中国传统剪纸手工艺术介绍

第一篇：中国传统剪纸手工艺术介绍

蔚县剪纸

“剪纸是一种镂空艺术和最为流行的民间艺术，在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。”2006年5月20日，剪纸艺术遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2007年6月8日，上海市李守白剪纸大师工作室获得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。

民间剪纸是中国民间美术形式之一，有着悠久的历史。民间剪纸作为中国本源哲学的体现，在表现形式上有着全面、美化、吉祥的特征，同时民间剪纸用自己特定的表现语言，传达出传统文化的内涵和本质。

剪纸是中国最为流行的民间艺术之一，根据考古，其历史可追溯到公元六世纪，但人们认为它的实际开始时间比这还要早几百年。剪纸常用于宗教仪式，装饰和造型艺术等方面。在过去，人们经常用纸做成形态各异的物像和人像，与死者一起下葬或葬礼上燃烧，这一习俗在中国境外有时仍可见到。剪纸艺术一般都有象征意义，也是这种仪式的一部分；此外剪纸还被用作祭祀祖先和神仙所用供品的装饰物。

剪纸这门艺术在北方广为流传，现在，剪纸更多的是用于装饰。剪纸可用于点缀墙壁、门窗、房柱、镜子、灯和灯笼等，也可为礼品作点缀之用，甚至剪纸本身也可作为礼物赠送他人。人们以前还常把剪纸作绣花和喷漆艺术的模型。

剪纸不是用机器而是由手工做成的，常用的方法有两种：剪刀剪和刀剪。顾名思义，剪刀剪是借助于剪刀，剪完后再把几张(一般不超过8张)剪纸粘贴起来，最后再用锋利的剪刀对图案进行加工。刀剪则是先把纸张折成数叠，放在由灰和动物脂肪组成的松软的混和体上，然后用小刀慢慢刻划。剪纸艺人一般是竖直握刀，根据一定的模型将纸加工成所要的图案。和剪刀相比，刀剪的一个优势就是一次可以加工成多个剪纸图案。在农村，剪纸通常是由妇女、姑娘们来做。

十二生肖（蔚县剪纸）

中国民间剪纸手工艺术，犹如一株常春藤，古老而长青，它特有的普及性、实用性、审美性成为了符合民众心理需要的象征意义。过去，这是每个女孩所必须掌握的手工艺术，并且还被人们来品评新娘的一个标准。而职业的剪纸艺人则常常是男人，因为只有男人才能在作坊里一起劳作并挣工钱。今天，有许多学艺术的人都将剪纸用各种方式表现出来，如:舞蹈《简化女》、《剪纸娃娃》等。相信，在大家的努力下，剪纸这象征着中国的工艺制作会被发扬光大！

民间剪纸之所以能够历经中国漫长的历史演进，而不失其纯净和清新的特质，与中国农村稳固的社会结构和文化结构有着密切的关系。它自身存在过程中所具有的互为矛盾，又互为统一的不同特性，决定了其对于不断变革侧自然选择方式，从而与宫廷艺术、文人艺术拉开了间距。

民间剪纸是附合民间习俗的必不可少一种艺术活动。它的存在，就必定依附于民间特定的文化背景与生活环境。家中有白事，窗户上不能贴得红红火火；娃娃不生病，老奶奶也不肯剪一串吊魂的小人人；用于摆衬礼品的，要看是办喜事、丧事还是做寿；一对老夫老妻的屋里如果贴上一对坐帐喜花，那肯定是年轻人的戏耍；久旱无雨，如果剪的不是求雨的“独女捣棒槌”，而是求晴的“扫天婆”，那不知要遭多少人的咒骂。这种受存在目的作用制约的依附性特征，表现在具体作品的构图处理上，也就是作品的装饰性特征。如悬空吊挂的门笺、碗架云子之类，必须线线相连；贴在窗户上的则要求与窗格适合，并多镂空，否则迎光看去只是一个大纸片片；贴作炕围的，就最好少剪零碎花纹，否则时间长了很容易损坏。

