音乐第二单元（5篇）

第一篇：音乐第二单元

第二课

幸福的歌

教学目标:

1、能够用自然的声音、欢快的情绪演唱《彝家娃娃真幸福》和《乃哟乃》，表达对幸福生活的赞美。

2、能准确模唱“sol mi do”三个音，并能用这三个音自由组合进行简单的编创练习。

3、能够用动作体会和表现彝族音乐《快乐的罗嗦》的风格，并能记住乐曲的主题旋律。

4、感受《阳光下的孩子》的音乐情绪，能听出歌曲中的领唱与合唱。

第一课时

教学内容：聆听 弹拨乐合奏《快乐的罗嗦》

教学目标：能够用动作体会和表现彝族音乐《快乐的罗嗦》的风格，并记住乐曲的主题旋律。

教学重难点：指导学生演唱歌曲，知道幸福的含义 教学过程：

1、从彝族孩子快乐生活的角度导入

离我们越来越近的时候声音变大了，离我们越来越远的时候声音变小了，生活中声音的“大”和“小”在音乐中用“强”和“弱”来表示，刚才声音是一下子变强，变弱的吗？（启发学生发现声音变化的逐渐性

2、教师演唱主题音乐改编的儿歌，学生感受其情绪，并记住主题旋律

3、聆听弹拨乐器演奏的《快乐的罗嗦》，数一数主题音乐出现的次数。可用手指表示次数，或用图形谱辅助记录。学生随琴声小声哼唱旋律，并用手指随旋律的线条划一划。

（刚才同学们用自己的动作表现了声音的渐强、渐弱变化，老师用两个音乐记号表现了声音的渐强渐弱变化，你想试试用图画的形式来表现声音渐强，渐弱的变化吗？请你选择一种简单的图形来画，画好以后可以和周围的同学交流你的想法和做法）

4、边听音乐边模仿弹拨乐器做弹奏的动作。教师简单介绍曲名《快乐的罗嗦》的含义。

5、在教师指导下，学几个彝族舞蹈的基本动作，随着音乐跳一跳。

6、整体聆听两首不同版本的《快乐的罗嗦》，比较两首歌曲在速度上和力度上得不同，并结合活页习题，填一填乐曲《快乐的罗嗦》速度和力度的选项题。教学反思：

第二课时

教学内容：阳光下的孩子

教学目标：感受《阳光下的孩子》的音乐情绪，能听出歌曲中的领唱与合唱。教学重难点：让学生演唱《阳光下的孩子》，记住乐曲的旋律，听出其中的领唱和合唱

教学过程：

（一）听音乐入教室

同学们，今天钟表店里钟宝宝们正在进行狂欢节游行，让我们一块儿看看去。

（二）师生问好

（三）律动

听一听，小朋友们正在歌唱呢！

（四）新授：

1．小朋友们的歌声真动听，你们发出的声音又是怎样的呢？

2．今天小朋友们汇集在开PARTY呢！下面我们就来听赏《阳光下的孩子》 4．分段欣赏

（1）欣赏第一段

下面老师请你们分段欣赏

a.边听边思考，这段音乐主要描写什么？仿佛看到了什么？乐曲情绪怎样？（分组讨论）

b.下面老师请你们分组讨论一下，用不同的方式拍出此节奏。（2）欣赏第二段

a.边听边思考，第二段音乐与第一段音乐在情绪、速度上有什么不同？ b.听一听，这段乐曲与下面哪段音乐所表达的情感意境相似？乐曲的结尾越来越轻，渐慢渐弱，表示晚会结束了。（贴卡片）

5、下面老师请你们再次听音乐，分角色完整的演绎一下故事情节。

五、课堂小结：

同学们，今天我们通过欣赏《阳光下的孩子》，懂得了音乐的表现力是丰富多采的，音乐可以通过高、低、快、慢、长、短，表达出欢快、活泼、优美、抒情的情绪，也可以想象出一幅幅生动的画面。教学反思：

第三课时

教学内容：演唱歌曲《彝家娃娃真幸福》

聆听《乃哟乃》

教学目标：

1、能够用自然的声音、欢快的情绪演唱《彝家娃娃真幸福》和《乃哟乃》，表达对幸福生活的赞美。

2、能准确模唱“sol mi do”三个音，并能用这三个音自由组合进行简单的编创练习。

教学重难点：能准确模唱“sol mi do”三个音，并能用这三个音自由组合进行简单的编创练习。教学过程：

1、用《幸福拍手歌》第一段歌词作为背景音乐，师生律动导入教学。

2、新授

静静地听（CAI播放歌曲）

提示：歌曲中唱的是什么？为什么？听录音填画钟表。听教师范唱，随着教师的歌声轻轻拍手、拍腿。

a.小声跟着老师的琴声有感情地读歌词。跟着琴声填唱歌词。教师注意指导学生用轻松而有弹性的声音清楚地咬字唱歌。

b.分小组表演歌曲，听听他们的歌词唱得是否很清楚、由学生之间展开评价。用打击乐为歌曲伴奏，怎样敲最合适？听一听是否与同学们的歌声融合在一起很好听。

c.介绍“阿里里”这个衬词的含义

三、编创与活动：传消息

这是一个编创节奏，培养内心听觉的练习。

要求：分小组不出声音地做。由每一小组的第一个学生编创四拍节奏，写在课本上，然后点在下一个学生的手心里，向后传，直到最后一个同学，由最后一个同学站起来，边读边打出节奏，由其他组同学验证是否正确。然后由下一个学生换到第一座位，游戏开始。至小组内每一个学生。教学反思：

第三单元

音乐会

教学目标：

1、聆听中国民间音乐唢呐独奏《百鸟朝凤》片段，初步了解唢呐的音色特点及表现力。

2、对比聆听外国管弦乐作品《青蛙音乐会》，学生能用自己喜欢的方式自制乐器或用人声参与聆听与表现。

3、能用明亮、柔美的声音和活泼欢快的情绪，演唱歌曲《快乐音乐会》和《唢呐配喇叭》，背唱《唢呐配喇叭》。并随歌曲《快乐音乐会》边唱边模仿乐器演奏动作。

4、认识并正确地使用铃鼓，编创较恰当的节奏为歌曲伴奏。收集废旧材料自制小乐器，为音乐伴奏。

第一课时

教学内容：演唱《快乐音乐会》

教学目标：

1、能用明亮、柔美的声音和活泼欢快的情绪，演唱歌曲《快乐音乐会》

2、随歌曲《快乐音乐会》边唱边模仿乐器演奏动作。教学重难点：能用明亮、柔美的声音和活泼欢快的情绪，演唱歌曲《快乐音乐会》 教学过程：

1、随着歌曲录音或范唱拍手，感受歌曲旋律及节拍特点（引导学生选择一两件打击乐器合着音乐敲击。提示：请你用耳朵仔细听，敲击声音的强弱是否与音乐想适合？使学生注意乐感，培养合作的意识。）

2、歌曲学习

播放歌曲，注意聆听歌曲唱出了哪些内容，歌曲中唱到了哪些乐器，如何演奏。你们唱是会唱了，但收录机的小朋友他们有意见，他们觉得你们的情绪还不够好，应该把这首歌曲描述的内容惟妙惟肖地表现出来。

听歌曲录音，随着歌声模仿正确的乐器演奏姿势。

3、跟着教师的琴声学唱歌曲

4、分小组表演歌曲，展开互评与自评，及时进行鼓励。教学反思：

第二课时

教学内容：复习《快乐音乐会》，聆听《青蛙音乐会》 教学目标：对比聆听外国管弦乐作品《青蛙音乐会》，学生能用自己喜欢的方式自制乐器或用人声参与聆听与表现。

教学重难点：学生能用自己喜欢的方式自制乐器或用人声参与聆听与表现。教学过程：

1、复习歌曲《快乐音乐会》（学生演唱歌曲，教师播放音乐，学生跟着音乐演唱歌曲）

2、聆听《青蛙音乐会》

听辨乐曲中青蛙的叫声，用打击乐器或人声模仿蛙鸣。体会感受乐曲活泼、欢快、诙谐的风格，并展开丰富的想象。说说音乐中描绘的“青蛙音乐会”上得场景。

3、分组练习

在教师指导下，随着音乐段落的进行和变化，把学生分成若干小组，用自由选择表现的方式，参与音乐的聆听及表现过程。如用动作、声势、打击乐器、体态、合作、呼应等不同手段，表现聆听到的“青蛙音乐会”。

4、反复聆听歌曲，体会其中的意境 教学反思：

第三课时

教学内容：学唱《唢呐配喇叭》，聆听《百鸟朝凤》（片段）

教学目标：

1、聆听中国民间音乐唢呐独奏《百鸟朝凤》片段，初步了解唢呐的音色特点及表现力。

2、背唱《唢呐配喇叭》

教学重难点：掌握《唢呐配喇叭》曲调 教学过程：

1、复习歌曲（全班齐唱，小组唱，个人演唱）

2、学习歌曲《唢呐配喇叭》

播放歌曲《唢呐配喇叭》，学生自由听，先熟悉歌曲的词和曲调，学生先自由哼唱，随着歌曲录音或范唱拍手，感受歌曲中旋律及节拍特点。

反复听歌曲，用听唱法及对唱、接龙唱等多种模唱的方法，学唱《唢呐配喇叭》。注意歌曲中一字多音以及衬词的演唱方法，演唱时速度可稍慢，便于表演。听着范唱和录音演唱时，可分组模仿吹奏动作，进行律动表演。

