新人教版初中美术九年级上册《编结艺术》教案03

第一篇：新人教版初中美术九年级上册《编结艺术》教案03

《编结艺术》教案

教学目标

1、通过学习编织的方法，让学生对中国结的文化内涵有一定的了解和认识。

2、通过动手制作，学生能够运用材质、造型、色彩等方面的知识，对编织的结进行装饰与美化。

3、在本科学习的基础上，树立深入研究事物本质规律的意识，培养学生分析、探究的能力。

教学重点

通过动手制作，学生能够运用材质、造型、色彩等方面的知识，对编织的结进行装饰与美化。

教学难点

树立深入研究事物本质规律的意识，培养学生分析、探究的能力。

教学方法

讲解、欣赏、制作、讨论

教学过程

一、情境导入

1．出示北京申奥标志，讨论其中最引人注目的部分是什么图形。为什么申奥的标志要选择中国结，学生谈自己的理解。

2．教师展示用中国结装饰的生活物品，如扇子、手机、筷子、车饰等，还有身上穿的民族服饰上的结饰，如盘扣、腰带等，它们给我们带来了浓浓的中国气息，是我们炎黄子孙挥之不去的中国情结。

导入课题——编结艺术

二、新授

1．师生互动，用最快的速度打一个结。

2．观察比较师生打出的不同结形，有活结、死结、蝴蝶结等不同结形，哪一种更美观，哪一种更实用。

你对结有哪些了解？（学生讨论）教师总结中国结结的文化内涵。结在中国人的心目中是具有美好意义的。远古先祖在文字发明之前“结绳记事”、“以绳德厚”；有文字之后，“结”与“吉”同音，它承载着我们对亲友真挚的祝福和对美好生活的向往。给人都是一种团圆、亲密、温馨的美感。是人类永恒追求的主题。

3.师生共同打一个结，如何让简单的结变得美观？ 4.教师演示基本结的方法

平结是一种古老、实用的结形，有高低相等、不相上下之意，又有平稳安定之意，用途广，常用来做手链、项链、门窗等物品。

老师示范，老师带着学生编几个来回。1)固定中间的两根主绳；

2)在需编结处穿上副绳，并打一结固定，使主绳，左右各有一根副根。3)右绳与左绳相交后从后面绕过主绳，压住左绳穿出。4)右绳绕在主绳上，并压住主绳；

5)左绳与右绳相交，从后面绕过主绳，再从主绳与右绳形成的圈中穿出； 6)拉紧，继续下一轮编结。

编完之后，剪断余线。用打火机烧副绳尾部，趁热抹在主绳上固定。装饰玉珠、木珠、铜钱、瓷珠等饰物。5.欣赏不同类型的中国结，生交流其感受。1）选择自己喜爱的色绳及饰物。

2）构思怎样编，在什么位置装饰什么样的饰物，怎样穿插、固定。可以画几个草图，做到心中有数。

生讨论交流

3）编制完成，教师指导并及时解决问题。

三、学生分组制作，教师巡视指导。

四、作业展评

1．展示部分学生作业，学生互评、师评。

2．出示用平结编成的动物图案、蜻蜓结、表链、发夹、小型壁挂或背包，引发学生继续尝试、创造的兴趣。

评选出优秀作品，有创意作品，并提出建设性意见。

五、小结 编制艺术的花样其实还有很多呢,在课堂上我们无法把她全部都了解掌握，我们可以通过各种方法更多的了解她，如上网（课件：网址）这里有许多的中国结编制方法，大家可以来学哦！元旦快到了，到时不如让我们用最满意的作品来打扮教室！

