如何培养学生的诗歌欣赏能力论文

第一篇：如何培养学生的诗歌欣赏能力论文

诗歌艺术是中国文化经典中一支灿烂的奇葩。中国是诗的国度,《诗经》是我国文学史上最早的一部诗歌总集,反映公元前11世纪至公元前6世纪,西周时代社会现实生活,也是我国奴隶社会现实生活的再现,是一幅无比生动的社会历史画卷,她让我们从另一个侧面感知中国古代先民的意识情趣,感知中国古代诗歌的艺术魅力。古典诗歌发展到唐代,达到了颠峰时期,那是一个崇尚文学的时代,是一个歌唱的时代,那里有令人陶醉的艺术魅力。正因如此,引导现代的中学生,进入这缤纷灿烂的诗词圣境,启发学生的审美情趣;弘扬传统文化,使之实现创造性的转化,以适应现实的需要,这些都是当前中国文化发展的一项重要课题,是目前高中语文教学的重要目标之一,也是每位语文教师面临的任务。

1、注重引导学生诵读,激发学生学习兴趣。

为了激发学生的学习兴趣,首先帮助同学们加深对中国传统文化经典的理解,使之引发思考,同时这也是对文言文知识的巩固和拓展。在教学中教师要努力探索、尝试改变传统教学中的一言堂、满堂灌、填鸭式等老生常谈的现象,改变课堂教学沉闷乏味、单调落后的现象,开发课堂教学的生命活力,充分释放学生的兴趣、热情和潜能。首先诵读诗歌是理解诗歌的钥匙。每首诗歌的教学,先让同学们从聆听名家配音朗诵开始,然后让学生自己模仿朗读,在吟诵中激发学生赏析诗歌的兴趣。正如古人所日:“熟读唐诗三百首,不会吟诗也会吟。”营造诵读诗词的氛围,把学生带人诗歌所描绘的意境中,充分发挥学生的联想与想象。其次在吟诵诗歌的同时,通过对经典名著的点评,根据每首诗歌的特点设计一些问题,引导学生作更深入的思考,指导学生到课外去吮吸更多的优秀诗歌的养份,把同学们带入图书馆,让他们与好书为友,以诗词为友,拓展学生的阅读视野,培养阅读能力。这也是高中语文新课标的要求。

2、让学生成为课堂的主人。

“学生是学习的主体,教师是学习的组织者、引导者与合作者。”这是国家语文课程标准中积极倡导的理想境界。《师说》认为:老师就是传授知识,解释疑惑问题的人。那么,如何传授知识?如何解释疑惑问题?如何当好引导者与合作者?《论语侍坐》给了我们启迪,孔子让每位学生言志,给予每个人畅所欲言的机会。现代的多元智能理论也强调教学形式的多样化是发展学生多元智能的前提。因此,要使学生对久远的诗歌文化作更深入的了解、思考,达到赏析,我们就必须营造一种诗歌赏析的氛围,本着“让课堂更有活力,让孩子更加聪明,让发展更为全面,让教学更富创意”的宗旨,教学中我不断启发学生充分联系社会生活背景,去理解、赏析诗歌。比如曹操的《短歌行》的教学课堂,教师进行作品背景介绍后,将课堂还给学生,交由学生,要以学生的自我感悟为主,让他们联系现实生活,联系他们了解的文学作品及文学作品中对曹操的认识,畅谈对诗歌的理解,进而把握诗歌的主题,达到赏析诗歌的目的,加深学生对诗歌的印象。有的学生说“曹操是真英雄,不是奸雄”。有的学生说“曹操是位出色的诗人,不当丞相,做一个自由诗人多好”。

3、培养学生的创新精神和创造能力。

多元智能理论倡导开发学生的多种智能,这是我们培养学生综合素质的理论基础。课堂是开发潜能、培养智能、落实素质教育的主要渠道和阵地,让学生喜欢语文学习,使语文课成为激发学生创造力和生命力的过程。诗歌的教学能够培养学生的创造性思维和对诗文的赏析能力,并提升学生的审美能力。为了配合教学,更好地达到教学效果的实效性,教师可以与学生交流想法,举办一个“诗词知识”竞赛。让学生们进入备战状态,分组准备,俗话说“巧妇难为无米之炊”,让学生们进行充分的知识储备。经过一系列的比赛,既增加了学生的知识,又锻炼了学生的能力,更加鼓舞了学生的士气,更加激起了学生学习中国文化经典的热情。中国文化经典是古代中国人民对世界文化的重要贡献,她滋养了古代中国人的精神世界,是中华民族生生不息、发展壮大的强大精神动力;在中外文化交流中也产生过重要影响。因此中国文化经典是中华民族继往开来、和平崛起的思想基础。研究、探索这一文化经典中诗歌教学的新途径、新方法,这是高中语文新课改的需要,是培养学生审美情趣的需要,是培养一代综合素质人才的需要,是弘扬中华传统文化的需要。引导现代的中学生,进入这缤纷灿烂的诗词圣境,启发学生的审美情趣。

4、保持诗歌的陌生化,有意识的忽略传统的课前预习。

长期以来,我们已形成这样的教学模式:课前预习→课上学习→课后复习。而语文学科更被约定俗成为:课前学生扫除文字障碍(查字典,掌握生字词),熟悉内容,课上老师检查字词,讲解内容和主旨;课后记背及练习有关内容。这就使诗歌学习这种娱情审美的乐事变成了枯燥机械学习的模式。当然,我并不是全盘否定课前的预习,其有存在的价值。学生自主的去熟悉字词,了解家生平、写作背景、创作风格及作家的其他作品,这更是一件令老师无比快意的事了。可这恐怕只有寥寥几个的学生吧,对大多数同学而言,预习只是一种停留在形式上的作业罢了。所以对诗歌的新、陌生就能成为大多数学生的共同特征。而这何尝不是我们可以充分利用的呢?

当然“教无定法”,以上只是我在诗歌教学中的一点点不成熟的思考,探究和实践,恳请得到同仁的指教和帮助。培养学生独立阅读和鉴赏诗歌的能力是形成创新意识和创新能力的前提和基础,也是今后语文教学领域继续深入研究和探讨的一个重要话题。

第二篇：谈如何培养学生的诗歌欣赏能力

内容摘要：

诗歌 艺术 是 中国 文化经典中一支灿烂的奇葩。中国是诗的国度,《诗经》是我国文学史上最早的一部诗歌总集,反映公元前11世纪至公元前6世纪,西周时代社会现实生活,也是我国奴隶社会现实生活的再现,是一幅无比生动的社会 历史 画卷,她让我们从另一个侧面感知中国古代先民的意识情趣,感知中国古代诗歌的艺术魅力。古典诗歌 发展 到唐代,达到了颠峰时期,那是一个崇尚文学的时代,是一个歌唱的时代,那里有令人陶醉的艺术魅力。正因如此,引导 现代 的中学生,进入这缤纷灿烂的诗词圣境,启发学生的审美情趣;弘扬传统文化,使之实现创造性的转化,以适应现实的需要,这些都是当前中国文化发展的一项重要课题,是目前高中语文教学的重要目标之一,也是每位语文教师面临的任务。

1、注重引导学生诵读,激发学生学习兴趣。为了激发学生的学习兴趣,首先帮助同学们加深对中国传统文化经典的理解,使之引发思考,同时这也是对文言文知识的巩固和拓展。在教学中教师要努力探索、尝试改变传统教学中的一言堂、满堂灌、填鸭式等老生常谈的现象,改变课堂教学沉闷乏味、单调落后的现象,开发课堂教学的生命活力,充分释放学生的兴趣、热情和潜能。首先诵读诗歌是理解诗歌的钥匙。每首诗歌的教学,先让同学们从聆听名家配音朗诵开始,然后让学生自己模仿朗读,在吟诵中激发学生赏析诗歌的兴趣。正如古人所日:“熟读唐诗三百首,不会吟诗也会吟。”营造诵读诗词的氛围,把学生带人诗歌所描绘的意境中,充分发挥学生的联想与想象。其次在吟诵诗歌的同时,通过对经典名著的点评,根据每首诗歌的特点设计一些问题,引导学生作更深入的思考,指导学生到课外去吮吸更多的优秀诗歌的养份,把同学们带入图书馆,让他们与好书为友,以诗词为友,拓展学生的阅读视野,培养阅读能力。这也是高中语文新课标的要求。

2、让学生成为课堂的主人。“学生是学习的主体,教师是学习的组织者、引导者与合作者。”这是国家语文课程标准中积极倡导的理想境界。《师说》认为:老师就是传授知识,解释疑惑问题的人。那么,如何传授知识?如何解释疑惑问题?如何当好引导者与合作者?《论语侍坐》给了我们启迪,孔子让每位学生言志,给予每个人畅所欲言的机会。现代的多元智能理论也强调教学形式的多样化是发展学生多元智能的前提。因此,要使学生对久远的诗歌文化作更深入的了解、思考,达到赏析,我们就必须营造一种诗歌赏析的氛围,本着“让课堂更有活力,让孩子更加聪明,让发展更为全面,让教学更富创意”的宗旨,教学中我不断启发学生充分联系社会生活背景,去理解、赏析诗歌。比如曹操的《短歌行》的教学课堂,教师进行作品背景介绍后,将课堂还给学生,交由学生,要以学生的自我感悟为主,让他们联系现实生活,联系他们了解的文学作品及文学作品中对曹操的认识,畅谈对诗歌的理解,进而把握诗歌的主题,达到赏析诗歌的目的,加深学生对诗歌的印象。有的学生说“曹操是真英雄,不是奸雄”。有的学生说“曹操是位出色的诗人,不当丞相,做一个自由诗人多好”。

3、培养学生的创新精神和创造能力。多元智能理论倡导开发学生的多种智能,这是我们培养学生综合素质的理论基础。课堂是开发潜能、培养智能、落实素质 教育 的主要渠道和阵地,让学生喜欢语文学习,使语文课成为激发学生创造力和生命力的过程。诗歌的教学能够培养学生的创造性思维和对诗文的赏析能力,并提升学生的审美能力。为了配合教学,更好地达到教学效果的实效性,教师可以与学生交流想法,举办一个“诗词知识”竞赛。让学生们进入备战状态,分组准备,俗话说“巧妇难为无米之炊”,让学生们进行充分的知识储备。经过一系列的比赛,既增加了学生的知识,又锻炼了学生的能力,更加鼓舞了学生的士气,更加激起了学生学习中国文化经典的热情。中国文化经典是古代中国人民对世界文化的重要贡献,她滋养了古代中国人的精神世界,是中华民族生生不息、发展壮大的强大精神动力;在中外文化交流中也产生过重要影响。因此中国文化经典是中华民族继往开来、和平崛起的思想基础。研究、探索这一文化经典中诗歌教学的新途径、新方法,这是高中语文新课改的需要,是培养学生审美情趣的需要,是培养一代综合素质人才的需要,是弘扬中华传统文化的需要。引导现代的中学生,进入这缤纷灿烂的诗词圣境,启发学生的审美情趣。

第三篇：培养学生审美能力,欣赏美术作品

培养学生审美能力，欣赏美术作品

漳墩民族中学祝城旺

内容提要：

本文针对当前农村初中美术欣赏教学中存在途径单一，为了能让学生全面对美术作品进行正确地解读与欣赏，实现学生在欣赏过程中主体地位。参考个人美术教学经验，阐述了通过教学互动，全面深入理解作品一些途径和方法，对学生独立的审美能力的提高具有十分重要的意义。

