第一篇：日本动漫的专用名词
日本动漫的专用名词
幼齿：也称“素人”，年纪小，不怎么懂事的意思。
本命； 也是很常用的名词.意思是最喜爱的.心中排行第一的 女王攻；(确定是女王攻,不是女王受???俺只听说过女王受耶)万年受；:就是一直是受,永远没有翻身的那一天！
吐槽：意思是在对方(同伴、朋友、亲人都可)面前，不配合对方，有意不顺着同伴或朋友的意思说话。在同伴或朋友说场面话或大话的时候，故意说实话，揭穿场面话或大话，不给同伴或朋友面子。不过在很多时候，带有相当的戏谑和玩笑的成份。
一般咸认为，„萌え‟一字是由„燃え‟所变化而来，来源是出自日文的IME输入法。„萌‟本意是指读者在看到美少女角色时，产生一种热血沸腾的精神状态。热血类作品经常使用„燃烧‟来形容这状态，用罗马拼音输入的话，就是„Mo E（も え）‟。利用日文输入法的话，输入Mo E只会显示„燃え‟和„萌え‟。为了区分因为美少女而热血的状态，和传统的热血的分别，就借用同音的„萌え‟来形容，并成为ACG界的一种网路黑语。
工口:日本语的「えろ(ero)」的片假名「エロ」，指色色的东西。EX「工口男」
工口，即日本语假名“エロ”这个词，这是黑话。你想想日本什么东西最有名，就是这个东西。
エロ是エロチシズム【eroticism】 的缩写。eroticism n.色情, 性爱倾向, 性的兴奋, 性欲亢进 怪蜀黍：就是怪叔叔，和金鱼佬意思相近，常用来暗示有恋童癖，异装癖，或其他有奇怪癖好的中年男子或者小男孩。
眼镜：这个一定就是普通的眼镜。。无特殊含义。眼镜娘 或者 眼镜男 倒是萌的一种类型。恶趣味：怪癖、与众不同的特殊喜好。
流星：指略带一点儿情色意味或稍有些露点成分的CG图。[ BL] boy’s love的简称,就是男生与男生之间的恋爱
[同人女] 喜欢bl喜欢到没它就会缺氧而死的女性，通称同人女
[腐女子] 意思同上，为JAPAN名词
[H ] 性爱的意思，和英文的***与make love同义
[激H] 激H＝指H度很高，性爱的描述比起一般的H还要来得激烈火辣
[攻]h时插入性器官的那一方，也就是男同志中通称的一号，从JAPAN那传过来，现为bl界的专用名词
[受] h时是被插入的那一方，也就是男同志中通称的0号，从JAPAN那传过来，现为bl界的专用名词
[BL game] 以美男子为主人公，与围绕在他周围的数位男性角色共同进行的恋爱游戏，专门为了喜爱bl的女性们所设计的电脑游戏，通常以文字进行、以特定的选择来决定结局好坏的AVG为多，仅有少数属于角色扮演
[18禁] 未满18岁不得观赏
[同人] 意指二次创作，也就是将有名作家的原作中之角色与剧情改写，编出属于自己的故事(注:同人创作并不限定于BL，一般向也可)
[年下攻] 攻的年纪小于受，就叫年下攻
[年上攻] 与上述相反，攻的年纪大于受，就叫年上攻
[女王受] 受的个性就像女王一样高傲且充满优势，不得不让人臣服于其魅力之下，使得攻老是被吃得死死的
[下克上] 下属为攻，上司为受，也就是地位较低的是攻，地位较高的是受，金丝雀皇帝一书即是下克上的典型 [立场倒换] 意指攻受立场倒换，本该是插入的攻方到后来逆转而变成了被插入的受
[总受] 在文中不管跟谁配，这个角色永远都是被插入的受方
[总攻] 与上述相反，无论是和谁h，这个角色永远都是插入的攻方
[鬼畜] 在日文中的意思是残酷无情，就像魔鬼畜生一样，也就是攻残忍地伤害受方的身体或是给予精神方面的虐待，例如踹他打他到流血都可算是鬼畜小说
[SM] 性虐待游戏，在H时给予苦痛而带来的快乐，S指的是虐待狂，M指的是被虐狂
[紧缚] H时将受的身体用绳子绑起来，使其不能乱动
[女体化] 在原著中本是男性的角色，将之改编成女孩子来做同人创作
[正太] 指的是小男生
[王道] 简单的说就是主流的意思
[[强气攻] 个性非常强势的攻
[强气受] 与上述相反，个性很强悍的受
[健气受] 个性十分活泼、健康、开朗类型的受辣
[耽美] 将文或图用词句或画笔描绘得极为美丽，到达了唯美的境界，就叫耽美 以下用一段句子来做说明 普通写法:他喝着冰凉的脾酒,却不小心从大开的嘴里流了些酒出来，他连忙伸出舌头舔了舔 耽美写法:他喝着冰凉的澄色液体，却不小心从他半张的薄唇间溢出几丝残汁，他微吐出红舌意犹未尽地舔着 注:耽美并不只适用于bl，一般向也可，是几世纪前唯美主义的通称，但到了现在从JAPAN传到台湾之后大家似乎都将它当成了bl的代称了，其实在JAPANJUNE才是BL的代称，和汉字的耽美完全不同
[萝莉] 指的是小女孩
字源：“萝莉”（Loli）一词，源自俄国文学家Vladimir Nabokov（1955）的畅销小说“Lolita”，内容描述一位大学教授爱上一个12岁小女孩的故事；曾改编同名电影《洛丽塔Lolita》（一树梨花压海棠），剧中女孩设定为15岁。此后，凡是带有剧中女主角特质者，就被称为“Loli-ta”或“Loli”，也就是“萝莉”。
至于类似“老男人爱上小女孩”的癖好，就被形容是“Lolicon”，也就是萝莉情结。所以“Lolicon”一般也有人直译为“恋女童癖”或“恋少女癖”，意指对外表或实际年纪小的女性特别有好感，且因此容易产生性冲动者。至于“萝莉”的确切特质，并无明确定义，但一般认为是实际年龄或外表在15岁以内（约为初中以下），生理尚未发育或刚开始、且为可爱型的女生。
Loli从外表特质上看大体有两类，一种是Sweet Love Loli，多数都是这种的。另一种就是Elegant Gothic Loli（哥特式）。
从年龄上看又有不同，12-15为标准loli，7-12为爱丽斯式loli，7以下为high loli。那些对年龄有严格要求的罗莉控也因此而分类，对于好第一类的变叫lolikon，好第二类的为alikon，好第三类的就是haikon了 [兄贵] 大哥的意思,对年纪比自己大的男人之尊称
[御姐] 大姐的意思，对年纪比自己大的女人之尊称
[天然受] 受的个性少了根筋，过度顿感的意思
[诱受] 主动诱惑攻来和自己H的受
[同人志] 由作者自己出钱所出的书,而非经由出版社出版,通常透过自己的网站供读者订购,出货量与销售量都较商业出版社来得小得多
[商业志] 与上述相反,由出版社所出的书或杂志,通称商业志
[YAOI] 整篇BL小说以H描述为主,没什么剧情,就叫做YAOI [J禁] 禁止杰尼斯事务所相关的人员阅读
[猎奇] 小说或漫画中有断手断脚,切断身体的描写就称为猎奇
腹黑：这个词源自于日语的“腹黑い”的新词语，根据字面意思，或多或少也能猜出它的大意。日文原意为“心地坏的”，“黑心的”，并常常将此一面进行演技化地伪装，使人看起来总是笑意充沛，温和无害，亲切有加，但却是在几秒内的打量里就能精确地计划出能以怎样的步骤让你自愿掉进三米外的粪池。(简单说, 腹黑的人,在别人面前大都一副善样,忽然变脸或者背后搞鬼,)
在动漫界, “腹黑”的意思已经不限定于“坏心”了, 而是广泛运用来形容“恶隐于善”的人.腹黑：简单来说就是笑面虎，表面上看起来很善良但是心中老是想著奸诈想法的人
腹黑在日文原来的意思是黑心肝，或是表里不一的意思
在同人界则解释成
1平常看起来天真无邪帅气正常，其实内心十分黑暗可怕邪恶诡异
2外表看起来是受，其实内心根本是个攻,这类人往往给人头脑好,很和善的印象, 总是面带微笑, 所以才能隐藏他那高深莫测和可爱的坏心.一旦他认真或者生气起来, 那种阴森可怕的感觉和前面判若两人.强调一下, 此类人非常聪明, 算计(褒义)起来, 技术一流,但是不属于危险类.他们不是特意掩饰自己的坏心, 而是他们的性格有两面.美形恶役：这个词是直接借用自日本汉字的词汇,原意指“相貌俊美的反派人物
”，也可以理解为招人喜欢的反面人物。
三无少女：三无指的是“无口，无心，无表情 ”。
后宫： 一个男主角身边围着一群的美女，高的矮的胖的瘦的，文静的泼辣的聪
明的白痴的，各种类型一应俱全，并且这些美女们都毫无道理的迷恋着男主角，并以他们
关系的发展为主要情节的作品。
这里要指出的是，并不是只有要“一个男主角＋多个女角色”的作品就是后宫向的作
品。一般来说，后宫向作品一定会有多角的暧昧关系存在，而不满足这种关系的，就算女
性角色再多，充其量也只能说是“男性向”
脑残,通常也缩写为NC,意思为脑袋残废了.泛指没脑子,傻白痴等症状,但更为恶毒.骂人的话,一般用于讽刺别人。近年流行于网络上,常见于嘘文之中,意解「白痴」、「弱能」、大脑功能障。
伪娘是一个ACG界名词，通常指的是男扮女装的男性角色，变装后常常带有很强的萌属性，有的可能更胜过一般女性角色。随着伪娘角色的增多，越来越多的男性动漫爱好者开始喜欢伪娘，而女性向BL漫画中亦常有伪娘出现。
„傲娇萌属性的一种，指在不同环境条件下，会从„ツンツン（蛮横、任性）‟变成„デレデレ（害羞、体贴）‟的特质。
