Bob Dylan诺贝尔获奖致辞全文（范文模版）

第一篇：Bob Dylan诺贝尔获奖致辞全文（范文模版）

Bob Dylan诺贝尔获奖致辞全文

2:19 On The Road 来自阿富汗奸细

昨晚是诺贝尔奖的颁奖典礼，Bob Dylan如之前消息所言没能出席，而是提供了一份获奖致辞。这份致辞谦逊、得体，同时也“回击”了那个“Dylan该不该得诺奖”的质疑。诺奖致辞或让人感动，或让人唏嘘，而对我们这些普通人来说，最大的积极意义恐怕还是让我们回望自己的一些梦想，以及我们做很多事情的初衷。哪怕有些想法如Dylan所说，已被深深掩盖在了心里。想起跟两个朋友多日前的一次聚餐，我那位叫子超的朋友见我唠叨起自己当下的摇摆不定，于是不厌其烦地对我劝解了一番。我记得他说得最多的一句话，大意是，“你清楚自己的初衷就行。”

道理我们都懂的，只是普通人做什么事情都会有疲态，需要有人适时点醒，以让我们继续笃信，或是坚定。

所以，我把Dylan的这份获奖致辞翻译了一下，与各位共勉。大家晚上好。我向瑞典学院的成员以及今晚其他在座的嘉宾致以最诚挚的问候。

很抱歉我无法亲自前往，但我的心和大家在一起，也很荣幸能够获得如此有声望的奖项。获得诺贝尔文学奖是我从未想过的事。年轻的时候，我熟读过吉卜林、肖（乔治·伯纳德·肖）、托马斯·曼、赛珍珠、阿尔贝·加缪和海明威这些杰出获奖者的著作，被它们深深吸引。这些文学巨人的著作在学校里被教授，在全世界的图书馆中被收藏，被人们用虔诚的语气谈论，这总让我印象深刻。而我现在也是这个名单中的一员了，真是难以言表。

我不知道这些先生和女士们有没有想过他们会得诺贝尔，但我猜世界上任何一个写书、写诗或者写戏剧的人都在内心深处悄悄地想过吧。这种想法被掩盖得很深，以至于他们自己都不明了。

如果有谁告诉过我，我有一丝可能会获得诺贝尔奖，那我想这大概会跟我登上月球的几率没什么两样。实际上，在我出生以及随后的那几年，诺贝尔文学奖是空缺的。所以，我想，至少可以说，我现在位列一个非常少数的群体。（译注：Dylan是1941出生，诺贝尔文学奖在1940年、1941、1942以及1943年都是从缺。）收到这个让人惊讶的消息时，我正在外演出。我花了好几分钟才确定它没弄错。我开始想到莎士比亚这位伟大的文学人物。我想，他会认为自己只是个剧作家，而不会考虑自己所写的是文学。他的文字是为舞台表演而写的，是要被说出来的，而不是被阅读。他写《哈姆雷特》的时候，我相信他一定在思考一大堆事情：“谁来演这些角色才合适？”“舞台场景该是怎样？”“我真的该把这些戏设置在丹麦吗？”他首要考虑的肯定是创意方面的东西，但也会想很多琐碎的事情。“钱到位了没？”“观众有足够的好座位么？”“我该去哪儿弄来人类的头骨？”我打赌，他最不可能会想的问题就是“我写的是不是文学？”

当我还是一个刚开始写歌的年轻人时，甚至开始因为自己的才能而小有名气时，我写歌的期望也不过如此。我希望在酒吧和咖啡馆能听到我的歌，也许后来在卡耐基大厅、伦敦帕拉斯剧院能听到我的歌，那样就不错了。如果这梦想再大一点，也许就是我还能发唱片，然后在电台里听到自己的歌。那对我来说就是中了大奖了。能发唱片，能在电台听到自己的歌，那就意味着你会有很多听众。这样也许你就可以继续去做那些你起初就想做的事了。

当然，做自己起初就想做的事，我如今已经做了很长时间。我出了很多唱片，在世界各地演出了很多场。而我的歌才几乎是我所做的一切的中心。它们似乎在不同文化的人们的生活中都找到了一个位置，对此我心怀感激。但有一件事我必须说说。作为一个表演者，我为50000人表演过，也为50个人表演过。我可以告诉你的是，给50个人表演要更难。因为50000个人会有单一人格，而50个人不会。每个人都会是一个个体，有独立的身份和对世界不同的看法。他们会更清晰地感知事物。会检阅你的真诚，以及你如何用自己的才华将其表达。诺贝尔评审委员会的人数不多，我没有忽略这个事实。

然而，就像莎士比亚一样。我也经常忙于创造性的工作，而且也要处理生活里的种种平凡琐事。“这些歌谁来演奏会更合适？”“我录唱片的录音室对不对？”“这首歌的调子对么？”有些事情是永远不会变的，即便是在400年后。我从来没时间去想，“我的歌是不是文学作品？”

所以，我要感谢瑞典学院，不光是愿意花时间去想了这个问题，并且，最终还给了一个如此美妙的答案。

衷心地祝愿大家好运，Bob Dylan（英文原文见文末的阅读原文，是诺贝尔的官方网站）

PS：这是Dylan的诺贝尔证书，好漂亮。（End）

第二篇：BobDylan诺贝尔文学奖得奖致辞(中英)

Good evening, everyone.I extend my warmest greetings to the members of the Swedish Academy and to all of the other distinguished guests in attendance tonight.各位晚上好。我向瑞典学院的成员和今晚所有出席宴会的尊贵来宾致以最热烈的问候。

I'm sorry I can't be with you in person, but please know that I am most definitely with you in spirit and honored to be receiving such a prestigious prize.Being awarded the Nobel Prize for Literature is something I never could have imagined or seen coming.很抱歉我没能到现场与诸位共享此刻，但请相信，在精神上，我绝对与你们同在，我深感荣幸能获得如此声望卓著的奖项。被授予诺贝尔文学奖，是我从未想象过也没有预见到的事情。

