五年制专科学前教育专业《舞蹈教学大纲》

第一篇：五年制专科学前教育专业《舞蹈教学大纲》

《舞蹈》课程教学大纲

第一部分大纲说明

一、课程的性质、教学目的、任务和教学基本要求

1.课程的性质、教学目的：

舞蹈是幼儿师范专业的一门专业技能课。本课程的教学目的是：学生通过本课程的学习，掌握幼教专业舞蹈技能，掌握训练方法，提高舞蹈素养，毕业后能胜任幼儿园的舞蹈教学工作，成为合格的幼儿园教师。

2.教学任务

学生通过本课程的学习具有适应舞蹈需要的正确身姿、完整、流畅、正确、优美地表演各种风格的舞蹈，掌握舞蹈的基本理论，具有创编幼儿舞蹈、组织幼儿舞蹈教学的能力。

3.教学基本要求

舞蹈技能是一门规范性、理论性、实践性较强的课程。教学中，应按照幼师专业培养目标的要求，突出“三基”内容的教学，使学生对教学内容全面掌握。融会贯通，达到培养目标所规定的要求。

二、本课程与相关课程的衔接、配合关系

本课程应以舞蹈基本理论、舞蹈技能训练为基础，与幼儿园音乐教学法相配合。

三、教学方法和教学形式的建议：

1.教学方法：

本课程不是纯理论性课程。其核心是解决实践的问题。在教学中一定要结合学生的实际水平和幼儿园工作的要求，加强技能训练，提高学生的舞蹈素养。同是，根据培养目标的要求，突出实践环节，组织安排学生到幼儿园参观，提高感性认识。

2.教学形式：

为使每个学生都能达到培养目标的要求，教学形式以教师讲授、示范为基础的同时，针对不同水平层次的学生进行小教学和个别指导与之配合。

3.实践环节教学要求：

本课内容具有较强的实践性，教学中要结合课中内容，安排学生到幼儿园参观，熟悉律动、幼儿舞蹈的教学过程，有条件的要参与具体教学活动。部分边远地区如不具备条件，１

应组织学生认真观看教学录像带中的案例部分。结合案例，增加学生的感性认识。

四、殊说明

1.课程的教学要求层次：

教学要求中，基本概念和内容按“掌握、理解、了解”三个层次要求，有关具体的舞蹈技能技巧，按“掌握、会、了解”三个层次要求。

2.教学中应注意的问题：

①本课程教学内容理论性、规范性、实践性较强，为保证教学质量，实现培养目标，教师在教学中应注意启发式教学，坚持理论联系实际的原则，多举实例，善于借助录像课，引导学生互看互学，启发和调动学生的学习自觉性、主动性和积极性。

②随着素质教育的推进。幼儿园舞蹈教学也在改革中不断发展，教师在组织本课程教学时，要经常关心这些变化，注意适时地吸收有关的教育新信息，以丰富教学内容，更好地教好教活本课程的内容。

③我国幅员广大，各个地方有许多不同的特点和要求，教学中，既要从学生的知识水平实际出发，又要从本地实际出发，突出舞蹈的民族特点和地域特点，增强学生毕业后工作的适应能力。