中文一般是称为„傲娇‟(不过还有娇蛮、外冷内热、恶娇……等不同的译法)。（法米通中文好像翻作蛮横又娇羞？）
原本只用于形容女性角色，但近来也开始有人用在男性角色身上。态度不一定仅使用于恋人之间，近来有不少朋友角色之间的相处亦有ツンデレ现象。攻受的模式通常有以下几种]：
1.〖强攻弱受〗 比较常见，也是最容易写的一种。小攻很强、很厉害、很万能，而小受基本就是平胸美女，弱到不行就等着小攻把他欺负得死去活来，即使小受不愿意也反抗不到哪儿去。如果不是温馨的那种就会比较无趣，双方你情我愿的再穿插点波澜起伏还是有点看头的，关键就看你怎么把握了。
2.〖弱攻弱受〗 最难发挥的一种类型，要写好很不容易。借用别人一句通俗易懂的话就是“你爱我，我不敢说，我爱你，我不敢做。”就这样子= = 属于比较能拖戏的一种，打打暧昧擦边球的较多，两个弱性的想要发展到XXOO程度的难度非常大|||||| 这个例子很难找|||||。
3.〖弱攻强受〗 这种比较奇怪，小攻经常犹犹豫豫立场不稳，而小受长得可爱却出奇的骨子里要强。也有另一种解释就是小受“诱受”，这种通常是你情我愿但因为某些禁忌小攻想得太多，反而小受比较主动。
4.〖强攻强受〗 这才是男男啊~~星星眼~~~~好像是目前最受欢迎的一种，小攻和小受都很强，一个强上一个强抗，啊啊啊~~~~SM时最激暴了~~~~~~怎么鞭就是不肯低头啊啊啊~~~~~（发现自己的失态，调整好表情|||）咳，这种也不用我多解释了吧，比较常见，通常这种配对的同人文最有看头。当然，小受若过强也有可能出现互攻的情况。
5.〖双攻单受〗（多攻单受）这不是人物个性，而是人物数量决定的。也是3P的前提，为什么说是“前提”……后面说到3P的真正定义你们就会明白了||||||| 一个小受，小攻却成为双倍（或多倍），这种情况小受比较可怜，如果三人能和平相处也可以出现温馨的画面，但难度较高。还有切记千万不要让两个小攻出现奇怪的暧昧场景，会非常难处理的|||||。
6.〖虐攻虐受〗 也是最有发展成SM文潜力的配对。用一句老话就是：周瑜打黄盖，一个愿打一个愿挨。小攻想找人虐，而小受正好长着一张让人虐的脸，就是这样。小攻通常比较BT，这种原则上可以归入强攻弱受一类，也没什么好多解释的了。
7.〖年下攻式〗 就是攻方比受方年龄小，身高矮。某方面来说是比较颠覆大众传统的（不要问我这种传统怎么流传下来的||||||）这种配对在视觉上也许会不太舒服，但只要人物性格到位还是很有看头的。
耽美词缩写 〖BL〗：：是BOY’S LOVE的缩写，这里就不能解释成“男孩的爱”而是“男孩间的爱”。一般是指男孩与男孩之间或男人与男孩之间的恋情，比较注重感情描写，重在LOVE和情节发展，人物性格及心理的刻画上，一般较纯情，多为幸福温馨的作品。H的场面较少。〖GL〗 同BL，GIRL’S LOVE，在耽美文化刚出现时不曾被同人女注意，但现在已有状大趋势（感动ING~~）也有另一种理解，GL=glass，即玻璃，也就是泛指同性恋，而并不光指女女。（通常所说的“搞玻璃”即为同性恋之意）〖GAY〗 相信这个词大家也非常熟悉了，最常见的便是“GAY BAR”，即“同性恋酒吧”，不少同人女一直想去的梦幻之地，但劝你们不要去，现实会粉碎梦想的，汗，走题了||||| 〖LES〗 这个知道的人相对于GAY来说会少一点，写全是lesbian，女同性恋者。也就是GL的主体。〖X〗这个是配对符号，用于连接主体双方名字，可以省略。但要提一下的是X号前后名字的顺序准则，前者为“攻”后者为“受”。请一定不要颠倒以免不必要的误会发生。（这就是通常所说的“好叶”与“叶好”的关键区别）〖YY〗 其实这和同人女没什么关系，只是顺带解释一下罢了= = 就是“意淫”，不要去往限制方面理解，词本身只是指用思想或精神来达到某种心理上的快感〖BB〗：：BOY*BOY的缩写，一般写男人与男人之间的恋情，注重感情的描写，情节一般较激烈，人物性格和心理往往有缺陷，（汗，，）所以故事比较沉重，H场面多且是不可或缺的。一般多为限制级。未成年人最好不要阅读。〖耽美〗：：“耽美”这个词最早出现在JAPAN近代文学中，为反对[自然主义]文学而呈现的一种写作风格。“耽美派”最初的本意是“反对暴露人性的丑恶面为主的自然主义，并想找出官能美，陶醉其中追求文学的意义”。耽美在日文中的发音是[TANBI]本意为“唯美，浪漫之意”后来这个词不知不知怎么就被JAPAN漫画界用于BL上，结果引申为指代一切美型的男人，以及男性之间不涉及繁殖的恋爱感情。最后更发展为男同性恋漫画的代称之一。〖H〗：：指的就是黄色信息，版主请删做的事呀，恩，就是有床单出现的情节，就是小孩子不要问的事，就是未成年不。。。啊，明白了吧H在日文里发音[echi]解释为黄色信息，版主请删，这个词是怎样出现的呢，这个要说一下，日文里“变态”的发音是[Hentai],不知那位高人触类旁通，举一反三。用这个词的首字母首字母取代称呼，意为黄色信息，版主请删做的事的同时做变态的事，久而久之，就出现了[echi]也就是我们所说的H。〖YAOI〗：：在解释这个词之前，先解释一下18禁，顾名思义，就是十八岁以下止步。有时也写成NC—17。而YAOI这个词，汗，，就算你已十八岁，也还是别，，这是日语里“没有情节，没有高潮（此高潮非彼高潮也）没有结局”的罗马拼写的词头四个字母。一个故事连三要素都没有，还有什么呢，只剩下无境的HHHHH，，〖SM〗：：不管是SM，S—M，还是S&M所指的都是虐待狂和被虐狂。是英文Sadism&Masochism的缩写，S是施虐，M是受虐。SM起源于法国作家萨德（Marquis de Sade）[1740-1814]他因多次性虐待行为而被判入狱。
〖同人〗所谓同人，就是指读者从一部作品中衍生出来的其它作品。
（同人有多种形式，但主要分以下几类）：
1、完全原著演绎，即文字版的漫画、电影或者其它。
2、原著原人物情感剖析。
3、原著原人物在原著设定下所发展出的其它剧情。
4、原著原人物在不同的时空背景下所发生的其它故事。
5、原著童话演绎。
6、其它类型。由此可见，同人这种特殊的作品形式，其根本是依附于原著的，这对于它的内容的表达形式、读者及作者对它的态度都有着根本的决定作用。
〖女性向同人〗 主要以女性为目标读者对象的同人作品。在目前情况下已经成为【耽美】的代名词。其主要形式为两名男性之间的恋爱。由于其作者及读者群的限制，它与同志小说有着根本的区别。可以把它当作一种幻梦的形式,建议未成年人不要看
CG通常指的是数码化的作品，一般服务于以下几种行业：广告、影视、动画、漫画和游戏业。内容是纯艺术创作到广告设计，可以是二维三维、静止或动画。随着以计算机为主要工具进行视觉设计和生产的一系列相关产业的形成。现在CG的概念正随着应用领域的拓展在不断扩大。如今的CG一词，既包括技术也包括艺术，几乎囊括了当今电脑时代中所有的视觉艺术创作活动，如平面印刷品的设计、网页设计、三维动画、影视特效、多媒体技术、以计算机辅助设计为主的建筑设计及工业造型设计等。国际上习惯将利用计算机技术进行视觉设计和生产的领域通称为CG——由CG和虚拟真实技术制作的媒体文化，都可以归于CG范畴。CG行业已经形成一个以技术为基础的可观的视觉艺术创意型经济产业。
日本动画的版式：
TV版：就是在电视上放的动画版本
OVA：Original Video
Anime(原创影象动画)，和TV相对，不在电视上放映，要看的话只能通过购买的方式。具体内容以后会作介绍。
剧场版：动画的电影版本。
*音乐：
OST：Original Sound
Track(原创音乐专集)。收录与某动画有关的音乐。[OST：Original Sound
Track(原声音乐专辑)]
OP：片头曲/主题曲
ED：片尾曲
*片头和片尾的部分字幕解释：
监督：等于中国人说的“导演”
脚本：写剧本的人，也叫故事构成原作：这个要区别于“脚本”。日本的TV动画通常是由漫画，小说或者游戏……等改编的，漫画作者和动画的制作者通常是不同的(当然也有例外，比如宫崎骏的一些作品，GAINAX也经常是自己的原作自己制作成动画)，因此有“原作”这一词。它指的就是原漫画/小说的作者。比如COWBOY
BEBOP，原作是“矢立肇”。(关于矢立肇，看过梦总的朋友应该知道这个典故了，但目前看来还有很多人不知道，日后我会再作介绍)
CAST：声优，配音演员
STAFF：参与制作改动画的全体成员(一般的小虾小米都会包括进去)
制作：通常是指负责画该动画的公司，因为日本要制作一部动画通常是要N个部门/公司共同合作完成的，分工明确，有点像流水线***作。这个词也是需要大家关注的，一部动画的制作水准往往会受到制作单位的影响。有时甚至看看动画公司的名字也能知道这部片子值不值得收藏。
*圈内术语：(这个没有做仔细调查，似乎是只有国内发烧友中通用的词语)
OTAKU：日语，原意为“御宅”。目前国内公认的意义是：容易沉浸在幻想世界中，欠缺正常社交生活经验的次文化族群，说的通俗点就是对动漫有着疯狂热情的一群人，举个例子(只能简单地提一下)：
