第一篇:一节精彩的音乐课
一节精彩的音乐课
作者:彭巧超
那是开学以来的第一节音乐课,随着上课铃声的响起,同学们都端端正正地坐在了位置上,等待音乐老师的大驾光临。这时窗外一个红色背影飘过,是谁呢?会是我们的音乐老师吗?
“同学们好,我是你们的音乐老师!”一阵嘶哑的声音从音乐老师的口中发出,同学们都很惊讶,纷纷议论着:“音乐老师的声音怎么这样?”在我们印象中,所谓的音乐老师,声音就得清脆,甜美。可这位音乐老师给我们的第一印象就是:声音嘶哑。同学们的嘴巴顿时喋喋不休了起来。我又往黑板上一看,“哎呀,妈呀!‘李何李’这是什么怪名?”我说道。音乐老师开始了介绍自己,她说:“我叫李何李,我为什么叫这名呢?原因很简单,因为我爸姓李,我妈姓何,我也姓李,所以我叫‘李何李’。”话音一落,全班顿时哈哈大笑,当然,我也不例外。一时间,教室里笑成一片,同学们兴致都高涨了起来。
接着,李何李老师又讲了很多笑话,其中我印象较深的就是:有一次,李老师给学生上课,让学生唱《送别》,这时,有一个学生站起来,说:“我来唱。”李老师连忙让出自己在讲台上的位置,让这位学生唱,可你们知道这位学生说什么吗?她说:“老师,讲台位置太小了,不够我唱。”说着,这位学生就走向了教室后面,拿起一把扫帚,开始了摇滚,非常有节奏地唱了起来:“长亭外,古道边啊,芳草,碧连天啊!”讲完之后讲台下的我们就开始了模仿,可接着,李何李老师做出了三个手势,这三个手势我们太熟悉不过了“1、2、3”,同学们马上规规矩矩地做坐好了,可李老师却说:“哎呀!你们小学的那些小儿科早就过期了,‘1’是代表‘你要干什么’?‘2’是表示‘耶’!‘3’是表示‘OK’!”李老师用她独特的教学方法,一下子就使我们折服了。
这是一节多么精彩,多么好玩的音乐课啊,让我们觉得时间真是过得太快了,一下子就下课了,真是舍不得啊!
第二篇:一节音乐课
一节音乐课
随着音乐钟声,我愉快地来到音乐课室,今天音乐课的主题是《狮王进行曲》,这是新课程标准实验教材中走进音乐世界的一课。
这是一首音乐欣赏曲。教学目标是“用对比法,把动物的形象与音乐中的形象作比较,让学生感受音乐的神奇魅力,激发他们参与音乐、鉴赏音乐和表现音乐的兴趣。”
这节课从介绍狮子开始。我结合教材,适时导入,要同学们说说狮子。这下课堂可就热闹开啦,孩子们都争着说,开始请了几位同学,后来看每个同学都把手举得老高,考虑了一下,就说:“现在请同学们相互说说。”课堂马上响起了一片欢快的嗡嗡声,看着同学们满足的笑脸,我心里一阵安慰。
这种声音持续了一分钟,我做了一个安静的手势,课堂渐渐静了下来。我说:“大家都知道生活中的狮子,想不想知道音乐中的狮子是怎么样的吗?”同学们都说:“想。”接着我在媒体上播放了《狮王进行曲》。这次我没有放画面,不想让动画局限孩子们的思维。
听完后,我让同学们来说说“音乐里的狮子是怎样的?”一位同学站起来说:“很威风,很神气。”一位同学说:“顽皮的,很好玩。”我进一步启发说:“有没有听到什么声音啊?”因为音乐里有模拟狮子的吼叫声。一位同学大声说:“可怕的声音。”一位同学着急的说:“老师,我知道,狮子被关在笼子里,它在大声的抗议!”
我心里一惊:是啊,谁说不是呢,我们现在看到的狮子都是从动物园里看到的,它们都被关在笼子里,那狮子的抗议理所当然就合理的。我是继续下去还是就这个问题展开讨论呢?犹豫了一下,尽管跟我的教案有出入,觉得有必要对学生进行环保教育,就说:“知道为什么会这样吗?”一位胖男孩站起来说:“因为狮子吃不饱,所以得到动物园去。”学生里发出呵呵的笑声。另一位同学说:“因为现在森林越来越少了,狮子住不下了。”我顺势说:“是啊,人类的文明进步,却给生态环境造成不可挽回的破坏,动物生存危机越来越严重,真怕有一天世界上的动物会离我们而去。”
于是同学们就环保问题提了许多很好的建议。有的说:“应该保护森林,不再砍伐树木。”有的说:“拒绝使用一次性筷子。”有的说:“少用纸和卡片,节约资源。”有的说:“冲凉时间短一些,节约用水。”有的说:“要多种树。”甚至有的说:“我长大了要制造环保机器人,制止滥杀动物的人。”这时,我欣慰的感觉到孩子们的心里已经早就意识到了环保的重要性了。
欣赏继续下去,同学们随音乐自由的活动,同时听出音乐中狮子的叫声,做动作。我乐滋滋地看着学生,充当观众。
听完后,我说:“现在请一位同学来扮演狮子,模仿狮子走路的样子。”一位同学自告奋勇的上来了,只见他挺着肚子,鼓起脸腮,高高地昂起头,用力的大步向前走,获得了同学们一阵热烈的掌声。
然后我说:“下面请同学们每个人都随着音乐来模仿狮子走路的样子。”这下可热闹了,课室里到处是活泼学生,模仿的狮子有的威武、有的笨拙、有的顽皮、有的神气、有的„„