关健词：教学互动、多角度、欣赏、途径

从分配工作到现在，这七年来，我听了不少课，认真地作了一些笔记，促使自己对教学中存在的问题进一步的反思，受益匪浅。在众多课型当中，欣赏课教学大家普遍觉得较为难上，一节课讲解到底学生听得累，教师讲课也累，有的教师则认为美术本身是一种视觉语言，让学生多看就是了，何劳多言。记得有一次听课，教师讲某一雕塑作品，该作品高多少米，宽多少，深多少，其材料为大理石，反应了什么可歌可泣英雄气概„„，真是不善言者照本宣科，枯燥乏味，善言者绘声绘色，离题千里，学生如坠云海，真不知欣赏为何物，只知唐伯虎善画美人，齐白石画虾，徐悲鸿画马„„这从一个侧面反映出对欣赏课重视的不足或停留在低水准欣赏教学水平上。

纵观现行我市湘版美术教材，许多教师都会注意到其一个显著特点：每个学习单元的内容设置大多是从经典美术作品欣赏开始引入的，其意图是通过作品欣赏，激发学生学习兴趣，产生美的共鸣，进而促使学生更加主动地、积极地参与相关知识、技艺的学习。这与其中穿插在教材中的中外美术作品的欣赏，雕塑建筑工艺美术欣赏相得益彰。

美术教学活动除了让学生掌握和了解相关美术技巧和知识，更重要是提高全体学生的审美品位，审美能力、拓宽眼界、陶冶情操。因此，美术欣赏活动是否正常开展，是否切实可行提高学生欣赏水平，是衡量美术教育成功与否的一方面，我们应引以足够重视，并加以深入的探索，走出一条欣赏课行之有效的道路来。

首先、在湘版教材《美术课程标准》中，根据美术学习活动方式划分四个方面即“造型·表现”“设计·应用”“欣赏·评述”“综合·探索”四个领域。在“欣赏·评述”中提出了引导学生从“多角度”欣赏美术作品教学的观念，根据湘版教材《美术课程标准解读》的阐释：“是学生按自己的意愿或按照教师的要求，对一副美术作品从美术语言的角度，从历史背景的角度，从文化的角度，从美术家生平或创作心理的角度进行欣赏”。

从学生的知识结构上来看，初中学生掌握多角度欣赏方法是切实可行的。

1、初中学生综合知识储备（基础人文和科学知识）与知识结构动态发展为多角度美术欣赏提供了可能。

2、通过5—6年美术课学习，学生已具备较为感性美术欣赏能力，如对美术作品材料的认识和简单形式分析。因而对初中学生来说，不断拓展思路使他们从作品中得到越来越丰富的信息，以便将来能按照自己的意愿，独立地对美术作品进行分析，应该说是水到渠成。

3、从发展角度看，经过学习掌握多角度欣赏方法，对从中学阶段的欣赏过渡到鉴赏奠定了基础，因为“鉴赏能力是比欣赏能力更上位的东西，它意味着欣赏活动已从表面上观看美术作品，上升到理性分析的层面。”

以下以欣赏教学中的例子具体阐述各方法。

1、从作品美术语言的角度——侧重观察和分析作品的色彩、线条、结构、明暗、肌理等。是怎样围绕着表达作者的思想感情或者说作品的主题进行组织的，如果我们让学生按教科书那几张图片进行欣赏和解读，给他们所带来的信息量是不充分，更谈不上全面、深入了解作品。目前大部分城镇、农村学校是没有到博物馆或展览馆去亲身体会和欣赏美术作品。因此，欣赏的前提就是作品本身，我们应尽可能提高欣赏资料的质量，采用欣赏教学的幻灯投影片或印刷质量较好的画册，在欣赏时可作一些局部放大，使学生能较真切地感受作品色彩，笔触肌理等。从一百多年前西欧出现印象画派开始，美术作品发生了深刻的变化，艺术创作更注重艺术本身语言的探索和创新，如梵高的《向日葵》其强劲的笔触所产生的力度、厚度，充满着一种燃烧着激情的画面给人以一种极强的视觉冲击力，这是一幅依靠作品本身语言来打动人的名作，它不再是一种客观事物的再现，更是作者精神世界直接通过艺术语言的表露。

2、从美术史的角度进行艺术作品欣赏，野兽派画家马蒂斯的作品学生会觉得跟他们在幼儿园的画作差不多，然而问题远没有学生想象的那么简单，这一画派的形成与艺术成就在美术史的意义更能说明这一问题，马蒂斯的其强烈的原色对比，（如红与绿、蓝与橙、）同时找到和谐的驾驭技巧，平面化的画面组织产生一种既单纯又热烈，给人一种愉悦观看感觉。这是根植于后印象派的基础一种创新和对绘画语言的进一步大胆探索。使许多绘画因素在视艺创作中成为一种可能。针对一些诸如蒙特刊安、康丁斯基的抽象绘画作品欣赏，画面更无从解读了，因此必须向学生介绍抽象美术形成的过程。以及解读抽象绘画方法，因为这些作品已经切断了艺术与客观的联系，纯从主观出发，以纯粹的线、色、块作为造型语言，使绘画摆脱自然束缚，直接表现

自己的艺术境界和追求。这无疑开创是美术创作新视觉审美的领域。

3、从生平以及艺术成就角度去欣赏作品，力求使学生通过对作者的了解以获得欣赏时所需的信息，有助解读作品如吴道子《送子天王图》表现是道释题材绘画作品，学生很难理解。吴道子在历史上被尊称“画圣”原因在哪里呢？学生倒会更感兴趣。①吴道子极具创新精神，他早年师从草圣张旭学习书法后转学绘画，他把书法用笔应用绘画中去，线条流畅，抑扬顿挫，生韵生动，形成独具特色的“吴带当风”风格，突破自东晋顾恺之以来的细线描法。②绘画取材广泛，人物、宗教、山水、花鸟走兽样样精通，无所不能，史载吴道子画嘉陵山水便是一个例证。③吴道子是天才型画家，且一生勤奋，据史书载仅在长安洛阳所作寺观壁画三百余处，数量惊人，影响巨大，我们从敦煌唐中叶壁画中，可以寻找到那种“吴带当风”绘画风格的画面，可想而知，其影响力波及范围之广。④吴道子生处太平盛世的历史环境比伟大画家顾恺之优越，上至皇帝下至平民百姓的推崇，使他的知名度大大超越历史其它有成就画家。因此被世人称为“画圣”。基于以上的了解，再反过来欣赏《送子天王图》其中每一根线条轻重、粗细快慢变化都会给学生带来审美的愉悦。

4、何谓“欣赏”，即以愉悦心情进行观看的意思，有了多途径，多角度的欣赏方法，学生对作品理解了，才能使学生产生欣赏兴趣，同时促进学生欣赏能力的提高。

其次、从“欣赏·评述”领域的教学，应注重学生的积极参与，努力激发学生的主体精神克服以往以教师讲述为主的弊端，积极探索教学方式的多样化。根据初中三年不同年龄特征和知识结构特点，在欣赏教学中让学生学会多角度欣赏，应分三步走即：①渗透教学，②逐步确立多角度欣赏方法、途径，③灵活地应用多角度欣赏的方法，进行欣赏、评述，并使学生初步具备鉴赏能力。

1、渗透教学，从现行初一年段教科书来看已穿插相当部分的欣赏内容，这部分欣赏内容可读性强，便以引导学生进行作品欣赏，并可衔接小学受教学内容，如欣赏《清明上河图》时，不但能从画面所表达各种人物形象，故事情节进行直观解读，同时要求对作品所表现古代社会的历史背景进行了解。所谓渗透教学，就是教师平时教学活动，有意识地让学生在观看作品的感受的基础上从某些角度去思考、探求画面背后的真实。可以先让学生进行欣赏与表述，畅所欲言，然后让学生总结，教师可参与修正，并加引导最终得出一个结论，我们是从作品美术语言的角度来解读，作品的强烈明暗对比、大胆有力来的笔触，揭示出人物内心的痛苦、绝望、抗争的情绪。使形式与内容得到完美的统一。

2、逐步确立多角度欣赏方法与途径，教师在教学中，要善于观察学生，了解学生，让每一个学生都能充分地按照自己的意愿进行欣赏活动。不过也要看到，审美经验是要靠长时间的实践和积累。只有在经常性的欣赏活动中，接触各种美术作品，依据一定的程序和方法进行欣赏，并不断地修正自己的认识，才能谈得上审美经验的形成和获得。有的学生在欣赏美术作品时，采取了自称是“瞎蒙”，是他们凭着自己的直觉在进行欣赏。虽然，他们有时也能得到一些较为正确的结果，但是错的时候可能还是居多。这时，应该启发他们想一想自己是怎样错的。时间一长，他们也就摸出了一些欣赏的门道。如果他们再从教师那里学到一些欣赏的方法之后，就可以把自己的一些粗浅的经验提升为具有一定理性色彩的审美经验。

3、灵活地应用多角度欣赏的方法，并能独立对相关作品进行欣赏和评述，初步具备鉴赏能力，提倡自主学习，探究学习和合作学习。

探究性学生和合作学习方式在欣赏教学应用，我们要让学生学会从多角度欣赏某一美术作品，更应在其基础上，了解美术发展过程或某一画派形成，需要学生把所学知识串联起来，形成系统的知识结构。如从“《四王”与“四僧”谈一谈保守与创新问题》，《从元代文人的处境看元代山水画的兴盛》的一些课题组织学生去研究、去探索，写成小论文。在课堂里设甲、乙双方对美术史某一观点进行辩论。学生为这一新颖的学习方式所吸引，大大地激发了学生求知欲，以更加积极主动探究新的知识领域。

其实，美术欣赏教学许多教师都在做新的尝试，如多媒体教学在课堂教学应用，如组织学生对现实美术现象及作品进行分析和评述，富有创意。只要我们重视欣赏课的教学，努力探索教学新途径，不仅让学生学会多角度欣赏方法。自己在教学中将有更宽的视野。

附参考资料：

1、湘版《美术课程标准》

2、湘版《美术课程标准解读》

3、《美术学科教育学》

4、《湘版初中美术教学参考书》

5、王伯敏《中国美术史》

6、洪再新《中国美术史讲课稿》

第四篇：学生欣赏能力

浅淡小学美术课堂教学中的美术欣赏能力的培养

林头小学：

何锦英

美术课堂教学的目的并不是要把每个学生都培养成一个专业人才，除了知识技能的教学外，更重要的是提高学生的兴趣，进行审美教育和情感教育，让学生学会以一种美好的心态去面对周遭的一切，面对未来。美术欣赏是美术教学中的重要一环，对提高学生对美的感染力，培养学生正确的审美能力和审美情操起着重要的作用。美术欣赏能愉悦学生的性情，陶冶美的情操，使人们更全面，更具体地感受到现实生活的意义，能培养学生完整健全的人格，从而使他们能更有效地在德智体方面得到发展。因此，在学生美术课堂教学中培养学生美术欣赏的能力是非常重要的。

我们知道学的学习活动不是一个被动接受的过程，而是一个主动参与的过程，只有学生主体主动积极地参与才能调动学生自身的创造潜能，美术欣赏更是主客体的统一，欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与，才能激发学生欣赏的情意、获得深刻的体验。教师过多、过细的讲解，既不利于学生对作品的真切感受，又不利于学生欣赏能力的培养。

审美能力不是与生俱来的，但我们都有观察世界的眼睛和一定的想象力，把它们转化为审美的眼睛和审美的想象力是我们进行美术欣赏的目的。只有根据学生的心理特征，借助于生动形象的教学内容和教学形式去吸引、感染学生，让学生在潜移默化中接受美的熏陶，才能培养起学生向往美的情感和高尚的道德情趣。怎样培养学生的美术欣赏的能力呢？

