岭南版美术七上1.1教案

第一篇：岭南版美术七上1.1教案

第一单元艺术与科学交融的美 第一课古代艺术与科技结合的启示

教具:文本资料,相关图片 课型:综合型 教学目的: 1.初步了解艺术与科技相结合的特点。

2.通过对古代艺术与科技结合的范例赏析,感受中华民族传统文化的深厚博大。教学重点难点: 1.艺术与科技结合的特点。

2.古代艺术与科技结合的原理,造型风格。教学过程:

一、组织教学

二、导入新课

1.老师提问:大家都知道现在人们生火用的是打火机但古人是怎么样取或的呢? 学生谈感受。(以提问导入课题,提出观点。)老师:这一发展历程有什么奥秘? 学生踊跃作答

老师:很好!那么有谁知道古人最早将艺术与科技结合的例子吗?(设问形式制造悬念。)

三、课堂发展

1.观察感受经典范例导赏:赵州桥、四羊方尊、编钟、长信宫灯。

2.老师口述:从出土的无数珍贵文物中,我们可以发现,古老的文物既是规范性性的工艺品,同时也是当时的高科技产品,你们发现了它们的共同特性吗?(提问并看课本上的提示)3.先让学生自己观察各范例并打开幻灯机,老师逐个讲解分析。例如:四羊方尊

实用性:酒器美观:奇特、厚重、的独特的造型和独特、精美的纹饰 科技:高超的冶金铸造技术

4.建议学生可以自己试用一句简短的话语将书中介绍的作品从科技和艺术两方面概括出来,比如:“赵州桥---古老拱券石桥,历经千年风雨,神秘蛟龙穿岩,精雕栩栩如生。

其后可另加一些课外的图片,尝试对不同的艺术形式,围绕艺术月科技结合的主题,发表自己的感想。培养学生“探究性”的学习方式。

四、课后延伸

教师运用对比手法(点出此画与前面主体造型作品具有明显不同的特征)引起学生注意与思考,不需要作结论,看到下一课“物之道”与“无尽无极”,为下节课作好铺垫。

五、课堂作业

1.继续查找资料,为下一课作准备。

2.观察生活中的艺术与科技相结合的典型现象,并以文字的形式记录下来。

第二篇：岭南版九年级(上)全册美术教案

九年级上册美术教案

第一课 齐白石 徐悲鸿

学习目标：

1、能自主收集两位美术家的生平及经典代表作等资料。

2、能用简单的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析、评述，表达自己的感受。

3、能积极探索美术家与美术作品之间的关系，学习美术家继承优秀传统和勇于创新的精神。学习重点：了解齐白石、徐悲鸿的生平及其艺术特色。

学习难点：用较为专业的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析、评述，有条理地表达自己的感受。

教学环节：

生：上网或到图书馆收集有关齐白石、徐悲鸿的作品图片、文字资料，以小组合作的形式，完成前置作业。

展示齐白石、徐悲鸿的照片。

2、板书课题：齐白石 徐悲鸿。

生：学生回答。

说一说对这两位大师的简单认识（时代、代表作、艺术主张等）。

可分小组派代表发言。

2、重点分析：齐白石的作品《祖国万岁》和徐悲鸿的作品《奔马》图片对比。

提供简明的表格让学生填写比较报告。

想一想：两幅画在题材和意境的表达上有什么不同？与传统绘画相比，他们分别有哪些创新？

3、简单小结。

4、观察分析：引导学生从作品的内容、形式、情感及技法等方面讨论徐悲鸿的《田横五百士》。提问：你知道这幅画创作的时代背景吗？它体现了作者怎样的情感？

5、我们向美术家齐白石、徐悲鸿学到了什么？

生：观察，感受，对比，讨论，分享感受，填写报告。

评价：评选出本节课的最佳评论者，看谁描述得最清楚、最准确、最精彩。还有哪些美术家通过对国外艺术的学习、吸收，形成了自己独特的艺术风格？

第2课 达·芬奇 毕加索

学习目标：

1、能够了解两位大师的生平及代表作特色。

2、能赏析比较传统油画与现代油画的异同。

3、能积极探索时代与文化背景对艺术作品产生的深远影响，及两位大师创新的轨迹。学习重点：达·芬奇和毕加索的艺术生平及其代表作特色。

学习难点：如何读懂毕加索的艺术作品。

教学环节： 师：收集两位大师的代表作品挂图、作品资料和视频资料等。

生：课前布置作业，分组收集两位大师的不同资料。

1、提问导入：达·芬奇和毕加索的图片导入。

提问：你认识这两位美术家吗？他们的艺术特征有何不同，我们应该向他们学些什么呢？

2、板书课题：达·芬奇 毕加索。

1、欣赏感受：达·芬奇和毕加索代表作品欣赏。

2、重点分析：达·芬奇作品《蒙娜丽莎》与毕加索作品《哭泣的女人》图片对比。提供简明的表格让学生填写比较报告。

想一想：为什么同样是女人像，表现出来的完全不一样？你更喜欢哪种表现风格？为什么？

3、欣赏分析：通过宗教故事引导学生从构图、色彩、内容、人物表格等角度分析讨论《最后的晚餐》。

4、创设情境：视频播放：“二战”视频片断。毕加索作品《格尔尼卡》欣赏，以《悲怆奏鸣曲》为背景音乐，并加入马嘶叫的声音、母亲呼喊女儿的声音等。

5、我们向达·芬奇、毕加索学到了什么？ 展示：分小组展示自己最喜爱的一幅大师作品。

评价：评选出本节课的最佳评论者，看谁描述得最清楚、最准确、最精彩。以小组合作的方式，选取本单元介绍的两件美术作品作为欣赏内容，撰写一份简明的欣赏比较报告，比较项目可任选一两个，如构图、构思、题材、人物形象、表现手法等，看看有什么特点，有何异同。

第3课 名画中的人像

学习目标：

1、能掌握人物五官比例、头部与面部特征，学会基本的写生方法。

1相有什么不同。

、能欣赏名家人像画作品，懂得形神兼备的特点。、能积极探索画家怎样在肖像画中表达人物的情感和个性特征。学习重点：掌握人物头像的基本比例和写生方法。学习难点：“形”与“神”的关系。教学环节： 生：通过上网等途经收集肖像画图片资料。课堂导入：、设问导入：世界上有没有长相相同的人？请同桌互相看看彼此的长、游戏导入：猜猜这是谁？ 给出几个不同名人的肖像漫画（可以是学生比较感兴趣的偶像），让学生说出他们的名字。

3、板书课题：名画中的人像。

1、故事激趣：凡·高的一生。展示凡·高不同时期的自画像，并简短地阐述凡·高的艺术故事。提问：从凡·高的自画像可以看出凡·高是一个什么样个性的人？

2、欣赏名作，感受“形神兼备”（可多列举几幅不同表情的人像名作）。用对比的方法欣赏作品，讨论分析细节表现在人像画中的作用。提问：你能判断出这些人物的身份、性格特征吗？ 用喜、怒、哀、乐等表情照片来提示五官变化对人物表情的影响。

3、活动激趣：在活动中观察、了解头部五官比例及面部特征。总结三庭五眼，并向学生简单总结介绍不同的脸型。

4、方法示意：头像写生步骤及不同表现形式的学生作品展示。

提问：你比较喜欢哪一种表现形式？从这张脸由具象到抽象的变化过程中，你看到了哪些变化？

5、创作体验：可以以小组写生的方式，引导学生仔细观察人像，抓住特征加以表现。作业展示：哪位学生画的人像能生动地刻画出人物特征？能够表现出人物的年龄、个性与气质？ 哪位学生能大胆采用非具象的表现手法？

画面的线条变化与细节描绘是否生动美观？ 展示作品，继续评述活动。请其他老师来参观学生们的人像作业，猜猜画的是谁。

第4课 独具魅力的面具

学习目标：

1、能掌握面具的特征和制作方法。

2、能积极动脑，大胆创新，运用夸张、变形的方法制作面具。

3、能欣赏各民族、各地区的面具艺术，了解面具中包含的人文知识。

学习重点：面具的设计制作方法。

学习难点：面具造型的创意设计。

教学环节： 师：收集中外面具艺术的图文及视频资料。

生：查找面具资料，准备工具材料。

1、视频导入：社火表演等。

提问：你知道面具的起源吗？现代面具的作用是什么？可以在哪些场合使用面具？

2、板书课题：独具魅力的面具。

1、欣赏探索：展示各个地区不同风格的面具，让学生感受、分析其不同的风格特点和造型特色，并总结面具变形、夸张的共同特点。

观察感受：

1通过对不同面具的外形特点和用途来进行分析讨论。思考：为什么不同地区的面具差异这么○

大？面具对现代艺术有何影响？

2总结面具的特点。○（夸张、变形、象征性强）

2、思考总结：如何创造出具有魅力的面具？

分组讨论探究：

1工具材料的使用。○

2面具的造型。○

3面具的纹饰（点、线、面）○、色彩。

3、表现创造：

1主题讨论。小组讨论自己喜欢的主题。○

2面具制作。通过想象，利用自己带来的材料制作一个有创意的面具，工具材料不限。老师可先○

展示自己的作品或现场示范。组织学生分享与展示自己的作业。可在班上举办一个小型面具展或戴面具的化装舞会。

第5课 魅力无穷的传统陶瓷

学习目标：

1、能从用料、釉色、温度、质地精细、敲击后发出的声音等方面，了解区分陶器和瓷器的方法。

2、能从造型、纹饰、材质等方面进行分析，了解不同时代、不同地区陶瓷的工艺特色。

3、能通过对异彩分呈的中国陶瓷的欣赏，感受中国传统陶瓷的魅力，体会到中国传统文化的博大精深。

学习重点：学会欣赏经典陶器、瓷器，应从造型、纹饰、材质等方面进行分析，同时考虑到不同时代、不同地区的工艺特点。

学习难点：陶器和瓷器的区分。

教学环节： 师：收集中国古代陶瓷知识：打印彩陶、瓷器图片：准备陶器、瓷器实物若干件。

生：完成学案作业，并搜集相关资料。

1、新闻激趣：“中国买家以5.5亿无在伦敦拍下清乾隆多色釉镂空‘吉庆有鱼’转心瓶，刷新中国瓷器拍卖纪录”（拍卖背后的一些故事）。提问：陶瓷究竟有着怎样的艺术价值和收藏价值，可以拍出这么高的天价？讨论分析这件瓷器。

2、板书课题：魅力无穷的传统陶瓷。

1、分析比较：“陶”和“瓷”的异同。请学生们观察教师带来的陶器和瓷器。

提供简明的表格让学生填写比较报告。

2、分类小游戏：给学生若干张陶瓷图片，请他们观察并做分类游戏：

1哪些是陶器？哪些是瓷器？请分类。○

2请把这些图片按年代顺序进行排列。○

3、观察探究：请各小组成员观察探究课前发放的彩陶图片，思考探讨：

1彩陶的造型。○

2彩陶的纹饰。○

3彩陶的工艺。○

4、思考：彩陶的纹饰主要有哪些？它们和当时人们的生活有什么联系呢?

小结：新石器时代彩陶的特征。

5、观察感受：《青花鱼藻纹罐》《鲜红釉葵花式洗》《青花黄彩花果纹盘》《粉彩开光花鸟双连瓶》。1造型的特点。○

2纹饰的特点。○

3工艺的特点。○

要求：要结合朝代特征和地区的不同去体会隐藏在作品背后的文化背景。

小结：主要代表时期陶瓷的特征。

6、活学活用：再次展示“课堂导入”中提到的“清乾隆多色釉镂空‘吉庆有余’转心瓶”，请学生们用这节课所学到的知识进行鉴赏。

7、课堂拓展：用连线的方式把宋代五大名窑与相应的瓷器图片连接起来。

8、归纳、小结。评选最佳表现小组：是否积极参与讨论，能否大胆发表自己的见解；对陶艺知识的了解程度及语言表达能力。思考：为什么中国古代瓷器工艺要以清澈明丽、幽雅宁静的青色为主要色彩呢？请学生们上网查找资料写一份研究报告。

第6课 个性张扬的现代陶艺

学习目标：

1、能将点、线、面、体等要素组合，用各种陶艺造型手法，创作陶艺作品。

2、能从构思、空间感、体量感、装饰性、个性化等角度，分析一件陶艺作品。

3、能欣赏经典陶艺作品，充分发挥想象，理解陶艺语言。

学习重点：

通过对现代陶艺作品的欣赏和探索，能用常见的陶艺造型手法创作，塑造色彩、造型独特的作品。学习难点：

怎样赏析不同风格的陶艺作品。

教学环节： 师：

1、查找资料了解《虚与实》《太空计划号》《黄河·长江·珠江》《夕照》等作品。

2、学生优秀作品图例和实物。

3、陶泥。

生：上网收集有关现代陶艺的资料或去图书馆查找图例。

1、图片导入：展示一组传统陶瓷作品与设计独特的现代陶艺作品对比图。

提问：你更喜欢哪一类陶艺作品，为什么？

讲解：介绍现代陶艺的特点，引导学生认识陶艺作品有其主题与观念。

2、板书课题：个性张扬的现代陶艺。

1、观察探究：给出几种陶艺造型方法的图示，请学生观察归类：

2做连线游戏：

泥丸成型法。○ 盘泥条成型法。○ 泥板成型法。○ 拉坯成型法。○、连线小游戏：给学生若干不同的陶艺装饰技巧图片和名称，请他们压印肌理法。○ 刻画法装饰。○ 粘贴画装饰。○

4堆塑法装饰。○

5镂空法装饰。○

3骤，并加以解说。

4现代陶艺”作品。

5案一起展示出来。

彩绘法装饰。○ 釉饰法。○ 裂纹釉。○、教师演示：运用陶艺造型技巧和装饰技巧，演示陶艺作品的制作步、分组创作：组织学生分组作业，辅导学生构思与创作“个性张扬的分发学案，辅助学生从多角度进行创作。、互动交流：组织学生开展“小小陶艺展览会”。请学生将作品与学

评选最佳作品：

1、作品主题是否明确？

2、作品造型是否新颖独特？

3、作品运用了哪些陶艺造型技巧和装饰技巧？品进行评析，主要介绍设计方法和作品的创意。

第7课 装饰与生活

学习目标：

1、认识装饰与生活的密切关系。

2、认识装饰艺术的特点。

3、感受装饰艺术的美感。

组织学生对自己的作

4、学会初步的装饰设计与制作。

学习重点：了解装饰图案在生活中的广泛应用，器形与图案的有效组合。

学习难点：有创意地把装饰图案运用于生活用品的设计中。

教学环节： 师：课件ppt、示范作品、剪刀、胶水、美工刀、彩笔。

生：画笔、纸盘、剪刀、胶水。

1、图片导入：展示一组室内图，一张有装饰和一张没有装饰的图片做对比。

提问：什么叫装饰？如果没有装饰生活会变得怎么样呢？

2、板书课题：装饰与生活。

1、生活中从来不缺少装饰纹样，请你来找找它们（发现生活中的装饰纹样之美）。

归纳：装饰图案广泛运用于各种领域，如器具、服装、建筑、环境艺术等。图案设计的灵感来自于自然风景、民俗风情等。

2、图片分析：观察课本中的实例。

提问：装饰造型艺术的特点是什么？装饰在生活中有何作用？（美化环境、提高审美能力、调节心情等。）

学生讨论：装饰画常用的表现手法是什么？（提炼概括、去繁为简、净化提纯，使形象更典型、更精练，主题更突出，性格更鲜明。）

3、装饰如何在生活中应用？

教师介绍设计制作的步骤，并简单示范。

1构思、立意、拟定主题。○

2绘制草图。○

3选用材料进行制作。○

4调整完成。○

4、指导学生进行作业练习。

1、作品展示。

2、教师总结、点评。

3、学生自评、互评。组织学生举办作业展览。

第8课 剪纸与应用

学习目标：

1、能掌握基本的剪纸艺术语言，学习剪纸基本技法。

2、能运用剪纸技法创作出可装点生活的剪纸艺术作品。

3、能通过对剪纸基本知识的学习，体验剪纸所带来的乐趣，感受我国传统文化所散发的独特魅力。

学习重点：

掌握基本的剪纸艺术语言，学习剪纸基本技法。

学习难点：

如何引导学生运用传统的剪纸技法与现代审美意识相结合进行剪纸创作。

教学环节： 师：

1、传统剪纸作品与现代剪纸作品若干幅。

3、用于剪纸创作的工具材料。

生：用于剪纸创作的工具材料。

1、视频导入：中国的剪纸动画（如动画片《猪八戒吃西瓜》）。

2、板书课题：剪纸与应用。

欣赏分析：从传统走向现代。课堂发展：

1、运用图例：展示传统剪纸作品，通过欣赏，使学生体会到：

1什么是剪纸？ ○

剪纸艺术历史悠久，是我国最为流行的民间艺术之一。

2剪纸有什么特点？ ○

（具有单纯、明快、朴实、乡土气息浓郁等特点。）

2、学生讨论：如果你是剪纸高手，你会把剪纸怎么运用到生活中呢？

（过渡：传统剪纸作品以象征、寓意的表现手法表达祝福吉祥的主题，现代剪纸则趋向于以创意剪纸来装扮生活。）

3、教师讲解：剪纸的应用（如芬兰设计师用中国民间剪纸图案装饰的椅子）。

在日常生活中，剪纸应用广泛，如窗花、挂帘花、工艺品装饰等，不但应用于家庭，还应用于建筑、商店、公园、舞台等公共场所。

4、表现创造：教师出示一个小水瓶，学生以个人或者小组合作的形式，用剪纸来装饰水瓶。

1起稿。○2剪制。○3修正。

5、教师示范创作步骤：○

1、学生自评：

1我在剪纸中运用了哪些剪纸纹样？

2我运用了哪种剪纸方法？

3你对自己的作品感到满意吗？

2、互评：评一评你身边同学的优秀作业。学生课后继续练习与思考。

第9课 镂空的魅力

适当布置课后作业，引导 学习目标：

1、能了解镂空艺术与日常生活的密切关系。

2、能感受镂空艺术作品的美感，并且掌握镂空的初步技法。

3、能运用镂空作品装扮生活。

学习重点：

镂空的技法及其应用。

学习难点：

指导学生创造出新颖、美观、实用的镂空作品。

教学环节： 师：图片资料、手工艺术品范例、制作工具。

生：收集各种镂空作品资料，以及可塑性废旧材料和工具。图片导入：展示一组古代的镂空钱币和现代硬币的对比图。

提问：什么是镂空？为何镂空雕刻的技巧在民间工艺造型手法中匠心独运？

板书课题：镂空的魅力。

1、收集资料展示：按照小组将自己收集的镂空艺术品资料展示出来。

2、欣赏与探索：镂空装饰的主要作用？

1空间的层次性。○

2空间的通透性。○

3空间的美观性。○

3、不同材质的镂刻艺术在设计制作过程中要注意什么？

教师示范：准备一件实物范品，按照步骤图加以解说。

4、学生讨论：在实际应用中对纹样设计有什么要求？（建议学生在实际设计中能够表达自己的设计理念并与应用相联系。）

5、表现与创造：在设计师眼中，不存在没用的东西。请学生们利用各种“废品”来制作一些生动而富有情趣和个性的镂空作品。既联系应用的时效性，又关注到设计的个人创意与风格。