活动完后,有一位同学说:“老师,那其他小动物都跑哪去啦?”马上有一位同学说:“都给吓跑了。”有的说:“不对!都给狮子吃掉了。”有的说:“它们都不愿意和狮子交朋友。”我插嘴说:“那这个狮子不是很孤独吗?”一位同学马上说:“我们给它找朋友吧。”这个建议得到其他同学的赞同。我说:“有哪些小动物愿意交狮子这个朋友?”“小兔”一位同学说。接着就有了“小狗、狐狸、小鸟、小猫、„„”这时,课堂里仿佛就是美丽的森林公园,里面住着各种各样的动物,它们和睦相处。
是啊!孩子们的心是那么的善良,我不禁心里一阵感动。但愿这世界少一些战争、少一些杀戮、少一些丑陋,那这世界就会象孩子们的心灵那样纯洁、美丽。
这时,我乘机提议:给动物们举行一场动物大巡游。同学们纷纷离开座位到边上,等我准备好音乐后回头一看,吓了一跳,只见同学们排成了整整齐齐的队伍,选出了一名狮王,我不动声色的按下了音乐,看着他们整齐划一的脚步,哭笑不得。
结束后,我说:“还有没有另一种形式啊?比如小白兔是怎么跳着走的?” 课堂传来一阵嗡嗡声,我故意让这种嗡嗡声持续一会儿,一位学生说:“可以模仿小动物们走路的样子走。”
我肯定了这一形式,说:“大家可以模仿各种动物,自由地走,不需要排成整齐的队伍。”
这下就精彩得多了,你看小动物们在狮王的带领下,有的飞,有的跳,有的蹦,并不时停下来随狮子的吼叫声做表情,热闹非常。
这时下课的音乐声响了,看着孩子们兴奋的小脸蛋,从心里由衷的感到高兴,音乐课能给孩子们带来快乐,这也是我最大的快乐!
下课后,再回头想想这节课,真正地感觉到新课程实施后,给音乐课带来的变化,把感受音乐放在了重要的位置,把人文教育注入课堂,更注重学生的全面发展。如果下一次再上这节课时,还可以有另一种上法,因为音乐具有不定性,可以让学生自由地去感受音乐,到时听到的就不一定是狮子,而可能是大象、老虎什么的。我思索„„
一节音乐课里发生的故事往往让我回味无穷,更让我不断的反省,不断的思考。
第三篇:如何上好一节音乐课
音乐这门学科具有其它学科(艺术类除外)所不具备的审美功能,是最能培养人,陶冶学生情感的一门学科,在培养学生的心理素质、审美素质、道德素质等方面都有着特殊的影响和不可取代的作用。因此,如何上好初中音乐课至关重要。
在唱歌教学中,首要问题是培养学生的兴趣。如果一堂音乐课能给学生创造良好的课堂气氛,能够让他们在轻松、愉快的状态中学习,那么教学效果肯定会事半功倍。因此,在具体的教学中,我采用了以下一些教学方法来激发学生学习的兴趣。
(一)创设不同的背景引入新课。比如:在学习《走进西藏》这首歌曲时,可以采用配乐诗朗诵的形式,还可以用讲故事的方法激发学生学习的兴趣,让学生喜欢歌曲并愿意主动的去学习歌曲。
(二)让流行音乐进课堂。在具体的教学过程中,穿插合适的流行音乐,对于课堂教学有着很好的作用。
采取多种教学方法学习音乐基础知识。如果将音乐基础知识机械的教授,不仅学生不愿意学,而且还会影响整节课的教学效果。因此在具体的教学中,应该选择合适的教学方法。
(一)理论知识与游戏相结合。比如:在讲音符、休止符的时候,教学可以先制作写有不同音符和休止符的小卡片分发到教室的各个角落,用“学生问,老师答”的这种方式把音符和休止符介绍给学生,然后再用“找朋友”的这种游戏形式让同学门加深对音符和休止符的认识。
(二)视唱教学法。比如:在唱“4 7”这两个音时,因为这是个增四度音程,学生不易唱准。因此可以用音阶填充法,把这两个音填充为:“4 5 6 7”。这样学生们就能很准确的唱准这个音了。
(三)节奏训练:先难后易。先将难点写在黑板上,先划拍,在边划边念,最后用双手将节奏拍出来。
总之,作为一名音乐教师,在培养学生的心理素质、审美素质、道德素质等方面都有着不可推卸的责任。在教学过程中,教师一定要多思考,多学习,不断挖掘新的教学方法,让学生在“学中乐,乐中学”,让他们成为一名合格的中学
生,并为他们以后的发展奠定基础。
怎样上好初中音乐课
对一位音乐教师来说,从事音乐教育并不是一件容易的事。现在的中学生大部分都喜欢听流行曲,课本里的歌曲它们都不感兴趣,于是有许多同学上课不认真、搞小动作,有的把耳机带到教室里,一边听,一边小声哼;有的在抄流行曲;甚至有的同学还当着我的面大声喊:“这首歌不好听,来段流行曲吧!”面对这不良现象,我真的有点生气,却又觉得无奈,于是我苦思冥想,终于想到了解决这些问题的好方法。
首先,我深入的了解学生、研究学生。
我放下老师的架子,发挥青年教师与学生交往上的年龄与活动优势,成为学生的知心朋友。并向学生学习,研究他们的生活、学习、劳动,关心他们的喜怒哀乐,利用课余十分钟和学生平等自由地对话,增进了解,提高学生对我的信任。特别是注意对“后进生”的深入了解。经过一段时间的交往,我从中发现了许许多多实实在在的问题,也解决了许多学生的困惑。渐渐地,它们上课的纪律比以往好多了,我还深刻地记住它们曾经说过的一句话:“我们并不怕音乐老师,因为她是我们的朋友,所以我要尊敬她。”这使我明白,作为一位教师要全身心地、满腔热情地去爱学生。其次,我对音乐的教学方法进行改革、创新。
