《青花·旗袍》（5篇范例）

第一篇：《青花·旗袍》

《青花·旗袍》创作说明

杨闰环

指导老师：陈志红

（内江师范学院张大千美术学院，艺术设计专业

四川内江 641000）

前言

中国瓷器历史悠久,一向以精美质地享誉海内外。世界上瓷器最能代表中国文化,它是中国文明的象征,而青花瓷又是其中的经典,别具民族特色,它凝聚了中华民族的智慧,蕴含着深厚的传统文化底蕴。青花瓷的艺术特征体现在其内在的民族元素、色彩以及青花瓷艺术的韵律美。它视觉雅气,发色苍郁,造型雄浑、绘画写实,用笔挺健,呈现出苍雄沉郁秀中清雅的格调,这种风格正是我们民族精神的体现。

大学四年的学习即将结束，在学习基础的知识平面构成、立体构成、色彩构成中，让我想到了立体构成中的服装设计，将传统的文化运用到装置艺术中去，使平面和立体的结合起来，图案部分的设计我们想到了最能代表中国文化底蕴的“青花”文样，在现代文明高度发达的今天,青花元素作为能够彰显中国气质的重要部份,以其独具的魅力,不断向外延伸,一个看似含蓄、素雅的图案,在今天大放异彩,青花瓷充满了中华民族特色,它凝聚了中华民族的智慧。以下就是我的作品的创作过程。

一、青花艺术的简介及其作品构思

（一）青花艺术的简介

青花艺术是中国陶瓷文化的天之骄子。一千多年以来，青花艺术用她那独特的艺术语言，黑白体系和线构体系，运用传统的中国画写意的手法，善于夸张，追求简练，通过对“似与非之间”的演绎，诠释着中华民族独特的审美情怀。中国的青花艺术可以追溯到唐代。从出土文物来看，当时的青花艺术工艺水平还处在雏形阶段，不完全成熟。然而其表现形式，或者说其运用的表现语言却是相对成熟的。这种表现语言的成熟追根寻源，我们很容易发现它和中国的绘画艺术有着千丝万缕的关系，也正是由于受中国绘画艺术的影响．中国的青花艺术才会一出现就显示出其巨大的艺术魅力。

青花艺术最具代表的表现形式为青花瓷。青花瓷是众多传统瓷中闪着蓝色光芒的翡翠。具有优美、凝重、幽靓明净、素静雅致、娇而不艳的独特风格。古人很早以来就对青花瓷的评价很高，“以青为贵，彩品次之”，“五彩过于华丽，殊鲜逸气，而青花则较五彩隽逸”。直到现在，国内外朋友对中国陶瓷最感兴趣的亦仍然首选青花瓷，一提起中国陶瓷，想到的是青花瓷．青花瓷俨然成为了中国陶瓷的代表。青花瓷是一种釉下彩绘，也是我国陶瓷装饰手法中较早发明方法之一，其问世比现在流行的新彩、粉彩、釉下五彩要早得多，在不同的时期不同朝代的青花瓷有着不同艺术风格和装饰特点。元代的青花气势蓬勃，笔致生动；明代永乐、宣德的青花清雅俊秀，水路均匀；清代康熙的青花漂翠鲜明，艳而不俗，而嘉庆的青花浑厚艳浓，工细严谨。景德镇的民间青花更是形象简练，笔意奔放，妙趣无穷。

（二）作品构思

青花是一门艺术，它象征着青春活力、繁荣昌盛，在光线的照耀下，凸显而又协调，端庄而又别致的艺术效果是其它彩绘手段无法比拟的。也有人会很不理解。不过就是蓝白的瓷器吗?为什么有这么大的吸引力又经久不衰呢?这就是青花艺术的魅力所在。从艺术的角度讲，蓝有安定，白有纯洁，它的蓝，不是单纯的蓝，而是浓浓淡淡，疏疏密密，有深有浅。有粗有细；它的白，也不是单纯的白．而是白里泛青，犹如玉脂。蓝白相间，犹如蔚蓝的天空飘着白云，极富诗情画意。青花瓷的美．飘逸洒脱，表现出了传统中国文化的特质．在进行服装设计时可以提取这种意象的美感。与青花瓷的纹样结合，将其风格运用到现代服装中。而青花瓷流传了上千年，将其运用到时装上来，结合古典的时尚花型，各色的蓝组合成一个经典而又时尚的色彩。

近些年国内外很多设计师已经把中国元素作为其服装设计的灵感源，作为国宝的青花瓷元素更是推动了服装设计的新潮流。

大家一定还记得2008年。一道拂过奥运赛场的浓郁中国风呈现在世人面前，那些身着旗袍的姑娘，灵动飘逸的“青花瓷”，是奥运会水上运动项目颁奖礼仪服的主题，看过设计师的作品不得不佩服设计的高超水品，把东方古典与现代时尚的完美结合起来。这些服装设计深深的打动了我，并留下了深刻的印象，于是这给我们的创作提供了素材，这次的女装的设计灵感来源于青花瓷、旗袍，将采用破碎的青花瓷碎片通过粘连组成衣服的造型，同时也在二者的基础上作了改动,颜色上以白调为主,蓝色为辅助色,在服装外观上借鉴了旗袍领、中式立领、小包袖的结构,并融合了国际时尚设计理念,恰当好处的处理了经典与时尚、民族与世界、传统与现代的融合关系,从中唤起了民族的情感共鸣。蕴含着浓浓的中国味,又涌动着新的时代气息与审美情趣。也反映出今天的中国人自强、自信、团结、敢于创新、拼搏的民族精神。

