诗歌特点

第一篇：诗歌特点

关于诗歌的特点

经常搞文学创作的朋友都知道，小说、散文、诗歌等这些文学体裁，都有其固有的特点，都应遵循固有的创作规律。新体诗，特别是现代诗歌是继承中国古典诗歌和民歌优秀传统的基础上，大胆吸收、借鉴外国诗歌的表现形式和手法，形成了不同的流派和风格。有的变得晦涩难懂，有的直白的如白开水，毫无意境可言，有的干脆将现实生活中的语言直接当做诗歌来用，让人们觉得现在的诗歌走向没落。近两年来，由于上网的关系，我认识了许多中老年诗友，一些诗友并且拿出已经出版的诗集，让我写评论，或让我修改。他们对诗歌创作的热情，对缪斯之神的追求，确实令我钦佩和感动，然而他们的诗品确实不高。因此，我就想简单谈谈诗歌的特点。

一、诗歌的语言是高度浓缩的，是简洁精干的，同时也是优美的。古诗词由于字数的限制，因此要求每句、每个词都是经过千锤百炼的。大诗人杜甫曾说过，他为写好一句诗，曾粘断数根胡须。还有贾岛推敲的故事也很能说明这个问题，贾岛骑着毛驴吟着诗，“鸟宿池边树，僧推月下门。”他拿不准是用“敲”字合适，还是用“推”字合适，只顾低头作诗却误撞了韩愈的车马。

现代诗虽然没有古体诗那么严格，但仍然要反复锤炼语言，使其高度浓缩。它区别于别的文学体裁，可以完全省略主语，以及其他句子成分，以达到诗歌的隽永和美感。例如艾青的诗歌《花样滑冰》：“冬季的花朵，寒冷的狂欢。”作者把主语省略了，但显得更紧凑，更优美。

二、诗歌的语言是夸张的，有时其对象不是特指的。

在数字运用方面，通讯报道要求准确真实，诗歌则不然，它可以是大概的、粗略的，甚至是夸张的。通讯报道或小说，往往准确地告诉读者某年某月发生了什么事情。诗歌则可以这样说“去年此日今门中。”2008年召开的奥运会，则可以这样说“八年八月连八日。”例如柳宗元的“千山鸟飞绝，万径人踪灭。”岳飞的“三十功名尘与土，八千里路云和月。”等等

在地名和人物的运用上，诗歌可以借用，但不是特指，其目的是为了深化主题。例如文天祥的《得儿女消息》其中的两句：“孔明已负金刀志，元亮尤怜典午身。”再如白居易的《长恨歌》“昭阳殿里恩爱绝，蓬莱宫中日月长。”“七月七日长生殿，夜半无人私语时。”，这里面的昭阳殿、蓬莱宫、长生殿，都是借用的，并非杨玉环真的就住在里面。

三、诗歌的思维是跳跃的、立体的

在语句的词序上，也可以前后颠倒变换，以追求诗歌的新颖、生动、优美。有的诗人，为了突破格律、韵脚对诗歌的束缚，追求意境的变化和写作手法的突破，利用汉字的固有的声调和音节，巧妙的排列组合，仍然收到韵律美的效果。这就是诗歌的另一个特点，跳跃性。

在艺术形式上，作者或两句一节，或四句一节，甚至八句一节。仍拿艾青的《花样滑冰》举例，它是两句一小节，闻一多的《死水》是四句一小节，拜伦的《唐璜》是八句一小节。而艾青的著名长诗《光的赞歌》或四句一小节，或五句一小节，或八句一小节，音乐感、美感极强。

在表现的内容上，句与句之间可以是不连贯的，诗节段落间可以是跳跃的。例如舒婷的《祖国啊，我亲爱的祖国》“我是你河边上破旧的老水车数百年来纺着疲惫的歌我是你额上熏黑的矿灯照你在历史的隧洞里蜗行摸索我是干瘪的稻穗；是失修的路基是淤滩上的驳船把纤绳深深勒进你的肩膊”从老水车跳跃到矿灯，再跳跃到稻穗、路基等等，这些画面的跳跃与组合，是诗歌的深度大大增加，艺术感染力也大大提升。

四、诗歌的感情色彩是饱满的。

我认为在所有文学体裁中，诗歌的感情色彩是最饱满，也是最强烈的。杜甫的“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”是悲伤、忧虑的色彩，“稻花香里说丰年，听取蛙声一片。”是喜悦的色彩，“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡”是惊喜、狂喜、欢快的感情色彩。

为了增加诗歌的感情色彩，我们经常用有比喻、夸张、排比、反复等修辞方法。比喻最常用，假如一个写诗者连比喻都懒得用或不会用的话，那就干脆就别写诗了。没了比喻，整个诗歌干巴巴的，毫无美感而言。这就是人们称之为“老干体”，最有代表性的当属郭沫若的“大快人心事，粉碎四人帮”了。就连张打油写的诗歌的咏雪诗：“江山一笼统，井上黑窟窿。黄狗身上白，白狗身上肿。”比喻的多形象啊。

