中学美术改革初探

第一篇：中学美术改革初探

中学美术改革初探

山东省莱芜市钢城区里辛一中

刘业坤

中学美术课堂教学方法具有它的整体性和特殊性，其任务不是重受教育者的短期行为和局部把握，而是注重在对受教育者的人格塑造，使其成为社会所需要的个体品质高尚的世纪新人。这里足见美术课堂教学方法的重要。然而，在比较偏僻的农村，目前中小学课堂教学方法仍然存在不合理性：缺乏对学生创造思维能力与审美能力培养、千篇一律对着课本临摹、“照葫芦画瓢”度过40分钟、还有的地区学校干脆不开设美术课。这种现状与我国义务教育所提出的素质教育目标相悖。有碍于创造力、想象力和视觉记忆力的发展及中小学生个性、意愿、情感的表达；更缺乏审美教育的现代意识，其结果仅极少数学生或凭天资或家庭因素保持着美术的兴味，而大部分学生收效甚微，基本毫无效果。本人多年的农村美术教育教学实践探索到以下教学方法与同仁探讨。

一、课堂教学中实施愉快教学、导入方法新鲜多变。可以让学生在浓厚的猜谜之中，自然导入新课，这样既开发学生智力，又加深学生对所画物体的印象，将收到课伊始趣亦生的效果，还可以对范画或临摹对象进行欣赏、评价、使学生充分感知作品的构图、造型，产生美的向住，激发强烈的作画欲望，在此基础上导入新课，水到渠成。同时，还可以巧设悬念、激发兴趣导入新课，而兴趣被激发所要达到的效果是“似难而易”，可谓出乎意料之外，合乎情理之中。最后，使学生感到：“噢，我也会”的心灵感应。、示范指导力求浅显易懂。美术课的示范是指导学生学习，帮助学生理解描绘对象，掌握作业要领的重要手段。示范引路要事半功倍，其方法很多，如播放动画片，多适应于低年级某些技法难以掌握的中国画等，教师可一边讲解一边做技法动作的示范，一边让学生在自备画纸上学着画。这样学生自练就不难了。

3、媒体语言形象具体。媒体语言指的是教学中常用的图片，实物、模型、音响、幻灯、语言描述等一些“辅助工具”。教学中媒体的使用，能使绘画内容变笼统为具体，变抽象为形象，变模糊为清晰，变难为易。如透视规律是比较抽象和复杂的，仅靠语言的描述很难理解，利用演变教具不仅让学生发现规律，理解规律，而且使美术课摆脱了理论知识教学中的枯燥说教。学生在心情愉快中积极思维，进入其境，接受美的教育。

4、习作评价进课堂且“宽”一点。给学生一个积极的评价或写一、二句简单评语：“ 真棒！”“构图准确！”、“大有进步！”诸如此类，都能使学生增加绘画的信心和热情，培养了学习兴趣，激发绘画欲望，为下一次作业奠定良好的心理基础。

二、鼓励教学方法贯穿教学的全过程、鼓励审美个性，培养审美意识。在教学中，不能事先就给某一审美材料规定一个统一的评价标准，而是充分地发挥学生的审美感受，鼓励学生用自己独特的视觉感受看艺术作品，使学生的情感与对象产生共鸣，审美的想象力自然会得到自由的发展。如：在欣赏梵高的《向日葵》时，我仅仅介绍了作品的时代背景和作者的情况，便让学生看画，自己感受一下作品的气氛，并要求学生看画的同时思考下面的问题：画的是什么？怎么画？色彩、用笔有什么特色？哪个地方给你感触最深？然后，鼓励每个同学都说出自己的看法：有的看到的是单纯而明快的色彩；有的感受到的是强烈的色彩和扭曲的笔触形成的视觉冲击力；有的领略到的是一种震撼人心的激情；有的则从作品中体会到生命被压抑而发出的呐喊；有的则感到每朵花就象一团火焰，这是爱的最强光。可见，鼓励学生的审美个性，可以启发同学们对审美意境理解的多元性、复杂性和深远性，从而提高学生的审美意识。

2、鼓励艺术表现，激发艺术创造。教学中，我十分注意给学生提供一个展现艺术才华的空间，以提高学生的艺术创造力。在教学中我从来不随意扼杀学生作品里所体现的与众不同的东西，因为美术不同于某道数学题只能有一个答案，美术作品的美具有多样性，需要从不同的视觉角度去欣赏和评判，否则条条框框太多会限制学生的创作思路，使学生的作品显得千篇一律，缺乏个性与活力。所以，不管学生的作品显得夸张还是平淡，细腻还是粗犷，热情还是宁静，奔放还是含蓄，它都是有其内在的含义，是学生思维创造性的结晶，是学生心灵的反映。作业评价时我注意多讲优点，多肯定学生具创造性的一面，激发学生创造、表现美的欲望，这样做，同学们自然会变得更大胆、更充分、更主动地用自己的绘画语言与外界交流，这样才会给学生的艺术表现提供一个有利的条件。因此，教师不仅是“传道、授业、解惑”，而且还要以一份真诚的心与学生交流思想、交流意见。让同学们的艺术表现热情培养起来，并留一个空间，让学生的艺术个性表现出来。

3、鼓励自我体验，激发参与意识。在美术工艺课里，我从来不要求学生依照范画样本制作，用什么形式，先做什么？再做什么？怎样粘贴？不作统一规定，而是让学生自己对材料进行反复触摸、把玩、琢磨、探索，要求学生从不同角度进行试验，让学生自己去发现和理解：步骤不但可以是这样的，还可以是那样的；不但可以采用这种方法，还可以采用那种方法。注意鼓励学生亲自动手，从初次作画的失败到反复尝试练习后掌握技能，在体验中去感受到成功的喜悦，从而激发学生的参与意识。

四、因地、因时制宜、走出课堂、描绘自然、体验生活、开阔视野

农村环境优美、空气清新、地大物博，学生外出比较安全，在学习风景写生、泥塑课时，可结合时间、气候、环境，有组织、有纪律地领学生走出课堂，进入大自然自由自在、无拘无束地画画、塑造。对周围的形、色进行辨识，培养他们的想象力和创造力、以及热爱祖国美好河山的纯高心灵。总之，在美术教学中注意改革教学方法，不仅可以激发学生学习兴趣，而且对提高学生的审美意识和创造性思维的能力具有很大的促进作用。教师应以真诚的态度和热情对待学生，对学生的每一件作品、每一次尝试都怀着浓厚的兴趣和真诚的关注，特别注意在教学中巧妙地激发学生的兴趣、调动学生表现积极性，从而达到美育的目的。

中学美术改革初探

山东省莱芜市钢城区里辛一中

刘业坤

第二篇：美术课堂教学改革

美术课堂教学改革，应从反思课堂教学现状入手。究竟体育教学中，哪些做法抑制了学生个性的发展和创造精神的培养。以下的一些教学反映了我区相当范围的美术教学现状。

一、美术学科教学中存在的问题

（一）教师为中心的教学压抑了学生的创造性

长期以来，我们的教师习惯于只关注自己在课堂上的“主导”作用的“中心”地位，习惯于把学生当作被动的知识的承载体，为了在40-45分钟内，向学生传授尽可能多的识知信息，为了确保“基本技能”“基础知识”和教学目标得到落实，一味地强求学生进行简单机械、枯燥的技能训练，尤其是在教学中不厌其烦地，长时间地去讲解、示范等，却不让学生亲身体验实践。这种把学生当作教学客体的作法，极大地损伤了学生的主观能动性和创造积极性，影响了学生个性的发展。

以教师为中心的教学阴影时时闪现在我们的课堂，学生的主体性得不到发挥，课堂不是学生的，而是教师的表演舞台，教师枯燥的讲解，反复地示范，到学生机械地模仿，机械地重复练习。一句话，学生是为教师服务的。难怪在许多公开课、示范课和教学评比课中，上课教师会抱怨：学生不配合。

（二）把活的美术学科教成了死的学科

多年来，美术课是那么的吸引学生，是那么地富有激情，是那么的生动。然而，随着时间的流逝，时代在前进，社会在进步，可体育课在落伍。生动的美育活动却变成了枯燥的磨调子和照抄范画。学生原本想从美的海洋中畅游一下、张扬一下、玩一下、乐一下。但是无数次的失望，让他们喜欢美术却不喜欢美术课。因为教师只是借助教学方法和原则来“规范”学生的情绪与操作，学生的天性被慢慢扼杀。

