玉门关”在唐代边塞诗中的意象应用论文

第一篇：玉门关”在唐代边塞诗中的意象应用论文

“玉门关”在唐代边塞诗中的意象应用

摘要：玉门关是河西走廊上的一个重要边陲，在唐代边塞诗中，写及玉门关的诗频频出现。作为边塞诗人的情感媒介：“玉门关” 这个意象对深化边塞诗的情感境界和拓展边塞诗的美学意蕴发挥了重要作用。在唐代边塞诗中，玉门关有实指和虚指两层意象，实指是作者通过典故或经历抒发的一种文化传承，而虚指则是作者对玉门关心灵化的一种感悟。从实指和虚指分析玉门关的意象有助于我们更好地理解、把握唐代边塞诗。

关键词:玉门关；唐代；边塞诗；意象应用

The Image Application of “YuMenGuan” Frontier Poem in the

Abstract:: “YuMenGuan” is an important border area in the Hexi Corridor, and “YuMenGuan” appeared repeatedly in the frontier poems of the Tang Dynasty.As emotion media of frontier poems, the image “YuMenGuan” plays an important role in deepening the emotional state and expanding the aesthetic connotations of frontier poems.“YuMenGuan” has two layers of images, reality and unreality.Reality refers to the author's expression of a kind of cultural inheritance through allusion or experience, but unreality is the author's feelings about the “YuMenGuan”.It is helpful for having a better learning and understanding to analyze “YuMenGuan” from reality and unreality.Key Words: “YuMenGuan”;the Tang Dynasty;Frontier Poem;the Image Application.“玉门关”是河西走廊上的一个重要边塞。始建于汉武帝开通西域、设置河西四郡时。元鼎或元封中修至酒泉至玉门关的长城，玉门关当随之设立。通过翻检唐代边塞诗, 对这些独特的意象进行初步的统计, 在唐代边塞诗中写及“ 玉门关”的 有56 首。边塞诗的创作有着割不断的传统, 唐人经常借古言今,借汉言唐, 采用历史上的一些相关事件、人物和一些边地物事, 在历史与现实的撞击中表现唐人内心的感受, 赋予诗作深刻的意蕴。几百年的历史、文化、心理、情感诸因素的不断积淀，就使这些事件、人物和边地物事升华为具有丰富内涵的意象。唐代边塞诗中，诗人借玉门关这个意象来表达一种特定的情感。下面以“ 玉门关” 这个意象为例, 分析玉门关这个意象对于深化边塞诗的情感价值。

一、汉唐玉门关关址考证

玉门关始置于汉武帝开通西域道路、设置河西四郡之时。元鼎或元封中（公元前116—前105年）修筑酒泉至玉门关的长城，玉门关当随之设立。据《汉书·地理志》，玉门关与另一重要关隘阳关，均位于敦煌郡龙勒县境，皆为都尉治所，为重要的屯兵之地。当时中原与西域交通莫不取道两关。

对于玉门关的关址，历来说法不尽一。《通鉴》胡注认为玉门关在敦煌郡西北，《新唐书·地理志》认为在敦煌郡寿昌县西北，《括地志》、《旧唐书·地理志》、《元和郡县图志》、《太平寰宇记》、《舆地广记》更具体记为在唐寿昌县（治今甘肃敦煌市南湖破城[1]）西北118里。《沙洲图经》又曰在寿昌县东（西）北160里，本世纪以来，依据敦煌西北80公里许的小方盘城所出“玉门都尉”等汉简，学界一度倾向于此城即汉玉门关。

唐代玉门关是古代我国西北疆域内的著名重镇，历史上一直是兵家必争之地和交通要塞。根据历史文献记载，唐军与北匈奴曾多次在“玉门关”大战，唐代诗人王昌龄也在《从军行》中特别描写过“玉门关”。而《西游记》中的玄奘法师也是路过“玉门关”西行取经去的。因此，唐代“玉门关”一直是我国史学界和考古界的研究热点。

根据多年从事河西走廊历史地理研究的西北师范大学敦煌学研究所专家李并成的研究成果，判断出判定唐代玉门关地理位置的多项具体条件: [2]位于于今疏勒河南岸；应置于遍设烽燧的山间；西北处应有沿线烽燧；应在汉长城“昆仑塞”址上；唐玉门关应为伊吾路的起点；唐玉门关应距隋唐晋昌城不远；唐玉门关应在敦煌以东三四天行程处；

并据此确认，唐代“玉门关”的地理位置就在甘肃省安西县双塔堡附近。此外，李并成还指出：此玉门关早自东汉即已设立，一直延续到唐末，历时约830多年。目前，考古工作者还没有找到唐“玉门关”遗址，这可能有两方面的原因：一是千余年来的风雨侵蚀，唐玉门关可能早已被毁；二是清代在这里修筑双塔堡时可能利用了唐玉门关的残址。

在唐代边塞诗中，诗人借“玉门关”意象来表达一种情感，而玉门关与唐代边塞诗有着紧密地联系，玉门关在唐代边塞诗中意义丰富，歌颂了诗人对西北边塞—玉门关的热爱和向往。唐代边塞诗中就有许多歌颂玉门关的优秀诗篇，至今被我们歌颂。

二、“玉门关”在唐代边塞诗中的意象应用

在唐代，玉门关已成为文人的“边塞情结”的象征，引发着无数文人对这座古老而神奇的关城的向往。[3]庚先生说得好，边塞诗的引人入胜之处，“主要的是一种悲壮的豪情，异域的情调，辽阔的视野，边防的信心，没有生活中的无往不在的蓬勃朝气，所谓边塞风光也就被那荒凉单调的风沙所淹没边塞诗之盛极一时，乃是一种时代精神，一个特定时代社会文化心理的生动表现”。[4]玉门关在唐代边塞诗中被赋予不同的意象。

在唐代边塞诗中，诗人笔下的玉门关，有的是实指意象，用典故表达了一种文化传承，这在唐代边塞诗中频频出现，例如王之涣、岑参。他们把“玉门关”纳入自己的审美意象。下面就以王之涣的凉州词来分析：

黄河远上白云间,一片孤城万仞山。

羌笛何须怨杨柳, 春风不度玉门关。

—王之涣《凉州词》

“黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”前两句以黄沙飞扬于天地之间，古城坐落于万仞高山之中，极力渲染西北边地、大戈壁上辽阔荒凉、萧索空阔的景色。满地黄山，直上白云，只此一句就将边地风光的典型特征概括出来，上天下地，囊括包举，比例雄浑；万里黄山，千岩叠障中，一座古城，上下连接，写出了凉州荒凉萧索的气象。

在这首诗中，黄河、高山、孤城组成一幅边塞风光图，渲染出一种旷远苍凉的气氛。在这种氛围中，那一曲如泣如诉的“折杨柳更触动了人们的心弦，仿佛听到了征人那春风难到边塞的怨诉”, 更易让人产生“君门远于万里，恩泽不及边塞”的联想，[5]让人们在审美体验中不知不觉地将边塞景象转为一个悲壮苍凉的情感境界。在这首诗想，这里玉门关”成为西北边塞的代名词,成为情感抒发的媒介。

王之涣(688—742)，是盛唐时期的诗人，豪放不羁，常击剑悲歌，其诗以善于描写边塞风光著称。代表作《凉州词》等。

“凉州”一为地名,今甘肃敦煌、酒泉一带,州治在武威;又是乐曲名。盛唐边塞诗人王之涣，在游历甘肃时写下了一首名作《凉州词》，《凉州词》多记边疆生活,由此可见，玉门关在这首诗中是实指。

“春风不度玉门关”这句写出了西北边塞“玉门关”的遥远、荒凉，由于边塞坏境的恶劣，连春风都到达不了这个地方。这是玉门关本身的用法。例如这样的诗还有岑参《玉门盖将军歌》、唐人来济《出玉关》。

敛辔遵龙汉，衔凄渡玉门。今日流沙外，垂涕念生还。

—来济《出玉关》

这首诗写于作者贬官庭州，西出玉门关时所作，写出了诗人望归的悲凉。“敛辔”即收住缰绳，任马信步慢走，表达了作者对玉门关内故地的无限眷恋。“龙汉”应指汉敦煌郡龙勒县，玉门关在该县内，“流沙”写出了边塞的荒漠、荒寒，作者通过度玉门关来抒发自己的心情，把自己的心境融入了空旷寂寥的边关荒野中，淋漓尽致的写出了作者追昔抚今，百感交集的心里，同时也抒发了诗人对历史与现实的感叹和对人生、对社会的深沉感喟。

“春风不度玉门关”也流露出了由于玉门关的遥远、荒凉，是一种实指意象的运用。我所说的实指意象意思是诗歌中的某个意象具有文化的传承性，在诗歌当中往往体现为具体的历史典故，玉门关被唐代边塞诗所关注，有其自身的文化传承性，可以说是一种文化的惯性思维。这我们可以从汉代的两个典故来理解：

“太初元年，以李广利为贰师将军，发属国兵六千骑及郡国恶少年数万人，以往，期至贰师城取善马„往来二岁，至敦煌，士不过十一二；使使上书言‘曰道远，多乏食，且士卒不患战而患饥。人少，不足以伐宛，愿且罢兵，益发而复往’。天子闻之，使使遮玉门关，曰：军有敢入者。皆斩’。”（汉书《李广利转》123卷）另一个是在西域守护30年的班超，上疏请还，说：“远处绝域，小臣能依风首丘之死思哉„恐后世或名臣为没西域，臣不敢望到酒泉郡，但愿生入玉门关。”（后汉书《班超传》47卷）

玉门关这个决定人“生与死”的重要关卡，守住它成了人们不变的信，即使冒着生命危险，人们也毫不畏惧。班超、李广利的故事就给玉门关深深地打上了“国门”的象征。李广利、班超虽然战功赫赫，最终没得到重用。

《凉州词》中的“春风不度玉门关”就暗用了汉代的两个典故，在大唐王朝，由于边塞的遥远和荒凉，皇帝的恩泽到不了边塞，将士难免会产生厌战、盼归的心情，长期的作战造成了将士与家人的分离，那家中的妻子盼夫早归的心情是那么的强烈，由于玉门关如此重要，即使他在偏远、荒寒，许多文人也把立功边塞、积极报国作为追求功名的新出路。

诗人除实写玉门关，有的诗人可能没去过玉门关，但他们通过虚写来抒发自己的一种对边塞的情感，他们把玉门关当作自己情感抒发的媒介。

明月出天山，苍茫云海间。长风几万里，吹度玉门关。戍客望边邑，思归多苦颜。高楼当此夜，叹息未应闲。

—李白《关山月》 李白(701—762年)，唐浪漫主义诗人，在我国历史上，被称为诗仙。从李白的生平来看，李白没去去玉门关。

尽管李白没到过玉门关，但是因为玉门关在边塞诗中的历史传承性，李白在抒发自己的客思忧愁的时候，习惯地借玉门关来做诗歌的意象，一方面增强了诗歌苍凉的韵味，丰富了诗歌内涵，同时使得整个诗歌具有有边塞的意味，这里的意象和边塞诗发端于玉门关的边塞诗，因受玉门关的历史传承性的影响，后世之人自觉或不自觉的把玉门关放置在各种边塞诗之外的诗体中，比如：翁绶《关山月》中的“影转银河寰海静，光分玉塞古今愁”。从而使玉门关成为诗歌意象选择的惯例，使玉门关的审美内涵包括更为丰富的内容。

因此唐人笔下的玉门关，不再是一个简单的边塞了，使人更多的是诗人借玉门关来抒发一种情感，下面就玉门关在唐代边塞诗中的实指意象和虚指意象归纳如下：

（一）诗人通过实写玉门关来抒发一种历史的文化传承

1.诗人借“玉门关”意象来写边塞坏境的恶劣、暗示将士作战的艰辛

玉门关处于偏远的西北内陆，气候条件恶劣，在大多数证人眼中边塞诗那么的荒凉苦寒，山谷积雪，春夏寒冬，随时消泮，寻复结冰。路途险阻，寒风惨烈，看到的是大漠、风霜、严寒、瀚海、戍楼、飞雪、枯蓬、热海、火山等遍地现象，诗人有意识地营造一种荒凉的氛围，表现征人作战的艰苦。

岑参的《玉门盖将军歌》中的“玉门关城迥且孤，黄沙万里白草枯。”的凄凉；王之涣的《凉州词》中的“黄河远上白云间，一片孤城万仞山。”遥远； 王昌龄的《塞上曲》中的“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。” 惆怅；李白的《关山月》“长风几万里，吹度玉门关”的豪情。诗人通过写边塞坏境的恶劣，来衬托将士作战的艰辛，表达了诗人对将士的同情。

2.诗人“玉门关”意象还表达一种将士久戍盼归的心情

在唐代，大量的征人远离故土，奔赴边塞，路途愈远，人们心中的乡愁愈发浓重，不可排遣。唐代边塞诗在边塞诗在表现征人乡愁的时候，较少浪漫气息而更加关注现实，较少豪情壮志而更多悲壮苍凉，将功名的无望、边地的苦寒、战场的孤魂、征战的艰辛与对家人的怀想与眷恋融为一体，将思乡之情与慷慨从军报国的豪情杂糅在边塞诗中，通过乡愁的抒发来消解征人内心的孤独寂寞、忧愁怨恨，白哦先证人思想上的矛盾和精神上的痛苦，在伤感中给人以崇高的震撼，就像任文京先生指出的“通过证人的凄苦，表现了边塞立功与思想的矛盾以及浓郁不懈的思乡之情，给人带来的精神伤痛”在这荒凉的边塞中，累年的征战磨穿了征人的铁甲，他们仍归还无期：例如（王昌龄《从军行七首》其四）

