现代幼儿实验绘画的探索与思考[五篇材料]

第一篇：现代幼儿实验绘画的探索与思考

现代幼儿实验绘画的探索与思考

时 间：2009-02-17 14:26:28 来 源：贾秋美原创

一、幼儿绘画教学中的问题

现代幼儿美术教育，是不以培养少数画家为目的，而是对幼儿进行心理、思想、情操和人格的教育，是人的素质教育，旨在让儿童通过绘画把自己脑海中的意象、心绪以及对周围事物的认识表达出来，借绘画舒展自己内在的意欲和情感，从而培养儿童美的情操和陶治他们完美的人格。

美术教育应顺应儿童与生俱来的不同美术创作类型的潜能，进行顺应式的指导，使儿童通过美术教育发挥潜能，促进个性和创造性的统整发展，绘画作为儿童美术创作的典型形式，在开发儿童创造潜能的方面有独特且无可替代的功效。然而长期以来，幼儿园绘画教育受传统认知教育观的影响，存在许多弊端，主要表现为：

①绘画工具和材料单一，活动形式单一，常常是一支笔，一张纸一用到底。

②教学方法传统，采用被动机械地模仿教师范例的注入式教学，在教学过程中，教师用成人的眼睛代替孩子的眼睛，千篇一律的临摹性替代了孩子深入观察的机会，直觉感受少，启发引导少，抑制了幼儿主动性、创造性发挥。近年来，在新的教育理念不断冲击下，许多一线的教师放弃了传统的模仿教学模式，释放幼儿绘画的天性和主动性，但是由于机械地理解了教学中不能模仿的观点，致使教学又陷入另外一个误区：一是放任自流，所谓自由画，主张一切让孩子自动地选择，以为这样就是创造、挖掘孩子的想象力了。由于幼儿缺少必要的绘画方法于与技能，孩子的想法无法通过绘画表达出来。二是把成人的想象强加给了幼儿，以奇异的造型，点、线、色的拼凑淹没了创造所应蕴含的深度内涵，孩子的创造不是由内而发的，而是像烟花的怒放，刹那间装点了天空，引起喝彩，但昙花一现，没有了后续的发展，而且这种创造，更多地是成人的思想，远离孩子自己的想法，变成另一种灌输。

以上做法，违背了绘画教学的初衷，极大地阻碍了幼儿想象力、创造力的发展，与现行的教育思想格格不入。

二、现代实验绘画概念的界定

现代幼儿实验绘画是一种以现代先进教育理念为指导，以幼儿绘画创作发展规律为依据，通过儿童的主体性绘画创作达到创造力、想象力潜能开发的教学模式，它的教育核心是探索、发现、创造。它有两层含义：其一，每次教学都像一次一次探险，像做一次旅游，教师的任务不是去教孩子怎么画，而是引导孩子观察生活，感知理解分享美的事物，通过对话、做游戏、讲故事等方法带孩子们去探寻一个未知的（图形、色彩、情感）世界，激发幼儿潜意识中的艺术想象力；引导、触发幼儿画画的激情，提供一定的艺术技能支撑，让孩子自由自在地把自己的感觉表现出来。其二，把构成的理念和实践引入儿童绘画教学，通过图形组合，打散重建、异质同构、抽象变形等手法，将点、线、面、色等绘画元素分解打散，让儿童尝试用多种材料、多种方式重新结合，创造新的图形，如同做实验，培养幼儿动脑、动手的创造能力，这种实验绘画的结果，引发的是孩子创造性思维。

三、具体做法：

1、开发现代幼儿实验绘画的教学系列，提升实验绘画的教学模式。

绘画是幼儿多种语言中的一种，是表达幼儿情感的一种方式，就绘画教学的本质而言，我们不是以造就艺术家为最终目的，我们的目的是通过绘画活动，提高幼儿对艺术的理解，培养幼儿的艺术审美创造力、想象力。幼儿绘画和成人的创作一样，要涉及到使用绘画工具、材料，运用美术的基本语汇——线条、形状、色彩；美术的基本表现手段——造型、构图、改色。大家对幼儿绘画研究引发创造力的理论探索比较多，那么通过哪些途径去挖掘幼儿的这种潜能，却缺少较为系统的教学研究。

我们认为，要突破现有的绘画教学弊端，必须寻找合适的切入点，形成系列的研究，提升出经验，让实验绘画如同我们设想的那样，成为幼儿一次次快乐的旅行。

在实践中，我们从以下几个角度来切入：

①形的研究——黑白画教学

在幼儿绘画语言中，形是幼儿创作的基础。人类最早没有语言，就是用图形进行交流，利用图式思维来沟通情感。幼儿时期各种心理、生理机能有待发展，图式思维是引发幼儿创造的有效策略，黑白画是图式思维的最好表现方式，因此，我们的探索从黑白画入手。

我们知道表达的基础是“观察”，要让孩子会黑白画，首先必须让幼儿关注周围生活中的各种图形，包括生活图形、抽象图形，并引导孩子将生活中复杂的东西用简单的线条表达出来。记得我们第一次让孩子画黑白十六格，许多孩子开始拿到纸非常兴奋，因为孩子们从来都不曾想到会让他们自由想、自由画自己喜欢的东西，可当画了几格以后，许多孩子就不知道画什么了，因为他画完了他脑中所存贮的事物图形，孩子们表现出来的状态令我们教师吃惊，我们的孩子平时对生活的观察是多么欠缺，由此引发了孩子的认知冲突，教师就有意识地去引导孩子去观察，在画一画，停一停——走出去，看一看、想一想――画一画的过程中，非常自然地“迫切”地关注起周围的事物了。其次，让孩子变着法子组合，当孩子能想象出许多生活中的图形后，教师着力引导她们去变一变，这样图形就呈几何级的多了起来，孩子们就像是在做化学试验一样，感到神奇而不可思议。（如图）

黑白画虽然也是一支笔、一张纸，但孩子完全需要凭自己的感受去表现，凭自己的观察所得去组合，幼儿初次的创造在此诞生了。由于活动既有新鲜感，又有成功感，孩子创造的内驱力得到进一步激发。