王道：最近非常流行的一个词语。意思是“权威”，“真理”，“本尊”，“最重要的东西”。有套漫画就叫“王道之狗”。讲的似乎是和孙中山有关的事情~。恩……现在的社会，什么才是王道呢……？对于本站来说，也许目前的王道是……金钱。(实在是需要啊~~)暴走：狂飙。GO MAD。症状通常是眼睛变色，行走呈爬行状。有时口冒白色气体……这要视情况而定。
如果遇上类似状况请迅速离开现场或者准备200个灭火器以防不测……
BT：变态的缩写
BL:BOY’S LOVE，男同性恋
GL：GIRL’S LOVE
SM：……这个本来不想说的，但有人问了也没办法。性质跟上面两项差不多，相关词语是“女王”“鞭子”之类，不能再具体了。
LOLI(罗丽)：日语“幼女”的意思，指12岁以下的小女孩。LOLI也可以作为形容词使用，LOLI的标准在个人眼里可以有所不同，如果看上去觉得很小很可爱的就可以称她为LOLI，最典型的就是小叽了。
正太：和罗丽相同属性的词，专指12岁以下的小弟弟。
PK：原为“扑街”，看字面也知道什么意思了吧。本来指一种黑社会的仪式(扑倒在街上？)，现在多为打架的意思。
残念：可惜的意思。引申词语有“碎碎念”……类似的自己也可以造。
收声：闭嘴。
XD：这个很需要大家的想象力哦~第一种解释：X代表M。下面不用我说了吧。第二种解释：一个表情符号。个人理解是“倒”或“晕”的意思。
口胡：语气词。相当于“*！”之类的泄愤词语。也可以写成“口古月”(扩大化)
KUSO：恶搞的意思。但是也可以用来发表感叹，在动画中常常能听到男主角说这个词，翻译常常是“可恶~！”“***！”
874：动词……论坛上疯狂批判的行为，一般如果你会被874的话肯定是触犯了某位OTAKU高手或者精神病患者，建议先和这种论坛保持距离，提高自己的实力以后再去或者干脆不要去了。
素人/幼齿：就是看动漫有些年头(2-3年)自己有点开窍了但其实还懂的很少的人。不算贬义词。
达人：看动漫不惜一切代价，总之实力很强的那种。
*动漫体裁：
SF=SCIENCE FICTION科幻机械类的作品，如EVA
*OVA
首先解释一下什么是OVA
OVA=ORIGINAL VIDEO ANIMATION=原创动画录映带
OVA在日本动画历史里占了一个非常重要的地位，在各种动画资讯志让经常会看见她的踪影。能够作为OVA的作品在首次推出时必定是未曾在电视或戏院上映过，才能称作为OVA。当哪些在电视或戏院上映过的作品再推出的录映带/LD/VCD等等就不能称作OVA了。而OVA中的”V”亦泛指所有映带/LD/VCD/DVD媒体，并不是单单当作录映带。
*剧场版
什么是剧场版(动画)
初公开是为了在电影院播放而制作的动画称之。这类作品的制作成本与投资、人力都高於OVA与电视版动画，画工也极尽可能的豪华，不论在动作的流畅度、使用的分色数等，可以明显地看出与前两者的差别。通常一部剧场版动画是90分钟，不过没有一定，歧异度很大。
现今，只要的受欢迎的TV动画，通常都会推出相应的剧场版，但剧场版无论是故事还是人物，通常都会和原TV版有所差异。例如《少女革命》和《超时空要塞》都的剧场版都只保留了原作故事和人物的主线。
*原画
原画是把画面中人物的动作之起始与终点画面或是静画等，以线条稿的模式画在纸上。阴影与分色的层次线也在此步骤时画进去。因此有人译作”Key-Animetor”或”Illustrator”(较少用)。
*动画
将原画中的每个动作，依照分镜表指定的时间间隔，将中间连贯的每张画面画在纸上的工作。最后将这些线条稿影印到赛璐珞片上，就可以进行上色的作业。也有人译成”Assistant
Animetor”, “Inbetweener”。
*作画监督
作画监督(Animetion Director, Key Animetion Supervisor)的工作是什么
修正原画、动画之成品，看看人物的脸型是否符合人物设定，动作是否流畅等等。必要的时候必须能重新作画，因此必须是资深的原画家及动画家才能胜任。
*色指定
指定用色的工作称之，名称不一，有时也叫”色彩设定”，英文则有Color Setting，Color Styling, Color Designer, Color Coordinator,Color Key...。除了指定”衣服要红色、裤子要黑色”这种事之外，更重要的是指定赛璐珞画上色时所需的阴影、层次色，是用XXX号的颜料
*仕上
在日文的原意是完成、完稿的意思，中文就是上色，英文为Painting，Finishing。根据每一个区块标记的颜料号码，在赛璐珞片的反面进行涂色的工作。
*音响监督
音响监督(Audio Director)的工作是什么
负责插入配乐的安排、效果音的准备、配音录制、混音工程的监督等等。
*制作人
制作人(Producer)的工作
制作人的工作，主要是规划制作进度表，安排每日每天的制作进度，寻找制作群／制作公司，对外争取出资者，同时必须和执行制作共同作业，以确保企划的每个元件都能按时并正确无误地组合在一块儿。
*GK模型
”GK”的全文是Garage Kit，原意是”车库组件”，因为西方人惯将车库作为工作房，而GK模型就是在这种地方诞生了。
最初的GK模型只是一些玩家们自行创作的作品，造型细致度是因人而异，通常都是ONLY ONE，全世界只此一个。制作的素材(也就是原料)没有一定，黏土、石膏、木板、金属都可以拿来做，因此自制或自己少量生产的模型才叫GK。之后因为某些特殊成品很讨人喜欢，也就有了把它当成商品来出售的念头。卖著卖著，突然有天有两个家伙，他们同时看上了一件作品，有人就开始动脑筋复制GK模型，用翻模的方式！当时可能是使用石膏之类的材料来当作模版来复制，但是石膏不易耐久，可能翻制个一两次之后就面目全非啦。现在则是使用矽胶(SILICONE)来作为翻模用的模版材料，不但具有极佳的弹性，在耐用度上也比石膏强多了，不过还是有其翻制数量上的限制。基本上，只要不是射出成形而可大量生产的塑胶模型都被叫GK，大致有实心树脂，空心软胶，white metal(低熔点，软软的铅锡合金)数种，题材则多为动漫画或电影人物，在HGA陈列的GK以实心树脂(最早的来源竟然是工业废料)的动漫画人物为主。(HB、Bastet(蓟)、THEO)
*监督
”监督”其实是日文的写法，英文是Director，即中文常见的导演。日本ANIME制作的导演是决定整部作品气氛风格的关键，掌管故事进行的步调、气氛转折等等。即使是相同的人物设定、相同的画风与制作群，也会因导演的不同而有截然不同的风格
*角色设定
负责设计登场角色的人物造型、衣装样式的叫”人物设定”，其工作不但是要让后续的作画者知道要画的人长得什么模样，还必须告诉他们这个角色的脸部特徵，眼神，表情等等，而且也要设计出由数个不同角度观看同一位角色的脸，以及不同於一般漫画、线条封闭的浏海。而负责登场的机械人、车辆、武器之设计的就是”机械设定”，除了画出机械的造型以外，可能出现的细部结构、运动方式、可开启处等等也必须标明。设计稿除了特别指明以外，一般都是不上阴影的清洁线条稿。
*SINARIO
即英文的scenario，脚本的意思。把故事剧情以纯文字写出，包括场景、地点、背景音效、人物对白、人物动作等。
*分镜表
英文是Continuty script，中文则是叫做”分镜表”的东西。这步作业是实际将纸上的东西转换成将来呈现画面的第一步，画分镜表的依照脚本的指示，在脑中转成画面然后画在纸上。画分镜表的目的就是把动画中的连续动作用分解成以1个Cut(1个分镜)单位，旁边标上本画面的运镜方式、对白、特效等等。最重要的每个Cut所经过的时间、张数等，也都会写在分镜表的最右边。
25。帧数
“一帧”就是一幅画面，所谓日本动画有24帧就是指一秒播放24幅画面，当然美国动画是每秒30帧的，所以看起来比日本动画更流畅。*Layout ”Layout”算是比较少见的工作，在工作性质上接近中文的”构图”，只有在一些剧场版作品可能采用，例如设计多层次背景，令每层背景移动速度不同，就能表现出逼真写实的远近距离感。而画Layout的人必须在脑海里意识到摄影机的存在，从摄影机的观点去看场景里的一草一木，然后将这些画面详细地画下来。
会有这个工作，主要是弥补不大会画图的导演所画的分镜表，将杂乱简略的画面仔细的呈现出来，作为日后原画、动画、背景、色指定等等的依据。在押井守的作品，例如机动警察剧场版、机动警察剧场版
2、攻壳机动队等等，都是运用大量Layout的实例，而特色就是”用2D的作画也能精确表现3D的视觉效果”。
*演出
日文”演出”一职，是在日本动画制作中特有的职称。简单说，他是辅佐导演的人，在TV系列和在OVA版、MOVIE版中扮演的角色也不大相同。
