浅析我国传统美术素养在中小学美术教学中的意义1专题

第一篇：浅析我国传统美术素养在中小学美术教学中的意义1专题

浅析我国传统美术素养在中小学美术教学中的意义

摘 要：本文通过在美术教学的过程中，将我国传统美学元素结合课堂教学实例和作品展示分析欣赏，可以培养学生的传统美术素养并对学生起到陶冶心灵，树立正确的世界观，人生观，能力的发展，智慧的增长，想象力的提高，创造力的发挥，以及培养健康的审美趣味等方面起到积极的作用和重要意义。

关键词： 美育 审美教育 美术素养

我们中国有着悠久的美育传统，以及丰富的美育理念和实践，现代学校教育借鉴了西方的美育经验，使得美育传统能够继续延续，虽然我国古代的美育思想历史悠久，但“美育”的概念是直到近代才明确提出的，而这个概念的提出有很大一部分因素是当时西方美学思潮的影响。“美育”这个概念以及它的涵义，一直是众说纷纭，到现在没有取得一致意见的问题。美育，可称为审美教育或美感教育。我们今天所要讨论的“美术素养”。即是在美感教育的过程中，学生通过学习相关的知识后，所形成的美术方面的感知、想象思维、表达、审美、评鉴和参与人际交流等方面的意识和能力，及其所伴随的情感、意志、态度等个性品质，而培养美术素养的重要手段就是审美教育。

一、学校美术教学过程中培养美术素养的历史与现状

由于培养目标的模糊导致了中国美术教育尤其是高等美术教育出现种种误区，影响了美术教育的健康发展。正是这种对审美教育的不重视，以及通俗文化的崛起和人文精神的失落，美育陷入了严重的危机当中，而美育的这种危机也是导致当代青少年精神文化素质和道德品质全面下降的重要原因之一。由于缺乏正确的美育引导，青少年的审美能力正在衰退，有些人分不清楚美与丑，以丑为美，以怪为美，以奇为美。许多学生审美情趣明显降低，有的对祖国的壮丽山川不感兴趣；有的沉迷于“游戏机”，而对健康丰富的游艺活动十分冷淡；有的热衷于“追星”，对“四大天王”等港台歌星崇拜的五体投地；有的欣赏趣味低级庸俗，对典雅的书画，音乐舞蹈，严肃的诗歌小说，传统的曲艺，健康的影视等一概麻木不仁，而对一些缺乏深刻思想和艺术意蕴的言情打斗作品却津津有味；为了满足感官的刺激，有人甚至搜寻专写性与暴力的作品，少数人因此而为黄色淫秽作品所迷惑、俘虏，最终走向犯罪的深渊。由于审美能力的下滑，大多数青少年的审美水准十分低下，欣赏不了戏剧、绘画等艺术。审美能力、情趣、水平的降低；也会使青少年理性心智的活动水平下降，能力减弱，以及道德品质的缺失。因此，我们呼吁学校教育应该将美育放到应有的位置！把传统美术素养的培养作为学校美育的一个侧重点，把继承和发扬传统美育思想推向所有学校，推向全社会，以此来发扬我们中华民族的传统美德，提高我们整个民族的素质。

二、在美术教学中学生学习传统美学元素能够培养传统美术素养

在美术教学中，要注重培养学生的人文精神，并提高其审美能力和美术素养，为促进学生的全面发展奠定良好的基础。在美术课上，可以经常带领学生欣赏我国一些名家书画作品，如有关风土人情、民族风俗、民族绘画、服装等图片，讲解美术史和美术欣赏，系统的讲解那个时代美术生存和发展的环境，以及其文化背景；包括各个时代主要画家的生平及其代表作品的艺术风格和特点，是学生对传统绘画、传统美学知识有一个系统的认识。

例如；崇高在绘画作品中表现出的直观感性形象是：巨大、雄壮、险峻等，我们在美术教学中，可以给学生展示用灰暗色调的点染和形象巨大、险峻所描绘的高耸入云的山峰，直泻而下的瀑布的作品让学生感受作品的崇高美。同时在作品的这种崇高美的作用下，激起学生心灵的震动，从而产生一种为争胜力和成功的积极心态。优美在绘画作品中表现出的直观感性形象是：轻盈、柔美、曲线等，我们在美术教学中，可以给学生展示描绘炊烟袅袅、晚霞余晖、杨柳依依、清丽淡雅的中国风景画，让学生感受田园风景的安静恬美，使学生获得心旷神怡的心理感受，从而陶冶心情。我们常见的齐白石的花鸟画就表现出独特的优美的艺术风格。意境在绘画作品中表现出的直观感性形象是：深远、高远、平远等。在教学过程中，可以给学生展示描绘“大漠孤烟直，长河落日圆”等表现景色比较深远的中国山水画，就如傅抱石的《观瀑》，全画笔墨淋漓，意境深远，学生欣赏时很容易会被它引入一种神往的境界，在体验作品意境的同时洗涤心灵、抛出杂念，使枯燥的学习生活得到心灵上的慰藉。因此学生欣赏这类作品时，既能感受作品中形象的传神，又可以感受所描绘形象内在的精神，而且还可以启发学生的主观创造能力。

三、传统美学元素在学校美术教学中的意义和作用

1．传统美学元素在学校美术教学中的意义

教师从审美的角度设计教学和处理教学内容，深入挖掘教材中的审美因素，创造审美的教学情境，丰富课堂教学内容，通过富有感情的讲述，把生动绚丽的形象，醉人心脾的情趣，独到的见解传达到学生的大脑里面，用富有逻辑的分析启动学生的心智，就会产生颤动心灵的艺术震慑力，使学生兴趣盎然，情思涌动，心往神驰。学生在对这种审美方式和教学媒介进行感知和体验，从而唤起学生深切的美感体验，激起学生的审美情感，并使其心灵得到净化与洗涤，形成审美的人生态度。对培养学生对现实生活中各种美的感受、鉴赏、表现和创造的能力，树立崇高的审美理想，端正审美观察，培养健康的审美趣味，同时影响学生的理智和感情，影响学生的整个精神，对学生的进步思想和崇高道德情操的修养都有很重要的意义。

2．传统美学元素在学校美术教学中的作用 因此，我们不难发现，在对学生进行美术教学的同时，将我国的传统美学元素结合实例运用在美术课堂教学当中，对学生自身具有极其重要的作用。首先，对培养学生的高尚道德情操，陶冶人的心灵，树立正确的世界观和人生观有着特殊功效。其次，能促进学生的能力的发展，可以开阔视野，增长智慧，训练思维，发挥学生的想象力和创造力。再次，能增进学生的身心健康。最后，能够树立进步的审美观念，崇高的审美理想，健康的审美趣味，培养学生对美的感受、鉴赏力、表现和创造力。

3．增强教师自身素养

在学校美术教学中，教师起着审美知识的传授和指导学生审美实践对学生进行审美修养和审美能力的教育，对学生世界观、人生观、价值观等形成的关键阶段对他们进行审美观的系统培养，促成其全面发展的主导作用。无论是在审美教育过程中的审美化教学，还是课外的审美活动，都离不开教师的组织实施。而作为一名免费师范生，肩负着祖国未来教育事业的重担，因此是否具有良好的人格素质、专业素质、和文化素质，不仅关系到整个教师队伍素质的自我完善，而且关系到学校教育任务的出色完成，关系到亿万学生的全面成长，关系到我们整个民族素质的提高。作为未来人类灵魂的工程师，美的培育者，我们都应该在系统学习专业理论知识、技能的同时，努力提高自己自身素质。培养自己谦虚谨慎，坚忍不拔、乐观豁达的人格素质，投身于丰富的审美实践，加深艺术修养，认真学习专业技能知识和专业理论知识，培养较高的专业审美能力。

一个国家，一个民族的审美水平的高低，是这个国家，民族文明程度的重要标志。我们中国是一个文化大国，自古以来就有着美育传统，传统美学文化更是底蕴深厚，且伴随着各种艺术表现形式存在我们的现实生活中。由于现在学校美术教育培养目标的模糊，影响了美术教育的健康发展，以及通俗文化的崛起和我国优秀的传统人文精神的失落，导致了当代青少年精神文化素质和道德品质的下降，审美能力的衰退，道德品质的缺失。而通过在美术教学的过程中，将我国传统美学元素结合课堂教学实例和作品展示分析欣赏，可以对学生起到陶冶心灵，树立正确的世界观，人生观，能力的发展，智慧的增长，想象力的提高，创造力的发挥，以及培养健康的审美趣味等方面起到积极的作用。

[参考文献]

[1] 尹少淳.美术及其教育 [M].长沙：湖南美术出版社，1995：120-122.[2] 全日制义务教育美术课程标准（实验稿）[S].2001.[3] 普通高中美术课程标准（实验稿）[S].2003.

