中国古代舞蹈史教学大纲[推荐5篇]

第一篇：中国古代舞蹈史教学大纲

《中国古代舞蹈史》教学大纲

课程名称：中国古代舞蹈史 课程编号：05203 课程学分：2 课程学时：32学时

课程安排：一年级下学期

课程性质：必修（专业基础理论课）

一、教学目的和要求

通过该课程的讲授，使学生从舞蹈的起源到历代舞蹈发展的状况，来了解中国舞蹈文化的悠久历史，加深对中国五千年文明史的认识，增强对舞蹈文化事业的热爱。通过对古代舞蹈史的学习，要求学生掌握各时期舞蹈发展状况和不同时期的审美特征，艺术风格及在舞史上有影响的舞蹈、著名舞人。重点掌握两周、汉代、隋唐三大舞蹈集成时期舞蹈的变革和发展。站在历史文化的高度上去认识舞蹈。

二、教学内容安排

第一章

原始舞蹈的产生与表现形式

本章要点：通过对以下几个方面的认识，来把握原始舞蹈与原始生活的紧密联系。原始舞蹈的产生不是审美的需要，而是原始人必不可少和必须赖以存在的生活形态及生存方式的需要。

第一节

舞蹈的起源

1、舞蹈起源于劳动

2、最早的民间集体歌舞表演形式

3、崖画中的舞蹈形象

第二节

“求偶舞”的形成

1、“求偶舞”形成的原因

2、崖画中“求偶舞”的舞蹈形象

第三节

征战与古武舞

1、“古武舞”与原始战争的紧密联系

2、崖画中“古武舞”的舞蹈形象

第四节

原始宗教观与祭祀性舞蹈

1、原始宗教观的形成所产生的祭祀舞

2、对氏族首领的图腾崇拜

3、对本氏族徽号的图腾崇拜

复习思考题：

1、原始舞蹈与原始人类生存关系

2、原始舞蹈得以保存、发展的因素

第二章

奴隶制时代舞蹈的质变与进化

本章要点：国家的产生、阶级的分化、私有制的发展、夏商时代“乐舞奴隶”的出现，使原始舞蹈开始从自娱性表演向表演性方向转化，标志着舞蹈最早审美功能的体现。商朝的神权社会，原始祭祀功能被进一步强化，祭祀舞蹈得以较大发展。

第一节

奴隶制度下的表演性舞蹈

1、夏朝，乐舞开始步入表演性舞蹈范畴

2、“以巨为美”、“北里之舞”的商朝 第二节

巫舞与宗教祭祀舞

1、祭祀舞蹈发展兴盛的因素

2、甲骨文中“

”字与“

”字的文字记载

3、商代的 “巫舞”

复习思考题：

1、为什么表演性舞蹈的发展是奴隶制时代的重要进程

2、从哪些方面体现出奴隶时代舞蹈发生的质变和进化

第三章

两周时期舞蹈的发展与变革

本章要点：礼乐制的形成，被历代封建王朝奉为“先王之乐”，成为巩固封建王朝统治特权的工具，“六代舞”、“六小舞”成为中国历史上最早的美育课程，并形成体制，是雅乐体系的开端；礼乐制的衰落和民间舞的兴盛与社会根源及艺术发展规律之间的关系；儒家乐舞理论对中国古代舞蹈的深刻影响；楚舞的多种表演风格，标志着我国古代舞蹈最早的审美风格的形成。第一节

周代主要成套祭祀乐舞

1、《六代舞》的内容和祭祀对象

2、《大武》的艺术表现形式及艺术成就

3、《六小舞》的内容和祭祀对象

4、西周礼乐制的作用及意义

第二节

礼乐制的衰落与民间舞的发展

1、“礼崩乐坏”的社会原因与艺术发展规律的关系

2、民间乐舞的兴盛（1）、《诗经》（2）、《九歌》（3）、《傩舞》（4）、孔子的乐舞教育文化观

3、表演性舞蹈的发展及其对政治生活的影响

（1）、表演性舞蹈的发展（2）、舞蹈活动与政治斗争

4、两种乐舞理论观（1）、儒家的乐舞理论（2）、儒家乐舞理论的历史价值及意义（3）、墨家的乐舞理论 复习思考题：

1、为什么“大武”是我国历史上很有影响的舞蹈，其历史成就体现在哪些方面

2、礼乐制在西周社会中的意义

3、“礼崩乐坏”说明了什么问题

4、《九歌》是一部什么类型的表演，其最大的特点是什么？

5、形成楚舞审美风格的因素是什么

6、怎样理解儒家的部分乐舞思想对当今舞蹈仍有积极的指导意义

第四章

汉代舞蹈艺术的大发展与大繁荣

本章要点：“百戏”是汉代最主要的表演艺术形式，其综合性串演的性质对舞蹈产生了较深影响；表演性民间乐舞不仅在民间得以发展，同时受到朝廷重视，成为宫廷宴享、祭祀的主要内容；乐舞活动兴盛，为数众多舞人的出现；舞蹈上形成技、艺并重的特点；国家乐舞机构的建立、生活中礼节舞与即兴舞的兴起等诸方面；有力的促进了汉代舞蹈艺术的发展，汉代舞蹈中厚重的气势、内在的张力、古朴的柔美，所体现出来的“泱泱汉风”，便成了汉舞的美学特征。第一节

“百戏”的兴盛与传播

1、“百戏”的兴盛

2、“百戏”的传播

3、“百戏”中最具有代表性的大型歌舞节目

4、“百戏”对舞蹈产生的深刻影响 第二节

最具代表性的表演性民间乐舞

1、表演性的民间乐舞

2、执武器而舞的舞蹈

3、执乐器而舞的舞蹈

第三节

乐舞机构及乐舞活动

1、雅乐舞机构

2、俗乐舞机构

3、多等级、多层次的乐舞活动及乐舞艺人 第四节

雅乐舞蹈的继承与创新

1、《大风歌》

2、《灵星舞》

3、《巴渝舞》

第五节

中外民族交往中的乐舞文化 第六节

舞蹈艺术多层次提高与发展

1、技艺结合、技艺并重

2、群舞的编排

3、舞具舞服的巧妙运用

4、著名舞人及其艺术成就 第七节

乐舞理论与审美特征

1、乐舞理论

2、审美特征 复习思考题：

1、汉代舞蹈得以大发展的原因

2、汉代舞蹈与周代舞蹈有哪些根本性不同

3、汉代舞蹈中最值得注意的现象是什么

第五章

魏晋南北朝时期乐舞文化的大融合

本章要点：这一时期，正是社会的动荡所形成了民族文化的大交流，促使中原乐舞文化与中外各少数民族乐舞文化的融合，为中国传统乐舞注入了新鲜的血液。“清商乐”中著名舞蹈的艺术表现力；魏晋南北朝不同的舞蹈表演风格，为隋唐舞蹈高峰的到来奠定了基石，对后世舞蹈的发展产生了及其深远的影响。第一节