1、你对自己设计的作品，有什么评价？

2、你对别人的作品是怎么看的？

1、欧洲国家所偏爱的镂空纹样与我国传统的装饰纹样有什么区别？

2、观察镂空纹样在实际生活中的运用。

第10课 巧妙的线材造型

学习目标：

1、能了解关于线的构成的知识，及用线材制作工艺小品的技能、技巧。

2、能用线材设计、制作出美观的生活小用品。

3、能在作品欣赏、合作制作的过程中体验到线造型的魅力。

学习重点：

线材造型的规律和特点。

学习难点：

线材的构成的理论表述。

教学环节： 课前准备：

师：收集身边各种线材以及线材造型用品的图片。

生：收集身边各种线材（线、牙签、木棒、吸管、树枝、钢丝等），准备工具材料。图片导入：展示一组布艺灯具和线材灯具的对比图。

提问：两组灯具带给你们怎么样的感受？

板书课题：巧妙的线材造型。

1、运用图例：通过观察图片先引导学生说邮线材的种类分为硬质线材（木条、竹条、棉签等）

和软质线材（纸条、铁丝、吸管、电线等）。

1硬线材是具有一定刚性的线材。粗线有力度感，细线有纤秀感：直线具静态感，而曲线具动态○

感。

2软线材构成的立体，较为轻巧却有较强的紧张感。软线材造型经常需要依靠硬线材作为框架。○

2、教师演示：准备一件实物样品，按照步骤图对不同材料的使用方法加以解说，如软质线材可

以采用编、绕、缠、折、叠等，硬质线材则采用弯、绕、粘等方法，并对难点进行实物示范。

3、学生讨论：教师出示一组构思巧妙的果盘设计。

提问：你能受到什么启发？（通过观察图片先引导学生说出线材的构成方法与组合特点。）1圆形重复的交错构成。○

2圆形与直线的交错构成。○

3发射式直线的立体构成。○

4旋转式曲线的立体构成。○

4、表现创造：学生分组创作出新颖、美观又实用的生活用品或观赏性艺术品。组织学生分享与展示自己的作业。通过线材造型练习，发展和感知生活中的美，提高动手操作能力和设计意识，并在课后开展一个“小小设计师”的比赛。

第11课 富有创意的家具

学习目标：

1、能通过对家具造型设计的学习，懂得家具的简单设计方法，运用简易的家具模型，做出富有创意的家具模型，拓展设计思维。

2、能在家居生活中发现美、创造美、评价美，提高审美能力。

3、培养热爱生活、美化生活的情感。

学习重点：

通过思考、动手，探索家具造型的结构形态，使学生运用不同材料设计制作出富有创意的家具模型。

学习难点：

如何巧妙构思、设计家具模型。

教学环节： 师：

1、设计学生进行搜集、记录的学案，组织学生分成4组收集图片：

1造型新颖的家具。○

2功能多样的家具。○

3色彩优美的家具。○

4材料质感丰富的家具。○

3、准备好家具设计的方法图例、家具模型制作的方法图例。

生：

1、小组合作，在家具商场或网络、书刊搜集、观察、记录新颖美观的家具产品。

3、认真填写“富有创意的家具”学案1。

1、图片导入：用优秀家具设计图片导入课题（如课本图片《螺旋书架》）。

2、板书课题：富有创意的家具。

1、分组展示：请各组学生代表展示搜集到的精彩家具图片，并解说。

小结：现代家具的新形态、新功能、新材料、新的成型技术。

2、游戏激趣：请学生们用一分钟时间，将一线a4纸，变成立体造型。

3、观察归纳：给出不同的家具设计图例，请学生们指出它们分别用了哪种方法：

1化平面为立体的设计法。○

2仿生造型设计法。○

3类比造型设计法。○

4逆反思维求新法。○

小结：家具设计的4种思维方法。

4、教师演示：演示纸张立体成形的方法，并综合运用以制作家具模型：

折叠（直线折、曲线折）、卷曲、切挖、插接、编织、粘贴、镂空、围合、纸浆。

5、课堂实践：组织学生进行课堂作业，分发学案2，请学生们运用家具设计的方法构思、起稿，运用纸张立体成形的方法，制作一线自己的“新书桌”模型。开展“我们的书桌”小型展览会，评选你最喜爱的创意书桌。

教师评价，并组织学生互评：

1哪一件作品造型最富有创意？

2哪一件家具设计最符合它的主题？

3哪一件作品最美？ 课后延伸：

让学生回家仿照自己家里的家具制作模型，或创意设计家里用得上的家具。

2析。

第12课 现代人居环境 学习目标：、能用简短的语言，对人居环境个例进行评析。、能从人居环境与生活、生活与环保的角度，对人居环境个例进行分、能从环保的角度出发，尝试设计美好、宜人的人居环境。学习重点： 理解人居环境与生活、生活与环保的关系。

学习难点：

利用人居环境知识去表达自己对美好人居环境的理解。

教学环节： 师：收集有关现代人居环境的图片和文字资料。

生：预习课文。

1、设疑导入：给出一组优秀的人居图片和人满为患的人居环境图片，请学生选择自己喜欢的人居环境图，并谈谈理由，指出人居环境问题的重要性。

2、板书课题：现代人居环境。

1、观察思考：请学生们观察欣赏课文范例《流水别墅》，以及其他有趣、绿色的人居环境个例（如意大利“空中森林”公寓、韩国梨花女子大学建筑等）。

提问：图片中的人居环境个例都有什么特点？

小结：现代人居环境需要环保理念。

2、小组探究：请各组学生思考怎样的人居环境才体现绿色环保？列举在人居环境建设中与环保有关联的事物（节能、绿化、节约用水等）。

小结：“绿色”是人居环境建设中的重要理念。不仅仅表示“树木”和“绿化”，更重要的是具有“环保”的含义。

3、分组实践：组织学生分组作业，讨论、尝试设计一处“环保”的现代人居环境。分发“现代人居环境”学案1，辅助学生思考、记录。

4、互动交流：开展“我家小区”现代人居环境设计交流会，请各组学生代表上台展示、讲解。教师评价并组织学生互评：

1、如一组设计的人居环境最具有“环保”理念？

2、哪一组的设计最富有创意？

3、哪一组的同学代表描述得最清晰、最生动？ 教师设疑：

1、怎样的居住环境才能达到美好宜人的要求？

2、在建设美好的人居环境过程中，我可以做些什么？

第13课 营造美好家园

学习目标：

1、能用简洁的语言，分析人居环境案例。

2、能主动思考和设计美好、宜人的室内环境。

3、能运用设计语言，设计和绘制室内平面图和效果图。

学习重点：

环境平面图和效果图的制作方法。

学习难点：

如何设计绘制自己家或熟悉的地方的平面图、效果图。

教学环节： 师：第一课时的教学侧重于“欣赏与探索”。

1、收集定内设计相关知识、图片资料。

2、室内设计步骤图。

3、准备风格各异的平面图、效果图和立体模型教具。

生：预习课本。

1、图片导入：给出一组优秀室内家居设计和混乱的家居布局对比图（如电视节目“交换空间”前后对比图），请学生选择自己喜爱的家居设计，并说明理由。

2、板书课题：营造美好家园。

1、观察探究：请学生们观察室内设计图，从光线、通风、密度、布局的角度进行思考探究。小结：室内设计应具有实用性。（光线、通风、密度等。）

2、分组讨论：在有限的空间里，如何规划各个房间的布局。组织学生代表发言。

分发学案，帮助学生拓展设计思路：

1进行室内设计效果的草稿构思练习。○

2互相评议草图。○

3认真填写学案。○

3、展示设计元素的表达方式：室内设计常用图示。

4、以“我家新面貌”为题，让学生以实用性为主，在画纸上改造自己家里现有的布局，使其更

具有科学性、实用性。教师评价，并组织学生互评：

1、哪一位学生的室内设计布局最具科学性、实用性？

2、哪一位学生的设计最富有创意？ 教师设疑：

1、如何将平面设计作品转换成立体作品或者效果图？

2、需要哪些工具材料？

第三篇：岭南版五年级美术教案

岭南版小学第九册美术教案

第一单元

画家笔下的生命赞歌

第1课

阳光下的世界

一、教学目标

能用美术术语说出自己对画家笔下的阳光下的世界的感受；能观察同一景物在不同时间段阳光照射下的变化或画一幅表现阳光的作品。

二、教学重点：

从名家的作品中感受阳光给世间万物所带来的迷人色彩。

三、教学难点：

能用简单的美术术语谈自己对美术作品的感受和理解。兴趣点：

①与同学一起欣赏讨论、评述、交流、创作等学习活动。②激发对大自然的热爱情感。

四、教学课时：1课时

五、教学过程：

1、通过欣赏各种阳光下的美景，让学生感受到阳光孕育着生命，也给世界带来了温暖和亮丽的景色。用画笔表现阳光下多彩的世界，是画家终身追求的目标。引导学生去探讨一些艺术家们在这方面做出的成绩和贡献。

2、欣赏探密一——莫奈为什么长期迷恋于阳光与色彩的表现？ 看一看：清晨、正午、夕阳、日落雪景时的麦草堆的色彩有什么不同？色调变化如何？（让学生从色彩的冷暖、色调的变化去分析作品给人的视觉感受）

议一议：莫奈为什么要表现不同时段的麦草堆？（对大自然的色彩、光与影产生千变万化的迷人效果的研究，2、欣赏评述——你欣赏莫奈的作品吗？

听一听：一些评论家对莫奈作品所作的评论，介绍莫奈的生平和艺术地位。

想一想：你对莫奈作品有何感受？你欣赏他吗？ 议一议：为什么欣赏或不欣赏？

说一说： 你对莫奈作品《麦草堆》系列作品的欣赏小评论。能从构图、色彩上分析作品的成功之处，谈自己的感受和看法。

3、欣赏探密二——中国画技法如何表现阳光？

看一看：作者用什么方法表现阳光下沐浴的三个游泳者？（淡墨、淡色块与空白交错的方法）

想一想：作者为什么选择较难表现阳光的中国画技法？（作者是在生活中细心观察发现的结果，敢于创新的精神鼓励着他。）

说一说：你对作者大胆创新的做法联想到什么？重在启发学生如何善于学习作者对传统艺术的创新追求，对困难不示弱的精神。

4、拓展欣赏——阳光下的世界，真美！

看一看：课外收集的阳光下的世界（绘画作品、摄影作品等）说一说：充满活力的阳光，不仅孕育着生命，也给世界带来温暖和亮丽的景色，你在生活中对阳光的感受如何？ 画一画：把你在生活中感受到的阳光画面画出来与大家一起分享！板书设计：

欣赏评述——欣赏探密二——拓展欣赏

教学后记：

通过本课的学习，学生基本能用美术术语说出自己对画家笔下的阳光下的世界的感受；能观察同一景物在不同时间段阳光照射下的变化或画一幅表现阳光的作品。能用简单的美术术语谈自己对美术作品的感受和理解。从名家的作品中感受阳光给世间万物所带来的迷人色彩。

第2课

绘画作品中的劳动者

一、教学目标：

能用美术术语说出自己对画家笔下的纤夫的感受；能观察画中各人物的表情、特点，深刻感受到沙皇统治下纤夫们的沉重的苦难及坚强的毅力。

二、教学重点：

从名家作品中感受劳动创造了世界，劳动最光荣，能用简单的美术术语谈自己对美术作品的感受和理解。学习大师们对劳动者的尊重和赞美。

三、教学难点：

了解画家通过劳动者的动态、表情去表达自己的感受。兴趣点：

①激发对劳动者的尊敬和赞美；

②表演画中人物的动作，激发观察的兴趣；

③与同学一起欣赏讨论、评述、交流、创作等学习活动。

四、教学课时：1课时

五、教学过程：

１、欣赏《伏尔加船夫曲》导入课题（感受与激趣）

听一听：创设情境，播放《伏尔加河船夫曲》乐曲或朗读，欣赏后提问：你听到了什么？

看一看：《伏尔加河纤夫》

（1）观察各个纤夫的动态、表情、衣着特点，你能发现哪位纤夫是新手、哪位是已经习惯这种工作的？你从什么地方可以看出来？

（2）纤夫们是怎样工作的？作者是谁？为什么作者画了大量的时间去写生后才创作这幅作品？

议一议：让学生合作讨论从画面的构图、色彩、内容上如何去感受和理解列宾笔下的纤夫的苦难和坚强的毅力。作者为什么要表现这些纤夫？

说一说：你看后有什么感受？

演一演：模仿纤夫的姿态和动作，体验纤夫的苦难和坚强。

2、欣赏其他各图，要求通过看一看、议一议、说一说的方法去探究作者的创作意图以及他们对劳动者的赞美之情。

3、分组介绍本组所欣赏的作品的内容、形式、特点及疑问，并综合本组同学的感受做一个简短的演讲汇报。

4、欣赏课外收集的表现劳动者的美术作品，了解和认识更多的画家并激发学生学习大师的兴趣。

5、让学生回忆自己所经历过的劳动场面，谈谈自己的体验和感受，能画的同学可以通过线条画把自己劳动的感受画出来，也可以用文字表达出来。

6、欣赏评述学生创作的各类作品。

7、课后延伸：鼓励学生多点去劳动，感受劳动给人带来的无限欢乐。板书设计：

欣赏评述——欣赏探密二——拓展欣赏

教学后记：

通过本课的学习，学生基本能用美术术语说出自己对画家笔下的纤夫的感受；能观察画中各人物的表情、特点，深刻感受到沙皇统治下纤夫们的沉重的苦难及坚强的毅力。从名家作品中感受劳动创造了世界，劳动最光荣，能用简单的美术术语谈自己对美术作品的感受和理解。学习大师们对劳动者的尊重和赞美。了解画家通过劳动者的动态、表情去表达自己的感受。

第3课

童眼看世界

一、教学目标：

①培养学生对生活的感性认识能力； ②运用平面造型元素表现内心对世界的感受。

二、教学重点：

①引发学生对生活和世界的感性认识； ②启发想象。

三、教学难点：

创造性地运用点线面色等造型元素将想象和感受表现出来。兴趣点：

①欣赏课本中的学生作品； ②交流想象与感受； ③作品的创作与展示。

四、教学课时：1课时

五、教学过程：

1、活动一：游戏与激趣。

①以听歌曲——《奇妙的小世界》，或玩猜谜游戏的形式，引出话题，导入课题。

② 播放“美妙的小世界”和“神奇的大世界”的相关图片，引导学生从生活经验出发，对身边事物的关注。

③设问：“儿童的内心世界是多姿多彩的，在你眼中的，世界是什么样子的呢？”

2、活动二：欣赏与启发

①指导学生阅读教材，结合“范例导赏”的问题，去赏析课本提供的艺术家作品

②欣赏课本中的学生作品。(从造型、色彩、想象内容、表现形式等方面进行欣赏评述)你最喜欢哪幅作品?为什么?小作者想表达什么? ③比较各种表现手法的艺术效果，启发工具材料的选择运用，激发造型表现的欲望。

3、活动三： 交流与创作

①以“我眼中的小世界”或“小眼睛看大世界”为题展开想象，（可以结合在第一册学过的“美妙的小世界”和“神奇的大世界”让学生展开联想）美丽的世界、七彩的舞台、生机盎然的地球、一次动物园的历险、一个晚上的梦境、课间的欢笑、郊游的快乐、亲情和友情，引导学生相互交流、说出自己的感受和想象，启发创作。

②指导学生选用自己喜欢的材料和造型方法将自己的感受和想象表现出来。（可以根据学校的艺术特色选择各种艺术形式进行创作，如泥塑、剪纸、版画等）

4、活动四：展示与评价

1.展示学生的作品，组织学生开展赏评问答游戏。(提供评价要点): ①构思独特,富有童趣；

②造型生动,色彩和谐； ③参与学习的情况；

④个性和创新。

2.教师进行点评和学习小结 板书设计：

游戏与激趣——欣赏与启发——交流与创作——展示与评价

教学后记：

通过本课的学习，培养了学生对生活的感性认识能力，学生基本能运用平面造型元素表现内心对世界的感受，引发学生对生活和世界的感性认识 启发想象，创造性地运用点线面色等造型元素将想象和感受表现出来。

第4课

多彩的民族纹样

一、教学目标：

①初步认识各民族多姿多彩服饰上漂亮的纹饰。②民族纹样的主要特点。

③ 民族纹样中单独纹样构成的局部。

二、教学重点：

①感知漫画的艺术特点及表现手法； ②引导学生观察和理解刷牙的动作和神态； ③学会运用漫画的手法表现生活中一件小事。

三、教学难点：

运用夸张的造型手法来塑造和表现生活中的常见的小事。

四、教学课时：1课时

五、教学过程：

1、猜一猜、玩一玩、说一说

⑴猜一猜：出一个有关牙齿的小谜语让学生猜猜 ⑵比一比：同学之间相互比一比谁的牙齿长得漂亮洁白 ⑶说一说：引出刷牙的话题，导入课题。2.说一说、看一看、想一想

⑴谈一谈：让学生谈谈对刷牙的认识以及自己所了解的口腔保健知识 ⑵看一看：这些表现刷牙的漫画的造型有什么特别的地方？给你什么感觉？哪幅作品最吸引你?为什么? ⑶议一议：什么是漫画？怎样用漫画的形式把刷牙的形象表现出来？

3、演一演、照一照、画一画、评一评

⑴演一演：让学生表演一下刷牙的动作和神态，激发创作联想。⑵照一照：对着镜子看看自己刷牙的神情和动作特征。⑶画一画：尝试运用漫画的手法将刷牙的动作和神态表现出来。评一评：展示学生的作业，引导学生自评和互评，教师作点评。板书设计：

猜一猜、玩一玩、说一说

教学后记：

通过本课的学习，学生初步认识了漫画的艺术特点和表现方法，尝试用夸张的手法绘制漫画作品用艺术视角观察身边的事，能感知漫画的艺术特点及表现手法引导学生观察和理解刷牙的动作和神态，能运用夸张的造型手法来塑造和表现生活中的常见的小事学会运用漫画的手法表现生活中一件小事。

第5课

剪出缤纷的生活

一、教学目标：

①了解中国民间独特的艺术形式、色彩、花纹特征以及作品的内涵； ②找出叠色剪纸与单色、套色剪纸的区别； ③运用剪、刻、贴等手法来创作一件叠色剪纸作品。

二、教学难点： ①感受民间剪纸的寓意 ②剪、刻、贴综合运用的方法； ③各种彩纸的搭配。

三、教学重点：

①感受叠色剪纸作品中缤纷的色彩、丰富的层次、有趣的纹饰和审美的情趣；

②能运用剪、刻和贴的方法；

③掌握线条连接不断的设计和装饰花纹的运用； ④叠色时色彩的搭配。

四、教学课时：1课时

五、教学过程：

1、探究叠色剪纸作品的形式特征（感受与激趣）

说一说：教师出示《狮子娃》叠色剪纸作品让学生，让学生说一说说自己的感受：你喜欢这张作品吗？为什么？（可爱、夸张、色彩艳丽、造型朴实、民间风格）

找一找：出示多幅单色、套色、叠色的剪纸作品，让同学们把它们进行“找朋友”的游戏，同属一类的放在起，并且找出这些剪纸作品各有什么特点？（找出异同的地方）

2、探究叠色的组成要素（发现与感悟）

说一说：叠色剪纸中的装饰花纹有什么特点？（月牙形、锯齿形„„）找一找：叠色剪纸作品中的色彩特点。（了解民间色彩的规律）比一比：与以前学过的剪纸比较，在制作中除了常用方法外还增加了哪些？

看一看、说一说：在学生作品中①你最喜欢哪一张作品？为什么喜欢？（色彩吸引你？形状很特别？）②引导学生感受学生作品所具有的造型稚拙简练，趣味浑朴天然，构图饱满、具有创意的特点。

3、探究叠色的制作方法（学习与尝试）

试一试：①尝试以一个简单的形状，按制作步骤进行制作，看看在制作时会不会遇到什么问题；②在整个构图中，如何才使画面的各部分连接不断；③尝试用各种彩色纸进行搭配，选好适合在自己作品中的所运用的色彩。

4、创作具有创意的“家园小景”（创新与表现）

想一想：①从哪方面内容来表现“家园小景”；②选什么形象（具象或抽象）。

5、分享与评价

评价点：创意美、色彩美、造型美、比一比、说一说：我的作品美在哪里？我的创意在哪里？ 板书设计：

说一说——找一找——试一试——分享与评价

教学后记：

通过本课的学习，学生基本能了解中国民间独特的艺术形式、色彩、花纹特征以及作品的内涵，找出叠色剪纸与单色、套色剪纸的区别，运用剪、刻、贴等手法来创作一件叠色剪纸作品，感受民间剪纸的寓意 剪、刻、贴综合运用的方法，各种彩纸的搭配。

