(吴超荣)小学美术开展版画特色教学的意义（★）

第一篇：(吴超荣)小学美术开展版画特色教学的意义

小学美术开展版画特色教学的意义

吴超荣

摘要：版画——这种世界性绘画艺术表现形式，已被越来越多的孩子所喜欢。也是当前许多学校开展美术制作活动的重要途径。版画是小学美术教学中不可或缺的内容，不论是表现形式、制作方法还是绘画语言，版画都与其他画种有着明显的不同。其独特的复数性、操作性以及难得的灵活性、生活化，非常有利于培养学生的动手能力、情感表达以及生活体验，是进行美育的绝佳途径。

关键词：小学美术 版画教学 特色教育 教学意义

版画教学是小学美术教学内容的组成部分，早已纳入小学美术教材，成为必修课。然而，由于受教学条件限制的客观因素或主观因素的影响，版画教学又往往是中小学中容易忽视、不便进行的教学内容之一。版画课或只给学生作课堂讲解、或改作版画欣赏、或放弃不教。版画是小学美术教学中不可或缺的内容，不论是表现形式、制作方法还是绘画语言，版画都与其他画种有着明显的不同。开展版画特色教学具有其他学科无法比拟的教育意义。

一、版画的复数性与操作性，有利于培养学生的动手能力

版画是一门集画、刻、印于一体的绘画与手工相结合的边缘艺术。版画有着拙朴、自然的造型和灵活的构图等特点，与小学生稍显稚拙的审美趣味相符。版画是一门复制艺术，版画过程中的多次转换、多次创造是其他绘画种类所不具备的，更是无法替代的具有一版多印的复数性。由于这一特点，所以便于参加各种形式的交流，同时参加异地展览、送亲友、同学、在家里和公共场所悬挂。这些作品都是以原作的形式出现的。

版画并且具有极强的操作性，不仅能培养学生的绘画造型能力，而且能强化学生动手动脑能力。它独特的艺术形式，有趣的制作过程倍受学生喜欢，尤其对处于小学阶段的少年儿童，会调动他们更加浓厚的学习兴趣。版画的制作必须使作者自画、自刻、自印这三个过程来完成，学生易于产生兴趣，在制作过程中，培养学生眼、手、脑这三者的协调性，同时启迪学生的思维，促进大脑发育，提高学生动手动脑的能力。同时，版画教学过程富有游戏趣味，可以满足学生的好玩心理，对于培养学生的动脑、动手能力具有重要意义。

二、版画的多样性与灵活性，有利于培养学生的情感表达 版画是少儿美术教育的重要组成部分，它是手工和绘画的综合体，对儿童动手动脑及创新能力、实践能力的培养是其它课业形式所不能替代的。因为版画不仅绘，而且刻、印，集绘画、设计、雕刻、印刷于一体，整个制作过程，能使孩子的心、眼、手得到全面训练。从创作题材上来说，版画和其他画种有所不同，其创作题材非常广泛，小到一张藏书票、一本连环画或者一张节日贺卡，大到一幅大的、完整的作品；从创作形式上来说，版画的形式是多种多样，既有黑白、套色和水印木刻，也有铜版画和综合版画。版画的这些特点为学生提供了充足的想象空间，让学生可以自由发挥，使他们不再受到某一类画种的限制而无从下手

由于版画创作过程特有的多种转换功能，学生的创新、求异思维和创新能力必然获得更多启迪，得到更好的发展，同时学生的潜能得到更好的发挥，个性得到更好的表现。版画是一种特有的动手动脑过程，多种材质的接触使用、多种工具的运用体验、多种视觉的刺激转换，更能激发学生的兴趣和热情；它的多变更适合儿童求异、求趣、求变的心理需求，它的多种操作更符合儿童好动、好试、好玩的心理特征。

版画教学可以充分调动小学生活泼好动的特性，有利于唤起学生的绘画灵感和创造性思维，而且对于提升学生的艺术创造力、表现力也有一定帮助。通过版画创作学习可以激励鼓舞同学们的自信心和成就感，更有利培养学生周密的计划性和良好的做事习惯。版画是图画和手工劳作结合的绘画。整个制作过程更易于唤起其绘画灵感，发挥个性，大胆构思，发展其绘画表现力和创造力；而且版画教学过程富有游戏意味，更能满足小学生的游戏心理，易于培养其勤动脑、巧动手的良好习惯，并养成一定的意志力和工作的条理性，能够很好的培养儿童的创新能力、实践能力，从而达到表达情感的目的。

