交点设计：不会艺术设计的人也可以欣赏艺术

第一篇：交点设计：不会艺术设计的人也可以欣赏艺术

交点设计：不会艺术设计的人也可以欣赏艺术

针对艺术设计这一行，有门外和门内之分。对于门外汉的人群可以不会做设计，但可以去欣赏艺术，艺术的欣赏层次是和一个人的阅历和文化接受程度有关，人生阅历越多，生活阅历越丰富，针对艺术的追求就越高。随着生活的不断提高，人们针对生活不仅仅局限于衣食住行的宽裕，更靠近于享受，去享受生活，去感悟生活中的美，有句话说得好，美无处不在，就看你有没有一颗发现美的眼光。文化程度越高，对于历史文化的理解越深刻，现在中的高材生已经不是稀罕事情，人们的思维越来越灵活，越来越奇葩，越来越匪夷所思。时代让我们了解艺术，享受艺术已经是一个人修养高低的评判标准。

我们如何去欣赏设计中的美？

首先针对文化要有一定的累计，不知道何为风格设计，何谈对风格的欣赏。阅历是你的导师，它在不断的将相同相似的设计风格展现给你，从别人的解说中你知道了这种风格设计特点，你渐渐的懂得一种风格的共性，渐渐的你学会了分辨设计风格，渐渐的你也能简单评论一个设计作品的好坏，不知不觉中，你已经懂得了欣赏艺术。欣赏艺术并不是终点，最终你懂得了体会设计中的文化内涵，让艺术陶冶自己的情操。随着阅历，艺术已经和你的生活信息相关。

这就是大多数人欣赏的最终结果，懂得享受艺术，懂得用设计中的文化内涵陶冶自己的心情。使自己快乐、自由。艺术设计将在生活中每一个角落展现出来。比如：酒店设计，会所设计，酒吧设计，餐厅设计，KTV设计等等，就看你有没有发现的眼光，体会的眼光。

对于门内的人群，即是创造艺术设计的群体，也必须懂得欣赏艺术。善于创造艺术，艺术设计的再创造。艺术+创造=艺术的法则的领悟，时代是推动你不断学习进步的垫脚石。

我们如何去创造艺术中的美？

不进则退，时代潮流中有太多复制的美，如何做行业的引领者，体现自己独特的风格，才是设计工作人员赖以生存的根本。抄袭永远是步别人的后尘。再创造是艺术设计师的法宝，将感情赋予设计中，让设计具有灵魂，让更多的人和你产生共鸣，让设计出来的艺术具有生命，你才能成为引领中国设计不断前进的力量。米诺斯的维纳斯是一个充满想象的艺术品。设计出永恒艺术，是一个设计师价值的最高体现。艺术具有一个设计特点，它就具有特点所展现的独特价值，设计也就是成功的、圆满的。没有特点的艺术品不应该存在于时代潮流中，因为时代永远是往前走了。

不管你处于什么地位，什么文化层次，也不管理解的对与错，你都可以大肆评论艺术设计，因为艺术设计价值点就在于思考中前进。

陕西交点设计是一家拥有甲级设计资质，具有雄厚实力的设计施工公司，在西安享誉盛名，以陕西起点辐射全国设计，引领北方室内设计潮流，让富有文化的北方娱乐文化在设计作品中展现，作品业务遍布全国，我们只用自己案例证明自己的实力，说到不如做到，做到不如看到，真真实实的案例是我们不变的优势。

——作者：屈原靖夫

第二篇：识字也可以这样艺术读后感

早就听说过字理识字，但是就是苦于没有相关资料来参考学习，因此总是无缘与字理识字相识。

这次在新乡举办的识字写字研讨会上有幸聆听了黄亢美老师的课，才“一睹庐山真面目”。这节课带给我的更多的是震撼！在我们的教学中，仅仅是从字形上让孩子们进行分析，进行识记，并没有进行“刨根问底”。而在黄老师这两节课中，我感觉我就像小草在吮吸着春天的雨露。他所执教的字理识字所体现的是培养学生识一字明一理，从而让学生自觉主动地去学、去记生字。