第6课

印出美丽的瓶花

一、教学目标：

①了解版画的艺术形式及作品的内涵； ②掌握吹塑纸版画制作方法。

③ 体验不同制作效果给人的不同感受；

二、教学重点：

①了解版画特色、如何欣赏版画作品 ②能初步掌握制作纸版画的方法。

三、教学难点：

① 制版和印制版画的方法；

四、教学课时：1课时

五、教学过程：

1、探究活动：对版画作品进行欣赏与评述。

说一说：（感受形式美、色彩美、体会画家作品的内涵）让学生谈谈自己的感受：你喜欢这张作品吗？它给你什么感觉？（提供选择词语：高雅、生动、夸张、清新、艳丽、造型简洁、宁静）。

想一想：（理解花的内涵，激发想像）不同的花还代表着不同的情感和含义，（提供一些花的图片和所代表含义的文字）例如白玫瑰代表纯洁与高贵；水仙代表高雅，清逸，芬芳脱俗；黄康乃馨代表长久的友谊，让同学们找出它们各自的含义把进行联线结对。

比一比：（感受作品所具有各自特点和内涵）绿色调子的瓶花给你什么感觉？蓝色调子的瓶花给你什么感觉？你自己比较喜欢哪一幅，引导学生感受相同底版用不同色调印制时。（绿色调子使画面显得绚丽多彩，蓝色调子令人觉得宁静而又神秘）

2、体验活动：尝试纸版画的制版和印制。

想一想：（学习与尝试）①自己喜欢的花和瓶子的形状；②怎样把它们组合起来，想想用什么色调表现比较好？③花和瓶的设计是具象的还是抽象的。

试一试：（创新与表现）①按制作步骤进行制作，在制作时会不会遇到什么问题，如何去解决它的；②运用的色彩时能不能把握好色调；③尝试用有没有更好的方法来达到自己想到的效果。

5、分享与评价

评价点：创意美、色彩美、造型美、比一比、说一说：我的作品美在哪里？我的创意在哪里？ 板书设计：

探究活动——体验活动——分享与评价

教学后记：

通过本课的学习，学生基本了解了版画的艺术形式及作品的内涵，掌握吹塑纸版画制作方法，体验不同制作效果给人的不同感受，了解版画特色、如何欣赏版画作品，能初步掌握制作纸版画的方法。

第7课

彩塑动物

一、教学目标：

①了解民间彩塑创作的艺术特征。②复习泥塑基本技能；

③运用基本形的要素进行组够、添加、创作自己喜欢的动物小彩塑。

二、教学重点：

①掌握泥塑的基本技能确立具体的塑造对象，运用、夸张变形的手法塑造造出动物的形体，并进行装饰彩绘。

②运用基本形的要素 进行塑造、装饰彩绘小动物。

③了解不同地区的民间动物小彩塑的造型特点。

三、教学难点：

①感受民间艺人创作动物小彩绘时；采用的简练又夸张的创作手法。②仿造民间艺人的创作手法进行大胆的艺术想象和创作。

四、教学课时：1课时

五、教学过程：

1、观察与发现

看一看：民间彩塑用什么材料制作的？

比一比：它们的外形、色彩、花纹与现实的动物有什么不同？ 说一说：民间彩塑有什么特点？

比一比；不同地区的民间彩塑有什么不同？相同和不同之处在哪里？ 说一说：你喜欢哪一件？为什么？

2、探讨与想象

（1）如何将动物的形状概括成一个或几个基本形体？（如：圆拄 体、球体。）怎样将几部分连接起来并作细部的加工呢？（2）想想不同地区的民间动物彩塑身上的纹饰和现实动物身上的 花纹有什么不同？如何进行添加这些文饰？

（3）准备用什么基本的形塑造自己心目中已确立的动物的对象，并能够做到生动、传神、逼真的表现动物的外形特征？

3、分享与评价

（1）创设“合作创作”的情景。（2）欣赏作品；分享共同劳动的成果。

（3）自我与他人评价（外形美，点、线、色的装饰美）板书设计：

观察与发现——探讨与想象——分享与评价

教学后记：

通过本课的学习，学生基本了解了民间彩塑创作的艺术特征，复习泥塑基本技能，运用基本形的要素进行组够、添加、创作自己喜欢的动物小彩塑，掌握泥塑的基本技能确立具体的塑造对象，运用、夸张变形的手法塑造造出动物的形体，并进行装饰彩绘，解不同地区的民间动物小彩塑的造型特点。

第8课

民间砖雕

一、教学目标：

①欣赏民间建筑装饰艺术中的精湛作品，感受人物造型雕塑的表现特征。

②了解塑造人物雕塑的基本技能。

③运用合适的泥料借助工具，创作自己喜欢的人物雕塑作品。

二、教学重点：

运用合适的泥料；借助雕塑工具塑造、组构不同的雕塑人物。

三、教学难点：

①对不同雕塑材料性能把握。②立体造型、色彩搭配。

四、教学课时：1课时

五、教学过程：

1、观察与体验

通过教学课件（或实地参观）向学生介绍岭南地区保存最完整，特点最鲜明，规模宏大，气势雄伟的清末民间建筑陈家祠中的石雕、砖雕、木雕、陶雕和灰塑使学生重点掌握在众多雕塑中造型古朴、生动的人物砖雕、灰塑艺术特点，感受民间艺术的精华，激发学生对人物雕塑创作的兴趣。

2、探索与想象

（1）什么是砖雕、灰塑艺术？

（2）探索砖雕、灰塑的造型表现手法及如何将其表现手法合理的运用到现实的泥塑造型人物中，并进一步探索其技能、技法？

（3）如何运用泥料进行塑造人物并涂色或烧制成陶？

3、“模仿练习”与想象

（1）引导看图，自学泥塑的基本技能，鼓励发明创新“技能技法”。（2）引导塑造出人物的大体块和主要结构、并借助工具、雕、压、刻细部结构，进行想象练习；发展形象思维激发创作的灵感，塑造出人物小雕塑。（3）模仿民间砖雕、灰塑中的人物造型表现手法和技能、技巧；大胆的进行想象、创作；塑造出新的人物雕像并刻画出人物的特征。

4、合作与创作

讨论：分组讨论如何进行创作人物小雕塑？

制作：教师示范制作泥塑的整个过程，引导分工合作，关注互相帮助，材料、工具共享。鼓励创作性的设计；共同分享塑造人物的整个过程。

5、欣赏与评述：

（1）学生作品的展示与欣赏。

（2）对比与交流；将学生作品与民间艺人的作品加以展示和对比，说说创作的艺术的手法和特点各有什么不同？

（3）评述合作创作雕塑作品的整个过程和乐趣。交流学习中的收获和价值观。板书设计：

观察与体验——探索与想象——“模仿练习”与想象——合作与创作 教学后记：

通过本课的学习，学生基本能欣赏民间建筑装饰艺术中的精湛作品，感受人物造型雕塑的表现特征。了解塑造人物雕塑的基本技能。运用合适的泥料借助工具，创作自己喜欢的人物雕塑作品。运用合适的泥料；借助雕塑工具塑造、组构不同的雕塑人物。

第9课

正负图形的画面

一、教学目标：

学习“超现实主义”美术作品 学习虚实相生、图形、色块交错互衬的绘画原理。

二、教学重点：

图形互衬、色块互衬.三、教学难点：

视觉转换。

四、教学课时：1课时

五、教学过程：

1、欣赏·讨论·感受：感受魔幻画面的不可思议，认识超现实主义。欣赏《卡特·布兰奇》油画。马格里特（比利时）（1）、作者是谁？那个国家？马格里特（比利时）

（2）、他是哪个画派的主要代表人物？（超现实主义画家主要成员）（3）、什么是超现实主义？

（4）、在这幅作品中，骑马者和马在树前还是在树后？（5）、这样的画面给你什么样的感觉？

2、观察·分析·发现：学习正负形的含义及视觉效果，并分析正负形的特征及构成条件。

中国的《阴阳太极图》

（1）、画面是由什么构成的（黑、白），（2）、黑白是怎样互衬的？（没有白就看不出黑，没有黑就衬不出白）（3）、它显示了什么道理？

3、欣赏、讨论、感受：感受画家的智慧和创造精神，学习画面隐喻、双关的特点。《鲁宾之壶》鲁宾（丹麦画家）（1）、你看到了什么？

（2）、给你一种什么样的感觉？（风趣、幽默、）

（3）、你觉得画面具有什么特点？（用图形表现出神秘的意念和玄妙的哲思，有隐喻、双关的特点。

4、欣赏·学习：不规则形的相互交错。埃舍尔（荷兰）的《严格分割设计》（1）、你能说一说这幅画吗？

（2）、你发现了了多少种形象？（在一切形象与形象的空隙中发现出另一个形象）

（3）、表现了画家的什么精神？（非凡的创造精神）（4）、你有什么样的联想？

5、合作·探索·发现：（1）、规则形的相互交错。（2）、不规则形的相互交错。

（1）、小组欣赏规则形的相互交错和不规则形的相互交错图。（2）、小组合作用规则形或不规则形进行排列。（3）、小组展示合作作品。（4）、谈感受。板书设计：

欣赏·讨论·感受——观察·分析·发现——欣赏、讨论、感受——欣赏·学习——合作·探索·发现

教学后记： 通过本课的学习，学生基本学习“超现实主义”美术作品，学习虚实相生、图形、色块交错互衬的绘画原理。视觉转换。图形互衬、色块互衬。

第10课

奇思妙想

一、教学目标：

1、了解奇思妙想组合的艺术价值：创造性、视觉合理性和视觉享受。

2、激发学生的创新精神，对两种不同的物体进行巧妙地结合在一起。要求自然、生动、且富有幽默和内涵。

二、教学重点：

物体组合要自然、生动、创意。

三、教学难点：

有意义的主题性组合和内涵。

四、教学课时：1课时

五、教学过程：

1、展示和交流小组收集的奇思妙想图片，感受奇思妙想的艺术魅力。（1）、小组展示有不同意义的奇思妙想的图片资料。（2）、学生对自己感兴趣的图片发表评述与感想。

（3）、举一反三，谈谈受他人作品启发，自己有什么创新设想（4）教师融进学生里，共同创作一幅有趣的招贴画或一个创新的造型形象„„。

2、欣赏·分析·发现：组合物体外形特征上的共同点 《犀鸟与乐器》

（1）、画面是由哪几个物体组成？它的组合巧在哪里妙在哪里？（2）、它们之间形体的共同点是什么？还有其他更好的组合方案吗？试试看。

（3）、作品给你一种什么样的感觉？对你有哪些启发？

3、欣赏·交流·学习两物组合的艺术性和合理性。（要求自然、生动、且富有幽默和内涵。）

《为什么和平还未实现》（海报）金特·凯泽（德国）（1）、画面对立的两物是什么？

（2）、画中的两物是怎样组合的？（差异的双方相互借用，相互重合，在不断扩散的造型的演绎中，构成了一个严谨、和睦的视觉图形。）

（3）、画面表现了什么意思？（表现出时代强烈需要和平的同时，战争并没有结束这一主题。）

4、在合作游戏学习中启发学生的联想思维，与创作思路。

（1）、对物体的联想。想象、看看、说说生活中哪些物体具有多样图意解释（看谁说的多说得准）

（2）、找找课室里的物品，说说能把它们重新有趣的组合吗？（3）、说说你在生活中都看到那些物品是有趣的组合。板书设计：

欣赏·分析·发现——启发学生的联想思维

教学后记：

通过本课的学习，学生基本了解了奇思妙想组合的艺术价值：创造性、视觉合理性和视觉享受。激发学生的创新精神，对两种不同的物体进行巧妙地结合在一起。要求自然、生动、且富有幽默和内涵。有意义的主题性组合和内涵。物体组合要自然、生动、创意。

第11课

呼唤环保的小海报

一、教学目标：

1、认识海报的构成要素、作用以及不同风格的海报特有的表现形式；

2、了解海报的制作环节和方法。

3、学习欣赏不同的海报作品。

二、教学重点：

海报的特征、海报的制作过程。

三、教学难点：

海报内容与形式有机结合。

画面造型、构图。

四、教学课时：1课时

五、教学过程：

1、探究活动一：创设情景，播放有关环保的影像，感受环保的意义。说一说：

① 你知道什么叫“环保”吗？

② 要是人类没有环保的意识，我们生存的环境将会怎么样呢？ ③ 要让全世界人类都懂得这个道理，可以有什么途径？

2、探究活动二：探究海报的作用。想一想：

①为什么要用海报的形式宣传环保，它有什么优点？ ②你认为一张好的海报应该有什么特点？

3、探究活动三：探究环保海报的设计制作方法。想一想：

① 你想宣传那方面的环保行为和批评那些破坏行为？ ② 提炼你所想表达画面的主要元素。①

确定海报用哪种材料制作。

4、探究活动四：感受创作的乐趣，交流制作经验。

5、审美和评价

评价点：①海报主题清晰； ② 创意新颖有个性； ③ 画面具有视觉冲击力： ④ 制作方法独特； 板书设计：

创设情景——感受创作的乐趣

教学后记：

通过本课的学习，学生基本认识了海报的构成要素、作用以及不同风格的海报特有的表现形式；了解海报的制作环节和方法。学习欣赏不同的海报作品。海报的特征、海报的制作过程。海报内容与形式有机结合。

第12课

环保小发明

一、教学目标：

能恰当地利用废旧物品的造型、颜色完成一件立体的小艺术品。

二、教学重点：

造型组合

三、教学难点：

合理地运用废旧物品的外形、颜色进行造型组合。

四、教学课时：1课时

五、教学过程：

1、探究活动一：布置废旧物展览，培养环境意识。分类游戏：

① 按点材、线材、面材进行分类； ② 按不同质感进行分类； ③ 按不同色彩进行分类。想一想，说一说：

① 选一个你喜欢的废弃物，说说它美在哪里? ② 有哪些独特的地方，让你想到了什么？

2、探究活动二：与同学交流一些科技新闻或常识，启发学生创作思维.①你准备创作一个什么小发明？ ②你是通过什么途径取得灵感？ ③你准备用什么形式完成环保小发明？

3、探究活动三：感受创作的乐趣，交流制作经验 ① 把握废弃物的特征，选择适合的废弃物； ② 从应用方面选材或根据材料进行联想创作。

4、布置环境、科技、美术展。

5、欣赏与评价

评价点：①造型组合、装饰、审美；②科学性；③变废为宝 板书设计：

环保小发明

废旧物展览——感受创作的乐趣——交流制作经验

教学后记：

通过本课的学习，大部分学生基本能恰当地利用废旧物品的造型、颜色完成一件立体的小艺术品。合理地运用废旧物品的外形、颜色进行造型组合。

第13课 开平碉楼

一 教学目标：

1、运用美术语汇欣赏评述民间建筑的实用功能与审美功能；学习形体组合、形体挖切、建筑花纹装饰和简单透视原理，能用画面表现建 筑物的立体造型。

2、在欣赏交流中了解我国地方、民族特色的建筑；在探究学习中，学会以绘画或手工表现心中的碉堡建筑。

二 教学重难点重点：开平雕楼的造型特征、形体组合与装饰美感特征 表现建筑物的立体感。三 教学过程：

导入课程 出示报纸登报开平雕楼申报广东省非物质 文明遗产成的新闻，以开平雕楼本身发生的新闻导入，激发兴趣。课堂发展1 民间建筑图片展示

说一说：分小组在教室里布置学生自己收集 的图片资料，由小组代表讲述小组如何分工的如寻找方法、寻找方向．寻找内容。看一看：观察图片展览，选出自己放喜欢的作品，同学之间交流心得。想一想：建筑的主要特征有哪些？开平碉楼有哪些特征？类似的建筑还有哪些？

比一比：自己的家乡有类似的建筑物吗？它们相同的地方与不同的地方有哪些？

碉楼艺术欣赏评述。

①碉楼的审美价值：“建筑是凝固的音乐”“建筑是造型与材质相结合的艺术”乏导学生从调楼通过欣赏不同地域具有地方特色的民俗建筑，让学生初步了解建筑的造型手法，学会欣赏和评述建筑美。

独特的造型美、纹饰美等进行评述。碉楼的实用功能：开平碉楼形成的背景，把碉楼建立成直立式的特殊意义。运用造划手段表现碉楼二 画一画：

根据课本提供的资料或自己寻找的照片资料，用线条画出碉楼的形体并进行装饰。新课第一网做一做：尝试用废旧纸盒等物品制作一个类似碉楼的建筑模型。

评一评：教学过程中出示评价标准．有目标地引导学生评述。

引导学生了解建筑美、造型空间、建筑装饰等美术语汇。艺术创作选择自己喜欢的作品进行临摹、变化创作。学生独立艺术创作。引导学生从图案的花纹、形状、颜色等各方面进行评述。教学反思：

通过本节课学习，学生都了解我国地方、民族特色的建筑；在探究学习中，学会以绘画或手工表现心中的碉堡建筑。

第14课

年画

一、教学目标：

①了解“年画”的由来，在不同时代的风格和作用。②年画的对称性、色彩、造型夸张性 ③运用夸张创作出一幅现代年画。

二、教学重点：

1、年画的作用和含义

2、年画的特有表现手法：对称、夸张、喜庆、吉祥。

二、教学难点：

能对年画的人物造型、色彩特征、喜庆效果进行创造性的想象。

三、教学过程：

1、活动一：有关年画的文化。

① 收集有关门画的传说，故事，感受“年画”文化。如：讲讲年画的来历，传统门画上的二位人物是谁？他们为什么要贴在门上？有什么作用？ ② 收集有关“年画”的美术作品，感受不同表现形式的年画的艺术美。