From an early age, I've been familiar with and reading and absorbing the works of those who were deemed worthy of such a distinction: Kipling, Shaw, Thomas Mann, Pearl Buck, Albert Camus, Hemingway.These giants of literature whose works are taught in the schoolroom, housed in libraries around the world and spoken of in reverent tones have always made a deep impression.That I now join the names on such a list is truly beyond words.从小，我就熟悉、阅读并充分汲取那些被认为值得获得该项殊荣的人的作品，如吉卜林、萧伯纳、托马斯·曼、赛珍珠、加缪、海明威。这些文学巨匠的著作在学堂上被讲授、在世界各地图书馆中陈列、被被人们虔诚地谈论着，它们给我留下了深刻的印象。如今能加入这样的名列，我的心情无以言表。

I don't know if these men and women ever thought of the Nobel honor for themselves, but I suppose that anyone writing a book, or a poem, or a play anywhere in the world might harbor that secret dream deep down inside.It's probably buried so deep that they don't even know it's there.我不知道，这些作家是否想过自己能获得诺奖，但我猜想世界上任何一个著书写诗、或创作戏剧的人，内心深处都怀揣着这个秘密的梦想。这梦想埋藏得如此之深以至于他们自己都没意识到它的存在。

If someone had ever told me that I had the slightest chance of winning the Nobel Prize, I would have to think that I'd have about the same odds as standing on the moon.In fact, during the year I was born and for a few years after, there wasn't anyone in the world who was considered good enough to win this Nobel Prize.So, I recognize that I am in very rare company, to say the least.如果有人告诉我，我有那么一丝希望能获得诺奖，那我会认为这跟我能站在月球上的概率差不多。事实上，我出生的那一年和随后的那些年，世界上几乎没有人是完全值得诺贝尔奖的，所以，我想，至少可以说我现在属于一个非常少数的群体。

I was out on the road when I received this surprising news, and it took me more than a few minutes to properly process it.I began to think about William Shakespeare, the great literary figure.I would reckon he thought of himself as a dramatist.The thought that he was writing literature couldn't have entered his head.His words were written for the stage.Meant to be spoken not read.我是在世界巡演的过程中得知这一令人惊讶的消息的，我花了好一会儿去消化它。然后，我联想到了莎士比亚这位文学伟人。我想他是把自己当一个写剧本的来看待的，他怎么也不会想到自己是在创作文学。他的文字是为舞台而生的，是为了言说而不是阅读。

When he was writing Hamlet, I'm sure he was thinking about a lot of different things: “Who're the right actors for these roles?” “How should this be staged?” “Do I really want to set this in Denmark?” His creative vision and ambitions were no doubt at the forefront of his mind, but there were also more mundane matters to consider and deal with.“Is the financing in place?” “Are there enough good seats for my patrons?” “Where am I going to get a human skull?” I would bet that the farthest thing from Shakespeare's mind was the question “Is this literature?”

在写《哈姆雷特》的时候，他一定在想这些问题，“谁适合演这些角色？”“这段要怎么在舞台上展现出来？”“故事背景真的要设在丹麦吗？”他富于创造的想象与野心毫无疑问是他思维最活跃的部分，但也有很多世俗琐事要考虑和处理。“资金到位了吗？”“赞助人都能安排到好座位吗？”“到哪里能弄到人的头骨啊？”我打赌莎士比亚最不可能思考的问题就是：“这是文学吗？”

When I started writing songs as a teenager, and even as I started to achieve some renown for my abilities, my aspirations for these songs only went so far.I thought they could be heard in coffee houses or bars, maybe later in places like Carnegie Hall, the London Palladium.If I was really dreaming big, maybe I could imagine getting to make a record and then hearing my songs on the radio.That was really the big prize in my mind.Making records and hearing your songs on the radio meant that you were reaching a big audience and that you might get to keep doing what you had set out to do.我少年时代开始写歌时，甚至当我因自己的才能而小有知名度时，我对这些歌曲的期待都十分很有限。我希望它们能在咖啡厅或酒吧被人听到，或者将来能在卡内基音乐厅，伦敦帕拉斯剧院这些地方被演唱。如果梦做得再大胆些，我希望我的音乐能被制作成唱片在电台播放，这真是我心目中最好的奖赏了。录唱片在电台播放意味着你能接触到更庞大的听众群体，而你也能按照自己的理想继续走下去。

Well, I've been doing what I set out to do for a long time, now.I've made dozens of records and played thousands of concerts all around the world.But it's my songs that are at the vital center of almost everything I do.They seemed to have found a place in the lives of many people throughout many different cultures and I'm grateful for that.现在，我已经朝着自己规划的路走了很久了。我发行了几十张唱片，在全球举办了上千场演唱会。但我的歌曲才是我所做一切的核心，它们似乎在不同文化的各类人群中产生了影响，对此我无限感激。

But there's one thing I must say.As a performer I've played for 50,000 people and I've played for 50 people and I can tell you that it is harder to play for 50 people.50,000 people have a singular persona, not so with 50.Each person has an individual, separate identity, a world unto themselves.They can perceive things more clearly.Your honesty and how it relates to the depth of your talent is tried.The fact that the Nobel committee is so small is not lost on me.但有件事我必须要说，作为一个表演者，我为5万人演唱过，也为50人演唱过，而为50个人表演难度更高。因为5万人会融成单一人格，但50人不会。他们每个人都是一个鲜明的个体，不同的身份，自成一体。他们能更加清晰地感知事物。你的真诚以及它如何反应出你的才华和深度，都在经受考验。诺奖评委会的人数之少，我是清楚的。

But, like Shakespeare, I too am often occupied with the pursuit of my creative endeavors and dealing with all aspects of life's mundane matters."Who are the best