一贯的音乐课,我们都是教会学生唱一首歌,讲授一点音乐知识,分组轮唱就算完了,可是现在却不一样了。我结合同学们的要求,在音乐课搞点游戏,如猜谜语,唱首歌等,这样做是为了激发同学们对音乐的学习兴趣,让他们更深刻地里了解音乐。记得初二第一学期有一首歌曲《人间第一情》,这首歌的旋律比较慢,倚音比较多,特别难唱,听起来还有点枯燥无味,许多同学都不喜欢上这节课。一时我在上课前先吸引住同学们:“这节课我们学会唱这首歌之后,让你们回忆以前的一些童年趣事或一件难忘、令人发笑的事,同这首歌的旋律唱出来。”同学们都说好。这节课特别安静,同学们个个开口学唱,而且唱得特别卖劲,学的比我想象中还要快,后来我抽查了一下,每位同学都按照我说的方法把要说的事情用音乐唱出来,连平时不爱唱歌的几位同学也争先恐后的举手。下课铃声响了,不少同学惋惜地说:“太短了,再多点时间就好了。”
最后,我指导学生在课余时间适宜地选择一些乐曲进行欣赏。音乐能通过心理作用影响人的情绪,陶冶性情,从而达到化解不良情绪的目的。因此,在课余时间,我指导学生适宜地选择了一些乐曲进行欣赏。如,催眠时,选用了“二泉映月”、“平湖秋月”、“梦幻曲”等;稳定情绪时,选用了“塞上曲”、“春江花月夜”等;排遣不良情绪时,选用了“高山流水”、“碧涧流泉”等,且均以古筝和琴阮合奏曲为主。许多学生回去按我的说法尝试后,都说效果很好。
长期的试验,同学们上音乐课的积极性明显提高,以往出现的毛病慢慢消失,它们也不再嫌弃课本的歌曲。事实证明我们应该结合自身的教育教学实践进行研究,从身边发现问题入手,从一个学生、一首歌曲、一堂课、一种教法的研究开始,不断总结经验,逐步提高教学水平。
给了教师广阔的教学创新空间。加之科学技术的迅猛发展、竞争的日趋激烈、信息技术的广泛应用,对于我们的音乐教学来说机遇和挑战同样来得迫切。
我们不难发现现行音乐教学中已出现了很多不能完全适应时代发展的问题:如课程过于注重知识的传授;课程结构过于强调学科本位、缺乏综合性和选择性;内容的繁多与书本知识的过于偏重,使教学脱离了生活及社会发展的客观需求。甚至注重选拨和淘汰的武断教学评价方式对教学本身都成了一种伤害。因此,如何加强音乐教育教学的自身建设,完善音乐课程体系,推进美育的发展,已成为摆在音乐教育工作者面前的一个十分重要的紧迫的课题。
每个音乐教师都要进行心态调整、进行理念的更新,都要成为在研究状态下工作的教师。新形势下如何上好音乐课,首先应该选择正确的音乐教学方法。
教学方法是师生在教与学的双边活动中为了有效地完成一定教学任务而采用的方式与手段的总称,它既包括教师的教法,又包括学生在教师指导下的学法,是教授方法和学习方法的有效结合。决定教学方法的基本要素是教学目的、教学对象、教学内容,由于音乐教学目的和教学内容的特殊性,音乐课的教学方法不同于一般学科普遍采用的教学方法。下面就音乐教学的特点谈谈音乐教学方法的选择和应用。
选择教学方法要与学科特点相适应,要依据该学科教育活动的目的、任务。音乐教学的根本目的就是对学生进行审美教育,即通过音乐教学陶冶学生的审美情感,培养学生的审美能力;音乐教学的内容包括歌唱、器乐、律动、欣赏、创作和音乐基础知识与基本技能;音乐课又是一门技艺性较强的学科,这就决定了音乐教学普遍采用的是练习法、欣赏法和示范法。
音乐教育作为一种审美教育,并不是纯知识理论传授,感受音乐、鉴赏音乐、表现音乐都必须以掌握一定的技能、技巧为基础。音乐教学就是为欣赏音乐、演奏演唱、创作表现音乐而进行技术方面一系列的知识传授和技能训练,离开了技术训练就很难完成美育任务,也就无法完成音乐教学任务。故而练习法理所当然应当成为音乐教学中广泛使用的基本方法和重要方法。音乐是听觉艺术,要培养学生的审美能力,首要条件是让他们接受的熏陶,让他们大量接触优秀的音乐欣赏的能力,在聆听音乐的同时,音乐的美会感染学生并激发他们的兴趣,音乐欣赏能培养学生对音乐的感知能力、注意力和记忆力,提高他们的鉴赏水平。作为音乐课教学内容之一的欣赏本身就是以欣赏教学方法为主,而在歌唱、器乐、律动等教学中也无不贯穿和体现着欣赏活动,所以欣赏法也是音乐课普遍采用的一种教学方法。我们知道,在课堂上学生学习各种技能也都离不开教师的示范,尤其是在唱歌、器乐等教学活动中,教师的范唱、范奏都必不可少。所以,示范法也是音乐教学的重要方法之一。