2、活动二：欣赏评析教材上的门画。

①

请说出每幅年画作品的艺术特点。（造型、色彩„„形象夸张、威武、可爱、丰满„„）

② 你最喜欢哪一幅？为什么？

③ 比较传统版、卡通版、现代版年画的艺术效果。激发学生对表现形象的选择运用与造型表现的创作欲望。

3、活动三：观察联想与创作表现。

① 选择自己所喜欢的一幅年画，就其表现形式、人物特征、色彩搭配进行观察、联想。

② 选择自己喜欢的作画工具、材料、表现方式，进行年画的创作。

4、活动四：分享与评价。

提供评价要点： ① 构图饱满，色彩鲜艳。② 造型美观、喜庆热闹。③ 分享成功、过程愉快。板书设计：

年画

收集传说、故事——欣赏年画——观察联想与创作表现

教学后记：

通过本课的学习，大部分学生了解了“年画”的由来，在不同时代的风格和作用。年画的对称性、色彩、造型夸张性运用夸张创作出一幅现代年画。

第15课

石狮

一、教学目标：

1、石狮文化、立体造型、装饰花纹。

2、绘画临摹石狮作品。

二、教学重点：

了解石狮特有的造型和身上的花纹，能用画笔表现出石狮的形态。

三、教学难点：

1、表现石狮的形态、威武；

2、表象石狮的立体感

四、教学课时：1课时

五、教学过程：

1、欣赏与评析

通过赏析、比较、评价，让学生感知博大精深的中国传统文化及石狮艺术美；

欣赏唐代顺陵石狮，请学生说说石狮的艺术特点，它带给你什么样的感受。

欣赏卢沟桥栏杆上的石狮，向学生讲述那段难忘的历史、激发学生的爱国之情。

欣赏各种各样的石狮，领会不同艺术表现手法石狮的艺术美，欣赏天安门前的雄狮：体会威严、正气、不可侵犯的皇家气势。

2、观察与发现；

看一看：本课的石狮中，哪些雄伟威武？哪些活泼可爱？为什么？ 说一说：从嘴、眼、、鼻、毛、躯干、腿、爪等方面分析不同石狮的不同表现方法。

评一评：你最喜欢那幅石狮作品，为什么？

3、想象与创作

选择你喜欢石狮，进行临摹作业。（基本要求）发挥想象创作出你喜欢的石狮作品。（较高要求）

4、互评与自评。板书设计：

石狮

欣赏与评析——观察与发现——想象与创作——互评

教学后记：

通过本课的学习，大部分学生石狮文化、立体造型、装饰花纹。绘画临摹石狮作品。了解石狮特有的造型和身上的花纹，能用画笔表现出石狮的形态。

第16课

家乡的桥

一、教学目标：

1、通过实地参观、调查访问家乡的桥，了解家乡的桥文化。

2、能用语言描述桥的造型特点与线条美。

3、用不同的艺术方式表现桥，综合运用所掌握的知识。

二、教学重点： 了解桥的实用价值和审美价值。

三、教学难点：

对桥进行联想，不同的艺术形式表现桥。

四、教学课时：1课时

五、教学过程：

1、收集与探索

（1）通过调查了解家乡桥的造型特征、桥名及家乡的桥文化。（2）调查有关桥的历史传说或故事。（3）收集有关桥知识的资料。（4）收集桥的图片。

2、欣赏与交流

（1）欣赏各种桥梁建筑，了解桥的桥的外观、形态、建桥工艺和技术水平。

（2）桥梁是历史的见证。（3）桥梁是经济发展的纽带。（4）桥的美学价值，历史文化的保护。（5）欣赏大师笔下的桥和同龄朋友的制作的桥。

3、创作与想象

（1）基本结构

起支撑作用部分：桩、墩、拱、梁、架、柱、索 交通部分：桥面 安全和装饰部分：护栏（2）设计桥梁模型草图（3）制作过程：

剪、刻、挖操作时，注意用刀安全；绘画设计时，注意颜色搭配；为你设计的桥起个名字并说说象征的意义。板书设计：

家乡的桥

收集与探索——欣赏与交流——创作与想象

教学后记：

通过本课的学习，大部分学生通过实地参观、调查访问家乡的桥，了解家乡的桥文化。能用语言描述桥的造型特点与线条美。用不同的艺术方式表现桥，综合运用所掌握的知识。

第17课 风筝飘飘

一 教学目的：

1、通过对风筝的欣赏，陶冶学生情操，培养学生审美能力及表现美，创造美的能力。

2、通过风筝的制作，丰富学生的课余生活，提高学生动手、动脑和协作能力。

二 教学重点难点：风筝的审美情趣和制作 三：制作过程 四 教学课时：二课时 五教学过程 童是爱美的，而且对美的事物感受很早，随着年龄的增长，他们渴望艺术享受的心情日益增强，尤其是进入小学以后，对于美的事物的追求更为强烈。作为小学美术教育。应当顺应他们爱美的要求，采取多种形式实施美术欣赏教学。它对于培养学生的爱好、欣赏能力，陶冶情操等万面都有极其重要的意义。本课，我拟从以下几方面入手：

1、充分利用多媒体资源，通过图片、音乐、实物等刺激学生的感官，引发学生表现美的强烈愿望。

2、激发学生学习激情，在活动中及时肯定鼓励学生的良好表现，激发学生学习的主动性。

3、分组教学，在学习中努力培养学生合作、动手、动脑的能力。

4、制作、放飞风筝，丰富学生的课余生活，提高学生的鉴赏能力。

教学过程： 一、风筝的起源

师：同学们，你们放过风筝吗？

风筝，是中华民族向西方国家传播的科学发明之一。它同我国古代“四大发明”一样，曾为人类的科学事业做出重要贡献，己被英国学者李约瑟编入《中国科学技术史》。风筝在我国有很久的历史了，同学们知道从什么时候就有了风筝吗？

二、风筝的种类

师：同学们，风筝的品种极为丰富，要想尽数统计清楚很不容易，也许根本办不到。简单的办法是把风筝按一定标准划分成几大类，从而对风筝的主要品种有一个概略的认识。按照我们课前的布置，分组交流一下，然后选一个代表把风筝的种类给大家介绍一下？

生：我们组通过收集资料，根据风筝的造型、按照其表现的题材内容可分为下述几类

三、风筝的制作

师：制作一只风筝，一般要经过设计，选料，整形，绑扎裁剪，绘画，装配，拴脚线，试放等十道工序，其主要工艺过程可概括为扎，糊，绘，放四部分，通常称做“风筝四艺”，也有的总结为“扎，糊，绘，放，风，线”六门技能。制作风筝要选择各种各样的工具。主要有：剪子，钳于，火炉，酒精灯或蜡烛，挫刀，大小锯，大小剪刀，烫斗，单把和双把刨子，以及各种颜料，绑扎的绳。

师：同学们拿出你准备的工具，我们一起做一个风筝(出示多媒体课件，同学们每组共同完成一个风筝的制作)同学们在绘制风筝

五、作品展示：

师：同学们，大家都己经绘制完成了，下面进行展示。(满足学生的表现欲，充分调动学生的积极性。同时也锻炼学生的口语表达能力，培养学生自信心。充分培养学生欣赏美、鉴赏美的能力，同时让学生互相交流，取长补短。)生：(学生拿着作品到实物投影前来展示，可讲解作品名称，制作方法及创作意图、颜色配置等)我们小组制作的是“金鱼风筝”。

小结： 是我收集的一组风筝，我们一起来欣赏一下。(课件出示)学们，春天来了，风一天天变软了，变柔了，变暖了，也一天天地变大了，风中的孩子多起来了，天上的风筝也多起来了。春天是最美的季节，是许多梦想随万物一起复苏、一起生长、一起放飞的季节，满天的五彩缤纷，满天的快乐飞翔，只是一切都要把握在自己的手上，有热情，有信心，有耐心，才能把这满天如花的梦想，变成秋天里累累的硕果。了解更多的风筝的故事，把风筝放得更高更远，诵读更多的与风筝有关的古诗„„就让清朝诗人高鼎所著的《村居》把我们的思绪引得更远吧!教后反思: 通过本节课的学习,学生欣赏了风筝，陶冶学生情操，培养学生审美能力及表现美，创造美的能力。通过风筝的制作，丰富了学生的课余生活，提高学生动手、动脑和协作能力。

第18课

家乡的节日

一、教学目标：

（1）通过调查或访问，了解家乡节日的习俗。

（2）能用语言描述节日用品的造型特色、装饰特色和色彩特点。（3）能运用色彩表现节日的喜庆活动。

二、教学重点：

（1）了解家乡的节日习俗，培养学生对我国博大精深的民族文化的浓厚兴趣。

（2）能用美术形似表现家乡节日气氛。

三、教学难点: 能用不同的工具、材料或图片去表现节日的气氛，制作节日用品。

四、教学课时：1课时

五、教学过程：

活动一：确立研究与活动的内容。

1、学生以小组为单位，自主选择所研究的节日，确定活动的内容。

2、确立用何种形式，如何表现家乡的节日的喜庆活动。活动二：根据研究的目标搜集资料。

1、查阅书籍，收集有关节日的文献资料。

2、请教老师、父母及其他人，获取感性资料。

3、网上查询，筛选与所选节日相关的信息。

4、实地参观传统节日用品的制作过程，感受节日的气息。

5、观看音像制品，感受节日的氛围。活动三：交流整理资料与创作

1、用表格归纳整理资料的方法。名称节日来历地域时间

（1）用多种材料制作节日用品，或者用绘画形式表现节日活动，注意表现节日的喜庆气氛和色彩特点。

（2）用各种节日用品装饰教室。活动四：成果展示、评议

举行发表会，鼓励学生运用各种方式展示自己小组的研究成果，同时交流心得。板书设计：

家乡的节日

搜集资料——交流整理资料与创作——成果展示、评议

教学后记：

通过本课的学习，大部分学生通过调查或访问，了解家乡节日的习俗。能用语言描述节日用品的造型特色、装饰特色和色彩特点。能运用色彩表现节日的喜庆活动。

第四篇：(美术)岭南版第二册教案

（美术）岭南版第二册教案

第一课：《漫游飞行世界》

教学目标：自然美的感知活动和情感美的表达活动，引导儿童“观赏自然和美术作品的形与色，用简短话语大胆表达自己的感受”

重点难点：欣赏飞行作品，体验美的乐趣感知自然中的色彩、花纹、形状 教学过程：第一课时：

一、导入

1、创设自然环境：树林，草丛，花丛，池塘„„ 设问：小朋友在寻找什么？

2、创设由地面到天空的情境。设问：你发现了什么？

二、板书课题。

三、讲授新课

1、观察与思考，集体回答„„

2、小组议论：飞行的鸟，自由自在，天空一望无际，还可以看到地面上美丽的风景。

3、思考与自由发言：

我认为天空有些什么？什么是“美”？什么是“妙”？ 设置悬念，吸引学习兴趣。重点引导对形与色的注意。教师不作结论。转入下一个环节

4、课堂发展

1）、观察比较不同地域的鸟望图 设问：你能寻找哪几种不同的色彩

2）、设问：除了美丽的天空，还能看到什么？ 3）、导赏大师与儿童作品。

设问：上述图片中那些地方使你产生“可爱、生动、神奇、惊喜、美丽、奇怪”的感觉？ 艺术家创造了那些会飞的形象呢？

5）、思考想像：用词组描述科技手段带来哪些冲击力强的视觉感受。（太空、航空业的发展）6）、动手表达：怎样学习画家表现会飞的形象呢？ 鼓励学生大胆发言，提出见解，教师不作任何裁判。

引导学生抓住自己感兴趣的细节，说出并画出自己飞行的梦想。8）各组组长组织反思评价：可以自由选择其中集体进行评价。自评，他评鼓励、自信

教学后记：学生的想象力比较丰富，但表现起来就不是那么理想了。第二课时：

一、学生说说上堂课的学习内容给你什么收获，谈谈体会。

二、小组活动，互相说说自己飞行的梦想

三、学生活动，把画添画完整，实现自己的飞行的梦。

四、小观摩活动，学生下位互相交流，互相交流自己的梦想，体会乐趣。

五、总结，推荐学生上台说说你是怎样画出自己的飞行梦想的。鼓励学生多想象，创作更多有趣的物品。

第二课：《海底世界多奇妙》

教学目标：

1．了解有关的海洋知识。

2．会用画出的各种海洋生物等装饰环境。3．在教学中培养学生的想象能力。

教学重点教学难点：了解、认识海洋，想象表现它们。对海洋的认识、理解。教学过程：第一课时：

一、引入新课：

1、一段有关海底的小电影和图片

问：小朋友，你们知道这段小故事发生在哪里吗？（海洋„„）你们还知道海洋中有什么吗？（珊瑚、水草„„）

2、在海洋中有数不清的生物。它们有的大还有那么小的，轻便、千变万化。

3、今天我们就来表现想象海洋生物。

4、板书课题，引入新课。

二、讲授新课：

1、认识、了解海洋生物。

A、小朋友，你们知道海洋生物有那些摸样吗？（课件出示海洋生物图片）（课件显现宇宙中星球运行图）

B、根据课件图让学生认识海洋中奇妙的生物。

2、启发联想：

A小朋友，你们知道地球上有什么吗？（山、海、河流、陆地„„）

出示地球仪，不同的颜色代表不同的含义，不同的线条代表不同的含义。你知道那些是属于海洋的呢？为什么？

B海洋中有很多生物，我们用肉眼是看不清它们的，小朋友，我们现在来想象一下，在你的心中，奇妙的生物会是什么样的呢？（指导学生讨论、谈自己的看法。）

3、如何表现：

A出示一画面，假如这是我们的海洋。B画上我们心中想象的海洋生物。

C课件出示范品，指导学生欣赏各种漂亮的想象海洋生物。

4、海洋的点缀：

A、我们的海洋这么美，如果再配上珊瑚水草等等那就更美了。B、课件欣赏作品

美国艺术家的作品，是得到海洋的启发而创作的。

三、学生活动，画出自己想象中海洋生物的摸样。

教学后记：学生对海底世界有很大的好奇心，注意力很集中，能开动脑筋想象，因此草稿画得还不错。

第二课时

一、学生说说上堂课的学习内容给你什么收获，谈谈体会。

二、小组活动，互相说说自己想象中的海洋

三、学生活动，把画画完整

四、小观摩活动，学生下位互相交流，互相交流自己想象，体会乐趣。

五、总结，推荐学生上台说说你是怎样画出自己的海洋生物的各小组相互欣赏各组的作业，以达到互相学习的目的。共同评选出哪一组的作业最有创意。鼓励学生多想象，创作更多有趣的物品。教学后记：学生画出来的作品很富想象力，效果不错。

第三课：《五彩的泡泡》

教学目标：

1、设置情境，使学生体验游戏（吹泡泡）的乐趣，能感受泡泡造型与色彩的变化，学会正确的观察方法。

2、通过启发引导，让学生能选择适合的方法（点、线、色）表现作品。

3、学生能主动有意识地通过媒材表现自己的感受，表现出画面的美感，懂得互相欣赏，能共同分享接力画的快乐，促进交流与合作。

教学重点：以圆形的构成游戏培养学生的绘画兴趣。教学难点：造型与色彩在画面的运用。

难点处理：（1）几位学生演示重叠组合效果，教师现场指导。（2）圆构成的作品欣赏与剖析。学生用具：彩色笔、色纸、胶水、颜料、圆形摸具等。教学安排：

1、在组织学生进行游戏时，关注学生的观察与感受。以集体和小组游戏相结合，由小组选出学生作示范并小结。

2、让学生在观察与审美中调动学生的表现欲望，不能流于游戏形式。如何观察泡泡的形与色老师作好现场指导。

3、因课安排在室外进行，必须考虑学生的安全和注意环境卫生。教学过程：

（1）首先选择课室外一个场地，将学生分成四个小组，师生在欢快的乐曲中开始作吹泡泡的游戏，然后老师选择三位学生作现场演示吹泡泡并向学生设疑：吹出的泡泡是什么形状？这些形状的色彩有什么变化，为什么？（学生遇到困难时，老师指导和提示）

（2）接着让学生根据观察泡泡的形与色并拿起彩色笔在纸上尝试画出大小的圆形，最后选出三张作业由学生自评：对作业的感受？优点缺点，为什么？作进行讲解，教师对重叠构成的疏密、色彩搭配作小结。

（3）教师出示有秩序重叠和无秩序重叠组合的几张范图，通过比较让学生感受有秩序重叠构成画面产生的美感。

（4）教师提示学生除了用彩色笔表现出圆形和色彩外，还可以用什么方法和材料表现？教师出示利用各种表现手法制成的范品让学生欣赏。（5）教师对印、撕纸贴的制作方法作演示和讲解。

（6）教师提出作业要求：从吹泡泡游戏得到的圆形及色彩启示，分四组以接力画游戏完成作业。利用彩色笔或其他材料选择一种方法表现一幅形与色组成的画面。画面形的组合应有大小、色彩的变化，美观有趣，可将造型和色彩进行适当夸张和变形。

学生在作业时配以乐曲和儿歌：泡泡大，泡泡圆，压印撕贴画圆圈。你来吹，我来吹，一二三四一齐吹。有大的，有小的，还有动物形状的。像灯泡，像冰球，好像水果一串串。小朋友，快动手，别让泡泡都溜走。拿纸来，拿笔来，压印撕贴画下来。

（7）小结：学生互相欣赏观摩：、a学生在游戏中掌握观察的基本方法。并从观察与审美中获取知识和乐趣。b、学生能在今后的创作绘画中获得启示。c、能积极参与游戏并介绍自己的想法与创意。

d、对圆形、色彩的重复组合构成的初步了解。

第四课：《七彩虹》

教学目标：

1、了解彩虹的色彩排序，认识常用色。

2、灵活运用所学的知识，画一幅有彩虹的画。

3、增加学生的自然常识。

教学重点：认识并能准确排序彩虹的七种颜色。

教学难点：大胆想象并表达自己对彩虹的情感或者关于彩虹的故事。教学准备：七色色标卡片、混色示范工具、多媒体实物投影展示平台等。教学过程：

一、设问导入： 师：小朋友你知道美丽彩虹是有哪七种颜色组成的吗？ 学生：红、橙、黄、绿、青、蓝、紫。

教师出示七种颜色的色标，学生辨认七种不同的色彩。

二、分析理解：

1、师：小朋友，你知道这七种颜色的正确顺序吗？为什么会是这样的呢？ 学生根据教材说出七种颜色的正确的顺序。

2、混色游戏：教师示范将红色水杯和黄色水杯的水相互混合后，引导学生观察变化。再请小朋友把黄、蓝两色和红、黄两色分别混合，观察颜色的变化。从自己的彩色笔盒子中按照顺序找出七种颜色。

3、欣赏感知：教师引导学生观察教材中的范图并请学生说一说自己看了这些画以后的想法。你能正确并按照顺序表现彩虹的七种颜色吗？

你能比其他的小朋友想象的更奇特吗？说一说自己的感受和想法。

三、布置作业：

教师引导学生大胆想象：你想把彩虹画成什么？ 请学生说一说，画一画。

第五课：快乐的小鸟

教学目标：

知识与技能领域：了解小鸟的形态、结构、色彩，学会运用点、线、色表现小鸟。并学会设计小鸟头饰。

个性与创新领域：体验做小鸟的乐趣，懂得爱护小鸟、保护环境。提高学生的绘画能力、动手设计能力和交往能力。并能与小朋友合作、分享。教学重难点：

重点：引导学生体验、表现快乐的小鸟。难点：引导学生制作小鸟头饰。教学媒体：计算机

教学准备：

1、收集小鸟的录象、图片。制作课件。

2、教师准备白色卡纸、订书机。

3、学生准备绘制工具（彩笔、剪刀）。教学过程：第一课时：

一、激情引趣，引入新课题。

1、播放MP3《快乐的小鸟》。

2、问：小鸟在干什么？

3、问：你能模仿小鸟快乐的叫声吗？（播放小鸟叫声）你能模仿小鸟飞翔吗？（播放小鸟飞翔的动态）

4、组织学生进行评价、描述。

5、这些小鸟快乐吗？今天我们学习的课题是：快乐的小鸟（板书）1）、学生观看、欣赏。

2）、学生回答：唱歌、自由飞翔。

3）、请一个学生出来模仿小鸟叫和小鸟的动态,然后全班一起体验。4）、学生进行评价、描述。

我觉得小鸟的叫声（）？我学会象小鸟一样飞翔()? 5）、学生：快乐的小鸟（1）、引导学生体验、模仿小鸟的声音、动态、快乐的情感，激情引趣。（2）、引导学生进行小结，并能说出对小鸟的感觉，加深体验。

二、欣赏与学习

1、我们一起欣赏小鸟还为什么高兴？（播放课件）

2、问：这是什么鸟？（播放课件）蜂鸟有什么特点？ 问：这又是什么鸟？啄木鸟为什么快乐？

问：这又是什么鸟？它们有什么特点？这些小鸟还为什么高兴？ 请同学们观察小鸟由哪些部分组成？（板书画小鸟）

3、现在我们玩一次画小鸟的接力游戏好吗？小组里每人画小鸟的一部分（头、身、翅膀、尾巴、脚），看哪个小组画得好！

4、师小结：小鸟的身体要轻巧，翅膀要大。

5、问：同学们想学习更好的表现方法吗？（播放几种绘画步骤）。

6、噫，这个小姐姐做了个小鸟头饰，多象只快乐的小鸟，你想做吗？

7、制作小鸟头饰的步骤（学生示范）

（1）、生：有美丽的家、有许多小虫子吃、有许多好朋友一起玩耍„„（2）、学生：蜂鸟是世界上最小的鸟„„、学生：啄木鸟。它既帮助树木抓虫子，能保护树木，又有可口的虫子吃„„ 学生：相思鸟、莺、冠鹤„„小鸟自己觉得很漂亮。学生：头（眼、嘴、冠）身

