第一篇:小学美术教学中想象力的培养问卷调查
《小学美术教学中想象力的培养》问卷调查表
班级______
姓名_______
任课教师
1、在课堂中,教师运用美术作品引导想象,你感觉()。A很好
B太麻烦
C一般
2、在课堂中,教师运用做游戏来上课,你()。A主动参与
B参与但不主动
C不参与
3、你喜欢小组合作讨论吗?()A喜欢 B还可以C一般
4、你的美术作业中充分发挥了你的想象力吗? A 很充分
B一般
C不充分
5、你最感兴趣的美术上课形式是什么?()
A示范活动讲解型
B实地参观考察型
C动手活动探索型
D全都喜欢
6、美术学习中,遇到喜欢的内容你是如何处理的?()
A学习相关资料
B请教探讨掌握
C条件不好作罢
D上网搜索学习
7、美术学习对你的能力培养有影响吗?()A有一定帮助
B没有影响
C可能会有帮助
8、现阶段的美术活动你有时间来完成吗?()
A学习压力大没有时间完成B偶尔完成C不愿意完成D抽空也要完成
9、在生活学习中遇到美术相关现象会自觉探索研究清楚吗?()A一定搞清楚
B好像遇不到相关现象
C看心情看情况
D遇到过只是不去想
10、你觉得在美术学习及动手操练中能提高自己哪些能力?()A形象思维能力
B整体观察能力
C应用技法能力
D创新想象能力
F计算机应用能力
第二篇:小学美术想象力的培养
春期美术教学总结
根据教材要求,本期我有的放矢的进行了形式多样的绘画教学,着力提高学生感受美、表现美和创造美的能力。贯彻加强基础知识,开发智力,发挥学生的个性和创造性的原则,重视审美教育和加强工艺设计教育,力图把知识性、趣味性和科学性融为一体。
一、激发兴趣,培养学生的“美”感。
兴趣,是做好每一件事的前提。为了提高学生的兴趣,我通过让学生欣赏一些中外儿童题材的优秀美术作品,让学生联系生活感受大自然的美好,从而激发他门的表现欲望。
二、培养正确的绘画姿势,认识构图美。
作画,必须有良好的姿势(包括坐姿、站姿和握笔的姿势)。在教学中,我时刻提醒、纠正学生的姿势。
一幅画从整体看上去美不美,构图的处理是关键。如:一个物体摆放在画面中,画得太大就显得拥挤;画的太小就显得小气;画得偏上或偏下、偏左或偏右都会使画面不美观。如何恰当的处理好物体在画纸中的关系呢?构图很重要。我用直观的正误图例让学生进行对比,让学生理解什么是构图饱满。
三、培养学生对色彩的感知。运用。
五彩缤纷的世界吸引着我们用手中的画笔去描绘。我根据儿童对新鲜事物的浓厚兴趣,和当地的实际条件,提倡学生使用铅笔、彩色铅笔、水彩色笔或蜡笔,运用形与色的知识,进行临摹、写生、记忆画、想象画的练习。
通过这些绘画活动,使学生懂得了本学期的美术基础知识,掌握造型技能,也增强了学生的审美情趣、爱国情感和良好的品德、意志,发展了他们的观察能力、形象记忆能力、想象能力和创造能力。真正让学生在全面发展的基础上发展自己的个性特长。经过一个学期的教与学总得来说取得了以下的成效:
1.教学过程中,能不断注重学科间的联系,教学过程中贯穿德育教育。2.学生对美术活动兴趣浓厚,表现大胆积极。3..在教学过程中能与学生建立平等、宽容、和谐的师生关系。学生有较强的自主学习能力与一定的创造能力。4.教学过程中,调整和改进教学方法,培养学生敏锐的感受能力和大胆的创造能力。
秋期美术教学总结