（三）受传统教学的影响，教师缺乏创造性

课堂教学模式化，本来对于传统的教学应当是辩证地扬弃，然而，不知从什么时候开始，传统的教学方法、教学模式成了一成不变的东西。走遍各地，你也许会发现：“一支笔、一张纸、一副范画、一节课”的现象比比皆是。教师的个性在教学中得不到张扬。许多教师停留于一般的“继承”上，没有进行创造性的劳动，忽视对学生心里的研究。

（四）教学随意性大，计划与课堂实践脱节

由于不是考试学科，长期以来，丢课、换课、不上课、教学与计划不符的现象非常严重。备课是为了应付检查，而上课又根据自己的爱好去选择。因此，随意性大，形成了一个教学与课堂实践严重脱节恶性循环局面。美术课不受领导重视，得不到学生的喜爱。

因此，我们必须在反思课堂教学现状的基础上，改造我们的课堂教学，使我们的课堂真正提升学生的主体地位，使学生充分发展个性，培养他们的学习兴趣和创造精神。

二、学科教学改进意见

（一）转变教学观念，以创新教育思想走进新课程

作为一名新时代的教师必须努力提高自身素质，争做研究型的教师，永远把美术教学工作作为研究的对象，针对不同的学生修订不同的教学方案。“不重复过去的教学”是教师工作的一个准则。要培养学生的创新精神，教师首先是一个不断实现教学创新的劳动者。我们的课堂永远对学生有一种魅力才体现它的生命力。如果每堂课都是一个模式，每节课都是枯燥无味的“学生作画、教师巡回指导”活动。学生的学习热情又怎么能激发起来呢？因此，教学要必须进行观念的更新。要坚持以提高审美能力、培养学生终身美术素质的意识，要重视学生的主体地位，要确保每一个学生都能受到美的教育。教师要运用这些新课程的基本理念，在反思课堂教学现状的基础上，改造我们的课堂教学，要一改过去以教师为中心的作法，不要让课堂成为教师表演的舞台，要走到学生中去，成为学生学习的合作者，充分发展学生个性，营造和谐、民主的教学氛围，为学生创造高度自由的想象与创造空间。要强化学生的主体性、丰富课堂的色彩，要让孩子们在快乐的氛围中从事练习，使课堂充满活力，真正成为孩子们的乐园。

（二）改进教学方法，优化课堂教学结构

教学结构和教学方法，在一定程度上决定着学生能力的形成与发展。因此，在教学中要实施创新教育，培养学生的创新素质，就必须改革课堂教学，进行研究性学习、自主性学习，在教学中教师要进行角色的变换，由课堂“主导”转为学生课堂的引导者、合作者、组织者，要让学生主动参与到教学过程中去，并根据学生的学习需要来选择教学方法。所以，课堂上教和学的方法不是一成不变的，而应是多样化的，可由学生个性根据自己的学习情况自主选择。也可以根据项目特点，学生用自己的爱好去自由选择、自由设计、自愿组织、自主练习。

教学方法的选择，除了要考虑学生的情况以外，还要根据课型和具体内容的特点，作不同的选择，即使同一类型的课，同一性质的内容也不一定强求运用完全一样的教学方法，而且更为重要的是不要把方法作为直接目的传授给学生。方法是用来运用的，而不是死的教条，有灵活的方法，才有活生生的教学，也只有活生生的教学，才会张扬学生的个性，培养学生的创新素质和能力。

（三）营造良好的教学氛围，激发学生兴趣

学习环境对学生的学习和能力培养有着非常直接的影响，优化的环境有利于学生创造活动的开展和创造力的形成。美国心理学家索里认为“为得到最好的效果，必须鼓励创造性的环境成为儿童整个生活的背景”，所以教师在极力营造学习环境时，要把它放在学生整个生活环境中去考虑，不能脱离学生的生活去创造与学生生活背景相违背的学习环境。在教学中，营造环境的目的是对学生的自主学习提供有积极影响的良好氛围，使学生能够在一个宽松，愉悦和谐的气氛中进行更为有效的学习。

营造良好的教学环境，就最关键的因素而言，主要指各种教学手段、环境的布置，以及良好的人际关系和宽松民主的气氛等。作为美术课来讲，它比其它学科更具有形象性、美感性、情趣性、民主性、合作性的优势。教师若能营造良好的课堂氛围，学生就会深受气氛的感染，教师要充分利用美术的特点，灵活运用教具模型、经典作品、环境布置，使学生产生新奇感。如利用各种几何图形组成的图案进行创新练习，可以扩大学生的想象的空间；利用不同的工具材料及表现技法可以激发学生的求练欲望。

（四）创设良好的学习情境，让师生互动

课堂学习情景是构成教学活动的诸多要素之一，儿童在欢乐的情境中，会产生愉快、兴奋的情感，可激发他们的活动兴趣，学生的活动兴趣大多表现为直接兴趣，要让学生对学习产生兴趣，就应大量、合理地进行直观教学，具体的实施、鲜明的形象、生动的语言，都是教师常用的直观教学手段，在教学过程中，自始至终尽可能为学生创设浓郁的趣味情境，在知识和学生间架起兴趣的桥梁，利用一切教学手段创设与教学内容相关的情境气氛，让学生在切身体验中激发学习的兴趣和思维，使学生没有明显意识到教师的意图，而在不知不觉中受到教育，掌握知识。教师把课堂内容故事化、情节化、师生分别扮演故事中的角色，并随着故事情节的发展来演练各种教学内容。

（五）创设合作氛围，给学生成就感

每个小学生都具有求成的心理愿望，并希望能得到教师的表扬和同学的认可。这与人们追求至善至美的天性是分不开的。许多情况下，正是由于学生的这种心理，才促成了自我发展和自我完善。因此，教师要注意把合作意识引进课堂，一个人做不了的两个人来做，两个人做不了的，一组人来做。让学生在融洽的氛围中享受美，在团结互助中获得成功。成功是儿童心理发展的需要，成功可以提高儿童的学习积极性。在教学中怎样为学生创设氛围给学生以成就感：

首先，采用激励性的语言，因势利导，诱发学生动脑动手，让学生感受到成功的愉悦，激励其不断努力奋发向上。

其次，采用评比“成功之星”、“合作之星”等方法，激励学生好好学习，积极向上。

（六）建立融洽的师生关系，让学生拥有爱

教师教态大方、语言优美、能说会画、循循善诱，无疑会赢得学生的喜爱。教师既要有较高的绘画表现能力，又要有轻松驾驭课堂的才智。既要表现对所教学科的热爱，又要表现对学生的热爱。事实证明，热爱学生才能被学生所热爱。课堂上，教师的鼓励和期待，会点燃学生思维的火花，教师的首肯和赞许会开启学生心智的闸门；教师的一颦一笑，会坚定学生求索的信心；教师的风趣幽默，会给学生睿智和风范。如果课堂处处充满着教师的关爱，处处洋溢着同学间的友善，课堂就好比温馨的家，学生就会感到这里不仅是学习的乐园，更是生活的乐园。

总之，在新形势下，教师必须把握机遇，不断地更新教育观念，努力改造课堂结构，寻求有效教学的生机与活力让他们尽情感受快乐，真正享受美术，真正的拥有快乐。

初中美术课是九年义务教育阶段的一门必修课，是对学生进行美育的重要途径。对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生的全面发展，具有重要作用。美术教育不但能培养学生的审美情趣，而且对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。近几年来我们国家也非常重视美术教育，许多学校也取得了不少教学成果。但也存在不少问题。

笔者对所在农村小学、初中的部分学生通过问卷、座谈等形式，对农村学生对美术的爱好，认识、理解，以及家庭态度、学校课程开设情况、教师的师资教法等方面进行了详细的调查，总结出的数据是惊人的：从孩子会用笔到幼儿园期间，孩子喜欢画画的占调查人数的99%；从小学一年级到小学三年级下降到90%；再到五年级下降到70%；到了初中出现严重的分化，有对美术有兴趣的只能达到60%；几年的义务教育，怎么使我们的学生对美术的兴趣下降了如此地步呢？

经过调查分析，作者认为有如下因素。

一、学校外因素，家庭的误导：在孩子入学前，多数家长以孩子能画画而给予鼓励和夸奖，入学后则以学生的学习成绩来衡量孩子，这就使孩子错误的认为学习成绩是主要的，兴趣爱好是次要的，于是本来的天性被慢慢扼杀。家庭构成社会，于是就形成了这样的社会环境：画画是玩，学习成绩是重要的。忽略了孩子的身心发展和认知事物的关系，只要求孩子文化课成绩好，忽略了对孩子各种能力、兴趣的培养，强制其学习尚不感兴趣的文化知识，这样就扼杀了孩子们丰富的想象力、创造力。