在TV系列中，因为导演太忙，不大可能全程兼顾每一集，所以各集的”演出”就相当於该集的”专属导演”，顺著(总)导演的意图，全程掌控该集的制作。而在OVA、Movie中，”演出”这个职位就比较像”助监督”(副导演)，了解导演的意图，协助处理演出工作的细节(“演出工作”就是”把剧本文字转化为镜头画面”的过程,有点像西方电影或舞台剧所谓的”场面调度”)。他的工作相当近似於监督，一定要相当熟悉动画语言的人来担任，但不一定要很会画图(正如导演也不一定要很会画图一样.....)所以，有人译为”Co-director”.也有人译为”Assistant Director”或”Executive Director”。
.编集: 拍好片子以后的剪辑.现像: 冲片显像 pV—promotion video
DRAMA—DRAMA Music广播剧。
CV—Character Voice声优，动画角色的配音员
COS是英文Costume 的简略写法，其动词为COS，而玩COS的人则一般被称为COSER。从一般意义上来说的COSPLAY最早的中文译名是出自台湾，意思是指角色扮演。但因为这种译法与游戏中的Role Play Game(RPG)同为角色扮演之意，所以为免雷同，笔者更倾向于另一种译法--服饰装扮。KUSO：大体而言就是恶搞。
口古月：港漫用语语助词，一般输入法无此字,类似用法还有口桀等。
萝莉：16岁以下的“可爱”小女孩,源于“LOLITA”一书。
正太：16岁以下的“可爱”小男孩,源于“铁人28号”中的金田正太郎。
欧巴：30岁以上的女性。
兄贵：全身肌肉的强壮男子。
姐贵：全身肌肉的大姐姐。
大姐姐：16～30岁的女性（又称御姐）。
控：对上述的人种有爱好的人，如萝莉控。
BL：BOYS LOVE的缩写，意指男性间的恋情。
GL：GIRLS LOVE的缩写,意指女性间的恋情。
未够班：不够资格。
逆天：做出一些违反常理的事。
强者：做出逆天行为的人。
XD：要横着看它,是种漫画式夸张笑脸，另一种说法是X滴。颜文字：即表情符号，常见的有^_^或@_@。
怒罗(铜锣)卫门：“小叮当”的日文直译。
开刀：拿各版主来恶搞。
解剖：对某人的解析。
小白：白目。小黑：黑名单。
浸小黑：被登记进黑名单。
小强：蟑螂，也可称做有不死之身的人。
食神：堪称一大千古佳作！大部份KUSO的句型都出自其中。少林足球：跟食神一样,大部份KUSO的句型都出自其中。
回锅：重新PO的文章。
谜之声：隐藏人格！有时候会换成版众ID或路人。
泡菜：韩国人的称呼。
废柴：没用的人。
北斗神拳：很常被拿来恶搞的名作。
仆：即“倒”。
仆街：倒在大街上，祖仁恭版大的得意技。
折凳：七武器之首，被誉为史上最强的兵器。
王道：指最为正确或常出现的人事物, 通常只是个人偏执的认定。
怨念：对某人事物的执念，据说有怨念就能成为NT。
孟获孟获：就是“不知道”的意思。
天鹰战士：“福音战士”的翻译。
魔人：某方面功力深厚的人，通常会隐藏在各版中，比如说转贴魔人，灌水魔人等。
潜水：指暂时不会到某站发表主题或留言的行为。
浮上：潜水完后当然就是浮上啰。
Lolita(洛莉塔)：【名词】；A seductive adolescent girl一个魅力没法挡的未成年少女，也就是罗莉的来源，原为一本小说之书名。
正太：【名词、形容词】；和Loli属相反性别同义词，也就是指生理年龄约为12岁以下之少年，同样因各人见解之不同，现只指作外貌像小孩的男孩，其明确之定义为“依据个人观点而认知的小弟弟”。
最高：【形容词、副词】；最棒、最好之意。
素敌：【形容词、副词】；有称赞“好棒、完美”之意，同意于“素晴”。残念：【形容词、副词、感叹词】；可惜的。
苦手：【形容词】；对某件事感到困扰、棘手。
怨念：【名词、形容词】；某人对某件事感到怨恨而形成的一股强大的灵念，或用来表示对某件事物的狂热。
恶趣味：【名词】；怪癖、与众不同的特殊喜好，通常此类特殊喜欢往往带有一些较负面的东西。
KUSO：【名词、动词、形容词、副词、感叹词、助词】；名词做为粪解释；动词则解为恶搞；形容词及副词解释为事物或动作很恶搞、很爆笑；也可用来大声念出此字以纾发自己的情感，是为感叹词之解释，其带有「恶搞」或「妈的」之意；此外KUSO也可以用做句首或句末助词。
流星：【名词】；意指略带一点点情色意味或有些微露点成份的CG图。
黑暗锅：【名词】；前管员某U氏所研发的特殊料理，其美味度不明，谜般的黑暗料理。
XD：【助词】；如同字面上的意思就是X的，另外转九十度看可作为表情符号之用。
败家：【动词、形容词】；指花钱买很多的精品(好物)的动作，另解为一次花费很多钱去买东西或解为购物。
芬达：【名词】；为译名，原名为Fanta，为一碳酸饮料之品牌，在台湾由太古可口可乐公司所代理，但也是thunder译名，现作为模拟中神圣系的最强武器，在香港的模拟芬达团支部中也用作黑暗饮料的主要材料，有化学成分。
黑暗饮料：【名词】；一次模拟芬达团支部的旅程中炼制出来，味道不明。
停尸间：【名词】；聊天室的别名，意指聊天室没有说话的时候。
港漫用语：【名词】；由于文化上的差异，说话的口气、言词有所不同，因感到新奇而拿来被使用，久而久之成为常态。口胡：【助词、感叹词】；此为港漫用语，常用来表示心情，可同于XD，为扩大效果可用“口古月”。
口桀：【助词、感叹词】；此为港漫用语，常用来指坏人的笑声，特别是指奸笑。
轰杀：【动词】；此为港漫用语，用来指要杀掉某人的动作。废材：【名词】；此为港漫用语，指无用之人，或者是废物，通“废柴”、“脓包”。
破天：【动词】；此为港漫用语，就是“打破天”，不爽时可使用此词。
逆天：【动词、助词、感叹词】；此为港漫用语，指要逆着天道而行，或愤怒时所使用之句首助词。
未够班：【形容词】；此为港漫用语，意同于北京话之“不够格”，或是指力量还不够。
收声：【动词】；此为港漫用语，意指闭嘴，通“收嗲啦”。控：【名词】；指极度喜欢某东西之人，喜欢的东西冠在“控”字之前，例：罗莉控。
热血：【名词、形容词】；能让攻击力上升2倍的能力，原出自机战系列，后引申为激昂的心情。
ACG ACG，为英文Animation、Comic、Game的缩写，是动画、漫画、游戏（通常为电玩游戏）的总称。动画和漫画产业本来就密不可分，同时随著电玩产业的快速崛起，在日本，1990年代此三项产业已紧密结合，许多作品企划都是跨三项平台以期达到最大收益。ACG爱好者是庞大的次文化消费族群，也是有不少此ACG产业人士是由ACG爱好消费者投入变成梦想生产者。
由台湾早期创立至今的动漫画相关团体之一“傻呼噜同盟”（此团体名称来自《机动武斗传G 高达》中的扑克同盟（シャッフル同盟）音译）元老AIplus于1995年在中山大学山抹微云BBS站的ACG_Review板所创的名词。
GAL Game 美少女游戏，是一种可以与美丽动人的动画少女进行互动的日本电子游戏,一般也被称为GIRL GAME或者是GALGAME。虽然几乎所有的美少女游戏都涉及浪漫爱情或某种形式的性挑逗，但是它们可能是也可能不是色情游戏。
美少女游戏是特属于日本的文化现象；在美国或欧洲的电玩工业中，几乎没有类似的游戏类型存在。美少女游戏占据了相当大的日本市场；是日本个人电脑单机游戏的大宗。不过，由于确实存在的文化差异，很少有美少女游戏被翻译成其他语言，并且没有试图在东亚地区以外的大众市场大量发售。因此，目前为止美少女游戏在日本以外的地方较少人认识。
萌 萌本来是指草木之初生之芽，但是后来日本御宅族和其他的动漫喜好者用这个词来形容极端喜好的事物，但是通常都是对（尤其是动漫的）女性而言，因此，萌え现在也可以用来形容可爱的女生。不过，样貌可爱、讨人喜欢的男性（如“正太”）也可用这个词来形容。
原本所用的词语应该是“燃え”，但是因为“萌え”和“燃え”的日语发音相同，且动漫喜好者认为“萌え”更能形容他们对事物喜好的状态，因此后来都用“萌え”了。
据信这个词语原本来自较为常用的“燃えている”（燃烧），但由于日文电脑输入平假名时会智慧判断汉字，而萌え排序在前面，变成现在的写法。
目前，这个用法在中文地区的动漫迷世界中已经逐渐地风行起来。动漫喜好者经常把这个词用做动词、形容词等各种的词性，例：“萝莉（或正太、御姐……等）很萌”（形容词）、“被XXX（XXX代入你喜欢的动漫人物）萌到”（动词）……等。
xx控 这个太简单了，我来解释，其实就是喜欢xx的意思~可以是人物或物品。只要你喜欢什么都可以。例如网球控也行...但是主要这个词还是用于某类型的人物比较广泛，至于是哪种类型就因个人喜好而不同了。
Lolicon 萝莉控 萝莉控（Lolita Complex，ロリコン），或称萝莉塔情结，指的是比起对成年女性而言，对于未成年的女孩子更具兴趣的一种性向，或是指有著这种性向的人。这种人通常为男性，不过今亦有指女性。原文“Lolita Complex”虽不是和造英文，但是现今除了日本人以外基本上很少有人使用。