在这次设计中，主要有两个想法：第一，要凸显中国的传统美，充分运用中国元素；第二，在传统的基础上一定要有创新，有自己的亮点。如果要寻找一种最能体现我们民族文化与艺术的物质载体，那非陶瓷莫属，而青花瓷又是中国陶瓷里最经典的、最有代表性的．独特的典雅、素净、细腻等特质与中国女性的美也是相得益彰。传统的中国青花瓷古意盎然，色彩青翠欲滴。线条浓淡相宜，具有典雅、含蓄的构图特点，凸显了东方女性的典雅气质。

三、创作过程

千百年来青花瓷以其独特的色彩、纹饰和造型向世人昭示着它的魅力与风采。如何让国粹青花瓷的神韵、色彩和纹饰在现代社会中得以更好地体现，是我们需要思考的。有了大概的思路后我们将开始进行制作阶段，在这次的毕业设计中，我们将传统的青花文样运用到装置艺术中来，表现一种别样的美，采用的材质是瓷碗，不仅仅是局限与布料上的制作，还突破了传统方式。将青花瓷碎片做成不规则造型，在根据服装的造型进行粘贴，女装为旗袍，男装为铠甲，组成系列作品。

首先第一步要做的是在互联网上收集关于服装材料图片，经过一段时间的帅选和整理选取旗袍造型，大致为旗袍领、中式立领、包袖的结构，供参考，以古典幽美为主题，大部分用到白色瓷片，用少量蓝色图案做点缀，拼成花的的形状，形成一种对比，既协调又统一，突出东方女性的一种优雅古典美，初步定下来以后，我就用铅笔在速写本上画下了我的初稿。

材料的选择主要有：青花瓷碎片、铁丝（粗、细两种）、强力胶和白乳胶以及其他辅助材料。选择白地青花纹样的青花瓷作为主要元素，也会适量选择一些其他颜色的陶瓷纹样作为辅助元素，以丰富该作品的形式。首先得从市场上购买模特作为骨架结构，再从回收站收取废旧青花瓷器碎片，说实话这是大学以来第一次做这种大型的装置艺术品，心里还是会有各种忐忑，不知道做出来会是什么样的效果，充满各种期待与不安。因为模特的大小为人们真实的身高，所以工程量还是比较大的，准备外层用泥巴或水泥铺上衣服的造型，在把青花瓷片按事先预计好的图案进行粘贴，为了让它很好的固定在上面我在用了强力胶加白乳胶，这个过程相当漫长„„

（由于现在还是初步阶段，具体制作过程后补上）

三、自我评价

（一）完成情况 确立了初步的方案，具体还没实施。

（二）遇到的问题

预想：

1、服装的选择和搭配问题，旗袍和铠甲是否符合系列的要求，由于是两个人完成，风格可能会不同，怎么做才能协调；

2、我选择用强力胶和白乳胶进行粘贴拼接，应该会有不是很牢固得可能性，本来瓷器碎片有点重，稍不注意就会往下掉；

3、模特表层的泥巴或水泥，如果不尽快贴的话，一干就会脱落，这个时间上的把握不是很好；

4、制作地点和搬运方便问题。

（三）作品优、缺点

优点：能表现出了传统中国文化的内涵，具有一种古典美。缺点：缺乏一些创意在里面，制作繁琐。

四、结论

实践表明, “青花瓷”视觉符号在现代设计中能够找到自己的位置和空间,这最关键是要在深刻领会“青花瓷”的基础上,将其重新置于当代文化之中切合设计中所要表达的主题,用现代人的头脑去理解和表现,才会避免对其直线性的继承、才会摆脱对形式化、表面化的“形”的肤浅滥用。它应是取其“形”,扬“色”、延其“意”,传其“神”,是一种发展中的取舍,传承中的扬弃,是借鉴中融入现代意识的再创造。这样“青花瓷”元素才不会是无源之水、无本之木。

我想制作过程中会遇到很多问题，但是只要坚持，尽自己最大努力去解决克服它，我们一定能认真做好，给我们的大学四年画上圆满的句号。

参考文献

[1]杨彧.浅谈中国传统符号与现代设计元素的融合[J].商品与质量,2010,(S4).[2]贾乐宾.中国传统元素在现代设计中的继承与延伸[J].科技信息,2010,(14).[3]徐丽蓉.论中国元素与现代设计[J].西江月,2010,(11).[4]吴林桦.艺术设计视野下对“中国元素”内涵和外延的思考[J].艺术与设计(理论)0/04 [5] 张浦生，霍华.《青花瓷鉴定》.吉林出版社有限公司.[6] 雷鸿智.《中国青花瓷艺术特征解析》.《包装工程》.[7] 郁虎妹．从传统文化继承创新角度剖析“青花热” 论文天下论文网 [8]孙云．中国传统服饰元素在现代服装设计中的应用