第二部分大纲本文

第一教学单元

Ⅰ.教学目的及教学要求

通过本单元学习，要求初步掌握舞蹈的基本知识。具有正确的身体姿态，通过舞蹈技能训练，提高学生舞蹈节奏感、韵律感、协调性和柔美度。

Ⅱ.教学内容

一、理论课

1.掌握舞蹈的概念、种类，了解中国舞蹈发展简史。

2.理论幼儿舞与幼儿教育的关系。

3.了解舞台平面、空间、方位，懂得常用舞蹈术语，学会做简单的舞蹈记录。

二、舞蹈的基本训练

1.学习中国古典舞基本手位、脚位、手臂动作。古典芭蕾舞的基本手形、脚位、手位、脚形。古典舞训练：勾绷脚、擦地、蹲、小踢腿、腰的训练，收腿、大踢腿的节奏变化训 ２

练，训练学生的反应力，动作的灵敏性。

2.中间动作：大踢腿（前、旁、后）基本姿态、舞姿训练。舞蹈技巧训练。跳、翻、转的训练。

3.身段组合训练。

Ⅲ、教学建议

基本功训练中，可组织学生成立互助小组，让能力强的学生与能力弱的学生

组合成组共同训练。

第二教学单元

Ⅰ.教学目的及教学要求：

通过本单元学习，使学生初步了解中华民族民间舞的风格与动作特点。基本

舞步，舞姿造型、动律特点等，以及在幼儿舞蹈中的运用。这将扩大学生的舞蹈眼界，丰富舞蹈知识，提高舞蹈表现力和鉴赏能力。

Ⅱ.教学内容——中华民族民间舞

1.壮族民间舞

（1）了解壮族民间舞的风格与动作特点。

（2）常用的壮族手位，脚位。

（3）舞蹈动作基本动律练习。

（4）讲解示范动作，并掌握方法。

（5）组合练习3—2个。

2.藏族民间舞

（1）了解藏族民间舞的风格与动作特点。

（2）学习弦子基本舞步，平步、靠步、撩步、拖步、退踏步、滴嗒步，以及常用手臂动作、撩袖、摆袖、晃袖，献哈达、敬礼。

（3）学会组合3—4个。

（4）讲解、示范动作，注意动作与音乐的协调。

3.蒙古族民间舞

（1）了解蒙族的风格与动作特点。

（2）常用手位1—7位、基本舞步、平不、马步、跑马步、摇篮步、刨步。

（3）硬腕、硬肩、柔臂。

３

（4）讲解动作特点，并掌握方法，注意动作与音乐配合协调。

（5）组合练习2—3个。

4.汉族民间舞

（1）了解东北秧歌的风格与动作特点。

（2）舞蹈动作基本动律练习。

（3）动律练习，单一动作训练。单臂花、交替花，盖分花、蝴蝶花、展翅花，扬臂花。

（4）基本舞步：秧歌后踢步、秧歌前踢步、垫步、墩步、十字步。

（4）组合训练2—3个。

5.维吾尔族民间舞

（1）简介维吾尔族民间舞的风格和动作特点。

（2）舞蹈的基本动律练习。

（3）常用手位1—7位。

（4）基本舞步：横垫步、进退步、三步一抬。

（5）讲解动作特点，并掌握方法，注意情绪配合。

（6）组合练习2—3个。

6.傣族民间舞

（1）了解傣族民间舞的风格与动作特点。

（2）舞蹈动作基本动律练习。

（3）基本手型、冠形、嘴形、叶形、曲掌、基本手位、低展翅、高展翅、基本舞步、平步、踮步。

（4）讲解动作特点，并掌握方法，注意音乐与动作的协调。

7.胶州秧歌民间舞

（1）了解胶州秧歌的风格与动作特点。

（2）舞蹈动作基本动律练习。

（3）基本舞步、丁字拧步、丁字三步小嫚扭、丁字碾步、基本手位。

（4）讲解示范动作，注意情绪配合。

（5）组合练习2—3个。

8.云南花灯民间舞

①了解云南花灯民间舞的风格与动作特点。

４

②舞蹈的基本动律练习。

③体态动律：崴、小崴、正崴、反崴。

④扇、握扇、扣扇、团扇、别扇。

⑤讲解示范动作，注意动作与音乐的配合。

⑥组合训练2—3个。

Ⅲ.教学建议

本单元教学重点是民族民间舞的训练，在练习的过程中，可以结合一些录相资料，引导学生感受不同民族有不同的风格特点，使学生正确的掌握各异民族的动作风格。

第三教学单元

Ⅰ.教学内容：

一、幼儿舞蹈的基本常识：掌握幼儿舞蹈教学法幼儿舞蹈的创编和幼儿舞蹈的教学实力。

1.掌握幼儿舞蹈的创作，编排原则和方法。

2.理解幼儿舞的特点，学习基本步法，手位。

3.组合训练3—4个。

4.学习歌表演，舞蹈创编的原则，方法，会创编歌表演和舞蹈。

5.学习情绪性舞蹈创编的方法，会创编情绪性舞蹈。

Ⅲ.教学建议

本单元的教学重点是创编舞与幼儿舞蹈教学。创编舞教学一定要结合幼儿不同年龄班级特点和不同表演形式进行，舞蹈教学应组织学生到幼儿园观摩舞蹈教学过程。同时指导学生进行舞蹈教学模拟课。有条件的参与幼儿舞蹈教学实践，提高学生毕业后的适应能力。

第三部份多媒体教材一体化总设计

一、课程教学总时数与媒体的总体分配

1.第一单元需每周一节。一学期20周共20节。全年40周，共40节。

2.第二单元每周一节。一学期20周共20节。全年40周共40节。

3.第三单元每周一节。一学期20周共20节。全年40周共40节。

录像需用6节时间播放。

实践课需用8节课。

５

二、教学媒体的使用说明

1.教学媒体的界定：本课程有两种媒体、即文字教科书、录像教材。

2.两种媒体中必须以文字教科书为主，力求内容科学，重点突击，知识准确，叙述繁简得当，录像教材能突出重点，难点和实践环节以及不易文字、口头说明的知识点和问题，图示配合文字教材。二者相补相辅，缺一不可。