二、学校内部因素：在农村很多学校没有专业美术教师，在前几年应试教育的约束下，学校多注重学生成绩和学校的升学率，很多学校不开设美术课或者是虚设美术课。现在虽然有很大转变，但许多学校的教育意识没有转变，许多教师的教学方法还没改变，上美术课时，因缺乏资料，或图省事，只教学生临摹作品，课堂气氛低沉，讲课呆板，是使学生失去兴趣的重要原因。这些都局限了学生的思维发展和兴趣培养。在素质教育的今天，美育是不能忽略的，那么该如何来培养农村学生的美术兴趣，提高学生创造能力？学校外部因素是大环境，我们很难改变，但是作为教师我们应该从自身做起，改变内因，转变教学观念，从课堂抓起，培养其兴趣。

一、了解学生心理，培养兴趣

我们应该多了解学生，尊重学生的思维表现特点。由于学生的身心发展和认知事物有密切的关系，美术教育是学生身体发展水平，知觉能力、情感态度和生活经验的自然产物，美术是学生认识世界过程中的一种表现。需要对事物的认识表达时就有画画描述的冲动，看到有感染力的作品就会受到鼓舞。教师就要在课堂上引导好学生，激发其热情。比如在初一人物线造型的美术课上，当有老师要求作业画女同学头像时，总会有个别学生提出要画男同学，有的还要画自己的爸爸，有的甚至要画只小熊猫。我们分析一下这些学生的想法，要求画男同学的可能觉得自己能画的更好；要求画自己爸爸的是因为他最熟悉，能画象；要求画熊猫的同学可能是因为不自信，怕自己画不好人头像而要画自己拿手的。如果这时教师大怒，以不按老师要求做作业和无理扰乱课堂批评的话，就使学生的绘画热情受到挫伤。因而应该给他们创作自由，让学生从兴趣开始，可以先画自己喜欢的，兴趣往往会产生“阶段性”的成果，我们要把握好学生所取得的成绩，及时的给予表扬和肯定，再画教师布置的作业，使学生乘胜进步。教师只有了解学生心理，正确的引导，才能培养其兴趣，提高创新能力。

二．转变教学观念，提高审美意识

因为农村教学条件的限制和教师水平的差异，使农村的美术教育参差不齐，美术教师的个人意识也有差异，我们的美术课并不是把学生培养成画家、美术家，也不是为了应付一节课或者认为是简单的哄孩子玩。学生眼中的世界，描绘的水平绝对不可能和成年人一样，因为他们所表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合，只有随着年龄增长，知识的积累，技巧的提高，才能渐渐使其变为直觉与理解的再现，才有可能变为主动的再创作。要在学习过程中陶冶情操，培养学生各种能力，提高审美意识。因此在课堂教学当中，也不能以太高的准则来评价学生。而是看在画中是否真实反映了学生的内心感受，是否有独特性、新颖的表现。要多给予肯定的表扬，少有居高临下的指责。观念的转变是教学的指导思想，首先教师不能有副科意识，美术是不重要的课程等意识。美术联系其他各学科，渗透各学科，体现在生活的衣食住行中，教师要转变观念，也要不断提高自身的审美能力，才能培养学生的美术兴趣，提高学生的审美知识和意识，才能达到美育的目的。

三、改变课堂教学模式，从兴趣入手，提高创造能力

1．改革教学方法

过去有些人受传统教育思想的影响，教书非常“认真”，把课堂教学当成只传授知识的场所，没有做到教书育人、培养才干、开发智力。而是教法简单化，教师讲，学生听，墨守常规，老一套，不变样，致使学生思想僵化不开窍，以至学生失去兴趣，这样就限制了学生的思维能力和创造能力的发展。所以，课堂教学方法必须改革。美术教育，形象生动，鲜明直观，在对学生进行美育，促进智力发展和进行思想品德教育等方面，有它特有的优势。然而如何发挥、扩大它的优势作用，关键在于任课教师能否大胆改革教学方法，勇于创新，根据学生兴趣特点与认知的规律，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的学习压力，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。比如在初一人物头像的课程中，就可以用古老的“贴鼻子”游戏教学，再贴眼睛、贴眉毛等，使他们在轻松愉快的在游戏中了解人物的五官位置关系，掌握了五官的“三庭五眼”的比例关系。因为农村学校条件的限制使很多课程不能开展，如果教师局限在学校现有的条件里，有的课堂教学内容只能是简单的讲讲，甚至让学生自己看看就上自习课了，我们应该利用农村现有的条件尽量开展好课堂教学。比如初三的雕塑课，农村学生是不可能有橡皮泥来做雕塑练习的，但是我们可以利用农村的条件来上，不妨让他们再回到儿童的玩“泥巴”时代，让他们自己动手去挖红泥，让他们在课堂上由老师引导从儿时的“捏娃娃”游戏开始讲解雕塑，使学生更真实的感受到艺术来源于生活，生活是创作的源泉。这样的课堂才是培养农村孩子兴趣的乐园，这样让学生在兴趣中吸取知识和掌握技能，就能收到最佳学习效果，充分发挥课堂活跃的优势作用。同时又培养了学生的观察能力、思维能力、构图能力。现代化教育不能局限在死板的传授知识，应该是以兴趣为引导，利用情景教学的模式创设兴趣的课堂氛围，达到美育的目的。学生兴趣与教学方法密切相关，美术教育要靠得当的教学方法去完成。所以要根据教材，不同的内容采取不同的教学方法来活跃课堂，培养学生兴趣。教师本身要有创造性思维，要思路活跃、方法新颖，学生感到有兴趣，吸引学生的注意力，才能引起学生积极思维，取得好的学习效果。

2．充分利用现有设备，直观教学。

只有搞好课堂教学，才能大面积提高学生美术知识水平，培养学生的创作能力。教师上美术课时，总不能天天“游戏”，长了也呆板，使美术课单一枯燥。要搞好课堂教学，我们还要利用现有设备，培养学生兴趣，上好美术课。

“兴趣是最好的老师”，如果学生没有兴趣，被动地学习，直接影响教学效果，现在上美术课的主要问题是相关教材资料缺乏设备不齐。特别是欣赏课，有些作品经过几次印刷，色彩效果差，图片又不多，很难引起学生的兴趣，也就不能激发学生的美感。教师生硬的让学生只是去画画，因此运用现有的教学设备来补充就非常有必要。通过自己找些资料，如挂图、画册、录象、幻灯、光碟等，让学生观看欣赏。通过声音、图像、音乐刺激学生，激发学生兴趣。通过生动丰富的素材资料，将学生从课堂枯燥的说教中解脱出来。只有通过大量作品欣赏，教学示范，才能使学生增加感性的认识，才能激发学生的兴趣。学生在不断的艺术熏陶中，才能提高自己的创造能力。例如：在初二美术国画的课程中，因为教室条件限制，教师示范很麻烦，而且学生也不容易观看，我们就可以用 VCD通过电视来演示。让学生先欣赏作品，再观看绘画过程和技法表现。这样就能够激发学生的兴趣，真正欣赏到美的内涵，同时也减轻了老师的负担。

有的学校已经配备了多媒体教室，我们还可以用多媒体电教手段为学生多角度，多方面，提供大量直观，形象的感性材料，对培养学生的美术兴趣十分有利。

3．课堂教学内容适中，训练有层次。

在课堂教学过程中，我们应该主要让学生多写生绘画，少临摹，要分层次训练，按高低年级不同的要求进行。低年级的主要进行不同类的物体练习，观察要求低一点。如：初一年级的线造型练习，开始应该从简单的造型画起，有的甚至要从简笔画开始，不能从难度大的要求学生，那样会使部分学生感到困难而退缩，要循序渐进，逐步加深。通过这种类型的练习，可极大提高学生的自信心。在简单的写生训练后可用默写的方式加强学生对事物特征的记忆表现，这样可以使学生在观察事物时认真仔细，经常进行这类练习可培养学生的想象力和创新力。

只有根据农村学校的实际情况，教师从自身出发，了解学生，转变观念，利用各种教学方法和先进的教学工具，有效地培养学生的艺术素质，不增加他们的负担，培养他们的兴趣，才能提高学生的创新能力.