三、版画的便捷性与生活化，有利于培养学生的生活体验

版画的制作材料具有多样的表现形式，便于学生进行创作。从创作材料的选择上来说，材料也各种各样，很容易收集到，容易普及和入门。如生活中常见的木板、卡纸、塑胶、树叶等，都可以作为很好的版画创作材料。从创作题材来说，人物、风景、动物、静物等各种题材均可制作成版画形式。一些优秀的版画作品不仅仅以作品的形式出现，可以印制成贺卡、书签、日历、甚至衣服上，借助这些展示的平台，学生的劳动成果得以展示极大的增强学生的自豪感和荣誉感。一件版画作品同其他画种的艺术作品形成一样，需经历一个复杂的过程：构思─画稿─作品。其中包含了体验生活、收集搜索素材等，必然存在从构思向画稿的转换，由画稿再到终极作品的转换。个性思维得到极力发挥，实则是一个非常丰富的创作创造过程和审美体验过程。

总之，版画既是一种纯粹审美意义上的既朴素又高雅的艺术形式，版画又是一种较早且广泛用于人类活动的实用艺术或工艺。学生通过版画语言表现社会、反映生活，在版画作品中表露的儿童特有的版画语言必然真诚、真切而丰富多彩。不仅仅是把版画教育作为创办特色学校的一种手段，而更重要的是把版画作为对孩子全面实施素质教育的一个切人点，营造一个校园版画的创造情景与氛围，使儿童在版画实践活动中去体验。提升了审美趣味与个性情感和艺术素养，培养了学生的综合能力。我认为积极开展版画教学的尝试和研究，大力普及版画教育，是培养创新型人才的有效途径。

第二篇：版画社团教学工作计划--吴超荣

版画社团教学工作计划

版画社团在我校开展有两年了，我一直以来对版画很感兴趣。限于水平的原因，一直没机会深入了解学习。正好学校给了我这个平台，让我了解版画，我是边学习边教，摸索中前行。

一、活动理念

少儿版画是美术教育领域中的一朵奇葩，是独具魅力的艺术表现形式。学习版画对促进儿童大脑发育、提高儿童动手能力等都大有好处。本学期我社将进一步提升美术教育的内涵，积极推进版画教学，使我校在社团活动中更加丰富多彩。

二、活动目标

本学期开设的版画社团活动为一部分有特长爱好的学生提供一个展示个性才艺的机会和空间，使他们的一技之长得到充分的发挥和展示，以点带面，促进全校的美术活动。进一步了解美术的基本知识，提高学生的欣赏水平及创造能力，同时让学生在创作活动中体验多种版画创作过程。

三、活动内容

1、凹凸平孔四大版种的介绍和版画鉴赏。

2、.黑白版画的制作过程。

3、刀法练习及创作小稿。

4、刻制各种刀法效果练习。

5、少儿版画简单的版画知识 6、版画基本工具的使用方法 7、单色实物拓印版画 8、形式多样的黑白纸版画 9、油印黑白吹塑纸版画 10、粉印涂色吹塑纸版画 11、黑白木刻版画入门

12、黑白木刻版画——花卉 13、黑白木刻版画——动物 14、黑白木刻版画——建筑物

15、黑白木刻版画——人物 16、黑白木刻版画——自由发挥

四、预期效果

1.本学期末版画社团的学生能掌握一些简单的版画知识（版画种类、常用工具、工具基本的使用方法、几种版画的创作方法）。2.各种版画作品的欣赏水平的提高。

3.能达到辨别各种版画的绘制方法，并能创作出一幅构思大胆，不拘一格的版画作品。

第三篇：小学美术教学的意义

小学美术教学的意义

实施素质教育已深入到各个学校领域，而小学美术教育中，如何使学生的各种素质得到全面发展，已引起广大小学美术教师的关注和思索。美育，是素质教育中的重要任务，它同素质教育中的其它形式的教育存在相互促进、相互补充、共同发展的关系，提高审美教育会使学生由被动地接受思想品德教育到主动地达到心灵的境界的转化，可以提高学生对科学美的感知能力，可以达到培养学生个性，创造力的目的。