3、跟奏学唱

用打击乐器为歌曲伴奏，注意打击乐音色的控制，提示学生善于倾听乐器音色与演唱配合得是否协调。

4、创编

听音乐自编动作表演，并用自制打击乐器为歌曲伴奏，鼓励学生独立自主自信地背唱歌曲。

5聆听歌曲《百鸟朝凤》

初听乐曲。结合图片认识主奏乐器——唢呐。提示学生注意聆听唢呐模仿的不同鸟叫声，试着用声音和动作学一学。

总结：在反复聆听中，经学生反复讨论后，对作品下方的唢呐音色聆听提示词“清脆明亮、低沉浑厚、富于变化”等，做出正确的选择，并记住唢呐“清脆明亮、低沉浑厚、富于变化”的音色特点。教学反思：

第四单元

咯咯哒

教学目标：

1、能用动作参与《公鸡 母鸡》的；聆听，表现音乐中公鸡与母鸡的形象。

2、能选择合适的打击乐器参与歌曲《我的小鸡》的聆听与表演。在有趣的读、拍、击“大和小”的数字游戏过程中，做出灵敏的反应。

3、能用轻松愉快的歌声边唱边表演《母鸡叫咯咯》。并能按练习提示的要求自由组合唱一唱“re fa

la”。

4、能用轻巧有弹性的声音唱好“叽”字，乐于和小伙伴合作表演歌曲《小鸡的一家》

第一课时

教学内容：聆听管弦乐曲《公鸡 母鸡》，学唱《母鸡咯咯叫》

教学目标：

1、能用动作参与《公鸡 母鸡》的；聆听，表现音乐中公鸡与母鸡的形象。

2、能用轻松愉快的歌声边唱边表演《母鸡叫咯咯》。并能按练习提示的要求自由组合唱一唱“re fa

la”。

教学重难点：能用轻松愉快的歌声边唱边表演《母鸡叫咯咯》。并能按练习提示的要求自由组合唱一唱“re fa

la”。教学过程：

1、聆听《公鸡 母鸡》

完整聆听乐曲，听辨乐曲中模仿的公鸡、母鸡的叫声。当听到类似母鸡下蛋的叫声时，在教师指点下，按照教科书上得图形，用手指随着音乐的特点划一划。

复听乐曲，用不同的图形分别表示乐曲中公鸡、母鸡的叫声。再次聆听乐曲，分别学着做一做公鸡、母鸡的动作，进行律动表演。

2、学唱歌曲《母鸡叫咯咯》

学生发表自己对母鸡下蛋的理解（场景、母鸡的叫声等，帮助学生更好的理解歌词的内容，表现歌曲的情感）

完整地聆听歌曲，让学生在聆听歌曲中帮助学生理解歌曲表现母鸡下蛋后向人们报喜的情形。听音乐按节奏读歌词，在听歌过程中用听唱法学会歌曲。表演歌曲

边唱边用动作表现歌曲，并为歌曲伴奏 教学反思：

第二课时

教学内容：学唱歌曲《小鸡的一家》，聆听《我的小鸡》

教学目标:

1、能选择合适的打击乐器参与歌曲《我的小鸡》的聆听与表演。在有趣的读、拍、击“大和小”的数字游戏过程中，做出灵敏的反应。

2、能用轻巧有弹性的声音唱好“叽”字，乐于和小伙伴合作表演歌曲《小鸡的一家》

教学重难点：能选择合适的打击乐器参与歌曲《我的小鸡》的聆听与表演。在有趣的读、拍、击“大和小”的数字游戏过程中，做出灵敏的反应。教学过程：

1、学唱歌曲《小鸡的一家》

完整地聆听歌曲，用拍手感受节拍，并体会歌曲快乐和温馨的情绪。让学生进行发声练习，用轻巧有弹性的声音唱好“叽”字。

听音乐，按节奏读歌词，并用接唱法学唱歌曲。在教师的组织下，按照教科书下方的教学提示，以小组的形式进行合作表演。如：一部分学生表演唱，一部分学生按照歌词大意选择适合自己的角色边唱边表演，其他同学可选择合适的乐器伴奏。

2、聆听《我的小鸡》

完整地聆听童声合唱，感受歌曲活泼、欢快的情绪。启发学生说说歌曲中小鸡的可爱之处，并能听辨歌曲的情绪，用颜色表现出来。

复听歌曲，选择打击乐器为歌曲伴奏。随着歌曲的旋律，用自编的动作表演 教学反思：

第二篇：八下音乐第二单元

《摇篮曲》教案

教学目标：

1、欣赏、感受与“母爱”有关的艺术作品，引发学生的关注与思考。

2、学习歌曲《摇篮曲》，并能有感情地演唱。

3、指导学生用有气息支持的连音唱法和以柔和、甜美的音色，舒缓，恬静，安逸的情绪学唱这首世界著名的艺术歌曲，感受歌曲柔情、真挚的母爱，扩大学生的音乐视野。

4、鼓励学生尝试进行简单的即兴创作和表演活动。

教学重、难点：

1、装饰音的唱法。

2、引导学生用“轻、暗、柔”的声音演唱这首歌曲。

3、附点节奏唱法，节拍的强弱处理。

教学方法：

启发法、听唱法、才能展示法、合作创新法、探索体验法。

教学准备：

1、准备一些相关资料及电教设备

2、搜集有关母爱的艺术作品。

教学过程：

一、欣赏与感受。

1、师弹奏歌曲《世上只有妈妈好》，学生合唱。师：这首歌叫什么名字？每当你们听到或唱起这首歌时，你们的心情怎样？有什么样的感受？请几个学生谈谈自己演唱这首歌的心情和感受。师：是的，世上只有妈妈好，只有妈妈的爱是最伟大的，最无私的，所以，许多古今中外的艺术家，都以不用的艺术形式来歌颂伟大的母爱。刚才我们唱的这首《世上只有妈妈好》就是以优美的旋律来歌颂母爱的。下面我们来看看诗人和画家是如何表现母爱的。

2、学生欣赏古诗《游子吟》及图片。

师：在我们中国古代，有一位诗人，在他50岁的时候写了一首歌颂母爱的诗，这首诗脍炙人口，流传至今，不知你们学过没有？有哪位能朗诵下这首诗？

师生合作进行配乐朗诵，老师弹奏《摇篮曲》的旋律，学生有感情地朗诵诗歌《游子吟》。师生共同讨论这首诗的含义和所要表达的情感。

师：儿行千里母担忧，这首诗抒发了母亲对孩子深深的爱，以及孩子对母亲浓浓的感激之情，你们从小长这么大是母亲含辛茹苦把你们带大，同学们想一想，你们还在襁褓之中时，躺在摇篮里，母亲一边哼摇篮曲，一边哄你们睡觉，那种情景多么温馨、甜美，今天我们就要学一首关于母爱主题的歌曲《摇篮曲》。

二、学习新课（展示歌片）。

1、师弹琴范唱歌曲《摇篮曲》。

2、介绍《摇篮曲》的作者：作曲家勃拉姆斯。

3、学生欣赏范唱歌曲《摇篮曲》，然后随琴声心里哼唱歌曲《摇篮曲》。

4、师弹奏歌曲旋律，学生轻唱歌曲，采用听唱法学唱《摇篮曲》。

5、师：这首歌曲表现的情绪非常温馨、静谧，表现了妈妈对宝宝的无限柔情，引导学生用有气息支持的连音唱法和柔和、甜美的声音演唱《摇篮曲》。

6、师生共同讨论这首歌曲所表达的内涵，同学们，你们在唱这首歌时，仿佛看到了什么？让我们把自己想象成依偎在母亲怀抱里的婴儿，或想想自己的母亲，感受、体会一下，带着柔和甜美声音，恬静、舒缓地再次演唱这首《摇篮曲》。

三、创作与表演。

1、师生共同讨论：音乐剧要怎样表演？

2、把《摇篮曲》编成音乐剧，请几位同学进行表演。

四、欣赏中外《摇篮曲》，通过欣赏中外《摇篮曲》使学生受到美的熏陶。声乐曲：

1、舒伯特《摇篮曲》。

2、东北民歌《摇篮曲》比较两首歌曲的异同。器乐：

1、莫扎特《摇篮曲》

2、聆听两首《摇篮曲》

A、讨论得出两首歌曲的不同点：前者直接抒发内心的情感，后者通过环境描述含蓄地表达情感。B、总结中外摇篮曲的特点：a、具有温存、亲切、安宁的气氛。b、曲调平静、徐缓、优美，充满母亲对孩子未来的祝福和希望。c、伴奏音型多模仿摇篮摆动的节奏。

C、总结得出：《摇篮曲》是一种音乐体裁。摇篮曲又称催眠曲。原是母亲在摇篮旁为使婴儿安静入睡而唱的歌曲，后来逐渐发展成为一种音乐体裁。摇篮曲的音乐形象一般都具有温存、亲切、安宁的气氛。曲调平静、徐缓、优美，充满母亲对孩子未来的热诚的祝福。

