美术九年级上人美版《形象图表设计》教案要点

第一篇：美术九年级上人美版《形象图表设计》教案要点

人美版九年级美术上册《形象图表设计》教案及教学反思

教学目标：通过调查、了解，收集环境方面的数据资料，学习对信息的归纳、统计、整理方法；

认识形象图表设计的特点，学习形象图表设计的表现形式和绘制方法通过学习更好的理解人与环境的关系；

使学生学会观察、学会分析、学会探索，积极思维，勇于创新，增强责任感和使命感。

重点：在了解环境给人类带来的巨大利益以及人们破坏环境对自身造成的伤害事实基础上，通过探究式学习的方法探讨环保的问题，并统计好数据，运用美术特有的形象表达出来，已警示那些不环保的人，并增强学生对生活的热爱，培养他们创造美好生活的愿望和能力。

难点：调动学生的想象力，用艺术的形象化的图表设计，创造出表达准确，形象或新颖别致、或幽默、或醒目的设计，激发人们对自然及人类命运的关注和思考。

学习过程：

一、情景导入

欣赏图片，提出环保问题：水、电、空气、森林、垃圾、噪音等问题 供学生思考。

二、理解领悟

观看图片，思考、回答问题。

让学生看一些不环保的事和人的图片。提问：你都看到过哪些不环保的行为?在学校里你见过哪些？

从世界角度谈环保的相关知识。

从中国角度谈环保的相关知识。

从自身谈环保的相关知识。

掌握形象图表设计的相关知识：

具象要素（图形或符号）以再现事物特征为目的，为图表提供丰富的信息，具有鲜明的图解功能。可采用电脑制作、剪贴、手绘等方法。

字与数字：文字表示事物的内容，同时弥补图形符号中文不明确的含义。数字是图表中的数据，图表的文字必须简明扼要，数字准确清晰

色彩要素：用色块表示文字不易表达的抽象概念或者象征意义，同时对一些同形不同义的事物用不同的色彩加以区分，减轻了文字和图形对图表信息传达的荷载

三、探究学习

形象图表设计——图表设计的类型

数学家笛卡尔创造了坐标体系。用横轴（红线）和纵轴（绿线）来表示变化过程中的量变状态。

利用电脑设计，涂色均匀,色彩鲜艳,层次分明具有印刷效果。

利用一切可以粘贴的东西制成简洁、夸张的造型，艺术感较强。

折纸图表的造型简洁、立体。利用地图做 底，折飞机代表飞机的客流量，即巧妙,又形象。

利用名画中的贝壳作为图表，画面优美，数字与造型完 美结合。

利用实物制作图表，可观性较强，有 触 摸 感。使人记忆犹新。

小组讨论、分析。

各组确立主题，展开讨论。

每组确定探讨的主题，引导学生展开讨论。

欣赏一些图表设计，总结设计形象图表设计的关键所在四、巩固练习

总结知识点，掌握形象图表设计的相关知识：

设计、绘制形象图表

指导学生设计完成图表设计。

1、设计探讨的主题。

2、探讨寻找答案的途径。

3、收集、计算数据。

4、根据自己收集的数据，设计形象图表。

图表的主题突出，形象新颖独特，具有实际意义，能引起人的思考。

五、展示延伸

示优秀作品，听取意见、建议总结，提出问题。

和学生探讨造成的原因，怎样才能改变现状。学生各抒己见互相交流

六、小结

小结，答疑。整理知识。

关注家园，热爱家园，保护家园，拥有家园。通过这节课的学习与探讨，同学们对周围的事物有了新的认识。让我们用自己的心灵去感受大自然，领略人类的智慧。并用形象图表的丰富表现力，描绘我们周围事物的变化，展示给他人。

第二篇：九年级美术教案A

王从华 2015.09

九年级美术教案

第1课《形式美及其法则》

本课的教学目的是让学生知道什么是形式美以及多样统一、对比、节奏、对称、均衡、单纯齐一等形式美法则，并会运用这些法则分析美术作品。

第一部分：游戏导入

引导学生通过摆苹果的小游戏，体会不同的形式带给人的不同美感，激发学生对形式美的好奇心和学习兴趣，导入新课。

第二部分：认识形式美

引导学生欣赏自然界、生活和艺术作品中的形式美。在此基础上，总结什么是形式美。

第三部分：运用形式美法则分析作品

从自然界、生活和艺术作品中的形式美入手，引导学生认识对称、均衡、对比、节奏、多样统一等形式美法则，知道如何运用形式美法则分析艺术作品。

第四部分：学习建议

教师引导学生在课后继续关注生活中的形式美，尝试运用形式美法则分析美术作品。

本课件有一个视频链接，选自芭蕾舞剧《胡桃夹子》，旨在帮助学生感受音乐、舞蹈中的节奏。视频设置为单击后播放。教师可在提出观看视频的要求后，点击视频画面，进行播放。教师也可以随时点击视频外的页面空白处，停止视频的播放，进入下一页。

本课件有两个音频链接，一个在《雪原图》的页面，一个在《百老汇爵士乐》的页面，旨在帮助学生理解这两件作品传达出的不同画面节奏。音频设置为单击后播放。教师可根据自己的教学需要，点击小喇叭播放音乐。音乐播放期间，教师可随时点击页面的空白处，停止音乐，进入下一页。

第2课《线条的表现力》

本课件使用PowerPoint软件，操作方便。全课共有39张幻灯片，运用了大量精美的图片，给人以直观感受；教学环节清晰，内容明确，简单易学。具体内容分为八个部分：

一、观察感受

请学生细心观察自然界和生活中的线具有哪些不同的形态,和不一样的美感。

二、概括提炼线条

我们可以用曲、直，粗、细，流畅、顿挫等不同的线来表现不同的感受。

三、艺术家笔下的线条

艺术家笔下独特的线条表现形式，也是艺术家个性和风格的显现。

四、案例分析

以“树”这一身边非常容易找到的物象为题，用线条进行表现。1.了解树的形态特点

2.欣赏画家笔下的树

五、作业要求

明确作业要求和步骤，出示教师示范作品《胡杨树》（炭铅）。

六、展示与评价

七、课堂小结

八、课后拓展

第3课《速写练习》

本课件使用PowerPoint软件，操作方便。本课为一课时，共有31张幻灯片，内容结构为十部分。欣赏名家作品，立足现实生活，以引导学生兴趣和理解为主。教师可以根据自己上课的需要调整部分内容前后顺序，或者重新取舍组合，还可以根据学生实际情况，设置一些问题，便于师生互动、生生互动。

一、导入部分

以一组动态图片和速写作品相对比的方式导入，贴近学生生活，引起学生兴趣。通过问题引起学生对速写的进一步思考和探究。

二、速写的基本用途

1.训练造型的功课。2.记录生活的手段。3.收集更多的素材。4.抒发丰富的情感。5.准备创作的小稿。

三、速写的工具材料

速写工具材料的选择很宽泛，无论铅笔、钢笔、毛笔还是炭精棒，都可以画出很有味道的速写来。

四、速写的表现形式

展示了单纯用线、线面结合和勾勒出基本物象再加些简单色彩的作品。

五、画速写的注意事项

六、教师演示

教师演示速写方法和步骤，使学生对速写有更进一步的直观感受，为接下来的创作实践奠定基础。

七、思考与讨论

八、学习建议

九、拓展延伸

十、结束语

第4课《工笔花卉》

工笔花卉用线精致考究、设色匀整细腻又长于变化，呈现出雅俗共赏、浓淡相宜的艺术面貌。本课件中利用视频、图片等素材，充分调动学生的各种感官，使学生理解并学习传统工笔花卉的一般表现方法和步骤。