“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。

—王昌龄《从军行七首》 其四

这首诗写了西北边塞的风光、歌颂了远征将士奋战疆场、英勇打击敌人的顽强斗志，也反映了将士们因战争频繁、归乡无期的怨恨及生入内地的渴望。诗开头从景物写起，抓住边塞典型的景物，用浩渺的青海湖，浓密的长云，茫茫的雪山，荒寂的孤城，极力渲染西北边疆的空旷凄凉、条件艰苦、坏境险劣，衬托出远征将士艰难困苦的精神。用黄沙百战，金甲穿破，点出征战时间之长久，暗示战争的激烈、频繁、残酷；用不破楼兰、誓死不归，写出了将士们以身许国的决心，而“不破”、“终不”也写出了不破楼兰，终无归还之日的悲愤之情。诗人借写坏境的艰苦、战争的激烈，征人归家无期，抒发了对广大将士的同情，也歌颂了他们为国献身的爱国热情。沈德潜曾指出这首诗：“作豪语看亦可，然作归家无日倍有异味。” [6] 闻道玉门犹被遮，应将性命逐轻车”（李颀 《古从军行》）的羁留塞外的征人，他们心向故国，渴望返转内地，“蓬转俱行役，瓜时独未还。魂迷金阙路，望断玉门关（骆宾王《在军中赠先还知已》），“敛辔遵龙汉，衔凄度玉关。今日流沙外，垂涕念生还（来济《出玉关》），“西戎不敢过天山，定远功成自来闲。半夜帐中停烛坐，唯思生入玉门关。（胡曾《玉门关》“ 玉关”意象已把征人生入中土的强烈愿望传达出来。

3.诗人借“ 玉门关 ”意象传达一种献身边疆，报效祖国的愤激情怀

为了祖国，他们把一切置之度外，如“万里奉王事，一身无所求，也知塞垣苦，岂为妻子谋”；为了胜利，他们敢于藐视死亡，如“万里不惜死，一朝得成功，”这些诗不渲染恶劣坏境中行役转战的苦难，也不渲染他们在厮杀格斗中的悲哀，而是致力于歌颂他们坚韧不拔的昂扬气质、豪迈乐观的献身精神和为国卷曲的爱国主义。“在出将为相”的功名诱惑下，征人们怀着“不求生入塞，唯当死报国君”（骆宾王《从军行》）有一些沙场老将士，他们长期在边塞，有些老得不得归，例如： “ 归去朝中如有问，玉门关外老班超。（武元衡《送张六谏议朝》）“汉家旌旗满阴山，不遣胡儿匹马还。愿得此身常报国，何须生入玉门关。（戴叔伦《塞上曲二首》 其二）“ 暮雪连青海，阴霞覆百山。可怜班定远，生入玉门关。（令狐楚《从军词五首》）

丹纳说：“作品的产生取决于时代精神和周围风貌。[7]”唐的边塞诗人视野开阔、胸怀激荡，充满了磅礴的浪漫气质和一往无前的英雄主义精神。他们唱出了时代的最强音，是古代诗坛上绝无仅有的奇葩，是后世文人可望而不可及的高峰。从美学品性来说，唐代边塞诗的主导特征是壮美，阴刚之美。境界阔大，气势雄伟，景物奇丽，情调激昂，令人感到一种极为健壮的生命力，体现了当时高昂的民族精神。例如：

汉家旌帜满阴山，不遣胡儿匹马还。愿得此身长报国，何须生入玉门关。

—戴叔伦《塞下曲》

这首诗反用了汉代的两个典故，写出了诗人不贪生怕死，积极报国的心情。

（二）诗人通过虚写“玉门关”来抒发一种心灵化的感悟 1.诗人借“玉门关“这一意象来表达一种征人之妇的叹怨

独守空房，永夜无归，泪湿孤枕，容华徙逝。于是她们怀远私思人，非怨战争，盼望于征夫早日团圆，过上正常的夫妻生活。这类诗从一个侧面反映了边境战争给人们带来的苦难，成为唐代边塞诗歌的一个重要组成部分，我们一般称之为“征妇怨”诗。“因为有怨，所以便有与怨相对的希望。‘何日平胡虏，良人罢远征？’。” [8] 争无情地制造了多少怨女、嫠妇。那留在闺中的年轻妻子, 怎能不眷怀着战场上的丈夫呢？

长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽, 总是玉关情。

—李白（《子夜吴歌》·秋歌)

诗人运用白描的笔法，表达了思妇对远方证人揪心的思挂之情，哀婉缠绵，寄托了人们冀求尽快平定西陲，停止战争，过上和平安定的良好愿望。静谧的秋夜皓月当空，长安洒上一片银辉；伴着冷清的月色，千家万户都在忙着捣练，为远方的征人敢制衣被；杵声阵阵，忧心惴惴；萧瑟的秋风刮吹，树叶飘飘，凉气袭人，还没有穿上塞衣的征人远在玉门边陲，这怎能不使人愁肠百结，牵心揪肺；什么时候才能平定“胡虏”，体兵罢战，心上的“良人”得以还回？长安的明月与遥远的玉门关连结成画，四起的捣衣声与万户的情思融汇成诗，在这首诗中，“玉关情” 就暗示出思妇对远戍在外的丈夫的思念之情。在她们的心目中，玉关是那么地浩瀚辽远，她们西望玉门关，痛断思肠：“出户望北荒，迢迢玉门关。生人为死别。有去无时还。”（戎昱《苦哉行》 其三）“高楼云鬟弄婵娟，古瑟暗断秋风弦。玉关遥望万里道，金刀不剪双泪泉。”（王建《秋夜曲 》“江南日暖鸿始来，柳条初碧叶半开。玉关遥遥戍未回, 金闺日夕生绿苔。（崔液《代春闺》）她们心向边塞，相思却不得相见，伤感倍增，泪水长流，只有在梦中她们的思绪才飞越万里关山到达辽远的边城，“看花无语泪如倾，多少春风怨别情。不识玉门关外路，梦中昨夜到边城（戴叔伦《闺怨》）。

还可以举出好多的例子，以证实唐代的玉门关确实有实写、虚拟的区别

湘浦波春始北归，玉关摇落又南飞。数声飘去和秋色，一字横来背晚晖。紫阁高翻云幂幂，灞川低渡雨微微。莫从思妇台边过，未得征人万里衣。

—吴融《新雁》

裴回汉月满边州，照尽天涯到陇头。影转银河寰海静，光分玉塞古今愁。笳吹远戍孤烽灭，雁下平沙万里秋。况是故园摇落夜，那堪少妇独登楼。

—翁绶《关山月》

以“ 玉门关 ”为代表的这个意象, 在边塞诗中融入了诗人的情感趣味, 并借助于特定的情感境界, 将历史与现实的意义、“ 国人”的心理情感都积淀在边塞诗中, 从而超越了其自身的涵义, 成为表现特定情境中诗人主体悲壮情感的媒介。这些独特的意象为我们探求边塞诗的美学内蕴提供了情感的切入点, 通过征人崇高的行为和激情从一个侧面反映出唐代波澜壮阔的边塞生活, 反映出不同的时代精神和社会心理, 折射出不同时期唐人的情感世界； 同时又通过唐人对于异域风情的无畏、新喜、惊奇, 将唐人撼人肺腑的泪水和悲歌都融进了战地生活和边塞环境的描绘中。理解这些意象的内涵, 可以使读者更好地把握边塞诗。

参考文献

[1]纪忠元 纪实元.玉门关阳关杂考[M].甘肃:甘肃教育出版社,1994.[2]李并成.新玉门关 [M] 甘肃:甘肃出版社,2006: 45.[3]周建成．同写“玉门关”笔趣各相异—三首唐人边塞诗比较[J].1996(6):24 [4]林庚．唐诗综纶[M]．上海:清华大学出版社,2006 : 60—61.[5]杨慎．升庵诗话[M]．上海:上海古籍出版社,1987: 89.[6]沈德潜．唐诗别裁[M].湖南:岳麓书社出版社,2003:47.[7]邵文实．敦煌边塞文学研究[M]．甘肃:甘肃教育出版社,2006:52.[8]法丹纳著 傅雷译．艺术哲学[M]．北京:人民文学出版社,1988:33.

第二篇：唐代边塞诗中的乐器

唐代边塞诗中的乐器

“中军置酒饮归客 胡琴琵琶与羌笛”——岑参《白雪歌送武判官归京》

唐朝是我国封建社会政治、经济、文化发展的鼎盛时期。唐诗作为唐文化中的重要文学现象，历来是史学家、文学家研究的重要对象。本文所介绍的是唐诗中一个重要的流派——边塞诗中有关乐器情况。

唐朝政治、经济文化的发展，使其与周边兄弟民族的联系也得到了加强，当时，唐朝周围主要的少数民族有：羌、突厥、回鹘、吐蕃、匈奴等。再加上丝绸之路的开辟，更使汉民族文化与外来文化有着不同程度的交流融合，这些都是边塞诗在唐朝盛极一时的原因。

边塞诗的源头，向上可追溯到先秦时期。《诗经》中的边塞诗作品内容就相当丰富了（如《小雅出车》《六月》等）。唐朝的边塞诗发展到了顶峰，仅就其数量来说，就有近2000首，达到了各代边塞诗数量的总和。唐朝的著名诗人大都写过边塞诗，其内容丰富深刻，体裁风格多样，异彩纷呈。唐朝的边塞诗作，就其美学上来说，其主导特征是壮美，阳刚之美，令人感到一种极为向上的生命力，体现了唐朝当时泱泱大国的雄浑的民族精神。

一、唐边塞诗中主要的乐器

唐代边塞诗中记载了很多乐器的情况，为我们研究唐音乐提供了宝贵的资料。岑参诗歌中提到的“胡琴、琵琶与羌笛”只是唐边塞诗中常见的几种，唐边塞诗中提到的主要乐器见（表一）

二、乐器的沿革和使用情况

下面分别介绍这几种乐器的发源、沿革、传播、使用的情况。

羌笛：“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”。王之焕的这一千古绝句中提到的“羌笛”究竟为何物？

是否就是笛？回答是否定的。羌笛与笛有很大的区别，是两个不同的概含。汉代马融《长笛赋》“近世双笛从羌起，羌人伐竹未及已，龙吟水中不见已，截竹吹之声相似...故本四孔加以一”由此可以知道：羌笛在汉代就已经流传于甘肃、四川等地了，并且可以推之当时的羌笛是双管四孔羌笛。羌笛在唐时，是边塞上常见的一种乐器，经常出现在唐代边塞诗中（见表一）值得一提的是，羌笛并没有出现在唐代的“十部乐”中，可见，羌笛在唐时只是边塞中所见的乐器，并未正式进入唐代宫廷或军队，只是少数民族或是军队中的兵士所用的一种自娱自乐的乐器。

唐、宋、元、明各代文人的诗歌中常见到关于羌笛的记载。现在在四川茂汶羌族自治县及黑水县一带的羌族地区，我们仍旧可以看到这种具有唐宋遗风的乐器，它们是用两支同样长短的油竹制作，管体被削成方柱形，绑扎在一起，每只管的上端，置有一个带竹簧片的吹管，竖吹，规格有17厘米及19厘米两种，音色高亢而略有悲凉感，是人们在喜庆丰收，过年过节劳动之余常用的主要乐器。亦是小伙子向姑娘表达爱情的一种方式。

表一：唐边塞诗中的主要乐器

乐器名称 诗歌作者出处 诗句

羌笛 《凉州词》王之涣

《从军行》王昌龄

《塞上听吹笛》高适

《金城北楼》高适 羌笛何须怨杨柳

更吹羌笛关山月

明月羌笛戌楼间

至今羌笛怨无穷

笛 《陇头吟》王维

《塞下曲》李白

《田使君美人如莲花舞北旋歌》岭参

《从军北征》李益

《从军行》陈羽 陇上行人夜吹笛

笛中闻析柳

琵琶横笛和末匝

横笛偏吹行路难

横笛闻声不见人

角 《从轮台歌奉送封大夫出师西征》岑参

《武威送刘判官赴碛西行军》岑参

《听晓角》李益 轮台城头夜吹角

角声一动胡天晓

吹角当城汉月孤

芦管 《夜上受降城闻笛》李益 不知何处吹芦管

笳 《后出塞》杜甫

《过五原胡儿饮马泉》李益 悲笳数声动

壮士惨不骄

几处吹笳明月夜

琵琶 《古从军行》李颀

《古意》李颀

《从军行》王昌龄

《凉州馆中与诸判官夜集》岑参

《田使君美人如莲花舞北旋歌》岑参 公主琵琶幽怨多

惯弹琵琶能歌舞

琵琶起舞换新声

胡人半解弹琵琶

琵琶一曲肠堪断

琵琶横笛和末匝

胡琴 《白雪歌送武判官归京》岑参 胡琴琵琶与羌笛

鼓 《塞下曲》（其一》李白

《燕歌行》高适 晓战随金鼓

枞金伐鼓下榆关

笛：宋代陈杨（去木加日）《乐书》中记载，大横吹小横吹并竹为之，笛之类也。律书云：横吹，胡乐也，昔张博望（张骞）入西域，传其法于西京。所以，人们一直认为笛是由张骞出使西域带到长安的。1978年长沙出土的马王堆三号墓（公元前168年）的文物中，有两支笛类乐器，早于张骞出使西域。由此可见，在张骞出使西域之前约半个世纪，笛类乐器就已经在我国淬了。南北朝以后，笛被称为横笛或横吹，到了唐朝，笛的形制与现在的形制基本相似了，并且成为了一件十分重要的乐器。唐朝宫廷的十部乐中，笛成了一件不可替代的乐器，所以特别频繁地出现在唐代诗人的佳句之中。诸如李白的“黄鹤楼上吹玉笛，江城五朋落梅花”、“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城”，......等等，并且，笛在唐军队鼓吹乐中，已经成为了一件常用的乐器，用于壮军威和出征的仪仗之中。另外，在唐乐器中，除了横笛之外，还有义嘴笛、叉手笛、箫等笛类乐器。也频繁见于关于唐乐器的记载中。宋、明、清各代，笛子在民间音乐中广泛地得到应用，已经成为江南丝竹、西安鼓乐、十番鼓、十番锣鼓、潮洲笛吹锣鼓、冀中吹歌、山东鼓吹等乐种中的主要乐器，并且在戏曲（梆子戏和昆曲）中也担任了重要的角色。形成了各具特色的南北曲笛、梆笛的演奏风格。传统的笛，其按孔之间距离相等，演奏者用叉口吹法和口风的控制互相配合转调。近年来对笛子又进行了多次改进，使它更便于转调。解放以后，笛子被搬上独奏舞台，涌现了一大批笛子演奏家及优秀的曲目，使竹笛在民族乐器中的地位越来越重要。