《清商乐》中著名的舞蹈

1、作为“前代正声”归入雅乐，进入庙堂的乐舞

2、精心加工和创作成的精美表演性的舞蹈 第二节

乐舞文化的大融合及其影响

第三节

舞蹈技艺水平与不同的舞蹈审美风格

1、魏晋、南朝各代表性舞蹈的审美特征

2、北朝各代乐舞不同风格的舞蹈形象 复习思考题：

1、《清商乐》中精美的表演性舞蹈共同的审美特征是什么？

2、为什么说魏晋南北朝时代在中国舞蹈史上是一个重要时代？

第六章

唐朝，中国古代舞的黄金时代

本章要点：唐朝，是中国古代舞蹈的辉煌时代，无论是宫廷舞蹈，艺术与世俗化的宗教祭祀舞、社会生活舞蹈、表演性的艺术舞蹈、编导艺术、乐舞设施、舞谱和舞论等，都是历代以来舞蹈样式最多、种类最全、分类最细、内容最为丰富，其编导、表演技艺水平最高的时代。鼎盛的原因，与其当时经济的繁荣、政治的开明、艺术上的光采博取，当朝统治者的审美追求是分不开的。第一节

不同领域中的舞蹈活动

1、节目歌舞游乐

2、歌舞艺人在广场、街头的舞蹈表演

3、自舞成风

第二节

表演性舞蹈艺术的高度发展

1、广为流行的表演性舞蹈按风格分为两类（1）、《健舞》（2）、《软舞》

2、带有故事情节的歌舞戏（1）、《大面》（2）、《踏谣娘》（3）、《拨头》

3、宫廷舞蹈（1）、《九部乐》和《十部乐》（2）、《坐部伎》和《立部伎》（3）、歌舞大曲

（4）、其他著名舞蹈

4、宗教祭祀舞蹈 第三节

乐舞机构

1、太常寺

2、教坊

3、梨园

第四节

舞蹈的艺术成就

1、精湛的表演艺术

2、出色的编导艺术

3、舞蹈美术

4、舞谱

复习思考题：

1、唐代舞蹈兴盛的原因

2、从哪些方面体现出唐代舞蹈的艺术成就

第七章

辽、宋、西夏、金代的舞蹈转折

本章要点：整个舞蹈的走向，宋代是一个转折点，舞蹈作为独立的艺术不再受重视，代而起之的是杂剧、百戏，使宋代舞蹈有了叙事性、情节性和综合性的特征。附属于上层社会的专业歌舞伎人，已不再是舞蹈艺术的主要力量，舞蹈活动的主流，已逐渐转向民间，并汇入戏曲艺术发展的长河之中。第一节

辽代舞蹈的兼容精神

1、辽承唐舞倡诸舞

2、遗存的舞蹈形象

第二节

宋代——中国古代舞蹈的转折点

1、繁盛的民间歌舞

2、继承中的宫廷宴乐和歌舞大曲

3、纯舞渐衰时的优秀舞者

4、唐宋舞乐传高丽

5、德寿宫舞谱

第三节

金承辽舞融宋舞 第四节

西夏舞迹 复习思考题：

1、宋代舞蹈的特征是什么？

2、宋代舞蹈向戏曲转化的原因

第八章

元、明、清舞蹈的传承与变异

本章要点：元代宫廷宴乐各种乐舞杂呈，各民族乐舞穿插表演；“乐队”成为蒙、汉交融的宫廷乐；杂剧的崛起，形成一个发展的高峰时代，也产生了为数不多的精美舞蹈；明代宫廷以戏曲为主要娱乐，雅乐仍沿袭前代旧制；清代宫廷宴乐具有鲜明的满族色彩，有着浓厚的民族风格。“队舞”仍承袭宋代宫廷宴乐总名；裕容龄是在舞蹈艺术逐渐衰落的清代中，为振兴中国舞蹈艺术作出较大贡献的著名舞人。

第一节

元代宫廷宴乐

1、宫廷宴乐

2、其他表演性舞蹈

第二节

明代宫廷乐舞、舞论及拟古舞谱

1、宫廷乐舞

2、朱载的舞论及拟古舞谱

第三节

清代宫廷宴乐和舞蹈家裕容龄

1、清代宫廷宴乐

2、清末舞蹈家裕容龄

第四节

源远流长的各族民间舞蹈

1、汉族民间舞

2、少数民族民间舞

第五节

戏曲舞蹈的发展 复习思考题：

1、元代舞蹈具有什么样的特点

2、明、清宫廷宴乐各有何不同

3、你怎样认识戏曲舞蹈与纯表演性舞蹈的关系

第二篇：中国舞蹈史教学大纲

中国舞蹈史教学大纲

中国舞蹈史

（一）中国古代舞蹈史部分

前 言

舞蹈，是一个民族精神的象征，通过舞蹈，我们可以窥见民族的历史与文化。舞蹈既是艺术之母，又是人类文化的启蒙者。原始人类从本能的情绪情感的发泄到生存欲望的表达、实现，都是依靠动作来完成的。动作浓缩了原始人的思想情感、情绪和激情，孕育了原始文化。

中华民族有着灿烂悠久的舞蹈文明史，它是中国文化极其传统的重要组成部分。学习并掌握中国舞蹈文化发展的历史，是舞蹈表演、创作和研究人员的必修之课。

一、课程的目的与要求

通过中国舞蹈史的讲授，让学生了解我国灿烂修久的舞蹈历史和文化，增强民族自豪感，培养其爱国主义思想，宏扬中华民族的舞蹈文化，帮助他们树立起为祖国舞蹈事业献身的信念。同时，通过本课程的学习，要求学生掌握中国舞蹈发生、发展的状况及其各阶段的审美特征、艺术风范，以便能从历史和文化的角度去认识舞蹈、感受舞蹈、传播舞蹈，促使他们在一个高层次上进行舞蹈的学习、表演、欣赏、评论以及创作、教学与研究。

二、课程内容的安排

第一章

原始舞蹈

本章要点：

本章主要从能上能上几个方面来把握原如舞蹈与原如生活的密切联系，认为原始舞蹈在原始社会并非是一种审美活动，而是原始人类一种生活形态和生活方式，是原始人生活的必然内容之一。因为它不仅是原始人宣泄情绪情感、表达愿望的有效手段，同时更是其生存的重要方式。正如闻一多总结原始舞蹈的性质时所言：“以综合性的形态动员生命；以律动性物本质表现生命；以实用性的意义强调生命；以社会性的功能保障生命。”

一、原始人与舞蹈、不以审美为目的的活动、画中的舞蹈形象

二、原始舞蹈的种类

1、图腾祭祀、劳动生产、战争生活

三、原始舞蹈的性质、强烈的功利目的 2、高度的生命情调 复习思考题：、舞蹈与原始人的关系。2、为什么说原如舞蹈是原始人生命形态的最高展示？ 本章参考文献：

《通史》 《路史》 《礼记·月令》 《山海经·海外西经》 《吕氏在秋·仲夏记·古乐》 《史记·五帝本纪》 《左传·昭十七年》 《韩非子·十过》

闻一多《伏羲考》、《姜履大人迹考》

第二章

夏商舞蹈

本章要点：

本章主要掌握夏商时代“女乐”的出现同“全民性”的原始舞蹈步入表演性娱乐舞蹈的一个关键性转变。习管“女乐”是为奴隶主的享乐服务的，但它却从另一个角度体现着人们在乐舞方面的审美意识的萌芽，显示出舞蹈艺术原始状态逐步走向文明的必然趋势。与次同时，舞蹈在原始时期的祭祀功能被进一步强化，使祭祀舞蹈得以较大发展。