②色的研究——蜡笔画、水粉画教学。

形与色始终是绘画语言的两大元素，儿童的世界是色彩的世界，幼儿出生后就对色彩感兴趣了，幼儿园的孩子对色彩创作特别感兴趣。现代实验绘画既要有图形的基础，也要有色彩的基础。如何引发孩子运用色彩去表达心灵中对美好世界的强烈感受呢？我们在黑白画教学的基础上，开展了蜡笔画、水粉画的系列研究。

③综合运用——纸版画、剪纸画教学

经过黑白画与蜡笔画、水粉画的形、色感受之后，在幼儿有一定基础之后，我们纸版画、剪纸画及时引入，版画与剪纸拙朴而自然的造型、灵活的构图、纯朴的用色等艺术特色与幼儿稚拙的美感特点相吻合，教学时更易唤起其绘画灵感，发挥个性，大胆构思，发展其绘画表现力和创造力，而且剪、贴、画、粘、拓等综合活动，幼儿兴趣浓，学习积极性高，使绘画摆脱单一的形式，更利于幼儿的发展。

④学大师画

实验绘画强调幼儿从小和大师对话，幼儿和成人不同的思维方式，形成了幼儿才有的独特的创造方式，正是这种创造，是幼儿绘画的生命所在，幼儿成为可以和艺术大师媲美的“小画家”。现代派大师的绘画，如毕加索、米罗、康定斯基等大画家，他们的作品不是再现客观对象，而更多地是表现自己主观感受，在他们的作品中，往往用不同的方法，对客观对象进行夸张、变形、抽象，看似不像，其实是现实生活在大师心中的映象，这一点正是和儿童画有沟通之处，从小让孩子接触欣赏这些世界一流大师的作品，能拓展幼儿的思维空间，促进单一思维向多向思维、主体思维发展，让幼儿的绘画进入一种本质的崇高的审美精神境界，给孩子从小就有一个高品位的起步，更利于孩子绘画创造潜能的开发。

我们在不断尝试的过程中，提升出现代幼儿实验绘画的教学模式：创设问题情境――即运用各种形式调动幼儿情感，对探索内容有足够的体验；图形（色彩）刺激――即丰富幼儿内在图式；引发创造表现――激发幼儿创造思维获得成功体验；作品赏析――师幼互评互讲，互相借鉴。

2、现代幼儿实验绘画的有效指导策略

有效的指导策略如航海中的灯塔，指引教师有方向性的实施，有针对性地根据幼儿的问题提供合适的支架，帮助幼儿在自主性、创造性绘画过程中解决问题。

教师的有效指导策略按实验绘画中幼儿学的状态而定，我们针对绘画教学中“教师预设目标大而笼统、没有定在孩子的最近发展区、无法转化为孩子的兴趣需求、教师不知道问题在哪里？创造性指导无从下手”等现状，我们经过多次的探索与实践，提出了解决幼儿绘画

过程中这些问题的有效策略： ·策略一：教育目标需求化

教育要最大限度地把与教育目标相符的价值与经验转化为幼儿的需要，这是幼儿主动学习的基本前提，其目的是引发幼儿内在的学习动机，培养幼儿学习的兴趣及主动创造的欲望。

那么在实验绘画中，教育目标如何转化为孩子的需求呢？

首先所制定的教育目标必须定位准确，是处在幼儿的最近发展区，太高或者太低的目标对幼儿来说都不能引发兴趣；

其次将教育目标转化为每一个具体的教学目标和关键经验。在制定关键经验（新经验），要求具体，可操作性，如中班的蜡笔画《小公鸡》，它是针对幼儿作品小，不够大气，而且公鸡画的比较刻板，缺少童稚和想象力的现状提出关键经验：启发幼儿运用头碰边，尾碰边，上下两边也碰边的方法画一只大大的鸡。具体教学时，教师必须将关键经验任务化，或者问题化，如上例，教师问：谁能画一只大大的公鸡呀？由此引发幼儿怎样把公鸡画大。

·策略二：采用猜想、倾听、展示、尝试探索、提出问题等多种方式引发幼儿认识冲突

因为“学“源自于个体的认知冲突，惟有认知冲突时，个体才会有追求平衡的需要，凸现幼儿已有的知识经验，就为新的经验相互作用提供了可能。如在画《鱼》的活动中，教师请孩子们听故事，猜想鱼儿在海底世界自由遨翔的各种姿态，请小朋友画一条大大的鱼，――呈现幼儿的已有经验；然后将幼儿的作品展示，大部分小朋友画得鱼很小，不够大气，教师及时引导，这些是大鱼吗？你能画一条大大的鱼吗？――新旧经验冲突。

不同的内容，我们教师采用的方法往往也不同，如大师画米罗的《蓝色之金》，教师请小朋友猜想，师问：“你看到了什么？你想到了什么？”有的孩子说：“小花狗张着一张大嘴巴蹲在草地上，蒲公英在它身边跳舞。”有的说：“一个大大的泡泡球，在小朋友的肚子上蹦来蹦去。”有的说：马戏团的叔叔真用功，晚上还在练球。还有的说：天气真好，满天都是星星，月亮公公和月亮婆婆说悄悄话呢！等等。在猜想的基础上请孩子们在画上找一找，大师它是怎么画的，请孩子们找基本元素如“ ”，在这里教师用猜想、尝试探索的方法引发幼儿的冲突。

·策略三：在发展的关键时刻，做出及时有效的应答，推进幼儿自主表达能力的发展

当引发了孩子的冲突以后，幼儿思路打不开时，教师及时地给予应答，根据孩子出现的具体情况，提供一些支持性的支架，拓展幼儿绘画过程中的创造性思维。我们在实践中，摸索出了以下几种方法时比较有效的：

·图形组合法

先让幼儿认识各种各样的线条，用线条组合表现各种不同的图形，再让他们不拘于生活中的图形，根据自己的想象，创造性地表现各种不同的“属于自己”的复杂图形，类似于幼儿玩积木拼装游戏，这种游戏法积极地解决了幼儿对图形的认知表现能力，如黑白画《花》，图1是当教师引出课题后画的作品，孩子用线简单，而且重复运用，没有变化，教师发现问题后，引发她用各种线条来装饰，图2是孩子重新画的，运用了图形组合的方法，创造出新的形象。