选择教学方法还要依据学科中不同的教材内容、特点。如歌唱教学方法有听唱法、视唱法、还可由教师范唱范奏,并运用图片、教具及手势提示辅导学生唱好歌。器乐教学要避免机械枯燥的练习,教师讲解要简明扼要形象。欣赏教学不光采用欣赏法,还可以采用诗、文、图画等多种手段促使学生联想与想象。分析综合与比较的方法也应贯穿学生学习欣赏音乐的全过程。音乐基本知识和基本技能的教法则以视听结合法、联系对照法、讲解法为主,不同于一般技巧训练采用的方法。
怎样上好一节音乐课
发表日期:2010年6月9日
作者:卫辉市第二完全小学 冯桂兰 【编辑录入:whex】
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一、通过自然界丰富的音响世界,培养学生的认识能力与感受能力
音乐是一门听觉艺术,音乐形象通过节奏、节拍、曲调、调式、调性、和声、曲式等音乐要素来塑造音乐所表达出的思想感情,通过人的听觉器官而引起各种各样的情感反应。因此,对音响的感受是一切音乐活动的基础,通过不同形式与手段对学生进行音乐感受能力的培养尤为重要。大千世界的音响有着丰富的表现力,如风雨声、雷电声、鸟鸣、狗吠、马嘶、狮吼、涛声、流水声、机器马达的轰鸣声、战场上的枪炮声、抑扬顿挫的叫卖声……作曲家们为表现这些丰富音响和自身感受而创作了大量的音乐作品,来表现不同的音乐形象及情感,如《动物狂欢节》《雷电波尔卡》《骑兵进行曲》《十面埋伏》《野蜂飞舞》《百鸟朝凤》等中外名曲。教学中,有的音乐教师指导学生聆听这些作品,让学生感知音乐与大千世界的密切关系,感知大千世界丰富的音响和音乐所富有的特殊的表现力和感染力。在此基础上再引导学生打开想象的心窗,利用各种生活物品,自己动手制作模拟大千世界音响的“乐器”进行表演。在教师的启发、鼓励下,有的学生将塑料纸揉成团,放在掌心里揉搓,使其发出“刷刷刷”的声音,用来模拟潇潇细雨的声音;有的学生手握塑料饮料瓶发出“咔吧、咔吧”声,模拟雷声;有的拿来一节竹子做成竹哨,吹出美妙的鸟叫声;有的用空易拉罐装进沙粒,用胶布封口,代替沙罐摇出“沙沙”的节奏;还有学生用倒扣的小塑料桶或空蛋糕盒子来代替“架子鼓”敲击出不同的节奏;也有学生用碗或茶杯深浅不一地装上水,用筷子敲击出简单的乐句……这些信手拈来的普普通通的生活物品,被孩子们的想象力和创造力赋予了新的概念,虽然简单、没有固定音高,但却在孩子们的音乐启蒙中起到了“润物细无声”的作用。
二、引导学生欣赏音乐,启发他们丰富的想象力,培养学生语言表达能力
音乐具有“有声无形”的艺术特点,人们对音乐内涵的感知比较抽象。但是,音乐的各种要素组合起来,所表现的内容、塑造的形象、表达的情绪,总是能被人们所感知,这就是音乐的魅力。在这一方面,有的教师充分利用音乐的各种表现手段,启发学生利用想象力将所听到的音乐用语言描述出来,同时也描述出了自己对音乐的感受。
课例:欣赏《种海菜》(小学)。
《种海菜》是电影纪录片《潜海姑娘》的主题音乐。影片描写秀丽的南海风光、奇特的海底世界以及一群潜海姑娘紧张而愉快的生活情景,展现了潜海姑娘的精神风貌和高尚情操。
为检验学生的音乐感知力,教师在不告诉学生音乐背景、曲名的情况下,让学生先用心聆听这段音乐,听一听音乐中描绘出什么景象,展现出什么样的意境。听完音乐后,教师提问:在听音乐的过程中,你的脑海中曾经浮现出什么样的景像和意境?学生的回答五花八门:有大海、轮船、海鸥、大草原,有的说仿佛来到春 天的田野里放风筝,还有的学生说看到了夜空里的星星和月亮……
接下来让学生翻开课本找到这一课,课本上有一幅儿童潜水的插图。教师介绍了音乐作品及作者之后,告诉学生这是电影的主题音乐,请同学们根据自己对音乐的感受,每人为这段音乐做一个标题。
学生兴致很高,除了意思重复或相近的,学生共为这段音乐“制作”了68个标题,其中与海有关的占95%。如:《遨游大海》《你好!大海》《海底世界多美丽》《五光十色海底世界》《海面上的海鸥》《海底世界真奇妙》;有一些标题极富想象力和诗意,如:《彩虹》《美丽的梦》《太阳下的跳跃》《我坐上了轮船》,等等。
教师对学生丰富的想象力和贴切的语言表达给予了充分的肯定,学生对老师给予的赞赏兴奋不已。这表明,只要细心引导,学生对音乐的感受能力是会得到发掘和提高的。同时,教师则需要尊重学生的纯真天性和独立感受,对学生敢于表达自己独特的审美体验给以鼓励。
三、结合各种不同的艺术表现形式,培养学生的音乐感受能力
音乐、舞蹈、诗歌、绘画是文学艺术范畴中的几种不同的艺术表现形式。它们各有其表现特征,但相互间又有着密切的内在联系,在审美意义、表现手法方面有着许多相同之处,其目的是一致的。音乐、诗歌有声无形,而绘画、舞蹈则有形无声,它们相互结合后的表现形式更加完美。课例:欣赏《乘着歌声的翅膀》。