一、奴隶女乐

1、以巨为美、北里之舞

二、祭礼舞蹈与巫、“通天地四方者为巫” 2、舞雩求雨

三、纪功舞蹈、《大》 2、《桑林》 复习思考题：

此阶段得注意的舞蹈现象是什么？为什么？ 本章参考文献：

《吕氏春秋》 《韩诗外传》 《管子》 《尸子》 《路史》 《古今图书集成》 《盐铁论》 《左传·襄十年》 《竹书纪年》 《庄子·养生主》 《史记·殷本纪》

第三章

两周舞蹈

本章要点：

本章首先要了解周王朝“制礼作乐”的目的和意义，了解“雅乐”在“礼制”中的地位以及在整个社会政治生活中所起的作用；认识“六大舞”即为从黄帝始到周武五止的六代“圣王”之纪功舞蹈，主要用于祭祀；懂得周代的乐舞教育是我国最早的美育教育；弄清“礼崩乐坏”与民间乐舞兴起的社会文化根源和艺术规律上的原因；了解儒、道、墨三家的基本乐舞观，重点认识儒道思想对中国古代艺术的深刻影响。

一、“雅乐”的建立与制度化

1、乐制与乐治、《六大舞》 3、《六小舞》

二、乐舞教育

1、仪表气质、道德精神

三、“礼崩乐坏”与民间舞蹈、“紫之夺珠” 2、“市也婆娑”

四、宫廷女乐与政治生活

1、丽靡鸾翔、苎罗绝色

五、蜡祭与傩祭

1、举国若狂、索室逐疫

六、“百家争鸣”中的乐舞理论、“乐与政通” 2、“为乐非也” 3、“大音希声” 复习思考题：、雅乐在西周社会政治生活中的意义。、“礼崩乐坏”的根源何在？、儒、道乐舞思想对中国艺术的影响是什么？ 本章参考文献：

《周礼·春宫》 《陈乐书》 《乐记·宾牟贾》

《吕氏春秋·仲夏记·古乐》 《论语》 《说苑》

《左传·襄二十九年》 《墨子·非乐》 《礼记》

《后汉书·礼仪志》 《孔子家语》 《拾遗记》

第四章

汉代舞蹈

本章要点：

本章最值得注意的问题是，民间俗乐舞在汉代取得了合法地位，成为宫廷娱乐的主要内容。同时需要了解“百戏”的含义和演出形式，了解舞蹈的汉代是“百戏”的组成部分。“百戏”的综合性质是使舞蹈深受影响，从而形成汉代舞蹈杂技性技巧的特征。其次，由于汉代已经有了类似“舞蹈训练班”的经营以及较为普遍的女乐舞蹈活动，促成了为数可观的舞蹈人才的出现，她们高超的舞艺，对于提高汉代的舞蹈水平起着举足轻重的作用。此外，生活中广泛的礼节舞和即兴舞，也促进了汉代舞蹈的发展。同时，汉人的舞蹈意识开始成熟，集中体现在傅毅（舞赋）的舞蹈美学观点中。

一、“百戏”舞蹈

1、巾袖舞、道具舞 3、杂技舞

二、“四夷乐”

1、鼓吹乐、巴渝乐

三、即兴舞与礼乐舞、饮宴起舞、以舞相属

四、汉代著名舞人

1、戚夫人、李夫人 3、赵飞燕

五、汉舞审美特征、古拙与天真 2、柔美与狂欢 3、凝重的韵律

六、汉舞艺术成就

1、纵向继承、横向吸收 复习思考题：、汉代舞蹈大发展的原因是什么？、汉代舞蹈最值得注意的现象是什么？ 本章参考文献：

《前汉书·武帝记》 《前汉书·东方朔传》 《前汉书·西城记》 《独异记》 《西京赋》 《蜀都赋》 《南都赋》 《舞赋》 《乐府诗集》 《西经杂记》

第五章

魏晋南北朝舞蹈

本章要点：

本章重点了解魏晋南北朝舞蹈在中国舞蹈发展史上的特殊意义。此期间，社会的动荡、民族和迁徙，促使了中原乐舞文化与各少数民族的乐舞文化长期交流相濡以墨；同时，玄学之风形成了人们精神的解放和人格的自由，使其勃发出特有的艺术创造精神，这一切，促成了魏晋南北朝乐舞的变革，奠定了唐代舞蹈金字塔的基石。

一、清商乐舞

1、杂舞 2、吴各西曲

二、中西乐舞交流

1、胡乐胡舞 2、融合出新

三、唐代舞蹈的奠基 1、“软舞”的准备 2、“健舞”的先声 3、部伎的构架 复习思考题：

第六章

隋唐五代舞蹈

本章要点：

本章集中介绍唐代是中国古代舞蹈史上一个辉煌的时代。唐代舞蹈的式样这多、种类之全、分类之细，皆为空前。具体需要了解唐代宫廷舞蹈的构成、内容和形式，认识唐代宫廷“燕乐”含义及功能。了解“九部乐”、“十部乐”、“立部伎”、“坐部伎”、“健舞”、“软舞”、“歌舞戏”、“大曲”、“法曲”等不同的乐舞类别，了解唐代舞蹈的审美理想和宗教舞蹈世俗化的倾向。认识唐代统治者利用乐舞歌功颂是唐舞高度发展的重要的原因。懂得唐代之所以成为中国古代舞蹈史上的黄金时代，是于其政治的开朗、经济的繁荣和艺术上的广采博取、立足自我完全不可分的。同时，也应懂得在艺术发展规律制约下，在唐代舞蹈的高峰之后将会出现的必然趋势。

一、宫廷舞蹈、九、十部乐 2、软舞、健舞 3、大曲、歌舞戏

二、社会生活舞蹈、元宵百戏、节日踏歌

三、宗教舞蹈

1、佛事之舞、尚仙之舞 3、祭祀之舞

四、皇家乐舞设施

1、太常寺、教坊 3、梨园

五、舞谱与舞论

1、敦煌舞谱残卷 2、文赋中的乐舞思想六、五代十国舞蹈、伎人歌舞、太常雅乐 复习思考题：、唐代宫廷乐舞机构对唐舞的发展有无积极影响？为什么？、唐代舞蹈的艺术成就是什么？ 本章参考文献：

《旧唐书·音乐志》 《唐会要》 《唐诗纪事》 《太平广记》 《隋书·音乐志》 《教坊记》 《北里志》 《通典·乐章》 《乐府杂录》 《杜阳杂编》 《新唐书·百官志》 《南部新书》 《津阳门诗》

第七章

宋元舞蹈

本章要点：

本章重点掌握宋元是中国舞蹈史上的第二个转折时期。宋舞的形式与结构，已同过去的舞蹈有了较大差异，最突出的是其歌、舞、念、答的结合，使宋舞具有了叙事性、性节性和综合性的特征，而其叙事性、情节性、综合性又是在一种固定的程式中来体现。所以，宋代舞蹈是在对韵味、情趣、意境的追求中，在对本身的赏玩中来表现主观精神境界的。宋元舞蹈的程式性、情节性和综合性，大大增强了舞蹈的表现功能，奠定了戏曲的基础，同时，其高度的程式化，成为中国舞蹈符号体系形成的标志。

一、宋宫廷“队舞”、《小儿队舞》 2、《女弟子队》

二、发间“舞队”