首先是选材，即选择欣赏的对象，教师在培养学生的美术欣赏时要选择一些高品味和高格调的优秀作品供学生欣赏，要让学生区分开社会上一些低级庸俗的色情图画，这样才能为培养学生健康的审美观提供了前提条件。

其次是扩大欣赏的范围，教师在上欣赏课时不能只限于欣赏美术绘画作品，应把欣赏的范围推广到各个领域，即从古今中外的名家作品，民间的各种手工制作，到世界上各地的名胜古迹、风土人情的图片欣赏，再可推广到我们日常生活中的各种生活用品以及衣食住行。

最后是引导学生进行欣赏的过程。欣赏的过程可按下面四种方法来展开。第一是从作品的内容和形式来欣赏。了解与作品的有关知识，并把这些知识与作品的形式即构图、色彩、线条、明暗、风格样式等联系起来整体感受和领悟，这样才能把这些知识转化为一种审美经验，这是提高欣赏能力的重要部分。例如在欣赏王肇民的《绿苹果》时，我让学生拿出在课前布置带来的苹果，让学生在把玩、抚摸苹果的过程中，通过手的接触，感觉到苹果圆的实体，果皮的细嫩，光滑，舒服；通过鼻子对苹果的嗅觉体验，闻到了水果的清香和芬芳；通过滚动水果的观察，视觉的体验，不但认识了圆体，而且发现滚动水果与静止水果的区别；通过让学生主动参与，才能发现平面上的圆和生活中的圆有很大的差异，但又相互联系。使学生对认知活象产生兴趣，产生爱意，自主地参与到学习活动中去，去体验和感悟，能动地拥抱知识，认识知识，学习主体与知识学习活动融为一体，在主客体的交融体验学习中，知识融入了学生的生命之中，使学生尝试到每一次学习过程都是生命意义的升华和对生命价值的体验，而获得对学习美术的持久兴趣和美感。这样让学生自己欣赏，教师在旁引导，这幅画画了什么？用了哪几种色彩？苹果的摆设以及构图是怎样的？看了这幅画你有什么感受？为什么几个平平凡凡的苹果在画家笔下会有如此美妙的?效果？在教师一系列问题的启发下，学生对这幅画就有了一定的认识。然后教师在逐一讲解，并作小结。整幅画以强烈的红、黑、黄、绿几色将常见的苹果赋予音乐般的调与和生命，几个苹果分几组有聚有散、有多有少，富有节奏地分布在红黑两块呈方形的色块里，整幅画点 线面结合，具有很强的形式感。经过欣赏，叙述对这幅画形成了一定的美感，知道怎样构图才会好看，懂得运用色彩的对比会有意想不到的效果，知道怎样使一些简单平凡的东西经过一定的白色也会显出美来，使学生在欣赏的过程中既尝到了欣赏的乐趣，又可学到许多绘画知识。第二是从一件作品所包含的意义来讲，美术欣赏可以结合对人的思想教育和道德教育来欣赏，鲁迅先生说过：“美术可以辅翼道德，美术之治。”如欣赏山水画可以激发学生热爱祖国壮丽山河的精神，欣赏花鸟画可以感受到生命的可贵，人物画更让我们看到了各种人物精神性格的美。第三，美术欣赏可以结合其他学科进行欣赏，如在欣赏色彩的调予时可结合音乐的旋律和节奏美，欣赏人体的各种动态时可集合上体育课时人的各种优美动作来欣赏。最后我们平时还应该尽可能提供机会，多给学生欣赏一些不同形式，不同种类和不同风格的美术作品。比如欣赏非洲的图腾柱，让学生感受原始艺术稚拙，古朴，粗犷之美，和其色彩的艳丽；有针对性地欣赏一些现代艺术，让学生接受新鲜事物的刺激，从而开拓思维，启发创造。

培养学生美术欣赏的能力可以从下面三个方式进行。一是课堂欣赏，即除了固定的美术欣赏课外，还应在平时上课时也要结合教学目标穿插一些欣赏内容，如在画第三册的《听听画画》（湘版教材）时，可结合各种音乐欣赏，如播放儿童音乐、民族音乐、中国古典音乐、钢琴曲等让学生聆听，通过欣赏，了解音乐的韵律美、节奏美其实与绘画的线条美、色调美等很相似，以次为作画打下了基础。二是专题欣赏，即组织学生参加各级各类展览，如参加校、镇、市举办的少儿书展、美术展、手工展或参加一些名家举办的画展，多制造机会让学生享受这些有浓郁艺术氛围且较高层次的展览，以熏陶感染学生。三是户外欣赏，可带学生外出采风、写生或游玩，让学生领略到大自然优美的风光，在欣赏之余以激发学生热爱大自然、热爱生活的情操，开阔学生的视野，且能体验生活。如在上《美丽的昆虫》（湘版教材）一课时，我先带学生到野外捕捉观察昆虫，让学生在玩的过程中不仅感受到大自然的美，从中领略到人与大自然的密切关系，也欣赏到不同昆虫的外形美、颜色美。

针对儿童长知识、长身体、活泼好运、对新事物充满好奇的生理和心理特点，在培养学生美术欣赏能力的教学方法上，要做到：一要形式多样，寓教于乐，忌形式单一，气氛沉闷，教师要制造轻松愉快的气氛或环境，得用各种教学用具和综合各种教学方法，使用丰富有趣的语言来展开学生的欣赏活动，充分调动学生的欣赏兴趣，享受到欣赏美时所带来的愉悦心情，以提高欣赏的质量；二是要循序渐进，潜移默化。美术欣赏所产生的影响不是通过硬性灌输，也不是通过纪律约束来强迫接受获得的，而是美术作品或欣赏对象所包含的美和意义的熏陶，感染了学生的结果，欣赏能力或审美能力是通过审美教育过程慢慢地培养起来的，所以培养学生的美术欣赏能力需要教师有耐凡且持久，长期对学生进行艺术的熏陶，使他们不断积累审美经验，使自己在不知不觉中受到作品的感染和教育，精神境界也在潜移默化中发生变化，审美的能力也就慢慢培养出来了；三是在课堂教学中要实现师生互动，让学生自主参与。我们知道学生的学习活动不是一个被动接受的过程，而是一个主动参与的过程，只有学生主体主动积极参与才能调动学生自身的创造潜能。美术欣赏更是主客体的统一，欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与，才能激发学生欣赏的情趣、获得深刻的体验。教师过多、过细的讲解，既不利于学生对作品的真切感受，又不利于学生欣赏能力的养成。通过自主参与，提高学生的审美能力，同时在不知不觉请学生把在欣赏中学到的知识应用在绘画及其他的创作中；四在教学活动中，避免渗入“个人情感”。美术欣赏课是门特殊的学科，颇有点“纸上谈兵”的味道。既然是欣赏课，欣赏的过程中必然有争论。任何一件美术作品在不同的人看来可能有不同的评价，即使是同一个人，对同一件美术作品在不同 时间、不同环境、不同形式的展现中也可能会有不同的评价。所以要充分认识到每一个学生潜在的品质，不能只看学生消极的一面，不看其积极的一面，要避免对学生抱有偏见。对学生的回答、讨论多鼓励、读表扬，美术欣赏本身就是仁者见仁，智者见智。

在培养学生美术欣赏的能力中，教师起着举足轻重的作用。教师的自身文化水平和审美素质的高低，影响着学生的欣赏能力的培养。高素质的教师，不一定有高素质的学生，低素质的老师难于教出品味高的学生，这都要求教师要在教学上和审美素质上不断地提出挑战，在认真做好教学基础工作上，要经常改进自己的教学方法，努力吸取更多的文化知识，扩大自己的知识面，以努力提高自身的审美情趣和审美能力。

只有通过师生互动，在教学过程中师生相互交流、学习、共同发展，才能使小学美术欣赏课充满生机，才能把提高学生的审美、提高学生的艺术素养、培养学生的创新落到实处。现今，我们适逢美术新课程改革的时期，应该以学生为主体，积极主动地学习，走出过去美术教学的传统模式，展示全新的自我。与此同时，开发一切美育途径，用丰富的知识，科学的头脑，充沛的热情，高尚的情操，彻底改变美术欣赏课一直以来以教师为主宰，欣赏变“讲赏”的传统的美术教育观念。

小学美术教学要重视培养学生的欣赏能力

栏目名：学科基地 点击数：318 来源：xkjd

欣赏是小学美术教学的重要内容之一，它与绘画、工艺组成了小学美术教学体系。但在教学中，有的老师往往忽视了这一重要环节，他们认为美术课无非就是让学生画几幅画。有的即使上欣赏课，也只是随便说说了事。没有把教材中欣赏课的内容充分挖掘出来，发挥欣赏在美术教学中的重要作用。

欣赏可以激发儿童探求美，表现美的强烈欲望和浓厚的兴趣。在日常生活中，我们每一个人看到一幅美的图画时，都会有一种愉悦感。儿童更是这样，当他们看到美的图画时，会显得很高兴，甚至手舞足蹈或惊叫起来。这时很多儿童就会产生自己也来画一幅美丽图画的念头。很多人对美术的兴趣就是由此而来的。小学生新学期开学发书本，他们最喜欢看的书通常会是美术、音乐之类有大量图片的书本，他们会不厌其烦的翻看这里面的图片。这充分说明欣赏对培养学生学习美术的兴趣起到极大的促进作用。

欣赏能提高学生的审美能力。小学美术欣赏课教学要使学生初步懂得怎样欣赏一幅美术作品，通过作品的具体形象，理解作品的内容和形式，领会作品的主题思想和艺术成就。在欣赏中分辨美丑，评价优劣，潜移默化地使学生受到熏陶。

欣赏与工艺相辅相成。它是绘画和工艺的基础，要提高学生的表现能力，首先要提高学生的观察能力。在教学中，除了课本内的专题名作欣赏外，还应结合所学内容，引导学生进行多方面的欣赏。如通过范画、实地写生景物等提高学生的欣赏水平，从而达到提高表现能力的目的。

原创：用新理念引领小学美术欣赏教学

厦门市思明区青少年宫 朱茜

摘要：《美术课程标准》对学生学习美术提出了更高的要求：“激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素质，陶冶高尚情操，完善人格。”所以美术教师要真正转变教学观念，充分发挥美术学科的艺术魅力，提高课堂效益，创新求变，才能实现审美教育的目的。

关键词：小学美术欣赏、人文精神、情感体验、自主欣赏、创造能力、审美观点

有人认为“小学美术欣赏”就是拿美术作品让学生看，多么轻松！其实不然。《美术课程标准》提出：“美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。”由此可见，小学美术欣赏教学对提高学生艺术修养、培养审美能力、激发创造力、陶冶情操、促进学生全面发展有着十分重要的作用。因此，《美术课程标准》对学生学习美术提出了更高的要求：“激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素质，陶冶高尚情操，完善人格。”所以美术教师要真正转变教学观念，充分发挥美术学科的艺术魅力，提高课堂效益，创新求变，才能实现审美教育的目的。

小学美术欣赏课蕴藏着巨大的教育功能。

一、注重作品的文化情境，培养学生的人文精神

《美术课程标准》基本理念之一就是：“在广泛的文化情境中认识美术。”因为任何美术作品都不是孤立的，它都是在一定的文化情境中创作出来的。所谓的文化情境，实际上指美术作品创作时所依托的文化环境、条件及创作构思。因此在美术教学时不能停留在单纯的技能技巧的欣赏层面，而要把美术作品放到一定的文化情境中，引导学生通过学习，认识到美术的特征、美术表现形式的多样性以及美术对社会生活的独特贡献，同时培养学生对祖国优秀传统美术的热爱。