致谢

当论文的写作接近尾声时，连日阴霾的长沙总算迎来了姗姗来迟的暖春。看窗外，阳光大片铺撒，观云池波光粼粼，香樟树郁郁葱葱，山脚下的校园氤氲在迷蒙的光泽中。知识的殿堂里，一切都显得宁静祥和。在本论文的写作过程中，我的导师陈老师倾注了大量的心血，一遍又一遍地指出每稿中的具体问题，严格把关，循循善诱，在此我表示衷心感谢。同时我还要感谢在我学习期间给我极大关心和支持的各位老师以及关心我的同学和朋友。

第二篇：《青花》

青花

教材简析：

这篇精读课文，讲述了“以青花为业，以青花为荣”的一家父子俩的生动故事，赞美了青花艺瓷人的执着的创新精神，也从另一个侧面写出了中国青花世代相传、不断发展的原因——那就是从古至今都有像文中父子俩那样的瓷艺人在为中国青花的发展默默地奉献着自己的智慧和精力。课文有16个自然段，可以分为两个部分。第一部分（1-4自然段）默默期盼，父亲要儿子寻找残缺青花。这是故事的前因，写得比较简洁。第三自然段描写了父亲动作、外貌、语言等方面，表现出父亲对儿子寄予厚望，用心良苦。也写出了我对父亲的行动、神态的不解。第二部分（5-16自然段）苦苦寻觅，儿子终于得到祖传配方。这是故事的结果，写得很详细。这部分文字较多地描写了我在“寻找——复制——创作”过程中的艰辛劳动和心路历程。期间有痛苦的沉思，有满眼的迷惘，有美好的梦想，有成功的喜悦。文章歌颂了父子俩可贵的追求完美、不断创新的精神。课文编排有一幅插图，描绘了父亲把一尊青花瓷瓶交给儿子的情景。

设计理念：

阅读是学生的个性化行为，在学习过程中以读为主，引导学生在读中学、思中悟。利用文本提供的教学空间，最大限度地开发教材资源，调取出学生已有的知识积累、思想情感，对课文内容进行补充、拓展，与作者、文本进行深入对话，构建出属于自己的文本意义，实现真正意义的阅读。教学中利用课本插图、多媒体课件等调动学生眼、耳、口、脑等多种感官，发挥学生想象力，真正参与到教与学的过程中。

教学目标：

1、指导学生默读课文，理解文章内容，认识中国的青花瓷艺，体会作者对文中所描写的青花瓷艺人的追求完美、不断创新的精神的热烈赞赏之情。

2、引导学生结合课文内容，理解重点句子的含义以及表达的情感。

3、知道学生有感情地朗读课文，并背诵自己喜欢的句子或段落。

4、帮助学生认识“鬓、疵、杳、惘、窥”；会写“鬓、锲、嬉”；理解“两鬓斑白、锲而不舍、嬉戏、瑕疵、迷惘、窥破、郑重其事、如饥似渴、毛塞顿开”等词语。

教学重点： 理解文章内容，认识中国的青花瓷艺，体会作者对文中所描写的青花瓷艺人的追求完美、不断创新的精神的热烈赞赏之情。

教学难点：

引导学生结合课文内容，理解重点句子的含义以及表达的情感。教学准备：

收集青花的图片文字资料，课件。教学时间：2课时。教学设计：

第一课时

一、导入新课

1、在优美的《青花瓷》的歌曲声中欣赏青花瓷器的图片，感受青花之美。（播放课件）

（http://ting.baidu.com/player/index.html?__methodName=mboxCtrl.p

laySong&__argsValue=354387&fr=mp3#loaded）

2、介绍有关青花瓷的资料。

http://baike.baidu.com/view/33124.htm

2、你们知道吗？由英文中“中国”“瓷器”同为一个读音“China”引入：瓷器是咱们祖国的象征之一，而青花瓷又是瓷器里的最美丽的精品。你了解青花瓷吗？（交流课前阅读的相关资料。阅读课后的“学习链接”。）

3、这节课，我们要学到的就是一个关于青花的动人故事，到底这传世的青花瓷为什么这么美丽呢？当我们学习了今天课文《青花》，就明白了。

二、检查预习，初读课文，整体感知。

1、请同学快速浏览课文，回答：课文主要写了哪些人物？记叙了他们什么事情？

2、出示第五自然段中的“我开始了苦苦寻觅”一句。看看哪些段落写“我”苦苦寻觅的由来。哪些段落写“我”苦苦寻觅的过程。

（了解了过渡句的作用并抓住过渡句进行理解。）

3、轻声朗读课文，把生字读准。指名读生词。正音，并说说自己理解的词语。

重点理解：

锲而不舍；锲，刻；舍，放弃，停止。镂刻不停息，比喻持之以恒、坚持不懈。《荀子·劝学》中讲：“锲而舍之，朽木不折；锲而不舍，金石可镂。”反义词有：半途而废；三天打鱼，两天晒网等。

