美术教案1-5课（推荐五篇）

第一篇：美术教案1-5课

《影子的游戏》教学分析

《影子的游戏》是属于造型.表现学习领域。由于该课是新学期的第一堂课，因此本节课我以游戏体验为主调动学生认知和学习的兴趣。体验的学习方式是多姿多彩的，本节课通过学生亲身体验影子，感受影子，并通过各种游戏活动，认识影子并用一至两种方法表现影子。

教学目标：

1、通过描画自己的影子，感受图形的外形美。

2、运用合理的构图、丰富的想象进行添加组合。重难点：

1、了解中国皮影戏。

2、寻找影子在光照下产生变化无穷的造型。

– – – – – – – – –(一)导入新课：

在投影仪下做几个手影。导出课题

吸引学生的注意力。发现投影仪灯光下会有影子产生。【灯光、太阳光、月光只要有光和物体就会有影子】

(二)讲授新课：

1.带着问题让学生到操场在阳光下做各种各样的动作找各种影子。

自己找到了哪些影子？(有树的影子、花的影子、教学楼的影子、人的影子等等)

思考：为什么会有影子？他有什么特点？

2.让学生带着问题到阳光下做各种各样的动作，或利用形体组合成各种造型。

(1)学生回答问题，教师小结。小朋友们发现了影子，它是光照在物体上，在物体的背面就产生了影子。它的特点是有光有物就有影子，影子永远在被照物体的背后。【影子只有轮廓，颜色】

–

(2)请学生思考，小组讨论，如何才能把影子留下来？师:我们发现的影子千姿百态，请小朋友们开动脑筋，充分利用材料以小组的形式用绘画或手工制作等形式表现影子。比一比哪一个小组的小朋友想的办法最多，最好。

– – – –

(3)教师示范如何画影。(用简笔画形式快速表现。)【注意人影动作一致，形影不离影在脚下】

范画2.小朋友们都了解了影子的特点是永远在被照物体的背后，那请小朋友们想一想老师这么画对吗？

思考：如果太阳在上方它的影子在哪里？通过进一步强调影子的特点使学生能举一反三，初步掌握影子的画法。

(三)学生用自己喜欢的表现形式表现影子。【影子的颜色、添画其他】

怎样辅导学生作品？

【

1、直接用单色水彩笔去构图。

2、创作前期多观察（引导学生所画的东西是什么样子，可以用形体概括。不能用像与不像来评价孩子作品）

3、画面中要有一个主要的形象，画大些，点线面适当装饰。引导学生添画其他事物。

创意，不能跟老师的一样哦。】

(四)讲评，欣赏学生作业：

五.影子的知识拓展、延伸。

1.介绍皮影戏。学生观看皮影戏片断，了解何为皮影戏，皮影戏也是利用光和影的原理来制作的。

2、马蒂斯剪纸作品欣赏。（色彩鲜艳、造型简单、有趣、充满动感，使人感受到他对生命充满乐观的精神）

怎样欣赏作品？

【我们要欣赏一幅作品，先是欣赏作品的形式美：如线条、造型、色彩、构图、构思、技法、空间和材质等。之后欣赏作品的内容美。内容美主要是作品的主题、意境。意境：是艺术家在生活中产生的一种感情，一种对美的理解和认识。探讨作品里所传达的感情、心情、主题、意义、观念和思想

“ 美术语言”： 就是指造型艺术中最基本的构成因素。如点、线、形状、色彩、结构、明暗、空间、材质、肌理等。以及将这些造型元素组合成一件完整的作品的基本原理。如多样统一、比例、对称、平衡、节奏、对比、和谐等

不同的人对同一幅作品都有不同的感受，学生评论作品没有对与错，对提出独特想法的学生一定要给出表扬。

可运用类似的提问：从作品中看到了什么？有什么感受？你喜欢吗？喜欢哪？为什么？作品用什么方法去表现出来的？画家为什么这样画?作品表达了作者怎样的情感？】

《花地毯》教学分析

本课属于设计应用学习领域，根据低年级学生具体情况，要求学生了解地毯的形状与用途的关系；尝试不同工具，用身边容易找到的各种材料，通过看看、说说、想想、画画、做做等方法，进行简单的组合和装饰，体验设计制作的乐趣。

教学目标：

1、通过剪、贴、画等技法用基本形组合设计一张花地毯。

2、欣赏、感受、表现重复美，色彩美，体会生活美。重难点：

通过画面感受重复美、色彩美。教学准备：

各种形式表现的地毯。挂历、画报、彩纸、水彩笔、油画棒、胶。。

一、导入：

师：同学们，你们喜欢听故事吗？

森林里的嘟嘟熊要搬新家了，小动物们都来帮忙，晚上，忙碌了一天的小动物们都进入了梦乡，这时就听见屋内传出了争吵的声音，原来是家具们在比美，就听小衣柜说：“我最漂亮，我有一个粉红色的新衣裳。”小沙发不服气地说：“我最漂亮，我的衣裳上有美丽的红色的花。”他们吵得正厉害时，突然发现地面兄弟没有说话。小朋友你们知道吗？为什么呢？