第三篇：福克纳诺贝尔获奖致辞

On Accepting Nobel Prize

I feel that this award was not made to me as a man, but to my work--a life's work in the agony and sweat of the human spirit, not for glory and least of all for profit, but to create out of the materials of the human spirit something which did not exist before.So this award is only mine in trust.It will not be difficult to find a dedication for the money part of it commensurate with the purpose and significance of its origin.But I would like to do the same with the acclaim too, by using this moment as a pinnacle from which I might be listened to by the young men and women already dedicated to the same anguish and travail, among whom is already that one who will some day stand here where I am standing.我感到这份奖金不是授予我个人而是授予我的工作的,授予我一生从事关于人类精神的呕心沥血工作.我从事这项工作,不是为名,更不是为利,而是为了从人的精神原料中创造出一些从前不曾有过的东西.因此,这份奖金只不过是托我保管而已.为这份奖金的钱找到与奖金原来的目的和意义相称的用途并不难,但我还想为奖金的荣誉找到承受者.我愿意利用这个时刻,利用这个举世瞩目的讲坛,向那些听到我说话并已献身同一艰苦劳动的男女青年致敬.他们中肯定有人有一天也会站到我现在站着的地方.Our tragedy today is a general and universal physical fear so long sustained by now that we can even bear it.There are no longer problems of the spirit.There is only the question: When will I be blown up? Because of this, the young man or woman writing today has forgotten the problems of the human heart in conflict with itself which alone can make good writing because only that is worth writing about, worth the agony and the sweat.我们今天的悲剧是人们普遍存在一种生理上的恐惧,这种恐惧存在已久,以致我们能够忍受下去了.现在再没有精神上的问题了.唯一的问题是：我什么时候会被炸得粉身碎骨?正因为如此,今天从事写作的男女青年已经忘记了人类内心的冲突.然而,只有接触到这种内心冲突才能产生出好作品,因为这是唯一值得写,值得呕心沥血地去写的.He must learn them again.He must teach himself that the basest of all things is to be afraid;and, teaching himself that, forget it forever, leaving no room in his workshop for anything but the old verities and truths of the heart, the old universal truths lacking which any story is ephemeral and doomed--love and honor and pity and pride and compassion and sacrifice.Until he does so, he labors under a curse.He writes not of love but of lust, of defeats in which nobody loses anything of value, of victories without hope and, worst of all, without pity or compassion.His griefs grieve on no universal bones, leaving no scars.He writes not of the heart but of the glands.他一定要重新认识这些问题.他必须使自己明白世间最可鄙的事情莫过于恐惧.他必须使自己永远忘却恐惧,在他的工作室里除了心底古老的真理之外,不允许任何别的东西有容身之地.缺了这古老的普遍真理,任何小说都只能昙花一现,注定要失败;这些真理就是爱情,荣誉,怜悯,自尊,同情,牺牲等感情.若是他做不到这样,他的力气终归白费.他不是写爱情而是写情欲,他写的失败是没有人感到失去可贵东西的失败,他写的胜利是没有希望,甚至没有怜悯或同情的胜利.他不是为有普遍意义的死亡而悲伤,所以留不下深刻的痕迹.他不是在写心灵而是在写器官.Until he relearns these things, he will write as though he stood among and watched the end of man.I decline to accept the end of man.It is easy enough to say that man is immortal simply because he will endure: that when the last ding-dong of doom has clanged and faded from the last worthless rock hanging tideless in the last red and dying evening, that even then there will still be one more sound: that of his puny inexhaustible voice, still talking.I refuse to accept this.I believe that man will not merely endure: he will prevail.He is immortal, not because he alone among creatures has an inexhaustible voice, but because he has a soul, a spirit capable of compassion and sacrifice and endurance.在他重新懂得这些之前,他写作时,就犹如站在人类末日中去观察末日的来临.我不接受人类末日的手法.因为人能传种接代而说人是不朽的,这很容易.因为即使最后一次钟声已经消失,消失在再也没有潮水冲刷,映在落日的余晖里,海上最后一块无用的礁石之旁时,还会有一个声音,那就是人类微弱的,不断的说话声,这样说也很容易.但是我不能接受这种说法.我相信人类不仅能传种接代,而且能战胜一切.人之不朽不是因为在动物中唯独他能永远发出声音,而是因为他有灵魂,有同情心,有牺牲和忍耐精神.The poet’s, the writer's, duty is to write about these things.It is his privilege to help man endure by lifting his heart, by reminding him of the courage and honor and hope and pride and compassion and pity and sacrifice which have been the glory of his past.The poet's voice need not merely be the record of man, it can be one of the props, the pillars to help him endure and prevail.诗人和作家的责任就是把这些写出来.诗人和作家的特殊光荣就是去鼓舞人的斗志,使人记住过去曾经有过的光荣他曾有过的勇气,荣誉,希望,自尊,同情,怜悯与牺牲精神以达到不朽.诗人的声音不应只是人类的纪录,而应是帮助人类永存并得到胜利的支柱和栋梁.Gettysburg Address

(1)Four score and seven years ago, our fathers brought forth on this continent a new nation, conceived in liberty, and dedicated to the proposition that all men are created equal.Now we are engaged in a great civil war, testing whether that nation, or any nation so conceived and so dedicated, can long endure.We are met on a great battlefield of that war.We have come to dedicate a portion of that field, as a final resting place for those who here gave their lives that that nation might live.It is altogether fitting and proper that we should do this.But in a larger sense, we cannot dedicate — we cannot consecrate — we cannot hallow — this ground.The brave men, living and dead, who struggled here, have consecrated it, far above our poor power to add or detract.The world will little note, nor long remember, what we say here, but it can never forget what they did here.It is for us the living, rather, to be dedicated here to the unfinished work which they who fought here have thus far so nobly advanced.It is rather for us to be here dedicated to the great task remaining before us — that from these honored dead we take increased devotion to that cause for which they gave the last full measure of devotion — that we here highly resolve that these dead shall not have died in vain — that this nation, under God, shall have a new birth of freedom — and that government of the people, by the people, for the people, shall not perish from the earth.By Abraham Lincoln

美国总统林肯葛底斯堡演讲词

八十七年前，我们的先辈们在这个大陆上创立了一个新国家，它孕育于自由之中，奉行一切人生来平等的原则。现在我们正从事一场伟大的内战，以考验这个国家，或者说以考验任何一个孕育于自由而奉行上述原则的国家是否能够长久存在下去。我们在这场战争中的一个伟大战场上集会。烈士们为使这个国家能够生存下去而献出了自己的生命，我们在此集会是为了把这个战场的一部分奉献给他们作为最后安息之所。我们这样做是完全应该而且非常恰当的.但是，从更广泛的意义上来说，这块土地我们不能够奉献，我们不能够圣化，我们不能够神化。曾经在这里战斗过的勇士们，活着的和去世的，已经把这块土地神圣 化了，这远不是我们微薄的力量所能增减的。全世界将很少注意到，也不会长期地记起我们今天在这里所说的话，但全世界永远不会忘记勇士们在这里做过的事。勿 宁说，倒是我们这些还活着的人，应该在这里把自己奉献于勇士们已经如此崇高地向前推进但尚未完成的事业。倒是我们应该在这里把自己奉献于仍然留在我们面前 的伟大任务，以便使我们从这些光荣的死者身上汲取更多的奉献精神，来完成他们已经完全彻底为之献身的事业；以便使我们在这里下定最大的决心，不让这些死者 们白白牺牲；以便使国家在上帝幅佑下得到自由的新生，并且使这个民有、民治、民享的政府永世长存。