第四部份主要教材及参考书

教材：

一、幼儿师范教科书《舞蹈》

人民教育出版社

二、《中国舞等级考试教材》（一、二、三级）

北京舞蹈学院编、孙光言主编

人民音乐出版社

６

第二篇：五年制专科学前教育专业《幼儿歌曲创编教学大纲》[定稿]

《幼儿歌曲创编》课程教学大纲

一、前言

（一）大纲的适用对象

本大纲适用于学前教育专业艺术方向教学。

（二）总学时安排

总学时18学时。

（三）课程的性质，目的和任务

本课程是学前教育专业艺术方向必修课，是专业理论基础课。课程的目的在于使学生初步掌握从事艺术教育、学前教育工作所必需的幼儿歌曲分析、创编基础知识。培养学生优良的思想品德和为幼儿园音乐教育事业的献身精神。使学生具有高尚的艺术情操，逐步形成正确的审美观。

课程的任务是要求学生基本具备分析、创编幼儿歌曲的能力，拓宽学生的音乐视野，培养学生对音乐作品的感受力、理解力和创新能力。

（四）本课程与相关课程的关系

本课程主要是培养学生分析、创编幼儿歌曲的能力，掌握创编幼儿歌曲的一般特点，了解幼儿歌曲的基本曲式结构及初步的器乐曲式结构。在学习过程中必须要掌握乐理、钢琴、和声、音乐欣赏等其他有关课程的基础知识，同时还应具备一定的文学鉴赏能力（能判断、选择优秀的歌词进行创编），才能够全面地提高对音乐艺术的理解能力、分析能力，创编出符合幼儿特点的成功作品。

二、基本要求

（一）课程基本要求

要求学生初步掌握的幼儿歌曲创编基本理论与基本知识包括：幼儿歌曲的基本特点；歌词；旋律；旋律与歌词；主题音调的写作；主题音调的发展；歌曲的曲式结构；初步的器乐曲式结构；歌曲的高潮、前奏、间奏及尾奏。