翅膀 }羽毛（色彩、花纹）尾巴 脚

（3）、学生玩接力游戏。（4）、学生评价、修改。（5）、学生边看边总结。（6）、学生边看边总结。

（7）、学生边看边总结。

1、引导学生进行造型尝试，提高学生的观察力、合作能力。并进行环保教育。

8、引导学生学习造型方法，认识小鸟，提高审美能力。

三、小结，下课。

第二课时：

一、表现：

1、要求学生画出自己喜欢的小鸟,，并制成头饰。

2、引导评价学生表扬构图饱满、色彩鲜艳的作品。

3、学生评价、调整画面。提高学生的造型、制作能力。

二、布置作业学生绘画、制作。

三、表演：

1、教师戴上小鸟头饰边舞边说：“HELO，我是黄鹂妈妈，我有美丽的羽毛，我能歌善舞。你们喜欢我吗？我也很喜欢你们，可我不是和认识你们这群快乐的小鸟，谁能上来介绍给我认识？

2、请一个学生戴上小鸟头饰到教坛前介绍自己。

3、“我们这里是个快乐的小鸟天堂，请所有的小鸟都飞出来，自由地飞翔、唱歌、跳舞，自由互相想介绍自己。”

4、教师：大家快乐了吗？请同学们放学回家后与爸爸妈妈一起分享你今天的快乐，告诉爸爸妈妈这一节课你学到了什么，好吗？而且我们做的头饰要保管好，以后班里、学校里有什么活动时，我们还可以扮快乐的小鸟。５、学生到讲台前介绍自己。

三、学生活动。

激发学生的学习热情，鼓励学生学会表现自己及与人分享，提高学生的审美水平。

四、小结。教学后记：

第六课：《昆虫王国》教案

教学目标：

1．了解一些常见昆虫的外形、色彩、名称、习性等方面的知识。2．激发学生更强的探索学习兴趣和爱护动物的情感。重点难点：能根据昆虫不同的特点画出不同昆虫的作品。学生评价时描述的多角度。教学过程：第一课时

一、导入新课

1.教师手拿一只蜻蜓模型玩具，在教室里“飞”一圈。

在大自然里，只要你留意观察，你就会发现许许多多美丽的小虫。他们有的在空中轻舞飞扬，有的在草丛中悠闲的散步；有的在地洞里忙着搬家，有的却在树叶上沐浴阳光„„下面老师就带领同学们走进奇妙的昆虫世界，去看看多姿多彩的小昆虫。

2.教师播放课件，学生观看有关昆虫的影片。教师扳书课题。

二、讲授新课

你们看了这些美丽的昆虫，你最喜欢那一种昆虫？为什么喜欢呢？ 1.学生分别描述一下自己喜欢的昆虫，并说一说喜欢的原因。2.教师归纳板书：形状、颜色、习性。让学生明白了解的要点。

老师这里有很多昆虫，它们马上就要来到你们中间了。请你们互相说一说这种昆虫，讨论完后每组选一名同学来介绍它。

3.教师发给每组学生昆虫的图片，学生分组讨论——如何来介绍这种昆虫？选一位同学来介绍。4.学生介绍完那一种昆虫，教师就在实物投影仪上就出现这一种昆虫形象（绘画作品）。请学生看是怎样表现昆虫的特征的。

5．出示作品，看看画家们是怎样表现的。

三、表现：

1.教师演示画出昆虫。一边画一边讲故事情节。2.学生分小组进行绘画，教师巡视指导。

教学后记：学生能画出自己熟悉的一些昆虫的形状和颜色。

第二课时

一、学生说说上堂课的学习内容给你什么收获，谈谈体会。

二、小组活动，互相说说自己所画昆虫的特征

三、学生活动，把画画完整

四、小观摩活动，学生下座位互相交流，互相交流自己想象，体会乐趣。

五、评价：

同学们做出了这么多漂亮的小昆虫，你们看，它们正在开联欢会呢。去欣赏一下，他们是谁？美在哪里？

1．将学生的作品剪出，贴在展台上，学生分组欣赏参观。

2．教师随意拿一只“昆虫”放在投影仪上，同学们说一说哪些地方好看。作者自己说一说学会了什么？

这节课你们收获很大，你将如何处理你的小昆虫呢？是送给好朋友，还是放在家作小摆设，或就扔掉呢？

3.引导学生将作品保管好。

教学后记：学生画得不错，就是不会用嘴把自己的想法说出来。

第七课：大鱼和小鱼

教学目标

情感目标：培养学生欣赏美、表现美的能力，激发学生浓厚的学习兴趣。认知目标：引导学生观察、了解鱼的造型特点，仔细品味艺术家笔下的大鱼和小鱼给人们生活中带来的乐趣。

操作目标：展开想象的翅膀，用自己喜欢的方法表现大鱼和小鱼的美。课前准备

课前师生共同收集有关各种鱼的图片资料。多媒体课件。纸做的鱼的灯饰、玩具鱼，鱼形的饰物。教学的重点与难点：

重点：了解鱼的造型特点和艺术特色。难点：用绘画的形式表现自己喜欢的鱼的特征。

一、教学过程

(—)创设情景——明确目标——引发思维

课件先出示鱼形的灯饰、玩具鱼、卡通鱼，让学生观察并说出从这几幅画中想到了什么?(设计意图：直观、形象的课件演示一下子吸引学生的注意力，让学生带着新、奇、趣很快进入学习状态。)(二)佳作欣赏——了解方法——活跃思维

演示课件。展示出各种鱼的自然形态，与艺术加工后的鱼对比着出现在幕布上，让学生直观地比较欣赏画面，谈论画中的鱼。(设计意图：流动的画面，优美的旋律，仿佛让学生置身于一个神话般的世界。屏幕上每出现一幅鱼的联想画，学生都会兴奋不已，浓厚的学习兴趣被调动起来了，同时学生的思维也活跃了。)(三)变换情境——展开联想——激活思维

课件出示一幅鱼的图片，将此鱼放入不同的情景中(家庭、广阔的天空、无边的宇宙、神秘的海洋)，让学生在特定的审美情景中插上想象的翅膀。进行鱼的联想。(设计意图：利用鱼的原型，通过多种形式，引发学生的联想，使学生的想象空间更大，思维更活跃，创作欲望更强烈)(四)渲染气氛——手脑并用——强化思维 在充分想象的基础上让学生进行创作。

1、作业形式：可小组合作完成；也可单独完成。

2、作业要求：可从平面表现入手，采用水彩、水粉、水彩笔、油画棒等多种方法进行鱼的联想创作。

3、学生进行创作时，大屏幕上出示刚才欣赏过的画面和播放优美的音乐。

(设计意图：多样的创作手法、不同的作业要求充分考虑到了学生的个别差异，有利于学生个性的发展。背景音乐的选择、流动画面的展示渲染了良好的创作氛围，同时也为创作有困难的学生提供了短暂的视觉形象，使其消除畏惧心理。)(五)课尾欣赏——延伸空间——拓展思维

采用自评、互评的形式，组织学生评论谁的作品最有趣，谁的作品最吸引人，尽量发现每个学生的闪光点。课后让学生留心观察各种鱼的特点与应用。教学后记：

直观的画面欣赏有利于学生观察力的培养，原型在不同的环境中摆放，有利于学生想象力的培养，不同材料的运用，有利于学生发散思维的培养，个性化的评价有利于学生合作交流意识和能力的培养，从而让学生体验到成功的乐趣。

第八课 小动物和妈妈

教学目标：

一、教养方面：能认识常见的颜色，能利用线条、和色彩进行造型。

二、教育方面：能体验小动物和妈妈在一起的亲情。

三、发展方面：在模拟动作中体验动物之间的感情。

教学重点：认识各种动物的形象；体会动物的亲情；表现喜欢的动物。教学难点：关于动物亲情的细节表达。教学准备：

一、收集“小动物和妈妈”亲情故事、图片，以及儿童喜欢的音乐。

二、准备“小蝌蚪找妈妈”的Flash动画，和相关题材的画家作品与优秀学生作品。教学媒体：投影、电脑、幻灯机

作业要求：能用线、色造型，画一幅和妈妈一起的彩色画。教学过程：

一、启动主体

1、播放《小蝌蚪找妈妈》的Flash动画，直接导入课题

2、故事引入：教师或学生简述故事内容，提问故事内容，学生讨论回答，尝试表演小蝌蚪见到妈妈的表情和动作。

二、发挥主体

1、引导学生阅读教材，说出和表演教材中的动物。并启发学生说出更多自己喜欢的小动物，引导他们注意小动物的颜色和基本特征。可说说故事。

2、在音乐中与学生欣赏相关题材的画家作品与优秀学生作品。

3、以小组为单位，在自主活动式的基础上合作完成一幅有主题的作品。

三、发展主体与父母或亲人分享自己的作品 课题总结：

组织评价活动。与同学交换作品，进行交流与分享。教学后记：

第九课：《奇特的海螺》

教学目的：培养学生的观察能力，发展学生的想象能力，激发学生学习美术的兴趣。教学重点：让学生认识海螺的外形结构，能画出比较准确的海螺形状。教学难点：培养学生的想象能力，让学生能设计出比较好的花纹。教学准备：放大镜、有关海螺的资料、图片，实物等。教学过程：

一、谈话引入：孩子们，你们去过海边吗？在海滩上是否发现大海送给你的礼物呢？有那些呢？从而引出课题。

二、让学生吹一吹、看一看、说一说。在活动中引导学生观察海螺实物或图片，介绍自己熟悉的海螺。

三、让学生欣赏作品，在《小螺号》音乐中欣赏各种海螺的图片或作品，或引导学生阅读材料、比较海螺实物与装饰绘画的异同。

四、与学生共同分析海螺的表面纹理特征，复习上学期“美妙的小世界”课题，演示用放大镜观察海螺，提示学生可以利用科技手段观察，用自己喜欢的线条去画一画海螺。

五、引导学生大胆地进行想象、创作，运用各种圆、方、尖等基本形，给它添上美丽的花纹。

六、学生创作，教师巡回辅导。

七、作业展示，共同欣赏，引导学生进行评价，教师小结。（可让学生介绍自己的作品，或同学之间相互欣赏作品。）

八、小结，下课。

教学后记：学生对海螺的形状画得不够准确，添上的花纹效果还可以。

第十课：《美丽的海星》

教学目的：培养学生的观察能力，发展学生的想象能力，激发学生学习美术的兴趣。教学重点：让学生能观察出海星的外形和纹样，并能归纳出海星的特点。教学难点：学生能根据自己的意愿，绘出美丽的海星。教学准备：海星的图片、学生作品及示范用品。教学过程：

一、创设情境：

1、讲故事引入：以天上的星星掉进大海变成了海星为题，编一个故事讲给孩子们听。

2、教师谈话引出海星：今天，这个故事中的主角也来到了我们的教师做客，大家欢迎！

3、教师拿出海星的标本，扮演海星，引导学生从内到外仔细的观察海星的特点。教师：你知道我是怎么走路的吗？我的样子是不是很特别啊？你看我有几只角啊？（学生观察海星的外形和纹样，归纳出海星的特点，说出海星的表面纹理特征。）

二、尝试表现：

1、教师展示各种海星实物、图片或玩具让学生欣赏。教师：我有许多的兄弟姐妹呢，不信？你们看。

2、教师引导学生欣赏教材中的作品，尝试找出不同的表现方式（单色线条画、着色线条画、水粉画等），并与实物作比较，找出海星外形和花纹的特点。

3、教师分析创作海星的步骤（先画出海星的外形、然后在主体形状上添上装饰。）

4、鼓励学生大胆想象，说出自己想象出来的海星。（师说：我还有许多亲戚长得跟我不一样，你能想出它们的样子来吗？）

三、创造表现： 教师布置活动要求，组织学生自由画画。教师：聪明的小朋友，今天是我们海星家族的聚会时间，来了很多海星，你能把他们画下来吗？ 学生练习，教师巡回辅导。

四、作业评价：

1、集体展示海星作品，互相欣赏，发表意见。

2、模仿、扮演海星家族聚会的游戏。

五、小结，下课。

教学后记：学生们能积极地画出海星的外形特点，也能够给海星添上漂亮的花纹，大部分同学都能开动脑筋画出自己心中的海星。

第十一课：《神奇的大海怪》

教学目的：让学生通过欣赏各种动物的图片资料，认识它们各自的特征，再进行丰富的想象，培养学生的思维想象能力，培养学生的思维想象能力。

教学重点：认识各种动物的特征，增强爱护动物的思想意识。教学难点：培养学生的思维想象能力，培养学生的思维想象能力。教学准备：各种动物的图片资料。教学过程：

一、谈话引入。

教师展示数张常见的动物图片，引导学生说出这些动物的特征。

二、教师展示龙的图片或模型，引导学生分析龙的构成。（提示：龙是由12种动物合成的，也就是具有12种动物的特征。）

三、教师展示师生共同收集的海洋生物的资料（如海马、海龙、海螺、海星等），引导学生分别说出它们各自的特点，教师作补充。

四、教师引导学生想象，如何将数种海洋生物的特征，有选择地结合成一个与众不同的海洋生物。（提示学生：你想合成多少种海洋生物的特征？合成的海怪能做些什么？）引导学生构思大海怪的形状。

五、让学生分小组说说自己心中准备设计怎样的大海怪。

六、教师说明作业的要求，学生进行练习，教师巡回辅导。（提示：以某一种海洋生物的造型为主体，添加有特点的其他生物的大的结构，改变主体的头部、肢体与个部分器官的造型。拟人也是一种创新的好方法，海怪会变得更神奇更有趣。）

七、作业评价：教师组织学生集体展示海怪作品，互相欣赏、互相评价。

八、小结，下课。

第十二课：《动物的花衣裳》 教学目标：了解常见的动物的花纹，色彩发及自我保护的知识；激发学生探索学习的兴趣和爱护动物的情感。

教学重点：学生能根据自己的想法去给动物添上花衣裳。教学难点：学生给动物添的花纹要特别、色彩要好看。教具准备：课件、范品、动物的外形、背景。教学过程：

一、导入新课：

1、你们知道吗？在大自然里，只要你们留意观察，就会发现许许多多可爱的动物，他们有的在空中飞翔，有的在草丛中散步，有的在树叶上晒太阳，还有的在海底里漫游，下面老师就带着同学们走进动物的世界，去看看爱穿花衣裳的动物。教师板书课题。

2、出示动物图片的一部份，师说：“你们知道那种动物喜欢穿这样的花衣裳的呢？”学生回答（蝴蝶、孔雀、斑马、豹„„），大家都很聪明，全都猜对了。（在学生猜的时候同时让学生欣赏到这四种动物的花纹特征。）

a)老师觉得哪一种动物的花衣裳最神奇的呢？（变色龙）变色龙可厉害呢，它每去到一个地方，它的花衣裳就会跟着当时的环境变成另一种颜色。b)出示图片，让学生感受变色龙的利害。

c)然后小结：除了变色龙，还有很多动物身体的颜色常常与周围的环境相似，目的就是为了保护自己，不容易被敌人发现。举例说明。

二、讲授新课：

a)看了这么多的动物，你最喜欢哪一种动物的花衣裳呢？为什么喜欢呢？（色彩美、花纹美）你看到了什么好看的颜色呢？（红的、黄的、紫的五颜六色）你又看到了什么花纹呢？（点、线、面组合）。

b)你们知道吗？花纹分为两种：单独的纹样和连续的纹样。单独的纹样是指一个一个单独分开的纹样，教师出示范例，再让学生进行创作。连续的纹样是指一个连接着另一个不断开的纹样，后让学生进行创作。（让个别学生到黑板上画）

三、表现运用：

（1）出示背景，师：“看，这里的景色多美啊！可是动物们都去哪了呢？哦，原来它们的花衣裳不见了，心里着急得很呢！你们能帮帮忙，给它们添上花衣裳，让他们能高高兴兴地跑出来，好吗？（2）上课前呢，老师已经请了两位小朋友帮忙，给小动物添上了花衣裳，你们看，漂亮吗？（3）你们有没有信心添得比他们更好看呢？下面请你们出来选出你最喜欢的小动物，帮它穿上美丽的花衣裳。

（4）学生练习，教师巡回辅导。

四、作业评价：

（1）让学生把完成的作业贴到黑板上。

（2）学生装互评、离开座位说。个别回答：你喜欢哪只动物的花裳？为什么？（3）分小组说说：

我能认出（）种动物的花衣裳。我会画出（）种动物的花衣裳。

（4）教师小结：课余时间，你们再欣赏一下更多的动物，看看他们穿什么华衣裳，把喜欢的画下来，或者给它设计一件更好看的花衣裳。

教学后记：在上这课之前，我预先做了花纹的训练，再加上学生们学习的兴趣比较高，很专心，因此大部分同学都能画出比较好的效果。

第十三课：课题 涂色游戏

教学目标：

1、知识目标：进一步熟悉颜色的名称，知道颜色有深浅。

2、技能目标：训练学生用色彩平涂的方法画一幅意象画，并启迪学生的想象思维；

3、审美目标：让学生感受涂色创作的乐趣，用语言大胆表达对游戏和作品的感受。教学重难点：

重点：运用色彩平涂绘画。难点：用较丰富的词汇评价作品。

突破难点的措施：创设游戏情景和多角度问题情景激发学生表达。

兴趣点：小小“变字”魔术导入课题；学生分成五个“色彩部落成员”进行作业练习。教学过程：

一、导课。

教师预先准备四张白纸贴在黑板上，并用油画棒写上“涂色游戏”四个字，其中“涂色” 两个字用白色油画棒写。学生只能看见“游戏”两个字。

1、师问：“同学们看见黑板上有“游戏”两个字，知道要玩什么游戏吗？老师来变个小魔术，同学们就知道了”。

2、教师将白纸分别涂上红色和绿色，纸上便出现“涂色”两个字，教师揭示课题——涂色游戏。

二、新授

1、学生认色抢答游戏。（复习游戏）。

〈1〉教师分别出示各种颜色的彩色笔，学生说出颜色名。

〈2〉教师说颜色的名称，学生迅速手举这些颜色的彩色笔或油画棒。

〈3〉教师说词语，如“苹果、国旗、蝴蝶”。学生迅速手举能表现这些词语的彩色笔或油画棒。教师过渡：“同学们已经认识很多颜色了，那我们就来玩涂色游戏吧。”

2、电脑演示涂色游戏的过程。（突出重点）

教师先板画出一些简单的线条和形状，如：直线、曲线、折线、方形、圆形、不规则形等，再用电脑绘画演示：随意的用这些线和形勾画组合成各种画。举例1：老师随便涂上各种颜色，看看会变出什么画来。

教师演示涂色。先涂上一些深色，如：深蓝、深红、深绿、紫色；再涂上一些浅色，如：浅黄、浅绿、浅蓝。引导学生说出：“哪些颜色深？哪些颜色浅？深色旁边涂浅色，浅色旁边涂深色。” 涂色时教师强调深色和浅色的搭配。涂完后请学生想象给画取个名字。教师引导取名：多彩迷宫、美丽的花园、妈妈的花衣服„„

举例2：演示另一勾线画，这一次只涂红色和黄色，看看又会变出怎样的画来。学生上前演示涂色，请学生再取一些画名。

3、师生归纳：（探索式学习，掌握要点）

（1）得出要点：可以涂上各种颜色；也可以选择一至两种颜色来涂；但都要注意深色和浅色的搭配。

（2）引导学生探索归纳涂色游戏的方法，教师板书：勾线画形——涂色——取名。

4、赏画学习。（见多识广，进一步激发创作情感和拓宽学生的思路）（4分钟）（1）引导学生看教材上的范画，学会使用教材学习。（2）放课件欣赏作品。

第一部分：“画家这样画”——画家作品欣赏。学生说说颜色或取画名。

第二部分：“我也会画”——学生作品欣赏。

师：“你们一定很想画了吧，老师去请一位神秘的朋友来和大家一起玩，好不好？”