五、小结。

1、通过你们的表演和演唱，让我感到你们与妈妈的之间的爱是那么浓厚，是啊，母亲的恩情就像温暖的阳光，无时无刻的照耀着我们，为了我们，母亲付出了许多许多，看着妈妈眼角的皱纹，忙碌的身影，你们闭上眼睛，听着音乐，想一想你和妈妈在日常生活中的一些情景，回味一下浓浓的母爱，此时此刻，你最想对妈妈说些什么？

2、学生每人对妈妈说一句心里话。

3、千言万语难以表达我们对妈妈的感激之情，就让我们带着对妈妈的深深的爱再一次演唱这首《摇篮曲》。

《G大调弦乐小夜曲》教案

教学目标：

1、能在聆听、演唱、音乐活动中，感受体验乐曲中的不同音乐情绪。

2、能熟练模唱四个主题音乐，在听赏中辨别主题出现的顺序。

教学重点：

能积极主动聆听、演唱、参与音乐活动，感受乐曲中的不同音乐情绪和奏鸣曲的结构形式。

教学难点：

能熟练模唱主题音乐，感受旋律内在的音乐要素。

教学过程：

一、课前准备。

1、搜集小夜曲和室内乐等文字及音响资料。

2、播放获得奥斯卡金奖的电影《莫扎特》。

二、导入新课，揭示课题。

１、老师用生动的语言，有感情地介绍莫扎特（１７５６—１７９１）奥地利作曲家。自幼从父学习音乐，4岁即公开演奏古钢琴，5岁开始作曲，故有“音乐神童”之称。２、揭示课题《G大调弦乐小夜曲》。

三、聆听感受音乐。

１、播放《G大调弦乐小夜曲》主部主题。２、提问：

a、这是什么乐器演奏的？

b、这段音乐分成几个乐段？每个乐段的风格和情绪有什么不同？

3、教师小结：呈示部的主部主题包括了两段风格不同的音乐：主部主题的开头是带有那不勒斯风格的一段旋律：

1=G 4/41 05 1 05 | 15 13 5 0 | 4 02 4 02 | 42 72 5 0 |.......这部份音乐用主、属和弦的分解和弦构成旋律。它采用问答式的手法作为旋律的基础，并在此基础上予以发展，给人以雄壮有力、流畅明快的感受。随后，呈现了一段柔婉清盈的旋律： 1=G 4/4 5 —6 — | 4 4 3 3 | 2 2 17 67 | 10 20 30 0 |.........这段旋律留给人们一种庄重典雅的舞蹈印象。接着，乐曲把人们引向一种热烈、欢快的景象之中。

4、播放副部主题。

5、播放整个乐曲。

6、再次播放全曲。

四、巩固升华。

这节课我们欣赏的《G大调弦乐小夜曲》是谁写的？他是哪个国家的作曲家？代表作有哪些？这首乐曲的体裁是什么？是由什么乐器演奏的？这首乐曲的曲式结构是什么？请写出它的结构图。《G大调弦乐小夜曲》题目中的小夜曲是什么？它有什么特点？你还知道哪些小夜曲吗？

五、课外拓展。

六、总结。

核心教学策略，音乐新课程改革提倡以学生为主体，注重学生的情感体验。音乐课是通过聆听、感受、表现和创造音乐为主的审美活动。我的基本策略是，以“音乐”为本，尊重学生的独特的情感与创造体验，以鼓励为主，让学生能积极乐观的参与到音乐课堂活动中来。

《鳟鱼》教案

教学目标：

1、基本知识：了解奥地利作曲家舒伯特的生平简历及在艺术歌曲创作上的成就和贡献。说明：学生应该多的了解国外著名作曲家的生平介绍，以及对音乐的贡献。

2、基本技能：感受歌曲中因调式的转换而造成的情绪与气氛的变化，以及初步认识伴奏在塑造音乐形象上所起的作用。

说明：高年级的学生应该不仅仅只限于听歌曲，而且应该更多的从整体上理解音乐作品，比如说伴奏。

3、能力目标：培养学生欣赏音乐时要有良好的习惯，学会欣赏和分析音乐作品，更多地了解外国音乐家的作品以及贡献。

4、德育目标：理解歌曲所表现的意义，并能明确本课所揭示的寓意：善良与单纯往往被狡诈与邪恶所害。

教学重点和难点：

1、教学重点：让学生感受包括调式在内的各种音乐表现手段的作用。

2、教学难点：在解决重点的基础上深化调式变化对音乐情绪的影响及重大作用。

教材分析：

《鳟鱼》这首作品是1817年夏天舒伯特20岁时写的一首颇受人们喜欢的活泼的抒情歌曲。简要介绍一下作品，让学生先简单了解作品。

教学过程：

一、组织教学。

1、生问好歌。

(12 34 5 — 15 63 54 32 1—，集中同学们的注意力)。

2、听音模唱训练(再同一个大小调式中，弹奏同根音的大小三和弦，听辩并分别模唱。这是针对基本技能方面来说的)。

3、基本节奏训练。(针对在曲谱中出现的节奏练习)。

二、复习旧课。

根据老师的钢琴伴奏，有感情的演唱歌曲，回顾所学的有关舒伯特的内容。(复习要求：因为本课是第二课时的内容，所以要对第一课时所学的舒伯特《摇篮曲》进行简单复习。)这样做的目的就是让学生所学的知识要有连续性。

三、导入新课。

1、这时在屏幕上出现几张关于鳟鱼的图片，这就是我们今天要在音乐课中学习歌曲中的小动物——鳟鱼。大屏幕出现本课课题《鳟鱼》以及作曲家舒伯特的名字。

2、教师开始提问学生自己查阅有关这首作品以及作曲家的资料，随后在屏幕上出现舒伯特的肖像画以及介绍。(目的：让学生更加直观的了解作品内容。)

四、讲授新课。

1、由老师介绍总结一下舒伯特更多的优秀作品。(屏幕上出现三首视听作品。)先来听一遍歌曲，听完后请同学有感情的朗读一下三段歌词。(先从歌词来了解作品内容。)

2、第二遍时，要在听的过程中思考一下3个问题：这首乐曲分为几个乐段？歌词描写了么样的内容？歌曲所表现出来的情感是通过怎样的方法来表现的？本环节要求学生自己分析乐曲，来培养学生视听的能力和理解的能力。最后由老师总结以上问题。

3、最后一遍听歌曲。要求学生听乐曲时，在乐段发生变化的时候举手示意老师。这是本课的重点，因此在老师的帮助提示下完成这个练习根据伴奏音型的不同变化，说出情绪情感的变化。歌曲的最后两句于第一、二段的两句相同，但表达的内心心情有什么不同吗？

4、学生表演故事内容分别请两组学生上来，根据故事的情节来编排表演《鳟鱼》。主要是培养学生的创造能力和想象能力，一共有三个角色：渔夫、我、小鳟鱼。表演完毕后由学生自 己讨论这首歌曲的寓意，最后由教师总结。

五、巩固练习由教师提问这节课所学习的有关于舒伯特以及这首作品的常识问题。（目的：让学生能够熟练掌握。)

六、课堂小结。

1、教师介绍歌曲的创作背景(要求学生了解即可。)

2、这首歌曲所揭示的寓意。

3、让学生了解歌曲表现的不同，可以通过伴奏和音乐来表现。

七、布置作业。

虽然本课是作为欣赏课来学习，但希望学生回家后能自己学习演唱这首歌曲，记住作曲家《鳟鱼钢琴五重奏》。

《A大调鳟鱼钢琴五重奏》教案

教学目标：

1、通过欣赏《鳟鱼钢琴五重奏》培养学生对西方浪漫主义音乐的兴趣。

2、通过欣赏《鳟鱼钢琴五重奏》初步了解变奏曲式和变奏手法等知识。

3、熟悉《鳟鱼》的主题旋律，感受体验乐曲的音乐情绪，并能以自己的方式表现这些情绪。教学重点：

1、音乐形象的感受和体验。

2、了解变奏曲及简单的变奏手法。

教学过程：

一、导入：

1、老师给大家带来了一首笛子曲，演奏笛子曲《我是一个兵》片段，[摘A（愉快活泼）A1（舒展自豪）、A3（欢快跳跃）三个片段]，演奏前提出问题： A、老师演奏的乐曲情绪是怎样的？有没有变化？ B、每一种情绪的音乐旋律有什么关系（异同）？

2、教师演奏后，学生讨论交流一分钟。

3、学生回答问题。同：旋律很相似。

异：速度不同：力度不同；节奏不同；演奏技巧不同；其他不同；（视学生讨论情况定，也可以不提。）

4、教师总结：像这首乐曲一样，主题旋律相似，但在其它音乐要素方面加以变化重复，表现出不同的音乐形象和情绪。这样的乐（歌）曲称为变奏曲。下面我们来聆听一首著名的变奏曲——《鳟鱼钢琴五重奏》。

二、欣赏《鳟鱼钢琴五重奏》。

1、教师简单介绍《鳟鱼》的创作背景，教师唱一遍主题旋律，使学生熟悉。

舒伯特是奥地利作曲家，浪漫主义音乐的代表人物之一。他谱写的艺术歌曲对后人影响很大，被誉为“歌曲之王”。他还创作了大量其它体裁的音乐作品。

《鳟鱼》原是舒伯特根据诗人巴尔特的浪漫诗创作的一首艺术歌曲。它以叙述式的手法向人们揭示了善良和单纯往往被虚诈和邪恶所害，借对小鳟鱼不幸遭遇的同情，抒发了作者对自由的向往和对迫害者的憎恶。