1、技巧类 2、情节类 3、道具类

三、元宫廷乐舞、“乐队” 2、十六天魔舞

四、杂剧中的舞蹈

1、剧情舞蹈、纯舞表演 复习思考题：、宋代舞蹈的特征是什么？、宋元舞蹈的意义何在？ 参考书目：

《武林旧事》 《梦溪笔谈》 《元典章》 《辍耕录》 《陈乐书》 《元史·刑法志》 《宋诗纪事》 《宋史·乐志》 《新元史·乐志》 《东京梦华录》 《西湖老人繁盛录》 《续文献通考》

第八章

明清舞蹈

本章要点：

本章要求学生明确戏曲舞蹈是中国古代舞蹈的一种新形式，在戏曲舞蹈里，舞蹈的传统和某些精华被保留下来，并在一整套严格规范下进行表演，其虚拟性和抽象性都在非常强，远远不是过去的舞蹈能与之抗衡的。戏曲舞蹈的虚拟表演，使戏曲的舞台时空始终保持着不确定性以及不断变化的灵活性而显示出高度的自由，故中国戏曲舞蹈虽然程式严明，却于谨严中见丰富、于套路中显变化，以有限的舞台时空展不无限的舞台意象，此乃戏曲舞蹈的生命力之所在。另外，本章还要求学生懂得，明代朱载的“转之一字，众妙之门”的理论，是中国舞蹈形式特征及意象精神的高度总结。

一、皇宫乐舞

1、飨宴乐舞 2、祭祀乐舞

二、戏曲舞蹈、“以歌舞演故事” 2、艺术特征

三、民俗舞蹈、汉族民间舞蹈、兄弟民族舞蹈

四、纯舞余绪、惊鸿舞《观音》、小娥擅“凌波”

五、舞学舞谱、“转之一字，众妙之门” 2、舞谱舞图 复习思考题：、你怎样认识戏曲舞蹈？、朱载“转之一字，众妙之门”的命题其意义何在？ 本章参考文献：

《明史·乐志》 《续通志》 《续文献通考》 《清史稿·乐志》 《皇朝通典》

《乐律全书·律吕精义外篇》

中国舞蹈史

（二）中国现、当代舞蹈史部分

前

言

中国舞蹈源远流长，根叶深茂。它随着历史的长河，从远古流至今天，又将从今天流向未来。中国现、当代舞蹈艺术是中国古代舞蹈艺术的继承和发展，它既保存了数千年中华舞蹈的传统，又随着时代的变迁而演化发展。虽然兴衰荣枯时有起伏曲折，但历史向我们证实：舞史悠悠、舞星灿烂、舞学精深的中华民族的舞蹈文化，它还以博大的胸怀，归纳百川、荟萃中外，逐步形成以我为主、多元并存、相互吸收、共同发展的态势，翘首以待新世纪的到来！

一、课程的目的和要求 《中国现代、当代舞蹈史》是联接中国古代舞蹈史和舞蹈现状的一条纽带。百年沧桑、几度枯荣，有成功亦有失败，有经验也有教训。以史为鉴，温故而知新，实在是当代舞蹈家们不可缺少的一课。

通过本课程的学习，不仅要求学生们了解舞蹈艺术发展进程中的史实，而且要从这些史实中认识舞蹈艺术自身的发展规律，以及舞蹈艺术在其发展过程中和当时政治、经济、文化诸因素的关系。通过本课程的学习（同时观摩各个时期有代表性的作品和舞蹈家的录相），要求学生对历史上的重要舞蹈思潮、舞蹈家、舞蹈作品有系统的了解。

二、课程内容的安排

第一章

中国古代舞蹈的历史回顾

本章要点：

对中国古代舞蹈中作一简单概括的回顾，将古代和近现代舞蹈史联结起来。1、悠悠舞史 2、灿烂舞星 3、精神舞论 本章参考文献：

《中国舞蹈发展史》 《舞蹈艺术概论》

第二章

世纪末、20 世纪初中国舞蹈概况

本章要点：

传统舞蹈的存在和生活方式，西方舞蹈传入我国的途径。1、中国传统舞蹈（宫廷舞蹈、戏曲舞蹈、民间舞蹈）的状况 2、最先引入西方舞蹈的宫廷舞蹈家——裕容龄 3、西方舞蹈文化传入我国的几种途径 复习思考题：

裕容龄生平，她是怎样引入西方舞蹈的？ 本章参考文献：

《 20 世纪中国舞蹈》

第三章

五四新文化运动对舞蹈艺术的影响

本章要点：

五四新文化运动对新舞蹈艺术发生和发展的启蒙和催化作用。1、蔡元培的教育思想和美育论述、新文化运动对舞蹈美育思想形成的启蒙作用、黎锦晖与儿童歌舞：《麻雀与小孩》、《葡萄仙子》、《小小画家》 复习思考题： 蔡元培和黎锦晖对新舞蹈艺术的发生和发展各自起到什么样的作用？ 本章参考文献：

《舞蹈艺术》第 30 辑《中国舞剧史纲》

第四章

吴晓邦和中国新舞蹈艺术

本章要点：

吴晓邦对中国新舞蹈艺术的开创性贡献。1、新文化运动培育了吴晓邦的舞蹈观 2、三次赴日求学发现了现代舞、抗日烽火使他真正跨进了生活的大门 4、吴晓邦的舞蹈和舞剧作品 复习思考题：

吴晓邦在中国新舞蹈艺术发展上的历史作用。本章参考文献：

吴晓邦：《我的艺术生涯》

《舞蹈艺术》第 30 辑（《中国舞剧史纲》）

第五章

李伯钊和革命根据地的舞蹈活动

本章要点：

革命根据地和革命军队中的舞蹈活动、土地革命时期的歌舞和“三大赤色舞星” 2、美国记者斯诺眼中的红军舞蹈、抗日时期根据地和人民军队中的舞蹈活动 复习思考题：

李伯钊对革命根据地和人民军队的舞蹈活动作出哪些贡献？

第六章

戴爱莲和“边疆舞”

本章要点：

戴受莲在发展、传播中华民族艺术方面的突出贡献。1、在民族存亡的紧急关头回归祖国 2、20 世纪 40 年代的“边疆舞”热潮 3、戴爱莲编导和表演的舞蹈作品 4、一位沟通中西方舞蹈文化的大师 复习思考题：

戴爱莲在发展、传播中华民族艺术方面有哪些突出贡献？ 本章参考文献：

《 20 世纪中国舞蹈》 第七章

秧歌运动和中国新民间舞

本章要点：

秧歌运动中新文艺活动中的历史作用。1、秧歌运动的由来和发展、秧歌运动在陕北、在重庆、在昆明、在上海、在北京„„ 3、秧歌运动在中国舞蹈发展史上的意义 复习思考题：

秧歌运动在中国舞蹈发展史上有什么意义和作用？ 本章参考文献：

《 20 世纪中国舞蹈》

第八章

年代活跃在中国舞坛上的舞蹈家

本章要点：

全国范围内新舞蹈活动的发展情况。1、新疆第一舞人——康巴尔汗、草原上飞舞的大雁——贾作光和内蒙歌舞团 3、长白山下朝鲜族舞蹈家——赵得贤 4、活跃在中国南方的梁伦和中国剧艺社 5、胡果刚、查烈和军队舞蹈 复习思考题： 世纪 40 年代中国舞坛涌现出哪些杰出的舞蹈家？ 本章参考文献： 《 20 世纪中国舞蹈》

