第一篇:钢琴基础教程3
钢琴基础教程 第三课 教学目的
在黑键上弹奏,练习两手交替弹奏,学习全音符、反复记号 教学内容
《三只小猪》、《玛丽有只小羔羊》、《老麦克唐纳》 教学重点
学习全音符、反复记号 教学难点
弹奏《三只小猪》、《玛丽有只小羔羊》、《老麦克唐纳》 教学过程
一、复习作业(多练习、多弹几遍)
二、全音符
1、复习导入
师:问上节课老师讲了那两个音符?生:二分音符和四分音符。师:那它们是长的什么样呢?画给老师看看吧?
2、全音符
师:画的很好哦,现在老师再来画一个,你看看它像什么?生:像圆、球……师:老师画的这个像很多的东西,但在音乐里面它也是一个音符,名字叫做全音符。来跟老师一起读一次(全音符),好的,它有四拍,该怎么表示这四拍呢?(提示二分音符二拍拍两下、四分音符一拍拍一下),四拍就拍四下,学生跟着老师一起做。好的现在我们来玩一个游戏,老师把这几个音符都画出来,而且把顺序也捣乱,我指着那个的时候你就要说这个音符的名称。生:好的。
二、反复记号
1、小节线导入
老师画出小节线和终止线,让学生回忆以前讲的内容。再画出空的几个小节,知道学生把刚刚所学的三个音符填到这几个小节线里面。
2、反复记号
师:现在老师在终止线的前面加上两点,这个符号又变了,它叫反复记号,它的意思是重头反复一遍到结尾。(根据刚刚学生填的那条音符巩固反复记号)师:好的,现在老师弹奏你来拍节奏好吗?生:好的。(老师可以选一首儿歌,让学生打刚刚自己编写的节奏。)
3、唱音训练 三、三只小猪
1、讲故事
师:做的非常好哦。接下来老师就奖励你好不好,老师就给你讲一个故事,名字叫做三只小猪。以前有三只小猪,这天很高兴,就去踢足球,结果没有想到,有一只很笨的小猪,脑袋被足球踢晕了。
2、老师示范学生模仿
师:接下来,老师就来唱唱三只小猪,(老师边弹边唱),好的听完这首歌曲啊,我们就一起来学习学习这首歌,来跟老师一起学习,老师弹唱一句你就跟着模仿好吗?生:好的。(老师一般弹唱一到两个小节,让学生模仿,先模仿唱歌词,再看书唱指法)
3、最后让学生完整的弹唱这首歌曲
四、玛丽有只小羔羊
1、故事导入
师:玛丽有一天上学校,在上学校的路上碰到了一只可爱的小羔羊。
2、示范模仿
师:现在老师就来唱唱关于这个故事的歌曲把,先听老师完整的演唱一遍哈。是不是很好听啊?生:是的。
师:好的接下来,我们就来学习这首歌曲哦,老师弹唱一句你就跟着学弹唱一句,非常的好,然后我们来看看书上,是不是跟我们弹奏的是一样的啊?生:是的。师:嗯。现在我们就看着书来弹奏一次,这一次只唱手指的编号。
3、最后完整的弹唱歌词
五、老麦克唐纳(教法同上)
六、作业
1、回家复习讲的知识,音符和反复记号
2、把每一首歌曲,弹奏五遍,边弹边唱先唱指法再唱歌词,下节课和老师一起合上伴奏就更好听了。
第二篇:钢琴基础教程1教案
篇一:钢琴基础教学教案1 钢琴基础教学教案
课 时:1 课时
课 型:集体课
执课教师:陈仕进
【教学内容】
1、基本技术:(1)熟练掌握《孩子们的哈农
教师根据教学目标和技能要求,根据学生的知识水平和靠近学生学习的就近发展区,选择合适的教学内容、教学方法,撰写详细教案。
五、教学方法
采用多种方法相结合:讲授法、演示法、互动法、启发法、对比法、练习法等教学方法的综合运用。
六、教具
钢琴、音乐课件、摄像设备等。
第三篇:【教学法】拜厄钢琴基础教程指导分析(下)
【教学法】拜厄钢琴基础教程指导分析(下)
人第十一课四手联弹部分(第二阶段)本组四手练习是本书中第一次双手并用地弹奏。
NO3-NO7 是针对五个指头地高抬指练习。也训练了学生地双手协调能力,节奏感和反应能力,老师可以改变伴奏地速度来训练学习地反应能力。
NO3 弹奏这首曲子时要注意第一拍地休止符,第二拍进入的时候,节奏要准确,另外,注意左手低音声部的走向。
NO4 这首曲子的右手部分从头到尾都是由柱式和弦构成。因此全曲要弹得坚韧有力,相对右手整齐的排列,左手使用了一个半音下行级进的排列方式。这种鲜明的对比使乐曲一下子生动了起来。
NO5 这首曲子非常有趣,左手的部分使用了爵士节奏型,节奏比较难。和声进行也比较新颖,弹奏时注意体会节奏的感觉,要略带点摇摆感。