第四篇：诺贝尔文学奖获奖致辞

诺贝尔文学奖获奖致辞

一、作者介绍

威廉·福克纳（William Faulkner，1897-1962）美国作家，生于美国密西西比州新奥尔巴尼的一个庄园主家，南北战争后家道中落。福克纳从小生长在美国南方，年轻时曾在当地邮政局做过一阵不太负责任的局长，后因玩忽职守而被辞退。他游历过许多地方，但最终依然回到美国南方，并且所有的作品都以南方为背景。所以他是美国“南方文学”派的创始人，也是整个西方最有影响的现代派小说家之一。他是二十世纪最伟大的作家之一。他的代表作品有《喧哗与骚动》、《八月之光》等。1949年，因为“他对当代美国小说作出了强有力的和艺术上无与伦比的贡献”，福克纳获诺贝尔文学奖。

在艺术上，福克纳大胆地进行实验，采用意识流手法象征隐喻等手段表现暴力、凶杀、性变态心理等，他的作品风格千姿百态、扑朔迷离，读者须下大功夫才能感受其特有的审美情趣。

福克纳的作品。他的叙述辗转于死亡、坟墓与监狱之间，他的文学世界中来来往往的就是那么几个人，他用一种阴郁的情感痴迷于那些人。但是，如果你逼着自己去啃这些文字，慢慢地，你的努力会得到回报。你会从他文字的深处看到，在令人窒息的黑暗中，人类是如何艰难地、坚决地维持着爱、勇气、荣誉、怜悯、自尊、同情、牺牲与希望。阅读福克纳，你获得的不是浅薄的快乐，而是深层的领悟、震撼和满足。

二、解题

1949年，因为他对当代美国小说作出了强有力的和艺术上无与伦比的贡献，福克纳获诺贝尔文学奖。这个获奖致辞，是福克纳在1949诺贝尔文学奖获奖时所作的答辞。这是一篇脍炙人口的演讲词。然而，由于福克纳本人对语言运用的独特性和精深性，对初学者来说，这篇美文也许颇有些难度。演说时间：1950年12月10日，地点：瑞典•斯德哥尔摩。斯德哥尔摩是岛屿最多的城市。算上郊区的岛屿，共有24000个岛屿，被称为“北方威尼斯”。

《我弥留之际》（1930）描写农民安斯按照亡妻的遗愿，率全家扶送灵柩去杰弗逊镇妻族的墓地安葬。一路上磨难不断：次子达尔认为尸体已腐烂，应就地处置，于是放火烧棺材，被当作疯子关进疯人院；长子卡什为了救护落水的棺材压断了一条腿；越来越重的尸臭招致来大群的兀鹰；三儿子朱厄尔失去了他心爱的马；女儿德尔欲趁机去城里打胎，却被药房里的伙计欺侮；弱智的小儿子未能得到他渴望的玩具小火车，唯有老爹安斯配了一付假牙并找了一个新婆娘。有人把这部小说称作现代的《奥德修记》，即一部反讽性的史诗，一出荒诞的喜剧。福克纳既嘲讽南方农民人性中丑陋的一面，又肯定了他们重然诺讲信义的另一面。在幽默调侃中有严肃庄重的悲剧意味。小说在艺术上也体现了福克纳一贯强调的“实验性”。全书共分59节，每节是一个人物的内心独白，各自从个性视角介绍故事的一个部分。

三、诺贝尔文学奖

诺贝尔奖是以瑞典著名的化学家诺贝尔的部分遗产（3100万瑞典克朗）作为基金创立的。诺贝尔奖分设物理、化学、生理或医学、文学、和平五个奖项，以基金每年的利息或投资收益授予前一年世界上在这些领域对人类作出重大贡献的人，1901年首次颁发。诺贝尔奖包括金质奖章、证书和奖金。1968年，瑞典国家银行在成立三百周年之际，捐出大额资金给诺贝尔基金，增设“瑞典国家银行纪念诺贝尔经济科学奖”，1969年首次颁发，人们习惯上称这个额外的奖项为诺贝尔经济学奖。

诺贝尔文学奖是有瑞典文学院下属的诺贝尔文学奖评选委员会进行评比的遴选的一项文学大奖，每年颁发一次，以表彰上一为世界文学的发展作出突出贡献的优秀作家。

四、课文研习

（一）齐读第一段

提问：演讲辞要注意针对性，请问，这篇文章，作者讲话的对象是那些人？请用课文原文回答。

明确：“我把这个激动人心的时刻献给那些可能正在聆听我讲话的、同样献身于艰苦的文学事

业的年轻男女们。”所以这篇演讲，主要就是他与年轻的文学创作者们的一次精神上的呼唤和交流。

（二）请同学朗读第二段，其他同学思考，如何理解“今天的悲剧是一种肉体上的恐惧”。明确：结合时代背景分析，从三十年代到四十年代，无数国家的亿万人们，投入到了一场惨绝人寰的、灭绝人性的、几乎将人类引人末日的战争中。最后就只剩下了屠杀、仇恨、消灭，为了什么？很多人都不知道，也许开始知道的人最后都不知道了。但唯一可以知道的是，西方欣欣向荣的精神文明，人类千百年了建立起来的精神大厦，已化为乌有了。人性中，只剩下了仇恨、绝望、肉体与欲望。

而福克纳却呼吁人们去关注“灵魂的话题”，创造了一个由人类最珍贵的品质，爱与荣誉，怜悯与自尊，同情与牺牲，勇气与希望组成的精神家园。因而从这个历史高度，从这个文学高度讲，福克纳确实是最有资格，呼唤西方世界，再一次“重建家园”的精神大师。存在主义大师萨特说，在法国青年的心目中，“福克纳是上帝”