（二）课程的重点和难点

课程的重点：

1、懂得幼儿歌曲创作的基础知识；

2、懂得歌曲基本的曲式结构及初步的器乐曲式结构。

课程的难点：

1、具有一定的分析歌曲、器乐曲，常用曲式结构的能力；

2、培养学生具有一定的分析，编写幼儿歌曲的能力。

三、本课程具体内容与要求

第二学年

第一章 幼儿歌曲的基本特点 学习的目的和要求

懂得幼儿歌曲创编基本理论与基本知识；懂得幼儿歌曲的基本特点；培养学生优良的思想品德和为幼儿园音乐教育事业的献身精神。

课程内容：

1、幼儿歌曲创编的基本理论；

2、幼儿歌曲创编的基本常识；

3、幼儿歌曲的基本特点；

第二章歌词；旋律；旋律与歌词； 学习的目的和要求

懂得幼儿歌曲创编的歌词、旋律发展的基本理论与基本知识；懂得幼儿歌曲创编的歌词、旋律发展的基本特点；培养学生优良的思想品德和为幼儿园音乐教育事业的献身精神。

课程内容：

1、幼儿歌曲创编的歌词的基本知识；

2、幼儿歌曲创编的旋律发展的基本常识；

3、幼儿歌曲创编的旋律与歌词特点；

第三章主题音调的写作；主题音调的发展； 学习的目的和要求

初步掌握幼儿歌曲创编中主题音调的写作及主题音调发展的基本理论与基本知识；

懂得幼儿歌曲创编中主题音调的写作及主题音调发展的基本特点；具有一定主题音调的写作能力；

课程内容：

1、幼儿歌曲创编中主题音调写作的基本知识；

2、幼儿歌曲创编中主题音调发展的基本常识；

3、幼儿歌曲创编中主题音调的写作及主题音调发展的特点； 第四章歌曲的曲式结构；初步的器乐曲式结构；

学习的目的和要求

初步掌握幼儿歌曲创编中歌曲的曲式结构；器乐曲曲式结构的基本理论与基本知

识；懂得幼儿歌曲创编中歌曲的曲式结构；初步的器乐曲式结构的基本特点；具有一定的分析歌曲、器乐曲，常用曲式结构的能力。

课程内容：

1、幼儿歌曲创编中曲式结构的基本知识；

2、初步的器乐曲式结构的基本常识；

3、如何分析歌曲、器乐曲，常用的曲式结构； 第五章歌曲的高潮、前奏、间奏及尾奏； 学习的目的和要求

初步掌握幼儿歌曲创编中歌曲的高潮、前奏、间奏及尾奏的基本理论与基本知识；

懂得幼儿歌曲创编中歌曲的高潮、前奏、间奏及尾奏的基本特点；具有一定的分析歌曲的高潮、前奏、间奏及尾奏的能力。

课程内容：

1、幼儿歌曲创编中高潮的基本知识；

2、幼儿歌曲创编中前奏的基本知识；

3、幼儿歌曲创编中间奏的基本知识；

4、幼儿歌曲创编中尾奏的基本常识； 第六章歌曲的民族风格与幼儿情趣； 学习的目的和要求

初步掌握幼儿歌曲创编中民族风格与幼儿情趣的基本理论与基本知识；懂得幼儿歌

曲创编中民族风格与幼儿情趣的基本特点；具有一定的分析歌曲的民族风格与幼儿情趣的能力。

课程内容：

1、幼儿歌曲创编中民族风格的基本知识；

2、幼儿歌曲创编中幼儿情趣的基本知识；

3、如何分析幼儿歌曲创编中的民族风格与幼儿情趣； 第七章歌曲的创作，修改与赏析。学习的目的和要求

初步掌握幼儿歌曲创编的基本理论与基本知识；懂得幼儿歌曲创编中的修改与赏

析；培养学生具有一定的分析，编写幼儿歌曲的能力。

课程内容：

1、幼儿歌曲创编中的基本理论；

2、幼儿歌曲创编中的基本知识；

3、幼儿歌曲创编中的修改与赏析；

四、教材和主要参考书

教材：

全国中等艺术师范中师音乐班专业教材《儿童歌曲创作》，上海教育出版社

课程教学总时数及时间分配

第三篇：学前教育专业《舞蹈》教学大纲

舞蹈方向课程教学大纲

第一部分

大纲说明

一、课程的性质、教学目的、任务和教学基本要求 1.课程的性质、教学目的：

舞蹈是幼儿师范专业的一门专业技能课。本课程的教学目的是：学生通过本课程的学习，掌握幼教专业舞蹈技能，掌握训练方法，提高舞蹈素养，毕业后能胜任幼儿园的舞蹈教学工作，成为合格的幼儿园教师。

2.教学任务

学生通过本课程的学习具有适应舞蹈需要的正确身姿、完整、流畅、正确、优美地表现各种风格的舞蹈，掌握舞蹈的基本理论，具有创编幼儿舞蹈、组织幼儿舞蹈教学的能力。

3.教学基本要求

舞蹈技能是一门规范性、理论性、实践性较强的课程。教学中，应按照幼师专业培养目标，要求学生对教学内容全面掌握，融会贯通，达到培养目标的规定。

二、本课程与相关课程的衔接、配合关系

本课程应以舞蹈基本理论、舞蹈技能训练为基础，与幼儿园音乐教学法相配合。

三、教学方法和教学形式的建议：

１ 1.教学方法：

本课程不是纯理论性课程，其核心是解决实践的问题。在教学中一定要结合学生的实际水平和幼儿园工作的要求，加强技能训练，提高学生的舞蹈素养。同是，根据培养目标的要求，突出实践环节，组织安排学生到幼儿园参观，提高感性认识。

2.教学形式：

为使每个学生都能达到培养目标的要求，教学形式以教师讲授、示范为基础的同时，针对不同水平层次的学生进行小教学和个别指导与之配合。

3.实践环节教学要求：

本课内容具有较强的实践性，教学中要结合课中内容，安排学生到幼儿园参观，熟悉律动、幼儿舞蹈的教学过程，有条件的要参与具体教学活动。部分边远地区如不具备条件，应组织学生认真观看教学录像带中的案例部分。结合案例，增加学生的感性认识。

四、特殊说明

1.课程的教学要求层次：

教学要求中，基本概念和内容按“掌握、理解、了解”三个层次要求，有关具体的舞蹈技能技巧，按“了解、掌握、会、”三个层次要求。2.教学中应注意的问题：

①本课程教学内容理论性、规范性、实践性较强，为保证教学质量，实现培养目标，教师在教学中应注意启发式教学，坚持理论联系实际的原则，多举实例，善于借助录像课，引导学生互看互学，启发和调动学

２ 生的学习自觉性、主动性和积极性。

②随着素质教育的推进。幼儿园舞蹈教学也在改革中不断发展，教师在组织本课程教学时，要经常关心这些变化，注意适时地吸收有关的教育新信息，以丰富教学内容，更好地教好教活本课程的内容。

③我国幅员广大，各个地方有许多不同的特点和要求，教学中，既要从学生的知识水平实际出发，又要从本地实际出发，突出舞蹈的民族特点和地域特点，增强学生毕业后工作的能力。

