谈谈中学美术字课的教学策略

第一篇：谈谈中学美术字课的教学策略

谈谈中学美术字课的教学策略 [摘要]美术字美观实用，书写时讲究笔划的

规范，字形和字距的统一。把字的结构比例处理好是写好美术字的关键。由于美术字种类多，中学教学课时短，学生原有的构字能力差等原因，课前做好充分的准备和课堂教学方法的灵活运用对教学目标的达成至关重要。本文从课前谋划和课堂上运用呈现、演示、套用、拆分等几个方面提出了的相应教学策略。

关键词 ：美术字 教学策略

把中国汉字写好写端正是九年义务教育的重要任务之一。《小学语文教学大纲》指出：“写字是一项重要的语文基本功，是巩固识字的手段，对于提高学生的文化素养起着重要作用，必须从小打好写字的基础。”一个人的字写得好与否，不仅仅是个人的“门面”，而是在一定程度上反映出了他的学习习惯、意志品质及性格特点。因此，我们应该让师生把写字当作美的鉴赏对象和陶冶高尚情操的工具，把练字的过程，当作育人的过程，使其终生受益。

美术字教学的意义和作用有以下几个方面：

1、写字是每个中学生每天要做的事，它成了学习的工具。写出的字能识别就满足，是众多学生运用字时的心理，但正是如此，每天写的字却没有能写好写端正。美术字活泼美观，写字时更准确的说是在画字。一但对美术字感兴趣了，写好字的日子就不远了。

2、美术字是在楷书的基础上进行加工美化而成的字体①，它整齐、醒目、美观、易认，为人们喜闻乐见。它与书法的区别是：书法讲究的是一气呵成，疏密排列可根据自己的审美观念和艺术章法，字形可大小穿插，字距可疏密排列。美术字书写时讲究笔划的规范，字形和字距的统一。也就是说，要写好美术字，得先把汉字写端正了。遗憾的是我们相当一部分中学生没有能够把汉字写端正写整齐。教授美术字的意义之一，正是希望学生能更有兴趣的把汉字写好。

3、美术字普遍应用于印刷、报刊、标语、广告，包装装潢、书籍、板报等，有实用价值和审美价值，它在传播知识和在社会精神文明与物质文明的建设中发挥了积极的作用。美术字是设计的基础，也是对美工的基本技能要求，在学校，更是常用的宣传手段。

当前，美术字教学存在着如下的几个问题：

1、初级中学的学生欠缺对美术字知识的认识，在进行封面设计和广告宣传时，使用的字体不规范，例如：黑体笔画和宋体笔画同时用在一个字上；

2、学校供学生使用的电脑少，图书少，相关资料比较匮乏，加上美术是属于小三门，在这一科，学生没有做学问的自觉性与刻苦钻研精神，老师上课时教授得多他们的收获就多。反之则少。

3、初中学生虽然已经写了六、七年的汉字，但是相当一部分学生写出的汉字的结构依然松散与重心不稳。

如何提起学生学习美术字的兴趣，如何让学生得到有关美术字的更多信息，如何教会学生在方格中把汉字写平、写正、写稳，这是美术字课上需要解决的问题。在这个过程中，有效的课堂教学策略无疑起着举足轻重的作用。根据多年的教学经验，本人试图对美术字的教学策略做一个简要的概括和总结。

课堂教学策略指的是教师为实现教学目标或意图（指难以明确和无需明确的目标）所采用的一系列问题解决行为②。课堂教学策略包括教学前的准备策略、教学中的实施策略和管理策略及教学后的评价策略，以下仅从教学前的准备、教学中的实施这两个阶段谈谈美术字教学的策略。

一、教学前的准备策略

教学是一种有目的、有计划的活动，因此在活动之前，教师需要进行必要的准备，在头脑中或书面做一个计划③。美术字课和绘画课一样，要在正确方法的指导下多练习，熟能生巧。听美术字课还要耳到，眼到，手到。

（一）找好教学内容切入点

美术字的种类很多，常用美术字有汉字美术字、外文（拉丁文美术字）和阿拉伯数码美术字。汉字美术字可分为黑体、宋体（老宋、仿宋）和变体（笔划、结构、外形变化后的字体，象形体，立体，阴影体及附丽美术字）。拉丁文美术字分为文艺复兴字体（老罗马体）、古典字体和现代自由体④。这么多内容，一两节课是上不完也上不好的。定位汉字美术字教学，锁定老宋体教学内容，我认为是学会美术字的捷径。这个出于以下几种原因：一是学生课本上印刷的字都是仿宋体，这些字是最好的范字，便于学生书写时查对和模仿。二是宋体又分为老宋体与仿宋，二者的区别就是老宋体讲究横细竖粗，它的笔划书写有点难度，学习时富有挑战性，能激发学生的学习欲望。三是黑体笔划特征方头方尾，只要字的结构把握得好，比写老宋体容易得多。因此它不作为首选。再就是变体字是笔划、结构、外形变化后的字体，知道了美术字的美化规则，学生再写变体字，包括写阿拉伯数字和拼音都不难。

（二）教具和学具准备

包括两个方面的准备，即制作图表和布置任务。

图表的制作有三个要点：一是把老宋体的常用的八个基本笔划——点、横、竖，撇，捺，提，横折勾、竖弯勾制作成大副挂图。中国书法有“永”字八法之说——正揩书法，古传王右军偏攻“永”字多载，因其备有八法之势能通一切字也，后由其孙智勇将此法授虞世南，于是转相传述以迄于今⑤。这八法除前面提到的六个笔画，其中后两个笔画是厥笔（即折笔）与勾笔，我改为横折勾、竖弯勾，因为横折勾一个笔画就隐含了横，竖，竖勾三个笔画，竖弯勾同样也能学到另外的几笔，教授时再添竖折笔的写法，那么，所有的英语单词由26个字母构成，可以说所有的汉字的基本笔画也就这八笔了。至于八个笔画又繁衍的诸多笔画，则在观摩过程中多多留意它们的长短正倚即可。二是把编好的八个基本笔画的顺口溜书写在一张纸上。三还要把美术字的特点、美术字的美化规律、以及书写规律、书写步骤抄在小黑板或全开的纸上。例如以下两个内容就可以制作成图表形式：

美术字体特点

1.老宋体:端庄大方、笔划横细直粗，点上尖下圆，横划收笔有顿角，笔划转折时顿角明显。

2.仿宋体:挺直、秀丽，笔划横直较细，起笔，收笔都有明显的顿迹。

3.黑体: 笔划方头方尾，醒目有力。

美术字书写步骤⑥：

1.打格子:根据应用场合的需要，确定字的大小和形状。可以使用“米”字格或“田”字格等等。

2.布局:先要了解字体的组织结构和基本笔画的特点。把字的笔画合理的安排在格子里。

3.定骨架:用单线划出字形,用笔要轻，笔迹宜淡。

4.双勾字形:笔画要统一,按骨架的位置画出笔画。

5.填色:按需选择颜色,填色一般先画轮廓,再在中间填色。

这些图表在上课时张贴，就能省出板书的时间。学校设备齐全的，可以制作成投影片或者是课件，便于学生认识，记忆，阅读。因为一堂课45分钟（有些地方是40分钟），时间不允许面面具到,但是这些内容又是学生应该掌握的,张贴出来，他们可以做笔记,通过多读也能领会，从而提升对美术字的认识。学校有局域网的，把相关内容做成课件，学生学习的兴趣会更浓。

布置课前任务包括两方面内容：带写字用具和收集美术字样字。

写美术字，一定要用辅助工具——尺子。这是因为美术字工整而规范的特征所决定的。装饰字体时，使用的学具更多。例如颜料、着色工具等等。课前要交代学生备齐，至少也该具备四件工具：本子、铅笔，橡皮，三角板。没有工具，很难进行正常的教学，这正是美术课的特殊所在,收集美术字样字的目的是使学生加深对美术字的认识。这个要求，学生不难办到。因为，街边的店面招牌字体，书本封面字样，产品包装上的字等等，随处可见,他们可以通过拷贝和临摹的方式完成一至三个不同字体的字。

二、教学中的实施策略

1、发挥学生主体作用与用好视觉、影像类呈示行为教学

老师一味的讲课，学生很容易疲劳。发挥学生主体作用，即教师通过新颖的导入和灵活的教法，调动学生学习的积极性，主动的参与学习,引导学生自己去观察去发现美术字各种字体的特征，让学生在描摩的过程中识记知识点，让学生在讨论的过程中使知识得到强化。

通常上美术课，教师只是用粉笔在黑板上写出课题，对学生来说没有什么新鲜感，但是如果结合文字艺术化的造型，就可以突出文字本身的魅力，例如：这样来导入新课——利用抗水的白色蜡笔在纸上写出黑体字美术字或宋体字美术字，然后用深色的水粉颜色覆盖在纸上，就能衬出白色的艺术字，把这样的课题粘在黑板上，然后直奔主题：“老师在黑板上写的课题跟平常写的有什么不同？”学生会带着疑问去听课。再利用课题的美术字进行分析，让学生细心观察、积极思考，发现黑体字或宋体字的特点。这样的课题呈示方式容易引起学生学习的兴趣。学生积极参与讨论和识记，是成功的第一部。

视觉、影像类呈示行为是利用普通直观教具（包括标本、图片、挂图等）和现代电化教具（包括幻灯片、投影仪及其视觉材料等）向学生呈示的行为⑥。又如，在呈示了八个基本笔画图后，再呈示这个顺口溜⑦：