第二篇：视频在美术教学中的意义

视频在美术教学中的意义

摘要：现代教育比传统教育有了很大的变化，从教育理念到教育手段都有了改进。在美术教学中，多媒体的运用对教学有着不可替代的作用。在教学中恰当而有效地使用视频丰富课堂内容，进一步改进教师教学方法，可以激发学生浓厚的学习兴趣，提供自主学习的平台，实现长效学习，优化美术教学。

关键词：视频资源美术教学

中图分类号：G622 文献标识码：C 文章编号：1672-1578（2017）05-0243-01

视频的信息传递功能远比教师自身传递信息的功能强大，大大地增加课堂教学容量。使重点，难点突破更优化，对于教师来说，是一个运用方便、快捷的数字化教学方式，它降低了学生学习的难度，激发了学生对学习的持久兴趣，为完成课程标准的总目标创造了有利的条件。

视频资源可以丰富美术课堂内容

在传统的美术教学中，教师每节课展示给学生只是几张范画或挂图，学生每节课的欣赏量非常小，思维往往被教师的作品所束缚，禁锢了学生的想象力，而导致他们的作品大多是对教师和教材的模仿。所以必须刺激学生的生理感观，激发学生的各种积极心理因素，这时候视频就是最好的辅助工具。视频资源可以改进教师教学方法

在当今的美术课堂上，教学方法和手段的改进成了教师的一大难题，教学中视频的运用，可以使教师的教学方法与手段得到最大程度的发挥。而视频的图文并茂并不是天上掉下来的。一堂好的美术课是从备课开始的，于是寻找视频来备课是改进教学的手段之一。

例如，在《水墨画动物》一课教学中的教学实践中，出示大师作品―螃蟹：这是国画大师齐白石爷爷画的螃蟹，然后播放视频《白石简介》。学生看着真实的白石爷爷画画特别专注，结束时还依依不舍。实践证明，学生通过视频亲近绘画大师、零距离的切身感受，拓宽了孩子的视野，是对学生较好地方法引领，也是对教师课堂示范指导的补充，更是一种激励。

通过视频，让各种专业网站的艺术资源进入课堂为教学服务，随时让课堂连接到网站，让需要的内容进入课堂，将广阔的外部视角衔接在课堂上展示给学生。视频课件的使用，能更好更快地解决课堂中的重点和难点；简便、快捷、直观的学习情境，能使学生轻而易举地理解和领悟学习内容，缩短了教学时间，提高了教学效率。

视频可以激发学生浓厚的学习兴趣

在多媒体的教室里上课，除了教师精心备课之外，运用电教媒体上课也是重要的因素。通过这个“窗口”，学生感受到一个新的认识领域，激发学生学习数学的兴趣。如在素描和色彩写生课中，结合视频技术教学，使这类美术的教学效果则大为改观，教师把相关的图片资料或绘画技法示范存进电脑或制成生动有趣的课件、视频录像放在网络上进行演示，其情境具体真切，时空跨越古今中外，能更好地达到教学目标。兴趣是学生学习的最佳动力，因此，在目标教学的前提测评这一环节中，结合教材内容，以的精彩的视频刺激学生的感官，以有趣的情境调动学生的兴趣，激发学生的探究欲，从心理上为学生获取新知铺路搭桥。这样，让学生通过直观的视听感受得到更好的情感教育，不但提高了学生学习美术课的兴趣，实践证明，这种教学方式还充分发挥了学生自主学习的能力，学生虽然身在课堂，却能打破空间、地域的界限，驰骋中外、跨越古今，在艺术的长廊漫步，在想象的空间飞翔，审美情操教育于潜移默化之中。

视频资源提供自主学习的平台

随着新课程的实施，必须要打破传统的填鸭式的教学模式，不再把学生当作容器，不顾他们理解与否，拼命灌输知识。而是坚持“以美育心，以心赏美”，特别注意在教学中的情感投入与心灵的交流、沟通，用欣赏的眼光去审视学生的每一幅习作；用朋友之心去关心、鼓励；去激发学生对美术的学习热情，培养学生的参与意识。现代美术教学就是要培养学生自主学习的能力，独立探究的能力和勇于创新的能力。教学，这一以往只在学校才拥有的词汇，如今早已进入社会的各行领域，而且因为技术的进步，教学方式不断丰富，不再仅仅是面对面对的教学，音频教学、视频教学、网络课堂等等教学方式不断涌现。学习的平台的多样化使我们有机会享受到高质量的教学。

教师完全可以拓宽学生的学习时空，从传统的美术课堂学习转变为课内外相结合的多元学习模式，将课内的教学延伸到课外。让学生自由地、综合而富有弹性地安排学习时间，主动地利用网络上的相关资料进行自学，培养学生的自学能力。这样，学生可以通过自己的努力找到解决问题的方法，然后根据自身的需要加以充分利用，这也是在课后对美术知识的一种补充。

网络视频因具有快捷而强大的信息搜索能力、影像库存贮能力和处理能力，必将成为学生“自主性学习”的最佳的资料搜集和存贮处理工具，更会成为学生培养美术素养、提高美术创造能力的平台。让学生本着自主学习的态度，运用网络视频技术手段高效能、高质量地解决了学习问题。比如：在上水粉画技法这堂课前，教师可以让学生利用网?j查资料、搜集相关的美术视频或者观看相关的水粉画视频课件，对新课教学内容有充分的了解和准备。学生还可以上网与老师对话探讨水粉画技法，或者上网查看相关绘画技法表现的视频；教师也可以建议学生用业余时间通过网络平台，对一些水粉画风格进行对比性的探究。通过这些多样性的由课内延伸到课外的学习活动，加强了学生综合艺术素质和创新能力的培养，体现了学生的主体作用，也加强了学生的实践性、探索性、创造性、自主性的学习能力，为以后的长效学习提供了必备条件。

总之，美术是视觉艺术，在视觉传达中向观者提供信息和传达思想是美术特点中最显著的一点，网络视频教学能够完全被应用到美术教学中。将视频信息与美术教学资源相互整合，形成优势互补，能够充分显示出美术学科的优势。网络视频教学与美术学科的优势互补，既突出了网络的优势，又加强了美术的传达性，而这种传达性不受时间、空间、地域等的限制，是随机的、永远的。视频在教学中的出现无疑将给美术学科教学方式带来崭新的面貌。教师应充分利用当代网络及多媒体可扩展性的特点，进行教学资源的有效整合，更新教学理念，拓展教学思路，提高学生的创新能力，充分发挥科技时代带来的前所未有的教学环境和教学成果。

参考文献：

[1] 陈国霞.简论美术教学中培养学生的创造思维――网络、多媒体在美术教学中的作用[J].中国成人教育，2004（7）.