夸张、排比经常用，就举一个例子，舒婷的诗《致橡树》“我如果爱你——绝不像攀援的凌霄花，借你的高枝炫耀自己：我如果爱你——绝不学痴情的鸟儿，为绿荫重复单调的歌曲；”反复这个修辞方法，在《诗经》中常见，例如《雎鸠》《采薇》《木瓜》等等，就以《木瓜》为例“投我以木瓜，报之以琼琚。匪报也，永以为好也！投我以木桃，报之以琼瑶。匪报也，永以为好也！投我以木李，报之以琼玖。匪报也，永以为好也！”印度大诗人泰戈尔的诗，也经常用反复的手法，一咏三叹，歌的味道十足，令人回味无穷。

第二篇：浪漫主义诗歌的特点

The Characteristics of the Romantic Poetry

---by He Zhi

English Romanticism, as a historical phase of literature, is generally said to have began in 1798 with the publication of Wordsworth and Coleridge's Lyrical Ballads and to have ended in 1832 with Sir Walter Scott's death and the passage of the first Reform Bill in the Parliament.The romantics asserted that reliance upon emotion and nature provided romantic movement typically asserts the unique nature of the individual, the privileged status of imagination and fancy, the value of spontaneity over “artifice” and “convention,” the human need for emotional outlets, and a desire to return to natural primitivism and escape the spiritual destruction of urban life.Their writings are often set in rural or Gothic settings and they show an obsessive concern with “innocent” children, young lovers, and animals.The major romantic poets included William Blake, William Wordsworth, John Keats, Percy Bysshe Shelley, and Lord Gordon Byron.This essay describes two major characteristics of the romantic poetry, namely, nature and emotion.Nature

The romanticism poet's poetry mostly originates from the nature.The romanticism poets almost all advocate the nature.Nature is not only the major source of poetic imagery, but provides the dominant subject matter.Wordsworth conceives of nature as “the nurse, the guide and guardian of my heart and soul.” Nature to the romanticists is a source of cleanliness and spiritual understanding;it is a teacher;it is the stepping-stone between man and god, so romantic poets mostly take describing the nature to eulogize the nature as the subject.Wordsworth is regarded as a “worshipper of nature.” He can penetrate to the heart of things and give the reader the very life of nature.“I Wandered Lonely as a Cloud” is perhaps the most anthologized poem in English literature.Wordsworth wrote this beautiful poem of nature after he came across a long belt of golden daffodils tossing, reeling and dancing along the waterside.There is a vivid picture of the daffodils here: When all at once I saw a crowd，A host，of golden daffodils，/ Beside the lake，beneath the trees，/ Fluttering and dancing in the breeze./ Continuous as the stars that shine / And twinkle on the milky way，/ They stretch'd in never-ending line /Along the margin of a bay：/Ten thousand saw I at a glance /Tossing their heads in sprightly dance.“To a Skylark” is a poem completed by Percy Bysshe Shelley.A skylark soars into the sky singing happily.As it flies upward, the clouds of evening make it invisible, but its song enables the poet to follow its flight.All the earth and air is filled with its song.A skylark is addressed by the poet, who calls it a “blithe Spirit” rather than a bird, because its song emanates from Heaven.Out of its full heart pours “profuse strains of unpremeditated art”.The skylark ascends higher and higher in the blue sky,” Higher still and higher / From the earth thou springest / Like a cloud of fire / The blue deep thou wingest / And singing still dost soar and soaring ever singest.”, “like a cloud of fire”, singing as it ascends.In the “golden lightning” of the sun, it floats and runs, like “an unbodied joy”.As the skylark flies higher and higher, the poet loses sight of it, but is still able to hear its “shrill delight”, which comes down as keenly as moonbeams in the “white dawn”, which can be felt even when they are not seen.The earth and air ring with the skylark's voice, just as Heaven overflows with moonbeams when the moon shines out from behind “a lonely cloud”.Emotion

