第一篇:美术新教材第9册教案上教版
五年级第一学期美术教案
单元主题:第一单元 动漫天地 课题名称:第1课 感受漫画造型
知识要素
了解漫画的造型特点
技能要求:
用流畅的线条表现漫画特征
教学目标
体验与发现:欣赏各种漫画造型,感受漫画的艺术特点 实践与创造:选择一种表现形式,临摹或创意一幅漫画 欣赏与评议:能感受评议漫画幽默、寓意、讽刺的特点
教学重点
了解漫画的艺术特点、造型手法和表现形式
教学难点
造型夸张,表现得有幽默感、有寓意或有讽刺意义
教学过程
一.欣赏与感受
1.请学生在课前搜集自己喜欢的漫画作品。
分小组或班级形式进行交流,介绍自己喜爱的原因。2.教师出示优秀漫画作品,请学生欣赏并谈感受。3.教师小结:
① 漫画具有幽默、寓意、讽刺等特点。
② 漫画造型运用变形、夸张等手法,强调人物的形象特征和鲜明个性。③ 有独幅漫画、连环漫画、多分镜漫画等多种表现形式。④ 有线描、水墨、色彩等绘画方式。
二.尝试与讨论
1.学生尝试用漫画的造型特点临摹或创意一个人物造型。2.展示、交流感受。
3.讨论:连环漫画和多分镜漫画的形式有什么不同的设计要求? 4.交流、小结:
① 故事短小、有趣,表达幽默、寓意或讽刺。
② 人物造型夸张、体现个性特点。
③ 画面连贯、人物形象统一。
④ 分镜漫画还要注意画面的分割有新意。
五年级第一学期美术教案
一.欣赏与感受
1.请学生交流自己喜欢的卡通形象。说说喜欢的原因。2.教师小结:
卡通画是儿童喜欢艺术形式之一。
画面幽默夸张,人物个性鲜明,色彩鲜艳,时代性强。漫画式地表现儿童充满活力的情趣。
二.比较与讨论
1.出示漫画作品和卡通人物造型,请学生观察比较。2.讨论、交流,小结卡通人物造型的特点:
① 漫画人物造型简单、概括、夸张,色彩也较朴素。
② 卡通画幽默夸张,有时代感,人物性格特征鲜明,服饰刻画仔细,色彩鲜艳,画面视觉冲击力强。
③ 卡通人物造型特点:表现细致的发饰;明亮的大眼睛;比例修长的腿部„„
三.想象与实践
1.临摹自己喜欢的卡通人物造型,能较好地表现人物的个性特点。2.根据提供的漫画形象,设计添加动作和相关背景。
① 临摹已有人物头像。
② 设计,添加动作。服饰、动作要符合人物年龄、性格特点。线条流畅。
③ 添画背景。
④ 涂色。色彩鲜艳、均匀。
四.展示与评论
1.展示作品,介绍自己的构思。2.互评,教师评议。
① 是否抓住卡通人物造型特点来表现?
② 设计、添加的动作是否符合人物年龄、性格特点。是否有创意?
③ 添加背景后,主体是否突出?
④ 线条是否流畅?色彩是否鲜艳?
单元主题:第一单元 动漫天地 课题名称:第3课 会动的动漫画
知识要素
了解动漫画会动的原理
技能要求:
探究动漫画会动的几种方法
五年级第一学期美术教案
① 动画放映的效果如何?
② 动作设计有趣、清晰。
③ 画面动起来的方法有创意。
单元主题:第二单元 纸的造型 课题名称:第4课 纸立体造型
知识要素
平面到立体的变化
技能要求:
平面到立体的折刻
教学目标
体验与发现:发现生活中简洁、美观的立体造型 实践与创造:用纸设计制作简单的立体造型 欣赏与评议:感受立体造型的丰富变化
教学重点
学会把平面的纸制作成立体造型
教学难点
立体造型中线形的组合安排,以及曲线的清晰折制
教学过程
一.欣赏与感受
1.请学生在课前搜集一些立体造型的相关图片。
2.分小组或班级形式进行图片的交流,介绍自己搜集的立体造型。3.教师出示立体造型图片,请学生欣赏并谈感受。4.教师小结:
立体造型美观、简洁,具有立体感强、变化丰富、视觉效果好的特点。
二.启发与尝试
1.请学生尝试:把平面的纸张制作出立体效果。2.讨论、交流不同的制作方法。
3.小结:折是最基本的制作方法,还可以进行刻、剪、卷等,都可以让平面的纸张呈现出立体效果。
4.设计草图并交流,相互提出修改意见和建议。
5.小结:设计的时候、线条不宜复杂,要注意线条的疏密、曲直组合和变化。
五年级第一学期美术教案
1.请学生在课前搜集一些环境的图片。
2.欣赏纸立体造型的作品,分小组或班级形式开展讨论、交流。
(说说对立体造型的感受,介绍一下立体造型的特点:思考制作方法等)3.教师小结:
这些立体造型新颖、简洁,有现代感。以几何形体为主,运用了多种方法进行组合,可以成为装饰环境的立体设计图。
4.教师出示优秀现代环境雕塑图片,请学生欣赏比较。
二.启发与讨论
1.欣赏纸立体造型作品,请学生讨论、分析可以用哪些方法制作立体造型。还可以用什么方法进行组合、制作。2.交流、小结:
① 把几何形纸片进行插接。
② 折制纸立体元素,进行组合变化。
③ 在一纸立体形体上进行装饰变化。
3.讨论;在进行组合、变化的时候怎样才能兼顾既有丰富变化又有整体感。4.小结:组合的时候要有疏密变化,注意节奏感。
三.想象与实践 1.创意制作:
① 想表现自己的什么感受或想法;
② 折制多个基本纸立体元素;
③ 进行组合、排列;
④ 粘贴固定;
⑤ 进行调整;
⑥ 利用事先搜集的环境图片,制作成装饰环境的立体效果图。
四.展示与评论
1.展示作品,介绍自己的构思。2.互评,教师评议。
① 创意如何?造型是否新颖,具有现代感?
② 立体元素的组合是否有疏密变化又有序?
③ 是否在立体造型中包含了一定的寓意?
④ 作为纸工作业,作品是否挺刮、整洁?
⑤ 各个形体粘贴、固定是否牢固?
单元主题:第二单元 纸的造型 课题名称:第6课 立体面具
知识要素
五年级第一学期美术教案
2.互评,教师评议。
① 面具是否有立体感?
② 创意如何?面具是否夸张?
③ 是否创意了新的造型方法表现立体感?
④ 色彩搭配是否大胆?各部分相互突出?
⑤ 作为纸工作业,作品是否整洁?
⑥ 各个形体粘贴、固定是否牢固?
单元主题:第三单元 神州巡天 课题名称:第7课 我的飞船
知识要素
纸立体的制作组合要素
技能要求:
多种纸立体的制作方法及组合
教学目标
体验与发现:欣赏了解飞船,感受飞船对人类发展的意义 实践与创造:用纸设计制作一艘造型新颖的飞船 欣赏与评议:根据飞船的功能,提出造型上的创意性
教学重点
用纸制作一艘造型新颖的多功能飞船
教学难点
各个形体、部件的组合与整体的把握
教学过程
一.欣赏与感受
1.请学生在课前搜集一些飞船的相关资料。
2.分小组或班级形式进行资料的交流,介绍飞船的发展史、造型特点、主要功能等。3.教师小结:
飞船是飞向太空的交通工具,它在航天、气象、交通、地理、生物、医学等方面的研究都做出了很大的贡献。
二.启发与讨论
1.讨论:飞船主要由哪些部分组成?分别承担什么作用? 2.交流、小结。
五年级第一学期美术教案
教学过程
一.交流与感受
1.请学生在课前搜集一些关于太空的相关资料。
分组或班级形式进行资料的交流。2.教师简单介绍几个太空城的构想:
① 美国斯坦福大学设计的轮胎形太空城;
② 普林斯顿大学的奥尼尔博士设计的太空城。
二.启发与尝试
1.尝试绘画设计太空城。
2.出示仰视、俯视的角度的建筑绘画作品。
3.学生观察、讨论,怎样表现仰视、俯视的视觉效果。
三.想象与实践
1.欣赏优秀学生作品,感受太空城的未来感、空间立体感。2.绘画草图。
① 表现未来太空中城市的一个场景。
② 场景中的建筑物有未来感,造型奇特、有趣。
③ 选择一种角度表现建筑物的立体感。
④ 适当添加相关事物、人物活动等。
3.交流构思,修改后涂色,画面色调要统一。
四.展示与评论
1.展示作品,介绍自己的构思。2.互评,教师评议:
① 城市的场景是否符合未来太空的要求?
② 城市建筑的造型是否新奇、有趣?
③ 建筑的立体感表现如何?
④ 画面层次是否丰富?
单元主题:第四单元 走近大师 课题名称:第9课 感受塞尚的构图
知识要素
静物构图的变化规律
技能要求:
构图的组合变化规律练习
五年级第一学期美术教案
教学目标
体验与发现:通过欣赏大师的作品,发现日常物品中的美 实践与创造:运用重组画面的思维,创作静物画 欣赏与评议:欣赏自己和他人的作品,并能评议
教学重点
学生在静物画时运用好色彩的冷暖和环境色的影响
教学难点
如何使画面具有较强的色调感
教学过程
一.欣赏与讨论
1.展示塞尚的作品,讲解大师坚守“永恒性的形象和坚实的结构”静物画的追求。2.欣赏、讨论、交流对大师作品的感受。3.分析作品所呈现的美感。
二.实践与创作
1.教师示范水粉画用笔的技巧。2.借鉴塞尚的作品,学生创作。
3.教师巡视,发现问题及时指出、纠正。
三.交流与再创作
1.鼓励学生借鉴大师的用笔、用色方法进行再创作。2.教师及时发现学生的闪光点,用以启发他人。3.教师主动帮助表现画面拘谨的学生大胆完成画面。
四.欣赏与评论
1.水粉颜色不容易干,有条件可用电吹风吹干画面。2.欣赏、评价同学画的创意和优点。
单元主题:第五单元 泥偶的故事 课题名称:第11课 有个性的泥偶
知识要素
感受捏塑头像的要素
技能要求:
泥工综合技法
五年级第一学期美术教案
知识要素
泥偶的相关知识要素
技能要求:
泥偶的服装搭配
教学目标
体验与发现:体验制作服装的感受和演出的愉悦之情 实践与创造:服装的制作和演出能充分表现学生的才智 欣赏与评议:从服装搭配的优劣和演出的效果来评价
教学重点
服装色彩的搭配和泥偶的装饰
教学难点
演出时对不同角色声调的摹仿
教学过程
一.欣赏与导入
1.学生评论服装搭配的优秀,和演出神态。2.总结服装的式样:A型、H型、X型、V型。
3.总结服装色彩搭配的原则——整体协调局部对比。4.先观赏木偶剧(课件)(5分钟)——阿凡提。5.学生总结——演木偶剧动作要丰富,语言要生动。
二.实践与指导
1.玩偶服装图——剪两片T字型布料,然后用双面胶粘合。
① 服装要大一些,长一点(能遮住上臂);
② 领子、袖口等处粘布料装饰。2.分组演出:
① 学生躲在讲台后面,伸出套在手上的泥偶,根据所编故事演出。
② 角色的动作,声调要夸张。
三.深化与调整
1.服装在调节上(领子、袖口、下摆、腰身)等处的装饰要与整体协调。2.制作要认真。
3.用橡皮筋或双面胶把服装粘贴在项颈处。
4.每组演出后,即时评论,以利下一组演出时改进。
四.评价与总结
1.学生自评、互评所制作服装的优劣,教师应加强辅导,最后总结(多肯定优点)。2.演出打分:
五年级第一学期美术教案
四.欣赏与评论
1.展示自己的作品,分析存在的问题。2.能否发现别人的创意之处?说一说。
单元主题:第六单元 彩墨天地 课题名称:第14课 熟悉的人物
知识要素
学习彩墨画写生的方法
技能要求:
尝试淡墨、焦墨的表现
教学目标
体验与发现:体验水墨在宣纸上的变化,发现水墨画干湿浓淡的技法 实践与创造:通过彩墨画形式表现周围的亲人
欣赏与评议:相互欣赏作品,评论作品的成功和失败
教学重点
学会观察人物的特征
教学难点
不同人物五官及动态特征的表现
教学过程
一.引入与交流
1.教师出示范画,让学生分析画面不同的表现手法。2.小组讨论、交流表现技法。
二.发现与尝试
1.参考照片形象,让学生观察人物的特征。
2.教师归纳学生意见,分析如何表现人物的比例、动态。3.启发学生用水墨画形式写生熟悉的人物。
三.创造与辅导
1.作画时首先可以从人物最想表达的某一部分开始,勾线时要注意墨色的浓淡变化。2.鼓励学生用主观色彩表现感受。注意脸、头发、衣服和背景间四大块色彩的关系。
五年级第一学期美术教案
1.用刷子、曲线、直线、油漆桶等工具绘画一单独纹样。
2.用复制、粘贴、旋转、倾斜、缩放等方法,按一定的排列秩序组合图形。3.设想可以把图形装饰在什么日常用品上。
四.展示与评论
1.展示作品,介绍自己的构思。2.互评,教师评议。
① 单独图形的绘制是否饱满、有创意?
② 排列组合的方法是否有创新?
③ 新图形是否有好的视觉效果、设计巧妙?