角：真正和军队密切有关的乐器，角可以说是最重要的一种。这种古代吹奏乐器，汉代流行于北方的游牧民族。因最初用动物天然的角吹奏而得名。西汉初期，随鼓吹乐传入中原。《旧唐书*音乐志》中记载：“鼓吹，本军旅之音，马上奏之......”。以鼓、角演奏被称为横吹。唐代的角为竹筒状。唐《咸（下加角）篥格》记载“角，长五尺，形如竹筒......”角在唐边塞军队中是一件用于壮军威的仪仗乐器。从边塞诗中的记载来看，它的作用除了在仪仗中使用外，还应用于军事的集合（角声一动胡天晓）等作用。明、清时期有“铜角”依然是军队、鼓吹中的专用乐器。这种铜角，近代称之为“号筒”，在用于表演古代战争场面时可以见到。

芦管：“不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡”。唐边塞诗人李益错将芦管这一乐器当成笛了（他的此首诗名为《夜上受降城闻笛》）。唐时的芦管，与当时的咸（下加角）篥，即现今的管相似，是纳西族及西南各民族常见的乐器。长约20厘米。管身竹制。现今的芦管开七孔，竹管上插一个芦苇压扁制成的双簧吹嘴，音色粗犷，在现今的白沙细乐中担任领奏地位。由于现存的关于古代芦管的资料很少，我们只能在李益的诗句中体味芦管特有的风格了。

笳：即胡笳。是古代的吹奏乐器。汉朝就流行于塞北和西域一带，是汉魏鼓吹乐中的主要乐器。唐朝十部乐中，没有笳的编制，可见笳只是少数民族乐器。《蔡琰别传》中记载：“笳者，胡人卷芦叶吹之以作乐也，故谓日胡笳”。这是较为原始的笳，《乐书》中称“芦笳”。《乐书》中还有大胡笳，小胡笳的记载：“其形似咸（下加角）篥而无孔”可见这是用芦苇制成哨，装在木制无按孔的管上演奏的。明清时代，还有关于笳的记载。到了近现代，已经很少有笳的实物流传下来了。

琵琶：唐边塞诗中提到了很多关于琵琶的曲目，演奏方式，乐队配置等情况。实际上，无论是在唐的边塞或是宫廷，琵琶都是极为重要的乐器。根据东汉刘熙的《释名*释乐器》：“琵琶本出于胡中，马上所鼓也。推手前曰木（加比），引手却曰杷，象其鼓时，因以为名也”，可以知道，琵琶这一乐器是根据弹奏方法而得名的。琵琶的历史，向上可以追溯到秦时的“鼗”又称“秦汉子”，唐代是我国琵琶艺术发展的一个高峰，光是在名称上，就有“大琵琶”、“秦琵琶”、“五弦琵琶”等名称，唐的乐工巧妙地将传统直颈琵琶与外来的曲颈琵琶结合起来，保留了曲颈琵琶梨形曲颈的形制特点，并且在演奏姿势（由横抱到直抱）、演奏方法（由用拨子改为手弹）等方面均进行了重大的变革，使琵琶不仅成为唐代歌舞音乐的主要伴奏乐器，而且在独奏方面也有很大的发展。在唐朝诸多文学作品中，都有关于琵琶的描写记载（如白居易的《琵琶行》）。唐的边塞诗中更是常见琵琶的踪影，“欲饮琵琶马上摧”几乎成了唐边塞诗的名句。明清时期，琵琶的形制基本上稳定。建国以后，琵琶的表演艺术得到了更大的发展。琵琶在现代民乐中的地位已经是不可替代了。

胡琴：现代民族弓弦乐器已经形成了一个庞大的体系，然而作为它们的祖先胡琴，发展的历史，相对于笛类吹管乐器，琵琶类弹拨乐器就要短得多。这也正是唐边塞诗中对胡琴记载不多的原因，根据杨杨（去木加日）《乐书》记载，胡琴的前身可能是我国唐代出现在我国北方兄弟民族奚部落中的奚琴，当时亦写作嵇琴，唐代孟浩然《池亭诗》记载“竹引嵇琴入，花邀戴客过。”当时的奚琴是用竹片在两弦之间擦弦而发音的，其琴杆，琴筒比现在的二胡短小，没有千斤。宋代奚琴已具有一定的演奏水平和表现能力。敦煌榆林窟第十窟元代的飞天，已有手持胡琴的图像，到明代，胡琴的形制已经和今天的二胡很相似了。近代，随着戏曲音乐的兴起，胡琴更为广泛地流传。刘天华、阿炳两位近代的胡琴大师，将胡琴的独奏艺术提高到了一个新的高度。通过近代无数艺术家的努力，胡琴无论是在艺术表现力还是技巧技法上都已经日臻完备，成为了一个独立的艺术体系。

鼓：打击乐可以说是音乐史上最早出现的乐器种类，唐代使用的鼓种类繁多，如：铜鼓、节鼓、腰鼓、正鼓、和鼓、齐鼓、担鼓、羯鼓等等，唐边塞诗中常用的鼓是哪一种，已经很难考证了，我们只能从诗人的诗句中去想象唐鼓威风凛凛的气势。

以上提到的乐器，仅仅是唐边塞诗中涉及的主要几种。据不完全统计，唐代的乐器有七十余种。从中我们可以窥见唐代主要乐器的使用、演奏、流变等情况。为我们研究唐代音乐提供了宝贵资料。通过唐边塞诗，我们还可以了解唐代器乐曲、歌舞戏、曲牌等音乐情况。这对于中国传统文化的研究，有着重要的意义。

第三篇：酒的意象在古诗中

意象是现代文学批评中最常见、也最含糊的术语。它指的范围是从读诗者所能经历的心象一直到构成这首诗的各种成分的总和。刘易期在他的《诗的意象》中是这样阐述的:“就是一幅以词语表现的画;一首诗可能本身就是由多种意象组成的意象。”意象一词,就所有这些意义而言,使诗歌具体而不抽象。从广义上来讲,所谓意象,就是指诗歌或其它文学作品所涉及所包孕的一切感觉物象和读者所能经历的一切知觉心象的总和。从狭义而言,所谓诗歌意象,就是创作主体的主观心象和客观物象在语言中的融汇与具现。如同诗歌创作和诗歌批评中的“气象”、“兴象”、“意境”等词一样,意象在现代汉语语法中,可以作联合词组来看,它包括抽象之“意”和具体之“象”两个方面,即主观之“意”与客观之“象”的和谐统一体。所谓意象,就是在知觉基础上形成的,渗透着诗人主观感受的事物的影象。中国诗歌源远流长,其中一类诗便将酒搀合到诗歌中,令诗歌芳香醉人,酒形象临风若仙。诗歌发展到唐宋,盛大壮观,登峰造极,酒文化在唐诗宋词中也是酝酿充分,品醇味久。酒在众多诗人的众多名篇中已屡见不鲜,诗人借用同一物象———“酒”却表达出不同的情感,如欢悦、得意、失意、愁苦„„这里酒就可以称为意象群。因此,唐诗宋词中的酒文化很值得每一位“酒民”兼文人细细品味,不然,枉此一生矣!现在我想就诗中酒来发表一下自己的愚见。提到酒就不能忽视饮酒的顺序:先是“饮”:如韦应物《郡斋雨中与诸文士燕集》“俯饮一杯酒,仰聆金玉章”。其次是“醺”(微醉):如韦承庆《江楼》“独酌芳春酒,登楼已半醺”。再次是“酣”(酒喝得畅快淋漓,尽兴后浓睡状):如孟浩然《听郑五 弹琴》“半酣下衫袖,拂拭龙唇琴。一杯弹一曲,不觉夕阳沉。”,李白《将进酒》“君不见黄河之水天上来,奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪。人生得意须尽欢,莫使金樽空对月。天生我材必有用,千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐,会须一饮三百杯。„„五花马,千金裘,呼儿将出换美酒,与尔同销万古愁。“杜甫《醉时歌》”忘形到尔汝,痛饮真吾师”,李白《忆旧游寄谯郡元参军》“手持锦袍覆我身,我醉横眠枕其股”,李白《山中与人对酌》“我醉欲眠卿且去,明朝有意抱琴来”。第四是“酗”:如顾况《公子行》“红肌拂拂酒光狞,当街背拉金吾行”,元稹《狂醉》“岘亭今日颠狂醉,舞引红娘乱打人”。第五是“醉”(过度饮酒,神志不清):如李白《襄阳歌》“傍人借问笑何事,笑杀山公醉似泥”。第六是“醒”:如元稹《酒醒》“饮醉日将尽,醒时夜已阑。„„呼儿问狼籍,疑是梦中欢。”,李商隐《花下醉》“客散酒醒深夜后,更持红烛赏残花”。第七是“酲”(酒醒后气困意乏如病态):如孟浩然《晚春》“酒伴来相命,开樽共解酲”。在唐朝诗人们的“饮、醺、酣、酗、醉、醒、酲”中,我们能看到怎样一幅幅栩栩如生的饮酒场景呢?这其中又包涵诗人怎样的情感呢?博览酒诗,从感情角度来讲,我们可以看到诗作一般包括快乐喜悦之酒,悲痛愁苦之酒,闲适恬淡之酒,慷慨豪放之酒忧郁哀怨之酒,等等。可以说内容相当丰富,这里我就谈一下其中的几方面。首先,我们来看快乐喜悦之酒。烦恼时饮酒消愁,高兴时亦饮酒畅怀。我们翻翻李白的诗集,就发现他生活酒诗同乐的情趣。譬如:“看花饮美酒,听鸟鸣晴川”、“且就洞庭赊月色,将 船买酒白云边”。等等。真可谓诗酒风流。宋代欧阳修,自称“醉翁”。他的“花间置酒清香发,争换长条落香雪”;“东堂醉卧呼不起,啼鸟花落春寂寂”,都传为佳话。子京的“这边走,那边走,只是寻花柳。那边走,这边走,莫厌金杯酒”。最为代表的是李商隐的《无题》:昨夜星辰昨夜风,画楼西畔桂堂东。身无彩凤双飞翼,心有灵犀一点通。

隔座送钩春酒暖,分曹射覆蜡灯红,嗟余听鼓应官去,走马兰台类转蓬。诗人显然是在写自己的爱情遭遇。他同自己的爱人分处两地,不能相见,所以说“身无彩凤双飞翼”。尽管不能相通,但两人在思想感情上却早已契合、沟通。诗中的“酒”能传达情侣之间的爱意,“诗中酒”能化为情人间的甜言蜜语。可见酒能分

享人间喜悦呀!“诗圣”杜甫的爱国之情,无人不晓,他也会在酒意未消之时抒发自己对祖国的忧郁之情。但

《闻官军收河南河北》却是部喜欲狂的作品:“剑外忽传收蓟北,初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在,漫卷诗书喜欲狂。白日放歌须纵酒,青春作伴好还乡。即从巴峡穿巫峡,便下襄阳向洛阳。”安史之乱给国家和人民带来巨大的灾难,杜甫早就盼望能早日平定安史之乱。当这一天终于盼来时,他竟激动得悲喜交加,喜极而哭。“白首放歌须纵酒,青春作伴好还乡”一联,就“喜欲狂”作进一步抒写。“白首”,点出人已到了老年。老年人难得“放歌”,也不宜“纵酒”;如今既要“放歌”,还须“纵酒”,正是“喜欲狂”的具体表现。这首诗,除第一句叙事点题外,其余各句,都是抒发忽闻胜利消息之后的惊喜之情。万斛泉源,出自胸臆,奔涌直泻。其次,悲痛愁苦之酒。酒香中也免不了带着点苦涩,和折

柳赠别相比,饮酒送别是一种起源更早、且具有更大的普遍性 和覆盖面的习俗。临别饯行,友人们既共叙美好回忆,又对未来充满憧憬,绵绵的离愁,真诚的祝福,都留在饯行的酒席上。把所有的离情别绪全都倾注在浓浓的美酒中吧,朋友啊朋友, 让我们举杯畅饮,祝愿你一路保重;让我们一醉方休,今日一别,不知何时能重逢矣„„这酒中夹杂着痛饮的快乐,又夹杂