第二篇：新人教版初中美术九年级上册《编结艺术》教案

《编结艺术》教案

教学目标

1、掌握两回盘长结的编织、整理和造型；

2、通过学生的反复练习，在头脑中形成盘长结的结构模型，形成空间立体思维能力，智慧大脑；同时灵巧双手，实现观察、思维和双手实现的协调；

3、磨练学生勇敢、坚韧的学习品质，培养乐学、互助的学习精神；

4、引导启发学生的创造性思维，为有意义的中国结作品创作奠定基础。

教学重点

徒手编织两回盘长结

教学难点

徒手编织两回盘长结

课前准备

1、上课用品发放（中国结编织绳等）

2、成绩评价表发放

3、笔记等准备工作检查

4、教师用品：编结绳、剪刀等

教具准备

1、大型中国结实物

2、实物投影展台

3、电脑及PPT课件

教学过程

（课前自动播放中国结作品）（课堂以PPT课件为引导）复习提问（引入）：

1、盘长结编结原理、方法（学生回答，投影文字巩固）

2、两回盘长结编结步骤（学生回答，投影编结次序图注释）新课：两回盘长结的编织、整理和造型（PPT引导编结，统计完成者，优秀学生协助，逐一步骤过关）

1、两回盘长结的编织

1)右绳完成上方抛绳圈2圈（认清上方两组根）； 2)左绳做左方第一绳圈，外包相交； 3)右绳做右方第一绳圈，穿入相交； 4)左绳做左方第二绳圈，外包相交； 5)右绳做右方第二绳圈，穿入相交； 6)抽上方2组根（2根绳同时抽），换手；

7)从中心耳翼开始，观察、整理成一根一圈一根一圈（根固定，圈可拉，圈转向自己）； 8)左下留耳翼后，先在结上面依次穿过2个绳圈，穿过中心耳翼至结反面，再依次穿过2个绳圈返回，实现从下向上一穿一包一穿一包；

9)全部放开，观察下方第二绳圈应在位置（2并列绳子中），将食指伸进结中，分开并列绳子，先在结上面穿过下层相交绳，实现一上一下的网格结构；再从相应的耳翼穿至结反面，同样将食指伸进结中，分开并列绳子，穿过下层相交绳，实现一上一下的网格结构。（检查完成情况，困难者除提供帮助外，可借给另色编好的中国结进行下一步学习）

2、两回盘长结的整理和造型

1)收紧：一边扶绳结，一边抽耳翼根（两根同时），分多次收紧所有耳根； 2)整理：从中间结开始分左右循序向末端整理耳翼和结； 3)造型：

a.中心耳翼取食指长度，两边六耳翼取拇指中间关节长度

b.中心耳翼取食指长度，两边2个中心耳翼取约2厘米长，其余4耳翼收进 c.中心耳翼取约6厘米，两边2个中心耳翼取约2厘米，其余4耳翼取约1厘米。

3、中国结作品创作准备 1)欲表达的含义 2)创作思路 3)盘长结及配件制作

第三篇：【新版】人教版九年级美术上册《编结艺术》教案【名校精品】

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《编结艺术》教学设计

教材分析：

结合编结艺术赏析，讲授编结艺术的起源，及其蕴含的民间文化，引导学生深入理解不同编结作品所传达的吉祥寓意。联系生活，通过模拟实践使学生掌握实用结与装饰结的特征与作用。结合演示制作合作完成具有创新设计的中国结饰品。结合生活实际用中国结作品来装饰美化生活，将编结艺术融入生活。