萝莉（或作罗莉）一词，源于伏拉地米尔·纳波科夫的小说《罗莉塔》（电影《一树梨花压海棠》）中同名的女主角，其剧情描写中年男子爱上了年龄与自己有所差距的少女的故事。
狭义的定义为：对于从幼儿开始到十二岁左右的女孩子，有著极度喜好的男性。这种情况下跟恋童癖的定义有所相似。但是，与对未发育的女童抱持性幻想的恋童癖有所区别；萝莉控主要是对于幼稚园到小学(极少数到中学)之间，所谓发育未完全的女孩子抱持著憧憬，且大多属于二次元方面（平面的，例如动画...）的喜好。
广义的定义则转变为：只要恋爱对象被认为是太过年轻的女性，或是有著这方面的倾向（这种情况下，即使恋爱对象是女性也算），甚至会对看到的幼小的女性产生恋爱情感的状况也是。另外，由于漫画、动画、电玩等御宅文化的影响，亦有人认为只要对比自己年纪小很多的女性特别有好感，或产生“萌”的感觉，就是萝莉控，不一定有恋爱感觉或性幻想。
Gothic 哥德萝莉 哥德萝莉（Gothic Lolita）是一种源自日本的次文化，主要指的是该种风格的穿著打扮。正式称呼为ゴシック・アンド・ロリータ(Gothic And Lolita)简称“GothLoli / ゴスロリ”。
哥德与萝莉塔同为名词，全名翻作“哥德与萝莉塔”，为此风格里面所采用多种形象里面两种最具代表性的形象，而非用作形容词“哥德式萝莉”。
哥德萝莉里面的“萝莉塔”(Lolita)一词，虽然与现今卡漫动画游戏作品中的“萝莉(Loli；ロリ)”一词同样借自同名的小说/电影，但两者在字面底下的含意相差甚远，请勿当作同一名词看待。
这派的风格是结合多种不同的形象而成,除了字面上的少女式的纯真跟 哥德风的灰暗颓废以外，还集19世纪的罗曼主义，玄学主义，神秘主义, 超自然主义，怪奇主义，猎奇趣味，法式世纪末思想，耽美主义，古典 颓废主义等等为大成服装通常是暗色系，但是也有以白色为主的白Goth。发色通常是金发或黑发也可以是白发，化妆要化成病态的白并要带黑眼影，还要配戴银制的饰品造型有特殊意涵的十字架、天使之羽、恶魔之翼、蔷薇、骷髅、蝶、蜘蛛。其它的元素还有猫、吸血鬼、鹅妈妈故事、爱莉斯梦游仙境、血痕、伤跟古董人偶。
正太 正太控（ショタコン）是一种hardcore漫画类别，除了女性，亦有不少男性颇好此类漫画。
所谓正太控，是指比起对成年男性，对少年抱有更大的性方面的关心之性向。以及具有此类性嗜好之女性。亦指对0～18歳左右之未成年男性、少年本身及以这两者为对象之绘画少年、漫画、小说抱有强烈爱情、感情的人们。反义有萝莉一词。当初多用于成年女性有此种爱情之场合，近年成年男性之此种爱情亦在增加。最近亦当做“少年爱”之同义词。
语源为„铁人28号‟中登场的主角—金田正太郎，正太郎complex（情结）之略字。当时所谓金田正太郎的狂热影迷被确认的不怎么多，但是从1980年代，作为萝莉之反义语，用法变得有指„对身穿如同正太郎那种短裤的同年齢层男孩具有爱好之感情‟或„抱有此种感情之人‟的意味。
发祥地有各种说法，以动画雑志„FANROAD‟的报导为起源之说法最为有力。
御姐 御姐（御姊，日语：お姉；姐御：あねご）是来自日本的汉字词语（御姉），指的是年纪比起少女还要大的女性，主要是指初成年(通常为20几岁)的女性，本来是指对年较长的女性的敬称，后来引申指成年的年轻女性，因此，御姐控即意为对年轻的成年女性的特别喜好。
御姐的特征是声音、外表都可爱，身材、性格、气质都成熟，给人的形象是大姐姐级，可以说是长大成熟懂事的女性，所以御姐控是ACG界女性除了萝莉之外的另一大族群。
日本学界认为儿童孤独形态有两种：コギャル和御宅族。ko-girl非常社会化，且沉浸于物质世界；御宅族非常不社会化，但也沉浸于物质世界。他们都靠媒体网络来确定自我的独立，ko-girl用电话找客户，御宅族将房间装满电脑、光盘、杂志。他们是日本80后的两极，而绫波零是新的第三种孤独形态：非社会化且远离物质世界。她的非社会化不仅是现在和将来，更有过去。从这个意义上说，绫波零是一个国际角色——“三无少女”。
基本上三无的女孩，一般都不笑，情绪起伏几乎没有，也不会特意在乎某些东西或人（剧情发展后会有..男主角之类的），属于绝对正义的一方，不会被任何谣言动摇，没有强烈的价值观，对生命的意识很薄弱...基本上接近“无心，无我“的状态~
无口 无口，在日语中本义为“沈默寡言”、“缄口不语”，但在ACG却成为萌特性之一，绝大部份可被称得上无口的人物，都是女生。
无口作为萌的属性，并非只是单单的不作声，而是一种复杂的行为及性格复合特征，然而，“没有需要，便不会说话。没有需要，便不作表情。”就是无口的核心外在表现。有些时候，无口而萌的引发点会是在无口特性骤减的一刻，即是“无口不无口”的瞬间。在一套作品内，多数不会出现多个一无口属性的人物。
无口要点：
* 深懂人情世故、知书识礼。
* 思法出世，没有甚么值得令她们害怕、惊吓、快乐、忧虑，和其他所有本应令其他人表情转变的事情，几乎不见七情六欲。
* 具有极大极强的需要去吸收知识，因而锲而不舍地阅读书籍，书种亦非常精辟独到。自然地，学术成绩当然令人羡慕。
o 也因为这样，更使她们远离正值活跃的年少时期的同伴，反而给人一种怪异的离群感觉。
* 除了在书本上胜人一筹外，她们亦有可能懂得某些技惊四座的身体能力。
o 技能只会使用一次、空前绝后，令人难以忘记。
* 思想复杂、思考快速，但不絮乱；判断力高、集中力强。能够时刻保持清醒和冷静。
o 不知是否因为同一原因，说话总欠缺抑扬顿挫，听落只有用神没有用心。
* 一旦出言，就会说出非常精炼（字数奇少）、极之一针见血的话语，往往一言惊醒所有人。
o 故此她们在群体之中总是“贤者”般的存在。
* 拥有外人难以观察的个人原则，以及一种不能言传的执著。
* 吸引男生去了解她们的魅力。
幼驯染 简单的说就是中文的--青梅竹马，包括男女，但比较泛指女性角色。比较常见的身份就是女/男主角的儿时玩伴，邻居，或者没有血缘关系的妹妹等。
话说现在哪套动漫没有此类角色的？...Otaku 御宅族 御宅族一般指热衷于动画、漫画及电脑游戏等次文化的人。这词语在日文中原用以指称他人而常因此带有贬义，但目前已普遍为各界人士使用而趋于中性，其中也有以自己身为御宅族为傲的人。而对于欧美地区的日本动漫迷来说，这词语的褒贬感觉因人而异。目前，在日文中御宅族一词有扩及适用在热衷于主流文化的兴趣、甚至是在职业领域中具有较深造诣的人的趋势。
一般相信是名社会评论分析者中森明夫，在1983年中期于漫画月刊《漫画ブリッコ》上连载的《「おたく」の研究》专栏中，初次正式的使用这个名词来称呼这个族群。“おたく”一词的本意是“贵府上”，在日文中另可当第二人称指示词，正巧1982年于日本开始放映的动画《超时空要塞》（超时空要塞マクロス）中有主角互以“おたく”称呼对方，故推断此族群的人乃为受其影响，并开始使用这个词汇互相称呼，后来才被以“おたく”作为其族群全体的代称。
GAINAX始创人之一，自称“Otaking”（御宅王）的冈田斗司夫对御宅族的定义为：在这个被称为“映像资讯全数爆发”的21世纪中，为了适应这个映像资讯的世界而产生的新类型人种。换言之，就是对映像的感受性极端进化的人种。然而，这是冈田为御宅族美化而下的个人诠释，并非客观的定义。
腐女 腐女是近二十年来在日本漫画读者群中迅速崛起的一支。意指喜欢阅读以BL漫画题材为作品的女性，腐女子是自嘲。
“腐女子（ふじょし）”一词是由同音的“妇女子（ふじょし）”转化而来，为喜爱BL的女性自嘲的用语。腐女子的“腐”在日文有无可救药的意思，而腐女子是专门指称对于男男爱情漫画(即Boy Love，BL系)情有独钟的女性，通常是喜欢男同性恋动漫者的女性之间彼此自嘲的XXXXX。简单来说，就是比一般喜爱BL的同人女研究/沉迷更深的女子。而非此族群以“腐女子”称呼这些女性时，则是带有贬低、蔑视意味的词汇。情况相近，也被外界作为带有贬意的称呼还有“御宅族（オタク）”一词。（不过御宅原先并非自嘲用语）
同人，同人女 同人一词来自日语的“どうじん”（doujin），原指有着相同志向的人们、同好。作为动漫文化的用词，指“自创、不受商业影响的自我创作”，或“自主”的创作。它比商业创作有较大的创作自由度，以及“想创作甚么，便创作甚么”的味道。同人志则是这种创作的自制出版物。这个界别则称为“同人界”。
有人认为“同人”一词的语源并非来自日本，在五四运动时鲁迅或《现代文学》已曾使用“同人刊物”一词，来指非商业性的创作刊物。更有人上追至《易经》的同人卦，指出这是“同人”一词的最早起源。然而，现在这个同人文化的兴起，是由日本传入，且以动漫文化为主。本条目所述的，主要亦是这个同人文化部分。
由于许多漫画同人作品是以由商业漫画中的人物为基础进行的二次创作（又称再创作），在日常语汇的方便上，“同人”被广泛用于指代爱好者用特定文学、动漫、电影、游戏作品中人物再创作、情节与原作无关的文学或美术作品，即同人小说与同人画作的合称。然而，“同人”并不一定是再创作，也可以是原创。
