《古典音乐欣赏》杂感

第一篇：《古典音乐欣赏》杂感

《古典音乐欣赏》杂感

记得有人说过，世界上有两种东西，是不分国界的，那就是：美食和音乐。人们对待食物有一种出自本能的鉴赏能力；而音乐，比文字出现更早，伴随着人类走过了几万年，是否可以这样认为：人们对于音乐的鉴赏也是一种本能的体现？我愿意相信答案是肯定的。

还有人说过，能够承载历史的，除了文字，便是音乐。可是文字存在着地域差异，而音乐不仅可以穿越历史流传至今，而且能够翻山越岭、漂洋过海，无论我们身处历史的任何时期，世界的任何角落，当我们听到某一曲目时，我们和作曲家的灵魂会自然而然的发生撞击，穿越时间和空间，在内心深处产共鸣。音乐，真正可以算得上是上天滋润人类灵魂的甘霖，而古典音乐，应该算是其中最醇香的一滴吧。在众多古典音乐类型中，我钟情于钢琴曲和交响乐；在众多的古典音乐作曲家中，我又比较欣赏贝多芬。

钢琴，代表着一种力量。它上下两排琴键，黑白分明，给人一种庄重肃穆的感觉；它被称为乐器之王，它所弹奏出的声音，既可以刚劲有力，也可以轻柔舒缓；在演奏交响乐时，它在最显著的位置，它的存在并不是一种点缀，而是一种必需。我很喜欢贝多芬的钢琴曲，特别是他的《致爱丽丝》。

《致爱丽丝》好像月光一般。它是如此的梦幻，静静流淌在心田；又是如此的忧伤，不同于阳光的温暖和煦，澄澈皎洁却冷清如水；还是如此的美丽，让人忍不住靠近，随着它在欢快时微笑，在微笑后忧伤，在忧伤中叹息：实在是美的心碎！

我其实不太喜欢贝多芬这个人，他的性格偏执、狂躁、矛盾，有时甚至歇斯底里，但是一首《致爱丽丝》，把这一切全都弥补了——因为他的温柔，也像月光一般令人的内心变得柔软。（温柔，就好像小龙女袖中的七尺素绫，飘飘而来，宛若惊鸿，玲珑心纵有七窍，也心甘情愿被俘获。）

贝多芬的内心也渴望着爱情，可是等级的差距是他无法逾越的沟渠，只能与爱人隔着世界上最遥远的距离，凝视她远去的背影。这么一颗渴望爱的心，一定也是充满爱的。

提到交响乐，我抑制不住对那些古典音乐家们心生崇拜之情。欣赏只需随着感觉的召唤即可，创作却是头脑和智慧的产物。交响乐曲式结构宏大，乐队庞大齐全，犹如一支军纪严明的军队。当欣赏交响乐时，我们的耳朵在各种乐器的奏鸣下享受着一顿饕餮大宴，但是大脑只能吸收、消化其中的一部分，远远不及它所呈现出来的严谨、变化、深远、宏大„„

在此，不得不说一下贝多芬的《第九交响曲》。如果说《致爱丽丝》是朦胧的月光，那么《第九交响曲》就是一场瑰丽的日出。

在第一乐章中，弥漫着一种压抑的氛围。乐曲在弦乐器低沉压抑的演奏中展开，然后逐渐增强，好像千军万马，踏着黄沙滚滚而来；终于，这种压抑到令人窒息的低气压被冲破，霎时间好像“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”，斗士们为了自由、幸福和信仰而浴血奋战、前仆后继，真是跌宕起伏、荡气回肠！第二乐章则相对明快很多，好像战士们占取了制高点，在通往胜利的道路上大踏步前进，时而兼有鼓点，使节奏趋于紧张。第三章曲调舒缓，恰如在我们面前展开一幅战争过后的画面：在磅礴的雾霭之中，天际的太阳折射出紫红的光芒，战士们在废墟中相互搀扶，向着日光前行，步履缓慢，带着深沉的思考——这天边的红日，究竟是即将喷薄而出的朝阳，还是逐渐下沉的残阳？那紫红的日光，究竟

