《素描的明暗关系及表现手法》说课稿（范文模版）

第一篇：《素描的明暗关系及表现手法》说课稿（范文模版）

《素描的明暗关系及表现手法》说课稿

说课人：祁正铭

尊敬的各位评委，大家好。

今天我说课的题目是《素描的明暗关系及表现手法》，主要从以下几个方面进行：

一、教材分析 1．教材分析

本课程主要选自湖南美术出版社普通高中课程标准实验教科书绘画、雕塑模块。

2．教学目标

通过本课学习，使学生初步了解基本形体的明暗变化规律，懂得两大部、三大面、五调子是明暗造型素描最基本法则，并掌握其基本的作画步骤与经验，培养学生整体观察、分析事物和表现事物的造型能力。

3．教学重难点

1、重点：

⑴、理解两大部五调子是最基本的明暗造型素描法则 ⑵、明暗造型素描的表现方法

2、难点：整体观察、整体描绘的作画方法

二、教学对象分析

本课教学对象是高一学生，对形体、空间感、立体感有一定的了解和认识，对其有一定的认知能力，能很好的掌握技巧和教学目标，在学习中能积极主动接受和配合教学。

三、教学方法设计

教师是学生学习的指导者，是教学的主体，学生是教学关系的客体。但 学生以客体是相对的，学生是教学的对象，学生的发展是教学的最终目标。所以本节课教法上采用讲授和探究式教学模式。通过教师讲授、示范，学生动手消化完成课堂内容。

四、教学过程设计 1．组织教学

安定课堂秩序，检查学生课前准备等情况。2．导入新课

好的导入可以激发学生的学习兴趣，通过欣赏作品，让学生对本节课内容有初步认识和了解。

3．讲授新课

①介绍明暗关系的产生

②根据光照射在物体的明暗关系及其变化，我们可用两大部分、三大面、五调子来概括。

③明暗的表现方法。（一般采用排线的方法，线条要粗细一致，疏密得当。强调排线时可能出现的错误）。

④通过学生练习巩固课题内容。⑤学生完成，教师巡回指导。

4、总结

• 这五大调子在实际临摹或写生中缺一不可。只有处理好这些层次关系，才能表现出物体的立体感和空间感。

• 素描是绘画的基础，学画须先从素描入手，因为它能锻炼人的观察力，造型力和表现力。

•平时要注意欣赏名作，从名作中体会以上知识的运用，然后用于实践，勤学苦练才能进步。5．作业布置 完成一幅正方体的素描。

第二篇：《素描的明暗关系及表现手法》教学设计

《素描的明暗关系及表现手法》教学设计

授课时间：2012年8月12日 授课人：祁正铭

一、教材分析

明暗造型素描是美术造型的基本方法之一，也是美术能力训练的重要手段。明暗现象的产生，是光线作用于物体的结果。学生学习明暗造型素描，首先应理解清楚光、明暗、调子的关系及其变化规律。明暗造型素描是以一定的光线照射在物体上为写生前提。以准确地、艺术地表现出物体的受光部与背光部及两者的明暗关系为依据来进行的写生与艺术表现的事实。就一幅明暗造型素描的作品而言，画面中的黑、白、灰三要素的并存与艺术处理也是颇为重要的。它既有构图时各物体的搭配与组合处理，也有画面上的安排与配置处理。这三要素处理不好，画面就会出现或灰或暗或弱或光等诸种缺陷，而这些缺陷又不是学生进行明暗造型素描练习中的常见毛病。将这三要素具体运用于某一物体的明暗造型中，有时也可将其理解为三大面的调子关系。

二、教学思路

通过教学，让学生掌握明暗造型素描的形体明暗变化规律，懂得两大部、三面五调是明暗调子最基本的现象。理解物象的基本形体结构。透视变化和组合关系，把物象的主要形体转折部分分析出来，运用直线勾画出物象的主体轮廓。运用主体的观念，根据光源的来向，对物体进行两大部分、三大面、五调子的观察、分析强调明暗交界线，将物体的明暗有对比地稍加皴画，明确物象黑、白、灰的大致关系。同时掌握明暗的表现方法。

三、教学目标

通过本课学习，使学生初步了解基本形体的明暗变化规律，懂得两大部、三大面、五调子是明暗造型素描最基本法则，并掌握其基本的作画步骤与经验，培养学生整体观察、分析事物和表现事物的造型能力。