第一部分：导入

通过海棠花摄影图片与音乐把学生引入到教学情境中，启发学生感悟自然之美，并引出教材中的重点作品《海棠蛱蝶图》。

第二部分：学习新知

一、工笔花卉的笔墨特点

（一）用线精细考究

（二）设色均匀细腻。

二、工笔花卉的绘画步骤

（一）花卉写生

（二）拓稿

（三）白描

（四）渲染

第三部分：课堂实践

根据课前收集的照片资料，写生一支花卉，并对写生稿进行整理，将其用白描的形式表现出来，然后进一步绘制成一幅工笔画小品。

要求：构图合理

刻画细致

线条流畅

设色匀整

第四部分：课后拓展

第5课 明暗与立体的表现

本课件使用PowerPoint软件，操作方便。全课共有29张幻灯片，运用了大量精美的图片，给人以直观感受。

本课的主要内容是研究和学习明暗变化与形体立体感之间的关系。课件通过“你知道物体的明暗是怎样产生的吗？”“物体的明暗变化有什么规律吗？ ”“这两个瓶子，哪个立体感更强？为什么？”等一系列问题，引导学生学习明暗产生和变化的规律、油画作品中的明暗关系、明暗的表现方法、明暗与质感，详细介绍了如何用明暗关系表现物体的立体感，并出示多幅学生作品供学生欣赏。

明暗的产生：1.光影效果。2.物体固有色的作用。

明暗变化的规律：在光线照射下物体呈现的明暗变化及物体本身的颜色变化。

油画作品中的明暗关系：针对明暗关系比较明显的油画作品分析，发现色彩与明暗之间的联系。

明暗的表现方法：介绍简单的表现技法。

明暗与质感：金属、玻璃等不同质感的物体都能通过明暗的变化体现出来。

绘画步骤：

1.直线起稿看比例。2.亮面暗面要分明。3.深入刻画立体感。

学生作品欣赏。

第6课 《黑白装饰画》

1.本课件第1页标明了课题。

2.课件第2页为导入内容，展示两幅装饰画作品，请学生指出它们的差别。差别非常明显，即：左图为黑白装饰画，右图为彩色装饰画。目的是让学生对黑白装饰画有初步印象。

3.课件第3页解释了人们为什么喜欢欣赏黑白装饰画。4.课件第4页说明了黑白装饰画的定义。

5.课件第5页就教材装饰画主图从内容和表现手法等方面进行了分析。6.课件第6页总结了黑白装饰画的三个特点。7.课件第7页请学生就黑白装饰画表现手法进行区分。8.课件第8-12页列出了五种黑白装饰画的创作手法。

9.课件第13-18页举例说明了创作黑白装饰画的三种方法。方法一用例图详细说明了创作步骤，方法二和方法三以例图加以说明。

10.课件第19页提出了三种不同的学习建议，供学生根据自己实际水平进行作业选择。

11.课件第20-24页为学生作品。作品类型分别为动物黑白装饰画、花卉黑白装饰画、静物黑白装饰画、风景黑白装饰画和人物黑白装饰画，学生可以参考。12.课件第25页为评价内容，可以此对学生进行提问并在班级进行作业评比。13.课件第26页为知识拓展，提供了几种黑白装饰画的实际应用，学生如有兴趣可以尝试。

第7课《从二维到三维》

本课件使用PowerPoint软件，操作方便的。全课共有33 张幻灯片。内容结构为七部分。教师可以根据自己上课的需要，调整前后顺序，或者重新取舍组合。

一、导入部分

老师在黑板上画一个五角星，同时出示纸牌做的五角星，让学生体会不同之处在哪儿，为理解“二维”和“三维”的概念作铺垫。

二、从二维到三维的基本概念

介绍了一些基本概念，包括维度的概念和三维造型的特点。

三、从二维到三维设计的一般过程

介绍了一些学习的基本步骤，并穿插半立体造型的实践活动。

四、从二维到三维设计的常用方法

此环节是本节课的教学重点，介绍了从二维到三维设计的四种常用方法。

五、从二维到三维设计的广泛应用

展示了不同设计方法创作的作品，被广泛应用到生活中，突出了设计的实用功能和审美功能。

六、学习建议

七、评价建议

第8课《走进民间美术》

民间美术是中华民族传统文化的重要组成部分，经过世代传承和历史积累而不断发展，形成了独特的艺术风格和民族特点，显示出强大的生命力和历史文化底蕴。本课通过大量民间美术作品，向学生提供多种形式的视觉体验，让学生感知民间美术独特的美感和表现特点，及其与民俗文化的密切关系，充分体验民间美术的艺术魅力。课件分为六个部分：

导入环节：以过春节庆祝的方式——贴窗花、贴春联、舞龙灯、吃年饭等进入本课学习。

一、民间美术

展示民间美术在家居环境等日常生活方方面面的应用。

二、民间美术的种类

1.绘画类（版画、年画、壁画等）2.雕塑类（泥塑、面塑、木雕等）3.玩具类（泥玩具、布玩具等）

4.染织类（蜡染、扎染、刺绣、补花等）5.服饰类（民族服装、嫁衣、绣花荷包等）6.剪纸 7.纸扎灯彩 8.皮影 9.其他

三、民间美术的吉祥寓意

1.以谐音表达美好寓意。

2.吉祥民间图案的寓意——将某一形象进行简化作为代表。3.象征法——借某一物象来表示一个概念，使人产生联想。

四、民间美术精品赏析

秸秆扎刻技艺、剪纸欣赏。

五、课堂小结

第9课《民间美术的色彩搭配》

本课件使用PowerPoint软件，操作方便。全课共有27张幻灯片，教学内容脉络清晰，主要围绕民间艺人的配色口诀展开。通过欣赏民间美术作品，开阔学生的眼界，引导学生理解民间美术的色彩特征，并结合民间艺人的设色口诀，引领学生自主分析民间美术的色彩搭配规律，最终能够独立设计具有民间味道的色彩作品。教师应尽量搜集一些民间工艺品进行现场展示，还可以根据学生实际情况，设置一些问题，便于师生互动、生生互动。

本课以实物展示作为导入，通过设问“民间艺人有什么配色秘笈吗？”揭示课题，引发学生对民间美术色彩搭配方法的求知欲。

一、引导学生自主提炼民间美术色彩特征

以实物展示，师生共同感受、探讨的方式走进教学，营造良好的学习氛围，引导学生归纳民间美术色彩的特征。

二、探究民间美术色彩搭配特点

以民间艺人口口相传的配色口诀为基线，展开对民间美术配色特点的学习。

三、做个小小民间美术家

自选图形，设色、填色。巩固本课知识。

四、学习民间美术色彩搭配的意义

联系实际，从衣、食、住等方面明确指出，民间美术的色彩搭配在现代生活中的应用。

第10课 民间工艺品制作1 本课件使用PowerPoint软件，操作方便。全课共有25 张幻灯片，内容结构为五部分。教师可以根据自己上课的需要，调整前后顺序，或者重新取舍组合。