我认真遵照《美术课程标准》的要求,遵循美术教育原则,根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到了一定的基础知识,掌握了美术的基本技能和技巧,同时也学会了判断美和创造美,提高了学生学习美术的能力。在美术教学中,我注重面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力。因此,我认为兴趣是学习美术的基本动力,我充分发挥美术教学的特有魅力,使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。于是,我选择了绘画基础较好的学生上黑板来做示范,利用同桌帮助一些不会绘画的同学,使他们在美术学习过程中,逐步体会到美术学习的特征,激发部分学生学习美术的兴趣,形成他们应有的基本的美术素养和学习能力。
一、在教学过程中,我特别注重发展学生的审美能力和理解能力,遵照审美活动的规律,采取艺术教育的特殊方法,培养学生的审美能力,让学生在学习和观察中,评价同龄人的美术作品,在评价过程中,掌握正确的方法和技巧以及所表达的情感。
二、在教学实践中,我也注重引导学生从身边的事物去细致观察、想象、回忆,从中提练创作绘画题材。如:校园的环境、校园的生活、家乡的美景、家乡的特产、家乡的人等等。
三、在美术教学中,我坚持以人为本,面向全体学生,而不是针对少数尖子生进行特别的教育,我扎扎实实地给学生上,为全体学生的发展提供必备的基础知识、基本技能和良好的情感态度以及价值观念,我以创新精神和实践能力为核心,重视发展学生的搜集和处理信息的能力,使学生获取更多的新知识。
课堂之余,我积极参加学校组织的各种政治业务学习活动,认真订阅教育教学刊物从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好地进行教育教学工作,能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
但由于学生各方面的原因,以及我的美术教学功底不够扎实,因此还存在很的多问题。不过我会在以后的教学工作中,根据美术课程标准有的放矢地去进行美术教育,使学生掌握好更多的美术知识。
第三篇:如何在小学美术教学中培养学生的想象力
如何在小学美术教学中培养学生的想象力
河北省隆化县第一小学
陈艳红
【关键词】:创新
激发
想象力
欣赏美
【摘要】:创新是一个民族进步的灵魂,而想象力培养又是创新能力培养的前提。爱因斯坦也曾说:“想象比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括着世界上的一切,推动着社会的进步,并且是知识进化的源泉。”所以培养学生的想象力是美术素质教育的重要任务之一。用兴趣激发学生的想象力,、用故事激发想象,积累生活素材促发灵感想象等多种多样的适合孩子年龄、心理特点的方法促使想象力茁壮成长,学生才会懂得发现美、感受美、欣赏美,将来才能创造美。
“创新是一个民族进步的灵魂„„”,而想象力培养又是创新能力培养的前提。爱因斯坦也曾说:“想象比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括着世界上的一切,推动着社会的进步,并且是知识进化的源泉。”所以培养学生的想象力是美术素质教育的重要任务之一。而小学生由于受年龄特点和知识面的局限,想象范围受到很大限制,但只要通过恰当的方法去启发、引导和点拨,就不难使学生的想象展开翅膀自由飞翔。
一、用兴趣激发学生的想象力
通过多种途径激发学生的兴趣。如《字谜画》一课,我先给学生讲一个《唐伯虎卖画》的故事:“„„唐伯虎挂出一幅水墨画来,上面画着一只黑狗。他对围观的人说,这是一幅字谜画,谁猜对了,我就把这幅画送给他,可是很久都没有人猜中。突然,人群中走出一个少年学生,他说:‘我猜中了!’说完就一声不响地把画取走了,唐伯虎望着少年学生的背影哈哈一笑,说:‘多聪明的小家伙!’”故事讲完了,有不少小朋友也猜出来是个“默”字,大家很自然地沿着“故事”导向的思路想象开了。这样一幅幅含有字谜的作品呈现在课堂中。甚至在课下,还有很多学生把在家完成的作品展示给我,作品设计巧妙、立意新颖、让老师惊叹。