单元主题:第七单元 电脑给我新本领 课题名称:第16课 多彩的服装
知识要素
服装特征(纹样装饰)
技能要求:
学习画图板软件的使用
教学目标
体验与发现:欣赏和感受图形在服装中的装饰美感
实践与创造:设计一件自己喜欢的服装,并添加图形装饰 欣赏与评议:表现图形与服装款式、色彩之间的协调关系
教学重点
设计有创意的图形
教学难点
图形与服装款式、色彩之间的搭配
教学过程
一.欣赏与感受
1.欣赏各种式样的服装。2.请学生谈谈对服装的感受。3.教师简单分析小结:
服装的款式各异,主要有保暖、保护修饰的作用,但是根据季节、性别、材质、功能等条件,又有很大的区别和特点。
第二篇:第9册美术教案
五年级美术上册第1课
肖像艺术
第1课
肖像艺术
学习领域:欣赏评述 教学目标
初步了解人物肖像画“经形写神”的重要特征,认识不同的艺术形式,了解课本是涉及的中外著名的艺术家。要求学生在了解人物动态变化的基础上,进行人物动态速写练习,以培养学生的整 体观念及形象的概括能力。教学重点
学习欣赏艺术作品中的方法,了解人物动态变化的特征及动态线的确定。教学难点
使学生在画人物动态时,如何掌握动态的特征及其速写方法。教学准备:
人物动态速写印刷品,范画,动态速写过程图等。教学过程
课前精彩两分钟展示
一、组织教学。检查学生的常规。
二、讲授新课。(课中研讨)
1、出示教师的动态速写范画让学生观看,接着向学生讲解速写的涵义。
速写是有记录生活,为创作准备素材之用,也是绘画的一个门类,这要求以迅速、概括的方法描绘对象,通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。
2、根据教材分析,讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。人的动态千变万化,这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的,如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节,每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围,在活动中人体的重心经常移动,身体的不平衡与平衡相互交替,这就形成各种有节奏的优美的动作。速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。
3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图,并用粉笔在黑板上作示范,使学生明确速写过程(从动态线开始,然后再画其他,从整体到局部)。在示范时,注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。指导学生阅读课文,理解人体比例及速写步骤。
三、学生速写。
(要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早,经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线,然后在画面定位,用简括的线条轻轻勾出,不要把注意力放在细节上。)教师巡回辅导。学生分组互画,每组选一个同学为模特儿,一起学写生,速写时间为20分钟。
四、讲评:
抓住动态的表现作重点讲评。
五、课后延伸
学会善于观察生活,从中发现美、创造美和表现美。板书
表现手法:油画、雕塑、版画、剪纸国画、水彩画等
五年级美术上册第2课
画人像
第2课
画人像
学习领域:造型表现 教学目标:
1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征,对特征的社会属性有一定的了解。
2、了解表现人物特征的方法,能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。
3、培养学生的分析能力,发展具有个性的表现能力。培养学生关爱他人,尊重他人的品质。教学重点:
了解人物的发型、五官、脸型、表情和服装的不同特点,学习用线表现人物的不同特点。教学难点:
如何用线表现人物的不同特点。教学准备
具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料(如文学作品中的肖像描写),多媒体教学设备等
教学过程
精彩两分钟展示
一、游戏导入
1、出示图片:同学们,今天我们做一个游戏,游戏的名称是: 猜猜“他”是谁
2、说说“他”的特征
仔细观察,“他”有哪些比较明显的特征?(如脸型、五官、发式等)说说“我”的特征 板书:画人像
二、新课(课中研讨)
1、每个人对自己都应该有一定的了解,谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。(如脸型、五官、性格等)
2、说说艺术作品中典型人物的某些特征
《蒙娜 丽萨》
出示艺术作品
学生观察、体验、讨论人物特征
教师简单介绍达 芬奇、《蒙娜 丽萨》
学生说说感受、特征,教师总结。
看达 芬奇的《最后的晚餐》并作简单的介绍。
《凡 高自画像》
出示艺术作品
学生观察、体验、讨论、猜想人物特征
教师简单介绍凡高,增加学生对凡高及其作品的认识。
学生说说特征,教师总结。
毕加索的人物肖像画
现代版的《蒙娜 丽萨》
三、探索
1、比较刚才所看的作品,想想:为什么会有这么大的变化?这又与什么有关呢
2、学生讨论、猜想。
3、教师总结:这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前,像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索,人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后,画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的,所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。这就是肖像画的起源和最初的作用。
四、分析人物特征的表现手段
1、同学们,刚才我们一起说了人物特征,那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢?(人物头部)
2、人物头部是反映人物特征最主要的地方,包括相貌,精神状态,还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的,而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界,突出表现某一主题。
3、脸型
你属于什么脸型?(如国字脸、瓜子脸等),教师出示几种常见的脸型,请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征?
小结:画人物头部时,我们应该先整体把握人物的脸型,再去刻划人物的五官、表情。
4、同学们,你们“哭过”、“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”(有过)请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。
其他同学仔细观察,相互讨论:人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的?怎么变? 每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来,并派一名同学到黑板上画。
请学生逐个分析刚才所画的表情,画得如何?有没有将表情特征画下来?没有的,如何改?
教师总结:人物表情主要是通过人的 眉毛、眼睛和嘴巴的变化 来实现的。(出示各种表情图片,说清每种表情的变化规律)
五、临摹练习
学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画(可以是书上,也可以是学生自己准备的)进行临摹。
六、学生习作、教师进行辅导:
尝试观察和描绘你生活中的不同年龄、不同阶层的人物,看看他们有什么特征?你认为还有哪些方面可以体现人物特征?
七、小结:展评学生作品,并请同学们到台前讲述人物都有哪些面部特点,作品表现出人物怎样的内心情感等等。
课后延伸:
展示几幅用其他方法表现人物的学生作品,引导学生课后可以进一步写生。
五年级美术上册第3课
绘画中的透视现象
第3课
绘画中的透视现象
学习领域:造型表现 教学目标:
通过学习能发现生活中的透视现象。初步懂得透视中的基本原理和规律,认识到近大远小的透视现象,提高描绘五官的能力,时绘画作品更真实。逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。教学重点:
通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象,能掌握简单的原理和规律,将透视知识运用到绘画中,使描绘的现象更真实。教学难点:
如何运用所学的透视知识表现身边的景物。教学准备:
图片资料、尺子、铅笔、投影片、多媒体教学设备等 教学过程 精彩两分钟展示
一、导入
1、观察影片中路的宽窄、栏杆的疏密、树木的大小等。
师:你能用间的图形在纸上表现这些事物吗?
2、讨论
(1)在纸上表现的事物
(2)从中你发现了什么现象?(近大远小)
二、新授(课中研讨)
(1)同学们今天这节课我们就要学习习近平大远小的透视关系。板书课题:(绘画中的透视现象)
透视是绘画中的术语,可以分为形体透视和空气透视,形体透视是根据光学和几何学的原理,在平面上用线条来表示物体的空间位置轮廓和光线投影的科学,按天点的不同分为平行透视和成交透视和斜透视。空气透视研究和表示空间距离。
(2)在近大远小的透视现象中,由近到远除大小的变化外,还有什么变化?(疏密、色彩)
三、指导学生作画
1、先找到消失点
2、画几条典型的透视线
3、按近疏远密的、近出远细的规律,处理好各条竖线、斜线。
4、将物体的外轮廓简略的表现出来。
四、学生作业,老师指导
五、小结、作业评讲
课后延伸:
运用所学知识自创一贴画,注意透视关系的把握。
板书:视平线
消失点
五年级美术上册第4课
美术中的比例知识 第4课
美术中的比例知识 学习领域:造型表现 教学目标:
通过学习能够初步认识、了解比例知识,知道黄金比例,能够有意识地发现生活中的比例。并运用比例知识对简单的物品进行分析,从而学习运用比例美化生活的方法。教学重点:
认识黄金比例,能在生活中发现比例的美,会用比例知识分析、欣赏物品。教学难点
运用比例知识分析作品,创作具有比例美感的花瓶。课前准备:
教具:教学图片、花瓶、学生作品若干
学具:剪刀、胶水、彩纸、油画棒。教学过程:
精彩两分钟展示
一、导入
1、《出示溪山行旅图》:(1)画上画的什么?
(2)山和人物的大小对比如何?(3)这样对比有何作用?
师:宋代画家范宽的《溪山行旅图》描写了我国陕西一带的风光,山处在画的中央,顶天立地,雄佛壮观下面的商人赶着驴,显得很小,这就更突出了大山高耸伪气势。这幅画成功地运用了山和人物之间的比例关系,是我国山水画的杰作。
2.出示《维鲁维斯的人》
(1)人存站立和伸张四肢时,在圆形和正方形有何比例关系?(2)师简单介绍这幅作品。
二、课中研讨
1、师介绍黄金分割的知识
(1)把一条线段分成两部分,便其中一部分与全长的址等于另一部分与这部分的比,使用1:0.618的比值分割称为黄金分割。因这种比例在造型上址较美观而得名。
(2)师用黄金分割的知识分析《吧黎圣母院》。
2、欣赏同学们的设计作品
(1)这些作品你觉得哪件最漂亮?为什么?(2)从比例的角度分析,它们成功之处在哪里? 三.作业练习:
(1)用比例知识先在稿纸上设计一个漂亮的花瓶,再用彩纸剪下来。
(2)为这个花瓶添加图案花纹。
四:作品展示
1.你为什么设计这种式样的花瓶。
2.你能否介绍一下你是怎么设计的? 3.你最喜欢哪幅作品。
五.课堂小结
课后延伸:通过学习比例关系设计一件物品。
五年级美术上册第5课
偶戏
第5课
偶戏
课业类型:综合探索 教学目标:
1.通过学习偶戏,了解偶戏是我国戏剧宝库中的组成部分,由此培养学生热爱民间传统艺术的情感。
2.欣赏偶戏图片,了解偶戏的种类、偶人的造型特点及表演特色。
3.利用各种材料,制作偶戏人物,并自编偶戏故事,进行偶戏表演,激发学生喜爱民间艺术的情感。
教学重点:
了解偶戏是我国民间艺术中的魂宝及偶戏的种类,尝试用不同材料制作偶人。教学难点:
制作偶戏人物并利用偶戏人物表演(材料的巧用,让制作的偶人动起来)课前准备:
教具:偶戏作品图片及偶戏人物范作
学具:疲旧布料、手套、剪刀、胶水、彩纸
教学过程: 精彩两分钟展示
一、组织教学:
1、你们喜欢看偶戏吗?
2、你知道偶戏是怎衫动起来的吗?
3、请一学生上台说出或表演出来。
4、师小结:偶戏是我国戏剧宝库中的重要组成部分,是各民族共同创造的民间艺术魂宝。
板书:《偶戏》
二、讲授新课:(课中研讨)
1、出示作品:《木偶戏演出图》
(1)这些人在看什么?
(2)上面的木偶是怎么动起来的?(3)还有什么办法使木偶人也能动起来?
2、出示示范作品:(1)提线偶
(2)扙头偶
(3)布袋偶
(4)皮影
师:你有办法让它们动起来吗?(请学生表演)
3、我们玩的这些木偶你知道它们分别是什么名称吗?(请学生翻开课本填空)
4、师出示学生的创作作品:(1)这些木偶是用什么材料制作的?(2)怎样才能让它们动起来呢?(3)你能把它放在一起编成一个故事吗?
5、引导学生小组讨论
(1)讨论喜欢的童话故事
(2)用带来的材料怎样制作故事人物?(3)怎样去表演?
三、作业练习:
与小组同学选一个喜欢的童话或寓言故事,跟据内客制作一组布袋偶
四、作品展示:
展示并表演,小组根据布袋偶戏的角色,大家一同表演展示。
五、课堂小结。
课后延伸:课后继续设计制作小偶人。板书:
要求:方法简单、材料方便、形象突出、简洁夸张
五年级美术上册第6课
提线纸偶
第6课
提线纸偶
课业类型:综合探索
教学目标:
1、了解提线纸偶的形式美感,学习应用纸等材料制作纸偶,培养学生的动手能力。
2、掌握制作提线纸偶的基本方法,用制作提线纸偶编故事并表演,激发学生学习兴趣,培养学生合作能力。
教学重点:了解提线纸偶的形式美感,掌握制作提线纸偶的基本方法,学习策划简单的活动。
教学难点:形象设计和提线的连接、调节方法。
教学准备:
教具:示范作品、绳线、彩纸、铅画纸、木偶戏录象片段等。
学具:剪刀、胶水、绳、彩纸等
教学过程: 第一课时
精彩两分钟展示
一、组织教学
1、播放录象
(1)戏中的人物是用什么方法制作的?
(2)演这部戏需要些什么?(背景、简单的道具、配音等)
2、师:好,今天我们就来学习制作提线纸偶。
板书:提线纸偶。
二、讲授新课
1、师拿出一件自制提线纸偶的作品:
(1)师演示,并配音
(2)分析一下,这个纸偶是如何动起来的?系线彻关键点在哪里? 师:再拿出一些范作,分小组讨论方法,并交流。
(3)问:你们还有没有更好的办法让纸偶动起来?