诸多的限制，也形成了艺术上的独特语言。民间剪纸在完成一定的民俗作用之外，又极力显示着自身存在过程中的独立性----即美的特性。一张剪纸，不论它用于何种场合，作者在创作的过程中必然贯注自己的审美感情。只要人们以美的标准肯定了它，它也就有了存在中的审美价值。当然民间剪纸这种艺术形式的独立性，对于民俗的限定不是抛离，而是充分驾驭民俗形式的随心所欲。因而。其存在价值也超越了陪衬民俗的行为目的。这种艺术上的独立性，正随着社会变革和旧民俗的逐渐消失而渐趋明显。

贵州剑河苗族剪纸

苗族剪纸俗称“花纸”、“剪花”、“绣花纸”，苗语称“西给港”、“西给榜”，译成汉语，即分别为“动物剪纸”和“花卉剪纸”。剑河苗族剪纸不同于汉民族和北方少数民族的窗花剪纸，其主要用途是作为苗族服饰刺绣纹样稿。类型可分为革东和新民、新合两种，手法主要采用剪、刻、扎等方式。题材范围涉及苗族神话传说和自然界中花、鸟、虫、鱼、动物形象等，内容反映了苗族对远古图腾和自然的崇拜，蕴涵着大量神秘的宗教文化信息和原始的艺术特征。从其制作的工艺流程和成品价值来看，它本身就是一件完整的工艺品。

苗族剪纸，历史久远，贵州省黔东南一带苗族世代传唱的《苗族古歌 跋山涉水》中就有关于剪纸的描述。它是研究黔东南境内清水江上游苗族地区历史文化和民族风俗的珍贵的形象资料，是一种既具有现实依据又有学理可循的真正的民间艺术，具有较高的、丰富而深遂的历史研究价值。如剪纸中出现较多的双头龙、双头鸟、双头蛇、双身共头龙等共头共身的形象即是“交”的暗喻，实际上它是苗族“吃牯藏”仪式活动中，一种巫仪文化的延伸。

剑河苗族剪纸的功能在当地体现为苗族刺绣的底样、蓝本和第一道工序，经过二次加工后，剪纸纹样在刺绣中得到再现和丰富，是苗族刺绣和服饰艺术的重要组成部分，具有鲜明的地域特征和民族特色。

2008年，《苗族剪纸》被国务院公布为国家级第二批非物质文化遗产名录。

颛桥剪纸

中国剪纸技艺源于南北朝，到唐代以后广为流传，是中国民间装饰艺术中具有广泛群众性的一种工艺美术品种，它的艺术形式具有很强的装饰性和趣味性。上海剪纸上世纪已有出现，当时时常出现在民间的门笺、鞋花、绣花样上，在近百年的历史演变中，上海剪纸逐渐形成了与众不同的“海派”风格，在中国剪纸这一传统技艺中具有相当地位。

在文化部编撰的《中国民俗文化丛书——剪纸艺术》一书中，列出了上海两位剪纸艺术大师：王子淦、林曦明。王子淦已故世，林曦明现为中国剪纸协会名誉会长、上海剪纸协会会长、上海美协理事、上海中国画院一级画师。

王子淦将北方剪纸的粗犷、大气和南方剪纸的细腻流畅，恰当的融为一体，继承了前辈的优秀技艺，表现出了极强烈的艺术个性。故而他的作品形成简练、夸张、装饰性强的特点，花鸟鱼虫、飞禽走兽、山水风景、人物建筑无所不能涉及。

林曦明为苏昧朔的入室弟子，七十余年来创作了数百成千幅反映中国农村和城市变化的剪纸作品，相继在《浙江农民报》等省和全国报刊发表，在众多书籍中作为插图，蜚声民间艺术领域，成为上海民间美术中的一朵奇葩。他的剪纸作品结合了我国传统剪纸细腻质朴色彩，又融合了现代的粗旷、联想等元素；大胆运用他擅长的山水画中写意手法，把书画和民间剪纸融会一起，互相交融，相得益彰，这在我国剪纸艺术上堪称一绝。

2005年，海派剪纸被上海市经委同意认定为上海市传统保护技艺。海派剪纸作为祖国优秀传统文化的一个门类，我们应该继续作更大的努力来继承、总结，以保存其有扎实的生存能力，得以延续。