第二部分

大纲本文

第一教学单元

Ⅰ.教学目的及教学要求

通过本单元学习，要求初步掌握舞蹈的基本知识。具有正确的身体姿态，通过舞蹈技能训练，提高学生舞蹈节奏感、韵律感、协调性和柔美度。

Ⅱ.教学内容

一、理论课

1.掌握舞蹈的概念、种类，了解中国舞蹈发展简史。2.幼儿舞蹈与幼儿教育的关系。

3.了解舞台平面、空间、方位，懂得常用舞蹈术语，学会做简单的舞蹈记录。

二、舞蹈的基本训练

３ 1.学习中国古典舞基本手位、脚位、手臂动作。古典芭蕾舞的基本手形、脚形、脚位、手位。古典舞训练：勾绷脚、擦地、蹲、小踢腿、腰的训练、大踢腿的节奏变化训练，训练学生的反应力，动作的灵敏性、柔韧性。

2.中间动作：基本姿态、舞姿训练。舞蹈技巧（跳、翻、转）的训练。

3.身段组合训练。（1）提、沉、冲、靠组合（2）手位、步伐组合（3）云间转腰组合（4）风火轮组合（5）旁提、漫步组合

三、幼儿舞蹈基础

1.了解幼儿舞的特点 2.幼儿舞蹈的分类

3.掌握幼儿舞蹈中的律动、集体舞、歌表演、即兴舞、音乐游戏。4.学习幼儿基本舞步：走步、小碎步、娃娃步、进退步、错步、十字步、踵趾步、点步、踏垫步、交替步、小跑步、后踢步、跑跳步、滑步、长跑步、蹦跳步、前踢步、踏踢步、踏踢步、跳颠步。

5.组合训练3—4个。Ⅲ、教学建议

基本功训练中，可组织学生成立互助小组，让能力强的学生

４ 与能力弱的学生共同训练。

第二教学单元

Ⅰ.教学目的及教学要求：

（1）通过本单元学习，使学生初步了解中华民族民间舞的风格与动作特点。基本舞步，舞姿造型、动律特点等，以及在幼儿舞蹈中的运用。这将扩大学生的舞蹈视野，丰富舞蹈知识，提高舞蹈表现力和鉴赏能力。

（2）通过外国民间舞与现代舞的介绍、学习，增进对外国民间舞蹈的了解和感受，初步掌握部分外国舞蹈的基本动作，进一步提高学生动作的协调性、节奏感、舞蹈的表现力，增进舞蹈中的合作和交流，使学生更广泛地积累舞蹈动作素材，提高自身舞蹈素养。