下面是我记录的几个片段，与大家共享：

片段一：

“阳”是什么偏旁？什么结构？这样的偏旁代表的是什么意思？

前两个问题很好回答，但第三个问题对于听课的老师都觉得有些纳闷，左耳旁估计与耳朵有关吧？果不其然，孩子们的回答和我们心里想的是一样，答案当然是错误的！

黄老师的正确解释是：把左耳旁旋转一下，那一竖变成一横，然后神奇的事情发生了，左耳旁竟然变成了一座小山，原来左耳旁表示的是山坡，那么“阳”也就顾名思义是红日从山坡上升起来。噢，原来是这样的！

想想自己平常的教学，只是做了些表面文章，没有这种“刨根问底”的精神，别说学生不会，连我们自己也是第一次听说。

片段二：

（一）球拍

为什么要用“副”？黄老师先是给我们讲了古代的人借钱的一个故事引入，讲明“一分为二，合二为一”的内涵，既而又开始延伸，还有哪些事物也能用上“副”？引导学生说出“一副对联”，“一副眼镜”，“一副手套”等等，让孩子们真实地理解“副”的内涵。

原以为黄老师讲到这里已经够深入浅出了，谁知道他又引导学生进行“比较理解”，让学生分辨“副”和“幅”的用法，在让学生说“一副笑脸”时，学生卡壳了，这时，黄老师笑眯眯地说：左脸笑了，右脸也笑了！这样一引导，学生自然而然地脱口而出“一副笑脸”。我想若干年后，这些聆听了黄老师讲这节课的孩子和老师们都不会忘记这个经典之语，细想想，这样的话语也只有这些大师能说出来！

我们的教学中常常会有一种“雨过地皮湿”，或者说“雨过地皮连湿都不湿”的局面，究其根源，只能是因为我们没有深入地研究，教师尚且不知道的事情，孩子们从何得知呢？

片段三：

在引导孩子认识“章”的时候，我心中暗自想：这个字我可知道怎么记忆，不就是立早章吗？没想到的是我的记忆方式还是错误的。原来黄老师不是从字形上去记忆的，经过他的讲解，听课的老师和孩子们才恍然大悟，原来音乐唱了十小段为一章，因此正确的记忆方法应该是音十章。

真是印证了黄老师说的一句话：有文化的说音十章，没文化的说立早章。细想想，黄老师说得很有道理，惭愧我教了十年的书，却从来没想过这么深奥的，这么有哲理的问题，看来我真的是没文化的人呀！

片段四：

在黄老师执教的《草》中，黄老师没有简单地把诗意告知孩子们，而是通过一系列灵活的方式，让那草儿活灵活现地出现在孩子们面前。在课堂上他用惟妙惟肖的简笔画勾勒出小草的生长过程，他用简笔画演示“尽”，让孩子们形象地感知“尽”就是没有了；他引导学生用手演示小草的荣——枯的成长历程，这时的课堂所呈现出来的精彩博得全体教师热烈的掌声。在理解“野火烧不尽，春风吹又生”这句千古传诵的诗句时，他依然引导学生在自我表演中理解诗句的意思。他大手一挥，指着学生大声地说：“烧烧烧！”聪明的孩子马上趴到了桌子上，但还有几个调皮的孩子，或者说没有明白老师的学生傻愣愣地看着黄老师，他马上指着那几个孩子说：“咦，怎么还没烧完呢？”聪明的孩子们马上也趴到了桌子上。在理解“吹又生”的时候，他和孩子们一起用手演示着，课堂上小手林立，真的如同那生机勃勃的小草！

大师的风采不是我能用手中的笔描写下来的，精彩无限，我只能用我稚嫩的笔写出几个小小的片段。

聆听了黄老师的两节识字课，最大的感受之一：真实地领略了字理识字法的魅力，在他们的讲解中，每个字似乎都有一个美妙的故事，似乎都可以把生字有机地分解开来，再把它合并起来，一分一合中呈现出了惊人俄秘密，美不胜收，让人应接不暇。