二、用故事激发想象
小学生都爱听故事,如果能将教学内容融入故事中,学生就会学得轻松投入。如在教“加一加、变一变”一课时,我先以故事的形式向学生介绍,“加一加,变一变”的魔术表演,以激发兴趣和启发联想。我说:“一天,森林里可热闹,因为小动物们在这里举行魔术表演大赛呢!看,小白兔拿出一个杯子,用魔棒一指,变成了青蛙;小燕子拿出一个洗发精瓶,用魔棒一指,啊!一只企鹅走来了;小山羊让圆瓶变成了蜈蚣;特别是小猴子把一只拖鞋变成了几种不同形状的鱼。它们都表演了各自最拿手的魔术。”我又说:“同学们,听了这个故事,喜欢魔术表演吗?(生:“喜欢”)那老师教你们表演魔术好吗?”学生这时兴致很高,老师示范,把果盘变鸟窝,学生掌握了基本画法后,我启发学生:“刚才看了魔术表演,你准备表演什么魔术呢?”小朋友看着课件里的实物和自己带的实物,一个个认真思考起来。有的说:“我把果盘变帽子”,有的说:“我把文具盒变车子”、“我把瓶子变火箭”、“我把方盒变手机”„„他们一个个把手举得高高的,惟恐老师叫不到自己。开始作画了,小朋友有的边画边舞蹈,有的笑着自言自语的画,有的表情严肃的画„„他们都沉浸在自己想象的天地里。
三、积累生活素材促发灵感想象
学生的想象能力不是自然产生的,它与学生日常生活中经验的积累有着密切的联系,多看,多听,多经历,多感受,见多了,头脑中的表象也就储备多了。老师可以鼓励学生从作品中、书上、电视上、电影上、图片上、电脑上等各种渠道,大量接收和储备图象信息。在教学中,教师也可以充分利用和挖掘身边的教学资源,根据教学内容,经常带孩子走向大自然,因地制宜地开展写生练习,去观察事物,与社会接触,让学生有机会丰富生活经验,为想象的发展打下基础。在美术教学中,我特别强调学生在写生中要细致观察,并通过体验生活等方式来丰富他们的直观感受,让学生不断积累有关方面的知识,以增加其想象的储备。在美术创作过程中,画者许多时候为寻找一个不落俗套的画面,或为捕捉一个理想的审美意象,苦思冥想,或苦心搜索而不能得。但在某种偶然的情况下,或在某种特殊的精神状态下,如思想高度集中,神经高度兴奋,想象高度活跃,他所苦心思索而求之不得的画面或意象,突然在内心涌现,于是茅塞顿开,豁然开朗。这正是:“众里寻他千百度,蓦然回首,那人却在灯火阑珊处。”灵感的偶然获得,是以画者的生活实践和艺术实践为基础的。丰富的审美经验、深厚的艺术修养和高超的艺术技巧是获得灵感的前提,而这些都离不开生活,生活是艺术创作的源泉。大自然赋予了人类一切,也激发了人类的灵感。作为美术教师,要引导学生去观察生活、体验生活、认识生活,指导捕捉生活中最有表现力的一瞬间,从身边的人和事物中去寻找美、发现美、创造美。
四、作品评价,增强自信
美国心理学家詹姆斯曾说过:“人最本质的需要是渴望被肯定。”小学生更不例外。作为一名教师,在引导学生绘画中应该充分理解他们单纯、幼稚、好动、爱幻想的天性,绝不能用成人的眼光来规范评判他们的画,他们有自己的年龄特点和个性。当然,学生的作品不一定每一幅都成功,但却凝聚着学生的思维和劳动,代表着学生的不同个性。当他们满怀信心地创作出自己的作品之后,美术课上应给学生一个展示个性和潜能的舞台,让学生在相互评价中相互学习,相互促进,教师及时给予鼓励和肯定,有利于树立成就感,挖掘潜力。学生的幻想俯首皆是,有时让人吃惊,花草、树木、小河、蓝天都可以让他们插上想象的翅膀,给他们大一些的绘画纸,去掉束缚想象思维的边边框框,鼓励学生异想天开,用笔大胆豪放,让他们毫无顾忌地涂抹出自己的世界。