一、导入部分

复习前两节课所学知识，观看糖人制作视频，激发学生兴趣，引出本课课题。

二、介绍民间泥塑及造型特点，引出本课制作内容——泥塑 简单介绍泥塑概念与民间泥塑作品。

重点介绍民间泥塑的造型特点——装饰、夸张、寓意。

三、泥塑动物的制作方法

介绍泥塑的制作步骤及方法，并配以小练习巩固所学知识。以十二生肖为题创作，检验学习效果。泥稿完成后再讲授上色方法。

四、教师示范

教师示范创作过程。

五、作品展示，教师总结

第10课《民间工艺品制作》2

本课件使用PowerPoint软件，操作方便。全课共有31张幻灯片, 内容结构为四部分，教学内容脉络清晰。内容安排：欣赏部分简略，从题材、寓意、造型特点、色彩特点和材料几方面，引导学生欣赏民间工艺品，了解民间工艺品的特点。重点介绍民间工艺品的制作过程。展示泥塑小马和北京民间工艺品“毛猴”的制作过程。在我国许多地区都具有独具特色的泥塑工艺品，课件中对于泥塑的制作过程有较具体的介绍。北京“毛猴”的制作，录制了非物质文化遗产传承人——北京“毛猴”萧掌柜之子完整的制作过程，直观而生动，让学生了解“毛猴”作为老北京的一种民间艺术形式，留存着老北京人的美好回忆。

通过对两种民间工艺品制作过程的介绍，让学生有了较形象的认识，感受到民间工艺品承载着人们的情感，蕴含着悠久的历史和灿烂的文化。

通过学习并完成民间工艺品的制作，加深学生对民间传统艺术的喜爱，掌握一两种民间工艺品的制作方法，以此提高学生对民间美术的认同和理解。

一、欣赏民间美术

以问题“为什么民间美术在民间广泛流传、经久不衰，受到人们的普遍喜爱？”引出民间工艺品的造型、色彩、题材、寓意，让学生深刻感受到普通劳动人民的智慧和非凡的创造力，以及美好、朴素的情感，理解为何民间美术扎根于民间，经久不衰。

二、学习制作民间工艺品

1.泥塑小马的制作。2.北京毛猴的制作。

通过介绍具体的制作过程，让学生学习民间工艺品设计制作的方法，加深学生对民间美术的理解。

三、学习建议

根据实际情况，设计制作一两种民间工艺品。

四、拓展

第11课《戏曲与美术》

本课件使用PowerPoint软件，操作方便。全课共有45张幻灯片，内容结构为六部分。教师可以根据自己上课的需要调整前后顺序，或者重新取舍组合，还可以根据学生实际情况，设置一些问题，便于师生互动、生生互动。

一、中国戏曲在我们身边

以小游戏导入，“你在哪些场合可以看到以下物品？”引起学生对戏曲物品的关注，引出本课主题。接着以四个调查问题让学生感知戏曲就在我们身边，这四个调查会让生活在不同地区的学生都有所了解和感悟。之后出示的是中国地方戏曲和戏楼照片，可以引起学生共鸣。

二、感受戏曲的魅力

1.美轮美奂的京剧脸谱 2.精致华美的戏曲服饰

精选戏曲舞台上《怜香伴》《贵妃醉酒》《古城会》的人物服饰图片，学生可以感悟不同角色、不同身份穿着的服饰区别和细节美感。3.感受戏曲魅力——精彩纷呈的舞台动作

戏曲舞台中所有动作都有程式，都有舞蹈美感，很多美术作品也是根据这些带有舞蹈美感的动作进行变形和设计。

三、欣赏艺术家用多种美术形式表现戏曲艺术

这部分列举了中国画、速写、雕塑、邮票等美术作品，这些作品都是根据戏曲人物或戏曲元素为主题进行创作的。

四、利用戏曲元素创作美术作品的方法

1.观察造型，进行写生。2.提炼造型，卡通风格。3.夸张脸谱图案、提取脸谱色彩。4.提取脸谱的部分图案。

这四种方法为不同能力学生设定，可以单一应用，也可以综合应用。

五、学习建议

六、学生作品

第12课《如何欣赏工艺美术》（选修）

本课件使用PowerPoint软件，操作方便。全课共有43张幻灯片, 内容结构为六部分。教学内容脉络清晰，主要围绕如何欣赏工艺美术的四个方面展开，通过欣赏经典工艺美术作品，开阔学生的眼界，引导学生理解工艺美术的基本门类和概念，并以问题引领学生学会从品类形式、材料工艺、题材内容和文化历史方面描述、分析工艺美术作品。教师可以根据自己上课的需要，在图片内容上有所取舍组合，还可以根据学生实际情况，再设置一些问题，便于师生互动、生生互动。

引入课题

视频导入，以问题“这段视频展现的是美术的哪一个门类？” 明确本课的主题内容为工艺美术，了解工艺美术的概念，引发学生对工艺美术产生视觉印象。

一、介绍工艺美术的类别

以问题“你能归纳工艺美术作品的种类吗？”引导学生总结出工艺美术的类别。

二、如何去感受和欣赏一件工艺美术作品

从品类形式、材料工艺、题材内容和文化历史方面引导学生欣赏、评述不同种类的工艺美术作品，探究其宝贵的历史价值和文化价值。

三、学习建议

可以根据学生实际情况组织欣赏活动。

四、课堂小结

五、评一评

六、课后拓展

第三篇：九年级美术教案

九年级上册美术教案 李锦洲

第1课长河漫步（第一课时）（1）

教学目标

初步了解中国美术发展的历史源流，了解彩陶、青铜器、兵马俑有关知识以及审美特点。教学重点

了解中国美术发展的历史源流。教学难点

彩陶、青铜器、兵马俑的审美特点。教学媒体

中国古典音乐。教具准备

彩陶、青铜器、兵马俑的图片。教学方法

比较、分析、欣赏 教学流程

一、新课导入

早期人类的生存方式？陶器的出现意味着什么？

1、器物的用途：早期人类的生存方式。

2、設想陶器产生的过程。

播放古典音乐

小结：陶器的出现标志了社会生产力的一大进步；随着采集、耕织和手工业的发展，定居后的氏族成员需要一些器物来保存种子，储藏粮食，要有适合日用炊饮的各种器皿。最初这些器物很可能用植物为制作的，如草、藤、木头等。由于编织器物不能放在火上作为炊具，人们就用黏土涂在木器或编织物的表面，增强其耐火性，很可能由此发明了陶器。从早期陶器上装饰的绳纹、篮纹、席纹等编织上可以得到证明。