地面没有新衣裳，你想不想让地面高兴起来？怎么做？

生：给地面穿上新衣裳。导出课题。在哪见过地毯？地毯的作用？ 防滑保暖、装饰

二、新授

师：我这里给大家准备了一些美丽的小地毯，你能找出它们的不同之处吗？小组讨论

师：你找到了吗？有那些不同之处？小组汇报

生：方法、图案（形状不同，怎么排列？【重复排列】有什么特点？【颜色】）、材料不同

师：你发现用哪些方法可以做一个美丽的花地毯。

生：贴、画、贴画结合。

【地毯的图案归类：人物、动物、植物、生活用品、几何图形、窗花。】

师：现在你是一位小设计师，我想让你来设计一个花地毯，你会用什么方法，什么材料，还有什么图案？互相讨论。

师示范：剪贴的方法示范。折、剪、贴

师：下面就用你聪明的头脑，灵活的小手为地面穿上新衣服吧！

三、学生作画，教师巡视指导。【给地毯加花边】

四、讲评

师：下面把我们的作品拼起来，你最喜欢哪张作品？说说你为什么喜欢它，好在什么地方？

地毯组合成大地毯，排队踩一踩。【立体作品】

五、拓展

课后用更多的材料来做地毯。

《分一分，变一变》 教材分析：

本课属造型表现学习领域。让学生分组合作用剪刀剪“蛋糕”外形，再用添画、粘贴等多种方法设计蛋糕，然后与组内伙伴共同分享劳动的喜悦。教学目标：

1、引导学生回忆分蛋糕与吃蛋糕时的喜悦。

2、激发学生的想象，并描绘出造型各异的蛋糕。

3、引导学生采用多种分割方法，把蛋糕分割后重新组合成新的画面。

教学重难点：

1、是否能大胆想象，并描绘出新颖的蛋糕。

2、能否采用与众不同的构图。

一、导入：

生日是什么时间？过生日吃什么？见过或吃过什么造型的生日蛋糕？

二、新授：

1、心形、圆形、三角形、双层。。（画出蛋糕外形）

2、欣赏造型各异的蛋糕。分析蛋糕的组成。（蛋糕胚、奶油花、字、水果、蜡烛等）

3、师示范

确定形状-装饰蛋糕-涂色-切蛋糕-粘贴-添画（盘、刀、叉）

4、说一说：你想做一个什么样的蛋糕？送给谁？

三、学生创作，创作一个完整的蛋糕、用不同的分割方法切蛋糕，重新排列画面，适当添加背景、餐具等。【引导学生画出蛋糕的高度】

四、作业展示。

《有趣的半圆形》

教材分析：

本课属于造型表现学习领域。引导学生认识半圆形的形状和特点，并通过自己的创造活动对半圆形进行艺术改造，变化出不同的物体。了解认识自然界、生活中半圆形的物体。

教学目标：

1、引导学生尝试把半圆形进行添加、组合，变化出各种不同的景物。

2、通过对半圆形的设计，激发学生丰富的想象力。

教学重点：

1、是否能用半圆形变化出许多景物。

2、是否能把剪贴出的景物组成有趣的画面。

3、是否能设计制作出半圆形的立体玩具。

教学过程：

1、说一说：生活中哪些物体是半圆形的？

2、半圆形添变。比一比谁变得多。（蘑菇、乌龟、雨伞、刺猬）

3、感受立休半圆形的乐趣

你知道立体的半圆形物体怎么制作吗？立体半圆形的添加与拼贴。

《聚聚散散》

重难点:

1、体验点与点之间聚散、疏密的变化及不同的艺术效果。

2、运用聚散的表现方法，创作有新意的作品。过程：

1、欣赏吴冠中《野藤明珠》说说自己的感受。

画面内容？有什么感受？

【点线组成，点的大小疏密不同。颜色单一，黑白对比更强烈。画面动感。】可以西方画家波洛克对比。

2、回忆生活中的聚和散。【星星 蚂蚁 人。。】

3、可以用哪些方法表现聚合散？ 【剪贴 绘画 喷洒 摆。。】

4、示范喷点表现聚与散

5、学生分头创造。

【聚的边框要自然，聚散夸张】 《小圆点的魅力》

本课是上一课的延续，一个黑点在纸中的不同位置，会给人不同的感觉，通过观察和分析、比较，可以让学生更直观的了解其中的奥妙。重难点：

1、体会圆点在纸上不同位置的感觉，了解圆点排列及圆点由大到小排列产生的不同效果。

2、运用圆点来组合各种图形。过程：

1、让学生画圆。【空心实心都是圆点】

多样与统一

教学目标：

1．通过教学活动，让学生了解构图的基本知识。了解多样与统一的基本规律。并利用多样与统一的规律，画一组静物。

２．通过学习活动，学生初步在学习中体会多样与统一在绘画构图中的作用，尝试自己动手做一个取景框，进行构图训练。并从活动中体会到乐趣。

3、培养学生的认真观察事物的习惯。利用视觉感受事物的不同和变化。

第一课时

教学重点：

了解多样与统一的基本规律

教学难点：

学会运用多样与统一的基本规律进行静物写生

教学过程：

一． 导入阶段：

1． 欣赏一组静物的变化

师问：看了这些变化，有什么想法吗？为什么？

生答：

2．导入课题：《多样与统一》

二． 发展阶段：

1．学习知识窗内容：

三个苹果的例子

2、学生活动：

把自己准备的实物进行组合（以小组为单位）

讨论：怎样才比较好看

3、欣赏范画实例

画家是怎样运用多样与统一的基本规律

三． 拓展阶段：

1． 怎样运用多样与统一的基本规律完成一幅静物写生

2、让学生把自己准备好的取景框，把要写生的对象观察下来。

3．绘画步骤（教师 示范）

（1）、摆好静物

（2）、用取景框观察静物

（3）、找出最高点、最底点、左右两侧的界线形成一个三角形

（4）、用水笔从前至后逐个描画

四． 学生作业：

1． 作业要求：完成一组静物写生

2． 学生练习，【怎样运用多样与统一的基本规律完成一幅静物写生？静物组成，应注意其大小、高低、前后、左右、疏密的安排；静物写生，应灵活运用线条的长短、粗细、曲直等特点，描绘写生对象。】