学习目标：

1、认知目标：了解编结的发展历史，感受传统编结艺术的审美特征及其文化内涵，丰富自身的审美体验。掌握编结的方法和步骤，体验编结的乐趣。

2、技能目标：欣赏编结作品，了解编结艺术的主要特征。通过教师演示讲解，学生观察．思维和动手协调统一配合学习编结艺术中的基本结的方法并尝试制作中国结饰品。

3、情感目标：感受中国结作品中蕴含的民间文化，激发学生对民间编结艺术的学习兴趣和热爱。培养乐观互助的学习精神，树立民族自豪感。

教学重、难点：

重点：了解编结艺术的表现形式和悠久历史，掌握编结艺术的基本结编制方法。

难点：引导学生分析编结艺术的特征与文化内涵，创新制作中国结作品。教学准备：

教师准备：教学课件、编结作品若干等。

学生准备：课前搜索相关材料，搜集编结艺术作品、生活照片、装饰珠子、生活中需要装饰的物品等。

教学过程：

一、课堂导入

1、视频《制作中国结》

教师通过视频展开的关于编结的艺术，将带领学生从一根绳子走进编结艺术。

2、引出课题：《编结艺术》。（设计意图：通过制作中国结，创设情境，将学

生带入到民间编结艺术世界，同时让学生了解编结艺术的实用性与装饰性两个特点，揭示课题激发学生学习热情）

二、课堂发展

1、编结的发展史。

中国人很久以前便学会了打结。而且“结”也一直在中国人的生活中占了举足轻重的地位，到了清代，绳结发展至非常高妙的水准，式样既多，名称也巧，简直就把这种优美的装饰品当成艺术品一般来讲究。在佩玉上装饰一个“如意结”，引申为称心如意，万事如意。在扇子上装饰一个“吉祥结”，代表大吉大利。“结”是事物的开始，有始就有终。“结”字把我们同祖先思绪相连，“结”字使我们与古人情意相通。

2、请同学们展示收集到的中国结作品。

3、请大家展示课前收集的编结作品，结合欣赏谈一谈你所喜欢的编结作品，并说明喜欢它的理由。（设计意图：了解编结艺术的起源，以及欣赏中国结作品，学生感到编结艺术作为我国传统民间艺术，具有的独特魅力作为炎黄子孙应该更好的继承，激发学生学习编结艺术的热情。）

4、中国结的概念：“结”与“吉”谐音，因此由绳与结产生的艺术，在中国人心中有着吉祥、祈福、立志、辟邪等特殊的含义，故被世人称之为中国结。

5、中国结的特点：每一个结都是有一根绳编结而成的，并且每一个中国结都蕴含寓意。

6、编结的分类：编结艺术从功能上主要分为实用结和装饰结两大类。实用结着重的是结实．稳定．耐用，如行李结．鞋带结等。装饰结则着重寓意．美观，然后是实用，有结必吉祥是此类结特征，如同心结、盘长结。

7、教师演示平结与双结的制作：

（1）准备两根线绳一长一短，短线当作芯线放在桌子中央，找到长线中点，放在芯线下，然后再在芯线上打结。

（2）左边的绳子不动，右边的绳子从芯线下穿过，再从左边的绳下穿过，把右绳还拉到右边。一个基本的平结就编好了。

（3）如此步骤反复多次。

（4）注意把左右两边的绳子拉紧，每个平结挨紧。

8、学生总结制作方法，自己练习，中间的芯线同学们初步可以用铅笔来代替了。

三、创作作品

1、请用你学会的基本结编制方法，创作一件中国结作品，送给你要祝福的人吧。

2、教师展示运用平结和双结制作的手链和手机链、钥匙链等范作。

3、注意在编结时注意工具的安全使用。

四、展评学生作品，请部分学生阐述表现意图。

五、课堂总结

编结是我国民间艺术，一根绳，通过巧手的编制，承载着中国的民间文化内涵。同学们，作为当代中学生我们惊叹传统艺术的独特魅力的同时，老师相信充满智慧的你们，通过本节课的学习一定能具有创新的继承和发扬我国这项传统民间艺术。