点如水滴撇如刀

横窄竖宽捺如扫

左勾右勾鹅进食

横到尽时有三角

平撇斜坡平底座

横捺如船头上翘

那么，学生一定兴趣昂然,读着朗朗上口的顺口溜，老宋体字体特征也记住了。

2、苦练基本功，扮演好教师的主导角色，适时演示美术字的规范的书写过程。

演示法是为了配合讲课，通过操作性的示范表演，使学生增加感性知识，加深印象，明了作画（或其他美术作品制作）的具体方法步骤⑧。

美术课中的技术性课少了教师的演示，无论双边活动如何热烈，学生一堂课下来仍旧没有什么收获。曾有人认为技法可由学生自己去探究出来，我认为很不科学。学习理论指出，技能的形成与获得需要大量的变式练习，而不是探究。这样的探究要花费很多时间。40分钟下来，收获甚微。

上海师范大学美术学院的王大根教授指出：“值得注意的问题是，推行《全日制义务教育美术课程标准》以来，有不少老师片面理解标准的精神，认为新课程不以传授美术知识、技能为目的，而要降低美术作业的难度，强调学生的兴趣和学习活动方式，于是出现学生兴高采烈，课堂热热闹闹，只看教学过程，忽视学习结果的现象。整个教学即没有难度，也缺乏美术学科的内涵，不能为学生提供终生学习必备的基础知识和技能⑨”。王大根教授正是指出了美术课中的“技能”不能丢的问题。不能只是听，只是看，只是问答与活动。一定要挥画笔的手动起来。

因此，不论是在讲一个美术字的书写步骤时，还是教授老宋体的八个基本笔画的书写，老师都必须按规范的操作要求，认真工整的把字体书写在黑板上。例如：拿到一个汉字，把它写成美术字的老宋体。老师就一边演示笔画的书写，一边完成书写步骤的讲解。除了教师的演示，也给学生上台演示的机会。因为看老师写是记的过程，看同龄人写则多了份好奇与兴趣。一方面锻炼学生的胆量，另一方面，台下的学生与台上的学生进行书写对照，他们在相互观摩以及之后的评议中得到提高。加深了对这些字的印象。

3、引导学生套用汉字结构框

汉字结构，就是我们通常所说的间架结构。简单的说就是每个字的笔画安排。它体现汉字笔画的组合方式，既交叉、横平、竖直、斜撑等。汉字是方块字。从结构看，可分为独体字和合体字两大类，例如：独体字“工”、“民”等；合体字又分左右结构，如“行”；左中右结构，如“做”；上下结构，如“春”；上中下结构，如“草”；里外封闭结构，如“国”；里外半封闭结构，如“区”，还有“品”字形组合的，如“森”等。布局时应根据每个字的组合结构，划分各部分的比例。

所谓结构比例，就是每个汉字的每个部首或笔画在一方框中应该占的位置和比例。其中合体字的结构比例比较好分配。这是美术字教学中的重难点。汉字的笔画多寡不一，形态各异。要把它们安排在同样大小的方框内，使每个字组合整齐匀称，疏密协调并使之生动活泼。

结构框是按字的部首所占的大致比例和位置把方框分割的一种格子。

⑩如上表所示，以“林”字举例，它是左右结构，可以套用对半分的方框，当然，为了遵循汉字书写“左 抑右扬，上紧下松”的构字特点，在书写时尽量让右边的“木”舒展些，并且提醒学生注意笔画的避让与穿 插。这如同绘画的构图，不但要把字的每部分摆放好，还要使每个笔画紧凑，且疏密有致，符合美感要求。又如“追”字，是半包围结构，则可以套用里外组合中的第一种框。

在套用结构框时，让学生细观察，勤修改，常查阅，多装字（“装”按新华字典注解即把零件或部件安在一起构成整体。“装字”即把组成字的各部分安排妥当，使字的笔画紧凑美观）。查阅，指查《美术字体库》或《新华字典》。因为《新华字典》中使用的字就是仿宋体。当不知道要书写的笔画如何避让时参考一下字典是很必要的。凡技能类学习，非朝夕能成，要持之以恒，熟后才能生巧。学生套用结构框的次数多了，一看到字就能根据这个字的结构，画出结构框。解决了字的部首在格子里的比例分配问题。不至于写出松散的字来。

4、引导学生进行拆分练习

拆分指把笔画按比例放到格子合适的部位。

可以让学生按下面这几步去做。例如以“伟”字为例：第一步是把部首放在结构框规划好的范围里。“伟”拆为“人”部和“韦”部，使用左右组合中的第二种结构框。“人”占三分之一的比例，“韦”占三分之二的比例。第二步，把部首中的笔画的位置安排好。如：“人”部中“撇”笔画在上占大概五分之二，“竖”则在下占五分之三。然后，审视整个字的笔画骨架疏密和谐与否。如：“韦”部中“竖”稍靠右，与“勾”笔紧凑些等等，这即是字的美感所在。最后，按字体双线勾勒笔画，再修饰一番，完成该字的书写。拆分时，比较难的是独体字的拆分。字的重心比较难找。可以让学生用铅笔，沿着字的四周围，轻轻画个方框，把框的对角线也画上，或者直接画“田”字框，那么字的重心也就找到了。

通过反复的练习，百分之九十五的同学是可以把字写端正，并且能把笔画均匀的写在格子里。对于原来字就写得很差的学生，要戒除急燥心理，提醒他们求写的质量而不求完成的数量。牢记美术字要写得横平竖直，端正最重要。每写好一个字，给他们以肯定，不断鼓励他们，并且进行展示，使他们对自己有信心，能够有耐心去拆分字，让他们有成就感而乐此不疲。而对于悟性较好，写得也好的学生，给他们任务，比如书写班级的墙报，参与比赛等等，让他们不断尝到甜头，而保持学习的热情，能够持之以恒。带动更多的同学参与学习。在这里我归纳成以下几点：

课堂中，在学习修饰字体时，首先选择优美活泼的字体展示给学生。例如琥珀体、运用笔画变图修饰法的字体等等。这些资料可以通过拍摄或者自己书写获得。使学生有眼前一亮的感觉，进而被字帖的美所吸引。为它们的简易而蠢蠢欲动。其次，运用彩色粉笔书写，使字体醒目漂亮。让学生在看的过程中享受美术字的美。另外，把自己积累的小技巧教给学生。例如：用正方形或长方形的纸张，折叠成“米”字框备用。因为书写大量的文字时，打格子很费事。再如：写黑体字时可以用板刷醮水书写字体，趁水未干之际，用色粉笔勾边，水干字成，效果很好。以及在书写较多字时，参考笔画较多的字来确定整个词句笔画的粗细，以免整行字的大小不协调。等等。

三、充分肯定学生的创造能力

例如在学习变体字的书写时，修饰法之一——笔画变图的方法是一种很受学生欢迎的方式。学生很有兴趣的去画一个字，当他们完成时应该非常诚恳的赞美他，然后再指出字的不足之处，让这位同学乐于去修改去完善。

以上所述，即是本人对美术字的课堂教学策略的基本概括。从真正让学生写好美术字的角度看，仅仅有课堂内的一点有限时间是不够的，还需要抓住一切可以利用的课外机会，促进和帮助学生写好美术字。主要的办法有：

一是抓典型，立榜样。每个班总会有一两个学习尖子，征得班主任的同意，我把他们招集起来，派给他们任务。让他们负责每天值日生栏的书写。这样除了他们自身得到锻炼，其他学生每天也都能欣赏到美术字，久而久之这些字给他们留下深刻印象。碰到写不好的字，他们可以来请教我或其他写得好的别班的同学。

二是帮、带、传。这些学习尖子利用空闲时间帮助和自己要好的同学，提高对方的书写能力。可以让给他们上台写的机会，使他们很快进步，进入到学习尖子的行列。学生的表现欲望是很强的，要求获得表扬的愿望也很强烈，得到老师和同学的夸奖是每个学生最本能的心理。除了帮助一个同学外，每周我会抽一个时间，让他们把自己的经验传授给写得较差的同学。先是吸收学习尖子为学校宣传队成员，集中学习的这一天，让他们教学困生。通过帮、带、传使班级写得好的同学越来越多。

三是提供展示平台，细心引导，常抓不懈。抓住节假活动需要宣传的机会，给学生展现的机会。例如：三月的植树节，四月的读书月，五月的劳动节，六月的儿童节等等，几乎是每月一版黑板报，由学生去策划和书写，我只是指导。

四是在学校艺术节中设立美术字专项奖。荣誉给人以动力，写好字也能获奖，参与的同学会很多。这样的活动成为惯例后，学校学生勤练字也就成了一种好风气。

美术字的学习和任何一种学习一样，要勤学苦练。学习最忌讳三天打鱼两天晒网。字不常写就会生疏，技能不经常磨练就会丧失。

以上仅是我在摸索美术字教学中的一点收获，美术字字体非常之多，不论是在教授它还是运用它，还有待更多的同行去探究与创新。

注释：

①④⑩余乐孝：《应用美术》，高等教育出版社，1991年

②③施良方 崔允漷 《教学理论：课堂教学的原理、策略与研究》华东师范大学出版1999年

⑤《中学美术教学参考》1991年

⑥柳伦 《赵体寿春堂标准习字贴》 北京出版社出版 1986年

⑦雄飞 《实用现代美术字》陕西旅游出版社 2000年10月第一版

⑧吴东梁 樊学川 《普通中学美术课教材教法》 高等教育出版社 1991年

⑨《中国美术教育》2004年第二期

谈谈中学美术字课的教学策略

作者：游红恩 文章来源：旧版导入 点击数：

499 更新时间：2005-11-10 时间。学校设备齐全的，可以制作成投影片或者是课件，便于学生认识，记忆，阅读。因为一堂课45分钟（有些地方是40分钟），时间不允许面面具到,但是这些内容又是学生应该掌握的,张贴出来，他们可以做笔记,通过多读也能领会，从而提升对美术字的认识。学校有局域网的，把相关内容做成课件，学生学习的兴趣会更浓。

