第一篇：通俗唱法发声练习
通俗唱法发声练习
过去，人们总对通俗歌曲存在一种偏见：只要乐感好，嗓子好就可以了，有没有方法无所谓。这样一来，许多歌手就对呼吸、咬字、声音的位置都不研究，造成中、低音发白、发干；高音干拔，从喉头挤出。虽然经过录音棚的处理能骗过外行的耳朵，但一到现场就现了原形。当今著名的歌星，无论是大陆的毛阿敏、韦唯、刘欢，港台的邓丽君、童安格、优客李林，或者是国外的莱昂内尔·里奇、杰克逊及麦当娜，一听便知他们经过了严格的声乐训练，都有着科学的发声方法。作为音乐爱好者，不要求很高的声乐技巧，但懂得一些方法，使自己的歌声圆润、松弛也是很必要的。
一、歌唱的呼吸
平时生活中采用的是自然式呼吸，这种呼吸很浅，不能用于歌唱。歌唱的呼吸是比较深的腹式呼吸法，即气要吸到腰的周围，然后利用呼气肌和吸气肌的对抗，找到用力的支点。唱歌时要一直保持这种状态，声音完全由气息来控制，这就是人们说的“声*气传”。下面介绍几种有效的练习呼吸的方法 1．吸气
想象自己处于一个美丽的花园之中，想深深地闻一下鲜花的异香——这就是歌唱的吸气，这样吸得才深。吸气以后，像打喷嚏之前那样短暂的一憋，体会一下腰周围的扩张、膨胀的感觉，找到这种感觉是歌唱的关键。
2．呼气
呼气的方法就是利用横膈膜的力量，把腰圈扩张的感觉一直保持住。呼气要均匀、舒缓。各位可以准备一张10平方厘米大小的薄纸片，放在墙上，距离它4—6公分，用口吹气使之不落地，半分钟以上便为合格。也可以代之以一支燃烧的蜡烛，对着火苗发“u”音，正确的 气息是火苗倒而不灭。
3．怎样训练横膈膜的力量
横膈膜的力量对气息的保持和声音的力度都很重要。传统的训练方法有：
(1)．数数字：深吸一口气，利用腰圈的力量保持住，从1开始数，数到60为合格。数数要均匀，有节奏，不能偷气。
(2)．吹灰：深吸一口气，然后像要吹掉桌上的灰尘一样往前吹气，一慢二快，体会横膈膜的力量。
(3)．多做仰卧起坐，增强腰腹的力量。
二、歌唱的共鸣
有了正确的呼吸后，便可以开口唱歌了。要使歌声圆润、悦耳，必须利用共鸣。我们唱歌主要利用的共鸣腔体有胸腔、咽喉、鼻腔及头腔，声音要好听，必须在唱高、中、低音时都有部分胸腔以上的共鸣，也就是“声音的高位置”。
1．歌唱的基本状态 要获得声音的高位置，必须放松喉头，内收下巴，这两个器官不能在歌唱中使力。一般人唱高音都是*挤压喉头发声的，这是错误的发声方法，不能获得美妙的声音。应放松喉头，使之成为气息的通道，然后抬起软腭，提笑肌(即保持微笑的状态)，使声音能通向鼻腔。
2．共鸣的位置
一般来说，演唱时低音以胸腔共鸣为主，到中音、高音后，高位置共鸣腔比例逐渐加大，以鼻腔、头腔共鸣为主。
以上讲的都是歌唱发声的基本要领，各位琴友必须多多练习，熟能生巧，这样才能唱出美妙动人的歌声。另外，通俗歌曲演唱还有许多表现韵味的技巧，如颤音、哭声、气声、挑音、噎音等等
第二篇：美声、民族、通俗唱法唱歌气息及发声的基本知识
就中国目前声乐发展的形式和情况，早在86年左右就已经形成了三种唱法：美声、民族、通俗唱法，下面我们就来介绍这三种唱法气息运用以及发声方法的基本知识。
1、美声唱法：它是国外的声乐艺术，17世纪由意大利歌剧逐渐形成的。它可以在很大的剧场演唱，而且不用电声的麦克，直接穿透乐队来演歌剧。这就要求在唱法上要非常的科学。世界各国都在学美声唱法，而且公认这种唱法非常的科学。三十年代和我国解放后，高等院校的声乐教育主要是美声。(合唱主要运用美声唱法)
