第一篇：论瘟疫与电影(总结论文)
论瘟疫与电影
中医1203，张潇尹（512010103550）
瘟疫是古人对于具有巨大杀伤力的传染性疾病的俗称，其大规模流行是人类文明发展到一定阶段的产物。总的来说，瘟疫的来源是由于一些强烈致病性微生物，如细菌、病毒引起的传染病。一般是自然灾害后，环境卫生不好引起的。是感疫疠之气造成的。《素问•本病论》称温疫。在《丹溪心法•瘟疫五》中描述瘟疫的症状有：“瘟疫，众人一般病者是，又谓之天行时疫。”其发病急剧，证情险恶。若疠气疫毒伏于募原者，初起可见憎寒壮热，旋即但热不寒，头痛身疼，苔白如积粉，舌质红绛，脉数等。治以疏利透达为主，用达原饮、三消饮等方。若暑热疫毒，邪伏于胃或热灼营血者，可见壮热烦躁，头痛如劈，腹痛泄泻，或见衄血、发斑、神志皆乱、舌绛苔焦等。治宜清瘟解毒，用清瘟败毒饮、白虎合犀角升麻汤等方。参见疫、天行、时行、温疫发斑等条大约在一万年前左右。瘟疫从另一方面来讲是人类文明发展到定居和农耕阶段，很多野生动物被驯养成为家畜，在与家畜长期密切生活和接触过程中，一些家畜身上携带的病菌转移到了人类身上，家畜的疾病由此也成为人类的疾病。据美国社会史学家麦克尼尔的统计，人类与狗共有疾病六十五种，与牛共有疾病五 十种，与羊共有疾病四十六种，与猪共有疾病四十二种，与马共有疾病三十五种，与家禽共有疾病二十六种。
现代医学研究表明，人类历史上流传的几种瘟疫几乎全来自动物，如麻疹来自牛瘟，肺结核来自牛，天花来自牛痘，流感来自猪和鸭，百日咳来自猪和狗，恶性疟疾来自禽鸟„„。这些原本寄生在动物身上的病菌转移到人身上后，经过适应和变异就发展成为典型的人类疾病，人口的增长和定居社会的兴起促进了这种疾病的传播，由此而造成了我们称之为瘟疫的传染性疾病大流行。在世界历史长河中，各种瘟疫无数次地侵袭人类，并对人类文明产生深刻和全面的影响。
在我上本校 “瘟疫与电影”的选修课之前，我所对瘟疫的了解仅来自于电视，报纸，书本上对瘟疫的知识，并且认识的是不全面的，而我大部分对这样的重大的，具有强烈致命性的传染疫病认识是从一些电影中，现在我将介绍几部电影。我最喜欢的诸如这样的电影就是《生化危机》系列（如今已上映了5部），这部电影是根据同名的一款游戏拍摄的，是由保罗·安德森担任编剧，米拉·乔沃维奇等主演的科幻、动作、惊竦电影。第一部《生化危机1》于2002年上映。其后又先后推出了《生化危机2：启示录》、《生化危机3：灭绝》、《生化危机4：战神再生》、《生化危机5：惩罚》。故事发生在美国的一个地下的科学实验室由安布雷拉（保护伞）公司下属的——“蜂巢”里，数百名遗传学、生物工程学专家正在进行一项科学研究，他们在多年的精心努力之下发现了一种新型的病毒——T病毒（可能是会投入到军事研究中，也就是拥有一只“不死”的军队）。但是由于一系列的内部原因，这种病毒被秘密的泄露，并且突然爆发，迅速在整个地下研究所传播着，而超级计算机“火焰女皇”为了控制病毒不让其外泄到地面上，将蜂巢全部封闭，病毒很快感染了所有的工作人员。然而，队员们很快发现这些工作人员们并不是真正地死去了。他们现在已成为徘徊在蜂巢内恐怖的丧尸。人们一但被他们咬伤或被抓伤就会受到感染，甚至立即变成丧尸。女主角爱丽丝（乔沃维奇饰），曾是一名安布雷拉公司的工作人员，但是在病毒泄露之后，她就开始了保护人类，防止病毒扩散的行动，并且在行动中结识了许多没被感染的通道中人，她在第5部的电影中曾说过：“If you don't try to save a life, you won't save any!
