浅析小学美术教学中学生想象力的培养论文

第一篇：浅析小学美术教学中学生想象力的培养论文

摘 要：多年的教学实践表明：小学美术教学中，必须充分发挥小学生的自主性，让其自己去思考、去探索、去实践，只有这样才能使小学美术教学取得实效。而丰富的想象力对于激发小学生的创作热情和培养小学生的创造思维具有重要作用。作为小学美术教师，可以帮助学生深入生活引导想象、走进大自然发展想象、运用感官提高想象、通过欣赏激发想象。

关键词：小学生 美术教学 想象力

小学美术教育是义务教育阶段的一门必修艺术课程。人们通常会将小学美术教学简单理解为教孩子“学画画”，即从不会画到会画、从画得不像到画得像的过程，习惯了以“像不像”来评价学生的画作，却忽略了其身心发展与认知事物的关系；而美术教师和家长也往往只是简单地让学生临摹作品，限制了学生的想像力和创造力的发展。其实这样理解是简单而片面的。小学美术教学中学生想象力的培养至关重要，否则培养出来的学生只能是“画匠”，而永远成不了“画家”。丰富的想象力对于激发小学生的创作热情和培养小学生的创造思维具有重要作用，怎样培养小学生的想象力也是笔者多年来一直思考并实践的课题。

一、深入生活引导想象

小学美术教学中，要深入学生的生活来引导学生想象。任何想象都是以生活为基础的，不存在与生活无关的天马行空式的想象。当然，想象是可以打破现实物象中的真实限制的，并非是现实的简单机械的翻版。所以，美术教师万不可以“像不像”来简单评价学生的画作，那样会使学生都向“像”靠拢而让作品失去想象力。小学阶段学生的想象力与教师的正确引导是分不开的，因此，教学活动中教师可以通过提出疑问的方式让学生改变思路，同时肯定其想象力，以防止其形成僵化、固定不变的思维模式。

例如在教学《游太空》一课时，课堂上我首先问同学们这样一个问题：如果你准备去太空遨游，你希望怎样上太空呢？同学们开动脑筋，认真思考后，分别画出了自己的想法，你会发现他们的想象力是那样丰富：坐飞机、乘热气球、坐太空船、坐UFO、长出一双大翅膀飞上去、搭建天梯爬上去……接下来我问同学们：你到达太空后会看到什么呢？让同学们继续大胆地想象，画出自己与众不同的太空想象图。绘画过程中指导学生将现实的物象任意变形、夸张、错位、组合、打乱、改动……教会他们掌握一定的想象方法，结果同学们都画出了想象力丰富的作品。实践表明：小学生的想象潜力是巨大的，并且其天真的童趣、独特的想法往往会带给我们以启迪。

二、走进大自然发展想象

小学美术教学中，要带领学生走进大自然来发展想象。法国教育家蒙门说：“自然和社会是我们最好和最伟大的教材。”许多教育家也都主张让学生走进大自然，到大自然中去感受、体验和学习，通过大自然直接启发学生们的想象力，同时让他们去大自然中发现美，从而创造美。因此，小学美术教师有必要经常组织学生走进大自然，去观察大自然中的动植物、四季变化等等，激发学生的创作兴趣，想象也会随之迸发。例如在教学生《大树的世界》时，我带领学生们去户外观察各种大树，并让他们讲述那些大树的枝干是什么样的、叶子是什么样的、高矮粗细等等，再结合多媒体手段展示各种大树的图片、特征等内容，并与几何图形、夸张变形等相联系，使学生们了解了各种大树的特点和特征后再进行创作。结果同学们画出了各种各样的大树，取得了较好的教学效果。

三、运用感官提高想象

小学美术教学中，要充分调动学生的多种感官来提高他们的想象。调查表明，大脑信息的80%都来自于视觉，学生认识世界最重要的途径就是“看”。另外的20%是触觉、嗅觉、味觉、听觉，这些感官在艺术想象中同样起着不可忽视的作用。小学美术教学中，观察是一项极其重要的过程，可以通过让学生观察物象、再现物象、添画、装饰、涂色，提高学生的想象力和创造力；通过让学生摸一摸不同质地、不同规则的物体，激发他们的触觉系统；通过让学生闭上眼睛闻一闻各种各样的气味，激情他们的嗅觉系统；通过让学生舔一舔各种物品（前提是卫生和安全），激发他们的味觉系统；通过让学生听一段音乐或者各种声音，激发他们的听觉系统。继而在教师的引导下交流思想、表达感受，再让同学们利用手上的绘画工具表示自己的各种感受，画出自己的想象作品。实践表明：运用感官系统的这些尝试都取得了很好的效果，能够充分调动学生的积极性和好奇心，激发学生的探索欲望，培养他们的想象力。