2、民族唱法：(一)来源：它是由传统艺术逐渐发展演变过来的。(1)是来源于中国戏曲和曲艺(戏曲有三四百种，以唱、念、坐、打为特点。曲艺又叫说唱，是以说和唱结合的叙述性的形式和特点。(2)是来源于民歌(它分为山歌、小调、号子。直接来自于民间，反映下层劳动人民的生活。)(二)定义：在继承和吸收传统的戏曲、曲艺、民歌这三种唱法，借鉴美声唱法的科学性的基础上而形成的混声唱法，以民族语言为基础，声音更圆润、亲切。
3、通俗唱法：又叫流行音乐、流行唱法，是指通俗歌曲和流行歌曲所运用的表演手段。演唱是主要使用中、低声区，凭借麦克风演唱。
一、唱歌姿势、面部唱相、放松问题(一)姿势：头正，眼睛平视，面部和颈部肌肉放松，下巴内收。挺胸，略向前倾。两肩、双臂、手自然下垂，放松。肩膀向下、向后展开，这样有利于胸部的扩展。背部的脊椎骨始终要有向上、下两端延伸的感觉，即脊椎要立起来，但注意整个后背不要像铁板一样，那样整个脊椎会僵硬，把用力点放在腰椎上，即把力气用在腰椎上。两脚自然分开，或一前一后站稳，脚底 要有向上充实的感觉。整个人处在即积极又放松的状态。
(二)面部唱相：眼睛有神，不要皱眉，脸是打开的，面带微笑，脖子到头顶都是自然兴奋的。双唇自然放松，嘴型是在自己的基础上以自然的微笑状态打开就够了。
(三)放松：是相对的，不是绝对的。就是说在歌唱状态下放松(简单的说，该放松的放松，不该放松的不要放松。)放松并不等于松懈。(例如：塌胸、驼背、脚站不直等等。)
二、唱歌发声的器官
包括呼吸器官(动力)、发声器官(振动体)、共鸣器官(共鸣器)、吐字器官。
(一)呼吸器官：包括口、鼻、咽、喉、支气管、肺、胸腔及隔肌(横膈膜)。呼吸原理：胸腔有左右两个肺(肺本身没有扩张和吸气的能力)，胸腔里有十二对肋骨(上小下大)。横膈膜在第五大片。它把胸腔和腹腔隔开。吸气时，空气由口、鼻，经咽、喉、气管、支气管进入肺部。这时，肋骨扩张，横膈膜下降，整个胸腔向下伸展，容器增大。呼气是，肋间肌肉放松，胸廓容积缩小。
(二)发声器官：发声器官由喉头和声带组成。喉头：位于颈前正中部。上连舌骨，下接气管。
声带：喉头中间有两片对称而有弹性的韧带。气息经过气门，击起振动，声带就闭合挡气，发出声音。声带在不发音的状态下是张开的，在发低音时半张，发高音时闭合。
(三)共鸣器官：包括头腔、胸腔、口腔。
头腔：处于硬鄂以上，包括鼻腔、鼻咽腔、额窦、蝶窦。
胸腔：处于喉头以下，包括气管、胸腔等
口腔：中间部分，包括喉咽腔、口咽腔和口腔等
(四)吐字器官：包括唇、齿、舌、牙、喉、腭(软腭和硬腭)。
三、唱歌的呼吸
日常生活的呼吸是一种自然生理运动，它是下意识进行的，而歌唱的呼吸则是一种在自然呼吸的基础上进行的有控制的呼吸运动，是有意识的，这种呼吸运动要靠后天去培养，必须进行专门的训练，其目的是不仅要获得大量吸入空气的能力，而且要以一种有意识的控制力量呼出气体，从而保证声音的圆润流畅和统一纯美。正确的呼吸方法是最终实现歌唱机能调节的必不可少的环节之一。正确的歌唱方法一定包含着正确的呼吸方法，呼吸是歌唱发生的动力和基础，没有呼吸的歌唱只会是一纸空谈。但对从来没有进行过声乐训练的教师朋友要掌握正确的歌唱呼气存在着困难。怎样感受歌唱的吸气?怎样的吸气是正确的?