浮云 无关紧要的事物，或者个人认为不屑一顾的东东~
百合，GL 百合是ACG（动漫、游戏）和同人小说领域的概念，指女性之间的爱慕关系。这个词起源于日本。
“百合”一词系指女性之间恋爱的隐语，其语源有多种说法。最普遍的看法是，1971年，由日本男同性恋杂志《蔷薇族》的编辑长伊藤文学提唱，将“百合族”作为“蔷薇族”反义语而起。其后因日活浪漫情色出版社制作《百合族》系列书籍、而广为流传渐成固定用语。而伊藤文学选择百合族一词的背景，有种说法是作家中条百合子（宫本百合子）（1899-1951）与俄罗斯文学翻译家汤浅芳子（1896-1991）两人在1924年至1932年间同居，同时两人被谣传有“精神上”的同性恋之亲密关系，百合 与 Gril's Love（简称GL）的区别
百合一词定义众说纷纭，而与其对义又相近的GL一词，两者之间常产生模糊、等同或完全对立的状况。
日本普遍的看法是，两者并无确切定义上分别，只有语感上的分别。从百合一词的在日本的源流来看，本来是同时包含性爱与精神要素的，但随著时间推进，也出现如香织派百合般坚持百合的纯粹与纯洁性的定义。但反面，也有人因为语源的关系，认为和 Boy's Love 相对的 Girl's Love 猥亵性较低，而使用GL一词。
在中国大陆与台湾地区，则恰好相反，百合多被视为纯洁、精神性的。而 GL 被当成肉体上的爱。许多爱好者认为将两者混用是认知不足。
但如就日本的语源发展来看，这种分类方法其实根植于另一个更容易混淆的概念下，那就是GL和女同性恋的等同。
百合 / GL 与 女同性恋的区别
严格来说，百合和 GL 两词，都是基于对女同性恋或女性情谊的想像而来的产物。以文学、动漫画作品为根基发展而来的。现实中的女同性恋，应使用蕾丝边（Lesbian）、女同志等词，才符合社会、性别议题上所使用的名称。而在日本，现实上女性间发生恋爱的“情节“，应称女性同性爱。
但中国大陆与台湾地区的动漫圈，常将 GL 一词等同于现实的女同性恋。因此也才会有 GL = 有肉体关系，而百合属于精神层面的概念。例如 Boy's Love(BL)，很少会有将之与现实的 GAY 混同的状况，所以就 GL 为 BL的对义语的关系上，GL 其实并不等同现实的女同性恋或女同性爱情节。
BL BL即Boy's Love的缩写，为创作的一种类型，指由女性作者创作给女性读者看的“男同性恋”作品,内容以美貌男子之间的爱情为主。作品范围横跨漫画、小说、CD Drama和电子游戏等。在中文地区BL漫画和小说有时也被称为耽美漫画和小说，“耽美”的日文原意是“唯美主义”。BL漫画是作为少女漫画中另类的一支发展起来的，最早的作品出自于“24组”漫画家，并非一般人认为从同人志中产生。最早的BL小说应为森茉莉的《枯叶の寝床》。
不能单就同志文学或是同性恋的眼光来看BL作品，只能当作是一种特殊文化下产生的特殊题材，BL作品也不光是由女性创作、女性阅读，近年来也有不少男性加入阅读与创作BL的行列。
第二篇：日本动漫题
日本动慢题
1.“圣斗士星矢”中一燃烧就会变得很强的东东.（小宇宙）
2.安倍秦明的孙子（安倍昌浩）
3.爱看不良书刊的蒙面忍者老师．（卡卡西）
４．美形的鬼魂棋士．（佐为）
５．喜欢玩沙子的黑眼圈忍者．（我爱罗）
６．“猎人”中天才杀手少年，很酷的小孩（奇犽）
７．IQ２００但很怕麻烦的忍者．（鹿丸）
８．”FINAL FANTASY YII”中，男主角的声优．（樱井孝宏）
9.一心想报仇．甚至不惜伤害同伴的帅哥小忍者（佐助）１０．”魔卡少女樱”中，很疼爱妹妹的哥哥（桃矢）
１１．某妻子早逝，面无表情的队长的绝招（千本樱）１２．”ＮＡＮＡ”的作者（矢泽爱）
１３．”网球王子”中，和大石做搭档的可爱网球手（菊丸英二）１４．在“火影忍者”中．和小樱从小玩到大的好友（山中井野）１５．”火影忍者”中，父母死在九尾妖狐爪中的好脾气老师（伊鲁卡）１６．”羽翼”中，奋力保护小樱的帅气男孩．（小狼）１７．."X”里全身瘫殃，一心寻死的可怜人（牙晓）
18.卡卡西的朋友的未婚妻的头发是什么颜色？（黄色）
19.吸血鬼骑士里玖兰和优姬是什么关系？（兄妹+情人）
20.家教中六道骸的眼睛是什么颜色？（红+蓝）
第三篇：日本动漫论文
南京农业大学课程考核情况表 20 10 —2011学年第二学期
学院：南京理工大学电子工程与光电技术学院课程名称：日本文化史学分： 2
学号姓名：0904220206xxx考核方式：课程论文考核内容：日本文化评语：
成绩：
教师签名：
时间：
试论日本的动漫文化
摘要： 20世纪初，日本文化商人就曾如此放言：“美国占据了世界文化市场的一半，我们应该占据另一半。”单从中国动漫市场上日本动漫占绝大部分市场的情况来看，日本的这一目标基本实现。日本动画从20世纪80年代初进入中国并迅速风靡，可以说伴随着80年代出生的一代一起成长，这期间日本动画对中国青年的心智和意识形态发展成熟产生了一定的影响。相较而言，中国本土动漫发展却比较缓慢，甚至停滞不前，即使在国内观众也有限，更不必说进军国际市场了。他山之石，可以攻玉，相信对日本动漫魅力的研究也能对中国动漫发展有所启示。
关键词：日本动漫、魅力
写作原因：我是一个日本动漫爱好者，然而历史书上的日本却是恶行累累，故而一直以来对日本抱有复杂的感情。希望通过选修日本文化史这门课，通过对日本历史的一个全面了解使自己不再困惑。感谢老师的辛勤教导，听老师的课让我觉得仿佛回到小时候听父母讲故事的年代，各种传说各种照片使我对日本有了一个更具象更深刻的了解，也解决了我心中的疑惑。所以在选择毕业论文课题时我毫不犹豫地选择了日本动漫这个研究方向。希望通过此篇论文能融合历史文化等因素更深刻地认识日本动漫产业的发展，并能与中国的动漫现状进行比较深入分析。
本论
一、背景
从１９７９年第一部日本动漫进入中国起，就拥有了庞大的观众群体。不说别的，就看当下的诸多流行语中，像“腹黑，百合，萌，宅男，宅女”这些都来源于日本动漫，年轻人也常以日本动漫作为交流的话题。其影响之深，已使某些人惊呼：日本在对中国进行“文化侵略”。这似乎有些危言耸听，但也让人深思。
附１：日本动漫进入中国大事记
●1979年，阿童木作为卡西欧计算器的形象大使进入中国。第二年，手冢治虫的《铁臂阿童木》在中央电视台放映。
●1982年，手冢治虫的另一部作品《森林大帝》进入中国。同年，上海人民出版社出版《铁臂阿童木》和《森林大帝》，这是中国第一次出版日本动漫书刊。
●1983年，改编自漫画的电视剧《排球女将》在中国上映，其中穿插了很多动漫。这是体育励志类动漫形象第一次进入中国。
●1984年，广东电视台引进《花仙子》、《三千里寻母记》和《尼尔斯骑鹅旅行记》，上海电视台引进《聪明的一休》。
●1991年，《机器猫》和《圣斗士星矢》两部经典被引进中国。
●上世纪90年代以后，《樱桃小丸子》、《灌篮高手》、《名侦探柯南》等动画片纷纷拥入中国。宫崎骏等动漫大师逐渐被中国观众所熟知。
二、理论分析
（一）人物塑造
日本之所以从以前那个还要向中国朝拜的名不见经传的小国发展为现如今仅次于美国的世界超级大国，一个很重要的原因就是日本擅于将外国先进的科技文化与本国特色相结合从而创作出新的东西。这一点在动漫的制作过程中也得到了充分体现。一般来说，一个国家创作的动漫人物形象应该以本国的人物特性为基准，黄种人就是黑头发，黑眼睛，白种人就是黄头发，蓝眼睛，但是从20世纪50年代开始，我国就对中国传统艺术进行专门的研究，尤其关注诸如剪纸、年画、刺绣、皮影之类具有较强审美价值的艺术品类，研究的思路也是从造型艺术语言的角度切入的，但是真正把这些审美因素导入我们日常生活的创新就太少了。以动画创作为例，20世纪60年代以来借鉴水墨画、剪纸、木偶、皮影等本土艺术造型语言的塑造创作动画片都比较优秀，但没有沿着此路走下去，更没有创新，所以今天重新提出从本土文化中寻找动画形象，更具有现实意义。中的男主人公鲁鲁和《SA特优生》中的泷岛慧却集合了西方与东方的特点，制作出来的感觉就不一样，说的俗一点，就是比较帅！试问中国的动漫人物形象，像哪吒，大头儿子......哪一个不是中规中距的中国人，而日本的可就不是“正宗的日本人”了！
（二）情节编排
故事情节引人入胜，跌宕起伏。在《反叛的鲁路修》中，鲁鲁与朱雀从儿时好友变为反目成仇最后又联合起来，《吸血鬼骑士》中的优姬的真实身份原来是纯血种的吸血鬼并且与慧是兄妹关系，不得不承认，日本动漫带给我们太多的意外与惊喜，你很难想象它下一步剧情会发展成什么样，这样才给了观众看下去的理由。而中国的动画，比如说《西游记》，《哪吒传奇》等，大家都是耳熟能详了，甚至还没放到那儿都知道要发生什么了。我想这是中国的编剧们需要向日本的编剧们需要学习的地方。
（三）配乐配音