（三）齐读第三段，用课文的原文回答，福克纳认为，值得写作的东西是什么？

明确：“爱与荣誉，怜悯与自尊，同情与牺牲”。

长期战争的后遗症，肉体的消灭，带来心灵的恐惧，至今不绝。人们停止从事心灵的探索，已经很久了。要建设精神文明的大厦，必须回忆起、延续起过去的美好传统。任何时代的作品都有“爱情”，任何时代的作品，也都有“失败”和“胜利”，但关键是，如果那一个时代的作者，心灵集体变成了一座废墟，集体丧失了人类仅有的、美好的、能够在大众中传播，能引起大家共鸣——即怜悯与同情。并将大众升华到一个更高境界的人性，那么，人的“爱情”，与动物的情欲，人的“胜利与失败”，与动物的厮杀，又有多大不同呢？又有什么意义呢？所以，福克纳的发言，认为这种创作，只能表示创作者体现出来的人类心灵，处于一种精神的废墟状态。

（四）请同学朗读第四段，其余同学思考下列问题：

1、如何理解“在人类学会这些真理以前，他们在写作中会认为自己已经高高在上，并且看见了人类的末日。”

明确：人类没有了这些美好情感，就会在写作中充斥另一种情感，一种狭隘的优越感，民族优越感，或是种族优越感，消灭其它国家的理论，就建立在这种自狂自大的优越感的基础上。所以就形成了二次大战的人类的互相消灭，从而使人们看到了人类的末日。”

2、如何理解“人类不仅仅存在，他还将胜利”？用原文回答。

明确：因为“人类有一个灵魂，一种同情心、牺牲精神和忍耐力的精神”。

（五）齐读最后一段，思考：诗人、作家的责任是什么？

明确：“书写这种精神”。

文学世界不同于现实世界，它是把现实世界作为材料，来表现人类精神的完整性。那么，福克纳认为要把现实世界的哪些因素作为材料呢？他点明了，他的文学观念，选择的是人性中最美好的部分，“爱与荣誉，怜悯与自尊，同情与牺牲。” 怎么样在精神废墟的基础上重建大厦，那就是要在这些品质的基础上重建人性，只有人类重新拥有这些精神品质，精神文明的大厦才会自然建成。人类才会从目前的仅仅生存中，走向胜利。”

附板书：

诺贝尔文学奖获奖致辞

【美】威廉·福克纳

解决的问题：号召广大的文学创作者在精神的废墟上，重建西方精神文明的大厦。

作家的任务：书写人类的牺牲精神和忍耐力的精神。

莫言出生于1955年2月,原名管谟业,山东高密人。中国当代著名文学家、剧作家。小学即辍学,曾务农多年,也做过临时工。1976年2月离开故土,尝试写作。1980年代中以乡土作品崛起，充满着“怀乡”以及“怨乡”的复杂情感，被归类为“寻根文学”作家。作品深受魔幻现实主义影响。莫言在小说中构造独特的主观感觉世界，天马行空的叙述，陌生化的处理，塑造神秘超验的对象世界，带有明显的“先锋”色彩。他的主要作品包括《红高粱家族》《丰乳肥臀》《檀香刑》《蛙》等。现为中国艺术研究院文学院院长、中国作家协会副主席、香港公开大学荣誉文学博士。2011年凭借长篇小说《蛙》获第八届茅盾文学奖；2012年10月11日获得2012年诺贝尔文学奖，成为首位获此奖项的中国籍作家。

多产且享有国际声誉的中国作家莫言10月11日获得2012诺贝尔文学奖。外界对他的评价。

1.《卫报》：莫言的获奖对中国具有特殊意义，它帮助中国克服了对诺奖的复杂心态。在中文里“莫言”是不讲话的意思，以此作为小说家的化名，是一个奇怪的选择。“莫言值得注意的不仅是他对中国近代历史富有创造力的写作，还有他对写作这门手艺的献身精神。在90年代中国有个著名的标语‘往前看’（在中国这句话是个双关语，‘前’和‘钱’同音），许多中国作家在成名后搁置小说创作，加入到更能赚钱的行业，比如电视剧和电影剧本的创作等等，在这个发热的文化背景中，莫言能够站出来，承担他的文学使命。他是少数中国当代小说家中能够坚守文学的作家。”

2.《华尔街日报》：瑞典文学院终身秘书Peter Englund向瑞典电台表示，莫言的作品在很多方面来讲都是独一无二的，并将其与威廉福克纳、狄更斯和拉伯雷相媲美。Englund称莫言的文学作品“从一个独特的视角透视了一个独特的环境。”

3.美联社：莫言打破欧洲作家的垄断获得诺贝尔文学奖多少有点出人意料。莫言创作的突破是1987年出版的《红高梁》，他的许多作品中都表现了朴实的乡土之爱。在注重感官之娱和生存困境的同时，意在刻画生动饱满的人物形象。莫言随心的风格成就了中国的魔幻现实主义。

4.瑞典皇家学院常任秘书英格朗称，莫言的创作方式独一无二，你只要读半页莫言的作品，就知道是莫言写的。莫言的作品反映了中国20世纪的跌宕，他致力于揭示中国社会的真实。曾将多部莫言作品翻译成英文的美国翻译家葛浩文表示，莫言与很多同时代的中国作家相比更加“有历史感”。

5.《纽约时报》：在过去十年，莫言是被出版商所偏爱的三个作家之一，用来打破批评家所指出的诺贝尔文学奖被欧洲作家所垄断的局面。莫言在长篇和短篇小说中描绘了中国纷乱而复杂的农村生活，常常采用丰富的想象——动物叙事者、地下世界、神话故事元素——让人联想起南美魔幻现实主义的手法。《纽约时报》书评曾说：莫言是一位世界级作家。诺贝尔文学奖获得者、日本作家大江健三郎对莫言的文学成就很推崇，认为他的创作代表了亚洲的最高水平。莫言同时也是中国当代严肃文学作家中少有的畅销书作家，拥有大量的忠实读者。

6.《纽约客》：长期以来，中国有追求诺贝尔奖的“情结”，因此，莫言此次获奖，被中国媒体看做“历史性突破”。7.西班牙《消息报》报道：“莫言的文学作品令我们想起两位熟悉的作家，我们仿佛是在同时阅读卡夫卡和加西亚·马尔克斯的作品。”这位新任诺贝尔奖得主的许多小说都流露出东方化的魔幻现实主义味道。