唱歌的呼吸
胸腹式呼吸：借鉴美声唱法。即横膈膜和肋骨联合呼吸。吸气时，横膈膜下降，肋骨向周边扩张。气吸入丹田(即肚脐眼下两指)。它合乎生理机能规律，有助于脊椎两柱的扩张，吸气量比较充足，跟歌唱状态能协调一致，得到全身唱的效果。
要求：吸气动作快，外部动作小，动作平稳而轻巧。注意气不要吸得太深、动作太僵，这样声音容易发沉，发闷。)体会睡觉时的吸气。用的是胸腹式呼吸，胸式呼吸肯定失眠。合唱的呼吸：
1、整体性的呼吸——即全体合唱队员同时呼、同时吸、同时换气，数十百人都如一人，是最基本也是最常用的呼吸。
2、声部性的呼吸——即以声部为单位呼、吸、换气，常用在复调作品中。
3、循环性的呼吸——即每个人根据自己的深浅长短作不同时的呼、吸、换气。整体声音延连不断，从而做出各种力度、速度、色彩的技巧变化。
四、微笑（容易获得高位置）
微笑就是笑肌抬起来歌唱(一抬笑肌后，整个歌唱的通道缩短，整个声音往前走，可以获得声音的明亮流畅，更容易获高位置。)注意：(嘴放松，不要与呼吸脱节)(唱完歌后，感觉两狭有点酸、累，那就对了。)
五、唱歌的喉咙状态(开喉吸气)歌唱发声中，打开喉咙和喉头位置的正确与稳定是极为重要的。
(一)喉头位置：将喉头放在向下的吸气位置，或深呼吸的位置上。(卡鲁索曾经说过：打开喉咙只需依靠呼吸的一点力度，而不需要使人察觉到张大着嘴。)
(二)打开喉咙：指口、咽腔的打开。即“半打哈欠”的状态。打哈欠的要领：首先注意鼻、口同时吸气，打开喉咙，气从喉头那下去颌关节向上打开，下颌是松的，挂着的。抬上颌的同时，硬腭和软腭抬起来并保持住。当然，吸气时，鼻腔是打开并保持住的，舌位和嘴唇放松，是积极的从里面带动外面打开。越到高音，喉头更通畅。
六、唱歌的通道
在歌唱训练中，我们经常使用的是“U”通道。即后通道、全通道(用比喻来讲，就是在耳朵后边，裤线的后边)
“U”通道的好处：(1)上下比较通畅。(2)声音容易进入头声。(3)气息跟头声下边容易连成一条线。
金铁霖教授曾经将歌唱的通道比喻成高速公路。引用他的话说：如果路修不直，修不平。则汽车走不顺走不快。反之路不平，又窄又堵塞，好车也开不快，也很难到达目的地。
七、唱歌的共鸣
声带振出的声音叫做基音。基音在共鸣腔内产生的共振作用，称为共鸣。歌唱时的共鸣有以下几种：(一)口腔共鸣：口腔自然地打开，面带微笑，下额自然放下，上腭有上提的感觉。这种共鸣效果明亮、靠前，易于和头腔取得联系，并可减少喉咽部的负担，进而起到保护声带的作用。(点在硬腭前部)
(二)头腔共鸣：在口腔共鸣的基础上，把声波在硬腭的集中反射点稍向后移动一些，软腭也随之上抬，让口、鼻、咽腔之间的通道和空间更宽些，犹如打哈欠或打喷嚏的准备动作，使声波能沿着上腭骨传送到鼻咽腔、鼻腔和头腔各窦处。这种共鸣效果清脆、丰满。但要注意防止气息直接从鼻腔里送出，造成鼻音。(点在硬腭后部，即软腭小舌头上)
(三)胸腔共鸣：咽喉作半打哈欠状态，上胸稍有下榻的感觉，把声波在硬腭上的反射点移动到下牙背上，犹如把声音唱到胸部去一样。这种共鸣效果宽厚、结实。要注意防止声音故意下压，咽喉肌肉紧张，造成喉音。(点在下牙背上)
八、唱歌的气息和位置的问题
(一)声音与气息支点分开，成反向走法。既位置越高，气息越深(点越下)。
(二)声音在前，人在后(人重心在后，腰椎有力，后背不能发僵，肩膀向下向后，利于胸腔打开和人的扩展。)
九、起音和音域
(一)起音的要求：打开喉咙形成的“音管”至起音的动作必须是平滑的进行的。
注意：以开喉吸气为前提，嘴唇放松，以点带面(哼鸣的高位置)，一发音就往里吸。
(二)音域：为使三个声区都具有头生色彩，以均匀而统一的音域为歌唱的主线，用掩盖、变圆的声音是获得高位置声音所必不可少的主要条件。(在练习中，先用假声来体会高位置即哼鸣的感觉，然后在同一位置上加入真声的混合唱，或用单叫法练习体会。)
第三篇：美声、民族、通俗唱法歌曲赏析教案
美声、民族、通俗唱法教案
美声、民族、通俗唱法歌曲赏析教案
美妙的歌声--美声唱法、民族唱法、通俗唱法歌曲赏析
教学目的:
初步了解美声唱法、民族唱法、通俗唱法三种歌唱方法的演唱特点。培养学生感受美,体验美的能力,提高学生音乐鉴赏能力。
教学难点:
知道歌曲有三种歌唱方法并能加以分辨。
教学过程
组织教学
课间播放歌曲《我的太阳》
新课教学
1美声唱法
A导入新课:歌曲《我的太阳》导入
B美声唱法:美声唱法一词出自Belcanto,这是18世纪流行于意大利的一种歌唱方法,其目的在于造就美妙的歌声。
C欣赏歌曲《黄河颂》片段。
D结合实例讲解美声唱法的演唱特点:声音悦耳、圆润靠后,具有声音本质美的声音。要求声区统一,声音连贯不断,音准完美,讲究声音的位置、共鸣、气息。
2民族唱法
A歌曲《歌唱祖国》导入(教师亲自演唱)
提问:演唱的表情、音色?