《鳟鱼钢琴五重奏》根据歌曲的音乐主题写成，运用多种变奏的手法，将歌曲的内容进行了深入的刻画和描述。

2、听乐曲中的几个音乐主题的片段，分析音乐形象，并注意哪些音乐要素发生了变化。主题（A）：自由、悠闲地无忧无虑的在水中游。主题（A1）：水鳟鱼纯真可爱的形象刻画。（音色等的变化）变奏（A4）：钓者出现，描绘鳟鱼不幸的遭遇。（节奏等变化）

3、分组讨论音乐形象，并概括变奏手法（音乐要素的变化）（节奏、速度、力度、音色等。）

4、分发表格，学生游览后，完整地欣赏乐曲。要求结合刚才欣赏的音乐片段的音乐形象，边聆听，边用简洁的语言填写表格。

5、请同学们回忆一下刚才乐曲演奏时运用了哪些乐器？归纳出钢琴五重奏的定义，并点明它是室内乐的一种形式。

钢琴、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴五件乐器，每件乐器担任一个声部旋律的演奏，这种演奏形式称为钢琴五重奏。它是室内乐的一种。室内乐原指西欧宫廷贵族中演奏（唱）的世俗音乐，以区别于教堂音乐、歌剧音乐。十八世纪末以后指由少数人演奏（唱）并为少数人欣赏的音乐。现在多指各种重奏曲（有时也包括独奏曲）、使用少数乐器伴奏的独唱、重唱曲等。

6、请同学们分组，自选你最喜欢的鳟鱼形象或你以为最有把握表现的鳟鱼的形象，讨论设计并分工把鳟鱼的形象表现出来，也可表演完整的音乐剧，把鳟鱼的几种形象以故事的形式都表演出来。教师巡回指导，或加入“力量薄弱”的一组进行表演。

7、分组展示，进一步体验音乐形象。

三、课后作业，请同学们找一些课外资料，了解并熟悉一些变奏曲式的歌曲或乐曲，下节课带来同学们相互交流欣赏（每小组课外交流后各推荐出一首在课堂上展示）。需要了解作品中的几个问题：A、作者及作品的背景。B、作品的音乐形象及情绪。C、了解乐曲中运用了哪些变奏手法。

《梁山伯与祝英台》教案

教学重点难点

从小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》中获得音乐情感的体验。

教学目标与简析

1、通过欣赏此曲，掌握音乐体裁：小提琴协奏曲；作品作者。初步认识奏鸣曲式的结构：引子、呈示部、展开部、再现部、尾声。

2、欣赏过程中音乐的表现手段与故事内容相融合，理性分析与情感抒发相结合，情感在音乐中获得体验，并能展开一定的联想空间。

教学准备

自制课件、录音机、多媒体、小提琴等。

教学过程

一、导入课题

1、设问：大家听说过哪些传说？有没有听说过梁山伯与祝英台的故事？

2、引入课题。

二、新课教学

1、作品介绍

介绍作品、作者，加深对作品的理解，为下面的欣赏做铺垫。讲授：协奏曲的特点。

2、欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》。（分段欣赏）A、介绍作品的曲式结构。

B、按照板书曲式结构图，分段欣赏爱情主题、梁祝共读共玩、英台抗婚以及化蝶的主旋律。并回答：每一个片段所表达的情感？ C、教师演奏爱情主题

D、小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》所表达的音乐思想。

小结：这首乐曲通过独奏小提琴与乐团的配合演奏，为我们讲述了一个可歌可泣的传说故事。并将中国戏曲的元素融入了西洋音乐中，对中国近现代音乐发展带来了深远影响。《梁祝》赞颂了人类真挚的情感，批判了统治阶级的无情。

三、看谱学唱《梁祝》主题

1、教师给学生发放《梁祝》爱情主题简谱。

2、学生根据教师弹奏，进行视唱、模唱。

3、学生展示。

四、课堂小结

这部小提琴协奏曲，综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐的表现手法，依照剧情的发展，精心构思布局，寄托了人们对悲剧中男女主人翁的深切同情和祝愿，也表达了人们对美好生活的追求和向往。

第三篇：一年级音乐第二单元教案

第二单元 《春天来了》

第一课时 欣赏《春之歌》 总第 课时

教材分析：

春天象征着生命，春天象征着希望和力量，从古到今，无数文人墨客，名家艺人无不为春的色彩而陶醉，被春的生机所打动，留下了很多赞美春天的艺术作品。春天是一首诗，是一幅画，是一首永远也写不完的诗篇。春天，永远是艺术家眼中永恒的主题。

本课题《春之歌》通过对春日的抒情，让学生体验人与自然的和谐，在认识春天，赞美春天的同时，懂得珍惜大好时光，并引导学生通过不同的艺术形式去感受春天，学会用歌唱、演奏、绘画、制作等多种艺术形式去赞美、描绘春天，共同分享春天带来的喜悦。

教学目标：

知识与技能：通过对诗词歌赋、绘画、舞蹈、音乐艺术的鉴赏，使学生学会运用简单的艺术表现方法，亲自参与艺术实践和艺术表演。

情感态度与价值观：感受多种艺术表现形式——诗词、歌赋、绘画、演奏、舞蹈、制作等去讴歌赞美春天，从中领略艺术的无穷魅力，继而产生热爱大自然、珍惜大自然、讴歌大自然的美好心愿。

重点难点：

重点：歌曲的表演及情感的体验。

难点：通过各种手段让学生了解艺术是相通的。

教学准备：

多媒体软件、钢琴、水彩、剪纸、图画纸、头饰。

教案设计：

一、组织教学：

教师有意在室中布置几盆花，学生随钢琴曲《春之歌》进入教室，按半圆形位置坐好。

（设计意图：舒缓、柔和、优美的钢琴曲《春之歌》，加上几盆含苞欲放的花给学生带来的絮絮春意，引发出他们对春天思索的兴趣。）

二、导入

1、春天来了，大自然都发生了哪些变化？欣赏图片集——春天的大自然（放多媒体软件）

学生配乐朗诵《春天来了》，学生自选头饰表演舞蹈剧：《春天来了》 春天到了，积雪慢慢融化，大地从沉睡中苏醒，小燕子飞来了，在枝头上高唱，小狗也出来了，小兔子也出来了，花儿开了，柳枝吐出了嫩芽，泥土散发出芳香。蝴蝶、蜜蜂跳着欢快的舞蹈。瞧，小朋友们也跑来了。他们手拉着手，欢呼着，跳跃着，歌唱着美丽的春天。（放歌曲《春天在哪里》部分学生舞蹈）

春天是发芽的季节，我们是求知、憧憬的季节，春天是我们，我们是春天，春天和我们永远是伙伴！

师：同学们让我们随着春天的旋律，踏着青春的脚步，去拥抱春天，歌唱春天吧！（设计意图：通过舞蹈剧《春天来了》创造一种欢快、愉悦、热烈的课堂气氛，激发学生热爱春天、热爱大自然的情感。）

三、新课教学

1、教师有感情地范唱歌曲《春之歌》，让学生感受生机勃勃、充满活力的春天。

2、有感情地朗诵歌词，并引导学生选择自己喜欢的划拍方式为歌曲伴奏。

3、指导学生用欢快、明亮的声音，有感情地演唱歌曲。

四、学生活动：

1、学生唱歌曲《春之歌》原位感受三步的舞蹈动作。

2、挑选几个舞蹈能力较强的学生带动全班同学边唱边舞。

（设计意图：让学生在活动中学会《春之歌》，体验学习的乐趣，从而引发学生用优美的舞姿去赞美春天)。

五、学习交流、展示及实践

歌颂赞美春天的诗句、歌（乐）曲、绘画作品、舞蹈等你们知道哪些？ 学生集体讨论后尽量用“诗”“画”“乐”相结合的形式展示。

(设计意图：引导学生用多种艺术形式去感受春天，赞美春天，共同分享春天带来的喜悦，同时学生的才艺得到展示，艺术能力得到提高。)

六、集体创作 你们眼中的“春”……：

学生5—8人一组，选择自己喜欢的绘画方式，在备用的图画纸上集体创作“美丽的春天”。

设计意图：在音乐《春之声圆舞曲》的伴随下，学生用自己喜欢的绘画方式画出他们眼中美丽的春天，共同分享合作的愉悦。

七、结束语

春天是一首歌，春天是一幅画，春天是一首永远也写不完的诗篇。同学们，让我们一起用心去感受春天，用智慧去谱写春之歌吧！

第二课时 唱歌《小雨沙沙》 总第 课时

教材分析：

《小雨沙沙沙》是人教版音乐教材一年级下册第二单元《春天来了》中的一首歌曲。歌曲情绪活泼，意境优美，生动地表达出“花儿”、“鱼儿”、“苗儿”在春雨沐浴和滋润下的快活情景，展现了春天充满生机的美好景象。歌曲旋律素材凝练，句式简单，其中下行的分解和弦音型构成了旋律主要特色，犹如细细垂落的雨丝。