除此之外,美术课上也可运用欣赏优秀美术作品来培养学生的想象力。欣赏是美术教育中不可缺少的一环,小学课本上的欣赏内容一般是学生易于理解的作品,容易感悟和体验,可以充分发挥直观教学的作用,不但能提高学生的审美能力,同时也给学生留下了深刻的印象,将学生带入画面之中,产生连篇的想象。作为美术教师,就要从各个方面给学生创造诱发想象力的客观条件,让学生放开手脚,尽情去想,尽情去画。
总之,在小学美术课堂中培养、发展学生的想象力,通过保护想象力的种子、启发想象力的幼芽、进而借助多种多样的适合孩子年龄、心理特点的方法促使想象力茁壮成长,学生才会懂得发现美、感受美、欣赏美,将来才能创造美。
第四篇:小学美术教学中培养学生想象力研究的实施方案
小学美术教学中培养学生想象力研究的实施方案
一、指导思想
以全面实施素质教育为重点,以全面提高学生综合素质为核心,以培养学生想象力为载体,着力培养学生的创新精神、创新意识和创新能力,促进小学教育健康科学发展,全面提升小学教育教学质量。
二、实施途径
1.在美术教学中有机渗透想象力教育。
美术教学是开展学生想象力教育的有效途径。教师要用新课程基本理念不断改进教学方式,努力让自主、合作、探究式教学成为有效教学实践,引导学生观察、猜测、想象、比较活动,拓宽活动领域,在活动中扩大眼界,增加感性认识,积累生活经验,减少机械模仿和思维定势,激发想象力的发挥。要充分发挥学科教学本身特点和固有优势,有效激发学生想象力,通过设计探究性实验、开展创造性活动、撰写带有幻想色彩的小论文等形式,促进想象力发展,创造条件让学生发表自己独到的见解和认识,学会表达自己的想象。
2.组织培养学生想象力兴趣小组活动。
各学校要根据学生兴趣爱好,组织好有助于培养学生想象力的多种兴趣小组活动,张扬学生个性,凸显学生特长,以兴趣小组活动为载体,促进学生想象力的发展。
3.加强学生想象力教育研究。
要强化学生想象力教育研究,收集有关学生想象力教育的信息,了解学生想象力教育的前沿理论,汲取学生想象力教育的先进经验,坚持理论与实践有机结合,形成具有本校特色的学生想象力教育的基
本策略,有效开展学生想象力教育活动。
三、实施步骤
1.准备阶段。根据方案要求拟定具体工作计划,将各项工作分工到人,开展研讨活动,明确工作方向。
2.实施阶段。收集整理资料,分析理论体系对想象力培养的方法的研究活动、课堂教学活动、想象创作研究。
3.总结评价阶段。撰写研究报告,进行工作总结和成果鉴定。
第五篇:浅谈小学美术教学中学生想象力的培养
浅谈小学美术教学中学生想象力的培养 右玉县城关完小教师 马晓娇
小学美术教育是义务教育阶段的一门必修艺术课程。人们通常会将小学美术教学简单理解为教孩子“学画画”,即从不会画到会画、从画得不像到画得像的过程,习惯了以“像不像”来评价学生的画作,却忽略了其身心发展与认知事物的关系;而美术教师和家长也往往只是简单地让学生临摹作品,限制了学生的想像力和创造力的发展。其实这样理解是简单而片面的。小学美术教学中学生想象力的培养至关重要,否则培养出来的学生只能是“画匠”,而永远成不了“画家”。丰富的想象力对于激发小学生的创作热情和培养小学生的创造思维具有重要作用,怎样培养小学生的想象力也是我一直思考并实践的课题,下面就从以下几个方面进行下简析:
一、深入生活引导想象
