美术课教案设计试题

第一篇：美术课教案设计试题

五、分析题（12分）

以下是针对《陶瓷艺术》一课拟定的三种不同的教学设计思路，请参照第一种思路的分析方法分别对第二种、第三种思路的优缺点进行简短分析。

例子：第一种思路：具有“课堂化”特色的思路： 在教室里进行欣赏、评书、交流、讨论。教师最好能准备有特色的陶瓷器皿和其他用品，既有助于教学评述，也能丰富课堂视觉效果，营造好课堂教学的空间与气氛。由谈话、提问方式导入，展开多种形式的讨论，如小组讨论、班级讨论。

答：第一种思路的优点在于有专门的教师，师生可以方便、充分的传授、交流、讨论等，缺点是资源、资料有限，学生的直接观察、感受不足。问题：

第二种思路：具有“现场感”特色的思路： 从参观陶瓷商场、了解陶瓷市场入手。让学生在琳琅满目的货架展台上直接感受到陶瓷工艺之美，现场及时交流，还可以拍照、画速写、写短文等方法加深感受、提高认识。

第三种思路：具有“虚拟性”特色的思路：在多媒体、网络环境下进行，教师可以预先制作好多媒体课件或者网页，可以与相关网站建立好超链接。可建立聊天室组织学生进行在线交流、讨论。还可以发电子邮件、将网上搜集的资料做成网页。

第五部分 案例分析（20分）

1、以学为主的教学设计，就是以学习环境为中心来设计教学。请你举一个以学为主的例子。

2、对下例案例设计进行评析。

和新课程同行 与学生共成长 湖北省武汉市东湖区小学 吴萍

下课铃声响毕，当我夹着书本走出教室时，不禁长长地出了一口气。随着课程改革的一步步深入，随着给予孩子的自由空间的不断增大，对于教师的要求真的是越来越高。越来越多从前没有被关注的问题变得那么重要，一个教师如果没有新的教育观念是很难适应现今的课程改革的。今天我上的是二年级人美版的《我们身边的痕迹》一课，应该说是一节传统的课（关于拓印方面的知识），可我这几天一直处于矛盾中，是照搬还是创新？是重美术知识技能还是重学生感受与需求？是稳妥地教还是来点“冒险”呢？最终，我选择了后者。

于是怀着一颗忐忑不安的心走进了教室，我是用一个魔术导入教学的，一方面为引起大家的兴趣，一方面也为立刻将同学们推向矛盾问题的前端。当我在白纸上变出一个硬币的模样，同学们有的惊诧，有的不屑，也有的自信地喊道：“我也会！”我故意很失望地说：“原来你们都会啊，谁来说说是怎样做的？”答案是一致的：老师纸底下有一个硬币，笔在纸面上一涂抹就印出来了。我马上追问：“可你们有没有想过，是什么原因使硬币会印出来呢？”教室里像炸开了锅，集中起来大概有三种意见：硬币是硬的；硬币上有花纹；硬币表面凹凸不平。为了证明自己的观点是正确的，同学们自动分成几派争论起来。我心理暗暗高兴：好极了，不怕你犯错误，就怕你不犯错误。

正当大家争的面红脖子粗时，我又抛出另外一个问题：“不同意别人的意见，你能举例证明它是错的吗？”有的同学说：“玻璃是硬的，可印的出来吗？”真有趣，我接着说：“好，你动手做一做吧！”果然什么也印不出来，第一种说法的人错得心服口服。接着有人又说：“书上有花纹，可你们看我怎么印也印不出来！”边说边做，真棒！他已经学会用事实举证了，于是第二种说法也被否定。师生们的目光都集中到第三个观点上了，教室里一下子安静了许多，我想这只是表面的安静，同学们一定都在积极的思考。“它是对的吗？”我想，结论还是应该由学生自己来下。我请第一个说出自己这种观点的同学谈自己的想法，他腼腆一笑，拿出一个硬币说：“我是摸的。”我大力地表扬他，让大家都来摸一摸感受一下。“凹凸不平可以印出东西来”，这就是我们的结论。按预先的教学设计，关于拓印的原理讲到这里也就可以了。正当我对自己不用多费口舌，同学们自己就能总结出了原理而得意洋洋时，意外出现了。