教学构思：

根据《音乐课程标准》要求，本课在设计教学时，注重以审美体验为核心，以低年级学生的年龄特征为出发点，力求通过丰富多样的学习内容和活动方式，构建快乐和谐的音乐课堂，激发学习兴趣，发展学生多种智力和能力，并体现积极投入、主动参与的新课程理念精神，使学生在愉快的学习氛围中感受、享受音乐的美好，并能够积极主动地去表达和表现音乐，做课堂生活的小主人。

创设“小动物合唱团去羊村参加春季音乐节表演”的故事情境，把所有的教学内容都融入到完整的故事情境中，设计多种活动样式，突出音乐教学的本体性和趣味性。

教学目标：

1、准确流畅地演唱歌曲《小雨沙沙沙》，感受音乐之美。

2、感受“小雨”的轻柔，体现演唱上的力度变化。

3、用肢体语言表现歌曲，通过音乐活动，培养学生的想象力和创造力。

4、激发音乐兴趣，培养积极参与、主动学习的好习惯。教学重点：

完整准确地演唱歌曲,在学唱歌曲中培养学生对歌曲旋律的感知力。

教学难点：

1、感知旋律的重复和变化。

2、演唱中强弱力度的控制。

3、自由创编动作进行表演。

教学过程：

一、大森林的早晨：聆听《快乐的一天》配乐，进入音乐情境。（生全部佩戴动物头饰）

师：同学们请闭上眼睛！（播放乐曲《快乐的一天》，课件出示大森林画面，老师带上小鸟的头饰。）

师：春天来了，大森林的早晨真美啊！小鸟报信员第一个飞出家门，叽叽喳喳地叫着，“小动物们快起床了！今天小动物合唱团要活动了！”大家都被小鸟的叫声吵醒了！睁开眼睛（表演），打个哈欠（表演），再伸伸懒腰（表演）起床了！洗漱完毕之后，小动物们都走出了家门，请大家学着我的样子随着音乐出发吧！

二、听音乐出发了：播放律动音乐，生随老师一起做律动，感受音乐强、弱、快、慢的变化。

三、来到小动物合唱团排练室，告知活动内容：（课件出示：排练室外观图）

师边摘头饰边说：瞧！排练室到了！

演唱师生问好歌，琴声提示学生坐好。

师：今天老师有件特别重要的事要告诉同学们，昨天老师收到喜羊羊的一封邀请信，(课件出示画面)她说羊村即将召开春季音乐节，欢迎大家踊跃参加进行表演，同学们你们想参加吗？为了符合这次音乐节的主题，老师特地选了一首歌唱春天、歌唱小雨的歌曲《小雨沙沙沙》，让我们一起先来听一听!

四、小动物合唱团排练开始：

1、观看《小雨沙沙沙》歌曲FALSH动画

师：同学们,老师选的这首歌曲你们喜欢吗？那我们赶紧开始排练吧！一会儿排练好之后我们还得赶去羊村让喜羊羊审查节目呢！首先请同学们随着老师一起用动作感受歌曲旋律吧！

2、聆听歌曲旋律，跟随老师用肢体动作表演。（播放电子琴里伴奏两遍）

第一遍动作：拍手拍肩、拍手拍腿、拍手拍头、拍手点脸、拍手拈手指、拍手转手腕等（前奏间奏双手叉腰）。

师:同学们表现得真好!下面我们变换一种方式感受歌曲旋律，用动作表现旋律的高低。

第二遍动作：1段右手转手腕、2段右手轻拍左手手臂、3段双手轻拍上身。所有动作都结合歌曲旋律的音高变化。

师：非常好！下面老师想请同学们和我共同合作演唱这首歌曲，我来唱歌词，你们用“沙”来为我伴唱，好吗？

3、教师范唱歌曲，学生用“沙”轻唱伴唱。

师：同学们和老师合作真默契呀！老师已经用“沙”字摆出了歌曲旋律的高与低，让我们用小手点着来唱。伸出小手指吧!

4、全体学生用“沙”模唱旋律，用小手在空中点。（课件出示:旋律谱）

第一遍：老师指着唱

第二遍：老师弹琴,学生自己指着唱

师：同学们唱得真不错！现在我们一起来熟悉一下歌词吧!

5、熟悉歌词。（课件出示）

师：这首歌曲一共三段歌词，让我们先一起读一下第一段歌词。

齐读第一段歌词，第二段师生有节奏地接读；第三段有节奏地齐读（课件出示歌词）

师：同学们你们观察一下，这三段歌词中有没有相同的歌词，是什么呢？（生：春天来了，春天来了，小雨沙沙沙）说得非常正确！那不同的地方是落在花园里、鱼池里和田野里，花儿、鱼儿、苗儿的不同表现，我们在演唱的时候一定要看仔细了，不要唱错。好了,现在让我们试着来演唱一下歌词吧!

6、跟琴试着演唱歌词

师：老师发现大部分同学都会演唱这首歌曲了！让我们跟着伴奏完整地演唱一遍吧！

7、完整跟伴奏演唱

师：同学们唱得真好！为了能够清楚地听到个别同学的演唱，我们一起来做个“传话筒”的游戏吧！游戏的规则是我的话筒放在谁的嘴边，谁就自信、大胆的演唱歌曲，其他同学呢，边听边拍手伴奏，好了，我们开始了！

8、传话筒的游戏:检查学生学唱的效果。

师：这几个同学唱得真不错，那我们就先把他们几个定为我们去羊村表演节目的领唱了。为了让大家能更深的体会花儿、鱼儿、苗儿快乐的心情，我们也学着它们的样子淋淋小雨吧！（师拿喷壶随着音乐喷水雾）

9、感受小雨，更深体会歌曲欢快的情绪。（播放琴里伴奏）

师：同学们高兴吗？（生：高兴）那你们能带着这种高兴的情绪来演唱歌曲呢？（生：能！）而且我们还要把这种快乐表现在脸上，用最美的声音来演唱，并且在歌词“小雨沙沙沙”的地方我们还要唱得怎么样啊？（生：更轻点儿）

10、再次用甜美的声音，生动的表情演唱歌曲。

特别注意“小雨沙沙沙”处的处理。

师：大家唱得越来越有进步了！老师真为你们骄傲！为了使我们的节目形式更加丰富我们还可以加入打击乐器为歌曲伴奏呢！瞧！老师准备了什么？（生：沙锤）听听它可以模仿什么声音呢？（生：小雨的声音）它不但可以模仿小雨，还可以模仿大雨呢！你们听！所以我们伴奏时要轻点儿，并且要合上歌曲的节拍，好了，现在老师找五个同学来为这首歌曲伴奏，其他同学有表情地演唱。

11、请五个同学用沙锤为歌曲伴奏。

师：这五个同学伴奏得真好！有了你们的伴奏我们唱得更起劲儿了!那我们就定你们五个做为我们正式演出时的小乐手啦！除了伴奏之外我们还可以加入动作表演歌曲呢！现在老师给大家点时间，你们自己先来创编表演的动作，一会儿老师要选出我们演出时领舞的同学。

12、创编动作进行表演。(课件播放歌曲范唱)

（1）学生自由创编

（2）请五名同学上台领做动作

（3）老师领着学生进行表演。

五、去羊村接受节目的审查。

师：同学们，在大家的共同学习和努力下，我们的节目终于很完美了！现在我们一起去找喜羊羊让她审查我们的节目吧！请大家随着音乐拍着手出教室吧！

六、随着音乐出教室。（播放《小雨沙沙沙》歌曲背景音乐）

第三课时 唱歌《柳树姑娘》 总第 课时

教材分析：

《柳树姑娘》是一首曲调优美、轻快的3/4拍歌曲，歌词将柳树的枝条垂进水里的样子比喻成姑娘在洗头发，意境优美，易于学生理解。

教学目标：

1、指导学生用甜美、柔情的声音演唱《柳树姑娘》，并能能感受到水乡中“柳树”的柔美。

2、通过联系“知了”，能认识附点四分音符及其节奏。认识渐强<,减弱>记号。

教学难点：

指导学生用甜美、柔情的声音演唱《柳树姑娘》

教学重点：

符点四分音音符的认识以及节奏、渐强减弱记号。

教学用具

电子琴 多媒体小平台 幻灯片

教学过程：

一、组织教学

师生问好！

二、新课引入

1、节奏练习（通过火车行驶的声音来引入对渐强减弱记号的认识）<渐强记号(火车由远及近）

>减弱记号（火车逐渐开远）

2、引出“柳树”

a 在黑板上画棵只有枝干没有叶子的的柳树，同学们上课积极回答问题小树就会长出叶子，一起来场帮忙之旅。

b 多媒体出示本课的主人公柳树

小姑娘本事大，江南塞北都安家。

湖水替他照镜子，春风帮他梳头发。——（柳树）

3、感受歌曲，聆听歌曲

柳树的枝条像什么？完整地聆听音乐，描绘了怎样的景色？

生自由回答（加叶子）柳树姑娘静静的坐在河边，她那长长的辫子随风飘动着，一阵微风吹过，他的头发就被甩进池塘里，不停的摇摆着，好像是将要自己的秀发清洗干干净净的似的，柳树、小河、飞翔的小鸟构成一幅美丽的画面!