四、通过欣赏激发想象

小学美术教学中，教师要带领学生欣赏经典作品来激发他们的想象。纵观凡高、毕加索、米罗、莫奈等大师的绘画作品，无不充满个性、闪烁着永恒的人性光辉，这些经典作品很多都值得永远学习、借鉴和观摩。通过欣赏作品能够激发学生的想象力和创造力，因此，小学美术教师应该有目的地让学生欣赏名家作品，引导学生向名家学习，在欣赏优秀作品的基础上进行自己的想象和创造。还可以将学生的绘画作品进行集中展览，帮助学生养成乐于观赏的习惯，于潜移默化之中培养和提高其审美能力。

爱因斯坦说：丰富的想象力比渊博的知识更为重要。之所以说想象力比知识更重要，是因为知识是有限的，而想象力是无限的，其能够推动科技进步和社会发展，是知识进化的源泉。《美术新课程标准》中也明确指出：要使学生在积极的情感体现中提高想象力和创造力。因此，作为小学美术教师，必须立足本职，认真研究与探索，在小学美术教学中培养学生的想象力和创造力，全面提高小学生的综合素质。

第二篇：(美术论文)小学美术教学中学生想象力的培养

小学美术教学中学生想象力的培养

【摘要】：小学美术课类型的多样性、教学过程的情趣性、表现活动的自由性，需要学生带着丰富的想象力参与其中。在教学中，可以通过积累学生的生活经验、创设一个轻松愉快的环境及运用故事谜语法、自由设想法、随意涂鸦法和音乐情境法等各种教学方法来培养、发展学生的想象力。

关键词：想象力 生活经验 教学环境 教学方法

丰子恺先生画过这样的一幅漫画：一双大手把着一个人形木模，将一个学童使劲往模里按压，使之中规中矩，孩子痛苦得直流眼泪。这就是被批判的“千人一面”的传统教学。这种教学，无疑会扼杀了孩子的想象力。爱因斯坦认为：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”小学美术课类型的多样性、教学过程的情趣性、表现活动的自由行，更需要学生带着丰富的想象力参与其中。新课标也要求我们“注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中发展观察能力、想象能力和创造能力”，这就需要我们老师在教学中去训练、发展学生的想象力。

一、鼓励、帮助学生积累生活经验

学生的想象能力不是自然产生的，它与学生日常生活中经验

的积累有着密切的联系，多看，多听，多经历，多感受，见多了，头脑中的表象也就储备多了。老师可以鼓励学生从作品中、书上、电视上、电影上、图片上、电脑上等各种渠道，大量接收和储备图象信息。在教学中，教师也可以充分利用和挖掘身边的教学资源，根据教学内容，经常带孩子走向大自然，因地制宜地开展写生练习，去观察事物，与社会接触，让学生有机会丰富生活经验，为想象的发展打下基础。在美术教学中，我特别强调学生在写生中要细致观察，并通过体验生活等方式来丰富他们的直观感受，让学生不断积累有关方面的知识，以增加其想象的储备。

二、为学生创设一个轻松、愉快的环境

作为一名学生，如果失去了对这门课的兴趣，那他将不会学好这门课。学生的学习兴趣、学习的积极性往往在轻松、愉快的课堂氛围中产生。学美术的人都有这样的体会：轻松、愉快的环境会使人产生良好的心情，好的心情就会带来绘画的灵感，必然就会画出好的作品。所以只有在轻松、愉快的教学环境中，在尊重学生自主地位的基础上，学生才能够敢于想象、大胆幻想、甚至是异想天开，学生的潜力才能够得到充分发挥。