Romantic poets describe poetry as “the spontaneous overflow of powerful felling” which expresses the poets mind.They pay great attention to spiritual and emotional life of man placing the individual rather than the society at the centre of their vision believing in human progress and improvement and advocating the freedom to express personal feelings rejecting convention and tyranny and emphasizing the rights and dignity of the individual Ode to a Nightingale, Keats’s masterpiece, expresses the contrast between the happy world of natural loveliness and human world of agony.Here the aching ecstasy roused by the bird's song is felt like a form of spiritual homesickness, a longing to be at one with beauty.The poem first introduces joy and sorrow, song and music.By combining a tingling anticipation with a lapsing towards dissolution, Keats manages to keep a precarious balance between mirth and despair, rapture and grief.The complex emotion is vividly shown in the poetry such as What thou among the leaves hast never known,/The weariness, the fever, and the fret /Here, where men sit and hear each other groan.In Ode to the West Wind, Percy Bysshe Shelley describes the west wind.The poet expressed his deep love toward the west wind and yearned for the nature through the westerly wind.Here Shelley's rhapsodic and declamatory tendencies find a subject perfectly suited to them.The autumn wind, burying the dead year, preparing for a new spring, becomes an image of Shelley himself, as he would want to be, in its freedom, its destructive-constructive potential, its universality.“I fall upon the thorns of Life!I bleed!” calls the Shelley that could not bear being fettered to the humdrum realities of everyday!The whole poem has logical feeling, a not easily analyzable progression that leads to the triumphant, hopeful and convincing conclusion: “If winter comes, can Spring before behind?” The poem is written in the terza rima form Shelley derived from his reading of Dante.The nervous thrill of Shelley's response to nature however is here transformed through the power of art and imagination into a longing to be united with a force at once physical and prophetic.In conclusion, nature is one of the major characteristics of the romantic poetry, for most of the romanticism poet's poetry originates from the nature.And the emotion which is expressed in the poetry is also one of the major characteristics of the romantic poetry through the above analyze.

第三篇：诗歌类别及其特点

表达技巧类 “表达技巧类”题目答题要领 首先要区分鉴赏要求，即试卷设题是要我们从修辞角度，还是表现手法角度，还是篇章结构，还是兼而有之。必须准确的指出用了什么表现手法或何种技巧（答案要点一）。其次结合相关诗句说说这个手法的内容,在诗歌中的具体运用（答案要点二）。再次说说作者采取这种手法的原因（答案要点三）。最后解释这种手法表达了诗人怎样的情感，传达怎样的旨趣。即运用该手法的好处（答案要点四）。“表达技巧类”题目解题格式 赏析修辞方法：揭示手法（什么地方使用了什么手法）＋分析表达作用（写出了什么＋表现出了什么）＋点评妙处。赏析表达方式：这首诗使用了什么表达方式＋怎样叙（描写、抒情、议论）＋叙（描写、抒情、议论）什么＋这种表达方式的作用。赏析表现手法：这首诗使用了什么表现手法，其表达作用是（句意＋文意＋主旨情感）。例

1、阅读（唐）王勃《蜀中九日登高》，分析这首诗的艺术特色。九月九日望乡台，他席他乡送客杯。人情已厌南中苦，鸿雁那①从北地来？ 【参考答案】这首诗在语言上运用了日常口语，如“他席他乡”“那从”等，显得浅近亲切。手法上三句“人情已厌南中苦”直抒胸中之苦，独在南方思念亲人不得北归，而第四句则采用反问“鸿雁那从北地来？”，与前一句形成强烈的对比，看似“无理之问”，却使诗人的思亲感情显得特别真切动人。例

2、谈谈李白《塞下曲》表达技巧上的妙处。五月天山雪，无花只有寒。笛中闻折柳，春色未曾看。晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。愿将腰下剑，直为斩楼兰。【注】折柳：即“折杨柳”，古乐曲名，多为伤春悲离之辞。楼兰：西汉时楼兰的一个国王，曾屡次派人拦杀汉使，后被大将军霍光派人用计杀掉。【参考答案】颔联用典，也使用了反衬手法。“笛中闻折柳”，听到有人吹起了曲子“折杨柳”，自然引人想起家乡的春色和亲人，但眼前春色全无，亲人遥遥不能相见；就是在这样的情况下，将士积极参战，英勇杀敌。颔联言简意赅，对表现战士们对国的忠勇，起了有力的衬托作用。例

3、陈与义《早行》诗中主要用了什么表现手法？有何效果？ 早行 陈与义 露侵驼褐晓寒轻，星斗阑干分外明。寂寞小桥和梦过，稻田深处草虫鸣。【参考答案】主要用了反衬手法（步骤一）。天未放亮，星斗纵横，分外明亮，反衬夜色之暗；“草虫鸣”反衬出环境的清静寂寥（步骤二）。两处反衬都突出了诗人出行之早，表达了内心孤独寂寞之情（步骤三）。例

4、阅读韩愈《早春呈水部张十八员外》，分析诗人从哪些方面来描写早春草色？ 早春呈水部张十八员外 韩愈 天街小雨润如酥，草色遥看近却无。最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。【参考答案】首先该诗从视角的变化写草的有无。远远望去，隐隐泛着一抹青青之痕，便是早春的草色。可走近了反倒看不出来。兼摄远近，空处传神。其次，把“烟柳”和“春草”进行对比，突出具有朦胧之美的早春草色。例