8.西方评论家对莫言的作品《生死疲劳》大加赞赏。汉学家史景迁2008年在《纽约时报》上写道，这部作品“几乎涵盖了这个国家的整个革命时期”，可以说是那个时代的纪实小说。

9.伦敦大学亚非学院中文教授贺麦晓说，莫言属于文化大革命后开始用新的眼光关注中国社会、尤其是农村社会的一代作家。贺麦晓表示，莫言的作品没有描写社会主义超级英雄，而是充满了具有真正弱点的真实人物，与此同时他把中国农村描写成一个“发生奇妙事情的神奇的地方”。

10.美国《华尔街日报》援引弗吉尼亚大学中国文学教授查尔斯·劳克林的话说，莫言的小说有一种粗鄙的、乡村式的语言，与农村背景很好地结合在一起。但是他还采用了先锋派的想象，使大部分小说有一种神话般荒诞的特质，反映出福克纳和马尔克斯对他的影响。

11.俄罗斯外国文学图书馆馆长叶卡捷琳娜·格尼耶娃11日也表示：“诺贝尔奖评委会对莫言的评价相当客观，将梦幻般的现实主义、超现实主义与民间传统相结合，这绝非易事。因此，我们祝福他，并希望俄罗斯读者能尽快读到他的作品。

2009年12月，出版长篇小说《蛙》，于2011年8月获第八届茅盾文学奖。

获奖感言这是我的创作《蛙》出版近两年，期间多次接受过媒体采访，许多人也问我这部小说到底写什么的，我说写人，写姑姑这样一个从医50多年乡村妇科医生的人生传奇，她的悲欢离合，她内心深处的矛盾，她的反思与忏悔，她的伟大与宽厚，她的卑微与狭隘，写出她的职业道德与时代的对抗与统一，写的看似一个人实则是一群人。《蛙》其实也是写我的，学习鲁迅，写那个躲在旗袍里的小我，几十年来我一直在写他们、写外部事件，这次写自己、写内心，是吸纳心情、排除毒素，揭露社会阴暗面容易，揭露自己内心阴暗困难，这是人之常情。作家写作必须洞察人之常情，但又必须与人之常情对抗，因为人之常情经常制造罪恶。在《蛙》中我自我批判的彻底吗？不彻底，我知道今后必须向彻底的方向努敢对自己下狠手，不仅仅是忏悔而是剖析，用放大镜盯着自己写，盯着自己写也是盯着人写的重要步骤。得了茅盾奖当然是好事，但得了奖则忘乎所以是可耻的行为，必须清楚的知道与这个时代相匹配的好小说还没被发明出来，要把目光往那个方向看，盯着那个在荆棘丛生没有道路的地方，那里有绝佳的风景，那里有伟大的小说在向我们招手。

最后感谢中国，感谢读者、感谢评委，感谢那些批评过我、表扬过我的朋友们。感谢那些用他们的真诚情感不断激励我写作的朋友们！

莫言答白岩松专访：脚踏实地，站在人的角度写作

人民网北京10月12日电中国作家莫言荣获2012诺贝尔文学奖，央视主持人白岩松就此电话专访了作家莫言。此时的莫言在采访中表示，已回到山东老家高密，“与父老乡亲在一起，接接地气，了解当下农民的心理状态。”对于获奖，莫言表现得很平静，坦言“没什么可兴奋的。这半个多月来，炒来炒去，我挺麻木的，已经无所谓了。”并透露获奖后，“按照我原来既定的方向，脚踏实地，描写人的生活，人的情感，站在人的角度写作。”

以下为专访实录：

白岩松：莫言先生，您获得诺贝尔文学奖以后不是很兴奋？

莫言：没什么可兴奋的。这半个多月来，炒来炒去，我挺麻木的，已经无所谓了。

白岩松：您回到高密，是在躲吗？

莫言：一个月前就回来了。每年的这个时候我都会回来，现在是秋收季节，与父老父亲在一起，接接地气，了解当下农民的心理状态。

白岩松：听到获奖消息时，你就在这块让你走上文坛、给了你声誉的红高粱的土地上，这真是一个有趣的巧合。

莫言：这是偶然的巧合，没有任何提前的预想。

白岩松：比奖金更早到的是新闻记者，会不会对他们有些烦了？

莫言：记者待了好几天了。跟他们简单地聊了几句，觉得他们很辛苦，我很敬佩他们的敬业精神。白岩松：您今年57岁，诺贝尔奖在您创作的中间阶段来到，会不会打乱您之前的创作计划？ 莫言：在接下来的一段时间里，我会接受记者的采访，会有很多社会活动，但很快就会过去，主要是自己的心态，自己不要把这个当成一件了不起的惊天动地的大事，不要把这个看得太重。它就是一个奖项，得了这个奖，并不证明你就是中国最好的作家，这个我心里很清楚，中国作家有很多，写得好的也有很多，得了这个奖我很幸运，我自己心里很清楚，不会轻飘飘的。作家最重要的还是作品，不是奖项。能让他站稳脚跟的，还是作家对现实生活的关注，对土地的热爱，最重要的还是脚踏实地的、勤勤恳恳的、对土地忠诚的写作态度，我要尽快地从这个态度摆脱出来，赶快写作。

白岩松：您手头正在准备的作品是什么？

莫言：最近手里有很多在准备的，有关于战争的，有关于家庭的，有话剧剧本以及戏曲方面的，有的写了三分之一，有的写了开头，有的在收集素材。不知道先完成哪一个，但肯定会尽快地写。白岩松：诺贝尔奖颁奖词特别强调您是魔幻现实主义，和福克纳、马尔克斯这样的名字紧紧连在一起。你觉得这是一个定论吗？还是你其实早就想改变它，或者已经在改变它？

莫言：关于马尔克斯和福克纳，我在1987年就曾经写过一篇文章，讨论中国作家以及我个人与他们的关系。毫无疑问两位大师对我的创作风格产生了影响，他们的写作让我开窍，让我意识到文学作品可以这样写。那个时候我就意识到一定要尽快地逃离他们，因为我觉得靠得太近的话容易失去自我，我说他们是两座灼热的火山，如果靠得太近的话，自己就被他们化掉了，所以要躲得远远的，离他们越远越好。但毫无疑问他们对我是有影响的，我自己也非常明白。