图 图·打散重建法

即将事物的各个零件、元素，把他们打散后，幼儿按照自己的意愿任意地、随心所欲地重新装配。如一个人有一双手、脸上长两只眼睛，我们把人的头、身体、眼睛和手看作一个个元素，你想怎么装就怎么装，可以把手装在头上，也可以把眼睛装在手上，把你心中所想到的，奇奇怪怪的，从来没有看到过的，和别人不一样的，统统都画出来，只要是自己创造的，都是好的。

·异质同构法

即把两样不同质的东西组合在一起，成为异质同构，如将鸟和人的身体结合起来、人的面花的身体、狮面人身像等„„这种构成极大地扩大孩子的思路，拓展的创作经验。

策略三：创设一个师生平等，和谐宽松的隐性指导环境

环境是重要的教育资源和儿童发展条件，儿童在与环境的相互作用中成长、变化，我们积极为幼儿创设“想画、能画、愿意画”的发展支持性环境（包括时间、空间、材料、体验等），帮助他们大胆地想。实验绘画与自由画不同，教师的引导性工作至关重要。如创作黑白画《千手观音》时，教师针对孩子猎奇、喜欢刺激的心理，即先与几位老师合作表演了千手观音的舞蹈，孩子的目光一下子被吸引住了，教师及时提醒孩子观察手的各种姿态，让孩子们自由结伴也来试一试，并给他们拍照，通过多媒体进行欣赏，教师再请幼儿欣赏创作的各种千手观音的绘画作品，在此基础上请孩子们创作，这样丰富的情景激发了孩子的想象力和创造力。

儿童绘画带有鲜明的个性，所以我们也创设富有探索性、创造性的环境，支持幼儿富有个性地想，创造出个性化的作品，如活动中教师与孩子是平等的，教师总是认真倾听孩子的想法，采用鼓励、肯定的积极方法引发孩子的创作热情与耐心；经常带孩子到户外观察、体验，让幼儿有不同的感性经验；改变活动室的座位，孩子可以自由结伴而坐等等。

提供平等的表现机会，我们开辟艺术长廊，为每一个孩子展示作品的舞台；开辟和大师握手绘画展，让孩子有与大师对话的机会；开个性画展，互相取长补短„„。

提供大量的材料，开辟实验绘画区角、专用实验绘画室。

由于实验绘画的创作中，教师总是先激发幼儿已有的经验，因而大量的儿童画新颖而奇异，这些绘画作品展现着孩子们的稚嫩美，洋溢着纯真的童心童趣，蕴涵着、跳跃着令人心驰神往的创新精神。

第二篇：幼儿绘画与手工

美工区工具材料和表现技能探索

1、幼儿“绘画”活动材料、工具及表现技能参考

第一种、线条画 A、黑白装饰画（作品展示）

（1）工具：铅笔、签字笔、黑色水彩笔等。

（2）材料：各种白色纸张、彩色纸张、彩色卡纸。

（3）表现技法：A.在选择的纸张上大胆用线条构图，构图较丰富后，再用笔装饰个别的黑色块，如楼房的阳台、窗子；大树的个别树叶等。

B.用笔可选择不同粗细的组合构图。

C.线条的长短、曲直变化要多，而且有疏密对比。

B、彩色装饰画（作品展示）

（1）工具：彩色水笔、蜡笔、彩色铅笔、各种黑色笔。（2）材料：各色纸张、白纸、卡纸。

（3）表现技法：色彩运用可从对比色、相近同类色、冷暖对比等选择（参考黑白装饰画说明）。

第二种、色彩画（幼儿画册展示）A、蜡笔画

（1）工具：蜡笔、彩笔、水粉笔。

（2）材料：各色纸张、白纸、水粉或水粉颜料、墨汁。

（3）表现技法：A.蜡笔画：直接用蜡笔涂色块构图或先用蜡笔构图再涂色。

B.蜡彩画：先用蜡笔构图，然后用水彩或水粉颜料涂色，一般使用平涂法。

C.蜡墨画：先用铅笔或签字笔构图，然后用蜡笔上较浅、稀疏的颜色，最后用墨汁装饰，装饰时颜色内部用浅墨，外轮廓用浓墨。

B、彩笔画

（1）工具：各色水彩笔。（2）材料：各色纸张。

（3）表现技能：以线条为主，用线条构图或再用水彩笔涂色块。

C、颜料画

（1）工具：水粉笔、毛笔、棉签。

（2）材料：各色水彩颜料、水粉颜料、广告色、各种纸张。

（3）表现技能：A.用笔：先用铅笔（毛笔）构图再涂色，一般用平涂法。

B.直接用颜料作画：一张纸上倒几种较稀的颜料，然后把纸对折、或拍或推，感觉画面丰满时打开，则成一幅色彩画。

第三种、国画

工具、材料：毛笔，一般选择羊毫、狼毫之类，要有大小粗细不同；墨砚一般用小碟，墨汁、笔洗一般为小桶；国画颜料。表现技法：国画要求技法性强，在幼儿园一般表现为简单水墨画，墨色一般分浅、较浅、浓几层就可以，也可组合国画色彩。

第四种、其他种类 A、滚珠画

（1）工具、材料：玻璃或铁珠若干，先在颜料盒中粘上颜料（颜料较稀），盘子、纸张、镊子。

表现技法：在盘子中放好纸张，用镊子夹取珠子放在纸上，无规则晃动盘子，则珠子上的颜料自动按运行轨迹画出线条。可几个珠子一同放或不同颜色珠子按秩序放。

B、毛线抽染

（1）工具、材料：白纸、颜料、粗细不同毛线。表现技法：先把毛线在颜料中浸泡染上颜料，取出毛线放在白纸上把白纸折上或覆盖上另一张白纸，轻轻抽出毛线，则纸上印染出毛线的颜色成画，抽拉出轨迹形成立体效果。