（如果您不尝试挽救一条生命，你就保护不了任何东西！）”。
当然，生化危机系列电影中的各种变异的怪兽，如第一部中在地下室的金属罐中的“异型”，和第二部中马丁被抓走后，被实验室改造成的“复仇者”，以及那些恐怖的“丧尸”等等，都是整部剧情的夸张点所在，与我们现在生活中的瘟疫爆发并不相符，但是却源于我们历史上的各种大的，甚至足以毁灭整个城市的瘟疫的流行。这样的电影还有《世界末日》，《活死人黎明》等。
人类社会的发展史，从某种方面也可以说成是，人类与疾病的斗争史。历史上，有名的重大死亡瘟疫的爆发有1348—1666年，在欧洲一直被称为“黑死病”的淋巴腺鼠疫造成2500万人死亡，是历史上最大的灾难之一；1520年，墨西哥因西班牙人进入发生天花病，造成300余万人死亡，在此后的50年内，墨西哥因为天花又丧失了近2000万人；1611年，君士坦丁堡大遭鼠疫之害，死亡20万人；1826—1837年，欧洲发生霍乱传染病，仅1831年就死亡90万人，共死亡数百万人，1840—1862年，世界霍乱流行，持续20余年；1851—1855年，因肺结核流行，一年内就5万人，共死亡25万人；1863-1875年，世界霍乱流行持续达10年之久，仅1866年东欧就死亡30多万人，死亡人口超过千万；1892—1899年，1923—1925年，第六次世界霍乱大流行，死亡千百万人；1917—1919年，世界流行性感冒夺走了印度1300万、美洲50多万和非洲与欧洲无数人的生命，计死亡2500万人；1924年，印度再次发生霍乱，死30万人；1926—1930年，印度天花造成惊人的疾病灾害，死亡50万人。从这些数据中我们可以看出，在整个人类的社会历史中，各种各样的疾病是总是在伴随着人们的，并且也是不断地适应发展中，其中我们可以看到，在这些不计其数的瘟疫中，传染性最强，治病速度最快，波及范围最大，杀伤人畜数量最多的，首当其中的就是——黑死病，天花，鼠疫和霍乱了。
黑死病是人类历史上最严重的瘟疫之一。据了解其起源于亚洲西南部，一说起源于黑海城市卡法，约在1340年代散布到整个欧洲，而“黑死病”之名是当时欧洲的称呼。这场瘟疫在全世界造成了大约7500万人死亡，根据估计，瘟疫爆发期间的中世纪欧洲约有占人口总数30%的人死于黑死病。同样的疾病多次侵袭欧洲，直到1700年代为止，期间造成的死亡情形与严重程度各不相同。较晚的几次大流行包括1629年到1631年的意大利瘟疫、1665年到1666年的伦敦大瘟疫、1679年的维也纳大瘟疫、1720年到1722年的马赛大瘟疫，以及1771年的莫斯科瘟疫。关于这些疾病的异同仍有争议，但是其致命型态似乎于18世纪消失于欧洲。黑死病对欧洲人口造成了严重影响，改变了欧洲的社会结构，动摇了当时支配欧洲的罗马天主教会的地位，并因此使得一些少数族群受到迫害，例如犹太人、穆斯林、外国人、乞丐以及痳疯病患。生存与否的不确定性，使得人们产生了“活在当下”的一种情绪，如同薄伽丘在《十日谈》（The Decameron）之中所描绘的一般。14世纪发生于欧洲的事件，刚开始被当时的作家称作“Great Mortality”，瘟疫爆发之后，又有了“黑死病”之名。一般认为这个名称是取自其中一个显著的症状，称作“acral necrosis”，患者的皮肤会因为皮下出血而变黑。而黑色实际上也象征忧郁、哀伤与恐惧。黑死病的发病以及致病过程对人类的整个生存历史具有重大的意义，它就犹如黑色的死神一样，在人间游荡，所到之处好像暗夜的降临。
天花（Smallpox），是由天花病毒所致的一种烈性传染病，传染性强，病死率高。是世界上传染性最强的疾病之一，是由天花病毒引起的烈性传染病，这种病毒繁殖快，能在空气中以惊人的速度传播，患者在痊愈后脸上会留有麻子，“天花”由此得名。天花距今至少有3000年以上的历史，这一点已被考古学家所证实。他们从西元前1157年去世的古埃及法老拉美西斯五世木乃伊的脸部、脖子和肩膀上，都找到了患过天花所造成的外形丑陋、皮疹发作过的印迹。经考古学家和古代病理学家研究，认为这就是人类历史上现在所找到的最早的一个天花病例。据此推断，早在西元前1161年，天花开始袭击埃及。约西元前1000年，商队把天花从埃及带入印度。根据晋代名医葛洪在《肘后备急方》中记载：“建武中于南阳击虏所得，乃呼为虏疮”，“比岁有病时行，仍发疮头面及身，须臾周匝状如火疮，皆戴白浆，随决随生。不即治，剧者多死。治得瘥后，疮瘢紫黑，弥岁方灭。”推断天花大约是在西元1世纪传入中国。但是，在1979年10月26日，世界卫生组织宣布天花彻底消灭。这是世界上，人类首次消灭的第一种大型的传染性的疾病。
霍乱(cholera)，是一种烈性肠道传染病，两种甲类传染病之一，由霍乱弧菌(Vibrio cholerae)污染水和食物而引起传播。临床上以起病急骤、剧烈泻吐、排泄大量米泔水样肠内容物、脱水、肌痉挛少尿和无尿为特征。严重者可因休克、尿毒症或酸中毒而死亡。在医疗水平低下和治疗措施不力的情况下，病死率甚高。霍乱的传染源是病人和带菌者。轻型病人、隐性感染者和恢复期带菌者所起的作用更大，隐性感染者可多达59%～75%。霍乱的两个生物型均可经水、食物、苍蝇以及日常生活接触而传播。水型传播是最重要的途径。因为水最易受到感染者排泄物的污染，而霍乱弧菌在水中存活的时间较长（一般5日以上，可长达数十日），被污染的水可使许多生冷食品受到污染。食物传播的作用仅次于水，霍乱弧菌在食品上的存活时间可达1～2周或更长。1972年曾有国际民航机上食物被污染引起40余名乘客患霍乱的食物型暴发事例。日常生活接触及苍蝇的传播作用也不可忽视，但其传播能力远不及前两个因素。