布置课前任务包括两方面内容：带写字用具和收集美术字样字。

写美术字，一定要用辅助工具——尺子。这是因为美术字工整而规范的特征所决定的。装饰字体时，使用的学具更多。例如颜料、着色工具等等。课前要交代学生备齐，至少也该具备四件工具：本子、铅笔，橡皮，三角板。没有工具，很难进行正常的教学，这正是美术课的特殊所在,收集美术字样字的目的是使学生加深对美术字的认识。这个要求，学生不难办到。因为，街边的店面招牌字体，书本封面字样，产品包装上的字等等，随处可见,他们可以通过拷贝和临摹的方式完成一至三个不同字体的字。

二、教学中的实施策略

1、发挥学生主体作用与用好视觉、影像类呈示行为教学

老师一味的讲课，学生很容易疲劳。发挥学生主体作用，即教师通过新颖的导入和灵活的教法，调动学生学习的积极性，主动的参与学习,引导学生自己去观察去发现美术字各种字体的特征，让学生在描摩的过程中识记知识点，让学生在讨论的过程中使知识得到强化。

通常上美术课，教师只是用粉笔在黑板上写出课题，对学生来说没有什么新鲜感，但是如果结合文字艺术化的造型，就可以突出文字本身的魅力，例如：这样来导入新课——利用抗水的白色蜡笔在纸上写出黑体字美术字或宋体字美术字，然后用深色的水粉颜色覆盖在纸上，就能衬出白色的艺术字，把这样的课题粘在黑板上，然后直奔主题：“老师在黑板上写的课题跟平常写的有什么不同？”学生会带着疑问去听课。再利用课题的美术字进行分析，让学生细心观察、积极思考，发现黑体字或宋体字的特点。这样的课题呈示方式容易引起学生学习的兴趣。学生积极参与讨论和识记，是成功的第一部。

视觉、影像类呈示行为是利用普通直观教具（包括标本、图片、挂图等）和现代电化教具（包括幻灯片、投影仪及其视觉材料等）向学生呈示的行为⑥。又如，在呈示了八个基本笔画图后，再呈示这个顺口溜⑦：

点如水滴撇如刀

横窄竖宽捺如扫

左勾右勾鹅进食

横到尽时有三角

平撇斜坡平底座

横捺如船头上翘 那么，学生一定兴趣昂然,读着朗朗上口的顺口溜，老宋体字体特征也记住了。

2、苦练基本功，扮演好教师的主导角色，适时演示美术字的规范的书写过程。

演示法是为了配合讲课，通过操作性的示范表演，使学生增加感性知识，加深印象，明了作画（或其他美术作品制作）的具体方法步骤⑧。

美术课中的技术性课少了教师的演示，无论双边活动如何热烈，学生一堂课下来仍旧没有什么收获。曾有人认为技法可由学生自己去探究出来，我认为很不科学。学习理论指出，技能的形成与获得需要大量的变式练习，而不是探究。这样的探究要花费很多时间。40分钟下来，收获甚微。

上海师范大学美术学院的王大根教授指出：“值得注意的问题是，推行《全日制义务教育美术课程标准》以来，有不少老师片面理解标准的精神，认为新课程不以传授美术知识、技能为目的，而要降低美术作业的难度，强调学生的兴趣和学习活动方式，于是出现学生兴高采烈，课堂热热闹闹，只看教学过程，忽视学习结果的现象。整个教学即没有难度，也缺乏美术学科的内涵，不能为学生提供终生学习必备的基础知识和技能⑨”。王大根教授正是指出了美术课中的“技能”不能丢的问题。不能只是听，只是看，只是问答与活动。一定要挥画笔的手动起来。

因此，不论是在讲一个美术字的书写步骤时，还是教授老宋体的八个基本笔画的书写，老师都必须按规范的操作要求，认真工整的把字体书写在黑板上。例如：拿到一个汉字，把它写成美术字的老宋体。老师就一边演示笔画的书写，一边完成书写步骤的讲解。除了教师的演示，也给学生上台演示的机会。因为看老师写是记的过程，看同龄人写则多了份好奇与兴趣。一方面锻炼学生的胆量，另一方面，台下的学生与台上的学生进行书写对照，他们在相互观摩以及之后的评议中得到提高。加深了对这些字的印象。

3、引导学生套用汉字结构框

汉字结构，就是我们通常所说的间架结构。简单的说就是每个字的笔画安排。它体现汉字笔画的组合方式，既交叉、横平、竖直、斜撑等。汉字是方块字。从结构看，可分为独体字和合体字两大类，例如：独体字“工”、“民”等；合体字又分左右结构，如“行”；左中右结构，如“做”；上下结构，如“春”；上中下结构，如“草”；里外封闭结构，如“国”；里外半封闭结构，如“区”，还有“品”字形组合的，如“森”等。布局时应根据每个字的组合结构，划分各部分的比例。

所谓结构比例，就是每个汉字的每个部首或笔画在一方框中应该占的位置和比例。其中合体字的结构比例比较好分配。这是美术字教学中的重难点。汉字的笔画多寡不一，形态各异。要把它们安排在同样大小的方框内，使每个字组合整齐匀称，疏密协调并使之生动活泼。

结构框是按字的部首所占的大致比例和位置把方框分割的一种格子。

⑩如上表所示，以“林”字举例，它是左右结构，可以套用对半分的方框，当然，为了遵循汉字书写“左 抑右扬，上紧下松”的构字特点，在书写时尽量让右边的“木”舒展些，并且提醒学生注意笔画的避让与穿 插。这如同绘画的构图，不但要把字的每部分摆放好，还要使每个笔画紧凑，且疏密有致，符合美感要求。又如“追”字，是半包围结构，则可以套用里外组合中的第一种框。

在套用结构框时，让学生细观察，勤修改，常查阅，多装字（“装”按新华字典注解即把零件或部件安在一起构成整体。“装字”即把组成字的各部分安排妥当，使字的笔画紧凑美观）。查阅，指查《美术字体库》或《新华字典》。因为《新华字典》中使用的字就是仿宋体。当不知道要书写的笔画如何避让时参考一下字典是很必要的。凡技能类学习，非朝夕能成，要持之以恒，熟后才能生巧。学生套用结构框的次数多了，一看到字就能根据这个字的结构，画出结构框。解决了字的部首在格子里的比例分配问题。不至于写出松散的字来。

4、引导学生进行拆分练习

拆分指把笔画按比例放到格子合适的部位。

可以让学生按下面这几步去做。例如以“伟”字为例：第一步是把部首放在结构框规划好的范围里。“伟”拆为“人”部和“韦”部，使用左右组合中的第二种结构框。“人”占三分之一的比例，“韦”占三分之二的比例。第二步，把部首中的笔画的位置安排好。如：“人”部中“撇”笔画在上占大概五分之二，“竖”则在下占五分之三。然后，审视整个字的笔画骨架疏密和谐与否。如：“韦”部中“竖”稍靠右，与“勾”笔紧凑些等等，这即是字的美感所在。最后，按字体双线勾勒笔画，再修饰一番，完成该字的书写。拆分时，比较难的是独体字的拆分。字的重心比较难找。可以让学生用铅笔，沿着字的四周围，轻轻画个方框，把框的对角线也画上，或者直接画“田”字框，那么字的重心也就找到了。

通过反复的练习，百分之九十五的同学是可以把字写端正，并且能把笔画均匀的写在格子里。对于原来字就写得很差的学生，要戒除急燥心理，提醒他们求写的质量而不求完成的数量。牢记美术字要写得横平竖直，端正最重要。每写好一个字，给他们以肯定，不断鼓励他们，并且进行展示，使他们对自己有信心，能够有耐心去拆分字，让他们有成就感而乐此不疲。而对于悟性较好，写得也好的学生，给他们任务，比如书写班级的墙报，参与比赛等等，让他们不断尝到甜头，而保持学习的热情，能够持之以恒。带动更多的同学参与学习。在这里我归纳成以下几点：

课堂中，在学习修饰字体时，首先选择优美活泼的字体展示给学生。例如琥珀体、运用笔画变图修饰法的字体等等。这些资料可以通过拍摄或者自己书写获得。使学生有眼前一亮的感觉，进而被字帖的美所吸引。为它们的简易而蠢蠢欲动。其次，运用彩色粉笔书写，使字体醒目漂亮。让学生在看的过程中享受美术字的美。另外，把自己积累的小技巧教给学生。例如：用正方形或长方形的纸张，折叠成“米”字框备用。因为书写大量的文字时，打格子很费事。再如：写黑体字时可以用板刷醮水书写字体，趁水未干之际，用色粉笔勾边，水干字成，效果很好。以及在书写较多字时，参考笔画较多的字来确定整个词句笔画的粗细，以免整行字的大小不协调。等等。

三、充分肯定学生的创造能力

例如在学习变体字的书写时，修饰法之一——笔画变图的方法是一种很受学生欢迎的方式。学生很有兴趣的去画一个字，当他们完成时应该非常诚恳的赞美他，然后再指出字的不足之处，让这位同学乐于去修改去完善。

