美术宝-可乐瓶的结构素描与明暗素描画法

第一篇：美术宝-可乐瓶的结构素描与明暗素描画法

美术宝-可乐瓶的结构素描与明暗素描画法.画塑料瓶的时候，我们可以想到画圆柱与画陶罐，对于这种人工对称形所采取的方法是一样。.比较难把握的是可乐瓶的比例关系，画出结构不难，画准对象就需要深入的观察力了。.可乐瓶的结构与陶罐的结构大同小异，都要注意线条丰富的造型语言。.在可乐瓶的暗面和投影部分上点调子，再用纸笔轻擦，结构素描就更加丰富了。

5.可乐瓶的结构素描完成图

1.画出可乐瓶的外轮廓。

2.拉开可乐瓶不同颜色的色调，对于明暗交界线不是很明显的静物，没有必要一定要把明暗交界线找出来，这样很容易失去质感。.虚化调子之后会留下一种轻松模糊的视觉效果，给人一种想继续深入的欲望，可以拿削尖的铅笔边画边用手擦，丰富画面。.深入刻画一定不能面面俱到，一定要抓住重点，做适当的处理。

5.可乐瓶的明暗素描完成图

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第二篇：高一美术玻璃杯,香蕉素描画法-教案

一.课题：怎样画透明玻璃杯和香蕉

二.教学目标：

根据高一新生他们的认知结构及其心理特征，我制定了以下教学目标:

1、知识与技能目标:了解玻璃杯和香蕉的结构和质感以及明暗的表现方法，尤其注意香蕉的小块面的转折。（如何看）

2、过程与方法：绘画的步骤和方法（如何画）

3、情感与价值观目标：通过画玻璃杯，会画其他玻璃材质的物体（举一反三的画）三 教学重难点：

重点: 画准玻璃杯口（画好椭圆形）及玻璃的明暗表现（透明质感）难点：1玻璃杯透明质感的明暗表现 2 注意香蕉明暗交界线的转折变化。

四 教学手段

1示范与讲解相结合

2修改学生习作（分组进行）

五 教学过程

课前心理分析：高一生处于初级绘画阶段，他们的观察力表现力弱，已认识些素描基本知识、表现形式（结构素描和明暗素描），会画直线、曲线、排线、正方体、圆柱体、多面体等基本形体，认识临摹与写生的表现方法，但他们在绘画新东西时不会分析、找步骤。所以教师主要采取直接感知为主的演示法（步骤示范法）1怎样画透明玻璃杯

杯口（椭圆形的大小）

1、先确定杯口的视角（杯口的宽窄依据俯视、平视、仰视的角度。）

如图

平视：杯口看到是一条平行线

俯视：能看得见杯口

仰视：看不到杯口

2画杯身(杯身呈梯形状,画内斜线)

3画杯底（椭圆形）杯底的透视也是椭圆形，后面的半圆看不见 怎样画香蕉

步骤一：观察分析形体结构关系，确定高宽比例关系，用直线概括物体外形的基本特征，勾画出大体轮廓。

步骤二：进一步分析形体结构，运用轻重、虚实、粗细的线条深化形体转折和轮廓形，并简略的铺出大题明暗。

步骤三：整体的铺开明暗色调关系，注意轻重得当，协调统一，拉开明暗主调加强体积感和空间感。

步骤四：深入刻画物体细部，明暗、色调进一步丰富，使形体空间更加强烈。

步骤五：调整整个画面，逼真、整体、到位的反映对象，尤其要处理好香蕉中间层次明暗关系。

（三）请学生上台演示画法，并进行评价

六：说板书设计

杯子的绘画步骤: ① 杯口 ② 杯身 ③ 杯底 ④ 请学生演示

七：布置练习作业

（1.临摹3个不同种类的透明玻璃杯，结束

2.临摹一串香蕉）！

第三篇：美术——《素描—衬布的画法》教学教案

《素描—衬布的画法》教案

制作人：刘雪灵

审核：高中美术备课组

使用时间：2014年10月

一、教学目标

通过本次的教学，让学生理解衬布的结构和颜色变化，把握衬布的处理方法；并培养学生的观察力和创造力。

二、教学重难点

让学生把握衬布的结构和表现手法。

三、教学设计

1、导入：首先，我们欣赏一些衬布的照片和相对应的素描作品，观察分析素描作品是如何表达真实的衬布的，关键的是什么？（学生讨论回答）——立体感、颜色、质感、图案......考虑到考试的衬布一般作为次要静物处理，我们这一节课着重讲解分析其立体感和颜色。