诸如这样曾经爆发于世界各地的大型的传染性的瘟疫，在历史上还有很多，它们每爆发一次，都会对当时的社会产生重大的影响，尤其是对于政治的作用巨大，也还对经济，文化产生影响，甚至对于人类自身也有影响。
瘟疫对于政治而言，在朝代的起伏和变更中有着举足轻重的影响。古代中国的各个朝代，各个皇帝所追求的就是——天顺民和，国泰民安。所惧怕的一则是上天不顺，将天灾降于人间，其二就是人民的起义，但是，归根结底，农民的起义的首要推动因素就是天灾。如元朝最后一个皇帝顺帝，他在位三十五年（一三三三年至一三六八年）是元朝历史上疫病流行最多的时期，史书载有十二次之多。平均每三年就有一次疫病发生，死人无数。到顺帝后期，几乎每年都有一场疫病。一三六八年朱元璋部将徐达兵逼大都，顺帝北走，元亡。到明朝末期崇祯年间，天灾频繁，农民起义不断，社会秩序十分混乱。许多地方流行鼠疫，尤其是崇祯末年，各地瘟疫一场接一场。崇祯十年（一六三七年），山西瘟疫大流行，“瘟疫盛作，死者过半”。疫情也传到河南地区，“瘟疫大作，死者十九，灭绝者无数”。崇祯十四年（一**一年）江苏吴江爆发疫情。崇祯十六年（一**三年），京师内外疫病流行进入高峰。崇祯十七年春，吴江再次瘟疫大流行，得病者主要症状是口中不时喷血，不久便毙命不起。这场大疫持续了一个多月，死人无数。同年，京师鼠疫大作，造成“十室九空，甚至户丁尽绝，无人收敛者”的惨状。感染疫病者时间长的，一两天死亡；时间短的，早晨得病，晚上就死。崇祯十七年，明亡。清朝末年也是这种厄运，疫病流行频繁。光绪帝在位三十四年，其中十九年有疫病，宣统帝在位三年，其中两年有疫病。当时主要疾病是霍乱、鼠疫和疟疾。一九零二年，京津地区霍乱流行，死人无数，“有以顷刻死者，有半日死者”。这年黑龙江 瑷珲出现严重的霍乱转筋，半个月后，“市断人稀，街面几无人迹”，每日死亡有七、八百人。一九一零年鼠疫在东北流行，并传染到关内一些地区，死人无数。如出一撤的是，古代罗马帝国的衰亡也与瘟疫的流行有着密切的关系，罗马帝国时期，瘟疫频仍，它周期性的爆发不仅导致了罗马帝国人口的大量减少，当瘟疫消退，城里百分之四十的人死亡，在此过程中经济的衰退，政治的混乱，军事实力的下降及帝国战略的转变，而且推动了基督教的兴起和壮大。这些都加速了罗马帝国衰亡的步伐，在一定程度上改变了欧洲乃至人类的历史。
诚然，疾病肆虐，人类不可能的坐以待毙。人类社会也在发展，也在不断地认识和攻克着疾病。于是，医学，微生物学，病毒学等等的一些学科，在历史中如雨后春笋般的兴起，相如巴斯德，塞麦尔维斯，李斯特，虎克等等的伟大的科学家也在时代的怀抱中孕育而生，他们致力于对疾病的研究，不断地证明着新的理论和解决着新的问题，他们的丰功伟绩是无法衡量的，他们拯救者人类自身，甚至以生命为代价。
现如今，随着社会的发展，科技水平也在日新月异，人们对疾病的了解有了可喜的变化，如今的世界是不断战胜病毒的世界。就如同世界卫生组织负责传染病的执行干事戴维•海曼在形容非典型肺炎病毒基因的破译速度时这样的话语
一样。中国、美国和加拿大等国科研人员仅用十几天时间，就确定和破译了“非典”病毒的基因图谱，并开发出检测仪器。随着科技的发展，今天人类在与病魔的斗争中已处于了上峰。近两个世纪以来，人类战胜疾病的速度越来越快，能力也越来越强。20世纪人类迎来了大规模战胜疾病的曙光。资料显示，1921年，预防结核病的卡介苗脱颖而出；1928年，世界第一种抗生素青霉素应用于治疗；同年，一种治疗百日咳的疫苗诞生；60年代伊始，麻疹疫苗研制成功；到了70年代以后，人类战胜传染病的成就达到了一个前所未有的高峰，天花和脊髓灰质炎相继被消灭，乙肝疫苗培育成功，不少长期肆疟的传染病得到了有效的遏制。随着医疗条件的改善，疾病尤其是传染病的死亡人数一直在下降。那种疾病一下吞噬数千万人生命的时代几乎一去不复返。人类摆脱各类疾病束缚的速度正日益加快。这种趋势随着当代高新技术的应用，将会变得越来越明显。
“病毒变异是很正常的事，没有什么可怕的，例如流感病毒，每年都在发生变异，因此每年都要制造出新的疫苗进行预防接种。比如乙肝病毒，长时间使用一种抗病毒药物，病毒就会发生变异。”上海同济医院感染科田德英教授认为。由此可见，病毒变异并不是可怕的事情，而是人类历史中常见的事情。当然，由于病毒的不断变异，迫使人类更需不断地探索与病原体斗争的新方法和新技术。30多年来新发现的传染病已近40种，几乎每年都至少有一种新传染病被发现，所以20世纪最后10年被称为“疫苗10年”，大量新型疫苗正在不断地应用于临床，仍然不能永久性地阻止病毒的出现。