第三篇：在中小学美术教学中的德育渗透

在中小学美术教学中的德育渗透

剑门关小学

刘德富

摘要：

教师应紧紧抓住美术教材和生活中美的形象，引导学生进入美的意境，抒发美好的情感，在进行审美的同时动之以情，晓之以礼，寓德育于美育之中。可见，在中小学美术教学中渗透德育，犹如“春雨润物细无声”。

关键词：

中小学美术教学；德育渗透；探析。

美术的德育功能体现在它能与艺术的美感融为一体。古今中外的文化艺术源远流长，各个时期的著名画家的作品数不胜数，这给我们的美术教学提供了大量素材。教师应紧紧抓住美术教材和生活中美的形象，引导学生进入美的意境，抒发美好的情感，在进行审美的同时动之以情，晓之以礼，寓德育于美育之中。可见，在中小学美术教学中渗透德育，犹如“春雨润物细无声”。

美育具有动情性特征，可以利用其感情语言优势与德育的理性灌输说教优势，互相补充来积淀学生的道德素质。美术是一种偏于视觉艺术而不是客观事物简单的再现，大多数学生观赏作品时，只停留在美不美，像不像的初步审美层次上面，很难体悟到作品的意境及其在人们心灵上所起的联结思想。因此，在美术教育中，应该欣赏美的和谐与平衡，从小学会区分什么是美，什么不是美，让他们欣赏美的作品，鼓励他们画出美的作品。单纯的讲授技能技巧，和示范为主的教学方法，严重阻碍了儿童美术教育的发展。根据《美术新课程标准》提出的让“在一种广泛的文化情境中”学习美术这一新理念，在平时的教学中，要以素质教育为核心，创设形式多样，别具一格的教学情境，使学生在特定的情境中受熏陶和感染，激发学习兴趣，从而获得丰富的艺术感受，提高审美能力。同时，要充分发扬民主，尊重人格。积极探索开放性的，多元化的自主型的个性化的现代美术教学方法，对儿童进行认识美，爱好美和创造美的教育，渗透德育教育。例如：在欣赏《过春节》这幅作品时，我用声情并茂的语言，引起学生的兴趣和求知欲，提示作品的背景内容，让学生仔细观察过春节时人们的神态，衣着，以及对生活充满了激情，喜悦的心情无法按捺，喜悦和富裕写在他们脸上的乐融融的场面，这样既触及了学生的情感世界，又让学生体验到生活的美好和党的富民政策好。

美术课中展示绘画作品时，深入进行德育教育。美术绘画作品中很多涉及到中华民族历史传统美德上是小故事，近代革命史上的战斗英雄，雷锋的画等，我在上美术课的时候，充分利用时机，展示这类题材的画，并用身情并茂的语言，引起学生的兴趣和求知欲，提示作品的背景内容。从而激发学生热爱祖国，热爱生活，在欣赏美术作品的同时，为画中的故事所激励，从而养成积极向上的人生态度。

兴趣是学生发展思维的巨大推动力，有兴趣的学习不仅能使人全神贯注，积极思考，而会达到废寝忘食，欲罢不能的地步。游戏是学生生活中不可缺少的组成部分，适当运用游戏于课堂教学中能活跃课堂气氛，调动学习兴趣，学生喜欢多种形式的游戏，教师可在游戏中培养学生各方面的兴趣爱好，学生在游戏活动中展开了生动的想象，仿佛已经置身与于充满笑声的游乐之中，这样学生在兴趣盎然中学习，效果很好，让学生在轻松，愉快的氛围中，学习绘画艺术。美育具有动情性特征，教师可以利用其感情语言优势与德育的理性灌输说教优势，互相补充来积淀学生的道德素质。美术是一种偏于视觉艺术而不是客观事物简单的再现，大多数学生观赏作品时，只停留在美不美，像不像的初步审美层次上面，很难体悟到作品的意境及其在人们心灵上所起的联结思想。因此，在美术教育中，应该让学生欣赏美的和谐与平衡，从小学会区分什么是美，什么不是美，让他们欣赏美的作品，鼓励他们画出美的作品。例如：2008年5.12汶川发生的特大地震灾害，大家都在想怎样才能尽自己最大的力量来帮助汶川，帮助汶川的孩子，这时，我又想到了我们的孩子，怎么样才能让他们感受到生命的宝贵，失去的痛苦，生与死的界限。在那天的课上，孩子们似乎也感受到了不一样的气氛，显得格外的安静，我没有说话，只是运用视频，在近30分钟的观看中，没有一个同学讲话，好多同学都留下了眼泪，结束后我布置了这节课的作业是每人画一幅画，写上一句祝福语送给灾区的孩子，那一次的作业同学们画的格外用心，没有嬉戏，没有打闹，有的只是铅笔在纸上沙沙的声音，我感动的看着我们的孩子，这一刻每一个孩子的心灵都得到了一次净化。美是无处不在的，但重视美育的过程，思想品德的传授更为可佳，它不但存在于我们的教学过程，同时也溶于我们的日常和社会活动中，它使学生感受到家庭的温暖，劳动的快乐，在社会中辨析真，善，美和假，恶，丑，让学生体验到祖国山河的自然美，科学知识的深刻，严谨的美，生活丰富的美，激发学生新一代为祖国进步而奋斗的崇高精神，因而重视美育教学中的思想品德教育便更是不容忽视的一环。

美育，是素质教育中的重要任务，它同素质教育中的其它形式的教育存在相互促进，相互补充，共同发展的关系，提高审美教育会使学生由被动的接受思想品德教育到主动的达到心灵的境界是转化，可以提高学生对科学美的感知能力，可以达到培养学生个性，创造力的目的。作为教师应该知道，学生尤其是初中生对老师的要求非常高，甚至可以说是苛刻，他们不仅要从教师那学习到科学文化知识，同时也很注意模仿教师的言行。而这种无声的学习有时对学生的影响是很大的。因此教师用自身的言行来教育学生是重要的，但有时也被人忽视。常言到：“身教重于言教”。我在教学中，每节课都注意自己的外表和言行。要求学生做到的，自己先做到。语言“少，精，美”，动作规范，做到“语言美，行为美”，对学生既尊重信任，又严格要求。这样做提高了学生的自尊心和自信心，无形中也调动了学生的上进心和自我教育的积极性，形成了尊师爱生的良好师生关系。反之，只要求学生养成良好的思想品德，注意自己的形象，要求学生怎样怎样，而自己却马马虎虎就会给学生一个错误的导向，效果肯定不会很好。所以，要求学生做到的自己首先要做到，在中小学德育管理中，可以引出两点启示。第一，知道一个学生的品德特性，常可预知在什么情况下，他将怎样行动。教师把握一个学生的品德特性，就可以使德育工作做的更加出色主动。第二，在学生品德成熟前，特别是小学和初中阶段的道德教育，主要应从每个学生经常地，稳固的表现出来个性特点入手，进行深入细致的工作，以培养他们的良好的道德品质的稳定倾向性。

在现阶段的素质教育改革及实施的浪潮中，德育教育在学校素质教育中占据着核心地位。中小学美术教学内容蕴含着丰富的德育因素，教学中，要紧紧围绕德育目标，让德育渗透于美术课堂中，这样的美术教育才能真正起到教书育人的作用。

第四篇：美术教学素养心得

美术教学素养心得

美术教学素养心得1

20xx年10月11日下午，我又一次进一步对大单元教学设计有更深一层的理解，还学习了一门新的美术课程——铜版画的制作。首先倾听了张店四中杨洋老师对大单元教学设计的理解，以环境与生活为大概念，以社区居住环境是如何影响我们的生活的为基本问题展开讲解。又聆听了南定小学吕红玲老师传统吉祥纹样教学拓展的大单元教学案例分析。吕老师从单元概要、相关课程内容分析、单元整体构思、单元实施流程、单元评价工具五个方面进行讲解，吕老师对这一单元的课时安排有了深入的思考和拓展，让我也让学生对中国的传统文化有了更多的认识，增强了我和学生文化自信。