第九章

中华人民共和国建立初期舞蹈事业的开创和起步

本章要点：

中国舞蹈艺术的划时代变化。、舞蹈家的大会师和中华全国舞蹈工作者协会的建立 2、各级歌舞团队的建立——舞蹈队伍大发展 3、舞蹈艺术教育开始起步、吴晓邦《新舞蹈艺术概论》的出版 5、建国初期的舞蹈和舞剧 复习思考题：

中华人民共和国建立初期舞蹈事业有哪些重大举措？ 本章参考文献： 《当代中国舞蹈》 《中国舞蹈词典》

第十章

新中国舞蹈事业的初步发展

本章要点：

新中国建立后舞蹈事业取得较大进展的时期。1、北京舞蹈学校的创建、各种专业和群众业余舞蹈会演 3、中国舞蹈开始走向世界、前苏联舞蹈思想与实践对我国的影响、中国第一部大型民族舞剧《宝莲灯》的创作与演出 6、中国第一本定期的公开的舞蹈专业理论刊物（舞蹈）出版 7、北京舞蹈学校演出芭蕾舞剧《天鹅湖》全剧 复习思考题：

新中国的舞蹈事业在这个时期取得哪些成就？ 本章参考文献： 《当代中国舞蹈》 《中国舞剧史纲》

第十一章

革命化、民族人、群众化的理论和实践

本章要点：

首都音乐舞蹈工作座谈及其影响。、首都音乐舞蹈工作座谈会的召开和讨论、全军第三届文艺会演和全国少数民族群众业余艺术观摩演出 3、音乐舞蹈史诗《东主红》的创作和演出、大型中国芭蕾舞剧《红色娘子军》、《白毛女》问世 复习思考题：

应该如何评价革命化、民族化、群众化的理论和实践？ 本章参考文献： 《中国舞蹈词典》

第十二章

十年**，舞坛凋零，拨乱反正，再展风采

本章要点：

批判“四人帮”对舞蹈事业的破坏 1、民族民间舞蹈横遭戕害 2、芭蕾艺术畸形流变、弘扬优秀的民族舞蹈传统，为抒情舞正名 4、歌颂英雄、缅怀先烈、张扬真理、揭批丑类 5、中国舞蹈家协会恢复活动 复习思考题：

第十三章

解放思想，积极创新，欢呼新时代

本章要点：

十一届三中会以后舞蹈事业的新跃进。1、建国 30 周年献礼演出中的舞蹈作品 2、《丝路花雨》和献礼演出中的舞剧 3、一届全国舞蹈比赛人才辈出 4、全国少数民族会演千姿百态 复习思考题：

年代末至 80 年代初舞蹈艺术出现了哪些新作品、新人才？ 本章参考文献：

年代初期的《舞蹈艺术》

《中国大百科全书·音乐舞蹈卷》

第十四章

舞蹈艺术多样化探索的新发展

本章要点：

舞蹈创作的多样化发展。、音乐舞蹈史诗、古乐舞新编和大型歌舞的创演 2、全国芭蕾比赛、“桃李杯”舞蹈邀请赛 4、第二届全国舞蹈比赛 复习思考题：

年代中期我国舞蹈创作有何发展？ 本章参考文献：

有关舞蹈专业期刊

第十五章

风格各异、争奇斗妍的新舞剧

本章要点：、三种不同风格的舞剧、1988 年舞剧研讨会 3、90 年代初的舞剧观摩演出 复习思考题：

我国舞剧形成了几种不同的风格特色？ 本章参考：

《中国舞剧史纲》 第十六章

多元发展，奔向新世纪

本章要点：

年代末至 90 年代初舞蹈艺术的多元发展 1、间舞蹈（歌舞）的创新和发展 2、欧美现代舞的引进和传播 3、1994 国际舞蹈会议 4、群众性舞蹈活动的蓬勃兴起 复习思考题：

年代末至 90 年代初舞蹈艺术有哪些新情况？

第十七章

新时期舞蹈事业的突出成就

本章要点：

概括阐述新时期以来舞蹈艺术事业的突出成就。、舞蹈工作的指导思想进一步明确，舞蹈艺术事业的天地也更加开阔。2、舞蹈、舞剧创作实现了多样化的发展 3、一大批优秀表演人才脱颖而出，各具风采、舞蹈艺术教育事业迅速发展，逐步建立起多学科、多层次、衔接互补的教育机制 5、舞蹈学研究琐果累累、舞蹈与人民大众有了更密切的联系 复习思考题：

新时期舞蹈事业有哪些突出成就？ 本章参考文献：

《舞蹈艺术概论》

第三篇：中国古代美术史

第一编 中国古代美术史 第一章 原始时期美术

1.美术起源的真正原因是什么？

2.新石器时代美术发展的具体表现是什么？ 3.名词解释： 黑陶 彩陶 岩画

4.作品分析：人面鱼纹彩陶盆 鹳鱼石斧纹彩陶缸 红山文化玉龙 舞蹈纹彩陶盆

第二章 先秦时期美术

1.为什么夏、商、周时代被称为青铜时代？

2.论述《人物龙凤帛画》、《人物御龙帛画》的时代、主题和艺术特色。3.战国青铜器的装饰风格特色是什么？ 4.什么是甲骨文和金文？

5.作品分析：司母戊鼎 立鹤方壶 人物龙凤帛画 人物御龙帛画

第三章 秦汉时期美术

1.说明霍去病墓石雕群的创作年代、主题思想、艺术风格及历史意义。2.简要说明秦兵马俑出土地点、规模、创作主题思想、艺术成就及历史价值。3.何谓画像石、画像砖？它们主要分布在哪些地区？分析其内容和艺术成就。5.简介长沙马王堆出土的西汉帛画的内容和艺术表现。6.秦汉时代有哪些重要的陶塑和铜雕作品？ 7.秦汉书法发展中的书风演变过程及重要碑刻。

8.作品分析：武氏祠画像石 马踏匈奴 长信宫灯 说唱俑 马踏飞燕 张迁碑

第四章 魏晋南北朝时期美术

1.魏晋南北朝的美术较之汉代有哪些重大发展？ 2.王羲之的书法风格及其历史贡献是什么？

3.魏晋南北朝有哪些具有重要影响的画家？分别对其进行简要介绍。4.试述顾恺之的时代,生平，重要的传世绘画作品以及在理论方面的贡献。5.谢赫《画品》是一部怎样的著作？“六法”的内容是什么？在美术评论上有何意义？

6.魏晋南北朝时期山水画兴起的原因？

7.宗炳《画山水序》对山水画提出了哪些重要见解。

8.简要介绍十六国至北朝中国三大石窟艺术的题材、内容和艺术成就。9.简述陵墓雕塑的演变、发展、特征及代表作品。

10.作品分析：女史箴图 洛神赋图 七贤图砖画 司马金龙墓木板漆画

第五章 隋唐五代时期美术

1.结合历史背景，说明唐代美术发展的特征。

2.举出唐代有有影响的人物画家和作品，按照不同历史阶段试作简要论述。3.唐代鞍马画的代表作品分析

4.举例说明张萱与周昉仕女画的艺术风貌。

5.隋唐时期有哪些重要山水画家？分别叙述其风格特点。6.唐代石窟壁画的发展与特征。

7.试举唐代陵墓雕刻的重要作品并分析其艺术成就。8.唐代书法发展的基本情况。

9.名词解释：绮罗人物 青绿山水 吴带当风 外师造化，中得心源 经变画 供养人 昭陵六骏 作品分析：步辇图 历代帝王图 捣练图 虢国夫人游春图 簪花仕女图 游春图 送子天王图 五牛图 牧马图 韩熙载夜宴图 匡庐图 潇湘图

