第一篇:读自我超越有感
学习永不停止,超越自我极限
——读《自我超越》心得
高度自我超越的人永不停止学习,自我超越是一种过程、一种终身的修炼。高度超越自我的人,会敏锐的警觉自己的无知、力量的不足和成长的极限,但却绝不动摇他们高度的自信。在读到《自我超越》之前,对于自我进步和超越的理解是片面支离破碎的。这篇文章将超越上升到哲学的高度,相信很多人都能在里面找到自己的影子或者找到现在面临的困难。这些东西直接与我们的内心对话,触碰到我们真正害怕的东西。
对于“自我超越”,我的理解是这样的:不断学习,不断理清并加深个人的真正愿望,集中精力,培养耐心,并客观地观察现实。能够“自我超越”的人,能够不断实现他们内心深处最想实现的愿望,不断创造和超越,是一种真正的终身“学习”。组织整体对于学习的意愿和能力,植根于其成员对于学习的意愿和能力。
如何在集体、工作和学习中实现自我突破?我觉得在实现自我首先应该有一个源于内心最渴望实现的“愿景”。有了这样一个“愿景”就会不断驱使我们不断努力,让我们更上层楼。其次,正确的自身定位。准确的定位可以使让我们的“愿景“不至于过高或过低,从而使我们的“愿景”易于实现。
理想与现实的差距产生“创造性张力”一方面会让我们产生压
力继而产生动力,另一方面长时间的压力会使我们产生气馁情绪。后一种情绪就会侵蚀我们的“愿景”,这就需要我们不断确认明确我们的“愿景“,对自己保持信心。
在今后的学习生活中,我会将学到的这些应用到实践中去,热情勤奋的投入到每天的工作和学习中,为实现美好的“愿景”而不断自我超越,做更好的自己。
2012年8月18日星期六
第二篇:读超越有感
读《超越-世界现代与后现代艺术代表作品赏评》 有感
1.作者简介(刘淳,申冠群这里只介绍刘淳)
刘淳:男,1957年6月出生于黑龙江省齐齐哈尔市,成长于山西太原。曾就读于山西大学艺术系,20世纪80年代中期曾在山西参与新潮美术运动,90年代开始对中国当代艺术关注与思考。现在山西某杂志社供职。
主要出版物:《中国前卫艺术》百花文艺出版社 1998年4月天津《新潮艺术人生》云南人民出版社 2002年3月昆明《中国油画史》中国青年出版社2C05年7月北京《中国油画名作100讲》百花文艺出版社2006年6月天津《西方油画名作100讲》百花文艺出版社 2007年1月天津《中华民国油画史》(卷二)上海人民美术出版社2009年12月上海
2.创作背景:
这本书是刘淳在参观法国巴黎双年展后,用了两年的时间创作的一本介绍西方绘画艺术的20世纪100年的艺术风格的变化,他在参观完展览之后,越发觉得应该让人们通过了解历史,了解西方的绘画的发展过程。于2008年开始,直至2010年出版,用时两年的时间,查阅了很多相关资料。
3.内容简介:共分四个部分:前言,现代部分,后现代部分,后记
1)前言
回望并不遥远的过去,20世纪l00年的艺术是一个光怪陆离的万花筒,种种奇异景观都发生在瞬息万变之中„„
在整个20世纪的历史进程中,从现代主义艺术到后现代主义艺术,使传统视觉艺术中的许多问题变得复杂而深刻。
杜尚,这位20世纪最伟大的艺术家曾说过这样一句话: “我不相信艺术,我只相信艺术家。”其实,这句话表明了这样一个事实,艺术不再是一个永恒的东西,在整个20世纪的历史进程中,艺术家总是试图推翻原有的艺术定义,并且将各种新的观念、形式和材料使用到艺术传达的范围中。在现代与后现代艺术中,最主要的特征在于它们的实验性。本书以“超越”命名,其实,“超越”已不再是什么新鲜的词汇,但是它始终是“前卫”的一面旗帜和一个标志。尤其是20世纪90年代以后出现的种种艺术现象,在很大程度上是对80年代艺术的反叛,甚至,是对80年代以前具有前卫性的某种回归。19世纪末的印象派之后,现代艺术这个词汇开始在全世界传播,接着,在欧洲出现了三位艺术家,他们是梵高、高更和塞尚——他们各自的艺术实践和理论分别导致现代艺术的三个发展方