该作品原是德国作曲家门德尔松以德国诗人海涅的诗为歌词而创作的一首艺术歌曲,作品富有诗意,充满了自由幻想的浪漫色彩,后被改编成管弦乐作品。
课堂上先是播放这段音乐,在乐曲声中,教师饱含深情地朗诵了海涅的诗,并踏着音乐的节奏轻盈地跳起了华尔兹,让学生直观感受音乐舞蹈与诗歌融合一体的完美与和谐,在有声有形中加深了对音乐表现内容的理解。
在教师的启发下,学生对音乐作品所表达的情绪和意境有了一定的理解。之后,挑选部分学生在教师带领下随着音乐即兴轻歌曼舞,有位女生还忘情地舞动起自己的纱巾,陶醉在美妙的音乐中。
在这次音乐活动中,教师给学生布置了一项课外作业:结合自己对音乐作品《乘着歌声的翅膀》的感受写一首小诗。有三分之二的学生完成了作业。随后,教师挑选出部分学生,在音乐课上伴随着音乐,朗诵他们自己创作的诗歌。他们用稚嫩的声音,朗诵他们稚嫩的作品,自豪和成就感写在脸上。一些没有交出作业的学生受到了强烈的感染,情不自禁地即兴创作,浓烈的艺术气氛弥漫在课堂上。
这情形印证了教育家卡亚尔所说的话:艺术感受体验总是要通过一种动态的而非静态的态度,无论是对艺术家本人还是对观赏者,我们不可能身处于艺术形式的王国中而不参与到这些形式的创造活动中去。这次观摩教学,令我们音乐系的学生感受到很大启发。一线任课教师形式新颖的音乐课,从某种意义上讲,较好地诠释了《音乐新课标》的基本内涵,做到了基础音乐教育应将对学生音乐感受能力的培养放在首位。
在对学生音乐感受能力的培养上,我认为,以下几点值得总结和借鉴。
一是教育者应重视每一受教育的个体。作为教师,对学生的音乐启蒙教育要有耐心,要从学生对音乐的最初的感知水平开始,因势利导,循序渐进,不否定任何一个学生。
二是教师应善于启发,让每个学生都有一双“感知音乐的耳朵”。让学生学会欣赏,是培养学生听觉、感受音乐的前提。过去曾片面认为,中小学音乐课就是教一首新歌、识几个音符,音乐欣赏不是这个年龄段所能感受的。事实证明:只要不断启发,学生还是能够懂得欣赏音乐的。学会欣赏,将带给学生音乐感知的快乐,在这一点上,教师的循循善诱尤为重要。
三是教师要善于利用综合艺术,通过各种艺术门类来引导学生感受音乐。教师在课堂上用肢体语言帮助诠释音乐,其教学手段变音乐的无形为有形,变抽象为形象、直观、鲜活,极易带动和感染学生参与亲身体验并获得感受。
四是鼓励学生参与音乐的创作过程。艺术教育的目标并不是让每个学生都成为艺术巨匠。挖掘学生的音乐潜质,鼓励学生参与音乐创作是培养学生对音乐的感知过程的重要方面,音乐教师要善于对学生的音乐创造给以鼓励和奖赏。
五是音乐教师自身应具备较高的音乐素质及综合素质,要有与时俱进的教育新理念。新的教育理念要求教师不仅要有扎实的专业功底,还必须顺应时代的发展,不断更新知识,要有独创性和知识包容性。
综上所述,帮助学生建立音乐与人的情感联系、培养学生对音乐的感知能力,应该说是基础音乐教育的最基本的目的。
如何上好一节音乐课
胡艳芝 2010年6月28日
音乐教育是基础教育的组成部分,是实施美育的的重要途径。音乐具有提高学生文化素养的功能;有陶冶情操、培养学生品质的功能,有健心、育心的功能。作为音乐教师如何上好一节音乐课哪?
一把握音乐作品
要想上好一节音乐课首先还应把握音乐作品,吃透教材,我们不仅要把握作品的体裁、情绪、结构形式等,研究教学还应从作品的点滴入手,如:“作品中的节奏、装饰音等”也应挖掘吃透,多去搜集一些相关的音乐元素,再通过教师的肢体语言、情感语言来感染学生,使枯燥的音乐知识变成学生身边感兴趣的、触手可及的,把一些理性的概念,变成感性的艺术,把培养学生的兴趣爱好放在首位,这样更使学生感兴趣。如在教学《我是少年阿凡提》一课时,歌曲中“我可对他不客气”一句中的休止符处学生总是掌握的不好,我启发学生“当你看到这些不良行为时,你会怎样做?(生说)如果让你用一个动作表示,你会用那个动作?(生说)”再演唱到此处时,让学生加入要表现的动作,这样学生不仅恰如其分的把休止符表现出来,同时也激发了学生的学习兴趣,提高了环保意识。
二做一个引起学生关注的教师
应该怎样做一个引起学生关注的教师呢?我认为应从自身做起、从点滴做起,提高自身的专业素养,音乐基本功,在教学中录音范唱再好听,学生还是喜欢听到教师的范唱,教师优美的舞姿,熟练的乐器演奏等等,都会让学生投来敬佩的目光,我们要做一个有专业内涵的音乐教师。
