八年级信息技术教案 模块一制作动漫-第四节动漫的场景设计（本站推荐）

第一篇：八年级信息技术教案 模块一制作动漫-第四节动漫的场景设计（本站推荐）

模块一制作动漫 第四节动漫的场景设计

教学目的： 知识目标：

1、了解动漫场景设计的基本知识；

2、学会绘制简单的动漫场景。能力目标：学会绘制简单的动漫场景。

情感目标：通过本课的学习，走进动漫王国，体验动漫的魅力。教学重点与难点：学会绘制简单的动漫场景。教学方法：讲授、练习、拓展 教学准备：Flash 教学过程：

一、导入新课：

复习上节所学内容，导入新课。

二、学习新课：

理解：动漫场景的功能是什么？

动漫场景的功能是清楚地交代故事发生的特定地点、环境与道具等，并为情节与角色表演营造出恰当的气氛。

三、自主活动：

完成课本第17页“做中学”绘制动漫场景。

1、绘制房子

2、绘制圣诞树

3、绘制天空和远景

四、实践与提高：

以小组为单位，为《身边的环境》的剧本设计并绘制动漫场景。

第二篇：甘教版信息技术八年级下教案模块一制作动漫

模块一制作动漫 第一节认识动漫

教学目的： 知识目标：

1、了解动漫；

2、了解动漫的表现形式。

能力目标：通过学习，掌握分辨动漫表现形式的方法。情感目标：通过本课的学习，走进动漫王国，体验动漫的魅力。教学重点与难点：动画的艺术表现形式。教学方法：讲授、练习、拓展 教学准备：Flash 教学过程：（共两课时，第一课时学习新课，第二课时实践练习）

一、导入新课：

播放动漫《猫和老鼠》、《喜羊羊与灰太狼》片段导入。

二、学习新课：

1、理解动画与漫画的区别

漫画是在平面上进行创作的艺术表现形式，通常是以书刊的形式和大家见面；动画则是由漫画和电视结合而产生的一种时空的艺术表现形式。

2、教师讲解

（1）动漫的概念：动漫是动画和漫画（特别是故事性漫画）的简称。（例如：《三毛流浪记》）（2）师生共同学习：动画的艺术表现形式

A、平面动画：早先是在纸面上绘制，以纸面绘画为主，是最常见、最古老的动画形式。

a、单线平涂动画 b、水墨动画 c、剪纸动画

B、立体动画：是以有长宽高的立体“体块”作为创作形象的动画表现形式。

a、偶动画 b、三维动画

三、自主活动：

通过互联网搜索有关动画起源和发展的相关知识，与同学相互交流。

四、实践与提高：

你看过的动画短片有哪些，它们分别属于哪种艺术表现形式？

第二节剧本与分镜头设计

教学目的： 知识目标：

1、学会创作简单的动画剧本；

2、学会创作简单的分镜头剧本；

3、学会制作运动镜头。

能力目标：通过学习，掌握简单的动画剧本与分镜头剧本的创作方法。情感目标：通过本课的学习，走进动漫王国，体验动漫的魅力。教学重点与难点：动画的剧本的创作方法。教学方法：讲授、练习、拓展 教学准备：Flash 教学过程：