二、彩陶、青铜器纹样分析

欣赏分析《人面鱼纹盆》的纹样，推想史前人类生活情景以及纹样所反映的社会内容：

1、鱼在人面周围有规律的排列，形成规则的图形，纹样组合采用了哪些手法？

2、渔猎是原始人类重要的生产方式，但图案并没有直接表现捕鱼的情景，你认为还有其他的意义吗？它是单纯的装饰吗？

教学提示：作为中华民族古老的生殖崇拜的象征，鱼在仰韶文化陶绘中是出现最多的图像之一。

《人面鱼纹盆》以图案结构作为抓形的基础。有人把它看做半坡人的巫术图腾，象征其氏族人丁昌盛的局面。

三、分析彩陶纹样具象与抽象的变化，通过讨论得出方法和结论。

出示图片

1、摄取、归纳并最大限度简化图形中的关键特征。

鱼纹、鸟纹、蛙纹以及相关几何纹的关系和变化。

2、按照一定规则重新组合排列。

彩陶鸟纹与青铜器凤纹比较：

视党感受：朴实与华丽，简略与丰富

造型手法：写实与夸张

象征意义：氏族图腾（用来“辨神奸”的图腾符号）。

教学提示：商周青铜器大多作为祭祀的“礼器”而制作，多半供献给祖先或铭记自己武力征伐的胜利。

四、学习活动

尝试将动物或植物的形象变化为抽象图形，并将其组合为适合纹样。

五、课堂评价

1、参与的程度与认识问题的深度。

2、明确辨识所学纹饰，对彩陶有较清晰的了解。第1课历史长河(第二课时)（2）教学目标

初步了解中国美术发展的历史源流，了解彩陶、青铜器、兵马俑有关知识以及审美特点。教学重点

了解中国美术发展的历史源流。教学难点

彩陶、青铜器、兵马俑的审美特点。教学媒体

中国古典音乐。教具准备

有关彩陶、青铜器和兵马俑的网址。教学方法

比较、分析、欣赏 教学流程

一、知识链结

1、器物的用途：早期人类的生存方式。

2、設想陶器产生的过程。

二、商周青铜器欣赏

商周青铜器纹饰：饕餮、夔龙、夔凤。

小结：饕餮纹是商周青铜器上的纹饰母题，以兽面牛首为主体，左右对称展开夔龙或夔凤图案，其形象狞厉可怖，是用来“辨神奸”的图腾符号。它一方面是恐怖的化身，另一方面又是保护的神祗。

极度夸张变形和图案化的动物主体纹样则配以典雅完美地结合在一起，形成了威严典重、狞厉神秘、雄伟华丽的总体艺术风格。

三、欣赏秦始皇陵兵马俑，了解写实与装饰。

具有高度写实风格的秦始皇兵马俑。

向东行进的布阵设计，清楚地代表了秦军由西而东消灭六国的锋芒所指。

等身高大写实的兵马形象，面部造型的真实性。

教学提示：秦陵兵马俑和彩陶、青铜器不同的是，它没有拆诸巫术鬼神的作用，而是通过强大的军事组织，显示出一代君王的雄才大略。

四、学习活动

课后通过互联网收集有关彩陶、青铜器和兵马俑的图片、文字资料，分主题进行编辑成册。

五、课堂评价

１、图形的理解、变化能力以及美威有作业中的表现。

2、明确辨识所学纹饰，对青铜器有较清晰的了解。第2课我的居室（第一课时）（3）

教学目标

利用纸质材料制作比例关系基本准确的简单居室模型。通过观察探究，对透视的基本规律有进一步认识。教学重点

比例关系 教学难点

透视变化规律 教学媒体

多媒体演示课件或居室模型幻灯片 教具准备

挂图、纸质居室模型、家具模型 教学方法

观察、比较、制作 教学流程

一、新课导入

谈谈自己的居室，说说自己最喜欢的风格。

二、制作居室模型

1、出示挂图、立方体的展开平面。

2、列举学生准备的材料，讲解材料的特性以及加工方法。

3、讲解门窗切割加工以及装饰方法：

4、讲解家具制作的展开平面以及折叠、粘合方法。

5、讲解加工过程中的安全事项：

6、小组分工安排工作任务，讨论制作规划：

1）小组内协调统一风格、样式、设计思路达成一致。

2）在俯视图和侧视图上按比例确定家具尺寸。

3）确定分配制作材料。

制作过程中巡视辅导。

三、通过观察模型，认识透视现象

1、通过一个视点观察模型内部体积，找出近大远小规律。

2、了解文艺复兴时期的艺术家研究透视的方法。

3、利用网格工具观察模型内部形体的垂直面和水平面在前后位置上的变化规律，讨论并得出结论。

四、归纳与总结，讲解平行透视的原理。

归纳学生的结论，讲解平行透视的原理：

1、与网格（画面）平行的线继续平行。

2、与网格（画面）垂直的平行线都消失于视平线上的消失点

五、课后作业：

进一步完善居室模型，继续观察室内以及自然界的透视现象。第2课我的居室（第二课时）（4）

教学目标

在对居室色彩搭配、家具设计等相关问题思考的基础上大胆创新，尝试运用透视知识画出自己居室的设计稿。教学重点

透视知识 教学难点

色彩搭配 教学媒体

居室模型幻灯片 教具准备

居室透视图 教学方法

观察、比较、制作 教学流程

一、知识链接

复习透视知识

二、依据模型，运用所掌握的透视知识画一张居室草图。

1、讲解平行透视、成角透视的透视规律要点

1）名词讲解：视平线、消失点、消失线；

2）画面、物体、消失点之间的关系。

从一个固定的位置（视点）通过透明薄膜用一只眼睛观察模型或模型中的某一家具，用笔描绘到透明薄膜平面上，再根据获得的透视知识，把透视图在纸上画出来。

三、色彩与设计

1、比较同一设计但不同色彩运用所产生的效果：

2、讨论、分析居室设计中色彩的搭配，以及色彩对心理情绪的影响。

3、欣赏《在阿尔的居室》。

4、谈自己的居室色彩设计的构想。

四、绘制居室设计效果图

作业要求：

1、运用本课所学的透视知识；

2、较准确地反映设计意图；

3、画面效果清晰整洁。

五、教学评价

理解能力、合作交流能力、动手制作能力。第3课静物有声（第一课时）（5）

教学目标

掌握欣赏静物画的一般方法，了解静物画表现有关知识，并能组合自己的感受对静物画作品发表独特见解。了解绘画造型基本要素在静物画中的作用，并能够运用于静物组合和草图。教学重点

了解静物画知识 教学难点

绘画造型基本要素在静物画中的作用。教学媒体

幻灯机 教具准备

与学生生活相关的物品，取景框、作业纸和铅笔等 教学方法

观察、比较、欣赏 教学流程

一、激趣导入

“

引导学生就课题展开议论，理解《静物有声》的含义，进入作品欣赏的学习内容

小结：艺术家出于对表现生活的兴趣，描绘那些静止的物体，表达他们的心声，把极其普通的对象变成了富有美感的艺术品。”

二、作品欣赏

《冠军的象征》欣赏引导（关于题材）

1、排球和冠军之间的联系；

2、作品给予我们的整体感受，画家为什么要这样处理；

3、如果我来表达这个题材

《高更的椅子》欣赏引导（细节分析、感受）

1、作品给予我们的整体感受与《冠军的象征》一画的最大区别是什么？

2、依据时间，物品感受画面的环境气氛？押明亮的、沉闷的、宁静的、压抑的？

3、椅子、书籍和蜡烛在这里有什么寓意吗？

4、强烈的色彩对比与画家当时的心情，平静的、高兴的、心烦意乱的、伤感的还是其他；

“

5、你的生活中有类似的经历吗？谈谈当时的心情。

同样是椅子，《天伦之乐》却表现了不同的主题和情感，运用以上方法，尝试对比分析。

小结：欣赏静物画的一般方法：从画面的整体入手，最初的感受十分重要，要细心揣摩使你形成这样感觉的原因，作品中描绘的物象与表现主题的联系，光线的角度、物品的组合构图以及色彩、质感的表现都是形成画面效果的重要因素。

三、构图分析

比较苏巴朗和塞尚的作品，不同的构图和光线给我们完全不同的感受。《有壶的静物》运用强烈的明暗对比，使物体凸现在深沉的背景上，水平线构图使画面平静并具有秩序感，表现出沉着、宁静、优雅的古典风格；塞尚的《静物》明快艳丽，三角形的物体组合、衬布的斜线以及水果不同方向的摆放，使画面形成活跃气氛。