尤其是吕老师讲到的美丽的云肩，让我对这个知识点多了一些了解：云肩也叫披肩，是古代置于肩部的装饰织物，最初只是保护领口和肩部的清洁，后逐渐演变为一种装饰物。最后聆听了陶老师对铜版画这一美术课程的详细讲解，把自己外出学习的.本领毫无保留的分享给我们这些一线教师，让我了解了这一课程的工具材料以及制作方法和流程，知道了版画家们制作这样的一件铜版画作品的复杂和不易。

美术教学素养心得2

20xx年的金秋，我们五中老师有幸参加了经开区美术教师网络远程培训。内容由杨老师的《核心素养导向的大单元设计》，吕老师的《基于“新课标”下大单元教学案例分享——传统吉祥纹样拓展》和陶教研员的《像版画家一样去创作》三堂课组成。无论是这些老师分享的.经验还是阐述的观点，都让我们受益匪浅。

杨老师从理论上详细阐述了核心素养下大单元教学的要求和指向，而吕老师又以自己的课程再次强化解读了大单元是怎样的呈现，有理有据，让我们深刻的体会到大单元教学的优势。“大单元教学”主要表现在课堂上就是立体式、大容量、快节奏。大单元教学可以在把握教材内容基础上，整合相关联的知识结构，大单元教学设计可以直观地反映学科知识的关联性，大单元教学能提升学生对深层次探究学习的兴趣，通过此次学习我们也更加意识到了解单元教学规划的重要性。

陶教研员的课程是更深层解读了将学习过程赋予能量，“像版画家一样去创作”。从材料到步骤，在到每个环节的关键之处，无不体现了匠人精神。每张作品背后无不凝练着制作者的心血和汗水。然而也真是这些让我们感受到了各位老师的水准和那股对艺术作品的执着劲。相信这也是在教学中能够感染学生的精神，一种超越自我，超越艺术作品本身的价值。欣赏、实践、探索、总结、想象、创作，这些环节无不时时引导着创作者，和未来课堂上的孩子们，引导他们了解美术，感受美术，最终“像版画家一样去创作”美术作品。这就是最终我们想要的。收获太多，值得时时反思。

美术教学素养心得3

学习了尹教授的《核心素养美术教学的目标设定及教学评价》后，我学习到了很多东西，也对核心素养这个常常被被大家提起，而我自己感觉又很陌生的教学关键词有了具体的理解。首先在教学目标的设立，立足于学生实际情况，而不是设立在哪里就不去管它了。其实我在以往的教学中，真的存在这种情况，教学目标很多时候只是教案撰写里面的一个结构，没有太多的去关注它。如果一节课连教学目标都是假大空，那何谈教育。关于尹教师的教学评价，更让我理解了自己教学评价能力的单一。每次都是“真棒”、“很美”、“很漂亮”……这种单调的评价语言，其实这样会让学生失去美术学习的兴趣。而美术评价往往又是很难有统一的标准，尹教授列举的.列子很形象，美术评价就像很跳水运动一样很难有统一的标准来评价，多时候评价需要核心素养的的融入，可以从很多方面了进行评价。

在听了尹教授的学习后，我发现自己在教学理念上的空白还很多，希望在今后，能继续跟随潘老师，和大家一起共同进步。

美术教学素养心得4

在这次教研中，杨洋老师分享了落实国家课程标准，聚焦学生核心素养——核心素养导向的大单元教学设计。杨洋老师从理论层面讲解了大单元教学设计的特点并从实践层面具体展示了如何进行设计。不同于以往的'教学设计，大单元计划下的教学设计是对一个教学主题设定一个总目标并围绕这个目标把相关的知识有机结合到一起，把总目标概括成一个基本问题，然后把基本问题分解成一个个小问题分散到各教学环节中，通过小问题的解决完成总目标之下的小目标，最终完成总目标。

教学设计的前提是关注学生，每一个教学环节都要有评价任务和评价标准来检测教学效果，实现教学评的一致性。在教案中思考内容的逻辑性，教学目标与课题主题是否相符、过程与方法目标是否写明了教学环节和方法、学习过程是否成为教学环节落实到教学过程当中等等。在教学设计过程中要注重教学重难点的解决，通过分析引导、板书板绘、提问讨论（想象和思维）、方法步骤等对策引导学生观察、欣赏，进行教学活动，同时完成教学评价。

杨洋老师的分享结构严谨，实操性很强，掌握了这种方法，美术学科课堂达到高效教学。在学习之后我更明白了“逆向设计”，再教学中首先要确定重要的学习成果，才能设计出为达到这个预期结果的最佳路径。

美术教学素养心得5

尹教授的题为《核心素养美术教学的目标设定》首先为我们分析了线上教学的定义，肯定了网络平台发展极具发展潜力。切合主题，尹教授从教学的端点—目标出发，结合具体案例分析了核心素养目标的设定之困窘，教师的探索案例以及设定目标的.方式，深入讲解了目标设定的重要性和科学性，教会我今后在设计课程目标时要做到有引领性、指向性。

通过目标设定达成学科末点—评价。尹教授告诉我们核心教育的本位最终需要进行有效评价，其作用是要发挥评价的调节效应，基于以往单一评价方式改变教学评价为情境中评价及解决问题的评价是积极有效的途径。这次学习受益匪浅，希望能再次享受到知识大餐。

美术教学素养心得6

4月30日晚7：30——9:30，在潘彬老师的组织下，工作室的老师们认真聆听了尹少淳教授的美术教育讲座《核心素养美术教学的目标设定与评价方法》，尹教授2个多小时的讲座，让我顿悟感受颇多，尹教授从核心素养美术教学目标的设定、教育的探索案例、设定目标的评价方式以及对评价的`认识、教师评价案例、评价解决问题的能力多方面来进行阐述。

以前对三维目标的表述方法到学科核心素养目标的表述概念不清晰，通过这次尹教授的讲座，让我对三维目标和核心素养了解得清晰直观。其实无论是以三维目标融入到学科核心素养里，还是以学科核心素养为主框架融入三维目标，都在帮助我解决教学困惑，终于明白了备课时关于两者之间的关系以及如何思考运用。

美术教学素养心得7

今天学习了首都师范大学美术学院尹教授主题为《核心素养美术教学的目标设定》及《核心素养教学评价》真是受益匪浅，让我对核心素养有了更多的体会。尹老师层层剥茧地给我们讲解教育根本任务下的`核心素养学科核心素养美术学科核心素养的关系，站在以人为本的教育高度来审视我们的美术教育，让我再次明确美术教育的使命感，责任感及特殊性。

“在现实情境中，发现问题，运用和调动个体资源和社会资源解决问题的综合能力。”从而思考学科核心素养下培养怎样的人？培养人解决问题的能力。使我明白，就美术知识而言，即便掌握了它们，依然是静态的东西，只能在动态中，才能将其转化为美术学科核心素养，知识技能是途径，素养是目的。尹老师的语言虽是冰山一角，但足矣让我感受到学习浩瀚的海洋，继续摸索核心素养下的美术课程。