第六章 宋辽金元美术

1.简述五代时期美术发展的总体成就

2.荆浩、关同、董源、巨然山水画的风格及他们在山水画方面的贡献和地位。3.试比较黄筌、徐熙花鸟画风格的不同，他们的创作及对后世花鸟画发展的意义如何？

4.北宋前期有哪些卓有影响的山水画家？结合作品分析其艺术特色。5.试述郭熙的山水画创作和理论对于中国山水画发展的贡献。6.结合画家和作品，简要叙述北宋中后期山水画创作的新发展。7.宋代院体画家有哪些著名画家？他们在艺术上有何特色？

8.叙述李公麟的绘画艺术成就及其在宋代绘画发展中的历史地位。白描 9.两宋时期出现了哪些具有影响的文人士大夫画家？他们提出了什么艺术主张？

10.如何评价宋徽宗的艺术成就？

11.结合南宋四家的作品叙述南宋山水画艺术风格的发展和演变。

12.试结合南宋时期一些重要人物画家及作品分析这一时期创作的基本面貌。13.辽代有哪些擅长画蕃马题材的画家？流传的主要作品有哪些？ 14.辽、金版画的成就与特征。

15.金代绘画发展概貌及对元代绘画发展的影响如何？ 16.元代初年有哪些遗民画家？试结合作品论述他们在艺术表现上的特点。17.赵孟頫在书画上提出了哪些见解？其艺术成就和影响如何？

18.元代有哪些著名的擅长画墨竹、墨梅的画家？试结合作品分析其艺术特色。19.简要论述“元四家”的生平,创作和艺术成就。

20.元代有哪些重要的寺观壁画流传下来？试结合时代背景论述其艺术成就。21.名词解释：徐黄异体 院画 米点山水 南宋四大家 《林泉高致》 白描 减笔人物 文人画 元四家

22.作品分析：溪山行旅图 读碑窠石图 早春图 清明上河图 采薇图 万壑松风图 踏歌图 寒江独调图 卓歇图 文姬归汉图 墨兰图 鹊华秋色图 二马图 富春山居图 渔庄秋霁图 青卞隐居图 墨梅图 杨竹西像 永乐宫三清殿朝元图壁画

第七章 明清时期美术

1.简要论述明清时代美术发展的基本特征。

2.明代宫廷绘画的活动状况以、代表画家及艺术成就。3.简述“吴门画派”的形成、发展及艺术特色。

4.分析陈淳、徐渭写意花卉风格的异同和他们的创新与贡献。

5.董其昌在绘画艺术上提出了哪些见解？在绘画发展中产生了什么影响？ 6.简要介绍陈洪绶的生平、作品及艺术成就。7.简述曾鲸肖像画的特点及艺术成就。

8.简述四王的师承和艺术追求，分析其艺术风格的异同及其在绘画艺术发展上的影响。

9.清初四僧是哪些人？分别论述其艺术风格和成就。10.明末清初在安徽、江苏地区的重要画家以及成就。

11.“扬州画派”包括哪些画家？他们的绘画在什么历史环境下产生？其艺术倾向如何？

12.明清园艺术在南北地域上有何特点？请列举主要的帝王园囿和私家园林遗迹。

13.名词解释：浙派 吴派 吴门四家 南北宗论 南陈北崔 波臣派 四王画派 四僧画派 苦瓜和尚话语录 四王吴恽 金陵画派 扬州八怪 14.作品分析：庐山高图 墨葡萄图 秋风纨扇图 孟蜀宫伎图 淮阳洁秋图 台阁体 顾绣、苏绣 景泰蓝 杨柳青年画

第二编 中国近现代美术

1.“海上画派”有哪些具有代表意义的画家，他们的艺术特色如何？ 2.试述留学画家对中国近代美术的影响。

3.岭南画派有哪些具有代表意义的画家，他们的艺术特色如何？ 4.试述近现代美术教育的概况及对后世的影响。5.解放区木刻艺术的特征及代表作品。

6.新中国有哪些重要美术家，他们的艺术创作有哪些成就？ 7.名词解释：海上画派 海上三任 岭南画派

8.作品分析：《麻姑献寿图》 《酸寒尉像》 古元《减租会》 李桦《怒吼吧中国》 徐悲鸿 《奔马图》、《愚公移山》 蒋兆和《流民图》 傅抱石《丽人行》 罗工柳《地道战》 董希文《开国大典》 方增先《粒粒皆辛苦》 钟涵《延河边上》

第四篇：中国古代小说史

《中国古代小说史》课程教学大纲

—、编写说明：本大纲编写依据和适用范围；

编写依据：在“中国文学史”基础课学习比较巩固的前提下，针对中国古代小说史做进一步的讲述。提高学生的学习兴趣并加强相关研究引导。适用范围：汉语言文学专业函授本科

二、本课程性质、地位和作用 《中国古代小说史》是面向汉语言文学专业本科或专升本开设的公共选修课，是专门以传统中国文学中的小说瑰宝为研究对象的人文素质教育学科。通过全面、系统地学习中国古代小说的主要内容，以史为纲，以作品为目，重视名著讲解，引导学生提高分析和鉴赏中国小说的能力，并从中受到民族精神和人格情操的陶冶。

三、本课程教学目的和要求

通过本课程教学，学生应达到下列学习目标：（1）了解中国古代小说的发展脉络（2）对重要作家作品，包括成书过程、主题思想、人物形象和艺术特点等有一定的掌握。（3）要求对古代小说的基本知识和基本理论有比较全面的掌握。（4）完善自身的人文素质，把中国古代小说体现的真善美价值观潜移默化地融入自身的修养和今后的社会实践中去。

四、教科书与参考书目 教科书：

《中国古代小说简史》

沈治钧

北京语言文化大学出版社

2001 参考书目：

1、《中国古代小说十五讲》 李银珠、宋浩庆等编写

北京出版社 1983

2、《中国小说史略》

鲁迅

上海古籍出版社

2006

3、《中国古代小说研究》

齐裕琨，王子宽著

福建人民出版社 2005

4、《中国古代小说演变史》，齐裕焜主编，敦煌文艺出版社

1990年

5、《中国小说史漫稿》，李悔吾著，湖北教育出版社

1998年

五、各章节教学目的要求、教学内容

学时分配：总学时36学时，面授学时30学时，自学学时6学时

第一讲 古代小说的起源与萌芽―先秦两汉（2学时）

目的要求：通过对古代神话内容的简介及其内容的分析，使学生了解神话在我国文学宝库中占有的重要位置。

教学内容：本章论述了神话的产生、内容、思维特征及其演化过程。本章重点：神话内容及其蕴涵的民族精神。本章难点：上古神话的思维特征。

教学要求:要求学生掌握古代小说的含义及演变，了解神话的地位和内容。思考题：

1、神话与“小说”有什么关系？

2、古代神话可分哪些内容，代表作品是什么？

第二讲 中国文言小说的发展期―魏晋南北朝（2学时）

目的要求：要求学生了解小说的起源和此进期小说的兴盛情况，志怪小说和志人小说产生的背景及内容，此朝小说的特点，《世说新语》的思想内容和艺术成就。教学内容：本章内容特点是指出魏晋南朝小说是文言笔记小说，在情节叙述、性格刻划方面初具小说规模，但不是小说的成熟形成。本章重点:《搜神记》、《世说新语》