医巫闾山满族剪纸

从公元前11世纪到公元1622年，满族的先人曾四次大规模走进医巫闾山，他们与当地的东胡人组成新的民族共同体，将山林文化与游牧文化融合成医巫闾山带有强烈原始萨满色彩的乡土文化，并因受外来文化影响较小而得以保留至今。医巫闾山满族人的先祖，过着居无定所的游牧生活和狩猎生活。在生产力低下的生活环境中，人们向代表动植物及祖先神的神偶祈祷。这种神偶是用树皮、兽皮剪刻的，或是用木头雕刻的。当医巫闾山人定居下来后，这种神偶的造型就以剪纸艺术的形式传承下来。

医巫闾山满族剪纸的图案内容充满了萨满文化的自然神、始祖神、生殖神等神灵崇拜色彩，如“九乳妈妈”是萨满教中的地母神，她自身象征着广袤肥沃的大地，硕大的九个乳房象征着大地对人类的滋养。她在萨满教中的地位仅次于天神，体现了人类对大地的敬仰之情。此外，医巫闾山满族剪纸还有反映当地生活习俗的作品，如《打太平鼓》、《跑旱船》记录了传统的节庆习俗，《回娘家》、《坐福》、《见面礼》记录了满族人的婚俗和人际交往礼节。

医巫闾山满族剪纸借鉴了皮影的造型艺术，突破了对称的剪纸手法，它以风俗画的布局，表现了人物众多、场景宏大的生活场景，其造型不求精致、准确，主要以博大恢弘的气度和朴拙古茂的神韵取胜。医巫闾山满族剪纸表现了独特的地域、民族审美取向，是我国民间美术宝库中的珍贵宝藏。

庄河剪纸

庄河剪纸源于明末清初，由冀鲁一带的移民传入。它在与本土文化的长期交融过程中，形成了质朴而不失精巧、粗犷而不失俊逸的艺术风格。

庄河剪纸与民众生活息息相关，题材涵盖了当地乡土民情的方方面面，如时令节日、婚丧寿宴、生男育女等等。人们通过窗花、棚花、团花、墙花、喜花、剪纸画等各种剪纸形式表达了祈福纳祥、祛邪避灾的美好愿望。

庄河剪纸沿袭了传统样式和表现手法，多是单色剪纸，以阳刻为主，兼以阴刻。此外，多采用托物寄情或象征手法，反映具有浓厚时代气息的新题材。比如作品《和谐奥运》的画面是五只螃蟹围绕着地球，背上有五朵荷花，图案上方站着五个套色福娃，寓意奥运会使五大洲的人们更加和（荷）谐（蟹）、团结、进步。

庄河剪纸强调对自然物象进行主观改造，具有抽象的形式美。作品中经常出现长眉大眼的人物、比大象肥的猪、比娃娃高的公鸡、一个人搂不过来的鲤鱼等夸张造型，形象饱满厚重，极具艺术感染力。

庄河剪纸的主要作品有《抓髻娃娃》、《寿星》、《双蛇送福》、《凤凰牡丹》、《双喜鸳鸯》、《十二生肖图》、《双喜凤凰》、《麒麟送子》等。

岫岩剪纸

岫岩满族剪纸形成于明末清初，乾隆年间最为流行。岫岩满族剪纸以满族农家妇女为创作主体，表现手法以镂空、成片为主，作品造型奇特夸张，具有古朴粗犷、浑厚洗练的特色。

岫岩满族剪纸根植于广大民众的生活中，与当地的文化传统和民风民俗息息相关。满族人有春节悬挂笺的习俗。每到年节，家家户户用五色彩纸剪成挂笺悬挂于门窗横额、室内大梁等处，烘托喜庆的气氛。后来由挂笺逐渐发展出窗花、棚花、炕围花、灯花等剪纸形式，并在满族婚丧嫁娶、时令节日、宗教礼仪中广为应用。每逢喜事，要剪些带有龙凤、鸳鸯图案的喜字贴在门上、墙上、车上；遇到白事，就要剪些团花、纸幡寄托哀思；端午节一到，还要剪金鸡、蜈蚣等贴在墙上驱邪避疫。

岫岩满族剪纸的造型以祖辈传下来的“底样”为依据，构图讲究对称，多采用折叠剪刻。在表现主题方面，中国老百姓喜闻乐见的传统题材，如福、寿、娃娃、鱼等，在岫岩满族剪纸中处处可见。此外，虎、鹿、熊、豹等渔猎时期与人们生活关系密切的飞禽走兽，以及柞蚕、板栗等当地特产，也成为岫岩满族剪纸经久不衰的主题。岫岩满族剪纸的主要作品有《千蝶图》、《水浒人物图》、《八旗颂》、《坐福》等。