感受之二：名师就是名师，一根粉笔，一张嘴照样能让课堂精彩无限；他根据诗意创设诗境，面对难以理解的字词，没有生搬硬套的讲解，有的只是恰如其分的简笔画，有的是师生互动的精彩演示。如果以后我们在教学生字的时候，也沉下心来，认真研究，不是简单地从字形上分析，而是引导学生从字的特点上去分析，从字本身的内涵上去研究探索，才能使我们的汉字不失真，不走味，才能真正让我们的汉字焕发它应有的光彩！

第三篇：中班欣赏艺术画作活动设计

中班欣赏艺术画作活动设计

增进艺术欣赏的经验。

学习记录参观活动。

主题爆米花。

各式创作作品、校外参观学习单。

1事先查询园所附近的美术馆、画廊或艺术中心最近展出的内容，安排进行与顏色相关的参观活动，并告知馆方将在馆中进行记录等相关活动。

2老师事先请家长协助收集以一种或多种顏色进行创作的马蒂斯或其他作家的作品，如：刘其伟以褐色系创作的画作——「他生气了」，并於活动进行前布置在教室中。

3预留一段时间，在幼儿进到教室之后让幼儿主动发现这些作品，此时老师暂时不发表，也不介入，让幼儿自由欣赏与讨论，沉浸在顏色的创作中。

4邀请幼儿说说对教室中作品的感受如何，之后透过主题爆米花～15画面，引导幼儿观察马蒂斯和梵谷的作品，说说对於两幅画作有什麼样的感受：使用许多鲜艳顏色的马蒂斯作品，感觉很轻鬆、快乐，而梵谷的作品则感觉孤单、伤心的感受。之后让幼儿再次欣赏教室中所陈列的 作品，看看是否有不一样的感受。

5然后老师介绍将去参观的地点、所参观的主题為何……等相关注意事项，并将校外参观学习单〔附〕发给幼儿，向幼儿介绍学习单的记录内容。

6进行校外参观活动，并适时停下脚步，让幼儿能好好欣赏或做记录。

7回学校之后，请幼儿分享自己的参观记录，并将学习单张贴让家长也能一同欣赏。

收集艺术家的作品，不限於平面创作，也可以收集如玻璃创作、黏土创作、木雕等色彩丰富、材料特殊的作品图片或相关书籍。

评量

1能沉浸在欣赏艺术品的气氛中。

2能用心进行参观记录活动。

制作「小小艺术家」纪录本，鼓励幼儿与家长，利用假日到不同的艺术展览馆参观，并将门票、DM、参观心得或相关记录，记在「小小艺术家」纪录本中，丰富幼儿美的经验。

第四篇：既是技术也艺术

“两口加一马，骂人是文化。”可见骂人是两个人的事儿，也如万马奔腾，驷马难追。但骂人不是女人的专利，男人也会。愤怒不压韵，骂人无节拍。目前文坛上的骂人大都是男人，李敖在台湾骂，王朔在大陆骂，给我的感觉都有些莫明其妙，不如女人骂的好。文艺界的骂更是风起云涌，骂名人骂明星，一时成了时尚，也真能达到“一骂成名”的效果。

男人的骂人，与女人是决不相同的。不但方式不同，语言不同，结果也不同。贾政骂宝玉“你这畜牲”，贾赦骂贾琏则是“混帐”，这与凤姐骂尤氏，王夫人骂赵姨娘，秋纹骂小红要减省了许多。《红楼梦》里老奴焦大的醉骂，那叫一处精彩，把贾府翻了个底朝天，把个忠心耿耿的奴才之心表达得淋漓尽致，真可谓“一字化一泪，一泪取消一珠”。《红楼梦》里的骂人艺术真可谓登峰造极。

三国的诸葛亮会骂人，最著名有就是他骂死了王朗，这骂功可是够厉害的；孔融也会骂人，他敢骂曹操，结果是曹操把他给“咔嚓”了；祢衡也敢骂曹操，那就是著名的“击鼓骂曹”，骂的真是精彩，曹操并没杀他，而是想借刀杀人，就把他交给了刘表，他就骂刘表，刘表识破了曹操的阴谋，就把祢衡交给了黄祖，他就接着骂黄祖，可这黄祖只听了他骂了一回，就把他给“剁了”，该！