四、教学重点与难点

1、重点：

⑴、理解两大部五调子是最基本的明暗造型素描法则 ⑵、明暗造型素描的表现方法

2、难点：整体观察、整体描绘的作画方法

五、教具与学具准备

1、教具：

石膏几何模型两个（球体、正方体）、素描范画若干

2、学具： 画板、画纸、画笔、橡皮及夹子等。

六、教学建议

本课为一个课时，内容重要，难度较大，教师一定要面向全体学生，抓住重点，明确难点，安排讲授明暗造型素描知识与分析其作画步骤要领因材实教。

七、教学步骤与程序

㈠、组织教学：检查学生课前准备情况及学习用具准备。㈡、新授知识：

板书课题《素描的明暗关系及表现方法》

要学习明暗造型素描，首先我们必须掌握明暗变化规律

1、光、明暗调子的关系及其变化 光与明暗的变化可从有关四个方面来说明： ①、与光线投射到物体表面的角度有关；

呈垂直角度时最亮，小于直角则逐渐变化，光线照不到的物面则为暗面（背光面）。②、与光线本身强弱和距离物体远近有关； ③、与对象物体和学生者的距离有关；

在一定的光照下，距离画者越近，物体越亮，明暗对比越强；离画者越远，物体越暗，明暗对比弱。④、与物体固有色的深浅及色度的强弱有关。

根据光照射在物体的明暗关系及其变化，我们可用两大部分、三大面、五调子来概括。

2、两大部、三大面、五调子 两大部：即物体的受光部分和背光部

三大面：立方体是一切形体的基本，掌握立方体的明暗造型规律是学习明暗造型素描最重要的前提。五调子：圆球体、圆柱体、圆锥体在光照下，从受光到背光明暗变化非常丰富，明确调子比较微妙复杂，因此可以归纳为五个基本调子，即亮面、灰面、明暗交界线、反光、投影。

3、明暗的表现方法

①、一般采用排线的方法，线条要粗细一致，疏密得当。②、排线时可能出现的错误 ㈢、作品欣赏

（四）、学生练习,教师巡回 指导。

要求：准确画出石膏立方体的黑、白、灰调子关系。

（五）课堂小结

（六）布置作业(完成一幅正方体的素描作品)

第三篇：素描明暗表现教案

素描明暗表现—单个几何体

教学目标：通过学习让学生掌握明暗素描中的三大面五调子，学会用调子去表现物体的明暗体积。

教学重点：让学生理解明暗五调子里的明暗交界线。教学难点：素描明暗表现手法的实际运用。教学方法：讲授法；讨论法；实践法。教 具：素描纸；铅笔；画板。教学过程：

一、导入：图片欣赏，让学生感受明暗素描和结构素描的区别，并能讲出物体形成体积的原因。（互动）

二、新授：明暗关系分为三大面五调子（板书）1.三大面（黑白灰）：背光面

受光面

侧光面

2.五大调子以及常见问题：

明暗交界线：它其实是面与面色调的交接，并不是真的一 条“线”。也不止一条。

反 光：暗部的一部分，一般明度不超过亮部。

投 影：投影是有形状的，投影的明度一般跟物体明度拉开。

高 光：物体上最亮的地方，一般留出不画。

中 间 调 子：一般最后画的，主观控制层次变化，容易画灰。

（提示：三大面和五大调子关系）3.学生看图片认识“五大调子”。（互动）4.明暗交界线(重点)改变光照的角度，学生指出球体的明暗交界线；

思考：A、明暗交界线起点、终点的连线与球心联系，并指出与光线是什么关系？ B、明暗交界线是一条线吗？其调子是否有变化？ 归纳：球体明暗交界线的变化，犹如月亮的阴晴圆缺变

化。但不管怎么变，受光半球与背光半球部分相等。

显示图5，归纳要点[板书]：球体明暗交界线特点： A、光线与球面相切形成明暗交界线，它的起点、终点的连线过球心（即为直径）； B、起点、终点的连线与光线垂直； C、为狭长的面，其调子有虚实、明暗变化 5.调子

由线条排列组合成，线条的排列应该均匀、整齐、颜色深浅一致，线条间的空隙不要疏密均匀，线条排列有平行排列、交叉排列、渐变排列、直接排列、弧形排列等。要根据形体结构变化。（图）