一只倔强的小手举了起来：“凹凸不平的东西为什么就能印出来呢？”我一下子懵了，该怎么办呢？这个问题深钻下去，势必会影响教学进度，但压下去对学生有利吗？一节课是关注教学任务还是学生的需求？会不会把美术课上成了科学课？学生能回答出这么难的问题吗？考虑片刻我还是决定放弃了我的教学进度和顾虑，和同学们一起探讨这个问题。我说：“这个问题提得太好了，我们都来动手印一印，找寻答案吧！”不过这次我是一点底也没有。课堂再也不是教师能完全控制的了。随即师生都紧张地印了起来，不一会一小手举起来了：“我发现了纸是紧紧贴着硬币的，硬币上凸的地方笔檫上去就重些所以颜色就深些，凹的地方轻些颜色浅些，图形就是这样印出来了！”我在惊叹之余，深深理解了“教学相长”四个字的含义，我的学生用事实教育了我：要相信自己的学生，相信他们的能力。我深刻地认识到教学资源不光来自教材，来自教师，更不要忽视学生，他们才是教学活动中不竭的资源。我想我会记住这两个学生，在这一问一答之中，他们在我的美术课上为我上了一节课。

接下来的课我更自信了，在同学们说出身边可以印的物体这一环节后，我改变了由我引导、同学们一步一步学习拓印方法的教学方式而是放手让他们去实践、去犯错，然后从错误中去找出正确的方法。学生犹如是放出鸟笼的鸟儿飞出教室，他们在制作、在试验、在思考、在修改、在商量„„然后他们飞进来，告诉我他们的发现，他们的失败，他们的成功！

虽然一节课下来同学们没有完成一幅完整的画，没有完成教师预定的教学计划，但我认为这是值得的！这样的学习是他们喜欢的，他们需求的，不是吗？新课程改变着你我，改变着学生，让我们和新课程一起同行，和学生共同地成长！新课程让我们思索，给我们提供了宽广、自由、创造的平台。我想摆脱了束缚的教师，作为新课程的执行者会爆发出不可估量的能力。

2．“近大远小”透视知识的学习，对提高学生绘画造型能力是十分有益的。请你针对“近大远小的透视现象”这一内容的学习，进行15分钟教学过程的设计。

第五部分 案例分析（20分）

1．中国写意画运用浓破淡、淡破浓、色破墨、墨破色等方法，可以出现斑斓绚丽、变化莫测的画面。请你结合教学实际，列举学生在此技能的练习表现过程中容易出现的问题，并分别介绍浓破淡、淡破浓、色破墨、墨破色的方法。

四、教学设计（每题１０分。共计２０分）

１．请你写出人美版七册《多姿多彩的靠垫》一课的教学重、难点及解决重、难点的教学策略。

２．说说在浙美版七册《想象中的机器人》一课中你打算如何启发学生的想象力。

第二篇：美术课

美术课

星期四上午，我们班有一节美术课，每一次我都很高兴，因为我喜欢画画。

叮铃铃，上课了，美术老师准时到教室。付老师说，今天这节课的主要内容是画向日葵，说完后，老师就在大屏幕上画了向日葵给我们看，还讲了许多画时的细节。我先用水彩笔的盖子画花芯，再画了漂亮的花瓣和叶子。不一会儿，我就画了两个可爱的向日葵娃娃，这两个娃娃朝我微笑。

我转头向左右同学看了看，看到了五花八门，各式各样的向日葵，漂亮极了。

第三篇：美术课型

以第3课《童眼看世界》教学设计为例

第3课：童眼看世界

教学目的：

1.培养学生对生活的感性认识能力。

2.运用平面造型元素表现内心对世界的感受。教学要点：

1.引发学生对生活和世界的感性认识。

2.启发想象，运用点、面、色等造型元素将想象和感受表现出来。3.运用夸张想象、绘画等方式装饰方法美化生活。教学课时：

2课时

教学过程：

一、课堂导入

创设情境感受气氛，调动学生情感，利用猜谜语的方式激发学生的学习兴趣，以此来导入新课。

二、课堂发展

1.指导学生阅读教材，结合“范例导赏”的问题，去赏析课本提供的艺术家作品

2.欣赏课本中的学生作品。(从造型、色彩、想象内容、表现形式等方面进行欣赏评述)你最喜欢哪幅作品?为什么?小作者想表达什么? 3.比较各种表现手法的艺术效果，启发工具材料的选择运用，激发造型表现的欲望。