NO6 这首曲子主要要做好落滚的感觉,弹奏时手腕的运用很重要,不要僵硬,每小节第三拍的重复音要弹得略微轻一点。这样会令曲子更加生动。
NO7 这首曲子中出现了两个声部,注意两个手指声音力量的比较。突出高音声部旋律,第八小节和学生配合的时候很容易幢车,弹奏时必须不是地观察学生的弹奏。提醒学生注意后面的休止符在弹完最后一个音符必须立刻离键。第十二课
NO3 这首曲子全部由全音符组成,弹奏时一定要注意稳定节奏,不要越弹越快,最后一小节的休止符并不代表音乐结束,而应数完四拍之后才算结束,绝不能忽略休止符。
NO4 这首曲子分为两个乐句,难度不大,主要注意一下二分休止符
和四分休止符的区别。
NO5 本曲出现了一个附点节奏,很多学生在第四拍进入的时候,容易
快了或慢了,在弹奏时,眼睛要在手的前面,要提前看清下一小节。
NO6 这首乐曲是3|4拍,很多学生在弹奏第三拍时容易时值偏长,造成有四拍的效果,所以练习的时候一定要数节拍,保持节奏的稳定。长线条乐句之后的短句落滚要优美的结束,注意休止三拍。
NO7 本曲是主要训练五指轮流弹奏的练习,难点在于第七小节右手的一拍休止,从第二拍开始进入,进入的左右手要整齐,并且要把握左右手呼吸动作的协调。第十三课
NO8 这是一首纯粹为学生伴奏的乐曲,弹奏时要注意以下几点。
1.右手柱式和弦要把五指抓紧,奏出高音,这时手掌的重心转移到了5指。
2.由于右手每个音的方向都是朝上走的,因此弹奏时手腕应该朝上把手带起。
3.右手的柱式和弦在第二拍进入,要注意进入节奏的准确。另外三个重复和弦可以做一下坚强的变化,这样时曲子听起来更加生动有趣。
NO9 这首曲子是三拍子的节奏,要弹出三拍子华尔兹的感觉,本曲的伴奏织体较为单一,左手都是以八度的附点二分音符来进行配置,弹奏八度进行时手指需要提前做好准备,弹奏的方向要朝下,此外,在音量控制方面则要主要强调第一拍。第十四课
NO8 很多学生喜欢弹这首曲子,因为曲风简单而明快。弹奏的时候要注意右手连奏和断奏相衔接,手腕不要太僵硬。左手不断重复的G音没有太大的难度。
NO9 这首曲子的篇幅比较长,与NO8相比,这里主要的难点是左手的同音反复,而且更为密集。弹奏同音反复时注意声音的均匀和时值的平均,指法可以一个手指反复弹,也可以几个手指轮流弹奏。俗称“轮指”无论用哪种方法,手腕和手臂都不要太僵硬。第十五课
NO10 这首曲子如果全部用断奏来弹,会显得拖泥带水,死气沉沉,理想的弹法应该是手指跳音,这样才能尽量将音符之间断开,使音乐效果朝气蓬勃。符合儿歌的特点,弹奏时音色要清淡,音量低于学生弹奏的部分,要有颗粒感,丰富音乐的色彩。
NO11 这首曲子要弹得轻快活拨,第十三小节和学生合奏的时候比较难,教师在后半拍进入的时机一定要把握得非常准确,另外,教师的弹奏不要过于死板,要注意音乐的走向和长音的补空,双手音符交织应错落有致,让学生能感受到音乐的美妙和合作的快乐。伴奏要弹得轻巧,活泼,呈现出布谷鸟在林中自由飞翔,愉快歌唱的美妙情景。第十六课
NO10 这是一首好听的儿歌,旋律线条感非常强。弹奏时速度不能太,要注意音乐性,在第1.2小节中,前面两个单音用落滚的弹法做音乐的处理,这样使音乐更加活跃,有动力,其他乐句与之相同的小节也可以用同样的弹法,另外,学生在弹奏右手部分第3.4小节的旋律走向时,要注意四个音的小渐弱,把音乐收回来。
NO11 这首曲子节奏明快流畅,旋律起伏生动。弹奏中最大的难点就是双手的配合。因为左右出现的休止符都比较多,而且不是同时出现,练习时要分手练习,仔细地找出每个手的休止符,认真地数拍子,另外第十三小节中,旋律从右手转移到左手,要控制右手的声音,如果学生5指的独立性比较差,可以用3指来弹奏5指的同音反复,这样会比较好控制音量,弹奏时尽量把布谷鸟欢唱的情景表现出来。第十七课 音域内的双手练习弹奏任何练习时,学生都必须做到:1.身体,手臂手与手指始终保持正确,协调的姿势;2.始终保持良好的触键3.严格按照乐谱准确地弹奏节拍,这是弹好钢琴最基本的条件。
NO12.13 这两首曲子首次出现了左右手五个手指轮流弹奏的长乐句,弹奏时要注意五个手指的颗粒性,对于独立性不好的手指,可以增加附点和高抬指的训练。