第三篇：中学共青团改革

关于制定《中学共青团改革实施方案》的通知

学校各处室：

为深入贯彻贯彻团中央、教育部《中学共青团改革实施方案》精神，经学校校务会研究制定了《中学共青团改革实施方案》。请结合工作实际，扎实推进中学共青团改革。

XX中学党委 2018年 月 日 XX中学共青团改革实施方案

为认真贯彻落实共青团中央、教育部关于印发《中学共青团改革实施方案》的通知（中青联发【2016】17号）精神，切实加强和改进中学共青团工作，结合学校实际制定本方案。

一、改革优化组织制度和运行机制

1.完善团学组织制度。在中学章程中要明确团代会、学代会和团学组织的地位作用、职责权限，充分发挥团学组织参与学校治理的主体作用。建立健全党领导下的“一心双环”中学团学组织格局。学校团委切实承担起对学生社团的归口管理职责，支持和引导学生社团规范发展。严格规范执行校级团的代表大会定期召开制度，增强代表广泛性，提高非团学干部的团员学生和青年教职工代表比例，扩大学校团代会代表的参与渠道，推进提案制及大会发言制度。

2.健全初中团队衔接机制。加强中学团委对初中少先队工作的领导职责。团组织工作以团前教育、发展团员、团员意识教育为重点，少先队工作以团前教育、推优入团为重点。做好共青团、少先队的组织衔接，改进团前教育和推优入团工作，推优入团应体现班级中队全体队员的意见。建立中学团干部、优秀教师、班主任兼任少先队辅导员制度。

二、加强先进性建设

3.严格发展团员制度。用3年左右时间将初中、高中阶段毕业班团学比例分别控制在30%、60%以内。严格按照团章程序和有关规定发展团员，入团积极分子的推荐确定、培养考察, 新团员的大会表决、审批、宣誓、教育等各个环节都要做到程序严格、手续完备。新团员接收必须经过团支部大会讨论并采取无记名投票方式进行表决。严格落实培养联系人制度、团支部考察制度，入团前要参加不少于8学时的团课学习。

4.创新基层组织建设。巩固班级团支部建设，推行班级团支部与班委会一体化运行机制，推行班长兼任团支部副书记制度，统筹团支部、班委会职位设置，班级内重大事项、重要活动由班团协作开展，促进以团支部为核心的班团集体建设。坚持团内民主，全面落实班级团支部定期换届和直接选举。

三、改革创新工作内容和方式方法

5.建立健全以志愿服务及社团活动为核心的实践育人制度。将组织志愿服务活动作为中学共青团的基本职责和重要工作牵引载体，建立健全“教育部门协调指导、共青团组织归口负责、综合素质评价驱动、团员学生自愿参与”的中学生志愿服务工作机制，推动中学生志愿服务制度化、日常化、便利化、正向激励化开展，推动全体中学生团员成为注册志愿者，中学配置志愿服务专项经费，纳入学校预算管理。

四、改革完善中学团干部制度

6.完善团干部选配使用机制。中学团委书记按学校中层正职干部配备和管理。学校团委书记的任免应征求上级团组织的意见。普遍建立青年教师和学生兼职团干部制度，分别选任至少1名青年教师和学生担任兼职团委副书记。团的工作按一定比例折算成相应的工作量，具备教师资格的团委干部可适当兼课，原则上不超过学校同学科教师满课时量的一半。教师团干部的考核要以共青团工作作为主要内容，考核结果和工作成果作为评聘职务和工资分配的重要依据。

7.优化团干部发展机制。专任团干部获得的共青团有关荣誉和研究成果享受与教育行政部门同等待遇。专任团干部任职不唯年龄，对于表现优秀业绩突出的团干部，应列入副校级后备干部培养序列。

五、强化有关保障机制

8.加强完善党建带团建机制。将中学团建作为党建工作的重要组成部分，把团建纳入学校党建工作规划和考核内容，团建工作占比不低于10%。建立学校党政班子定期听取共青团工作专题汇报制度。学校团委书记为党员的，应作为学校党委委员候选人选。落实中学团组织推荐优秀师生团员作入党积极分子人选的重要职责。

9.优化资源保障机制。团委书记应出席或列席学校党委会、党政联席会议，可根据实际兼任德育部门副职。继续深入推进班主任兼任班级团支部指导员制度。将中学团的活动纳入综合实践活动课程之中，推动团的活动和学校相关专题教育活动的综合实施。学校应将校级团委日常工作经费纳入学校经费预算安排，并在活动场所、设备等方面对团的工作予以保障。

第四篇：美术课程改革心得体会

美术课程改革心得体会

内容摘要：课程改革就其实质来讲，就是课程现代化的问题。当代科学技术迅猛发展，对培养人才提出了新的要求，不仅要在个性等方面获得和谐的发展，而且必须具有开拓、创新的精神和能力。美术教育作为学校教育的重要组成部分，具有其他学科教育不可替代的特殊作用。各国目前都在摒弃以往那种对美术教育狭隘偏颇的、功利性的理解，认识到美术教育可以建构人的健全的审美心理结构，培养人的艺术欣赏和艺术创造能力。它决不囿于培养几个美术家或创造几件伟大的艺术品，它的最终目的是造就个性完美的人，以及由此产生的整个社会的稳定、协调和进步。

关键词：美术教育 新课改

教育发展

通过学习了几位老师的美术公开课。我发现一个共同的特征——新颖而独特。从多方面体现了新课程的理念，体现了美术基础教育在素质教育中的地位和价值。新时代美术课同时展示了新形势下美术教育工作者的风采,但我们也发现了一些普遍存在的问题：如一味求新、求趣。课上的五彩缤纷，形式多样，课堂气氛特别热烈。但教学目的却不太明确，不能实现即定的教学目标，一句话，学生学得轻松，所得甚微。我认为这些问题制约了“新课改”的不断推进。而且因其隐藏在师生共同创造的欢快愉悦的课堂气氛之中，所以更值得我们关注。我们很多老师也会有同样的困惑:这样上美术课是不是有些过了,这样老师备课是不是也太辛苦了？感觉像语文课了……对于这些我感受颇深,由此我从教学目的、现代化手段的运用等几方面，谈谈本人的心得和思考。问题一:教学目标不够明确

美术教学活动是一个美术素养的内化过程，它最能凸现教育者的智慧和创造性，教学目的细化下的教学目标和登山者的登山意图颇为相似，如何最优化，省时省力的带领学生完成教学任务是每一个教师必须且经常思考的问题。就美术教学而言，有其独特的学科性，教学的过程也就显得十分重要。在新课程改革的过程中，广大美术教师正尝试着从美术学科的认知、技能、情感等各方面“独辟路径”，以教学活动的组织者的身份在课堂中发挥作用，积极引导学生主动探究，充分自由的向着美术教学目标迈进。

然而，在实践探索新课改教学模式方法的过程中，我们在上课时出现了一些偏颇现象不能够很好的把握课堂,可能自身就不是很明确其本课的主要教学目标,由此在课堂中过分强调了学生的“自主性”学习，夸大了新课改中强调学生自主学习的度,教师只是一个附属的观者一样,只是偶尔的指点,夸大了学生的力量而大大的降低了教师的作用,因此就出现了该强调的美术学科知识不讲，对学生认知上的错误不予指正，课堂流程自由散漫，走到哪是哪,没有一个完整的课堂教学过程.尽管一堂课学生都在忙碌,感觉很是热闹。但是下课后问其收获也说不出个所以然来,教师缺乏对其过程进行调控和必要的学法点拨，使孩子没有得到有效的帮助和指导，多花费了“探究”的时间和精力，严重影响了教学进程和学习效果，最终自然无法实现即定的教学目标。美术学科的独特性决定了美术教学应遵循的规律和原则，决定了教学的模式和基本方法，课堂教学中组织的各种美术活动应该为教学目的服务，为教学目标服务，应该有助于学生对美术知识技能的了解。只有这样，美术活动才能成为学生学习活动不可或缺的有机组成部分，才能真正的为学生的自主探究、合作学习服务，成为美术“新课改”过程中创新教学的主旋律。可见，说明我们老师对于新课标的新理念、新内容、新方法 研究学习掌握的不够好，还需进一步的学习。

问题二 ： 看重成功效果,忽略过程体验

新课程重视学生学习过程的体验,强调学生的参与性和时间性,让学生参与知识探索、发现与形成的过程，并通过体验与感受，构建属于自己的认知体系。体验性学习是知情合一的学习，是真正属于学生自己的学习活动。孩子的世界是自己去探索、去发现问题的、他们自己发现的世界才是真实的，这样的来的知识才是真知识，可实际上有的教师在开展绘画教学活动事，往往忽略了这一点。

现象一：在教学中，我们经常遇到教育学生的好机会，但由于课堂的安排，常常忽略了。《快乐时光》一课中，让学生讲经历过的快乐的事。各种各样的趣事，会让同学在倾听别人叙述中分享到快乐，对于培养学生的画德很有益。比如一位学生讲：一次他看见一位孩子掉进臭水沟里，搞得很狼狈，他觉得很快乐。在这里，对学生“真、善、美”的心理引导、认识引导，显然是非常有必要的。老师不能为了下步的技法引导，放弃了思想教育。如果我们只要求儿童画好，而不顾及画德教育，教出来的学生就是画得再好，也离我们教育的目的相差甚远。