一、导入新课：

复习上节所学内容，导入新课。

二、学习新课：

1、理解剧本对整个动画的设计有什么作用? 剧本是动画的灵魂，是制作动画的第一步，也是关系到动画是否成功的关键。

2、教师讲解

什么是剧本：剧本是以纯文字的方式描述故事情节，包括时间、场景、人物对白和动作等要素。动画剧本的题材可以是童话、寓言、民间故事、科学幻想和小品等。

3、师生共同学习：（1）怎样编写动画剧本 A、确定剧本的主题； B、要有一个完整的故事构思；

C、要将基本的构思扩展成一个叙事大纲； D、要根据叙事大纲完成动画片的剧本编写。（2）绘制分镜头剧本

分镜头剧本是动画片在实际拍摄或绘制之前，根据动画剧本绘制出的说明影像构成的画面。一般以图表、图示的形式展现。

通常的格式如下：

（3）制作运动镜头 A、运动画面 B、运动镜头 C、景别

三、自主活动：

完成课本第10页“做中学”制作推镜头效果。

四、实践与提高：

1、以小组为单位，寻找生活中有关环境保护的故事，小组成员互相讨论，设计故事情节，以《身边的环境》为题，编写动画剧本，并创作分镜头剧本。

2、选择自己感兴趣的图片，使用flash软件制作一个拉镜头和一个移动镜头的动画。

第三节动漫的角色设计

教学目的： 知识目标：

1、了解动漫的角色设计；

2、掌握绘制简单动漫角色的方法。能力目标：掌握绘制简单动漫角色的方法。

情感目标：通过本课的学习，走进动漫王国，体验动漫的魅力。教学重点与难点：掌握绘制简单动漫角色的方法。教学方法：讲授、练习、拓展 教学准备：Flash 教学过程：

一、导入新课：

复习上节所学内容，导入新课。

二、学习新课：

1、理解：什么是动漫的角色？

动画片中的角色类似于电影中的演员。角色形象的设计既要符合动画片的主题，又要个性鲜明、独特，才能给观众留下过目不忘的印象。

2、掌握：角色设计

动画片中的角色可以是人、动物、机器，甚至是想象出来的神或怪物。根据分镜头剧本就可以确定角色的形象。

三、自主活动：

完成课本第13页“做中学”绘制小兔的侧面。（1）绘制小兔头部（2）绘制小兔耳朵（3）绘制小兔的衣服（4）绘制小兔的围巾（5）绘制小名手部（6）绘制小兔的脚部

四、实践与提高：

1、以自己为原型，设计并绘制动漫形象，在全班展示。

2、以小组为单位，为《身边的环境》的剧本设计并绘制动漫形象。

第四节动漫的场景设计

教学目的： 知识目标：

1、了解动漫场景设计的基本知识；

2、学会绘制简单的动漫场景。能力目标：学会绘制简单的动漫场景。

情感目标：通过本课的学习，走进动漫王国，体验动漫的魅力。教学重点与难点：学会绘制简单的动漫场景。教学方法：讲授、练习、拓展 教学准备：Flash 教学过程：

一、导入新课：

复习上节所学内容，导入新课。

二、学习新课：

理解：动漫场景的功能是什么？

动漫场景的功能是清楚地交代故事发生的特定地点、环境与道具等，并为情节与角色表演营造出恰当的气氛。

三、自主活动：

完成课本第17页“做中学”绘制动漫场景。

1、绘制房子

2、绘制圣诞树

3、绘制天空和远景

四、实践与提高：

以小组为单位，为《身边的环境》的剧本设计并绘制动漫场景。

第五节制作动画

教学目的： 知识目标：

1、理解原画和中间画的概念；

2、掌握制作简单动画的方法。能力目标：掌握制作简单动画的方法。

情感目标：通过本课的学习，走进动漫王国，体验动漫的魅力。教学重点与难点：掌握制作简单动画的方法。教学方法：讲授、练习、拓展 教学准备：Flash 教学过程：

一、导入新课：

复习上节所学内容，导入新课。

二、学习新课：

1、理解：什么是多媒体演示文稿?

2、讲解：动画片中的角色动作是由原画和中间画共同完成的。绘制完动画的角色和背景后，运用动画制作技术，将作者的创意表现出来，使角色动起来。

3、掌握：原画和中间画

原画和是间画主要是描述动画角色的动作。

原画是指动画创作中一个场景动作的起始和终止画面，就是指物体在运动过程中的关键动作，在Flash中指的是关键帧。中间画是位于两个原画之间的画面，是从原画1动态渐变到原画2过程的若干画面。