NO14 这首曲子首先训练左右手轮流做五指练习,之后左右同时做五指练习。弹奏时既要注意左右手的衔接也要注意双手弹奏时声音的整齐。
NO15 这首曲子的旋律主要都在右手,弹奏时要注意声音的有美感,第四小节的左手并非是跳音,弹奏时只要把手腕抬起来。做断奏的弹法就可以了。注意声音不要太短。第十八节
NO16 这首曲子是含有复调因素的小曲,旋律主要在右手,弹奏时要注意声音的优美感,而左手也是一条独立的旋律线条,此曲可作为锻炼双手歌唱性的练习。
NO17 这首乐曲主要训练左手,虽然左手音符弹得比较多,速度也比较快,但左手弹得是伴奏,声音不能太大,而且不能太大,而且一定要均匀,特别是大拇指,不要造成人为的重音。弹奏时注意左手除了G音外那条隐伏的旋律,要控制两个声部的音量。右手旋律声部的音符时值比较长,要注意连线。此外,手臂要放松,手指下键要慢而深,使旋律音保持连贯。
NO18 这首曲子的难点在于左手出现了双音,弹奏时下键要整齐,手指要贴键,手臂要放松,时值要饱满,很多学生时值弹不够3拍。另外,要注意右手的旋律线条,要富有歌唱性。
NO19 这是一首非常优美动听的二重奏,两个声部成六部平行进行,弹奏时要注意旋律的歌唱性和声部的平衡。虽然曲子上没有明显标注渐强,渐弱,但是弹奏时一般音符上行应渐强,音符下行应渐弱。
NO20 本曲的难点主要是右手附点的节奏,弹奏时只要左手节奏稳定,右手准确对上去,节奏问题就迎刃而解了,另外,左手伴奏的部分要弹得轻巧,均匀,连贯,呈现鲜明的对比。第十九课
NO21 这首曲子右手旋律音程跳动较大,要注意手腕的平移。左手的伴奏织体音符变化比较多,练习时要真准音符,很多粗心的学生容易弹错音符。
NO22 这首曲子与NO19类似,存在着两个声部,主要是训练两只手的独立性,弹奏时要注意各声部旋律的起伏和分句。两个声部应均衡和谐。
NO23 这首练习主要是针对右手手指的独立性和灵活性,弹奏时要注意声音的均匀和清晰,左右手连接的部分要自然。
NO24 这是一首颇有情趣的小曲,旋律优美动听,有儿歌的特点。左右手各自有自己的旋律,所以对两只手的独立性要求比较高,练习时先分手练习掌握好旋律,另外注意音乐的强弱起伏,强调乐句的呼吸。
NO25 这是一首带有对位因素的小复调曲,旋律优美。两条旋律线条既协调又独立,进行时而同向或反方向,弹奏时注意两只手的独立和协调的控制能力。第二十课
NO26 这首曲子的旋律多由分解三度音程构成,弹奏时手型不要塌陷,手腕也不要僵硬。触键要均匀,五指要站好,声音要均匀,时值要均匀,左手触键要深,声音保持厚度和长度,使整个乐曲听起来更加动听。
NO27 这首曲子的难点是左右手的旋律交替,弹奏时左右手的衔接要自然,声音要均匀,静动有序,一气呵成。使整首曲子自然,流畅
NO28 这首曲子右手音符比较密集,主要难点是两个声部的区分,弹奏时要突出变化的那个声部。另外,要很好地控制右手的5指,使声音轻又均匀,整首曲子柔美,富有歌唱性。第二十一课弹奏有连线的两个同度音时,手指只弹击一次------第二个音符不弹,手指保持在琴键上的时间应是两个音符的时值之和,如此例,第一个音符是全音符,四拍,第二拍音符是四分音符,一拍这两个音符的时值之和是四拍加一拍,共五拍。
NO29 本曲中出现了同音连线,弹奏两个相同的音时,第二个音不用再击键,再两个音符延续的时值内,手指始终不离键。另外,曲中左右旋律的交替也非常频繁,注意左右手衔接自然,强弱拍韵律有序,旋律优美,舒展。
NO30要求与NO23相同
NO31这首曲子旋律比较活拨,轻松,手指发音要清晰,均匀,左手伴奏声部的音量不要过大,声音要均匀。根音稍微加强一点,其余音要轻,大姆指不要弹得太重,注意音乐的流动性。音乐专业科班出身,总觉得一身本事无处施展[疯了]学生和家长都不是音乐专业,说的太专业了对方听不懂,说的太接地气,对方又觉得你不够专业[流汗]音乐专业学的是如何演奏好钢琴,没人教你怎么跟小孩子打交道(话说这好像是幼师的内容吧[抠鼻])也没有学,如何把学校学到的专业知识传授给零基础的人[擦汗]这可怎么办?学院派的东西怎么转化成社会人能接受的方式?不然怎么招生啊!啊!啊!![抠鼻]想解决问题看下面??微信课足不出户也能学东西,200元/7节课(原价230元/7节课),报名扫描二维码哈!