第五种、版画（实际操作演示____在大班美术教学计划部分）版画形式较多，制作复杂，在幼儿园中较适合的有吹塑版画、纸版画、实物版画、漏印版画等。

C、电脑画（作品展示）

2、幼儿美术“手工”活动材料、工具及表现技能参考

第一种、平面构成部分 A、剪纸：包括剪纸、撕纸、烧烙等。（实际操作演示____在中班美术教学计划部分）

（4）工具：剪刀（剪刀选用钝角的）、香。

（5）材料：蜡光纸、色纸、旧挂历、废报纸、铅画纸、皮纸和牛皮纸等。表现技法：A.剪纸：可采用平面剪、对折剪、多次剪等手法创作同的图案。

B.撕纸：可选用皮纸、牛皮纸等有毛边的纸张。

C.烧纸：可选用厚一些的纸（如卡纸、图画纸等），用点燃的香烧、烙成型。

B、染纸：包括染纸、剪染组合、染画组合、染布、蜡染等手法。（4）工具：剪刀、盛水的器皿（杯、盆）。（5）材料：宣纸、毛边纸、皮纸、颜料（水彩、水粉、墨水）、白布、蜡。（6）表现技法：A.染纸：可沾染、滴染、折叠染等。

B.剪染组合：先剪形或染后干时剪形。

C.染画组合：可先染后画，也可先画后染。

D.布染、蜡染：可参考民间蜡染手法，简化行事。

C、粘贴：包括点状材料粘贴、线状材料粘贴、面状材料粘贴、组合粘贴。（幼儿画册展示____”我们的身体”主题画册）

（1）工具：胶水、剪刀、乳胶、颜料、线、笔、刀、纸张、垫板。

（2）材料：A.点状材料：沙子、谷物颗粒、泥丸、纸片、瓶盖、钮扣、各种珠子、鱼鳞、瓜子壳、石子等。

B.线状材料：硬纸条、金属线、缝衣线及毛线、草、小棍（如火柴棒、冰棍条）、彩色纸条、干枝条、牙签、卫生筷、绳子、动物的毛等。

C.面状材料：布碎、旧挂历、彩色卡纸、刨花、糖纸、橡皮泥、玻璃卡、即时贴、吹塑纸、植绒纸、金纸、树叶、花瓣、羽毛、旧画、海鲜壳等。（3）表现技法：A.点状材料：可运用串联、粘接、镶嵌（拼贴）、排列、垒积等方法加工，可造成线型、面型、体型、综合型。

B.线状材料：通过盘绕、编织、排列、拼接、垒积、插接等制作技法加工，可造线型、面型、体型、综合型。

C.面状材料：通过折叠、切折、卷曲、插接、层面排列垒积、缝等制作技法加工，可造线型、面型、体型、综合型。

D.也可以用各种材料相组合成综合型。

D、刺绣（少用一些）：包括刺绣、线绣、挑绣等方式。工具：绣花针（可自制）、缝衣针、缝纫机针、框架（可用铁线或木条自制）、金属网。

（2）材料：绣花线、色线、细毛线、布等。

（3）表现技法：可刺绣、线绣、挑绣、十字绣、也可多种组合。

E、壁挂

（1）工具：针、线、剪刀、绳子、木条。

材料：毛线、布碎、麻袋布、小饰物、包装绳、旧衣服、旧鞋、帽、羽毛、毛皮、胶管、旧水彩笔筒、植绒纸、吹塑纸、草。

表现技法：可综合各种材料加工成型，也可单一材料成型，还可用编织、缝制、连结、粘贴等加工方法。

第二种、立体构成部分 A、纸：包括折纸、纸雕、头饰、折手绢等方面。

（4）工具：剪刀、胶水、垫板、钉书器及钉、包装绳。（5）材料：各类有色或无色纸张、手绢或方形布块。

（3）表现技法：A.折纸：可用软质纸折叠，可单一成型也可组合成型。

B.纸雕：可用硬质纸折叠、切折、卷曲、插接、垒积、粘贴成型。

C.纸彩：可用皱纹纸剪贴、粘连成型（如拉花）。

D.折手绢为传统游戏，变化多样。

B、泥工：包括泥工、雕塑。（相片）（4）工具：刀、木片（冰棍棒、牙签）、剪刀、垫板、卫生筷等。（5）材料：橡皮泥、红泥、面粉（成团）、泡沫块、纸桨、萝卜、马铃薯

等蔬果。

表现技能：A.橡皮泥、红泥（自然粘土）、面粉团、纸桨可通过拉、捏、推、粘、塑、压、挖、接、搓等方法加工成型。

B.泡沫块可以通过塑、挖、烧、切、接等方法加工成圆雕或浮雕型。

C.蔬果可切、挖、接等方法加工成型。

C、编织：包括插编、散编。（操作演示）

（4）工具：剪刀、胶水、刀、尺、针线、引渡针。

（5）材料：绳、毛线、纸条、布条、包装绳、底纸（较硬）、各类废旧物。表现技能：A.散编：可把绳或毛线、纸条、布条按愿望编织成型，也可组合其它废旧物通过串接、连结、编织成丰富的造型。

B.插编：多用纸条，先在底纸上切出均等条纹，再串插纸条编织愿望中的形态。

D、布艺（立体）

（1）工具：剪刀、刀、针线、乳胶、钉书器及钉。

材料：布碎、毛线、羽毛、毛皮、瓶、罐、纸巾筒、小饰物、绳子、小木棍（如卫生筷）、竹片等。

表现技能：可组合布碎及其它多种材料做人偶、布玩具、可利用罐、瓶、纸巾筒等外形特点造各种形态，点缀上小饰物，使造型更美观。

E、实物借形：包括借助实物外形、借助实物色彩、质地等。（相片）

工具：笔、剪刀、刀、垫板、胶水、乳胶、双面胶、针线、回形针、钉书器及钉、细砂纸、棉签、镊子等。

材料：生活中的各类废旧物品，清洁消毒干净后再利用。如旧挂历、糖纸、包装纸、绳子、枝条（冰棍棒、卫生筷）等；各种果实及果核、石头、瓶及瓶盖（酒瓶、易拉罐、矿泉水瓶、果冻杯等）；一次性纸杯、纸碟等；塑料瓶（药瓶、钙奶瓶）、各类包装盒（纸质的、金属质的）；植物的根、茎、叶、花、果实、草、谷物；动物的角、钳子、毛骨、海鲜壳；废旧水彩笔筒、旧图书、胶管、纸巾筒、钮扣、胶卷及小装饰物、各种蛋壳。表现技能：实物借形可有丰富变化，巧妙组合就会给无生命的东西以丰富的精神，各种材料可根据立意、构图而灵活取用，但不要过于复杂，以生动有趣、朴实真切为主，如插花、纸盒造型、酒瓶造型等。