四、摆放静物

按照活动一的任务要求分组，确定各自的主题，运用以上所学知识摆放静物；

各组派代表就表现意图、光线运用、色彩搭配、物品组合的构图方式等内容进行讲解。

五、学生练习

以草图形式进行写生，教师进行巡回辅导，对部分作业进行讲评。第4课凝固的音乐（第一课时）（6）

教学目标

欣赏经典建筑的形式美，体会和认识建筑所蕴含的人文精神，能利用简便的材料制作简单的形体，并构想建筑模型，画出设计草图。教学重点

利用简便的材料制作简单的形体 教学难点

体会和认识建筑所蕴含的人文精神 教学媒体

教具准备

制作模型用纸张、工具刀、尺子、铅笔垫板、直尺、圆规等 教学方法

欣赏、分析、讨论 教学流程

一、激趣导入

人们常说“建筑是凝固的音乐”，因为好的建筑不仅仅是用于遮风避雨的构筑物，它还像音乐一样，使我们的情感和精神得到升华。

二、欣赏、分析与讨论

1、感受作品：布达拉宫、天坛祈年殿、悉尼歌剧院等。

2、运用建筑造型美感要素，对作品的造型、结构、色彩、环境等方面进行分析

1）布达拉宫、天坛祈年殿、悉尼歌剧院造型都有向上的趋势，却给我们不同的感受，你能说出它们的区别吗？

直线与曲线、规则与变化、环境因素

2）仔细观察天坛祈年殿，从基座至屋顶排列的距离和层数有什么变化规律？

节奏

3）比较布达拉宫和加拿大蒙特利尔某住宅，同样是直线造型，不同的组合产生不同的空间感受，说说你的感受。

三、制作小训练与草图设计

1、参照图片中屋顶和墙面的造型，通过剪切、折叠、粘合等方法，用纸做一个简单的造型；

2、转动这个造型，从不同角度观察感受形体和明暗的变化。

3、基于这个造型，设想添加其余部分后的小建筑模型，并画出草图，与同学交流。

4、按设计风格进行小组组合，利用课余为下节课的制作活动做好准备。准备工作包括集体创意设计，成员分工以及图纸、材料、工具的准备，教师为小组制作提出建议。

四、总结、评价、布置后续任务

1、小结本课内容，点评新颖的制作和设想并提出建议。

2、讲解下节课任务，布置准备工作。第4课凝固的音乐（第二课时）（7）

教学目标

根据设计草图，制作简单的建筑模型，进一步感受经典建筑的魅力。教学重点

制作简单的建筑模型 教学难点

感受经典建筑的魅力 教学媒体

教具准备

制作模型用纸张、工具刀、尺子、铅笔垫板、直尺、圆规等 教学方法

分析、讨论、制作 教学流程

一、学习制作方法

1、对小组的设计进行评价，为制作提出建议

2、明确制作过程中安全、卫生以及爱护公物等注意事项

3、折叠、挖切、粘合等方法的演示、讲解。

二、制作建筑模型

分小组制作模型，教师巡回指导，对制作工序、方法及良好习惯及时总结点评

三、作品展示与评论

1、从视觉效果感受、造型、结构、色彩等方面对学生作品进行评价

2、师生结合经典作品交流制作体会

四、总结

对本单元学习过程进行总结。

第5课走进微观世界（第一课时）（8）

教学目标

发现和欣赏微观世界呈现的形式结构美感，探究自然结构与图形结构的共同规律，根据自然形象进行想像和表现，创造性地运用简单元素构成图形。教学重点

运用微观世界自然形象元素构成图形 教学难点

自然结构与图形结构的共同规律 教学媒体

多媒体演示课件、演示挂图、作业范式 教具准备

多媒体课件 教学方法

欣赏、观察、练习教学流程

一、新课导入

1、名词解释

形态：形态是指事物的形状和神态，也指事物在一定条件下的表现形式。

形态包括形状和情态两方面。

2、导入新课

大自然的一切事物都以其特定的方式表现着自己，它们有没有规律何循呢？

二、欣赏分析

1、“原子”整齐排列，秩序感的体现显而易见，“神经细胞网络”看上去复杂零乱，它的秩序是怎样体现的呢？是它统一的结构方式，相同的是点和线的组合。

2、一切事物都在不断的运动和变化之中，细胞团形成的过程也是形状变化的过程，分离和集聚是这一过程的基本形式。

3、想像浮游生物的变化过程，说说它后来会变成什么样子。

小结：自然形态和构成形式和规律：基本元素与构成方式。

三、回忆记录

回忆显微镜里的微生物，记录它们的形象

四、绘画尝试

将回忆起的微生物形象经过想像加工成基本形，按一定规律进行组合，画一幅画。

五、作业讲评

评价内容：

画面具有形式美感，运用一定的造型规律，基本形创意具有想像力，学习态度认真。第5课走进微观世界（第二课时）（9）

教学目标

运用微观世界自然形象元素构成简单图形，利用插接方法，制作立体造型。教学重点

插接方法的运用 教学难点

立体造型的构成 教学媒体

教具准备

纸板、工具刀、铅笔和尺子等。教学方法

手工制作 教学流程

一、回顾旧课、导入新课

展示上节课学生作业，总结上一课时的知识要点，导入新课：

大自然的美是在变化统一的矛盾中形成的，人工形态正是基于 对自然形态生成和变化的认识、理解。看一看这些图片和作品多么想似。

二、立体造型制作

1、插接方法：

要点：确定基本形体、找好插接切口、手工进行插接，理解立体造型。

2、进行制作方法演示

3、教师巡回指导

三、作业讲评

1、学生对自己的作品表现的形态进行描述，相互评价。

2、作业评价内容：

造型具有美感；运用一定的造型规律；创意构思具有想像力；学习态度认真。第6课以形写神（第一课时）（10）

教学目标

”

了解中国传统人物画“以形写神”的艺术特点，感受祖国文化独特的精神风貌

通过运用水墨人物画的基本技法，尝试表现简单的人物，并通过人物造型、背景和道具表现意境，传达思想感情。" 教学重点

掌握水墨人物画的基本技法。教学难点

了解“以形写神”的艺术特点。教学媒体

多媒体课件 教具准备

演示和作业用的国画工具以及欣赏图片。教学方法

欣赏、观察、练习教学流程

一、新课导入

1、名词解释

参照教材P25“资料库”

2、以《藏族舞蹈》和《戏剧人物》为例展开讨论，理解形和神的概念。

小结：“以形写神”是传统人物画重要的审美标准，即通过足以显现人物内在的本质的外形的描写，真实地展示不同人物的性格、个性与内心世界，同时也揭示其品格，反映其社会属性，并给予或尝试新的审美判断。