一、创设情境，激发兴趣。

兴趣是学生发展思维的巨大推动力，有兴趣的学习不仅能使人全神贯注，积极思考，而会达到废寝忘食，欲罢不能的地步。游戏是儿童生活中不可缺少的组成部分，适当运用游戏于课堂教学中能活跃课堂气氛，调动学习兴趣，儿童喜欢多种形式的游戏，教师可在游戏中培养学生各方面的兴趣爱好，例如在第三册《头饰》一课中，我先作这样的启示：你们喜欢动画片中的人物吗？然后找几名同学戴着动画片中的人物头饰出场，并邀请同学们参加游戏活动，学生在这种游戏活动中展开了生动的想象，仿佛已经置身于充满笑声的游乐之中，这样学生在兴趣盎然中学习，效果很好，让学生在轻松，愉快的氛围中，学习绘画艺术。

二、通过美术教学，培养学生的各种能力

1、观察能力的培养，敏锐的视觉感受和正确的观察方法是绘画中不可缺少的重要部分。很多学生认识不到这一点，因此在作画的过程中，大部分时间忙于涂抹自己的画面，画的多看的少，这时教师就应该调动全体学生的注意力，让他们有步骤，分层次地仔细观察，并说出绘画对角的结构、颜色、明暗等规律性的绘画因素，经过多次反复的训练以提高学生敏锐的感觉事物的能力。

2、想象力、创造力的培养。应引导学生在基于绘画主体的基础上进行大胆地合理地想象，充分发挥小学生富于幻想的天性，要用儿童的语言，天真烂漫地表现他们的内心世界，尽管每个人最后得出的结果不同，作品的风格、表现手法不同，但只要是符合艺术创作的基本规律，就应该给予肯定的鼓励，以提高学生的自信心，促进学生的个性发展。

3、动手操作能力的培养，动手操作是小学美术学科体现得最为充分的一个方面，尤其在手工粘贴画中，它要求学生手脑并用、画、剪、粘贴缺一不可，充分调动了学生全部的注意力，使他们始终在注意、好奇、自信及对成功的期望中进行。因此，它也是训练儿童良好心理品质的一个有效手段。

三、注意渗透德育

良好的思想品德不会从天而降，需要我们去培养，绘画可以加深学生对生活的理解和热爱，培养高尚的道德情操，提高丰富的艺术修养，那么在美术教学中如何凭借教材向学生进行思想品德教育，做到绘画基础知识，技能与陶冶美好心灵和谐发展呢？充分挖掘教材中的思想教育因素，激发学生去 了解我们祖先创造的艺术文明，用审美的规律去感受和欣赏前人给我们留下的宝贵的艺术文化遗产，让我们为我们的祖先骄傲和自豪，教育德为首，在小学美术教学中把明理寓于美的形式中，借助美育的形式，来提高德育的质量，让学生在美的境界中学会做人的道理，形成高尚的思想道德观念，我在教学中曾做一番尝试，就是把美术课与思想品德课有机结合起来进行教学，如，在描绘祖国美丽的河山，家乡的名胜古迹……进行热爱大自然、热爱祖国、热爱家乡的思想感情教育。

第四篇：石头画美术特色融入学校教学（定稿）

三台县里程乡学校 石头画美术特色融入学校教学

学校是滋养生命、滋润情感的乐园。有着近百年办学历史、积淀了丰厚底蕴的凤鸣天女小学，在构建“和谐、尚美”的校园文化工程中，以美术特色教育为切入点，构思“寻美、赏美、说美、亮美、创美”的活动，让新颖独特的美术教学研究，引发学生的多种活动和创作欲望，使学生更加热爱生活、热爱生命，体会到美丽的事物其实就是存在于生活中，让美穿越学生的心灵。