第三篇：家庭教育论文-现代家庭教育的思考与探索

家庭教育论文－现代家庭教育的思考与探索

就每个人的生活时间来看，生命中的三分之二也是在家庭中度过。明阳天下国际教育培训提醒您家庭影响、家庭教育对人的精神成长至关重要的，特别是儿童和青少年时期．一般说都是在家庭中度过。家庭怎样教育孩子，都会在孩子心灵上留下最初的痕迹，好的家庭儿童教育观就能对孩子进行良好的启蒙教育，培养孩子的智力和能力，塑造美好的心灵。

我是一名教育工作者，在长期的工作实践研究中，发现在我国目前的家庭教育中，存在不少问题。许多家长望子成龙心切，教子成才无方，往往采取简单粗暴的教育方法，造成严重后果。近几年，有不少熊爸熊妈，采取棍棒教育的典型事例。还有的家长对孩子过份的溺爱，捧在手上怕掉了，含在嘴里怕化了，不知如何爱孩子，而一味娇惯、包办代替，造成目前独生子女自理能力普遍下降，阻碍了儿童的正常发展。高尔基讲过：爱护子女，这是母鸡都会做的事情。然而，会教育子女，这就是一件伟大的国家事业了，它需要才能和广泛的生活知识。”每一位家长应该清楚地认识到，教育子女，决不是一家一户的个人事，而是关系国家前途命运的大事。

当今社会，家长对孩子的教育越来越重视，期望值也越来越高。但其中有很大一部分家长的教育观念和教育方法存在着问题。当今社会，家长对孩子的教育越来越重视，期望值也越来越高。但其中有很大一部分家长的教育观念和教育方法存在着问题。这些问题主要体现在以下几个方面：

一、“望子成龙”“望女成凤”心太切。这是典型的中国特色的家庭教育，占有相当的比重。家长们因为历史的原因，常常把自身成长过程中的种种“遗憾”，用最美好的“希望”寄托在自己的孩子身上，因而对孩子“成才”的期望值较高。具体表现在：

其一、重视分数。孩子不好好学习，是家长最棘手的问题；孩子的功课分数，是家长最关心、最敏感的话题。“学”而优则“奖”，已成为许多家长鼓励子女学习的常用手段，“学习至上，成绩至上”是孩子的唯一目标。于是，家长包办代替了孩子的家务劳动，一是心疼孩子，不肯过早地把责任加在孩子身上；二是不屑于让孩子干“杂活”，怕影响孩子的学习。倘若孩子考了个好分数，家里便是“阳光灿烂的日子”；倘若孩子考差了，家长几天都没有笑容。

其二、舍得投资。不少家长为子女请“家教”、买《参考》、或者亲自辅导，心甘情愿地吃苦受累，目的只有一个-------一切为了孩子，一切为了孩子的学习，一切为了孩子的分数。除了叮嘱孩子学好学校的功课以外，课余时间又陪孩子去参加作文班、书法班、英语班、美术班、音乐班„„在家长的心目中，这完全是一种“责任”。

二、对孩子限制保护太多，忽视了孩子探求新事物能力的培养

我们的家长大多不习惯把孩子当成一个能动的、有独立意识的个体来看待。这一问题在学龄前的家长中表现得最为明显和突出。儿童不是成人的附属品，他们是独立的人。有一种定势思维和习惯势力在束缚我们：孩子是娘身上掉下的一块肉。即是娘身上的一块肉，就注定是父母的附属品。这就不可避免地对孩子采用爱的承包制，几十年

甚至终身不变的满足孩子的各种要求，在教育方法上则采用“包、保、抱”即包办一切，保护过头，不放心、不放手抱着孩子长大。这一切除了使孩子依赖还是依赖，不利于他们独立人格的形成。家长应适应时代要求，解放孩子的嘴，让他们敢说能说；解放孩子的手，让他们能动会做；解放孩子的脑，让他们敢想会想；解放孩子的腿；让他们会走、会跳、会跑。

三，正确的鼓励不够，挫伤了孩子的自信心和创造力

平时，我们常常能听到最多的一句话：“妈妈，让我来试试吧？” 妈妈说：“算了，算了，你不行！”

随着孩子知识经验的增长，身心心智的发育，孩子越来越对自己的能力与智慧充满信心。他们十分渴望帮助成年人，甚至独自去干这干那，渴望体验那一份成长所带来的喜悦。这时，做父母的应该鼓励自己的孩子去尝试他所想干的事，大胆地去运用那份正在发展成熟中的智力、能力，这样做会保护和激发孩子的自信心，应该向孩子竖起大拇指，对他说：“你能行！”而不应该怀疑孩子的能力，从而阻止孩子的行动，压抑他们那种跃跃欲试的念头，打击他们的自信心。

四、不重视培养孩子的劳动能力，使孩子的独立生活能力差，缺乏吃苦精神

现在大多家庭，是 “四、二、一”的家庭模式，往往使孩子成为家中的“小皇帝”，父母对儿童的保护过度，使儿童产生对父母的依赖性，缺乏独立性。有一名学生，考上大学后，不敢自己独立睡觉。还有到大学后，不知道鸡蛋怎样吃？而在美国家长让孩子从小

“自找苦吃”，学会独立生存的能力。在日本，乘火车、轮船旅游时，跟随大人旅游的孩子不论年龄大小，每个人身上都背着一个旅行包，里面装的都是他们自己的生活用品。日本教育孩子的格言是，除了阳光和空气是大自然赐予的，其他一切都是通过劳动获得。相比之下，我们的父母对孩子的包办太多了。一个人不吃够足够的苦，他的人格就缺少必要的因素，人要全面发展，做对人民有用的人，就必须学会吃苦。俄国作家屠格涅夫说:“你想成为幸福的人吗？那你首先要学会吃苦。”