Ⅱ.教学内容——中华民族民间舞 1.壮族民间舞

（1）了解壮族民间舞的风格与动作特点。

（2）常用的壮族手位，脚位。（3）舞蹈动作基本动律练习。（4）讲解示范动作，并掌握方法。（5）组合练习3—2个。2.藏族民间舞

５（1）了解藏族民间舞的风格与动作特点。

（2）学习弦子基本舞步，平步、靠步、撩步、拖步、退踏步、滴嗒步，以及常用手臂动作、撩袖、摆袖、晃袖，献哈达、敬礼。

（3）学会组合3—4个。

（4）讲解、示范动作，注意动作与音乐的协调。3.蒙古族民间舞

（1）了解蒙族的风格与动作特点。

（2）常用手位1—7位、基本舞步、平不、马步、跑马步、摇篮步、刨步。

（3）硬腕、硬肩、柔臂。

（4）讲解动作特点，并掌握方法，注意动作与音乐配合协调。（5）组合练习2—3个。4.汉族民间舞

（1）了解东北秧歌的风格与动作特点。（2）舞蹈动作基本动律练习。

（3）动律练习，单一动作训练。单臂花、交替花，盖分花、蝴蝶花、展翅花，扬臂花。

（4）基本舞步：秧歌后踢步、秧歌前踢步、垫步、墩步、十字步。（4）组合训练2—3个。5.维吾尔族民间舞

（1）简介维吾尔族民间舞的风格和动作特点。（2）舞蹈的基本动律练习。

６（3）常用手位1—7位。

（4）基本舞步：横垫步、进退步、三步一抬。（5）讲解动作特点，并掌握方法，注意情绪配合。（6）组合练习2—3个。6.傣族民间舞

（1）了解傣族民间舞的风格与动作特点。（2）舞蹈动作基本动律练习。

（3）基本手型、冠形、嘴形、叶形、曲掌、基本手位、低展翅、高展翅、基本舞步、平步、踮步。

（4）讲解动作特点，并掌握方法，注意音乐与动作的协调。7.胶州秧歌民间舞

（1）了解胶州秧歌的风格与动作特点。（2）舞蹈动作基本动律练习。

（3）基本舞步、丁字拧步、丁字三步小嫚扭、丁字碾步、基本手位。（4）讲解示范动作，注意情绪配合。（5）组合练习2—3个。8.云南花灯民间舞

①了解云南花灯民间舞的风格与动作特点。②舞蹈的基本动律练习。

③体态动律：崴、小崴、正崴、反崴。④扇、握扇、扣扇、团扇、别扇。

⑤讲解示范动作，注意动作与音乐的配合。

７ ⑥组合训练2—3个。9.外国民间舞、现代舞训练

1.初步学习掌握波兰、乌克兰、匈牙利等国家的民间舞蹈基本动作。2.组合训练3-5个。3.现代舞基础训练

4.组合训练（1）活动组合（2）手位组合（3）脚位组合（4）综合训练组合

Ⅲ.教学建议

本单元教学重点是民族民间舞、外国民间舞、现代舞的训练，在练习的过程中，可以结合一些录相资料，引导学生感受不同民族有不同的风格特点，使学生正确的掌握各民族舞蹈动作的风格。

第三教学单元 教学目标: 通过前二年的舞蹈的学习,学生们基本具备了身体基本的松弛、协调能力,教材、教学均已经进入教育学生不仅只是学会几种舞蹈,更重要的要学习如何运用身体去适应音乐的节奏与节拍,在各种不同舞种中的表现力,在中年级的深化阶段,要求学生进一步提高舞与音乐、节奏的关系,无论是缓慢还是快速,都要把动作贯穿于每一个音符、节拍中.初步要求气、韵要贯穿与身体的各个部位,形神一体.了解儿童舞蹈教学的概念、学科特点以及研究对象、范围和方法，明确儿童舞蹈的教学目标与任务。结合实践练习，掌握幼儿园韵律活动教

８ 学的方法（一般步骤及注意事项）。

Ⅰ.教学内容：

一、幼儿舞蹈的基本常识：掌握幼儿舞蹈教学法、幼儿舞蹈的创编和幼儿舞蹈的教学实例。

1.掌握幼儿舞蹈的创作，编排原则和方法。

2.理解幼儿舞的特点，学习基本步法，手位。3.组合训练3—4个。4.学习歌表演，创编歌表演。

5.学习情绪性舞蹈创编的方法，创编情绪性舞蹈。

二、幼儿舞蹈教学法

1.幼儿舞蹈教学法的基本办法：（1）示范法（2）练习法、（3）观察模仿法、（4）分解组合法、（5）游戏法、（6）语言提示、讲解、口令法、（7）个别教学法。

Ⅲ.教学建议

本单元的教学重点是创编舞与幼儿舞蹈教学法。创编舞教学一定要

９ 结合幼儿不同年龄、班级特点和不同表演形式进行，舞蹈教学应组织学生到幼儿园观摩舞蹈教学过程。同时指导学生进行舞蹈教学模拟课。有条件的参与幼儿舞蹈教学实践，提高学生毕业后的教学能力。

第三部份

课时总设计

一、课程教学总时数与选修课程设置及实践课。

课程教学总课时：

1.第一单元：基本功及古典身韵训练，每周5节课。一学期20周共100节。全年40周，共200节。

民间舞训练，每周2节课。一学期20周共40节。全年40周，共80节。

幼儿舞蹈基础，上学期每周3节课，一学期20周共60节课。下学期每周2节课，一学期20周共40节课。全年40周，共100节课。

2.第二单元：基本功及古典身韵训练，每周3节。一学期20周共60节。全年40周共120节。

民间舞训练，每周2节课。一学期20周共40节。

外国民间舞、现代舞训练，每周3节，一学期20周共30节。全年40周共120节。

3.第三单元：基本功及古典身韵训练，每周3节。一学期20周共60节。

幼儿舞蹈教学法：每周4节。一学期20周共80节。选修课程设置

１０ 1.幼儿舞蹈考级教材培训，每周2节课，一学期20周共40节课。全年40周共80节。

2.幼儿舞蹈创编与技法，每周2节课，一学期20周共40节课。全年40周共80节。

实践课

舞蹈表演实习，二年级上学期1周，下学期2周，三年级上学期2节，下学期8节。

舞蹈毕业创作，三年级下学期3周。

二、教学媒体的使用说明

1.教学媒体的界定：本课程有两种媒体、即文字教科书、录像教材。2.两种媒体中必须以文字教科书为主，力求内容科学，重点突出，知识准确，叙述繁简得当，录像教材能突出重点，难点和实践环节以及不易文字、口头说明的知识点和问题，图示配合文字教材。二者相补相辅，缺一不可。