6.视频播放：石膏几何体明暗表现以及作画步骤。7.课后作业：学生练习，写生石膏正方体。

第四篇：简案 明暗素描

第三课明暗素描（简案）

授课时间：2011年9月26日（第6节）授课班级：11综合（9）班 授课教师：严海军授课形式：新授课

一、教学目标：

1.让学生认识明暗三大面、五大调子，巩固结构造型特点

2.要求学生掌握物体的光影效果、理解物体结构和基本透视。

3.通过欣赏优秀明暗素描作品，体会明暗关系塑造的体积感之美。

二、重点：物体光影的表现与五大调子的掌握

三、难点：对画面的整体把握，避免“灰”、“花”、“脏”

四、教学方法：理论讲授与实践指导

五、教学内容：

1.“欣赏两组素描作品，同学们能看出二者之间的区别吗？”

（1）结构素描（2）明暗素描：

2.物体明暗变化的三大面

（1）亮面（2）暗面（3）灰面

让学生指出实物中的黑、白、灰三大面分布情况。

3.物体明暗变化的五大调子

a.亮调

亮调是物体的主要受光部分，也是物体色调最浅的部分。

b.灰调

灰调是物体的次要受光部分，是由亮调到明暗交界线过渡的部分。

c.明暗交界线

明暗交界线属于背光面，处于三大面中亮面和暗面的交界地方，是物体的最暗部。d.暗调和反光

暗调属物体的背光面，是明暗交界线到反光部分的过渡地带，有较丰富的层次变化;物体表面质地光滑明度较浅，反光就清晰。

e.投影

在光照条件下，物体的投影和物体本来就密不可分,靠近物体边缘部分投影较清晰坚实，离物体远的投影边缘部分较浅模糊.4.优秀作品赏析

5.训练步骤介绍及随堂训练

6.小结

7.布置作业

第五篇：素描的基本表现手法

素描的基本表现手法

素描的表现手法可谓千变万化，然而均离不开线条、色调这两个基本表现语言。以下就来具体谈谈这两种基本的表现手法。

线条

运用富有变化与具有空间意义的线条，利用它的走向、长短、粗细、强弱、松紧、虚实等关系以及它们之间的组合关系，能够表现物象的形体结构、透视关系、空间关系及其物体的质量感，同时能够表达作者的个性和对形象的独特感受。线条是极具说服力的绘画语言。它具有丰富的表现力和形式美感。

线条包括：（1）形体外轮廓部位透视面视觉上的缩减所形成的细窄的边缘线（轮廓线）。（2）形体由于面与面之间的交接与联合产生的转折线（结构线）。（3）用以组织调子、表现体面的排线。

应用浓淡、虚实的线条正确地表现形体的轮廓线与结构线，明确它们穿插与接，能够确定物象形体的主要特征与空间关系。

运用生动多变的排线可以表现形体的体面转折、肌里质感，光影色调及空间深度。

明暗色调

明暗色调是素描基本的表现手段之一。是表现物象立体感、空间感的有效方法，对真实地表现对象具有重要的作用。明暗素描适宜于立体地表现光线照射下物象的形体结构、不同的质感和色度及物象的空间距离感等等，使画面形象具有较强的直觉效果。

明暗色调是指物体对光照量的不同反射而早成的不同明度，并由此产生的色度上的层次变化。

实际上明暗是形体本质特征在一定光照下的特定表现。因此，正确描绘画面的明暗色调关系，能够正确地表现形体体面的起伏、形体的空间关系，体现物体的形体结构，从而在平面上创造富有立体感的视觉形象。在素描中，观察与刻画明暗色调的目的，是为了分析与表现处于特定光照下物体的形体本质特征，体现物体的结构、体面、空间、色调与质感等等。

产生不同明暗调子的原因可以归纳为以下几点：

（1）

光源的强弱、多少、光源距离形体的远近及形体各部位的与光源的距离。

（2）

物体体面与光线所构成的不同的角度。

（3）

物体的固有色、透明度、反光性能。

（4）

背景色的不同色调。

（5）

物体与画者的空间距离。

物体受光照后产生的明暗调子基本上可以概括为以下两个部分：

（1）

亮部，包括直接受光线照射的高光点和受光线侧射的中间调子。高光一般出在较光滑的物体上，是亮色调中某些凸起点。中间调子呈现出较为清晰鲜明的特点，调子变化复杂而微妙。

（2）

暗部，包括处于受光部分结束、背光部分开始的部位的交界线和受侧面环境光影响而产生的反光，以及由于物体遮挡光照而形成的投影。明暗交界线在色度上是最重的色调。反光往往体现暗部的形体转折与起伏，画好反光有助于立体感的表现。投影直接体现物体的空间感。