着临别的悲痛。如王维的《送元二使安西》“渭城朝雨 轻尘,客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人。”李白的《金陵酒肆留别》“风吹柳花满店香,吴姬压酒劝客尝。金陵子 弟来相送,欲行不行各尽觞。请君试问东流水,别意与之谁短长?”白居易《琵琶行》“浔阳江头夜送客,枫叶荻花秋瑟瑟。主人下马客在船,举酒欲饮无管弦。醉不成欢惨将别,别时茫茫江浸月。”贾至的《送李侍郎赴常州》“今日送君须尽醉,明朝相忆路漫漫”。子京的“浮生长恨欢娱少,肯爱千金轻一笑。为君持酒劝斜阳,且向花间留晚照”。在借酒咏别的诗句中,传诵最广、影响最大的当推王维《送元二使安西》中的名句:劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人。这两句看似脱口而出的劝酒之辞,却是作者强烈、深挚的惜别之情的集中映现。作者“劝君更进一杯酒”,用意是极为深长的,其中既有依依不舍的惜别之情,也有对友人处境与心态的深刻体察,同时还寓有前途珍重的恳切祝愿。在作者想来,友人多饮一杯美酒,就多带走自己的一份情谊———这酒,可是浸透著自己的相思、关切与祝愿的感情的琼浆啊!不仅如此,多饮一杯美酒,还可以使相聚的时间多延长一刻。此外,“劝君更进一杯酒”,又是有意无意地打破临别前的沉默的方式,可以使双方都不致感到那种无言相对的尴尬。细加品赏,这普普通通的一句劝酒之辞,意蕴是多么丰富、多么深厚!似乎可以说,酒之所以被后代作家一再袭用为别离诗词的意象之一,王维此句功莫大焉!李白,是我国古代诗歌史上的一座高峰,世称“诗仙”,又由于饮酒成性,又称“酒仙”。李白仕途坎坷,官场失意,现实中,他常常借酒消愁,因此,他的许多作品中都有酒气冲天,怒发冲冠的形象。诗借酒兴,酒助诗势。李白是把酒与诗的关系密切到极至的一个人。用诗吐心中忧愤,以酒浇心中愁绪。李白的愁是愁“安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜”,随心所欲的生活,哪怕仅有那么一天也是奢望,所以他只好“月下独酌”,饮尽这份孤独。这正应和了斯蒂芬・欧文曾说的一句话:“诗歌是一种工具,诗人通过诗歌而让人了解和叹赏他的独特性。”李白关于酒的诗句多是以气势见长,《月下独酌》是以韵味取胜,较之他很多诗作的豪气凌云,这样细腻的感情反而更易打动人:花间一壶酒,独酌无相亲。举杯邀明月,对影成三人。月既不解饮,影徒随我身。暂伴月将影,行乐须及春。我歌月徘徊,我舞影零乱。醒时同交欢,醉后各分散。永结无情游,相期邈云汉。题中一个“独”字,道出了李白的孤寂,引出的便是他饮酒的情节,酒便是诗的一个线索,酒因、酒前、酒时、酒后,一个个片断似被“酒”字串成了一串珠。在诗的一开始,我们的诗人是处在花间月下、一个非常宜人的环境之中“,花间一壶酒”,花丛之中,一壶美酒,开怀畅饮,一醉方休。可是出乎意料的是,这花丛,这美酒,却反而使得李白心情不畅,原因何在?是因为“独酌无相亲”!有了志同道合的“幽人”相伴,方可在花间同赴醉乡,尽情分享饮酒的无穷乐趣。可是眼下却无人作伴,要独自一人喝了。但他灵机一动,又为自己创造出一个全新的境界:“举杯邀明月,对影成三人”!从落落寡合的“无相亲”到谈笑风生的“成三人”,李白是在一举手、一投足间完成的,你看他,一举杯,明月成伴,一低头,身影相陪。何其潇洒,何其自在,活脱脱一付天下难寻的“谪仙”面目,岂是他人可以效法、摹仿得来的?花间,一壶酒,独酌,诗人登场时的单调和冷清就这样清晰如画。酒中月,月中酒。酣酣醉态中自可襟抱明月,飘飘欲仙。诗人不甘寂寞,就把天上的明月和月光下自己的影子拉了进来,算上自己,三个人举杯共饮,场面顿时热闹起来。我歌唱时月亮徘徊,我起舞时影子零乱。诗人把明月和影子视为知己,正是衬托了自己孤傲、清高、狂放不羁而又愤世嫉俗的情怀。场面的热闹都是假的,那恰恰反衬了诗人巨大的孤独,孤独到了邀明月和影子共饮的地步还不算,甚至连明月和影子也是靠不住的。伟大的孤独孕育了伟大的作品,而诗人至死,也没走出那份孤独的情怀。镜中花,水中月,原都是虚妄的象征,而就是这份挥之不去的虚妄,成了诗人永远的情感寄托和精神恋人。李白的《行路难》写世路艰难与别离伤感。诗的前两句用“斗十千”的清酒和“直万钱”的珍羞的盛宴,写出了朋友对诗人的离去的恋恋不舍,表达了诗人和朋友之间的深厚情谊。美酒佳肴,深情厚谊,这些对于一个天性豪迈的诗人来说,本来该是个尽兴、浪漫的时刻。但对珍馐美酒,食不下咽,拔剑而起,四顾茫然的动作刻画,突出表现李白内心的苦闷,冥冥中,诗人深

感到前途的难测,道路的艰险。这是一种忧来无端的惆怅,是一种无所适从的迷惘。诗人以形象化的语言,写出了世途的艰难,寓含着无限的悲慨。这样的痛苦交织于诗人心中,他终于 发出“行路难!行路难!多歧路,今安在?”的感叹。诗的结尾,在沉郁中振起,坚定了“长风破浪”的信心,重新鼓起沧海扬帆 的勇气,豪情万丈,豁达自信。在诗人的情感起伏变化中,我们很容易地去捕捉到一颗鲜活的心。再次,闲适恬淡之酒。诗人们有时空闲,独酌杯酒,抒发人生感慨,或激进慷慨,催人自新,促人奋进;或感叹仕途失意、怀才不遇、想念佳人、人生坎坷而处于矛盾、苦闷和焦灼中的彷徨和痛苦,他们以酒寄情,托物言志,咏成不少千古佳作。如王绩《过酒家》“眼看人尽醉,何忍独为醒”,李世民《赋尚书》“寒心睹肉林,飞魄看沉湎。纵情昏主多,克己明君鲜。灭身资累恶,成名由积善。既承百王末,战兢随岁转。”孟浩然《过故人庄》“开轩面场圃,把酒话桑麻”,李白《月下独酌》“花间一壶酒,独酌无相亲。举杯邀明月,对影成三人。„„三杯通大道,一斗合自然。但得醉中趣,勿为醒者传。”李白《行路难》“金樽清酒斗十千,玉盘珍羞直万钱„„长风破浪会有时,直挂云帆济沧海。”, 杜甫《独酌成诗》“醉里从为客,诗成觉有神。”,罗隐《自谴》“今朝有酒今朝醉,明日愁来明日愁”,韦庄《谴兴》“乱来知酒圣,贫去觉钱神”。提到闲适生活,必看孟浩然的《过故人庄》,因为它是田园诗中恬淡、宁静的代表作品。通过对质朴人物、清新的风光,高洁的逸趣的平淡的描述使全诗洋溢着恬静优美的氛围和浓浓的情意。一股纯朴自然的酒风向我们迎面扑来,田园派诗人孟浩然陶醉在浓郁的农村生活情趣中时,也不忘添酒助兴。“开轩面场圃,把酒话桑麻”,描述的是边喝边谈的场面,没有劝喝,没有推让,也没有为别人夹菜,二人自顾自地呷着。下句中的“菊花”让人想起了归田园居的陶渊明;让人想起了,下一次话桑麻时有菊花相陪的把酒场面。这首诗表现的是,诗人努力融自己于自然,摈除权欲钱欲的处世态度。年轻的孟浩然,也曾奋力拼杀,力图挤入官场,可他一次一次地失败了。失败后的诗人,并没有两盅儿酒后就骂天骂地,以酒浇愁,而是坦然地进入又一种生活,回归田园,并能真心地让自己进入这种生活。宁静致远,淡泊明志,所求的仍然是远,其志依旧未消,这样的宁静、淡泊实为对权与利的隐忍、韬晦。惟有这“把酒话桑麻”才是真的。这样平宁的处世心态,是多数人难以达到的,这样的心态渗入诗中,他的诗才有了震撼的魅力。提到田园诗就不得不提陶渊明。他一生在闲适的生活中,醉眼看世界,静心对人生,“有酒有酒,闲饮东窗”;“引壶觞以自酌,眄庭柯以怡颜”竹篱茅舍,悠悠南山,一杯在手,超尘绝俗;“归去来兮,请息交以绝游,世与我而相违复驾言兮以焉求”。陶渊明的酒,是挣脱羁绊,摒弃恶浊后,在山醪野酿中煨出的返朴归真的悠闲和快适。品尝着陶渊明的酒,思想醉了,性情醉了,天地一片悠然。第四,慷慨豪放之酒。陆游一生慷慨激昂,“起倾斗酒歌出塞,弹压胸中十万兵”,“悲歌击筑,凭高酹酒,此兴悠哉!”陆游爱国情深,报国心切,常仰慕:“出师一表真名世,千载谁堪伯仲间”,因此,虽说是“胡未灭,鬓先秋,泪空流”,壮志未酬,却仍旧“壮心未与年俱死,死去尤能做鬼雄”。醉里灯剑,是为同调,壮怀激烈,引觞抒志。陆游的酒,激壮的酒,悲号的酒,慷慨的酒。李白的《将进酒》,语势沉酣恣肆,飞动豪迈。“岑夫了,丹丘生,将进酒,杯莫停!”几个短句的加入,不但使诗歌节奏富于变化,而且写来逼肖席上声口。《将进酒》篇幅不算长,却五音繁会,气象不凡。它笔酣墨饱,情极悲愤而作狂放,语极豪纵而又沉着。诗篇具有震动古今的气势与力量,这诚然与夸张手法不无关系, 比如诗中屡用巨额数目字(“千金”、“三百杯”、“斗酒十千”、“千金 裘”、“万古愁”等等)表现豪迈诗情,同时,又不给人空洞浮夸感,其根源就在于它那充实深厚的内在感情,那潜在酒话底下如波涛汹涌的郁怒情绪。此外,全篇大起大落,诗情忽翕忽张,由悲转乐、转狂放、转愤激、再转狂放、最后结穴于“万古愁”,回应篇首,如大河奔流,有气势,亦有曲折,鬼斧神工。苏轼是继李白之后,把豪放诗歌发展到极致又一位伟大诗人。当然,他也是一个酒徒了。“明月几时有,把酒问青天。”这一把酒问天,成了流传千古的经典。全篇忽而青天,忽而明月;忽而玉宇,忽而人间;忽而神话,忽而现实,写的潇洒激昂,显示出了他豪爽、豁达的性格。边塞酒诗也较多豪放,其中王翰的《凉州词》最为优美。“葡萄美酒夜光杯,欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑,古来征战几人回。”此诗悲壮雄浑,抒发了征夫们视死如归的悲壮和激昂。其他如李欣《塞下曲》“金笳吹朔雪,铁马嘶云水。帐下饮葡萄,平生寸心是”,鲍防的《杂感》似乎与边塞有关,“汉家海内承平久,万国戎王皆稽首。天马常衔苜蓿花,胡人岁献葡萄酒。”,畅当《军中醉饮,寄沈八刘叟》“酒渴爱江清,余酣漱晚汀。软莎欹坐稳,冷石醉眠醒。野膳随行帐,华音发从伶。数杯君不见,都已遣沉冥。”第五,忧郁哀怨之酒。任何社会都有它的阴暗面,封建的唐帝国也不例外。诗人们以他们敏锐的视觉,发现了社会底层的劳苦大众的疾苦,也感受到达官贵人们的奢侈和糜烂,这些酒诗是有积极的社会意义的。如杜甫《自京赴奉先县咏怀五百字》“朱门酒肉臭,路有冻死骨”。白居易《轻肥》“食饱心自若,酒酣气益振。是岁江南旱,衢州人食人。”释贯休《富贵曲》”太山肉尽,东海酒竭;佳人醉唱,敲玉钗折。宁知耘田车水翁,日日日炙背欲裂。“以杜甫的《登高》最为代表:风急天高猿啸哀,渚清沙白鸟飞回,无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客,百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓,潦倒新停浊酒杯。忧国忧民之情,酒中自现啊!全诗通过对凄清的秋景的描写,抒发了诗人年迈多病、感时伤世和寄寓异乡的悲苦。颈联“万里悲秋常作客,百年多病独登台”,将以上两联所蕴含的感情进一步明朗化,从时间和空间两个方面把诗人的忧国伤时的惆怅表现得富有层次性和立体感。尾联“艰难苦恨繁霜鬓,潦倒新停浊酒杯”,诗人备尝艰难潦倒之苦,国难家愁,已经使诗人白发日多,苦不堪言,本欲借酒遣愁,但由于因病断酒,悲愁就更难以排遣,这又无端地给诗人增添了一层深深的惆怅和无奈的慨叹。这里诗人将潦倒不堪归结于时世艰难,其忧国伤时的情操表现得淋漓尽致。整首诗歌“悲”字是核心,是贯穿全诗的主线。诗人由内心伤悲而登高遣悲,由登高遣悲到触景生悲,由触景生悲到借酒遣悲,由借酒遣悲到倍增新悲,全诗起于“悲”而终于“悲”,悲景着笔,悲情落句,大有高屋建瓴之形,坂上走丸之气势,这“悲”字是诗人感时伤怀思想的直接流露,是

诗人忧国忧民感情的充分体现,这种质朴而博大的胸怀,让人品读咀嚼,至再至三,掩卷深思,叹惋无穷!巾帼不让须眉,李清照沉郁、细腻,写人生点点泪花,抒胸臆绵绵真情。一斛酌酒,一腔哀怨。“昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒”,“东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖”。李清照一生离不开一个“愁”字,“只恐双溪酢艋舟,载不动,许多愁”,“凝眸处,从今又添,一段新愁”,确乎是“此情无计可消除,才下眉头,却上心头”。然而,李清照的愁是家愁,亦是国愁,是悲郁的悼思,亦是沉重的追求。《如梦令》、《醉花阴》等词中有“常记溪亭日暮,沉

醉不知归路”,“昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒”;“东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖”等等,显示一个封建贵族闺秀休闲、风雅、多愁善感的生活的品饮。南渡以后,国破人亡,境遇孤苦,酒樽也满蘸哀愁凄情,如《声声慢》中有“寻寻觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚„„三杯两盏淡酒,怎敌他晚来风急”的句子。在古代妇女善饮而善写酒意酒情的,李清照恐怕是代表人物了。可以说,李清照的酒,是黄昏的酒,凉夜的酒,凄风苦雨中沉郁的酒。唐代孟浩然的“田园诗酒”,闲适而恬淡,又不乏酒的清芬;以岑参

为代表的“边塞诗酒”,是大漠里悲壮的豪情与欢歌;李白的“浪漫诗酒”,融旷达与豪放于一炉,映照出一个“醉魂归入极”、“啸傲御座侧”的自由、奔放的不羁性格;与李白同为“唐诗双壁”的杜甫,酿的大多是“民间诗酒”，醇香中略带苦涩之味,大多是因为渗透了他上悯国难、下通民穷的一片苦心之故„„。酒文化所蕴藏的激越和豪迈,五谷精灵所酝酿的芳香和仙态,全都因诗人们的才华横溢和超凡脱俗的崇高追求,因诗与酒千年情缘的继承和发扬,才把诗酒结合这部文坛大戏推向了“前无古人,后无来者”的高潮。酒与艺术结缘,形成了独特的风格,有了深刻的意境。艺术伴着酒,酒浸润着艺术,在纷繁的生活中抚慰着灵魂,激活了生命,微醉微醺中同了天地,合了物我,醇醇酒香酿造出一个神奇迷离的审美境界,正所谓“四时春富贵,万物酒风流”。徜徉在中国文学艺术的曲曲回廊里,我时时为大师们的风格所震撼,时时为诗人们的情感所陶醉。这些酒诗值得今人反复吟咏、仔细品位。