嬉戏：游戏；玩耍。瑕疵：微小的缺点。纷至沓来：纷，众多；沓，重复。接连不断地到来。注意“沓”不要写成“踏”。迷惘：由于分辨不清而感到不知怎么办。窥破：窥，从小孔或缝隙里偷偷地看，暗中察看。暗中看出来或觉察明白了。郑重其事：对事情采取慎重认真的态度，一点儿也不马虎、不敷衍。如饥似渴：像饿了想吃饭、渴了想喝水那样。形容非常迫切的情状。

茅塞顿开：茅塞，被茅草塞住；顿，顿时，立刻。原来心里像被茅草塞住一样，现在一下子打开了。比喻突然一下子明白了。近义词：恍然大悟。

4、齐读课文，给课文分段，说说两部分的主要内容。

第一部分（1——4自然段）默默期盼，父亲要儿子寻找残缺青花。这是故事的前因，写得比较简洁。

第二部分（5——16自然段）苦苦寻觅，儿子终于得到祖传配方。这是故事的结果，写得很详细。

三、小结

美丽的青花，一代代艺人的骄傲和满怀的心事都凝聚在上边。父亲对“我”满怀企盼，到底父亲要？“我”找到什么东西呢？下节课再一起琢磨！

四、作业

1、熟读课文，思考课后的问题。

2、抄写生词新词。

第二课时

一、复习引入。

1、上节课，美丽的青花图片给同学们留下了深刻的印象，大家都想再次欣赏那青花之美，让我们再一同去看一看吧。

2、回忆课文的主要内容及分段情况和段意。

3、父亲要给“我”的制作青花的祖传配方到底是什么呢？这节课，我们就一起来寻求这其中的奥秘吧！

二、细读理解。

（一）研读“默默期盼”

1、读1-4自然段，思考：父亲是一个怎样的瓷艺人？他教我瓷艺，为什么不传配方给我？后来，父亲为什么又郑重其事地把一尊残缺青花交给我？（出示课件）

2、交流。

（1）理解 “独树一帜”，体会父亲的“手艺高”。（2）什么是父亲心里的“完美”？

（3）找出第三自然段描写父亲动作、外貌、语言等方面的语句，反复品读，体会父亲对儿子寄予厚望，用心良苦。理解我对父亲的行动、神态的不解。（出示课件）

3、齐读第1-4自然段。

4、小结：这个部分，我们领会到了父亲对孩子的默默期盼和良苦用心。到底在期盼什么？儿子怎样完成父亲的任务，成长为青花瓷器的合格接班艺人呢？

（二）研读“苦苦寻觅”

1、默读读5-16自然段，思考并找关键语句写批注：（出示课件）（1）“我”为了得到制作青花的祖传配方，是怎样寻找那片残缺的青花的？主要经历了哪几个阶段？根据这几个阶段这一部分可以分为几层？

（2）每次我觉得成功了的时候，心情怎样？父亲是什么表现？（3）父亲为什么有这些不同的表现？

2、抽生回答、反馈以上3个问题，抓住重点句子进行理解。（1）、分层情况：

1）其中，第5自然段的两个设问句有什么作用？（再次强调过渡句及它承上启下的作用。）

2）给6——16自然段分层： 第一层：（6——8）自然段，写“我”找到瓷片。“然而，修复的青花并不能让父亲满意。”到底父亲想要什么？

第二层：（9——11）自然段，写我“复制”青花。“没有丝毫瑕疵的青花，却仍然遭到了父亲的冷眼。”儿子已经大有进步，父亲还想要儿子进步，到底父亲想要什么？

第三层：（12——16）自然段，写“我”自制青花，父亲看到后，“脸上露出欣慰的笑容。”原来父亲眼中的“完美”，是青花瓷器艺人一代代的“在超越中得到的传承”。

（3）、出示我在“寻找——复制——创作”青花的这一过程中“我”苦苦寻觅，苦苦求索，最后走出迷惘，灵光闪现，茅塞顿开的句子。读一读。（理解茅塞顿开、瑕疵、纷至沓来、锲而不舍。并用茅塞顿、锲而不舍开两个词语造句。）

（在有感情的朗读、交流重点语句的过程中，让学生不断感受，修复好的青花是昨天的青花，复制好的青花依然还是昨天的青花，在精通前人的手艺的基础上，加入自己的独特的元素，创造出有自己特色的与众不同的青花，才是最珍贵的、最美丽的。而这一切的目标的抵达与超越，都是在主人公艰辛的工作和深入的思考、想象中得来的。）