向。梵高的艺术引导了后来表现主义的发展,高更的艺术引发了原始艺术和象征艺术,而塞尚的艺术实践则为后来的立体主义和结构主义奠定了基础和方向。我们对现代和后现代艺术作品的简述,正是从他们开始„„
刘淳 2009年5月29目写在太原
本书精选了20世纪100年中,在世界范围内产生影响的代表性作品96幅,逐一进行概括性的分析和赏评,并且从艺术发展史的角度去挖掘作品产生的时代和社会背景,体验艺术家智力活动的内心世界,使读者对从现代艺术到后现代艺术的发展历程有一个基本的认识和了解。如果说,现代主义艺术是工业文明的产物,它强调原创性、开拓性,那么后现代主义艺术就是信息时代的产物,它更多地强调观念性。本书正是以此为标准,精选了20世纪100年中,在世界范围内产生影响的代表性作品96幅,逐一进行概括性的分析和赏评,并且从艺术发展史的角度去挖掘作品产生的时代和社会背景,体验艺术家智力活动的内心世界,使读者对从现代艺术到后现代艺术的发展历程有一个基本的认识和了解。本书从后印象派绘画开始,到波普艺术以至波普以后的种种实验艺术„„作者带您进入一个个熟悉而陌生的境地,去观赏并领略艺术家震撼人心的表达,相信您收获的不仅仅是新奇。
2)现代主义部分
超越感官的精密设计乔治.修拉《大碗岛的星期天下午》
燃烧的激情文森特.梵高《向日葵》
绝望的呐喊爱德华.蒙克《呐喊》
象征意义和原始追求保罗.高更《我们从何处来?我们是谁?我们向何处去?》
坚固与永恒保罗.塞尚《圣维克多山》
美丽的忧伤阿梅德.奠迪利阿尼《软垫上的裸女》
生命进程的思考古斯塔夫.克里姆特《吻》
视觉的幻象亨利.卢梭《梦》
神秘与忧郁乔治.契里柯《预言者的报酬)
纯真与简约康斯坦丁.布朗库西《吻》
抒情的抽象瓦西里.康定斯基《即兴6号》
奇特的想象马克.夏加尔《生日》
扭曲和痛苦的生命埃贡.席勒《拥抱》
现成品伟大的创造马塞尔.杜尚《泉》
狂热与绝望梦中的体验诺安.米罗《哈乐群的狂欢》
在色与线的世界里游荡保罗.克利《鱼的魔术》
野性的凶猛讽刺的利剑乔治.格罗斯《社会栋梁>
理性的回归皮艾尔.蒙德里安《构成.1929》
纯粹的形式卡西米尔.马列维奇《白色底面上的黑色方块》
人类社会的哲学思考萨尔瓦多.达利《记忆的永恒》
毁灭与再造勒内.马格里特《这不是一个烟斗》
精神的追求马克斯.贝克曼《鱼背上的旅行》
解放的色彩亨利.马蒂斯《粉红色的人体》
人类痛苦的疾呼与呐喊帕布罗.毕加索《格尔尼卡》
能量与力度亨利.摩尔《巨大的倾斜形象》
机械化的形象菲尔南多.莱热《惊险杂技演员和他的搭档》
3)后现代主义部分
观念的开拓依夫.克莱因《蓝色时代的人体测量》
艺术与日常生活罗伯特.劳申伯格《字母组合》
渴望与创造巴奈特.纽曼《亚当》
恐怖就是真实弗朗西斯.培根《被牛肉包围着的人》
进入西方世界的仪式赵无极《CHAMIPS》
生存感觉的叙述-阿尔伯托.贾科梅蒂《行走的人》
模仿与重复:一种既定的现象罗依.里奇腾斯坦《轰》
发人深省的“瞬间”乔治.西格尔《摇滚乐队》
耀眼夺目的商品广告汤姆.韦塞尔曼《伟大的美国裸体57号》
艺术是社会雕塑约瑟夫.博依斯《如何向一只死兔子解释艺术》
新技术的实验与应用戴卫.霍克尼《亨利.格尔德扎赫勒与克里斯托夫.斯科特》机械与重复:流行文化的创作安迪.沃霍尔《金色的玛丽莲.梦露》
大地上的创造罗伯特.史蜜森《螺旋形防波堤》
美国社会的真实写照杜安尼.汉森《游客》
崭新的创造:雕塑与实物的有机结合集体创作《收租院》
身体的界限玛利纳.阿布拉莫维奇《节奏:零》