第四篇：论李白诗中月的意象论文[定稿]

论李白诗中月的意象

摘要

号称“诗仙”的李白一生创作诗歌近千首，唯独对月情有独钟。其诗中月的意象丰富多彩，意蕴深厚，喻美人，思故乡，表理想，示品质，表现突出，手法奇特，既有对前朝月的意象的继承，也有自己推陈出新的新果，同时对后世产生了深远的影响。

关键词

李白

诗歌

月

意象

前言

从母梦长庚而生到醉酒捞月而亡，李白的一生与明月结下了不解情缘。在李白近千首诗中涉月诗达四百多首，而有月意象的诗歌也高达三百三十六例。他诗中得月是其人生境遇的真实写照，从少年时渴望报效国家为国出力到青年时的意气风发外出干谒，从中年的怀才不遇、报国无门的不得志到老年时的四处流走最后醉酒捞月而亡的伤怀，明月见证了其辛酸的一生，而其诗中月所表达的意象也千变万化。

1.李白诗中月的意象的内涵

“意象”是一种以诗词为载体的修辞艺术的基本符号，它是语言表达中的一种文化情感的郁结，是作者经过审美经验的筛选，融入特定的“情感和意味”，用语言媒介呈现出来的并能够引起读者的心理画面和“文化”回忆的某种物象。李白诗中月的意象被其赋予了特殊意义，主要从以下几方面展现： 1.1以明月比喻美人和恋情

古代常用“闭月羞花”、“花容月貌”来形容女子的容貌美丽。眉如远黛、目若星辰，鼻小而挺、嘴红而润，顾盼之间，熠熠生辉，此等容貌令花也羞愧，月也躲闪。可见古人常用月来比喻女子的清纯美丽。而李白的诗中月的意象也多有这种象征、比喻意。笔者认为，在他心目中自是认为恋人应比月美，恋情应比月纯。

如“眉目艳皎月，一笑倾城欢。”（《古风》二十六），用比喻和夸张的笔法写女子的美丽无比。又如“衔杯映歌扇，似月云中见。”《相逢行》，即以月比人，又以人比月。写歌女用歌扇遮面的娇羞貌恰似时而云翳雾罩，时而半露娇面的云中美月。再如“翠娥 婵娟初月辉，美人更唱舞罗衣。”《忆旧游》写歌女的美丽，犹如新月之清辉，而且舞艺出众，歌声甜美，“清风吹歌入空去，歌曲自结行云飞。”实际上也反映出人世间最美好的感情。

1.2以明月来表达对故乡、亲人的思念之情

诗人怀着满腔激情离开自己的故乡、亲人外出寻找报效祖国的门路，可事不随人愿，接连的四处碰壁，人心的奸诈更是使其心境凄寒，思念故乡、亲人。那首语浅意深，千古绝唱的《静夜思》就是诗人在金陵病中时所作。故乡，生我养我的地方，今天，万里外的游子，在这月白风清之夜，向你一吐心曲，一诉衷肠：

床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。

腰间“万贯”已散尽，一场大病更使其体悟了人情的冷暖。夜深人静之时，诗人从梦中醒来，看见地下好像洒满了繁霜，再一看，原来是明月当空，照到窗前，抬头望向空中的明月，还似故乡那样亲切，好像是峨眉山月特地赶到这东海之滨来看他，又好像是蜀中亲人的眼睛在向他注视。抬头望月间不禁心生愧疚，两年的金陵和扬州除了散尽他手中的钱财外什么功业也没有开始，如今要靠友人帮助才度过病期，所处环境及心境的寒冷，不由得使他以及其沉重和难抑的酸楚“低头”思念故乡和亲人。那一幅人立前，抬首望月思乡的画面现于眼前更显意味隽永，令人回味无穷。

诗中没有奇特新颖的想象，也没有精工华美的辞藻，有的只是对家乡深深的思念。一“望”一“思”，诗人将对故乡的思念表露于一俯一仰之间，情真意切，将对故乡都寄托在这朴质无华，淡如素月的文字上，寄托在那夜空之中的皎洁明月上。1.3用明月来表达自己对人生理想的执着追求

纵观诗人的一生，是积极入世的一生，心系朝廷的一生，也是壮志难酬、怀才不遇的一生，他拥有“济苍生”、“安社稷”、“忧黎元”的雄心壮志和“解世纷”、“收奇勋”、“扬清芬”的理想抱负。并多次以明月象征自己对人生理想的执着追求。其诗中多次以大鹏自喻，他把取得功名看作是轻而易举的事。如《上李邕》中所写“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。假令风歇时下来，犹能簸却沧漠水。时人见我恒殊调，见我大言皆冷笑。宣父犹能畏后生，丈夫未可知年少。”可见在作者心中一个人的能力与年龄无关，只要有治国安邦之能，无论其年纪老少，都可以报效国家。

再如在其诗作《陪侍御叔华登楼歌》中诗云“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月”的慷慨激昂之音。在他与朋友饮酒尽兴之时，想要登上青天去揽下那一轮明月，这让我们看到了诗人对崇高理想的追求，他将现实中的烦恼都抛之脑后，他希望借月来抒发自己想要实现的远大抱负，为国尽忠，为民效力的情怀。但是他那种“不屈己，不干人” 的平交王侯的张狂个性导致了其“赐金放还”，虽遭到重大挫折，但他却绝不因此而屈服。在《梦游天姥吟留别》中，他明白的宣示“安能摧眉折腰事权贵，让我不得开心颜。”为坚持自己的理想，表现出对统治者蔑视和决绝的态度，坚持寻找自己理想中的世界“我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月”，表现出对人生理想的执着追求。1.4用明月来比喻人的高洁品质

月亮皎洁、纯净、玉洁冰清，与李白的先天秉性，对光辉明亮事物憧憬追求的本能契合，皎洁的月儿往往象征诗人理想的境界，寄托诗人的雄心与斗志，表现诗人或他笔下人物的高洁品质。如《送杨山人归嵩山》：

我有万古宅，嵩阳玉女峰。长留一片月，挂在东溪松。

诗人把玉女峰当做自己的豪宅，要长住于此，而眼前永是月挂松头的美景。“长留一片月，挂在东溪松’,月不可留，而要“长留”并且使它处在最恰当、最美好的位置上。诗人对物抒情、淋漓尽致地倾吐着自己的向往，他手中那杯飘逸而放达的清清美酒，眼底那轮高洁而清逸的盈盈满月，其实也是诗人一生都在追求的生命之轻盈洒脱，生活之美满酣畅的象征。

此外“了见水中月，青莲出尘埃”（《陪族叔当涂宰游化城寺升公清风亭》）写水中月如青莲出污泥而不染的芳洁本性，以比喻升公“济人不利己”的清廉的正直形象。其中也暗含了诗人自己的人格追求。而诗人“屈平词赋悬日月，楚王台榭空山丘”《江上吟》的诗句和对比的手法，表现屈原的爱国主义诗作千古流传，可与日月争辉。而《梦游天姥吟留别》中的“天生我材必有用，”非常自信的同时也表达出一种“安能摧眉折腰事权贵”的独立人格。无论是以醉为名不能御前侍诏的李白，还是让力士脱靴时的李白，在其心中始终保有一份高贵、纯洁的品质，犹如青莲，出入朝廷尔虞我诈的污泥中而不沾一丝。至此，使他的诗意升到了一个更加深刻的境界。1．5用月食来象征黑暗对光明的侵蚀和遮蔽

月食本是一种自然现象，但古人们却把它作为一种灾祸的征兆。“蟾蜍蚀国影，大明月已残”《古朗月行》，诗人借古代“癞蛤蟆吃月亮非好兆”的说法，比喻和暗示唐王朝表面的繁荣所掩盖下的腐朽木质和寓含**之因的深刻危机，表现出诗人在政治上的远见卓识与深沉的忧患意识。“蟾蜍薄太清，蚀此瑶台月。月光亏中天，金魄遂沦没。”（《古风》其二）此诗与上一首可谓异曲同工，都是象征皇帝喂一些奸臣所蒙蔽，或象征国家的衰败。后来的安史之乱则实了诗人的观点和看法，这就是诗人“昔是今已非”、“天霜下严威”的另一种表达„„

从今天来看，若非奸臣当道，开元盛世想必会长久一些，想那姚崇、宋璟的谏言并 非无用，而诗人的仕途想必也会通顺一些，至少不会因为有才干，不愿巴结迎合一些官吏而遭到不公平的待遇，使其报国无门，壮志难酬。但如果名相那么多，想必也不会有李白诗歌的情感变化了。

1.6以明月意象象征人生的思考、哲理的启迪

诗人有一首著名的咏月诗《把酒问月》如下写道：

青天有月来几时，我今停杯一问之。人攀明月不可得，月行却与人相随。皎如飞境临丹阙，绿烟灭尽清辉发。但见宵从海上来，宁知晓向云间没？白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁怜？今人不见古时月，今月曾经照古人。古人今人若流水，公看明月皆如此。惟愿当歌对酒时，月光长照金樽里。

全诗意绪万端，随意挥洒，处处脉络贯通，精气回转。“今人不见古时月，今月曾经照古人。古人今人若流水，公看明月皆如此。”以自我的有限生命形式和月所代表的无限的生命源流的对照方式，写尽了人世的短暂及宇宙之无穷，这是全诗的核心。诗人从空间感受到时间感受，将人与月反复对照，又穿插景物描写与神话传说，塑造出一个崇高、永恒、美好、神秘、奇幻的“月”形象，已展示诗人孤高出尘的心灵。今人看不到古时的明月，古时的人也看不到今天的月亮，这就给人带来不能与月长伴相守的遗憾。张若虚《春江花月夜》“人生代代无穷已，江月年年只相似。”也是说的这个道理。虽年年岁岁“月”相似，却岁岁年年“人”不同。人生就如同历史长河中稍纵即逝的流水一般，显得短暂而渺小，只是那明月、那宇宙才是伟大而永恒的存在。诗人对月之永恒与人生短暂的哲学思辨，不是游离或外加于诗篇的，而是通过对月的观察、认识、理解而得到一种思想上的领悟和升华，是一种渗透在全诗中的内在精神与意蕴，尤其是将哲理的思考与对月的形容描绘有机的结合并高度地统一、融合在一起，从而使诗的主题发轫于情感，净化于审美，升华于哲思，构成其不朽的艺术价值。

2.李白诗中月意象的开创

古人写月多是对其清冷孤傲的描写，或抒写其请高品质，或借其喻女子容貌，而其他方面的写照或是写对家乡的思念或是伤感之情，都是单方面的月象描写，而李白的月则是其融入了自身真情实感，或跨越时间、空间，或形态各异成群体，亦或以动态形式展现月之形态，赋予了月新的生命。2.1月意象的跨越

在李白的诗中，或是同一首诗中古月与今月的巨大时空跨越，或是古人感情与今人感情的巨大情感跨越。诗人在《峨眉山月歌送蜀僧晏入中京》中写道: 我在巴东三峡时，西看明月忆峨眉。月出峨眉照沧海，与人万里长相随。黄鹤楼前月华白，此中忽见峨眉客。峨眉山月还送君，风吹西到长安陌。长安大道横九天，峨眉山月照秦川。黄金狮子乘高座，白玉鏖尾谈重玄。我似浮云滞吴越，君逢圣土游丹关。一撮高名满帝都，归来还弄峨眉月。

诗中六次写到月亮，诗人有意地将自己推入追忆的时空跨越之中，这种追忆中的跨越，以主观浪漫的基本格调和色彩，塑造出一种诗人意念中的月意象：“月出峨眉照沧海，”“黄鹤楼前月华白，”“峨眉山月照秦川。”在跨越的追忆中，又越回现实“归时还弄峨眉月。”诗人有意的将自我置身于情感的时空跨越，这在李白的写月诗中表露的非常明显。

诗人月意象的跨越是很独特的，他不仅把自己置于意象之中，而且还借助诗中的人物来巧妙地完成他月意象中的情感跨越。“那堪愁苦节，远忆边城儿！萤飞秋窗满，月度霜闺迟。”（《塞下曲六曲》其四）边关万里，闺阁遥忆；萤飞秋窗，月度霜阁。冷落清秋节，何堪以愁。诗人把女子闺阁思夫的那份情感以月度之，而在这千里的跨越的情感传递中，使那本来无心的明月，也不禁暗暗生出一丝莫名的惆怅。2.2不同形态的月意象展现出的整体组合型的完美

古人写月多以单种形式为主，很少有成组出现的现象，然而诗人却从不同的状态、不同的时间、不同的地点来描写月的各种形态。就色彩而言有明月、朗月、皎月、皓月、清月；就形态而言有圆月、弯月、半月；就时节而言有秋月、晓月、寒月、古时月、汉月；就地点而言则有天门月、金陵月、竹溪月、西楼月、三江月、节洲月，其他的月有孤月、新月、高月、旧月、薄月、禅月、梦月等。诗人月之描写千姿百态，形态万千，并且从描写中可以感觉到诗人月意象整体组合性的完美。更为可贵的是，这多形态的月亮在诗人笔下已不是纯客观的自然实体，而是被赋予生命、情感和灵性，成了诗人“著我之色彩”的具有多种象征意义的审美意象。如“小时不识月，呼作白玉盘”《古朗月行》用“白玉盘”比喻满月，“倏忽城西郭，青天悬玉钩”《挂席西江上待月有怀》用“玉钩”形容缺月等，李白用敏锐的心灵去感知和捕捉月亮的特性，月亮在诗人的点染下变的千姿百态，气象万千。

2.3以“沙月”“石上月”的创新写法描写月的景境

月华如水。前人在描写月是都从流动的角度来描写刻画。诗人在写月时则打破了前人的观点规范，刻画了前任从未描写过的月的景境。诗人对月的描写，有两种是前人所没有过的，一个是“沙月”一个是“石上月”。这两种月的物象给人的感觉是凝固性多余流动性。“沙树成阳春，江沙皓明月。”《淮海对雪赠傅霭》“目皓沙上月，心清松下风。”《秋夜宿龙门香山寺奉南兰山下有落星潭可以卜余泊舟石上寄何判官昌浩》“手舞石上月，膝横花间琴”《独酌》“对此石上月，长醉芳芳菲”《春日独酌二首》从诗人沙月、石上月的诗句本意来看，诗人是通过这些物象映衬出月之皎洁。这中间不仅有光的色彩，还有心境糅合于其中。心如止水，投照在沙和石上的月光反映的心境已经不再是流动的了，而是流动后的凝固。沙月和石上月谣皎是大自然身付于人们的感应。但是，千百年来，人们却没有认真注意和发掘。只有诗人，才把这千百年来湮没于尘世中的瑰景，从人们遗忘的角落里掘了出来。以沙和石做月的陪衬，从人们流动的意象中发掘出超流动的意象，这就是诗人沙月和石上月在文学创作中的贡献。

结论

面对月，李白有着特殊而执着的情感，或感之，或寄之，或怀之，或恩之，或忆之。沐一身之光辉，纳一空之明月，旨趣益远，抒发着胸中的浊气，释放着对天地人生的愁绪，寄托着对人情世故的眷恋。月是李白在郁郁不得志的社会环境外觉得没有俗世烦恼的理想空间，把月当做自己的人生知己，世外桃源和理想的精神家园。其人生百态都融入了他笔下那阴晴圆缺亦各具风韵的冷月清辉中。

参考文献：

李白·李白集.哈尔滨黑龙江人民出版社.安旗.李白传.文化艺术出版社.李白·李白集（卷2）.