美术教学素养心得8

本次网络教研活动我们有幸观摩并学习了三位老师对于新课标、专业技能等方面的解读，受益匪浅。

前两位教师根据自己对新课标的理解及教学实践分别展开讲解，首先，是我们四中的杨洋老师分享的《核心素养导向的大单元教学设计》，杨老师分别从“教学目标”、“学习方法”、“学习过程”、“学业质量”这四大方面展开解读，深入浅出的为我们分享了自己在大单元设计中的一些见解。所谓“大单元教学”，是站在更高的角度，把一个学段作为整体通盘考虑，将知识进行有效迁移，重构符合教学实际的新体系。杨老师以“环境与生活”为主题进行大单元教学设计，围绕大概念，层层深入，为接下来的大单元设计打下了坚实的基础。而来自南定小学的吕红玲老师则为我们分享了自己在美术课堂教学中，关于大单元设计的一些具体实施过程，吕老师以“传统吉祥纹样的教学拓展”为单元主题，从课标分析、大单元分析、教材分析入手展开解读，并结合单元主题进行单元整体构思，确定了“吉祥纹样教学拓展”课程内容的11个环节。在单元实施流程中更十分具体的.展示了教案设计、课件设计及学生作品展示等等，让我们对大单元美术教学有了更进一步的认识。最后，是由美术教研员陶老师带来的专业技能分享——《铜版画制作》。陶老师分享了她在参加山东省美术教研活动中的一些心得体会，从铜版画的出现、制作版材、工具、材料等方面入手为我们分享了铜版画的制作技巧，让我们对铜版画制作有了更深入的认识，也为一月一次的教师基本技能展示注入了新的活力。

本次教研活动为新课标下的美术教学指明了方面，为下一步的美术教学打下基础！

美术教学素养心得9

在潘老师的组织下，我们观看了尹少淳教授关于《核心素养本位美术教学的目标设定与评价方法》讲座，因为之前有看过尹少淳教授的《尹少淳谈美术教育》一书，对于尹老师所提出的美术核心概念有了浅显的了解，他层层剥茧地给我们理清了在“立德树人”教育根本任务下的核心素养学科核心素养美术学科核心素养的的关系，站在以人为本的教育高度来审视我们的美术教育，让我们再次明确美术教育的使命感，责任感及特殊性。美术学科五大素养中的“图像识读”和“美术表现”，这两个美术核心素养即是美术学科所独有的，也是“创意实践、审美判断、文化理解”这三个素养的衍生源。

在反复研读尹教授的`书，和听取讲座后，使我们明白了就美术知识、技能而言，即便掌握了它们，依然是静态的东西，只能在动态中，才能将其转化为美术学科核心素养，知识技能是途径，素养素养是目的，并为我们在教学过程中如何设定目标，要达成什么目标，教师应该用什么样的方式方法去达成目标，虽然尹老师已经带我们进门帮我们引路，但我们应该认真去思考，积极去探索，这条道路还很远，我们要砥砺前行。

美术教学素养心得10

学习了首都师范大学美术学院尹教授主题为《核心素养美术教学的目标设定及教学评价》的解读，让我加深了对核心素养的理解与认识，在高中新课改时核心素养的.理念首次提出，有幸参加了一场尹教授关于核心素养解读的培训，让我们对五大维度有了初步的认识；而从今天的讲座中，又让我意识到，这五大维度是为学生本体服务的，该如何在这纬度下设置教学目标。也就是让我们知道教什么及怎么教，如果还停留在教技能，显然与核心素养相悖。

我们是要教会孩子们用美术的方式解决生活中的实际问题，也就是要让孩子们真正的学以致用，而不是只停留在学技法层面；而评价体系是告知我们该如何正确引导，如何让学生更深层次体会、理解、运用，围绕五大维度结合教学目标的设定给予合理的评价。

美术教学素养心得11

听了尹少淳教授的《核心素养本位美术教学的目标设定与评价方法》讲座，受益匪浅!

讲座中尹教授用三种不同的方式阐述了基于核心素养下课程标准的目标设定，在通过四个案例为我们剖析如何在情境中、对知识与技能、关于理性思维和表达能力进行评价，并详细分析了我国现有的比较完整的`学生美术学习评价指标，通过尹教授层层深入的讲解，让我对核心素养有了进一步的认识，对今后如何在核心素养下进行美术教学有了明确的指向性，特别是尹教授用跳水的评价方式阐述我们美术教学的评价方式，让我身同感受，在平时的课堂中，评价方式往往是让我最头疼的方面，以前单一的评价并不能满足现在教学的要求，无法激起学生的学习兴趣，原来是应当注重过程，不要只注重结果，要重视孩子理解能力和运用能力，以及思维品质和创造力，并将多种评价方式巧妙的结合灵活的运用在教学中，学生解决问题中，佩服尹教授的思维高度，能从人类思维行为的角度去思考问题，作为教师我们要多读书，多深研，才能真正的做好教育。

美术教学素养心得12

尹少淳老师在讲座的开始前，他根据社会形势的变化，特别提到了当下社会线上教学以及网上教学APP的发展与重要性，并启发作为新时代教师的我们应积极顺应时代的变化而提前做好对策，并要时刻做一个细心的有心人与创新者，善于根据不同的社会情况去分析教学形式的变化与需要，能主动和探索不同的教学方式、活动、工具，寻找更合适且有效与线上教学的方法与策略，促进师生的发展，促进线上与线下教学的共同发展，让教师把教学与网络之间的教育价值发挥到最大化。作为年轻的老师，我们更要具备细心留意社会时代的变化，主动探索教学的变化与需要，提前做好准备。

通过本次网络讲座，才发现自己在美术教学观念上还未更新，仍停留在三维目标的基础上进行教学设计，对核心素养的理解与把握不足够深透，尤其在做一些教学设计时而忽略了教学目标与核心素养之间的关系。尹老师在讲座中特别讲到了三维目标的教学设计、核心素养的教学设计、三维目标与核心素养共同结合、渗透的教学设计等三种方法，以及在设计的过程中，要积极探索和连接其他学科的目标能力培养相结合，并鼓励教师们在实践中要积极探索更适合指导学生发展的教学目标设计，为学生的终身发展、综合能力而教，让我对教学目标的'设计与认识有了新的了解和理解，课程教学目标的设计框架应积极探索，而不应该拘泥于一种，应积极探索和发挥五个核心素养的作用，尽力培养人健全的能力与人格发展，才是真正做以人为本的发展教育。

本次尹老师的讲座很精彩也很有意义，非常值得推荐与观看，对于我来说还需要多看几遍去理解并慢慢细化它其中的每一个新知识与理念，例如大概念，本次讲座为我对新时代美术教育的认识打开了新的认识理解，时光匆匆，才发现外面的老师做的如此之好，作为年轻的教师我们更要谦虚学习的太多，感谢我们团队的潘彬老师为我们带来丰富的学习资源，感谢尹老师的本次线上讲座，让我清晰地认识到自己的不足与对新时代美育的新理解，希望日后能听到尹老师更多这样系统的线上讲座，就好了！

美术教学素养心得13

去年和几位贵州的特级教师在一起交流，虽然学科都不相同，但是我们所有人对现今所提出的核心素养的教育都颇感兴趣，同时讨论到我们日常备课时所要撰写的教学目标应该怎样表述？至20xx年所使用的三维目标到现在是否沿用或者需要改进？但几位特级特说法不一，而我也未能与他们达到共识。因此利用去年9月在首师大学习的期间，向尹老师表述困惑，毕竟和课标组的`组长讨教，应该会获得更为准确的答案。不过尹老师说，这是一个可以向大家发起研讨的研究项目，希望我们也可以充分思考。

而4月30日的网络讲座，尹老师通过生动的案例对这个问题进行了解析，虽没有提供“教学目标”的撰写标准，但也助我解惑，

其一，可以将三维目标与学科核心素养相结合进行整理。个人认为在学期目标和单元目标整理时采用学科核心素养较为合适，利于整体掌控，在整理每一节课目标时采用三维较为合适，

其二，针对每一节课所整理的目标必须具有针对性。学什么？怎么学？生成怎样的情感？要注重学习的方式，只有改变学习方式才能根本摆脱注重技法传授的课堂，学生在学习过程中充分体验的同时情感才能自然生成，最终形成价值观的认同。