B民族唱法:“民族民间唱法”“中西结合”的统称,也成为中国唱法。
C欣赏歌曲《大坂城的姑娘〉〈北京的金山上〉〈茉莉花〉片段
D了解民族唱法的特点:注重声音的民族性、音色真实、明亮靠前、语言十分讲究,注重声请并茂,韵味浓郁。
3通俗唱法
A导入:同学们平时喜欢唱些什么歌曲
鼓励学生积极上台演唱。
B通俗唱法:即流行歌曲的唱法,也叫自然唱法,是以“自娱”为其表现的主要目的。
C分析通俗唱法的演唱特点:无严格的技术规范,把“自娱”作为重要表现目的,强调其“倾诉性”和“宣泄性”力求演唱的生活化,大众化的口语化。
D讨论,是不是流行歌曲都适合我们?
4请学生分辨三种不同的演唱方法。
5让学生尝试用三种不同的演唱方法唱同一首歌,再次体验各自特点。
6小结。
第四篇：浅谈美声、民族、通俗三种唱法的特点(音乐欣赏心得体会)
浅谈美声、民族、通俗三种唱法的特点
唱法是指演唱歌曲的方法。主要分为美声唱法、民族唱法和通俗唱法。每种唱法都有各自不同的艺术标准，用不同唱法演唱的歌曲具有各自独特的艺术魅力。
美声唱法
美声唱法是产生于17世纪意大利的一种演唱方法。以音色优美，富于变化；声部区分严格，重视音区的和谐统一；发声方法科学，音量的可塑性大；气声一致，音与音的连接平滑匀净为其特点。这种演唱风格对全世界有很大影响。现在所说的美声唱法是以传统欧洲声乐技术、尤其是以意大利声乐技术为主体的演唱风格。
美声唱法发展到今天，它的唱法已不再是17世纪的唱法了，不同的时代有不同的演唱形式。同时，它还有很多的流派，有“靠前”唱的流派，有“靠后”唱的流派，有“竖”唱法，也有“横”唱法。总之，不管哪个流派都有好的歌唱家涌现，优美的音色，流畅的旋律，清晰的语言，声音的统一，气息的有力支持，是世界上许多歌唱家所追求的最高声乐艺术境界。
美声唱法区别于其他唱法的特点就是混合声区唱法和整体共鸣，真假声按音高比例混合着用，并把所有的共鸣腔体都调动起来。其中，美声唱法比较注重的有几个方面。
第一，讲究音域宽广、声区统一。宽广的音域，能使低音区、中音区、高音区三个声区得到完美的统一。声音连接圆润优美、行腔委婉、线条优美流畅，吐字准确清晰，字音连贯、母音一致，声音灵活华彩、集中而富有穿透力。
第二，讲究深呼吸、低喉位，喉咙的打开，声音的掩盖与集中。追求明亮松弛的声音，并讲究高位置。高位置起音，高位置安放。
第三，重视呼吸，强调用气去歌唱。美声唱法从一开始的训练就非常重视、强调呼吸的艺术，要求每一个声音都要有呼吸的支持，声音要均匀地托在气息上，要用气歌唱，强调不会呼吸就不会歌唱。
第四，在艺术表现方面，强调高雅、大方，沉稳庄重，感情内在而深沉，演唱通常不用扩音设备，伴奏通常为钢琴或管弦乐队。
总的来说，美声唱法的特点可概括为八个字：“通”（气息声音的通畅），“实”（有力度、有音量、有穿透力的结实的声音），“圆”（悦耳动听的圆润的声音），“亮”（集中明亮的音色，富有生命力，辉煌而灿烂），“纯”（清晰透明、优美纯净的音色），“松”（声音松弛而有弹性），“活”（声音灵活自如，无论是在音域、力度、音色、咬字、吐字等方面都能富于变化），“柔”（如丝绒般柔和的声音，与集中明亮的声音形成美学意义上的刚柔相济）。
民族唱法
民族唱法是由中国各族人民按照自己的习惯和爱好，创造和发展起来的歌唱艺术的一种唱法。民族唱法包括中国的戏曲唱法、说唱唱法、民间歌曲唱法和民族新唱法等四种唱法。由于民族唱法产生于人民之中，继承了民族声乐的优秀传统，在演唱形式上是多种多样的，演唱风格又有鲜明的民族特色，语言生动，感情质朴。
在当前，将民族韵味放在歌唱观念之首位的唱法即为民族唱法。它独特的韵味通常表现在咬字、行腔、音乐风格等方面。咬字俗称“唱字”，是根据汉字四声行腔归韵的。我国的民族唱法特别注重咬字，戏曲和曲艺也同样如此。民族唱法我们通常要求的是咬清字头、唱好字腹、收准字尾。在行腔上，民族唱法讲究一些“小拐弯”，也就是一些装饰音、倚音、滑音等唱法比较讲究。它通常用韵味的浓淡来衡量歌手演唱的表现力，“死曲能唱活，任凭腔来润，腔随情感转，字领腔儿形”就充分地说明了民歌的韵味。