三、自主活动：

1、完成课本第23页“做中学”制作围巾飘动动画。

2、完成课本第24页“做中学”制作风铃摇晃动画。

3、完成课本第25页“做中学”制作下雪动画。

四、实践与提高：

以小组为单位，为《身边的环境》剧本中绘制好的角色设计动作，并制作成动画。

第六节

合成动画

教学目的： 知识目标：

1、学会合成简单的动画分镜头；

2、学会制作简单的转场效果；

3、学会为动画短片添加声音。能力目标：

1、学会合成简单的动画分镜头；

2、学会制作简单的转场效果；

情感目标：通过本课的学习，走进动漫王国，体验动漫的魅力。教学重点与难点：

1、学会合成简单的动画分镜头；

2、学会制作简单的转场效果； 教学方法：讲授、练习、拓展 教学准备：Flash 教学过程：

一、导入新课：

复习上节所学内容，导入新课。

二、学习新课： 理解：什么是合成动画？

在动画的制作过程中，角色、背景和动作制作完成之后，按照剧本的构思和画面分镜头，把角色、背景合成在不同的场景中，并为动画添加声音和取景框等。

三、自主活动：

1、完成课本第29页“做中学”制作分镜头。

2、完成课本第35页“做中学”制作转场动画。

3、完成课本第36页“做中学”添加背景音乐。

4、完成课本第37页“做中学”制作取景框。

四、实践与提高：

以小组为单位，制作《身边的环境》的分镜头动画。

第三篇：动漫角色设计教案

《动漫角色设计》讲稿

第一周：

教师：邹安

【教学目标】1.知识目标：本课从动画角色设计的作用、风格、流程等方面知识进行讲授，让学生从基础的理论入手，从浅到深的学习，并为之后的创作打下基础。

2.能力目标: ⑴正确理解动画角色造型的定位和艺术风格种类的划分。

⑵使学生学会如何把所学理论知识灵活应用到实际动画角色创作中。

【重点难点】1.教学重点：将本课理论知识与日后创作联系起来，在实践过程中起到导向作用。

2.教学难点：对动画角色造型的概念和风格形式、风格类型等理论常识的理解和掌握。

【学生状况分析】课程针对学生，面向职业岗位需求，具有较强的职业岗位针对性。针对学生对实践技能要求高的特点，本课从基础理论入手，更直观的对动漫角色设计的内容进行简要阐述。为之后的创作打下理论上的基础。

【教学方法】这是基础理论课程。在理论知识的学习方面,我主要采用了分析讲解并举例说明的方法,使学生通过实例的讲解，能更形象具体的理解一些理论性概念；在提高学生兴趣方面，我通过导入课程时播放的动画短片和课件中丰富切合的图片，来达到激发学生学习积极性的目的；并根据学生思维活跃的特点，留给他们自由发挥的空间，我多处采用了课堂互动的方式，既活跃了课堂气氛，又使学生在轻松愉快的观赏和讨论过程中自然而然的学会了本堂课的重点和难点，继而产生独到的观点。充分展现了以突出实践为主导思想的职教方法。

【教学过程】导课

目的：充分吸引学生的注意力调动课堂轻松气氛，并导出新课内容。通过播放动画短片（选择无对话的哑剧动画为佳）动画片中有些怪诞的角色形象，风趣幽默的肢体语言将会给学生带来强烈的感官印象。在笑声中结束导课环节，并根据短片提出问题：“说说这部动画片给你留下最深印象的是什么？”得出你要的答案，即“动画中的角色形象”。

新课

目的：通过理论学习,使学生能够从不同层面,多个角度了解动画角色设计的概及念风格种类等知识，达到教与学的目的本课从“动画角色设计的概念”“动画造型的艺术形式”“动画造型的风格类型”和“动画角色造型设计的流程”这四个方面进行讲解。

1.首先，引出动画角色设计的概念，通过文字性的理论总结和《鬼妈妈》动画角色在动画片中 的作用举例，来更好的阐述动画角色设计的重要性。

2.播放几种表现风格强烈的动画造型图片，讲解其所借鉴的绘画形式，并说明形式感突出的造 型风格对动画片的风格定位尤为重要。

3.将形态各异的动画形象进行分类，划分出的三个种类均以典型的角色造型图片分别进行展示。并提出问题“哪一类造型风格你最喜欢，为什么？”这个问题不但能让学生回顾前面学的知 识，还能畅所欲言，提高课堂的活跃性。

4.最后的设计流程只是一个对角色设计方法的粗浅了解，为日后的素材积累、实际创作打下铺 垫，并且能现学现用，通过这个简易流程迅速掌握最基本的设计方法，提高学生的学习成就 感。通过新课的学习后学生会感觉到从理论—实践—理论的一个升华的过程。

鉴赏

目的：通过对优秀动画角色作品的欣赏巩固和拓展本课所学知识点，对日后的创作起到

参考作用。

总结

目的：使学生对本章内容有一个整体把握和理解。简要概括本节课的知识点,并统筹整章 的内容使学生对重点和难点一目了然。

作业

目的：学生通过设计一个动画角色能对本课内容有更深入细致的理解，并将知识运用于

实践。根据本课所学内容，仿造你喜欢的动漫角色，创作一个属于你自己的动漫人物。

【教学小结】通过本课的学习，学生能够对动画角色造型的概念和风格形式、风格类型等理论常识的进行理解和掌握，从而提高了自身的分析理解能力，加深学生对动画事业的热爱和关注，并对民族元素在动画片中的应用方法有了进一步的思考，并将本课理论知识与日后创作联系起来，在实践过程中起到导向作用.第二周：

“角色”顾名思义是指一部动画片中的表演者,“造型设计”是指对动画片中所有角色造型、服装服饰、常 用道具等进行的创作及设定动画片作为影视创作的一个独特类型,动画片中的角色形象如同真人演出的电影 电视一样,它们担负着演绎故事,推动戏剧情节以及揭示人物性格、命运和影片主题的重要人物。动画片中的角 色造型也是形成影片整体风格的重要元素。

一部动画作品的灵魂就是动画角色形象,优秀的动画角色凭借奇特、夸张的造型设计、幽默、机智的性格特征, 积极乐观的人生态度以及丰富的人文内涵而赢得了各个年龄阶层人们的喜爱,从而构成巨大的商业价值。一部 影片的成功首先必须是角色塑造的成功,随着记忆的流逝,片中的情节会渐渐模糊和淡去,但是,造型生动有趣、性格独特的动画角色却能够牢牢地留在我们的记忆中。角色造型设计与其他美术设计元素共同支撑着整个影 片的美术风格并在其中起到决定性的作用。