作为小学音乐教师还应具有语言的童趣性。孩子们为什么喜欢少儿频道的主持人,细想他们富有童趣的语言,拉近了与孩子之间的距离,激发了孩子的兴趣,我们教师也应想想在课堂上,学生为什么乱成了一锅粥,说话的、睡觉的、打架的……像这一些现象,我们不应责怪孩子,爱玩、爱说、爱动是他们的天性,我认为主要是我们教师没有很好的走进孩子的心灵、孩子的世界,在教学中常常把一些枯燥乏味的成人概念强加于孩子的身上,使其感到厌倦、无趣,所以童趣是很重要的,这就要求我们教师在备课时还应备学生,教师的一言一行都要能吸引学生的兴趣、引起学生的关注,使他们产生积极的心理倾向。如:在教学中教师范唱时应亲切点、生活化、能感染孩子,尤其是低年级更应用富有童真的声音进行范唱,而不是用纯正的美声、民族等唱法进行范唱,否则不仅拉不近师生之间的关系,有时还会吓着学生,使学生对音乐作品产生抵触心理。对于低年级学生来说,他们的鉴赏能力是有限的,课堂要成为孩子的课堂,而不是教师才艺展示的舞台,我们教师的才艺专业基本功是为课堂而服务的。
三教学中和学生玩音乐
教学中如何和学生玩音乐?以往的课堂教学是教师讲,学生听,教师是课堂的主人,一味地给学生灌,久而久之学生失去了学习音乐的兴趣。而今天我们打破了以往的教学模式,学生成了课堂的主人,在课堂上我们教师应放下教师的架子,走进学生中去和学生做音乐、玩音乐,将学生对音乐的兴趣,重新唤起。玩音乐并不是放上录音机只管和学生玩吧,不用学习那些枯燥无味的乐理知识了。我们所谓的玩并不是一味的玩,而是在玩的过程中,无声的把音乐的节奏、节拍等渗透给学生,注重学生课堂习惯的养成,一步一步的提高学生的音乐素养,因为,音乐是听觉得艺术,音乐艺术的一切实践都必须依赖于听觉。听,是音乐艺术的最基本特征,听觉体验是音乐学习的基础,养成聆听音乐的好习惯,应从低年级介入注意聆听,通过聆听童声、女声、男声、以及小的器乐作品,感受其音色,聆听中体验音乐的情绪,并用动作来表现体验的感受,这种能力逐步延伸,最后向大的方面延伸,提高学生对音乐的感受能力。如:在教学中通过不同形式,不同问题引导学生多次聆听感受歌曲,使学生主动获取新知识,逐步达到会唱、唱准歌曲的目的。教师不要讲太多,有效的引导学生聆听,过多的讲解反而成了学生想象和体验音乐的“绊脚石”,不能成为讲解员,更不能以自己的想象代替学生的想象。如:《小鸡说话》引导学生在间奏处加入拍手、拍腿等动作,《口哨与小狗》让学生在口哨处用一个动作(行走、拍手、敲桌子……)来表示,在小狗叫声处来模仿狗叫,逐步培养学生的注意聆听,在课中我们要动静结合,把休止“音乐养成”也同时进行,培养学生听赏音乐的能力。时刻用耳朵去关注学生的声音变化、音准变化,教师应具备关注学生唱好歌曲的概念。
四 在教学中采用不同的教学方法、教学模式来示教 教学方法是师生为实现教学目标,完成一定的教学任务而在教学过程中所采用的教学方式、途径和手段。它包含了教师的“教”和学生的“学”,贯穿于教学始终,为教学目标服务。长期以来,广大音乐教育工作者在教学中积累和总结了很多教学方法,如音乐欣赏法、演示法、讨论法、游戏教学法、讲授法讨论法……在教学中要善于运用这些教学方法,为我们的课堂教学服务,如在教学中运用比较的手法进行教学,像音色,力度、速度的变化,在教学《邮递马车》一课时,通过力度、速度的变化来表现马车由远而近的声音效果,让学生进一步感受牧场上的青年人对远方信息的期盼,看到邮递马车时的喜悦心情。《草原就是我的家》一课,歌曲速度比较快,学生很难把握好,我们可以先让学生随琴模仿草原遛马的情形,让学生沉醉在草原的辽阔、高远、宁静优美中,当学生对歌曲的旋律、歌词熟悉以后,把速度加快来表现歌曲,再配以音乐伴奏,学生仿佛置身于万马奔腾的大草原,感受草原的热情、豪放、粗狂,通过比较,不仅提高学生的学习兴趣,并且对提高学生的音乐素养会有意想不到的效果,学会在教学中采用不同的教学方式、教学模式来示教,教学功夫下在日常的教学中。
第四篇:怎样上好一节音乐课
《怎样上好一节音乐课》一堂高效课的感想
2013年4月10日有幸听了董霞老师的一堂《八音之乐》课,我就在反思怎样上好一节音乐课。
一堂精彩的音乐课就像一部童话,它那精巧构思,充满新意的教学设计,一段精妙的导入激发了学生的兴趣,使学生走进美丽的传说。
新课程理念中,学生是教学中的主体,教师作为教学的组织者和指导者,是沟通学生与音乐的桥梁。前苏联在教育家苏霍姆林斯基曾指出:“音乐教育并不是音乐家的教育,而首先是人的教育。”这种表述明确教师就像工程师一样用自身的艺术魅力感染学生,把学生带入音乐的艺术殿堂。
要上好一节音乐课就要掌握以下几点。
一、教师在课前应做好各项准备
1、要热爱学生
爱学生是教师教育学生的起点和基础。从某种意义上说,一个不热爱学生的教师永远不可能成为优秀教师。而大多数音乐教师都要上好几个班的音乐课,面对的学生就更多,这时候你更不要吝啬你的爱,要做到爱每一个班和爱每一个学生。只有用心去爱学生,你才会觉得每一个学生都很可爱,才会更充满激情的讲课。教师对学生的挚爱和期待,会对学生产生巨大的感染力和推动力。学生就会觉得音乐课充满温馨、充满欢乐,才会更用心的上课!