由于病原体变异、人类自然环境及社会行为改变等原因，近年来全球传染病又有死灰复燃的趋势，如结核病、血吸虫病等过去被控制的“老”传染病都有上升的趋势。随着人类生存条件的变化，全球贸易活动、远程旅行的频繁，以及气候变化等，新传染病会不断出现，未来也同样如此。”德国负责疾病监控与公众健康的权威机构罗伯特·科赫研究所副所长赖因哈德·布格尔教授这样认为，他说，一些病原体为了适应人类抗生素的攻击、环境的变化、空气的污染而不断地发生着变异。例如1992年10月～12月，在印度的马德拉斯，泰米尔纳德和孟加拉国南部发生了大范围的霍乱流行，先后有20万人发病。结果检测到的霍乱弧菌是以前根本没有见到过的一种新的类型。它可能为01群霍乱弧菌0基因突变的结果。越来越多的证据表明，“新”传染病的出现主要不在于致病原发生突变，而在于环境的改变，即正是人类的活动和对自然环境的破坏，如人们闯入新生物圈和修建道路，导致这些病毒和病菌在大量人群中迅速传播。一系列新传染病相继被发现，已使人们认识到，尽管已经处于上峰，但人类同传染病的斗争将永无止境。面对病毒，我们拥有的还击手段。控制传染病的关键环节是尽快地有效地切断“传染链”，罗伯特·科赫研究所副所长赖因哈德·布格尔教授布格尔说。“不光是在医院内，而且对于病患的家属和其它可能的接触者都应该实施有效隔离，并加强观测。”他指出，在此背景下建立起一个有效的监控体系具有重要意义。充分认识新传染病的危害性，提高防治的自觉性也很关键。布格尔认为，加强公众对传染病的认识非常重要。他说，如流感在最严重的时候曾一年内导致了德国境内数千病例死亡，这是因为许多人对它还是没有认识。
所以，瘟疫对于人类社会的进步与发展有着极其重要的作用，因此，了解瘟疫的本质与发展，对于我们这样的医学生来说是必须的，也是很重要的。
第二篇：法律与电影论文
《法律与电影》课之电影观后感
摘要：通过课堂上观看电影，我们了解到法律以其特有的方式简化了世界，在案件处理过程中，法官、律师等法律职业者通常只需要关心法律所确立的事实和要素。所以在我们的法律电影课堂中，电影中的案例的解析培养了我们学生的法律适用技术。而法律所关心的主题诸如审判、正义、道德、人性、习俗、冲突、客观性等也往往成为电影的主题。但是，法学之所以需要认真地对待电影，并非仅仅因为两者之间存在着主题上的关联性，更为重要的是电影提供了一种可供法律研究的“另类读本”。通过电影，我们学生学到了许多的法律知识与做人的道理，为我们很好地全湿了生活。
关键词：电影、法律、感悟、道理、认识
这个学期的选修课《法律与电影》觉得很有意思，虽然是看电影的，但是可以学到很多东西，让我受益匪浅。因为我们同学可以从法律电影中来解读法律精神，了解法律。另外，从法律的角度出发，我们可以来看电影中的法律知识与法律文化。大多数影片透过法庭片展现出对于现代法治的颂扬或批判，反过来也不断熏陶和修正着人们与社会的价值观。
电影提供案例的延伸，电影让我们更注重电影里面的法律知识，同时，法律也让我们要学会要认真地对待电影，对待生活，对待人生。今学期看的电影有《律政俏佳人》、《国家公敌》、《刺杀肯尼迪》、《阿马罗神父的罪恶》《Philadelphia》等等好多部。其中给我印象最深刻的是《律政俏佳人》、《国家公敌》和《Philadelphia》《阿马罗神父的罪恶》这几部电影了。
我个人认为《律政俏佳人》是一部美国不错的喜剧电影，它同时也是一部立志的电影。感觉艾利·伍兹很了不起，一个学时装的居然考入了哈佛法学院，并成了一个出名的律师，真令人佩服。虽然说她刚开始是为了爱情而进哈佛法学院的，但当她证明了自己的实力之后，明白到了除了爱情还有许多事情值得自己思考的，对自己的人生也有了新的认识。通过影片的内容让我们学到了许多道理与精神，所诠释的精神更是让我们有所感悟与学习。人生应该是有激情和目标的，并且要有坚定的意志和遇到挫折绝不放弃的决心。像影片里的女主角那样，不管怎样，保持乐观向上的心态，总会有收获的。我挺喜欢女主角艾莉·伍兹的性格的，她自信、美丽、有个性，富有正义感，她知道自己在追求什么，并且为了自己的理想而努力奋斗。其实，什么事情都不见得是绝对，关键看你想不想去做。女主角艾莉·伍兹本来过着无忧无虑的生活，她是女大学生联谊会会长，是一个天生丽质的金发碧眼美女。影片开始时艾莉伍兹正在与学校中最酷的男孩华纳恋爱，并一心一意想做他的新娘。可是，她的男朋友华纳却因为有一个出身名门，同样跟自己有着哈佛法学院上学资格的韦安女生，于是决定抛弃艾莉伍兹。后来艾莉伍兹也曾经彷徨过，也曾经怀疑过，也曾经想要放弃。然而，也许是这个小的插曲，激起了她的斗志。她觉得自己应该做点什么，而不是享受自己现在的生活。她报考了哈佛的法学院。决定要赢回男朋友华纳的心。当时她的老师也不看好，她这样的选择，甚至许多人认为她疯了。她遇到了很多的困难，她遭受了很多的嘲笑，讥讽。结果呢？哈佛的法学院，朝她敞开了欢迎的大门，她获得了新的成功。刚进法学院，这里与她以前的舒适环境简直是天壤之别，艾莉有生以来第一次必须进行一场战斗，为了她心爱的人、为了她自己。甚至是华纳的未婚妻韦安的挑衅，甚至是第一次，因为没有回答出教授的问题，而被赶出课堂，但是她没有退缩，她都很勇敢的而聪慧的应对了，这也促使她最终取得了超出所有人想象的胜利。在做实习生的时候，艾莉·伍兹维护了一个律师的尊严，也苛守一个律师人，应尽的本份。最后她胜利了，她不仅通过自己的努力考进了哈佛大学法学院，而且成了那一届最优秀的毕业生。然而她当初追求的男友华纳却什么都没有了。艾莉伍兹凭着自己的真才实学和自我奋斗步入上流社会，也挑战了华纳和整个社会对金发碧眼美女的歧视。她那样一个乐观而永往直前的人，最终得到了学位，打赢了一场难搞的官司，赢得了另一个优秀的男朋友的心，并顺利进入了知名的律师事务所。经过无数的挫败，这个女孩在我们面前坚强地成长起来，从先前的拥有大小姐脾气的金发女郎蜕变成具有丰富感性认知和冷静头脑的年轻女律师，让我们见证了一个女孩奋斗的历程，实在让人感动。