一、动画角色造型的意义和作用。

在各种类型的动画片创作环节中,角色造型设计是整个影片的前提和基础,它们主导着整个动画片的情节、风格、趋势等。动画片中角色的意义不仅仅局限于动画影片本身,类似于电影明星的广泛社会影响,优秀的动画角色造 型同样有着独立于影片之外的意义和价值。通常在常规的商业动画创作流程中,角色造型设计是在完成商业策 划、创意和剧本创作之后重要的创作环节,是动画前期创作阶段的起点和美术设计工作中最先开始的、最重要 的部分。角色造型设计不仅是后面创作的基础和前提,而且决定了影片的艺术风格和艺术质量,进而影响影片的 制作成本与周期。

二、动画角色形象的各种美术风格特征动画风格经历数百年的衍变,占主流风格的是漫画风格,它通过对客观现 实的自然形象进行一定程度的夸张、变形,从而夸大角色的某种特征,强调角色的某种性格。

角色造型设计主要借鉴了漫画的特征,其形象的比例关系、形态、动态、表情处理等都十分夸张,强调平面的影 像效果,色彩单纯倾向符号化的表现,概括而简洁,具有幽默风趣的艺术特点,往往比现实的形象更亲切可爱。另 外一种是写实风格的动画片,其造型设计的处理、比例关系等基本以自然中的物象为基准,较为突出的特征是运 用了光景效果,这类形象比较贴近生活,直白易懂,容易让观众产生共鸣。还有一种拟人化风格,造型手段可以说 是动画角色造型创作最基本的方式之一,主要体现在动物、植物的拟人化上。通过充分发挥想象力,模糊动物与 人之间的界限,赋予非生命物体以生命和人的特征。如米老鼠、唐老鸭、小熊维尼、跳跳虎、汤姆和杰瑞、机 器猫、加菲猫、恐龙葛蒂、史努比等。最后是抽象化的,这类角色形象的特点是简单、无拘束、造型抽象、符 号化、随意性比较强,非主流动画或实验动画影片多采用此类造型风格。

三、动画角色形象的设计表现夸张变形、幽默是动画角色形象最主要的特点,也是其最主要的表现手法,它们增 加了动画的娱乐性,也是动画设计的灵魂。动画造型与其他造型艺术不同,它是多体面的展示而非单一体面的表 现,故需要从形象的正、背、侧、仰、俯等多种角度去审视,并画出角色转面图,清晰表达出角色在不同角度观 察下的形体结构关系。动画角色形象的符号化也是其特征,常常以单纯、简洁的造型为基础,目的是强调造型特 征的认知度。运用—些简洁的造型元素,较容易形成符号化的特征,如米老鼠的造型基本由三个圆形构成;而加 菲猫最突出的莫过于总是半闭着的双眼和与众不同的胡子。符号化能使角色造型有明显的个性特征也有利于 对动画片整体造型风格的统—。在多个角色的动画形象组合的造型设计中，有意将不同角色的造型形态、体 量等产生差异,目的是强化组合时的趣味性和戏剧效果。如美国米高梅公司制作于20世纪60年代中期的《汤 姆和杰瑞》中的猫和老鼠的角色造型,其个性形态、体积对比的巨大反差所构成的矛盾冲突与趣味性效果,体现 出角色组合关系的重要性。另外,确定好各个角色之间的比例关系也至关重要,在设计表现中所画的角色比例图 体现了主要角色之间的比例关系,同时也为导演、分镜头画面设计、设计稿等部门的工作提供了合理想象的基 础。在商业动画操作过程中,动画影片创作体现出了较长的创作周期和大规模的团队合作这两个特点,所以具体 规范一整套细致、完整的设计稿是非常重要的。我们在设计表现时需要画好,角色设计稿、角色结构分析图、角色转面图、角色动态、表情图、角色动态、表情图、角色口型图、角色细节设计图和特殊情境设计图、人 景关系图、色彩设定稿等等。这些角色设计规范图有效地确保了影片质量和制作周期的可控性。同时为各个 环节的密切合作提供了重要的依据。