我们知道艺术源于生活，生活中的美术现象随处可见。在美术教学时可将教材内容与校内、外的活动相结合，与学生生活经验紧密联系起来。如：《现代建筑艺术》一课，可让学生走出教室，到校园走走，结合学校建筑和校园外的建筑，分析、评论校园建筑及周边建筑的特点和布局，感悟建筑产生的美。通过这样的教学手段，拓展学生的视野，增强学 生的感性认识，使学生认识到建筑艺术的多样性和美术对社会的独特贡献。而欣赏董希文的油画作品《开国大典》。则可在引导学生欣赏作品艺术特点的同时，通过查找资料让学生了解作者创作的时代背景和作品所产生的社会意义，通过理解作品的文化情境，进一步引导学生加深对《开国大典》这幅优秀作品的理解，同时培养学生对祖国优秀传统美术作品的热爱。

二、创设良好教学情境，内化学生的情感体验

小学美术欣赏教学分为四个阶段：视觉感受、意象感受、审美心理及心境共鸣。即先产生视觉上的快感，再进一步体验作品体现的情境和思想感情，从而感受到美，最后产生欣赏者情感上的共鸣。那么审美的视象、意象感受的外在因素就是情境，要使学生产生审美感受，使之内化，就应该重视情境的创设。在教学活动中创设形式多样、别具一格的教学情景，使学生受到情境的感染，激发学生的学习兴趣，让学生获得丰富的艺术感受，从而提高审美能力。

如欣赏中国画时，教师可事先在教室多挂一些具有代表性的古代、近代、现代的中国画图片，使学生一进教室马上置身其中，同时引起学生的学习兴趣和求知欲。在欣赏过程中，教师可播放一些中国的古典音乐来启发联想，并借助古诗词描述出一幅幅清丽、淡雅的中国画，以此内化学生的情感体验。因为中国古诗词、中国的古典音乐、中国画三者都善于借景抒情，托物言志，达到情景交融的艺术境界。所以借助古典音乐、古诗词既可以渲染学习气氛，又能帮助学生通过情感联想理解中国画的墨分五色、色彩淡雅的艺术特色。

三、引导学生通过体验培养学生的自主欣赏能力

自主、合作、探究是新课程倡导的学习方式。在教学中要重视学生的亲身体验，改变学生静止的、被动的学习方式，强化学生学习的主动性，培养学生学习的自主能力，鼓励学生参与探究。只有在课堂上有效发挥师生的互动才能体现美术教学的生命力，才能真正提高学生的自主能力，激发学生的感知能力，提高学生的探究意识。

以《认识图形标志》为例，教师课前让学生收集大量的图形标志，并要求学生对自己收集的图形标志进行了解。在教学中引导学生欣赏各种图形，同时让学生相互提问，相互解答，并可分组讨论、探究图形标志和图形设计的意图和设计特点，通过生生间、师生间的讨论、探究，全面了解图形的艺术特点，达到取长补短，教学相长。更重要的是这样的课堂教学强调教学过程是互动的发展过程，较之以往的单一的接受式欣赏教学，它更注重课堂教学的过程性和体验性，通过激发学生的亲身体验，改变他们静止、被动的学习方式，培养学生自主学习和自主探究的能力。

四、运用多媒体教学手段，提高学生创造能力

在小学美术教学中，运用现代化多媒体教学手段，达到更强的感官效果，大大提高学生的审美能力。美国教育传播与技术协会为现代教育技术确立的新定义为：“现代教育技术是关于学习过程和学习资源的设计、开发、利用、管理与评价的理论和实践。”它带给教育的不仅是教学方法的变革，而是包含教育观念与教学模式在内的一场历史性变革。随着现代教育技术的发展和素质教育的全面推行，传统的接受式美术教学模式的局限性日益凸显出来，现代教育技术确实给美术教学带来了生机和活力，这种融图像、文字、声音、信息、动画为一体的教学技术弥补了传统教学方法的不足，使教学中的重点、难点能更好地得到诠释。

例如《有趣的汉字》一课，利用课件的演示，直观欣赏、了解文字的演变过程，通过大量有突出特征的象形字实例引导学生了解象形字的主要特征，启发学生的想象能力，领略象形字的妙趣，并尝试用夸张的手法、突出的特征，创造出各种具有特色的象形字。所以根据教材内容适时、适当、具有实效性地应用多媒体教学，有助于提高学生的创造能力。

五、倡导探究学习方式、完善学生的审美观点

传统的美术欣赏教学是教师满堂灌的教学，因此学生没有机会发表自己的见解，而这种带有“权威性”的评论，常常不能被学生所理解，因为它是以成人的眼光和专业化的要求来看作品，忽视了儿童的年龄特点，超出了学生的接受能力，违背了小学美术欣赏课注重提高学生审美素质和审美能力的教育原则。其实，对知识的探究不只是成人的专利，学生一样可以做到。在课堂上我们常常听到学生这样的发言：“我认为„„”“这件作品应该„„”“我是这样理解的„„”，可见对于教学内容学生已经有了自己独特的想法，并且学生具有好奇的天性及探究欲，所以学生特别乐意参与问题的讨论和探究。通过探究、讨论，将自己对作品的理解感受与同学分享，同时也接纳与自己不同的见解和感受，完善了审美观点。

在具体教学中，为了让学生有序地探究，完善各自的审美观点，我们不妨借鉴美国费德门教授的欣赏程序来展开探究活动。它分为：描述、分析、解释和评价四个步骤。如欣赏、评述《民间玩具》一课，展开探究步骤如下：（1）通过观察民间玩具的图片、录像等资料你对哪一种玩具印象最深？民间玩具塑造了什么形象？民间玩具什么地方引起你的关注，你发现了什么有趣的民间玩具？„„要求学生用笔记下自己的想法，为下面的探究、讨论做好准备。（2）简述各自的观点和看法，提出问题，在小组内分析、讨论解决问题的方法，小组长作笔记。（3）小组长汇报各组的独特见解，并提出本小组无法解决的问题，师生共同对学生存在的疑难问题进行探讨，进一步加深学生对民间玩具认识的完 整性。（4）通过师生共同对民间玩具进行欣赏和评价，小组内再次谈谈欣赏后的体会和感觉，把个人的见解和集体的智慧融合起来，不断完善自己的观点，把握民间玩具传递出的文化信息。

六、指导学生写作小短文、发挥美术欣赏的功能

传统的美术欣赏教学都是以口头语言表达为主，一幅作品通常由几个学生从各方面相互补充，就算完成了欣赏教学，也无法做到全班参与。其次，一个学生一般只能谈一点对作品的认识，由于没有充分的时间思考，所回答的问题大多是一闪而过的念头，所以难免有些肤浅、随意。再者，口头表达使教师无法确切知道全班学生是否主动参与教学活动，是否认真思考。教师更不知道每个学生对作品是否理解和认识。有鉴于此，小学美术欣赏教学可适当采用写作小短文的形式，以延续美术欣赏教学的内容，发挥美术欣赏课的功能。

在实际教学中教师要引导学生从作品的内容、色彩、构图、时代背景、社会意义，作品意境、作家的精神等方面，选取各自最感兴趣、感受最深、能产生丰富联想的若干方面的内容，重点写出自己的感性认识和客观的分析，并把此作为欣赏评述的作业上交，教师可把此项作业作为欣赏评述综合评价的依据之一。这一作法可促进每个学生收集更多资料，认真思考，综合地了解作品的内涵，学生的自主学习意识得以加强，使美术欣赏教学得以完整。

综上所述，小学美术欣赏教学模式是在一定的审美教学思想指导下，围绕欣赏教学活动的某一主题，形成相对稳定的系统化的课堂教学模式。正如一位学者所说：当学生有兴趣时，他们学得最好；当学生的身心处于最佳状态时，他们学得最好；当教学内容能够用多种形式来呈现时，他们学得最好；当学生遭遇到理智的挑战时，他们学得最好；当学生发现知识的个人意义时，他们学得最好；当学生能自由参与探索与创新时，他们学得最好；当学生被鼓舞和信任时，他们学得最好；当学生有更高的自我期待时，他们学得最好；当学生能够学以致用时，他们学得最好；当学生对教师充满信任和热爱时，他们学得最好。就让我们带着信念去追求，带着希望去寻找，带着爱心去探索，带着自信上路吧。

美术教学论文：浅谈小学美术欣赏教学

——对小学美术课堂教学特殊性的再认识

由于素质教育的提出和实施，小学美术教学正在日益受到重视。然而美术学科教学法建设毕竟不及语文数学那么完善。美术课堂教学中存在语言堆砌过多，形象提供不足，作业辅导和讲评不适当等状况，昭示我们应尽快搞清楚小学美术教学究竟是怎么一回事。

小学美术教学是小学各科教学的一部分，前人总结的普通教育学对小学教学基本适用，普通师范对小学教师的就业要求规定为各科都能教，有它的合理性。然而美术教学和语文、数学等教学之间存在着巨大的差异，美术教学有它的特殊性。

下面从知识技法传授、练习辅导、作业讲评几方面谈谈对小学美术教学特殊性的认识，与同行们一起来分析美术教学的现状，揭示美术教学的误区，使今后的工作更科学一些。

1.关于传授知识留意看看美术技法工具书，我们发现有一个共同特点：美术知识的表述往往是前面薄薄的一部分文字，后面厚厚的一大半图例。这简短的文字加大量的图例，是美术知识得以流传的习俗，而决不是因为美术家做不成大块文章，只好以美术作品充塞工具书。我们可以从这样一种特殊的表述方式中领悟到，美术知识的传授固然离不开语言文字，但那些只有用眼睛去看和用心灵去感受的“美术语言”，只能由美术作品去说话，用语言作注解有时会说不清道不明。如果把美术和其它学科作横向比较，语文课中语言的运用是至关重要的，因为语言文字本来就是其学习内容；数学课中语言则是传授数学知识、进行数学思维的首要工具；在美术课又是另一番 景象，形象成了传授知识的首要角色。形象作为美术知识的载体呈现在学生面前，能直接传播美术知识、技法 的“形象语言”。语言固然也可以传递美术信息，且必不可少，但它毕竟只能用语言符号描述形象知识，相对于用形象直接传授美术知识，它就显得间接乏力多了。唯其如此，在美术课中，作为传授知识的工具，课堂用语应为形象服务，因为我们所从事的是美术教学，是视觉形象，而不是语言文字或其它。

传统美术教学已把精讲多练列为重要特点，对精讲和多练引起重视，这是对的，但对发挥美术作品的直接传授知识作用尚认识不足，不够重视。课堂教学中老师手拿课本讲上十来分钟，然后学生照课本依样画葫芦画上半小时了事的情况比比皆是。如此，那些只有用眼睛去看的知识，学生就难以得到了，至于发展视觉感受能力、审美情趣的培养更是谈不上。

试想，美术课充斥口头语言的讲述、讲解、谈话、讨论，却抽去了形象的提供，抽去了让学生感受造型艺术作品的视觉思维活动，抽去了直接从美术作品中获取知识的机会，那还剩什么呢？如果标签贴错了，那只会压抑而不是推动美术教学，在这里我要强调的是，美术教师的注意力应保持在直 接的视觉观察，对美术作品的目力接触，学生自己对美术实践的体验，直接的美术体验才是美术教学值得讨论 之处。我之所以坚持这一点，就是因为将注意力转移到美 术作品其它方面的诱惑力既强大又普遍。美术作品的体验很难用语言表述，很难抓住，也很难评价，而用语言表述作品中有些什么东西、作品表达了什么意思则要容易得多，因此很多老师便将精力投于此道。