以上所述，即是本人对美术字的课堂教学策略的基本概括。从真正让学生写好美术字的角度看，仅仅有课堂内的一点有限时间是不够的，还需要抓住一切可以利用的课外机会，促进和帮助学生写好美术字。主要的办法有：

一是抓典型，立榜样。每个班总会有一两个学习尖子，征得班主任的同意，我把他们招集起来，派给他们任务。让他们负责每天值日生栏的书写。这样除了他们自身得到锻炼，其他学生每天也都能欣赏到美术字，久而久之这些字给他们留下深刻印象。碰到写不好的字，他们可以来请教我或其他写得好的别班的同学。

二是帮、带、传。这些学习尖子利用空闲时间帮助和自己要好的同学，提高对方的书写能力。可以让给他们上台写的机会，使他们很快进步，进入到学习尖子的行列。学生的表现欲望是很强的，要求获得表扬的愿望也很强烈，得到老师和同学的夸奖是每个学生最本能的心理。除了帮助一个同学外，每周我会抽一个时间，让他们把自己的经验传授给写得较差的同学。先是吸收学习尖子为学校宣传队成员，集中学习的这一天，让他们

教学困生。通过帮、带、传使班级写得好的同学越来越多。

三是提供展示平台，细心引导，常抓不懈。抓住节假活动需要宣传的机会，给学生展现的机会。例如：三月的植树节，四月的读书月，五月的劳动节，六月的儿童节等等，几乎是每月一版黑板报，由学生去策划和书写，我只是指导。

四是在学校艺术节中设立美术字专项奖。荣誉给人以动力，写好字也能获奖，参与的同学会很多。这样的活动成为惯例后，学校学生勤练字也就成了一种好风气。

美术字的学习和任何一种学习一样，要勤学苦练。学习最忌讳三天打鱼两天晒网。字不常写就会生疏，技能不经常磨练就会丧失。

以上仅是我在摸索美术字教学中的一点收获，美术字字体非常之多，不论是在教授它还是运用它，还

有待更多的同行去探究与创新。

注释：

①④⑩余乐孝：《应用美术》，高等教育出版社，1991年

②③施良方 崔允漷 《教学理论：课堂教学的原理、策略与研究》华东师范大学出版1999年

⑤《中学美术教学参考》1991年

⑥柳伦 《赵体寿春堂标准习字贴》 北京出版社出版 1986年

⑦雄飞 《实用现代美术字》陕西旅游出版社 2000年10月第一版

⑧吴东梁 樊学川 《普通中学美术课教材教法》 高等教育出版社 1991年

键词：问题；方法；练习；坚持

历史的推进带动了文字的变形，也带给了文字另类的作用，人们不再只是简单的要求自己会写字，而是要求自己会写一手漂亮的好字。经过这几年的教学，我在实践中发现了一些美术字在教学中所存在的问题：a.学生欠缺对美术字知识的认识，在进行封面设计和广告宣传时，使用的字体不规范，例如：黑体笔画和宋体笔画同时用在一个字上；b.学校供学生使用的电脑少，图书少，相关资料比较匮乏；c.学生虽然已经写了许多年的汉字，但是相当一部分学生写出的汉字的结构依然松散与重心不稳。

如何提起学生学习美术字的兴趣，如何让学生得到有关美术字的更多信息，如何教会学生在方格中把汉字写平、写正、写稳，这是美术字课上需要解决的问题。在这个过程中，有效的课堂教学策略无疑起着举足轻重的作用。根据多年的教学经验，本人试图对美术字的教学策略做一个简要的概括和总结。策略包括教学前的准备策略、教学中的实施策略和管理策略及教学后的评价策略，以下仅从教学前的准备、教学中的实施这两个阶段谈谈美术字教学的策略。

一、教学前的准备策略

美术字课和绘画课一样，要在正确方法的指导下多练习，熟能生巧。听美术字课还要耳到，眼到，手到。

（一）找好教学内容切入点

美术字的种类很多，常用美术字有汉字美术字、外文（拉丁文美术字）和阿拉伯数码美术字。汉字美术字可分为黑体、宋体（老宋、仿宋）和变体（笔划、结构、外形变化后的字体，象形体，立体，阴影体及附丽美术字）。定位汉字美术字教学，锁定老宋体教学内容，我认为是学会美术字的捷径。这个出于以下几种原因：一是学生课本上印刷的字都是仿宋体，这些字是最好的范字，便于学生书写时查对和模仿。二是宋体又分为老宋体与仿宋，二者的区别就是老宋体讲究横细竖粗，它的笔划书写有点难度，学习时富有挑战性，能激发学生的学习欲望。三是黑体笔划特征方头方尾，只要字的结构把握得好，比写老宋体容易得多。因此它不作为首选。再就是变体字是笔划、结构、外形变化后的字体，知道了美术字的美化规则，学生再写变体字，包括写阿拉伯数字和拼音都不难。

（二）教具和学具准备

包括两个方面的准备，即制作图表和布置任务。例如把美术字体特点和美术字书写步骤这些图表在上课时张贴，就能省出板书的时间。学校设备齐全的，可以制作成投影片或者是课件，便于学生认识，记忆，阅读。布置课前任务包括两方面内容：带写字用具和收集美术字样字。

二、教学中的实

第二篇：如何上好初中学美术字课的教学策略

如何上好初中学美术字课的教学策略

路

瑶

把中国汉字写好写端正是九年义务教育的重要任务之一。《小学语文教学大纲》指出：“写字是一项重要的语文基本功，是巩固识字的手段，对于提高学生的文化素养起着重要作用，必须从小打好写字的基础。”一个人的字写得好与否，不仅仅是个人的“门面”，而是在一定程度上反映出了他的学习习惯、意志品质及性格特点。因此，我们应该让师生把写字当作美的鉴赏对象和陶冶高尚情操的工具，把练字的过程，当作育人的过程，使其终生受益。

美术字教学的意义和作用有以下几个方面：

1、写字是每个中学生每天要做的事，它成了学习的工具。写出的字能识别就满足，是众多学生运用字时的心理，但正是如此，每天写的字却没有能写好写端正。美术字活泼美观，写字时更准确的说是在画字。一但对美术字感兴趣了，写好字的日子就不远了。

2、美术字是在楷书的基础上进行加工美化而成的字体①，它整齐、醒目、美观、易认，为人们喜闻乐见。它与书法的区别是：书法讲究的是一气呵成，疏密排列可根据自己的审美观念和艺术章法，字形可大小穿插，字距可疏密排列。美术字书写时讲究笔划的规范，字形和字距的统一。也就是说，要写好美术字，得先把汉字写端正了。遗憾的是我们相当一部分中学生没有能够把汉字写端正写整齐。教授美术字的意义之一，正是希望学生能更有兴趣的把汉字写好。

3、美术字普遍应用于印刷、报刊、标语、广告，包装装潢、书籍、板报等，有实用价值和审美价值，它在传播知识和在社会精神文明与物质文明的建设中发挥了积极的作用。美术字是设计的基础，也是对美工的基本技能要求，在学校，更是常用的宣传手段。

当前，美术字教学存在着如下的几个问题：

1、初级中学的学生欠缺对美术字知识的认识，在进行封面设计和广告宣传时，使用的字体不规范，例如：黑体笔画和宋体笔画同时用在一个字上；

2、学校供学生使用的电脑少，图书少，相关资料比较匮乏，加上美术是属于小三门，在这一科，学生没有做学问的自觉性与刻苦钻研精神，老师上课时教授得多他们的收获就多。反之则少。

3、初中学生虽然已经写了六、七年的汉字，但是相当一部分学生写出的汉字的结构依然松散与重心不稳。如何提起学生学习美术字的兴趣，如何让学生得到有关美术字的更多信息，如何教会学生在方格中把汉字写平、写正、写稳，这是美术字课上需要解决的问题。在这个过程中，有效的课堂教学策略无疑起着举足轻重的作用。根据多年的教学经验，本人试图对美术字的教学策略做一个简要的概括和总结。

课堂教学策略指的是教师为实现教学目标或意图（指难以明确和无需明确的目标）所采用的一系列问题解决行为②。课堂教学策略包括教学前的准备策略、教学中的实施策略和管理策略及教学后的评价策略，以下仅从教学前的准备、教学中的实施这两个阶段谈谈美术字教学的策略。

一、教学前的准备策略

教学是一种有目的、有计划的活动，因此在活动之前，教师需要进行必要的准备，在头脑中或书面做一个计划③。美术字课和绘画课一样，要在正确方法的指导下多练习，熟能生巧。听美术字课还要耳到，眼到，手到。

（一）找好教学内容切入点

美术字的种类很多，常用美术字有汉字美术字、外文（拉丁文美术字）和阿拉伯数码美术字。汉字美术字可分为黑体、宋体（老宋、仿宋）和变体（笔划、结构、外形变化后的字体，象形体，立体，阴影体及附丽美术字）。拉丁文美术字分为文艺复兴字体（老罗马体）、古典字体和现代自由体④。这么多内容，一两节课是上不完也上不好的。定位汉字美术字教学，锁定老宋体教学内容，我认为是学会美术字的捷径。这个出于以下几种原因：一是学生课本上印刷的字都是仿宋体，这些字是最好的范字，便于学生书写时查对和模仿。二是宋体又分为老宋体与仿宋，二者的区别就是老宋体讲究横细竖粗，它的笔划书写有点难度，学习时富有挑战性，能激发学生的学习欲望。三是黑体笔划特征方头方尾，只要字的结构把握得好，比写老宋体容易得多。因此它不作为首选。再就是变体字是笔划、结构、外形变化后的字体，知道了美术字的美化规则，学生再写变体字，包括写阿拉伯数字和拼音都不难。