四、动画角色形象风格分析与比较关于动画角色形象风格,国际上长期是 以国家地区等地域性为划分标准,主要分为三大流派。以美国好莱坞为代表的国际式有着经典的地位,它是主流 中的主流。以日本为代表以及风格接近的韩国、香港和台湾地区的动画形象统称为东方式,具有浓郁的东方特 点,在亚洲人气极旺。欧洲的动画风格自由、多变、洒脱,被称为自由式或独立式。另外,中国动画也占据了不 容忽视的一席之地,以水墨为主的中国动画风格被誉为“中国动画学派”。“美国风格”,美国大都采用了最传统、最简便也是最“保险”的单线框、平涂色彩的绘制方式,画面色彩艳丽，线条清晰,色块分明。美国动画角色讲 究体块感,注重整体效果,肢体和表情的动作极其夸张,富有弹性,结构复杂而效果单纯,色彩浓烈,线条舒展,表现 夸张、稚气、可爱有趣、个性化、卡通化,常以出人意料的变形的夸张程度令人眼花缭乱、瞠目结舌。美国风 格成为被世界各国广泛借鉴的卡通模式。日本的卡通形象已经形成了自己的一种特定模式,始终带有鲜明、浓 郁的本民族特点与风格,唯美精致的影像风格洋溢着东方人文精神之美。格调轻松、风格细腻、造型甜美、清 新细致，线条婉转流畅,在服装、发式、配件手饰等方面人做文章。以水墨为主的中国动画风格艺术至上,形式 多样的中国动画汲取中国传统民间绘画、戏曲和民间艺术的表现形式与手法,集中国绘画、戏剧、音乐之精华，散发着浓郁的中国特色角色设计装饰味比较浓。

五、当代中国动画造型的创新意识创意是一种创造性的思维 活动,只有新奇富有创新的画面才会有强烈的视觉效果,才会吸引观众的注意力。由于动画市场的日趋繁荣,近些年来中国的动画产业也在不断地发展。相关动画专业的高等教育和职业教育也相继红火起米。但目前投放 市场的优秀作品还不多,尤其是原创性、艺术性较强的动画作品非常少。虽然有动画技术和市场等多方面因素, 但从根本上来看,仍是动画造型方面存在着问题。制约中国原创动漫发展的最为关键的几个因素是：模仿太多, 原创力不够,资金不足,投入不够,营销手段落后,品牌影响力不够政策配套不够等。以韩国动画的原创扶持为例，在政府的支持和业界、学界的共同努力下韩国动画产业的核心竞争力——原创能力大为增强,在国际影展中, 韩国动画片频频得奖。在2002年的法国昂西动画影展中(Amlecy),韩国有16部影片入围,其中有8部是学生的 作品,2003年的东京国际动画影展中,韩国又成为除了美日作品外唯一有得奖作品的国家。形象设计直接体现 动漫产品的艺术风格和文化内涵,对于受众或玩家有着直接的吸引力。如何通过形象设计展现中华民族文化特 色在动漫市场中独具一格这是我们面临的重要课题。在这方面,我们仍然可以从我国原有的动漫经典中得到帮 助。在动漫角色的外形设计方面,《大闹天宫》、《哪咤闹海》、《天书奇谭》等传统动画片借鉴了中国古代寺院 壁画造型;《南郭先生》、《火童》融合了汉代画像石和

第四篇：动漫设计与制作实训方案

动 漫 设 计 实 训 方 案

实训项目简介

一、实训模式

1、以日本、中国动漫设计对制作人员的职业要求为标准。

2、目标：综合职业能力 ●动漫设计能力 ●动漫制作工具

●无纸化动画片制作流程 ●团队合作及沟通能力 ●对动漫项目的理解能力

二、师资：动漫专家团队（导演）1、3年以上的动漫制作经验。

2、熟悉动画片制作流程和团队合作模式。

3、由在职专家团队（导演、分镜师、后期导演）培训动漫人才，优势不言而喻。

三、实训体系

1、动画片案例。

●描述工作场景、面临的问题和要求，引导学员关注实际问题和涉及到的技术。

●学员扮演不同类型动漫制作公司中工作的动漫设计师。●学员4-6人一组，完成分镜、动画、后期制作等流程制作，能制作动画短片。

2、水木项目实训。

●学员综合应用能学到动画片制作全部流程，并能承担其中一个步骤的开发。

●在导演的指导下分组独立完成任务，详细学习动漫制作。●准员工式的培训，项目制的教研体系，丰富的动画片开发管理经验，使员工能够在进入企业之前，熟悉动漫制作的规范流程，掌握人设、背景、场景设计等技能；培训结业的员工在进入社会后，能够胜任动漫企业严格的动漫制作的项目管理模式。

四、实训核心竞争力

●独家全部由在职专家团队提供的实训。●完善的实训体系。●动画片实际案例。

●学员第一时间与动漫企业接轨。

附件1：二维动画实训任务书

时 间：21天（6课时/天 共126课时）内 容： 学员要求：

要求已系统学习过动画片制作或具备深厚的美术基础，熟练掌握人设、动作或背景、场景等知识，对二维动画制作有一定了解，能够通过软件简单实现动画片制作。有良好的团队精神。指导教师：