三、作业布置。（营造游戏氛围，形成课堂教学高潮）

1、教师头戴王冠、粘上胡须装扮成色彩国的国王，将5个小组安排成5个不同的色彩部落，并分给他们5块展板。（5个色彩部落分别命名红花、阳光、森林、海洋和彩虹部落）。

2、作业要求：根据你部落名称来选择颜色涂出一幅想象画，并取一个好听的画名。

四、巡视辅导

1、以国王的身份帮助“各部落”学生选择颜色。

2、注意强调涂色时的手部动作和正确的坐姿。

五、小结：

1、学生作品展示评价。

师生共同展示评价作品（大胆表达，体会创作的快乐。）

各部落派代表自我介绍作品，说自己的学习收获。其他学生评价并取名。预设问题：（1）你的画叫什么名？为什么取这个名？（2）哪些地方画的好？那些地方画的还不够好？（3）你觉得这个游戏哪里最好玩？（4）你能想出新的玩法吗？

教师归纳评价，分别表扬有个性、有进步、有耐心的学生。

2、课后拓展

教师展示装裱好的作品（教学延伸，课堂与生活联系）师问：“想想看，我们还可以利用这些画来做什么呢？”。

教师出示装好画框的作品，说明可以装饰房间。引导学生认真的对待自己的作品和劳动。

六、下课。教学后记：

第十四课：《我在天上飞》

教学目标：

1、设置情境，使学生从有趣的表演中，体验到设计活动的乐趣。

2、学生积极探索绘制，并能借助飞机的制作充分表现爱好与情感。

3、培养学生的合作意识，并能乐于表现个性。重点难点：

1、创设学生感兴趣的活动，拓展学生的丰富想象，使学生能积极地投入设计制作表演活动。

2、通过学习，学生乐于借助飞机的制作表达自己的情感、爱好。

3、使学生养成耐心、细致的学习习惯。

4、引导学生把联想与制作设计完美结合。教学过程：第一课时：

1、导入新课：设置情境，激发兴趣与联想。

创设飞机在飞的情节，让学生自编故事情节，并描述故事。提问：这是一个有趣的故事？谁愿意讲给大家听？

学生描述情节，鼓励对画面仔细观察想象的孩子，鼓励学生对画面提出质疑并相互讨论。

2、讲授新课：

（1）设疑问“你们知道，这些有趣的飞机是怎样做的吗？它们有哪些有趣的特点？”

学生分小组讨论，发表意见，并作出本小组的讨论草稿，有不同意见和不同想法的进行当场实践，各小组不断比较改进设计方法，共同参与探讨飞机的基本制作方法。教师指导鼓励大胆设计和有创新思路的学生。

（2）设疑问“大家知道了飞机是怎么做的，怎样让的他变得更好玩有趣？”

学生再次分小组讨论，给予孩子更多的联想空间，在充满激情的气氛中学生能无拘无束的议论设计心中想要的飞机。教师从飞机的形状、色彩、表情等方面充分启发学生思考。

（3）提出疑问“你们联想的飞机可真不错，你们能做出来吗？能让这好玩的飞机表演有趣节目吗？” 学生根据联想的飞机设计，根据自己的意愿，可以是分小组合作的方式、可以是自己寻找合作的伙伴、可以是独立完成，创编故事情节。（4）学生作业，教师指导：

学生作业不规定内容，由学生自由组合选择，完成创编的内容，教师对学生有疑问的地方给予指导 教学后记：学生对这次的活动特别感兴趣，他们都喜欢飞机，并且都会折飞机，而且能给飞机添上好看的花纹，比较好的完成了学习的任务。

第二课时

一、学生说说上堂课的学习内容给你什么收获，谈谈体会。

二、小组活动，互相说说制作的飞机的特别之处

三、学生活动，把作品制作完整

四、小观摩活动，学生下位互相交流，互相交流自己想象，体会乐趣。

五、学生表演：学生表现，师生共评。

学生把完成的作品，摆上讲台，采用自己乐于方式描述作品。对作品有创意，表述生动有趣的学生给予肯定,并进一步拓展学生思维，使其兴趣更高涨。

教学后记：学生的口头表达能力不是很好，也可能不够大胆，脑子里想得好，却不知道怎么说出来，因此交流的气氛不够活跃。

第十五课：《漂亮的花纹》

教学目标：

1．知识与技能：染纸的基本方法

2．过程与方法：学习用浸、点、染的方法，并用来装饰。3．情感与态度：体验染色游戏的乐趣 教学重点： 学习染纸的基本方法 教学难点：

掌握染色时染料的浓度、染色的时间与成品效果的规律、节约用材料。教学用具： 1．教师准备

笔记本电脑、多媒体、实物投影仪、多媒体课件、生宣纸、彩色墨水、毛笔、水、调色盘、抹布、白卡纸、各种染色的作品等。2．学生准备

生宣纸、彩色墨水、毛笔、水、调色盘、抹布。教学过程：

一、教学导入：

“啊呀！老师不小心把颜色滴在这张宣纸上了，这可怎么办呀？你们有什么好的办法吗？” 在旁边加点其他颜料等学生可以发挥想象任意回答。

二、出示课题。

三、讲授新课 1．欣赏染纸作品

染纸图案怎么会染得那么整齐、漂亮？ 2．折纸方法

A． 观察老师出示的作品是哪种折法？ B． 你们还知道有哪些折法吗？

C． 教师概括总结：米字折、折扇折、田字折、辐射折、平行折、井字折、十字折、卷折、对角折等。

3．折纸口诀：一看纸怎么折，二看色怎么配，三看用了多少水，四看作品美不美。4．折纸方法

1．浸染法；2．滴染法；3．冲染法；4． 浓破淡法。5．染纸种类

1．单色染纸；2．彩色染纸。

四、学生实践，教师巡视辅导。1． 分小组用不同的折法完成不同的染色 2． 制作一块“美丽的手帕” 3． 重点加强弱示学生的辅导

五、作品展示，自评互评。

六、课后拓展

1．这些美丽的染纸在平时生活中有什么作用呢？

2．课件欣赏用染纸制作的剪纸、剪贴画、折纸作品等，引导学生在课后尝试制作。

第十六课：《手套袜子的妙用》

教学目的：

1、用费旧的手套袜子，采用剪、拼、贴等方法进行造型想象。

2、通过动手与动脑结合，想一想、做一做的方法体验设计制作活动的乐趣。

3、举行活动，使得“物以致用”同时激发学生美化生活的愿望，培养学生审美情趣。重点难点：运用折、剪、拼贴等方法进行造型设计想象制作。组织学生举行活动，激发学生美化生活。教学过程：第一课时

一、导入：直观有趣的民间饰物激发学习乐趣。

1、请学生欣赏民间饰物和图片，引入本课。

2，请学生展示自己收集的民间饰物资料，并用简短的语言作介绍。重点介绍造型和色彩。

3、教师小结学生的介绍并总结民间饰物；造型夸张、简洁、色彩鲜艳。今天我们也用这些手法，运用手套袜子，来进行有趣的活动。

二、进入新课：用组合拼贴的游戏，让学生在游戏中体会设计制作。

1、教师表扬资料展示充分的学生，并鼓励学生设计夸张简洁的造型

2、教师出示作品，你觉得这些小玩意有趣吗？原来袜子还有这用途。这么有趣的“变”是经过怎样的步骤做出来的呢？

小组讨论，你觉得这作品什么地方最值得你欣赏的？（学生回答）

3、教师以一小动物的造型，结合袜子的外形进行想象，变形，制作。

4、看了老师的想象制作后，有什么想说的，或你发现了什么？

5、出示作品，进一步启发学生，让学生明白原来手套，袜子还可以进行巧妙的制作的

6、请学生发挥自己的创新意识，鼓励学生运用各种方法设计制作造型，并说一说制作的过程，教师一边完善、总结制作方法： 1）构思形象

2）用、剪、折、等方法得到基本图形。3）组合造型。

三、学生设计制作：鼓励学生开展思路设计各种袜子手套造型的作品。教师随机展示学生作品以激发学生制作的热情。

四、进行美化教室的活动

1、组织学生分小组布置美化分配的场地，要求小组协作。

2、学生评价所布置效果，教师小结，评出优胜组

教学后记：学生能大胆地创新，巧妙的运用袜子，制作出许多有趣的作品的初稿，也有一部分同学没有带齐用具，没有完成本节课的任务。

第二课时

一、学生说说上堂课的学习内容给你什么收获，谈谈体会。

二、小组活动，互相说说制作的动物手套袜子的特别之处

三、学生活动，把作品制作完整

四、小观摩活动，学生下位互相交流，互相交流自己想象，体会乐趣。

五、学生表演：学生表现，师生共评。

启发鼓励学生观察自己的周边环境，“物以致用”设计制作装饰品去美化生活。教学后记：学生能按自己的构思完成作业，但就不会评价。

第十七课：《有趣的鞋》

教学目标

1.欣赏并发解种材料制作的鞋子所具有的不同风格特征及民族特色。

2.通过观察讨论，知道鞋子的外形特征与组成部分，学会用各种材料，使用各种方法设计制作一双有趣且有特色的鞋子。

3.培养学生的造型能力，试尝各种不同材料的运用。课前准备 ：

1.教师准备和学生课前分别收集一些广告纸，旧的挂历纸，包装纸；零碎的布；旧毛线，钮扣；彩泥等等。

2.学生课前准备剪刀，胶水，水粉颜料，油画棒或水彩笔等。

3.课前教师收集虎头鞋，凉鞋等别致有特色的鞋子，制作几双不同造型，不同材料的鞋子做范例。教学过程：共两课时 1.引导阶段

欣赏教师带来的各种鞋子，引导学生通过“看”，“想”，“说”，了解不同造型的鞋子的共同特点及组成部分。2.发展阶段

以小组为单位，在欣赏与联想的基础上，对各种不同造型，不同材料的鞋子进行图形和色彩的分析，讨论。训练学生敏锐的造型感觉，采用大胆的表现形式，独立完成一双有趣的，用料独特的鞋子作品。

1> 以小组为单位,对各种不同材料的鞋子进行讨论，分析，提示学生仔细观察，大胆联想，找出根据各种材料制作鞋子，注重在质地，图形或色彩上产生不同效果。

2> 绘画制作鞋子时要注意鞋子的不同造型，制作效果的协调，鼓励学生制作出不同造型，不同材料的鞋子。鞋子不必全部具有具象的图形，可以根据学生各自不同的感受，通过直觉进行大胆随意的创作。

3> 学生做作业时，教师可以根据学生不同的个性特点，由学生自由选择制作方法。使用彩色广告纸，彩泥里，可以利用其鲜艳，强烈的色彩感觉，突出表现鞋子的立体或半立体造型。

三、教学拓展

1.可以使用各种广告纸，旧画报，采用碎纸粘贴的形式，产生马塞克式的效果来制作鞋子的鞋底或鞋面。

2.寻找各种不同颜色，图案的小布片，采用“剪”，“贴”，“缝”等方法，完成鞋子的创作。3.用泥制作立体的鞋子造型，再用水粉颜料添加花纹，颜色。

4.以小组为单位共同完成一组鞋子的设计制作作品，并粘贴在废旧的纸板上，同时为版面确定主题，美化设计，进行展示，评比。

第十八课：《丑小鸭与白天鹅》

教学目标：

1.知识目标：①在模仿制作中，自主掌握制作步骤

②运用点﹑线﹑面﹑色装饰美化小鸭。2.技能目标：①在模仿制作中，自主掌握制作步骤 ②运用点﹑线﹑面﹑色装饰美化小鸭。

③学习折﹑剪﹑画﹑粘贴的方法制作丑小鸭与白天鹅 3.审美目标：在欣赏和表演中感受纸立体造型的美。教学重点：丑小鸭与白天鹅的纸工设计制作。

教学难点：丑小鸭与白天鹅的形象特征；丑小鸭的装饰。教具﹑学具

1.教具准备：丑小鸭与白天鹅的图片﹑示范用作品 2.学具准备：彩色笔﹑画纸﹑剪刀 教学过程：

一、导课：

1.创设情景：教师讲述《丑小鸭》的故事：美丽的夏天，鸭妈妈

孵出一群小鸭。其中一只灰色的长得又大又丑，大家都叫它“丑小鸭”。谁都不喜欢它，还欺负它，可怜的丑小鸭很难过，它悲伤的离开了家，四处流浪。丑小鸭孤独的从夏天流浪到冬天。在春天悄悄来临大地的一天，丑小鸭正躺在沼泽地的芦苇丛中，他拍拍发僵的翅膀，没想到他竟飞起来了，它一直飞到湖里去，正在它陶醉于飞翔的感觉的时候，它惊讶的看到了自己在湖里的倒影。2.导入课题：提问：同学们你们猜猜丑小鸭为何惊讶呢？

回答：它看到了怪物；它看到自己在飞的样子很丑„„；它看到自己变天鹅„„；它看到自己变美了。呀，变成一只美丽的天鹅。

老师：对了，它变成一只美丽雪白的天鹅。春天的太阳温暖地照着，他舒展开翅膀，扬起优美的脖颈，正如诗中所说：白毛拂绿水，红掌拨青波。这就是著名的安徒生童话《丑小鸭与白天鹅》。

二、新授

1.播放丑小鸭与白天鹅的图片，欣赏图片了解丑小鸭与白天鹅的外部特征。提问：丑小鸭与白天鹅各有什么特征？在毛色，外型等方面形容一下？

回答：丑小鸭的毛是黄灰色的，嘴巴又阔又扁，脚很短；天鹅身体修长，颈很长，羽毛纯白，翅膀既阔且美。

2.提问：黄毛丑小鸭变成了雪白美天鹅，你喜欢这个故事吗？为什么？

回答：喜欢，因为丑小鸭最终变成美丽的天鹅；不喜欢，因为觉得丑小鸭好可怜。

老师总结：在丑小鸭的故事中，我们学习到了，在成长过程中可能会遇到不高兴或挫折。在这个时候，我们应该怎么做呢？（遇到不高兴的事时，我们应该抱着乐观的态度，想想自己生活在如此好的环境中，每天都可以上学学习，等等„„面对挫折，我们也不能气累要勇敢的立起来，反省失败的原因，希望下一次能做得更好。）3.出示今天要学习的两个手工制作。

提问：今天就让我们来制作这个故事中的主角。你更喜欢哪一个，丑小鸭还是白天鹅？为什么？你准选择什么工具﹑材料？

有的：丑小鸭；有的：白天鹅；有的：用白纸和彩笔来做；有的：用彩色纸和油画棒来做„„ 4.播放制作步骤图：

5．怎样才能制作出会摆动的丑小鸭？丑小鸭的头不能太大也不能太小，肚子不能尖，要圆一点（一边讲解一边亲手示范制作过程）。

6．用折叠和剪贴的方法能做出飞翔和游水时的白天鹅（一边讲解一边亲手示范制作过程），你还能不能动一下脑筋，怎样能做出一个与众不同的呢？你还会对它进行添画与装饰吗？ 回答：会„„

提问：你会用什么工具装饰它？

回答：彩笔；用彩纸剪出图案贴上去；„„

老师：希望同学们能做出一个丑小鸭或白天鹅，然后把它装饰得与众不同。

三、作业布置

①基本要求：设计制作一个丑小鸭或白天鹅纸立体手工作品

②较高要求：设计一个独特和创新的丑小鸭或白天鹅，用不同的手段装饰丑小鸭或白天鹅纸立体手工作品

③用自己的制作设计一个表演《丑小鸭》的故事。

四、巡视辅导 ①根据作业要求巡视2-3遍找出共性的问题进行重点突破（于本课的学习难点是在丑小鸭与白天鹅的手工造型方面。丑小鸭的肚子剪得不够圆，折出的天鹅翅膀藏不进身体里去，把脖子剪断了„„）②对于这种种问题，我采取对于上手快的学生先学会，再让他们一起帮助能力低的部分同学。对于作品的要求不定得太高或过于精细，对孩子们来说大特征大外型能抓住就算很成功了，给予表扬。

五、教师小结：

今天我们学了折﹑剪﹑画﹑粘贴的方法制作丑小鸭与白天

鹅，运用点﹑线﹑面﹑色装饰美化小鸭。在欣赏和评述中也感受到纸立体造型的美，制作过程中体会到设计制作的愉悦和与人交往的乐趣。希望同学们回家后用自己的制作表演一段《丑小鸭》故事给家人看。

六、课后拓展：

通过这节课的学习我们初步了解丑小鸭与白天鹅的外部特征，认识到纸立体造型的美。课后同学们可以通过上网查找更多关于小鸭与白天鹅资料，同时也可以查阅更多立体造型的艺术品进行欣赏。

第十九课：《会伸缩的动物》

教学目标：

1、知识目标：让学生了解纸造型中“伸缩”的原理。2|、技能目标：学生能运用纸材制作一个会伸缩的动物。

3、审美目标：让学生体会设计运用的乐趣，加强“废物利用”的应用意识。教学重点：动物“伸缩”的造型特点。教学难点：设计会伸缩动物的独特方法。

难点突破的方法与措施：范作欣赏、运用课件中动物的动画动态来启迪。

兴趣点：教师用会伸缩的纸动物来进行童话剧表演导入；有奖抢答活动；学生做好会伸缩的纸动物来进行童话剧的表演游戏。教具、学具：

1、教具准备：教师范作几个、小舞台造型的框架（用费硬纸做）、动物形象图片、课件。

2、学具准备：剪刀、彩色笔、色纸、胶水、颜料、小木棍。

教学过程：

一、导课

1、教师利用先准备好的小舞台和会伸缩的纸动物来进行童话剧的表演。表演内容：长颈鹿利用它的长脖子帮助其他小动物过河的故事。

2、导入课题:（板书）会伸缩的动物

二、新授

（1）教师将范作分发给各小组学生，让学生观看玩赏。说一说：有谁告诉大家这玩具是怎样作出来的？

（2）师生讨论归纳：（板书）画——剪——折——粘——上骨条

指导学生看书第37页，了解制作的基本步骤。全班学生来一次折纸比赛：看谁折得又快又好。

（3）教师出示几个制作“伸缩”部位不好的作品，学生观察找出问题——即：不够美观；不够有趣味等。教师再强调：设计（板书在画字的前面）就是要先想好动物的什么部位进行伸缩又美观又有趣。

（4）放课件：开展有奖抢答活动

各种动物的动画画面。师选择其中问：这个动物怎样设计它的“伸缩”呢？鼓励学生的设计，表扬独特的设计。学生回答完后，再放出课件中的设计样式。将范作奖励给设计优秀的学生。反复几次，不断启发学生的思维。

三、作业布置：

1、充分利用自己的纸材和工具制作一个会伸缩的动物。

2、注意巧妙设计动物的伸缩办法，争取与别人的伸缩设计不一样。

3、与小组的朋友合作编个故事玩一玩。

四、巡视辅导

1、帮助学生选择搭配不同的纸材料。

2、及时提出学生学习过程中的共性问题；（如小木棍的粘合：用透明胶纸）

3、教师用范作和先做完的学生一起玩，激发学生的制作热情并启发学生编故事。

五、作业评述

1、教师任意请学生从造型美观、制作牢固、伸缩有趣来说一说自己的作品。

2、每小组自由组合上前用会伸缩的动物在小舞台上表演。

六、课后拓展：

1、将课堂上学的设计制作方法介绍给家人和朋友。

2、课后再制作几个不同的会伸缩的纸动物。

第二十课：《我们的动物乐园》

教学目标 :

1、知识目标：参考相关的资料,结合自己的理解,抓住动物的基本特征,由基本型入手采用多种技法,临摹或创作泥塑动物形象。

2、能力目标：增强学生的审美能力、创造能力、动手能力、探究能力。

3、情感目标：培养学生热爱生活，保护珍惜动物的情感思想。教学重点：学习圆雕的基本知识，学习用基本形体塑造动物形象。教学难点 ：作品的完整、牢固、美观、生动、新颖。

教学准备：课件、彩泥、牙签、小刀、剪刀等。学生收集关于动物的资料。教学过程 ：

1、谈话：我们的学校对面有个老邻居：动物园，我想很多同学都去过动物园吧？那你知道那些珍惜动物哪？请说一说。

2、每种动物都有自己的特征，看录像。（大象、犀牛、斑马、长颈鹿）

3、猜一猜：请一个同学表演动物特征，其他同学猜动物。

4、欣赏艺术品 ：现实中的动物与艺术的不同。欣赏泥人张的作品。

5、欣赏学生作品：我们学生也能做出精美的作品。

6、比较：绘画作品与泥塑的区别。

7、探究：请学生研究是如何作的：

⑴复习：几种泥塑技法。

⑵变魔术：出示一个圆球，请同学看由一个基本型变出的各种动物

8、学生参考自己和教师收集的动物资料进行创作。

9、利用沙盘展示学生作品，学生互评互学，找到自己不足回去加以改正。

10、教育学生热爱和保护珍惜动物.