[

1、主体物大小适当，不可置于画面的正中（呆板）

2、四周要留有空隙，切忌顶天立地。

3、两边空间要均衡，但不必相等。

4、上边空间比下面小一些。可以挪动静物的位置。] 3． 教师巡回辅导。

五． 作品展示：

1． 小组单位展示、评述学生自己的作品。

2． 学生代表向全班同

3． 学展示并评述自己的作品。

六． 收拾和整理：

收拾并整理好自己的桌面。

教学反思：学生在构图上还欠缺的多。应多进行观察和静物写生，锻炼认真观察事物的习惯。或者还可以进行风景写生。

形体的组合

教学目标：

1．通过教学活动，让学生了形体是具有三维空间的立体实物。掌握形体的基本知识，并学会应用各种形体来组成艺术作品。

２．通过学习活动，学生初步在学习中体会形体的魅力，尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。

3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。

教学重点：

认识形体的基本特点

教学难点：

学会运用各种形体进行雕塑创作 教学过程：

一． 导入阶段：

1． 欣赏几何石膏形体

师问：看了这些形体，有什么特点吗？为什么？

生答：是立体的

2．导入课题：《形体的组合》

二． 发展阶段：

1． 形体的特点：是指具有长、宽、高三度空间的立体实物。2． 欣赏形体作品：（鸟巢、水立方、天坛

黄山迎客松、桂林象鼻山、水梯田）形体是建筑、雕塑基本结构形的分类。

几何形体（人工创造的有正方体、长方体、球体、圆柱体等）

自由形体（自然界存在的）

三． 拓展阶段：

1． 怎样运用各种形体组成立体雕塑作品（小组讨论）。【剪贴、组合、粘接等】

2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物，展示并思考再创作。3．制作步骤（教师 示范）

四． 学生作业：

1． 作业要求：设计、制作一件立体作品。

2． 学生练习，3． 教师巡回辅导。

五． 作品展示：

1． 小组单位展示、评述学生自己的作品。

2． 学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。

六． 收拾和整理：

收拾并整理好自己的桌面。

教学反思：学生初步在学习中体会了形体的魅力，尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。还应拓展思考：用立体形状还可以创造什么作品。

第五课

静物写生

课时：2课时

教学目标：

1．通过教学活动，让学生了解写生的意义，培养学生认真观察事物的习惯及重

要性。

２．通过学习活动，学生初步掌握写生的方法，在学习中不断提高观察事物的能

力。体会写生的乐趣。

第一课时

教学重点：写生的基本方法 教学难点：学会用线描的方法表现静物

第二课时

教学重点：写生的构图知识 教学难点：用线描的表现方法

教学过程：

一． 导入阶段：

1．欣赏一组照片（感受照相取景）师问：哪一张好看的，为什么？生答：略

2．导入课题：《静物写生》

二． 发展阶段：

1．什么是静物画

静物画是西方绘画中的一个门类。

它指以日常生活中无生命的物体为主要描 绘对象...也就是说从概念的意义上，西方的静物画与动物画只在极小的范围内有一定的重合现象。

2．欣赏一组静物写生画

师问：哪一幅好看，为什么？生答：略

3、学生实践：派学生代表（小组组长）选择静物

4、观察静物的组成结构：高、低、大、小

前、后、左、右等（学生讨论）三． 拓展阶段：

1． 写生要注意什么？（学生讨论）师小结：写生对象的真实性

2、如何用线条表现静物？（学生讨论）师小结：利用线条的长、短、粗、细、曲、直等特点，来描绘写生对象（师示范）

3．制作步骤：

（1）、用取景框构图

（2）、在画纸上定好写生对象位置（高和宽）

（3）、按从前到后的顺序描绘（4）、仔细描绘，做到统一有序

四． 学生作业：

1． 作业要求：完成一幅静物写生

2． 学生练习

3． 教师巡回辅导。

五． 作品展示：学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。

六． 收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。

讲一个科学家认真观察生活的故事。

第二课时：继续进行静物写生，并巩固静物写生知识

教学反思：多练习线描，在静物写生的基础上，可进行风景写生。锻炼学生仔细观察生活的能力。

[

1、主体物大小适当，不可置于画面的正中（呆板）

2、四周要留有空隙，切忌顶天立地。

3、两边空间要均衡，但不必相等。

4、上边空间比下面小一些。可以挪动静物的位置。]

第二篇：美术简笔画课教案

美术课《简笔画》

总课时：1课时

授课年级：一年级~四年级 教学目标：

1.教会学生画一些日常能见到的人和物的简笔画，有助于学生对身边事物的形状的认知 2.加深学生对颜色的掌控 3.锻炼学生的动手能力

教学重点：画得最大限度地相似 教学难点：1.学生的握笔

2.对形状的认知

3.对颜色的辨别 教学准备：1.铅笔

2.有颜色的画笔（每人一筒）

3.画画簿（每人一本）

4.打印一些示例图片（自行解决）教学过程：

1、跟学生互动认识

2、教学生画画的时候，如何握笔和动笔？

3、提问学生画笔的颜色，让学生举手回答

4、开始教学生画简笔画

1）给学生展示图片

2）在黑板上示范，并让学生一步步地跟着画

3）最后让学生自行上自己喜欢的颜色

4）写上今天的日期

5、最后总结陈词：

—你们都画了些什么？

~喜羊羊、Hello kitty、哆啦a梦

—大家都画得很好，很漂亮。这么漂亮的画，你们可以拿回家给爸爸妈妈看，叫爸爸妈妈把你们的画贴在墙上。

第三篇：十七课 剪纸 美术教案

十七课 剪纸

教学目标

知识与技能目标： 1.了解剪纸的历史、、流派、方法、符号和古代人、现代人对剪纸的应用等相关知识。2.了解剪纸和刻纸都叫剪纸，其基本方法分阴剪、阳剪、综合剪。

3.了解剪纸的最大特点是相连和镂空。在了解剪纸基本知识的基础上，感受剪纸之美。

过程与方法目标：通过对剪纸基本方法的学习，进行对折剪或随意剪，创作简单的剪纸作品——团花。

情感、态度与价值观目标：引导学生感受剪纸的乐趣，运用学到的剪纸技法进行创作，激发热爱生活的情感。教学重难点 教学重点：学习剪纸的历史、流派、方法、符号和古代人、现代人对剪纸的应用等相关知识。懂得剪纸和刻纸都叫剪纸，最大特点是相连和镂空。