三年以上动画制作的导演。实训基本说明：

课程设计是对课堂教学的补充，是实践性教学环节，通过强化的项目制模块实践环节，提高对该课程所涉及的专项软件技术进行深入的理解和熟练应用。该环节不要求对动画片制作全流程有深入了解，关键在于通过短时间实践提高某一项动画制作技术的熟练应用。实训教学保障：

为保证教学和实践的顺利展开，实训基地应充分利用信息学习的平台，从多方面提供教学配置管理：

1、为每位学生提供独立的教学电脑和手写板。

2、提供学习日志系统，加强学习过程管理，并最终记录到质量跟踪文档。

3、提供教学考评系统，加强教师的教学指导管理。

4、提供已完成开发的教学实践项目，和若干模块的详细划分。

5、提供信息考勤管理模块，加强学员考勤管理。

6、提供以教学质量跟踪文档为表现形式的质量保证体系，以质量跟踪文档提供对教学过程的真实记录。实训目标：

1、学习动画综合创作讲解、动画理念、人物常规动作、动物动画、自然现象、分镜头的设计、动画的时间掌握（原画）、动画综合创作讲解、动画综合创作。

2、实战制作动画片片段

考核：

1、通过评审，且在规定时间内制作完毕，考核成绩为优良。

2、通过评审，但未在规定时间内制作完成，考核成绩为中或及格。

3、未通过评审，且未完成制作，考核成绩为不及格。注意事项：

1、迟到3次或缺席1次，成绩下降一个档次，迟到6次或缺席2次，成绩再下降一个档次，依次类推。

2、上机时发现玩游戏1次，成绩下降一个档次，玩游戏2次，成绩再下降一个档次，依次类推。

附件2：三维动画实训任务书

周 期：21天（6课时/天 共126课时）内 容： 学员要求：

要求已系统学习过三维动画制作或具备深厚的美术基础，熟练3D、MAYA等知识，对三维动画制作有一定了解，能够通过软件简单实现动画片制作。有良好的团队精神。指导教师：

三年以上三维动画导演。实训基本说明：

课程设计是对课堂教学的补充，是实践性教学环节，通过强化的项目制模块实践环节，提高对该课程所涉及的专项软件技术进行深入的理解和熟练应用。该环节不要求对动画片制作全流程有深入了解，关键在于通过短时间实践提高某一项动画制作技术的熟练应用。实训教学保障：

为保证教学和实践的顺利展开，实训基地应充分利用信息学习的平台，从多方面提供教学配置管理：

1、为每位学生提供独立的教学电脑和手写板。

2、提供学习日志系统，加强学习过程管理，并最终记录到质量跟踪文档。

3、提供教学考评系统，加强教师的教学指导管理。

4、提供已完成开发的教学实践项目，和若干模块的详细划分。

5、提供信息考勤管理模块，加强学员考勤管理。

6、提供以教学质量跟踪文档为表现形式的质量保证体系，以质量跟踪文档提供对教学过程的真实记录。实训目标：

1、前期角色设定,前期场景设定、模型Modeling、专业场景建模规则、复杂场景建模实战、人体Polygon建模、控制画面效果、Maya灯光制作方案、生产流程中材质规范及注意事项、三维动作节奏设计。

2、实战制作三维动画片片段 考核：

1、通过评审，且在规定时间内制作完毕，考核成绩为优良。

2、通过评审，但未在规定时间内制作完成，考核成绩为中或及格。

3、未通过评审，且未完成制作，考核成绩为不及格。注意事项：

1、迟到3次或缺席1次，成绩下降一个档次，迟到6次或缺席2次，成绩再下降一个档次，依次类推。

2、上机时发现玩游戏1次，成绩下降一个档次，玩游戏2次，成绩再下降一个档次，依次类推。

3、学员在参加实训期间，应自觉遵守马鞍山水木数字培训学校的各项管理规定和奖惩制度。

4、学员实训期间的日常表现将作为实训成绩评定的依据之一，实训结束后一并报送学院备案。

第五篇：动漫设计与制作专业培训班总结

暑期培训总结

电子信息系·刘春晖

为了让高职高专院校的广大专业教师进一步了解先进的职业教育理论，深入了解企业生产一线的生产与管理，实现职业院校教学与企业生产实际的“零距离”对接，进一步加强“双师型”教师队伍建设、有效利用社会资源加强师资培训，本人于2015 年 7 月 8 日至 8 月 24 日在“湖南华视坐标传媒动画有限公司”公进行了顶岗实训工作。顶岗实训期间，在系部领导和实训单位领导的精心安排下，本人深入到动漫设计公司的项目现场进行锻炼、学习，积极做好了与实训岗位相关的各项工作，顺利完成了顶岗实践任务，现总结如下：