民族唱法发声有三种：
第一种是以真声为主的演唱，这种演唱大多用的是胸式呼吸，共鸣以口腔共鸣为主，声带整体振动，声音结实、明亮。比如：郭兰英演唱的电影《上甘岭》的主题曲《我的祖国》，还有她演唱的民歌《南泥湾》等作品，采用的都是真声唱法。这种声音适合演唱中、低声区的歌曲，因为以真声为主，所以，唱高音比较困难。
第二种是以假声为主，唱高音较容易，唱低音较困难，这种声音声带缺少张力，往往适合演唱柔和的作品，强劲有力的作品不适合。比如：刘长瑜演唱的京剧《红灯记》“都有一颗洪亮的心”；云南民歌《猜调》等等。
第三种是真假声结合的演唱，这种方法中低音以真声为主，且掺少部分假声，到高音，以假声为主，真声很少，也有人比喻“假声的位置真声唱”，这种声音，如果能够很好地和气息、共鸣有机地结合在一起，那么，这种声音会是非常的圆润、明亮，刚柔相济，赋予表现力。比如：《亲吻祖国》、《世纪春雨》、《枫桥夜泊》、《茉莉花》等等，目前，我国的民歌作品的演唱基本上采用的都是这种发声方法，同样，这种发声方法也是和美声唱法的发声是一致的。
民族唱法的共鸣和共鸣重心的调整比较灵活，整体的共鸣型号比美声的要小一些，可以说，它的共鸣管道比美声的共鸣管道要窄，有些作品甚至要窄得多，我国民族唱法所用的共鸣有利于表现我国的民族语言和旋律的韵味，对体现我国民族风格的作品是恰倒好处。这一点，我们从声音的效果就能够听出来。
通俗唱法
通俗唱法又称流行唱法，始于中国二十世纪30年代。其特点是声音自然，形式灵活，中声区使用真声，高声区一般使用假声。很少使用共鸣，故音量较小。演唱时必须借助电声扩音器，演出形式以独唱为主，常配以舞蹈动作、追求声音自然甜美，感情细腻真实。流行唱法提倡歌者个性的张扬，而不拘泥于固定的演唱标准。
通俗唱法是借助音响来扩大效果的，因此说，一个好的音响师是至关重要的。它以闪耀变化的舞台美术灯光宣染气氛，用不同的演唱方法，集舞蹈表演、伴唱、伴舞、电声乐队伴奏，集说唱一体的演唱技术。
通俗唱法的发声也有真声、假声和混声。使用真声时声带完全振动，它的共鸣主要是胸腔;在流行歌曲中，叙述式的主歌部分一般采用真声演唱较多，华语的歌手像田震、蔡琴、李宗盛、迪克牛仔等。
使用假声时声带局部振动，它的共鸣主要是头腔。假声的特点是声音尖细而飘逸，需要用气息的有力支持，来控制好声音的强弱。假声一般用在歌曲的***部分，也就是高声区，大部分是一带而过，往往和真声交替使用。如：杭天棋唱的《一个真实的故事》，歌曲的最后部分就用了纯假声的演唱方式。
使用混声，是介于真声和假声之间的声音，音量不大，缺乏力度，一般歌手在进入高声区时，往往用此方法。
通俗唱法的共鸣同样是分成胸腔共鸣、口腔共鸣和头腔共鸣。通俗唱法的共鸣和美声不一样，唱歌的时候不需要每个音都有共鸣，比如，唱轻音和中音时就基本不需要共鸣，但在唱高音时就必须用这个技巧。
通俗唱法的风格大致分这么几种：说唱风格、音乐剧风格、民谣风格、中华民族流行风格、爵士风格、摇滚风格、乡村风格等等。
总的来说，通俗唱法随着时代的发展，越来越显现出它的实力来。如：意大利盲人歌唱家安德烈亚.波切利就拥有和世界三大男高音一样的技巧，并将通俗唱法发展到一个更高的境界，无论是声音的音色、还是音乐的表现力都堪称世界一绝，他以崭新的方式打破了流行歌曲与艺术歌曲的界限而雄踞欧美许多国家流行榜的冠军位置。
综上所述，在发声上：美声唱法注重的是混声方法；民族唱法注重的是真假声结合的方法；通俗唱法运用的是真声唱法。在共鸣的运用上：美声唱法注重的是整体共鸣，强调的是整体歌唱，其中最注重的是“面罩共鸣”；民族唱法的共鸣腔体就美声来说，相对较窄，没有美声开得大，用的多，但也比较讲究声音挂在面罩上；通俗唱法的共鸣一般来说，唱高音时用一些，因为在演唱时有麦克风，所以，不是特别强调共鸣的音量。
三种唱法的共鸣效果不一样，但是共鸣腔体确是一样的。在歌唱的吐字咬字上，美声唱法改变以往的重声不重字的现象，现在也强调吐字要清晰，这一点，可以借鉴民族唱法的吐字咬字，对唱好美声作品是非常有帮助的。通俗唱法的吐字咬字强调的是要像说话一样的自然、清晰。总之，三种唱法都要求的是声音靠前，明亮，吐字清晰。