沟通.参与白南准《影像鱼》
自由意志的实现谢德庆《服刑》
生活真相的典型描述埃里克.菲谢尔《坏孩子》
超越画面的现实感卢西安.弗洛依德《画家的母亲》
滑稽而尖刻的艺术语言科马尔与梅拉米德《斯大林与缪斯》
创造精神的展现让一米歇尔.巴斯克特《无题》
生命的记录-基思.哈林《无题》
抛弃“艺术”的概念黄永砾《(中国绘画简史)和(现代绘画简史)》
对政治压迫的揭露和批判利亚.卡巴克夫《从公寓中飘进天空的那个人》
唤醒大地的魔力克里斯托《被包裹的国会大厦》
人类生存的坚忍不拔安东尼.戈姆雷《土地》
以艺术展现对世界的看法达米恩.赫斯特《活人心中无法想象死亡》
中国文字的修整与重构徐冰《析世鉴》
对社会现实的质疑与批判巴巴拉.克鲁格《环境造型设置艺术》
影像:对生命的体验与思考比尔.维奥拉《无休无止的祈祷》
形式与观念的革命唐纳德.贾德《无题》
矛盾与危机严培明《李小龙肖像》
超越爆炸:东方与西方的对话蔡国强《让万里长城延长一万米》
剪刀与权力毛旭辉《倒立的黑灰色的剪刀》
模糊指向与鲜明话语方力钧《作品1993》
艺术介入社会问题汉斯.哈克《日尔曼》
再造“视觉神话”马修.巴尼《悬丝4》
对经典文本的挪用和改造森村泰昌《晚钟》
中国人的缩影式肖像张晓刚《全家福>东西方文化的哲学思考陈箴《圆桌》
真实的袒露南.格尔丁《瓦菜里和朋友们在喝酒》
歇斯底里的“傻笑”岳敏君《大团结》
4)现代与后现代艺术大事记(1900-1999年)后记
4.读后感:
此书在读过之后,给人印象最深的是各个时期的作品的题材及内容,有很多让人看了之后不仅仅是新奇,象作者说的,在艺术的发展过程中,就是不断在地超越,不断地推陈
出新,从现代艺术到后现代艺术的发展历程中,不难看出绘画艺术的变革。作者用了很简短地语言理智地分析和评论着,让每个不懂得20世纪艺术的人,看过此书后,对这一百年的西方绘画艺术有了深入的了解,西方的绘画一百年之内有不胜枚举的大师级人物及作品,例如:乔治.修拉《大碗岛的星期天下午》,用科学的点绘来体现了20世纪初的艺术家的严谨的科学态度,燃烧的激情文森特.梵高《向日葵》,绝望的呐喊爱德华.蒙克《呐喊》,象征意义和原始追求保罗.高更《我们从何处来?我们是谁?我们向何处去?》,坚固与永恒保罗.塞尚《圣维克多山》,纯真与简约康斯坦丁.布朗库西《吻》等。来作为艺术变革开拓者。从前期的写实主义,到后期的达达艺术和波普艺术,无不体现着艺术的创新与时代感。现成品伟大的创造马塞尔.杜尚《泉》是一个很伟大的转折时期,他让人们从纯粹的绘画之中跳出来,拿来现成品,直接作为艺术品。并得到了很多人的认可。随后,涌现出很多艺术的大胆尝试。如:纯粹的形式卡西米尔.马列维奇《白色底面上的黑色方块》,解放的色彩亨利.马蒂斯《粉红色的人体》人类痛苦的疾呼与呐喊帕布罗.毕加索《格尔尼卡》,能量与力度亨利.摩尔《巨大的倾斜形象》等拥有着原始元素的艺术品,终结了现代艺术的路。
后现代艺术随之象泉水一样,一发不可收拾。阿尔伯托.贾科梅蒂《行走的人》,矛盾与危机严培明《李小龙肖像》超越爆炸:东方与西方的对话蔡国强《让万里长城延长一万米》剪刀与权力毛旭辉《倒立的黑灰色的剪刀》等作品正是这一时期艺术的多元化及百花齐放的繁荣景象。
作者想通过本书让人们看到,艺术的发展空间。让观看者,知道如何找到自己的一条路还探索及追求,当代社会更是如此,作者生活在艺术类别及形式的多元化时代,他深刻地看到当代艺术与20世纪艺术的巨大变化和区别,提醒人们怎样来超越自己,超越古人,作者也很困惑,不知道将来的艺术将会发展成什么样子,这说明,时代给这些作艺术的人提出了更高的要求,要超越古人,还要找到自己的目标及方向。这就是作者写本书的目的!