第四部份

主要教材及参考书

教材：

一、幼儿师范教科书《舞蹈》

人民教育出版社

二、《中国舞等级考试教材》（一、二、三级）

北京舞蹈学院编、孙光言主编

人民音乐出版社

１１

三、《幼儿表演舞编导技法及实例》

李娟、陈惠琦、阎桂元编著

壮族自治区教育厅师范教育处组织编写

四、《幼儿园舞蹈律动》（大、中、小班）

幼儿师范学校舞蹈教育室编写

五、幼儿歌舞创编实用教程

复旦大学出版社

１２

第四篇：专科学前教育专业《声乐教学大纲》

《声乐》课程教学大纲

一、前言

（一）课程的性质，目的和任务

本课程是学前教育专业必修课之一，是专业技能课，课程的目的在于使学生初步掌握声乐的基础知识和基本技能技巧，让学生懂得一般歌唱知识，学会基本的歌唱技能，并通过练唱不同题材，形式的歌曲，发展思维，全面提高学生作为幼儿园教师应具备的音乐素质。

课程的任务是要求学生懂得如何运用气息科学发声；正确理解歌曲的思想内容，感觉歌曲的艺术形象，逐步提高歌唱能力和表现能力，达到能有感情歌唱。

（二）本课程与相关课程的关系

本课程是一门专业技能课，在声乐教学里，与《乐理》课紧密相联，通过对音乐理论知识的学习，为声乐学习打下了必要的理论基础。如正确的识谱，达到音准，节奏的准确等等。

二、基本要求

（一）课程基本要求

1．使学生初步掌握声乐的基础知识和基本技能。

2．在有伴奏或无伴奏的情况下，基本上能独立、正确地处理和表现常见的体裁风格的歌曲，特别是幼儿歌唱、幼儿欣赏歌曲。

3．懂得幼儿歌唱发声的特点。

（二）．课程的重点和难点

重点：一是歌唱发声的基础知识，歌唱器官及其作用；二是正确的歌唱姿势，科学的发声。难点：学会基本的歌唱技能。正确理解歌曲思想内容，有感情的歌唱。

三、本课程具体内容与要求

第一学期.歌唱发声的基础知识

学习的目的和要求

了解歌唱发声器官的生理构造及作用的基础知识和嗓音保护常识，懂得歌唱的缓吸缓呼，急吸缓呼两种呼吸方法，并初步学会连音，顿音的唱法。

课程内容：

1、歌唱发声器官的生理构造及作用；

2、唱时姿势正确，精神饱满的声音练习；

3、正确唱出单韵母和唱名；

4、掌握歌唱的呼吸，歌唱是能有意识的控制和运用气息；

5、初步做到中声区发音自然，咬字清楚；

6、简易的齐唱、独唱歌曲；

7、能正确理解歌曲的思想内容，有感情的歌唱。

第二学期歌唱发声的基本技能

学习的目的和要求

在上学期的基础上，初步学会咬字的技能，歌唱时力求吐字准确，增加气息的支持，使中声区的声音自然、圆润统一，并且找到假声的歌唱位置。

课程内容：

1．懂得咬字知识，初步学会咬字的技能，歌唱时力求吐字准确、清晰；

2．能运用气息支持，使中声区的声音自然、圆润统一；

3．基本掌握连音、顿音的歌唱技能；

4．连音、顿音、二声部、咬字吐字的发声练习

5．正确理解歌曲的音乐形象，提高歌唱的表现能力；

6、真假声过渡，轻柔的歌唱；

7、位置通过二部合唱做到歌声和谐；

第三学期歌唱发声的基础知识和基本技能

学习的目的和要求

学习歌唱共鸣知识，初步学会共鸣的调节，能运用气息的控制来表达歌曲中的力度、速度对比。

课程内容：

1．懂得歌唱共鸣知识，了解共鸣与声区的关系，并初步学会共鸣的调节；

2．懂得运用气息的控制来表达歌曲中的力度、速度对比；

3．歌唱时，力求吐字灵活、清晰；；

4．扩展音域、力度变化、多声部的发声练习；

5．力度、速度变化、多声部的发声练习；

6．合唱时做到歌声和谐、声部均衡；

7．具有分析、处理歌曲的能力，歌唱时能以情带声。

第四学期歌唱发声的基础知识和基本技能

学习的目的和要求

学习扩展音域的发声练习，会独立地学唱歌曲，能处理和表现不同风格体裁的歌曲。课程内容：

1、歌唱时，以字行腔，字正腔圆，以情带声；

2、确的掌握个别复杂节奏的演唱；

3、进一步了解共鸣与声区的关系、学会共鸣的调节；