第四篇:钢琴基础教案3
钢琴基础教案3 第三单元 跳音奏法
教学内容:跳音奏法 教学目标:
1、熟练把握跳奏的弹奏要领,掌握跳奏触键快、离键快的弹奏技巧,臂、腕放松,弹出轻巧而有弹性的声音。
2、从理论上了解三种跳音的奏法。教学重点:
跳奏动作规范,正确的触键方法。教学难点:
手臂、手腕的放松,声音轻巧而富有弹性。教学方法:
分析法、讨论法、评价法、练习法、欣赏观摩法等 教学时量: 2课时 教学过程:
一、回课:
演示:请3——5名学生到台上弹奏《热闹的街道》以及F大调音阶琶音,并与其他学生讨论弹奏的优点和缺点。
讨论:对弹奏问题进行分析总结,练习难点部分。
练习:分组齐奏,选出几名熟练的学生采用“接龙”的形式进行弹奏。
二、天天练练:通过讲述、示范、模仿、练习四个步骤来完成。
1、放松协调练习
2、手指独立支撑练习
3、跳音奏法练习
三、连奏和跳奏的区别:
欣赏: 钢琴曲《沂蒙山小调》和钢琴曲《勇敢的骑士》
讨论: 这两种演奏形式有何不同?音乐风格有什么不一样?引导学生从触键方式、声音效果、音乐情绪等方面进行分析。
归纳: 连奏讲究的是音与音之间的连贯无缝,如同“走路”,重在力量的转移,而跳奏是讲究的是“音断意不断”,下键之后必需有反弹的动作。从声音效果上,前者连贯圆滑,后者断开干净;从情绪上来看,前者优美如歌,后者轻快愉悦。不同的触键方式能表现出不同的音乐情绪。
四、跳奏的弹奏要领:
讲述: 手指贴近琴键(有一种触摸感),手指着力反弹,触键敏捷,手指离键迅速,手臂、手腕放松,声音集中透亮而富有弹性。
体会: 结合跳音辅助练习,教师带学生练习跳奏。体会“触键——反弹——放松”这一动作要领。关键做到触键快、离键快,声音才会干净而有弹性。触键时指尖力量集中,有爆发力。反弹时手腕有弹性,往上蹦的感觉。随后手背放松,积蓄力量弹下一个音。
延伸 跳音有单音跳音、双音跳音、和弦跳音之分。单音跳音可以选择跳音辅助练习,双音跳音与和弦的跳音的弹奏要领与单音跳音相同。钢琴基础教程
(一)第21页的席特《练习曲》是很理想的双音练习曲。24页的《前进》左手有和弦跳奏。
五、基本练习:C大调和G大调音阶琶音(两个八度)
1、复习一个八度的C大调和G大调音阶、琶音。
2、在弹第二个八度音阶时,导音到主音右手增加大指从四指下穿过的动作,左手增加四指从大指跨过的动作。琶音相同。带学生练习。
3、要求:手臂、手腕放松,指尖力量集中,转指、跨指动作迅速,先分手慢练,熟练后再合手。双手弹奏时声音要整齐统一。
六、乐曲练习《啄木鸟》
感知:教师有表情地示范该曲,让学生初步感知乐曲的音乐情绪。练习:
* 学生划拍视唱右手旋律,跳奏声音断开,唱出乐曲欢快活泼的情绪。
* 带学生用击掌的方式打出右手的节奏,掌握八分音符、四分音符、二分音符、附点二分音符的节拍。熟练后,加上左手的节奏,在桌上击出双手的节奏进行。
* 该曲为G大调,调号中要升F。带学生找到升F音,并熟记其位置。
* 教师示范跳奏动作,提问:动作象什么?从侧面看,非常象小鸡啄米,与《啄木鸟》的音乐形象相吻合。带学生体会手腕放松动作,弹奏跳音时,如同一只孜孜不倦工作的啄木鸟,嘭嘭。探索:
1、组织学生讨论在弹奏跳音时,应注意哪些问题?