另外，电影里的一些人身为律师却处处违反了法律的尊严，做出一些令人法发指的事情，实在让人愤怒。
另外一部《国家公敌》一个平凡的律师成为通缉犯的故事，他如何反抗强权，如何为自己伸冤？威尔史密斯饰演的一名家庭幸福美满、前途一片光明的执业律师，正当他心情愉快地帮太太选购圣诞礼物的当儿，巧遇一位久未谋面的朋友。但是这位朋友却好像后有追兵，并且看起来像受到极度惊吓。他狼狈地央求史密斯救他，并在仓惶中拿了史密斯的名片后，便行色匆匆地逃跑了。就在他横越马路时，意外地发生车祸，当场死亡。其实，史密斯完全不知道自己已陷入一个难以脱身的谋杀案中，因为车祸丧生的友人，刚刚已神不知鬼不觉地，将一张记录着一桩国会议员谋杀的磁碟片，放在史密斯的袋子里。原来，谋杀国会议员的主谋强沃特和他的属下，当时为了取回磁碟片，正追杀着史密斯的朋友，而他们在车祸现场找到了史密斯的名片后，开始寻线跟踪史密斯，用高科技的卫星监视，企图严密控制史密斯的行踪，藉以夺回磁碟片销毁谋杀的证据，并杀人灭口。家庭、事业与生命受到极大威胁的史密斯，唯一的救兵是曾为安全局探员、现在转为地下情报贩子、对安全局的技俩一清二楚、并知道如何反制金哈克曼。也许会有更多的人同意，为了国家的安全，个人必须以放弃部分个人自由为代价。但是影片里的谋杀国会议员的主谋强沃特却利用手里的权利肆意妄为，残害忠良，行为令人发指。
还有另外一部《Philadelphia》向我们讲述的并非一个简单的爱滋病人争取权益的故事，它直面同性恋，哪怕是在美国这样的社会中，同性恋依然是一个受到正统道德鄙夷的行为，影片中安德鲁是因为同性恋而染上爱滋病的，因此他被上司视为道德败坏，并被抛弃，于是他为维护自己的利益而诉诸法律。安德鲁的家人支持他走上法庭。开庭审理时，众多示威者聚集在法院门外，要求给同性恋者合法权益，不准歧视艾滋病人。故事及其结局并不复杂，但他却向世人提出了一个道德问题，对于爱滋病人应该象其它病患者一样给予爱护和帮助，这在哪里都是被认可的，但对与同性恋我们应该采取什么样的态度？在影片中，安德鲁和他的“恋人”并没有受到他家人的不平等对待，但是社会的偏见依然存在，哪怕他最终胜得了这场官司，但并不等于他获得了社会的承认。影片正是在这样一种沉痛而又无奈的气氛中结束。时代在向前发展，我们对于道德的理解也在不断更新，有很多观念的接受，我们首先是从看热闹开始的，我们以为那些事情与我们无关，但当它们对传统观念进行挑战的时候，我们才发现我们正是迎接他们挑战的人。
我们的法律电影课堂中，法律所关心的主题诸如审判、正义、道德、人性、习俗、冲突、客观性等也往往成为电影的主题。但是，法律之所以需要认真地对待电影，并非仅仅因为两者之间存在着主题上的关联性，更为重要的是电影提供了一种可供法学研究的“另类读本”，让我们在看电影过程中受益匪浅。而一部出自墨西哥的电影《阿马罗神父的罪恶》就很好地说明了关于人性与道德的社会问题。
这部电影道出了人们对于权力、金钱、美色等诸多欲望的态度与做法，发映出社会存在的丑陋一面。故事是这样的：阿马罗神父被大主教派往墨西哥一个落后贫穷的小村子去辅助已在当地的本尼托神父。本尼托神父在这里颇有势力，他一直保持着与旅店老板、寡妇桑加娜里的情人关系，还以开医院之名替当地的毒品商人洗黑钱，而他总能为自己的恶行找到推脱的理由。另一位被开除教籍的自由神父纳塔里奥则是名激进分子，山区农民在毒品商的压迫下甚至不能栽种可以填饱肚子的粮食，他为与之对抗，支持游击运动。最初阿马罗只是冷眼旁观这种种的腐败与丑恶，但不久之后他也身不由己地卷入了罪恶。小镇上桑加娜里美丽的女儿爱米莉年轻漂亮、天真无邪，虔诚地相信上帝。在聆听爱米莉的忏悔中，阿马罗逐渐被她所吸引，两人坠入了爱河，爱米莉甩掉了先前的男友鲁本。鲁本是名记者，对于教会的肮脏勾当早已摸清，在嫉妒的刺激下，他公开揭发本尼托的丑行，引起民众轩然大波。事情发生后他连忙指示阿马罗加以补救。谁知道事情一波未平，一波又起。爱米莉告诉阿马罗她怀孕了，并幼稚地要求他离开教会与自己结婚。而野心勃勃的阿马罗冷漠地拒绝了，对他来说，当务之急是迅速解决掉麻烦以免闹出丑闻，经过他的连哄带骗，爱米莉去堕了胎。一切都披着神圣的外衣在悄悄进行，被权力欲望所驱使的阿马罗也在这个邪恶的社会中迷失了自己，露出了人性丑恶的一面来。
这个学期通过看电影与思考，明白到了法律的信仰就是社会公众对法律的神圣怀有的一种宗教信仰般的情怀，它是现代法治得以生存、发展的根本前提和保障，甚至可以说：“是法本身之存在及其具有效力的合法性根据。”“法律必须被信仰，否则它将形同虚设。法律信仰之所以在法治现代化的进程中具有如此强大的力量，是源自公民的内心，源自公民对法律的自我认同。法律被遵守的主要原因在于集团的成员从信念上接受并在行为中体现法律表达的价值，人们效忠规则是因为规则能够表达人们的参与其中的共同目的，而不是靠强制实施规则所必然伴随的威胁。
以上就是我对《法律与电影》这门课程的观后感了。
第三篇：解读电影与电影音乐论文
序号：_________
《读解电影与电影音乐》
课程论文
专业
班级
姓名
学号
2012年4月