2.师:知盗纸偶的做法,那么你们准备做什么纸偶呢?(可自由讨论)
3、合作编故事,并进行角色分工。
(1)主要人物的制作
(2)背景的制作
(3)必要道具
(4)配音设计
第二课时 精彩两分钟展示
一、巩固复习前课知识,检查材料准备情况
二、小组合作:分工制作纸偶.背景.道具等。
三、表演展示:
1、作品展示并介绍人物及合作人员
2、小组表演
3、其他小组评价
4、师简要小结
5、评最佳表演小组
四.课堂小结:提出希望布置下节课工具。
五年级美术上册第7课
动物的脸
第7课
动物的脸
课业类型:造型表现
教学目标:
1、进一步让学生感受中国画的韵味,体验水墨的特性。
2、通过赏析、尝试、总结掌握画动物脸的一般方法
3、抓动物的长相特征以墨点、线、面(块)来表现。
4、提高学生的观察分析能力,培养学生的审美情趣,陶冶身心。
教学重点:
如何培养学生掌握中国画的笔墨技法,以及笔墨情趣在中国画中的体现。教学难点:
在创作中如何培养学生掌握中国画的笔墨技法、如何抓住动物特征以及笔墨情趣在中国画中的体现。教学准备:
笔(白云和狼毫各一支)、生宣纸(或高丽纸)、报纸(做垫纸用)一张、国画颜料、墨、调色碟、水盅。教学过程 精彩两分钟展示
一、组织教学:
检查学生学习用具准备情况。
二、讲授新课:(课中研讨)
1、欣赏范画,让学生观察、分析、并思考问题:(幻灯)
2、学习几种主要的运笔方法
勾染法(大象)、中锋破笔法(狮子)、破笔点染法(猴子)、勾线点染法(狒狒)、丝毛法(猫)
3、分析国画《猫头鹰》的表现技法。
①猫头鹰基本造型
②猫头鹰形体结构:身子、翅膀、尾巴、爪子。
结合幻灯教学,教师边示范边讲解把猫头鹰的画法编成通俗易懂的小诗歌来进行教
学,教师在画鸟的羽毛时要突出重点,尽量讲得详细一些。
画法配诗:
褐墨点头部,接着画身翅,浓墨画嘴眼,淡墨勾胸腹,浓墨画翅尾,背斑趁湿点,浓墨再画爪,猫头鹰俱画成。
画法步骤:
说明:先用墨赭画头顶,接着画身体和翅膀注意水分不要太多,润笔、枯笔相结合。
四、学生练习
1、画一只猫头鹰,教师巡回辅导。
2、学生临摹不同姿态的猫头鹰(运用幻灯片)
五、作业布置
老师提出作业要求:按作画步骤,用宣纸或毛边纸,临摹或创作一幅猫头鹰图。
送给同学们的一句话:保护动物、珍爱生命,我们的生活将更加阳光灿烂。
板书:主要的运笔方法
勾染法(大象)、中锋破笔法(狮子)、破笔点染法(猴子)、勾线点染法(狒狒)、丝毛法(猫)
五年级美术上册第8课
有趣的汉字
第8课
有趣的汉字
课业类型:造型表现 教材分析:
本课结合四年级学过的〈生活日用品的联想〉水墨游戏的延续课程。了解汉字的的起源、演变过程,通过对比欣赏掌握汉字的变化方法,培养学生的审美情趣、想象能力、综合实践能力、陶冶情操、激发学生爱国热情。
教学目标:
1、通过学习初步了解汉字的起源、演变过程及特点,能大胆地运用中国画的作画工具和方法,表现生动、有趣的汉字形象。
2、培养学生关注生活、热爱生活的好习惯,引导他们在情感体验中提高观察力、想像力和创造力。教学重点:
了解汉字的变化方法,体验用水墨画的形式表现汉字的特点。教学难点:
如何根据汉字的形体特点,展开联想,大胆地进行创作,画出新颖、有趣的作品来。学习材料:
毛笔、墨、中国画颜料、宣纸、调色盘等
教学过程:
精彩两分钟展示
一、组织教学 导入:
中国地大物博,在文化领域中就文字来说从审美角度来看中国文字有百变下面就让我们来领略一番。
二、新授(课中研讨)
1、媒体出示远、近代的汉字——相传上古黄帝时,史官仓颉根据日月星辰、鸟兽足迹等自然景物创造了汉字。根据考证,他可能是对汉字进行整理和规范的第一人。中药里的惊世发现:相传1899年,中国学者王懿荣在他吃的中药“龙骨”里发现了距今3千多年前的汉
字— —甲骨文。用刀刻在龟甲、兽骨上的文字是迄今所知的最古老的汉字。在未出现汉字之前先民以多种记事方法来交流和传达如:八卦、结绳,可以读的图画原始人常利用图画来帮助记忆、传递信息(云南新石器时代的村落岩画、彩陶缸上的图画)至今仍有生命的图画文字——纳西文<东巴经>
2、小结:图画是人类文字的共同起源.
3、书上P16 马字形体的演变(形象——抽象变化)
4、赏析不同形态、不同种类的字体如:会意字、象形字等了解更多汉字变化的方法
5、欣赏学生们的优秀作品说一说他们是怎样来表现出汉字的有趣的6、小组讨论:你准备用什么工具来表现出有趣的汉字
7、学生作业:创作一张新颖、有趣的作品。
三、展评学生作业:
介绍一下作画过程及演变方法
四、小结延伸:
有趣的汉字在实际生活中的运用
五年级美术上册第9课
飞天
第9课
飞天
教学内容与目标:
认知:了解我国古代艺术作品中飞天的表现手法,感悟传统造型艺术的魅力。
情意:感悟我国传统文化的博大精深和劳动人民的创造才能,增强学生热爱民族传统文化的情感及民族自豪感。通过学习活动,培养学生学习美术的兴趣。
能力:引导学生在小组合作中探究交流,培养他们的合作能力和探究意识。参考传统的飞天形象,临摹创造一幅飞天作品。教学重点与难点:
重点:了解飞天的艺术特点,掌握飞天的基本的创作技法,并试着用线条临摹或创作一幅飞天作品,表现出飞天的动势。难点:用线条临摹或创作一幅飞天作品,表现出飞天的动势。教学准备:
课件、飞天的相关资料、图片 第一课时 教学过程: 精彩两分钟展示
一、导入新课:
1.提问:怎样画人在天上飞?或是你见到画人飞的作品是怎样表现的? 2.学生发言,请一名学生到黑板画一画。3.教师谈话导入,敦煌飞天作品。
教学意图:激发学生兴趣,现代人画的飞人与古代飞天的表现方法作以比较。
二、欣赏感受飞天(课中研讨)
1.教师以导游的身份带学生去参观旅游,在地图册上找出甘肃省的敦煌、河南省的洛阳、巩县。2.学生介绍收集飞天相关材料 3.教师介绍飞天:(课件展示)A.飞天的来历。B.不同时期飞天的风格。C.飞天的风格特征。
教学意图:了解不同地方石窟及飞天的相关知识。培养学生收集资料的能力及自主了解知识的好习惯。
三、欣赏探究飞天
1.欣赏课本中的飞天壁画艺术: 思考问题:
(1)课本中的飞天有什么共同的特点?(2)画中人物飞翔的姿态是如何表现的?(3)飘带与人物动势有什么关系? 小组交流:
(1)飞天的造型婀娜多姿、形态各异、你最喜欢哪一件作品?(2)和同学说一说你的看法。可以提出问题。2.欣赏学生作品:分析怎样表现。
教学意图:引导学生了解有关飞天的造型表现方法,培养学生的观察、分析能力及欣赏评述能力。
四、实践表现:
1.作业要求:用线条临摹或创作一幅飞天作品,表现出飞天的动势。2.学生作画,教师指导。
教学意图:培养学生线造型能力。教师指导,重在引导学生大胆创新表现,飞天的动态,线条的美感及动感。
五、展示小结: 课堂小结,评价。
延伸:课后自己可以进一步搜集敦煌彩塑的资料。第二课时
一、引导阶段:
1.提出要求本节课继续创作飞天作品,板书课题。2.欣赏上节课学生的飞天作业,找出造型等方面的不足。教学意图:明确要求,培养学生观察能力及造型能力。
二、发展阶段:
1.启发谈话:比较范画和作品之间的差距,让学生谈谈感受。2.继续欣赏飞天的动势美感,理解怎样用线条去表现。3.示范线条的表现方法。
教学意图:引导学生感受,学会用曲线,尽量用优美的线条表现出飞天的动态美及动感。
三、创作表现:
学生作画,教师巡视指导。教学意图:培养学生线造型能力。
四、展示拓展: 1.展评学生作品。
2.拓展:展示刮画表现的飞天作品,鼓励学生课后尝试。教学意图:培养学生评价能力及自主学习能力。延伸:展示刮画表现的飞天作品,引导学生课后尝试。
五年级美术上册第10课
色彩的色相
第10课
色彩的色相
教学目标:
1、引导学生寻找色彩,认识色彩,表现色彩。体验不同色彩所表达的不同感觉。
2、学习色彩的知识,认识什么是原色,什么是间色。了解色彩在生活中的作用,大胆运用喜爱的色彩,培养运用色彩的能力。
3、学会色彩的调配,能用原色调配间色。
教学重点:
了解色彩的色相知识,学会色彩的调配,能用原色调配间色。
教学难点:
如何更好地运用色相进行创作。教学准备:
教师:色相环、民间工艺品、课件等 学生:颜料,水,毛笔,调色盘等
教学过程: 精彩两面分钟展示
一、导入。
大自然是美妙的。五彩缤纷的花草树木,世界是彩色的,有千变万化的色彩。(出示一些大自然的图片,学生观察生活和大自然中的色彩。)
观察过自然中的色彩,观察学生的衣服、学习用品之后,请学生谈谈自己的感受,说说自己了解的色彩。思考一下,生活中的色彩有哪些,有多少种?
二、新课。(课中研讨)
1、复习三年级开始的色彩知识:什么是三原色,什么是三间色,红黄蓝这三种颜色是色彩中的“老祖宗”,有称三原色。三原色两两相配,产生三间色。
2、什么是色相?
色相,顾名思义即各类色彩的相貌称谓,如大红、普蓝、柠檬黄等。色相是色彩的首要特征,是区别各种不同色彩的最准确的标准。事实上任何黑白灰以外的颜色都有色相的属性,而色相也就是由原色、间色和复色来构成的。所有的颜色都有自己的相貌,这叫色相。
3、赏课本中的图片
学生结合图片分组讨论:
(1)、挑选自己喜欢的色相,谈谈自己的看法和感受。
(2)、色相在生活中的应用
(3)、自己准备用哪些色相不同的色彩画一幅什么样的画。
4、小组交流发言
三、学生作业
创作一幅色彩画,教师辅导。
四、作业评价
五、小结
延伸:世界上的色彩多么丰富啊!同学们,你能说一说色彩还可以应用在生活中的哪些方面吗?
第三篇:第9册美术教案
第1课 肖像艺术
学习领域:欣赏评述 教学目标:初步了解人物肖像画“经形写神”的重要特征,认识不同的艺术形式,了解课本是涉及的中外著名的艺术家。要求学生在了解人物动态变化的基础上,进行人物动态速写练习,以培养学生的整 体观念及形象的概括能力。教学重点:学习欣赏艺术作品中的方法,了解人物动态变化的特征及动态线的确定。
教学难点:学生在画人物动态时,如何掌握动态的特征及其速写方法。教学准备:人物动态速写印刷品,范画,动态速写过程图等。教学过程:课前精彩两分钟展示
一、组织教学。检查学生的常规。
二、讲授新课。(课中研讨)
1、出示教师动态速写范画让学生观看,接着向学生讲解速写的涵义。
(速写是有记录生活,为创作准备素材之用,也是绘画的一个门类,这要求以迅速、概括的方法描绘对象,通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。)
2、根据教材分析,讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。
(人的动态千变万化,这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的,如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节,每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围,在活动中人体的重心经常移动,身体的不平衡与平衡相互交替,这就形成各种有节奏的优美的动作。速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。)
3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图,并用粉笔在黑板上作示范,使学生明确速写过程(从动态线开始,然后再画其他,从整体到局部)。在示范时,注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。指导学生阅读课文,理解人体比例及速写步骤。
三、学生速写。
(要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早,经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线,然后在画面定位,用简括的线条轻轻勾出,不要把注意力放在细节上。)教师巡回辅导。学生分组互画,每组选一个同学为模特儿,一起学写生,速写时间为20分钟。
四、讲评:抓住动态的表现作重点讲评。
五、课后延伸:学会善于观察生活,从中发现美、创造美和表现美。
板书:表现手法:油画、雕塑、版画、剪纸国画、水彩画等
教后记:
第2课 画人像
学习领域:造型表现 教学目标:
1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征,对特征的社会属性有一定的了解。
2、了解表现人物特征的方法,能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。
3、培养学生的分析能力,发展具有个性的表现能力。培养学生关爱他人,尊重他人的品质。
教学重点:了解人物的发型、五官、脸型、表情和服装的不同特点,学习用线表现人物的不同特点。
教学难点:如何用线表现人物的不同特点。教学准备:具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料(如文学作品中的肖像描写),多媒体教学设备等 教学过程:精彩两分钟展示
一、游戏导入
1、出示图片:同学们,今天我们做一个游戏,游戏的名称是: 猜猜“他”是谁
2、说说“他”的特征 仔细观察,“他”有哪些比较明显的特征?(如脸型、五官、发式等)说说“我”的特征
板书:画人像
二、新课(课中研讨)
1、每个人对自己都应该有一定的了解,谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。(如脸型、五官、性格等)
2、说说艺术作品中典型人物的某些特征 《蒙娜 丽萨》
出示艺术作品
学生观察、体验、讨论人物特征
教师简单介绍达 芬奇、《蒙娜 丽萨》
学生说说感受、特征,教师总结。
看达 芬奇的《最后的晚餐》并作简单的介绍。《凡 高自画像》
出示艺术作品
学生观察、体验、讨论、猜想人物特征
教师简单介绍凡高,增加学生对凡高及其作品的认识。
学生说说特征,教师总结。毕加索的人物肖像画 现代版的《蒙娜 丽萨》
三、探索
1、比较刚才所看的作品,想想:为什么会有这么大的变化?这又与什么有关呢
2、学生讨论、猜想。
3、教师总结:这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前,像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索,人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后,画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的,所以开始思考创作
肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。这就是肖像画的起源和最初的作用。
四、分析人物特征的表现手段
1、同学们,刚才我们一起说了人物特征,那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢?(人物头部)
2、人物头部是反映人物特征最主要的地方,包括相貌,精神状态,还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的,而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界,突出表现某一主题。
3、脸型
你属于什么脸型?(如国字脸、瓜子脸等),教师出示几种常见的脸型,请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征?