4、再次聆听感受歌曲的拍子 情绪和速度？

——三拍子，情绪优美、抒情、柔和 中速

三、学唱歌曲

1、请学生有感情的朗诵歌词。

2、跟唱曲谱

3、学习附点四分音符

柳树姑娘的美引来了“知了”，它飞到树上唱起了歌。他是怎样叫的？这种叫声用“哒”出来试试？用笔找出曲谱中出现的附点四分音符。

4、完整的演唱歌曲，把歌词代进去。

5、聆听乐曲，辨别歌曲是齐唱还是合唱？

合唱：很多人演唱两个或两个以上的声部的一种演唱形式。

四、歌曲处理及表现

1、这首歌曲表现了柳树姑娘的柔美，我们应用什么样的声音来表现？ 跟伴奏。低声部应有弹跳性、并有轻巧的五、教学拓展

1、出示诗歌

古代的诗人也很喜欢柳树，他们写下了好多诗歌来赞美柳树，你知道吗？今天老师就带来其中一首——

咏柳

贺知章

碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。

不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

2、有感情的朗诵

六、课堂小结

课后请小朋友找找，除了歌声，古诗词还有那些表现方式可以表现也有柳树姑娘的美！当然，还要好好爱护我们身边的花草树木，保护我们的生活环境！

第四课时 欣赏《春天的音乐会》 总第 课时 教学目标：

1．让学生在音乐活动中大胆表达，善于交流，领略合作的愉快，培养他们的合作精神和艺术实践能力。

2．建立平等、和谐的师生关系，培养学生的创造力、想象力、表现力，展示自己的音乐才能以及对美的追求。

3．通过开展音乐活动，引导学生从日常生活、周围的环境中，培养学生感受美、表现美、创造美的能力。

教学重难点；

使学生能用动听的歌喉、美妙的舞姿、自制的打击乐器和丰富的想象力表现歌曲的艺术形象。

教学准备：

课前让学生自制乐器，收集有关春、春雨的资料（如儿歌、诗、成语、短文），画笔。师准备双响筒、手鼓、沙锤、三角铁等。

教学过程：

一．创设情境，感受春天

师： 大家准备好了吗？我们开始上课！

1．猜春天

师：同学们，草儿青又青，花儿笑呀笑，柳树穿上新衣袍，大家说什么季节到了？（对，是春天）春天是个多彩的季节，万物苏醒，周围的一切都充满生机。大家快来吧，让我们随着音乐做着你喜欢的动作唱吧跳吧！（播放《春天来到了》歌曲，师生齐做）

春天太美了，今天让我们在这儿举行个春天音乐会吧，（板书课题）我就是主持人春姑娘，让我带大家一起去感受春天、表现春天、创意春天好吗？

2．说春天

师： 我给大家带来了许多春天的朋友，请你们闭上小眼睛，猜猜他们是谁？（播放《春天音乐会》欣赏曲）谁来说说，你听到了打雷的声音。噢，他听到了布谷鸟的叫声，耳朵真灵。你还有，啊，还有河水的声音和雨声。噢，他补充说有刮风的声音，真是个细心的孩子。这么多朋友来参加春天音乐会，你能用词或动作，也可以编句儿歌形容一下听到的这些声音吗？这位同学说“雷声轰隆隆”，多形象呀！哦，他唱的儿歌“小雨，小雨，沙沙沙，沙沙沙”，有强有弱，真动听！啊！这位同学给大家模仿的布谷鸟真是太可爱了。

现在春姑娘来指挥，大家一起把春天音乐会的儿歌读一读，好吗？（请大家打开书11页）同学们读得很好。现在我说上句，你们能对出下句吗？（……）嗯！接得很流畅。男女生来场挑战赛怎么样？看谁读得更好？哟，男生声音洪亮，女生读得也很流利，这可怎么办呀？一比一双方打平。

二．启发引导，表现春天

1，画春天

师：大家读得这么好，让我们再来听听春天音乐会有多么热闹，老师这儿准备了一些小乐器，请几们同学选择你喜欢的乐器随着音乐在合适的地方伴秦。好，请几位同学上台。哎，这位同学选择了手鼓。能说说你为什么喜欢手鼓吗？噢，你觉得手鼓的声音像春雷打鼓“轰隆隆隆”。哎，这位同学选择了双响筒，为什么呢？哦，你觉得双响筒的声音像春雨唱歌“滴答滴答”。哎，这位同学选择了沙锤，大家猜猜是为什么呢？你说。你觉得他是想表现春风弹琴“沙沙沙沙”。他猜得对吗？恭喜这位同学，你猜对了！下面就请这几位同学随着琴在合适的地方伴奏，咱们其他同学给他们打着节奏。（播放《春天音乐会》）大家做得真好，春天的朋友们都笑了。

同学们，春姑娘想考考大家：春天来了，她给周围带来哪些变化？对，小草发芽变绿了；呀，柳树也变绿长高了；嗯，冰雪融化了。噢，花儿都开了。春天这么美，你想画下来吗？好，让我们随着春天的音乐一起画出春天的美景。（放音乐）

２．唱春天

师：（展示学生作品，师指画）同学们画得很认真，春姑娘请大家欣赏几幅不错的图画！看啊，春天给花草树木、山山水水都穿上了新衣，给我们带来了欢乐，让我们和小雨一起尽情地唱吧。（随琴唱《小雨沙沙沙》）

请这位小歌手上台为大家演唱，大家鼓掌欢迎。他唱得怎么样？你觉得他唱得很快乐。你觉得他唱得很高兴。你说，唱得很好听。那你想为大家演唱吗？哦，你唱得也很棒。

３．奏春天

师：同学们，俗话说：“春雨贵如油”，它可以让万物快乐地生长，那你想怎样来表现春雨呢？你想用动作表现？哟，惟妙惟肖的。哦，你想用乐器表现？什么乐器？你自制的乐器？哎，上节课老师布置大家自制的乐器都带来了吗？带来了，能说说你的制作过程吗？用两个空矿泉水瓶子装些沙子，再封上口就成了。真有创意！哟，这个外面还有装饰呢！嗯。用彩笔画的春天的美景贴在外面。想法很独特！其他同学制作的也很可爱。好，我们随着音乐轻声唱词，来个乐器伴奏。（师弹琴）

４．舞春天

师： 呀，春姑娘发现有的同学情不自禁地舞起来了，好，就以小组为单位，听音乐创编动作。哪个小组的动作编好了？请这个小组的同学当小老师领大家做，好吗？（再随着音乐边唱边做）。

三．拓展延伸，创意春天

师：同学们，今天大家表现得非常出色，春姑娘现在带大家走进音乐桥，共同来分享快乐、分享创意。先找两个人架起音乐桥。好，这两位同学。让我们大家随着音乐穿过音乐桥，音乐一停，谁拦在桥里了，谁就说一个表现春天的成语、儿歌或自己对春天的心里话，也可以唱一首春天的歌或做个动作。

春天的音乐会结束了，谁愿意说说你的心情和收获。你会用乐器伴奏了。你会表演小雨沙沙沙了。噢，你感受到春天很美。你在穿音乐桥时很快乐。

同学们，有句话说“一年之计在于春”，我们要珍惜春天的美好时光，努力学习，向春姑娘汇报你最棒的成绩，春姑娘希望大家都能茁壮成长。让我们做着你最美的动作，到室外去体验春的美吧。（放音乐）

第四篇：六年级音乐教案第二单元

第二单元：《学唱两首英文歌曲》

第 一 课时

课 题：《OH!SUSANNA》 课 时：第5课时 课 型：歌曲教学 教学目标：

1、知识与技能：

通过学习活动的开展，充分调动学生的学习积极热情，使他们感到学习音乐的快乐，发展学生想象力、创造力，以及即兴创作表演的能力。在活动中培养学生的小组合作，积极参与精神。

2、过程与方法：能用断、连的演唱技巧唱歌。培养学生的歌唱技能。

3、情感态度与价值观：以对朋友的友谊为中心，表达出对友情珍惜。

教学重点：歌曲教学

教学难点：歌曲中的切分节奏：

教材分析： 《OH!SUSANNA》

这是美国民谣之父福斯特的早期作品,自斯蒂芬．福斯特在1848年创作这首歌以来，已经无法去计算全世界有多少人唱过或是听过这首歌。这首歌其实是一支旋律很欢快的西部歌曲，全曲曲调流畅、奔放且富有浓郁的民歌色彩，深受人们喜爱。

歌中表达了主人公对苏珊娜的刻骨铭心的爱。为了这份爱他可以献出自己年轻的生命，为了爱人王土埋身也心甘情愿。他远离家乡，四处寻找心上人，冒着酷暑顶着烈日心却像冰一样的冷，但此心不变。

教学方法及手段：视听唱结合的方法教学 教 具：多媒体、电子琴

教学过程：

一、设置疑问，导入新课

1、讲故事：在阿拉伯神话故事里，有一张神奇的魔幻飞毯，有一个小男孩坐上它去过想去的国家。今天飞毯带我们去一个地方，去哪儿？哈！我们可以从这段音乐《噢！苏珊娜》中找到答案。

2、音乐律动：随音乐节奏做原地跑跳步。

3、解疑惑：“到哪儿呢？”