清晨、午休时，学校“和美书画社”国画组、儿童画组的孩子们都会在老师地悉心指导下，以饱满的激情，挥毫泼墨，舞动丹青，聚焦精彩。在他们的笔下，诞生了一幅幅佳作，作品题材内容丰富，表现形式多样，在点、线、面的节奏中，在七彩流光的韵律里，表达对温馨校园的讴歌，抒写出天真童年的烂漫，诉说着灿烂明天的向往！

为了让学校的美术教学更具特色，更让学生喜欢，本学期，“和美书画社”又开设了美术特色画——“石头画”小组，这可把书画社的孩子们乐坏了。每天午休时间，小画迷们一放下饭碗，便一头扎进了“石头屋”。他们在嘉兴市美术名师——楼振华副校长的耐心指导下，各自选中一块石头，根据石块的形状构图、着色 ……一块块大小不同、形状各异的石头，在孩子们的彩笔下变成了一幅幅美丽的风景；一只只憨态可掬的小猪、小鸭；一只只色彩逼真的西瓜、茄子……每当有人走进“石头屋”，石头画小组的孩子们就会捧着他们的杰作，自豪地说：瞧！我们的石头会“说话”！

美术特色奠基，和美教育添彩。凤鸣天女小学“和美书画社”以小学生行为习惯养成教育为主线，弘扬美的教育，全方位地培养学生的美术素养、绘画能力，为建设“和美校园”添上了浓墨重彩的一笔，赢得了家长、社会的好评。

第五篇：小学美术教学设计——画中线

小学美术教学设计——画中线

教学内容

小学美术三年级下册第二学期 第三课 教材分析

线条是最基本的美术造型语言。单方面讲，线可以分为直线和曲线两种。直线有水平线、垂直线、斜线等；曲线有波浪线、螺旋线、弧线等。线的表现力极其丰富：水平线有广阔、宁静感；垂直线有升腾、挺拔感；斜线有危急或空间变化的感觉；短线水平排列则产生跳跃急促的节奏感；流动的曲线使人感到柔和、轻巧、优美，给人轻快愉悦的感觉。线的粗细、刚柔、滑涩、虚实、疏密等变化产生不同的美感，课本中的图片向我们展示了自然界中神奇的线条：生涩、古朴的线产生稚拙美；斑马身上黑白相间的自然曲线产生韵律美和装饰美；钢构的大桥和建筑简括、挺拔，有一种力度美；缀满露珠的蜘蛛网飘逸连绵，纤细雅拙。通过本课教学，使学生认识到线条的表现力，学习观察、欣赏画面的方法，进而体会、认识到线条这种造型语言的魅力。通过本课的学习，帮助学生了解线条的丰富表现力 设计思路

线条是绘画的重要造型语言，《线条的魅力》一课是要通过使学生认识线条的作用力和表现力，充分地感受到线条这种造型语言的无穷魅力。线条的韵律、节奏感，决定了它与音乐的紧密关系，而新课程下，美术、音乐课的综合，两学科互相渗透、互相演绎、灵活多变的教学方法，对于学生的全面发展，健康成长，培养其创造性思维是至关重要的。对这节课来说，音乐对线条的想象，是学生感受线条表现力的一大途径。因此我安排了两个地方的音乐联系。一个是在欣赏线条作品时，不同线条配合了不同的背景音乐，首先让学生在潜意识里对线条和音乐建立一种连接；另外一个是，听音乐画线，激发学生的情感和线条表现力，让学生不知不觉地融入到美术与音乐的艺术魅力之中，为下一步教与学奠定体验基础。

成功的创作离不开欣赏学习他人的作品，教学中，不仅安排了大自然美丽线条的欣赏，还有许多老师、学生、画家的范作欣赏，在欣赏中一起探讨一张完整漂亮的线条画，应该具备的因素。想通过这样的方式，让很少画过完整线条画的学生在短时间内对线条画有一定认识，并且引导接下来的自主创作。教学目标

认知目标：认识线条的多种变化，理解不同的线条变化产生不同的情感美和艺术美。操作目标：尝试画出不同形状的线，运用线条来表现一个完整的形象，体会线条丰富的变化，体验艺术的创作的快乐。