5、阅读陆游《咏梅》，谈谈这首词怎样表达词人的志向和情操。咏梅 陆游 驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。【参考答案】全词采用托物言志的方法，作者以梅花自喻，将梅花人格化。词句写出了梅的风格神韵，写出梅花的高风亮节，表现了诗人绝不与争宠邀媚、阿谀奉承之徒为伍的品格和不畏谄毁、坚贞自守的傲骨。语言炼字类 “语言炼字类”题目解题格式 品味关键词句：①词句含义（色彩、情味）＋②手法＋③作用（写出了什么＋表现出了什么）＋④点评妙处（该词句对突出主旨所起的作用＋该词句在诗中结构上所起的作用）。析炼字：①该字在句中的含义＋②该字在原句中描述的景象＋③该字烘托了怎样的意境（或表达了怎样的感情）。分析语言特色：①用一两个词准确点明语言特色＋②用诗中有关语句具体分析这种特色＋③指出表现了作者怎样的感情。例１、阅读下面一首诗歌，回答文后问题。（2002年高考题）春夜洛城闻笛 李白 谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？ “折柳”二字是全诗的关键，“折柳”寓意是什么？你是否同意“关键”之说，为什么？ 【参考答案】“折柳”的寓意是“惜别怀远”，而诗歌的主旨正是思乡之情(步骤一)。这种思乡之情是从听到“折柳”曲的笛声引起的(步骤二)。可见“折柳”是全诗的关键。例２、阅读下面这首词，完成试题。更漏子 温庭筠 玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思。眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一夜夜，一声声，空阶滴到明。问题：“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。”是什么意思？在抒情上有什么特点？ 【参考答案】“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。”这一句在文中起着关键作用，意思是：秋夜三更冷雨，点点滴在梧桐树上，这离情又有谁可以理解呢？点示了诗的内涵。该句用人之所闻，描写景物，融情与景，情景交融。那一直滴到天明，没有休止的绵绵秋雨，正如主人公的离情连绵不断。例

3、阅读下面一首诗歌，回答文后问题。南浦别 白居易 南浦凄凄别，西风袅袅秋。一看肠一断，好去莫回头。前人认为，“看”字看似平常，实际上非常传神，它能真切透露出抒情主人公的形象。你同意这种说法吗？为什么？ 【参考答案】同意。看，在诗中指回望(步骤一)。离人孤独地走了，还频频回望，每一次回望，都令自己肝肠寸断。此字让我们仿佛看到抒情主人公泪眼朦胧，想看又不敢看的形象(步骤二)。只一“看”字，就淋漓尽致地表现了离别的酸楚(步骤三)。例

4、阅读下面这首唐诗，完成诗后的试题。暮江吟 白居易 一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。问题：残阳照射在江面上，诗人不说“照”而说“铺”，有什么表达效果？ 【参考答案】根据诗意可知，这时太阳已经接近地平线，几乎是贴着地面照射过来的，的确像“铺”在江面上，故用“铺”更准确、形象。同时，运用“铺”字，更能表现了秋天夕阳的柔和与江面的平静，给人以安闲、舒适之感。例

5、请分析《春怨》一诗的语言特色。春怨 打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西。【参考答案】此诗语言特点是清新自然，口语化(步骤一)，“黄莺儿”是儿化音，显出女子的纯真娇憨。“啼时惊妾梦，不得到辽西”用质朴的语言表明了打黄莺是因为它惊扰了自己思念丈夫的美梦(步骤二)。这样非常自然地表现了女子对丈夫的思念之情(步骤三)。例

6、品评崔颢《长干曲四首》（其一）这首诗语言上的特色。长干曲四首 崔颢 君家何处住？妾住在横塘。停舟暂借问，或恐是同乡。【参考答案】这首诗歌的的语言朴素自然，明快清新，有如民歌。何处住，在横塘，通过自问自答的对话形式，采用朴素的口头语言，不加雕琢，烘托出一个素朴真率的船家女形象。寥寥二十字中，诗人就把女主角的音容笑貌，写得活灵活现，从文学描写的技巧看，“声态并作”，达到了“应有尽有，应无尽无”，既凝炼集中而又玲珑剔透的艺术高度。* 轻风摇细柳，淡月映梅花。轻风舞细柳，淡月隐梅花。轻风扶细柳，淡月失梅花。高考语文科《考试说明》对诗歌鉴赏的要求：①鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧。②评价文学作品的思想内容和作者的观点态度。