4、指导学生选用自己喜欢的材料和造型方法将自己的感受和想象表现出来。

三、展示评价

展示学生的作品，开展学生评、教师评。(提供评价要点): 1.构思独特,富有童趣； 2.造型生动,色彩和谐； 3.参与学习的情况； 4.个性和创新。

四、课后延伸

鼓励学生课后结合本课学习写一篇小日记，谈谈自己的感受和收获。

第四篇：美术课反思

我的一点感悟

丰荫明德小学

任凤

小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习，更注重培养人文素养与美术素养，因为在整个人类社会历史中，美术本来就是一种重要的文化行为，是在情感、思想的表达、交流中产生发展的。小学美术教育不同于专业美术教育，它为发展学生整体素质服务,以学生发展为本，注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。除了培养学生学习兴趣以外，还要改变家长对美术课不了解，学生对美术课不重视的现象。

刚开学，学生的学具怎么也准备不齐，上课乱哄哄的，借学具经常发生纠纷。而且，美术是一门特殊的学科，没有材料便成“无米之炊”。美术是为了陶冶孩子发现美、感受美、热爱美、创造美的情操和能力，并不是简单的涂涂画画，对此我在教学中，我已经尽量将美术学具进行精简，但小学美术课尤其是美术手工课，对材料的依赖性很强，通常情况下我都是提倡让孩子们自己动手准备一些在家庭生活中随手可得的材料。我会把，下节课要学的课件，以图片的形式发在各班的群中，让学生预习，根据情况准备学具。这样孩子和家长也知道了这节课要做什么，怎么做，根据自己家的实际情况带学具。每节课上课前，有专门的美术班长检查学具，为上课做好准备。我还和家长联系，每节课把孩子好的作品，用照片的形式，反馈给家长，家长看都孩子们的作品，都表示非常支持。另外将没有带学具的同学的名单也公布在群中，希望的得到重视。我们这道靓丽的风景线，已经成立孩子和家长茶语饭后的话题。同时，我还与班主任联系，让班主任协助工作，比如培养美术课眼线，班主任班里提到美术学科多了，学生们自动也就重视了。自从我用了这些方法后，我上美术课轻松了，看着孩子们一天天的进步，上美术课成了我的一种享受。

第五篇：美术课教学计划

美术课教学计划

美术课教学计划1

一、指导思想：

学前教育的任务应是向幼儿进行体、智、德、美全面发展的教育，使其身心健康活泼的成长，为入小学打好基础，为造就一代新人打好基础、学前班的美术教学作为提高幼儿素质的重要学科，是对幼儿进行美育的重要手段

二、学情分析：

我班共有幼儿50名，人比较多。学前班的孩子小，控制自己行为的能力还不是很好，具有好动不好静，注意力易转移，抽象思维还未完全起步，形象思维和无意注意占优势的特点、

三、教学内容分析：

学前班这学期设计的美术活动，作为提高幼儿素质的重要学科，本学期教学内容包括：观察、绘画

四、教学目标：

通过音乐教学使幼儿在以下几方面得到充分发展：

1、使幼儿体验美术学习的快乐，培养美术学习的兴趣、

2、发展幼儿的'情感、美感，发展幼儿的基本美术能力、

3、发展幼儿的感知觉、

4、美术教育对于幼儿的合作精神、人际交往能力具有积极的作用、

5、培养幼儿艺术感、

美术课教学计划2

一、学生现状分析：

在过去一年的学习中学生的审美意识有所提高。因此在这基础上可以进行新知识的学习，并且有旧知识的支持，可以温故而知新。但是由于学生的基础差、起步慢，我在课中着重抓基础训练，并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而采用多种训练方法，尽可能使他们感觉到在快乐的玩耍中掌握技术和技能，不至于丢了美术兴趣。