第五篇：在唐代诗人描写西北边塞的诗歌中

在唐代诗人描写西北边塞的诗歌中，有一些关于西北边地山川风物名称的词语，如“白草”、“天山”等，因种种原因，在历代各种唐诗选率的诠释中，或语焉不详，令人莫名何物；或释义不清，造成歧义纷呈，阅读时，需要我们慎审地加以分析和辨证。(共2页)文章关键词: 边塞诗 诗选 诗歌 唐代诗人 唐诗 描写 山川 阅读 释义 西北

文章快照:

有不同的说法，有说指甘肃境内的祁连山的，有说指新疆境内的天山的．还有说是指自甘肃张掖起向西延伸至瓤疆境内的天山的。这几种说法各有所据．究竟孰是孰非，需要我们加辨证其实，古人对于天山的概念是很模糊的，是把今甘肃境内的祁连山和新疆境内的天山混而为一，看作是彼此相连的一条山。祁连山之名，首见于《史记-匈奴传》：武帝元狩元年(公元前122年】，“其夏，骠将军复与合骑侯数万骑出陇西、北地二千里，击匈奴。过居延，攻祁连山，得胡首虏三_厅余人，裨小王以下七十余人。”司马贞《索隐》释祁连山日：“西河旧事云：„山在张掖、酒泉二界上，东西一百余里，南北二百余里，有松柏五木，美水草，冬温夏凉，宜畜牧。匈奴失二山．乃歌云“亡我祁连山，使我六畜不蕃息：失我燕支山，使我嫁妇无颜色。‟祁连山一名天山，亦日白山也。”据《索隐》的说法，祁连山在今甘肃河西走廊以南，兼有天山之名。祁连山为何亦称为天山?据颜师古的说法，“匈奴谓天为祁连”，祁连是匈奴语，是“天”的意思，祁连山就是天山。查颜师古注《汉书》，凡遇祁连山皆以天山释云，凡遇天山皆以祁连山释云。因祁连山也有天山之名，所以古人把祁连山和新疆境内的天山台二为一，混而不分李白想必也是如此与李白同时的学者杜估在其《通典》中就说：“祁连自张掖西至于庭州皆周遍。”庭州在今新疆天山以北的吉木萨尔一带。直至清代，许多学者也没有把这两条山分清楚，《清一统志》仍然把两山当作一条，把甘肃境内的祁连山称为“南祁连”，新疆境内的天山称为“北祁连”。由今天地理科学知识看来，甘肃境内的祁连山和新疆境内天山是两条互不连属的山。广义的祁连山是指甘肃西部和青海东北部边境山的总称，因在河西走廊之南，亦称南山，是河西四郡和青海的界山。狭义的祁连山系指最北的一支，向西经张掖、酒泉延伸至敦煌祁连山西北与阿尔金山相接，属昆仑山系。天山横贯新疆中部，西端深人中亚西亚，向东延伸到哈密一带，是塔里木盆地和准噶尔盆地的界山那么，今天我们读这些边塞诗时，应该怎样理解和确认诗中的“天山”所指呢?首先要根据诗的内容分清它是泛指还是确指有些诗中的天山，不过是西北边疆甚至是边疆的代称而已，属泛指，用不着穷究其具体所指。但唐人的边塞涛多是缘事而发，以当时发出的边事为题材，故诗中的天山多属确指。对属确指的天山，要根据诗里所表现的历史事件和相关的地名，分清它是指今甘肃境内的祁连山还是新疆境内的天山。上引李白的两首诗为例，《战城南>中的天山当指今新疆境内的天山郭沫若先生在《李白与杜甫》一书中讲到这首诗时说：“诗的„条支‟与葱河天山等连文，表示地望相接，必指唐代条支都督府的条支，而非远在阿拉伯的大食国。”又说：条支海‟或条支都护府所辖之„海‟，如非伊赛克湖(热海)，当即巴尔喀什湖。”尽管有些学者对郭沫若所说的条支都督府所在和条支海所指有不同的看法，但有一点是肯定的，就是诗中的条支和条支海是属于当时唐王朝版图内的西域地名。条支海既在西域，又与天山连文并举，“表示地望相接”，则诗中的天山必指新疆境内的天山无疑《关山月》中的天山，由下句“长风几万里，吹度玉门关汉下白登道，胡窥青海湾”看，与“玉门关”、“青海湾”连文相关，当指今河西走廊以南之祁连山。玉门关在祁连山以北，青海湾在祁连山以南，两地隔祁连山遥遥相望。王昌龄《从军行(四)》中的“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关”两旬．就很清楚地反映了这三地之间的关系。雪山就是祁连山。实际上，李白的《关山月》和王昌龄的《从军行(四)》所表现的．都是开元年间唐王朝抗击占据青海的吐著的战争，题材相同，主题亦相近。(作者李自仁系甘肃电走嘉峪关分校讲师)责任编辑王亦凡26

古时边塞诗谈

新疆是一块神奇而又瑰丽的土地。古往今来，这里高峻的群山、辽阔的草原、神秘的戈壁瀚海、丰富的自然资源、淳朴的风土人情，以它独特、粗犷、雄奇、博大、浑厚的风采，引发了多少文人墨客的诗情！

早在汉代初期就出现了边塞诗。“吾家嫁我兮天一方，远托异国兮乌孙王。穹庐为室兮毡为墙，以肉为食兮酪为浆。居常土思兮心内伤，愿为黄鹄兮还故乡。”《乌孙公主歌》就是一首最早反映边塞生活的诗。从此，边塞诗急骤的马蹄奔驰在新疆的崇山峻岭、戈壁沙丘，随着浑圆的大漠日出、伴着丝绸之路依稀的驼铃和古战场弥漫的硝烟，一朝朝、一代代从没有停止过。到了唐代--我国古代诗歌的鼎盛时期，由于国势隆盛，为国立功的氛围弥漫了当时整个社会，昂扬的情绪铸成了边塞诗独特的力量感和进取精神。在唐代群星灿烂的诗坛上，边塞诗成了一支重要的流派，出现了众多描写边塞风光、生活的优秀诗篇。

“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。”(王昌龄《从军行》)

“秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。”(王昌龄《出塞》)

“白日登山望烽火，黄昏饮马傍交河。行人刁斗风沙暗，公主琵琶幽怨多……”(李欣《古从军行》)

“黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”(《王之焕《凉州词》)

“明月出天山，苍茫云海间。长风几万里，吹度玉门关……”(李白《关山月》)

“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。”(王翰《凉州词》)

这些诗篇以它们豪放的阳刚之美千古传唱不衰。尤其是具有边塞生活体验的高适、岑参等人从各方面深入表现边塞生活，艺术上有了新的创造，使古代边塞诗达到了一个高峰。

“汉家烟尘在东北，汉将辞家破残贼。男儿本自重横行，天子非常赐颜色。金伐鼓下榆关，旌旗逶迤碣石间。校尉羽书飞瀚海，单于猎火照狼山。山川萧条极边土，胡骑凭陵杂风雨。战士军前半死生，美人帐下犹歌舞。大漠穷秋塞草腓，孤城落日斗兵稀。身当恩遇恒轻敌，力尽关山未解围。铁衣远戍辛勤久，玉箸应啼别离后。少妇城南欲断肠，征人蓟北空回首。边庭飘摇哪可度，绝域苍茫更何有！杀气三时作阵云，寒声一夜传刁斗。相看白刃血纷纷，死节从来岂顾勋。君不见沙场征战苦，至今犹忆李将军！”(高适《燕歌行》)

“君不见走马川，雪海边，平沙莽莽黄入天。轮台九月风夜吼，一川碎石大如斗，随风满地石乱走。匈奴草黄马正肥，金山西见烟尘飞，汉家大将西出师。将军金甲夜不脱，半夜军行戈相拨，风头如刀面如割。马毛带雪汗气蒸，五花连钱旋作冰，幕中草檄砚水凝。虏骑闻之应胆慑，料知短兵不敢接，车师西门伫献捷。”(岑参《走马川行奉送出师西征》)

“北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来，千树万树梨花开。散入珠帘湿罗幕，狐裘不暖锦衾薄。将军角弓不得控，都护铁衣冷难着。瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛。纷纷暮雪下辕门，风掣红旗冻不翻。轮台东门送君去，去时雪满天山路。山回路转不见君，雪上空留马行处。”(岑参《白雪歌送武判官归京》)

这些诗描写了军旅生活，歌颂了战士们英勇爱国的精神，表现了激烈的战斗、艰苦的生活以及惜别和思乡的心情，风格雄厚深广、奇丽豪放，不愧是边塞诗中现实主义的杰作。

唐代以后，由于新疆地处偏远，交通不便，历代君王把主要精力放到开发江南富庶之地。到了明朝，航海事业空前繁荣，我国与各国的交往重心从陆地移到海上。尤其是清代，新疆成了囚犯的流放地。这就使曾经鼎盛一时的边塞诗逐渐衰落下来。虽然这期间也出现了不少的边塞诗，其中像林则徐、邓廷桢、纪昀等为代表的不少文人在新疆流放的日子里留下了比前人更多的诗篇。这些诗篇中也不乏有特色之作，如：“亦有高楼百尺夸，四周多被白杨遮。圆形爱学穹庐样，石粉团成满壁花。”“桑葚才肥杏又黄，甜瓜沙枣亦饭粮。绝少炊烟起，冷饼盈怀唤作馕。”?穴林则徐《回疆竹枝词》?雪十分贴切地反映了新疆的民俗民情，使人读来倍感亲切。“呼吸苍穹逼斗躔，昆仑气脉得来先。春风难扫千年雪，秋月能开万岭烟。西域威灵蟠两部，北都枝干络三边。会当绝顶观初日，五岳中原小眼前。”(裴景福《天山》)把天山写得很有气势。但是从总体上讲，艺术成就大多都不及唐代，它已不是边塞诗的高歌，而是古代边塞诗高峰的余波。摘自新疆重点新闻网--天山网(http

边塞诗的成熟得益于大西北边塞卫国战事和奇丽风光

边塞诗的成熟和兴盛离不开大西北。没有大西北边塞卫国战事和奇丽风光，就不会有唐代的边塞诗派。从先秦到隋朝，零星的边塞诗从来没有中断过，但一直够不成流派。没有从初唐到盛唐经营大西北的实践，就不会有王之涣的“黄河远上白云间，一片孤城万仞山”（《凉州词二首》）；王翰的“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回”（《凉州词二首》）；王昌龄的“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”（《从军行七首》）；李颀的“白日登山望烽火，黄昏饮马傍交河”（《古从军行》）；王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”（《使至塞上》）；李白的“明月出天山，苍茫云海间”（《关山月》）；岑参的“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”（《白雪歌送武判官归京》）、“轮台九月风夜吼，一川碎石大如斗，随风满地石乱走”（《走马川行奉送出师西征》）。中晚唐诗人继武盛唐，不断创作出大量清新可诵的好诗，使边塞诗在唐代达到长盛不衰的地步。

离开了描绘大西北的诗歌，在唐代绝不可能形成和山水田园诗派并称的边塞诗派。在我们民族中，从儿童到青年，从普通读者到研究唐代文学的专家学者，大家能够记诵的边塞诗，有几首不是描绘西北边塞的呢？由此可见，大西北边塞内外的景观风土人情对边塞诗从萌芽、发展、到走向成熟所起的决定作用。

边塞诗的内容既丰富又多姿多彩。纵观唐代边塞诗的基本主题，就是通过描绘边关将士的英雄主义，宣扬大唐的国威，或抒写士人从军报国，安定边疆的壮志豪情。王昌龄的诗是最生动的表现，例如他的《从军行七首》中的“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”；“大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门。前军夜战洮河北，已报生擒吐谷浑”。《出塞二首》中的“秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山”；“骝马新跨白玉鞍，战罢沙场月色寒。城头铁鼓声犹振，匣里金刀血未干”。另外，如李白《塞下曲六首》其一：“五月天山雪，无花只有寒。……愿将腰下剑，直为斩楼兰”。王维也用多首边塞诗来歌颂边关将士的英雄主义，他赞赏“誓令疏勒出飞泉（耿恭），不似颍川空使酒（灌夫）”的老英雄（《老将行》）；他还表现“孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香”的少年英雄（《少年行四首》其二）。

岑参是在西域生活时间最长的诗人，他表现自己的这种思想真挚而感人，他说自己“小来思报国，不是爱封侯”（《送人赴安西》），“勤王敢道远，私向梦中归”（《发临洮将赴北庭留别》）。岑参把爱国和追求名利、把完成王命和同家人团聚孰轻孰重区分得非常清楚。这个时候在爱国主义思想影响下，诗人们流露了强烈的重武轻文的倾向，连王维这个文弱书生都发出“岂学书生辈，窗间老一经”（《送赵都督赴代州得青字》）的昂扬歌声。