第二篇：手工剪纸教案

手工剪纸--窗花

----------授课教师：张鸿杰

教学目的：

1、知识与技能目标：掌握剪纸的方法和步骤。

2、过程与方法目标：能运用简单的手法剪出简单的剪纸作品。

3、情感与态度目标：唤起学生对民间剪纸艺术的热爱；学会运用剪纸的基本技法制作剪纸作品；培养学生的创造性思维能力和动手能力。进一步提高对形式美的认识和感知美、创造美的能力，能在实际生活中去发现美、欣赏美、创造美。

教学重点：重点掌握剪纸的造型装饰手法，培养学生创造性地设计剪纸作品能力。教学难点：正确把握纹样连接与完整性。教具准备：

示范作品、红色纸、剪刀、美工刀、硫酸纸（或复写）、胶水、课件。教学过程：

一、影片导入（教师打开多媒体播放录制的视频片断）

1、同学们，这堂课我们先来看两段视频，请仔细看看视频里的人在干什么？（剪、贴窗花）

视频一

《剪纸视频》

/ 9

视频二《过新年贴窗花》

二、揭题话窗花（板书课题：剪纸的学问）

是啊，他们在剪窗花，贴窗花。窗花是剪纸艺术的一种，是我国传统的民间艺术。通过了解老师发现同学们对窗花非常感兴趣，上周老师布置的家庭作业是让同学们以小组的形式对窗花的文化进行了调查和研究。同学们完成的怎么样呢？我们一同回顾一下上周的家庭作业好吗？（教师表情微笑、肯定，又要带有和同学们商量的语气）先让学生回答，老师启发：

1、窗花的由来？

2、窗花有那些题材或内容？

3、窗花有哪些寓意？

4、剪窗花的工具材料有那些？

师：（表扬）“很好，那就请每一小组的汇报员将你们课前完成的对窗花研究的调查资料拿出来跟大家分享一下吧”：小组汇报员交流资料，其他小组成员补充。

不同小组汇报分享（教师总结）：

1、窗花的起源（由来）：

窗花是一种非常普及的民间艺术，千百年来深受人们的喜爱，最初源于民间喜庆或民俗活动中的剪贴画，且多贴于农村窗户的白纸上而被称为“窗

/ 9

花” 起源于古人祭祖祈神活动之中。东汉蔡伦发明了造纸术促进了窗花艺术的大量出现。

2、窗花的题材（内容）：

窗花的表现题材极其广博，比如：戏剧人物、历史传说、花鸟鱼虫、山水风景、现实生活及吉祥图案均可成为窗花的表现内容，可谓无所不有。但最多的是花卉动物、喜庆吉祥纹样，常以“吉祥喜庆”、“丰年求祥”、“五谷丰登”、“人畜兴旺”、“连年有余”、“贵花祥鸟”等为主体。

3、窗花的寓意

装点环境、渲染气氛的目的，并寄托着人们辞旧迎新、接福纳祥的美好愿望。

4、剪窗花的工具：

剪刀、刻刀、腊盘、磨石、纸张、粉袋

三、欣赏了解窗花

过渡：通过同学们调查研究，我们知道了窗花的起源、题材、用途及剪窗花使用的工具。想不到小小的窗花里竟蕴含着这么多丰富的文化，接下来，就让我们一起走进窗花的世界吧。（播放窗花的图片）通过这些窗花，你发现这些窗花有什么特点？