第三篇:读《超越自卑》有感
读《超越自卑》有感
心理学,最初对这个名词没有太多的了解,后来逐渐在生活中,在影视中,书本中课程里都出现了心理学这个名词,慢慢的开始理解。开始总是觉得心理学很悬乎,好似学心理的都会读心术都能从别人的一举一动看出心中所想。后来有了更多的了解,才发现心理学是一门有理论有依据的科学学科,心理学的研究范围极广,包括知觉,认知,情绪,行为等。通过对这些行为以及环境的因素来解决生活中的种种问题。心里学的流派也很多,或另辟蹊径、独树一帜,各种各样。其中奥地利心理学家A·阿德勒的个体心理学在心理学史上是一个相当精彩的存在。《超越自卑》一书就是阿德勒理论的核心表现,成书于阿德勒思想最为成熟的时期。
《超越自卑》单从书名就可以看出中心思想。自卑在我们生活中应该也不少见,发生在自己,朋友或者陌生人身上都有可能。外貌,学习成绩,家庭等等。但是我们都未曾想到自卑这个所谓的不良的情绪竟然也会是促使我们努力改变,日益进取的动力。这本书的开头就介绍了阿德勒的一生,我认为他之所以能发展个体心理学,并总结出自卑以及如何超越自卑的方法理论与他的生活经历有着莫大的联系。
他认为,由于身体缺陷、骄纵、忽略所引起的自卑,有可能摧毁一个人,使人或自甘堕落,或发生精神异常。但另一方面,自卑也有可能使人发愤图强,力求振作,以补偿自己的弱点。故而他认为自卑感是人类进步的动力。
他还认为各种心理疾病或障碍都是“生活的失败”,是由于错误的生活风格导致的。如果一个人缺乏多社会的兴趣和与他人的合作精神,而自己的生活目标又遇到困难不能达到,人的心理就不平衡不正常了。阿德勒的治疗方式就是通过分析病者的生活风格,帮助病者提高社会兴趣,面对现实,做出新的生活选择。这一点是个体心理学相当独特的特征,也是它广受欢迎的重要原因。
阅读过后,我认为这本书的核心观点有两个。一是自卑感(获取优越的需求)是人类共有的。区别在于懂得合作的人通过合作为其他人创造价值。不懂合作之道者,选用错误的手段,只获得了虚假的个人优越感。二是生活的意义在于通过夜他人合作,在工作、婚姻和社会三个侧面获得价值。
先谈谈自卑感,许多人包括我自己都认为自卑是一种消极的情绪往往认为自卑的人是心理出了问题,很可怕的一类人。但是在看完《超越自卑》一书过后,深刻的感受到,我们每个人都有不同程度的自卑感,因为我们都发现我们自己所处的地位是我们希望加以改进的。在阅读这本书的时候往往会将自己的生活自己的感受融入书中的文字。的确,关于自卑感这块,我觉得我自己就是有的,以前刚上高中的时候,成绩不算很好,很多时候就会有感觉自己不如别人,特别是成绩比我好的同学,往往就会认为他们很成功,感觉自己什么都比不上他们。在有了这样的想法之后,自己也曾自暴自弃过一段时间,觉得反正自己怎么样也不会好的。但是在自暴自弃的时候,我也并没有忽视过学习的关注,在一次偶然的机会,我尝到了学习上有进步的甜头,老师的表扬,同学的称赞。自此之后,我便努力的学习,总想着,学习好了就能够得到别人的关注以及重视。当时只是觉得自己是奋发图强,在阅读了这本书过后才发现,当时自己的感觉那就叫自卑,也庆幸自己选择了正确的道路来改变自己自卑的情节。
自卑与自尊,在阿德勒看来是不可分离的两兄弟。这也与我的性格相当的契合,在很多学习上我对成绩持不太看重的态度,虽然心里还是会着急,但就是不够努力,似乎潜意识里觉得如果努力但得不到好成绩是重大失败,不太努力而得到这种成绩就不那么难受。这与我在大学的生活极为相似。由于在初中以及高中我都是一个比较散漫的人,学习也不是很认真,但是我的成绩居然也很不错,偶尔也还能一鸣惊人。对于不好的成绩,我总觉得是因为我自己不够努力,要是我努力起来一定可以学得很好。这就是我放纵自己的恶性循环,上到大学之后,我也是经常翘课,经常抄作业,一开始是因为懒,后来考试出来才知道后果的严重,可是我竟然还心安理得的告诉自己这只是因为我没有好好学习,我这么聪明,如果我认真学习一定可以考得很好。我就只会这么给自己找借口。我的高自尊以及我的自卑感同时存在。