第四篇：新人教版初中美术九年级上册《剪纸》教案03

《剪纸》教案

教学目的

让学生了解民间剪纸艺术美，唤起学生对民间剪纸艺术的热爱；学会运用剪纸的基本技法制作剪纸作品；培养学生的创造性思维能力和动手能力。

教学重点

重点理解和掌握剪纸的造型装饰手法，培养学生创造性地设计剪纸作品能力。

教学难点

是创作和正确把握纹样好连接与完整性。

教学准备

剪纸作品若干，各色电光纸，剪刀、刀子各一把，2开白纸两张。

教学过程

（一）组织教学、检查学具。

（二）学习新课。课程引导：

l.教师出示剪纸作品，从而引出课题。师：这是一幅什么艺术作品？ 生：剪纸。

教师讲述：这些作品都是出自我们农民之手，它不仅表现了人们喜闻乐见的事物，也反映对美好生活的向往和丰富的艺术想象力。

2．请学生欣赏课本剪纸作品。欣赏的同时归纳剪纸的题材种类。（板书）3．结合剪纸作品

师：剪纸是我国传统的民间艺术，历史悠久。剪纸的样式很多，这是窗花、墙花、喜花、枕花、礼花等。具有单纯、简洁、明快、富装饰性的特点。（板书）

4．教师将剪纸展示给学生问：那么，这些作品是运用哪些工具制作出来的呢？（学生回答，教师板书）

5.剪纸包括两种，一种是对称式，一种是均衡式。今天我们要研究的是对称剪纸!6.教师展示示例剪纸图案，问：下面我们来看一下，那些是对称剪纸作品呢？生：… … 这两幅图的构成形式有什么不同？（根据学生回答教师板书）7.教师给学生做剪纸示范。示范时配以讲解，注意扩展学生的思路。如：我们通常剪什么图形运用折叠法剪呢？…