3、扩展音域的发声练习，正确地处理和表现不同风格体裁的歌曲；

4、独立地学唱歌曲，灵活运用气息，使声音统一，自然；

5、在多声部合唱中，能做到声音的和谐统一；

6、具有独立分析，处理歌曲的能力。

四、教材和主要参考书

教材：

1、幼儿师范学校教科书（试用期）《唱歌》1~3册，人民教育出版社会音乐室

2、中等师范学校教科书（试用本）《音乐》1~3册，人民教育出版社会音乐室

3、全国学前教育专业系列《声乐》1~3册，复旦教育出版社

参考书：

胡郁青主编，《中外声乐曲选集》，西南师范大学出版社

郭祥义主编，《歌曲大全》,山西教育出版社

五、作业与考核方式

教学期间安排若干课程；考试实行统一安排，选择一定的歌曲进行演唱的形式进行成绩百分百制记分，平时成绩在总评中占40%

学前音乐专业课程教学总时数及时间分配

第五篇：三年制大专学前教育专业舞蹈教学大纲

学前教育专业舞蹈教学大纲

第一学期

第一篇 舞蹈理论

舞蹈理论是舞蹈学的一个重要组成部分，主要研究舞蹈艺术的发展规律。舞蹈艺术的时代特征等问题。舞蹈理论共分两大类：一是舞蹈基础理论，包括舞蹈哲学。舞蹈社会学。舞蹈形态学。舞蹈美学等内容；二是舞蹈应用理论，包括舞蹈编导学，舞蹈表演学，舞蹈教育学等内容。

第一章 舞蹈的发生和发展

第一节 舞蹈的发生

一、舞蹈从何时发生

二、为什么舞蹈

（一）为求得精神寄托而舞蹈

（二）为得到情感宣泄而舞蹈

第二节 舞蹈的发展

一、从纵向角度看，舞蹈的发展遵循舞蹈要适应时代需求的规律。

（一）时势造舞蹈

（二）舞蹈助时势

二、从横向角度看，舞蹈发展遵循在传播与交流中为我所用的规律。

（一）直接引进外来舞蹈，丰富本国民族舞蹈生活内容。

（二）对其他民族的舞蹈文化进行自我理解，并借题发挥为自我的舞蹈主张。

（三）参考其他舞蹈种类的训练体系，学习他们的创作经验，完善民族的舞蹈教育，提高创作和表演水平。

三、从辩证角度看，舞蹈的发展遵循否定之否定的规律

第二章 舞蹈的构成要素

第一节 舞蹈的基本载体

一、人体有节律的表情动作是舞蹈的基本载体

（一）舞蹈的物质载体

（二）人体动作的特性

（三）舞蹈动作

（四）人体有节律的表情性动作是舞蹈的基本载体

二、舞蹈语言

（一）舞蹈词汇

（二）舞蹈语句

3动作速度的能力，和表现不同情绪的行走。

3、开火车：训练过程中加强游戏性，提高幼儿学习律动的兴趣。

第三学期

幼儿舞蹈创编

训练项目：

一、幼儿舞蹈创编基础知识

1、舞蹈编导与幼儿舞蹈编导的含义

舞蹈编导是舞蹈作品的作者。幼儿舞蹈编导除了具有成人编导相同的职责之外，还须按幼教专业的特征及其自身发展的工作规律，尊重幼儿发展特征，心理、生理特点进行舞蹈创作。

2、幼儿舞蹈编导的专业要求

作为一个幼儿舞蹈工作者，必须具备一定的专业素质，了解幼儿思想、生活规律，掌握幼儿生理与心理特征，根据幼儿不同的年龄阶段，创作适合幼儿需要的舞蹈。

3、舞蹈创作和演出的四个阶段

创作演出工作的四个阶段分别为：

A、准备阶段

首先做好一切排演的案头工作。例如：确定演员及排练日程表等。

B、排演阶段

与演出讲述作品意图，分析舞蹈中的情节、主题与音乐舞美等方面人员进行讨论，提出具体要求。

C、合成阶段

舞蹈排练完毕，让演员合乐、走台、试穿服装等各方面工作。

D、演出阶段

演出之前，编导要落实与演出有关的事宜。

达标规定：以上章节的学习达标要求学生做到了解、掌握幼儿舞蹈创编的基础知识，明确要做一名幼儿舞蹈编导所应完成的几个阶段，为创编舞蹈作品打下基础。

二、幼儿舞蹈创编技术过程

1、构思

A、触发灵感

灵感是从生活中来的。多了解幼儿，深入幼儿的情感世界中，捕捉有创作潜力的形象。

B、展开想象

充分展开想象的翅膀，使思维活跃起来。

C、找出形式

儿童舞蹈丰富多彩，找准最适合作品主题的形式很重要。