二、欣赏分析

《太白行吟图》欣赏要点

1、画面感受：简约造型和空白的处理所营造的气氛。

2、诗人的神态：沉浸在无际的冥想之中。

3、了解写意画的特点，感受线条的轻重、疾涩、虚实、强弱以及流畅的运笔，转折顿挫；墨色随着线的流动产生浓淡干湿的变化呈现出的丰富效果。

三、临摹体会

教师示范，讲解概念，学生选择教材提供的人物画作品进行临摹，体会运用笔墨的感受和人物神态的表现。

四、展示评价

分组展示自己的作品，交谈临摹过程的体会和对自己的评价。

教师总结，布置下节课的准备工作。第6课以形写神（第二课时）（11）

教学目标

运用水墨的基本技法，尝试表现人物、并通过人物造型、背景和道具表现意境，传达思想感情。教学重点

水墨的基本技法。教学难点

了解“以形写神”的艺术特点。教学媒体

教具准备

演示和作业用的国画工具以及欣赏图片。教学方法

欣赏、观察、练习教学流程

一、赏析作品、讲解创作表现方法

欣赏《学步》

小孩和小乌龟描绘画题明示的事件，认真的神态表现儿童的天真幼稚，植物的点缀表现季节和院落环境，大片空白营造了凉爽活跃的氛围，留给我们想像的空间。

伯乐的眼神与“相马”的主题；

衣着打扮与人物身份

构图：人物、马和款识的位置关系，改变它们效果会怎样？

笔墨运用特点：线条与大块水墨形成对比，墨色浓淡干湿的变化，用线自由，不拘形似。

二、尝试创作

1、学生讨论：画什么？怎样画？

2、创作过程中教师进行指导和点评

3、不会创作的同学临摹教材范画，体会水墨的基本技法。

三、作业评价

评价内容：

1、主题表现

2、人物神态

3、画面效果

四、小结

第7课幽默与智慧（第一课时）（12）

教学目标

品味漫画的乐趣，了解漫画的知识以及创作的方法，尝试漫画创作；培养学生从多个角度认识事物的思维方式，并引起他们对社会、对人生积极的关注和思考。教学重点

掌握漫画和知识以及创作的方法 教学难点

尝试漫画创作 教学媒体

多媒体课件 教具准备

漫画资料，简便的绘画工具 教学方法

欣赏、观察、练习教学流程

一、看漫画

漫画欣赏从作品表达的主题入手，以交谈的方式联系生活中相似的现象，发现作者把握的典型特点。分析作者的表现意图和表现手法，并提出用其他方法表现的可能性。

二、说漫画

1、总结漫画的种类，探讨漫画的功能

漫画的功能：歌颂、讽刺、传播、娱乐等

漫画的种类：独幅、多幅、连环等（形式），政治漫画、新闻漫画、科学漫画、哲理漫画、幽默漫画、肖像漫画、故事漫画等（内容）。

2、找出你喜欢的漫画作品并谈谈喜欢的原因，引导学生认识到漫画学习需要观察生活和锻炼思维。

3、从笑话、故事到对社会、人生的关注，发现和寻找漫画素材，提高筛选漫画素材的能力。

三、画漫画

在认识思维的重要性的基础上进行联想接力画练习创作和专题练习，以书、电脑、足球等生活学习中常见物品做漫画练习。

四、评漫画

展示作品，教师总结评价。第7课幽默与智慧（第二课时）（13）

教学目标

品味漫画的乐趣，了解漫画的知识以及创作的方法，尝试漫画创作；培养学生从多个角度认识事物的思维方式，并引起他们对社会、对人生积极的关注和思考。教学重点

掌握漫画和知识以及创作的方法 教学难点

尝试漫画创作 教学媒体

多媒体课件 教具准备

漫画资料，简便的绘画工具 教学方法

欣赏、观察、练习教学流程

一、欣赏漫画

指导学生以艺术的表现手法为重点欣赏漫画

二、说漫画

1、结合图例，师生共同分析漫画家运用的艺术手法。如：外国漫画《无题》构思的夸张（内容和情节的夸张），做到了既在“情理之中”，又“出乎意料之外”。如《武大郞开店》、《百鬼斩尽 此鬼独留》、《画白居易诗意》等灵活借用人们熟悉的事件、诗句、典故，创造和虚构了新颖、有趣的情节，达到借古讽今的效果。如车祸后的伤者直接进了救护车的漫画是运用巧合手法制造出的新奇效果。

2、学生将经过自己寻找、筛选后的漫画素材，转化为漫画点子（艺术手法），并说给大家听，做创作的构思准备。也可以先画出草图，请老师和同学提意见。

三、画漫画

引导学生将自己的构思大胆表现出来，完成漫画的创作。

作业的安排，以每人能够完成1－2幅漫画为宜。形式的内容可多样化，不应过多限制，使不同程度，不同个性的学生有更多的学习选择。作业辅导应侧重构思和艺术手法方面的启发和引导。

四、评漫画

采用随堂展览的方式，选定一个“小展漫画”的组织评选班子。由学生确定自行参展的作品，并围绕参展作品，模拟展评形式，开展观摩、讨论和评价活动。第8课过大年（第一课时）（14）

教学目标

了解传统民间美术活动和民间美术的表现形式，运用民间剪纸的表现方法，完成一件剪纸作品，表现节日的喜庆心情。教学重点

掌握民间剪纸的表现方法 教学难点

了解常用的剪纸方法。教学媒体

录放机 教具准备

多媒体课件 实物及剪纸所用的材料工具 教学方法

欣赏、讲解、观察 教学流程

一、新课导入

导语：春节是中华民族的传统节日，每年到了这个时候，各族人民都以最隆重的形式来庆祝。

指导学生欣赏教材：图中的人们在干什么？（播放音乐）

欢度春节的各种活动：划旱船、舞龙、帖窗花。

二、剪纸的基本类型

剪纸是我们中国民间美术的表现形式之一。剪纸的类型多样，窗花是剪纸艺术的一个主要品种，它用于岁时节日民俗，题材大多是对吉祥、幸福、美好的祝福，形式上则要求热闹、火红、有看头，起着装饰、美化环境的作用。