2、做个热爱音乐的音乐老师
教师要关注学生,更要关注自己,教师要让学生热爱音乐,自己更要热爱音乐,这样才能带动学生和你一起在音乐的国度里畅游!因为一个爱音乐的人才能更好地教会别人去爱音乐,才能引导别人去被音乐所感动。因此我们要做一个热爱音乐的音乐老师,这样才能上好每一节音乐课,这样才能让你的音乐课堂充满欢乐,相信学生们也喜欢这样的音乐课。
3、教师课前应根据教材、学情做好有效备课。
任何一首歌曲,只有我们了解了作者的音乐思路,了解作者为什么这样写,才能有效地从歌曲中挖掘有效资源进行教学,这就需要我们深入钻研教材;同时,为了让学生有效学习,我们也应该充分了解学生的学习状态,选择更切合学生实际、更有利于学生接受的教学方式;在这两者基础之上,我们再整理自己的教学思路,制定好教学目标、确立好重难点,并设计好教学步骤。只有做到了有效的备课,我们才能更好的上课。
4、教师应在课前检查和调整自己的情绪
音乐教师感情最丰富,而且很容易把生活中的种种感情带到课堂中。有的时候,我们常常会遇到各种不顺心的事,情绪不佳在所难免,之前课备得再好也会受到影响。所以课前一定要先检查自己的情绪,不要让不良的情绪影响到美丽动听的音乐,影响到快乐的音乐课堂。发现情绪不良时,一定要理智地进行克制,即时调整。
二、利用各种手段上好音乐课
1、教师在课堂中要灵活的运用教学语言。
音乐是给人美的享受,教学语言则是教学活动的灵魂,作为一个音乐教师就要善于懂得用生动形象的教学语言去引导和感染学生。教学语言技巧掌握得好,可以使课堂气氛生动活跃,从而提高课堂教学的有效度。
在课堂中,教师要注意让课堂语言随教学内容的变化而变化,根据课的内容随时调整自己的语气,恰到好处地表达教学意图。什时候用平稳的声调,什么时候又激情盎然,什么时候又温柔可亲?······总之教师的语言要做到抑扬顿挫,感情充沛,要牢牢地吸引住学生的注意力。教师富有感染力的语言,能把学生带入到音乐情境之中,加深他们对教学内容的印象,引起学生的共鸣,激发他们的学习兴趣。
再者,音乐中有很多音乐知识,对于有些学生来说,理解起来比较困难。如果教师只是照本宣读,会使学生感觉枯燥乏味,逐渐削弱他们学习音乐的兴趣。所以,教师在讲授时,要力求做到把抽象的东西具体化,把模糊的东西生动化,真正快速有效地帮助学生掌握。对于那些枯燥乏味,难以理解的知识,教师可以结合学生生活中的一些形象生动的例子来对他们进行启发、引导。例如:董老师在讲解八分音符(X)、四分音符(X)、二分音符(X一)时值时,我就用了这样的比喻,八分音符(X)下面有一横,好像是一个人在骑车,四分音符(X)就是一个人在走路,二分音符(X一)就好比一个人拖着一个重物在行走,请同学们想想谁走得快,谁走得慢呀?学生一下就理解了这几个音符的时值。诸如此类的例子还很多,总而言之,教师在课堂上利用生动形象的语言进行讲解,就会达到事半功倍的效果。
2、教师在课堂中要用生动形象的肢体语言去带动和感染学生
课堂上,教师的教学语言除了优美激情的声音之外,还应有与之配合的形体语言。教师的动作、表情、手势等等也是教学中表情达意,诠释知识的语言。如学生在演唱歌曲时,教师的面部表情、手势等能提示学生把握歌曲的速度、情绪,更好地表达歌曲的意境。甚至有的难以理解的知识,教师也可以结合学生生活中的一些形象生动的例子来对他们进行启发、引导。例如:董老师同样在讲解八分音符(X)、四分音符(X)、二分音符(X一)时值时,我用跑、走、转呀的语言再配上动作,让学生自己用肢体动作一起来感受,问题同样迎刃而解!所以说教师形体语言和声音语言的和谐运用,能起到无声胜有声的效果,是教学有声语言的必要补充。
3、教师在课堂中要善于利用课堂评价
课堂评价是为了引导学生更准确的学到知识,但是任何的评价都不是随意的,在一个班的学生中,学生的音乐素养、接受水平都是各不相同的。教师应该根据学生的实际情况,进行实际的教学,让不同水平、不同接受能力的学生都领略到成功的快乐。例如在上人音版中学音乐七年级下册《八音之乐》时,叫同学们说出自己对这首乐曲的感受,有的同学从文字的角度去说,有的同学从节奏的角度去说,有的同学从旋律的角度去说······答案各不相同,教师这时就要从各个角度去进行评价,让每一个学生都能感受到教师对自己的肯定,从而增强学习音乐的信心,就会更认真的学习。通过在课堂上运用不同的评价方式,会使学生更积极的投入课堂,参与课堂,更好的实现课堂的有效性。
音乐课是师生共同体验、发现、和享受音乐美的过程。作为一个音乐老师就应该采用灵活多变的、新颖的教学方法,让学生受到情的感染、爱的激励和美的享受。让学生在欣赏音乐、感受音乐的同时增强信心,从而达到提升学生人格魅力的效果。
好的课堂教学,不仅应当有引人入胜的导入,而且还应当有发人深思、余味无穷的结语,这也成为每堂音乐课的追求,让学生伴着音乐来,带着音乐走,用五彩的旋律装扮孩子们遐想的空间,让音乐停留在学生的记忆中。唤醒了学生沉睡的潜能,开启学生的心灵,用这些方式才能让学生领会和掌握必要的知识,使学生喜爱音乐,让他们在真善美的音乐世界里受到高尚情操的陶冶。
第五篇:怎样备好一节音乐课
如何备好一节音乐课