一、实训单位概况

1、培训组织单位

湖南信息职业技术学院位于长沙市望城区，是湖南省经济和信息化委员会直属的唯一一所公办高职院校，是湖南省首批经国家教育部批准的高等职业技术学院之一，是国家教育部高职高专人才培养工作水平评估优秀院校、湖南省示范性高等职业学院、湖南省文明高等学校、湖南省“园林式单位”、湖南信息产业职业教育集团牵头单位和理事长单位、湖南省普通高校招生工作先进单位、湖南省普通高校就业工作“一把手工程”优秀单位。学院拥有中央财政支持的计算机应用与软件技术专业实习实训基地、省级应用电子技术重点实习实训基地、湖南省汽车制造高级技能人才培养培训基地、湖南省中职教师培训基地、湖南省服务外包人才培训基地、长沙国家软件产业基地­­软件外包人才培养基地、国家职业技能鉴定所、工业和信息化部电子行业第一鉴定站。

2、培训协办单位

湖南华视坐标传媒动画有限公司（简称“华视坐标”），前身是位于上海的 “华视坐标动画工作室”，是由国内最早一批 CG（Computer Graphics 的缩写）精英于 2002年初创建，2011年 6 月，在湖南长沙麓谷高新区正式成立了“湖南华视坐标传媒动画有限公司”。公司坐落于麓谷高新区延农大厦五楼，现 有办公区域 1000平方米，在职员工 86人，团队核心成员 25 人，属于优势互补型组合，包括了资深科学、导演、美术、营销人才，从业经验均在 8 年以上，团队平均年龄为 30岁，其中具有 5 年以上从业经验的服务外包市场开拓人员6 人；专业项目管理人员 8 人。核心团队在各自专业领域都有着资深的技术资质与非凡成就。

本公司通过核心架构打造了一支性价比很高的原创团队，形成了不断创新、精益求精的核心竞争力。在成立的 3年时间里，公司快速发展，很快就在湖南的动漫市场上站稳了脚跟，通过与湖南经视、湖南卫视的多次合作，成为了两家电视的数字媒体指定供应商。

二、顶岗实训的基本情况

进入公司顶岗实训期间，公司相关人员的热情接待使我快速进入了工作状态。在实训期间，我严格按照作息时间上下班；上班时，认真阅读相关资料，并到动漫制作各部门观摩学习；坚持多听、多看、多学、多记、多想，做到边学习、边交流、边思考； 在学习中遇到不懂或不理解的地方，虚心向企业相关同志请教。通过学习，逐渐了解了动漫制作过程各方面的有关工作，更新了自己的知识结构，提高了自身工作能力。

三、培训内容

本次企业实践项目精选湖南华视坐标传媒动画有限公司大型全三维动画片 《X 梦想总动员》作为学员实践项目，采用五个阶段培训法，第一阶段为了解企业，熟悉企业的基本情况；第二阶段岗前培训和前期策划工作；第三阶段为基础技术学习阶段，学员一方面通过对基础技术的了解，为后期的跟岗实践做理论知识的了解。第四阶段为跟岗实践，参培学员按照“师带徒”的模式，直接融入公司正在实施的项目，提升学员自身动手能力，真实了解动画市场对人才需求标准；第五阶段为实践考核验收，通过前期的顶岗，利用所掌握的技能进行动画片制作，通过对实际案例的分析，让学员进一步掌握三维动画。

在顶岗过程中采用先进的团队人才培养模式，兼顾行业技能与职业素养培养，采用适用于动漫人才培养的五元循环教学法、项目驱动教学法，追求教学、实践、创作完整的教学体系，全面提升学员的职业竞争力，提高教学水平。具体培训内容安排如下。

在为期一个多月的实践过程中，在公司的安排和辅助下，我进入到了公司动漫培训学校，同动漫培训学校的培训老师在一起办公，第一时间地了解企业对新进学员的课程具体安排和教学进度、最大限度地学习了三维动画的模型、动画、材质和灯光渲染、特效、合成、模型和动画知识。具体动漫专业知识学习和对学员培训项目过程体会如下：

1、影视模型与渲染

通过对建模、材质、灯光、摄影、色彩、构图、MattePainting、解剖结构等知识的学习和研究，使熟练掌握各种技术、提高艺术修养的同时，能够独立制作出影视级的模型与渲染作品，确保学员能够胜任动画公司、影视公司、次时代游戏公司的高端模型师、贴图师、灯光渲染师等岗位。在专项模型训练方面，主要强调各类专业模型的设计训练，包括道具、建筑、环境、场景、卡通角色、写实角色、动物角色等；专项贴图材质训练方面，将学习各类不同模型的UV展平技术、贴图纹理绘制、程序纹理设计、MentalRay光照与渲染高级技术；综合运用Maya、ZBrush三维雕刻、Photoshop等，实现专业级别的影视场景与动画角色模型设计、游戏角色与场景设计。