剪纸的基本技巧：

阴刻：图案上的装饰纹样被（剪）去，形成镂空效果，一般要求线线相断。

阳刻：将图案中的装饰花纹留下，花纹以外的部分剪（刻）去，要求线线相连。

一幅漂亮、完整的剪纸作品往往是阴刻、阳刻相结合的，它们互相连接，互相映衬，构成一幅完美的画面。

（出示相关的剪纸图案）

三、剪纸常用的装饰纹样

剪纸常用的装饰纹样：

锯齿纹：常用来表现动物的皮毛、刺、草以及类似的东西。特点：较硬

鱼鳞纹：用来表现鱼鳞、波浪以及类似的东西。特点：柔和，具有动感。

月牙纹：用来表现衣纹褶皱、头发纹路以及类似的东西。特点：用途广泛，变化多端。

云纹：用来表现云朵、花朵、波浪等类似的东西。特点：作用广泛，装饰感强。第8课过大年（第二课时）（15）

教学目标

了解传统民间美术活动和民间美术的表现形式，运用民间剪纸的表现方法，完成一件剪纸作品，表现节日的喜庆心情。教学重点

掌握民间剪纸的表现方法 教学难点

完成一件剪纸作品。教学媒体

录放机 教具准备

多媒体课件 实物及剪纸所用的材料工具 教学方法

欣赏、讲解、观察、练习教学流程

一、复习上节课内容

剪纸的基本方法：

阴刻：图案上的装饰纹样被（剪）去，形成镂空效果，一般要求线线相断。

阳刻：将图案中的装饰花纹留下，花纹以外的部分剪（刻）去，要求线线相连。

二、探究与表现

1、传说故事：讲有关蝴喋的民间传说，欣赏蝴喋剪纸

2、讨论、分析：交谈感受。讨论点、线、面不同组合表现的不同美感。

点：散，像礼花，有闪烁感。

线：有方向感，动感。

面：饱满，富贵。

3、学生表演高兴与愤怒的表情，教师引导学生观察不同表情的面部特征。

高兴的表情：具有面部结构舒展、线条弯曲等特点。

愤怒的表情：具有面部结构紧张、线条聚集、呈直线状等特点。

结合以上结论，从外形、装饰纹样运用等方面分析表情的变形手法。

4、设计与制作：

学生根据自己喜爱的剪纸作品完成一幅剪纸作品。

三、展示评价：

将学生的剪纸作品进行展示，师生共同进行评价。

第四篇：三年级美术教案(变幻无穷的形象)教学设计

7、变幻无穷的形象

课时：1课时 课堂类型：设计 应用 教学目标：

1、将身边的物品进行想象、变化，并尝试将制作完成的不同的艺术作品。

2、根据身边的物品，进行想象和变化，创作艺术作品。

3、通过欣赏各种形象加以联想而创作的造型的作品，引导学生对组合造型艺术有一些基本的了解。培养学生发现美，表现美，欣赏美的能力。教学重点：通过欣赏各种形象加以联想而创作的造型的作品，引导学生对组合造型艺术有一些基本的了解。

教学难点：作品是否新颖有独特性 课前准备：

1、学生与教师一起收集平时制作纸工、美化教室时剩余的皱纸、彩色手工纸的边角料、废料，准备剪刀、胶水、小镊子以及绘画材料等。

2、课前教师收集一些根据不同物品变化出来的形象和作品。

3、教师和学生在课前收集艺术家对形象进行变化的创作作品。教学过程：

一、欣赏与分析

观察欣赏艺术家创作的各种图片和学生作品，引导学生学会欣赏造型艺术。讨论：

1、说说他们给你什么印象？

2、你能根据你的理解说说这些作品是怎样做出来的？

二、观察与尝试

1、观察：学生观察课本上范图，讨论作品是通过哪些方法加以变化而来的。

2、尝试：大胆想象、创造，试着用各种形象变化出其他简单的造型。

三、实践与操作

1、通过尝试及再次观察作品，小组讨论：在制作是还要注意哪些要点？ 归纳提示：

2、游戏：比一比，赛一赛，哪一组变幻出来的造型最多，最美。

3、师巡回指导，及时表扬好的作品。

四、评价与反思

1、自己评，把你的作品介绍给大家

2、互相评，谁的作品最有趣。

3、你最喜欢谁的作品，说出他作品的优点和你给他的建议。

五、延伸与拓展：

找一找生活中的常见的物品，进行组合排列，会产生以外的效果。

第五篇：幼儿美术教案要点

空中舞会

（撕纸添画）

活动目标

1.2.在目标轮廓线内。

3.1.2.感受风筝特有的造型、图案及色彩的美。尝试将彩色纸撕成大小不等的块状，学习用固体胶棒将碎纸片粘贴乐意参加手工活动，能够大胆进行撕纸粘贴，坚持完成自己的作品。活动准备 经验准备 幼儿和家长一起放过风筝。材料准备

1>教师用材料：挂图“空中舞会

（一）（二）”；风筝实物、舒缓的音乐 2>幼儿用材料：《情境创意美术.手工篇 》第1~2页；第13~14页；固体胶棒。

活动过程

一、谈话导入

教师扮演风筝姐姐，引发幼儿参与活动的兴趣。

二、探索发现

1、教师依次挂出挂图“空中舞会

（一）（二）”，引导幼儿欣赏。

2.翻开《情境创意美术.手工篇 》第1页，发现“风筝”的装饰方法。

三、创作表现

1.请幼儿翻开《情境创意美术.手工篇 》第13~14页，裁取材料用纸，在第2页上进行创作。

2.幼儿认识轮廓线。

3.鼓励幼儿独立创作，教师巡回指导，提供帮助。

四、欣赏评议

1.幼儿展示自己的作品，相互欣赏、交流。

2.教师选取几幅有创意的幼儿作品进行展示，并对创作过程中的表现级完成的作品两方面进行评价。

五、结束活动

师幼一起收拾整理物品、结束活动。

郁金香

（折纸）

活动目标

1.喜欢动手折纸，初步体验合作的快乐。

2.学习用正方形对角折的方法表现郁金香。

3.能按照简单的步骤进行折纸添画，表现郁金香花园的美丽景色。

活动准备

1.经验准备

看过郁金香花展或欣赏过郁金香图片。

2.材料准备

1>教师用材料：挂图“郁金香”；折好的郁金香、音乐《郊游》。

2>幼儿用材料：《情境创意美术.手工篇 》第3~4页；第15~16页；水彩笔，固体胶棒。

活动过程

一、谈话导入

1.教师出示挂图“郁金香”，引导幼儿欣赏郁金香的外形和色彩。

2.创设活动情境，引发幼儿参加活动的兴趣。

二、探索发现

1、教师出示事先折好的郁金香，请幼儿欣赏。

2.教师边念“咒语”边折郁金香，幼儿观察。

翻开《情境创意美术.手工篇 》第3页，引导幼儿欣赏“巧手吧”中的步骤画。

三、创作表现

1.翻开《情境创意美术.手工篇 》第4页，引导幼儿欣赏

2.翻开《情境创意美术.手工篇 》第15~16页，裁取材料用纸。

3.鼓励幼儿独立创作，教师巡回指导，提供帮助。

四、欣赏评议

1.幼儿展示自己的作品，相互欣赏、交流。

2.教师选取几幅有创意的幼儿作品进行展示，并对创作过程中的表现级完成的作品两方面进行评价。

五、结束活动

师幼一起收拾整理物品、结束活动。

可爱的蜗牛

（泥工）

1.2.表现蜗牛。

3.1.活动目标 了解蜗牛的外形特征，尝试用彩泥和火柴棒制作蜗牛。巩固团圆、搓长的基本技能，尝试将长条形的彩泥一圈圈地卷起来喜欢玩彩泥，再做做玩玩中饭体验泥工活动的乐趣。活动准备 经验准备 认识小蜗牛，知道蜗牛的基本外形特征 2.材料准备

1>教师用材料：挂图“可爱的小蜗牛”；蜗牛泥工成品、歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》。

2>火柴棒若干。

1．1幼儿用材料：《情境创意美术.手工篇 》第5页；彩泥、泥工板、活动过程

一、音乐导入 播放歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》，并带领幼儿随音乐模仿蜗牛的动作。

二、探索发现、教师出示挂图“可爱的小蜗牛”，引导幼儿欣赏。

2、教师出示事先做好的泥塑蜗牛，引导幼儿观察其细节，激发幼儿的创作欲望。

制作方法。

1.2.翻开《情境创意美术.手工篇 》第5页，引导幼儿观察泥塑蜗牛的三、创作表现 提出使用彩泥和火柴棒的注意事项。鼓励幼儿独立创作，教师巡回指导，提供帮助。

四、欣赏评议

1.幼儿展示自己的作品，相互欣赏、交流。

2.教师选取几份有创意的幼儿作品进行展示，并对创作过程中的表现级完成的作品两方面进行评价。

五、结束活动

师幼一起收拾整理物品、结束活动。

小蛇穿花衣

（泥工）

活动目标

1.欣赏不同颜色、大小的蛇，感受蛇的外形特点。

2.尝试用各色彩泥，运用团圆、搓长等方法制作花纹各异的小蛇。

3.喜欢玩彩泥，体验泥工活动的乐趣。

活动准备

1.经验准备

在电视或书上看过蛇。

2.材料准备

1>教师用材料：挂图“小蛇穿花衣”；蜗布置有小溪、草地等情景的kt板。2>幼儿用材料：《情境创意美术.手工篇 》第6页；彩泥、泥工板、剪刀、黑豆、用卡纸剪成的蛇信子。