1.《与狼共舞》中的许多音乐非常好地渲染各种主题.声音是影片中的重要成分，贴切的音乐会让观众更好地去理解一部电影，更好地去体会电影中所表达的情感。抒情性：我觉得邓巴的旁白很好地体现了抒情性，它表现出特纳平缓，温柔的说话方式，也为影片提供了丰富的动机，推进了整个叙事。抒发主人公的内心是多么的纯洁，思想多么全面，让人觉得主人公邓巴是一个不一般的人。
哲理性：多头野牛奔腾时发出的蹄声，营造出一种骇人的气势。从一群野牛奔腾在草原上，到被主人公邓巴发现，反映出边疆的形势严峻，除了敌人，还有各种的生物和环境会给人带来致命的危险。引发人深刻地体会边疆的危险。
浓缩性：在战斗场面里，声效应用得非常好，把各种情景，动作浓缩在一起，这是多重的融合，融合了矛头刺股声、马蹄声、奔跑时发出的响声、叫声和枪声。在这么复杂的场景，难以用描述的画面，音乐那强大的力量就可以体现出来。概括性：每一次主人公邓巴写日记的时候，会出现一段柔和的音乐，就是来概括主人公刚刚过去经历，音乐和朴实，概括出之前发生的事情的崎岖和难忘，真的非常贴切。
2.某一场景：在苏族人与庞尼族人进行正面交锋时这一段的音乐片段最后一幕——苏族人围成一圈，把庞尼族的头领围在中间，声音一下子从刚才围逼敌人的热闹转入到几乎静止，之后是对手歇斯底里的狂叫，然后又是苏族人对准那头领，一起开枪。这一段的声音是逐层递增的，从喧闹到静寂，再到局部的叫喊，最后是集体开枪发出的如炮轰似的响声。
3.相同音乐：
主人公邓巴被设为英雄后被褒奖骑马到海斯堡的音乐和邓巴骑马来回在战场跑的音乐；开战时候的背景音乐和去席格威治保路上多次的乐曲；一开始只有字幕时的背景音乐和到了席格威治保送走那个大汉的音乐；准备打猎水牛时的音乐和多次出征到草原上的背景音乐；苏族人庆祝捕猎成功，赶跑敌人和邓巴那个晚上怀念苏族人的时候跳舞的音乐；日记记载复述时和喂狼时的音乐。
第四篇：微电影与导演 论文
微电影的发展和微电影导演的职能转换
论文摘要：微电影的蓬勃发展带来更多的人参与到拍摄微电影的道路上来。本文通过对微电影的诞生和发展分析，以及探讨微电影中导演的角色定位及职能转换，来深刻了解微电影这一新兴事物对于电影行业的发展和导演事业的影响。我们有理由相信，一个“人人都是导演”的时代，已经来临„„
关键字：微电影 导演 职能转换
在这个生活节奏不断加快的时代里，微小说、微博、微电影、微信等一系列新型事物涌现在我们面前。成本低廉、传播速度迅速、耗时短、能快速表达作者意志成为了它们的共同特点。在这里我们着重探讨微电影的发展对现代导演的职能转换起到怎样的作用。
微电影的产生与发展
至今，学术及社会对于微电影并没有极为精确的定义。但是从直觉上，我们能理解微电影它最大的特点在于“微”，即它的影片时间极短，相比较传统电影两到三个小时，微电影影片时长明显短于电影，普遍以5到30分之内为限；而它的拍摄技法则和传统电影并没有太多的差别。然而微电影的产生并不是先拥有一个清晰的定义概念之后才诞生的，微电影的滥觞现已不可考，也因人们对微电影的定义差别而有所区分。不过，在大部分的文章中，第一部真正意义被称作微电影的短片，就是2010年吴彦祖主演的《一触即发》。而在2010年以前，人们普遍将微电影称作实拍剧情片、动画剧情片、学生剧情片作业、网络视频。从胡戈的《一个馒头引发的血案》（2006）、筷子兄弟的《老男孩》（2010），再到天使投资人甘健出品的短片《我爸》（2012）《线索》（2013）及现今如遍地开花般的微电影，微电影始终以它独特的魅力和方式呈现给观众。它始终以网络及移动终端作为其传播媒介，它制作成本及周期普遍少于传统电影。而依托各大网络视频网站巨大的点击流量这一新的传播途径，一部成功的微电影能够因此而迅速广泛地传播。我们可以看出来，微电影的起源便由于它极为符合当今人们碎片化和高节奏的生活，满足人们对于生活及希望的心理调节，它始终离不开“贴近观众生活、走在时代前沿”这条主旋律，而这便是一部微电影成功的秘诀。
微电影的出现与发展无疑与新媒体技术密切相关。正是新媒体形态的改变，才带来信息传播方式的改变。现今的微电影根据它的投资成本可以分为两大类。第一类是真正由草根民众自发拍摄制作，直接以抒发个人情怀，或仅仅娱乐大众为出发点，如《一个馒头引发的血案》、《鸟笼山剿匪记》等都属于此类。第二类则是由大量资本介入，以广告主和视频制作机构合作将广告产品或服务与视频内容相结合的方式加以呈现；或者一些世界知名导演亲自操刀，来表达一些自己在传统电影上无法表达的想法和观念（如由于与传统制片方意见不和，而无法实现的理念）。显而易见，似乎第二类微电影在市场营销方面极易击败第一类。然而实际市场上，依然有很多草根电影也获得了巨大的成功。由于微电影刚进入一个行业发展的初期，我们还很难预料它的前景。不过一个成功的媒体方式必须有一个强有力的盈利模式来支撑它，那么我们似乎可以预见这样的前景：微电影将发展成为传统电影的巨大补充，它将由专业化的团队进行制作，通过一种合理的营销方式，在人们的网络及移动终端呈现出来。而普通的草根民众可以依托一个低成本的微电影平台，逐步优胜劣汰，将诞生一批“淘宝店主式”有固定受众的导演。然而微电影依然存在诸多问题，首先它至今没有有效的宣传推广方式，由于它没有传统电影的电影院、电视台等传统运营商，它只能依托网络平台，听任观众的喜好。其次，它也没有成功的盈利模式，它没有传统电影的电影门票收入和延伸产品收入，有限的点击率仅能带来寥寥无几的广告收益或网络点击观看费用。最后，由于它的成本少、门槛低，它的平均质量也大打折扣，听任网络观众的喜好，也极易产生“劣币驱逐良币”的现象。