2、数字角色动画

主要是在Maya软件平台上进行角色动画的学习和训练。前期将全面围绕动画师所应具备的基础知识和基本动画理论展开，中期课程将结合前期所学的故事板、动画速写、动画表演、运动规律、动画法则等传统课程，对角色动作进行循

序渐进的专业训练。此部分课程将以基础运动规律贯穿始终，包括：基础运动（物理的运动）、角色基础控制（走、跑、跳等）、角色动作设计（复杂的情绪表现）、角色表演技巧（人物性格表达、情绪表达）、表情动画、口型动画、多个角色混合表演等。后期课程主要学习影视特效电影中的仿真类角色动画和游戏动画，涉及动作捕捉数据的采集、修改和应用（包括人物和多足动物）。学员在这一阶段可以预先感受到行业的制作要求和工作气氛，对于即将毕业的学生是一次练兵。本课程不仅针对专业影视动画公司的动画师岗位，毕业合格的学员还可胜任影视特效电影的仿真动画、游戏开发中的游戏动画等，拥有更宽广的就业空间。

3、影视特效与合成

主要是为电影与电视特效制作工业培养三维特效制作、后期合成人才。主要学习使用Maya、3ds Max等高端三维动画工具、Nuke等后期合成工具、Boujou/Match Move/ SynthEyes三维跟踪合成工具、RealFlow高级流体系统、Mental Ray/RenderMan高级渲染系统等进行专业影视特效与后期合成的训练和学习。系统学习包括：三维建模、灯光材质、高级渲染、动画、粒子特效、刚体特效、流体特效、布料仿真、毛发仿真、烟火和建筑物崩塌、各种自然景观特效模拟（爆炸、崩裂、烟雾、星辰、光环、浪花、飓风、瀑布、沙尘等）、群集技术、后期胶片调色、抠像合成、变形特效、时间扭曲、实拍影像与三维场景的跟踪合成、全息仿真渲染、MEL脚本语言。就业方向为专业的影视特效制作公司、影视广告制作公司、影视动画片制作公司、影视后期合成公司、电视栏目制作公司等。

四、顶岗实训的体会

在一个多月的企业实践工作中，通过学习了解、广泛调研、亲身体会，我获得了第一手关于校企结合办学、以行业为需求、就业为导向的资料，加深了学校教学和企业实际联系的理解，对专业课程的设置、教学方法的改进、教育教学研究的进行都有重要的参考价值。收获之余，更多的是思考。从中，我得到了深刻的启示和体会：

1、开阔了思路和视野，提高了理论联系实际、解决复杂问题的能力

一个月以来，在专业比较对口的实践岗位上，本人努力将所学的理论知识与实际工作密切结合，并能灵活应用，使自己的专业知识、专业技能及工程实践能力均得到了一次全面的提升。通过参与公司的对学员课程培训，本人对动漫专业学生的培训进行了更深入的学习，培养了自己的环境适应能力以及发现问题、分析问题、解决问题的实际能力，为今后的教学打下良好的基础。

2、提高了学习积累的积极性和能动性，推动了自身教学能力的提升

在顶岗实践工作之余，我认真总结了自己的教学工作经验，反思了自己在教学方面的不足。学校和企业虽然属于不同行业，但是科学高效的工作方法在两个行业都是适用的，两者都应该积极适应社会形势和服务对象的变化，不断进行调整和完善，与时俱进，谋求更大突破和发展。这就要求我们必须要在工作中不断加强学习，增加积累，改进工作方法。通过一个多月的实训，我进一步感受到学习积累的重要性。作为教师，我们更应该始终保持良好的学习心态，进一步加强专业理论和实务学习，接触新领域，研究解决新问题，培养严谨科学的教学理念，保证自己的业务水平永不落伍。

3、积极考取职业资格证书

为了进一步提高自己的学习水平和教学水平，在公司顶岗实践期间，认真学习专业知识，不会的问题积极与企业的动漫老师请教，在一个月的顶岗实践结束时，考取一门所从事动漫设计专业的职业资格证书。

在今后的教育工作中，本人将于这次下企业顶岗实践为契机，积极改进教学方法，努力加强教学改革，密切联系实际，增加多媒体教学、实验教学、实习教学的力度，将自己掌握的专业理论知识和实践经验应用于教育教学过程中，培养学生积极探索、勇于创新的科学精神，使自己成为一名更加优秀、教学能力过硬多的教师，为高职教育贡献力量。