教学难点：运用剪纸的基本方法剪出1-2张体现剪纸特点、剪纸元素的剪纸作品。教学设计

一、游戏导入 引出主题

小游戏：考考你

（PPT展示中国文化遗产标志）图案是3000多年前商代的金箔太阳鸟，金箔是纯金打造，尊贵无比，用于祭祀。一群神鸟围着太阳飞旋，旋转的太阳发出耀眼光芒。密集的鸟和太阳的空白形成疏密的对比之美，飞旋的鸟形成动感之美。图案表达了追求光明、团结奋进、和谐包容的精神寓意。师（手拿剪刀）：这是什么物件？法国大画家马蒂斯说过：“剪刀比铅笔更敏捷。”一剪在手，我们能做什么呢？看看老师给大家变个什么？（学生读秒，教师剪团花，打开团花）板书：团花

师：一分钟剪出一个团花，是不是很神奇？今天老师将带着同学们一同走进剪刀剪出来的艺术世界。（学生欣赏教师布置的剪纸教室）板书课题：剪纸

（一）分析老师剪的作品：手提——不断

板书：相连 透过缝隙可以看见对面的情景

板书：镂空 小结：这就是剪纸的最大特点——相连和镂空，也就是剪纸艺人常说的“千剪不断万剪相连”或者“千刻不落万剪不断”。

设计意图：轻松导入，引出教学第一个重点。（PPT团花欣赏）

欣赏团花之美：圆形美、对称美、秩序美、规律美、重复美、疏密美、阴阳美、虚实美，虚实相生、阴阳互生、环环相生、周而复始。（PPT剪纸符号装饰）

1.锯齿装饰：外边和里边纹样。

2.装饰图案剪纸符号：云纹、波浪纹、圆形纹、三角纹、箭头纹、菱形纹、环纹、朵纹、花纹、月牙纹、柳叶纹、元宝纹等。3.具象装饰。

教师示范用剪纸符号（剪纸元素）进行装饰：

提示：①圆形团花两边要与圆心等长，弧度要掌握好。②花型团花可随意变换花瓣形状。

同学们，想不想自己体验一下剪刀的神奇？拿起你的小剪刀，认识一下剪刀的结构：前锋、中锋和后锋。前锋剪尖细处，中锋用得最多，后锋剪大厚硬的地方。学生一次作业：学剪团花。（PPT展示4折团花折剪法）

PPT学习完，跟老师学剪一个团花。教师一步步示范先折后剪的团花，学生跟着一点点学习剪。难点提示：粗硬厚的地方用剪刀的中锋、后锋，小而细的地方用前锋。提示安全使用剪刀并示范：用时拿起，不用时立即放下。

学生一次作业展评：在展板上贴团花，点评、互评，看谁的团花用装饰图案剪纸符号装饰得最漂亮。

设计意图：教学第一个重点的学习。

二、剪纸知识 重点学习

师：看到自己剪出的漂亮作品，高兴不高兴啊？跟着老师一起去了解剪纸知识吧。（PPT展示剪纸的知识）（1）最早的剪纸出现在1500多年前新疆吐鲁番，两幅剪纸欣赏，初步认识剪纸形式。（1500年前对马剪纸和对猴剪纸残片各一）因年代久远，只保留下一部分。

（2）唐代剪纸广泛应用于日常生活；宋代出现专门的剪纸艺人；明清以来，各地出现不同风格的剪纸，主要分为单纯、粗犷、浑厚豪放的北方风格和秀丽、明快、玲珑剔透的南方风格。北方比较著名的有构图简洁雄浑的山西静乐剪纸、淳朴简练生动的陕西安塞剪纸、线面结合的山东高密剪纸、绣花纹样的两湖剪纸、吉祥谐音纹样的河北蔚县剪纸、吉祥富贵的河北承德剪纸、古朴执着的甘肃陇东剪纸、风格粗犷的东北立体剪纸、安徽阜阳和江苏邳州的风俗喜庆剪纸、北京民俗剪纸、天津金银宝气的吉庆剪纸。南方比较著名的有江西鞋面花样剪纸、纤细柔美的扬州剪纸、云南苗族花鸟纹衣袖花剪纸、剪功高超的广东剪纸等等。很多南方剪纸是为刺绣图案而剪。

（3）剪纸是民间艺术的奇葩。中国剪纸艺术被联合国教科文组织列入“人类非物质文化遗产代表作品录”，受到保护。这就是中国文化遗产标志上图案的来源。（4）剪纸和刻纸都叫剪纸，其基本方法分阴剪（刻）、阳剪（刻）、综合剪（刻）。（PPT学生优秀作品欣赏）

欣赏小朋友的剪纸作品，引出对折剪方法。剪纸不仅有先折后剪的4折、5折、6折剪团花的方法，还有对折剪方法。

设计意图：学习剪纸知识，引出教学第二个重点的学习。教师示范对折剪的剪纸：运用对折剪的方法剪一个左右对称的人物，边剪边讲解阴剪、阳剪、综合剪方法，给学生一个直观的概念。对折剪1：剪一半得全部。对折剪2：剪一个得两个。可以展示2幅作品给学生看。

学生二次作业：打底稿或不打底稿随手剪出大自然中、生活中看到的情景、物件、人物或动物，看谁剪得最生动。（要求：最好用上阴剪、阳剪、综合剪方法和对折剪的方法，恰当使用剪纸符号）

教师一步步示范，先想好自己要剪什么，剪刀比划一下大小或用铅笔快速画出图形，最大限度利用纸，然后再剪。学生跟着一点点学习。注意不要和老师的一样。看谁剪得生动而有趣。剪完贴在纸上并贴到黑板上展示。学生剪纸，老师随手将剪纸作品贴在小方形纸上，并将剪掉的废纸随手贴在另一张方形纸上。手快的同学如果愿意，可以像老师那样将剪掉的废纸随手贴在另一张方形纸上，形成一组阴阳作品。