我有一个学生想象力特别丰富，每次作业都有和别人不一样的想法，但我还记得 眼睛又圆又大，还有很长的睫毛，一根一根长得很整齐，向上弯曲着，眼睛下面是两个红红的圆脸蛋。我很好奇，于是问他怎么回事，难道不知道蜗牛的眼睛非常细小吗？他一边哭一边说：“我知道蜗牛的眼睛很小，可我今天画的是蜗牛一家啊，妈妈背着孩子，不把眼睛睁得大大的怎么能看清路呢！蜗牛爸爸在前面看着自己的孩子心里高兴，才把眼睛睁得很大。”我听了很受启发，为什么同学会笑他？他只是大胆地把赋予蜗牛一家浓浓的亲情而已，于是我带着他和他的画，当着全班的面表扬了他。从此，他不仅勇于表达自己的感受，还充分发挥了他的想象力和创造力。

因此，我们每一位教师都应注重给孩子创造一个良好轻松的、愉快的心理环境和充满情感色彩的审美环境，使孩子的想象力在美术作品创作中得到充分发挥。

三、运用多种教学方法引导孩子想象

培养孩子的想象力是美术教育的重要目标之一。但教师采取什么方式对儿童进行激励和启发是很重要的。在教学中，我们可以运用多种不同的方法潜在地使孩子的想象力得到不同程度的提高。

1、故事谜语法。在美术课时，我有时给学生讲一个相关的故事或猜一个相关的谜语。在一次搞创作画时，我就是以猜谜语的形式开始的。我先问孩子们：“有一位美丽的小姐，圆圆的头，大大的眼睛，高高的个子细细的腰，一对长长的翅膀。她在天上

飞啊，飞啊，有时落在草坪上，有时落在栅栏上，专吃天上的蚊子，小朋友，你们猜它是谁？”学生回答：“大蜻蜓，蜻蜓小姐。”我顺势引导：“好，大家都猜对了。今天我们就来画蜻蜓小姐。同学们，蜻蜓小姐很漂亮，那么你们说说看，蜻蜓小姐会是什么样子呢？”学生紧接着描述了“蜻蜓小姐”的模样，我进一步引导：“蜻蜓小姐在做什么呢?她手里会拿些什么？是举手欢呼呢?还是手放下拿着什么东西?是歪着头呢?还是正着头?是跳舞呢?还是散步？”这样，学生作画时充分体现了杰出的想象力。孩子们把自己那丰富的想象创造出丰富多彩的画面来。

2、自由设想法。在一次指导学生创作前，我引导学生自由设想：“假如有一支神笔，画什么得什么，你想要画什么？假如你是一只小蜜蜂，一条鱼、一只蚂蚁、一个巨人、一个总统，你将会怎样？”有的学生回答：“假如我有一支神笔，我将用笔在从地球到宇宙的各个星球画上一个美丽无比的通道，让全地球的人们都有机会到想去的星球上旅游。”也有的学生回答：“假如我是一条鱼，有时想生活在水中，有时想插上翅膀飞上天。”学生的自由设想，打开他们的思想又不限制他们的思维，为他们接下来的创作奠定了基础，也激发了他们的创作热情，每个孩子都可根据自己的生活经验，自由地描绘出他想象中的美妙风景，潜在地使孩子的想象力得到不同程度的提高。

3、随意涂鸦法。先乱涂颜色，或用泼墨，随意印染等方法得到一些图案，作品有着特有的机理纹样。形成一种独特的效果，学生根据效果，发挥想象，完成一幅作品。老师还可以教给学生一些变形、夸张、抽象组合等方法，让学生自由地去造型、去表现。

4、音乐情境法。由于儿童对音乐特别感兴趣，因此可以运用音乐创设情境，激发学生的想象。如《奇特的海螺》一课，我在教学中是这样安排的：首先欣赏表现欢快的《小螺号》歌曲，再配上海浪的声音和海螺的吹奏声，同时放幻灯，出示各种海螺的图片，让学生认识海螺，并放大海螺的图片，观察海螺的纹理特征。鼓励学生用自己喜欢的线条去画一画海螺，引导学生大胆地进行想象、创作，运用各种圆、方、尖等基本形，给它添上美丽的花纹，看谁画的形状准确、花纹漂亮。结果学生想象力特别丰富，都能较好地用图画表现出海螺的形状和花纹。

总之，在小学美术课堂中培养、发展学生的想象力，通过保护想象力的种子、启发想象力的幼芽、进而借助多种多样的适合孩子年龄、心理特点的方法促使想象力茁壮成长，学生才会懂得发现美、感受美、欣赏美，将来才能创造美。