家庭是孩子社会化最重要的基地，不良的家庭环境和错误的教养方式，正在潜移默化地形象着孩子们身心健康发展。改变家庭教育方式是当前重中之重。那么，在我们的家庭教育中，如何根据子女的特点，采取正确的家庭教育方式，培养孩子的良好个性品质呢？

1、对儿童的要求符合儿童的实际水平，避免过高期望给儿童带来心理压力，父母对儿童的过高期望，不切实际，往往会适得其反，成为儿童沉重的精神包袱。因此，父母要及时了解孩子的发展水平，对他们提出的要求是他们经过努力可以达到的。这样才能达到动力作用，鼓励他们获得成功的信心。

2、要鼓励孩子，赏识孩子。孩子在家庭生活中，从小就处在选择之中，几乎天天都有自己的选择。孩子的兴趣就是探索世界，越是不会干的，他就越想干，会了就不干了。孩子是培养教育的对象，不把孩子当宠物，不要剥夺孩子的权利。赏识孩子所作的一切努力，赏识孩子所取得的点滴进步，甚至要学会赏识孩子的失败，让孩子感到

家长永远是他的后盾。在提高家长认识的基础上，采取同一的内容，统一的标准来进行教育与评价。学校重在“如何做”，家庭重在“怎么做”。学校和家庭密切配合，以实践为重点，及时反馈，树立榜样，找出差距，再教育，再实践，从根本上克服“教育靠学校包打天下”的被动局面。

3、培养独立性，鼓励他们与同伴交往，特别是现代社会，独生子女较多，孩子在与同伴的交往中可以模仿学习各种社会交际的能力，在同龄伙伴中，他们才能体会到平等与公正，才能更客观的认识自己，如父母过于阻止儿童的正常交往，对儿童的社会发展将带来不利影响。作为家长要培养孩子健康的人格，形成乐于交往、善于合作的性格，如同情、互助、真诚、豁达、友爱、温和、爽朗、幽默等。还要教育孩子划清正常的人际关系与“拉关系” 的界限，防止他们受“拉关系”“走后门”的等不正之风的影响。

4、提供锻炼意志的机会，对子女不要过度保护。孩子是新生力量，相信孩子，就是相信自己。每一个家长，都应该对孩子有充分的信心。放手让孩子去做一些事情，让孩子在克服困难中解决问题的过程中锻炼自己的意志品质，发展各种能力。

总之，重视家庭教育是现代教育的必然，二十一世纪需要的现代化高素质人才应具有自觉进取的精神、扎实渊博的学识、创新应变的能力、健康向上的心理素质和强壮扎实的体魄。作为父母要随时关注孩子的生理、心理知识，并按照孩子身心发展规律来办。对孩子要讲民主和平，要给孩子更多的发言权。家长不仅是孩子慈爱的父母，循循善诱的导师，而且还是真诚的朋友，这样，才能促进孩子身心健康发展。

本文转自明阳天下国际拓展官网

第四篇：对幼儿美术教育的思考与探索

对幼儿美术教育的思考与探索

【摘 要】 随着对幼儿园教育指导纲要试行的学习和幼教改革的深化，幼儿教师越来越关注师幼互动在美术活动中的重要意义，并有意识地建构积极、适宜的师幼互动。本文结合自身在教学实践中的体会，通过案例的呈现，阐述了怎样让幼儿拥有自己的艺术世界及保护儿儿童的纯真、纯趣，以此达到陶冶幼儿情感，开发幼儿智力的目标。

【关 键 词】 美术活动；策略；探索

心理学研究表明：5岁以前是一个人智力发展的良好时期，一些家长为培养孩子的艺术才能，往往抓住这一段时间，送孩子进绘画班、提琴班、电子琴班、舞蹈班等，对孩子进行专门的艺术训练。因而，一些幼儿园也相继开办音乐、舞蹈、绘画等兴趣班，可以说，已开始形成一种“热潮”。

怎样看待这一“热潮”，怎样使艺术教育和智力开发有效的结合，我们认为在这一问题上，需要弄清这样几个问题：（1）什么是艺术及幼儿园教育的目标？（2）幼儿园艺术教育教什么、怎样教？在艺术教育这一大课题中，我重点就美术教育谈谈自己的看法。

一、什么是幼儿园教育的目标

艺术是人类表达和交流思想情感的一种语言。艺术活动是一种饱含情感的活动，是人类按照美的规律创造世界。同时，也是按照美的规律创造自身的实践活动。艺术，又是人类能动的、创造性的实践力生产出来的精神产品。

艺术创造的目的，主要是实现它的审美价值，满足人们心灵的渴求和精神上的需要。正如鲁迅先生所说：“一切艺术之本质，皆在使听观之人，为之兴感怡悦”。

艺术在给我们提供一种赏心悦目的感观的同时，它还执行另一种崇高的使命，这就是从精神情操上陶冶人，提高人，帮助人形成健康的价值观念，培养全面的和谐发展的个性，即人们常说的美育，或称“美感教育”“审美教育”。

为什么艺术能培养全面的和谐发展的个性呢？因为艺术的本质在于审美。一个艺术品就是一个审美对象，人们通过对艺术作品的欣赏，在获得美感享受的同时，还学到了真（知识），习到了善（道德），培养了想象力和创造力，加强了趋向真善的意愿，陶冶和提高了人的情操，从而使个性得到全面和谐的发展。

高尔基曾说：“我所理解的美，是各种材料――也就是声调，色彩和语言的一种结合体，它赋予艺术家的创作和创造品以一种能影响情感和理智的形式”。作为艺术教育，我们认为，它的本质特征是审美的、创造的意识形态，也是审美的、创造性的生产形态，是人借助一定的物质材料和工具，借助一定的审美能力和技巧，在精神和物质材料，心灵与审美对象相互作用，相互结合的情况下，充满激情与活力的创造性活动。