是通往光明的指引，还是末路途穷的回光返照？忧伤、沉静、睿智，它包含的太多，值得我们闭目沉思。第四章是在一阵紧凑的鼓点中敲响的，前面三章的主题依次登场，但都被低音提琴或驱逐、或制止，直到欢乐颂登场——在重重迷雾中，红日冉冉升起，日光倾泻而下，宁静祥和降临人间。欢乐的主题实在太强大了，越来越明快，越来越响亮，让人禁不住要放声高歌——人声，只有用人声才能表达出这种无与伦比的光明和幸福：

欢乐女神

圣洁美丽

灿烂光芒照大地

我们心中充满热情

来到你的圣殿里

你的力量能使人们消除一切分歧

在你光辉照耀下面人们团结成兄弟

由独唱逐渐到合唱，我渐渐被这种庄严神圣、宁静祥和、自由博爱„„所感染。音乐，震撼到极致，连灵魂都要被它俘获！

总体来讲，这学期收入颇丰，了解到许多音乐知识，认识了很多古典音乐大师，欣赏了不少的经典作品，结识了幽默风趣、学识渊博的杨老师和一群古典音乐爱好者。缺憾的是课时太短，很多优秀的作品都不能完整的欣赏、讲解，古典音乐博大精深，我们也只算是探得冰山一角而已。不过既然兴趣已经被激发出来了，倒也不一定要通过课堂，在日常的学习生活中自己也可以留心体会。毕竟，音乐不是用来学习的，而是用灵魂来倾听的。

第二篇：古典音乐欣赏

古典音乐欣赏

约翰•施特劳斯

蓝

色

多

瑙

河

系 班别：

学号：

姓名：

约翰•施特劳斯

------《蓝色多瑙河》

约翰•施特劳斯（德语：Johann Strauss，1825-1899），奥地利著名的作曲家、指挥家、小提琴家。他自幼酷爱音乐，7岁便开始创作圆舞曲，一生写了四百多首乐曲，包括圆舞曲、进行曲以及其他音乐体裁的乐曲，其中以《蓝色多瑙河》《维也纳森林叙曲》《春之声》等曲最为著名。这些作品优美动听、充满生活气息，反映了人民群众热爱生活、乐观向上的思想感情，深受人民群众喜爱，他由此被人们称为“圆舞曲之王”。约翰•施特劳斯与父亲同名，两人都以创作圆舞曲而闻名于世。为区别起见，人们在它们的名字 面分别加上“老”、“小”二字。老约翰•施特劳斯被人们称为舞曲之父”。

1866年奥地利帝国在普奥战争中惨败，帝国首都维也纳的民众陷于沉闷的情绪之中，当时小约翰·施特劳斯任维也纳宫廷舞会指挥。为了摆脱这种情绪，小约翰接受维也纳男声合唱协会指挥赫贝克的委托，为他的合唱队创作一部“象征维也纳生命活力”的合唱曲。这时的小约翰·施特劳斯虽已创作出数百首圆舞曲，但还没有创作过声乐作品。这首合唱曲的歌词是他请诗人哥涅尔特创作的。1867年2月9日，这部作品在维也纳首演。因为当时的维也纳在普

鲁士的围攻之下，人们正处于悲观失望之中，因此作品也遭到不幸，首演失败。直到1868年2月，小约翰·施特劳斯住在维也纳郊区离多瑙河不远的布勒泰街五十四号时，把这部合唱曲改为管弦乐曲，在其中又增添了许多新的内容，并命名为“蓝色多瑙河圆舞曲”。

同年，小约翰在巴黎万国博览会上亲自指挥该曲并获得了极大的成功。仅仅几个月之后，这部作品就得以在美国公演。顷刻间，这首圆舞曲传遍了世界各大城市，后来竟成为小约翰最重要的代表作品。直至今日，这首乐曲仍然深受世界人民喜爱。在每年元旦举行的维也纳新年音乐会上，本曲甚至成了保留曲目，作为传统在新年前夜午夜时分刚过的时候演奏。