古人如此，近现代也有骂人的高手，文人里的第一骂人能手，无论如何该是鲁迅，他骂过的人不计其数，骂段祺瑞，骂胡适，骂章士钊，骂郭沫若，骂徐志摩，骂沈从文，就连骂梅兰芳，顾颉刚、李四光也不放过，真是“一个都不饶恕”。最有名的骂就是骂梁实秋了，冯乃超骂了梁实秋，梁就骂了冯，先生说：“乃超还是嫩些，这回我来”。然后便新鲜出炉了千古名骂：《丧家的资本家的乏走狗》，将这顶桂冠箍在了梁实秋的头上，一生也就没卸掉。

鲁迅也骂过女人，骂得最多的就是北京女子师范大学的校长杨荫瑜，缘于女师大风潮和“三一八惨案”，后来杨荫瑜却因与日本人抗争，死在了日本人的乱枪之下，也算是民族烈士了。鲁迅再就骂过周作人的夫人羽太信子，鲁迅离开八道湾之后，曾用过笔名叫“宴之敖”，“宴”从家从日从女，“敖”繁体字从出从放，意思是“我是被家里的日本女人逐出的”，可见当时的气愤。再就骂过许广平为“害马”，取“害群之马”之意，但这是爱意浓浓的“骂”。

男人一般不会骂女人，丈夫虽然也骂“这败家娘们儿”，但也不一定是真骂。但如果这个女人不一般，就会有人骂，比如武则天就挨过骆宾王的骂，而且是大骂，那骂文就叫《讨武檄文》，当武则天看到“入门见嫉，蛾眉不肯让人；掩袖工谗，狐媚偏能惑主”这些个字时，武则天笑说“骂的好”！骆宾王也就一骂成名，成了武则天眼里的红人。武则天想，我有这么个能骂人的人，我看还谁敢来骂我。

骂人是一种语言艺术，而挨骂则是一种行为艺术，武则天当然就是行为艺术专家。骂人不但是一门艺术，也是一门技术。艺术是有修养有学识人的事儿，而技术却不一定，鲁班不一定识文断字，黄道婆也不一定会咬文嚼字。骂人也如此，鲁迅的《**》里的七斤嫂骂八一嫂时，却把筷子扎在自己女儿六斤的辫子中间，对着女儿大骂：“谁要你来多嘴！你这个偷汉的小寡妇”！七斤嫂的骂就是“指桑骂槐”，六斤怎么会是“寡妇”并“偷汉”呢？

蒲松龄有个同乡豪绅人称石先生，总想羞辱蒲松龄，一天他看到一只小鸡死在砖墙之后，就要和蒲松龄对对子，他说出了一上联：“细羽家禽砖后死”，要蒲松龄给对出下联。蒲松龄说：“这我不会，但我会一个字一个字对：粗对细，毛对羽，野对家，兽对禽，石对砖，先对后，生对死。不知可否？”石先生说“可以”。结果蒲松龄的下联是：“粗毛野兽石先生”，这就是骂人的艺术。

苏小妹就懂得这艺术，当苏东坡骂她“未出庭前三五步，额头已到书堂前”的时候，她就知道这是在嘲笑她的额头大，然后小妹就拿苏东坡的长脸做文章，骂出了“去年一点相思泪，至今未流到腮边”。鲁迅说：“假如指着一个人，说道：这是婊子！如果她是良家，那就是谩骂；倘使她实在是做卖笑生涯的，就并不是谩骂，而是说了真实”。骂出祖宗八代，猪狗牛羊，鱼鳖虾蟹，你爹她妈来不是艺术；人家说你养汉，你说人家婊子，也没有多少艺术细胞和技术含量。