高适则在《塞下曲》中高声唱道：“青海阵云匝，黑山兵气冲。……万里不惜死，一朝得成功。画图麒麟阁，入朝明光宫。大笑向文士，一经何足穷。古人昧此道，往往成老翁”。戴叔伦的《塞上曲二首》“汉家旌帜满阴山，不遣胡儿匹马还。愿得此身长报国，何须生入玉门关”；李益的《塞下曲》“伏波惟愿裹尸还，定远何须生入关。莫遣只轮归海窟，仍留一箭射天山”；张籍的《西州》“所愿除国难，再逢天下平”。这种牺牲自我，从军报国，安定边疆的壮志豪情不仅是当时军人文士的主流思想，成为时代的最强音，它也是华夏民族昂扬的爱国主义思想的生动表现。

唐代边塞诗的另一个重要主题是刻绘大西北的瑰丽景色，表现诗人对这片热土的特殊感受及喜爱之情。不管是中原的还是南方的诗人，只要他们来到大西北，无边无际的草原、戈壁、沙海，高远的蓝天、白云、明月，一年四季飘雪的气候，无不给诗人带来异样的新奇，启发着诗人的灵感。王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”（《使至塞上》）、“叠鼓遥翻瀚海波，鸣笳乱动天山月”（《燕支行》）只能写于大西北，具体说只能写于出了凉州以后，见到当地的广袤的戈壁沙漠，才会产生这种诗思。王昌龄“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”（《从军行》），王翰“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回”（《凉州词》），李颀“白日登山望烽火，黄昏饮马傍交河。行人刁斗风沙暗，公主琵琶幽怨多。野云万里无城郭，雨雪纷纷连大漠。胡雁哀鸣夜夜飞，胡儿眼泪双双落”（《古从军行》），李白“洗兵条支海上波，放马天山雪中草”（《战城南》），“五月天山雪，无花只有寒”（《塞下曲六首》），皎然“都护今年破武威，胡沙万里鸟空飞。旄竿瀚海扫云出，毡骑天山踏雪归”（《塞下曲二首》其二），戎昱“汉将归来虏塞空，旌旗初下玉关东。高蹄战马三千匹，落日平原秋草中”（《塞下曲》），陈羽“海畔风吹冻泥裂，枯桐叶落枝稍折。横笛闻声不见人，红旗直上天山雪”（《从军行》），等等，这些描绘边塞战争的诗之所以很成功，无不同对边塞独特景色的成功描写紧密结合在一起。也可以说，把边塞的瑰丽景色描绘出来，边塞诗就成功了一大半。

代表唐代边塞诗最高水平，并且最成功地展示大西北瑰丽神奇景色的诗人是岑参。他这方面的诗是又多又好，例如：《轮台歌奉送封大夫出师西征》、《走马川行奉送出师西征》、《北庭西郊候封大夫受降回军献上》、《使交河郡郡在火山脚其地苦热无雨雪献封大夫》、《白雪歌送武判官归京》、《天山雪歌送萧治归京》、《热海行送崔侍御还京》、《火山云歌送别》，把边塞诗的思想艺术水平提到一个新的高度，把古西域天山南北的童话般的神奇美景作了灿烂的展现。例如《走马川行奉送出师西征》：

君不见，走马川，雪海边，平沙莽莽黄入天。轮台九月风夜吼，一川碎石大如斗，随风满地石乱走。匈奴草黄马正肥，金山西见烟尘飞，汉家大将西出师。将军金甲夜不脱，半夜军行戈相拨，风头如刀面如割。马毛带雪汗气蒸，五花连钱旋作冰，幕中草檄砚水凝。虏骑闻之应胆慑，料知短兵不敢接，车师西门伫献捷。

把北庭都护府冬天独特的景色，酷寒、大风、飞沙走石，用特写镜头作了精心描绘；同时结合这种景色，写了敌人正处在“草黄马肥”的良好态势下；正是在这种艰苦条件下，刻绘了唐军迎着“风头如刀面如割”、“马毛带雪汗气蒸，五花连钱旋作冰”的艰苦条件出兵，收到“不战而屈敌之兵”的效果，生动传神地表现了唐军的英雄主义。岑参西域诗的成功的奥妙，全在于着力去表现当地的独特景色，把这种景色描绘成功了，作品的主旨也就表现出来了。他的送别诗莫不是这样，如“白雪歌送别”、“天山雪歌送别”、“热海行送别”、“火山云歌送别”等。如果没有岑参描绘西域瑰丽风光的诗，唐代边塞诗会黯然失色的。

唐代边塞诗的另一个重要内容，是从不同侧面表现了当时的民族交往和互相影响，以及边境不同民族的风情。唐代中原同西北的民族关系是融洽的，虽然存在过战争，但和平基本上是主流，常建《塞下曲》“玉帛朝回望帝乡，乌孙归去不称王；天涯静处无征战，兵气销为日月光”反映的就是这种情况。岑参《赵将军歌》“九月天山风似刀，城南猎马缩寒毛。将军纵博场场胜，赌得单于貂鼠袍”则通过军中“赌博”这种游戏，表现了不同民族将领之间的友好关系。李端《胡腾儿》是一首反映西域各族同中原人民进行文化艺术交流的代表作：

胡腾身是凉州儿，肌肤如玉鼻如锥。桐布轻衫前后卷，葡萄长带一边垂。帐前跪作本音语，拈襟摆袖为君舞。安西旧牧收泪看，洛下词人抄曲与。扬眉动目踏花毡，红汗交流珠冒偏。醉却东倾又西倒，双靴柔弱满灯前。环行急蹴皆应节，反手叉腰如却月。丝桐忽揍一曲终，呜呜画角城头发。胡腾儿，胡腾儿，故乡路断知不知？

胡腾舞本是西域的舞蹈，后传入中原，成为当时很受欢迎的艺术。这首诗对跳胡腾舞的西域艺术家的形貌、衣着进行描摹，描写他“帐前跪作本音语”，用自己的民族语言作开场白，然后翩然起舞，感动得曾任安西都护府长官的客人泪流满面，洛阳一带的诗人也纷纷写诗相赠。唐代宗永泰二年（766），吐蕃攻陷河西、陇右一带，割断了唐王朝同西域各族人民的联系。诗用“胡腾儿，胡腾儿，故乡路断知不知”表现对这位同故乡失去联系的舞蹈家的同情，也委婉地表达了各族人民要求收复失地的愿望。王建《凉州行》“凉州四边沙浩浩，汉家无人开旧道。边头州县尽胡兵，将军别筑防秋城。万里人家皆已没，年年旌节发西京。多来中国收妇女，一半生男为汉语。蕃人旧日不耕犁，相学如今种禾黍。驱羊亦着锦为衣，为惜毡裘防斗时。养蚕缫茧成匹帛，那堪绕帐作旌旗。城头山鸡鸣角角，洛阳家家学胡乐”，描绘凉州蕃人学习汉语、农耕文化、养蚕缫丝的真实情况。司空图《河湟有感》“一自萧关起战尘，河湟隔断异乡春。汉儿尽作胡儿语，却向城头骂汉人”，从另一个侧面反映河湟一带地方的汉族受吐蕃统治时间长久，接受了吐蕃文化影响，学会了“胡儿语”，从而出现了“却向城头骂汉人”这种奇特现象。

晚唐诗人周朴《塞下曲》“石国胡儿向碛东，爱吹横笛引秋风。夜来云雨皆飞尽，月照平沙万里空”；贯休《边上作三首》其一“山无绿兮水无清，风既毒兮沙亦腥。胡儿走马疾飞鸟，联翩射落云中声”，是唐代诗人为西域人民画像的优秀作品。

唐代边塞诗的内容是丰富的，受篇幅影响，我只能简单谈这点初浅的感受，以就教于这方面的专家学者。

边塞诗在清代的兴盛与发展

边塞诗是大西北的歌，它在清代又取得堪与唐代比美的成绩。清代经营西北，尤其重视西域，所投入的力量、所取得的成绩，超过以前的所有朝代。从康熙时代起，在新疆先后发生过噶尔丹、阿睦尔撒纳、大小和卓、张格尔等的叛乱分裂活动，近代又有浩罕军官阿古柏的入侵。为了反对民族分裂，清军多次出关，粉碎了他们的阴谋，维护了祖国的统一。在清代出关的政治家、军事家、外交家、诗人可以说是成千上百，他们留下的歌咏边塞的诗作数量远远超过前代同类作品的总和，在思想艺术上也有超越前代的地方。有位学者在谈论清代边塞诗时说：“到了清代，统治者为了削平四夷，安定八方，对边疆各族有过几次大的征讨。康熙对噶尔丹的用兵，雍正对青海各族的平定，乾隆对准葛尔、维吾尔的征服等。这些对外战争，在一些文人的边塞诗里都有反映。……清代边塞诗，已是我国边塞诗史上的微波末流了。”无论对战争的性质还是对边塞诗成就的评价，都同历史不符合。新疆学术界对描写这块宝土的古今边塞诗进行了整理研究，已经形成系统，先后出版有以下作品辑：吴蔼宸辑录的《历代西域诗钞》、星汉的《清代西域诗辑注》、胥惠民选编的《现代西域诗钞》、孙钢主编的《当代西域诗词选》，另外还有星汉、王翰林专题性的《历代西域屯垦戍边诗词选注》。仅前两书收录的清代描绘西域的边塞诗就近两千首，据中国社科院研究西域文史的著名学者杨镰先生告诉笔者，其总数大约不下四五千首。

新疆自古以来就是一个多民族的地区。反对民族分裂，维护各民族的联合、团结和祖国的统一的思想在清代西域诗中都得到真切的反映。这些诗中，首先表现了西域各族儿女对祖国的热爱。纪昀在他的《物产六十七首》中这样描绘向日葵：“八寸葵花色似金；短垣老屋几丛深。此间颇去长安远，珍重时看向日心。”作品赋予葵花以新的含义，用它来指代边疆的各族儿女，说各族儿女是心向祖国的，就像葵花永远向着红日开放那样。施补华有一首《马上闲吟》，反映“阿拉依库头人来谒，仍求内附”，诗写道：“椎冰凿雪谒官人，圣代重逢日月新。万里一心依北极，乾隆皇帝子孙民”，诗歌生动地描绘了阿拉依库人重新归回祖国的真实情况。他们在酷寒天气中，不管冰雪封山，开出一条道路，和政府官员接触，要求归回祖国。诗把祖国比作北极星，各族人民如同众星围绕北极星运转一样，一心向往祖国。

民族团结的重要条件是民族平等，互相尊重。各民族之间要互相学习，取长补短，和睦相处，平等相待。施补华的“巴朗汉语音琅琅，《中庸》《论语》吟篇章”（《轮台歌》）就反映了西域各民族互相学习的情形。歌颂西域的杰出人才和能工巧匠也是民族团结的具体表现，例如：

彩帕蒙头手挈筐，河源两岸采柔桑。此中应有支机石，织出天孙云锦裳。萧雄《蚕桑》

长短裁量百用宜，就中巧塔尔称奇。看他细密成非易，想见辛勤手织时。祁韵士《回布》

墓石遥传刻画工，和通技术擅雕虫。有碑无帖真堪惜，汉字回文山洞中。王芑孙《西陬牧唱》

萧雄《蚕桑》是歌颂维吾尔族妇女养蚕织绸，巧如织女。“支机石”是传说中织女用来支撑织布机的石头。“天孙”，即织女，因为她是天帝之孙。《回布》的主题同于《蚕桑》，也是歌颂维族妇女勤劳手巧的。“巧塔尔”指高质量的布纹极细密的布。王芑孙《西陬牧唱》则歌颂了维族雕碑刻字工匠的杰出才艺，对“有碑无帖(拓片)”不能使其广泛流传表示了深深的惋惜。他在自注中说维族工匠“性巧，最善雕刻之技”。诗中的“和通”是准噶尔人对维族的称呼。几首作品真切地表现了对少数民族劳动人民的热爱。

西域是祖国的一片美丽富饶的土地，它是由各族人民共同开发建设起来的。西域诗用不少篇章记载了内地汉族兄弟戍疆时为边疆建设所做出的巨大贡献。他们把内地的先进生产工具传到西域，他们有不少人走到那里，就以那里为家，建设好那里。纪昀在其《风土》诗中写道：“良田易得水难求，水到秋深却漫流。我欲开渠建官闸，人言沙堰不能收。”表示了想为边疆各族人民兴办水利的愿望。施补华在题为《伊拉里克河水利林文忠公遣戍时所开，所谓四十八坎儿也；贤者所至，有益于民如此》的诗中歌颂林则徐：“海族群吹浪，疆臣远负戈。田功相与劝，水利至今多。垂柳家家树，回流处处科。白头遗老在，怀德涕滂沱。”林则徐“获罪”谪戍西域时，积极主动地为各族人民大办水利，大力推广内地先进的生产工具。据萧雄说：“土鲁番之盛行纺织，闻始于林文忠公教化，并有所传纺车，皆呼为林公车”。由于林则徐的努力，使

他生活过的遣戍地成为“垂柳家家树，回流处处科”的花园，致使他在离疆去世后多年，当地的白头老人说起他还感激涕零。

林则徐建设边疆的壮志在自己的诗中有着深刻形象的表现。如他写的《柬全小汀》： 蓬山俦侣赋西征，累月边庭并辔行。荒碛长驱回鹘马，惊沙乱扑曼胡缨。但期绣陇成千顷，敢惮锋车历八城。丈室维摩虽示疾，御风仍喜往来轻。

全庆字小汀，满族人，原任喀喇沙尔(焉耆)办事大臣。1844年受命和林则徐一块勘办西域的屯田事宜，这首诗描绘了他们累月为屯田操劳的情形。他们骑着马奔驰在荒凉的戈避滩上，风沙不停地吹打着帽缨。只要能开垦良田千顷，庄稼点缀河山如同锦绣那般美丽，就是走遍南疆八城(喀喇沙尔、库车、阿克苏、乌什、叶尔羌、英吉沙尔、和阗、喀什噶尔)也在所不惜。这是伟大的爱国者的心声。林则徐在西域写的—百多首诗作中所表达的爱国情怀是异常感人的。在远戍伊犁动身时他写道：“出门一笑莫心哀，浩荡襟怀到处开。时事难从无过立，达官非自有生来”(《赴戍登程口占示家人》)。他告别朋友时写道：“不信玉门成畏道，欲倾珠海洗边愁”(《同庄赠诗六章次余<题萝月图>韵，复叠前韵答之，并谢武林诸君赠行诗册》)。对伟大的爱国者说来，祖国的任何一寸土地都是可宝贵的。不管把他们谪戍何方，都绝不消沉，反而要为自己的祖国和各族人民做出贡献。