关于蓝色多瑙河的创作，有一个有趣的故事。一次，小约

翰·施特劳斯回家时换下一件脏衬衣。他的妻子发现这件衬衣的衣袖上写满了五线谱。她知道这是丈夫灵感突现时记录下来的，便将这件衬衣放在一边。几分钟以后回来，她正想把它交给丈夫，却发现这件衬衣不翼而飞。原来，在她离开的瞬间，洗衣妇把它连同其他脏衣服一起拿走了。她不知道洗衣妇的居所，就坐着车子到处寻找，奔波了半天，也没有下落。在她陷于绝望的时刻，幸好一位酒店里的老妇人把她领到那洗衣妇的小屋。她猛冲进去，见洗衣妇正要把那件衬衣丢入盛满肥皂水的桶里。她急忙抓住洗衣妇的手臂，抢过了那件脏衣，挽救了衣袖上的珍贵乐谱，这正是小约翰·施特劳斯的不朽名作——蓝色多瑙河圆舞曲

也许是因为对蓝色的情有独钟，初次听到《蓝色多瑙河》我就在想那一定是一片透明的蓝，一片平和的蓝，一片神秘的蓝，于是我的心里便更多了一分对《蓝色多瑙河》的喜爱与好奇。

当有幸对她进一步了解的时候，我才知道那现实中的多瑙河居然与我想象的有天差地别。管弦乐曲《蓝色多瑙河》是奥地利作曲家约翰•施特劳斯的得意之作，亦是一首典型的维也纳圆舞曲风格的管弦乐作品。施特劳斯因多去旅行演出，使维也纳圆舞曲风靡全欧洲，且被誉为“圆舞曲之王”。

每个人都有自己喜爱憧憬的色彩，这种色彩和现实中我们所感受到的也许有所不同。就像蓝色多瑙河，现实当中，也就是施特劳斯看到的多瑙河并不是蓝色的，恰恰相反当时的多瑙河在人们看来是混浊昏暗的，并且经常洪水泛滥，正是这种可怕的颜色深深的留在了他的记忆中。施特劳斯把《蓝色多瑙河》幻化成灿烂的音符，谱写出的他心目中真正憧憬的多瑙河，蓝色晶莹地犹如博大的母爱般透彻心扉。

作品的主体是五首小圆舞曲地连缀，前有小序曲，后有结束部。小序曲 中小提琴拉出轻微的颤音开始，微微泛起波浪的多瑙河在蓝色的序幕中拉开。之后的五首小圆舞曲都有两个主题思想，轻快的节奏，明朗的旋律，似乎呈现出多瑙河时而活泼充满生气，时而健美蓬勃向上，时而典雅高贵大方，时而优美楚楚动人，时而乐观热情洋溢„„最后，乐曲在欢腾热烈的气氛中结束。

1867年施特劳斯首次征服巴黎，《蓝色多瑙河》从那里流向世界各地，施特劳斯与他的多瑙河辉煌至今。奥地利的著名音乐学家普拉维这样说：维也纳人甚至开始热爱他们那条曾经可憎又可怕的多瑙河了，正是因为施特劳斯，人们愿意把多瑙河从心里看成蓝色。

一首乐曲可以迅速将一条河流的形象和色彩改变，这是上帝都不具有的力量，但确实是音乐的力量，也是施特劳斯的力量。

这样的多瑙河在人们心中流淌至今，乃至之后无穷无尽的悠悠岁月„„音乐美化着我们的世界，充实着我们的思想，因为音乐，世上有很多我们至少还可以保持一份最美好的向往！

第三篇：古典音乐欣赏题目及答案

古典音乐欣赏题目及答案

第一章

【单选题】(2分)1.中国音乐的第一属性是

A A.教育 B.礼 C.娱乐

【单选题】(2分)2.古琴曲《高山》、《流水》是谁的作品？

B

A.钟子期

B.俞伯牙

C.姜子牙【单选题】(1分)在音乐厅听交响乐作品的过程中，乐章之间是否应该鼓掌？

A.可以

B.不可以

C.看情况【单选题】(1分)西方历史上音乐的最重要的社会功能是_______。A

A.宗教

B.教育

C.祭奠【单选题】(1分)