其三，整理教学目标时需要针对美术教育的大概念进行分级细化，以便对每一节课的教学起到实际指导及监测作用。

整体说来教无定法，目标亦是。可根据自己的需要进行拟定，表述形式也好，实际内容也好，可以有效指导教学就是最好的。

第二个方面关于教学评价，尹老师提出改变单一的评价方式，设计基于问题解决的评价方式，调动学生对知识的运用能力，培育学生各方面素养。而对于我而言，在日常教学中。我一直认为评价是极其重要的教学手段。尤其是精准并具有导向性的评价，可以有效引导课堂教学向深度发展，同时对学生的问题及学习方式的有效评价。也可以使学生形成更好的学习方法，而不仅仅是在课堂对于知识的获取，因此评价应该像尹老师说的那样，分出项目类型并且理清层次。

美术教学素养心得14

10月11日下午，通过中小学网络教研会议，聆听了张店四中杨洋老师、南定小学吕红玲老师和陶晓彤老师的精彩分享。杨老师以核心素养为导向讲解了她是如何理解大单元，如何设计大单元教学以，怎样提取大概念以及自己在大单元方面的做法等，理论与实际相结合的为我们详细阐述了现阶段我们应该怎样去落实大单元教学设计，使学生运用知识、技能体验像“艺术家一样创作”的.过程。

吕老师则是分享了自己实施的传统吉祥纹样教学案例，向我们展示了她是如何成功开展“新课标”下的大单元教学的。陶老师分享了铜版画的相关知识、制作工艺步骤以及铜版画的优秀作品，使我在思想、专业方面都得到很大的提高。通过本次教研引发了我对今后教学的一些思考。首先教师要加强对新课标的认知和理解，认真研学和开展大单元、项目式等主题教学，以增强知识的连接和整合，同时也要形成良好的课程观，而不仅仅只是课堂观。在教学中，要根据《艺术课程标准(20xx)版》的指向和要求，真正体现美术教育始终以学生发展为本。

新课标的颁布，要求我们从一个单纯的美术教师角色向着合作型、创新型教师方向前进，努力提升自己的能力和素养，只有这样才能适应发展的要求，在未来成为一名合格的美术教师。

美术教学素养心得15

10月11日下午，我们参加了区美术网络教研，三名优秀教师就本学期我们开展的大单元教学进行了详细的介绍，并将各自在教学中的思考与实践与大家进行了交流。

杨洋老师在《核心素养导向的大单元教学设计》中首先从理论层面为大家介绍了大单元教学的含义，为什么要实施大单元教学，并对单元教学与大单元教学在教学目标，学习方法，学习过程，学业质量等方面进行了比较说明。该如何设计大单元教学呢？杨老师从思路流程、基本框架、设计模板、设计分享四个方面给我们做出了解答。我们在后面的大单元设计中就有了充分的理论依据和参考模板。

吕红玲老师在《基于新课标下的大单元教学—传统吉祥纹样教学案例》中结合已经落地实施的教学案例与我们进行了分享交流。吕老师从单元概要分析开始，详尽的展示了一个完整的大单元教学的案例。在分析的过程中吕老师详细的展示了每个教学设计，从如何设想到思路整理再到详尽的教学流程以及最终的学习成果的呈现方式。让我们直观的.看到了一个完整的大单元教学设计，为我们后面大单元教学活动的开展起到了很好的示范作用。

陶晓彤老师在《像版画家一样去创作》的分享汇报中，让我们详细了解了铜版画这一表现形式。陶老师从铜版画的版材、工具、材料，制作步骤等方面给大家做了详细的介绍。在聆听欣赏的过程中，激发我们对新的艺术表现形式学习的欲望。在最后版画作品欣赏的过程中我们也看到了一名专业教师应给具备的专业能力。作为美术教师应该在认真钻研提升教学能力的同时也不能放弃对自己的专业能力的提升。

第五篇：美术教学素养心得

美术教学素养心得

美术教学素养心得1

在潘老师的推荐一下有幸聆听了尹教授的课受益匪浅。尹教授谈到美术评价的重要作用，对于这一点我深有体会!

当前对于美术教学评价的要求越来越高，因为评价是美术创作与美术鉴赏教学活动中不可或缺的重要环节，《美术课程标准》的评价建议中也提出：“美术课程评价是促进学生全面发展，改进教师的教学，促进美术课程不断发展的重要环节。”然而，美术评价也是我们美术教师容易忽视的`环节，实际的教学工作中，往往存在虎头蛇尾的现象，听了尹教授的课，我决心改变过去的一些不好教学习惯，在教学过程中，始终贯穿适合学生的美术教学评价，尽自己的最大，努力不断完善美术教学。

美术教学素养心得2

今天学习了首都师范大学美术学院尹教授主题为《核心素养美术教学的目标设定》及《核心素养教学评价》真是受益匪浅，让我对核心素养有了更多的体会。尹老师层层剥茧地给我们讲解教育根本任务下的核心素养学科核心素养美术学科核心素养的关系，站在以人为本的.教育高度来审视我们的美术教育，让我再次明确美术教育的使命感，责任感及特殊性。

“在现实情境中，发现问题，运用和调动个体资源和社会资源解决问题的综合能力。”从而思考学科核心素养下培养怎样的人？培养人解决问题的能力。使我明白，就美术知识而言，即便掌握了它们，依然是静态的东西，只能在动态中，才能将其转化为美术学科核心素养，知识技能是途径，素养是目的。尹老师的语言虽是冰山一角，但足矣让我感受到学习浩瀚的海洋，继续摸索核心素养下的美术课程。

美术教学素养心得3

尹教授的讲座在“如何确定正确的教学目标和美术评价方式？”给了我很大的启发和指导。首先尹教授用深入浅出的案例来为我们解释了目标的设定，学科核心素养对于培养综合性人才的重要性，特别是尹教授的目标设定，一将在现实情境中发现问题的能力，二对问题的分析与界定，三对个体资源的调动，四对社会资源的调动，五解决问题的方法和成果评价。

这五个方面我如获至宝。另外在评价方式的讲座中一个个生动的案例将学科知识融入到现实生活的问题设计，启发并改变我在教学中根据教材提供的哪一点内容不深入的研究教材也不思考浅层的就是为了学科知识而教授的方式，将来一定要站在学生的角度去思考：我为什么要学这些知识？这些知识的学习与我的生活有什么联系？我如何运用这些知识帮助我解决问题的深度思考。

十分感谢千课万人在线课堂和尹少淳老师将这么前沿的`教学理念分享给大家，讲座我前后看了好几遍每一遍都有新的认识和理解。第一遍看得十分浅并且还有很多没听懂，但静下心在有目的性的学习前题下进行学习感觉收获太多，接下来将会带着自己的疑问多次以专题式的方式去听课会更有效。

美术教学素养心得4

10月11日下午，我们参加了区美术网络教研，三名优秀教师就本学期我们开展的大单元教学进行了详细的介绍，并将各自在教学中的思考与实践与大家进行了交流。

杨洋老师在《核心素养导向的大单元教学设计》中首先从理论层面为大家介绍了大单元教学的含义，为什么要实施大单元教学，并对单元教学与大单元教学在教学目标，学习方法，学习过程，学业质量等方面进行了比较说明。该如何设计大单元教学呢？杨老师从思路流程、基本框架、设计模板、设计分享四个方面给我们做出了解答。我们在后面的大单元设计中就有了充分的理论依据和参考模板。

吕红玲老师在《基于新课标下的大单元教学—传统吉祥纹样教学案例》中结合已经落地实施的教学案例与我们进行了分享交流。吕老师从单元概要分析开始，详尽的展示了一个完整的大单元教学的案例。在分析的过程中吕老师详细的展示了每个教学设计，从如何设想到思路整理再到详尽的教学流程以及最终的学习成果的呈现方式。让我们直观的看到了一个完整的大单元教学设计，为我们后面大单元教学活动的.开展起到了很好的示范作用。