二、教学内容分析：

本学期拟定16课时的课程，分为六个单元教学：第一单元现代科技与美术的融合;第二单元审视自己，感悟校园生活，体验服装的魅力；第三单元思维的训练，培养学生的创新精神；第四单元和谐温馨的生活空间，培养学生懂得感恩；第五单元关爱自然，学习版画；第五单元了解传统文化，感悟中国书法与篆刻的博大精深。

重点内容涉及：体验现代生活、思维创新、与自然和谐共处的内容为主。

三、教材中重点、难点：

本册教材的二、三、四单元为重难点，第二单元的知识是第二次接触，但提升了难度，使学生制作上有困难；第三单元的内容以设计为主，第一次接触，对思维创新设计的理解和创造都很困难；第四单元公益海报艺术设计，培养学生对环境和生态的认知，觉醒环境的恶化，用身体力行去回馈自然，这是很困难的，因为学生的素养并不高。

四、教学目标：

1、通过欣赏、感受，认识和评述古今中外不同类型的美术作品在形象直观的表现方面的不同特点，以及多种表现手法。

2、通过对各种不同表现形式的美术作品的欣赏，即兴临摹，写生和创作，体会其不同的创作规律，使学生对在现行美术作品和表现行美术作品的基本特征、造型语言和表现方法有初步的认识。

3、进一步认识设计艺术及其几个主要类别，感受设计与生活的关系，建立初步的设计观念，提高审美能力和生活情趣，培养热爱生活的情感。

4、能运用美术展览展示自己的作品，宣传自己、宣传集体、宣传学校；运用自己掌握的各种知识和技能技巧策划、筹备，集体布置一个美术展览。

5、通过欣赏不同类型的视觉传达设计作品，认识视觉传达实际的范围和特点，体会视觉传达设计的'实用性和美感。

五、主要工作及措施

1、全面发展学生的自主能力。适应社会对美的基本要求，使学生在步入社会前增强对社会的了解和认识。通过美术的各项活动的开展，使学生们的水平有所提高。

2、在教学过程中适当渗入德育，美誉方面的理念。使学生在德育的基础上加强对美育各方面的认识，并逐步培养学生的美育方面的素质，在同一时期平衡发展，相互促进。

3、根据学生所学知识的基础上，开始新知识的学习。学生在接纳新知识的同时能于所学知识连接起来，并能融会贯通。在新旧知识的支持下对所学知识做到更深层的理解和顿悟。

4、提高学生对生活、自然以及美术作品的观察能力、审美能力、鉴赏能力。学生们在实践中，在生活中学习，逐步培养学生的动眼、动脑、动手的能力，逐步提高学生对美的认知能力，培养学生的审美素质。

5、学校新安装了多媒体设备，使自己更快的熟悉操作，使学生更快的适应多媒体的教学方式。我也更多的、更合理的应用多媒体进行教学！

美术课教学计划3

一、学情分析：

一年级的小朋友刚从幼儿园升入小学，习惯比较差，易失去注意力等。因此教师的教学态度和教学理念起决定作用。如果能在宽松融洽的气氛中开始，那么孩子将自然地摒弃对美术课的畏惧感，从而激发对美术课的喜爱。

二、教材分析

一年级下册美术教材共有20课，一年级美术教学计划分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探索等课型，其中综合与探索课比重较大，主要来培养学生综合能力和绘画能力和手工制作技能的探索。

二、教学目标

(1)、认知目标

一年级美术教学，通过轻松的教学游戏，让学生认识和了解形形色色的作画方法；认识和了解绘画基础知识。

(2)、智力能力目标：

培养学生造型技能；培养学生的创造性思维；培养学生对美好事物的感知能力。

(3)、思想品德目标：

培养学生健康的审美情趣，用美学的眼光去观察事物；进一步培养学生对美术的兴趣。

三、教材中重点、难点分析：

本册的重点在于促进学生学习主体性的发挥和个性的张扬。难点是以激发学生学习兴趣为前提兼顾学生个性发展和知识技能两方面的需要，循序渐进的.传授基础知识和基本技能。提高学生的生活技能，直接参与并亲身经历各种社会实践活动，鼓励学生寻找各种材料，表达自己丰富多彩的想象。