B 音乐在中国古代主要具有教育、娱乐、___的作用？ C

A.审美

B.祭拜

C.仪式

第二章

【单选题】(1分)1.贝多芬的九部交响曲中，四部被冠以名称，其中第三交响曲又称： C A.合唱

B.田园

C.英雄

D.命运

【单选题】(1分)2.贝多芬的钢琴奏鸣曲在钢琴音乐史中占有极高地位，被称为钢琴文献中的“新约全书”，他一共创作了多少首钢琴奏鸣曲？

B A.14首

B.32首

C.9首

D.10首

【单选题】(1分)3.贝多芬创作的标题为田园的是第几部交响乐？ C A.第三

B.第五

C.第六

【单选题】(1分)4.贝多芬出生在德国的_____？ B

A.慕尼黑

B.波恩

C.莱比锡【单选题】(1分)贝多芬是__________代表人物之一。A

A.维也纳古典乐派

B.维也纳浪漫乐派

C.德国浪漫乐派

第三章 【单选题】(1分)门德尔松的第四交响曲《意大利》中的第四乐章是：A A.萨塔列罗，急板

B.优雅的中板

C.活泼的快板

D.行板【单选题】(1分)门德尔松在蜜月期间构思了一部作品，后来深得英国维多利亚女王的喜爱，这部作品是：D A.第三交响曲《苏格兰》 B.E小调小提琴协奏曲

C.无词歌-春之歌

D.清唱剧《伊利亚》【单选题】(1分)门德尔松是________的代表人物 B

A.维也纳浪漫乐派

B.德国浪漫乐派

C.维也纳古典乐派【单选题】(1分)门德尔松与舒曼等人一起创办了_______ A

A.莱比锡音乐学院

B.汉堡音乐学院

C.慕尼黑音乐学院【单选题】(1分)门德尔松20岁时指挥《________》所作的那次著名的演出大大推动了巴赫音乐的复兴.A.耶稣受难曲

B.马太受难曲

C.约翰受难曲

第四章 【单选题】(1分)