教师打开多媒体图片库：

上面分别是：对折、三折、四折、五折、六折法剪纸

/ 9

/ 9

1、颜色红火。（象征吉祥、喜庆；）

2、形状多样。（方形、三角形、圆形、花瓣形等）

3、内容丰富。（人物、花鸟、植物、脸谱等）

4、图案多变。

同学们，劳动人民凭着一把剪刀或刻刀，一张纸，就能创造出许多生动活泼，极富情趣的艺术形象，真是了不起！

/ 9

四、技法演示窗花

老师：这里也有一些老师亲手剪的窗花，（展示）你们看漂亮吗？（教师出示范画作品）

老师：请同学们仔细看老师剪的这些窗花除了具有刚才我们所讨论的特点外，你还发现了什么？ 引导学生发现：

窗花上的花纹是一模一样的，这叫做对称。（两边对称、四边、五边对称）

五、学习和创造剪纸作品

如此漂亮、对称的窗花是怎么剪出来的呢,请同学们仔细看视频，想想，老师用到了那些工具的？是怎样剪出这样对称的图案的？下面我们看一看老师制作的课件，剪纸的具体程序

解说：同学们，通过刚才PPT的学习我们知道了对折法、三折法剪纸窗花的基本步骤，我们知道了，剪纸的基本步骤是：一折；二画；三剪；四打开。今天我们重点要学习的是五折法。“五角星”，大家都熟悉吧，那么五角星是怎么剪出来的呢？

老师给大家按照上面的步骤示范一下“五折法”，大家注意看： 一折；二画；三剪；四打开

/ 9

这样一个漂亮的五角星窗花就诞生了，像这样五折法剪出的窗花就叫五团花。

1、学生动手操作：学习五折法以及剪五角星剪法

2、学生交流讨论：

1、五折法的具体折法？

2、除了五角星，还可以剪成什么？

师：“同学们，想一想五瓣花是怎么剪出来的呢？”

学生在老师的指导下，学习五瓣花的剪法

学生操作(播放剪纸背景音乐)学生分小组学习，同时可展开讨论大胆创新设计。(1)教师鼓励学生大胆创作，注意观察学生的折法是否正确，提醒学生边角对整齐，可以看示意图进行折

(2)引导学生从开口处开始剪，不能把中间剪断

/ 9

(3)出剪线条流畅，不能断断续续，剪的过程中不要打开看(4)帮助个别能力差的学生

(5)提醒学生注意使用剪刀的安全。（6）将完成的作品贴在底纸上，效果更好

六、作品展示评价

学生作业后，将作品贴在相应的黑板上，教师讲评。

七、小结

教师指导学生发现规律：凡是对折后完成的剪纸作品，都是轴对称图形，不对折而完成的图形却不是轴对称图形。

同学们，你们用行动证明了自己的聪明才智。创作出了这么多精美的图案。真令人佩服，老师相信你们还会剪出更多更漂亮的作品。最后让我们一起朗读儿歌

《剪窗花》

小剪刀，咔嚓嚓，奶奶在家剪窗花。剪朵梅花五个瓣，剪只喜鹊叫喳喳。剪出雪花漫天撒，剪个“福”字头朝下。再剪一个胖娃娃，抱着鲤鱼笑哈哈。奶奶问他乐个啥？恭喜恭喜过年啦！

八、课后作业：

开启你聪明的大脑，利用五折法及轴对称图形的原理，小组合作讨论设计下面的窗花是如何设计的呢？

/ 9

手工—剪纸窗花

教 案

组

别：

美术组

任课教师：

张鸿杰

班

级：

15.1

课

时：

双节课

邯郸学院曲周分院

2018．5

/ 9

第三篇：中国传统花灯艺术

《中国传统花灯——寓意和花灯图案》教案

一、教学内容：《中国传统花灯——寓意和花灯图案》

【教学目标】：

（1）通过观看各种花灯，引导学生感受传统节日，回忆丰富多彩的灯会场景，抓住灯会活动中最具有表现力的一面，让学生回忆、想象，让学生了解花灯这种中国传统民间艺术的特色。

（2）通过对本课的学习，让学生在感受、讨论、绘画、制作、表现彩灯的有关探究活动中，更好地体验花灯给我们地生活、学习带来地乐趣，从而掌握绘画花灯或节日灯市地表现方法，加深对传统节日文化、风俗地了解。

（3）培养学生对民间艺术的了解和认识，增强民族自豪感。提高学生的创造力及表现事物的能力，发展艺术感知能力和造型表现能力。【教学重点】：

引导学生观察花灯，收集有关花灯的资料，着重利用多方面的信息让学生感受、表现花灯。在课堂上，教师可引导学生通过看看、说说，由浅入深地感受元宵节――花灯活动，掌握花灯和节日灯市地绘画方法，并引导学生主动探索研究民间艺术和传统节日中的风俗活动。【教学难点】：