1、通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好。

2、学习美术的基础知识和基本技能。

3、培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操。

4、培养学生观察能力、想象能力、形象思维能力等。

四、教材重点、难点：

1、学习有关美术的基本知识和基本技能。

2、培养学生空间知觉，形象记忆，创造能力等。

五、个人教研专题：

小组合作学习中学生学习习惯意识的培养。

六、主要措施：

1、认真钻研教材，进一步领会课标精神，制定切实可行的的教学策略。

2、精心准备，做好课前工作。

3、运用不同手段，激发学生学习美术的兴趣。

美术课教学计划4

教学目的

1、学习趣味绘画培养幼儿对美术的兴趣爱好，运用各种线条和色块的组合大胆地表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征，大胆地按自己的意愿画画。

2、学习折纸方法，学习简易的制作，并掌握几种剪纸的方法及要领训练幼儿手指灵活性，提高幼儿欣赏水平；

3、通过欣赏名画家的代表作，欣赏民间工艺品，节日教室布置，欣赏和评价同伴的美术作品，提高对美的欣赏力和个性品质。

4、通过多种形式的'美术活，例如泥工的制作，使幼儿体验到美术活动的乐趣，提高幼儿对美术活动的兴趣。

5、学习运用各种工具材料大胆地进行手工活动，对手工活动感兴趣，并能运用自己制作的玩具、手工作品来美化自己的生活或开展其他活动。

教学用具

油画棒，水彩笔，蜡笔，橡皮泥等

教学方法

示范法演示法临摹法讲授法、谈话法、讨论法

教学要求

学生每天至少要完成一幅作业每班好的作业那出来作学习示样

美术课教学计划5

一、学生知识分析:

这个年级有四个班，学生对美术知识掌握牢固，每个人都通过了上一次美术考试。学生普遍提高了感受美的能力，形成了健康的审美情趣。大多数学生对艺术学习有浓厚的兴趣。这个年级的学生想象力丰富，胆子大，敢于表达自己的想法和内容。学生学习兴趣浓厚，课堂气氛活跃。

有问题:

1.学生作品缺乏表现力(特殊工艺)，使作品的生命力和震撼力较弱。

2.有些学生交作业或做作业很慢。

二、本教学的主要任务和要求:

1.学习想象绘画的绘画方法，进一步培养学生的想象力和创造力，用蜡笔、水彩笔等工具表现内心世界的形象。

2.学习观察和描述图像的初步能力。

3.进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。

4.了解拓印画的制作方法，掌握简单的加工方法。

5.造纸术，培养动手能力和创造能力。

6.做砌砖培养立体造型能力，想象力和概括力。

7.欣赏孩子熟悉的动画片，提高孩子的欣赏能力。

8.欣赏优秀学生的作品，开阔学生的视野，培养他们对艺术的兴趣，提高他们的表现力。

三，教材的重点和难点

(1)要点:

1、想象力绘画的训练，进一步培养学生的创造性思维。

2.在课堂教学(尤其是绘画练习)中进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。

3.制作工艺培养动手能力、立体造型、想象力和概括力。

4.提高学生的欣赏水平，培养他们对美术的兴趣。

(2)困难:

1、想象力的.培养和动手操作能力的提高。

2.在绘画和工艺教学中，学生的观察力、创造力和表现力得到进一步培养，实践能力、三维造型和空间想象力也得到了发展。

四、提高本学期教学质量的措施和方法:

1、认真贯彻新课程标准精神，处理好思想道德教育、美育、能力培养和双基培养的关系，充分发挥情感熏陶在美术教学中的作用，切实提高学生的审美能力。

2.本学期要求学生直接画画，不要用黄色作文，这样可以提高画画的进度，培养学生大胆画画的信心和决心。

3.在教学中加强师生双边关系，教师教与学生学并重，确立学生主体地位。

4.鼓励学生开展综合性、探究性学习，加强艺术与其他学科的联系，以及与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究能力。

5.注重对学生学习方法的研究，通过感受、观察、体验、表达、收集资料等学习方法，引导学生自主学习、合作交流。

6.教学方法生动有趣，利用电影、电视、视频、模型画、参观、访谈、故事、游戏、音乐等引导学生增强对图像的感受和想象能力，激发学生学习美术的兴趣。

7.利用计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计制作生动的美术作品，鼓励学生利用互联网资源搜索丰富的美术信息，开阔视野，展示自己的美术作品，进行交流。