学生二次作业作品展评：谁的剪纸作品你特别喜欢？为什么？请指出哪些地方使用了阴剪、阳剪、综合剪的技法和对折剪的方法。

设计意图：教学第二个重点的学习。

三、走进博物馆

师：剪纸是不是只能剪出作品挂在墙上供人欣赏呢？你见过剪纸可以变做什么？（生举手发言）让我们一起走进博物馆来寻找古代的剪纸元素吧，看看古代人是怎样用剪纸来美化生活的。

（PPT走进博物馆）历史回顾：五千年前的陶罐（镂空、装饰，无实用价值但很美，祭祀用品）、商代的金箔太阳鸟、东周的龙纹青铜盒、汉代的龙凤环佩（和今天学习的团花相似）、北宋的古州窑碗（属于“剪纸贴花天目”，饮誉中外，列为国宝）、清代的紫砂壶（皇室贵族用品或用于出口）、少数民族的花布设计和印染也运用到剪纸的方法。

小游戏：寻找古代剪纸元素。（相连和镂空，装饰图案，剪纸符号）

设计意图：开拓视野，寻找先人的智慧。培养学生对祖国优秀美术传统的热爱。

四、走进现代人的生活

（PPT走进现代人的生活）

看看现代人是怎样用剪纸创造美好生活的吧。小到生活中的吊灯、手提袋、贺卡、明信片、挂钩的设计应用，大到商店墙饰、现代雕塑、家具设计、商店布景，甚至上海世博会展馆内饰、波兰展馆的外墙设计都可以找到剪纸的元素。

小游戏：寻找现代生活中的剪纸元素。（相连和镂空，装饰图案，剪纸符号）

设计意图：开拓视野，寻找现代人的智慧。培养学生的创新精神和将创新观念转化为具体成果的意识。

五、总结拓展

你认为未来的剪纸会怎样？未来的人们会运用剪纸做什么呢？（生自主举手发言）师过渡：那我们就从现在起好好学习剪纸吧，剪出我们美好的生活，把剪纸好好传承下去，可不要在我们的手中失传了。

本节课我们学习了先折后剪的团花剪法、对折剪对称图案和不打底稿随手剪的剪纸方法。剪纸是一门聪明的艺术、美丽的艺术、想象的艺术，剪纸艺人们发明了很多聪明的剪纸技法，现在的剪纸方法越来越多样，剪纸技法越来越创新，比如一刀剪的五角星（示范剪）、几刀剪出无穷变化的美丽团花（范图）、对折剪技法、二方连续、四方连续技法„„同学们想不想继续学习呢？剪纸的知识和技法一堂课是讲不完的，下节课我们继续学习。设计意图：承上启下，为继续学习做好铺垫。激发学生学习剪纸的持续兴趣。请将桌面地面的废纸带走扔到垃圾箱，恢复教室的干净整洁。（作业留下）板书设计：

剪纸

（一）—— 团花、对折剪、随意剪

剪纸特点：相连 镂空

小小剪纸艺术家作品展

剪纸符号

剪纸方法

作业要求

学生第一次作业：学剪团花，在展板上贴团花，点评、互评，看谁的团花用装饰图案剪纸符号装饰得最漂亮。

学生第二次作业：打底稿或不打底稿随手剪出大自然中、生活中看到的情景、物件、动物或人物。（最好用上阴剪、阳剪、综合剪方法和对折剪的方法）对困难学生适当帮助，完成完整作品，增强自信心。

第四篇：美术手工课教案修改

2012年手工教学计划

美

术

手

工

课

二○一二年三月

美术手工课教案

——王瑞花

美工课的由来

在小朋友们成长的过程中，动手能力的培养不可或缺，设置这门课程，我们希望能在轻松愉快的环境里培养小朋友们对美术和手工的兴趣，用心发现身边的美。教案结构

一、介绍

“小朋友们早上好（下午好），我们又见面了，昨天大家过的开心吗？ 希望今天的课能带给你们更多欢乐。今天我们上手工制作课！你们的手在哪里呀？

嗯~很好！你们的手能做些什么事情呢？

嗯，小朋友们都很棒，你们的小手能‘’ ‘’ ‘’ ‘’ 下面我们来唱一首歌吧‘我有一双万能的手’“

二、教孩子们学唱儿歌“我有一双万能的手”（如果孩子们会就让他们唱一遍。）

我有一双万能的手、万能的手。样样事情都会做、都会做。洗衣裳呀、洗手绢呀、补袜子呀、缝纽扣呀。自己的事情自己做、自己做。

妈妈说我是个好孩子呀，爸爸他也常常夸奖我、夸奖我。我有一双万能的手、万能的手。样样事情都会做、都会做。种葵花呀、拾篦稻呀、修课桌呀、补图书呀 公益劳动热情多、热情多。

做一个爱劳动的好孩子呀，歌声飞出心窝窝、心窝窝。

好啦，现在让你们的小手动起来吧，老师要教大家折‘小房子’

三、教孩子们折“小房子”，折完后画上窗、门等图画，给房子取个名字。过程中注意同学们的进度，简单提醒跟上。等。

四、做好的同学可以在房子的背后写下名字交给（某个班干部）。

我能行（三、四、五、六年级）

教学目标：

1、与孩子们交流，相互熟悉。

2、认识自己的手，认识手的作用。培养孩子们勤劳的品质以及自己的事情自己做的能力。

3、介绍课程，引起小朋友们的学习兴趣。教学用具：纸、笔 教学过程：

一、“同学们早上好（下午好），我们又见面了，昨天大家过的开心吗？在接下来的十几天里，由**老师和大家一起画画，一起做手工作品。每节课的作品可

以带回家，也可以交给老师。带回家的作品要保管好啊，因为在课程的最后有一个精彩的展览会，需要同学们一起举办，明白了的小朋友举手。

在这门课上，希望每个同学都能充分的相信自己，相信自己能做到，能克服困难！你们行吗？‘行~’好那就大声说一次‘我能行’。好，接下来是今天的内容，折纸鹤。

二、有没有会折纸鹤的同学？（如果只是个别有就让他和老师一起教其他同学）纸鹤的寓意是什么？（纸鹤代表了你对被送的人的祝愿,每只千纸鹤承载一点祝愿,最终成为一个愿望。）