实践证明，根据教学内容的需要，制备具有审美价值的美术作品作为教具，引导学生从具体作品中可以看到的东西出发，也就是从作品所传达的表现内容的特定感觉出发，充分地感知对象，同时以作品讲评，启发谈话的简炼语言讲解知识要点，是体现美术教学特殊规律的好教法，这 种引导学生在观赏对象中“看”到美术知识的教学活动，理应成为美术教学的重要方法，它对于培养学生的审 美情趣、传授美术“双基”，提高运用形象表达感受的能力，提高美术素质，具有一举多能的功能。

演示对于传授美术基础技法有着特别重要的作用。教师的演示能使技法操作过程一一呈现出来，从而使学生能清楚辨认材料性能、操作方法、制作步骤、作品效果等等基础技法知识，这是看作品、听讲解所得不到的，是美术教学中又一特别需要的教法。值得一提的是，演示在以往的教学中，往往被曲解为“完成作业的示范”，或者说是“完成作业的规定”，老师在演示，学生亦步亦趋练完为止。事实上这样的演示反而成了束缚学生的框框，因为学生在作业中的表现是老师的演示无法实现的。从提高课堂教学效率的角度分析，演示确是引导学生理解教学内容、解决教学难点的好方法，不可不用；从提高学生美术素质的角度看，运用演示的教法应 是为了使学生尽快地掌握教学内容中的基础技法，而不能使之成为作业的最后效果的规定和示范。

2.关于练习辅导学生掌握美术知识的过程不同于掌握语文数学知识。学习美术知识技法，除了接受老师讲授的那一部分，还有一大半靠练习中去体验，去领悟。美术的练习过程本身也是体验、理解知识的过程。另外，语数作业强调独立完成，因为那个相同的答案一经抄袭或交谈就没有了练习的意义。而美术练习恰恰相反，它需要在群体的互相影响中进行，哪怕是画家培养自己的子女学画也宁可送去业余绘画班学习。因此，美术课的练习时间中，根据需要和可能组织同学互相看看，讨论作业，是符合美术教学特殊规律的。美术课中的如此安排，非但不属于组织纪律问题或抄袭作业问题，反而是体现美术教学特殊性的良好方式。

美术课的这种在练习中学习知识的特性，在专业美术学校能普遍予以理解和应用于教学，但在小学美术教学中要开花结果却艰难得多。我们常会看到高年级学生低着头、埋怨自己无能，面对美术作业愁不能完成，然后在这种心理驱使下，虽努力为之仍交了一份连自己也不满意的作业就算了。久而久之，美术低能就成了定局，在“全面发展”中形成一块美术低能的缺憾。研究解决此问题，对于实现全面发展的素质教育有很大的价值，于是我常留意于思考这个问题。调查研究表明，学生的美术能力并不是全面低下的。主要在美术技能的低下。

例如五年级安排了一个学习水墨画的单元，在检查学生的学习结果时，学生对于用墨有焦浓重淡轻之分、用 笔有中锋和侧锋之分，用水有干湿之分的浅显知识都能对答如流，取出一张练习过的示范画让学生指出哪里是 中锋用笔哪是侧锋用笔，则正确者较少，命学生画一只练过的小鸡，则效果更差。又例如六年级的操作水平确是普遍存在“低幼化”现象，但欣赏课却可以收到良好的效果，同样是没有见过的名画，经老师讲解都有所掌握，欣赏后写一段文字，还都有一番见解呢。看来学生好象天生喜欢接受口头表述的知识，而对操作技能反应迟钝。

其实不然，剖析美术教学内容和学生学习的内幕，我们可以发现美术教学内容中认知的那一部分和技能的那一部分相比，其难度和所花时间差距较大。墨分五色的认知用3分钟即可掌握，可是，掌握在练习纸上画 出五种墨色的技能则需30分钟，甚至更多。尽管美术课的时间分配总是练习时间多，但由于练习质量问题和练习时间不足，难以使认知和技能平衡发展，于是学生的认知水平和技能水平拉开了距离，这是技能低下的原因之一。

可这还没有涉及问题的根本，学生掌握技能较难，就要求教师在教学活动中突出技能传授，突破技能教学的难点，在技能获得的重要环节——练习时间抓紧抓好辅导。但老师往往只重新课讲授，轻作业辅导，表现 在备课和教学活动中总是投于如何讲授新课，而很少过问如何辅导练习，在观念上认为练习是知识的运用，是学生的事。

甚至有的校长听美术课也只是注意讲课如何，学生练习时就离去了，认为听课就是听老师如何讲课.其实，美术的练习不是简单地象语文、数学的练习那样运用知识解决问题，知道了墨分五色，并不能画出五 种墨色，这后面的练习需要作更多的辅导。课堂练习时间老师不作巡视辅导，或巡而不视、视而不导地走一圈 了事，学生诚如在黑暗中各自摸索，其作业失败率自然是居高不下，这是由于教学不当造成技能低下的又一原 因。我们老是埋怨学生年级长高了，可美术作业仍然很幼稚，《中国美术教育》载文称此为“低幼化现象”，形成此问题固然有心理发展的规律性，从课堂教学研究来分析，没有把好练习辅导关也有不可推御的责任。我们应正视这一教学上的失误，重视练习时间的个别辅导，尽可能使每一次作业达到练习要求，以提高技能辅导 的效率来推动作业质量的提高，这也是教学上所能做到的改变“低幼化现象”的切入口。

目前，在备课和课堂 教学活动中如何作练习时间的个别辅导研究较少，提高学习效率还大有文章可做。我认为一次作业至少要进行二次面向全体学生的巡视辅导。第一次是作业开始的3～5分钟内。每次作业总有学生在构思构图等问题上做得 不妥，这类学生的练习若不予以及时纠正，则后面的大量练习时间即便很认真也是失败成定局。作业开始，教师快速巡视一遍，画面布局不当之类的问题及时纠正掉，为全体学生的作业可能达到成功创设一个好起点。第二次是续第一次后至完成的较长时间内，主要是观察分析学生对教学重点难点的掌握运用情况，以及个性创造 性能力的发挥情况，据学生的知识能力起点予以不同辅导，使教学内容中规定学生必须掌握的技能在这一时间 内予以落实——一个学生一个学生地落实。如此抓课堂练习效率，学生只会说不会操作的“低幼化现象”定可 改观。

从真正意义上说，儿童美术作品是儿童独特的个性和创造性的表现。正因为儿童具有天真率直的心灵，没有拘束，尽管他们没有具备画家的技法水平，也能把自己的感受大胆地诉诸形象，创造富有特点的美术作品。儿童个性和创造性表现在美术作品中，决定了作品的面貌人人不一样。这种“不一样”的存在，要求教师对每一学生的个别辅导也“不一样”。练习过程中，教师应鼓励全体学生用独特地观察、思维、想象，大胆表现各自的独特感受。同时，应俯下身去，观察每个学生的作业效果和心态，轻声地个别交谈，给以恰当的个别辅导。这样的个别辅导，应是对学生渲泄个别独特情感的渠道的沟通，是美术课特有的提供给学生发现个性、发展 个性、发挥创造才能的机会。美术课有大量的练习时间，这时教师的责任是忙于“不一样”的个别辅导，这是 区别于其它学科的又一重要特点，是美术老师在课堂练习时间应承担的责任。

3.关于作业讲评美术课的作业讲评一般都是老师拿了几张作业，讲讲好在哪里不好在哪里。这样做本来没错。可重复多了，发现表扬批评的总是原来几位同学，讲的也总是原来的话。对此，因搞教学研究就自然会提出一些疑问：是否符合素质教育的面向全体学生？是否符合每课不同的教学内容和要求？是否符合美术教学的特殊规律？另外，值得一提的是常有老师出于鼓励学生积极性的愿望，搞作业评比竞赛，其结果往往是表面的热热闹闹掩盖了有悖于美术教学规律的弊端。小孩子会因为评比的导向而改弦易辙，使自己的作品迎合得奖需要，丢弃那“不 一样”的个体创造，却不会意识到这是一次自我意识的丢失和创造意识的封闭；小孩子会兴致盎然地为第一名 拍掌称贺，却不会去为第一名打个问号——认为那是老师定的，肯定无疑。比赛的效果往往会引起这样的思考 ：还是不要比赛为妥，换个角度换种说法不是更好吗？

如前所述，儿童美术作品应是“不一样”的，这就使得评价很难用一根尺子量出长短来，作业讲评的确成了伤脑筋的事。但静心分析还是有规律可循的。同学们在完成作业后有一种取得成果的满足和喜悦，同时也希望得到群体的认可。面对全班“不一样”的作业和学生的这种心理状态，如何设计讲评一环呢？我认为讲评的话题首先应注意紧扣课堂教学要求，因每课的教学内容和要求不同，所以讲评也有不同的话可讲；其次要注意鼓励全体学生的自信心，据素质教育的需要，除了考虑作业的可视效果的质量外，对于那些认真参与学习、大胆表现自己的真实感受的同学都应给予肯定，给予鼓励，特别是那些学习有困难的学生，鼓励比批评更能增加 他们的上进信心。讲评的方式除了语言讲解外，应注意美术的形象特点，把学生的作品展示出来，使学生观赏 其他同学的作品。展示方式应根据教学内容的特点来设计，如窗花展示于窗上，挂件就悬挂起来，这样做不仅创设了接触其他同学作品的机会，也使学生直接体验作品的适当展示才是最后完成。在众多的讲评方式中全 体同学的作品都展示出来，不失为一种讲评的上策。

专用教室的黑板应整大块都钉上铁皮做成磁性黑板，这样用小吸铁石固定作品就很方便，学生作业完成后自行上前放上自己的作品。展示全部作品，有利于全体同学平等地建立自信心自不待言，更有价值的是全体同学能获得一个开放交流的环境和机会，能在这么一个难得的环 境和机会里感受、议论、切磋、沟通、理解、触发，其内含远远超出教师选几份作业讲评一番。实践证明这是 特别值得提倡的。至于作业评比竞赛究竟如何，可以通过横向比较来认识：如果和语数学科的求相同答案比赛作比较，或者和体育运动公众信服的公平竞技比较，美术作品有明显的非竞技性特点，儿童美术作品尤其是这样。因此评比第一的做法务须慎重用之。

小学美术课的类型绝大部分属于综合课。综合课的主要环节往往离不开新知识讲授、技法演示、学生练习、教师巡视辅导、作业讲评等，这是本文为什么要选上述几方面研究美术教学特殊性的旨意所在，也是研究提高课堂教学效率直接相关的躲不掉绕不开的问题。

课题命名：县农村小学美术教育现状分析 组长:张文

组员: 陈雨

罗斌

潘辉

方祎清

指导老师：王建国

年级：高二年级

任务分工: 陈雨、罗斌、潘辉、方祎清收集相关资料内容、张文负责整理资料和总结

表达方式：论文研究背景:随着人们对于教育认识的提高，新课程改革的稳步深入人心，中小学美术教育逐步被人们重视起来。但由于经济、观念、师资等诸方面的因素，在城镇美术教育取得长足进步的同时，农村美术教育却存在着长期落后、举步不前的状况。