2、那么怎样在画面当中表现出衬布的立体感和颜色？（学生讨论回答）——根据结构找出明暗交界线，区分开明暗部；根据画面对比处理颜色。

3、示范讲解

（1）、构图，拉造型：在画面找准位置，用直线概括拉出衬布的造型（注意线条的穿插、虚实）。

（2）、观察其造型结构，找出明暗交界线、投影（注意虚实、形状）。（3）、铺暗部、投影（注意两者的轻重之分）。（4）、统一铺颜色（根据画面需求，对比黑白灰）。

（5）、擦（可用纸笔或纸巾）画面，先擦暗部和投影（强调明暗交界线、卡点），再均匀擦全部衬布。

（6）、刻画，在擦过的衬布上铺上线条（注意疏密、轻重、虚实）。（7）、调整画面。

4、学生练习、教师辅导。

5、评价学生作品。

第四篇：高中美术《素描—衬布的画法》教学教案

《素描—衬布的画法》教案

制作人：

审核：高中美术备课组

使用时间：

一、教学目标

通过本次的教学，让学生理解衬布的结构和颜色变化，把握衬布的处理方法；并培养学生的观察力和创造力。

二、教学重难点

让学生把握衬布的结构和表现手法。

三、教学设计

1、导入：首先，我们欣赏一些衬布的照片和相对应的素描作品，观察分析素描作品是如何表达真实的衬布的，关键的是什么？（学生讨论回答）

——立体感、颜色、质感、图案......考虑到考试的衬布一般作为次要静物处理，我们这一节课着重讲解分析其立体感和颜色。

2、那么怎样在画面当中表现出衬布的立体感和颜色？（学生讨论回答）

——根据结构找出明暗交界线，区分开明暗部；根据画面对比处理颜色。

3、示范讲解

（1）、构图，拉造型：在画面找准位置，用直线概括拉出衬布的造型（注意线条的穿插、虚实）。

（2）、观察其造型结构，找出明暗交界线、投影（注意虚实、形状）。

（3）、铺暗部、投影（注意两者的轻重之分）。

（4）、统一铺颜色（根据画面需求，对比黑白灰）。

（5）、擦（可用纸笔或纸巾）画面，先擦暗部和投影（强调明暗交界线、卡点），再均匀擦全部衬布。

（6）、刻画，在擦过的衬布上铺上线条（注意疏密、轻重、虚实）。

（7）、调整画面。

4、学生练习、教师辅导。

5、评价学生作品。

第五篇：素描课题：明暗造型的方法与要点

课题：明暗造型的方法与要点

教学内容：

一、明暗与造型

二、光与明暗

教学目的：

(1)“明暗”反映出物体受光部与背光部对立统一的有机联系。通过学习,使学生能正确的观察、理解和表现物体在光的作用下所产生的明暗对比关系。

(2)通过对几何形体的明暗对比写生练习，使学生掌握光与明暗度的关系规律。（3）通过学习，使学生对物体的整体观察能力得到提高。

教学重点：了解明暗造型的方法与要点。

教学难点：正确理解明暗造型的方法。

教学准备：画册、学生作品、絵画工具、教师作品等。

教学过程：

一、明暗与造型：

（1）“明暗”这一概念，反映出物体受光部与背光部对立统一的有机联系。在造型中，一般将物体在光的作用下所产生的明暗对比关系，称作明暗关系。也就是明度关系。

（2）光与明暗：由不同方向的体面组成。不同方向的体面与光源形成不同的倾角，接受光量与反射的光量也就不同，因而形成不同的明暗层次。

（3）结构与明暗造型：明暗造型不同于结构造型的表现特征。在于借助丰富的明暗色调，来表现物体的体感、量感、色感、质感等，以真实地再现客观物象。

二、明暗变化的基本规律：（包括两大部、三大面、五调子）（１）明暗变化的两大部。

在光的照射下，物体明暗变化的两大部即受光的亮部和背光的暗部。亮部与暗部是构成物体明暗关系的基础。

（２）明暗变化的三大面。

明暗变化的“三大面”即受光的亮面、背光的暗面、介于受光和背光之间的灰面。习惯上称为“黑、白、灰”三大面。

（3）明暗变化的五调子。

五调子是指亮色调、中间色调、明暗交界线、反光、投影。亮色调与中间色调属于受光的亮部；明暗交界线、反光与投影属于背光的暗部。它反映出明暗色调变化的基本规律。

三、明暗造型的步骤与表现方法：

明暗造型的步骤，概括起来就是“整体——局部——整体”。它体现着贯穿于作画始终的整体性原则和方法。

（１）打轮廓阶段：主要任务是确定构图、打准轮廓。

（２）形体塑造阶段：充分运用明暗手段，表达形体在空间中的结构关系的体积关系。

（３）调整统一阶段：主要是从深入刻划回到整体，求得造型准确，形体充实，整体统一。

学生练习作业，教师指导。