情感目标：欣赏绘画的线条造型作品，感受线条美及其赋予的生命力和情感，提高学生的审美能力。教学重点

通过对图片、画面的分析，体会线条的美感，了解各种线条的形态和线条组成的纹理。教学难点

尝试画出具有不同变化特点的线，画面中线条黑白灰层次的组织。课前准备

绘画笔、纸、感受题纸、学生老师画家范作。

教学过程

一、认识线条

1，课件出示一张充满线条的风景照，让学生找找风景照中看到了哪些线条。

师：线条是美术中最基本的造型语言，变化多端的线条可以产生非常有魅力的画面效果，今天我们就一起感受下“线条的魅力”（课件出示课题）。2，师：除了刚才图中看到的线条，你还说的出其它的线条吗？ 学生说说自己认识的线条

师：世上的线条有很多种，为了便于认识，我们可以把线条简单地分为直线和曲线两种。

3，点击课件，一起与学生初步认识直线、曲线。

4，学生尝试表达对不同线条的感觉，初步感受线条的美感特征。学生拿出教师发予的线条感受题纸，经过自己感受，小组讨论，把对不同线条的感受书写下来。

反馈学生填写的感受，师也出示自己填写的感受。

5，师：其实，在我们身边，线条无处不在，我们来一起去找找大自然中的线条。课件附和音乐欣赏自然界中的线条，师生一起感受其中不同线条所具有的不同的情感表现。部分欣赏自然物：

花地——（平静、宽阔）——直线、水平线

梯田——（柔和、舒畅）——曲线

波光——（飘逸流畅）——网状曲线

海浪——（翻腾）——粗细结合的波浪线条

爆炸——（危险）——放射线

等等

二、尝试画线

一．合作学习，同学间取长补短：通过讨论分析，让学生对线条这种造型语言有进一步的认识与提升。线条不但可以塑造生动的形象，而且还可以传达画家的思想。

二．尝试练习任选 美术作品的一个局部进行临摹。通 过临摹尝试线条表现力。三．反馈一些学生尝试品，简单评价。

四．谈学习感受，请同学说说画线条的感受。互相说说自己对画中线条的不同感受。进一步了解、体会，使学生对用线造型产生浓厚的兴趣。²

三、欣赏学习

1，师引导学生欣赏不同的老师范作、画家作品以及其他学生的线条作品，交流感受，注意线条的长短、粗细、疏密等的变化。2，小结如何画好一张漂亮的线条画：

一张好的线条画，不但要画面完整，主体分明，而且画面上总会出现黑灰白的层次变化，黑灰白的层次需要做到线条的粗细变化、深浅变化、长短变化以及有疏有密的变化等等。不同的事物，不同的感受，也都需要用不同的线条去表现，这样才会产生好看的画面效果。

四、学生创作

1，学生创作，师巡视指导。

2，欣赏部分学生作品。在欣赏中评价学生作业中的优劣之处，对他们作业中的线条安排和画面完整性，作出评价。

五、总结

许多同学刚才都有用线条表达自己一定的思想感情，希望你们平时多留意观察身边的线条，画出一些更好看的线条画作品。

教学反思:美术课

美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，教师在上面画，学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中，在课堂中以学生为主体，使学生成为课堂的主人；在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园，让学生乐在其中。美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。小学生学美术,很多人认为只要学会画几个人,画几只动物,涂涂颜色就行了,其实不然。如果学生不喜欢学或学得很累,就会以致于一见上美术课就头痛,甚至在美术课无聊地打发着时间，美术教学就很难顺利地进行下去。在课前和课后,我千方百计地让学生既能学习美术基础知识,又能激发他们的兴趣,培养学生的绘画创作能力，下面就谈谈我的一些体会。