现象二：很多时候，因为一堂课的时间关系。如学生正在专心作画，教师按照备课计划，选几幅完成的作品开始讲评，另一部分学生，只好 在教师的强令下停笔，可又有谁在看在听呢？有的烦躁不已，有的意犹未尽......教师在对少部分作品评价并给予表扬的同时，打击了大部分孩子的积极性，使他们对绘画的热情降低，对自己的作品失去信心。对策：我觉得我们教孩子绘画，不是为了培养小画家，而是培养他们对绘画的兴趣，对他们进行心灵的熏陶以及健康人格的塑造。通过画画使孩子的认知、情感等得到健康发展。在每次的绘画活动中，可以从以下几点来做：

1、创设轻松愉悦的环境。让孩子自始至终潇洒自如地作画，寻找灵感，把自己对生活的体验与感受表现在自己的绘画作品中，达到教学的目的。

2、遵循儿童的心理发展特点，恰如其分地进行鼓励和表扬。每个学生的学习方式是独特，教师要乐于对每一位学生抱以积极、热切的期望，发现学生身上的闪光点。让孩子自主学习，合作探究，体验成功的喜悦，促进儿童健康成长。重视他们的创作体验，教师要与他们一起感受作画的乐趣。

3、评价时面向个体，多层次、多角度进行。一幅儿童画，就是一个小心灵的展现。现实生活在孩子们的幼小心灵里留下许多美好的印象，形成了他们独特的体验和感受，使他们获得了大人们所体验不到的生活情趣，他们的画也因此而透露出一股天真浪漫的稚气。因此需要多样的评价方式，比如看学生的作品是否有自己的儿童情趣，想象力是否丰富，作品是否给人以美感等等。问题三:现代化教学手段正确使用问题

现在的小学都有相应的多媒体辅助教学，可以肯定的说，运用多媒体教学大大丰富了美术课堂教学，提高了美术课堂教学的效率，给基础美术教育注入了新的生机，是实现“新课改”的重要手段。巧妙的运用“多媒体”使课堂教学容量增大，为教学目标的顺利实现提供了新的保障。但是现在好些老师一提到多媒体教学就有很多的抱怨,其也有很大副作用,只是有些教师没有把握好这个度,一上公开课就大量的使用多媒体教学,没有多媒体教学似乎这就不是一堂好课,我觉得这种思想需要转变,并不是所有的课都需要多媒体辅助教学，多媒体要会用，要正确的用。同样不需要用的就不能用。我个人认为这是一门技术，需要我们广大美术老师专研和探索。

经过多次实践和交流，我发现了应用多媒体教学所出现的一些问题如:

（1）、运用“多媒体”教学似乎成为部分美术教师实施“新课改”的唯一手段。

教师一味地在教学手段上标新立异，没有深思多媒体在课堂教学中发挥了什么样的作用，是否促进了课堂教学，促进了教学目标的实现。有些教师展示新课改理念的公开课时，似乎离开了现代化的教学工具就不能上课。教育的现代化不仅仅体现在教学手段上，更主要的体现在教育理念上。没有先进的教育理念的指导何从谈教育的现代化？

（2）、“多媒体”带来的大量的知识信息量，冲淡和淹没了课堂教学中的重点和难点。

美术教学同样应该有建立在教学目标基础上的教学重点和教学 难点，多媒体的运用使大量的学科知识更易展示，是实现课堂目标的一种保障。然而多媒体的运用也是一柄双刃剑。如果媒体带来的太大知识量或教师对大量的知识信息不加归纳、筛选、整理直接抛给学生，学生对信息的接收和处理就会有问题，出现信息采纳的偏移，最终使课堂教学中的重点和难点被忽略。

（3）、“多媒体”的运用，使教师在课堂上的声音越发减少。

"新课标”强调学生与教师在课堂教学中双向交流，主张教师与文本对话，学生与文本对话，师生对话。教学过程本身就是学生和教师之间的一种互动，从教育科学的角度出发，教师是学生通往知识的一座桥梁，教师在教学过程中的动作、语言（甚至语调）都应体现“以人为本”的教育理念，不能以为有了多媒体，就实现了新课改。教师成为普通的放映员。课堂教学中缺少了老师的讲解和指导，教学任务的完成是难以想象的，这就削弱了教师在课堂教学中的地位。

没有观念的更新，就没有创新的行动。美术学习要创新，必须转变旧的传统观念，建立新的现代学习观。综上所述，我们在参与新课改时，要正确定位新课改的内涵，切实研究实施新课改的有效途径，研究深化教育教学改革的经验方法，先实现自身的教育现代化，从而培养出与时俱进，全面发展的全新的合格人才。课改教材是适应现代培养高素质人才的需要,也是激发学生学习兴趣的动力，课改使师生关系处在平等的地位，使我们在审美观念上有更进一步的升华！

第五篇：中学美术教学计划

中学美术教学计划

中学美术教学计划1

一、指导思想：

美术是向学生传授基础知识和基本技能，提高学生审美能力，增强爱国主义精神，陶冶高尚的情操，培养良好的品德、意志、提高学生的观察能力，想象能力，形象能力和创造力的学科。

二、教学内容和要求：

高一年级有中国绘画欣赏、写生花鸟画、风景画、手工制作。高二年级有中外绘画作品欣赏。构图知识、素描静物、写生素描风景写生、色彩风静物、色彩风景画、中国山水画、造型特殊表现技法、装饰画设计。

三、情况分析：

1、学生情况：高一现有一个班，高二有一个班，他们大多对社会上所充斥的漫画书兴趣浓厚，喜欢画那些漫画，对课本上的基础训练兴趣不浓。

2、高中绘画基础知识占较重比例，占30%，欣赏占10%，写生临摹占60%。

四、具体实施与要求：

1、认真备好每一堂课，明确重点、难点。

2、大量采取范画、示范步骤图、教具等这些直观教具，边示范边讲解。

3、教师在课堂上精讲多练，认真辅导学生作业。

4、注重对各种能力的培养，尤其是审美能力，所以美育贯穿全过程。

5、在教学方法实施上，根据不同的内容采取不同的方法，实行多种方法相结合。

6、根据学生的`个性特点进行随堂辅导，要充分调动学生的积极性启发学生的积极性，启发学生创造思维及想象力。

7、做好每节课的小结，针对性地进行作业评讲。

1、课程进度具体安排如下：

2、美术作品的特征(2课时)，

2、学习鉴赏美术作品(2课时)，

3、中西美术人物造型特点(2课时)，

4、中国山水画与西方风景画(2课时)，

5、中国风景画和西方静物画(2课时)

中学美术教学计划2

《美术学科课程标准》渗透美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。

一、实施义务教育阶段的美术教育

必须坚信每个学生都具有学习美术的能力，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，应选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要注意课程内容的层次性，适应不同地区学生素质的差异，使本《标准》具有普遍的适应性。应注意使学生在美术学习的过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和素材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。

结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。

二、本册教材教学目的要求

以素质教育为导向，以促进学生全面发展为宗旨，打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心、以探究式美术实践活动为主线，以人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。

本教材的编写还注重了学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会、贴近社会、学以致用”为原则，选择符合初三年级中学生身心特点的教学内容设计课题。

全册共有7课，6个单元，内容涵盖4个学习领域，其中“设计·应用”“欣赏·评述”占有较大比重。

6个单元分别为 “时代新貌”、“校园生活”、“人与社会”、“人与自然”、“创造天地”、“艺术瑰宝”六个单元。

这些单元的设定，主要是根据素质教育的要求，特别是教育部颁发的《基础教育课程改革纲要（试行）》中关于课程改革的总目标，即对未来人才的需要，同时结合美术学科的价值和特点来确定的。“时代新貌——城市雕塑”单元，有利于促进关心时代的发展，加强社会责任感；“校园生活——鲁迅”单元，有利于学生形成关心学校、爱护集体、尊敬老师、团结同学的新风气；“人与社会——向民间艺术家学习”单元，有利于促进学生了解社会、关心社会、服务社会的情感和价值观的培养；“人与自然——用泥造型”单元，有利于学生形成接近自然、热爱自然的情感及保护环境的意识；“创造天地——用纸造型”单元，有利于学生了解生活、动脑动手，培养学生的创新精神和实践能力；“艺术瑰宝——盛唐气象、文艺复兴三杰”单元，有利于学生比较系统地接触中外优秀文化遗产，努力学习世界文明的优秀成果，特别是我国唐朝的优秀艺术成就。