貌似骂人的话在特定的场合就不是骂人，如鲁迅说的，乡间父子一同午饭，儿子指着一碗菜对父亲说：“这不坏，妈的你尝尝”。那父亲回答道：“我不要吃，妈的你吃罢”。这不是骂人，顶多算口头语儿，就连我们的国骂“他妈的”有时也如此。陈鲁豫在大庭广众之下骂“狗日的许戈辉”，许戈辉也这样骂她“狗日的陈鲁豫”，人家姐俩的事儿，我就不管了，这骂怕也是属于“骂人的话不骂人”了。

第五篇：方人也艺术生涯

方人也简介方人也，字伟东，号巴岩，笔名：老枪。中国民主建国会会员、十二届政协常委、委员、工商联合会副主席、工商总会副会长、方人也美术馆馆长。幼年起习书画兼攻诗文，师从启功、胡 雄、王永成、柳咏絮、李宝瑞，深受中西画理的熏陶，是彩色宣纸绘画的发明者。黑龙江大学中文系新闻专业毕业，后进修鲁迅美术学院国画班、曾任《中国最优化报》记者，《信息与决策报》记者、美术编辑、总编助理，新华社《体育快报》记者、记者站站长；现任中国新闻传媒出版社社长，中国书画艺术发展研究院院长、中国书画艺术家协会主席、是彩色宣纸绘画的发明者。中国摄影家协会会员、中国民俗摄影协会会员、中共中央直属机关书画协会会员、新华社书画院研究员、中国榜书艺术研究会艺术委员、文化部东方文化研究会研究员；北京市门头沟区书法家协会会员、北京市门头沟区美术家协会会员、沈阳市美术家协会会员、中国美术家协会辽宁分会会员。

主要艺术成就：

2003年成功举办个人书法展；

2004年荣获“迎奥运·辉煌北京”第二届全国书画艺术作品大赛金奖；

2011年参加中国最有潜力画家北京展；彩色宣纸国画《宁静》入选中国当代美术大展；传略被编入《2011中国书法美术人物年鉴》；

2011年彩色宣纸国画《红海滩》、《富贵吉祥》被中国文联编入由新华出版社出版发行的《2011中国文学艺术界联合会年鉴》；

2011年在丹麦举办个展；

2012年在北京举办“红动中国”精品国画展；

2012年美术作品《江山如此多娇》、《芳草劲劲》、《凝》入选《中国当代美术大展》；传略被编入《2012中国中国书法美术人物年鉴》，并列为封面人物，荣获“著名画家”称号。

2012年彩色宣纸国画《透过开满鲜花的月亮》、美术作品《紫气祥云》等被编入《中国艺术经典收藏》杂志； 2012年美术作品在《中国艺术家》杂志刊发；

2012年美术作品被编入《中国一代大师》在全国公开发行；

2012年以个人美术作品图案为元素，被中国邮政局制作成有“国家名片”之誉的邮票电话卡在全国发行； 2012年美术作品《江山如此多娇》等4幅作品被人民大会堂收藏；

2012年 被评为全国百名爱心艺术家；

2012年美术作品被《博宝艺术》杂志刊发6整版；

2012年美术作品被《北京旅游》杂志刊发6个整版； 2012年 创建中国最大的私人美术馆——方人也美术馆，并举办个人美术大展；

2013年《中国当代著名书画家方人也作品选》由天津人民美术出版社出版；

2013年9幅美术作品刊发在央视《鉴宝》杂志75期。

2013年 美术作品及传略编入《2013中国书法美术人物年鉴》 2013年以个人美术作品图案为元素，被中国邮政局制作成有“国家名片”之誉的邮票电话卡在全国发行； 2013年 美术作品选入《中国魂》大型画册；

2013年博宝艺术家杂志第8期6个版面宣传方人也的美术作品

2013年参加2013年中国当代书法美术大展，并编入《中国书法美术人物年鉴》获“中国书画名家”称号；

书画作品曾在香港、日本、新加坡、加拿大、丹麦、英国多次展出；曾被二十多位党和国家领导人、外国友人、空军某部、多家国家级博物馆、苏宁烈士纪念馆收藏。