回忆丰富多彩的灯市场景和各式各样的花灯，抓住灯市活动中最具有表现力的一面，让学生学会运用不同材料、不同绘画方法，发挥想象，表现热闹欢快的灯市场景或绘画出造型独特的花灯。

教学过程(本文来自优秀教育资源网斐.斐.课.件.园)：

一、预习阶段导学案：

说一说你收集了解到的有关花灯的历史，样式，制作方法。

二、展示阶段（1）、导入 观看视频、激发兴趣：同学们，每年的正月十五是什么日子啊？对了，是我们传统节日――元宵节。在这一天，我们通常都做些什么呢？让我们看一看其他地方的这里过元宵节是怎样的，观看具有代表性的不同供给灯和灯市的有关视频，引导学生感受花灯节欢快的氛围，激发学生参与课堂的兴趣。（多媒体展示）（2）、新授阶段

1、赏花灯说花灯

组织学生讨论所看过的花灯，并尝试介绍这些花灯有什么特色？找出令你印象最深刻的灯来说一说。

2、识花灯论花灯

老师介绍花灯历史：老师结合课件介绍观灯活动的来历及相关花灯的品种和相关知识，增强学生对节日风俗活动和民间艺术的了解。了解花灯的制作过程(课件展示)

3、析构图画花灯

师生欣赏交流讨论：欣赏课本图片，说说它们的构图。讲述图片中灯市活动的构图方法和色彩的表现，激发学生兴趣。引导学生观察观灯活动中的细节，开阔学生的眼界，拓宽学生的思路，发展学生的发散性思维。

老师示范：示范绘画一幅体现观看花灯时的热闹场面，以灯为主要表现对象。

三、反馈阶段

1、画花灯说花灯

学生作业：观察或回忆节日里见到的不同造型、不同色彩的花灯。以“花灯”为题让学生在感受的基础上，选择利用自己所带的工具材料画出一幅能表现灯市热闹气氛的画。可以画一个你最喜欢的花灯，也可以画出节日灯市的气氛。注意：构图和色彩一定要饱满。主体物一定要画大。2作业讲评：

评价展示：优秀作品欣赏、评析。

四、小结：

欣赏古人描写节日的诗词，鼓励学生课后尝试创作

第四篇：剪纸介绍

百年剪纸 巧手夺天工

——省级非物质文化有遗产剪纸推介材料

中国历经五千年的沧桑岁月，风云变幻，在历史的长河中留下了无数光辉灿烂的文明足迹，而民间艺术的传承在历史的演进中更是绘就了浓墨重彩的一笔，剪纸正是这民间艺术中的一员。

通榆县的剪纸发展历经百年，如今已经取得辉煌的成就，在省级优秀非物质文化遗产名录中占有一席之地，其中，李锐士剪纸更是名扬四海，别具一格。

追根溯源 中华剪纸历尽千年

剪纸，又叫刻纸，是中国汉族最古老的民间艺术之一，它的历史可追溯到公元6世纪。剪纸起源于古人祭祖祈神的活动，根植于博大精深的中国传统文化之中，两千年的发展史，使它浓缩了汉文化的传统理念，在其沿革中，与彩陶艺术、岩画艺术等艺术相互交织在一起，递延着古老民族的人文精神与思想脉搏。成为汉传统文化的一个组成部分，是传统信仰与人伦道德的缩影，也是观察一个民族的民俗风文化传承的窗口。

剪纸艺术是汉民族传统的民间工艺，它源远流长，经久不衰，是中国民间艺术中的瑰宝，已成为世界艺术宝库中的一种珍藏。那些质朴、生动有趣的艺术造型，有着独特的艺术

魅力。其特点主要表现在空间观念的二维性，刀味纸感，线条与装饰，写意与寓意等许多方面。

通榆剪纸有着悠久的历史和辉煌的成绩，2009年，“通榆县剪纸”被吉林省人民政府列入省级优秀非物质文化遗产名录，而李锐士先生是通榆县剪纸的优秀传承人之一。历史悠久鹤乡绝技传承百年