（二）教具和学具准备

包括两个方面的准备，即制作图表和布置任务。

图表的制作有三个要点：一是把老宋体的常用的八个基本笔划——点、横、竖，撇，捺，提，横折勾、竖弯勾制作成大副挂图。中国书法有“永”字八法之说——正揩书法，古传王右军偏攻“永”字多载，因其备有八法之势能通一切字也，后由其孙智勇将此法授虞世南，于是转相传述以迄于今⑤。这八法除前面提到的六个笔画，其中后两个笔画是厥笔（即折笔）与勾笔，我改为横折勾、竖弯勾，因为横折勾一个笔画就隐含了横，竖，竖勾三个笔画，竖弯勾同样也能学到另外的几笔，教授时再添竖折笔的写法，那么，所有的英语单词由26个字母构成，可以说所有的汉字的基本笔画也就这八笔了。至于八个笔画又繁衍的诸多笔画，则在观摩过程中多多留意它们的长短正倚即可。二是把编好的八个基本笔画的顺口溜书写在一张纸上。三还要把美术字的特点、美术字的美化规律、以及书写规律、书写步骤抄在小黑板或全开的纸上。例如以下两个内容就可以制作成图表形式：

美术字体特点

1.老宋体:端庄大方、笔划横细直粗，点上尖下圆，横划收笔有顿角，笔划转折时顿角明显。

2.仿宋体:挺直、秀丽，笔划横直较细，起笔，收笔都有明显的顿迹。

3.黑体: 笔划方头方尾，醒目有力。

美术字书写步骤⑥：

1.打格子:根据应用场合的需要，确定字的大小和形状。可以使用“米”字格或“田”字格等等。

2.布局:先要了解字体的组织结构和基本笔画的特点。把字的笔画合理的安排在格子里。

3.定骨架:用单线划出字形,用笔要轻，笔迹宜淡。

4.双勾字形:笔画要统一,按骨架的位置画出笔画。

5.填色:按需选择颜色,填色一般先画轮廓,再在中间填色。

这些图表在上课时张贴，就能省出板书的时间。学校设备齐全的，可以制作成投影片或者是课件，便于学生认识，记忆，阅读。因为一堂课45分钟（有些地方是40分钟），时间不允许面面具到,但是这些内容又是学生应该掌握的,张贴出来，他们可以做笔记,通过多读也能领会，从而提升对美术字的认识。学校有局域网的，把相关内容做成课件，学生学习的兴趣会更浓。

布置课前任务包括两方面内容：带写字用具和收集美术字样字。

写美术字，一定要用辅助工具——尺子。这是因为美术字工整而规范的特征所决定的。装饰字体时，使用的学具更多。例如颜料、着色工具等等。课前要交代学生备齐，至少也该具备四件工具：本子、铅笔，橡皮，三角板。没有工具，很难进行正常的教学，这正是美术课的特殊所在,收集美术字样字的目的是使学生加深对美术字的认识。这个要求，学生不难办到。因为，街边的店面招牌字体，书本封面字样，产品包装上的字等等，随处可见,他们可以通过拷贝和临摹的方式完成一至三个不同字体的字。

二、教学中的实施策略

1、发挥学生主体作用与用好视觉、影像类呈示行为教学

老师一味的讲课，学生很容易疲劳。发挥学生主体作用，即教师通过新颖的导入和灵活的教法，调动学生学习的积极性，主动的参与学习,引导学生自己去观察去发现美术字各种字体的特征，让学生在描摩的过程中识记知识点，让学生在讨论的过程中使知识得到强化。

通常上美术课，教师只是用粉笔在黑板上写出课题，对学生来说没有什么新鲜感，但是如果结合文字艺术化的造型，就可以突出文字本身的魅力，例如：这样来导入新课——利用抗水的白色蜡笔在纸上写出黑体字美术字或宋体字美术字，然后用深色的水粉颜色覆盖在纸上，就能衬出白色的艺术字，把这样的课题粘在黑板上，然后直奔主题：“老师在黑板上写的课题跟平常写的有什么不同？”学生会带着疑问去听课。再利用课题的美术字进行分析，让学生细心观察、积极思考，发现黑体字或宋体字的特点。这样的课题呈示方式容易引起学生学习的兴趣。学生积极参与讨论和识记，是成功的第一部。

视觉、影像类呈示行为是利用普通直观教具（包括标本、图片、挂图等）和现代电化教具（包括幻灯片、投影仪及其视觉材料等）向学生呈示的行为⑥。又如，在呈示了八个基本笔画图后，再呈示这个顺口溜⑦：

点如水滴撇如刀

横窄竖宽捺如扫

左勾右勾鹅进食

横到尽时有三角

平撇斜坡平底座

横捺如船头上翘

那么，学生一定兴趣昂然,读着朗朗上口的顺口溜，老宋体字体特征也记住了。

2、苦练基本功，扮演好教师的主导角色，适时演示美术字的规范的书写过程。

演示法是为了配合讲课，通过操作性的示范表演，使学生增加感性知识，加深印象，明了作画（或其他美术作品制作）的具体方法步骤⑧。

美术课中的技术性课少了教师的演示，无论双边活动如何热烈，学生一堂课下来仍旧没有什么收获。曾有人认为技法可由学生自己去探究出来，我认为很不科学。学习理论指出，技能的形成与获得需要大量的变式练习，而不是探究。这样的探究要花费很多时间。40分钟下来，收获甚微。

上海师范大学美术学院的王大根教授指出：“值得注意的问题是，推行《全日制义务教育美术课程标准》以来，有不少老师片面理解标准的精神，认为新课程不以传授美术知识、技能为目的，而要降低美术作业的难度，强调学生的兴趣和学习活动方式，于是出现学生兴高采烈，课堂热热闹闹，只看教学过程，忽视学习结果的现象。整个教学即没有难度，也缺乏美术学科的内涵，不能为学生提供终生学习必备的基础知识和技能⑨”。王大根教授正是指出了美术课中的“技能”不能丢的问题。不能只是听，只是看，只是问答与活动。一定要挥画笔的手动起来。

因此，不论是在讲一个美术字的书写步骤时，还是教授老宋体的八个基本笔画的书写，老师都必须按规范的操作要求，认真工整的把字体书写在黑板上。例如：拿到一个汉字，把它写成美术字的老宋体。老师就一边演示笔画的书写，一边完成书写步骤的讲解。除了教师的演示，也给学生上台演示的机会。因为看老师写是记的过程，看同龄人写则多了份好奇与兴趣。一方面锻炼学生的胆量，另一方面，台下的学生与台上的学生进行书写对照，他们在相互观摩以及之后的评议中得到提高。加深了对这些字的印象。

3、引导学生套用汉字结构框

汉字结构，就是我们通常所说的间架结构。简单的说就是每个字的笔画安排。它体现汉字笔画的组合方式，既交叉、横平、竖直、斜撑等。汉字是方块字。从结构看，可分为独体字和合体字两大类，例如：独体字“工”、“民”等；合体字又分左右结构，如“行”；左中右结构，如“做”；上下结构，如“春”；上中下结构，如“草”；里外封闭结构，如“国”；里外半封闭结构，如“区”，还有“品”字形组合的，如“森”等。布局时应根据每个字的组合结构，划分各部分的比例。

所谓结构比例，就是每个汉字的每个部首或笔画在一方框中应该占的位置和比例。其中合体字的结构比例比较好分配。这是美术字教学中的重难点。汉字的笔画多寡不一，形态各异。要把它们安排在同样大小的方框内，使每个字组合整齐匀称，疏密协调并使之生动活泼。

结构框是按字的部首所占的大致比例和位置把方框分割的一种格子。

⑩如上表所示，以“林”字举例，它是左右结构，可以套用对半分的方框，当然，为了遵循汉字书写“左

抑右扬，上紧下松”的构字特点，在书写时尽量让右边的“木”舒展些，并且提醒学生注意笔画的避让与穿 插。这如同绘画的构图，不但要把字的每部分摆放好，还要使每个笔画紧凑，且疏密有致，符合美感要求。又如“追”字，是半包围结构，则可以套用里外组合中的第一种框。在套用结构框时，让学生细观察，勤修改，常查阅，多装字（“装”按新华字典注解即把零件或部件安在一起构成整体。“装字”即把组成字的各部分安排妥当，使字的笔画紧凑美观）。查阅，指查《美术字体库》或《新华字典》。因为《新华字典》中使用的字就是仿宋体。当不知道要书写的笔画如何避让时参考一下字典是很必要的。凡技能类学习，非朝夕能成，要持之以恒，熟后才能生巧。学生套用结构框的次数多了，一看到字就能根据这个字的结构，画出结构框。解决了字的部首在格子里的比例分配问题。不至于写出松散的字来。

4、引导学生进行拆分练习

拆分指把笔画按比例放到格子合适的部位。

可以让学生按下面这几步去做。例如以“伟”字为例：第一步是把部首放在结构框规划好的范围里。

“伟”拆为“人”部和“韦”部，使用左右组合中的第二种结构框。“人”占三分之一的比例，“韦”占三分之二的比例。第二步，把部首中的笔画的位置安排好。如：“人”部中“撇”笔画在上占大概五分之二，“竖”则在下占五分之三。然后，审视整个字的笔画骨架疏密和谐与否。如：“韦”部中“竖”稍靠右，与“勾”笔紧凑些等等，这即是字的美感所在。最后，按字体双线勾勒笔画，再修饰一番，完成该字的书写。