除了以上说的各方面，动漫音乐也是起到了举足轻重的作用。日本每一部红火的动漫必定伴随着主题曲的流行。曲风或清新，或可爱，或动感.......喜爱这些音乐的人可是遍布各个年龄段。说到动漫音乐可不能不提到对日本动漫作出重要贡献的声优们。可以说日本动漫也是一个巨大的“声优明星制造厂”，像福山润，钉宫理惠，水树奈奈等可都是家喻户晓。而在中国好像没有哪位配音演员特别出名的，甚至一些漫迷不惜拼命学习日语也不听中文配音，说是煎熬啊！
（四）思想内容
日本动漫表达他们的思想多元性，内容几乎无限制，面向全年龄观众的，面向青年的，面向儿童的都有。许许多多的动漫中积极向上,教育青少年努力奋斗.树立正确人生观价值观。动漫有利于我们了解各国文化，它涉及的范围广，包括科学、历史等，它以青少年喜欢的方式拓展了我们的知识面，丰富了我们的课余生活，调剂了我们在学业中的重负；中国的动漫，像是一种公益事业，强调在丰富节目多样性的同时，要具有积极向上的教育意义，并从孩子抓起，通过动画片对他们的意识产生影响，并不像日本那样把动漫当成一种娱乐享受。
（五）其他
日本动漫已经发展成了一个成熟的文化体系,动漫既作为漫画家及同人作家表达自
己思想的途径(就和小说一样)，同样也成为日本娱乐体系中不可缺少的一环,正因为如此，与动漫及周边相关的商业体系才能如此强大,这一点是中国动漫需要学习的。
三、结论
经过讨论研究，我认为：日本动漫的魅力主要在于其画面精致，人物塑造立体细腻，符合受众的审美观，情节富有创意，表达的内容多元化，适应面广，产业化运作完善等。
四、中日动漫的对比分析与建议
目前，日本动漫产业的年营业额达到230万亿日元，已经成为了日本第三大产业，广义上说动漫产业已经占日本GDP十几个百分点。根据日本贸易振兴会公布的数据，2005年销往美国的日本动画片以及相关产品的总收入为43.59亿美元，是日本出口到美国的钢铁总收入的4倍。漫画、动画、图书、音像制品和特许经营周边产品在日本已经形成了一整套“产业链”，推动着日本经济的发展。如果中国动漫能找到一条适合实际情况的发展道路，前景无疑是相当诱人的。
从技术层面看，中国动漫是比较薄弱的。20世纪60年代以来借鉴水墨画、剪纸、木偶、皮影等本土艺术造型语言的塑造创作动画片都比较优秀，但没有沿着此路走下去，更没有创新，所以今天重新提出从本土文化中寻找动画形象，更具有现实意义。
从思想层面看，由于受传统等因素影响，社会普遍认为动漫只适于幼儿观看，甚至青少年再关注都属于幼稚的表现，更不必说让成人欣赏了。因此，如何设法改变这种观念也是中国动漫发展中必须解决的问题之一。
五、致谢
各位参与调查问卷的网友为研究工作提供了第一手资料，为我们带来了极大帮助，特此感谢。此外，同时感谢指导老师给予的帮助指导。
六、参考文献
《环球时报》(2006年)
《从日本动漫看我国动漫产业的发展》
《日本动漫发展史》
《日本动漫产业的发展及对世界的影响》
我的收获：
通过日本历史文化课的学习，使我对日本文化的各方面都有了大概的了解。其中有许多和中国文化相似的地方，又有很多具有自己独特特征的地方。如果说以前我通过动漫了解到的日本是一个平面的话，那么现在我所了解的日本则是立体的。虽然还远远不够，但我相信有了现在的基础，今后我一定能更客观全面地了解日本，更辩证地看待日本文化！
日本动漫相关情况的调查问卷
日本动漫在中国风靡多年，受到了许多人尤其是年轻人的喜爱。对于日本动漫作为中学生的我们一定也接触的很多，《名侦探柯南》，《网球王子》，《犬夜叉》，《猎人》等等。这些动漫总是那么吸引人，我们相信一定有它的魅力所在！所以如果您也是日本动漫漫迷中的一员，一定不要错过这份调查问卷哦。
对于如此之多的日本动漫，你最热衷的是哪一部呢？
A《名侦探柯南》B《网球王子》
C《完美小姐进化论》 D《火影忍者》
E《蜡笔小新》F《海贼王》
G《猎人》H《数码宝贝》
I《神奇宝贝》J《头文字D》
K《多啦A梦》L其他（）
既然对于日本动漫如此热衷，那么一定有你自己的原因吧？如果还不曾想过，那就往下看，是否找到你的原因呢？
A幽默B感人C精彩D刺激E贴近生活F搞笑G神奇
H真的很喜欢，没有任何理由„..I其他理由()
对于日本动漫你一定还有很大的期待吧?那就一吐为快吧!
你最喜欢日本动漫的哪一个或者哪一类人物呢？他们都有些什么样的性格？
谈一下你对日本动漫的总体看法吧？或简单或充足的理由。
最后，签上你的最可爱的大名吧
第四篇：日本动漫经典语录
日本动漫经典语录
日本动漫经典语录1
1、不能放弃任何东西的人，什么也改变不了。攻击的巨人
2、其实爱情很简单，不奢望，就不会被伤害。小红狐
3、多么温柔的眼神，只要你在我的无所不能。攻击的巨人
4、因为你，所以我不能放弃。即使你走了，我也不能放弃。因为放弃，即使是你我也无法回忆。攻击的巨人
5、即使你发现你过去做错了什么，你也不能重新开始。灿烂的青春
6、甚至那些恨我的人也是在别人的爱中出生的。罪恶王冠
7、如果有一个人要看，那一定不是一个人。夏木的朋友们
8、我一直很困惑，其实我只是在做我能做的，一点也不放松。5厘米每秒
9、总是在寻找你，无论是在路口还是在梦里，明知你不在，却依然在寻找。5厘米每秒
10、没有人可以永远和一个人在一起。人是这样的，你要习惯失败。5厘米每秒
11、如果你只是想找一个可以赶走孤独的人，你可以找到任何人。5厘米每秒
12、人类是一种总是在寻找东西的生物，似乎总是在寻找东西，但却忘记了它。夏木的朋友们
13、与其死得漂亮，不如活得漂亮，直到最后一刻。银石坂田，银魂
14、回首当初，我一定是训练自己迈出了第一步。如果有一天，我能走得更稳更远，我会去看她。法庭的话语和树叶
15、我想用什么样的速度，来迎接你。5厘米每秒
16、哭泣不会改变任何事，世界永远不会对任何人温柔。黑执事
17、从你出现在我面前的那一刻起，也许一切看起来都不一样了！黑执事
18、即使是那些对我怀有敌意的人，也是在对某个人深深的爱中出生的。罪恶王冠
19、不要哭，它是那么丑陋，哭也改变不了什么，这个世界从来没有温柔过任何人。黑执事
20、只要有看到的人，就不再孤单。夏木的朋友们
21、我们会死去很长一段时间，所以我们活着的时候一定要快乐。名侦探柯南
22、伤害别人的人有被伤害的意识。罪恶王冠
23、如果我能再活一次，我一定会来找你，无论多少次。5厘米每秒
24、难道人的一生，最重要的话都没有说过，装出一副漠不关心的样子，永远孤独吗？法庭的话语和树叶
25、我真的做错了，温柔什么都没用，垃圾会被区别对待的，我要当国王！罪恶王冠
26、人们认为最悲伤的记忆来自于痛苦的经历，其实最悲伤的.记忆比那些无法复制的快乐经历还要多。黑执事
27、我不想让你受合同的约束。我们不是老板和他的人，对吧？我想一定有其他的联系。夏木的朋友们
28、他们以每秒5厘米的速度找到了对方。它们也以每秒5厘米的速度彼此错过。5厘米每秒
29、但即使他们只见过一次面，即使太小而不被注意到，这仍然是一个重要的相遇，可以维持心灵。夏木的朋友们
30、我们不能死在最后一堵墙里！真想牺牲，死在这里！攻击的巨人
日本动漫经典语录2
1、其实，人生就是一场游戏，游戏就是人生。如果你想玩或者不想玩这个游戏，你就必须玩这个游戏。罗洛的历险
2、我们十名战士的战斗精神一直在你们的暴龙武装中，我们跟随你们去冒险，与你们一起欢乐和悲伤！我们的身体里有你的喜怒哀乐。数码暴龙
3、我们不能让这次冒险没有意义和收获。数码暴龙
4、脾气可以不发，宁可扔坏书，不可以抱坏身体！
5、每个人都有能力实现自己的梦想！数码暴龙
6、如果可以的话，我真想为他忍受所有的不愉快。吸血鬼骑士
7、如果你不注意培养自己的注意力，任何地方都是不安全的。哆啦a梦
8、铭刻在黑暗中的语言，迷失在漫漫长夜。黎明时分，在战斗中，有一个重生。秦朝的明月长城
9、这是我一直在等待的时刻。元朝边塞时期
10、我既不是猴王也不是贝吉塔。我是要把你打倒的人。七龙珠
11、漫山遍野的漫山遍野的门，漫山遍野下的人。自由地去找一对花，不知谁困住了。我哥哥有个大脑袋
12、这不是梦。但是，如果你能许个愿，我希望今晚能出现在你的梦中。英兰大学公关系男
13、也许我可以等你一千年。玫瑰不能活一千年，一千年以后，你就是我的。超级神学院
14、当独处比其他任何事情都安全的时候，为什么人类不能忍受独自生活呢？虚空之境
15、愤怒不会让你更强大。剑，最重要的是远离感情。秦朝明月之夜
16、对不起，我不小心呆得太久了。和你在一起的时候，我总是忘记时间。红发白雪
17、女人因为神秘而美丽。秘密让女人更有女人味。名侦探柯南
18、可怜的大人，没人能让自己依靠，撒娇，骂自己的人。哆啦a梦
19、即使有一些麻烦，也不是坏事。重要的是要有一颗充满希望的心！这颗心不会被黑暗的力量玷污。数码暴龙
20、伤口是不能忍受的。痛苦是说。虚空之境
21、回忆过去的时间，却已变得遥远。吸血鬼骑士
第五篇：日本动漫论文
关于日本动漫的感想