小结:画人物头部时,我们应该先整体把握人物的脸型,再去刻划人物的五官、表情。
4、同学们,你们“哭过”、“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”(有过)请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。其他同学仔细观察,相互讨论:人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的?怎么变? 每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来,并派一名同学到黑板上画。
请学生逐个分析刚才所画的表情,画得如何?有没有将表情特征画下来?没有的,如何改?
教师总结:人物表情主要是通过人的 眉毛、眼睛和嘴巴的变化 来实现的。(出示各种表情图片,说清每种表情的变化规律)
五、临摹练习
学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画(可以是书上,也可以是学生自己准备的)进行临摹。
六、学生习作、教师进行辅导:
尝试观察和描绘你生活中的不同年龄、不同阶层的人物,看看他们有什么特征?你认为还有哪些方面可以体现人物特征?
七、小结:展评学生作品,并请同学们到台前讲述人物都有哪些面部特点,作品表现出人物怎样的内心情感等等。课后延伸:展示几幅用其他方法表现人物的学生作品,引导学生课后可以进一步写生。教后记:
第3课 绘画中的透视现象
学习领域:造型表现 教学目标:通过学习能发现生活中的透视现象。初步懂得透视中基本原理和规律,认识到近大远小的透视现象,提高描绘五官的能力,时绘画作品更真实。逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。教学重点:通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象,能掌握简单原理和规律,将透视知识运用到绘画中,使描绘的现象更真实。教学难点:如何运用所学的透视知识表现身边的景物。
教学准备:图片资料、尺子、铅笔、投影片、多媒体教学设备等 教学过程:精彩两分钟展示
一、导入
1、观察影片中路的宽窄、栏杆的疏密、树木的大小等。师:你能用间的图形在纸上表现这些事物吗?
2、讨论
(1)在纸上表现的事物
(2)从中你发现了什么现象?(近大远小)
二、新授(课中研讨)
(1)同学们今天这节课我们就要学习习近平大远小的透视关系。板书课题:(绘画中的透视现象)
透视是绘画中的术语,可以分为形体透视和空气透视,形体透视是根据光学和几何学的原理,在平面上用线条来表示物体的空间位置轮廓和光线投影的科学,按天点的不同分为平行透视和成交透视和斜透视。空气透视研究和表示空间距离。(2)在近大远小的透视现象中,由近到远除大小的变化外,还有什么变化?(疏密、色彩)
三、指导学生作画
1、先找到消失点
2、画几条典型的透视线
3、按近疏远密的、近出远细的规律,处理好各条竖线、斜线。
4、将物体的外轮廓简略的表现出来。
四、学生作业,老师指导
五、小结、作业评讲 课后延伸:
运用所学知识自创一贴画,注意透视关系的把握。板书:视平线
消失点 教后记:
第4课 美术中的比例知识
学习领域:造型表现
教学目标:通过学习能够初步认识、了解比例知识,知道黄金比例,能够有意识地发现生活中的比例。并运用比例知识对简单的物品进行分析,从而学习运用比例美化生活的方法。
教学重点:认识黄金比例,能在生活中发现比例的美,会用比例知识分析、欣赏物品。
教学难点:运用比例知识分析作品,创作具有比例美感的花瓶。课前准备: 教具:教学图片、花瓶、学生作品若干 学具:剪刀、胶水、彩纸、油画棒。教学过程:
精彩两分钟展示
一、导入
1、《出示溪山行旅图》:(1)画上画的什么?(2)山和人物的大小对比如何?(3)这样对比有何作用? 师:宋代画家范宽的《溪山行旅图》描写了我国陕西一带的风光,山处在画的中央,顶天立地,雄佛壮观下面的商人赶着驴,显得很小,这就更突出了大山高耸伪气势。这幅画成功地运用了山和人物之间的比例关系,是我国山水画的杰作。2.出示《维鲁维斯的人》
(1)人存站立和伸张四肢时,在圆形和正方形有何比例关系?(2)师简单介绍这幅作品。
二、课中研讨
1、师介绍黄金分割的知识
(1)把一条线段分成两部分,便其中一部分与全长的址等于另一部分与这部分的比,使用1:0.618的比值分割称为黄金分割。因这种比例在造型上址较美观而得名。
(2)师用黄金分割的知识分析《吧黎圣母院》。
2、欣赏同学们的设计作品
(1)这些作品你觉得哪件最漂亮?为什么?(2)从比例的角度分析,它们成功之处在哪里? 三.作业练习:(1)用比例知识先在稿纸上设计一个漂亮的花瓶,再用彩纸剪下来。(2)为这个花瓶添加图案花纹。四:作品展示
1.你为什么设计这种式样的花瓶。2.你能否介绍一下你是怎么设计的? 3.你最喜欢哪幅作品。五.课堂小结
课后延伸:通过学习比例关系设计一件物品。教后记:
第5课 偶戏
课业类型:综合探索 教学目标: 1.通过学习偶戏,了解偶戏是我国戏剧宝库中的组成部分,由此培养学生热爱民间传统艺术的情感。
2.欣赏偶戏图片,了解偶戏的种类、偶人的造型特点及表演特色。
3.利用各种材料,制作偶戏人物,并自编偶戏故事,进行偶戏表演,激发学生喜爱民间艺术的情感。教学重点:了解偶戏是我国民间艺术中的魂宝及偶戏的种类,尝试用不同材料制作偶人。
教学难点:制作偶戏人物并利用偶戏人物表演(材料的巧用,让制作的偶人动起来)
课前准备:
教具:偶戏作品图片及偶戏人物范作
学具:疲旧布料、手套、剪刀、胶水、彩纸 教学过程:精彩两分钟展示
一、组织教学:
1、你们喜欢看偶戏吗?
2、你知道偶戏是怎衫动起来的吗?
3、请一学生上台说出或表演出来。
4、师小结:偶戏是我国戏剧宝库中的重要组成部分,是各民族共同创造的民间艺术魂宝。
板书:《偶戏》
二、讲授新课:(课中研讨)
1、出示作品:《木偶戏演出图》(1)这些人在看什么?(2)上面的木偶是怎么动起来的?(3)还有什么办法使木偶人也能动起来?
2、出示示范作品:(1)提线偶(2)扙头偶(3)布袋偶(4)皮影
师:你有办法让它们动起来吗?(请学生表演)
3、我们玩的这些木偶你知道它们分别是什么名称吗?(请学生翻开课本填空)
4、师出示学生的创作作品:(1)这些木偶是用什么材料制作的?(2)怎样才能让它们动起来呢?(3)你能把它放在一起编成一个故事吗?
5、引导学生小组讨论(1)讨论喜欢的童话故事
(2)用带来的材料怎样制作故事人物?(3)怎样去表演?
三、作业练习:
与小组同学选一个喜欢的童话或寓言故事,跟据内客制作一组布袋偶
四、作品展示: 展示并表演,小组根据布袋偶戏的角色,大家一同表演展示。
五、课堂小结。
课后延伸:课后继续设计制作小偶人。板书:
要求:方法简单、材料方便、形象突出、简洁夸张 教后记:
第6课 提线纸偶
课业类型:综合探索 教学目标:
1、了解提线纸偶的形式美感,学习应用纸等材料制作纸偶,培养学生的动手能力。
2、掌握制作提线纸偶的基本方法,用制作提线纸偶编故事并表演,激发学生学习兴趣,培养学生合作能力。
教学重点:了解提线纸偶的形式美感,掌握制作提线纸偶的基本方法,学习策划简单的活动。
教学难点:形象设计和提线的连接、调节方法。教学准备:
教具:示范作品、绳线、彩纸、铅画纸、木偶戏录象片段等。学具:剪刀、胶水、绳、彩纸等 教学过程: 第一课时
精彩两分钟展示
一、组织教学
1、播放录象
(1)戏中的人物是用什么方法制作的?
(2)演这部戏需要些什么?(背景、简单的道具、配音等)
2、师:好,今天我们就来学习制作提线纸偶。板书:提线纸偶。
二、讲授新课
1、师拿出一件自制提线纸偶的作品:(1)师演示,并配音
(2)分析一下,这个纸偶是如何动起来的?系线彻关键点在哪里? 师:再拿出一些范作,分小组讨论方法,并交流。(3)问:你们还有没有更好的办法让纸偶动起来? 2.师:知盗纸偶的做法,那么你们准备做什么纸偶呢?(可自由讨论)
3、合作编故事,并进行角色分工。
(1)主要人物的制作。(2)背景的制作。(3)必要道具。(4)配音设计 第二课时
精彩两分钟展示
一、巩固复习前课知识,检查材料准备情况
二、小组合作:分工制作纸偶.背景.道具等。
三、表演展示:
1、作品展示并介绍人物及合作人员
2、小组表演
3、其他小组评价
4、师简要小结
5、评最佳表演小组
四.课堂小结:提出希望布置下节课工具。教后记:
第7课 动物的脸
课业类型:造型表现
教学目标:
1、进一步让学生感受中国画的韵味,体验水墨的特性。
2、通过赏析、尝试、总结掌握画动物脸的一般方法
3、抓动物的长相特征以墨点、线、面(块)来表现。
4、提高学生的观察分析能力,培养学生的审美情趣,陶冶身心。教学重点:如何培养学生掌握中国画的笔墨技法,以及笔墨情趣在中国画中的体现。
教学难点:在创作中如何培养学生掌握中国画的笔墨技法、如何抓住动物特征以
及笔墨情趣在中国画中的体现。教学准备:笔(白云和狼毫各一支)、生宣纸(或高丽纸)、报纸(做垫纸用)一张、国画颜料、墨、调色碟、水盅。教学过程:精彩两分钟展示
一、组织教学:
检查学生学习用具准备情况。
二、讲授新课:(课中研讨)
1、欣赏范画,让学生观察、分析、并思考问题:(幻灯)
2、学习几种主要的运笔方法
勾染法(大象)、中锋破笔法(狮子)、破笔点染法(猴子)、勾线点染法(狒狒)、丝毛法(猫)
3、分析国画《猫头鹰》的表现技法。
①猫头鹰基本造型
②猫头鹰形体结构:身子、翅膀、尾巴、爪子。
结合幻灯教学,教师边示范边讲解把猫头鹰的画法编成通俗易懂的小诗歌来进行教
学,教师在画鸟的羽毛时要突出重点,尽量讲得详细一些。
画法配诗:
褐墨点头部,接着画身翅,浓墨画嘴眼,淡墨勾胸腹,浓墨画翅尾,背斑趁湿点,浓墨再画爪,猫头鹰俱画成。
画法步骤:
说明:先用墨赭画头顶,接着画身体和翅膀注意水分不要太多,润笔、枯笔相结合。
四、学生练习
1、画一只猫头鹰,教师巡回辅导。
2、学生临摹不同姿态的猫头鹰(运用幻灯片)
五、作业布置
老师提出作业要求:按作画步骤,用宣纸或毛边纸,临摹或创作一幅猫头鹰图。送给同学们的一句话:保护动物、珍爱生命,我们的生活将更加阳光灿烂。板书:主要的运笔方法
勾染法(大象)、中锋破笔法(狮子)、破笔点染法(猴子)、勾线点染法(狒狒)、丝毛法(猫)
教后记:
第8课 有趣的汉字
课业类型:造型表现 教材分析:
本课结合四年级学过的〈生活日用品的联想〉水墨游戏的延续课程。了解汉字的的起源、演变过程,通过对比欣赏掌握汉字的变化方法,培养学生的审美情趣、想象能力、综合实践能力、陶冶情操、激发学生爱国热情。教学目标:
1、通过学习初步了解汉字的起源、演变过程及特点,能大胆地运用中国画的作画工具和方法,表现生动、有趣的汉字形象。
2、培养学生关注生活、热爱生活的好习惯,引导他们在情感体验中提高观察力、想像力和创造力。
教学重点:了解汉字的变化方法,体验用水墨画的形式表现汉字的特点。教学难点:如何根据汉字的形体特点,展开联想,大胆地进行创作,画出新颖、有趣的作品来。
学习材料:毛笔、墨、中国画颜料、宣纸、调色盘等 教学过程:精彩两分钟展示
一、组织教学 导入:中国地大物博,在文化领域中就文字来说从审美角度来看中国文字有百变下面就让我们来领略一番。
二、新授(课中研讨)
1、媒体出示远、近代的汉字——相传上古黄帝时,史官仓颉根据日月星辰、鸟兽足迹等自然景物创造了汉字。根据考证,他可能是对汉字进行整理和规范的第一人。中药里的惊世发现:相传1899年,中国学者王懿荣在他吃的中药“龙骨”里发现了距今3千多年前的汉字— —甲骨文。用刀刻在龟甲、兽骨上的文字是迄今所知的最古老的汉字。在未出现汉字之前先民以多种记事方法来交流和传达如:八卦、结绳,可以读的图画原始人常利用图画来帮助记忆、传递信息(云南新石器时代的村落岩画、彩陶缸上的图画)至今仍有生命的图画文字——纳西文<东巴经>
2、小结:图画是人类文字的共同起源.