1、积累古典诗词的基本知识。

2、积累读诗的一般方法。

1、了解古典诗词的发展变化。《诗经》开创了现实主义的传统，曾为汉乐府民歌、建安诗人、杜甫、白居易直至宋元明清的一代又一代诗人所发扬光大。特征：真实地反映现实生活，反映人民的愿望。《楚辞》开创了浪漫主义的传统，并为李白、李贺、苏轼、辛弃疾、陆游、龚自珍等优秀诗人继承并发扬光大。特征：善用丰富的想象、夸张、象征等手法，重在抒发主观感情。不仅要掌握现实主义和浪漫主义这两大文学源头及其特点，还要按照历史的顺序理清诗歌发展脉络；既要对各个时期的诗歌总体风格有所了解，还要对各个时期的（特别是唐宋时期）各个流派的代表人物有比较深刻的认识。诗歌作为典型的文学样式，其思想内容不可能不打上时代的烙印。①北朝诗多写征战尚武。②南朝诗多写男女相思。③唐诗题材丰富多彩。有希望建立军功的、反映边塞生活的、描绘山水田园的，也有献诗以求引荐的、离别思乡的，到唐末宦官专权，藩镇割据，战乱频繁，生灵涂炭，文人悯之，于是悯农诗又兴起。总之，唐代是我国古代诗歌创作的颠峰时期。④北宋诗重义理。⑤南宋诗重抒爱国情，南宋偏安江南，中原沦于敌手，这一时期的忧国爱国题材就成为当时诗词中的时代强音。⑥南宋末年以及明朝末年的汉族爱国诗人面对异族入主中原，纷纷表现出时危显臣节的气势。因此诗歌之中多重忠义。表达方式分类 叙事诗 抒情诗 哲理诗 创作分类 文人诗 民间诗 形式分类 诗词曲 古体诗近体诗 题材分类 送别诗 怀古诗 边塞诗 思乡诗 闺怨诗 借景抒情诗 咏物言志诗 田园诗 山水诗 政治诗 时间分类 古代诗 现代诗 诗的分类 格律诗 自由体诗

2、掌握诗歌类别及其特点 ①送别诗是古诗词中的一个大类。它一般是按照时间、地点来描写景物，表达离愁别绪，从而体现作者的思想感情。②怀古诗的主题不外乎有两大类，一类是通过昔盛今衰，来借古讽今；一类是通过赞扬古人建功立业的事迹，表达自己渴望建立功业的心情，同时，委婉的对现实进行批评。③边塞诗大都以描写战争为主题，表现战士们奋勇杀敌，或者揭露战争的残酷性，非正义性。④思乡诗往往和战争联系在一起，反映征人厌倦战争，渴望安宁的平静生活。⑤咏物言志诗是通过对物的独特观察和描写，来表达自己的精神、品格和理想。⑥借景抒情诗通过描写景物，抒发自己的忧愁哀思或远大理想以及对人生独特的体验和认识。⑦闺怨诗一类是妇女对丈夫的思念，对家乡亲人的思念。一类是对易逝青春的哀怨，对自由自在幸福生活的向往。⑧谈禅说理诗，诗人把自己类似禅宗的顿悟或事理的体察诉之于笔下，这类诗歌往往具有似不食人间烟火的空灵之境。

3、熟悉古典诗词鉴赏常用的格式和术语。⑴概括评价诗歌内容的常用表述方式：“这首诗是一首什么样的诗＋采用（某种表达方式、修辞方式、表现方法）＋写出了（某个意象的某种）特点＋表现了（突出了）某种思想、感情＋起到了某种作用。” ⑵赏析表达方式的常用格式：这首诗使用了什么表达方式＋怎样叙（描写、抒情、议论）＋叙（描写、抒情、议论）什么＋这种表达方式的作用。

3、熟悉古典诗词鉴赏常用的格式和术语。⑶赏析表现手法的常用格式：这首诗使用了什么表现手法，其表达作用是（句意＋文意＋主旨情感）。⑷赏析思想感情的常用格式：通过什么内容＋表现了什么主旨＋抒发了什么感情（寄托了什么情怀、袒露了什么心迹、表达了什么的追求）。①借助题目、作者、注释、背景。②借助诗歌的分类，从内容方面入手，抓住特点，仔细分析。③借助身临其境的方法，从作者的角度思考问题，注意作者的“逻辑思维”。④借助诗歌鉴赏试题，分析鉴赏设题角度，直奔鉴赏中心话题。形象意境类

一、鉴赏诗歌中的人物形象 例

1、阅读王维《观猎》，试分析诗中所塑造的人物形象。风劲角弓鸣，将军猎渭城。草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻。忽过新丰市，还归细柳营。回看射雕处，千里暮云平。【参考答案】这首诗勾画出了一个英姿飒爽、意气风发的将军形象。诗中“马蹄轻”写出奋力追击的情形，“忽过、还归”描写出策马疾驰的英姿，“回看”描写出踌躇满志的神情。这些词句不仅生动描写了猎骑情景，也真切表现了主人公的轻快感觉和喜悦心情。表达诗中人充满生气的意态与豪情。例

2、阅读陈子昂《登幽州台歌》，试分析诗中所塑造的人物形象。陈子昂《登幽州台歌》 前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。【参考答案】本诗通过直抒胸臆的手法塑造了一位忧国忧民、胸怀大志、孤独落寞、怀才不遇的封建士大夫形象。“念”写出感慨，“独怆然而涕下”写出凄凉和忧伤，表达的是对封建统治者不能重用贤才的不