专业：10级电子信息工程二班 姓名：毕播 联系电话：***
关键词：日本动漫，童年记忆，时代象徵，人类导师
内容提要:日本动漫是一个风靡全球的名词，它的每一部作品都深受广大的人群的喜爱，可以说它是每个孩子童年最好的朋友，它带给我的是快乐，同时也教导我们道理，让我们在学习的同时也体会到快乐。是什么造就了日本动漫？是什么魅力让它是全球亿万人群为它疯狂？它的背后有代表了什么呢？它是神明给予我们人类的礼物吗？今天在这里我们来说一说日本动漫，让我们了解它的“生命”旅程。
在我们的孩童时代，我们提到最多就是动画片的话题。而其中又以日本动漫为最流行，为什么日本动漫能吸引如此多的人去追捧它呢？我想这是日本人会生产漫画，销售漫画，会在这个大人看起来有点幼稚的东西中寻到商机。下面我们来说一说日本的漫画经历。
日本动漫，是日本动画和日本漫画的总称。日本是世界第一大动漫强国，其动画发展的模式具有鲜明的民族特色，比如漫画里近乎逼真的亚洲人的美和各种鲜明的文化影子，这些都是其他国家望尘莫及的。动漫是日本的第一产业链，在全球没有国家可超越。日本漫画的发展过程大致可分为4个阶段：1917-1945—萌芽期，1946-1973—探索期，1974-1989—成熟期，1990至今—细化期。
1917—1945——萌芽期
1917年，下川凹夫摄制《芋川掠三玄关·一番之卷》，北山清太郎制作了《猿蟹合战》，幸内纯一创作了《锅凹内名刁》，此三人为日本动画的奠基人。其中，下川凹夫创作的《芋川掠三玄关·一番之卷》被公认为日本的第一部动画片。
1933年，日本第一部有声动画片《力与世间女子》诞生了，它是由政冈宪三和其学生懒尾光世制作完成的。二战期间，懒尾光世拍摄了“桃太郎”系列动画片，鼓吹侵略，美化夸耀日本军国主义，其中的代表作是1944年制作的《桃太郎·海上神兵》。
1946—1973——探索期
1945年，日本战败后，反战题材的动画影片颇受欢迎且影响深远，期间的代表人物是被日本动画界誉为“怪人”的动画大师——大藤信郎，他于1927年拍摄了黑白版的《鲸鱼》，并于1952年摄制完成了彩色版的《鲸鱼》，该部动画片成为首部获得国际大奖的日本动画片。大藤信郎把流传在中国数千年的皮影戏和日本独有的千代纸结合起来绘制动画。大藤信郎在日本知名度极高，以他的名字命名的“大藤奖”更成为日本一流的动画片奖项。
1974—1989——成熟期
1974年，日本动画进入了成熟期。
70年代初期，日本涌现出大批科幻机械类动画（即Science Fiction动画，简称SF类动画）的动画大师，代表人物有松本零士、富野由悠季、河森正治、美树本晴彦等。其中最著名的富野由悠季是“GUNDAM”系列的创始人之一，他执导了《机动战士GUNDAM》（1979年）等SF类动画电影。1982年，河森正治在为《超时空要塞Macross》担当机械设定时，开始崭露头角，随后他出任导演监制了《超时空要塞》的系列剧场版动画影片。
鲁邦三世，也在70年代成功转型向少年化，取得了巨大成就，TV2系列更是真正使日本观众把动画与漫画结合，开创了动漫时代，取得了从学生至成人们的一致好评，八九十年代也成功的海外进出。据统计拥有惊人的13.5亿人的粉丝，至今已有43年历史并仍在放送中。
同期的宫崎骏摆脱了SF类动画风格的局限，以剧场版动画为契点，走出了一条“宫崎骏式”的唯美、自然、清新的风格，传达着天、地、人、神的和谐。影片的思想触及人类心灵的深处，启发着人对神的敬畏，对生命的思考。1984年的《风之谷》奠定了宫崎骏日本动画宗师的地位。2001年宫崎骏摄制的《千与千寻》获得第52届柏林国际电影节金熊大奖和第75届奥斯卡最佳动画长片奖。宫崎骏在日本已成为动画的代名词，其成就与地位无人能及。
1990至今——细化期
在20世纪90年代，日本动画产业的进一步完善，日本动画的种类、形式、内容、题材以及从业人员发生了明显的细化。随着动画风格的多样性，日本动画进入细化阶段。
在这一期间，日本动画的种类丰富多样。有以浅香守生为代表的美少女动画，作品有《魔卡少女樱》（1998年）、《Chobits》（2002年）、《GALAXY ANGEL》（第一部：2001年；第二部：2002年）；有以大地丙太郎为代表的搞笑动画，作品有《邪流丸》（1998年）、《水果篮子》（2000年）；另外，押井守创作的《攻壳机动队》（1995年），自成一种风格，以得到观众的认可；今敏创作的《千年女优》（2002年），采用了扑朔迷离的叙事手法，探索了一种全新的动画表达方式。总之，日本动画以“机器人”、“美少女”为契点，走出了一条独特的深具自身民族特色的动画之路。
“二战”后的半个多世纪以来，漫画在日本的社会地位及人们对它的认识在不断变化。手冢治虫把日本现代漫画发展划分为六个阶段。
第一阶段（二战后的头十年）：“玩具时代”，漫画只是供孩子娱乐的道具。
第二阶段：“清除时代”，漫画被视为低俗浅薄的读物。
第三阶段：“点心时代“，父母和教师勉强允许孩子可以在不妨碍学习的条件下看一点漫画。
第四阶段：“主食时代”，1963年TV动画《铁臂阿童木》在电视上连续放映，许多家庭中的大人和孩子一起观看，漫画得到社会肯定。
第五阶段（二十世纪70~80年代中期）：“空气时代”，漫画已经成为青少年生活中不可分割的一部分。
第六阶段（二十世纪80年代中期以后）：“记号时代”，漫画成为青少年之间相互沟通的记号。
日本漫画经过上面四个时期的发展也演化出了很多不同的类型漫画，其中包括：战争，机器人，战斗和决斗，青春，偶像，美少女，美少年，宠物，刀剑，魔法，超能力，神话传说，历史，情感，生活，校园，反派角色，孤儿，心理学，侦探推理，不死小强，永生之人，完美，破坏，穿越时空，喜剧，悲剧，双重人格，英雄，妖魔鬼怪，理想，残酷，重要事件，后宫，治愈，恶搞，内涵这几十种不同类型的漫画，大大的满足了人们对于漫画的需求。漫画也有原先在低俗读物慢慢的为人们所接受，日本政府也意识到了动漫的重要性，随后的时间里，日本动漫高速发展，逐渐向海外推广并取得了重大的成功，为日本的国民经济带了巨大的收益。目前，世界60%的动漫作品来自日本，动漫产业占日本GDP的比重超过10%，成为日本第三大产业。同时，日本也是世界上最大的动漫产业创作输出国。
日本动漫以其独特的方式影响着一代代得人，不仅仅对日本本国国民产生了意义非凡的影响，也对世界产生了影响。
一：日本动漫学文化的兴起和对社会生活的影响。漫画是以人们的想象为资本，不占用任何资本，也不影响环境，不产生废弃物，既能满足人们日益增长的文化需求，又能增强国家的软实力，可以说这是一种最环保的生产方式，而且它所带来的收益也是丰厚的很。二：日本在二战过后，全国的人民生产积极性不高，但是日本政府通过以漫画的形式来抚慰人们在战争过后受伤的心灵，这是日本能够在战后很快恢复过来的有一重要策略。
二：日本动漫产业的产业链和相关效果。70十年代，随着电脑硬件和电脑图形象软件的发展，电脑游戏也随之产生。90年代起动画和漫画的制作开始使用电脑，由因特网普及带动了网络游戏。21世纪，又迎来了手机的动漫游时代。随着新科技，新媒体以及新的商业模式的的、进步，新的产业的发展无可限量。而日本动漫在这中间担当了连接的作用，他为日本的经济带来了巨大收益。仅2003年一年就带来了3739亿日元的巨大收益，其中电视节目的播出占1898亿，影院动画占377亿，影像制品占1464亿。同时动漫中的人物和动物的形象也是为日本的经济带来巨大收益，同时也为日本的本土文化做足了宣传，这样一举两得的事是日本在经济发展中的聪明之处。
三：日本以动漫的发展为契机，大力的兴起动漫兴国战略。由于动漫产业在经济上有如此巨大的连锁效果和雪球效应。日本在“失去的十年”经济萧条中，达成了无形知识财产财富增值的“Soft Power Up”,日本的大众文化席卷了世界，成为一种新的全球文化，在国际上能发挥出巨大的软力量。日本政府自2000年起打出了振兴软产业的改革政策，提出了e-Japan的构想和ABCDE五个理念，即All-Japan, Brand Japan , Cool Japan , Digital Japan 和E-tech Japan。他的主要内容围绕如何有效的发展日本的内容产业，把它提高到国家战略支柱的地位。
从以上的几个方面我们可以看出日本的独特发展经济的方式，值得我们去学习，在时代的发展过程中这种新型经济体会逐渐的显示出它的强大的生命力，为日本在日后的经济大战中占尽优势。俗话说的好：“控制一个人的身体不是最好的选择，控制精神才是最好的利器”，现在的日本走的就是这条道路，用他们的软文化来攻城略地，这让我们不得不警惕起来，也让我们明白在现在的高科技发展的社会，我们的任务更加的艰巨，所以我们要向一切值得我们学习的国家学习，这样才能在社会的发展中不被淘汰，更加的适应这种经济发展方式的社会形式。让我们努力起来吧，为世界明天创造出更好更理想明天。
点击咨询 