3、书上P16 马字形体的演变(形象——抽象变化)
4、赏析不同形态、不同种类的字体如:会意字、象形字等了解更多汉字变化的方法
5、欣赏学生们的优秀作品说一说他们是怎样来表现出汉字的有趣的
6、小组讨论:你准备用什么工具来表现出有趣的汉字
7、学生作业:创作一张新颖、有趣的作品。
三、展评学生作业:
介绍一下作画过程及演变方法
四、小结延伸:
有趣的汉字在实际生活中的运用 教后记:
第9课 飞天
教学内容与目标:
认知:了解我国古代艺术作品中飞天的表现手法,感悟传统造型艺术的魅力。情意:感悟我国传统文化的博大精深和劳动人民的创造才能,增强学生热爱民族传统文化的情感及民族自豪感。通过学习活动,培养学生学习美术的兴趣。能力:引导学生在小组合作中探究交流,培养他们的合作能力和探究意识。参考传统的飞天形象,临摹创造一幅飞天作品。教学重点与难点:
重点:了解飞天的艺术特点,掌握飞天的基本的创作技法,并试着用线条临摹或创作一幅飞天作品,表现出飞天的动势。
难点:用线条临摹或创作一幅飞天作品,表现出飞天的动势。教学准备:课件、飞天的相关资料、图片 第一课时 教学过程:
精彩两分钟展示
一、导入新课:
1.提问:怎样画人在天上飞?或是你见到画人飞的作品是怎样表现的? 2.学生发言,请一名学生到黑板画一画。3.教师谈话导入,敦煌飞天作品。
教学意图:激发学生兴趣,现代人画的飞人与古代飞天的表现方法作以比较。
二、欣赏感受飞天(课中研讨)
1.教师以导游的身份带学生去参观旅游,在地图册上找出甘肃省的敦煌、河南省的洛阳、巩县。
2.学生介绍收集飞天相关材料 3.教师介绍飞天:(课件展示)A.飞天的来历。
B.不同时期飞天的风格。C.飞天的风格特征。教学意图:了解不同地方石窟及飞天的相关知识。培养学生收集资料的能力及自主了解知识的好习惯。
三、欣赏探究飞天
1.欣赏课本中的飞天壁画艺术: 思考问题:
(1)课本中的飞天有什么共同的特点?(2)画中人物飞翔的姿态是如何表现的?(3)飘带与人物动势有什么关系? 小组交流:
(1)飞天的造型婀娜多姿、形态各异、你最喜欢哪一件作品?(2)和同学说一说你的看法。可以提出问题。2.欣赏学生作品:分析怎样表现。
教学意图:引导学生了解有关飞天的造型表现方法,培养学生的观察、分析能力及欣赏评述能力。
四、实践表现:
1.作业要求:用线条临摹或创作一幅飞天作品,表现出飞天的动势。
2.学生作画,教师指导。
教学意图:培养学生线造型能力。教师指导,重在引导学生大胆创新表现,飞天的动态,线条的美感及动感。
五、展示小结: 课堂小结,评价。
延伸:课后自己可以进一步搜集敦煌彩塑的资料。第二课时
一、引导阶段:
1.提出要求本节课继续创作飞天作品,板书课题。
2.欣赏上节课学生的飞天作业,找出造型等方面的不足。教学意图:明确要求,培养学生观察能力及造型能力。
二、发展阶段:
1.启发谈话:比较范画和作品之间的差距,让学生谈谈感受。2.继续欣赏飞天的动势美感,理解怎样用线条去表现。3.示范线条的表现方法。
教学意图:引导学生感受,学会用曲线,尽量用优美的线条表现出飞天的动态美及动感。
三、创作表现:
学生作画,教师巡视指导。
教学意图:培养学生线造型能力。
四、展示拓展: 1.展评学生作品。
2.拓展:展示刮画表现的飞天作品,鼓励学生课后尝试。教学意图:培养学生评价能力及自主学习能力。
延伸:展示刮画表现的飞天作品,引导学生课后尝试。教后记:
第10课 色彩的色相
教学目标:
1、引导学生寻找色彩,认识色彩,表现色彩。体验不同色彩所表达的不同感觉。
2、学习色彩的知识,认识什么是原色,什么是间色。了解色彩在生活中的作用,大胆运用喜爱的色彩,培养运用色彩的能力。
3、学会色彩的调配,能用原色调配间色。
教学重点:了解色彩的色相知识,学会色彩的调配,用原色调配间色。教学难点:如何更好地运用色相进行创作。教学准备:教师:色相环、民间工艺品、课件等 学生:颜料,水,毛笔,调色盘等 教学过程:精彩两面分钟展示
一、导入。
大自然是美妙的。五彩缤纷的花草树木,世界是彩色的,有千变万化的色彩。(出示一些大自然的图片,学生观察生活和大自然中的色彩。)观察过自然中的色彩,观察学生的衣服、学习用品之后,请学生谈谈自己的感受,说说自己了解的色彩。思考一下,生活中的色彩有哪些,有多少种?
二、新课。(课中研讨)
1、复习三年级开始的色彩知识:什么是三原色,什么是三间色,红黄蓝这三种颜色是色彩中的“老祖宗”,有称三原色。三原色两两相配,产生三间色。
2、什么是色相?
色相,顾名思义即各类色彩的相貌称谓,如大红、普蓝、柠檬黄等。色相是色彩的首要特征,是区别各种不同色彩的最准确的标准。事实上任何黑白灰以外的颜色都有色相的属性,而色相也就是由原色、间色和复色来构成的。所有的颜色都有自己的相貌,这叫色相。
3、赏课本中的图片 学生结合图片分组讨论:(1)、挑选自己喜欢的色相,谈谈自己的看法和感受。(2)、色相在生活中的应用(3)、自己准备用哪些色相不同的色彩画一幅什么样的画。
4、小组交流发言
三、学生作业
创作一幅色彩画,教师辅导。
四、作业评价
五、小结
延伸:世界上的色彩多么丰富啊!同学们,你能说一说色彩还可以应用在生活中的哪些方面吗? 教后记:
第11课.色彩的明度
教学目标
1、感受色彩美认识同一种颜色的特点。
2、用深浅不同的颜色作一幅画。教学重点:认识色彩明度变化。
教学难点:作画时明度对比的利用。教学准备:绘画工具:颜料、毛笔、铅笔 建议此课教授2课时:第一课专门练习色彩的调制;第二课专门练习色彩的装饰应用。教学过程 第一课时
(一)、导入
今天我们一起学习画单色画
(二)、新授
1、复习学生的色彩知识。
让学生辨别不同颜色。再出示新课内容。
出示较普通的蓝色、示较淡的蓝色、较深的蓝色请学生辨别。
2、指导:得出结论是不同深浅的同种颜色。
3、问学生如何使同种颜色变深或变浅。
加白加黑还可以加水我们管这种现象叫做色彩的明度变化。(解释色彩明度概念)问学生还可以用什么方法改变色彩的明度。得出结论,变淡可以涂上本来就淡的颜色。
教学生调色,提出要求。
(三)、学生练习,教师巡视指导。
学生大胆练习,先用原色、间色来进行调配,再尝试用复色等进行练习。
(四)、讲评学生作品。
(五)、小结,课后拓展。第二课时 教学过程:
(一)、导入
展示上一节课中的成功及不足的作品,讨论用什么办法可以做的尽可能好。
(二)、新授
欣赏课本中的装饰画,讨论装饰画是怎样画的?你想怎样画?
1、画一个简单的图形。
2、用尺子将每个图形分割成均匀的几份。
3、用色彩调成不同深浅的明度细心填入。
4、画好底色。
(三)、学生绘制练习
(四)、作业交流展出
(五)、小结学生说说通过色彩的明度的认识和绘画练习,自己了解了哪些内容,掌握了哪些色彩调配的方法,学会用色彩的明度渐变绘制了一幅怎样的装饰画。
(六)、总结延伸
教后记:
第12课.人物与环境
教学目标:了解人物与环境的关系是相互依存、密不可分的。通过欣赏课本中两组范画,领略绘画想象力的丰富多姿。让学生通过讨论分析怎样根据课本上提供的人物造型合理地 添加与形象相配的环境。
教学重点:根据人物的姿态想象人物在做什么,可以添加什么服装和环境。训练学生想象能力。
教学难点:人物造型的多角度开发和想象。作品要画出新意。教学准备:人物造型图、绘画材料和工具。教学过程:
一、导入
1、人类由于劳动创造了自己和自己生存的环境,人类能离开环境单独存在吗? 生:不可能!
小结:我们在家、在大自然、在学校、在任何地方,这些地方就是我们身边的环境。人物与环境相互依存、密不可分的。
2、揭题:人物与环境
二、新授
1、出示人物形象
提问:老师这里有几个人物,你能根据他们的姿态,想象他们都在做什么吗?你能想象当他们的身体方向发生变化时,是什么样子吗? 学生讨论、回答
2、在原有人物的基础上,想一想,添加什么样的背景好呢?
3、打开课本,学生欣赏课本中的人物添加。学生说说课本中的人物添加给你什么启发?
生:可以将人物位置调换、颠倒、横放、旋转不同的角度来想象人物在做什么,在什么环境中。
人物的衣着也可以根据环境的不同、活动的不同来进行添加。
4、你还能根据课本中提供的人物形象想象出其它的活动和环境吗? 充分挖掘学生的想象及创造力。为学生作业打好基础。
三、学生作业 作业要求:
可自愿选择课本提供的人物造型或自己找一组或一个人物原型。自由发挥想象添加人物活动情况和服装及周围环境。尽量避免与周围同学雷同。
画好后在小组中互相欣赏,讲述画中的情形。
四、作品展示、评价
对画得出人意料的作品给予“特别想象力”奖。鼓励创新意识强的学生。
五、总结、延伸。
这节课我们通过人物与环境的想象和添加,发现了自己有着惊人的想象力,我们能够把一个或一组简单的人物原型想象成参与各种活动,穿着不同服饰,身处各种多变的环境之中,真是有趣极了。通过这节课的学习,还使大家的记忆力、观察力得到的提高,以后还可以多进行这样的训练和游戏。
第13课.光盘架的设计
教学目标:
1、选择适当的材料,根据光盘的尺寸,利用插接的原理,使光盘与架子形成富有实用性和艺术性的整体。
2、体验美好的生活,培养热爱生活的积极向上的思想。教学重点:能简单的制作光盘架,体验制作的快乐 教学难点:创意表现 教学过程:
一、激趣
1、(师出示一个简单的光盘架小制作)老师这有一个很简单的小制作,你们看看,他可以派什么用?有什么益处?
2、学生猜想交流
3、现在生活水平好了,我们一定有很多学习与娱乐的光盘,它给我们的生活和学习带来了无穷的乐趣和帮助,今天我们亲自动手制作一个光盘架,将这些光盘有秩序地摆放在一起,既方便查,又可增添生活情趣。
4、板书课题:光盘架的设计
二、师生探究
1、生活的多彩使我们的光盘种类繁多,市场上便出现了许多这样的架子(展示更多工艺光盘架)观察选用的是哪些材料? 不锈钢 木材 铁 布 等等
2、这些漂亮的光盘架美观耐用,使用方便更是装饰家居的理想物品,那设计时应该注意哪些什么问题呢?
①平衡 ②尺寸 ③选材 ④插接口的设置
小结:制作时用较硬的包装盒纸或硬纸,也可使用其他材料。根据光盘的尺寸,利用插接的原理,使光盘与架子形成富有实用性与艺术性的整体。
三、体验创新
1、我们是新时代的创造者,是未来的创造者,你觉得你的创新思维怎么样?
2、先来欣赏这些小创新者的作品吧。(出示书上的若干作品范图)集体讨论:选材 造型 创意
和身边的同学交流下自己的想法看法
3、有比较才有发现,有胆量才有惊喜,老师期待着你们给我一个大大的惊喜,用自己或小群体的智慧设计制作一个既实用又有个性的光盘架。
四、学生作业,师巡视指导
五、展示作品:
1、自我推荐
2、相互展示
3、师小结 鼓励
六、总结全课 生活赋予我们很多的乐趣,制作光盘架的全过程你开心吗?热爱生活,感受生活,你会更乐观,更接近成功!
七、布置下节课内容 教后记:
第14课.杯子的设计
教学目标:
1、在发现美、感受美、欣赏美、创造美的活动中,培养学生的学习兴趣,使学生形成用语言表达设计意图的能力。
2、学会观察、学会体验。
教学重点:设计造型漂亮,功能实用的杯子
教学难点:观察了解杯子各部分的用途,体会设计者的设计意图 教学具准备:杯子若干个 图片若干副 教学过程:
一、谈话
1、你注意过平时喝水的被子么?出示几个:这些杯子什么地方最吸引你?
2、你喜欢什么?为什么?
3、哪个地方最合你的心意?
4、你呢,想选哪件?说说原因。
二、师生探究
1、欣赏了这么多东西,你发现每一类物品有不同的地方吗? 生:形状 花纹
色彩(师板书)
2、小朋友观察得真细心,一件可以使用的东西,要让大家都喜欢,我们不仅要改变他的形状,还可以改变他的花纹和颜色。
3、根据这些方法,伟大的设计师们设计出了更多美观实用的物品,现在,老师请大家当回小小评论家,来看一看,评一评,一起来欣赏书上的作品:分析其造型、材质、功能等,让学生体验并感受古代艺术的博大精深。
1、学生欣赏并谈谈欣赏后的感受。
2、这些精美的杯子显示着我们勤劳智慧的祖先们鲜明的设计意识,每一处的设计都有它的独到之处。
3、如果你是设计师,你想设计什么样的杯子?(师生交流)
4、再来看看书上的杯子设计,理解设计者的设计意识。(比较这些杯子,想想设计师为什么要这样设计?)