幼儿园的艺术教育，不是为了培养专业画家、音乐家、舞蹈家，而是启蒙教育、陶冶情操，我们不主张仅仅培养几名尖子，而是要在普及教育的基础上出人才，使他们的兴趣、爱好得到培养，个性得到发展，技巧技能得到提高，为新一代的全面发展，为民族文化增加色彩。为此，老师应培养幼儿爱好艺术的情感，善于发现并有意识地培养幼儿的兴趣倾向，要循序渐进，不急于求成，培养幼儿的意志力，以免半途而废。

其中最重要的一点是对艺术的兴趣，这是幼儿园艺术教育成败的关键。就美术而言，《纲要》规定，除美术方面的知识和技能外，还要发展他们的思维、想象力及对艺术创造的兴趣和方法，并在美术教育活动中，潜移默化地让他们受到思想品德教育。

二、幼儿教育教什么，怎么教？

教育旨在促进儿童发展这个幼教基本观念出发，再结合当今人类文明的发展，艺术正走向东方文化和西方文化相渗透的方向。因此，我们认为幼儿园的艺术教育，除了传授基本的技能技巧外，重点应放在教会幼儿如何欣赏艺术美。因为欣赏是艺术学习的重要手段，这就需要教师为幼儿提供大量的有关音乐、舞蹈、绘画等方面的优秀作品，尤其不可忽视的是同龄人的绘画作品、演出等，同龄人共同语言多，孩子若到美术馆来看展览，看儿童画的比看成人画兴趣大得多。在幼儿观摩感受音乐、舞蹈、绘画等特征的基础上，教给幼儿初步熟悉其工具的使用方法和材料的性能，教给幼儿粗浅的有关知识和技能，充分自由地表现他们自己对生活的情感和认识。

面对那些有激情而没有“长性”的几岁的孩子来说，老师怎样教呢？

我们以作画为例：在幼儿作画前，很重要的一环是“先读画、后动笔”，所谓“读画”即理解作品，包括讲解结构，构图、作品程序。

读作画程序：第一步画哪里，第二步画哪里，也就是动笔先动脑“意在笔先”。

评画：即评论画的优点和缺点，主要包括结构、构图。评画应当以鼓励为主，尤其是对初学的孩子，出现了一两处合格的地方就应当及时肯定，对画得好的可以表扬其精神“真专心，再练练一定会画好的！”

长期以来，我国的幼儿美术教育受传统教育思想影响较深，教学内容基本上以认知、技能为中心，教学方法上多采用教师示范为标准来衡量。

幼儿绘画是儿童借助画笔来表现自己对现实社会事物的认识态度、内心情感的一种表达手段，幼儿绘画教育不应只是为绘画而绘画，绘画是手段，目的是要促成幼儿心理因素的有效发展，使幼儿的认识因素和情感因素、思维、创作有机统一起来。而教师的示范则是幼儿的一大障碍，它使幼儿的创作思维受到限制。教师示范，幼儿直接模仿又是被动的学习过程。因此，我们认为应以幼儿为主体，绘画中教师不示范、不出示范例，而是引导幼儿观察、体会、理解，让幼儿的绘画真正成为“儿童画”。为此，我们进行了为期一星期的美术探索，活动设计多以实物写生为主。

实验方法：我们根据幼儿的年龄特点，认识水平的一般规律，选择制定了汽车、公鸡、小猴、鹅、梅花、我的老师等一系列教学内容，在教学中重点运用同类比较法进行，由易到难推进。

如小鸡――白鹅、梅花――桃花等，因为形近似，就有比较，有鉴别。可以锻炼观察比较的能力，提高形象思维能力，通过反复练习，同中求异，异中求同，逐渐深化，加速眼、脑、手的训练。

例：绘画――我的老师

先请两位老师做模特，然后让幼儿观察并说出这两位老师的特征，教师以猜谜的形式，让幼儿把画画好，老师来猜他画的是哪位老师，以激发幼儿仔细观察能力及表现力。

实验效果：回答是肯定的，幼儿可以接受，且让幼儿快乐，自信心增强了。如画我的老师，全班40多名幼儿，虽然画不同的点，但都抓住了主要特征，提升了孩子的兴趣。实验的目的是锻炼幼儿的形象思维，?_发幼儿智力及表现力，培养幼儿对艺术的浓厚兴趣和广泛爱好。

实践证明：知识靠积累、技能靠训练、兴趣靠培养，因而作为老师提高艺术专业的知识和技能水平是非常重要的。然而目前某些幼儿园及美术班的老师只注重教授方法，而不是去挖掘、引导、发展幼儿的兴趣、爱好和天分。诚然，这种教学方法对孩子掌握一些技巧以至认识世界都会有所帮助，但从另一角度来说会使很多孩子的天分没有能及时地表现，这样做的一个必然结果是会导致孩子们模仿大人观察世界的方法，所画出来的画失去了那种雅嫩、纯真、纯情，而更像是老师范画的仿制品了。

我们认为，在教师教儿童绘画技巧的同时，要多顾及一下每个孩子那一瞬即逝的自然赋予，鼓励他们多画一些自己心灵中的画，多留下一些对于他们自己也对于社会有意味、值得珍爱的东西。

怎么让幼儿拥有自己的艺术世界，有待我们幼教工作探索和研究。

【参考文献】

[1] 韩雨洁.幼儿美术教育的重要性[J].文艺生活（中旬刊），2017（1）.[2] 肖潇.幼儿美术教育中的生活化概念融入研究[J].明日风尚，2017（1）.[3] 刘海燕.幼儿美术教育对幼儿身心发展的作用[J].读天下，2017（4）.