第三篇：浅谈小学美术教学中学生想象力的培养

浅谈小学美术教学中学生想象力的培养 右玉县城关完小教师 马晓娇

小学美术教育是义务教育阶段的一门必修艺术课程。人们通常会将小学美术教学简单理解为教孩子“学画画”，即从不会画到会画、从画得不像到画得像的过程，习惯了以“像不像”来评价学生的画作，却忽略了其身心发展与认知事物的关系；而美术教师和家长也往往只是简单地让学生临摹作品，限制了学生的想像力和创造力的发展。其实这样理解是简单而片面的。小学美术教学中学生想象力的培养至关重要，否则培养出来的学生只能是“画匠”，而永远成不了“画家”。丰富的想象力对于激发小学生的创作热情和培养小学生的创造思维具有重要作用，怎样培养小学生的想象力也是我一直思考并实践的课题，下面就从以下几个方面进行下简析：

一、深入生活引导想象

小学美术教学中，要深入学生的生活来引导学生想象。任何想象都是以生活为基础的，不存在与生活无关的天马行空式的想象。当然，想象是可以打破现实物象中的真实限制的，并非是现实的简单机械的翻版。所以，美术教师万不可以“像不像”来简单评价学生的画作，那样会使学生都向“像”靠拢而让作品失去想象力。小学阶段学生的想象力与教师的正确引导是分不开的，因此，教学活动中教师可以通过提出疑问的方式让学生改变思路，同时肯定其想象力，以防止其形成僵化、固定不变的思维模式。

二、通过欣赏激发想象

小学美术教学中，教师要带领学生欣赏经典作品来激发他们的想象。纵观凡高、毕加索、米罗、莫奈等大师的绘画作品，无不充满个性、闪烁着永恒的人性光辉，这些经典作品很多都值得永远学习、借鉴和观摩。通过欣赏作品能够激发学生的想象力和创造力，因此，小学美术教师应该有目的地让学生欣赏名家作品，引导学生向名家学习，在欣赏优秀作品的基础上进行自己的想象和创造。

三、聆听音乐激发想象

音乐具有强烈的情绪感染作用，没有一种艺术能像音乐那样迅速地激起人的情感，并使人随着优美旋律进入浩渺的想象空间。音乐中优美的旋律、跳动的音符、轻快的节奏都会撞击和触动人们的心灵，音乐可以使人产生不同的情绪反应。在美术课中相应地引用音乐教育，可以辅助教学。具体到美术教学中，需要教师在课前准备好相应的音乐资料，比如在美术欣赏课中，我们可以一边听音乐，一边欣赏名画，如痴如醉的乐曲无形牵引我们的思想进入画境，带领我们体会画中的精神，画中的韵律，抽象绘画大师康定斯基曾说过：“色彩好比琴键，眼睛好比音槌，心灵仿佛是绷满的弦的钢琴，艺术家就是弹琴的手，它有目的地弹奏各个琴键，使人的精神产生各种波澜和反应。”艺术的发展需要创新，各类艺术之间从来就密切联系，彼此影响。我们恰好可以利用这点敲开学生脑中的想象之门。

旧式教学中在传授一些知识时往往过于生僻，过于复杂，很难让学生理解和接受，而音乐能打开学生广阔的想像空间，学生易于接受，把音乐带进美术课堂，并不是一味地活跃课堂气氛，更关键的是利用音乐的感染力，更能够让学生在美术课学习中带上更多的主观色彩。通过听觉器官我们可以体验到节奏美，意境美。而这种情绪教师要鼓励学生用画面表达出来。例如：在《各种各样的线》一课教学中，为了让学生充分去感受不同种类的线，首先让学生感受不同的音乐，如：一段节奏较慢低音萨克斯、一段节奏舒缓轻柔的轻音乐、一段节奏强烈的摇滚音乐。问问学生在音乐中你感受到了什么样的线？如：直线延伸、曲线弯曲、折线跳动。使学生先从听觉上感受线条，再从视觉与听觉的结合中感受线的美妙与神奇。如在讲授色彩知识课中，先让学生们欣赏热情欢快的乐曲，接着出示用红色、橙色完成的色彩抽象绘画。再放一段悠扬的笛声，接着出示蓝色绘画作品。再播放低沉、灰暗的大提琴音乐，接着出示用灰色、黑色完成的绘画作品。让学生感受绘画与音乐具有的共性，围绕着色彩的领域展开观察、联想和创作。