三、教学

四、可以把全班同学的纸鹤串起来，挂在教室的门口。

五、结束

品，然后一步一步，和小朋友们一起画。

二、画完后如果时间充足，可以画些简单的花草衬托。

三、画完后交作品。（带回家的作品明天记得带回来啊~）

教学过程：

一、“我”是谁？我喜欢什么（兴趣爱好）？我的优点？我的梦想？这一环节，不用探讨的很深入，尽量让每个人都说一说。

二、问问孩子们想不想让更多的人认识你们，引出这节课的内容：制作名片。

三、先问孩子们知不知道什么是名片？它的作用是什么？然后进行总结，讲明名片中要包含的内容要素。

四、制作环节。不受约束，自由发挥。用心设计。

五、画完后交作品。（带回家的作品明天记得带回来啊~）

教学过程：

一、开场：夏天的天气怎么样？大家喜欢什么样的天气呢？在晴天大家喜欢做什么？雨天呢？今天，我要教大家做“晴天娃娃”。有小朋友知道那是什么吗？ 晴天娃娃是一种小布偶，它的含义是：

晴天娃娃的含义是,把乌云扫开,让天空晴朗.据日本民间传说只要把晴天娃娃挂在屋顶，就能祈求好天气的到来。晴天娃娃源起于中国的“扫晴娘布偶”是用纸裁作成的布偶,有红有绿的衣服,拿着扫帚的小挂饰.二、开始制作： × 20公分的白棉布一块（懒得去裁布的人可以直接买素色的手帕来代替）粗奇异笔一枝 红色绒绳60公分

纸团（可用不要的废纸来揉成一团）乒乓球也可以 步骤1 把棉布平铺在桌上。

步骤2 把纸团放在棉布的正中央。（乒乓球也可以）

步骤3 棉布的四角抓起，把纸团包在中央，做出头的样子，如果想要晴天娃娃也是大头娃娃的话，纸团就做得大一点，不过晴天娃娃的头也不能太小就是了。步骤4 用红色绒绳绕几圈把头绑好。步骤5 用奇异笔在头的部位画上眼睛、嘴巴

步骤6 用剩下的红色绒绳把晴天娃娃挂在窗户旁边，这样就完成招换太阳公公的「仪式」啦！

备注：有时候晴天娃娃会出现“倒挂”的情况。要注意解决问题。

三、制作完后在娃娃的里面写上名字交作品。（带回家的作品明天记得带回来啊~）

教学用具：黑板、粉笔、画纸、彩笔 教学过程：

一、住在哪里？什么样子的房子？想要住在什么样的房子里？

二、展示一些房屋图片，选择教授几种房屋画法。三、一起画画。

四、上交作品。（带回家的作品明天记得带回来啊~）

3、介绍课程，引起孩子们对美术及手工方面的兴趣。培养表达和动手能力。教学用具：

A4纸，蜡笔若干，黑板或大的白卡纸 教学过程：

一、让孩子们先描述一下自己的家，周围有什么。自己最喜欢什么？认为什么最美？（若没有孩子先说，则自己先进行描述。再鼓励他们说。）

二、有条件的话，展示一些当地风景的图片（如果有提前去可先拍些好看的照片）。之后可让孩子们说说心中的美丽家园是怎么样的

三、教学，先教一些简单的画法，如房子、树、花草、车等。

四、孩子们自由发挥。交上来的可以粘贴在班级墙上或后黑板上。

附录： 材料准备：

教程：折纸书一本，绘画书一本

1、绘画本（足够多）

2、折纸（足够多）

3、彩色铅笔（盒）彩色蜡笔（盒）彩色笔（盒）

4、大头针（盒）

5、木棒（根）

6、薄布（块）

7、细绳（卷）

8、剪刀（把）

9、胶水或透明胶（瓶

10、课前展示作品范例

卷）

第五篇：八年级美术1-5课教案

美术是人类文化的造型载体

１、请同学们欣赏课本第４面上的３幅作品并积极思考。（15分钟）《马》（公元前15000－公元前10000）洞窟壁画（法国）； 《鹿》（公元前8000年左右）岩画（挪威）；

《狩猎》（公元前6000－公元前4000）岩画（非洲）。在仔细观察和欣赏这几幅作品后，你能感觉到什么吗？ 讲解: 大约是在１－２万年以前，世界上不同地方的人类用红泥、木炭或动物的鲜血等最简陋的绘画工具材料，在岩壁或洞窟壁上创作出的世界上最早的岩画。这些作品所描绘的各种动物形象，如牛、鹿、马等，或是人们集体狩猎的场面，从一定程度上反映了在原始农业还未形成之前，人们主要是依靠渔猎手段来获取食物的生存状态。

另外，我们从原始岩画中简单质朴的绘画手法和简约夸张的动物及人物形象，使我们从一定的侧面大致了解了当时生产力的发展水平和早期人类的生产方式。

因此，我们在接触一件美术作品时，不仅要从审美的角度加以欣赏，而且要善于发掘其所蕴涵的时代文化及其意义。任何一件美术作品，都是特定时期政治、经济、宗教、文化等社会生活和科技手段的产物。又是人们审美需要和艺术家表达个人情感的产物。所以，它除了能带给我们一定的美感和某种实用价值之外，还可以通过其自身的造型和形象因素向人们提出许多信息，我们便可籍此来了解一个地域、一个时期社会的诸多方面及其文化特征。

（利用作品和问题将学生迅速导入课题情景，让学生初步认识美术作品具有的文化承载功能。通过学习加深对课题的认识。）

２、接下来请同学们接着欣赏《簪花仕女图》并思考下面的问题。（15分钟）（１）从作品各个仕女的姿态造型中，你能看出表现了怎样的生活内容吗？

（２）从她们华美的服饰和精美的首饰中，你又能感受到当时的纺织和工艺水平如何吗？（３）从她们的面庞、体态，你能感觉到当时人们对女性的审美观吗？ 让学生自由发言后，教师进行归纳：