拆分时，比较难的是独体字的拆分。字的重心比较难找。可以让学生用铅笔，沿着字的四周围，轻轻画个方框，把框的对角线也画上，或者直接画“田”字框，那么字的重心也就找到了。

通过反复的练习，百分之九十五的同学是可以把字写端正，并且能把笔画均匀的写在格子里。对于原来字就写得很差的学生，要戒除急燥心理，提醒他们求写的质量而不求完成的数量。牢记美术字要写得横平竖直，端正最重要。每写好一个字，给他们以肯定，不断鼓励他们，并且进行展示，使他们对自己有信心，能够有耐心去拆分字，让他们有成就感而乐此不疲。而对于悟性较好，写得也好的学生，给他们任务，比如书写班级的墙报，参与比赛等等，让他们不断尝到甜头，而保持学习的热情，能够持之以恒。带动更多的同学参与学习。在这里我归纳成以下几点：

课堂中，在学习修饰字体时，首先选择优美活泼的字体展示给学生。例如琥珀体、运用笔画变图修饰法的字体等等。这些资料可以通过拍摄或者自己书写获得。使学生有眼前一亮的感觉，进而被字帖的美所吸引。为它们的简易而蠢蠢欲动。其次，运用彩色粉笔书写，使字体醒目漂亮。让学生在看的过程中享受美术字的美。另外，把自己积累的小技巧教给学生。例如：用正方形或长方形的纸张，折叠成“米”字框备用。因为书写大量的文字时，打格子很费事。再如：写黑体字时可以用板刷醮水书写字体，趁水未干之际，用色粉笔勾边，水干字成，效果很好。以及在书写较多字时，参考笔画较多的字来确定整个词句笔画的粗细，以免整行字的大小不协调。等等。

三、充分肯定学生的创造能力

例如在学习变体字的书写时，修饰法之一——笔画变图的方法是一种很受学生欢迎的方式。学生很有兴趣的去画一个字，当他们完成时应该非常诚恳的赞美他，然后再指出字的不足之处，让这位同学乐于去修改去完善。

以上所述，即是本人对美术字的课堂教学策略的基本概括。从真正让学生写好美术字的角度看，仅仅有课堂内的一点有限时间是不够的，还需要抓住一切可以利用的课外机会，促进和帮助学生写好美术字。主要的办法有：

一是抓典型，立榜样。每个班总会有一两个学习尖子，征得班主任的同意，我把他们招集起来，派给他们任务。让他们负责每天值日生栏的书写。这样除了他们自身得到锻炼，其他学生每天也都能欣赏到美术字，久而久之这些字给他们留下深刻印象。碰到写不好的字，他们可以来请教我或其他写得好的别班的同学。

二是帮、带、传。这些学习尖子利用空闲时间帮助和自己要好的同学，提高对方的书写能力。可以让给他们上台写的机会，使他们很快进步，进入到学习尖子的行列。学生的表现欲望是很强的，要求获得表扬的愿望也很强烈，得到老师和同学的夸奖是每个学生最本能的心理。除了帮助一个同学外，每周我会抽一个时间，让他们把自己的经验传授给写得较差的同学。先是吸收学习尖子为学校宣传队成员，集中学习的这一天，让他们教学困生。通过帮、带、传使班级写得好的同学越来越多。

三是提供展示平台，细心引导，常抓不懈。抓住节假活动需要宣传的机会，给学生展现的机会。例如：三月的植树节，四月的读书月，五月的劳动节，六月的儿童节等等，几乎是每月一版黑板报，由学生去策划和书写，我只是指导。

四是在学校艺术节中设立美术字专项奖。

荣誉给人以动力，写好字也能获奖，参与的同学会很多。这样的活动成为惯例后，学校学生勤练字也就成了一种好风气。

美术字的学习和任何一种学习一样，要勤学苦练。学习最忌讳三天打鱼两天晒网。字不常写就会生疏，技能不经常磨练就会丧失。

以上仅是我在摸索美术字教学中的一点收获，美术字字体非常之多，不论是在教授它还是运用它，还有待更多的同行去探究与创新。

第三篇：书写美术字——中学美术说课教案

《传递我们的心声----美术字》说课教案

各位老师好：

今天我说课的课题是《传递我们的心声----书写美术字》。下面我对本课题进行分析：

一、说教材（地位与作用）

《传递我们的心声----书写美术字》是人教版必修教材第三单元第二个课题，本单元属于“设计•应用”活动，本教学活动安排二课时。通过教师的讲述、演示，加上大量图片解析，使学生经过课堂练习之后，对基本字体的分类及特征，创意字体的构思及类型有一定的认识，从而达到独立绘写的能力，并能掌握版式排版的一般方法。

在此之前，学生们已经学习了黑体字与宋体字的书写，这为过度到本课题的学习起到了铺垫的作用。因此，本课题的理论、知识是学好以后课题的基础，它在整个教材中起着承上启下的作用。

二、说教学目标

根据本教材的结构和内容分析，结合着初中一年级学生他们的认知结构及其心理特征，我制定了以下的教学目标：

1.知识与技能目标：学习字体设计的知识，了解黑体、宋体等基本美术字体的笔形特征和写法；了解变体美术字的创意方法。

2.过程与方法目标 ：学习版面设计的基本知识。

3.情感与价值观目标：从设计和创意美术字的过程中，发展学生的形象思维，使学生充分体会美术与自己的学习、生活息息相关。学习用美术语言表达思想，提高审美文化素养。

三、说教学的重难点：

本着美术新课程标准，在吃透教材基础上，我确定了以下教学重点和难点。

教学重点：重点的依据是掌握美术字体设计的基本知识、技巧、方法。

教学难点：美术变形体设计的创意。难点的依据较抽象，学生没有这方面的基础知识。

为了讲清教材的重难点，使学生能够达到本课题设定的教学目标，我再从教法学法上谈谈。

四、说教法。

我们都知道美术教学是一门培养人的想象能力和创新能力的重要学科。因此，在教学过程中，不仅要使学生“知其然”，还要使学生“知其所以然”。我们在以师生既为主体又为客体的原则下，展现获取理论知识、解决实际问题的思维过程。

考虑到初一年级学生的现状，我主要采取设置情景教学法，让学生积极主动地参与到教学活动中来，使他们在活动中得到认识和体验，产生践行的愿望。发展思辩能力，基于本课题的特点，我主要采用了以下的教学方法：

1.直观演示法：利用图片等手段进行直观演示，激发学生的学习兴趣，活跃课堂气氛，促进学生对知识的掌握。

2.活动探究法：引导学生通过创设情景等活动形式获取知识，以学生为主体，使学生的独立探索性得到了充分的发挥，培养学生的自觉能力、思维能力、活动组织能力。

3.集体讨论法：针对学生提出的问题，组织学生进行集体和分组语境讨论，促使学生在学习中解决问题，培养学生团结协作的精神。

由于本课题内容与社会现实生活的关系比较密切，学生已经具有了直观的感受，可以让学生自己阅读课本并思考，例举社会上存在的一些有关的经济现象，在老师的指导下进行讨论，然后进行归纳总结，得出正确的结论。这样有利于调动学生的积极性，发挥学生的主体作用，让学生对本框题知识的认知更清晰、更深刻。

五、说学法

我们常说：“现代的文盲不是不懂字的人，而是没有掌握学习方法的人”，因而，我在教学过程中特别重视学法的指导。在讲授新课的过程中，我突出教材的重点，明了地分析教材的难点。让学生从机械的“学答”向“学问”转变，从“学会”向“会学”转变，成为学习的真正的主人。这节课在指导学生的学习方法和培养学生的学习能力方面主要采取以下方法：思考评价法、分析归纳法、自主探究法、总结反思法。

最后我具体来谈谈这一堂课的教学过程。

六、说教学过程

在这节课的教学过程中，我注重突出重点，条理清晰，紧凑合理，各项活动的安排也注重互动、交流，最大限度的调动学生参与课堂的积极性、主动性。

（一）导入新课：（2分钟）

由上节课演过的知识和教材开头的情景设置导入新课。导语设计的依据：一是概括了旧知识，引出新知识，温故而知新，使学生的未知欲望。这是教学非常重要的一个环节。

（二）讲授新课：（10分钟）

常用美术字体主要分为宋体、黑体、变形美术字。它们的字体整齐、醒目、美观、易认，是开展宣传、教育不可缺少的工具，如横幅标语、黑板报、墙报、会场布置、展览会，以及商品包装和装潢，各类广告、报刊杂志和书籍的装帧上等都离不开美术字。

根据教材的特点，学生的实际、教师的特长，以及教学设备的情况，我选择了多媒体课件的教学手段向学生演示了变体美术字图片的变化方式方法：

⊙字形变化:改变字体的外形.⊙形象变化:将整个字作形象化处理.⊙装饰变化:肌理、渐变、字内装饰、字外装饰。⊙光影变化:明暗、倒影、投影等。⊙立体变化:画出字的三维空间感。

变体美术字变化的方法无论多么丰富，都要表现出整体和谐、统一、完美的艺术特点。这些教学手段的运用可以使抽象的知识具体化，枯燥的知识生动化，乏味的知识兴趣华。还重视教材中的疑问，适当对题目进行引申，使它的作用更加突出，有利于学生对知识的串联、积累、加工，从而达到举一反三的效果。

（三）学生设计制作（25分钟）要求学生求异求新，另僻新径。

（四）课堂小结：（2~3分钟）

课堂小结的目的是强化认识，可以把课堂传授的知识尽快地转化为学生的素质；简单扼要的课堂小结，可使学生更深刻地理解美术字体设计与书写在实际生活中的应用，并且逐渐地培养学生形成良好的个性。