陶晓彤老师在《像版画家一样去创作》的分享汇报中，让我们详细了解了铜版画这一表现形式。陶老师从铜版画的版材、工具、材料，制作步骤等方面给大家做了详细的介绍。在聆听欣赏的过程中，激发我们对新的艺术表现形式学习的欲望。在最后版画作品欣赏的过程中我们也看到了一名专业教师应给具备的专业能力。作为美术教师应该在认真钻研提升教学能力的同时也不能放弃对自己的专业能力的提升。

美术教学素养心得5

尹少淳老师在讲座的开始前，他根据社会形势的变化，特别提到了当下社会线上教学以及网上教学APP的发展与重要性，并启发作为新时代教师的我们应积极顺应时代的变化而提前做好对策，并要时刻做一个细心的有心人与创新者，善于根据不同的社会情况去分析教学形式的变化与需要，能主动和探索不同的教学方式、活动、工具，寻找更合适且有效与线上教学的方法与策略，促进师生的发展，促进线上与线下教学的共同发展，让教师把教学与网络之间的教育价值发挥到最大化。作为年轻的老师，我们更要具备细心留意社会时代的变化，主动探索教学的`变化与需要，提前做好准备。

通过本次网络讲座，才发现自己在美术教学观念上还未更新，仍停留在三维目标的基础上进行教学设计，对核心素养的理解与把握不足够深透，尤其在做一些教学设计时而忽略了教学目标与核心素养之间的关系。尹老师在讲座中特别讲到了三维目标的教学设计、核心素养的教学设计、三维目标与核心素养共同结合、渗透的教学设计等三种方法，以及在设计的过程中，要积极探索和连接其他学科的目标能力培养相结合，并鼓励教师们在实践中要积极探索更适合指导学生发展的教学目标设计，为学生的终身发展、综合能力而教，让我对教学目标的设计与认识有了新的了解和理解，课程教学目标的设计框架应积极探索，而不应该拘泥于一种，应积极探索和发挥五个核心素养的作用，尽力培养人健全的能力与人格发展，才是真正做以人为本的发展教育。

本次尹老师的讲座很精彩也很有意义，非常值得推荐与观看，对于我来说还需要多看几遍去理解并慢慢细化它其中的每一个新知识与理念，例如大概念，本次讲座为我对新时代美术教育的认识打开了新的认识理解，时光匆匆，才发现外面的老师做的如此之好，作为年轻的教师我们更要谦虚学习的太多，感谢我们团队的潘彬老师为我们带来丰富的学习资源，感谢尹老师的本次线上讲座，让我清晰地认识到自己的不足与对新时代美育的新理解，希望日后能听到尹老师更多这样系统的线上讲座，就好了！

美术教学素养心得6

20xx年的金秋，我们五中老师有幸参加了经开区美术教师网络远程培训。内容由杨老师的《核心素养导向的大单元设计》，吕老师的《基于“新课标”下大单元教学案例分享——传统吉祥纹样拓展》和陶教研员的《像版画家一样去创作》三堂课组成。无论是这些老师分享的经验还是阐述的观点，都让我们受益匪浅。

杨老师从理论上详细阐述了核心素养下大单元教学的要求和指向，而吕老师又以自己的课程再次强化解读了大单元是怎样的呈现，有理有据，让我们深刻的体会到大单元教学的优势。“大单元教学”主要表现在课堂上就是立体式、大容量、快节奏。大单元教学可以在把握教材内容基础上，整合相关联的知识结构，大单元教学设计可以直观地反映学科知识的关联性，大单元教学能提升学生对深层次探究学习的兴趣，通过此次学习我们也更加意识到了解单元教学规划的重要性。

陶教研员的课程是更深层解读了将学习过程赋予能量，“像版画家一样去创作”。从材料到步骤，在到每个环节的关键之处，无不体现了匠人精神。每张作品背后无不凝练着制作者的`心血和汗水。然而也真是这些让我们感受到了各位老师的水准和那股对艺术作品的执着劲。相信这也是在教学中能够感染学生的精神，一种超越自我，超越艺术作品本身的价值。欣赏、实践、探索、总结、想象、创作，这些环节无不时时引导着创作者，和未来课堂上的孩子们，引导他们了解美术，感受美术，最终“像版画家一样去创作”美术作品。这就是最终我们想要的。收获太多，值得时时反思。

美术教学素养心得7

听了尹少淳教授的《核心素养本位美术教学的目标设定与评价方法》讲座，受益匪浅!

讲座中尹教授用三种不同的方式阐述了基于核心素养下课程标准的目标设定，在通过四个案例为我们剖析如何在情境中、对知识与技能、关于理性思维和表达能力进行评价，并详细分析了我国现有的比较完整的学生美术学习评价指标，通过尹教授层层深入的讲解，让我对核心素养有了进一步的认识，对今后如何在核心素养下进行美术教学有了明确的指向性，特别是尹教授用跳水的评价方式阐述我们美术教学的评价方式，让我身同感受，在平时的课堂中，评价方式往往是让我最头疼的方面，以前单一的评价并不能满足现在教学的要求，无法激起学生的学习兴趣，原来是应当注重过程，不要只注重结果，要重视孩子理解能力和运用能力，以及思维品质和创造力，并将多种评价方式巧妙的`结合灵活的运用在教学中，学生解决问题中，佩服尹教授的思维高度，能从人类思维行为的角度去思考问题，作为教师我们要多读书，多深研，才能真正的做好教育。

美术教学素养心得8

今天的网络教研一个半小时听下来，有烧脑的瞬间，有了然于心的安全感，更有来自于见识铜版画制作流程的的兴奋雀跃。感谢教研员为我们精心设计的视觉盛宴。

通过反复观看回放，我对两位教师的大单元教学有了一些粗浅的认识，发现两位教师都是知识的研究者，大单元教学的实践者。就像教研员所说，作为一线的教师要钻研自己的专业，让美术教学充满幸福感。

杨洋老师通过大根教授的大单元教学理念深度分析了大单元的设计思路和框架，可以说是干货满满，让我感悟最深的就是来自于课标的总目标，学段目标，以及学业质量的权威性，通过逆向教学的思路，让教学教学评保持一致，美术教学不糊弄，要求真务实的教学。

吕老师毫无保留的为我们展示了，她大单元教学的整个路径，根据一个主题——以课本中传统的吉祥纹样为出发点，拓展了5个课时，每个课时都有课堂成果的展示，是单元教学的践行者。我组教师分别对此次的.学发表了自己的感悟，现介绍如下：

这次的教研非常实用，通过培训对大单元教学有了更清晰的认识。陶老师版画的讲解燃起我创作版画的想法，教师基本功不能落下，希望自己专业能力有大的提升。

美术教学素养心得9

10月11日下午，通过中小学网络教研会议，聆听了张店四中杨洋老师、南定小学吕红玲老师和陶晓彤老师的精彩分享。杨老师以核心素养为导向讲解了她是如何理解大单元，如何设计大单元教学以，怎样提取大概念以及自己在大单元方面的做法等，理论与实际相结合的为我们详细阐述了现阶段我们应该怎样去落实大单元教学设计，使学生运用知识、技能体验像“艺术家一样创作”的过程。

吕老师则是分享了自己实施的传统吉祥纹样教学案例，向我们展示了她是如何成功开展“新课标”下的大单元教学的。陶老师分享了铜版画的相关知识、制作工艺步骤以及铜版画的优秀作品，使我在思想、专业方面都得到很大的提高。通过本次教研引发了我对今后教学的一些思考。首先教师要加强对新课标的认知和理解，认真研学和开展大单元、项目式等主题教学，以增强知识的`连接和整合，同时也要形成良好的课程观，而不仅仅只是课堂观。在教学中，要根据《艺术课程标准(20xx)版》的指向和要求，真正体现美术教育始终以学生发展为本。