（4）、描写父亲神态的语句找出来，注意有怎样的变化，从中你体会出父亲怎样的思想感情？（父亲从“不满意——冷眼——笑容”，实际上是表现了他要求儿子去创新瓷艺„„）

3、小结：父亲的默默期盼，经过儿子的苦苦寻觅，终于获得了完美的结局。原来“修复和复制都不是青花的归宿，完美的青花，应该在在超越中得到的传承”。

三、课堂小结：

“修复和复制都不是青花的归宿，完美的青花应该在超越中得到传承”，这是我在执著追寻那片完美的青花的过程中，获得的认识，这是父亲用企盼的眼神注视我时，一直想对我说的话，这也是我梦寐以求的制作青花的祖传配方。

五、延伸拓展。

1、读一读课文最后一个自然段，感悟青花的美。

2、回忆课文内容和思想感情，练习说话并填空。（出示课件）

我赞美独树一帜的人间瑰宝——青花瓷，我更赞美。

3、青花瓷的美，不光在瓷器上，大胆的设计师们，已经把这种创作的灵感运用到了我们的桌布上、壁纸上、甚至我们的服装上，就让我们去欣赏一下这些美丽的服装的魅力吧！（出示课件）

板书设计： 青花

父亲 ：默默期盼 不满意——冷眼——笑容

“我”：苦苦寻觅 寻找——复制——创造

传承——超越（完美）

作业设计：

1、比较后，选词语填空。喜 嬉

（）戏（）爱（）闻乐见（）皮笑脸 宾 滨 鬓

海（）来（）（）发

2、连一连。

郑重其事地 翻阅 ︳ 独树一帜地 古镇 如饥似渴地 翻寻 ︳ 震耳欲聋的 作品 锲而不舍地 交付 ︳ 闻名天下的 响声

3、读句子，写一写自己对句子的理解。（1）、在古窑的废墟上，在千年的烟火里，我锲而不舍地翻寻着历史的遗迹。（2）、既然完美的青花不是来自古人，也不是来自修补，那么我的青花应该来自我自己这里。

(3)修复和复制都不是青花的归宿。

课后反思：

1、教学本文，把本文体现的父子俩的创新精神与中国青花的发展联系起来思考，从而加深对中华文化内涵的认识：灿烂的中华文化是具有伟大创造精神和巨大创造能力的历代人民群众创造的。

2、在引导学生体验“我”为得到青花的祖传配方方面作出的艰苦努力过程时，可抓住“苦苦寻觅”弄清楚我所经历的“寻找——复制——自制”这三个阶段，进而去思考每个阶段“我”做了什么，想了什么，有什么收获。联系描写父亲的不同的神态的语句，理解课文所赞美的历代艺人的创新精神。

第三篇：情感散文：寂夜青花碎如梦 一袭旗袍情万种

月光如水，清冷若梦，在漆黑的夜色中固守着一片宁静，透明的玻璃窗上折射出似有似无的幻影，那昔日的铮铮誓言跌进了这残酷的现实中，即刻便碎成一地清冷，清风为歌，红烛相伴，任由一腔悲戚声嘶竭力到天明。

透明的玻璃窗上，不知何时映出了一张绝美的容颜，那是个精致的女人，约莫二十七八岁，画着精美的复古妆容，留着民国时候的发型，穿的麽，当然是最凸显女人身段的高叉旗袍，一旦动了身型，便会看到一大截白皙的玉腿暴露在空中。

些许是累了，她轻轻地回身走了几步，将身子优雅地靠在衣柜上，一时不巧，一张玉颜竟清晰地落在了试衣镜中：黑黝黝的头发，盈盈的亮，斜斜的刘海，恰到好处的向内弯曲着，轻轻落在两弯细细的娥眉上，披肩的发丝，烫成了精致的大波浪，乖巧地躲在左肩上，时不时地发出幽幽的香。

她轻轻地蹙眉，眉宇间拧成一个浅浅的“川”字，她的皮肤很是白皙，肤质更是吹弹可破般的细腻，看不出一点的瑕疵。顺着娥眉，往下是微微上翘着的长睫毛，想是涂了睫毛膏的缘故，那睫毛根根分明地卷着，却很是浓密，眼睑上涂了紫色的眼影，在白色的灯光下，打出魅惑的神采，她的双眼皮很是明显，所以那眼线只需依着眼皮便能轻松地勾勒出柔和的线条，眼线很黑，很长，顺着眼窝直到眼尾，在眼尾处却是故意的一挑，一时间冲淡了原本妆容的妖艳，多了几分冷冷的性感，下眼线只画了一半，恰到好处的和上眼线形成了呼应，使得这个眼睛显得更大了，她的眼珠泛着些许的蓝，你望一眼，便会觉得着双眼宛若个无底的洞，不自觉地便要沦陷。那是双美丽的带着忧郁的眼，顺着眼睛往下，便是一个小巧挺拔的鼻梁，自上而下看，那弧度当时很美很美，值得一赞的，颧骨处，画了浅浅的腮红，让这个脸有了些暖色，不至于显得惨白，鼻子下面是饱满的红唇，涂着很夸张的红！那激情的红色宛然就是为她所生似的，和她鹅蛋的脸型，妩媚的妆容，浑然天成。