其实我认为,自卑和高自尊本质上是相通的。自尊的定义现在依然很混乱,比较受人接受的自尊是自我能力和自我喜欢的整合,是个体对自我形象的主观感觉。但我觉得这不确切,因为个体对自我形象的感觉也是多方面的,很难用一个高低维度来说明。比如我认为自己是一个有价值的人,并感到自己值得别人尊重,但不太能接受个人不足之处,那么这到底是高还是低?各个维度可以加权吗?至今没人能回答。表现出高自尊的人可能是因为自卑而用自信的肢体语言来掩饰,表现得不怎么出众的人也可能对自己很满意以至于不需要用争取成功来证明自己的能力。我认为区别只在于一个人对自己能力是否让自己满意的关注程度的强弱,即:有人很在乎自己的能力如何,有多少有缺点;而有的人却把精力放在其他地方,对自身是否称得上优秀不太在意。用现在的理论来看,前者自卑所以很想摆脱自卑而很在意自己对自己评价,后者不自卑所以对自身关注较少。所以,阿德勒说将注意力投向社会和他人以超越自卑,是个非常明智的命题。
在阿德勒看来生活的意义就在于合作。个体心理学发现,生活中的每一个问题几乎都可以归结为:职业,社会,和性这三个主要问题之下。每个人对这三个问题作反应时,都明白地表现出他对生活意义的最深层的感受。所有真正“生活意义”的标志是——它们都是共同的意义,它们是别人能够分享的意义,也是能够被别人认为有效的意义。
在生活中我们随处都可以见到,听到人们在赞扬合作的美德。许多的思想家教育家都在倡导人们要学会合作,学会在合作中奉献自己的力量。其实学会合作真的是解决很多问题的根源。在书中的“家庭对人生的影响”一章中就深刻的讨论了这个问题。这一章中讲到了母亲对孩子一生的影响都极为远大。母亲是婴孩第一个接触到的人类,是他通往社会生活的第一座桥梁。母亲的技巧是否优良影响了孩子的所有潜能。
所谓母亲的技巧,就是指她和孩子合作的能力,以及她使孩子和她合作的能力。这些技巧都会对孩子以后在生活中在社会上的合作能
产生深远的影响。学会合作不仅仅是为了使事情完成得更圆满,更是为了个人的利益着想。在合作中人才能找到个人的价值以及存在的意义,在合作中才能找到成就感。《超越自卑》中提出了合作是婚姻的首要条件。我们甚至可以说,要完全解决这种两个人的合作问题,每一个配偶都应该关心对方更甚于关心自己。通俗的来说就是奉献。在奉献中感受被需要的快乐,在奉献中享受合作的乐趣。
正确的看待自卑,学会通过合作之道改变自卑。这就是我读完这本著作的最大的收获。我想在我以后的生活中,我将不会再害怕自卑,也不会羞于将自卑藏在心口,我会大胆的说出来,我会勇敢的面对。
化学系师范(1)班周春
10121550117
第四篇:读《困境与超越》有感
读《困境与超越》有感
读《困境与超越》有感1
读了《困境与超越》使我深刻认识到:我们作为知识的传播者,智慧的促生者,心灵的塑造者,生活的导师和道德引路人,我们是不是该尽最大努力地追寻胸罗万象呢?因为我们要站得高,才能把生命读得开阔、灵动、乐观、豁达、鲜亮;才能把人类心灵的广袤与深邃,世界的多样与神奇,世事的无端与诡异,传授给那些求知如渴的莘莘学子们。