作品描绘的是五个宫廷贵妇人在庭院中在侍女的服侍下闲步游乐的场景。全卷分为四段：采花、观花、漫步和戏犬。

（１）虽然整个画面流露着高雅华贵、安逸祥和的气氛，但她们优雅的体态和奢华的服饰依然掩饰不了人物空虚的内心世界。她们从容闲逸的形象和淡然冷漠的表情，使人们感受到封建社会中这些上流社会的宫廷贵妇人们，尽管锦衣玉食、物质生活富足，但精神生活却十分空虚寂寞，显得百无聊赖。

（２）她们身披薄纱、薄如蝉翼，衣着华美艳丽、高贵典雅。她们高髻凌风，上插荷花、牡丹、玉簪、珍珠。从画面描绘的轻纱薄翼般的华美衣裙和精美首饰，反映出唐代的纺织技术和工艺水平已经相当高超。

（３）她们体态丰腴柔美、脸庞圆润，浓黛蛾翅眉，薄纱下丰满的前胸和圆润的肩膀，这种浓丽丰肥的理想化的“罗绮人物”表现了那个时代的审美风尚和心态。那时崇尚女性美的标准就是丰腴，而当代更提倡健美。另外，画面上的人物、动物被描绘的栩栩如生、细致入微，可见唐代画家不仅已经拥有比较完备的绘画工具材料，而且在绘画技巧上也已经十分娴熟。３、思考与讨论：（10分钟）

（１）《舞马衔杯纹银壶》是传统的中原样式吗？（２）《三彩骆驼载舞俑》中的人物都是哪里的人？

（１）银壶不是中原样式，而是辽金游牧民族的皮囊式壶形盛水器具。反映了唐代各民族之间的交往。

（２）此陶塑表现了不同民族的艺人在一起表演的情景，颇为新颖。反映了唐代少数民族的交通方式以及与汉族的社会交往活动频繁。陶塑结构完整，工艺精美。人物形象和动作都很生动。

４、思考与讨论（10分钟)请同学们接着观察第６面的三幅照片，这些照片是不同时期中国女性着装的真实写照。你能看出三种服饰有什么区别吗（从款式、质料、道具、环境等方面进行分析）？你能从服饰的衍变看出时代的变化吗？ ５、思考与讨论（10分钟）

仔细观察第６、７面中两幅不同时期北京街景的照片，你能从照片中的建筑、店面设计、商业广告以及两张照片的摄影水平上分析一下两个不同时代北京的发展与变迁吗？ ６、思考与讨论（10分钟）

请同学们再接着观看第７面的两幅建筑照片，你知道教堂和道观分别是作什么用的吗？它们的外观有什么区别？你能从这两种不同建筑风格中看到两个不同地域的文化差异吗？

布置作业：１、在上面的三个思考与讨论中，自选一个写出你的认识。２、自学第７面的“名家论述”

二

手绘线条图像—物象的多视角表达

【教学目标】 1.了解生活中、设计中对物象多视角表达的实例。2.认识学习手绘线条进行物象多视角表达的重要性与实用性。3.初步掌握方法，并尝试设计。

【教学目的】 1.培养学生的形象思维能力。2.从多角度观察事物。3.培养分析能力和综合能力。4.启发学生的创作思维。

【教学重点】 1.对物象多视角观察。2.对物象的结构、方位有明确认识。（引导学生充分发挥联想和想象）

【教学难点】 1.了解物品的平面、正视、侧视图中所画的各个局面，能从空间上有正确的理解。

【教学过程】

一、导入（引出手绘线条）

1.老师在黑板上画，让学生猜老师新买了什么物品？

2.学生：包和小轮自行车(有的学生还能看出是:折叠式自行车);3.老师：答对了，线条简单不简单？ 学生：简单 老师：形象不形象？ 学生：形象

老师：这图象用什么画成的？ 学生：手绘线条

4.引出：用手绘线条对物象进行多视角表达是人们进行交流的重要手段。

二、讲解

书8页，壶→俯视、正视、侧视效果图。

四、实物写生

三、通过讲解，写生引出两种方法： 1.平面表达方法。（物体的结构与方位）2.立体表达方法。（物体各个面的形象特征）

四、实物写生

将一喷水壶放在讲桌上，让学生从各个角度观察、写生。

五、作业

画五件同桌的文具（平面、立体表达法）

三

墨与彩的韵味

教学重点：通过作品分析、教师演示、师生互动实验的过程，调动学生学习的主动性，把握破墨、破色、墨色的浓淡关系，特别是水份的干湿对彩与墨融合的作用。

教学难点：引导学生对水墨画“韵味”的独特理解和感受，并在实践练习的基础上展开创作。一．导入 新课：

1．为什么叫中国画？，教师总结： 国画就是中国人用自己制造的工具材料，按照中国人的审美习惯创造出来的画。国画有几千年的历史，每一时代的画家都以自己的创造，使传统中国画技法更加丰富多彩。水墨画就是在传统技法上不断的创新，水墨画反映出来的审美情趣，既有历史的、民族的特点，又有时代的、创造的新意。富有韵味，是中国画特有的美感。

二．技法探究：

1．学生做水墨游戏：（1）让学生动手用笔着淡墨在宣纸上随意涂一笔，后用浓墨点在其上。(2)让学生动手先用干浓墨在宣纸上随意涂一笔，后用淡墨点在其上。(3)先用墨在宣纸上随意涂一笔后用色在其上点几笔。（4）先用色在宣纸上涂一笔，后用墨点几笔。

学生做完后，互相观赏评论。教师总结：刚才大家做的几种笔墨游戏，就是水墨画的几种表现方法：浓破淡、淡破浓、色破墨、墨破色。利用水和墨在宣纸上的冲化、融渗产生的浓淡变化，通过墨与彩的泼洒、点染、堆积形成墨、色、水相互辉映的效果。这种效果妙在似与不似之间，令人回味无穷，这就是水墨画的韵味。这也是水墨画不同于其它画种的独特之处。