但最吸引我的，还是那一袭青花瓷的旗袍，看那衣服的质地，应该是上等的丝绸所致，即使她靠了那衣柜那么久，那旗袍都不曾有任何的褶皱，那旗袍想来是量身而裁的，恰到好处的凸显了她凹凸的身段，错落的青花，大小不一，只在双峰处，留一朵最大的青花，欲开不开，那青花随着她的喘息声，微微而动，似乎想要借助这样的力道，冉冉盛开。蓝色盘锦纽扣斜斜地由左腋网上直至颈部，不似今日的改良旗袍这般毫无韵致。两只如藕般的玉臂上，轻轻地挽着一根薄薄的杏色带子，更添了几分优雅端庄。

不经意间，看到一股袅袅而升的烟圈，看时，她的右手中，不知何时多了一只细细的烟，她就那么侧着头，轻轻地将烟放在红唇之中，吸了那么一口，缓缓地吐出，眼中却满是悲戚，不知道到底是谁这么狠心伤害了这个漂亮的尤物。

她刚一抬脚落下，那高跟鞋便在木质的地板上发出清脆的“哒哒”声，顺着脚，往上看，一截玉腿便在不觉间从旗袍的高叉处悄悄地遛了出来，待她再度回身的时候，屋子里，陈瑞低沉的声音便响了起来，细细地听来，却是《抽烟的女人》。

她仿佛在陈瑞的带动中，渐渐进入了情趣，但见她一会儿面露悲戚之色，一会儿又似在回忆往日的甜蜜，一会儿又恐是想到了日后难以预知的结局，她终究是个感性的女人，孱弱的双肩，不知何时抖了起来，再看脸时，一串晶莹的泪珠已顺着光洁的脸颊滑了下来。

她的哭声很轻，不细细地去听，真的不会察觉她在哭泣，但是她是真的哭泣了，那落在相册上的泪珠见证了刚才发生的一切都不是梦。

可若真的不是梦，那为何她会听到那很绝离去的男子，在她耳边柔声的话语：“你亦如张曼玉，旗袍是你演绎万千风情的利器，旗袍想必就是天生为你静等的！”

为何，为何那时，她只是一时的贪恋于张曼玉《花样年华》中的万千风情，而忽略了那个男人早已有了不可能弃之的人生伴侣。

第四篇：旗袍教案

篇一：旗袍神韵教案 《文化在继承中发展》

荆门市屈家岭管理区五三高中李 敏 教学目标： 知识与技能：

1、理解文化继承与文化发展的关系

2、文化传承的含义

3、识记影响文化发展的因素

4、明确教育在文化传承中的作用 过程与方法：

通过文化继承和文化发展关系的探究，提高学生分析和归纳能力； 情感态度价值观目标：

在认识中国丰富的文化历史中树立正确的态度，并且做出正确的选择，成为自觉的文化传承者和享用者。

教学重难点：文化继承与发展的关系、教育对文化发展的作用 [导入]配乐散文欣赏 新课推进：

材料一：旗袍文化

介绍旗袍的起源、旗袍文化、旗袍百年老字号瑞蚨祥和旗袍的演变

思考1：从材料中来看，瑞蚨祥旗袍继承了什么？发展了什么？它们之间的关系是什么？ 总结：继承：旗袍文化的内涵、传统工艺、花色等等。发展:旗袍的种类、款式、造型、面料等等。

关系：继承是发展的必要前提，发展是继承的必然要求，在继承的基础上发展，在发展的过程中继承。

板书

一、（一）同一过程的两个方面

1、继承和发展的关系 继承是发展的必要前提，发展是继承的必然要求，文化的继承和发展，在继承的基础上发展，在发展的过程中继承是同一过程的两个方面

2、文化发展的过程

在继承基础上发展，在发展的过程中继承，这就是文化传承。

请同学们阅读教材第44页的观点一和观点二。

问题：对于我国古代的教育思想，你是如何看待这两种观点的？ 总结：观点一是要摆脱我国古代的教育思想，并列出其负面的对学生学习和发展的不利影响；观点二是要回归我国古代教育思想，列举我国古代教育思想中的精华及其正面的影响。这两种观点均有一定道理，但均不全面。它们分歧的焦点在于对待传统文化只是一味继承还是彻底抛弃，正确的态度应该是取其精华、去其糟粕，推陈出新、革故鼎新。练习：

思考2：是什么因素在推动旗袍文化这种传统服装文化的发展？除了这些，影响文化发展还有哪些重要因素？

板书

二、（二）影响文化发展的重要因素

1、社会制度的更替

2、科学技术的进步

3、思想运动的推动

练习：

材料二：随着科技的不断进步，教育已经走向现代化，教师“一支粉笔、两袖清风、三尺讲台”的传统教学方式将渐渐地离我们远去，现在我们有了多媒体技术。学校使用电化教学，教学中通过用图象、声音、动画、多媒体影片等多种方式向学生展示书本知识，使得课堂越来越生动、逼真、有趣了。