但是，归根结底，微电影任然以它独特的方式向我们宣告“草根媒体”时代的到来，甚至我们可以有理由期待从“人人看电影”到“人人做电影”的转换。
微电影导演的职能转换
在分析微电影导演的职能转换，我们离不开导演资本的三要素的描述，即导演的创意能力、导演的组织能力、导演自有资本构成与影片控制权的关系。
导演的创意能力是导演最关键的能力，是导演发现或掌握了有关某部电影的获益机会的稀缺信息和知识，该信息和知识被统称为电影创意。虽然在传统电影里，知名导演的创意能力非常强，然而他不得不面临多方的压力，包括制片方、市场效应甚至大牌演员的苛求等，这都或多或少使得他的创意能力大打折扣。然而在微电影导演里面，虽然导演也受到一定制约，然而由于成本低廉，创作团队规模小，制作周期短等因素，微电影导演在发挥自身想法和理念上面远远优于传统电影导演。而这是否表明微电影导演的创意能力就不重要了呢？实际上，微电影对于导演的创意能力更高了。由于传统电影的时长很长，情节可以略显放松。而微电影由于时间短，表达的主题单一，这就更需要一个优秀的剧本和导演的创意能力。更何况，由于网络平台上微电影的数量多如牛毛，这就对导演的创意能力要求更加苛刻。
只有具备了充分的电影组织实施才能的人才可能成为导演，这种才能可以称之为电影要素的整合能力或组织能力，也就是导演的组织能力。由于微电影的创作团队规模普遍比传统电影的要小，故而微电影对于导演的组织能力并不高。然而微电影在促进草根导演向真正导演的过程中，起到了一个很好的练兵作用。大部分优秀的知名导演，一开始也是从短片开始迈向导演之路的。故而微电影成为了有志于成为导演的人很好的平台。依托这个平台，我们可以想见，不久的将来，将有一大批知名导演曾经都是从拍微电影起步的。
导演自有资本在电影投资总资本中所占的比率作为导演融资基础的条件，当然导演不一定非要投入资本。一般来讲，导演对影片的控制权与投资额度成反比，成本越低的电影，导演的决策力更大；相反，成本越高，导演受投资方制约程度越大，但这种受制约程度是可变的，它跟导演资本有密切的关系。由于微电影投资成本小的特点，在很大方面，它可以完全用导演本身自己投资拍摄，甚至自拍自导自演。
随着电影市场受众的观影方式的改变（越来越多的人通过网络平台观看电影）和传播技术的进步（电影正通过O2O模式，即线上至线下的联合营销方式），我们把新时期微电影导演的职能转换归为以下特征：
1.微电影导演既能继承传统电影技艺又能掌握当代网络技术。微电影导演除了具备把电影文学剧本的文字形象通过电影的蒙太奇手段，转换为视觉和听觉结合的银幕形象的传统能力外，对网络新技术的了解和驾驭能力也是微电影导演的必备素质。例如网络平台的微电影普遍在清晰度上低于传统电影，影片尺寸也不同，不同电影观众的电脑屏幕也有所不同，故而在表达一些场景时，应该考虑到是否能在网络平台令观众知晓。部分微电影导演也往往承担了技术支持的工作。故而微电影导演除了了解新电影制作软件等新技术，还要具备创新意识，追求创新视觉效果。在对电影技术的把握当中，认识技术背后所带来的种种观念的改变。2.运作网络宣传是微电影导演的一门新课程。如何运用网络媒体推力达到宣传的目的，增加关注度，培养观众群。3.有丰富阅历是微电影导演自生修养的要求。阅历多、实践经验丰富的导演能拍摄出对社会、人生有所理解的片子。凡成功导演是以多重身份参与到影片的拍摄中，在创作中能深入独到地把握主题内涵，从而追求创作的多元文化和思想深度。
4.加强微电影导演资本构成三要素的累积。在导演创意能力、导演组织能力、导演自有资本三方面进行相关的能量储备，便能确保在剧中的核心创意地位和获得更多的拍片机会。根据今天的行业体制、市场形势、竞争机制和交流平台的种种规定性，当代导演需要具备从剧本的理解和创作、影视技术、商业协作、影视周边运筹、艺术创作等多向度的经验与能力。“时势造英才”，物竞天择适者生存，每个时代都会有成功记录并创造时代影像的导演。
参考文献：
1、张超，《浅谈微电影的产生原因以及发展趋势》，《经济研究导刊》，2012年第25期
2、洪长晖，《微电影的成长及其悖论》，《新媒体研究》，2011年第12期
3、王霞，《微电影的传播特点和优势分析》，《电影评介》，2012年第18期
第五篇：电影与社会学论文1
电影《刮痧》社会学分析
“不同国家、不同民族的文化，没有好坏之分。甚至没有高低之别。但是，一个民族的文化意识、文化宽容，是非常重要的事情。”这是《刮痧》这部影片的导演郑晓龙说的一段话。
确实，在世界全球化的今天，不同文化在这个大溶炉里的交流是越来越频繁了。这是一部很好的有关社会学的影片，关于社会工作本土化的有关内容，关于东西方价值理论框架的不同。
这部片子总的就是说，大同5岁的儿子生病了，不识英文字母的老父亲看不懂瓶子上的说明书，于是为了保险起见就用传统的中国民间刮痧帮孙子治病。谁知道，就是因为这么一件小事，大同夫妻继而被控告虐待儿童，一个又一个物证人证令夫妻俩百口莫辩，因为西医根本无法了解这种传统中国疗法。这从大层面上反应了全球化中的一个重要问题：文化差异。