活动过程

一、情景导入

1.创设情境，激发幼儿兴趣。

二、探索发现

1、谈话交流，引导幼儿回顾关于蛇的记忆。

2、出示挂图“小蛇穿花衣”，引导幼儿欣赏。

欣赏《情境创意美术.手工篇 》第6页，了解蛇的制作步骤。

1.2.的方法。

3.三、创作表现 再次出示布有情景的kt板，引发幼儿的创作兴趣。幼儿自由探索用团圆、搓长等方法制作小蛇，探索表现蛇身上花纹鼓励幼儿独立创作，教师巡回指导，提供帮助。

四、欣赏评议

1.幼儿展示自己的作品，相互欣赏、交流。

2.教师选取几份有创意的幼儿作品进行展示，并对创作过程中的表现级完成的作品两方面进行评价。

五、结束活动

师幼一起收拾整理物品、结束活动。

碟片娃娃

（综合材料）

活动目标

1.欣赏碟片娃娃夸张的五官造型，感受用废旧材料变废为宝的惊喜。

2.掌握人物面部五官对称的特点，尝试在废旧光碟上用剪、贴等方法表现五官的基本特征。

3.能够较独立地完成手工制作，有独特的创意。

活动准备

1.经验准备

有绘画人物五官的经验。

2.材料准备

1>教师用材料：轻快地音乐。

2>幼儿用材料：《情境创意美术.手工篇 》第7页；材料包、废旧光碟、记号笔、剪刀、双面胶、彩色纸。

活动过程

一、游戏导入

师幼一起玩游戏“鼻子鼻子??”，引发幼儿对制作五官的兴趣。

二、探索发现

1、欣赏《情境创意美术.手工篇 》第7页，观察碟片娃娃夸张的五官特点。

2、出示制作材料，引导幼儿拓展经验，交流并发现教师提供的废旧材料和五官的外形很接近。

引导幼儿观察《情境创意美术.手工篇 》第7页，了解瓷片娃娃的制作步骤。

1.画等

2.三、创作表现 播放轻快地音乐，鼓励幼儿自主选择材料包中材料，运用剪、贴、技能在碟片上黏贴、组合，表现碟片娃娃的面部基本特征。鼓励幼儿独立创作，教师巡回指导，提供帮助。

四、欣赏评议

1.幼儿展示自己的作品，相互欣赏、交流。

2.教师选取几份有创意的幼儿作品进行展示，并对创作过程中的表现级完成的作品两方面进行评价。

五、结束活动

师幼一起收拾整理物品、结束活动。

毛毛虫

（泥工）

活动目标

1.欣赏图片，了解毛毛虫的身体外形特点。

2.尝试用各色彩泥，运用团圆、搓长等方法制作毛毛虫，并根据毛毛虫的细节特征，进行眼睛、嘴巴、足的造型。

3.感受毛毛虫的可爱，产生爱护小昆虫的愿望。

活动准备

1.经验准备

认识毛毛虫，有泥工制作经验，会使用简单的泥工工具。

2.材料准备

1>教师用材料：挂图“毛毛虫”。

2>幼儿用材料：《情境创意美术.手工篇 》第8页；彩泥、泥工板、剪刀、黑豆、用卡纸剪成的蛇信子。

活动过程

一、游戏导入

1.教师带领幼儿玩“毛毛虫爬”的游戏，引发幼儿对毛毛虫的兴趣。

2.集体讨论得出毛毛虫由头和身体两部分组成，身体是一节一节的。

二、探索发现

1、出示挂图“毛毛虫”，引导幼儿观察。

欣赏《情境创意美术.手工篇 》第8页，引起幼儿的制作兴趣。

1.作步骤。

2.三、创作表现 翻开《情境创意美术.手工篇 》第8页，引导幼儿观察毛毛虫的制鼓励幼儿独立创作，教师巡回指导，提供帮助。

四、欣赏评议

1.幼儿展示自己的作品，相互欣赏、交流。

2.教师选取几份有创意的幼儿作品进行展示，并对创作过程中的表现级完成的作品两方面进行评价。

五、结束活动

师幼一起收拾整理物品、结束活动。

饺子宴

（泥工）

活动目标

1.欣赏图片，感受“饺子”的不同造型。

2.尝试用团圆、压扁、黏合等技能制作不同形状的饺子。

3.喜欢用彩泥进行创意造型，感受泥塑的乐趣。

活动准备

1.经验准备

吃过饺子，观察过家人包饺子。

2.材料准备

1>教师用材料：一段家人一起包饺子的视频资料、一次性纸盘若干。2>幼儿用材料：《情境创意美术.手工篇 》第9页；彩泥、一次性纸盘、搓成小团的各色皱纹纸团。

活动过程

一、情境导入

1.玩手指游戏“包饺子”，激发幼儿兴趣，引出主题。

2.幼儿分享交流关于饺子的已有经验。

二、探索发现

1.欣赏《情境创意美术.手工篇 》第9页，引起幼儿的制作兴趣。

2.观察《情境创意美术.手工篇 》第9页中饺子的制作方法。

三、创作表现

1熟悉操作材料，激发幼儿参与泥工活动的兴趣。

2.鼓励幼儿独立创作，教师巡回指导，提供帮助。

四、欣赏评议

1.幼儿展示自己的作品，相互欣赏、交流。

2.教师选取几份有创意的幼儿作品进行展示，并对创作过程中的表现级完成的作品两方面进行评价。

五、结束活动

师幼一起收拾整理物品、结束活动。

鞭炮响啦

（家长开放日活动）

活动目标

1.感受鞭炮鲜艳的色彩和经典的造型特点。

2.大胆选用各种纸质材料，运用剪、贴、卷等方法制作鞭炮。

3.通过用手、动脑，与家长一起合作完成一串鞭炮，体验成功的乐趣。

活动准备

1.经验准备

观察过放鞭炮的情景、了解鞭炮的外形。

2.材料准备

1>教师用材料：挂图“鞭炮响啦”；红色卡纸自作的“鞭炮”一串、音乐《过新年》。

2>幼儿用材料：《情境创意美术.手工篇 》第10页；水彩笔、剪刀、双面胶、固体胶棒、彩色蜡光纸、红色卡纸。

活动过程

一、游戏导入

1.教师与幼儿、家长一同玩“点鞭炮”的游戏，引发幼儿参与活动的兴趣。

2.会议已有的经验，通过讨论交流，加深对鞭炮外形的了解。

二、探索发现

1.欣赏挂图“鞭炮响啦”,引导幼儿观察鞭炮的主要特征。

2.教师出示自作的“鞭炮”，引起幼儿的制作兴趣。

2.欣赏《情境创意美术.手工篇 》第10页中鞭炮的制作步骤。

三、创作表现

1教师介绍准备好的操作材料。

2.幼儿、家长共同讨论“鞭炮”的其他制作方法。

3.以家庭为单位，分工合作进行“鞭炮”的制作。

四、欣赏评议

1.幼儿和家长展示自己的作品，相互欣赏、交流。

2.请家长将所有的幼儿作品悬挂起来装饰活动室。

五、结束活动

师幼一起收拾整理物品、结束活动。