四、使用不同的创作材料激发想象

有很多人认为美术课即画画课，在老师的带领下拿起笔来勾勾线、涂涂色，重复的复制，学生创新的火花时常遭遏制。不变的绘画材料很容易使学生感到枯燥乏味，从而没了绘画的热情，如何引导学生运用个性化表现手法完成作业呢？我认为可以在教学中尝试使用不同的材料，如：油画棒、色卡纸、纸贴画、泥塑等，不同的材料表现出来的效果能够激发他们的兴趣和创作热情，教师可以引导学生用废旧挂历、纸盒、吹塑纸塑料泡末、彩纸、橡皮泥、牙签、一次性纸杯„„甚至更多老师都未想到的材料来进行创新。尽量鼓励学生经常变换使用绘画工具或一幅画中运用多种工具结合着画。并且作好这些新型材料技法的演示，为学生绘制时提供材料和工具上的选择。鼓励学生大胆创新，尽量寻找新题材、新的作画工具和材料、新的构思、新的表现方法。经常变换不同的纸质和工具，让学生表现不同的肌理，不同形式感的画面效果。还应该经常启发学生求异，用不同手法作画，如：剪、贴、画、捏、涂、吹、印、揉、擦、刻、刮、组合等多种表现方法。比如：在讲房子的造型时可以引导学生使用合子、彩纸等生活中的废旧物品制作房子造型，老师在讲解色彩知识时可融入实验游戏，在加水的杯里调入颜料，然后引导学生在游戏过程中发现变化。例如：教三原色、三间色。要用一般的抽象的语言，学生们是很难接受的。如果用水彩颜料调成红、黄、蓝三种原色彩色水，分别盛装在三个玻璃试管内，再拿三个空试管，一齐放在试管架上。课堂上让学生认识三原色时，把三种彩色水展现在学生面前，讲什么是间色和间色是哪两种原色调配成的，就拿试管做演示。使用不同的创作材料，这种个性化的表现手法使美术课不再是重复的复制，铅笔、水彩笔、水粉、油画棒、剪纸、黏土、废旧物品等多样化材料撞击出创新的火花。

五、教学方法综合运激发想象

比如：在讲色彩和季节的关系时，单由教师来讲授各个季节的色彩多么漂亮，显然很单调。但如果在教学导入时，教师请同学们说一些包含有春夏秋冬四季景色的诗，在学生的回答过程中，自然就导入了新课，并引导学生大胆地运用各种色块来表达对各个季节的感受。诗画结合，让学生更好地理解不同季节的美景。接着运用多媒体技术的直观形象动态地呈现出优美的景色和各个季节人物的各种活动，再配以描写四季的音乐，可以使学生在图片、图像、动画、声音、文字的多样而丰富的外部刺激中创设教学情景，展开他们的想象。

此外在这样的美术教学中还应注意以下几点：

1．学生们的绘画作品是充满个性化的，其中有许多值得相互学习观摩的部分，从中可以激发想象力、创造力，介绍其他同学有创意的表现，引导学生们在学习的基础上想象创造。在完成作品后，教师可把学生的作品全部拿出来展览，能在别人的作品中寻找、发现优点。

2．在教学中运用多媒体为学生提供图像资料也有助于帮助学生想象，我们利用多媒体的立体声像效果，可以为学生们营造一种充满故事情节、身临其境的氛围，以激起学生们对所学的内容的强烈兴趣，从而激发学生们的想象力和创造力。如在表现《海底世界》的时候，运用电脑制作的动态的各式各样的海底动物在水里遨游，自由嬉戏，同时配上活泼欢快的音乐，学生们感受到大海就似乎在他们身边。使学生在再次感受美中能够更好地发挥想象力，创造出更多更好的作品。