一、造就生动活泼的课堂学习气氛。小学美术教科书上，每一课都只有几张插图，其他的内容就比较少,所以我们上一堂课就需要很多的准备。在备课中,我力争以充实的内容来吸引学生，通过听听、说说、玩玩来培养学生的兴趣。比如,一年级“纸工饰物”这一课中,我结合现在的实物情况,说说树是什么样子的，它会长哪些叶子,你想把你的名字挂在上面吗，怎么挂？学生观察，思考，动手制做好了以后,我让学生思考叶子应挂在什么地方,请他们发挥想像力想想树的结构。问他们如何画出来美丽的大树？他们争先恐后地发言,并且将好几种方案都列了出来,然后我再让他们将自己认为最好的方案制作出来。树做好后,我们又可以做各种各样的树叶了。这些作业,所花的时间不多,但都是跟现实有关的事物,在学习的同时也帮他们解开了心中的迷雾,所以学生很感兴趣，较好地完成了教学任务。最后,我叫他们都把自己名字挂上去，有童趣一点的语言，原来以为相互认识会很麻烦，但我的顾虑却是多余的了，一堂课,既轻松快乐又严谨地完成了，同学们很快教到了新朋友。

二、课前的准备。美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单，它还需要有更为广泛的内容。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围，我在课前准备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠老师长期的一些积累，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。

三、增加练习的趣味性。三年级的美术课有一部分是关于“戏曲人物面具”方面的训练,我们南方的孩子,普遍对京剧感到陌生、遥远。在进行授课时,学生会对京剧人物的“老生”、“花旦”、“小生”等等角色觉得陌生而枯燥。我给他们讲了杨门穆桂英这位女将的故事,及时放了一段穆桂英挂帅的京剧影片给他们看，并把讲台变成舞台,学生们争先恐后地模仿着京剧英雄人物的动作,一个个表演得非常认真,积极性高涨。我当场示范了一幅“武生”的戏曲人物图，故意弄得比较幼稚，让他们也勇敢地进入了创造领域,达到了较为理想的教学效果。这样的课安排得当容易激起学生的学习热情，也使他们开阔了视野,激发起学生学习美术的兴趣,从而促进了小学美术的教学效果,提高了他们自觉的艺术创造力。

四、培养学生的创新精神和创造力 培养学生的创新精神和创造力，这个话题是不仅美术课堂上要解决的，还包括在作业本上，和美术创作活动有关的作品上都是与之探究的。记得在上学期的教学反思上都曾经写到过，如何培养学生的创新精神和创造力？ 首先，培养学生的创新精神，培养学生想象力和创造力。在上《精美的邮票》一课，我的轻描淡写让学生如何体会到那令人向往的想象空间去啊！茅塞顿开„„培养学生的创新精神和创造力，应该在相关书籍的相应理论指导下和美术课堂教学实践中结合起来，通过师生讨论交流，真正做到这方面的收获，以便促进教学进展 其次让学生在自信和赏识中产生创作的欲望。这对我们教师的素质也是一种长期考验，在学生的美术创作中引导学生体会到自己劳动的价值和自我存在的价值，并感受到创造性劳动的喜悦，这时的孩子是多么的自信，当然归功于教师。可想而知，尤其当独特的构思与新颖的作品受到表扬获得赞美的时候，更有可能增强他们创造的自信心与创作的欲望。所以，这是能够给学生从小奠定创新意识和创造性观念的心理基础，大而言之可以树立他们从事创造性劳动的理想与信念，甚至影响其一生。这是我们作为教师最幸福的事情，何乐不为！最后，鼓励学生大胆实践，成果再现。比如绘画作业，在这个过程中学生将自己的想象通过绘画或手工的形式完成，虽比不上那些成年人的作品老练、精致，但他们在这其中会得到很大收获，如自信心、动手动脑能力、鉴赏能力„„眼、脑、手协调合作的训练，加之使学生不断完成具有创意、新颖的作品时，就为学生创造力的发展做好了准备。总之，美术贵在创新，创造是美术的生命，创造力的运用、自由的创造活动，是人的真正的功能；人的创造活动，是人的真正的功能；人在创造中找到他的真正幸福。我们上美术课的目的就只有一个，通过美术教学活动去唤醒他们对于生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力。但在美术课堂教学这条道路中，我还有很多不足的地方，在以后的教学过程中，我还将会继续不断提高自 身的美术素质，不断的改进自己的教学方法，争取认真上好每堂美术课。让学生在课堂上能够掌握一定的绘画基础知识以及一些基本的技能技法。更要注意培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生营造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和学习氛围，使学生感到学习没有负担，而是一种享受，一种娱乐。