B 《鳟鱼》是舒伯特创作的一首著名的艺术歌曲，后来舒伯特将其改编创作成了室内乐： C A.钢琴三重奏

B.弦乐四重奏

C.钢琴五重奏

D.木管三重奏【单选题】(1分)舒伯特《未完成交响曲》是他的：

B A.第九交响曲

B.第八交响曲

C.第五交响曲

D.第三交响曲【单选题】(1分)舒伯特属于_______的代表人物？ C

A.巴洛克时期

B.古典主义时期

C.浪漫主义时期【单选题】(1分)2017年是舒伯特诞辰_______周年

A.200 B.210 C.220 5 【单选题】(1分)以下哪部作品不是舒伯特的作品？（）

C

B

A.《魔王》

B.《魔笛》

C.《野玫瑰》

第五章 【单选题】(1分)勃拉姆斯是虔诚的基督教徒，历时_____在欧洲被认为是他最重要、最具代表性的作品。C A.第一交响曲

B.摇篮曲

C.德意志安魂曲

D.匈牙利舞曲【单选题】(1分)勃拉姆斯的哪部交响曲融合了很多民族音乐的旋律，也是由此开始，勃拉姆斯被认为打造了自己的绝对风格。

C A.第一交响曲

B.第二交响曲

C.第三交响曲

D.第四交响曲。【单选题】(1分)勃拉姆斯是哪国著名作曲家？ C

A.奥地利

B.匈牙利

C.德国【单选题】(1分)勃拉姆斯曾经跟随哪位德国作曲家学习？ A

A.舒曼

B.舒伯特

C.李斯特

【单选题】(1分)哪三位作曲家被称为“德国3B”？ B

A.贝多芬、巴赫、德彪西

B.贝多芬、巴赫、勃拉姆斯

C.贝多芬、德彪西、勃拉姆斯

第六章 【单选题】(1分)肖邦的哪首作品抒发了他对波兰的留恋：

C A.华丽大圆舞曲

B.降A大调波洛奈兹舞曲

C.E大调练习曲

D.升c小调玛祖卡【单选题】(1分)肖邦将钢琴各种体裁的创作都几乎发挥到了极致。他也创作过___首钢琴协奏曲。A A.2首

B.6首

C.9首

D.5首

正确 3 【单选题】(1分)肖邦是哪个国家的作曲家和钢琴家？ B

A.德国

B.波兰

C.美国【单选题】(1分)肖邦被世人誉为是（）A

A.钢琴诗人

B.钢琴王子

C.钢琴才子【单选题】(1分)肖邦的《革命练习曲》完成在（）A

A.德国

B.波兰

C.奥地利

第七章 【单选题】(1分)卡拉扬从18岁就开始尝试做乐队指挥，最初只是业余，几年后他真正走上职业音乐之路是在____ A A.乌尔姆 B.萨尔茨堡

C.亚琛

D.维也纳【单选题】(1分)柏林爱乐成为世界一流乐团与卡拉扬的指挥密不可分，卡拉扬前后为柏林爱乐工作了______年。B A.16年

B.28年

C.14年

D.20年【单选题】(1分)卡拉扬是出生于哪个国家的指挥家？ B

A.德国

B.奥地利

C.意大利【单选题】(1分)卡拉扬在音乐界享有盛誉，甚至被中国乐迷称为（A.指挥帝王

B.钢琴之王

C.交响乐之父【单选题】(1分)以下哪位不是卡拉扬的学生（）A

A.巴伦博伊姆

B.小泽征尔

C.A）汤沐海

第八章

【单选题】(1分)维瓦尔第创作了小提琴协奏曲《四季》，柴科夫斯基创作了_____(体裁)《四季》。B A.钢琴协奏曲

B.钢琴套曲

C.交响曲

【单选题】(1分)为纪念莫斯科救主基督大教堂的重建，鲁宾斯坦邀约柴科夫斯基创作了著名的： C A.意大利随想曲

B.黑桃皇后

C.1812序曲

D.天鹅湖

【单选题】(1分)柴可夫斯基是哪个国家的著名作曲家？ A

A.俄罗斯

B.波兰

C.英国

【单选题】(1分)下列哪部作品不是柴可夫斯基的代表作？ A A.B.C.A.《唐璜》

B.《天鹅湖》

C.《罗密欧与朱丽叶》

【单选题】(1分)柴可夫斯基共写过几部交响曲？ C

A.4部

B.8部

C.6部

第九章

【单选题】(1分)瓦格纳的代表作《尼伯龙根的指环》由4部歌剧组成，于1848年开始创作，年完成。以下哪一部歌剧不属于《尼伯龙根的指环》：

B A.女武神

B.罗恩格林

C.齐格弗里德

D.诸神的黄昏

【单选题】(1分)瓦格纳1813年出生在德国的莱比锡，但因为他后来大量的时间在慕尼黑和拜罗伊特工作，所以瓦格纳更多地被认为是_____的象征。

B A.巴登-符腾堡

B.巴伐利亚

C.图林根

D.萨克森

【单选题】(1分)《尼伯龙根指环》的作者是谁？ B

A.莫扎特

B.瓦格纳

C.贝多芬

【单选题】(1分)《尼伯龙根指环》故事的创作灵感来自于（）A.中国神话传说

B.古印度神话传说

C.北欧神话传说

【单选题】(1分)大型歌剧《尼伯龙根指环》共有几夜组成？ A

A.四

B.三

C.二

C

第四篇：古典音乐欣赏系列活动——《时钟店》 (中班)

古典音乐欣赏系列活动——《时钟店》

（中班）

龙海市华侨幼儿园音乐课题组

陈珊珊

一、活动意图：律动是通过身体大肌肉的运动来感受音乐。用动作让小朋友理解音乐形成音乐概念是重要的途径之一。欣赏活动中，我们充分运用了达尔克罗兹的体态律动教学法，让孩子们闻乐起舞手舞足蹈，对音乐产生动作反应，使其在音乐声中通过模仿动作等创造性的艺术活动感受音乐享受音乐。达尔克罗兹认为，“在音乐中，凡声音的强弱、速度的快慢、节奏的长短、声音的高低之各种变化的动感，均可以身体的动作予以外显，特别是节奏，凡有节奏者，就有律动，凡有律动均有节奏”。本活动的最后部分，我们设计了让幼儿可以回归天性的游戏环节，让孩子们在欢愉的气氛中不知不觉地领悟了音乐内涵，达到预期的目的。

二、教材分析：《时钟店》德国作曲家奥尔特一曲成名的曲子，是一首描绘性标题乐曲。情绪活泼跳跃，始终保持着一种跳跃的愉快感，很有亲和力，容易获得孩子们的喜爱，曲目素材充满在幼儿的生活中，贴近幼儿生活经验。乐曲形象，具有节奏、曲调、音色等基本构架。富有弹性的音符表现出带发条老式时钟均匀地行走和发条松了时钟渐慢和停止的音乐形象描绘得淋漓尽致，便于让幼儿透过看、聊、赏、学、玩等自然无意识的情景当中实际形成音乐概念，体验音乐要素的各种表现。