三、学生情况简要分析

本学期我担任初三年级七个班级的美术课程教学。

学生状况参差不齐，主要存在如下问题：

1、对学生思维的激发，问题探讨重视不够。

2、有囫囵吞枣现象。以文本为载体提高学生的阅读、理解，多角度分析总结概括上欠缺较多。

3、部分学生学习美术的兴趣不浓，主动性不强，俗语说，兴趣是最好的老师。调动其主动性、积极性是关键。

4、虽然这七个班学生风格各不同，相对而言，女生比较沉静听话，男生活泼有活力，但是学生对老师都较有礼貌，师生关系较融洽。

四、教学的重点和难点分析

联系生活，扎实、活泼、有序地全面提高学生的美术素养，养成学习美术的良好习惯；在教学的过程中，努力开拓学生的视野，注重培养通过学习掌握一定的学习方法，能把内心的情感、思想，通过语言文字表达出来，学会对生活的观察和分析、表达。联系生活培养学生良好的美术学习习惯，并积累一定的绘画能力和创作能力。认识美术与生活的联系，良好的学习和创作习惯。

五、四个不同学习领域的教学建议

要改进教学质量、提高教学效果，那么就要美术学科四个学习领域上分别施以不同的要求或整改方案，具体的教学建议如下：

教学活动建议

1、用自然物或人造物的不同肌理，通过拓印或剪贴，制作各种图形。

2、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识以及结构比例知识。

3、结合传统艺术中的色彩运用方法，学习对比、调和等色彩知识。

4、学习泥塑、纸雕等方法，制作作品。

评价建议

1、是否初步认识形、色、肌理和空间等在造型活动中的作用。

2、能否在自己的作品中体现事物的比例关系。

3、能否在造型活动中初步运用构图知识。

4、能否运用所学过的美术知识大胆地表现周围的生活和环境。

5、能否大胆地用图像和立体造型的方式表达个人的思想和情感。

【设计·应用】领域运用对比与和谐、对称与均衡、节秦与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。

教学活动建议1、学习设计基础知识，为乡镇、学校以及节庆等设计制作吉祥物造型。

2、用泥土、软硬泡沫材料以及塑料瓶、废旧织物、废包装箱等媒材，进行玩偶、生活实用品、交通工具模型、兵器模型等的设计制作。

3、用相对应的纸张特性进行纸张造型设计。

4、学习陶艺的制作方法。

评价建议1、是否在设计活动中表现出创意。

2、能否在作业中有意识地运用一些形式原理。

3、是否具有有序的工作方法。

4、能否利用媒材的特性进行简单的加工。

5、能否用口头语言和短文的形式，对自己的和同学的作业进行评述。

【欣赏·评述】领域欣赏、认识自然美和美术作品的.材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式。

了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。

教学活动建议以讨论、比较等方式欣赏中外优秀美术作品，领略不同的艺术风格。

介绍一件优秀美术作品的创作过程，体验美术与生活的关系。

以参观、讨论等方式，欣赏校园和社区的景观设计。

1、通过观看录像、图片等，欣赏雕塑和现代工业产品，感受不同材质的美。

2、鼓励学生从课本中选一件最喜欢的作品，通过查阅资料，向同学介绍欣赏作品的心得。

3、将若干雕塑作品的图片，按时间顺序进行排列，区别雕塑作品的时代特点。

4、欣赏我国的石窟艺术。

评价建议1、是否具有民族自豪感，乐于了解人类文化艺术的成就。

2、能否通过讨论和写作，表达对美术与生活、环境以及与其他学科关系的浅显认识。

3、能否运用一些简单的美术术语描述美术作品和表达自己的感受。

4、是否知道我国和世界的一些著名画家及其代表作品。

【综合·探索】领域结合学校的活动，以美术与其他学科课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。

教学活动建议1、结合传统节日，创作、设计和制作平面或立体的美术作品，体会美术与传统文化的关系。

2、配合班队活动以及学校的艺术节、运动会等活动进行策划、制作与展示。

3、编写自己喜爱的剧本，设计、制作服饰以及相应的布景或道具，进行表演。

4、调查、了解乡镇的历史，从美术设计的角度，为自己所在的社区或村庄的未来发展作规划、设计并制作相关模型。

5、使用摄影机、摄像机收集素材，利用计算机等手段进行美术创作和展示活动。

评价建议1、是否积极地参与探究性的活动。

2、能否用文字、图像形式记录调查结果。

3、是否积极动脑筋，以美术与其他课程的知识相结合的方式，提出自己的方案。

4、在制作过程中，是否积极地动脑、动手。

5、在讨论中，能否大胆地发表自己的看法。

6、能否与同学进行良好的合作。

六、改进教学、提高质量采取的主要建议

（一）、教学建议课程的改革不仅是内容的改革，也是教学过程和教学方法的改革。

重视教学过程和教学方法的改革，是本次课程改革的一个重要特点。

为了更好地实施本《标准》，提出如下教学建议。

1、美术教学应注重对学生审美能力的培养。

在教学中，应当遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想像，进行比较。

教师不要急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识，而应当通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。

2、美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。

教师要积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言；教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

3、美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。

美术教学要创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

4、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。

要确立学生的主体地位，改变教师是课堂教学的惟一主角的现象，应提倡师生间的情感交流和平等关系。

5、教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。

6、教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

7、教师应以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画，甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。

8、教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品；鼓励学生利用国际互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。

（二）、评价建议美术课程评价是促进学生全面发展，改进教师的教学，促进美术课程不断发展的重要环节。

美术课程评价的依据是美术课程标准。

1、重视学生的自我评价在重视教师与他人对学生学习状况进行评价的同时，更应重视学生的自我评价。

学生自我评价可以采用问卷形式，也可以采用建立学生学习档案的方式。

学生在单元学习成长档案袋中收集美术学习全过程的重要资料，包括研习记录、构想草图、设计方案、美术作业、相关美术信息(文字或图像资料等)、自我评价以及他人评价的结果。

学生通过建立健全美术学习单元学习成长档案袋提高美术学习的主动性，促进在原有水平上的发展，有效地提高学习的质量。

教师通过学生的美术学习档案，了解学生的学习态度和学习特点，了解学生对美术知识、技能的掌握情况以及在观念和方法上的进步，发现学生的潜能，了解学生发展中的需求，及时给予针对性的指导。

2、注重对学生美术活动表现的评价美术教学评价既要通过美术作业评价学生美术学习的结果，更需要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价，突出评价的整体性和综合性。美术活动表现评价要求通过观察、记录和分析学生在美术学习中的客观行为，对学生的参与意识、合作精神、操作技能、探究能力、认知水平以及交流表达能力等进行全方位的综合评价。

活动表现评价可以采用个人、小组或团体的方式，既可以在学习过程中进行。也可以在学习结束后进行。评价结果以简单的形式加以记录，并给予学生恰当的反馈，以鼓励多样化的学习方式。

3、采用多种评价方式评价学生的美术作业对学生美术作业应采用多样的评价方法。

学生美术作业评价呈现方式可以是分数或等级，可以是评语，也可以采用评语与等级相结合的方式，还可以采用互评或座谈等方式，要充分肯定学生的进步和发展，并使学生明确需要克服的弱点与发展方向。

4、建立促进美术教师不断提高的评价体系强调美术教师对自己教学行为的分析与反思。

建立以美术教师自评为主，校长、教师、学生、家长共同参与的评价制度，使美术教师从多种渠道获得反馈信息，不断改进教学，提高教学水平。

中学美术教学计划3

新的学期，依据学校提升学生艺术素养的实施方案，我们在现有的课程改革的基础上美术学科的课程改革还将更加深入地进行。面对美术学科在社会发展，教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学研究为基本点，狠抓45分钟的课堂教学效率，联系学生的日常生活，努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标和教学任务，现制定出本学期工作计划

一、指导思想

进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标

本学期我的教学工作将总结以往的教学经验，针对于初一年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的.，大胆的去完成学习任务。

三、具体工作

①继续加强美术新课程标准和业务的学习，深化教学观念和理念

本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学，多练，多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。

②课堂教学活动.