第五篇：岭南版七年级美术下册教案

七年级下册教案

第1课、中国世界遗产之美

教学目标

1、了解世界遗产的概念与类别，欣赏、感知中国世界遗产的美感特征。

2、培养分析艺术品和欣赏遗产之美的能力。

3、了解如何以科学的态度尊重和保护中国世界遗产。

教学重难点 了解世界遗产的基本知识，从审美角度描述中国世界遗产的美感特征。2激发学生对世界文化遗产的关注与审美兴趣。

教学准备 课件 课时 2课时 教学过程

一、导入新课

投影展示我国“长城、故宫、敦煌莫高窟”等中国风景名胜，让学生欣赏感受：在漫漫的历史长河中，人类创造了无数精湛绝伦的文化艺术杰作，前认为后人留下了数不清的文化遗产，推动了文明的不断发展、进步和延续，但随着时间的推移，有很多文化遗产已经濒于消亡，作为后人，我们有责任保护这些人类共同的文化遗产。要保护他们，我们首先要了解他们、熟悉它们。今天我们就来认识我国的世界文化遗产。由此引出本节课的主题，教师板书课题：《 中国世界遗产之美》。

一、世界文化遗产定义

世界遗产是指被联合国教科文组织和世界遗产委员会确认的人类罕见的、目前无法替代的财富，是全人类公认的具有突出意义和普遍价值的文物古迹及自然景观。

定义：指人类共同继承的文化及自然遗产,包括亿万年的地球史上,人类发展过程中遗留下来的不可再生的人造工程或人与自然的联合工程及考古遗址地带等具有很高的历史，艺术，科学价值。

二、不同种类类的中国的世界文化遗产：

（一）、世界文化遗产（26处）

周口店北京人遗址、甘肃敦煌莫高窟、长城、陕西秦始皇陵及兵马俑、明清皇宫、湖北武当山古建筑群、山东曲阜的孔庙、孔府及孔林、河北承德避暑山庄及周围寺庙、西藏布达拉宫、苏州古典园林、山西平遥古城、云南丽江古城、北京天坛、北京颐和园、重庆大足石刻、皖南古村落、明清皇家陵寝、河南洛阳龙门石窟、四川青城山和都江堰、云冈石窟、吉林高句丽王城、王陵及贵族墓葬、澳门历史城区、中国安阳殷墟、开平碉楼与古村落、福建土楼、河南天地之中古建筑群。

（二）、世界自然遗产（8处）

四川黄龙国家级名胜区、湖南武陵源国家级名胜区、四川九寨沟国家级名胜区、云南“三江并流”自然景观、四川大熊猫栖息地、中国南方喀斯特、江西三清山、中国丹霞山

（三）、世界文化与自然双遗产（4处）

山东泰山、安徽黄山、四川峨眉山—乐山大佛、福建武夷山

（四）、世界文化景观（3处）庐山、五台山、西湖

（五）、人类口述与非物质遗产（5处）

昆曲、中国古琴艺术、新疆维吾尔木卡姆艺术、蒙古族长调民歌、侗族大歌

三、中国世界遗产美在哪？

（一）、世界自然遗产的美

1、形象美

2、色彩美

3、动态美

4、听觉美

5、季节变化的美

（二）、世界文化遗产的美

1、历史文化美

2、建筑外形、装饰的美

3、科学的美

（三）、世界文化与自然遗产的美

1、科学的美

2、自然的美

3、历史文化美

四、世界文化遗产的选定原则

文物：从历史、艺术或科学角度看具有突出的普遍价值的建筑物、碑雕和碑画、具有考古性质成份或结构、铭文、窟洞以及联合体；

建筑群：从历史、艺术或科学角度看在建筑式样、分布均匀或与环境景色结合方面具有突出的普遍价值的单立或连接的建筑群；

遗址：从历史、审美、人种学或人类学角度看具有突出的普遍价值的人类工程或自然与人联合工程以及考古地址等地方。

五、《保护世界文化和自然遗产公约》

联合国教育、科学及文化组织大会于1972年10月17日至11月21日在巴黎举行了第十七届会议，会上通过了《保护世界文化和自然遗产公约》。教学反思

第2课、外国世界遗产之美 教学目标

知识与技能：掌握欣赏世界遗产的方法及相关的美术术语，能大胆的表达自己的观点、语言清晰、有条理。

过程与方法：以小组合作的方式收集相关的图片、文字资料。情感态度和价值观：以饱满的积极性参与到课前的准备，并在课上分享感受、发表感想，再把收集的图片分类展示、欣赏。重点难点

重点：对比不同时期不同地域的世界遗产的异同之处。难点：如何梳理并清晰的呈现世界遗产的有关知识。兴趣点：世界遗产的相关趣闻。

教学过程：

一、引导：教师通过投影播放有关外国的遗产经典图片及风光图片，旅游的VCD、世界地图

二、发展阶段：

1、世界文化遗产定义

定义：指人类共同继承的文化及自然遗产,包括亿万年的地球史上，人类发展过程中遗留下来的不可再生的人造工程或人与自然的联合工程及考古遗址地带等具有很高的历史、艺术、科学价值。

活动一：

展示黄石国家公园与吴哥窟的图片，配合收集到的有关资料，欣赏探索黄石国家公园的自然美，吴哥窟的艺术美与丰富的历史文化内涵，并且找出“世界自然遗产”与“世界文化遗产”的不同特点。用图片、事实举例说明。活动二：

欣赏阿尔塔米拉洞窟笔画，探索史前艺术的特点，领略史前艺术的特点，领略人类文明的踪迹。

活动三：

欣赏欧洲古代宗教建筑艺术，了解克里姆林宫红场和比萨教堂广场的不同建筑风貌与不同历史时期、不同民族与地域的不同特点。

举例分析欧洲世界文化遗产中的绘画艺术、宗教建筑艺术。以故事形式介绍“比萨斜塔”。活动四：

欣赏古埃及金字塔与古埃及的伟大文明。

探索陵墓建筑的奥秘，分析古埃及金字塔及其辉煌的成就。以故事形式介绍“狮身人面像”。课后反思：（活动效果 作业评析 改进措施）

第3课 点与线的魅力（2课时）教学目的：

1、初步掌握点、线构成的基础知识。

2、培养学生的观察力，启发学生的设计思维，提高学生的美感表达。教学重点：

点、线构成的形式美法则。教学难点：

如何引导学生从生活中出发，去激发创作灵感。

教具准备：教材、图片。

教学过程：

一.组织教学：（常规）

二.课堂发展：

1、介绍点、线元素的特点、种类。

点是表示位置，没有厚度和宽度，是一条线的开始或终点。（它的形状是多种多样的如有规则的几何点和无规则的任意点等。）比较细长的形象称之为线。（线的形状可分为直线和曲线、横和竖、斜和正、粗和细、有规则的和无规则的等）

2、解析点、线构成形式美的法则。

3、引导学生欣赏点、线构成的优秀作品。

4、评价学生学习过程和作业效果。

四、布置作业：

用点、线进行平面构成设计。第2课时

由学生完成作业，教师下班辅导。

第4课 面与色的美感（2课时）教学目的：

（1）通过欣赏面与色构成的重复图案的形式美感和特点，了解其作为设计基础及在应用领域的价值。

（2）学习该图案的设计方法，为今后学习立体构成设计和应用设计打好基础。

（3）提高学生的设计思维能力、审美能力和创造能力。

教学重点：

重复图案的特点、价值及设计知识。

教学难点：

怎样的基本形才能排列组合成优美丰富的重复移动图案。

教学方法：

讲授、谈话、演示、练习法相结合。

教具准备：

重复设计移动图案范图、重复图案设计的实物及图片、图案基本形镂刻卡片、投影片数张。

教学过程：

一、导入新课

教师出示一基本形，提问：这幅图好看吗？接着出示一张由这基本形重复组合成的图案，问：与刚才的那张比起来，有什么不同？师述：这张图案比前一张就显得丰富多了，这就是平面构成设计的奇妙之处。这节课我们将一起来探讨这个问题。板书课题：面与色的美感。

二、讲授新课

1、让学生打开课本，体会不同形状的面给我们的联想。

2、欣赏重复图案，了解其特色价值。

（1）引导学生欣赏课本图片，启发学生：课本里几张优美的图案好看吗？这些几何形组成的图案给我们怎样的感受？（这些几何形组成的图案给我们强烈的美的感受，节奏感强又富于变化，色彩强烈而又统一，具有浓郁的装饰趣味。）这么多优美的图案只用两个字就可以代表它们的共性了，是哪两个字呢？（“重复”两字。）

（2）师指出： 这么多的图案都是由相同的形象重复排列组成的，这些图案都叫重复图案。引导学生看图回答：自然界里有没有重复现象呢？试举例说说。

（3）引导学生看书中图例，师讲述：“重复与空间”这幅图，一大一小两个立体形状重复，给人以深远的空间感受；“重复与近似”一幅中是一些相似梯形的重复组合；“重复与发射”一幅实际上是一幅装饰画，以太阳光一样的放射线及光环组成，每一环内的形状是相同的，每两条放射线之间的图案也是相同的，用同样的手法设计广告、宣传画新颖而富于感染力。

（4）出示收集到的重复图案的实物，引导学生观察，使学生了解重复图案不仅是设计的基础知识，而且还有很高的实用价值，广泛地运用在染织、室内装饰、广告等方面。

3、学习重复移动图案的设计。

（1）重复移动图案的特点。

先让学生阅读作业要求，找出课本内与之相吻合的图案，说说重复移动图案的特点；然后师小结：重复移动图案的格子是大小相同的，是以一个单位的图案排列组合成的，排列方向可自由变动，正形和负形可交替用色。

（2）重复移动图案的骨格。

骨格就是图案的格子，只要大小形状相同即是重复骨格。

（3）基本形的分析。

重复移动图案是由一个基本单位图案排列组合而成的，这个单位图案叫做基本形。它的设计关系到整个图案的成败，那么，怎样的基本形才能构成优美丰富的重复移动图？引导学生通过观察、分析得出基本形的设计必须做到：简练美观，减少对称，避免重复，正、负形面积相近。

（4）重复移动图案的设计步骤和方法。

由学生讨论后回答：

① 先在作业纸上打16个4X4CM的格子。

②在小卡纸上画出与格子相同大小的格子，并画出基本形，留出0.5CM左右大小的纸边，然后将正形（或负形）镂刻掉。

③对齐图案的骨格线，用铅笔将基本形描入格内，描时多转换方向，卡片可正反使用。

④为图案设计两种颜色，一深一浅最好。

三、作业

学生进行排列组合及设色。

第5课、美术在你身边

教学目的

1、知识目标：通过欣赏和讲解，使学生获得有关美术的分类、美术形式的知识。

2、技能目标：通过启发和引导，使学生懂得从身边发现美、认识美，了解造型艺术的广阔天地和生活的关系。

3、审美目标：学会观察、学会感受、发现问题，培养学生对生活美、环境美的审美意识，提高艺术创造的持久兴趣。教学重点：艺术的社会功能。

教学难点：对身边各种美术形态的认识和理解。

解决难点的办法：通过实物欣赏、图片欣赏，教师以提问的形式启发引导学生思考的形式解决。教学过程

（一）课堂导入：

1、同学们喜欢购物吗？

2、会买些什么东西？

3、老师这里有一些杯子，你会选哪一件？这只杯子什么地方最吸引你？哪个地方最合你的心意？为什么？

（二）课堂发展：

一、发现美

1、看来同学们对既实用又美观的东西都很喜欢。在我们的生活中还有很多这样的东西。你们发现了吗？下面我们一起来看一看。

2、在我们身边既实用又漂亮的东西真的很多。正如罗丹所说：“美是到处都有的，对于我们的眼影，不是缺少美，而是缺少发现。”艺术大师毕加索的见解：“我不是探索，而是发现。”

3、说说在你身边有哪些让你特别喜欢的东西？

4、原来同学的身边有这么多美丽的东西，我们这节课就来探索一下身边的美术。（板书“美术在你身边”）

二、感受美

1、什么是美术？美术，也称造型艺术或视觉艺术，它是运用一定的物质材料（如纸、布、木板、粘土、大理石、塑料等），通过造型的手段，创造出来的具有一定空间和审美价值的视觉形象的艺术。

2、美术的范围广泛从大的方面说它可以分为观赏性艺术和实用性艺术两种类型。观赏性艺术包括：绘画（根据使用的材料和工具不同，可分成中国画、油画、水彩画、水粉画、版画、素描等画种），雕塑(包括圆雕和浮雕等多种形式，所用材料则有石、木、泥、石膏、青铜等),手工艺品（如玉雕、象牙雕刻、漆器、金属工艺品等）。实用性艺术包括：工业美术（又称工业设计，包括一切为满足人民物质生活和精神生活需要所设计的生活用品如：花布、陶瓷、玻璃器皿、家具、地毯、家用电器等）商业美术（主要是指商品标志、包装装潢和商业广告等）建筑之所以也属于美术的范围，是由于建筑包含技术科学和艺术的两重性所决定的。

三、欣赏美

1、欣赏了这么多跟美术有关的东西，它们在外观上有哪些不同的地方呢？ 生：色彩

花纹

形状

2、同学们观察的很仔细，一件物品要想让大家都喜欢，我们可以通过改变他的形状、花纹和颜色来做到。

3、根据这些方法，伟大的设计师们设计出了很多美观实用的物品。下面我们一起来看一看，评一评。（1）沙发

①你觉得这张沙发的精彩之处在哪里？如果由你来设计一张沙发你想怎样设计？

②我们再来看看设计师们的其他作品，看看有没有你还没想到的？（2）汽车

①汽车的其他作品：

四、创造美

1、设计师们的想法真的很奇妙，如果让你来设计你想设计些什么呢？

2、接下来我们全班同学举办一个设计大赛，把你的好想法画在纸上。

3、学生作业，教师巡视辅导。

（四）作业展评：

1、学生互评，找出自己喜欢的作品说出你的看法。

2、学生自评，老师找出一张有特点的作品，由作者说出他的设计思路。

3、集体评价，每位学生选出自己最喜欢的一件作品，得到选票最多的作品为本次设计大赛的冠军，教师颁发证书。

（五）结课： 通过今天的学习，我们发现了美术就在我们身边，希望同学们在以后的学习和生活中能够用心地去发现美、感受美、欣赏美、创造美。

第6课、化腐朽为神奇 教学目的

知识目标：通过观看录相及对作品的欣赏，了解各种材质的特点，并学习利用不同的材质特性展开想像来创造神奇。

能力目标：培养学生的创造能力，启发学生的想象力，并在实践制作过程中培养学生动脑、动手的能力及语言表达能力。

情感目标：通过利用废物创作出艺术品，使学生树立环保意识，培养学生的审美能力。同时在制作过种中，养成好的卫生习惯及认真、耐心的学习习惯，培养同学之间的合作精神及体验成功感。教学重点及难点

如何开发发学生想象力和创造力，利用不同的材料，运用各种的方法来“化腐朽为神奇”。

教学方法： 欣赏法、演示法、讨论法、练习法、展示法等 教学过程： 1组织教学

师生问好，将学生分组、检查学生用具。

2、以问题导入本课主题

师问：

1、哪些东西被同学们认为是随手可扔的“废品”？ 生答：一次性筷子、一次性水杯、吸管…… 师问：

2、同学将它们如何处理？ 生答：将它们扔掉、将他们卖掉……

师小结：看来，我们有很多同学都将他们随手扔掉或是卖掉了，那么同学们有没有想过将他们留下来，做成其他的可以利用的东西呢？ ◆ 老师以讲述故事的形式展开课题。

师：上个周末，老师去公园散步，发现在一堆枯树丛中有一棵很别致的枯树枝，于是我将他捡了回来……

（展示：作品“回归原始”）

下面请同学们再仔细看看，老师手中的这些艺术品都是用什么做的呢？

3、展示“化腐朽为神奇”的手工成品（历届做好的成品）如：“十二星座”、“孔雀开屏”、“我的家”、“竹”等创意作品

◆ 让学生能够感受到作品所带来神奇感，产生浓厚兴趣及探索的欲望。学生被这些神奇的手工制作品吸引住了，每展示一件作品，他们都非常兴奋地猜测着它们是用什么材料怎么做的，于是得出的结果是： “花瓶”材料：纸、铁丝等；“孔雀开屏”材料：矿泉水瓶等……

老师小结：大千世界无其不有，美丽的大自然中，我们的身边都有许多不被人注目的东西，我们可以发挥想像，将他们充分地利用起来，既环保，说不定还可以做出可观性强，有个性令我们意想不到的作品呢……今天让我们一起放飞想像的翅膀，化腐朽为神奇吧！

◆ 板书：化腐朽为神奇（同时展示多媒体课件）师：刚刚同学们看到了一些非常神奇美观的作品，他们都是利用废旧材料作出来的，可以称得上是化腐朽为神奇了，那让我们想一想神奇的根源到底在哪呢？

4、神奇的根源在哪里？（课件展示）

师：让我们一起来欣赏一段录相片，通过观看录相，从中得到启示吧。

◆ 播放录相“化腐朽为神奇”5分钟。以直观的方法来引导学生的发散性思维。录相片非常精彩，许多奇特的作品的创作来源引起学生们的一片惊叹声。

学生讨论后老师小结：神奇的根源来自于生活，美到处都是，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。师问：神奇的根源来自于我们的生活当中，那么我们可以通过哪些方法创造出神奇？（引导出下一环节）

5、通往神奇之路（课件展示）

◆ 展示各类不同的废物利用的作品，引导欣赏：

（引导学生在欣赏图片的同时归纳出几种创造神奇的方法）学生讨论并总结，老师加以补充并板书 通过折剪贴等方法对可塑性材料进行创作 根据物体本身的形状去想像并加工制作

根据材料的特性，在平面上通过拼、贴、粘等方法以绘画的形式来完成 利用综合材料或是同类材料进行创作 教师小结：其实通往神奇之路是不计其数的，美的发现与创造得靠同学们丰富的想像力，而创造的制作方法有很多，我们没必要拘泥于一两种方法，只要能够表达出作品的构思，使作品生动而有活力，任何一种方法都是可以的…… 师问：“花”大家非常熟悉的，同学们都知道哪些花呢？

生答：玫瑰花、牡丹花、梅花、牵牛花、荷花……

6、制作示范

师：今天老师来做一朵同学们都没有见过的花，大家看清楚了，这些花是用什么做的呢？

老师示范：《花儿开了》

材料：蛋糕包装纸、铁丝、啤酒

易拉罐等

◆ 刚开始老师拿出材料时，学生们都很奇怪，蛋糕包装纸怎么可以做成花呢？可是当作品完成后，他们都发生惊叹的声音。师：刚刚同学们看到的是老师用蛋糕包装纸所做的花，其实我们还可以用其他的材料，说不定还能做出更加特别的花呢！