但是悲哀的并不是这种本就应该存在的文化差异，而是我们看到，在美国，人权被无限的放大，而政府的保护与管辖更是已经超过了一个道德底线！这才是我们应该感到悲哀和无奈的。但是说实话，这并不是我看到的最好最感人的电影。但是无法抑制的，甚至就是自然而然的，眼睛就不自觉的冒汗了。感动于电影中的情节，感动于电影中的片段，感动于电影中的各种各样的爱，后来，待我的心情稍稍的平复后，终于发现，原来是这部电影跟我产生了共鸣。因为它竟然可以把一个中国人的某些本性刻画如此的淋漓尽致，让人心酸，更让人感到一种莫名的压抑；它竟然可以由一个在中国看来是简单的再不能简单的刮痧，演化为一场悲剧，一场有关家庭的悲喜剧；它可以在梦想、亲情、爱情之间，让我们看到人的质朴，还原人的本质；它更是一而再再而三的强调，美国的诉讼或是法律程序都只是一场游戏。
对于刮痧，中国人应该多多少少都了解一点，在这里我也就简单的点一下：刮痧疗法的雏形可追溯到旧石器时代，人们患病时往往会本能地用手或石片抚摩、捶击体表某一部位，有时竟使疾病获得缓解。通过长期的发展与积累，逐步形成砭石治病的方法。刮痧是砭石疗法的延续、发展或另一种存在形式。传统的刮痧疗法主要适应证为痧病，所用工具有瓷器类(碗盘勺杯之边缘)、金属类）铜银铝币及金属板)、生物类(麻毛棉线团、蚌壳）等，刮痧部位为脊背、颈部、胸
腹、肘窝、腘窝。所用润滑剂为植物油类、酒类和水，刮拭皮肤至出现紫黑色瘀点为度的一种民间疗法。它对人体具有活血化瘀、调整阴阳、舒筋通络、调整信息、排除毒素、自家溶血等疗效，所以深受广大患者朋友的欢迎。对于这项在中国流传了两千多年的传统治疗方法，在美国人眼中，却硬生生的成了虐待儿童的一种残忍方式！这简直就是对中国传统文化的一种蔑视，也许它是一种偏方，但是这却确确实实是中国的一种古老而又行之有效的治疗普通疾病的方法，也许处理过后的地方看起来会有点狰狞，看起来有点像被谁虐待了一样。但请不要忘记，良药入口也有三分苦！凡是有用的东西，我们在得到它之前是势必会付出一定的代价的。
对他国文化的蔑视实际上就是对这个人文化观以及价值观的一种蔑视，我不能说，这是谁的错，因为这并不是一个关乎对错的话题，这是一个有关价值观以及伦理的问题！中西方的文化，千差万别，千姿百态。我想在该影片开始的时候，许大同先生的那段获奖感言，大家应该不会忘记，他说：“八年前我还是一个新移民，站在街头卖画为生，不过我相信，只要努力，总有一天会成为你们中的一员，一个真正的、成功的美国人。今天，这个奖证明了，美国是个充满机会的地方......我爱你们，我爱美国，这就是我的美国之梦...”多么慷慨激昂而又充满激情的话语啊，多么有雄心的一个华人啊，可惜这个热血沸腾的华人却在一次次的被美国人的误解中，竟也渐渐丧失了原本的热情，失去了原先的动力，变得那么的萧条，那么颓废，过程看了让人心酸。
我还记得控方雇佣的美国律师在法庭上的嚣张表现，那是一出多么“精彩”的演出啊！当那个医院的人员出来做认证的时候，她嘴里讲出的话，让我第一时间的了解了原来这就是中西方的文化差距！要孩子还是要大人？我想大部分的中国男人在万般无奈的情况下都会选择保大人，因为大人就只有这一个，而孩子是可以再有的！但是这个美国的医院的工作人员却在那里赤裸裸的指责说，许大同的这种做法根本就是在抛弃孩子，说他根本就是打一开始就不想要他！多么荒谬的说演，多么可笑的演出！幸亏大同的辩护人有才，说出一句，那是不是当时大同说保孩子，你今天就会在这里说他根本就不考虑妻子的安危？！根本就没有做丈夫的资格？！于是那位“理直气壮”的医务人员闭上了嘴。
以前我只是简单的认为中美之间是存在着这样那样的差异，但是没有想到，原来这种文化上的差异已经深到了这样的地步，真的是感到悲哀！亏我们还在拼命的学习英语，更是为了拼命的背单词而把汉字放在了一边，拼命的想考雅思出国留学，拿人家国家的绿卡„„幸者？不幸也！
不得不说的是大同在晚宴上对丹尼斯的教育，这点上，大同完全体现出来的是一个中国式父亲，关掉电游，拍打丹尼斯的脑袋，这一系列的动作正是我们在中国这大环境下所常看到的，但我想作为美国人的昆兰对此产生疑惑是很正常的。（因为美国对小孩的教育跟中国有很大的不同，小丹尼斯也说过，“打孩子的父亲是恶魔”）后来大同辞职的时候也有说道，当时他打自己的亲生儿子就是为了表示对昆兰的尊敬，对于这，昆兰更是觉得不可思议，因为他无法想像为什么会把打自己的孩子跟对别人表示尊重这两个毫无关联的事情联系起来。而这恰恰是一种在中国看来是再简单不过的道理了。
本片最后，为了不对儿子食言，为了给儿子一个真正的圣诞节，为了给儿子一份节日的礼物，大同在圣诞节化身为“圣诞老人”，带着一个大大的礼物爬水管，上演了惊险却又无比温馨的一幕„„当一家三口紧拥在一起享受团聚之时，我想导演选择用圣诞节这样的节日是为了说明中国的团聚文化在西方的节日里也可以出现，这涉及到了文化的广义性，及一个大同世界。避免不同文化冲突的关键，就是相互的了解和包容。
影片最后，星光灿烂的夜空深处响起各种语言的声音，美妙如星空下绽放的显眼礼花，动听如维纳斯的声音！其中有许大同和简宁在教儿子讲中文的声音，这似乎预兆了中西文化的融合和多元文化身份的前景。
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