二、作业
1、设计时要注意什么?(构思大胆、设计合理、实用美观)
2、根据你的观察,设计一个属于自己的杯子。
3、学生作业,师指导
三、展评
四、总结全课 教后记:
第15课.有人脸的器物
教学目标:
1、了解有关造型设计的知识,培养泥塑造型能力。
2、发挥想象力,用泥做一个有人脸的小罐或杯子。
3、提高学生德望审美情趣,培养学生对美术的兴趣。重点、难点:
重点:学习用泥塑的方法表现有人脸的器物。难点:创造性地设计一个有特点的人脸器物。课前准备:紫沙泥 教学过程
一、导入:
你见过特别漂亮或特别奇怪的杯子吗?介绍给大家听听。学生回答(略)
二、新授:
1、老师书上有两种特别的器物,一起来看一看。打开书本,欣赏“大禾人面铜方鼎”(商)和新石器时代的“人头形器口彩陶瓶。”
提问:“这两种古代器物有什么特别之处?” “大禾人面铜方鼎”以人脸为装饰图案;“人头形器口彩陶瓶。”整体以人为造型。)
2、这样的设计给你什么感觉? 学生回答(略)
3、古代人为什么要在设计中将人脸运用进去吧?学生回答(略)
4、“同桌相互观察彼此的脸。” “你看到同学的表情有什么变化?”
学生回答(笑)教师用简笔画画笑的表情。“你还会表演其他表情吗?” 学生表演,教师画
5、“原来人脸这么有意思,我们也来设计一个有人脸的杯子或罐吧!”
6、欣赏范作。
“几件范作有什么不同?”
(材料相同:紫沙泥。制作方法有所不同,造型不同,人脸表情不同。)
7、“你想做一个什么样的人脸器物?” 学生回答(略)
三、学生练习,教师指导。
四、展评:
1、介绍自己作品的独特之处。
2、教师总结。
教后记:
第16课.唱起来 跳起来
教学目标:
1、与同学交流自己喜欢的歌曲与舞蹈。
2、掌握喷雾法的表现技巧。
3、学会用各种方式表达对生活的热爱。
教学重点:学会用各种方式表达对生活的热爱。教学难点:用喷雾法的表现方法完成一幅作品。课前准备:
(学生)喷壶、颜料、水、剪刀、纸等。
(教师)剪纸作品、歌舞录象、喷雾画范作等。教学过程:
一、录象导入、激起兴趣
1、播放一段歌舞录象,鼓励学生随着音乐跳起来、唱起来。
2、学生就坐后提问:我们为什么在听到音乐时会情不自禁地想唱想跳?
3、让学生说一说对歌舞的感受。(听到音乐感到„„看到跳舞也会„„)
二、欣赏作品、体会内涵
1、欣赏一些歌舞题材的美术作品。
2、讲述音乐与美术的内在联系。
3、分析画面里人物动态的表现。
4、介绍新的表现方法:喷雾画
三、教师示范、学生尝试
1、师生一起操作
1)取出预先刻好的人物剪纸作品固定在底板纸上; 2)在喷壶中加入颜料和水调和; 3)对着作品进行喷射;
4)稍后取下剪纸作品,一幅喷雾画就完成了。
2、出示个别学生作品,分析成败之处(让学生自己说一说)
3、学生第二次尝试喷雾画(要尽量避免前面的失误。)
要求:剪纸作品待干后可以重复使用,还可以再剪一些简单的造型(如花、草、鸟、云、月、星等)让画面更完整。
4、教师巡视指导
四、作业展评
1、评价标准: 1)形象是否清晰 2)色彩是否协调
3)构图是否合理、饱满
2、选出优秀作业
五、总结延伸
1、小结本节课学习成果。
2、鼓励学生在原有基础上有所创新。
教后记:
第17课.电脑美术——有趣的人像
教学目标:
1、学习电脑绘画软件中的有关处理技术。
2、用特殊的处理效果对画面进行变化。
3、通过学习培养学生对电脑美术的兴趣。
教学重点:学习电脑绘画软件中的有关处理技术。教学难点:用特殊的处理效果对画面进行变化。
课前准备:电脑教室、绘画软件(Adobe photoshop)教学过程:
带学生进入电脑教室
一、欣赏导入、激发兴趣(教师控机)
1、让学生欣赏几幅经过电脑特殊效果处理的人像作品
2、提问:看完这些作品你最想知道什么?(这些作品中的效果是如何做出来的?)
二、新授
教师演示操作过程(全部过程在photoshop软件中完成)
1)打开photoshop软件→新建文件→用铅笔工具进行作画,完成人像线描并命名保存。(也可以直接把作品通过扫描仪命名保存在文件夹里,再打开后使用。)2)打开文件夹里的人像作品,在色板上选择颜色为其着色后保存。
3)选中画面,打开滤镜,进入纹理处理效果进行变化。或选择滤镜工具中的其他方法进行图象的特殊效果处理。(教师可多演示几种,如突出效果、浮雕效果、曝光效果、图章效果、铜版雕刻效果等)
三、学生尝试
1、教师指定路径让学生打开图片文件并保存,再打开进行图象处理。
2、用教师所教的方法,让自己的画面变得更加丰富多彩。
3、在大胆尝试的时候,一定要记住及时保存。
4、学生操作、教师巡视指导。
四、作业展评
1、学生上传作品
2、教师进行集体展示,让学生来评价作品 教后记:
第18课.献出你的爱心
一、教学目标
本课是为了配合新年设计制作一张贺年卡送给山区孩子。同学的制作可发挥自己的想象力和创造力。
通过运用学过的色彩几实用美术、公寓制作的有关知识和激发,设计贺卡送给山区小朋友,培养学生的爱心,同时表达同学们对山区孩子的一片爱心。
二、教学重点
爱心卡的种类及设计要点。
三、教学难点
爱心卡上的文字及折法的选择于纹法的安排。
四、教学理念
以合作学习、自己学习为主,学生要以描绘为主,其表现方式为辅,重视自我评价。
五、教学准备
电脑、范画等。等。
六、教学资源
七、教学时间 2课时。
八、教学过程 第一节
一、组织教学:检查学生纪律情况和学生用具准备情况。
二、导入新课:
1、出示书中的照片,提问:你见过这张照片吗?在那见过?你知道他的来历吗?
2、学生讨论,回答。教师小结:这是一张希望工程的宣传画。在我们国家有许多孩子和她一样,因为贫穷不能上学,他们贫穷、落后但他们对知识的渴求和我们一样。今天就让我们用灵巧的双手表达我们对他们的一份真挚的情意。
3、板书课题: 献出你的爱心
三、讲授新课:
1、介绍希望工程:
2、小组交流课前调查了解有关遍地区的小朋友学习生活的情况。谈谈自己在查找资料的体会。
教后记:
第19课.小花铲
课业类型 :设计应用 课时 :1课时 教学目标:
显性目标 :通过利用废旧塑料瓶设计制作小花铲,培养学生因形造型的能力和对性状的构思、加工能力,训练他们使用剪子的技巧。
隐性目标: 培养学生的创新精神,感受制作的快乐,增强他们的环保意识。教学重点 :用废塑料瓶制作小花铲,造型要简练,并充分利用瓶子的形状。教学难点 :利用瓶子的形状进行设计。
教学方法 :资料调查法、欣赏分析法、游戏法、自主研究法、合作交流法、练习法、欣赏评价法。
教学准备 :各种废塑料瓶、剪子、课件、小装饰、小花铲的成品和半成品。教学过程 :教学流程 教师引导 学生活动 调整 课前准备 :
1、调查废塑料对环境的危害,及它的的潜在利用价值。
2、把调查资料以图画或文字形式表现出来。学生课前调查、记录。
一、组织教学 检查学生桌上的用具安排。摆放好用具。
二、导入
1、乱扔废塑料瓶对环境有什么危害?
2、废塑料瓶的潜在利用价值是什么? 学生发表。(如:污染环境„„)学生思考后发言。
三、新授 观察,小花铲如何制作的?在制作时要注意什么?可能会发生什么问题?如何解决? 学生观察、分析:外形与瓶子接近,要有手柄,要有突出的部分用来铲土。注意要安全使用剪子。可能会剪不动,可以用刀子割。
四、实践 请你试着做一做。遇到困难可以和同学商量,也可以寻求老师的帮助。学生尝试制作。
五、小结 点评作业 表扬有创意、造型简练的作品。
六、拓展 塑料瓶子还能做什么用?你还可以怎样处理它们? 学生发言。板书设计 小花铲 铲土的部分 造型简练 组成部分 制作要求 手柄 充分利用形状
教后记:
第四篇:上教版美术新教材第6册教案
三年级第二学期美术教案
单元主题:第一单元 实用小设计 课题名称:第1课 花儿朵朵
知识要素
色彩搭配、材料选择
技能要求:
纸花的制作及剪、拼、贴技巧
教学目标
体验与发现:体验各种材料,发现许多物品都能利用 实践与创造:用纸花和各种材料对画面进行装饰
欣赏与评议:学习欣赏的方法,评价自己和他人的作品
教学重点
材料的选择和利用,以及了解简单的设计
教学难点
色彩的搭配与构图(设计)
教学过程
一.引入与交流
1.展示,欣赏范作。
2.了解花的各种制作方法及各种物品的利用。3.制作展示,通过制作了解方法。4.学生尝试制作。
5.展示作业,分析存在的问题,知道色彩的搭配。
二.发现与尝试
1.欣赏范作,谈谈自己的感受。2.归纳意见,引导认识纸花制作方法及其他物品如何来进行装饰以及色彩的搭配和简单的版面设计。
三.创造与辅导
1.用展示的方法比较学生典型作业有何不同。2.比较不同材料装饰的不同感受。3.掌握色彩搭配的基本知识。
4.尝试探索运用各种方法和手段对纸花进行装饰。
四.欣赏与评论
1.学生自评,讲述自己设计及制作过程中的创意和不足之处。
三年级第二学期美术教案
3.掌握色彩搭配的基本知识。
4.尝试探索应运各种方法和手段对画面进行装饰。
四.欣赏与评论
1.学生自评,讲述自己的作品有哪些创意,还有哪些不足。2.小组互评,对别人的作品进行评头论足,发现优点。3.教育总评,肯定学生成绩,增强自信。
单元主题:第二单元 远古时代 课题名称:第3课 学做画像砖
知识要素
浅浮雕的基本知识
技能要求:
画、刻、剪的方法
教学目标
体验与发现:体验玩泥的乐趣,了解画像砖的故事。实践与创造:在多种方法的制作中,发挥创造性。欣赏与评议:欣赏自己与他人的作品并能评议。
教学重点
设计剪影的造型
教学难点
造型简练,概括,清晰
教学过程
一.导入与欣赏
1.出示红砖(六面体),说说其特征。
2.分析比较不同:现在的青砖,红砖和画像砖相比较。3.介绍画像砖的用途:用于墓室壁画中。4.通过比较,交流感受:你喜欢哪一种?
二.发现与感受
1.观察画像砖造型的特点:(泥板上有图案,有些还有框。有阴文,阳文)2.学习课本中的制作方法。
3.引导学生发现装饰方法:泥工的制作鉴于纸板画的制作方法。
三年级第二学期美术教案
2.引导学生认识器形的功能与外姓的设计的同意:如分析“ ”,它是饮酒器。外型较小,便于拿在于手,口上两个突起物,是为了温酒加热。
二.分析与感受
1.小组讨论:比较古今酒器(从造型装饰这两方面分析):更简。2.交流感受:说说你喜欢哪种器物,为什么?
三.制作与知道
1.学生讨论制作方法(先做大的造型后添加小的饰物)。2.教师岩石不同的制作方法①整体塑造②拼接 3.教师鼓励学生用多种方法来尝试。
四.欣赏与讨论
1.学生自评,介绍制作的器物特点,及制作工艺。
2.场景表演:古人生日宴请是,喝酒,舞乐或习武狩猎的场景。3.教师总评:从制作,表演来评。
单元主题:第二单元 远古时代 课题名称:第5课 泥塑青铜鼎
知识要素
认识鼎的不同纹样
技能要求:
综合运用学过技法装饰美化
教学目标
体验与发现:体验铜鼎气派发现圆鼎三个脚方鼎四个脚。实践与创造:设计与鼎相适合的纹样与造型。欣赏与评议:交流构思,谈制作体会,展现作品。
教学重点
鼎的制作方法
教学难点
鼎脚的连接
教学过程
一.认识与欣赏
三年级第二学期美术教案
欣赏与评议:欣赏作品,交流感受
教学重点
掌握纸版的制作技能
教学难点
版画的印制
教学过程
一.欣赏
1.引起兴趣:教育引导学舌功能欣赏一些版画,并让学生猜一猜是怎样做成的? 2.了解冷画与版画的不同点和相同点。
3.版画的特点是什么?学生讨论,教师进行讲解。
二.制作与创作
1.学生讨论交流自己观察教师操作后的感受。2.老师着重讲操作过程:
① 在吹塑纸上用圆珠笔画出图案(线条有疏密变化); ② 滚上油墨;
③ 覆上纸轻轻压印(可连续印好多张)。3.学生尝试吹塑纸版画的制作。4.内容可以自选或创作。
三.评价与交流
1.展示自己的作品并简单介绍自己的创意。2.让学生欣赏别人的作品,并谈谈自己的看法。3.评选最佳作品。4.教师点评。
单元主题:第三单元 印出来的画 课题名称:第7课 贴贴印印学版画
知识要素
学习版画掌握不同的版画印制方法
技能要求:
学习版画的制版与印刷
教学目标
三年级第二学期美术教案
知识要素
了解藏书票的常识及制作方法
技能要求:
剪、贴、印的方法
教学目标
体验与发现:运用书票交流,学会与人交流 实践与创造:设计一张富有个性的藏书票
欣赏与评议:学会欣赏书票作品,并能正确评价
教学重点
做一张藏书票,并多印份数
教学难点
漏版画的操作技法
教学过程
一.导入
1.教师演示套印手法,请学生猜一猜其中的奥妙。2.教师出示12张漏张藏书票,引导学生欣赏。3.教师出示12张孔版。
教师:请看教师手中的一些带孔的纸版,能把它们变成一幅美丽的图。4.把它们一一印制出来?