一、问题的提出

随着教育改革的不断深入，在对素质教育和人文精神的强调中，美术教育的重要性得到了前所未有的肯定，但在广大的农村初中，美术学科的开课和教学情况并没有引起真正重视和落实。为此通过对全县13所农村初中美术教学现状的调查，发现一些实质性的问题，以提高农村初中美术教学的质量，切实推进素质教育。

二、调查方法及数据整理

我们对一个县13所农村初中采用问卷、下乡听课、座谈以及检查相结合的方式进行调查，并将收集到的数据进行统计整理。计有美术教学环境（资源）现状调查统计表、美术课堂教学情况调查统计表和学生拥有画具情况调查表。

三、农村小学美术教育现状分析

新课改的声势已在全国中小学浩浩荡荡的展开，纵观九年制义务教育新教材，有其成功之处，比起旧教材来内容更加丰富，更切实际。但是美术教育到底要达到什么目的，我认为在方向上没有根本的改变。而美术作为人类的一大社会精神行为，其本质从来就是以审美与实用共存共荣的一门艺术。美术教育也就必须适应于时代的要求，必须为现代化的需求和国家精神文化建设服务的同时为物质文明建设做出应有的贡献。而当前农村基础教育阶段中的美术教育，是提高整个国民文化素养的重要组成部分。

在很长的时间里，农村美术基础教育总是没有起色，真正相当一大部分学校还没落实美术课，由于片面强调给语文、数学教师的作业课、自由课、轻松课；长期如此语文、数学成为老师的责任田，而艺术学科则成为被遗弃的一片荒土，无种无收。大部分农村学校老师将美术课视为负课，可上可不上，有美术活动任务就上一上，活动一过，学生就再也想不到上美术课，在各级各类美术竞赛活动中，农村学生获奖甚少。严重的是使学生失去一个最重要的培养开发创造性思维的最佳时机，因为多数农村学生在义务教育阶段毕业后就不升学了，他们再也没有机会接受应有的美术教育，于是许多人在艺术方面就成了终生“荒废”，造成农村人口素质低下，长期以来制约了整个国民素质的提高。

针对上述种种现象，在当前农村小学美术课堂中，我觉得不例外为以下几种情况：

（一）主观认识不足

应该看到，美术教育的地位和作用，正在为越来越多的有识之士所认同。但是，在当前的教育体制下，无论是社会，还是学校，仍然把应试教育作为首选，与考试无关的美术课，被不少人视为“鸡肋”，弃之不能，食之无味。尽管上级一再强调必须开齐上好各门课程，教育部也签发了《学校艺术教育工作规程》，但还有相当多的学校至今未按国家规定的中小学课程开齐开足美术课，表现尤其突出的是初三年级的美术课居然在全县将近一半的学校课程表上消失。虽然有一些学校的课表上做了明确安排，但一个学期下来也上不了几节美术课，原因是美术课时不时地遭主课教师的抢占。兼职教师或者缺乏相应的美术基础知识和技能，或者忙于主课的教学，或者对美术教育没有引起足够的重视，总是喜欢发挥专长把美术课上成主课。从调查结果来看兼职教师基本上不写美术课教案，能在课堂上蒙混美术教学已算不错，如果是主课教师兼职便很有可能挪为他用，所以调查美术课是否改上过其他学科时，回答有时和经常的人数高达87%。表面上看确实按计划开课，但拿一些基本的书本知识抽查学生就会发现很多学生一无所知，掌握一定的技法更是无从谈起。

（二）教学理念的陈旧 新课程下的美术教学过程是师生互动、共同发展的过程。农村教师因信息闭塞、教学设施等条件的限制，传统的教学磁场仍强于新课程的理念。因此，在教学观念上仍旧是：美术教学就是传统知识与技能，教室是唯一的教学场所，教材是唯一的教学内容；教学还是重视知识与技能的传授、忽视了学生自主探索的过程。

（三）教学目标的片面

由于长期受应试教育传统教学模式的影响，社会、家庭和学校等各领域只重视语、数教学质量的评价，而忽视了美术等其它艺术学科的探索。其次，学生往往只通过一些简单方式参加美术活动，使学生掌握一定的知识与技能和所需的最基础的“美感”，而忽略了发展学生的实践创新能力，培养他们正确的情感、态度和价值观等方面的目标。再者，因为美术在整个学科体系中“地位”不高，又不需要应付考试，从而导致教师在教学的过程中丢弃了情感、态度和价值观上的培养；最后教师仍然是教学内容的决定者，教学方法的选择者，教学过程的设计者，教学效果的检测者；学生是美术作品的“复制者”，教师仍是应试教育的“效仿者”。

（四）教学方式的落后

美术教学不只注重对学生审美能力的培养，还注重激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，并努力使学生对美术产生持久的兴趣。而在农村小学的美术课堂中呈现出来的现象却是：教师用简单的讲解代替学生的感悟，仍然只重视单纯的技能与技巧的训练，而且轻视美术文化的学习；只重视教师的示范演习，轻视了学生自主探索的学习过程。

（五）评价标准的单一

以往美术教学评价只强调美术技能技法，而忽略认知和情意。即使是技法部分也只强调训练而已，因此评价的内容是单一的。除此之外，传统评价只是学生完成作品，教师一个人给与评价，因此，评价方式、评价人都是单一的。多数美术教师的评价仍是在甄别与选拔功能的层面，忽略了学生在美术学习能力、态度、情感和价值观等方面的评价；注重一些标准化、规范化的技能训练，轻视了学生多元的、逆向的思维创新及人文素养的有效养成。

误区一：（传统评价）教师以传统的眼光看待作品，往往以画面干净、比例适当、涂色均匀为标准，忽视儿童的想象力、创造力及表现力。同时评价形式单一，影响学生个性与能力的培养，不利于学生对学习方法的掌握。

误区二：（主观评价）教师认为美术教学评价就是教师评价，课堂上，学生作业刚完成，教师便凭主观意识给出一个等级评价（或优或合或待），打上“优”的固然高兴，但不知好在哪里，打上“待”的心里难过也不知差在何处，导致学生未能及时掌握学习信息，压抑了学生的兴趣与积极性，长此以往造成迷惑厌学情绪。

误区三：（单一评价）教师除了只重视作业评价外，对学生期末美术成绩的评定也采用简单的“一画定成绩”的做法。即让学生临摹一幅画，然后给出一个成绩，未能很好地体现培养学生多方面素质的要求，忽视了美术评价的全面性。

(五)环境条件的制约

农村小学美术教育的发展有三大制约：一是教育管理者教育意识落后，他们往往只是为了任务而任务，特别是山村完小学校，为了各自学校的语、数质量在中心学校的排名，几乎都是语、数教师包班上课，完全剥夺了学生上美术课的权利；二是农村师资队伍力量不足，大部分担任美术课都由语、数老师兼任，缺乏相应的美术学科的教学培训，所以也缺少这方面的观念，更没有及时开展美术学科的教研探索；三 是相应的教学设施欠缺及交通、信息等方面的闭塞，特别是在信息时代下的多媒体教学手段相对缺乏，在很大程度上造成与城市中小学美术教育的距离。

（1）、美术教育资源匮乏美术课相对其他功课来说并没有压力，学生喜欢上美术课是情理之中的事，因而调查表中是否喜欢上美术课的回答中选择是的高达82%，但学校对美术教学投入不够，甚至是没有投入，从2003年秋学期的调查情况来看全县13所农村初中投入美术教学的资金居然是零，这样给美术课中的欣赏、手工等教学内容的课堂教学增加了难度。由于对美术教育重要性认识不足，造成各方面对美术教育的不重视，教师上课“放羊”，学生上课做其他练习，不带课本和工具，家长不给学生买应有的绘画工具等现象使美术教学的开展举步维艰。在学生美术课现状调查表“美术课要准备的工具是否让你为难”一栏中，有81%的同学回答“是”，因为大多数农村初中都因经费的紧张未曾征订美术配套学具（学生本人更是无从准备），导致学生除了一本薄薄的图画本和一支铅笔之外别无他物，稍有常识的人就知道目前学生在用的60克纸张的作业本根本无法胜任美术作业之用，而该县农村初中在用这种作业本的人数高达86.5%，这就直接导致了大多数学生根本无法进行美术技法的练习，难以达成最基本的课堂教学要求。有些学校甚至连学生的美术教科书都没有,美术课堂教学更是无从谈起。

（2）、美术教师师资队伍薄弱。由于学校领导重考试科目，轻非考试科目，所以常常抽调美术教师堵枪眼而兼教其他一些主课，导致目前全县农村初中配备美术专职教师的学校还不到一半，所占比例较少。尽管美术专职教师均为大专学历，但由于他们从美术专科学校毕业不久，尚未脱离狭隘的专业教学思想，他们的教育观一时还难以适应现代教育改革的要求。再加上美术教师在学校的人数少，有的归入年级组、有的归入音体美组，美术教师的教学交流活动几乎没有，都是各自为政，使他们的教学处于闭塞与被动之中，缺乏积极性。而大部分的兼职教师对非本人所学专业的知识钻研不透，难以把握教材的重点、难点，教师本人的美术基本知识技能欠佳，难以给学生起到讲解示范的作用。所以在调查中问起美术课堂教学情况时，学生或说自由画或说照着书上画。若我们依赖那些上美术课只布置学生照书本画画，甚至连教案也不写的老师来完成我们的美术教育，境况可想而知。总之农村初中的美术教学是一个薄弱环节，有待于上下共同的努力，探索出一条切实可行的新路来。

四、农村小学美术教育的策略设置

通过对农村学校美术教育状况的分析，深感素质教育在农村学校难以真正实施，特别是中小学美术教育后劲不足。在课程改革的今天，如何更好地开展农村学校的美术教学工作，我认为可从以下几个方面入手：

（一）转变观念，反思扬弃，让美术教学从封闭走向开放。

多年来，农村小学的美术教育受传统观念的禁锢，加上教育管理意识落后，师资队伍力量不足，相应教学设施落后，使得这旧传统教学模式依然与新课程下的教学模式相互并存，并很大程度上影响了新课改的实施。小学美术教育是实施素质教育的重要组成部分，是启蒙教育，它对培养学生的综合素质和创新能力起着不可低估的作用。

当然，传统的美术教学模式也有其合理的内容和成功的经验，但缺少开放性、太注重机械化的模仿；我们应汲取传统教学的精华，剔除有悖于新课改理念的糟粕。我们意识到富有人文性的美术课堂要义不容辞地为学生打开通向生活的大门，让学生的美术学习从封闭走向开放，把生活嫁接到绘画中，把绘画融入生活中，用生活来解读课本。因此，美术教师应努力走出课堂，让学生开拓视野，体验生活，引导学生共同完成整合资源的学习过程，让学生在开放的情境中去体验美术的趣味，体验美术带给生活的魅力，体验成功学习的喜悦。

（二）加强师资，改善条件，释放美术教师的活力。

农村中小学师资力量相对薄弱，而且多是兼职，因此学校应加强美术师资队伍建设，抓好教师的培训工作。培训中可充分发挥业务能力较强教师的带动作用，通过“走出去、请进来”等多种渠道提高教师的美术素养。此外，要鼓励教师不断总结经验，结合本地区的实际情况，挖掘乡土文化，自制乡土教材，调动一切积极因素，以科学的态度和创业精神去研究美术教育所面临的问题，全面开展各种特色的乡土教学。

选择美术素质较好的老师担任美术专职教师，分管学校美术教学、美术特长生培养、学校文化宣传等方面的工作，有利于学校美术总体水平的提高。比如我所在的学校就是通过举办各种形式的美术竞赛、作品展览，以提高学生学习美术的热情和活跃学校的气氛，释放美术教师的活力，效果还是比较好的。