3．还要丰富学生在日常生活中的经验积累。想象的基础是经验，没有经验，想象就寸步难行，而经验的取得应从丰富学生的生活实践入手，拓展学生的知识面出发，使之不断地积累大量的生活经验和审美经验。在此基础上才可能不断地进行思维、想象的创新，才能创作出充满想象力的作品。不断丰富学生的知识，使他们头脑中有更多的事物形象，这是学生想象力发展的基础，学生生活内容越丰富，得到的各类事物的形象越多，就越有助于想象力的发展。经常有计划有目地的带他们观察自然环境，参观博物馆、植物园、科技城，参观过程中还要启发他们识别物与物之间的联系与区别，观察它们的共同点与差别点，以加强他们对事物形象的清晰度，提高他们的观察力，同时在头脑中贮存大量形象，把这些形象的某些特点联系起来，进行想象。学生可以把平时观察的印象储存起来，为美术创造活动积累素材。凭空想象、闭门造车是创作不出优秀作品的。最好的方法是让大自然启发孩子的想象力。正确的途径是让学生自己观察大自然中的一切事物，而不是把我们成人眼中观察到的东西，强加到他们身上，要求他们表现出我们成人眼中的世界。

美术教学任重道远，作为小学美术教师，必须立足本职，认真研究与探索，在小学美术教学中培养学生的想象力和创造力，全面提高小学生的综合素质。

第四篇：小学美术中学生想象力培养的总结

《小学美术教学中学生想象力的培养》

阶段性总结

本学期我们根据小学生的特点，以小学一年级六个班学生作为研究对象，其他班级的学生作为参考班级实施了研究方案。在研究中，我们课题组成员认真分析调查研究，团结协作，取得较好的效果。具体情况总结如下：

一、课题研究工作

1、在课题实施之初，我认真学习先进的教育理论与思想，以理论指导实践，融美术教育教学理论研究于美术教学实践之中，使得课题研究获得质的跃升。

2、为了保证课题质和量的完整。我到处收集有关课题的材料，让课题框架完整、充分。

3、通过课程资源开发，培养教师课程资源规划与设计能力，收集与处理信息的能力，整合探究能力，探究与解决问题的能力。

4、通过实验研究，拓宽学生的视野，通过动手、动眼、动脑，让学生想象力的理论在结合实践中充分发挥。

5、通过作业展析，及时反馈学生的学习状况，及时对研究成果检测、反思、补充。

6、在研究活动中开展美术优质公开课。我邀请美术组负责人和课题有关的老师听课、评课。在《童话城堡》这节课上我先让同学们根据自己的愿望编一个有趣的故事，讲出来后再根据故事画出一个自己喜欢的童话城堡，即培养他们动脑、动口的能力，也锻炼了他们的动手能力，通过讲故事编故事让学生展开丰富的想象。在上《

7、通过课堂实践，学生认识了物体可以想象。

8、通过开课、评课，及时对课题研究进行反思小结。

二、课题研究存在问题及反思

1、想象和创新必须以一定的知识，一定的生活阅历为基础。研究发现小学生生活经验少，知识面不够宽广，大脑做的基础信息少，限制了学生想像思维的拓展面。教师在研究过程充分利用和挖掘了身边的教学资源，引导学生广泛接触和了解各种事物，通过观察、分析、比较，使学生积累起丰富和准确的表象，为想象活动的顺利进行提供 坚实的物质基础。

2、由于初次开展研究工作经验有限，我们只有在研究过程中不断向有经验的前辈老师学习，请他听课、评课，并认真参考、学习先进和典型的案例，努力提高课题研究的水平。

3、对学生在活动中加强对学生作品的辅导，促进学生绘画技能的提升，并定期展出学生作品，创设良好的美术氛围。

4、课题管理制度有待进一步完善和落实。

5、初次探索研究不够大胆，必须坚定信心加快落实实验措施，努力完成研究任务。

三、下学期工作要点

1、继读研究培养学生想象力的方法，进一步培养学生创新能力和想象能力。

2、继续研究教学的方法，努力提高学生想象能力。

3、录制几节示范课题。

4、继续学习有利于课题研究的教育理论。

5、交流研究活动经验、作阶段总结等。

第五篇：浅谈美术教学中学生想象力的培养

浅谈美术教学中学生想象力的培养

在这新旧世纪交替之际，科技竞争日益激烈，一个没有创新意识的民族就不可能具有参与国际竞争的潜力。江总书记用一句话点明了这与国家民族生死存亡相攸关的问题：“创新是一个民族进步的灵魂，是国家兴旺发达的不竭动力，一个民族缺乏独创能力，就难以屹立于世界民族之林。”然而，无论是科学家、发明家、设计师还是作家、摄影师，他们的构思创新都必须建立在想象的基础之上，想象是创造的源泉，正如法国评论家波德亚所说：“想象是艺术家一切才能中的女皇。”