新课标的颁布，要求我们从一个单纯的美术教师角色向着合作型、创新型教师方向前进，努力提升自己的能力和素养，只有这样才能适应发展的要求，在未来成为一名合格的美术教师。

美术教学素养心得10

本次网络教研活动我们有幸观摩并学习了三位老师对于新课标、专业技能等方面的解读，受益匪浅。

前两位教师根据自己对新课标的理解及教学实践分别展开讲解，首先，是我们四中的杨洋老师分享的《核心素养导向的大单元教学设计》，杨老师分别从“教学目标”、“学习方法”、“学习过程”、“学业质量”这四大方面展开解读，深入浅出的.为我们分享了自己在大单元设计中的一些见解。所谓“大单元教学”，是站在更高的角度，把一个学段作为整体通盘考虑，将知识进行有效迁移，重构符合教学实际的新体系。杨老师以“环境与生活”为主题进行大单元教学设计，围绕大概念，层层深入，为接下来的大单元设计打下了坚实的基础。而来自南定小学的吕红玲老师则为我们分享了自己在美术课堂教学中，关于大单元设计的一些具体实施过程，吕老师以“传统吉祥纹样的教学拓展”为单元主题，从课标分析、大单元分析、教材分析入手展开解读，并结合单元主题进行单元整体构思，确定了“吉祥纹样教学拓展”课程内容的11个环节。在单元实施流程中更十分具体的展示了教案设计、课件设计及学生作品展示等等，让我们对大单元美术教学有了更进一步的认识。最后，是由美术教研员陶老师带来的专业技能分享——《铜版画制作》。陶老师分享了她在参加山东省美术教研活动中的一些心得体会，从铜版画的出现、制作版材、工具、材料等方面入手为我们分享了铜版画的制作技巧，让我们对铜版画制作有了更深入的认识，也为一月一次的教师基本技能展示注入了新的活力。

本次教研活动为新课标下的美术教学指明了方面，为下一步的美术教学打下基础！

美术教学素养心得11

学习了首都师范大学美术学院尹教授主题为《核心素养美术教学的目标设定及教学评价》的解读，让我加深了对核心素养的.理解与认识，在高中新课改时核心素养的理念首次提出，有幸参加了一场尹教授关于核心素养解读的培训，让我们对五大维度有了初步的认识；而从今天的讲座中，又让我意识到，这五大维度是为学生本体服务的，该如何在这纬度下设置教学目标。也就是让我们知道教什么及怎么教，如果还停留在教技能，显然与核心素养相悖。

我们是要教会孩子们用美术的方式解决生活中的实际问题，也就是要让孩子们真正的学以致用，而不是只停留在学技法层面；而评价体系是告知我们该如何正确引导，如何让学生更深层次体会、理解、运用，围绕五大维度结合教学目标的设定给予合理的评价。

美术教学素养心得12

去年和几位贵州的特级教师在一起交流，虽然学科都不相同，但是我们所有人对现今所提出的核心素养的教育都颇感兴趣，同时讨论到我们日常备课时所要撰写的教学目标应该怎样表述？至20xx年所使用的三维目标到现在是否沿用或者需要改进？但几位特级特说法不一，而我也未能与他们达到共识。因此利用去年9月在首师大学习的期间，向尹老师表述困惑，毕竟和课标组的组长讨教，应该会获得更为准确的答案。不过尹老师说，这是一个可以向大家发起研讨的研究项目，希望我们也可以充分思考。

而4月30日的网络讲座，尹老师通过生动的案例对这个问题进行了解析，虽没有提供“教学目标”的撰写标准，但也助我解惑，

其一，可以将三维目标与学科核心素养相结合进行整理。个人认为在学期目标和单元目标整理时采用学科核心素养较为合适，利于整体掌控，在整理每一节课目标时采用三维较为合适，

其二，针对每一节课所整理的目标必须具有针对性。学什么？怎么学？生成怎样的情感？要注重学习的方式，只有改变学习方式才能根本摆脱注重技法传授的课堂，学生在学习过程中充分体验的同时情感才能自然生成，最终形成价值观的.认同。

其三，整理教学目标时需要针对美术教育的大概念进行分级细化，以便对每一节课的教学起到实际指导及监测作用。

整体说来教无定法，目标亦是。可根据自己的需要进行拟定，表述形式也好，实际内容也好，可以有效指导教学就是最好的。

第二个方面关于教学评价，尹老师提出改变单一的评价方式，设计基于问题解决的评价方式，调动学生对知识的运用能力，培育学生各方面素养。而对于我而言，在日常教学中。我一直认为评价是极其重要的教学手段。尤其是精准并具有导向性的评价，可以有效引导课堂教学向深度发展，同时对学生的问题及学习方式的有效评价。也可以使学生形成更好的学习方法，而不仅仅是在课堂对于知识的获取，因此评价应该像尹老师说的那样，分出项目类型并且理清层次。

美术教学素养心得13

通过聆听网络教研活动中三位老师的主题发言，我对美术学科大单元教学有了更深刻的感悟和认识。大单元教学讲究以学科大概念为核心，以单元、任务群（主题）、模块等多种方式呈现学科内容，这样的教学组织形式可以使课程内容结构化。以活动主题为指引，使课程内容情境化，能更好的促进学科核心素养的.落实。

在单元视角下思考每一课的教学设计，实际是以单元为主体单位，将课与课之间的碎片知识建立起内在的逻辑关系，以此打通从单纯的知识学习到核心素养落实的通道。在以后的教学工作中，我也会积极学习、认真思考，设计、实施符合我校学情的大单元教学，提升学生美术核心素养。

美术教学素养心得14

今天经开区召开了中小学美术网络教研，有幸聆听了张店四种杨洋老师、南定小学吕红玲三位老师的精彩分享，本次教研落实“新课标”，聚焦学生核心素养，围绕大单元教学与教师专业成长，对我们开展大单元教学提供了理念和优秀的案例指导，也激励我们美术教师不断学习，提升专业技能，促进专业成长。

从暑假山大教育集团的培训开始了解大单元教学，大单元教学是指基于学科核心素养和课程标准，遵循学生认知发展规律，围绕情境化主题的真实性学习任务展开的，以学科大概念深化理解，按“像艺术家一样创作”过程的逻辑推进，由各个环节不同性质学习活动的小单元组成大单元研究型教学。既是一种教学方式，也是一种教师引领学生建立整体的系统的掌握学科知识，认识世界，适应世界，创造世界的.思维和行为方式。在我们接下来的教育教学中，要认真研读相关文献，向三位老师学习，尝试开展大单元教学，在“做中学”，在“做中实践”，落实新课标，提升学生的核心素养。

美术教学素养心得15

教而不研则浅研而不教则空，在大单元教学全面铺开，而大家还不能深谙其道时，杨洋、吕红玲、陶晓彤三位老师的但单元主题发言，解决了我们很大的困惑，让我们接下来大单元的设计和研究有了明晰的方向。

杨洋老师的主题是《落实国家课程标准，聚焦学生核心素养——核心素养导向的大单元教学设计》，杨老师从国家层面结合了教学大咖们的理论研究，分享了自己对大单元的`理解，并将大单元运用于自己的教学中，通过设计初中居住环境这节课课程让我们对大单元有了更深一步的了解。吕红玲老师的《传统吉祥纹样教学案例分析》这个课例从单元概要、相关课程内容分析、单元整体构思、单元实施流程、单元评价工具这些方面进行了详细的阐述，吕老师的课例直观鲜明，让我们详细了解了她在课例中的想法、做法，非常值得我们去借鉴。陶老师的《像版画家一样去创作》铜版画做法的分享，让我们感觉耳目一新，跟随陶老师的脚步一步步去了解铜版画的历史、制作方法和制作过程，让我们了解了铜版画的技法。通过陶老师的分享，也让我们感受到了美术教师专业发展的重要性，接下来我们将在专业发展与教学之路上不断躬行，走出自己的特色。