通榆县位于吉林省西部的科尔沁草原上，历史悠久，文化内涵厚重，不仅有众多的文化遗迹，而且是民间文化的摇篮。通榆县的剪纸如今已有百年历史，20世纪初，清朝政府实行移民实边政策，在科尔沁蒙古族部居住地进行放荒，大量的山东、河北一带的移民进入通榆一带居住，这些移民带来了各地的生产及手工技艺，民间剪纸这项技艺就是这一时期传入通榆的。而到了上世纪90年代，通榆被国务院命名为“中国现代民间绘画画乡”。

李锐士剪纸源于家族承传，其曾祖父李春山、祖父李项辰、父亲李智三代均以教书为业，对民间工艺美术、书法、绘画都有一定的造诣。受其影响，李锐士从小就喜爱剪纸。从上中学、上大学到走上工作岗位，剪纸艺术一直是他唯一的爱好和追求。经过几十年的不懈努力，李锐士剪纸以其独特表现形式，赋予剪纸艺术以新的内涵，即：以历史人物、中华精英、古代才女为题材，并配以诗词传记，作品既表现剪纸艺术，又突出历史人物，使其有机地融为一体，艺术地再现

这些古典人物和中华英杰，而形成其自己的剪纸风格——“诗意剪纸”。

别具匠心 李氏剪纸名扬天下

李锐士剪纸虽然源于家族传承，单他队剪纸艺术没有简单地沿袭剪纸的传统手法，而是在继承传统表现形式和技法上吸收了其它画种的精华，为我所用。如版技法、素描、人物写生等技法运用到剪纸作品，使剪出的人物形象生动，表情丰满，线条明快简洁，生动富有活力。

李锐士剪纸是在民间剪纸的基础上，广收博彩其他美术作品的营养而独创的民间美术作品。其表现内容、艺术形式都与时代发展相适应。在剪纸人物的选择上，突出表现历史上和当今时代的精英人物，每件作品对观众都有启迪和教育意义。

他的剪纸主要以古代仕女、历史人物头像、中华英杰为主，为了不断地扩大诗意剪纸的影响，于1998年经吉林人民出版社出版了李锐士剪纸作品辑《中华英杰》。该书用剪纸的形式表现从1840年以来到我们今天的300余位民族精英，并配以详实的文字说明。出版当年该书被列入白城市“两史一情”教育辅助教材。在此基础上，又于2006年经吉林人民出版社出版了李锐士的第二本剪纸艺术专辑《绝艳惊才》。该书以剪纸的手法再现300余位中国古代才女，并配以诗词、传记，可以说图文并茂，技法高超。两部书的出版发行，既

奠定了李锐士剪纸艺术的地位，同时也进一步扩大了李锐士剪纸的影响。其作品不仅多次在白城博物馆展出，也被选为市政府礼品馈赠国际友人。

在李锐士的人物剪纸作品集中的近千个古代、近现代人物不仅有人物形象，还有诗意、传记等，不论在剪纸技术，还是在表现内容上，都在原民间剪纸的基础上有了创新和发展，赋予剪纸艺术以新的内容和生命力。

殚精竭虑 成名不忘振兴家乡

2009年，李锐士剪纸被列入省级优秀非物质文化遗产名录，而李锐士本人也被评选为首届吉林省工艺美术大师。如今，李锐士剪纸不仅在通榆县家喻户想，而且在中国剪纸界也颇负盛名。

成名之后的李锐士依然心系家乡，在成立李锐士剪纸工作室后招收学员传承剪纸技艺，同时还和志同道合的朋友创办报纸宣传剪纸文化，扩大影响，提高通榆剪纸的知名度，这样一来不仅使通榆县的剪纸文化得到了继承和发展，同时也带动了通榆县旅游业的振兴。而李锐士的学生们也取得了辉煌的成就，中国工艺美术家协会会员、通榆县民间文艺家协会秘书长安秀侠就师从李锐士。

如今，李锐士剪纸不仅仅成为了通榆县的名片之一，而且成为了中国剪纸文化中的重要组成部分，对发展通榆经济，创建文化名城都起到了积极且重要的作用。

第五篇：剪纸介绍

每到新春佳节之时，许多地区的人们都会在窗户上贴上各种象征美好寓意的剪纸窗花。这些窗花的出现，不仅烘托了节日气氛，也为人们带来了吉祥的寓意，还给人们带来了美的享受。可以说，集装饰性、欣赏性和实用性于一体的窗花，有着十分值得考究的文化与历史。