第四篇：白居易的诗歌特点

在古代，植物的一些特殊品质常被诗人用来表述自己的品质。让我们一起来看看吧，下面是小编帮大家整理的白居易的诗歌特点，希望大家喜欢。

白居易一生热爱种植，其生活的四周种满了各式各样的植物，但在其诗作中描述得最多的就是“松、竹、莲”。松、竹位列岁寒三友之列，有着顽强的生命力和坚韧的毅力，而莲出淤泥而不染，自珍自爱，正直坚贞。这些其实都是白居易自身人格的真实写照，白居易将自己的人格意于“松、竹、莲”之中，既含蓄又明显。

白居易闲适诗艺术特色

白居易的闲适诗与养生诗在很大程度上具有相同点，所以本文关于白居易闲适诗艺术特色的描述着重于与养生诗的不同点，主要是遣词用句及修辞手法。

(一)白居易闲适诗的遣词用句

1.叠字的使用

叠词，顾名思义就是重复、重叠的词，例如“声声、皎皎”等。叠词是一种很常见的修辞手法，它的特点就是利用汉语音节，使诗词在结构上显得更加工整，在节奏上显得更加有韵律美。使用叠词描述声音时，会使声音更具真实性;使用叠词描述景物颜色时，会使景物带给人们更多视觉上的美感。白居易的闲适诗中通过使用叠词，使其看似平淡的生活更显趣味，也更具有吸引力。

2.喜用数量词

数量词的运用，会使得整首诗更具带入感，“两只”“一双”等数量词的简单使用，会使得诗词所描述的画面更具真实性。读者在品读诗句时，可以在脑海中将诗句化作一幅图，形象又生动，既便于理解又便于记忆。白居易闲适诗中常常使用数量词，这不仅与其描述的内容有关，更与其自身生活特点及人格特点有关。

(二)白居易闲适诗的修辞艺术

首先是浅显的比喻。白居易闲适诗的创作仍以日常生活为题材，讲究写实，虽然白居易不会过多地运用夸张的比喻，但白居易还是会运用一些浅显的比喻来给自己的诗词润色，使其更具吸引力和关注度。白居易主张平淡闲适度日，又不失对人生的思考，为了使其写作风格与其个人人格相符，白居易摒除了使用华丽及夸张的修饰，而是转用易于被大家所理解而又不失诗人风范的浅显的比喻。这种比喻方式在白居易的诗中经常可见。

其次是平易的典故。古代的用典就是运用各种典故来讲述自己的观点，也可为自己的诗词润色。如果只是粗略地品读白居易的闲适诗，很难发现有用典，但如果细细品味，其用典之处还是相当多的。这说明白居易有着丰富的典籍知识，能熟练透析地了解典故的内容，从而将其中更为平民化的小点运用到自己的诗词中，使得自己的诗词既能达到平易近人之效，又能运用典故阐明自己的观点。

白居易亲情诗艺术特色

白居易的亲情诗主要是讲述白居易对亲人的关爱及思念，虽然其艺术特色也有与上述两种诗相类似的地方，但它也有其特殊之处，主要就是其在亲情诗的创作中，在抒情时不忘讲明道理，喜欢运用主客颠倒的“对写法”。

(一)抒情中偏爱说理

白居易的亲情诗从表面看是抒发对亲人的思念及关爱，但细致品读不难发现，其大多数诗词在后半段更加注重的是说理。也就是一首亲情诗的前半段描述思念，后半段以对亲人的思念有感而发，引出相关哲学、心理学甚至佛学的道理，使得思亲有情有理。白居易这种亲情诗的撰写方式更容易引起读者共鸣，也不会被后人定位为“无病呻吟”，也能以其独特的方式与其他诗词区分开来。

(二)“对写法”的运用

所谓对写法，就是“主客颠倒”，将原本的抒情主体和抒情对象相调换。这是古代描述思亲诗句中常用的写作手法。白居易的亲情诗中，绝大部分描述的都是白居易的友人或者亲人在某地思念白居易，很少描写白居易对亲人和友人的思念，这就是典型的对写法。这种手法的运用可以更加强调诗人对友人与亲人的思念，有一层递进的关系，就是你在想念我的同时，其实我也非常地想念你。这种反弹琵琶式的抒情既达到了抒发思念之情的效果，又不会显得自己柔弱不堪，不会现出自己的寂寞与孤独。

白居易的诗歌虽然很大程度上具有共同的艺术特色，但是将其分为不同类型进行描述，会得到更加准确的艺术特色。本文从养生诗、闲适诗和亲情诗三类看似可以归为一类的诗词入手，主要介绍了养生诗的艺术特色，又从闲适诗和亲情诗上对白居易的诗歌艺术特色加以补充，使其更加完整，为以后的研究提供参考。