三、活动形式：游戏与律动

四、活动准备：各种时钟（发条钟、摆动各种姿态的钟）

五、活动目的：

1、感受单三部曲式的结构

2、用肢体表现节奏的匀速和渐慢的速度。

3、在音乐游戏中，体验音乐的形象和诙谐快乐的情绪。

4、培养合作表演的品质

六、活动设计：

（一）看看、聊聊

1、谈论小朋友带来的钟是怎么摆动的？发出什么样的声音？比较发条钟与其他钟的不同

2、用身体创造性地模仿钟的摆动，如：眨眼、扭屁股、摆手、点头、耸肩„„等

幼儿的思维是直观形象的虽然在他们的认知经验里对钟已有初步的认识，但有实物的支持，通过看与说能加深孩子们对分针、秒针行走的认识，为下一步的音乐欣赏积累感性经验。

（二）赏赏说说

1、与幼儿完整聆赏一遍A-B-A

2、请幼儿说说你从音乐里听到什么？看到什么？

3、你在音乐了里听到不一样的声音吗？前面和后面的音为什么是一样的？

（三）动动学学

1、请幼儿跟随A段音乐有节奏地模仿时针秒针行走动作，感知匀速的节奏

请表演得有趣新奇的幼儿带领大家做。

2、听B段音乐，并模拟始终逐渐变慢和停止。

3、聆听A-B-A音乐并完整表演。

这个环节进入欣赏的主题，形象有趣的律动模仿直接把孩子们带进音乐，这是符合达尔克罗兹音乐教学法的体态律动。音乐欣赏要关注幼儿自然反应，要尽量让每个幼儿在教师有目的引导中“闻乐起舞”，并对音乐的身体反应自觉、自然、即兴。幼儿在聆听音乐时身体产生动作反应表示他们对音乐已有所感觉与理解。

（四）玩玩乐乐 游戏——时针与秒针

玩法：请若干幼儿拉成圈扮“钟面”

请2名幼儿扮“分针”、3名幼儿扮“秒针”，“分针”一拍一步，“秒针”一拍两步逆时针走，“秒针”他、要穿越“分针”时从臂下钻过。音乐停止时，全体不动，教师扮“上发条”的人给时钟上发条，互换角色，游戏重新开始。

这个环节体现欣赏符合幼儿天性的特点，幼儿在愉快的游戏中体验了诙谐欢愉的音乐形象，通过角色的扮演、规则的设定在音乐声中表现音乐表达的内容、感知音乐的节奏、速度。幼儿玩之有兴、仿之有样，欣赏活动达到预期目的。