本章难点：如何理解《世说新语》是一部魏晋风流的故事集

教学要求:重点掌握《世说新语》的的思想内容和艺术成就，可自学其相关作品的内容。思考题：

1、《世说新语》是如何表现魏晋风流的？

2、魏晋南北朝小说有何历史贡献？

第三讲 中国文言小说的繁荣期―隋唐五代（2学时）

目的要求：了解唐传奇的基本特点及其在文学发展史上的地位和影响。教学内容：唐传奇和变文的题材内容、艺术特点及其在文学发展史上的地位和影响。

本章重点：唐传奇的发展分期和内容分类及艺术成就 本章难点：唐传奇在小说发展史上的地位。

教学要求:对唐传奇概念进行细致讲述，包括内容及艺术成就，并要求学生熟读相关篇目 思考题：

1、唐传奇的发展大致可分为几个阶段？代表作品有哪些？

2、唐传奇在小说史上有何地位？

第四讲

中国通俗小说的发展期―宋元（2学时）

目的要求：通过本章的学习，让学生掌握话本小说的基本特点。教学内容：本章评介话本小说与说唱文学。本章重点：宋元话本的分类及其特点。本章难点：如何理解宋元话本的贡献。

教学要求:本章讲述了话本的名称及分类，要求学生掌握话本小说的特点，并熟读重要作品的内容 思考题：

1、什么是“话本”？

2、“话本”如何来分类？有哪些重要的代表作品？

第五讲 明代长篇小说

（一）―《三国演义》（2学时）

目的要求：旨在通过对《三国志演义》以上诸方面的分析，使学生对《三国志演义》这部历史演义小说有全面的理解和把握。

教学内容：本章论述《三国志演义》的成书、作者版本；《三国志演义》的主旨、艺术成就及其影响。本章重点：《三国志演义》的主旨及艺术成就

本章难点：《三国志演义》“尊刘反曹”思想的形成。

教学要求:本章主要讲授《三国演义》的成书情况，《三国演义》的版本、思想内容及艺术成就，要求学生自主阅读原著。思考题：

1、《三国演义》的成书情况及版本。

2、《三国演义》的主旨有哪些？

3、《三国演义》的艺术成就是什么？

第六讲 明代长篇小说

（二）―《水浒传》（2学时）

目的要求：通过本章的学习使学生对这部英雄传奇小说有较为全面的理解和把握。

教学内容：本章论述水浒故事的流传与发展、《 水浒传》的版本及其思想内容和艺术成就。

本章重点：《水浒传》的艺术成就。

本章难点：《水浒传》思想内容的复杂性。

教学要求: 本章主要讲授《水浒传》的成书情况，《水浒传》的版本、思想内容及艺术成就，要求学生自主阅读原著。思考题：

1、《水浒传》的主要版本有哪些？

2、《水浒传》的艺术成就表现在哪几方面？

第七讲 明代长篇小说

（三）―《西游记》（2学时）

目的要求：使学生对明代的神魔小说有较全面的了解。

教学内容：本章论述《西游记》为代表的明代神怪小说，西游记题材的演化、作者、版本、主旨及艺术特色。

本章重点：《西游记》的艺术特色。

本章难点：《西游记》的整体寓意是宣扬“三教合一”化了的心学。

教学要求: 本章主要讲授《西游记》的成书情况，《西游记》在早期的流传、思想内容及艺术成就，要求学生自主阅读原著。思考题：

1、试述孙悟空的艺术形象。

2、《西游记》与心学的关系。

第八讲

明代长篇小说

（四）―《金瓶梅》（2学时）

目的要求：通过对《金瓶梅》的创作时代，它所描绘的封建末世的世俗人情画，以及他对于白话长篇小说发展的贡献，使学生了解《金瓶梅》巨大的文学价值。教学内容：本章论述《金瓶梅》及其续书。本章重点：《金瓶梅》对白话长篇小说的贡献。本章难点：《金瓶梅》的悲剧意义。

教学要求:本章讲授了《金瓶梅》的成书、思想内容、女性形象，以及在白话长篇小说发展上的贡献。思考题：

1为什么说《金瓶梅》是一部哀书？

2、试析潘金莲的人物形象。

第九讲 明代拟话本 ―“三言”“二拍”（2学时）

目的要求：通过对以《三言》《二拍》为代表的明代白话短篇小说和文言小说的介绍，使学生了解明代白话短篇小说的繁荣和明代文言短篇小说的承上启下的作用。

教学内容：本章论述《三言》、《二拍》及明代文言短篇小说。本章重点：《三言》《二拍》的思想性和艺术性。本章难点：《三言》《二拍》的新的价值取向。

教学要求：本章重点讲授了《三言》、《二拍》中的思想性和艺术性，并选取重点篇目进行了分析，要求学生自主学习阅读相关内容。思考题：

1、试析《三言》《二拍》中的商人形象。

2、《杜十娘怒沉百宝箱》的艺术成就是什么？

第十讲

中国小说的发展高峰期―清代（2学时）

目的要求：通过本章的学习，使学生了解清初白话小说创作的基本特征。

教学内容：介绍清初白话小说的几种类型，即明代小说的读书、摹写世态人情的世情小说，叙写明清之际政事的时世小说，才子佳人小说。特点是虽无杰作但数量达上百部，标志着小说创作总体上已由合编迈入独创阶段，在中国小说发展史上具有承前训后的作用。

本章重点：《水浒后传》、《说岳全传》。

本章难点：清初白话小说在文学史上的地位和影响。

教学要求:要求学生掌握清代初期白话小说的发展情况，能阅读比较重要的几部相关作品。思考题

1、清代初期白话小说的特点是什么？

2、清初白话小说的文学史上的地位如何评价？

第十一讲 清代小说

（一）―《聊斋志异》（2学时）

目的要求：通过本章学习，使学生了解清代文言短篇小说的新成就。教学内容：本章介绍蒲松龄和他的《聊斋志异》。本章重点：《聊斋志异》的孤鬼世界建构及其内涵。本章难点：《聊斋志异》的艺术创新。

教学要求:本章讲授了作者的生平思想与作品的关系，重点讲授作品的思想内容与艺术成就。要求学生能阅读相关的优秀作品。思考题：

1、《聊斋志异》的思想内容分为哪些方面？

2、《聊斋志异》的艺术成就是什么？

第十二讲 清代小说

（二）―《儒林外史》（2学时）

目的要求：要求学生深入把握《儒林外史》的题材、主题思想以及艺术成就。教学内容本章介绍吴敬梓的生平经历及其《儒林外史》。本章重点：《儒林外史》的艺术成就。本章难点：如何把握明清时代中国知识分子的精神现象。

教学要求:本章讲授了作者的生平与创作情况，并重点讲授作品的主题思想及艺术成就。要求学生能就作品做相关人物分析。思考题：

1、《儒林外史》的思想内容是什么？

2、试述《儒林外史》的讽刺艺术。

第十三讲 清代小说

（三）―《红楼梦》（4学时）

目的要求：要求学生掌握曹雪芹的家世、思想对他的创作的影响，以及《红楼梦》悲剧主题和多方面的艺术成就。

教学内容：本章介绍曹雪芹和他的《红楼梦》。本章重点：《红楼梦》的艺术成就。本章难点：《红楼梦》的主题思想。

教学要求:本章讲授了曹学芹的身世与作品《红楼梦》的关系，讲授《红楼梦》的版本情况、研究流派、思想内容及艺术成就。要求学生熟读作品。思考题：

1、试述“红学”的基本情况。

2、《红楼梦》的版本情况概述。

3、《红楼梦》的悲剧性表现在哪几方面？

4、《红楼梦》的艺术成就是什么？

第十四讲近代小说（2学时）

目的要求：通过对狭义公案小说、人情世态小说的分析，使学生了解此期小说的发展与诗文相比，明显滞后，显得沉闷。通过对小说界革命、戏剧改良运动的介绍，使学生了解到此期小说、戏剧与社会政治之间的密切关系。教学内容：本章论述近代小说的发展状况。