三种唱法从本质上来说，是“同”大于“异”。随着时代的发展，任何事物都是在不断地发展和变化的，唱法的研究也不例外。
第五篇：播音发声练习基础
播音发声基础练习
普通话语音
口部训练
口部操
口部操是练习普常通话前的热情运动，口部操以唇舌练习为主，常做口部操可以有效的加强唇、舌部肌肉的力量，提高唇舌的灵活程度。
1、唇的练习
喷-----双唇紧闭，阻住气息，突然放开，侧发出(P)音
咧-----先把双唇紧闭撅起，然后将嘴用力向两边伸展（咧）反复练习
撇-----先把双唇紧闭撅起，然后想左歪，向右歪，反复进行
饶------先把双唇紧闭撅起然后右左转360度，再交替进行
2、舌的进行
弹-----将力量集中舌尖抵上齿龈，阻住气流，然后突然打开，爆发出t音反复进行
咬-----先咧唇 舌体后缩，舌根抬起至软硬交蜀处，然后突然打开 发出k音反复进行
顶-----唇闭，用舌法顶左，右肉颊，交替进行。
饶-----唇闭，把舌尖伸到齿前唇后，向顺时针、逆时针方向环绕360度，交替进行
声母
声母练习
字词拼读
发唇部音时，要把力量集中于唇的中央三分之一；发舌部音时，力量应集中于舌的纵线，舌体取“收势”，把字音沿上颚前部，忌满时口用力，声音散射。
一、辅音声母发音训练
B-----双唇不送气清塞音
巴
白
宝
帮
必
布
标
本部
辨别
白布
标兵
表白 P-----双唇送气清噻音
排
畔
盆
扑
配
怕
批
评判
兵乓
旁边
铺平
爬坡 M-----双唇浊鼻音
妈
买
毛
面
门
灭
满
埋没
麻木
面貌
明媚
门面
f------唇齿清擦音
发
泛
房
肥
奋
风
法
丰富
奋发
方法
反复
防范
d------舌尖中不送气清塞音
搭
带
担
挡
到
灯
笛
道德
电灯
带动
单调
打倒
t------舌尖中送气清塞音
他
台
坛
土
推
吞
妥
团体
贪图
梯田
推托
探听
n------舌源码中浊鼻音
南
脑
内
泥
娘
您
农
男女
愤怒
泥泞
能耐
南宁
l------舌尖中浊边音
来
铃
刘
隆
楼
鲁
轮
理念
联络
料理
来临
嘹亮
g------舌根不送气清塞音
概
根
古
甘
工
狗
耿
改革
公共
骨干
高贵
梗概
k------舌根送气清塞音
凯
坎
课
肯
口
哭
康
开垦
宽阔
可靠
困苦
坎坷
h------舌根清擦音
海
杭
河
好
黑
很
坏
黄河
横祸
缓和
航海
荷花
j------舌面不送气清塞擦音
家
剑
脚
街
金
景
决
经济
紧争
坚决
交界
积极
q------舌面送气清塞擦音
恰
前
强
桥
秦
全
缺
恰巧
亲切
请 求
弃权
崎岖
x------舌面清擦音
夏
先
香
小
瞎
些
修
虚心
喜讯
习性
想象
休息
Zh------不舌尖后送气清塞擦音
展
扎
庄
追
重
招
周 政治
战争
执政
主张
郑重
Ch------舌尖后送气清塞擦音
拆
厂
车
陈
吹
春
除
戳穿
查抄
长城
出产
抽查 Sh------舌尖后清擦音
晒
山
勺
蛇
水
说
书
事实
伤势
设施
寻求
神圣 r------舌尖后后浊擦音
然
热
软
忍
荣
染
辱
柔软
仍然
柔韧
荣辱
容忍
z-------舌尖前不送气清塞擦音
脏
咱
早
泽
走
祖
纵
总则
宗族
曾祖
罪责
栽赃
c-------舌尖前送气清塞擦音
仓
册
层
辞
粗
寸
翠
草丛
苍翠
层次
参差
残存
s------舌尖前清擦音
赛
三
扫
苏
随
所
宋
诉讼
琐碎
色素
洒扫
二、零声母音节发音训练
开口呼零声母-------开、齐、合、撮
暗暗
昂昂
恩爱
偶尔
安慰
耳闻
阿姨
安逸
而已
暗语
恩怨
熬夜
恶意
耳语
扼要
鳄鱼
齐齿呼零声母--------开、齐、合、撮
议案
银耳
幼儿
因而
友爱
演义
扬言
野营
意义
要闻
业务
遗忘
因为
言语
演员
音乐