4、简单作曲家、创作背景及美国人文知识。

5、出示图片：头戴牛仔帽，脖子系方巾，手抱吉它的乡村歌手。

二、聆听歌曲，体验情绪

1、感受音乐并讨论：音乐使你的心情怎样？ 谈一谈自己的感受，老师指导并给予评价。

2、“选帽子”游戏：学生选择各种颜色的牛仔帽图片贴到黑板上，并说出自己的理由。

三、用颜色及图谱表现音乐结构。

1、小组探究：仔细听音乐，把相同乐句用同一颜色、同一形状的方巾表示，不同乐句用另一种颜色、另一形状的方巾表示。

2、听乐曲，随教师的琴声模唱旋律。大家熟悉了这首乐曲，我们可以试着用“la”来唱。比比谁唱得准确。

四、学唱歌曲，表现歌曲。

1、首先调整坐姿，然后有节奏地、轻声、高位置的朗读并理解歌词。歌词以对朋友的友谊为中心，表达出对友情珍惜。

2、教师示范演唱，关注难点的解决。

使用打击乐器铃鼓、木鱼：大附点（Ⅹ· ⅩⅩ）（嘭·哒哒）小附点Ⅹ·Ⅹ（嘭·哒）

情境设计：采用角色的口吻表达：当我思念朋友亲人的时候，我心爱的五弦琴发出（Ⅹ· ⅩⅩ）（嘭·哒哒）；当我们欢乐地歌唱、尽情舞蹈时，五弦琴会这样响起Ⅹ·Ⅹ（嘭·哒）

3、能用断、连的演唱技巧唱歌。培养学生的歌唱技能。

4、变化的演唱形式：轻声地集体唱——欢快地小组唱——个人表演唱

五、创设舞台、拓展延伸 １、听音乐，创编音乐活动

吉它组；一边模仿吉它的演奏姿势，即兴创造表演各种演奏场景，一边哼唱歌曲。方巾组：借用自身配带的红领巾随音乐创编动作。如挥舞、摇摆等。

帽子组：创编集体舞。如以跑跳步为基本步伐，小组创作圆圈舞、双人舞、邀请舞。教学反思：学生热情高涨

课后拓展作业 继续搜索歌曲需要歌曲资料

第二单元：《学唱两首英文歌曲》

第 二 课时

课 题：《铃儿响叮当》 课 时：第6课时 课 型：歌曲教学 教学目标：

1、知识与技能：

通过学习歌曲《铃儿响叮当》，让我们从中体验一个文化主题——对大自然的赞美，进一步激发我们对大自然的热爱与歌颂。

2、过程与方法：过歌曲《铃儿响叮当》的合唱训练，让我们从中体验到和声的美感，进一步培养学生的审美能力，以及演唱技巧。

3、情感态度与价值观： 通过不同版本的《铃儿响叮当》的欣赏，把握不同的音乐要素所带来的音乐形象的不同。

教学重点：歌曲意境的感受以及用不同情绪生动的演唱来表现它。

教学难点：歌曲的赏析与演唱表现艺术处理的结合统一以及尝试用不同的音乐要素表现歌曲。教材分析：

《铃儿响叮当》是一首曲调流畅、情绪欢快的美国歌曲。生动的歌词描绘了一群孩子冒着大风雪，坐在马拉的雪橇上，他们的欢声笑语伴着清脆的马铃声回响在原野„„表现了孩子们热情奔放的性格，抒发了热爱美好生活的真挚情感。歌曲为再现的二段体结构。第一乐段以“3”、“4”的同音反复为主，加上 “ ×× × | ×× × |×× ×.× | × － |”节奏的运用，塑造了马儿奔跑、铃儿叮当的欢快的音乐形象。第二乐段从第一乐段的最后一小节后半拍开始，“ × | ×× ×× | × － |”的节奏从弱起进入，这一节奏的重复出现，加上曲调的逐步上移，给人以推动感，刻画了孩子们随着雪橇冲破风雪、飞奔向前的情景。歌曲的最后乐段的重复再现，并在结尾用一延长的、渐弱的高音“1”，结束了全曲，仿佛雪橇已渐渐远去，而那充满欢笑的歌声仍在风雪中回荡。

教学方法及手段：视听唱结合的方法教学

教 具：多媒体、电子琴

教学过程： 引入部分：

师：同学们，大家好！今天有这么多的老师走到咱们的课堂当中来，大家紧不紧张啊？老师从来没有见过这样的场面，有些紧张，大家能不能来点掌声鼓励鼓励老师啊？！导入部分：

师：最近几天的天气可以说是春光明媚、春风拂面，非常舒服！大家能不能用声音来模仿一下春风是怎么吹的？用“WU”。师示范，生跟唱。

4/4 5 － － － | 5 － － － 学唱歌曲：

1、师：大家刚才表现的非常好，老师也想和大家比试比试。（师单簧管演奏）老师演奏的音乐线条和刚才黑板上的哪条旋律线相似？

师单簧管演奏《铃儿响叮当》

第一段： 单簧管低音区 《铃儿响叮当》B部分 缓慢

第二段： 单簧管高音区 《铃儿响叮当》A部分低声部 欢快 生答，师复奏，学生随音乐律动

2、师：刚才老师演奏的曲子大家熟悉吗？ 生答：《铃儿响叮当》！

师：今天老师就带着大家一起来学习这首《铃儿响叮当》！出示课题。（多媒体）

师：大家都知道这是一首圣诞歌曲，是由美国的作曲家彼尔.彭特所作。下面我们就来听一听这首歌的录音，听的时候注意，这首歌是几拍子的？情绪怎样？ 录音：《铃儿响叮当》

生答：„„2拍子，欢快„„

3、师出示旋律谱。

师：跟着老师的钢琴划拍视唱全曲。（低声部视唱，高声部评价）。强调：把坐在雪橇上的感觉唱出来。（高声部视唱，低声部评价）、4、师：这首歌曲的结构上有什么特点？

生答：„„第一段和第三段相似，第二段不同„„ 师：第三段和第一段有什么不同？（结束部分不同）分声部视唱第三部分。

5、生口琴视奏A部分，双声部合奏。并视唱A部分。

6、师讲解歌曲的曲式结构： A——B——A`

7、师：刚才我们把A部分和A`部分学会了，B部分大家非常的熟悉，还用老师教吗？（跟琴视唱。）

8、讲解弱起。（B部分）

9、跟琴有感情的完整视唱。

10、跟琴试唱歌词。

11、师吉他弹唱范唱全曲。

12、生有感情的跟琴完整演唱，歌词的问题留待下节课解决。拓展部分：

教学反思：学生热情高涨

课后拓展作业 继续搜索歌曲需要歌曲资

第五篇：第二单元 音乐的美

第二单元

音乐的美

一、优美与壮美

教学目标:

1、能够认识到各种音乐美是依靠各种音乐要素来实现的。

2、在音乐欣赏活动中，能够根据自己的感受，正确判断、区别优美与壮美这两种不同审美范畴的音乐作品。

3、能理解优美与壮美既是比较而存在的又是对立互补的。

4、能围绕优美与壮美有哪些相同与不相同的特点这一问题发表自己的见解，并积极参与归纳总结。教学重点、难点：

1、引导程度各不相同的学生进行音乐要素的感受。

2、运用不同情绪音色演唱《雪绒花》 教学方法：

1、比较、听辨法：对比听赏带有优美和壮美色彩音乐的各种要素（速度、力度、调性、和声、音色、旋律等）。

2、实践法：全体学生演唱《雪绒花》进行所谓的再度创作，通过速度、力度、音色的变化体会优美壮美的区别。教学内容：

“学习音乐美学的一般常识，了解音乐的艺术特征”，是普通高中音乐课程标准音乐鉴赏模块的重要学习内容之一。根据高中音乐课标的要求，在音乐鉴赏模块中，结合音乐作品的体验，适当介绍一些有关音乐美的常识，对培养21世纪高中学生感受、理解与鉴赏音乐美的能力是大有裨益的。音乐美是极为丰富多彩的，如果我们从音乐艺术形态学这个大视野来考察音乐美的话，音乐美的外部形态，主要是指音乐作品的体裁与形式。音乐美的内在本质，则更多的是探讨音乐的内在性格及其与音乐情感性质的关系，这些都属于音乐美的范畴。由于声乐的主要特征在于通过声音来抒发人的内心感受，特别是情感态度，因此，音乐美的范畴是和人的精神品格与情感性质的表现密切相关的。与此同时，我们还认为，音乐美的范畴不是孤立的，它是和一般美学的范畴密切相关的，音乐作为人类社会生活的艺术表现形式之一，它的美和一般美学的范畴息息相通。因此，我们对音乐美的范畴的认识，实际可以说就是了解、认识一般美学的范畴在音乐中是怎样表现的。一般美学把优美、崇高、悲剧、喜剧作为它的基本范畴，我们认为这一在历史上形成的具有涵盖力的美的范畴，对于音乐美来说也是基本适宜的，因为我们对音乐美的范畴的介绍，也主要是以这几个范畴为基础的，不过是结合音乐美的特征对它做了一些调整，把音乐美分为优美、壮美、崇高美、喜剧美、欢乐美、悲剧美等六个基本范畴。