想象是人类所特有的一种本能，对孩子而言则是一种天性，从小教育、培养、发展孩子的想象力将会使他们终生受益。如何在美术教学中做到这一点呢？以下谈谈这几年来我的几点做法和体会：

一、同玩同乐，营造氛围。

宽松自由的学习环境是放飞心灵、诱发想象的起点。学生是教学的主体，和谐活泼的氛围，使学生以轻松的心态进入学习状态，宽松的学习环境、和蔼亲切的教学态度，不仅能够赢得学生的信任和爱护，同时能够鼓舞信心和士气，有助于学生获得灵感，发展想象力。

教师的任务是“刺激潜藏在每一个幼小心灵中的天生的冲动，即创造、探索、处理材料的欲望。”在教育教学中，教师不但要做一名导航员，更重要的是做学生的朋友，将自己的姿态降低到与学生视线同一高度，和学生们一起玩，在玩乐中引导学生放松身心，唤起记忆，遨游自由想象的空间。比如在《指纹画和掌纹画》一课中，为了给学生一个轻松自在的学习环境，课前，我在教室的四面墙上贴满了白纸，课桌集中到教室中间，让学生围着桌子坐成一圈，面前各有一个挤有颜料的调色盘，让他们在墙上的白纸上印上他们的指纹和掌纹，看到他们兴奋的样子，我赶紧趁热打铁，故作得意地对他们说：“我可以把我印制的指纹添画成一只小鸭子。”学生的注意力马上被吸引过来，我用彩笔简单添画两笔，一只小鸭子就出现在画面上。“谁来添画小鸭子的朋友？”学生们的小手争先恐后地高高举了起来，很快，一幅生趣盎然的小鸭子找朋友就跃然纸上了。“他们要去捉小鱼”、“他们要去做游戏”。紧接着《螃蟹一家》、《鹦鹉生病了》等一幅幅有情节的画面出现在我眼前，在这堂课上，学生学得活，学得生动，想象力得到极大的发挥。

二、文学故事，诱发想象

孩子越小，他的天地越大。根据心理学的角度来看，五岁左右的孩子想象力最发达，一二年级的小学生正处于这个时期，对于他们可通过故事、诗歌、儿歌的叙说，激发好奇心和兴趣，从而促进想象力的发展。

学生来说，把想象变成图画，差不多是每一个学生都愿意做的事情，在他们的画面上，人可以比山大，一棵树上可以同时长出苹果和香蕉，在我们看来一条破旧的板凳也会成为他们手中开动的汽车。

课堂上用来启迪学生思维的语言要通俗易懂，描绘情景时讲述速度要适当放慢一些，这样可以使学生产生联想，根据自己已有的知识和生活经验，在头脑中形成一种新的形象。比如在《海底世界》一课中，先让学生观看一些海洋小动物的图片，然后用缓慢而有节奏的语言给学生描绘了一个梦幻般的情景：海水闪烁着朦朦胧胧的蓝光，成群结队的小鱼和慢悠悠的大鱼穿插交错，游来游去，温柔美丽的鱼和凶猛怪诞的鱼在水中共同生活着，海底有地壳裂缝，有平坦的沙滩，还生长着美丽的珊瑚、硕长的海草、海菜，飘动着游离的海藻，我们认识的螃蟹、贻贝、虾等各种动物上下出没，也有我们从未见过的怪物，活象陆地上的蒲公英„„各种各样我们不认识的生物太多了，如果我们能潜入海底，将会看到什么景象呢？语言的描述开阔了学生的视野，激发了学生的表现欲望，打开了想象的闸门，文字的内容在学生头脑中自然而然地形成一幅画面，吸引学生一步步边想边画，用稚拙的笔表现他们体会到的美丽多姿的海底世界。

三、发现自然美，启迪思维

自然界的美对学生想象力的发展也产生着深刻的影响。大自然即是一个天然的大课堂，它不仅开阔心灵，陶冶人的性格情操，还能增长科学知识，培养探索精神。引导学生发现自然美，不但要欣赏，不但要领略，还必须要通过想象和联想产生审美过程中的“再创造阶段”。正如康德所说：“想象力是一个创造性的认识功能，它有本领能从真正的自然界所提供的素材里创造出另一个相像的自然界。”