8.改革评价体系，重视学生自我评价，重视对学生在艺术活动中表现的评价，采用多种评价方式对学生的艺术操作进行评价，建立评价体系，促进艺术教师的不断提高。

9.充分利用校园和社会生活中的自然环境资源和资源开展美术教学。

10、根据学生的心理和生理特点，注重循序渐进和趣味教学。

11、尽量注意学科之间的关系。

12、培养学生形象思维能力，以创新精神和实践能力为核心，促进学生素质全面发展。

13、利用宣传窗口和美术比赛，调动学生学习积极性。

美术课教学计划6

美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的能力，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。

因此，应选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要注意课程内容的层次性，适应不同地区学生素质的差异，使本《标准》具有普遍的适应性。应注意使学生在美术学习的过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的`美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及的关系。

[造型、表现]学习领域

运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。

教学活动建议

1、用自然物或人造物的不同肌理，通过拓印或剪贴，制作各种图形。

2、学习简单的中国传统绘画方法，体验笔墨趣味。

3、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识以及结构比例知识。

4、结合传统艺术中的色彩运用方法，学习对比、调和等色彩知识。

5、学习漫画和卡通的表现方法，进行绘制实践。

6、学习泥塑、纸雕等方法，制作作品。

7、初步学习计算机辅助绘画的方法。

评价建议中国教育

1、是否初步认识形、色、肌理和空间等在造型活动中的作用。

2、能否尝试运用中国传统绘画的方法进行表现。

3、能否在自己的作品中体现事物的比例关系。

4、能否在造型活动中初步运用构图知识。

5、能否用近大远小或平行透视的规律，初步表现空间关系。

6、能否在造型活动中运用色彩的冷暖、对比与和谐的知识。

7、能否运用所学过的美术知识大胆地表现周围的生活和环境。

8、能否大胆地用图像和立体造型的方式表达个人的思想和情感。

【设计、应用】学习领域

运用对比与和谐、对称与均衡、节秦与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。

教学活动建议

1、学习设计基础知识，为社区或村庄、学校、运动会、文娱活动以及节庆等设计制作标志。

2、学习简单的图案基础知识，并进行装饰应用。

3、用软、硬泡塑材料(聚苯乙烯)以及塑料瓶、废旧织物、废包装箱等媒材，进行玩偶、生活实用品、交通工具模型、兵器模型等的设计制作。

4、与同学合作，进行风筝的扎、糊、绘全过程的制作，并进行放飞活动。

5、与同学合作，选择适宜的媒材，制作校园、社区或村庄局部的平面图或模型。

6、用计算机或其他手段进行书籍封面、文体活动海报的设计。

7学习陶艺的制作方法。

美术课教学计划7

一、学生双重基础、能力、学习方法和非智力因素的基本分析：

这个年级的学生对艺术知识掌握得很牢固。学生会做简单的创作；学习了原色、中间色、冷暖色的基础知识，体验了色彩的表现力，并有目的地加以应用，初步学会了铅笔浅色的画法；通过绘画、拼贴、叠加组合等。，我们可以积累视觉和触觉方面的经验，将所学的各种艺术知识结合起来进行绘画创作和应用设计，并用各种材料和方法制作玩具；围绕某个主题，描述生活中有意义的事情，根据自己的想法反映身边的事情，表达自己的兴趣和愿望；记录你的所见所闻，用日记画的形式表达你的感受；可以进行初步的素描练习，展示人物或物体的一般特征，用各种易于加工的雕刻和造型材料制作简单的三维或半三维形状。学生普遍提高了感受美的能力，形成了健康的审美情趣。大多数学生对艺术学习有浓厚的兴趣。

有问题：

1、班级和学生之间，对美术课的兴趣、对美术知识的掌握和理解都有很大的差距。

2、有些学生想象力狭窄，缺乏表现力。

3、有些学生对美术课没有热情。

二、教材的分析与补充、增删、改进建议：

本教材以丰富多彩的艺术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能为辅线。主次线紧密相连，平行穿插。主要内容包括：色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、鉴赏等。