备课是教学工作的一个重要环节,每一节成功的音乐课都必然是经过了认真准备,精心设计,精心组织,花费了教师大量的心血才获得的。因此说,备课是保证教学质量的前提条件。备课是创造性劳动。我们想,如果一个有几十年教龄的音乐教师,使用一份相同的教案,重复地教了几十年,无论他上课是多么认真,最多我们认为他是一个教师匠,而不是一个教育家,甚至不能算是一个好的音乐老师。音乐教学是面向全体学生的教学,但在音乐素质上学生的个体差异是十分明显的。因此,我们在备课时既要注意学生的共同特点,又要注意学生发展的共同特点,注意学生的共同规律,又考虑个体的差异性,采取各种措施,使他们的音乐能力都能得到充分发展。
音乐的备课包括下列内容:备教材、备学生、备教法、写教案 1.备教材
备教材是教师备课的中心环节,它包括钻研音乐教学大纲,熟练掌握音乐教材,教学参考书和查阅有关参考资料。音乐教学大纲是教师备课的指导性文件。钻研音乐教学大纲,就是要弄清音乐课的教学目的、任务,了解本学科的教学体系和基本内容,明确音乐课教学法上的基本要求。只有深刻地领会音乐教学大纲的精神实质,才能统观全局,理清主线,搞清各部分内容之间的内在联系。音乐教材是教师备课的主要依据,它为教师备课提供了基本材料,了解整个音乐教材的选材目的,才能明确每一节课的地位,教材之间的内在联系。参考资料是教材的延伸和补充。备课时,在认真钻研教材的基础上,还
要广泛查阅有关参考资料,以便更深入地掌握教材,充实教材内容。钻研教材是一个反复学习,不断深化的过程,通常要经过通读、深钻、深化等三个阶段。通读,是对教材每一部分的基本内容要搞得清清楚楚,掌握它们的理论知识和基本技能、技巧的训练要求。深钻,就是对每部分教材要钻透。通过精读细钻,对每个部分教材内容能够运用自如。深化,就是教师的思想感情和教材的思想性、艺术性、系统性等融化在一起,对教材达到融会贯通的地步,并能深入浅出地讲授每一部分教材内容。2.备教法
一节课能否吸引住学生,取决于它的设计是否灵活,教法是否新颖。教师应在备课时,注重创新,力求上一节有自己风格特色的好课。备教法的内容包括如何组织教材,如何确定教法等。组织教材,就是对教材作出教学方法上的加工,使它成为便于学生接受的内容。在组织教材时,应做到紧扣教材,抓紧中心,突出重点,兼顾其它,难点分散,由简到繁,静讲多练,讲练结合,综合培养,以达到全面提高的目的。常用的教学方法有:讲述法、练习法、提问法、演示法、讨论法等。
(1)讲述法:教师可以用讲述法来介绍新的学习内容,并引起学生的学习兴趣,在教学过程中,用讲述法解释教材,说明图表,解释疑难,补充教材,在一堂课结束的时候,用讲述法归纳所学习的内容。(2)练习法:使用练习法,教师要注意技巧性与趣味性,艺术性相结合,要避免枯燥的、纯技巧的训练,使学生丧失学习的兴趣。
(3)提问法:提问法教学,首先要注意提出问题要清楚、明白,使学生能够理解,要善于观察学生的反应,以使对提问进行及时调整,使课堂提问顺利进行下去。
(4)演示法:演示法是一种直观教学方法。教师边演示边讲解,教师的语言描述要精彩生动,以吸引学生的注意,并引导学生进行观察,抓住重要方面各主要特征。
(5)讨论法:运用讨论法进行教学时,拟好议论题是关键,讨论题要有针对性,难易要适中,教师要注意引导,对学生的疑难问题要及时给予明确的答复。3.备学生
教学是教与学的双边活动。学生不仅是教学的对象,而且是教学进程中认识的主题,他们的状态直接影响教学活动的效果。中学生在十二、三岁至十五、六岁之间,是生长发育最迅猛的时期,生理上的变化大,他们的音乐心理在各个年龄阶段都有不同的特点。作为音乐教师必须对自己学生的音乐心理特点了如指掌。尽量联系他们的生活实际,走进他们的生活,他们感兴趣的事物或话题来吸引他们的注意力,调动他们的积极性。掌握学生的基本情况,包括:学生原有的音乐基础知识、技能的质量,智力发展的程度,学习的兴趣和爱好的情况,学习的目的和方法的情况等。只有在对学生有了充分的了解以后,在备课时,才能根据情况选择教材,合理安排教学进度,确定每一课题的教学目的、任务及要求,分析教学的重点和难点,研究因材施教的措施,选择最优的教学方法,制定最佳的教学方案。
4.编写教案
教师的备课要以教案的形式将其记录下来,它是教学的设计方案,是授课的依据。编写教案也是创造性的劳动,在组织、教学方法的运用上,都包括创造和创新。在教案设计时,应考虑整节课的布局,知识量适中,布局要有张有弛,特别是高潮的安排要恰当。课堂气氛要活跃,学生要有动有静。教案的编写样式有三种。(1)文学叙述样式:即文字将授课的过程详细叙述。(2)表格式:即根据授课内容以表格的形式设计项目而写成教案。(3)综合式:兼用文字叙述式和表格式两种方式编写教案。
教案是教师备课的重要环节或成果,它是指导授课的重要依据。教师要想不断提高教学水平,包括教案设计的能力,就必须在教课实践后,对本教案进行修改和补充,并作好课后记录。只要备好了课,一节成功的音乐课就有了保证。
总之,为了提高教学质量,备好课是关键环节之一。在抓备课环节这一关时,目的要明确,要求要具体,措施要落实。要注意教学内容的综合性,教学方法的灵活性,练习的多样性,明确教师“教”的任务,学生“学”的方向。力争在备课环节的优化中做到教与学的结合,处理好“主导”与“主体”的关系。一节课能否上好不是偶然的,它在很大程度上取决于教师的备课。我坚信:在备课上花一分精力,在教学里就有一分的效果