(三)重视教研，开展活动，给美术课堂增添春天的气息。

1.农村学校美术教育教学科研活动得不到开展，其主要原因是缺乏正确理论导向，没有教育研究成果作借鉴，加上美术教师自身美术素质不高，他们多半是美术爱好者，优秀一点的美术教师也仅限于师范学一点点。因此，美术教师必须加强学习，提高自身专业素质，提高学校美术教育活动高水平，给学校带来生机，给学生创造一个美的氛围。

2.开展农村小学美术教育科研活动，循序渐进，不可盲目不讲方法不讲顺序。教师兴趣一来就教，活动一来就搞，上面布置的是素描就搞素描，是色彩就搞色彩，是创作就搞创作，不管学生是学了还是未学，也不管学生能否接受。因此，首先要重视美术课堂教学的优化，教师要灵活性、创造性地使用教材。用新颖、实用和科学的教学手段，因地制宜，因人而异地安排教学内容。

3.开展农村美术教育科研活动，美术欣赏是不可忽视的。多年来，农村美术教学很少上美术欣赏课，而重点是临摹，再其次是写生，因此，导致有些学生一本书上完了，还不了解书中欣赏课内容怎么欣赏，欣赏什么。美术欣赏可以帮助我们开阔视眼，扩大知识领域；美术欣赏还可以陶治学生思想情操。这种教育是潜移默化的，美术欣赏同时也提高了学生艺术素养和审美能力，激发了学生学习美术的兴趣。

(四)因地制宜，激发兴趣，让美术课堂充满生命的活力。

美术课程标准指出：“兴趣是学习美术的基本动力之一。应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情感与认知相适应，以活泼多样的课堂内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化为持久的情感态度。”为此，在课堂上应尽量采用多种教学方式与手段，如：多媒体的运用、情境的创设、游戏的贯穿、材质的变化，使学生的多种器官参与美术课堂教学，充分调动学生学习的积极性，激发他们对美术的兴趣。曾经我听过这样一节活动课《办年货》，老师先利用电教手段播放节日的场景，让学生体验过节的气氛，让学生融入其中，进而引导他们用多种材质为自己做新衣服，帮年夜饭配菜„„整堂课同学们忙的不亦乐乎，这么积极的态度都出与他们对教学内容的浓厚兴趣及对生活的热爱。从这堂课中也不难看出，我们应将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识与技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

在农村，要让学生配齐所有的美术用品不太可能的，但可以让一部分学生先“富”起来。有些学生的家长对孩子的培养很重视，教育投资意义比较强，抓住家长这个心理，就可以向家长做思想工作，为孩子买好一点美术学习用品以此来带动班里其他同学的进步。当然，教学内容不能面面俱到，就该因地制宜作些调整，发挥农村自身的资源优势。

1.绘画方面，可以选择节约材料的形式，教学以线描为主，不仅能提高学生的构图技巧，还能培养学生的写生能力和丰富的再造想象力。绘画以农村为题材进行写生或创作，不仅形成特色，还从中给学生进行了爱家乡的思想教育。

2.在教学色彩知识时，可以以演示为主，并结合一些生活实例，（如利用学生服装的颜色进行冷暖色，对比色等进行游戏）3.工艺课的灵活性更大，除了简单的剪纸处，还可以让学生在这些基础上进行想象、创意，剪出与众不同的花样来。泥塑，没有橡皮泥，可以利用学校附近砖瓦、陶瓷厂所用的泥土，泥土大小不受限制，更能培养学生的造型能力和创造力。树叶也是农村到处可见的，用各种各样的树叶制作树叶画，学生特别有兴趣。用家里的蔬果制成果雕，让学生真正体验生活带来的乐趣，体验艺术的魅力，同时使课堂更加的有活力。

4.欣赏课除了书本上的作品外，还可以走出户外，欣赏家乡的新楼房，欣赏大自然的美丽景色，培养立志为家乡建设作贡献的思想感情。设计十年后家乡的样子、楼房的样子、马路的样子、学校的样子„„，使学生的思维无限地得到延伸。

新课改下的美术教学方式是多元化、多样化的，作为美术教育者不再“教”教材，而是要“用”教材，在“用”教材之余，应走出课堂、跨出教材，因地制宜，结合本土实际特色，挖掘乡土文化，如山区学校可进行竹工、木工制作；湖滩地带学校可用柳条、芦柴、编管或制作草编小用具等，调动一切积极因素，全面开展各种特色的乡土美术教学。

（五）张扬个性、体验情感，让美术教学“寓教于情”，洋溢人文关怀。

美术教学中，教师往往以讲授为媒介，以作业成果为最终目的，殊不知运用情感因素在调动学生的学习积极性上起着极为重要的作用。教学中，教师首先进入角色，把自己的真实情感酣畅淋漓的抒发出来，掀起学生情感的涟漪，这样，即丰富了学生的情感体验，也行成了心灵的共鸣。因此，教师应尽可能的设定一些“情感背景”，也可以创设具有情感色彩的形象，譬如，运用电教手段，通过音乐和画面，将蕴含在作品中的隐性情感展示出来，让学生感知周围世界的美，人的关系的美，真心的情感美，看到精神的高尚、善良、诚挚，从而养成美好的道德品质。

（六）加强城乡互动交流，促进农村美术教育的发展

（七）优化作业，多元评价。

评价活动是美术教学过程中一个重要组成部分。如何评价学生对学生学习美术起着至关重要的激励的作用，直接关系到儿童对美术的兴趣,关系到学生自身人格的健康成长。而传统的美术教学评价，只重结果不重过程更不关心学生学习美术的情感态度。久而久之，必然会使学生失去美术学习的兴趣。《美术课程标准》中指出：①“对学生美术作业应采用多样的评价方法。学生美术作业评价呈现方式可以是分数或等级，可以是评语，也可以采用评语与等级相结合的方式，还可以采用互评或座谈等方式，要充分肯定学生的进步和发展，并使学生明确需要克服的弱点与发展方向”。因此，我认为，在美术教学中如何进行正确有效的评价是值得我们深思的环节。

（八）教育部门的支持与重视

总结

1.评价宜以模糊为主。美术是一门实践操作性很强的学科，作业是学生观察、记忆、想象、创造等各种综合能力的外在表现，用僵硬的分数去衡量一幅画或一件工艺作品是不恰当的。85分与90分的作业相比常常没有本质上的区别，这种简单的评价看似严谨，却容易给学生较大的心理冲击，造成负面影响。往往几分的差距就会使一个学生怀疑自己的美术能力，降低对美术的兴趣。因此，我认为，小学美术课业考核宜采用等级评价加评语的评价方式。如根据一定的作业评价标准，在作业上批注优、良、及格和待及格等方式，再加以简洁的说明优点或缺点的评语，这样的评价既有大的等级区间，又有切合实际的批改说明，便于学生全面接受反馈的评价信息，及时改进学习方法。2.可采用教师评价与学生个人评价、小组评价相结合的方式。小学美术教师往往要同时教多个班级学生多，对大多数的学生了解不是很清楚，因此对学生的评价带有很大的主观性，不能做到公平、公正。而学生时时生活、学习在一起对同学的学习情况相对较为熟悉，所以我们可以采用教师评价为主，学生、小组评价为附的方式，以求公平、公正。

3.评价的主要方式是鼓励与表扬。批评、训斥、讽刺、体罚、恐吓在很大程度上伤害了人的自尊心和自信心，变得心情阴郁、毫无生气。只有多采用鼓励、表扬的方式，使学生心情开朗，易于接受、理解，才能收到积极的效果，尤其是学习困难的学生。小学生美术作业评价的最终目的是什么？是不是严格地给学生的美术知识及技能作出“分毫不差” 的评判，以说明成绩的精确性呢？学生的作业受到教师称赞，特别是作为优秀作业展现给大家看，他们的心情是无比兴奋的，这将成为巨大的推动力促使他们以更大的热情投人到下一次的学习活动中去。因此，给学生作业作出评价除了表明学生真实的学习结果外，还应对学生的学习成果作出鼓励性评价。我们要探索设计更新颖更有时代感的作业评价方法，让学生爱学好学，充满自信、充满兴趣地上好每一堂美术课，那才是我们真正的目的所在。

教育是一门遗憾的艺术，在一次次教学课堂探索中我们总感到有许许多多的不足与遗憾！我觉得，美育是一门即遗憾的又很美的艺术，在一次次的遗憾中我找到美的不足。如果我们的“美”育能够实现平等对话、民主融洽、师生互动的心智对流，那么，一颗颗跳动的活泼的火花瞬间就会被点燃。教师用爱心施教的同时，要给学生创设适宜的人际环境，给学生主动学习的空间，给学生提供自我发展的舞台，让学生在实践中求知，在实践中创造

第五篇：学生英语阅读能力培养论文

摘要：阅读能力的考查是高考考查的重点，是高中英语教学的重点，如何选择合适的阅读材料，激发学生的阅读兴趣，提高阅读理解能力，是一直困扰许多英语教师的问题，本文分析了英文报刊作为高中英语阅读辅助教材的可行性和可操作性，探讨了英语报刊阅读的课堂教学模式及其所具有的实践意义。

关键词：高中学生；报刊阅读；辅助；教学模式

一、问题的提出

长期以来，阅读理解能力的提高一直是高中英语教学中最受重视的项目，做好阅读理解题是直接影响高考获得高分的关键。在实际教学过程中，我们培养学生的阅读能力，主要依靠中学英语课本中有限的阅读材料，其可利用的资源十分贫乏，且内容陈旧乏味，跟不上时代和信息社会发展的要求，文章词语数量和内容也很有限，学生不能达到大量输入语言的目的，教学效果可想而知。此外，过多地把学生禁锢在现有的课本知识中，使他们常常处于一个整体的被动环境中，学生对教师所灌输的知识，多采取被动接受的态度，影响其学习语言的积极性及实际运用语言的能力。

本校是一所农村普通中学，学生生源素质比较差，学生的学习主动性及自主性较弱，学习基础较不扎实，相当部分学生对学习不感兴趣，额外招收的学生，多来自偏僻农村贫困的家庭，其知识面极其狭窄，对外部世界的了解仅仅停留在课本知识上，多方位知识的欠缺较为严重，基于这种情况，与重点中学使用同样一套教材，势必达不到提高效果。能不能有一套相关材料，既能调动本校学生阅读学习的积极性又能扩大知识面，来进行辅助教学，是我们一直苦苦探索和思考的问题。

国家教委2000年新颁布的《英语课程标准》中指出，高中毕业生，其英语运用的水平应达到七级要求，其中谈到能阅读适合高中生的英文报刊和杂志，除教材外，课外阅读量应达到23万字以上。刘庆思教授也指出英文报刊的阅读有助于调动学生的阅读积极性，提高阅读理解能力。报刊阅读又是当今全球第二语言习得教学中作为辅助教学手段的一大趋势。

基于多方面的研究，我们认为，以英文报刊阅读作为新开发的课程资源，利用其丰富的内容，以激发和培养本校学生学习英语的兴趣，在开拓学生视野，帮助学生了解外部世界和中西方文化差异，培养听说能力，发展其自主学习能力等方面具有重要意义。