学生创作热情源于美的启迪。风景优美的大自然更是激发想象力的摇篮。我们可以利用小学生好奇好问的心理特征，引导学生进行细致观察，做到多看多问多想，抓住事物的整体特征，琢磨局部与整体的关系，品味不同的美感，加深记忆。这时只要给他们一点点启发，想象就象长了翅膀一样，他就会把一个普普通通的小树林变成一座美丽的庄园，天空中飘动的白云，他们可以看作小鸟、大象、小羊等各种形象，充满诗情画意。

陈鹤琴在《谈谈儿童绘画》一文中指出：“小孩子喜欢画画，是因为他受了外界事物的刺激，在他脑子里留下一个深刻的印象，借图表现出来。”大自然的美不仅能令人心旷神怡，而且可以使学生的心灵受到美的熏陶，情感升华，有力地促进了想象力和创造力的发展。

四、音乐熏陶、启发想象

俗话说：“音美不分家”。美术课上我们也可以用音乐来感染学生，诱发想象力。音乐是一门听觉艺术，不能象绘画和文学一样直接描绘出事物的具体形象，音乐既有形象思维，也包含着抽象思维，它对反映人的思想感情、心理活动和精神境界方面都有独到之处，可以唤起人们对生活回忆的联想，诱发想象，同时也间接反映一些生活现象。比如在《小鸟的乐园》一课中，我先给学生讲述小鸟的体形特点之后，播放了一段悠扬的音乐，让每个孩子闭上眼睛边听边想，随着音乐做一个“梦”。一个学生告诉我说，他看到了一片翠绿的小树林，清清的小河里鱼儿自由自在地游来游去，各种各样的小鸟和睦相处，有轻巧的百灵、长嘴巴的翠鸟，还有森林医生——啄木鸟„„真美啊！也有一个同学说，这是小鸟梦想中的乐园，他的画面一半是砍伐后所剩的树桩、被污染的小溪和满地的垃圾，一半是鸟语花香。他要呼吁人们保护环境，给小鸟一个美丽祥和的乐园。音乐中的听觉形象只能引导学生去感受，画面上的具体物象是学生们通过想象来完成的。

五、作品评价，增强自信

美国心理学家詹姆斯曾说过：“人最本质的需要是渴望被肯定。”小学生更不例外。作为一名教师，在引导学生绘画中应该充分理解他们单纯、幼稚、好动、爱幻想的天性，绝不能用成人的眼光来规范评判他们的画，他们有自己的年龄特点和个性。

当然，学生的作品不一定每一幅都成功，但却凝聚着学生的思维和劳动，代表着学生的不同个性。当他们满怀信心地创作出自己的作品之后，美术课上应给学生一个展示个性和潜能的舞台，让学生在相互评价中相互学习，相互促进，教师及时给予鼓励和肯定，有利于树立成就感，挖掘潜力。学生的幻想俯首皆是，有时让人吃惊，花草、树木、小河、蓝天都可以让他们插上想象的翅膀，给他们大一些的绘画纸，去掉束缚想象思维的边边框框，鼓励学生异想天开，用笔大胆豪放，让他们毫无顾忌地涂抹出自己的世界。

除此之外，美术课上也可运用欣赏优秀美术作品来培养学生的想象力。欣赏是美术教育中不可缺少的一环，小学课本上的欣赏内容一般是学生易于理解的作品，容易感悟和体验，可以充分发挥直观教学的作用，不但能提高学生的审美能力，同时也给学生留下了深刻的印象，将学生带入画面之中，产生连篇的想象。作为美术教师，就要从各个方面给学生创造诱发想象力的客观条件，让学生放开手脚，尽情去想，尽情去画。

记得一位哲学家说过：“想象对于孩子，比拥有万贯家财更为重要。”孩子是天真无邪的，想象是他们生活中不可缺少的一部分，他们是用心在画，是真与幻、虚与实、大胆与幼稚交织而成的画面，愿我们的教师都能理解孩子们的想象力，并尽所能给他们充分的想象空间，促进孩子身心的全面发展。