5.请学生讨论后回答问题:这幅图是怎么印制的?
二.了解书票常识
1.介绍藏书票的知识藏书票是一种小型版画,是藏书的附属物,和中国的藏书章有异曲同工之妙。它起源于德国,后传入英国,法国等,约在本世纪30年代初传入我国。2.介绍书票的特点及功能
① 书票须有票主的姓名,创号 ② 须有EXLIBRIS作标记
③ 书票小型多样,对藏书票起美化装饰作用 ④ 书票也可以用来收藏和交流
三.设计与制作
1.演示制版,印制:
① 设计图稿并上色;
② 拷贝,分版(一个颜色的图形分一块,并把这一颜色的图形拷贝在版上); ③ 刻,剪; ④ 印制。
2.学生尝试制版,印制,教师巡回辅导。
三年级第二学期美术教案
2.引导学生分析并解读凡高的《星月夜》的艺术风格和特点:大师用什么方法来做画,这种方法是画面产生什么独特的效果?天空,大地像什么?
三.指导与实践
1.用多媒体展示短线有规律围绕物体的排列方法。
2.比较其他有规律排列的线在画面上带来的感觉,讲讲与凡高画面上的旋转,流动的断弦不同。
3.欣赏同龄小朋友的作品。
4.对《星月夜》进行临摹,变化。
四.欣赏与评论
1.学生自评。展示自己的作品。
2.学生互评。结合大师的绘画风格和色彩,讲讲自己做喜欢的作品。
3.教师总评。让学生知道大师并非高高在上。我们也能像大师一样画。是学生有作品感和成就感。表扬有创新的学生。
单元主题:第四单元 走近大师 课题名称:第10课 用短线组成的画
知识要素
用长短线组成画面形体
技能要求:
运用剪、贴、绕、围、排的方法
教学目标
体验与发现:体验大师作品中线,色彩的情感表达。
实践与创造:运用与大师不同的绘画工具表达大师的作品。欣赏与评议:发现自己的作品与大师有不同之处。
教学重点
用长短的线组织块面
教学难点
线的各种排列方法
教学过程
一.认识与欣赏
1.实物投影展示凡高是有代表性的作品《星空下的行路人》。
三年级第二学期美术教案
一.导入与尝试
1.学生用以前学过的方法来表现一个同学。
2.用实物投影展示凡高的人物作品,学生进行欣赏。
二.体验与分析
1.比较:自己画人物的方法和大师画人物的方法有何不同。2.归纳总结:大师画人物的风格。
三.写生与辅导 1.简概学生人物的要领:抓住特征加以夸张,注意细节的描绘,教师要引导学生进行观察。2.用线表现人物的方法:疏密要得当,脸部可用极短的线画的密些;衣服可用略长的线画疏。
3.学生写生同学或照镜子写生自己。
四.欣赏与评论
1.学生自评。展示自己的作品。
2.学生互评。结合大师的绘画风格和色彩,讲讲自己最喜欢的作品。
3.教师总评。我们也能用大师的方法来画画。使学生对自己的作品有成就感。表扬大胆表现人物,色彩夸张的学生
单元主题:第五单元 尝试写生的快乐 课题名称:第12课 迷人的细节
知识要素
用疏密粗细不同点、线、面表达形式美
技能要求:
学习点、线、面的组织
教学目标
体验与发现:通过观察发现植物局部的纹理 实践与创造:从描绘中体验自然中形式美感
欣赏与评议:通过相互交流学会体验表达画面中线条美
教学重点
观察到植物的纹理
教学难点
用线条组织黑,白,灰,点,线,面,组织画面
三年级第二学期美术教案
教学过程
一.导入与尝试
1.学生交流圆形瓶子的质地,外型特征,结构。2.尝试写生一个瓶子。
3.展示作业,分析存在的问题,知道抓住特征形象要概括。
二.分析与体验
1.教师出示不同角度写生的同一个瓶子,学生思考产生的原因。2.引导学生认识多种角度圆口的透视变化(平视,俯视,仰视)。
三.写生与指导
1.展示一组静物,说说特征及相互的关系。2.用多媒体展示多种的写生方法。3.尝试涂色。
四.展示与评价
1.展示全班作品,学生互评。2.说说感受和体会。
3.欣赏画家的作品,比较和分析,提高自信心。
单元主题:第五单元 尝试写生的快乐 课题名称:第14课 写生身边的人
知识要素
体验头、肩、手之间关系
技能要求:
以线表现人物和动物
教学目标
体验与发现:线条的形式美和韵律美
实践与创造:通过写生,增加线条的表达能力
欣赏与评议:互相欣赏作品,评论作品的成功和失败
教学重点
手臂及衣纹的表现
教学难点
三年级第二学期美术教案
教学难点
不同粗细,浓淡的线的对比与搭配
教学过程
一.讨论与尝试
1.生活中,线的形式很多。学生讨论解答,教师归纳。2.导入这节课尝试的新工具,材料——毛笔,墨汁,宣纸。
二.观察与发现
1.以小组或个人的形式进行探究:
① 怎样才能让线有粗细; ② 怎样才能让线有浓淡。2.教师小结归纳。
三.绘画与辅导
1.随意练习的线条,我们可以如何处理呢?——剪成——器皿。
2.运用:截取线条组合的排列美观的部分,画上一器皿的外型并剪下。3.装裱作品。
四.欣赏与评论
1.学生展示自己的作品。
① 自评; ② 互评;
③ 师评(从线条的面貌,形式及器皿造型的新颖性等方面来讲)。2.拓展:讲讲这些线条还可以用语生活中哪些物品上。
单元主题:第六单元 有趣的彩墨 课题名称:第16课 瓶子里的花
知识要素
了解瓶的形式与花组合
技能要求:
运用不同浓淡的墨来表现花
教学目标
体验与发现:发现一束花陪上独特的花瓶更美丽 实践与创造:突破传统水墨工具,材料来表现花卉
三年级第二学期美术教案
教学目标
体验与发现:体验树的枝干相互穿插,树的千变万化 实践与创造:了解树干,枝条,叶的不同特征,进行创作 欣赏与评议:大胆自由的来表现树原来并不那么难
教学重点
浓淡墨,中侧锋相结合表现树
教学难点
树干与树干的组合
教学过程
一.启发与尝试
1.学生直接用水笔画一棵想象中的树。2.教师讲评。二.观察与分析
1.观察窗外的树(或实物投影中的树)
① 分析树的结构;
② 观察讨论树枝的相互穿插关系。2.讲讲不同的树。树叶的不同特征。
三.讨论与实践
1.讨论用水墨来表现树的方法。2.讨论怎样表现一前一后的树。3.尝试用水墨画一棵或一片树。
四.欣赏与评论
1.展示自己的作品。
2.讲讲自己喜欢哪幅作品。3.教师总结。
4.讲讲树在人类生活中的作用。
单元主题:第七单元 多彩的生活 课题名称:第18课 我学做蜡染
知识要素
体验蜡染制作的乐趣
技能要求:
三年级第二学期美术教案
单元主题:第七单元 多彩的生活 课题名称:第19课 我的蜡染花布
知识要素
体验民间蜡染的美
技能要求:
掌握正确的上蜡技巧
教学目标
体验与发现:体验蜡染制作的乐趣,发现民族工艺美 实践与创造:以纸蜡染的方式创作一幅装饰画 欣赏与评议:欣赏作品,交流各自的制作经验
教学重点
用具有民族特色的图案装饰蜡染画面
教学难点
民族图案设计
教学过程
一.欣赏与交流 1.教师通过多媒体向学生展示民间蜡染工艺制品,让学生感受中国古老民间传统艺术的魅力。
2.让学生欣赏并感受民间蜡染,与上一课的彩色蜡染的不同之处,讨论并交流各自意见。3.具有民族风情的图案,呈现出中国古老的文化艺术。
二.表现与构思
1.讨论什么图案比较适合民间蜡染:花卉,花鸟,古代或民族的人物形象,象征吉祥的动物(鱼,牛,龙等)。
2.这些图案用蜡染方式表现时,尽量以简洁为宜,如剪影,剪纸的形式。3.上底色时,可用刷染的方法。
三.制作与辅导
1.要求学生以传统蜡染的蓝白色表现,整体效果有民族风味。2.用铅笔打稿,线条要流畅,肯定,少涂改。
3.上蜡时要均匀,可以稍微厚一些,边缘要光滑,力度要适中,不要划破宣纸。4.教师在学生制作时及时加以巡视辅导。
四.欣赏与讨论
1.欣赏自己和他人的蜡染花布,评出谁的花布最美丽。
三年级第二学期美术教案
③ 色彩的搭配。
要求制作出一个个性鲜明,色彩丰富,造型独特,装饰性强的作品。
四.欣赏与交流
1.展示全班学生的作品。
2.要求学生以造型,色彩,表现方法等元素加以自评,互评。3.教师针对性的总结评价,以肯定学生的成绩为主,激励创作。
单元主题:第八单元 我用电脑来裁剪 课题名称:第21课 剪影小动物
知识要素
用“加一点”与“减一点”的方法造型小动物
技能要求:
能使用电脑“裁剪”工具造型,能进行色彩搭配
教学目标
体验与发现:小动物的外型特征及生活习性
实践与创造:用“加一点”与“减一点”的方法造型小动物 欣赏与评议:介绍小动物的故事,交流感受
教学重点
小动物的外型特征及细节表现
教学难点
能根据小动物的生活习性天家故事情节
教学过程
一.交流与尝试
1.学生互相介绍自己喜爱的动物及图片资料。
2.多媒体展示有关动物的图画(各种画种的表现,最好有剪影艺术)3.教师用魔术形式,利用裁剪工具在电脑上变出一个动物剪影。4.讨论魔术的方法,即裁剪工具的使用方法。5.学生尝试表现动物的外型。二.讨论与表现
1.教师范画动物外型,学生讨论如何完善。
2.结论:用“加一点”或“减一点”的方法造型。
3.学生观察动物图片,分析动物外型特征(形态,花纹等)。
三年级第二学期美术教案
1.利用媒体展示一幅风景画,分析其近,中,远景。2.展示步骤图,先裁剪出大的色块(注意构图完整),再裁剪小的局部,先裁后景再裁前景。
3.学生分析自己带来的风景照,照片。4.学生尝试表现风景画。
三.鼓励与辅导
1.发现学生画面中的闪光点,利用局域网即使展示表扬(色彩、细节重点讲)。2.鼓励学生利用放大功能,有耐心,有信心地描绘细节。3.鼓励学生大胆创造,不要拘泥于所带来的风景照片。
四.欣赏与评论
1.通过局域网展示,介绍自己的作品。2.交流如何用作品美化自己的生活。
3.填写作品评价卡(从构图,色彩,立体感,细节表现等方面评价)。4.鼓励学生做个有心人,不断发现生活中的美。
第五篇:上教版美术新教材第1册教案
一年级第一学期美术教案
单元主题:第一单元 生活真快乐 课题名称:第1课 画画我的幼儿园
知识要素
用图画表达自己的活动
技能要求:
体验工具材料的乐趣
教学目标
体验与发现:回忆交流生活的乐趣
实践与创造:表现幼儿园印象最深的情境 欣赏与评议:用1-2句话表述自己和他人的作品
教学重点
回忆幼儿园生活与交流,了解原有生活和绘画情况
教学难点
对某一项活动特点的表现
教学过程
一.回忆与交流
1.根据学生的年龄特点、视觉心理,利用他们的表现欲、,好胜心,引导学生各抒己见。如游泳池、荡秋千、玩滑梯、走吊桥、捉迷藏、睡午觉等活动的不同点在什么地方? 2.讨论的重点放在寻找不同特征,对学生的回答均予以肯定,其他学生可适当补充。3.分析教材中的作品,强调表现方法的夸张和童趣。
二.绘画与辅导
1.任选所提供的工具材料,表现各自在幼儿园生活中印象最深的情景。2.了解学生原有绘画水平,强调生活的趣味性,对技巧方面不作严格规定。3.巡视时注意学生个案,鼓励所有学生的自信心。
三.欣赏与介绍
1.作业展示:以所描绘的内容分类,展示幼儿园丰富多彩的生活场景。2.学生用1-2句话表述自己和他人的作品。
① 情景内容描述;
② 语言要求准确简练;
③ 教师提示正确的表述模式及常规发言礼貌。3.指导填写“我的感觉”(在空格内打√或〤即可)。
一年级第一学期美术教案
干什么……”等语言来组织介绍。2.指导填写书上“我的感觉”。3.结合作品进行点评和课堂小结。
单元主题:第二单元 奇妙的印迹 课题名称:第3课 有趣的拓印
知识要素
发现不同纹理
技能要求:
磨拓的执笔、运笔方法
教学目标
体验与发现:发现自然纹理,提高对版画的兴趣
实践与创造:磨拓纹理,通过想象进行组合添画 欣赏与评议:欣赏发现有创意的作品并表述清楚
教学重点
拓印方法的掌握
教学难点
对拓印出的花纹进行组合、想象,补充成新的形象
教学过程
一.感受与尝试
1.给学生欣赏一些拓印的作品。
2.让学生观察触摸感受被拓物的表面纹理。3.初步发现拓印的奥秘。
4.尝试用彩色的铅笔拓印,拓一片树叶。5.通过小组讨论,归纳出拓印的方法。6.教师进行总结。
二.观察与拓印
1.组织学生欣赏上节课拓印好的花纹,感受它的自然美。2.寻找各种可以用来拓印的物体。3.用纸来拓印。
三.想象与添画
一年级第一学期美术教案
3.体验和感受印迹的美。
三.观察与联想 1.引导学生对自己印的印迹进行观察与联想。在联想时可以转动纸头变换角度来发现形状的相象形。2.在印出的印迹上添画,使其变得生动具体。
四.欣赏与交流
1.小组内进行互相交流,讲述色彩和敲印的经验,以及自己添画的效果。2.互相猜测一个添画的形象增强学生的成功感。
3.教师可组织学生欣赏比较成功的作业,或者让学生推荐一下好作品,并表述。
单元主题:第三单元 美丽的色彩 课题名称:第5课 认识颜色
知识要素
了解颜色规范名称
技能要求:
初步尝试涂色方法
教学目标
体验与发现:引导观察发现生活中漂亮的颜色
实践与创造:用喜欢的颜色画出有创意的故事 欣赏与评议:欣赏并评论自己与他人的作品
教学重点
认识各种颜色
教学难点
深色的用力均匀,有秩序
教学过程
一.欣赏与交流
1.让学生欣赏一些色彩艳丽的画面,让他们感受一下各种颜色给他们带来的不同感受。2.教师出示一些色卡,介绍颜色小知识。激发学生学习的兴趣。
3.学生根据不同的颜色,说一说记忆中有什么东西是这种颜色的,拓展思维。
二.尝试与描绘
一年级第一学期美术教案
2.比较黑白名字与彩色名字的不同感受。
3.掌握涂色的基本知识(色块的分割与色彩冷热、深浅的搭配)。
三.欣赏与评论
1.学生自评,再由集体互评。
2.教师总评,肯定学生成绩,增强自信。
3.欣赏米罗的作品,了解大师的线条和色彩,并于自己的作品进行比较和分析,提高自信心。
单元主题:第四单元 会变的点线面 课题名称:第7课 流动的线条
知识要素
知道线条的变化
技能要求:
学习快慢轻重的运笔方法
教学目标
体验与发现:通过游戏带来的乐趣,发现线条美 实践与创造:运用线条,使碰碰车跑起来
欣赏与评议:能表述自己与他人作品的感受
教学重点
认识和想象线条
教学难点
运用抽象路线设计各种线条
教学过程
一.游戏导入
1.通过欣赏活动画面,教师引导学生回忆开碰碰车时最有趣的场面是什么?