（五）板书设计：

我比较注重直观地、系统的板书设计，并及时地体现教材中的知识点，以便于学生能够理解掌握。我的板书设计是：

⊙字形变化

黑体字

⊙立体变化:

变体美术字

⊙形象变化 宋体字

⊙装饰变化

⊙光影变化

（六）课后拓展

针对本年级学生素质的差异，我进行了分层训练，让学生发现和搜集校园校外广告标语等美术字体。拓展学生的眼界。

七、说小结

1．对教材内容的处理。

根据新课程标准的要求、知识的跨度、学生的认知水平，我对教材内容的增有减。

2．教学策略的选用

（1）运用了模拟活动，强化学生的生活体验。教材这部分知识所对应的现象，学生具有了一定的生活体验，但是缺乏对这种体验的深入思考。因此在进一步强化这种体验的过程中我进行了思考和认知，使乱放从学生的生活中来，从学生的思考探究中来，有助于提高学生的兴趣，有助于充分调动学生现有的知识，培养学生的各种能力，也有助于实现理论知识与实际生活的交融。

（2）组织学生探究知识形成新的知识。我从学生的生活体验入手，运用案例等形式创设情境呈现问题，使学生在自主探索、合作交流的过程中，发现问题、分析问题、解决问题，在问题的分析、解决问题的方法、这样做既有利于发展学生的理解、分析、概括、想象等创新思维能力，又有利于学生表达、动手、协作、等实践能力的提高，促进学生全面发展，力求实现教学过程与教学结果并重，知识与能力并重的目标。也正是由于这些认识来自于学生自身的体验，因此学生不仅“懂”了，而且“信”了从内心上认同这些观点，进而能主动地内化为自己的情感、态度、价值观，并融入到实践活动中去，有助于实现知、行、信的统一。

八、结束语

各位领导、老师们，本节课我根据XX年级学生的心理特征及其认知规律，采用直观教学和活动探究的教学方法，以‘教师为主导，学生为主体’，教师的“导”立足于学生的“学”，以学法为重心，放手让学生自主探索的学习，主动地参与到知识形成的整个思维过程，力求使学生在积极、愉快的课堂气氛中提高自己的认识水平，从而达到预期的教学效果。我的说课完毕，谢谢！

说课比赛一等奖

第四篇：《创意美术字》观课报告

课题：《创意美术字》

观察点：课堂教学

观察点

一、教学目标是设计与应用，以“变体美术字”为主要设计形式，重点是字的形象变化，难点是对字的理解和变化规律。杨老师的这堂课，第一环节：用孩子们最熟悉和喜欢的“喜羊羊与灰太狼”为例，三种字体，让学生进行评论，导入主题：变体美术字，导入课堂教学主题顺畅。

观察点

二、教学组织形式以启发互动和观赏课件为主。第二环节：用很多材料，如“山”“球”“错位”“高”等字意和形状的变化，增加了学生的视觉感受，也加深了学生对变体美术字的认识，从而对创意美术字打下基础，杨老师的循序渐进又特别细心的教学方法，让学生容易理解和接受，学生参与兴趣高涨。第三环节：杨老师结合课件的其他字的形象，用“雪”进行了创意，并把内容分成三部分：象形法、装饰法、立体阴影法，老师的独特创意，吸引了学生，增强了学生的创意兴趣。第四环节：用“面”字引导学生进行想象和交流，师生的互动，课堂活跃而生动有趣。第五环节：讲述设计步骤：单线定骨，双勾字形，填色。通过课件的辅助，层层深入，学生的创作有目的、有方法。观察点

三、学生创作和教师评价阶段：第六环节：随着轻柔的音乐，学生开始了积极的创作，杨老师巡回指导，及时点评和指出学生创作过程中的优缺点，在不改变学生创作意图的基础上，进行合理构图和填充颜色，学生都在认真创作，课堂学习氛围浓厚。第七环节：对于作业的点评方面，学生首先自评，学生讲述创意的理由，教师总结点评，学生参与面广，积极性高，达到了理想的教与学的效果。

总之，本课例杨老师的教学目标明确，重点、难点处理符合学生认知规律；情境与活动设计很好。教学环节相对完整、过程流畅，课堂容量适当，时间布局比较合理。教学组织形式以启发和观赏课件为主，以老师制作的“雪”的图片为辅助，方法有效，从而引导学生很好的创作和学习；杨老师的教态和蔼可亲，语言有些平淡，少了一点生动的语言。学生学习兴趣浓厚，在学习活动中获得良好体验，反馈和评价及时恰当。教师很好的指导学生完成本节课既定的教学目标，使不同层次的学生都能基本掌握本节课所学知识，是一堂优秀的课。

我认真观看了六个课例，让我学到了一些新的教学方法和新的教学理念。在这些优质课例中，教师放手让学生自主探究解决问题的方法，整节课，每一位教师都很有耐性的对学生进行有效的引导，充分体现“教师以学生为主体，学生是数学学习的主人，教师是数学学习的组织者、引导者和合作者”的教学理念。执教者的语言精练、丰富，对学生鼓励性的语言、富有亲和力的语言以及学习过程中的多种评价方式，非常值得我学习。这些优质课授课教师注重从学生的生活实际出发，为学生创设现实的生活情景，充分发挥学生的主体作用，引导学生自主学习、合作交流的教学模式，让人人学有价值的数学，不同的人在数学上得到不同的发展，体现了新课程的教学理念。

1、从教师教学来看，教师对课堂教学进行了精心设计，课堂结构合理，活动安排科学，能够落实分层教学，考虑全体学生。练习设计合理，有层次，有梯度，基础知识掌握在课堂上，关键性的训练完成在课堂上，问题解决在课堂上。面向全体，不同层次学生均得到发展；过程体验充分，学习能力得到提升；教学目标检测及时有效，达成度高。

2、目标明确，设置恰当，符合课程标准的要求。教学中，始终围绕目标进行，教学内容安排合理，讲授正确，课堂结构合理；

3、课堂气氛营造：针对初二学生的年龄特点，教师又适当的加入激励性的语言，激起学生的参与意识，例如：“在这一节的学习中，我们又会面临哪些挑战呢？大家想不想挑战自我？”这节课中类似这样的语言很多。张老师能做到面向全体学生，在教学中，能坚持以学生为本，面向全体学生，调动起所有学生的积极性。

4、师生双边活动：课堂上，教师让学生在讲台上讲解充分暴露学生思维中的缺点，教师及时补充更正，起到了很好的效果。师生交往既有师生的交往，又有生生的交往，发挥了学生的主观能动性，也提高了学生的智力活动水平。

5、学习方式与方法教学中开展了小组活动，活动中，小组成员对共同学习中发现的问题，利用教师所提供的材料，通过分析、比较、抽象和概括与一系列积极的思维活动，实现了认识上的飞跃，有利于培养学生的团队精神和创新能力。

作为一名老师，我还有许多不足的及要学习的地方，我会通过本次研修及以后的学习，增加我的经验，将小组合作交流更好的应用起来。《用表格表示的变量间关系》观课报告

这节课的观察点，首先是教师是否关注学生，是否根据学生的认知基础引导学生自主学习，其次是教学环节设计和时间分配，主要结合教学特点和各环节的设计，时间的分配进行分析评价。

一、教学特点

1、创设情境，激发学生的求知欲

通过设计问题“妈妈的情绪和自己孩子的考试成绩的变化”，让学生自己看、想、，主动发现两个变量的关系，并得出妈妈的情绪是随孩子的考试成绩的变化而变化，然后又通过小车在木板上下滑，木板的高度和小车下滑的时间的活动实验，直观演示，让学生自己感受发现、认识两个变量的特点让学生在探索中形成自己的观点，明确变量的概念，并能准确判断哪个是自变量？哪个是因变量？结合生活的实例，学生能够巩固对变量的理解。更重要的是，学生学会了自主、合作、探究的学习方式向纵深发展，能通过数据预测事物的变化趋势。

2、小组合作，突出了学生的主体作用。四人一小组折橡皮绳，每组创造变量探究的环节中，当教师发下橡皮绳，学生便仔细地翻折、小声的讨论，由主动“探究、发现、联想”，逐步达到“总结、概括、提高”。突出了“以人为本，以学生为主体，让教最大限度的服务于学”的思想。

3、解决实际问题，强化应用意识。

本节课的另一重点是学以致用，本节课最后设计了相应的练习和实际问题的解决，做到了有的放矢。精讲多练，让学生动手、动脑去解决，在实践、操作中真正体会“数学源于生活而又服务于生活”的道理。

二、收获与体会

1、课堂教学必须遵循“学为主体，教为主导”的思想，培养学生自主学习的能力。学生能够自己解决的问题让学生自己解决；学生能够自己表达的，教师鼓励学生去表达；学生自己能做的，教师放手让学生去做。

2、数学是一门培养人的思维，发展人的思维的重要学科，因此，在教学中，不仅要使学生“知其然”而且要使学生“知其所以然”，“教必有法而教无定法”，只有方法得当，才会有效。本课采用的直观教学、联想发现、逐步渗透和师生相结合的方法，效果较好。