教师是一个冒险甚至危险的职业。伟人和罪人都可能在他的手中形成。因此,教师必须如履薄冰,尽最大努力让自己和自己的学生走向崇高。教师的幸福也不仅仅是学生的成功,同时应该是自己的充实与成功。教师可以利用的时间与空间决定了教师是一个幸福的人。他完全可以进行自我的设计与武装,让自己多才多艺,让自己的精神世界更加丰富,让自己脱离庸俗。教师要达到上述的境界,最重要的途径就是读书。人类几千年的教育历史中,创造和积累了许多宝贵的教育思想财富。这些财富保存的载体主要就是教育的经典著作,阅读经典,与过去的教育家对话,是教师成长的基本条件,也是教师教育思想形成与发展的基础。教育智慧的形成,在一定意义上说,就是跨越由这些经典构成的桥梁的过程。这是一个不可超越的过程。人类的教育虽然不断变迁与发展,但是教育的根本不会变化,教育培养人的'功能不会变化,教育过程的内在规律不会变化。如教育创新,虽然是我们这个时代的主旋律之一,但是对于创新教育的论述,现在可能并没有超过陶行知。因此,现代的许多教育新思想,其实只不过是用我们这个时代的语言和案例与过去大师的对话而已。教师读书不仅是寻求教育思想的营养,教育智慧的源头,也是情感与意志的冲击与交流。从过去的教育家的著作中,教师可以学习的东西很多。有心的教师会认真阅读教育的重要文献,认真学习不同时代教育家的人生理想与人格力量。读书会让我们的教师更加善于思考,更加远离浮躁,从而让我们的教师更加有教育的智慧,让我们的教育更加美丽。
读《困境与超越》有感2
读了《困境与超越》使我认识到:知识的传播者,智慧的促生者,心灵的塑造者,生活的导师和道德引路人,是该尽最大努力地追寻胸罗万象呢?要站得高,才能把生命读得开阔、灵动、乐观、豁达、鲜亮;才能把人类心灵的广袤与深邃,世界的多样与神奇,世事的无端与诡异,传授给那些求知如渴的莘莘学子们。
教师是冒险甚至危险的职业。伟人和罪人都在他的手中。,教师如履薄冰,尽最大努力让和的学生走向崇高。
教师的幸福也仅是学生的,应该是的充实与。教师可以的与空间决定了教师是幸福的人。他完全可以自我的设计与武装,让多才多艺,让的精神世界,让脱离庸俗。
教师要上述的境界,最的途径读书。人类几千年的教育历史中,和积累了许多宝贵的教育思想财富。财富保存的载体主要教育的经典著作,阅读经典,与的教育家对话,是教师成长的条件,教师教育思想与发展的基础。教育智慧的,在意义上说,跨越由经典构成的桥梁的'过程。这是不可超越的过程。
人类的教育变迁与发展,教育的不会,教育培养人的功能不会,教育过程的内在规律不会。如教育创新,是时代的主旋律,创新教育的论述,现在并超过陶行知。,现代的许多教育新思想,其实只不过是用时代的语言和案例与大师的对话而已。
教师读书是寻求教育思想的营养,教育智慧的源头,情感与意志的冲击与交流。从的教育家的著作中,教师可以学习的东西。有心的教师会阅读教育的文献,学习不代教育家的人生理想与人格力量。读书会让的教师善于思考,远离浮躁,从而让的教师有教育的智慧,让的教育美丽。
第五篇:读《母爱超越生命》有感
读《母爱超越生命》有感
今天早上,我阅读了一篇文章——《母爱超越生命》,这个感动的故事不仅启发了我,还让我明白了母爱的伟大。
《母爱超越生命》讲述的是一则真实的故事:一只雌性小白鼠被抓去研究院做某种药物的毒性实验,可是它的腋根部长了一个绿豆大的硬块,便被淘汰了下来,单独饲养。十几天过去了,肿块越来越大,小白鼠的腹部也逐渐大起来,活动吃力。但是小白鼠忍着巨痛把肿块咬下来,鲜血直流。一天清晨,小白鼠生下了一窝鼠崽,共有十只。21天后,小白鼠死了为什么身患绝症的小白鼠要咬掉肿块生存下去?为什么生下鼠崽后21天后才死?一切都是为了小鼠崽!鼠崽的离乳期正好是21天……
看完这篇文章后,我还在细细品位文中的句子——小白鼠艰难地转过头,死死咬住已有拇指大的肿块,猛地一扯,皮肤裂开一条口子,鲜汩汩直流,小白鼠疼得全身颤抖,令人不寒而栗.稍后,它一口一口地吞食将要夺去它生命的肿块,每咬一下,都伴着身体的痉挛……
小白鼠强烈的求生意志原来是在于即将出生的幼崽,它那母性的光辉一瞬间感染了我,生命可以一代一代延续,正是因为者伟大的母爱啊!