加强课堂教学新理念，新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容，运用新理念，尝试新教法，不断提高自己的教学水平。

针对于初中学生在心理上渐渐成熟的特点，针对知识的高要求，学生对知识的探索和研究的心理。我在课堂上将讨论交流，分工合作，资料调查，情境模拟和角色扮演，欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性有主，使学生开阔眼界，扩展学习的兴趣和技能。

四、教材的特殊处理

1.新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得适当的示范，也能促进课程的学习。

中学美术教学计划4

为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神，真正实施素质教育，并结合我校的实际情况，结合美术学科特点，贯彻以学生自主学习的理念，提高学生艺术修养和观察能力、分析能力和创造能力，特制定如下计划。

美术鉴赏

一、情况分析：

美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

1、学习内容本内容系列包括鉴赏基础和鉴赏内容两部分。

内容建议学习活动建议鉴赏基础·美术语言及鉴赏方法·从美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面认识美术的价值和作用.鉴赏中外优秀的传统美术作品、具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的美术作品。学习美术鉴赏的基本方法，联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征。用美术术语描述以及通过型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。进行自主学习、研究性学习与合作学习，通过包括网络在内的多种途径收集与美术相关的文字、图像等资料，并运用于鉴赏学习活动。

鉴赏内容·中国古代、近现代优秀美术作品·外国古代、近现代优秀美术作品

2、成就标准通过“美术鉴赏”的学习，学生能够：

(1)积极参与美术鉴赏活动。

(2)懂得美术鉴赏的基本方法，恰当使用美术术语(如形状、色彩、空间、材质等)，以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品，并与他人进行交流。

(3)运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息。

(4)知道重要的美术家及其代表作品，了解中外美术的主要风格、流派。

(5)理解美术与自然、社会之间的关系，在文化情境中认识美术。

(6)热爱祖国优秀的传统文化，尊重世界多元文化。

二、教学目标：

1、认知目标：

1)、从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的.语言美。

2)、了解中国古代绘画艺术的种类和形式。

3)、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。

4)、了解中国优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。

2、理解目标：

1)、学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。

2)、能够说出一些具有代表性的艺术作品。

3)、理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。

三、具体实施计划：

1、堂教学改革与创新，信息技术的应用与整合充分发挥信息技术的优势，使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课，让学生自己接触信息技术，通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式，从而使信息技术和美术学科很好的整合，让学生接受，让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新，形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。

2、课堂教学延伸为了发展学生自觉自主学习的能力，可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，可以是优秀美术作品，优秀的画家或者是画家的生平趣事等等，各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性，通过网络这个庞大的信息资源库，很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动，可以语言描述，也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西，让学生自我选择想了解的有趣的，丰富的艺术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会、走进自然.

教学进度计划：

周次教学内容教学时数:

一、美术作品的特征(2课时)，

二、学习鉴赏美术作品(2课时)，

三、中西美术人物造型特点(2课时)，

四、中国山水画与西方风景画(2课时)，

五、中国风景画和西方静物画(2课时)。

具体实施措施：发展学生自觉自主学习的能力，通过网络信息技术让学生在课后的业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，可以是优秀美术作品，优秀的画家或者是画家的生平趣事等等，各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性，通过网络这个庞大的信息资源库，很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动，可以语言描述，也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西，让学生自我选择想了解的有趣的，丰富的艺术世界。

中学美术教学计划5

一、指导思想：

美术是向学生传授基础知识和基本技能，提高学生审美能力，增强爱国主义精神，陶冶高尚的情操，培养良好的品德、意志、提高学生的观察能力，想象能力，形象能力和创造力的学科。

二、情况分析：

1、学生情况：高一现有13个班，高二有13个班。他们大多对社会上所充斥的漫画书兴趣浓厚，喜欢画那些漫画，对课本上的基础训练兴趣不浓。

2、高中绘画基础知识占较重比例，占30%，欣赏占10%，写生临摹占60%。美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。

“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

三、教学内容和目标：

高一年级有中国美术鉴赏、构图知识、素描静物、色彩静物、手工制作;高二年级有外国美术鉴赏、素描风景写生、色彩风景画、中国山水画、造型特殊表现技法、装饰画设计等。

1、认知目标：

1)、从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。

2)、了解中国古代绘画艺术的种类和形式。

3)、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。

4)、了解中国优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。

2、理解目标：

1)、学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。

2)、能够说出一些具有代表性的艺术作品。

3)、理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。

四、具体实施与要求：

1、认真备好每一堂课，明确重点、难点。

2、大量采取范画、示范步骤图、教具等这些直观教具，边示范边讲解。

3、教师在课堂上精讲多练，认真辅导学生作业。

4、注重对各种能力的培养，尤其是审美能力，所以美育贯穿全过程。

5、在教学方法实施上，根据不同的内容采取不同的方法，实行多种方法相结合。 6、根据学生的个性特点进行随堂辅导，要充分调动学生的积极性启发学生的`积极性，启发学生创造思维及想象力。

7、做好每节课的小结，针对性地进行作业评讲。

五、具体实施计划：

1、课堂教学应把学生放在首位，以他们为主，发觉学生的潜力，这学期我采用了多媒体教学，让学生把书本中的文字与图片结合起来学习，利用网络资源并做了很多的拓展，开阔学生的视野，知道更多书本中没有的知识，讲解一些枯燥的美术史时，教师创设一些当时的情境，让学生走入当时的社会中去体会美术的魅力;在技法课学生应多动手，去体会制作的乐趣，让美术的课堂变得活跃起来，一改沉闷的说教方法。

2.一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我在教学中将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。

3.根据实际教学的需要，我将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。

4.要求学生作好材料的准备工作，要做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。

七、课程进度具体安排如下：高一年级(双周)：

中国美术鉴赏部分

第一单元古代中国画

第二单元现代中国画、油画

第三单元美在民间——中国民间美术第四单元木刻、漫画

第五单元现代雕塑

高二年级(单周)：

外国美术鉴赏部分

第一单元欧洲现实主义美术第二单元印象派与后印象派第三单元新的探索——现代绘画第四单元外国现代雕塑和工业设计第五单元现代建筑

中学美术教学计划6

一、活动目的：

美术课是一门必修的艺术教育课程，是对学生进行美术教育的重要途径，它对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生全面发展，具有重要作用。而课外美术兴趣第二课堂，在于培养学生对美术的兴趣、爱好、增长知识、提高技能、丰富学生的课余文化生活，为今后培养美术人才起着积极推动的作用。为了给爱好美术的同学一个良好的学习环境，将美术兴趣第二课堂活动搞得有声有色，使之成为学生学习艺术的乐园。更通过美术兴趣第二课堂的活动，使学生的`美术特长得到更好的发展，进一步了解美术的基本知识，提高学生的欣赏水平及创造能力。

二、活动安排：

1、活动时间：开始一个月为每个双周的周二下午课外活动时间进行活动。（视具体情况而定，若学生反映良好，可另行增加为每周一次。）

2、活动地点：洒基中学美术活动教室。3、活动对象：美术小组成员。

三、活动内容：

1、素描主要是对他们进行造型能力的训练，针对这个问题，我计划首先辅导学生写生石膏，以便提高学生的造型能力，再辅导学生静物写生素描，目标达到造型形神兼备。还应该主张让学生多临摹，在临摹的过程中，体会素描的趣味，了解素描技巧的运用。

2、开展简笔画、想象画创作活动，这是为了让学生提高美术素养的一个好办法，也就是感受美，欣赏美的过程。

3、利用一些废旧材料制作一些物品。根据学生的特点主要让学生认识工艺美术设计与生活的关系；培养学生的形象思维能力和立体造型能力，激发学生的创造兴趣。

4、中国画是中国的传统画技法，培养学生能通过对花果蔬菜的表现，了解中国画写意的精髓。

5、充分利用本土美术资源，激发学生热爱家乡的情感。

总之，本学期将认真开展活动，让学生各尽所能，发挥自己的特长，为今后培养美术人才起着积极推动的作用。

中学美术教学计划7

新的学期又开始了。在学校和教导处的指导下，各班级学生所掌握的专业技能水平程度不一，将按部就班的实施教学计划。为了更好的完成教学任务，使每个学生都能根据自身的素质和水平发挥优势、提高自己的综合素质，现将本学期的教学工作做如下计划：

一、学生情况分析

七年级的大部分学生，在绘画素描几何体方面，学生都有很大的 兴趣进行绘画，部分学生基础较好，大部分同学能跟上教师的讲解与指导，写生过程中表现积极，技法掌握牢固；其他几位稍差一些。经常迟到早退。进步较慢！

对美术课兴趣不是较为浓厚，所有同学有时都存在以下不足之处：①、人物造型上普遍极差，缺乏观察造型能力。②、色彩能力上有点缺乏彩感，配制不够准确，刻画不到位。③、没达到所学目标。

二、教学目的、要求

1、七年级学生，本学期学习素描静物的专业技能技法，学会临摹与写生。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操。