白岩松：这也正是我问你这个问题的含义，是不是诺贝尔奖的颁奖词是不是其实有点落后于你的前行了？

莫言：我想我最近翻译成瑞典文的一部作品是《生死疲劳》，涉及了魔幻的内容，但是我认为这个魔幻是与中国的民间故事密切相关的。我觉得这个评价也是对的，不能说跟我的创作没有关系，还是表述了我的创作特质，当然如果说要把我几百万字的作品全面概括出来，这么短短的两句话显然是不够的。

白岩松：是不是这块土地是你最该感谢的，不管获得什么奖？

莫言：那当然，即便是不获奖，我也要感谢这片土地，感谢这里的父老乡亲。我生于斯，长于斯，我最早的作品也是以在这个地方成长的经验、亲身经历，甚至很多小说里好多的人物原型都是我的左邻右舍，所以我想没有这块土地，没有这块土地上的我的乡亲们，也不可能有我这样一个作家。

白岩松：其实诺贝尔文学奖是一个非常遥远的概念，可能对于媒体来说万分关注，你的乡亲们呢？你今天听到这个消息有没有关注他们的反应？

莫言：我的乡亲们好像是„„我不能一个个去问他们。我想会有一些人感兴趣，会有一些人知道的，但是也不至于说是特别关注吧。

白岩松：回到这块土地，心里会不会特安静？你每年都会选择一定要回来。

莫言：是，是，是。我觉得这个地方第一它是一个比较小的城市，没有北京那么大、没有北京那么多人口、没有北京那么喧嚣。回来以后我自己躲到一个小房间里面，可以安安静静地读书写字。白岩松：最后两个问题，莫言先生。您为什么没去瑞典领奖？

莫言：领奖可能要到12月份。

白岩松：之前有来自瑞典的消息吗？

莫言：没有任何消息，没有任何沟通。

白岩松：都是媒体的猜测升华了这个消息？

莫言：我看到网友开玩笑，说我已经出差去瑞典了。

白岩松：有没有想过将近800万人民币怎么花？

莫言：没有考虑过。

白岩松：最后一个问题。从57岁这个奖项的兴奋开始，您接下来的文学路怎么走？ 莫言：按照我原来既定的方向，脚踏实地，描写人的生活，人的情感，站在人的角度写作。

第五篇：万物静默如谜1-诺贝尔获奖致辞

诗人与世界 诺贝尔文学奖演讲辞

据说任何演说的第一句话一向是最困难的，现在这对我已不成问题了。但是，我觉得接下来的句子——第三句、第六句、第十句„„一直到最后一句——对我都是一样的困难，因为在今天这个场合我理当谈诗。我很少谈论这个话题——事实上，比任何话题都少。每次谈及，总暗地里觉得自己不擅此道，因此我的演讲将会十分简短。上桌的菜量少些，一切瑕疵便比较容易受到包容。

当代诗人对任何事物皆是怀疑论者，甚至——或者该说尤其——对自己。他们公然坦承走上写诗一途情非得已，仿佛对自己的身份有几分羞愧。然而，在我们这个喧哗的时代，承认自己的缺点——至少在它们经过精美的包装之后——比认清自己的优点容易得多，因为优点藏得较为隐秘，而你自己也从未真正相信它们的价值„„在填写问卷或与陌生人聊天时——也就是说，在他们的职业不得不曝光的时候——诗人较喜欢使用笼统的名称“作家”，或者以写作之外所从事的任何工作的名称来代替“诗人”。办事官员或公交车乘客发现和自己打交道的对象是一位诗人的时候，会流露出些许怀疑或惊惶的神色。我想哲学家也许会碰到类似的反应，不过他们的处境要好些，因为他们往往可以替自己的职业冠上学术性的头衔。哲学教授——这样听起来体面多了。

但没有诗教授这样的头衔。这毕竟意味着诗歌不是一个需要专业研究、定期考试、附有书目和批注的理论性文章，以及在正式场合授予文凭的行业。这也意味着光看些书——即便是最精致的诗——并不足以成为诗人。其关键因素在于某张盖有官印的纸。我们不妨回想一下：俄国诗坛的骄傲、诺贝尔桂冠诗人布罗茨基 [(Joseph Brodsky，1940—1996)，著名诗人，一九八七年诺贝尔文学奖获得者。]就曾经因为这类理由而被判流放。他们称他为“寄生虫”，因为他未获得官方授予当诗人的权利。

数年前，我有幸会见布罗茨基本人。我发现在我认识的诗人当中，他是唯一乐于以诗人自居的。他说出那两个字，不但毫不勉强，相反地，还带有几分反叛性的自由，我想那是因为他忆起了年轻时所经历过的不人道的羞辱。

在人性尊严未如此轻易遭受蹂躏的较为幸运的国家，诗人当然渴望被出版，被阅读，被了解，但他们绝少使自己超越一般民众和单调日常生活的水平。而就在不久前，本世纪的前几十年，诗人还竭尽心力以其奢华的衣着和怪异的行径让我们震惊不已，但这一切只是为了对外炫耀。诗人总有关起门来，脱下斗篷、廉价饰品以及其他诗的装备，去面对——安静又耐心地守候他们的自我——那白晰依旧的纸张的时候，因为到头来这才是真正重要的。

伟大科学家的电影版传记相继问世，并非偶然。越来越多野心勃勃的导演企图忠实地再现重要的科学发现或杰作诞生的创造过程，而且也的确能有几分成功地刻画出投注于科学上的心血。实验室，各式各样的仪器，精密的机械装置重现眼前：这类场景或许能让观众的兴趣持续一阵子；充满变数的时刻——这个经过上千次修正的实验究竟会不会有预期的结果？——是相当戏剧化的。讲述画家故事的影片可以拍得颇具可看性，因为影片再现一幅名作形成的每个阶段，从第一笔画下的铅笔线条，到最后一笔涂上的油彩。音乐则弥漫于讲述作曲家故事的影片中：最初在音乐家耳边响起的几小节旋律，最后会演变成交响曲形式的成熟作