第五篇：幼儿绘画

内容摘要： 孩子画画，是身心全面发展的需要。如何让孩子从小喜欢画画，我认为做好以下几点很关键：第一、利用各种形式，调动起孩子的绘画积极性非常重要。第二、由浅 入深、由简到繁，适合孩子的最近发展区非常关键。第三、多鼓励、多表扬幼儿，不要用成人的标准苛求孩子。第四、从实际出发，让孩子适当掌握一些绘画技能。最后，引导幼儿欣赏各种绘画作品，提高他们的审美能力。

关键词：幼儿；绘画；兴趣

绘画不但能锻炼幼儿手指的灵活性，眼睛的观察性，同时还能刺激幼儿脑细胞的发育，增强大脑的灵敏性。因此，培养幼儿画画，并让孩子从小喜欢画画，是幼儿身心全面发展的需要。

生 活中不是所有的人都能认识到这一点，我常常看到一些家长说孩子“不是画画的料”，或自己不懂儿童画，还指责孩子画的不好、不像。每当这时我就会告诉家长： 孩子的画是世间最生动的画，连毕加索都要像孩子们学习呢！因此，请不要束缚孩子的思想、手和脚，让他们大胆的画，慢慢地就会好起来的，但如果孩子不敢动笔 了，那才是真正的悲哀。

从事幼儿教育工作多年，因为自己喜欢画画，所以班上的孩子也都喜欢画画。每次，当我上完课问小朋友喜欢干什么时，他们总会异口同声的回答：画——画！所以对儿童画方面也略有一些感悟。

第一、利用各种形式，调动起孩子的绘画积极性非常重要。

孩 子年龄越小，注意力越差，如果不感兴趣就很难调动起他们的积极性。有一次，我教孩子们画母鸡和小鸡宝宝，有的小朋友注意力不够集中，有两个小朋友在一旁低 头说着悄悄话，我灵机一动唱起了歌：“鸡妈妈呀数小鸡，一、二、三、四，五、六、七，少了一只小黑鸡，鸡妈妈呀真着急„„”，孩子们一听顿时来了精神也跟 着唱了起来。随后，我又利用故事的形式，一边讲故事一边带领孩子们进行绘画创作，孩子们的积极性被激发起来，很快投入了绘画活动，圆满地完成了绘画任务。还有一次，画春姑娘，孩子们说：“老师我们不会画春姑娘的身体，”我就披上一块纱巾扮演春姑娘，孩子们看着我，一个个兴致勃勃，然后我再适当的引导，很快 孩子们画出了各种姿势的春姑娘，形象逼真，栩栩如生，我真是太高兴了！

所以，我经常在绘画活动中插入如：讲故事、唱儿歌、说歌谣等各种形式的内容，这样，即丰富了孩子们的知识，又调动了孩子的绘画积极性，从而取到事半功倍的效果。

第二、由浅入深、由简到繁，适合孩子的最近发展区非常关键。

孩 子有了学习的兴趣，接下来就要进行实际操作。要注意循序渐进，由浅入深，适合孩子的最近发展区。先从简单的入手，如我教中班孩子们画画的时侯：接触的是太 阳、小树、小花、小兔、小猫等简单的景物和动物的造型，而到了大班再让孩子们接触复杂的人物画，孩子们就会感觉比较轻松，学习起来很有兴趣。反之，如果一 开始就给孩子非常难的造型和图案，孩子就会慢慢失去信心，有可能从此再也不喜欢画画了。所以绘画的难易程度要符合孩子的年龄特点和最近发展区，这样，我们 收获的不仅仅是作品，更重要的是孩子们的自信和对画画的兴趣。

第三、多鼓励、多表扬幼儿，不要用成人的标准苛求孩子。

以 往我们在教幼儿绘画的时候，总是习惯让孩子们跟随我们一起画，并要求孩子画得和我们一样，如果不一样就不是好作品。这样做既束缚了孩子的思想，打击了孩子 绘画的积极性，也让孩子不能按意愿表达感受，充分发挥自己的想象力和创造力。因此，我们切不可用成人的标准去苛求孩子。如：美术班里的丹丹非常喜欢画画，虽然，每次都把画面画的大大的、满满的，可仔细观察还是非常可爱、非常生动的。但有一次丹丹的妈妈来了，她指责孩子画的不像，涂的不匀，画面太乱，并拿其 他小朋友的画和丹丹的画比较，丹丹非常受挫，坐在那儿掉泪，我走过去对丹丹的妈妈说：“孩子进步了，画的有点像抽象派的画，非常生动。”并告诉她以后对孩 子的画要多鼓励，多表扬，同时适当指出不足，这样既爱护了孩子们的童心，也保护了孩子绘画的积极性。所以，我们美术班的孩子们都非常喜欢画画，见到我就 问：老师，下节课画什么呀？ 第四、从实际出发，让孩子适当掌握一些绘画技能。

如 果我们每次在进行绘画活动时，都先研究一下，把重点和难掌握的绘画技能教一教孩子们，这样孩子们学起来就会更容易、更得心应手了。例如：有一次画鲸鱼，孩 子们对鲸鱼的掌握感到并不难，但难的是画不出起伏的海水与身体连接的部分来，总是把他们分开，我了解到这一情况后，就先在课前引导孩子们画海水，画各种各 样的海水，并把实际的东西放进水里让孩子们观察，孩子们感受了水的波动，学会了海水的画法，之后再添画鲸鱼、帆船、海豚等就都不成问题了。还有各种各样的 树枝、树叶等等也都是这样完成的。我还适当给孩子们留一些课下的绘画作业，如练习画圆形、三角形、方形、虚线、波浪线等，让孩子们在游戏、闲暇中掌握一些 基本技能。

第五、引导幼儿欣赏各种绘画作品，提高他们的审美能力。

幼 儿通过互相欣赏、评价别人的作品，可以发现别人的优点或不足，从而提高自己的审美和绘画水平。我经常让孩子们看网上的作品、同伴的作品以及各种展览时的绘 画作品，谈谈这幅画好，它为什么好？那幅画不好，它为什么不好？让孩子们互相欣赏、评比、讨论，从而来提高孩子们的鉴赏能力、审美能力，以此提高绘画水平。

总 之，要让孩子喜欢绘画，应该采用多鼓励、多表扬的方法，及时告诉孩子作品中的亮点，提起孩子作画的兴趣。本着求意、求趣的原则，允许他们根据自己的感受去 画。同时培养幼儿热爱生活、追求理想、积极乐观的人生态度。愿每个孩子都能从无意识的涂鸦变成有意识的创作，真正得到绘画的乐趣，做一个全面发展的儿童！

参考文献：《儿童学画基本技巧》