2．用多媒体出示范画，学生欣赏，师生共讨作品中的韵味：这种墨与色相互交融形成的神奇效果，令我们回味无穷，遐想翩翩。其特点在于似与不似之间，水、墨、色交融变化，颇耐人寻味，这就是中国画特有的审美标准之一“韵味”，有“韵”才美，无“韵”是不美的。三．学生体验： 教师布置作业，用几种水墨画的表现方法，自己动手创作一到两幅水墨作品，表现内容不限，用笔要大胆，注意墨与彩的浓淡，以及水分干湿的把握。学生作画，教师巡视，及时指导遇到的情况。

四．作品评价：提出评价标准：用笔大胆，水、墨、色相互辉映，墨与彩的浓淡以及水分的把握要恰到好处。画面要体现出变化莫测的韵味。五.总结：

这节课使大家对水墨画的韵味有了很深的了解和体验，好多同学的作品都不错，希望大家课后去练习，尝试用不同的方法去表现，使画面富有新意。

四

笔墨的情趣

（一）导入：通过对题画诗和诗配画的欣赏导入。

欣赏古今“梅、兰、竹、菊”四君子作品，讲解其思想内涵与表现方法。组织学生对其所收集的相关资料进行讨论： 1． 画家为什么要表现这些题材

2． 画家为了能在画画中体现其思想情感运用了哪些方法? 用古诗句或警言，给学生命题，例如“只留清气满乾坤”(咏梅)、“疏影横斜三两枝”(咏梅)、“虚心劲节”(竹)、“犹有晚节香”(菊)等。

（二）示范 用笔用墨技法及艺术情趣

1、用笔法（结合欣赏、演示与学生尝试）

①笔锋运用练习：中锋、侧锋

②笔触练习：点、线、面

2、用墨法：（结合欣赏、演示与练习）

①墨色：浓、淡、干、湿

②墨法：笔、墨、色、水相互交融的趣味

教师当堂演示用笔蘸墨、蘸色、色墨混合效果的试验以及在造型中的具体应用，树干、树枝及不同用笔形成的点线效果，采用随堂讲练结合的办法。

墨法主要包括：泼墨法、破墨法、积墨法

泼墨法：一般以大面积的浓淡墨色，采用写意手法，势如泼出，有的先以重墨落纸后，接着以水笔晕开找出形象再加点景；破墨法：应用广泛，但不论浓破淡还是淡破浓，均应把握趁湿接画；积墨法：主要是依据形象由浅到深层层积点，但要干后再接画第二遍，它在形象塑造方面更具特点。

三、作业要求：

1、墨色的浓淡与水分把握的关系

2、墨和色相互作用的效果

第一点作随堂练习，第二点是学生做练习的重点，并可作为本课的主要任务。

当堂作业的练习，要提醒学生注意水分与浓淡掌握的情况，检查试笔纸和衬纸的运用的情况。

四、教学小结：

1、表扬笔墨效果，水分把握较好的学生，并展示习作，要求多在实践中体会。

2、布置下节课的学具准备。

一版多色版画

一、导入新课

同学们，大家还记得我们在第14册中学过的《单色版画》么？制作过程是怎样的呢？现在请大家回忆一下，哪位同学来说一下呢？

学生回答，教师补充。

好，通过刚才大家对单色版画制作方法的回忆和积极踊跃的回答，看得出来，大家对版画这种艺术形式很感兴趣，所谓“兴趣是最好的老师”，同学们喜欢版画这种艺术形式令老师很高兴！

同学们，我们生活的世界是五彩缤纷的世界，大家学过了单色版画的制作方法，那你们想不想用色彩版画的形式来绘制心中的魅力世界么？那么，这节课我们就来共同学习和探讨一版多色版画的知识和制作方法。二、一版多色版画的含义

与学生共同赏析一版多色版画的图例，总结得出：

一版多色版画，顾名思义，就是利用一块版一次或多次在同一画面中印出多种色彩，并保持一致性的版画作品。

三、色彩版画与色彩绘画的不同之处

以学生小组讨论的形式，分析总结得出：

色彩绘画，例如油画，水彩画，水粉画可以利用几个色相或十几个色相与其间色、混色来绘制，最终得到一幅千变万化、丰富多彩的绘画作品。

色彩版画是在色彩绘画的基础上，根据版画画面效果的特殊要求对色彩进行归纳总结，化多为少，化小为大，化零为整。通过整理归纳后确定最终印刷的色相，通过制版印刷完成品面绘画作品。

学生回答问题时，教师应及时给予学生鼓励和表扬，采用“赏识教育”。活跃课堂气氛，激发学生的积极性。四、一版多色版画的分类

教师讲解版画的制作方法，引导学生对制作版画的兴趣。同时向学生介绍一版多色版画的具体分类：

一种是部分色彩法，就是在版上不同的部分涂染不同的色彩后，印染而得到。涂染色彩可以是一遍也可以使多遍，直到色彩效果满意为止。

另一种是随刻随印法，即后面的色彩压前次的色彩，保留下来后刻处的原有色彩。

五、吹塑纸水粉印制作

由于教学实际情况的限制，在本节教学中采用吹塑纸和水粉这两种材料来进行一版多色版画的制作最为适宜。因此本课采用以吹塑纸水粉印为例，介绍一版多色版画印制的基本方法。

首先，由教师演示吹塑纸水粉印的制作方法和过程。

演示的同时要及时地向学生介绍制作方法和注意事项；

二阶段，师生之间互相总结吹塑纸水粉印制作方法和注意事项：

例如：画面色调要协调，印纸和吹塑纸板印刷过程中要固定在一起，印制时注意力度等等。

第三阶段，由学生动手制作吹塑纸水粉印作品。

教师在学生制作的时候要随时指导。

六、作品展示

评价点：造型是否新颖，色彩布局和搭配是否合理，制版印刷技法是否正确等