第五篇：《三国演义》杂感

～-5-23　字数：1843东坡词云：“大江东去，浪淘尽，千古风流人物……”多少自认英雄的人或是自信即成英雄的人在那“乱石穿空，惊涛拍岸”的风云乱世中摸爬打滚，四起干戈，却也渐渐被历史淘出了长河。英雄，此二字不知纠葛了几多逐鹿群雄、东征西讨的人的心绪。多少人又葬身名利场下？凡言“三国”者，即便未曾看过此书者也必知悉“卧龙先生”诸葛孔明的大名。书中，他是一位羽扇纶巾、谈吐高雅、自比管乐、有呼风唤雨之能、经天纬地之才的一代儒将。隆中定三分，火烧新野，草船借箭，六出祁山，七擒孟获无不淋漓尽致地体现了这一点。在无数人心中，诸葛亮的文才武略、战术谋略，甚比“武圣”孙武而被顶礼膜拜。没错，孔明多谋而近妖，是个奇人；三国系一体，是个伟人；言归子底，他呕尽心和血，可惜却是个苦人，一世争战却未能打下那汉室江山。刘备尝夸诸葛亮：“君才十倍于曹丕。”缘何其六出祁山终无功而返？只因他把自己一生命运捆绑于一个平庸王朝的戎马战车之上了。知刘禅不可扶而扶，人格固然可敬，而现实终究是悲哀的：一代贤相南征北战，心血呕尽，戎马倥偬，到头来却也不过是五丈原夕夕秋风，锦官城片片降幡。而书中倍受推崇，集大义于一身的刘备，虽为汉室宗亲，当世皇叔，尽人和之利，而论起英雄，便如当时青梅煮酒论英雄之时一般，此酒也得脱手，难入口。书中刘玄德大仁大义，至孝至亲，满面忠厚之相，又有识人用人之才能，真可谓系古今圣主之德行于一身而无半点瑕疵。可惜透书而观，这却只能说是贯中为体贴顾念这位刘姓皇帝的面子而在其苍白脸上抹上些许胭脂而已。李宗吾所书之《厚黑学》中骂刘玄德之脸皮之厚更甚城墙转拐之处。刘备皮虽厚、心虽黑却终是心中无谋，而其皮厚心黑却实实在在地体现出了：刘备好哭，且会哭，哭得山崩地裂，日月无华。而其亦非干嚎，亦非嘶喊，乃是真正泗泪齐流，惺惺作态之中又不得不使人心服口服，以至于低声呜咽几声，似鲁肃这般忠厚之人便会跟着流下两行老泪。刘备之哭，把人心收买，孔明被哭出隆中，赵云被哭得死心塌地，左一声“刘大哥”，右一声“主公”，虽然没有拜过把子。玄德之心黑，胜于浓墨啊！其黑在于利用人近乎残忍卑鄙。白帝城托孤之时他对诸葛亮说：“若嗣子可辅，辅之，若其不才，君请自取。”这招欲擒故纵之技阴狠歹毒之至，好一声“君可自取”听得孔明汗流满面，热泪盈眶，手足无措，抽泣曰：“臣敢竭股肱之力，鞠躬尽瘁，死而后已。”想刘备听毕必是侧脸叹息，心中却已笑足三万六千五百次了，可见刘备确是一个皮厚心黑的“忠厚长者”。而回头看看那些各路诸侯，吕布虽可独战三英，却只是个背信弃义、沉迷声色的三姓家奴，被历史唾弃；周瑜，虽然是青年俊才，深谋远虑，城府之深都和卧龙有得一拼，只可惜意气用事，心胸狭小。孙权，只不过依父兄基业，虽有任人唯贤之能，知人而用之才，却无争世夺天下之大才，而无半点建树；董卓乱政，擅自废立皇帝，擅自戳杀群臣，虽极大打击了皇权，却不过是在三分天下之路下扮演了一个清道夫的角色，为旁人卖力做嫁衣耳……青梅煮酒，酒亦冷。乱世枭雄，令诸侯。可以说，那英雄之能饮者唯曹公耳，曹操年少时便被断言是“治世之能臣，乱世之枭雄。”其城府年少时已然颇深。书中的曹操“挟天子以令诸侯”，大逆不道，遭人非议。而我却要说天下之大，能者居之，缘何唯有刘姓可称帝？曹操作为一位政治家，有远见卓识，他抓住“天子”这个有利筹吗，于乱世之中占一席之地，有何不可？作为军事家。官渡之战，他以少胜多，一统北方，充分显示了他的军事才能。他同样为其子代汉建魏，为最终平蜀平吴打下了坚实的基础。更难能可贵的是作为建安文学代表人物之一，诗词之格匠心独具，豪情奔放洒脱：“对酒当歌，人生几何。”，“周公吐哺，天下归心。”，“秋风萧瑟，洪波涌起。”，“烈士暮年，壮心不已。”全都脍炙人口，为人所争诵。惟一可惜的是曹操生性多疑，以致刚愎自用，不然赤壁之战总该有另胜负之写。“若天命在吾，吾为周文王矣。”可见曹操之弊，也在那不得人和的环境。然而终究是瑕不掩瑜，曹操总无愧于英雄之名。后记：英雄之说本无定论，每个人心中的三国都有一个英雄，但刀光剑影之下，鼓角争鸣之远却总躲不过一个满头华发，黄尘裹身。英雄，英雄之说本戏言耳。

此文虽非历史论著，但作者提出了一个大胆新颖的观点：三国时天下真英雄唯曹操一人而已。围绕此说，文章采用对比映衬之手法，旁征博引，内容翔实，佐证有力。尤其值得称道的是本文语言之简炼、流畅。文白相间，句句文采斐然。如若不信，何不即读？(孙梅点评)