想一想：材料反映了什么问题？你能谈谈你的看法吗？ 总结：

材料三：春秋战国“百家争鸣”、新文化运动、文艺复兴 总结：思想运动促进文化的发展

板书

三、（三）教育对文化传承的作用

（1）教育是人类特有的传承文化的能动性活动（2）教育在文化传承中发挥着越来越大的作用。

教育具有保存、传递和活化传统文化的功能。教育具有选择、整理传统文化的功能。教育具有吸收、融合和更新创造文化的功能。

课堂探究：总结私塾、课堂教学和网络教学三种教育方式各自的特点及其对文化传承所起到的作用。总结：

特点：私塾是一种个别化教学，一个教师只能教几个至多十几个学生，无固定教材，教育质量主要取决于教师个人水平；课堂教学是按学生的年龄和知识水平编班，以班为单位实施教学，教师按课程表上课，有统一和固定的教学内容，按规定的科学的系统的教学计划、教学大纲和教科书进行教学，课堂活动在教师的指导下进行；网络是一个巨大的资源库，现代信息技术的使用，将整个学习活动，从教育者到受教育者直至教学资源的使用，实现真正的共享，打破了时空的界限。

作用：私塾这种教育方式对文化传承起过一定的作用，但规模小，影响有限；课堂教学这种教育方式，大大提高了教学效率和教学质量，使学校成为文化传承的主要途径；网络学习这种教学方式，使文化传承的方式和手段发生了根本的变革，极大地促进了文化的传播、继承和发展。

练习：

思考题：课件

（1）上面这幅图反映了什么文化现象？如何看待这种文化现象？（2）结合上面这幅图，分析应该如何正确对待中国传统文化。

[结论]总之，对于浩瀚如海的中国传统文化，我们在批判继承和保留的同时，还要顺应时代要求去发展有中国特色的社会主义文化。篇二：服装制图旗袍公开课教案 泉州服装学校2012年春季《服装结构制图》科 ——《旗袍结构制图》公开课教案

教 材：中等职业教育国家规划教材《服装结构制图》 课 题: 旗袍结构制图 授课时间：第十一周

授课班级：11级(1)班 授课课型：新授课 授课教师：姚红 授课课时：1课时

教学目标：1 知识目标：通过本次课学习，让学生掌握旗袍结构制图方法与原理 2 能力目标：让学生能独自绘制出旗袍结构制图，提高动手能力 3 德育目标：培养学生的观察分析能力，以及科学求实的学风和严禁的思维 方法

教学重点：对旗袍款式的理解和制图公式的掌握 教学难点：旗袍结构制图中省道的绘制方法 教学方法：讲授法 演示法 举例法 教学准备：教案、教材、图片辅助教学 教学过程

一、组织教学（2分钟）

1、师生行礼，考勤点名。

2、组织课堂纪律，提醒学生做好课堂笔记，集中学生注意力并贯穿课堂的始终。

二、课程导入（3分钟）

有一首歌曲唱得好“五十六个民族，五十六朵花，五十六个兄弟姐妹是一家。”我国是一个多民族的国家。除汉族外共有55个少数民族。上节课我们学习了接腰连衣裙的结构制图，这节课我们学习带有少数民族满族特色的服装——旗袍。

三、授课内容（30分钟）

旗袍作为满族妇女的民族服饰，旗装大多是平直的线条，衣身宽松，两边开衩，胸腰围度与衣裙尺寸比例较为接近。20世纪90年代以来，女性的理想形象是高挑，平肩，窄臀。而旗袍经过多次改良之后，变成最能衬托女性的时装而广为流行。

（一）款式图

（二）款式特点

这里介绍的款式为常见的立领，斜开襟长袖旗袍。前

后片中心线不分割，前片侧缝及腰部收省，两侧开衩较高。袖子为一片袖，袖山较高，袖子较瘦，袖口向前偏，在后袖 缝线肘部收一只省。

（三）制图规格

号型160/84a 单位：cm(四）结构制图

四、师生互动（5分钟）

根据本节课所学的知识，对旗袍结构制图的部位公式及制图方法进行提问。

五、课堂小结（3分钟）

1、了解旗袍款式特征、外形特征及制图规格。

2、掌握旗袍制图方法、部位公式及结构制图。

3、注意直线与弧线的圆顺清晰、制图画面的整洁。

六、作业布置（2分钟）

旗袍结构制图绘制二遍。制图比例1：500.七、板书设计

篇三：服装制图旗袍公开课教案 《旗袍结构制图》教案

课 题: 旗袍结构制图

教学目标：1 知识目标：通过本次课学习，让学生掌握旗袍结构制图方法与原理 2 能力目标：让学生能独自绘制出旗袍结构制图，提高动手能力 3 德育目标：培养学生的观察分析能力，以及科学求实的学风和严禁的思维 方法