合口呼零声母--------开、齐、合、撮
晚安
伟岸
万安
外耳
问案
外因
文艺
午夜
无疑
威严
忘我外语
委员
位于
玩味
婉约
撮口呼零声母---------开、齐、合、撮
余额
悦耳
怨案
拥有
用意
语言
鸳鸯
园艺
远洋
运营
渔网
欲望
原文
援外
永远
运用
三、扁唇音和园唇音的连续练习
齐----合
低估
涤纶
抵触
计划
基础
起动
解除
益处
嫡传
四散
急促
积存
极度
碧空
金库
平炉
例外
细微
地位
新闻
比武
异物
齐-----撮
低云
抵御
缔约
积蓄
的确
基于
机遇
定居
检举
编剧
胶卷
坚决
友军
养女
郊区
汲取
健全
戏曲
气虚
音序
竞选
讲学
三、以声母练习为主的绕口令
绕口令练习要注意已下几点：
第一、要循序渐进，绕口令并非只要耍嘴皮子，不要一味求快。最初的练习应特别注意
字音质量，需马音咬准，使劲稳，打开韵腹，利索收音，待慢读稳妥之后再逐渐加快速度。
第二、要强已所难，把握不好的段子，要多练。勤练
第三、内容清楚，感情充沛。唇舌清楚
八百标兵
八百标兵奔北坡，炮兵并排北边跑。
炮兵怕把标兵碰，标兵怕碰炮兵炮。（b p）
巴老爷和芭蕉树
巴老爷有八十八棵芭蕉树，来了八十八个把式要在巴老爷八十八棵芭蕉树下住。
巴老爷拔了八十八棵芭蕉树，不让八十八个把式在八十八棵芭蕉树下住。
八十八个把式烧了八十八棵芭蕉树，巴老爷在八十八棵树边哭（b）
吃葡萄皮儿
吃葡萄不吐葡萄皮儿，不吃葡萄倒吐葡萄皮儿。（b）
白庙和白猫
白庙外蹲一只白猫，白庙里有一顶白帽。
白庙外的白猫看见了白帽，叼着白庙里的白帽跑出了白庙。（b p m）
妈妈骑马
妈妈骑马，马慢，妈妈骂马 牧童磨墨，墨抹牧童一目墨 小猫摸煤，煤飞小猫一毛煤（m）
捷报飞伴金凤凰
一座碰旁峭壁旁，峰边喷泻爆布长，不怕暴雨瓢泼冰雹落，不怕寒风扑面雪飘扬。
并排分班翻山攀坡把宝找，聚宝盆里松柏飘香百包藏。（b p f）
笨胖胖和胖笨笨
笨胖胖伴胖笨笨，蹦蹦跳来跳蹦蹦，捧着盆盆到河滨，笨胖胖捞蚌子，胖笨笨捉螃蟹。
笨胖胖帮胖笨笨捉螃蟹，胖笨笨帮胖笨笨捞蚌子。
不知笨胖胖的蚌子棒，还是胖笨笨的螃蟹棒。
长扁担和短扁担
长扁担，短扁担 长扁担比短扁担长半扁担 短扁担比长扁担短半扁担。长扁担绑在短板凳上，短扁担绑在长板凳上;长板凳不能绑比短扁担长半扁担的长扁担
短板凳也不能绑比长扁担短半扁担的短扁担。（b.p）
牛郎恋牛郎 牛郎年年恋刘娘 刘娘连连念牛郎 牛郎恋牛郎 刘娘念牛郎
牛郎恋娘来娘念郎（n.l）
破布补烂鼓
屋里一个破皮鼓 扯点破布来补补 也不知破皮补破鼓 还是破鼓补破布？ 只见鼓补布，布补鼓 布补鼓，鼓补布。
补来补去，鼓不成鼓，布不成布。（b.胖娃娃少活蛤蟆
一个胖娃娃 抓了三个大花活蛤蟆
三个胖娃娃 抓了一个大花活蛤蟆
抓了一个大花活河蛤蟆的三个胖娃娃
p
g）真不如抓了三个大花活河蛤蟆的一个胖娃娃四、四音节组合练习
顺序组合---------阴
阳
上
去
兵强马壮 风云变幻
山穷水尽 山明水秀
山盟海誓
千锤百炼 飞檐走壁
飞禽走兽 风调雨顺
心直口快
心明眼亮 瓜田李下
发凡起例 光明磊落
妖魔鬼怪
优柔寡断 安常处顺
阴谋诡计 鸡鸣狗盗
妻离子散 呼朋引类
逆序组合---------阴
阳
上
去
逆水行舟
妙手回春
热火朝天
兔死狐悲
驷马难追
信以为真
背井离乡
量体裁衣
倒过为因
地广人稀
调虎离山
奋起直追
叫苦连天
救死扶伤
具体而微
刻骨铭心
木已成舟
弄假成真
弄巧成拙
视死如归
万里长征
四、按声母顺序
b
百炼成钢
波澜壮阔
暴风骤雨
壁垒森严
p
排山倒海
喷薄欲出
鹏程万里
普天同庆 m
满园春色
名不虚传
满腔热情
目不转睛 f
奋发图强
翻江倒海
丰功伟绩
赴汤蹈火 d
大快人心
当机立断
颠扑不破
斗志昂扬 t
谈笑风生
滔滔不绝
天衣无缝
推陈出新 n
鸟语花香
逆水行舟
能者多劳
宁死不屈 l
老当益壮
雷厉风行
力挽狂澜
龙飞凤舞 g
盖世无双
高瞻远曙
攻无不克
光彩夺目 k
开卷有益
慷慨激昂