3、培养学生的语言表达能力。学生通过动手操作，让学生先得到感性认识，在学习中通过实践、观察、交流，学生归纳总结，得出概念。

三、问题与建议

1、注意时间的合理分配，注意调动个别学生的积极性。

2、要增强课堂的预设性，语言要精练，有激情。

3、学生回答的答案，要让其他学生先判断，再给出点评或结论；注重培养学生的表达能力、点评和展示能力。

4、对于知识掌握不到位的学生，课下要加强指导。

总之，这堂课教学目标明确，教学思路清晰，通过教师的精心设计和巧妙引导，学生轻松愉快的学习完本节课的知识，教学效果显著，课堂气氛轻松和谐。在教学过程中，学生是主体，教师是学生学习的引导者，充分发挥了学生的主观能动性，效果横好。

今天观看了毕老师的《三角形内角和定理》第2课时，老师清楚地知道应该理解什么，掌握什么，学会什么，老师是学生学习的组织者，指导者和合作者，而学生是一个发现者，探索者，有效的发挥他们的主题作用是一节成功当的新授课。

教学基本功扎实：语言清晰准确，教学态度真诚，教学手段多样，始终以学生为主体。

教学目标明确，课堂思路清晰，有效的落实了课前目标。本节课以三角形的外角的性质和三角形外角和定理为主线展开教学，始终以学生为主体地位，发展了学生思维，培养了学生习惯，将课前目标有效落实。

教学形式多样：本节课采用多媒体教学手段，有学生的设疑提问，有学生的演示表演，还有使学生学到了知识，还了解到知识在生活中的应用。

多媒体手段应用熟练：不论是导课，还是推导定理，还是知识的运用与小洁都通过多媒体进行展示，有效的节省了时间，引起了学生的兴趣，提高了课堂效益。

本节课的特色 利用已有知识渗透类比思想

本节课教学设计充分尊重学生第额已有经验，密切练习了学生已有的知识，巧妙地利用学生熟悉的三角形的知识，通过对三角形的复习，促使学生利用类比的思想，产生正向的知识迁移，使学生感觉到所学的新知识与以前的旧知识是有很大联系的，两者之间有很多相同点更加深了他们对两者之间的不同点的关注，这对于解决这节可的难点起到了潜移默化的作用，同时也增进了学习数学的积极情感。

巧妙引导，在探究中构建新知

本节课教学设计的核心部分就是三角形的外角性质的探究，新课程理念下的教学如何在知识交于同时培养学生的观察，探究，合作，归纳等方面的能力，体现了新课改的主导方向，三角形外角的性质和定理并不是老师直接给出的或是老师推导出的，而是老师通过组织学生自主的归纳出三角形的性质和三角形外角和定理。

尊重学生，并适时对学生进行情感教育

在课堂上，我们看到教师在尽量做到让每一个学生都有表现自己的机会，让学生在数学活动中获得一种积极的成功体验的同时不忘记对学生的表现及时进行有效的评价和肯定。及时对学生鼓励，肯定这是教师对学生的希望，对学生心理成长和学习都有很大的帮助。

观《探索三角形内角和》有感

金乡县实验中学 今天有幸观看了王老师执教的《探索三角形内角和》一课，在此课堂中王老师教学语言准确、严谨，对学生的启发、点拨恰到好处；课堂中与学生的交流亲切自然，本节课给学生提供的探究思考与交流的时间空间充足，展示交流的机会充分对学生的点评及时、到位。老师表现出的驾驭课堂的能力让人佩服，每一个环节都能让人欣喜的发现新课程标准中的新理念，王老师的这堂课是非常精彩的一堂课。下面我就详细的谈谈自己的体会：

1.本节课围绕“创设情境----自主探索----合作交流----巩固新知-----灵活应用---归纳总结”这一主线展开。在探索多边形的内角和与外角和定理时，渗透了数形结合、从特殊到一般的数学思想以及转化思想。在学生动手实践、合作交流中，培养了他们的创新思想和合作交流意识。

2.根据教学目标，王老师能恰当的挖掘课程资源，对教材进行合理的调整、重新设计教学过程。巧妙地设计，推导出三角形的内角和，这让学生深刻感受到从特殊到一般的认识问题的方法。同时也渗透了数学转化思想，把三角形的问题转化成平角的问题解决。

3.王老师在教学过程中主要引导学生“勤思考——会比较——会归纳”的学习方法。例如：在本课的小结环节的设计中加入了学生谈感悟收获，学生回答踊跃，不仅提高了学生的课堂语言表达能力，而且这样的课堂教学能增强学生的参与意识，使学生学有所思，思有所得，从而提高他们的数学学习兴趣，这也遵循了素质教育下的“创新型”人才的培养要求。

本节课的内容相对来说比较好理解，因为在讲平行线的时候，就有学生提到过一个平角为360°，并借助平行线的性质解决问题。因此在讲三角形的内角和的时候，在学生有了一定的思维方式（转化）的基础上，学生接受起来就很容易。听完这节课，我深刻的体会到，我们的数学教学不仅应关注学生获得怎样的结果，更应关注他们是否经历了自主探索的过程。只有让学生亲身经历数学学习的实践、探究与交流的过程，才有可能懂得数学的价值和意义。也只有让学生在“做中学”，才能获得最大程度的发展。

第五篇：创意美术字

创意美术字教学课例

莱阳开发区中心中学尉馨

一、教材分析

本单元属于“设计应用”学习领域，以校园板报、手抄报设计为载体，细分为美术字创意设计和版面设计两方面内容。教材在编写上，充分考虑了相关知识技能在小学阶段的分布情和知识体系的层次性：弱化了常用美术字的基本特点和书写方法；突出了变体美术字的变化和创意方法；弱化了平面设计中图文的独立搭配，突出了版面设计元素的整体编排。教师应跨学段解读教材，并根据学生的实际学习情况，灵活处理和使用教材。

二、学情分析

初一的学生在生活中学生缺少对美术字体设计的观察和应用的感受，不利于学习活动的深入展开。但正因为了解不多，有一种新鲜感和神秘感，主要加以引导，以调动学生的学习兴趣。美术字的范畴很广，这是一种有图案或装饰意味的字体，它可以根据文字内容，运用丰富的想象力，灵活地重新组织字形，在一定程度上摆脱了字形和笔划的约束，它最显著的特征是美观、醒目、活泼、有趣，非常符合学生的个性书写特点。我让全班同学自己阅读经典，分享自己感兴趣的故事，指导他们制作读书计划表，填写读书卡，将自己的感受写成美术字。

三、教学目标：

知识目标：了解变体美术字的基本变化规律和方法；能够创作出富有趣味性或深意的美术字。能力目标：通过观察分析、创作体验等形式，增强设计意识，提高表现能力。情感目标：通过变体美术字的创作，树立健康积极的生活态度和审美情趣。

四、教学重点、难点： 教学重点：创作书写变体美术字

教学难点：培养学生的分析能力，应变能力和形象思维能力，使他们能根据字体的变化规律进行创意表现。

五、课前准备： 教师：多媒体课件 学生：水彩笔、作业纸

六、教学过程：

本节课教学由导入、讲授新课、巡回指导、作业展评与小结五个环节组成。第一环节：新课导入

出示课件简要介绍竺仁岑事迹并引导学生欣赏她的作品，谈感受，让学生初步感受美术字的美，了解这种变化的字体是变体美术字，导入课题并板书：美术字（设计意图：激发学生对美术字的探究欲望，为下一环节做铺垫）

第二环节：讲授新课

教学过程要突出教学重点，本节课旨在通过教学使学生了解和掌握了变体美术字的变化方法及变化范围，从而使学生的分析、应变和形象思维等能力得到锻炼和培养——具体拟以下教学过程。

1、出示课件，让学生了解变体美术字在生活中的运用。（设计意图：让学生明白美术字变体的目的是为我们生活服务）

2、让学生了解变体美术字的变化规律

出示几组美术字，让学生区别出它们分别是从字形、字意、结构哪个方面进行变形的。（设计意图：为下一环节变化创意做铺垫）

3、变体美术字创意变化方法

1）任何设计都离不开创意，在黑板补充板书加上创意二字，突出本课强调本课的重点“创意”二字

2）出示运用象形法（珍惜时光）、装饰法（春）、立体法（英文）创意的三组美术字，让学生谈谈自己最喜欢哪组字的创意，并说出原因

3）由“舞”字的介绍直接引入象形法，并出示几个用象形法设计创意的文字，让学生小组讨论这几个字设计创意巧妙在哪些地方？然后请学生根据象形法来设计创意云字，展示云字的创意

4）出示图片“春夏秋冬”，介绍装饰法，出示春字，让学生试着用装饰法说出自己的创意，接着教师出示自己的创意，让学生谈谈自己喜欢哪一幅。

5）出示图片“电脑世界”让学生了解立体变化。

（设计意图：通过以上五个环节的设计，使学生了解三种主要的变化创意方法：象形法、装饰法、立体法）

6）出示运用生活当中的中国结、剪纸、龙这些民族元素设计设意的美术字

（设计意图：让学生理解创意设计的源泉来源于我们的生活，创计的目的是为生活服务的）

7）出示“哭、笑”等三组运用拟人手法进行创意的美术字

（设计意图：增加趣味性，拉近变体美术字与学生的距离，让学生更易于接受）

第三环节：学生作业，教师辅导 出示作业要求：设计一个感兴趣的词或词组。启发学生注意构图，创作出与众不同的作品。

第四环节：展评作业

展评学生的作业，让学生交流自己的创意，教师根据学生的交流及时给予评价。第五环节：小结、拓展，情感延伸

生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛，出示水果、蔬菜的创意，鼓励孩子大胆创意，创作出其它更富有艺术感染力的作品。

（设计意图:这里给学生一个更广阔的创作空间，从生活当中寻找创意的材料，开阔学生的视野，让学生更热爱我们的生活。）

板书设计：

创意美术字 象形法 装饰法 立体