2、碰到相类似的跳音练习时,学会举一反三。
七、乐曲练习《快乐的罗嗦》
感知: 教师有表现力的示范,学生跟唱旋律,初步感知音乐情绪。
讲述:《快乐的罗嗦》取材于彝族,彝族主要分布在广西、贵州、云南等地,每年农历6月24日、25日是彝族最热闹的节日——火把节,这些天彝族人民都会身着盛装,弹着月琴、大三弦,吹着芦笙来庆祝火把节。本曲描述了火把节上彝族人民欢歌起舞的热闹情景。练习:
* 学生划拍唱谱,跳奏声音断开,唱出欢快、喜悦的情绪。
* 带学生用击掌的方式打出右手的节奏,掌握八分音符、四分音符的熟练后,加上左手的节奏,在桌上击出双手的节奏进行。
* 带学生在琴键上摸出左手的和声变化。最后两小节音区位置跳动大,左右手分别做了反向的八度跳跃,要求手指找音迅速、准确。
这是本曲的难点。协助学生准确找出音高。探索:
1、跳音能给你带来什么样的视听感受?
2、如何获得干净、弹性的跳音效果?
八、课堂练习:
学生分手练习新学乐曲,熟练后,两个人一组互相检查,指出问题。
九、总结:
教师对学生的练习情况进行总结,提出正确的练琴方法。布置新作业。
第五篇:钢琴小精灵读后感3
最近,我和爸爸一起读了一本国际大奖小说。想知道它的书名叫什么吗?那就是《钢琴小精灵》。
书中的主人公丹妮尔很不喜欢弹钢琴,可是有一天她无意中发现自己的钢琴里有一个以音乐为食的钢琴小精灵,丹妮尔为了喂饱这个钢琴小精灵,不得不天天弹琴,这让丹妮尔的父母大吃一惊。通过聊天,丹妮尔得知钢琴小精灵因为贪玩,进入丹妮尔的钢琴,所以与家人分离,她决定帮助小精灵回到家人身边。丹妮尔在弟弟卡斯帕与钢琴制造师的孩子提莫的帮助下,终于帮助小精灵找到了家人,并为小精灵的家人们找到了很好的归宿。
在书中,三个小伙伴和钢琴小精灵互帮互助,有福同享,有难同当。帮助小精灵寻找家人时,卡斯帕出谋划策、提莫提供消息、丹妮尔寻找目标,三人分工合作。我想:这不就是我们应该学习的友谊和团队合作精神吗?只要我们人人都团结、谦让一点,热心帮助身边的人,世界一定将变得更加美好。
爸爸:
好多年没有读过童话了,也好久没有这样一口气读完一本书了。这次应儿子的要求,我用了两个小时的时间读完了德国作家洛特·金仕可菲的《钢琴小精灵》。
故事的情节很简单,讲述了小姑娘丹妮尔在弟弟和钢琴制造师孩子提莫的帮助下,帮钢琴小精灵克雷琛多找到了家人,并且为钢琴小精灵和家人们找到了很好的归宿的故事。丹妮尔原来是很讨厌弹钢琴的,可是为了帮助一个以音乐为食的钢琴小精灵,讨厌弹钢琴的丹妮尔克服了自身的惰性,天天练习弹钢琴,在帮助钢琴小精灵的同时也让自己的钢琴技艺有了很大的提高。告诉孩子帮助别人等于帮助自己的道理,让孩子体会感受爱和付出爱的真谛。
因为儿子从五岁起开始学习钢琴一直坚持到现在,也曾经有过像丹妮尔那样为了逃避练琴寻找各种借口的经历。所以书中的另一个情节让我更有感触。丹妮尔不喜欢弹钢琴而喜欢吹萨克斯,她自学的萨克斯演奏的比父母安排她学习的钢琴还好。所以说,兴趣是最好的老师,善于发现孩子的兴趣,尊重他的兴趣、让他的兴趣得到自由的发挥,这才是对孩子最好的培养。