在审美范畴中，人们通常将优美称之为“纤丽美、阴柔美、典雅美、秀美”等，它是与崇高相对应的最常见的美学范畴。在音乐美学中，优美是音乐美中最有普遍性的基本范畴，具有温柔、平和、纯净与细腻的特点。舒展流畅的旋律，平稳有序的节奏，适中的速度与力度，以及均衡的结构形式等，构成优美的基本表现特征。诗意的美是优美的音乐所追求的至高境界。优美与音乐的抒情性密切相关。这种抒情性介于欢乐性与悲剧性之间，具有广阔的容量，表现形态也是多种多样的。在大量的抒情音乐中，真正具有优美品位的音乐只是一部分。只有那些具有真挚动人的情感表现，具有精美的艺术性的音乐，才属于优美的范畴。

与优美相对应的音乐美是壮美，或称雄壮美。虽然在一般美学中并未把壮美作为一个独立的范畴，然而从音乐的角度来看，壮美却是不可忽视的、普遍的基本范畴。中国传统美学中所讲的阴柔美与阳刚美，与我们这里所讲的优美与壮美有类似之处。优美以温柔、平和、纯净、细腻为特征，而壮美则以刚劲、果敢、勇猛、粗犷为特征。人类有史以来，就在为追求自身、群体与社会的解放与发展不断地进行斗争，并在斗争中磨炼自己坚强的意志和共通的精神。在各种姊妹艺术中，音乐拥有特别有力的手段：昂扬激越的音调、铿锵有力的节奏、整齐有序的形式，用来表现人的这种意志和精神。进行曲与军歌可以说是壮美的典型表现。著名的《马赛曲》、《国际歌》和《义勇军进行曲》虽然都具有崇高的理想和抒情的意味，然而从它们所表现的情感性质与音乐特征来看，其基本的美学范畴却是壮美。现实的壮美往往是在群众性的集体行动中表现出来的，反映到音乐中也更多地表现在群众性的集体歌唱和各种形式的乐队合奏中。当然，音乐的壮美也不仅仅表现在群体性的歌唱与演奏中，决定性的因素还在于音乐本身所具有的美的品位。例如，前苏联索洛维约夫·谢多伊谱写的《共青团员之歌》，虽是一首抒怀的作品，但是这首歌曲壮烈豪迈的气概，以及与之相配合的铿锵有力的节奏所构成的动人旋律，都充分表现出壮美的品位。还有许多壮美的音乐节奏活泼、旋律跳宕、速度偏快，带有明朗、乐观的情调，如中国的《骑兵进行曲》等。

本课以音乐审美范畴中的优美与壮美为切入点，通过聆听内蒙古民歌《牧歌》、贝多芬的《月光奏鸣曲》、《亮剑》主题曲、《英雄》主题、《在灿烂阳光下》、《海上钢琴师playing love》主题、比尔·狄盖特的《国际歌》和威尔第的《大进行曲》等歌(乐)曲以及用不同情绪亲身体验演唱《雪绒花》引导学生在研究性学习中，以分析各种音乐要素为基础探究优美与壮美各自的特点，感受乐（歌）曲中优、壮美的色彩，继而一起归纳、总结优美壮美的相同与不同的特点。思路说明：

1、美学是建立在大量实践、亲身体验基础之上的理论学科，现阶段要讲好此类课我个人人为必须以音乐要素中旋律为媒介才能深入探讨下去。

2、视听结合，借助大家比较熟悉的影视音乐进行教学。

3、重感受、轻背景知识介绍，音乐要素分析与情感体验并举。

4、课本知识前后联系，培养音乐的耳朵（音乐要素分析）→情感→美的分辨 教学过程：

一、导入： 仔细观察下列图片：

1、观察图片体会内涵，思考图中景色带给观察者的感受。长城：在崇山峻岭间，如东方巨龙一般，气势雄伟令人激动。苏州园林：小桥流水，细腻婉约，使人觉着无比温馨。维纳斯：阴柔之美，丰满之美，表现出一种宁静 掷铁饼者：刚健之美，力量之美，表现出一种动感 长城与苏州园林景色的对比，维纳斯与掷铁饼者雕塑的对比

2、请学生联想能够描绘以上形象的音乐

长城：大力度，长线条，较为整齐节奏、相对宽广的音乐 苏州园林：带有流畅、耐听、平静旋律，整体抒情色彩的音乐 维纳斯：力度小些，轻音乐，如班德瑞风格的音乐 掷铁饼者：力度大，最好选用铜管乐器，以突出力量

3、聆听《英雄》中闯秦宫一段把长城的壮观、掷铁饼者的力量与音乐结合起来。

4、聆听超级女声版《彩云追月》

说明：学生对社会中热点的事务较敏感对音乐更是如此，本人选用2005年火爆一时的超级女声比赛中歌曲的《彩云追月》就是想引起学生的注意拉近师生距离，以便接下来的教学能够比较顺畅。

二、优美与壮美（对比听赏探究式学习）

根据学生的反应因势利导引出本课内容――优美与壮美

1、学生讨论何为优美，何为壮美。

2、学生讨论音乐如何表现优美壮美的色彩。听赏民乐版《彩云追月》，加深印象。分析其音乐要素。速度平缓，力度变化较小，属于传统和声范畴的和声效果，带给人平缓轻松的感受。

学生可以随音乐进行探戈节奏拍击，体会用何种力度表现比较合适。

3、听赏几段音乐并分析属于哪一种美学范畴（与学生一起讨论）壮美：

 《在灿烂阳光下》

 《激情燃烧的岁月》  《亮剑》  《大进行曲》 优美：  《夜曲》  《牧歌》  《天鹅》  《月光》  《彩云追月》

注意：分析的依据就是感受到的各种音乐要素。

《天鹅》：分解和弦支撑清晰的旋律，慢速舒缓，大调色彩，沁人心脾的感觉。

《月光》奏鸣曲慢乐章：分解和弦支撑清晰的旋律，此时的分解和弦表现为三连音形式，小调色彩同样是抒情音乐但调性改变效果会产生巨大区别。

《牧歌》：同《天鹅》 《亮剑》：嘹亮充满力度的铜管音色，激动人心的混声合唱，辅以画面、歌词那样一种狭路相逢勇者胜的气势深入人心。

《在灿烂阳光下》：嘹亮充满力度的铜管音色，激动人心的混声合唱，同时又有温馨宁静的一段。老师总结：

优美：优美作为美的一般形态，以和谐、协调、一致、均衡、统一为特点。优美的本质属性是和谐。在它的内涵中，必然和自由、主体与客体之间均处于协调和完善状态。在外在形式上，它呈现为柔媚、优雅、纤巧、秀丽、飘逸、安宁、淡雅的美。优美能给人轻松、愉快和心旷神怡的审美感受。

壮美：壮美也是一个和谐、自由的审美范畴。它不同于优美的只是它的表现形态，它以雄浑、刚性、壮观、粗糙、怪异、迅疾、巨大为特点。

4、对比欣赏

1900《playing love》a《playing love》主题b乐队全奏段落（带有铜管音色）

《英雄》a《英雄》主题b《闯秦宫》 注：

运用cooledit软件把旋律相同的美感色彩不同的音乐段落表现出来，以达到对比的效果。

5、一部作品中不同段落的不同美学感受  《在灿烂阳光下》  《激情燃烧的岁月》

6、学生练习演唱《雪绒花》，亲身体验美感变化

请学生跟着不同版本的音响演唱体会，体验讨论情感色彩的变化会影响美感色彩。

a原版，带有悲壮色彩。（师介绍简要电影内容）b轻音乐版，优美色彩 c王刚成方圆版，优美色彩

总结：音色、表演主体情绪的变化带来美的变化。两种美的对比告诉我们具有强烈对比的音乐也就是具有极强内在张力的音乐才是能够久听不厌的音乐。

在音乐美学中，优美是音乐美中最有普遍性的基本范畴，具有温柔、平和、纯净与细腻的特点。舒展流畅的旋律，平稳有序的节奏，适中的速度与力度，以及均衡的结构形式等，构成优美的基本表现特征。诗意的美是优美的音乐所追求的至高境界。

与优美相对应的音乐美是壮美，或称雄壮美。虽然在一般美学中并未把壮美作为一个独立的范畴，然而从音乐的角度来看，壮美却是不可忽视的、普遍的基本范畴。中国传统美学中所讲的阴柔美与阳刚美，与我们这里所讲的优美与壮美有类似之处。人类有史以来，就在为追求自身、群体与社会的解放与发展不断地进行斗争，并在斗争中磨炼自己坚强的意志和共通的精神。在各种姊妹艺术中，音乐拥有特别有力的手段：昂扬激越的音调、铿锵有力的节奏、整齐有序的形式，用来表现人的这种意志和精神。不管从形式、内容看，还是从审美效果看，壮美与优美既有联系，又有区别，而且还能相互渗透转化。作为美的单纯肯定的表现形态，二者都排除了丑的因素，能够直接引发审美主体的情感愉悦。基于此，我们才能对纷纭复杂的美学现象给予科学的说明，从而帮助审美欣赏者正确体味和区分不同范畴美的意蕴和情趣。

教学反思：

无论是就审美对象的客观表现形态来看，还是就审美主体的主观审美需要而言，优美与壮美对立互补，相实相生的审美效果，是孤立状态下的优美或壮美所不能比拟的。