第五篇：陆游诗歌的艺术特点

《唐宋词选》读后感

陆游词的艺术特点

摘要：陆游是我国著名爱国主义诗人，因此爱国题材是陆游创作的中心题材，抗敌复国是他诗歌反复强调的主题。他的诗歌创作大致可以分为三个时期。他晚年留下了一首《示儿》其中一句“北定中原”也表现出了，他一生做为爱国诗人对国家的牵挂。陆游诗歌中所表现的爱国主义思想也有他鲜明的特点，而他诗篇的思想内容大致也可以分为五个方面。他的大量诗篇贯穿着一条主线，即强烈的爱国主义精神。陆游的一生写了很多诗，他自称“六十年间万首诗”。关键词：陆游、爱国主义、创作分期特点、思想特点

陆游（1125—1210），字务观，号放翁，南宋越州山阴人，是我国著名爱国主义诗人，因此爱国题材是陆游创作的中心题材，抗敌复国是他诗歌反复强调的主题。少年时即受家庭中爱国思想熏陶，高宗时应礼部试，为秦桧所黜。孝宗时赐进士出身。中年入蜀，投身军旅生活，官至宝章阁待制。晚年退居家乡，但收复中原信念始终不变。陆游一生都在致力于抗金报国的伟大事业中，但是当权者贪恋偏安小朝廷的私利，一味求和，致使国家统一的历史任务迟迟不能实现，因此现实中既然无法实现自己的壮志豪情，诗人便常常借助梦境一吐胸怀。陆游的诗中有许多这样意味深长的梦境，或许，连他自己也未必清楚梦境中的圣主亲征到底是他的理想还是梦想，每一首记梦长诗的背后总会有一个同样漫长而不真实的世界，他将自己所有的希望的一切倾注进这个不真实的世界里，似乎这样才能宣泄内心得失望。虽然他满心的失望，但是他没有放弃作为一个爱国诗人，他自身所附有的使命。

陆游的诗集中现存诗有9300余首。大致可以分为三个时期： 第一期是从少年到中年（46岁）入蜀以前。这一时期最长但留存的诗仅200首左右，作品主要偏于文字形式，尚未得到生活的充实。第二期是入蜀以后，到他64岁罢官东归，前后近20年，存诗2400余首。这一时期是他充满战斗气息及爱国激情的时期，也是其诗歌创作的成熟期。第三期是长期蛰居故乡山阴一直到逝世，亦有20年，现存诗约近6500首。诗中表现了一种清旷淡远的田园风味，并不时流露着苍凉的人生感慨。“诗到无人爱处工”，可算是道出了他此时的心情和所向往的艺术境界。另外，在这一时期的诗中，也表现出趋向质朴而沉实的创作风格。不过即使诗风前后转变了三次，但是他诗中还是充满强烈的爱国情感，这也是他最大的特色与传颂千古的原因。爱国情感在中年入蜀以后表现尤为明显，不仅在同时代的诗人中显得很突出，在中国文学史上也是罕见的。陆游的诗可谓各体兼备，无论是古体、律诗、绝句都有出色之作，其中尤以七律写得又多又好。在这方面，陆游继承了前人的经验，同时又富有自己的创作，所以有人称他和杜甫、李商隐完成了七律创作上的“三变”。

陆游的诗歌，不仅包含着崇高的爱国主义的思想感情，同时通过优美的形式，表现了巨大的艺术力量。他的诗在体裁方面应有尽有。清代学者赵翼说他“使事必切，属对必工。”各种诗体都达到了炉火纯青的境界，有人称他“小李白”。在语言方面，陆游的诗晓畅平易，精练自然，“无语不天成”。他才气豪迈，议论精辟；意在笔先，力透纸背；有丽语而无险语，有艳词而无淫词；看似花藻，实则雅洁；看似奔放，实则谨严。他的“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”；“小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花”，一直被人们颂为佳句。陆游的艺术手法流满现实主义，他的绝大多数篇章，都是南宋时社会现实的真切反映。因此有人把他的诗誉为“史诗”。他在总结自己的创作经验时也曾说过“功夫在诗外”，“道向虚中得，文从实处工”；又说：“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”，就是强调社会实践的意思。他重视写实，也富于浪漫主义色彩。在他的诗词中，充满了丰富的想象，奇特的夸张。他幻想抗金战争的胜利，就写道：“三军甲马不知数，但见动地银山来！“他写自己武艺超群，竟作了这样的夸张：”十年学剑勇战成癖，腾身一上三千尺。“他常借助梦境描述在现实中无法实现的理想，抒发对现实的不满。作为一名杰出的诗人，陆游一生创作诗歌9300余首。