雕刻材料要点：

在循序渐进地传授基础知识和技能的基础上，始终贯穿美学和情的教学要求，兼顾学生个性发展和知识技能学习的需要。

雕刻材料的困难：

强调趣味性的艺术学习，设计内容要贴近学生的生活体验，强化学生的艺术学习兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上，引导学生充分领略社会进步和美术多元化发展方向。

三、教学资源的开发：

在教学资源的开发上，教师一方面可以下载相关的知识资料、图片等资料为美术服务，充分利用当地的教学资源，比如当地的古建筑文化，另一方面也可以安排学生收集整理一些相关的学习资料。

四、本教学的主要任务和要求：

⊙知识和能力：

通过观看和观看各种艺术作品的形状和颜色，可以用简单的文字大胆地表达自己的感受；启发学生感受和表达生活中美好的事物，并从中体验生活的乐趣；帮助学生理解和使用常见的颜色和点、线、面；了解基本艺术语言的表达方式和方法；培养学生表达情感或愿望的能力，发展空间感知、形象记忆、形象记忆和创造力。

⊙教学过程和方法：

引导学生以个人或集体合作的`方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种艺术活动，尝试各种工具、材料和制作工艺；通过各种丰富多彩的活动，丰富学生的视觉、触觉和审美体验；在艺术活动过程中，要强调趣味性的艺术学习，在教学内容和活动方式上充分考虑开放性和立体性，培养学生的创新精神和实践能力，形成基本的艺术素养。

⊙情感态度和价值观：

在艺术活动过程中，通过参加艺术实践活动获得身心愉悦和持久的兴趣；体验艺术活动的乐趣，获得持久的艺术学习兴趣；可以表达自己的感受和想法，美化环境和生活。在艺术学习过程中激发创造精神，培养高尚的审美情操，完善人格。

五、教学措施：

1、注重学生审美能力的培养，在教学中遵循审美原则，给予学生更多领悟艺术作品的机会，引导学生拓展想象力，引导学生通过讨论和比较进行体验、思考、识别和判断，努力提高审美情趣。

2、注重激发学生的创新精神，培养学生的实践能力。教师积极营造有利于激发学生创新精神的环境，通过思考、讨论等活动引导学生体验、思考、识别等活动。学生在艺术创作中创造性地运用艺术语言，教师鼓励学生在欣赏活动中通过学习和讨论表达自己的观点。

3、营造一定的文化场景，增加文化内容，使学生通过学习美术加深对文化和历史的理解，加深对艺术的理解，树立正确的人文价值观。

4、加强师生沟通，确立学生主题地位，建立师生情感沟通。

5、鼓励学生进行综合性、探究性学习，加强其他学科与学生生活体验的联系，培养学生的综合思维和综合探究能力。

6、注重学生方法的学习，通过感受、观察、体验、表达、收集资料等学习方法，引导学生自主学习、合作交流。

7、教师使用各种教学方法，如电视、视频、模型画、参观、故事、游戏、音乐等。，引导学生增强对图像的感受和想象能力，激发学生学习美术的兴趣。

六、教学内容安排：

由于本学期时间紧，任务重，教学进度要根据具体情况进行调整。

《教室的角落》第一周

第二周“花手帕”

第三周，“纸制品”

第四周“时间告诉我”

第五周“水果和蔬菜协会”

第六周“玻璃水彩”

第7周“窗口”

第八周“剪纸的故事”

第九周“打扮”

第10周“刮泥板”

第11周彩色ABC

第12周“乘风破浪”

第13周“乘风破浪”

第十四周至第十八周的评审和综合作品创作及展览评估

七、教学总结和反思要求：

要努力实施美术新课程改革，让学生自主发展，真正成为课堂主人，积极探索，认真教学，及时总结反思教学情况，关注学生兴趣，努力巩固学生基本功和知识，保证教学效果，加强与学生沟通，了解学生思想，努力学习先进经验。