2、已学完素描人物和色彩景物的技能教学，本学期重点进行课堂写生教学，努力提高各种美术技能。

3、在课堂中适时地对学生进行安全教育，环保教育，行为习惯养成教育，进一步完善学生的人格。

三、教学措施

1、应将学习的理论内容与实践紧密联系起来，强调知识和技能在生活方面的作用，使学生在学习专业技能的同时能领悟到美术的'独特价值。

2、抓好课堂现场指导工作。在学生进行临摹与写生的过程中，注意个别指导细致入微。

3、抓好特长生的培养工作。对学习成绩好，专业技能掌握突出的学生，进行高标准、高要求，使其更加熟练地掌握与应用所学技能。

四、教材的特殊处理

1。新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得适当的示范，也能促进课程的学习。百闻不如一见嘛！

2。一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我们在教学中将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。

3。根据实际教学的需要，我将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。

4。要求学生作好材料的准备工作，要做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。

5、做好课堂示范作用。每节课中尽量做到技法示范教学，使学生更加直观地、细致地看到绘画过程，使其更好地掌握并进行实践运用，以便更好地提高教学质量。

总之，本学期的重中之重是对七年级同学的学习进行激发与引导，使他们的专业技能提到一个更高的层次。本人在教学的同时也要积极参与科研、教研的活动，提高自己的教育教学能力。在课余时间，多参与一些艺术活动，提高自己的修养，陶冶高雅的情操，使自己的人格更完善。认真学习知识，遵章守纪，爱岗敬业，开拓创新，为特殊教育事业的发展繁荣贡献自己的力量。

中学美术教学计划8

一、本学期教学目的要求和任务

1、教学任务：

（1）欣赏的基础知识。

（2）中外美术作品欣赏及各艺术流派的艺术特征。

（3）建筑艺术的鉴赏学习

2、教学目的要求：

（1）以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受，体验鉴赏艺术美的能力，树立正确的审美观念。

（2）突出美术学科的特点，结合实践练习，发展学生的个性与创造力，完善人格，提高艺术文化修养。

（3）进一步增强学生的美术兴趣与爱好，引导学生学习必要的美术知识，掌握必要的美术欣赏方法，开阔视野，启迪智慧，促进学生身心健康发展。

二、学生基本情况分析和提高教学质量的具体措施

1、学生基本情况分析：

（1） 部分学生对美术学科认识不够，思想意识浅薄。

（2）学生艺术经验非常薄弱，艺术感受单一。

（3）大部分学生积极向上，有着提高自身艺术文化修养的'美好愿望。

2、提高教学质量的具体措施：

（1 对美术作品进行深入的分析，阶段性地纵向、横向的联系与对比，以更容易理解作品。

（2）鼓励学生积极参与教学过程，开展作品的比较讨论。

（3）充分利用多种现代化的教学手段，最大限度得强化学生的视觉审美感受。

中学美术教学计划9

岁月如梭，转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初一初二美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中，我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结，以便择优汰劣，取长补短以待以后的教学水平更上层楼。

一、教学计划贯彻情况

学期初，和教研组的老师一起，认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本美术组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。

二、教学情况：

1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少（一周每班一节）这对于学生来讲的很重要的一节课；对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。

2、利用学科特点，和自身条件，组织部分学生参加学校书画协会,利用星期六下午的时间给他们上课,在安全方面上与家长作好联系,学期末在校科技文化节术节举办了作品展览,取得了较好的影响。参

加的还是以初一的学生为主,在这个过程中他们的水平进步的很大．

3、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源，查找课外的内容,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的'选择注意到联系学生生活的实际，按10－－20％的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操；提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。

4、在教学之余，我也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课,评课,我还注意到要自学,提高自身的专业素质。在生活上注意形象，为人师表。作为教师教学工作是主要的，但除了教学工作外，我也积极参加学校组织其它活动。

中学美术教学计划10

本学期遵照学校领导的精神指示，美术科组根据上学期工作思路和美术班实际情况做出了工作计划和教学任务，具体计划安排如下：

一、本学期教学工作指导思想：

1、积极研讨如何提高学生素质改革和创新教学模式，全面贯彻学校教育教学的工作要求，提高教学质量。科学建设高二美术班、加强高三年级美术班的术科教学管理，加强教师美术理论、有效教学的学习和研讨，进一步为高三美术班迎接高考打下坚实的教学基础。

2、根据本科组教学和工作安排，以高三为重点，结合学校要求开展的公开课进行专题研究，加强集体备课，积极讨论上课的方式方法，确定符合新课标以及实际教学要求。

3、打造美术科组建设精品工程。

二、本学期教研目标

1．加强学习《有效教学》理论，转变更新教育教学观念，运用课程理念研究和知识结构，把握教材的教学要求，探索新教法，研究新学法，建立有效的课堂教学常规，努力提高课堂教学效率。

2．组织教师每月开展各种的教研活动。通过理论学习，范画创作，教材分析，集体备课、说课、调研、上公开课等丰富的教研活动形式，不断提高美术教研活动的质量。

3．加大术科专业课程改革力度，坚持在课堂实践、课后中探索、研究、分析、发现、反思和创新。以课程改革中美术学科的课程标准和新教材为依托，通过特色学科培养模式，改善教学方法，使美术教育与学校文化建设、德育情感教育、审美教育、学科教育融为一体。

4．积极推进高三备考工作，主动自觉地把对学生的关注和培养渗透到各项工作和各个环节中，充分挖掘学生的潜力，拓宽途径，全力以赴行进高考前最后的冲刺，以最饱满的状态迎接高考。

三、主要工作措施

（一）加强教师理论知识和业务的学习

科组教师围绕新课标、新教材，研讨在目前情况如何使课堂教学既达到师生融洽，课堂气氛活跃，又能使学生的技能得到提高。充分利用我校的教育资源及个人手中的专业书籍，进行业务学习。努力使教学成绩和学生的.专业成绩有一个较大的提高。

（二）、重视教学常规的制度化，加大教研教改力度。

1、抓好教师公开课、听课工作

①公开课。根据学校要求教师积极进行课堂教学研究，承担各类公开课。对一学期的开课数量，明确如下：

每位老师每学期上公开课至少一节。

②听课。本学期，美术科组对听课节数要求如下（含各种层次、各类活动听课）：科组长每学期不少于20节，科任老师每学期不少于15节。在听课的记录方面，继续坚持规范的记录方式，要把听课笔记的记录作为积累反思材料、提高反思水平的源泉。

2.进一步落实上术科专业课的规范性

①备课工作做到学校规定的“五备”，每节课的教学设计必须符合新课程标准中备课的要求，包括课题、教学目标、重点难点、主要教学流程等。注重同一课程的“集体备课”，并将学校研究教研主题，纳入常规教研活动之内。

②规范上课。充分做好上课前的课件放映准备、教学过程熟悉准备、课堂作业布置准备，要在预备铃声之前，及时进入教室整肃纪律，准备上课。课堂中，所有时间要充分利用。课堂教学中要关注全体学生，要适时地对学生进行指导和帮助。

③规范评价。对学生的评价要注意多元化，切忌以学习成绩定人的片面思想；评价要以正面鼓励为主，要充分照顾到学生的持续发展。

（三）搞好常规教研工作,完善团队建设

1.完善美术科教研、校本课程

结合教学处和各级各类活动的安排认真及时的开展好校本课程和研究性学习的教研活动。充分利用学校的教研时间，结合本科的实际情况，确定每次教研的主题。相关老师组织好集体备课、课题研究和各种竞赛活动的组织准备。

2.完善美术兴趣班建设

本学期继续完善好兴趣班情况。在原基础上积极发现更多有书画特长的学生并收入书画团队，形成一个依次递进的良好生源体系。每个辅导教师实行分组分专业辅导。各辅导教师要有明确具体的辅导计划。

（四）有效开展美术综合实践活动和参加各类学科竞赛：

1、结合课程开设，有效开展美术兴趣小组。营造美术氛围，推进我校艺术的教学工作。

2、做好各年级书画展览。

3、组织学生参加各类竞赛。

4、组织学生参加体艺节。

6、教师积极撰写各类文章，确保有教学成果获奖。

（五）做好教师继续教育和业务培训工作：

1、确保每人按要求完成继续教育学分。

2、利用教学之余，参与各种美术创作活动，提升教师自身的专业水平，走专业化发展道路。

3、倡导读书学习活动，撰写读书笔记，通过学习提升自身修养。

4、建立符合美术特色教育教学的管理体制。

强调“教书必先育人，学画先学做人，画品亦是人品”的管理理念。

5、加强与兄弟学校和高等院校间的学习交流。

四、协助学校各部门抓好宣传工作

美术科组将努力配合学校各部门完成各项工作任务。以上是本学期美术科组的计划和安排，美术科组全体教师将在教学活动中严格要求自己，扎扎实实做好自己的本职工作，不断提高自己的教学水平，使自己各方面的能力得以全面发展。我们将以积极热情的工作态度去完成学校各项任务和教学工作。

美术科