唐代诗人王之涣的《凉州词》曾这样描写西域的荒凉孤寂：“黄河远上白云间，—片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”这是一首传唱很广的唐人名篇。经过历代各族人民的开发建设，到了清代西域的面貌发生了较大变化，这在西域诗中是有形象反映的。曾在鸦片战争中协同林则徐多次打败英国侵略者的爱国英雄邓廷桢在谪戍伊犁时写了首《回疆凯歌》，这样反映当时的变化：

羽林壮士唱刀环，齐裹貂褕振旅还。千骑桃花万行柳，春风吹度玉门关。第一次唱出了“春风吹度玉门关”的新歌。左宗棠是在近代史上收复新疆，保卫祖国领土完整的爱国将领。他在消灭阿古柏侵略者的征途上，看到沿路的荒凉景象，便“檄饬湘楚诸军，各于驻处择低洼闲地，搜折树枝，排插为林，方及数年，已骎骎乎蔚然深秀，民甚德之”(萧雄《草木》篇注)。左宗棠收复新疆后，很重视农牧蚕桑事业，先后在湖州雇熟练工人六十多名，带着蚕具、蚕种到新疆，在哈密、吐鲁番、库车、阿克苏等地，教各族人民栽桑、接枝、压条、种葚、饲蚕、煮茧、缫丝、织造，传授先进技术。左宗棠的这些爱国主义行动，在西域诗中是有形象反映的，例如萧雄的《草木》诗：“千尺乔松万里山，连云攒簇乱峰间。应同笛里边亭柳，齐唱春风度玉关。”杨昌濬是左宗棠的挚友。1879年他应约来到西北，看到左宗棠建设边疆的成绩，情不自禁地写下《恭颂左公西行甘棠》的诗来记实：“上相筹边未肯还，湖湘子弟遍天山。新栽杨柳三千里，引得春风度玉关。”如果说“新栽杨柳三千里，引得春风度玉关”，是歌颂汉族与新疆各民族兄弟共同建设边疆的绝唱，是一点也不过分的。萨迎阿《用〈凉州词〉原韵》：“桃杏花繁溪柳间，雨余如笑见青山。极边自古无人到，便说春风不度关”，深刻揭示产生“春风不度玉门关”思想的原因。

施补华先在左宗棠幕府五年，后来谒见平定阿古柏的大将之一的张曜于阿克苏。张曜爱其才，留佐幕府数年。施补华写了不少洋溢着爱国主义情怀的好诗。他曾高唱：“春风先我出关来，不傍荒崖生寸草”（《题苏巴什驿壁》）。在大力发展种桑养蚕事业时，他又写道：“我郡勤育蚕，亦复识其方：父老倘顾问，尚能言种桑”（《郎公节帅为余营室阿城之旁，筑圃数亩，以资种菜，作此奉谢》）。诗人表示自己愿意当维吾尔族父老种桑养蚕的顾问，言直意切，令人感动。施补华留疆数年，曾多次亲眼看到各族人民征服自然，发展农牧养蚕事业取得的成绩。他曾这样来描写当时的丰收图景：

胡麻叶大麦穗黄，百株垂柳千株杨，东村西村通桥梁。鸡鸣犬吠流水长，养蚕作茧家满筐，种豆绕篱瓜绕墙。趁墟日出驱马羊，秧歌杂沓携巴郎，怀中饼饵牛酥香。巴朗汉语音琅琅，《中庸》《论语》吟篇章。……

——《轮台歌》

由于各族人民共同把西域建设得这般美好富饶，近代裴景福在他的《哈密》唱出这样的时代新声：“天山积雪冻初融，哈密双城夕照红。十里桃花万杨柳，中原无此好春风！”

在古代，凡是来到西域的诗人，无不尽情地讴歌这里的山山水水。他们热爱边疆山河的感情，常常让人感动不已。契丹族诗人也是政治家的耶律楚材，在他的《阴山》诗中歌颂天山“横空千里雄西域，江左名山不足夸。”一些内地来的汉族诗人歌咏西域山河的作品所表达的热爱之情，和耶律楚材的感情一样深厚真挚，甚至有过之而无不及。祁韵士的《天山》写道：“三箭争传大将勋，祁连耳食说纷纷；中原多少青山脉，鼻祖还看就此分。”“祁连”是天山的另一种称呼。诗人说他早就听说天山的大名，等来到西域亲眼目睹，果然名不虚传，原来内地的不少青山的鼻祖还是天山呢。诗歌表达了作者推崇与敬仰天山的感情。清代裴景福有句“会当绝顶观初日，五岳中原小眼前”（《天山》）。孔子曾说过：“登泰山而小天下”。我们的诗人说：登上天山观赏日出，向东望去，连内地的五岳都显得又矮又小了。热爱天山之情，溢乎言表。铁保《忆旧游诗十二首》有云：“天山本天然，屹立自雄贵。回视吴越山，都增脂粉气，”热爱

边疆之情，溢乎言表。

著名诗人洪亮吉在谪戍伊犁时，据传嘉庆帝对他有不许作诗，不许饮酒之谕。因此由京城至嘉峪关走了四个月，他一句诗也不敢写。及出关后，独行千里，不见一人，经天山，涉瀚海，闻见恢奇，为平生所未有，于是将上谕置之脑后，大作起歌咏西域山河的诗作。离疆后，他曾将自己的西域之作分别编为《万里荷戈集》和《百日赐环集》。他在遇赦返京途中，行到甘肃凉州，回忆在新疆的日日夜夜，感情激动，不能自已，写下《凉州城南与天山别放歌》表示自己对天山的深情：

去亦一万里，来亦一万里。石交止有祁连山，相送遥遥不能已。昨年荷戈来，行自天山头，天山送我出关去，直至瀚海道尽黄河流；今年赐敕回，发自天山尾，天山送我复入关，却驻姑臧城南白云里。天山之长亦如天，日月出没相回环。朝依山行莫山宿，万里不越山之弯，松明照彻伊吾左，隆冬远藉天山火。安西雨汗挥不停，酷暑复赖天山冰。天山天山与我有夙因，怪底昔昔飞梦曾相亲。但不知千松万松谁一树，是我当时置身处。兹来天山楼，欲与天山别。天山黯黯色亦愁，六月犹飞古时雪。古时雪著今杨柳，雪色迷人滞杯酒。明朝北山之北望南山，我欲客梦飞去仍飞还。

洪亮吉进入新疆，由哈密转北经天山去伊犁时，即作了一首《天山歌》，出山时又写了《下天山口大雪》，尽情尽意地描绘了天山山脉的奇丽景色。在不少描绘天山的诗中，这首长篇歌行是富有特色的抒情之作。全诗由首句至“却驻姑臧城南白云里”，采用拟人手法表现天山对自己的深厚感情，自己出关入关都是由坚如磐石的朋友天山迎送的。中间八句歌颂天山的贡献，描写隆冬天寒，人们取暖要靠天山出产的松木；酷暑雨汗不止，又要靠天山冰以消炎热。最后描写天山与自己有夙因，过去曾多次在梦中和天山相亲；这次分别，天山面带愁容，不忍分别，而诗人更是恋恋不舍，“我欲客梦飞去仍飞还”。全诗感情奔放，炽热如火，堪称西域抒情诗中的杰作。

爱国主义的基本内容之一，是在外敌入侵面前，各族人民团结对外，英勇起来进行抵抗，坚决维护祖国的领土完整、主权和独立。当民族矛盾尖锐的时候，这项内容就成为爱国主义的中心内容。到清代中期以后，西域各族人民的主要敌人是沙俄、英国等帝国主义及其帮凶。真实反映各族人民与入侵之敌及其帮凶的斗争便成为这个时期西域诗歌的新内容。

从1820年至1828年之间，在英国和浩罕统治者的支持下，叛匪张格尔先后四次窜回新疆作乱。施补华在《马上闲吟》中这样反映各族人民活捉张格尔的斗争：“铁盖山头月色死，雪片横飞三十里。老人犹说胡将军，跃马生擒张格尔。”张格尔最后—次在南疆作乱时，利用春节年关政府军疏于防范之机，潜入阿尔图什庄。维吾尔族群众奋力抵抗，张格尔张皇失措，逃到喀尔铁盖山。各族军民紧紧追击，将山四面包围。“铁盖山头月色死”反映的就是这种斗争形势。后来经过战斗，总兵胡超、段永福、锡伯马甲纳松阿、舒兴阿等奋勇向前，将张格尔活捉。“老人犹说胡将军”即指这次斗争。显然，这位维吾尔族老人曾参加了这次斗争，活捉张格尔是他亲目所见。1865年浩罕军官阿古柏侵入新疆。英国、沙俄先后同阿古柏签订非法条约，企图肢解新疆。1971年，沙俄出兵侵占了伊犁。阿古柏的残暴罪行激起了各族人民的坚决反抗。1975年清政府派左宗棠督办新疆军务，积极准备收复失土的斗争。左宗棠在受命之后不久写下《吴桐云西来，且喜且恼，出册索题，漫书二绝句》，第二首是：“双清心迹拟名臣，朔雪炎风见在身。且蹴昆仑令西倒，再勤诗酒老湘滨。”这首诗对吴桐云说来是—种正面鼓励，就作者自身而言则是夫子自道：只有收复昆仑山一带的领土之后，才能退归林泉，回到湘水之滨的家乡过诗酒往还的生活。“且蹴昆仑令西倒”的警句将作者的爱国情怀淋漓尽致地表现出来。

沙俄是当时新疆边患的根源，晚清宗室诗人宝廷就清楚地看到这一点，他在《收新疆》中警告朝廷：“射匮沈沦久，于阗扫荡新。鲸鲵闻尚在，珍重念元臣。”王树枏写于清末的《闻俄罗斯沿途益兵二首》中也表现了忧国思想：“闻说天骄子，边城夜点兵。忧时一溅泪，去国若为情?湿火矛头出，飞沙帐外惊。将军不好武，歌吹自升平。”在清王朝收复伊犁以后多年，沙俄在我边境上一直屯有重兵，时刻觊觎着我大片领土。在作者任新疆布政使时，沙俄在边境上又增加了兵力，这不能不引起他的忧虑。“忧时”既有敌人加兵的原因，同时也有内部的原因，守卫边防的某将军自称自己“不好武”，整日沉迷于声歌之中，还自认为这是升平时代，难怪作者不仅“忧时”，而且竟至于“溅泪”了。王树枏在《塞上二首》中高唱：“男儿万里志，长佩看吴钩”，表现了他决心保卫祖国的志愿。

施补华在佐张曜幕府时写有《重定新疆纪功诗》，是四言280句的长诗，反映了平定阿古柏之乱的全过程。诗从朝廷的辩论写起，练兵、运粮、作战、灭敌、收复失地、善后处理，在作品中都有真切反映。诗中用这样精练的句子来歌颂我军将士的勇猛，描绘敌人的失败：“万怒莫当，一凶不漏”，“大夷哀啼，如鹰缚鸡；小夷骇窜，如狸捕鼷。”此外，他还有许多诗写到这方面的内容，如《秋感十二首》：

尉犁城外战，将士尽如飞。远道还移粟，前军合寄衣。泽荒鸿雁聚，秋老骆

驼肥。馈运休辞瘁，今朝振国威。

闻道乌孙国，俄夷尚驻兵。甘言求互市，妄意占名城。和好盟犹重，侵欺衅

亦轻。请从空壁上，看灭贼纵横。

前诗反映了平定阿古柏的斗争，作品歌颂我军将士奋勇灭贼，“将士尽如飞”，还真实描绘了当时后勤工作做得很好。最后揭示了三军将士勇敢战斗的原因，因为这是“振国威”的爱国正义斗争。第二首揭露沙皇俄国花言巧语侵占我国伊犁拒不归还的罪行。俄国侵略者曾说：等你们收复南北疆后，我们再交还伊犁。针对此，最后两句就充满自信地说：那你们就看着我们顺利消灭曾纵横南北疆的阿古柏叛匪吧!施补华曾受张曜之命，巡行中俄边境千余里，以安抚当地居民。他在《纪行十四首》的第十三首写他到屯木伦，发现—块平地，便很激动地写道：

吁嗟千峰顶，现此闲旷土!濛濛二十里，绿草如平楚。融雪地含膏，流泉山泼乳。谁思据牧场，我欲遣民户。但纵万牛羊，鞭策相尔汝。十年足生计，自以礼义辅。法度疏有方，租税宽无取。怀恩激内诚，守险捍外侮，心系北辰星，目馋西域贾。

施补华的爱国思想特别强烈。他对边境山水草木的热爱和对当地居民的关怀，是很感人的。正是基于这种深爱，他在诗歌中提出一个带有根本性的原则问题，即“守险捍外侮”要靠当地的各族人民。为了做到这一点，他认为要执行正确的政治和经济政策，法度要宽而有方，边境居民可以不收租税，让他们过上富足生活，以此培养其爱国思想。当他们的心像众星绕着北极星那样向着祖国时，守险御边就有保证了。诗人的深谋远虑，正是诗人自己爱国思想的形象而传神的表现。

清代边塞诗与唐代边塞诗相比，虽然没有出现岑参那样特出的能用瑰丽语言写诗的作家，但仍有许多超越，生活的超越，思想的超越，境界的超越，艺术的超越。

从唐代边塞诗兴盛到宋、元、明三个时代的衰落，再到清代的又一次兴盛，说明一个问题，大西北的边塞山川人文景观，为边塞诗提供无穷无尽的素材，什么时候边塞诗同大西北联系广泛，那么边塞诗就兴盛，否则就会衰败。

注释：

① 胡大浚《唐代边塞诗选注·序》[M].兰州：甘肃教育出版社.1990年出版。② 诗见《长春真人西游记》卷上九月二日“述诗赠书生李伯祥”。