本章重点：侠义公案小说合流现象、人情世态小说的人文蕴涵与美学风貌。四大谴责小说的内容与艺术特点。本章难点：近代前期小说的发展滞后于诗文的现象及其原因。近代小说与社会政治之间的联系。

教学要求:本章重点讲述了近代小说与政治的关系，并着重讲授四大谴责小说的社会意义，要求学生自主阅读相关作品。思考题：

1、近代小说有什么样的特点？

2、近代小说与政治之间的相互关系是什么？

第五篇：舞蹈教学大纲

舞蹈教学大纲（中专）

一两年制4学期（理论加实践教学）

二、课程的性质、教学目的、任务和教学基本要求

1、课程的性质、教学目的：

舞蹈是一门专业技能课。本课程的教学目的是：学生通过本课程的学习，掌握舞蹈教育和舞蹈表演专业舞蹈技能，掌握训练方法，提高舞蹈素养，毕业后能胜任舞蹈教学和舞蹈表演工作，成为合格的教师和舞蹈表演者。

2、教学任务：

学生通过本课程的学习，具有适应舞蹈需要的正确身姿、完整、流畅、正确、优美地表演各种风格的舞蹈，掌握舞蹈的基本理论，具有创编幼儿舞蹈、组织幼儿舞蹈教学的能力。

3、教学基本要求

舞蹈技能是一门规范性、理论性、实践性较强的课程。教学中，应按照幼师专业培养目标的要求，突出“三基”内容的教学，使学生对教学内容全面掌握。融会贯通，达到培养目标所规定的要求。

三、本课程与相关课程的衔接、配合关系

本课程应以舞蹈基本理论、舞蹈技能训练为基础，音乐教学法相配合。

四、教学方法和教学形式的建议：

1、教学方法：

本课程不是纯理论性课程。其核心是解决实践的问题。在教学中一定要结合学生的实际水平工作的要求，加强技能训练，提高学生的舞蹈素养。同时，根据培养目标的要求，突出实践环节。提高感性认识。

2、教学形式：

为使每个学生都能达到培养目标的要求，教学形式以教师讲授、示范作为基础，同时，针对不同水平层次的学生进行小组教学和个别指导与之配合。

第一学期

Ⅰ、教学目的及教学要求：

通过本单元学习，要求初步掌握舞蹈的基本知识，具有正确的身体姿态，掌握舞蹈的基本舞步。动作有一定的力度和节奏感，舞蹈动作协调。

Ⅱ、学时安排 124学时

适用专业 民族民间舞 现代舞（爵士舞、街舞）

Ⅲ、教学内容：

一、理论课

1、掌握舞蹈的概念、种类，了解中国舞蹈发展简史。

2、了解舞台平面、空间、方位，懂得常用舞蹈术语，学会做舞蹈记录。

二、舞蹈的基本训练

1、学习中国古典舞基本手位、脚位。

2、进行不同节奏的脚位站立、脚腕训练、胯关节训练，腰的训练、胯的训练，压腿和跑腿训练，走跑跳训练，基本舞步训练，身段组合训练。

三、民族民间舞训练

1、理解藏族舞的风格和动作特点，学习弦子基本步、平步、靠步、撩步、拖步、退踏步、滴嗒步，以及常用手臂动作：撩袖、摆袖、晃袖、献哈达、敬礼。学会弦子组合1—2个，踢踏组合1—2个。

2学习基本步法、手位，进行组合训练3—4个。

四、现代舞的训练

（1）解放身体训练

（2）综合组合训练

（3）活动组合

（4）蹲训练

（5）擦地

第二学期 Ⅰ、教学目的及教学要求：

通过学习，要求了解舞蹈的基本内容。通过舞蹈技能训练，提高学生舞蹈的节奏感、韵律感、协调性和柔美度。

Ⅱ、学时安排：124学时

Ⅲ、教学内容：

1、把握基本功训练：勾绷脚、擦地、蹲、小踢脚，腰的训练、吸腿、大踢腱的节奏变化训练，训练学生的反应力、动作的灵敏性。

2、中间动作：大踢腿(前旁后)、基本姿态、舞姿训练。舞蹈技巧训练：身、跳、翻、转、大跳的训练。

3、身段组合训练和即兴表演训练

4、民族民间舞的训练

①俄罗斯民间舞的风格和特点：常用手位、脚位、基本舞步、平步、弹簧步、马步、小跑步、吸跳步、长跑步、踏步、进退马步、摇篮马步、滑紧马步。

②基本动作：提、压腕、手位1—8位训练。肩：硬肩、柔肩、耸肩、笑肩、碎抖肩、圆肩、颤肩、骑马手臂动作：勒马、扬鞭、加鞭、挥鞭。

③组合训练2—3个。

5、现代舞的训练

（1）地面训练

（2）滚地组合练习

（3）斜线流动练习

（4）步伐流动

（5）腰组合

第三学期

Ⅰ、教学目的及教学要求：

通过本单元学习，掌握舞蹈训练方法，学会民族民间舞和舞蹈表演，能注意手眼身法步的配合，具有一定的舞蹈智能及舞蹈鉴赏力。

Ⅱ、学时安排：124学时

Ⅲ、教学内容：

1、汉族民间舞

①了解东北秧歌的风格和动作特点

②舞蹈动作基本动律练习

③动律训练，单一动作训练，单臂花、双臂花、交替花、盖分花、蝴蝶花、展翅花、扬臂花、体花、碎浇花。

④基本舞步：秧歌后踢步、秧歌前踢步、垫步、墩步、踢毽步、十字步。

⑤组合训练2—3个。

2、维吾尔族民间舞

①简介维吾尔族民间舞的风格和动作特点

②舞蹈的基本动律练习

③常用手位1—7位

④基本舞步：横垫步、进退步、点步、三步一抬、错步

⑤讲解动作特点，并掌握方法，注意情绪配合

⑥组合练习2—3个

3、现代舞训练

（1）技巧组合训练

（2）小舞姿组合

（3）大舞姿组合

（4）跳跃组合

（5）综合表演组合

第四学期

Ⅰ、教学目的及教学要求：

通过本单元学习，了解舞蹈教学的基本内容和要求，能进行简单的舞蹈创编。了解舞蹈教学的内容和要求，掌握舞蹈的基本教学方法，具有一定的舞蹈教学能力表演能力。

Ⅱ、学时安排：124学时

Ⅲ、教学内容：

一、舞蹈的基本常识：掌握舞蹈教学法

二、舞蹈的创作编排和教学实力

1、掌握舞蹈的创作、编排原则和方法

2、会律动组合和韵律操的创编

3、学习歌表演、舞蹈创编的原则、方法，会创编歌表演和舞蹈。

4、学习情绪性舞蹈创编的方法，会创编情绪性舞蹈。