教学重点：对旗袍款式的理解和制图公式的掌握 教学难点：旗袍结构制图中省道的绘制方法 教学方法：讲授法 演示法 举例法 教学准备：教案、教材、图片辅助教学 教学过程

一、组织教学（2分钟）

1、师生行礼，考勤点名。

2、组织课堂纪律，提醒学生做好课堂笔记，集中学生注意力并贯穿课堂的始终。

二、课程导入（3分钟）

有一首歌曲唱得好“五十六个民族，五十六朵花，五十六个兄弟姐妹是一家。”我国是一个多民族的国家。除汉族外共有55个少数民族。上节课我们学习了接腰连衣裙的结构制图，这节课我们学习带有少数民族满族特色的服装——旗袍。

三、授课内容（30分钟）

旗袍作为满族妇女的民族服饰，旗装大多是平直的线条，衣身宽松，两边开衩，胸腰围度与衣裙尺寸比例较为接近。20世纪90年代以来，女性的理想形象 是高挑，平肩，窄臀。而旗袍经过多次改良之后，变成最能 衬托女性的时装而广为流行。

（一）款式图

（二）款式特 点

这里介绍的款式为常见的立领，斜开襟长袖旗袍。前后片中心线不分割，前片侧缝及腰部收省，两侧开衩较高。袖子为一片袖，袖山较高，袖子较瘦，袖口向前偏，在后袖缝线肘部收 一只省。

（三）制图规格

号型160/84a 单位：cm(四）结构制图

四、师生互动（5分钟）

根据本节课所学的知识，对旗袍结构制图的部位公式及制图方法进行提问。

五、课堂小结（3分钟）

1、了解旗袍款式特征、外形特征及制图规格。

2、掌握旗袍制图方法、部位公式及结构制图。

3、注意直线与弧线的圆顺清晰、制图画面的整洁。

六、作业布置（2分钟）

旗袍结构制图绘制二遍。制图比例1：500.七、板书设计

八、教学反思篇四：中国传统国服旗袍 教案 中国文化教学与传播 中国传统国服 ― 旗袍 ? 1.教学对象

-越南三年级第一学期的大生。（上大学才开始学汉语的大学生 – 东方系汉语专业）2.教学目的

现代社会的旗袍的种类。4.教学方法

-讲解、看视频、对比越南国服（aodai）。5.教学重点与难点

-重点：+ 什么是旗袍？ + 旗袍款式的改变。

+ 为什么旗袍过每年代都被改变？ + 中国旗袍和越南国服的区别。今天继续学中国旗袍（152页）。让学生自己先看整课文内容。

-让学生自己说一下自己对旗袍的了解，在学生心目中的中国旗袍是什么样子。

（说明：刚开始上课，学生的情绪还没稳定下来。先用导入语引起学生的感兴趣的话题，用简单的阅读任务进行过度。）

* 展示一段ppt：开一段ppt给学生先看什么是旗袍，便于学生学习的时候可以想象出来旗袍的样子，易于记住一些描写旗袍的生词。2).朗读长袍（cháng páo）：有单袍、夹袍和棉袍之分，单袍又俗称“大褂”。长袍的式样是右大襟式，左右两开禊，而皇室的长袍则是四开禊。长袍在其流行的过程中也有较大的演变。清朝初期的长袍又肥又大，长及脚面，并且没有领子，穿时，须别加领衣，俗称“一裹圆”，此种服饰为清代官吏经常使用，无禊，后来成为天津地区一般平民所穿用的袍服。清朝晚期，长袍则演变成又短又瘦，并且加上了立领。长袍大襟所遮住的部分称为“掩襟”，有长掩襟也有半掩襟。最初，长袍上都不带口袋。民国以后，在长袍的掩襟上普遍安有一个口袋，便于盛放手绢等小物品（没有口袋时，手绢等小物品一般是放在左袖口内，走路的时候左手不垂放下来或是用手牵着袖口）。旧时，无论是商人、官僚、文人，还是平民百姓，只要稍有些“脸面”的人，长袍是必备的服饰之一，它既充当了礼服，又是...“旗袍由此而得名”（课文里的第一段第二行）：就是旗袍因为那样所以有了这个名称。“由此”是指上面一分句子，用来连接前一分局的原因和后一分局的结果。为什么旗袍当时最流行的是在上海？

* 再次展示ppt：给学生看一下中国旗袍和越南国服，进行初步比较。7).作业布置

-使用生词、词组造句：

+ 裁剪、旧式、流行、当时、西化? + ??由此??;使??为；被??所?多读、写生词（148-149页）。用生词自己造句。-完成作业从149至155页

第五篇：旗袍 申请

申 请 书

尊敬的老师：

您好！

我校团委将于2012年12月13日（周四）16:20-17:30在学校第二报告厅举办“十佳荣誉称号”颁奖典礼。因颁奖需要，特申请礼仪小姐旗袍五套。

请老师予以批准。

共青团青岛滨海学院委员会

二〇一二年十一月二十八日