（三）布置课堂作业，学生设计制作，教师辅导。作业要求：能够在课堂上独立设计完成一幅图样，做到造型

单纯、简洁、富有剪纸情趣。剪刻时注意按先细后粗、先密后疏、先内后外、先上后下、先在后右的顺序进行。在剪刻时阳纹要“剪剪相连”阴纹“剪剪相断”。

（四）展评学生作品。

（五）师生回顾本节课的知识点。

点题：以上学习的是剪纸的一般常识，剪刻纸来自民间，表现民间，我们要从民间剪纸中吸取营养，多看，多想、多动手，一定会创作出好作品的！

板书设计 对称剪纸 剪纸：

一、特点：单纯、明快、简朴、富装饰性。

二、题材：花鸟虫鱼，自然景观，人物等。

三、方法：剪、刻。

四、表现形式：阴刻、阳刻、点色、套色、分色、衬色。

五、造型手法：简化、夸张、添加。

六、纹样构成形式：对称、均衡。

今天主要讲的是对称剪纸，示例：蝴蝶，金鱼，及各式窗花、喜字等。工具：剪纸作品若干，各色电光纸，剪刀、刀子各一把，2开白纸两张。步骤：

1、构图，将纸张对折，制作底稿，可用铅笔描绘。

2、用剪或刻的方式完成。

3、做好贴裱工作。

第五篇：新人教版 美术 九年级 上册 《彩塑》教案03

《彩塑》教案

教学目的

通过教学，使学生了解中国古代彩塑艺术在历史发展的各个阶段的重要成就和艺术特点，从而丰富学生的雕塑艺术知识，提高审美能力，增强民族自豪感和爱国主义情感。

教学重点

彩塑在历史时期中具有不同的艺术特点。着重介绍敦煌、晋祠及“泥人张”的典型作品。

教具准备

课本、录象带、多媒体课件。

教学过程

一．组织教学：（常规）

二．讲授新课：（出示课题，开始使用课件）

1、什么是彩塑

以黏土加上纤维物、河沙、水，揉合成的胶泥为材质，在木制的骨架上进行形体塑造，阴干后填缝、打磨，再着色描绘的作品称彩塑。

2、彩塑的分类：由摆放位置与使用范围可分四类，即：石窟彩塑、庙宇彩塑、陵墓彩塑、民俗彩塑。

3、典型彩塑作品介绍

（1）敦煌石窟彩塑

敦煌包括莫高窟（千佛洞），西千佛洞和榆林窟。有时也将其中最大的莫高窟称为敦煌石窟。

敦煌，远在二千一百年前的汉武帝时代，就是我国与西域往来的门户，也是“丝绸之路”上一颗灿烂夺目的明珠。印度佛教经过这里传入中国，张骞出使西域、玄奘西行取经，也经过这里。敦煌境内有两座山，两山之间有一小片绿州。据唐代记载，前秦建元二年，有位名叫乐撙的和尚，经过长途跋涉看到这一小片绿州，正当他疲乏又无处投宿之时，只见对面的三危山出现了奇景：山峰发出灿烂金光，如千佛之状，乐撙和尚立即感到这是块圣地，便顶礼膜拜，并立誓在此造窟，凿石供佛，遂成为莫高窟的创始人。敦煌莫高窟壁画最多、最长，在492个洞窟中，计有壁画125000多平方米，如果这些壁画全部展开延伸，长度可达25公里。另有彩塑2400余身，其艺术精品之多，名列我国石窟首位。敦煌彩塑是敦煌石窟艺术的重要组成部分，它是在我国数千年雕塑艺术传统的基础上，吸收和融汇了外来艺术，从而发展起来的具有中国风格和气派的彩塑艺术。现存的2000多身彩塑，无不闪烁着古代劳动人民的聪明才智。古代工匠们以纯熟的技巧、高度的概括能力和丰富的想象力，把泥塑和彩绘巧妙地结合起来，塑造了许多造型优美、神态生动的艺术形象，为研究我国的雕塑艺术和继承民族艺术遗产，提供了重要的实物资料。教材中介绍的《迦叶、菩萨、力士像》和《供养萨》，以佛教内容为题材，其严谨的人体比例、逼真的神情、动人的体态，无一不说明是盛唐时期彩塑的精品。

（2）辽代华严寺彩塑的主要特点

辽代彩塑的塑造手法明显继承了唐代彩塑造型的严谨写实，又在具体、精细、繁密中增添了婉丽的风韵。

（3）宋代彩塑的主要艺术特征

以真人为依据，真实自然，具备凡人气质，缩短了人与神的距离。《侍女像》进一步体现了人神统一的风格。这是晋祠圣母殿中十身侍女像之一。殿内共有43尊泥塑彩绘人像，这些塑像造型生动、姿态自然，尤其是侍女像塑造得更好。这些侍女像的身材比较适度，服饰美观大方，衣纹明快流畅。一个个性格鲜明，表情自然。加之高度与真人相仿，更显得栩栩如生。在技巧上，工匠们相当准确地掌握了人体的比例和解剖关系，手法纯熟，有高度的艺术表现力。这些塑像是我国古代雕塑艺术中的珍品，在美术史上占有重要的地位。

（4）明代彩塑

在山西平遥双林寺千佛殿四周的墙面上，有成百上千的壁塑，是圆雕、高浮雕和浅浮雕结合而成的。课本中的《童子参观音》即是其墙壁上的一组雕像，风格独特，形象生动，富有浓郁的民族特点，是该寺彩塑的精华。观音，是佛教中的菩萨之一，佛经中称其能解救苦难众生。这组是明代的作品，塑、绘技艺高超，形象带有安祥和蔼的情味，具有浓厚的生活气息，达到了“传神”的意境。

（5）清末“泥人张”的彩塑

“泥人张”的彩塑艺术最突出的贡献在于，将雕塑艺术功能重新开发，一改古代雕塑服务于陵墓和梵宇庙观的宗旨，转向对现实的人世生活的描写，从而扩大了题材范围。“泥人张”的作品，表现出对现实生活的关心和对世俗趣味的认同，开拓了一个平民化和世俗化的于是天地，注入了生机勃勃的生俗人情。“泥人张”的彩塑艺术以民众喜闻乐见的彩塑为媒体，充分发挥物质的媒介功能，色彩丰富，刻画细腻，集多种风格技法于一身，其审美趣味也由宫廷艺术与文人艺术的“高雅脱俗”，转化成适应民间喜好的“雅中带俗”，因而其作品具有现实性、世俗性和艺术性。《渔樵问答》这组彩塑，是一组典型的带有民俗、民风气息的作品，描绘劳动者的平凡生活，表现普通人的内心感情。劳动者的淳朴、乐观、善良、诚恳表现得惟妙惟肖。通过对以上典型作品的欣赏，同学们对各个时期的彩塑有了初步的认识。从内容题材及表现形式看，它们有什么不同？请大家思考、讨论。

4．放映录象。

三．小结