起源于民间的艺术

剪纸，就是用剪刀将纸剪成各种各样的图案，如窗花、门笺、灯花等。

剪纸的历史最早可追溯到公元前的西汉，当时纸张并没有诞生，人们运用薄片材料，通过镂空雕刻的技法制成工艺品。这个时期出现的作品还没有被称做剪纸，但他们的雕刻技法与剪纸如出一辙，为剪纸的诞生奠定了基础。

汉代纸的发明促使了剪纸的出现，剪纸制作简便，由于其能够充分反映百姓的生活内涵，所以大多在民间流行。剪纸的产生流行还跟民间的风俗有关，在新疆吐鲁番盆地古墓群中发现的两张团花剪纸，是我国现存最早的剪纸，当时是用来祭祀的。我国古代一直流传着剪纸招魂的风俗，这也促使了剪纸在民间的发展流行。

随着剪纸艺术的发展，剪纸作品的表现内容越来越多样，到了宋代，造纸业成熟，剪纸进一步得到普及。不仅祭祀用到剪纸，民间礼品的礼花、贴于窗上的窗花，或是灯彩、茶盏的装饰，都有剪纸作品的出现。

直到现在我国民间还流行着剪纸的习俗，逢年过节抑或新婚喜庆，人们把美丽鲜艳的剪纸贴在雪白的窗纸或明亮的玻璃窗上、墙上、门上、灯笼上，节日的气氛便被渲染得非常浓郁喜庆。

剪出看不见的东西

民间工艺美术师徐阳曾介绍，剪纸是平面纸张的镂空艺术，基本单元是线条和块面，基本语言符号是装饰化的点、线、面，受材料的限制，剪纸不善于表现多层次复杂的画面内容和光影效果及物象的体积、深度和起伏。

正是这种局限性也给剪纸带来了更多的创作思维空间，把三维甚至是多维的空间，简化成二维空间。无限远的空间、无限复杂的形体都被放置在一个平面上，因此，在创作者的剪刀下，剪纸没有体积、空间，根据构思和简化，创作者可随心所欲地创作。

民间剪纸构图思维不受生活惯例、题材内容局限的特点，也给剪纸提出了新的要求，不仅要将多维画面形象化到二维剪纸上，还需要通过剪纸展示出更深的东西。

剪纸不同于写生，借用透视原理把现实物象通过剪纸展示出来，只能表明这个人平面构图思维和技巧非常高超。真正的剪纸必须包含民俗性、吉祥性和意象性三要素，这才是剪纸的艺术感染力和核心所在。

徐阳说，看不见的东西不仅有物象的多维面，还有画面整体带给人们的心灵感悟。在剪纸行当里，看不见的是合理的，但不剪出来却是不合理的。

画面与寓意同时欣赏

剪纸采用平视构图，用展开式的思维方式，将若干形象创造性地组织起来，通过画面之间连贯、对比的结构，表达人们的某种愿望。

剪纸首先是一门画面艺术，追求画面感是剪纸的基本，因为剪纸的基本方法是镂空，由于镂空，就形成了阳纹的剪纸必须线线相连，阴纹的剪纸必须线线相断，如果把一部分的线条剪断了，就会使整张剪纸支离破碎，形不成画面。这就要求剪纸创作者在构思、简化时一定要遵循这种艺术类别基本的画面构图原则。

欣赏剪纸的画面只是其中的一部分，更多的是体会画面背后的意思。我国民间剪纸的内容很多，寓意也很广。“鹤鹿同春”是民间剪纸的主题纹样，有资料记载，鹤即“玄鸟”，玄鸟是“候鸟”总称。在民间文化中鹿称为“候兽”，鹿鹤同春是春天和生命的象征。并且民间鹿与禄同音，鹤又被视为长寿的大鸟，因此鹿与鹤在一起又有福禄长寿之意。

除此外，剪纸通常选择的意象有娃娃、葫芦、莲花等，这些形象象征多子，中国传统认为多子便会多福。家禽家畜和瓜果鱼虫等因与农民生活息息相关，表达了人们渴望家畜兴旺、五谷丰登的美好愿望，也是剪纸表现的重要内容。