克敌制胜
快马加鞭 h
豪言壮语
和风细雨
横扫千军
呼风唤雨 j
艰苦奋斗
锦绣河山 继往开来
举世无双 q
千军万马
气壮山河
晴天霹雳
群威群胆 x
喜笑颜开
响彻云霄
心潮澎湃
栩栩如生 zh 辗转反侧
朝气蓬勃
咫尺天涯
专心致志 ch 超群绝伦
称心如意
赤子之心
出奇制胜 sh 山水相连
舍生忘死
深情厚意
生龙活虎 r
饶有风趣
人才辈出
日新月异
如火如荼 z
赞不绝口
责无旁贷
再接再厉
自知之明 c
沧海一粟
层出不穷
灿烂光明
从容就义 s
三思而行
所向披靡
四海为家
肃然起警
五、声调综合训练
1、阴平声训练
望庐山瀑布 日照香炉生紫烟 要看瀑布挂前川 飞流直下三千尺 疑是银河落九天
六、变调训练
1、上声变调训练
（1）上声音节单念或在句尾时不变，仍读本调
（2）上声在阴平、阳平、去声和轻声前变成半上，由214变成21，也记作211
老师
始终 北京 保持 演员
耳朵
改变
整个
（3）上声在上声音音节相连，前面由214变成接近35，即阳上
也许 所以 彼此 手指 小雨 水果
古老
雨水
2、去声变调训练
去声在去声前由全降变成半降，即调值由51变52 记录 摄像 赞颂 救护 制胜 速递 验货 贵重 内陆
3、“一”的变调训练
“一”的变调有如下规则
（1）在阴平、阳平、上声和变去声
阴平前：一般
一天 阳平前：一直
一同 上声前：一起
一手
（2）在去声前变阳平
一定
一共
（3）夹在重叠词中间念轻声
阴平中：听一听
说一说 阳平中：尝一尝
停一停
上声中：洗一洗
泡一泡
去声中：试一试
笑一笑
（4）
“一”单念阈在词语末尾读本调
阴平
单用 ：一、二、三 一一过问
末尾：第一 始终如一
4“不”的变调训练
（1）“不”字单用或在词未尾，在阴平、阳平、上声前念本去声。单用：不
不
末尾：决不
偏不
我不 阴平：不安
不说 阳平前：不如
不能
不为 上声前：不满
不久（2）在去声前读阳平：不要
不必（3）加在词语中间读轻声
阴平中：多不多
新不新 阳平中：甜不甜
圆不圆 上声中：冷不冷
苦不苦 去声中：热不热
快不快
5、“
七、八”的变调训练
单用或在非去声前读原调阴平单用：五、六、七 八八六十四 阴前：七天、八间 阴前：七层、八瓶 上前：七里、八尺
在去声前读阳平（也可读原调阴平）七辆、八份
6、语气词“啊”的发音训练
“啊”是一个表达语气感情的基本声音，作为叹词用在句前，发“0”的声音。
（1）前一音节的韵腹或韵尾是a.o.e.i.u时
“啊”读ya,也可作“呀” 使戏儿拉呀（la yo）!他是我大伯呀(bo yo)多漂亮的天鹅呀(e
yo)这是谁的鞋呀(xie
yo)千万要注意呀（yi yo）你快去呀(qu
yo)(2)
前一音节收声是u（包括ao i ao）时 “ 啊”读作wa ,也可写作“哇”。你会不会跳舞哇
（wu
wa）你普通话说的真好哇（hao wa）?(3)
前一音节韵尾是n时，“啊”读作na,也可作“哪” 这件事可不简单哪（dan na）? 你往哪儿钻哪（zuan
na）?(4)
前一音节的韵尾是ng时，“啊”读nga,仍写作“啊”
今天好大的浪啊（lang nga）!
这几天可真冷啊（leng nga）!（5）前一音节韵母-i[l]时 “啊”读作【za】仍写作“啊”
这是第一次啊（zi
[za]）!谁认识这个字啊（za [za]）!(6)前一音节韵母-i[ ]和末尾是er时，“啊”读ra，仍作“啊”
病得抓紧治啊（zhi ra）!
我苦命的儿啊（er
ra）!
这多好玩啊（wan
ra）!
长江之歌
你从雪山走来 春潮是你的风采 你向东海奔去 惊涛是你的气概 你用甘甜的乳汁 哺育各族儿女 你用健美的臂膀 挽起高山大海 我们赞美长江 你是无穷的源泉 我们依恋长江 你有母亲的情怀 你从远古走来 巨浪荡涤着尘埃 你向未来奔去 涛声回荡在天外 你用纯洁的清流 灌溉花的国土 你用磅礴的力量 推动新的时代 我们赞美长江 你是无穷的源泉 我们依恋长江 你有母亲的情怀
啊 长江
点击咨询 