二、理论依据

需求分析(needsanalysis)在EFL/ESL领域的兴起主要归因于以学生为中心的教学体系的问世。学习者被认为是具有各自独特兴趣风格、需求和目标的独立个体。教师在设计教学方法和编写学习材料时应基于所教班级的具体需求，并充分考虑教学对象的具体特点。Krashen提出的“最佳语言输入”的条件中有一条，是语言输入要与学习者的需求密切相关，他的输入假说认为，决定第二语言习得能力的关键因素是接触大量有意义的，有趣的，或是相关的第二语言输入材料。Brindley所强调的，使教学满足学习者的需求是在课堂上实施以学习者为中心的教学模式，从而使他们对课堂教学感到满意的一项基本原则。Cunningsworth将是否能满足学生的学习需求作为评判一本教材是否成功的标准之一。可见,学习者对阅读材料的需求特点是选择适当阅读材料的基础,是引发学生阅读兴趣、增强学习动机、调动最佳情感状态的根本途径之一。

三、英文报刊辅助阅读教学的可行性分析

1.以学习者为中心的阅读材料的选择

如何为学习者选择适当的阅读材料,许多国外的研究人员从理论和实践两方面做了许多有益的探索。Clarke&Silberstein指出应选择与学习者的语言水平和兴趣相适合的阅读材料。其中兴趣是一个比语言难易度更重要的标准。有不少学者建议选择近期英文报刊文章,不进行任何加工直接提供给学生，陈琳提出了真实材料兴趣自读法SARP(Self-accessAuthenticReadingforPleasureapproach),认为应让学生以个人兴趣为导向，自己选择适合的真实材料，以便享受到阅读的乐趣，而教师则应尽量创造时间和空间，提供正常的阅读环境和真实的阅读材料。针对这些理论，我们又对学生关于阅读材料的选择问题进行了调查研究，绝大多数的学生认为最能影响阅读兴趣的因素是阅读材料本身，最不堪忍受的是阅读材料的枯燥无味，他们认为最能吸引他们的阅读材料应该是有时效性、趣味性、知识性，篇幅适合，难度适中，生词较少，能增长知识，扩大视野，能贴近时代，贴近生活，而且可以是多种题材，标题本身要有吸引力，生动有趣。

2.以知识形成为取向的报刊阅读材料的选择

根据调查研究的结果，我们把视线转向了英文报刊阅读进行辅助高中英语阅读教学，报刊教学有其显著的优势：

(1)时效性。报刊杂志的内容时效性强，学生可以通过英语阅读了解当今国内及世界政治、经济、文化、军事、外交等方面的新闻时事；及当前世界的现状、世界形势的发展等。

(2)知识性。报刊杂志提供了丰富的知识，报刊所体现出的内容涉及文化、科技、历史、地理、人文、娱乐、体育、环保及跨文化等多方面的背景知识。

(3)趣味性。报刊文章内容丰富多彩，人与人之间的爱好差异决定了他们对不同类型的文章的阅读兴趣，报刊也提供了许多“消遣性”的阅读材料可供选择。如娱乐新闻、明星佚事、体育快讯、时尚热点等，阅读者根据兴趣选择阅读，符合需求理论的内涵。

(4)语言鲜活。在当今信息激增的时代，报刊英语反映着日新月异的语言变化，具有强烈的时代感，通过阅读，可以接触大量地道的、鲜活的、生动的语言。

(5)词汇丰富。报刊还提供了较为丰富的新鲜词汇和层出不穷的新生词语，包括旧词新义、流行语、外来新词语等。如：双休日(thetwo-dayoffs)；物质文明(materialprogress)；跳槽(job-hop)；缩略语的使用也是报刊语言的一大特点，像CEO(ChiefExecutiveOfficer),WTO(WorldTradeOrganization),IT(InformationTechnology))，SARS等等，这些在近年的报刊上几乎每日可见的新词及新缩略语还未来得及收入词典。

《学英语》报是我国较早的面向中学生的英语学习辅导周报。该报具有英文报刊的许多显著优点，并以其独特的视角，为中学生提供了一个充满生机、妙趣横生、富有感染力的阅读空间。该报集知识性、趣味性于一体，难易程度适中，题材广泛，信息量大。文章涉及热点新闻、时事之窗、校园生活、娱乐天地、明星聚焦等高中学生喜爱的栏目，丰富了学生生活，让他们在繁重的学习生活中，通过阅读英文材料达到获得信息的目的。《学英语》报分层的版面设计，时尚的亮点，更能吸引学生阅读的兴趣，文章难易度的分级标示，便于学生根据自己的阅读能力进行选择阅读。

四、课题实施的研究方案

1.目标：本课题以提高学生的阅读水平为目标，以培养学生综合运用语言的能力为核心，以激发阅读的兴趣为手段，调动学生学习英语的积极性，以达到语言运用能力的全面提高。通过不断探索和实践，力求在理论与研究层面通过阅读学习能力的提高取得新的突破，大面积提高学生的实际学习效果。

2.本课题实施的对象：高二年级七个班、高一年级两个班。

3.课题实施的研究方法：

(1)问卷调查：通过对学生关于阅读材料选择问题进行了调查研究,以了解影响他们阅读兴趣的因素及阅读习惯。

(2)分析研讨：对学生关于阅读材料选择问题的问卷，进行了认真详细的分析，获得了一定的数据。

(3)技巧指导：指导学生掌握新闻报道的阅读技巧、文章标题的解读策略、猜测词义的本方法、概括文章中心的综合能力、对文章内容的判断推理、分类词汇的扩展记忆等，通过对报刊阅读技巧的指导和习惯的培养，让学生掌握英文报刊的语言基础。

五、拟采取的措施及教学模式

1.压缩教学时数、引入报刊阅读

针对传统实际教学现状，我们在需求理论的指导下，进行了积极的探索与大胆的尝试，将教学内容进行优化组合，将课内的总学时数进行压缩，不增加学生的课时负担，并且对学习上的时间和结构形式进行优化调整，把报刊阅读引入课堂(原每周五课时英语课语言知识讲解及练习讲评，压缩为三课时，两课时作为报刊阅读课)。当然，减少课内语言知识的讲解并非降低对他们的要求。我们在减少课业负担的同时，注重增加教学的内涵，课堂教学是一种集中的学习方式，学习内容必须是高度概括性的，我们将相关的内容进行优化，大胆放弃某些机械的、不合时宜的课后练习，保证每次讲课内容既精讲多练又丰富充实。

2.精读新闻模式，巩固课堂知识

英文报刊的作用是为学生打下良好的阅读报刊杂志的基础，使他们掌握英文报刊的文体知识、阅读报刊的必要常识以及与报刊相关的国际知识等。我们强调阅读的重要性，但这并不意味着否定语言知识的重要性，语言知识和阅读能力缺一不可，大量的阅读不仅可以提高学习者的阅读能力扩展其词汇量，而且也有助于提高他们的语言能力。根据报刊的特点，新闻具有新鲜时尚、语言真实、简练、内容广泛、题材多样等特点，英语新闻的许多新生词汇可以扩大学生的词汇量，新闻中大量长短句的使用也是新闻英语的一大特色。然而，新闻时事报道往往生词较多，句式结构复杂，难度较大，学生对阅读新闻有一定的困难，通过对长短句子结构的分析，把握句子的主干、可以帮助学生加深对句式结构的理解，例如：Gandhiisthegranddaughter-in-lawofIndia’sfirstPrimeMinisterJawaharlalNehru,wholedthecountryfor17yearsafteritwasgivenindependencefromBritain.这个长句中包含一个定语从句和一个时间状语从句。这种精读英语新闻的教学模式与课堂知识进行有机的联系，可以巩固课内语言知识。

3.丰富泛读模式，激发学习兴趣

《学英语》报丰富的内容“LeisureReading、TastingLife、ReadingOnline、TopicReading、LeisureCentre、NewsTests、SpeedReading”等中学生感兴趣的版面，贴近他们的学习、生活、娱乐，这样的阅读材料很容易在中学生心里引起共鸣，调动他们的阅读兴趣及参与活动的积极性。通过泛读教学，开展形式多样的教学活动，符合中学生的认识水平。我们根据报刊的不同内容、不同特点，采取学生参与、师生互动、生生互动的丰富的教学模式：

(1)话题演讲：引导学生模仿“中学生英语口语竞赛”模式，由教师就《学英语》报学生感兴趣的内容给出话题，让学生自己准备，查阅资料，(如Confidenceisthekeytosuccess.),演讲课上，有话可说的同学踊跃上台发表自己的观点。

(2)即兴演讲：“主持人”（学生）提出的有关报刊内容进行全班性的讨论，教师随时参与讨论，讨论后让每个讨论小组选出一名同学参加即兴演讲。因为涉及的内容都是他们所关心的话题（如Howtodealwithyour“luckymoney”duringtheSpringFestival），学生特别有话可说，气氛热烈。

(3)主题辩论：例如“Lovingandlearning”(北京一名教师把关系要好的男女同学编为同桌)一文，给出辩题“Doyouthinkitisagoodideatoallowboyfriendsandgirlfriendsinmiddleschooltosittogether?”将学生分成正反两方开展辩论，学生根据论题，自由结成辩论小组，互相交换信息，共同寻找辩论论据，学生参与的热情很高。

(4)记者采访：就报刊内容自设话题,例如：Doyouhaveluckybirthday？让学生充当“记者”进行“采访”,学生广泛参与，这样训练了学生的思维能力，激发了表达欲望，发展了自己的想象力，创造力。

(5)短剧表演：根据报刊文章内容，学生自编短剧，例如“篮球明星乔丹来到中国一文（Touchedbygreatness）”，一个高大的男孩扮演Jordan，另5位学生分别是文章中的学生，英语课上男生的表现多不及女生，但乔丹是他们崇拜的人物，这类短剧的表演，他们的活跃远胜过女生。

所有这些丰富的课堂教学模式，不是为了装饰课堂，而是具有实际的语言运用效果，给学生提供了一定程度的时间和空间的自由度，使他们能发挥主观能动性，从各方面提高自己的学习能力，增加学习的主动性。

4.延伸课外阅读，提高教学效果

本课题的开设为学生的个性发展创造了宽松的空间。在课外学生能够选择难易适合自己程度、内容适合自己兴趣的报刊阅读材料进行自主学习，学习的进程也可以根据自己的需要自我调节。兴趣和需要是学好英语不可缺少的因素，这种阅读兴趣的课外延伸，使学生保持积极的心理状态，增强了自学能力。同时，英文报刊又是学习和掌握现代英语的有效手段，它促进学生涉猎课本以外的知识，更新、拓宽了学习领域，扩大了教材的外延，增加了语言运用的机会，从而使他们真正成为学习的主人，为自己的学习负起责任来。报刊阅读又是教师实现因材施教、分层指导、分类推进的重要途径。

六、课题研究过程的反思

为使英文报刊阅读教学课题的研究卓有成效，使课堂教学有新的突破，我们在教学实践中不断尝试，努力探索，力求创新。在教学活动中我们坚持以学生为主体，以学习为中心的现代教学理念。教学是一个包括很多变项的相当复杂的过程，针对教学法进行课题的研究过程，将触及教育观念和教育思想的深层次的问题。我们教师应向传统的教学思想挑战，在教学观念上勇于更新，教学方法上有所创新。师生间可能因年龄、爱好、兴趣、价值观、世界观等就不同问题存在观念上的代沟，需要教师在某种程度上接受学生，改变以往学生一味接受教师的传统模式。同时，在课题研究过程中会出现备课量明显增加、词汇量积累不足、新生词汇不断涌现、阅读报刊的技巧不够完善等问题，这些对教师自身素养而言都是极大的挑战，教师应不断更新观念、不断自我完善，在当今信息激增的时代，注意时效性信息的获取，跟上时代，才能了解学生，贴近学生,才能在英语教学方面取得新的突破。

我们将不断地探索总结，努力提高，使课题研究的教学法体系更加系统，更具科学性和富有成效。