小学美术教学中,要深入学生的生活来引导学生想象。任何想象都是以生活为基础的,不存在与生活无关的天马行空式的想象。当然,想象是可以打破现实物象中的真实限制的,并非是现实的简单机械的翻版。所以,美术教师万不可以“像不像”来简单评价学生的画作,那样会使学生都向“像”靠拢而让作品失去想象力。小学阶段学生的想象力与教师的正确引导是分不开的,因此,教学活动中教师可以通过提出疑问的方式让学生改变思路,同时肯定其想象力,以防止其形成僵化、固定不变的思维模式。
二、通过欣赏激发想象
小学美术教学中,教师要带领学生欣赏经典作品来激发他们的想象。纵观凡高、毕加索、米罗、莫奈等大师的绘画作品,无不充满个性、闪烁着永恒的人性光辉,这些经典作品很多都值得永远学习、借鉴和观摩。通过欣赏作品能够激发学生的想象力和创造力,因此,小学美术教师应该有目的地让学生欣赏名家作品,引导学生向名家学习,在欣赏优秀作品的基础上进行自己的想象和创造。
三、聆听音乐激发想象
音乐具有强烈的情绪感染作用,没有一种艺术能像音乐那样迅速地激起人的情感,并使人随着优美旋律进入浩渺的想象空间。音乐中优美的旋律、跳动的音符、轻快的节奏都会撞击和触动人们的心灵,音乐可以使人产生不同的情绪反应。在美术课中相应地引用音乐教育,可以辅助教学。具体到美术教学中,需要教师在课前准备好相应的音乐资料,比如在美术欣赏课中,我们可以一边听音乐,一边欣赏名画,如痴如醉的乐曲无形牵引我们的思想进入画境,带领我们体会画中的精神,画中的韵律,抽象绘画大师康定斯基曾说过:“色彩好比琴键,眼睛好比音槌,心灵仿佛是绷满的弦的钢琴,艺术家就是弹琴的手,它有目的地弹奏各个琴键,使人的精神产生各种波澜和反应。”艺术的发展需要创新,各类艺术之间从来就密切联系,彼此影响。我们恰好可以利用这点敲开学生脑中的想象之门。
旧式教学中在传授一些知识时往往过于生僻,过于复杂,很难让学生理解和接受,而音乐能打开学生广阔的想像空间,学生易于接受,把音乐带进美术课堂,并不是一味地活跃课堂气氛,更关键的是利用音乐的感染力,更能够让学生在美术课学习中带上更多的主观色彩。通过听觉器官我们可以体验到节奏美,意境美。而这种情绪教师要鼓励学生用画面表达出来。例如:在《各种各样的线》一课教学中,为了让学生充分去感受不同种类的线,首先让学生感受不同的音乐,如:一段节奏较慢低音萨克斯、一段节奏舒缓轻柔的轻音乐、一段节奏强烈的摇滚音乐。问问学生在音乐中你感受到了什么样的线?如:直线延伸、曲线弯曲、折线跳动。使学生先从听觉上感受线条,再从视觉与听觉的结合中感受线的美妙与神奇。如在讲授色彩知识课中,先让学生们欣赏热情欢快的乐曲,接着出示用红色、橙色完成的色彩抽象绘画。再放一段悠扬的笛声,接着出示蓝色绘画作品。再播放低沉、灰暗的大提琴音乐,接着出示用灰色、黑色完成的绘画作品。让学生感受绘画与音乐具有的共性,围绕着色彩的领域展开观察、联想和创作。
四、使用不同的创作材料激发想象
有很多人认为美术课即画画课,在老师的带领下拿起笔来勾勾线、涂涂色,重复的复制,学生创新的火花时常遭遏制。不变的绘画材料很容易使学生感到枯燥乏味,从而没了绘画的热情,如何引导学生运用个性化表现手法完成作业呢?我认为可以在教学中尝试使用不同的材料,如:油画棒、色卡纸、纸贴画、泥塑等,不同的材料表现出来的效果能够激发他们的兴趣和创作热情,教师可以引导学生用废旧挂历、纸盒、吹塑纸塑料泡末、彩纸、橡皮泥、牙签、一次性纸杯„„甚至更多老师都未想到的材料来进行创新。尽量鼓励学生经常变换使用绘画工具或一幅画中运用多种工具结合着画。并且作好这些新型材料技法的演示,为学生绘制时提供材料和工具上的选择。鼓励学生大胆创新,尽量寻找新题材、新的作画工具和材料、新的构思、新的表现方法。