品。当然，这一切都流于天真烂漫，对奇妙的心态——一般称之为灵感——并未加以诠释，但起码观众有东西可看，有东西可听。

而诗人是最糟糕的，他们的作品完全不适合以影像呈现。某个人端坐桌前或躺靠在沙发上，静止不动地盯着墙壁或天花板看；这个人偶尔提笔写个七行，却又在十五分钟之后删掉其中一行；然后另一个小时过去了，什么事也没发生„„谁会有耐心观赏这样的影片？

我刚才提到了灵感。被问及何谓灵感或是否真有灵感的时候，当代诗人总会含糊其辞。这并非他们未曾感受过此一内在激力之喜悦，而是你很难向别人解说某件你自己都不明白的事物。

好几次被问到这样的问题时，我也躲闪规避。不过我的答复是：大体而言，灵感不是诗人或艺术家的专属特权；现在、过去和以后，灵感总会去造访某一群人——那些自觉性选择自己的职业并且用爱和想象力去经营工作的人。这或许包括医生、老师、园丁——还可以列举出上百项行业。只要他们能够不断地发现新的挑战，他们的工作便是一趟永无终止的冒险。困难和挫败绝对压不扁他们的好奇心，一大堆新的疑问会自他们解决过的问题中产生。不论灵感是什么，它衍生自接连不断的“我不知道”。

这样的人并不多。地球上的居民多半是为了生存而工作，因为不得不工作而工作。他们选择这项或那项职业，不是出于热情；生存环境才是他们选择的依据。可厌的工作，无趣的工作，仅仅因为待遇高于他人而受到重视的工作(不管那工作有多可厌，多无趣)__一这对人类是最残酷无情的磨难之一，而就目前情势看来，未来似乎没有任何改变的迹象。

因此，虽然我不认为灵感是诗人的专利，但我将他们归类为受幸运之神眷顾的精英团体。

尽管如此，在座各位此刻或许存有某些疑惑。各类的拷问者、专制者、狂热分子，以一些大声疾呼的口号争权夺势的群众煽动者——他们也喜爱他们的工作，也以富有创意的热忱去履行他们的职责。的确如此，但是他们“知道”。他们知道，而且他们认为自己所知之事自身俱足；他们不想知道其他任何事情，因为那或许会减弱他们的主张的说服力。任何知识若无法引发新的疑问，便会快速灭绝：它无法维持赖以存活所需要的温度。以古今历史为借镜，此一情况发展至极端时，会对社会产生致命的威胁。

这便是我如此重视“我不知道”这短短数字的原因了。这词汇虽小，却张着强有力的翅膀飞翔。它扩大我们的生活领域，使之涵盖我们内在的心灵空间，也涵盖我们渺小地球悬浮其间的广袤宇宙。如果牛顿不曾对自己说“我不知道”，掉落小小果园地面上的那些苹果或许只像冰雹一般；他顶多弯下身子捡取，然后大快朵颐一番。我的同胞居里夫人倘若不曾对自己说“我不知道”，或许到头来只不过在一所私立中学当化学老师，教导那些家世良好的年轻女士，以这一份也称得上尊贵的职业终老。但是她不断地说“我不知道”，这几个字将她——不只一次，而是两度——带到了斯德哥尔摩，在这儿，不断追寻的不安灵魂不时获颁诺贝尔奖。

诗人——真正的诗人——也必须不断地说“我不知道”。每一首诗都可视为响应这句话所做的努力，但是他在纸页上才刚写下最后一个句点，便开始犹豫，开始体悟到眼前这个答复是绝对不完满而可被摒弃的纯代用品。于是诗人继续尝试，他们这份对自我的不满所发展出来的一连串的成果，迟早会被文学史家用巨大的纸夹夹放在一起，命名为他们的“作品全集”。

有些时候我会梦想自己置身于不可能实现的处境，譬如说我会厚颜地想象自己有幸与那位对人类徒然的努力发出动人噫叹的《旧约·传道书》的作者谈天。我会在他面前深深地一鞠躬，因为他毕竟是最伟大的诗人之一——至少对我而言。然后我会抓住他的手。“‘太阳底下没有新鲜事’：你是这么写的，传道者。但是你自己就是诞生于太阳底下的新鲜事，你所创作的诗也是太阳底下的新鲜事，因为在你之前无人写过。你所有的读者也是太阳底下的新鲜事，因为在你之前的人无法阅读到你的诗。你现在坐在丝柏树下，而这丝柏自开天辟地以来并无成长，它是藉由和你的丝柏类似但非一模一样的丝柏而成形的。传道者，我还想问你目前打算从事哪些太阳底下的新鲜事？将你表达过的思想做进一步的补充？还是驳斥其中的一些论点？你曾在早期的作品里提到‘喜悦’的观点——它稍纵即逝，怎么办？说不定你会写些有关喜悦的‘太阳底下的新鲜’诗？你做笔记吗？打草稿吗？我不相信你会说：‘我已写下一切，再也没有任何需要补充的了。’这样的话世上没有一个诗人说得出口，像你这样伟大的诗人更是绝不会如此说的。”

世界——无论我们怎么想，当我们被它的浩瀚和我们自己的无能所惊吓，或者被它对个体——人类、动物、甚至植物——所受的苦难所表现出来的冷漠所激愤(我们何以确定植物不觉得疼痛)；无论我们如何看待为行星环绕的星光所穿透的穹苍(我们刚刚着手探测的行星，早已死亡的行星？依旧死沉？我们不得而知)；无论我们如何看待这座我们拥有预售票的无限宽广的剧院(寿命短得可笑的门票，以两个武断的日期为界限)；无论我们如何看待这个世界——它是令人惊异的。

但“令人惊异”是一个暗藏逻辑陷阱的性质形容词。毕竟，令我们惊异的事物背离了某些众所皆知且举世公认的模式。背离了我们习以为常的明显事理。而问题是：此类显而易见的世界并不存在。我们的讶异不假外求，并非建立在与其他事物的比较上。

在不必停下思索每个字词的日常言谈中，我们都使用“俗世”、“日常生活”、“事物的常轨”之类的语汇„„但在字字斟酌的诗的语言里，没有任何事物是寻常或正常的——任何一块石头及其上方的任何一朵云；任何一个白日以及接续而来的任何一个夜晚；尤其是任何一种存在，这世界上任何一个人的存在。

看来艰巨的任务总是找上诗人。

维斯拉瓦·辛波斯卡

一九九六年十二月七日，斯德哥尔摩