2.揭示课题。
3.两人一组,各画上一辆碰碰车,双方各选用一种颜色的笔,圈出各自行驶的路线看哪辆碰碰车行驶最灵活(行驶过程限制为10秒钟)。
二.引导发现
1.引导学生发现“游戏过程”中隐藏着的许多线条。
2.认识各种形式的线条,均是由点的移动而形成,动的方向不同,便会产生不同变化的线
一年级第一学期美术教案
1.结合上节课的内容,寻找生活中还存在哪些线条。
2.出示树枝造型特征的图片,引导发现树枝中的各种线条变化。3.观察校园里的各种树木,发现树枝里与哪些形状的线。
二.个人尝试
1.让学生独立常识用不同形式的线来创作树枝形象。
方法之一:线与线相连(面的形成)
方法之二:两头不相接(单线的组合)
方法之三:综合变化(面与线的组合)2.学生可自由展示作品,讲述创作感受。
三.小组合作
1.启发学生“树上会发生哪些故事?”(学生讨论)例:小鸟妈妈生病了,小鸟给妈妈喂水吃药,小鸟爸爸在远处觅食……可结合生活进行德育教育。2.根据构思选择合作伙伴分组设计造型奇特的树林。
3.让学生尽情地“玩”线,组织线,并鼓励学生以小鸟为主题创造——鸟喜欢的树。
四.欣赏与评论
1.鼓励学生大胆地把创作构思及独特的想法用讲故事的形式表达出来。
2.引导学生欣赏,讨论有创意有趣味性的作品,分析造型、内容、色彩等处理手法,总结树枝的特征。3.填写“我的感觉”。
单元主题:第四单元 会变的点线面 课题名称:第9课 撕纸变成画
知识要素
体验简单的纸造型
技能要求:
撕、贴、粘的制作技巧
教学目标
体验与发现:利用撕纸拼贴联想,发现不规则形 实践与创造:运用材料加工成一幅撕贴画 欣赏与评议:积极交流,并表述自己的看法
教学重点
引导学生对不同纸面形状进行想象构思
一年级第一学期美术教案
实践与创造:用简单的纸张制作做成纸筒 欣赏与评议:能运用纸筒美化环境,装点教室
教学重点
学习对折随意剪的方法
教学难点
粘贴图形制作成筒
教学过程
一.感觉主题
1.教师出示白色与有纹样的纸筒让学生欣赏比较。2.引导学生怎样为纸筒装饰美化。3.鼓励并激发学生制作的兴趣。.二.制作与辅导
1.让学生观察各种对折剪的图形,比较并了解结口处,剪出对称性的图形。
2.粘贴图形,先贴大的后贴小的,涂胶水时要图形的边与角涂到位,教师鼓励学生有意识地进行图形组合。
3.教师可以指导学生先折出一条边,用于粘胶水,粘贴成筒完成作业。
三.欣赏与评论
1.大家共同欣赏作品。
2.发表个人制作心得及成功之处。
3.讨论将漂亮纸筒在日常生活中的应用并根据剪出的图形与生活事物相联系。4.以小组为单位把纸筒串联起来。5.思考并表达纸筒再应用的个人见解。
单元主题:第五单元 有趣的形状 课题名称:第11课 快餐店
知识要素
了解不规则形体组合
技能要求:
练习团、捏、压、搓、窝、接、刺
教学目标
体验与发现:亲近彩泥,体验用媒材造型的乐趣
一年级第一学期美术教案
纸对折,剪出圆弧线
教学难点
使半圆形能摇摆起来,并能联想到生活事物
教学过程
一.感觉主题
1.给学生认识一些平面内容再出示能摇摆起来的形象,让学生比较。2.结合生活讨论还有哪些东西可以摇摆起来,激发学生的想象及情趣。3.教师要注意介绍纸质的性能,如纸太薄不能制作,太厚制作有困难。
二.制作与辅导
1.让学生讨论纸张站立的方法:把纸张对折剪,力求弧度圆滑流畅。2.讨论“摇啊摇”不能摇摆的原因以及重心与改善方法。3.师生之间讨论交流,帮助学生确立设计主题。4.依照主题在半圆形上添加形象。5.用胶水粘贴图形,以免摇摆脱落。
三.欣赏与讨论
1.学生将作品摆在桌上供大家赏玩。2.推荐优秀作品,进行讲评与分析。3.能分析并肯定他人作业的成功之处。
单元主题:第六单元 我喜欢的动物 课题名称:第13课 叽叽喳
知识要素
知道圆形变化的规律
技能要求:
学习勾线、填色的基本方法
教学目标
体验与发现:发现动物的基本形为蛋形
实践与创造:依据动态变化规律,描绘喜爱的动物 欣赏与评议:欣赏并表述自己和他人的作品
教学重点
蛋形动物联想及简单的动态变化
一年级第一学期美术教案
教学重点
运用丰富的线条、形状美化事物
教学难点
花纹线条的结合与色彩搭配
教学过程
一.回忆与交流
1.让学生回忆、交流自然界与生活中发现的各种花纹。
2.到处都有花纹,你最喜欢的花纹是怎样的?并说说喜欢的理由。3.了解线、形组合要有美感。
4.出示不同形式的花纹,引导学生讨论感受。
二.发现与尝试
1.你想试一试吗?请学生尝试绘画、设计自己喜欢的花纹。
2.从学生的尝试练习中或通过欣赏讨论不同动物的特征与表现方法。3.教师示范绘制有花纹的鱼。
三.绘画与辅导
1.描绘自己喜爱的鱼。
2.对于本身有花纹的鱼可以表现原来的花纹,最好能组合各种线条的花纹。花纹繁、简要合适。
3.绘画时需注意:
① 动态要有变化;
② 涂色要均匀,色彩要鲜艳;
③ 勾线要流利,不要断断续续。
四.欣赏与评论
1.展示全班作品。
2.学生介绍自己的作品,并自评。3.引导学生互评,教师总评。4.评论要求:
① 线条的组合效果怎样?
② 色彩搭配是否好看?
③ 鱼的特征、动态表现怎样?
单元主题:第六单元 我喜欢的动物 课题名称:第15课 动物园里真好玩
一年级第一学期美术教案
四.欣赏与评论
1.展示全班作品。
2.发表自己的创作经验及创作构思,并自评。3.学生互评:
① 谁的作品表现内容具有独创性,最有趣?
② 谁把动物、人物的动作、表情表现出来了?
单元主题:第七单元 多彩的天空 课题名称:第16课 美丽的天空
知识要素
认识颜色排列顺序
技能要求:
用色彩、线条、形状表现形象
第一课时(学画彩虹):
教学目标
体验与发现:了解彩虹自然现象,发现组成规律 实践与创造:发挥想象把彩虹融入绘画情境
欣赏与评议:自编小故事,进行小组或全班交流
教学重点
了解彩虹色彩的排列
教学难点
通过彩虹联想,发挥想象组成有趣的画面
教学过程
一.引入与交流
1.用寓言故事和谜语,结合录象或VCD作铺垫,引出课题,使学生通过联想认识彩虹。2.简介彩虹形成的原因,了解彩虹是生活中的自然现象,并通过自主分析,知道彩虹是由多种色彩组成。
二.想象与表现
1.出示同龄人作品,欣赏每幅作品的表现内容和创作意境。2.引导联想“彩虹”,充分发挥想象,把彩虹融入各种绘画情境。
3.对三个层面的学生提出不同要求,使每个学生都有发挥的空间,人人成功。
一年级第一学期美术教案
课题名称:第17课 阴雨天
知识要素
体验色彩与情感
技能要求:
学习雨水和简单雨具的表现
教学目标
体验与发现:知道下雨的原因和云彩的变化 实践与创造:描绘阴雨天的人或动物的各种行为 欣赏与评议:用几句话讲述作品,感受乐趣
教学重点
阴雨天的云和雨、闪电等的表现方法
教学难点
人物、动物在阴雨天的各种行为表现
教学过程
一.引入与交流
1.播放录音,倾听下雨声,勾起阴雨天情景的回忆。2.揭示课题,简介下雨的原因。
① 了解阴天是一种自然现象;
② 知道下雨时云彩的变化;
③ 尝试描绘阴天的云彩。
④ 交流、简评。
3.出示范作。通过欣赏阴天的自然物象,了解雨点、闪电的表现方法。
二.想象与表现
1.启发想象,创设雨中情境,以小组为单位,利用道具进行情境表演。如雨中候车,雨中小白兔回家等。2.出示同龄人作品及教材,体验每幅作品的表现内容。3.播放背景音乐“下雨声”,描绘阴雨天的故事黑白稿并交流。4.完成彩色稿。
三.欣赏与评论
1.组织“阴雨天的故事”作品交流,用几句话讲述画面内容,从中感受生活的乐趣。2.结合作品引导回忆本课重点、难点,完成书上“我的感觉”。3.引导发散,适时进行行为规范教育,思考我们应该做一个怎样的孩子。
一年级第一学期美术教案
2.教师不断提醒学生作业评价的要点。对“文明”小组要及时表扬。
3.对“文明”小组及时表扬。
4.教师选一些有特点的作业在全班讲评(让学生到前面举起作业由全班自由发表意见)。
单元主题:第八单元 让牙齿更健康 课题名称:第19课 刷牙的好帮手
知识要素
利用纸的变化造型
技能要求:
纸的折、粘等制作方法
教学目标
体验与发现:体验牙刷工具的作用,并发现造型美
实践与创造:设计新颖的杯子和牙刷造型
欣赏与评议:欣赏并表达他人作品及自己的作品
教学重点
掌握制作杯子和牙刷的方法,懂得天天刷牙的道理
教学难点
折、粘的过程,有创意的造型
教学过程
一.回忆与引导
1.学生互相询问是否天天刷牙?
2.体会父母让自己刷牙的苦心和自己的态度。
3.让学生知道什么样的杯子、牙刷及牙膏最适合儿童。
二.思考与观察
1.通过观察,讲一讲杯子、牙膏的主要特征。
2.讨论:动脑筋想想一张平面的纸,怎样才能拱起来?牙刷的刷毛部位怎样制作比较象? 3.准备好使用的工具,搭配好将要用的彩纸。
三.制作与辅导
1.可单独完成制作过程,也可双人合作完成。2.使用剪刀注意安全,并提醒胶水的清洁使用。
3.在制作中可以选择制作成套的杯子和牙刷,也可选择制作不同花色的杯子和牙刷。
一年级第一学期美术教案
三.绘画与辅导
1.对学生说:我们也来露一手,每人画一幅《牙齿变白了》的作品吧!2.要求线条流畅,不要断断续续,尽量少擦改。3.要把人物的手臂动作,面部表情画清楚。4.涂色要干净、明快整齐。
四.自述与展评
1.完成作业,大家共同欣赏。
2.由想象力丰富的学生解说创作内容,再由作者补充。同时观察、比较、评论。3.哪张作品的线条有力、流畅? 4.哪张作品的内容表现生动? 5.哪些作品的色彩好看?