经常变换不同的纸质和工具,让学生表现不同的肌理,不同形式感的画面效果。还应该经常启发学生求异,用不同手法作画,如:剪、贴、画、捏、涂、吹、印、揉、擦、刻、刮、组合等多种表现方法。比如:在讲房子的造型时可以引导学生使用合子、彩纸等生活中的废旧物品制作房子造型,老师在讲解色彩知识时可融入实验游戏,在加水的杯里调入颜料,然后引导学生在游戏过程中发现变化。例如:教三原色、三间色。要用一般的抽象的语言,学生们是很难接受的。如果用水彩颜料调成红、黄、蓝三种原色彩色水,分别盛装在三个玻璃试管内,再拿三个空试管,一齐放在试管架上。课堂上让学生认识三原色时,把三种彩色水展现在学生面前,讲什么是间色和间色是哪两种原色调配成的,就拿试管做演示。使用不同的创作材料,这种个性化的表现手法使美术课不再是重复的复制,铅笔、水彩笔、水粉、油画棒、剪纸、黏土、废旧物品等多样化材料撞击出创新的火花。
五、教学方法综合运激发想象
比如:在讲色彩和季节的关系时,单由教师来讲授各个季节的色彩多么漂亮,显然很单调。但如果在教学导入时,教师请同学们说一些包含有春夏秋冬四季景色的诗,在学生的回答过程中,自然就导入了新课,并引导学生大胆地运用各种色块来表达对各个季节的感受。诗画结合,让学生更好地理解不同季节的美景。接着运用多媒体技术的直观形象动态地呈现出优美的景色和各个季节人物的各种活动,再配以描写四季的音乐,可以使学生在图片、图像、动画、声音、文字的多样而丰富的外部刺激中创设教学情景,展开他们的想象。
此外在这样的美术教学中还应注意以下几点:
1.学生们的绘画作品是充满个性化的,其中有许多值得相互学习观摩的部分,从中可以激发想象力、创造力,介绍其他同学有创意的表现,引导学生们在学习的基础上想象创造。在完成作品后,教师可把学生的作品全部拿出来展览,能在别人的作品中寻找、发现优点。
2.在教学中运用多媒体为学生提供图像资料也有助于帮助学生想象,我们利用多媒体的立体声像效果,可以为学生们营造一种充满故事情节、身临其境的氛围,以激起学生们对所学的内容的强烈兴趣,从而激发学生们的想象力和创造力。如在表现《海底世界》的时候,运用电脑制作的动态的各式各样的海底动物在水里遨游,自由嬉戏,同时配上活泼欢快的音乐,学生们感受到大海就似乎在他们身边。使学生在再次感受美中能够更好地发挥想象力,创造出更多更好的作品。
3.还要丰富学生在日常生活中的经验积累。想象的基础是经验,没有经验,想象就寸步难行,而经验的取得应从丰富学生的生活实践入手,拓展学生的知识面出发,使之不断地积累大量的生活经验和审美经验。在此基础上才可能不断地进行思维、想象的创新,才能创作出充满想象力的作品。不断丰富学生的知识,使他们头脑中有更多的事物形象,这是学生想象力发展的基础,学生生活内容越丰富,得到的各类事物的形象越多,就越有助于想象力的发展。经常有计划有目地的带他们观察自然环境,参观博物馆、植物园、科技城,参观过程中还要启发他们识别物与物之间的联系与区别,观察它们的共同点与差别点,以加强他们对事物形象的清晰度,提高他们的观察力,同时在头脑中贮存大量形象,把这些形象的某些特点联系起来,进行想象。学生可以把平时观察的印象储存起来,为美术创造活动积累素材。凭空想象、闭门造车是创作不出优秀作品的。最好的方法是让大自然启发孩子的想象力。正确的途径是让学生自己观察大自然中的一切事物,而不是把我们成人眼中观察到的东西,强加到他们身上,要求他们表现出我们成人眼中的世界。
美术教学任重道远,作为小学美术教师,必须立足本职,认真研究与探索,在小学美术教学中培养学生的想象力和创造力,全面提高小学生的综合素质。