他在晚年时为我们留下了一首家喻户晓的古诗——《示儿》。《示儿》这首诗是他的临终之作，只说“北定中原”，正是他的爱国情怀的抒发。这首诗只是对儿子说话，不是什么遗疏遗表的，用不着装腔作势，他尽可以说些别的体贴的话；可是他只说了“北定中原”。诗里说“元知万事空”，万事都搁得下；“但悲不见九州同”，只这一件搁不下。他虽说“死去”，虽然“不见九州同”，可是相信“王师”终有“北定中原日”，所以叮嘱他儿子“家祭无忘告乃翁”！教儿子“无忘”，正见自已的念念不“忘”。这是他的爱国热诚的理想化；这理想便是我们现在说的“国家至上”的信念的雏形。从过去的诗人里来看，或许只有陆游才配称为爱国诗人。

陆游诗词中所表现的爱国主义思想的有他鲜明的特点：第一，对封建士大夫来说，爱国和忠君是不可分的，而陆游的爱国思想则包含更多更为广泛丰富的内容。他认为：“食粟本同天下责”，“神州未复土堪羞。”着眼点不限于一朝一代，一君一姓，他在诗中还常常赞美祖国的大好河山，“三万里河东入海，五千仞岳上摩天。”更为可贵的是，他将祖国命运和人民生活联系在一起：“三军不征战，比屋困征赋。捶楚民方急，烟尘虏未平。”他的那些反映民生疾苦的诗篇，同样不能与其热爱祖国的思想分开。人民的生产劳动，生活习俗都是祖国历史文化的重要组成部分，而且他认为人民最爱国，“忠言乃在闾里间。”他的许多诗赞颂那些冒着生命危险给南宋军人提供情报的北方人民，就是本于这种认识，他热情颂扬宗泽的联合农民起义军；“君不见昔日东都宗大尹，意感百万虎与狼。”第二，对保卫祖国的正义战争，他不仅热情歌颂，而且要投身其中。他的诗不只抒写爱国忧国的情绪，以及表示救国、卫国的胆量和决心，而且声明要把生命交给这场正义战争，“常恐埋山丘，不得委锋镝”他的这种精神在历史上的其他爱国诗人中都更进一步，因此反侵略战争在他笔下就表现得豪迈，雄壮。第三，陆游较少有狭隘的大汉族主义思想和单纯报复情绪，而这是当时许多爱国者都很难避免的。他力主抗金是从正义的立场出发反对侵略，只要求恢复“黄河与函谷，四海通舟车，士马发赵燕，布帛来青徐”的国家统一安定，而不是为了“开边、扩张”。他希望各族政权互不侵犯，各守疆界，和平共处，使百姓安居乐业。他说：“不须绝漠追败亡，亦勿分兵取河皇，”他也不主张民族报复主义，只要求赶出入侵者。

在陆游的爱国主义诗篇中，或言征伐事，或对统治者进行谴责和揭露，或反映人民生活的艰难，或抒发自己难以抑止的悲愤，这些思想内容无不渗透着诗人的爱国情思。他一方面怀着火热的感情，强烈的愿望，大声疾呼，用激动人心的语言和艺术形象宣传爱国思想，歌颂爱国斗争，抒发豪情壮志，同时又以饱满的热情在幻想中寄托爱国理想，激昂慷慨、乐观自信。但是，诗人对客观现实又有清晰的认识、冷静分析形势，深入而真实地反映尖锐的民族矛盾和阶级矛盾，表现自己对现实的关心，抒发了深沉的忧愤。

陆游爱国主义诗篇的思想内容大致可以分为五个方面：第一、在他的爱国主义诗篇中，最突的特点就是：“多言征伐恢复事。”他在诗篇中突出反映了当时的民族矛盾，洋溢着收复中原，统一祖国的愿望，表达了强烈的爱国主义精神。陆游生活在南宋时期，南宋统治者屈辱卖国，激起了陆游强烈的爱国主义精神。陆游的志向不仅仅作为一名诗人，而是作为一名战士．投身抗会战场上。第二，在陆游的爱国主义诗篇中还表现了对投降派的坚决斗争。第三，在陆游爱国诗篇中，对沦陷区人民的苦难寄予无限深切的关注与同情。第四，由于诗人反对投降．要求抗战，使他一再遭到投降派的排挤和打击。第五、由于诗人破敌卫国的宏伟愿望在现实中难以实现，所以他常常通过梦境或醉酒的幻化境界来寄托他的报国理想。

陆游的一生写了很多诗，他自称“六十年间万首诗”。他的大量诗篇贯穿着一条主线，即强烈的爱国主义精神。他晚年留下了一首《示儿》其中一句“北定中原”也让后人对更加的崇敬。

参考文献：

1、黄连平、陆游诗歌艺术特色浅论[J]、深圳大学学报、2005年5月。

2、吴彬、论陆游诗歌思想和艺术特色[J]、《神州》、2011

年18期。

3、曹子江、试论陆游诗歌的艺术特色[J]、快乐阅读、2011

年第12期。

4、施兴芹、浅谈陆游诗词的爱国主义思想[J]、读与写杂

志、第5卷第12期。

5、渠正堂、谈陆游诗歌的爱国主义精神[J]、《时代文学

(上)》2010年03期