◆ 展示：运用各种材料及手法制作的花卉作品（吸管做的花、矿泉水瓶做的花等等）让学生思想更开阔，并产生创作欲望。

师问：请大家清理一下自己所搜集的物品，看一看，想一想，我们怎么利用自己所收集的物品来来做出花的形状？

（学生这时翻看着自己带的物品非常兴奋，纷纷举手想将自己的想法告诉大家）生1：老师，我收集的是绳子，我想着可以将绳子卷成花的形状。

生2：老师，我把上次吃过的糖果的包装纸捡来了，纸的表面很亮，我想可以把它用剪的方法来做成花的形状。

师：看来大家都迫不及待地想要大展伸手了吧，那么就让我们大家一起来动手，把我们搜集到的“废物”充分利用起来，创作一幅独特的花卉作品吧！

7、创作实践：

要求学生首先将所带废旧物品分类，利用现有的材料采用各种可操作性方法创作一幅花卉作品。（作业可单独完成亦可小组合作完成）◆ 真正美的思想最后要通过人的双手来塑造和表达，所以实践的是非常必要的。学生动手制作是本堂课的关键环节。我所采用的是合作互动的学习方式，学生在制作过程中，老师巡回指导，不断引导学生进行多样性联想和创意组合创作，鼓励学生的个性发展，引导学生开动脑筋，打破思维定势，大胆想象，并学会独立思考。许多学生非常热情地将他们的想法与老师讨论交流，在得出最佳的创新思想后，就动手制作起来了。当然我会强调几个在手工制作方面的技能要点：如在剪刻物体时要小心，如何使形象保持完整，防止断裂；粘贴要仔细，当心功亏一箦等等，让学生在制作过程中无形中培养了做事认真，细致耐心的良好习惯。

8、展示与交流 以小组为单位，鼓励各小组将作品展示，并用简洁的语言来说明本组作品的创意思想及所用材料和制作方法，其他小组的同学可以相互交流及评价，并提出好的建议，老师对各小组的作品予以表扬及肯定，并及时对作品加以补充建议。（以上为学生的课堂作业展示）

（材料:一次性杯）

（材料:彩色手揉纸、铁丝）

（材料:枯树枝、红色纸）

（材料:吸管、彩色纸）

◆ 鼓励学生的自我评价与对他人作品的欣赏与评价的能力、培养学生的言语表达能力，并关注学生个性的培养。老师小结：（表扬学生的创新精神）我们的地球只有一个，我们应树立环保意识，发现我们的身边更多的创作资源，化腐朽为神奇，展开想像的翅膀去发现美，创造美。课后，请同学们多留意和搜集身边的废旧物品，看看我们还可以将他们利用起来做出什么有创意的作品。

9、课后拓展

学生在课后创作出更多令人意想不到的的作品，并在学校的美术制作馆展览，老师组织学生轮回参观。

◆ 增强学生的自信心，体验成功的感受。（以下是作品在校展览的情况）

(学校展览情况实录)

（材料:彩色手揉纸、铁丝等）

(材料:矿水泉瓶)

（材料:一次性筷、鸡毛等）

（材料:枯树枝、乒乓球、一次性筷）

(材料:彩色纸、棉花等)

（材料：彩色纸、木屑等）

（材料：牙签、彩色纸等）

第7课、在生活中发现肌理

教学目标：

1、了解肌理的形式和特点，并能对肌理的形式美感做出简单的描述并能讲出自己独到的见解。

2、对人工和自然所形成的肌理做出分析比较，找出异同点及特征。

3、善于在生活中发现和寻找肌理美的形象和素材，学会运用材质表现情感。重

点：对肌理作品中的造型要素点、线、面、色彩和质感等进行简单的描述。难

点：对肌理素材的了解并能做出审美判断，要有独到见解。解决难点的办法： 教学过程：

一、情景导入（课件出示几幅同学们经常见到的实物图片如：树皮、树叶、叶脉等）

教师提出问题：

1.通过教师的演示你们看到了什么？ 2.这些纹理图形有什么规律？

根据学生回答,教师小结并引出课题。（同学们在日常生活中无论是从天上的云朵、地下的路面、还是周围的桌椅、窗帘，都会出现这样或那样的纹理图案，它为我们的生活增添了几分温馨和美感。增添了几分浪漫。同学们知道这些纹理是怎样形成的吗？这就是我们今天要学习的内容——肌理）（多媒体演示肌理效果图及局部放大图）

二、讲授新课。

1.引导观察、启示思考。

教师提出问题：通过欣赏观察这些图片看看它们都有哪些特点？让学生自己讨论、分析，总结出肌理的形式特点，感受其形式美。2.提出问题，引导学生发现肌理。

问：通过观察这些图片你对哪能些内容最为深刻？为什么？ 答：我们从这些图片中看到的印象比较深刻的就是表面这些凹凸不平、五彩纷呈的肌理效果，在这色彩斑斓的变化中感受到美。

师：好！同学们回答的很好，这节课我们就是围绕观、看、评、说这一主题来对肌理作品进行美的探讨、研究。首先请大家来当一个评论员来演示表述一下你对“肌理”的感受。

3.请学生上台展示自己收集到的“肌理”作品，各抒己见，教师引导，并给予学生肯定和鼓励。学生在展示收集到的作品时，要关注学生对“肌理”的个性化感受和理解。

学生a、展示小海螺：

简述：我认为小海螺外表的波纹凹凸不平和肌理效果非常的美，它使我联想到大海的波涛和翻腾的白云，就像一幅生动的画面，有一种动态的美感。

师评：好！这位同学联想的很好，利用自然肌理发现了不同的视觉效果，展现了对自然美的感受，要提醒同学注意，海螺表面上的斑点与波纹线的结合，有一种韵律美。

学生b、展示一幅大理石图片： 简述：我认为大理石自然形成的纹理图形有一种天然的独特美感。斑斑驳驳的表面表现出独特的质朴美。它形成的“肌理”能让我联想一种久远的深沉的一种感受，这种感觉就象过去历史积绽所形成的一幅画面。

评述：这位同学讲述的非常好，她把石头的形成能与历史相结合，体现出这位同学对“肌理”的内涵有了深刻的理解，但要建议同学们对节奏美和秩序美多阐述一些。

学生c、展示一幅作品：（用绿颜色涂在纸板上，然后把黄沙撒在上边）

简述：我的作品“无题”是受沙漠的启发，目的是热爱自然，增强环保意识，请同学们自己联想。

师评：好！这位同学的想象力非常丰富，能把自然与人工肌理相结合，给人以很大的想象空间，创作意图也非常好。（增强环保意识）

一、学生活动，教师指导。

1、点评：刚才同学们展示的作品都很有创意，能够在生活中发现自然肌理的美感，体现了平静的、动态的、节奏的韵律美。这些作品都体现出了肌理效果的表现力，给人一种独特的视觉感受，这些感受受到线、面、纹理、方向、形状和力度等方面的引导。同样，我们在生活中观察、寻找肌理作品时也要注意到这些方面。（比如我们常见的，树的年轮、土墙、沙丘、贝壳等等）

2、提问：自然肌理与人造肌理有什么区别？（学生讨论后回答）

教师归纳：自然肌理的偶然性强、舒畅、自然、开怀，有种天然的美感。人造肌理没有自然肌理真实，但能表现出人的意愿和想法，能突出主题。

3、学生分组讨论：五人为一组，组成八组，每组派一个代表回答，你在生活中发现的肌理并做出想法、表述。

教师要对学生的表现进行鼓励与赞赏。强调对肌理作品的分析、研究。着重对运用表现情感、乐趣进行探讨。

四、评价：由于每位同学的生活经历和爱好兴趣不同，决定了他们对同一肌理的感受认识是多样性，也会产生不同的联想，引导他们大胆的表述新颖的想法。在增强好奇心和新鲜感的同时，开发学生想象空间，展示他们独特的创新意识。

五、在生活中发现肌理

1．问：通过观察这些图片你对哪能些内容最为深刻？为什么？ 2．自然肌理与人造肌理有什么区别？

第8课、海风•海潮•渔歌 教学目的一、教学目标：

1、审美目标：以版画形式为表现，感受大海的魅力，领略版画简洁、概括、有力的艺术语言。

2、技能目标：学会刻纸版画的创作方法。

3、知识目标：初步学会对构图的理性分析，练习对事物的情感表达。

4、情感、态度、价值观目标：感受大海及其艺术作品的美感，拥有大海一样宽阔的胸怀。

5、学生的个性与能力发展目标：把艺术深入生活，提高学生对于情感的表达；通过刻苦的刻纸版画，提高学生刻苦耐劳的精神，磨练意志。

6、学生创造性潜能的开发目标：通过练习对大海的情感表达，开拓学生对美术的创作领域。

二、教学重点：以大海为题材的刻纸版画的创作技法

三、教学难点：

1、创作构思的把握，情感的表达。

2、画面构图的思考、物体造型的创作精神。

四、难点突破的方法与措施：

（1）通过欣赏学生作品，有效地引导学生以正确的方式去把握创作的动机。（2）通过对比学生作品，引起学生对于构图的重视以及物体造型的灵活变化。教学过程：

1、课堂导入：《听……大海的声音》（5分钟）播放一段大海的声音，*提问：“你心中的大海是怎样的？”

•提示：我们听到了海浪声、海鸥的叫声，你脑海里面浮现了一个怎么样的景象？是晚上的？白天的？有些怎么样的景象？……

——教学目的：创设联想的气氛，让学生投入教学情景。★语言过渡：我们每个人对于大海都有不一样的情感，或许我们与大海都有一个约会。你想对大海说句什么话吗？来看看别的同学对大海说的悄悄话吧！

2、课堂发展：

（一）《我和大海有个约会》——展示学生的卡纸雕刻作品：（10分钟）<1>休闲的夏日，还记得那屡清爽的海风吗？

<2>鲸鱼跳出水面，难道它也好奇陆地上的我们吗？

<3>我渴望坐上一艘不大不小的帆船，多么想在夜光下体会惊涛骇浪的刺激啊！<4>如果我是一只海鸥，我一定会用我神奇的翅膀飞到海的那一边看一看

<5>我认为最美的事情就是和你坐在月亮上，看着鱼儿跳舞，听着星星唱歌了！<6>海里面最威猛的肯定就是鲨鱼了！看！这是多么矫健的身子啊！<7>我一直相信，神秘的海底下有着传说中美丽且善良的人鱼公主！

<8>总有一天，我会去到海底下冒险，在那里我会像故事中勇敢的主角那样征服海洋！

——教学目的：展示学生的绘画作品同时配以文字表达，勾起学生对于大海的情感，激发学生对于大海的创作激情。*提问：“你知道这些画是如何制作出来的吗？” ——教学目的：

1.让学生通过观察，自己发现该画种的特点。2.让学生自己总结出创作这画的方法与步骤。

（二）《大海连连看》——展示与大海有关的图片资源：（15分钟）

——教学目的：（上一环节旨在引起学生的共鸣，激发创作欲望，而这一环节则旨在于为学生呈现具象物体的形象，为创作提供有用的信息。）1.为学生创作提供图片资源，激发灵感。

2.通过板书，教师引导学生领悟简笔画的趣味。让学生学会用最简练的笔墨描绘

出事物的特征。

3.让学生体会创作的过程，学会利用资源，学会构思，学会创作。

★提示：请同学们拿出一张白纸，用铅笔简略的记下你认为有趣且有参考作用的造型。

*提问<1>：大海让你联想到了什么？

主要是印象中的内容为主，比如海面上能看到景象。与大海紧密相关的事物。如：交通工具—各类船；人物—海军、潜水员等；动物—海豚、海鸥等。

*提问<2>：大海里面有些什么？

（三）《对比新发现》——展示两组刻纸雕刻作品（8分钟）——教学目的：对比画面的细微区别，领略创作的要素。

*提问<1>：对比下面两张作品，你认为哪张的构图更好看？为什么？

•提示：观察画面中最大区别的地方，注重个人感受，细心品味一下画面的感觉。

★构图贴士：

•主角突出，配角点缀－－有序 •下面满，上面空－－稳重 •左右两边拉拉手－－均衡

*提问<2>：对比下面两张作品，你认为哪张的鱼更有个性？为什么？

•提示：首先要问自己，你喜欢那张的鱼，然后欣赏它的哪些地方？

★造型贴士：

•抓住特点－－像模像样 •个性细节－－生动独特

（四）《作业布置》——具体交代作业要求以及下周任务（2分钟）★提 示：

1、工具：小刀、卡纸（最好选用黑色）、剪刀、胶水

2、资料：本课做好的笔记，回家后准备的图片资料等。

第9课、开发海洋.畅想未来 教学目的

一、教学目标：

本课教学内容以海洋为题材。从海洋相关资料的收集、欣赏到萌发创作的激情，既让学生体会创作的艰辛与乐趣，又让学生在创作过程中学会把现实的美和心中的美变为艺术的美的，同时增强环保意识。

本课富于浪漫主义色彩，在充分领略海洋的丰富内涵与人文精神的同时，学生的想象力和创造力在这里得到充分发挥。

二、教学重点：

启迪想象思维、探索未来海洋，既要有严谨的科学态度又要有异想天开的创新精神。难

点：

如何使画面立意新颖、表现大胆。

三、解决难点的办法：

遵循以学生的发展为本的课改理念，针对学生的兴趣点加以启发，可参观深圳的海洋世界，利用网络资源收集海洋的相关资料，为开发海洋、畅想未来做好铺垫，欣赏海洋题材的科幻画作品，以海洋为题材，张扬个性、畅想未来的海世界。

四、兴趣点：

海洋与人类生活息息相关，自孩提时代起，就给人们带来了无穷无尽的遐想。

这节课为学生的奇思妙想，异想天开提供了无限的空间，这正是他们表现自我、展示个性的机会。

五、教学准备：

海洋题材的科幻画和想象画、海洋生物图片和电教资料，范画。教学过程：

本课教学，以启发式教学为主，注重学生自主的探究、感悟。启发学生在探究中发现问题，解决问题。

（1）新课导入：（2分钟）设疑：“移居海洋”是人类未来的目标，很多科学家正在设计描绘前所未有的智能化“人造海岛”、“海上城市”、“海底世界”、“海洋农场”等，这样人类才能更充分地利用太阳能、风能、潮汐能等多种资源。有些海洋工程已开始实施，这些宏伟的蓝图在不久的将来就会实现。

请同学们想一想，未来的海洋会是什么样的？（2）讲授新课：(8分钟)展示电脑课件，在背景音乐的渲染下，创设一种超越时空的未来海世界奇妙景观，激发学生的学习兴趣。（提示：人类在发展，因此对未来海洋的设想没有穷尽，那么你是怎样想象的呢？）

采用小组合作的形式进行讨论，让每一位同学都把自己对未来海洋的畅想用语言描绘出来。在学生描绘过程中，穿插不同形式的海洋科幻画作品欣赏，让学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，全方位地开发学生的创造潜能。

课件展示：热情的海洋宝宝诚邀我们一起去畅游，看看它去过的地方给我们留下了什么印象？（播放美国科幻片《未来海世界》片段和剪辑的海洋开发利用资料图片）

海洋宝宝：“我们的地球是太阳系中唯一的一颗蓝色、有生命的星球，你知道这是为什么吗？”

学生集思广益、畅所欲言。

我们看到的蓝色正是海洋，地球是太阳系中唯一有水的星球，地球上最早的生命就出现在海洋，可见海洋和人类有着密切的渊源。

海洋宝宝：我们身边的大海如诗如梦、如此美丽富饶，我们心目中的大海又如何去表现呢？（勇于质疑、大胆想象，为学生展示自己的创造才能开辟空间。大胆尝试、表达自己对海洋的美好愿望，传递自己的思想和情感。）

海洋宝宝带你们走进未来的海洋世界去看一看。

未来海世界：

“未来海世界”一直是人类依靠高科技向海要空间、向海要资源的理想目标，未来海底的人类新家园与现在比较，有什么不同之处？

毫无疑问，对现实海洋世界的探究，引发出对未来海洋世界的思考和畅想。（课前布置学生收集人类对海洋资源利用的现状、海洋现象等资料，使学生在自主收集的过程中参与到学习中来。课堂上，在探究的氛围中交流资料，感受人类生活离不开海洋资源的合理开发和利用，启发学生思考，在对现实世界海洋开发状况的层层深入的探究中，自然地引发学生对未来海洋世界的畅想。）“未来海世界”展现在人们眼前的将是异彩分呈的奇景：流线型的封闭式玻璃幕墙建筑、海洋仿生车、时空穿梭机和管道式交通枢纽……，人类在环保的前提下，在不影响海洋环境和不惊动海洋生物的条件下，建成了大型的海洋观光游览站、海底购物广场、海洋景观公园、海底度假村……。人们可以尽情地观赏天然状态下的海洋生物，人们在海洋里生活居住，尽情享受海底旖旎的风光。

学生分小组讨论。（此刻他们沉醉在对未来海世界的遐想中，每个人的心目中都在构想着海洋的宏伟蓝图，表现出了他们求新、求奇、求趣的需要，充分调动学生的积极性，）

海洋宝宝：尽管大家对未来的海洋世界想象的如此美丽，可是你们知道当今的海洋状况吗？（引出身边环境问题让同学们思考，同学们自然联想到我们美丽的海滨城市深圳，也有令人遗憾的地方：深圳周边近海一带，遭受着臭气熏天污染严重的深圳河水日夜不停的排泄，工业废水和生活污水的排放使“蔚蓝海岸”不再蔚蓝，在滨河路上，时时袭来的深圳河臭味，使人不得不掩鼻而行）

海洋宝宝：在广东，许多昔日曾是海洋生物摇篮、鸟禽栖息乐园的海湾、河口、沿岸海域和内陆江段，不仅80％受到破坏，不少地方还成了排污纳垢的超级垃圾场。污水横流、毫无生机的水域更是随处可见。随着人类向海洋的进军，人类对海洋环境影响越来越大。人类的生产建设措施已经和自然因素一起，成为影响和改变海洋生态环境的一个因素，最终导致区域海洋生态系统发生改变。

海洋的环境恶化，人类的生活环境也会随之变坏，保护海洋环境迫在眉睫，未来的海洋应该是什么样子的？请大家尽情地畅想吧！

（试想，要是没有古代人遐想的传说“嫦娥奔月”，能有我们现实中的宇宙飞船和火箭吗？我国“神舟五号”飞船载人飞行成功就是最好的佐证。事实证明，任何事情的成功都与它前瞻性的构想是分不开的。）

海洋宝宝请大家设计一张未来海洋合理开发利用的宏伟蓝图。

（教师针对不同创意的侧重点展示一批优秀作品，并引导学生从画面的独特创意、构图规律等方面进行深入分析，初步了解科幻美术作品的创作方法和表现形式。）

八、作业布置：(28分钟)大胆地在创作中尝试各种不同的构图和各种造型手法，全方位挖掘创造潜能。力求每幅作品都能反映出内心世界的独白。让同学们完全沉醉在海洋世界的科学幻想当中。

评价方法：(5分钟)（1）展示学生作业，师生共同评议，激发兴趣、促进合作与交流。

（2）找出几名同学谈谈创作体会，抛砖引玉、拓展思路。

课堂小结和课后拓展：(2分钟)个性化的学生要有个性化的施教方法在本节课中得到充分体现。

在启迪学生大胆想象，开拓思路的前提下，课前吸取了大量的信息资源，丰富了知识面，拓展了学生的视野，节省了大量课堂教学时间。在课堂上学生兴致勃勃，兴趣和创造欲被激活了，取得了事半功倍的教学效率。

请同学们课后继续关注开发海洋的课题。

潜能，当围绕海洋的话题展开讨论时，他们各抒己见、浮想联翩。通过这节课的自主探究性的学习，学生学到了许多课堂上学不到的知识，起到了与其它学科之间的融会贯通的作用，同时，锻炼了学生的意志和胆量，也给教师本身以深刻的启示。