美术课教学计划8

一、教学目标：

美术教育在培养人的艺术素质方面，尤其在培养学生的审美感受能力、形象思维能力、创造表现能力，在启迪心智、陶冶情操、发展个性和提高品格修养方面有其独特的功能。美术课堂教学要重视激发学生学习美术的兴趣，寓知识、技能于兴趣之中；淡化画种，以造型要术为基础，鼓励和指导学生灵活运用造型要术及其规律，培养创新意识；培养学生运用造型要素与不同的媒介、用不同的方法来重新组合或进行创造的综合能力；学习运用形式美的规律来欣赏、表现、应用为一体，注重美术学科与其他学科的相互渗透。

二、教学内容和要求：

本学期课程内容有四大主线构成，即造型要素、情意要素、造型广场、美术欣赏。

1、造型要素

是解决知识和技能的重要途径。分别安排在第一单元“滚印真有趣”——美妙的痕迹和印印画画，目的教学生用滚筒滚印，激发学生选择自己喜欢的工具和颜色表现主题。

2、情意要素

在这册中有两个单元表现，分别是第三单元“我的好伙伴”和第五单元“给我捎个信”，其中“给我捎个信”通过制作简单的通讯设备如：电话，邮票等引发学生的制作兴趣。而“我的好伙伴”已经不局限与画人，教材从设计生活日常用品着手，调动学生绘画表现热情。

3、造型广场

有电脑、纸立体、纸玩具和泥工等。这部分教学属拓展型教材。做泥工依然以小动物为主，进一步锻炼学生的.动手制作能力。

4、美术欣赏

本教材欣赏部分安排了一些国内外画家笔下的动物，有旧时器时代的，近代的，现代的，涉及的国家也很多，通过欣赏让他们更加热爱生活，热爱小动物，培养他们的爱心。

美术课教学计划9

学情分析：四年级学生处在儿童学习绘画的‘‘过渡期’’。处于这个时期的儿童，由于他们的生活经验日渐丰富，观察能力逐步提高，而表现技能却难以跟上，引起学生心理矛盾。目前四年级学生已分化成两派，一派绘画表现力有所提高，信心大增，一派由于技法跟不上认识的提高，产生厌学情绪。

教材简析：本教材由欣赏、绘画、工艺三部分组成。该实验教材是老教材的修改版，较原教材课时量减少了五课，删除一些教学内容近似的教材，降低了难度，增加工艺课比例。八册教材共计24课，其中欣赏课1节，约占4﹪;绘画课11节，约占44﹪;工艺课11节，约占44﹪。

单元重点难点分析：

[欣赏] 重点：1、欣赏优秀美术作品，培养学生能对自己喜爱的作品进行简单的评价。

2、引导学生进一步体验周围生活和大自然的'美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

难点：引导学生掌握欣赏美术作品的方法。

[绘画] 重点：1、体验中国画的笔墨情趣，尝试笔墨表现技巧。

2、用线描的方法进行简单的写生练习。

3、培养学生良好的观察习惯和观察能力，发展他们的想象力和创造能力。

难点： 1、引导学生掌握正确的写生方法。

2、激发学生的想象力和创造力。

[工艺] 重点：1、学习编织的基本方法，并用简单的材料纸条进行设计和制作。

2、利用挂历纸或彩纸制作剪贴手工作品，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。

3、学习简单立体物的的表现方法，培养学生的动手能力。

难点：1、工具材料的准备。

1、树立学生创造意识，学会举一反三。

教学措施： 处于儿童绘画‘‘ 过渡期’’儿童，是儿童美术学习兴趣取向的转折期。教师应注意引导，提出过高过急的要求，或过分相信儿童的天赋，任其发展，将导致儿童怕画或厌画的不良后果。

1. 加强绘画欣赏教学，重建学生绘画兴趣和信心。

2. 由浅入深，有步骤地培养学生的观察能力。

3. 由易到难，有计划地培养学生的表现能力。

4. 开展形式多样的教学，发展学生的创造力。

教学进度：

略

美术课教学计划10

一、指导思想

1.进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，认真备好每一节课，上好每一节课。

2.认真贯彻学校工作重点，强化美术兴趣小组，完善美术教室，为学生提供良好的学习环境。通过美术兴趣小组的活动，使学生的美术特长得到更好的发展，进一步了解美术的基本知识，培养学生的观察能力和创新思维能力，提高学生的审美观。

二、学生现状分析

四至六年级8个班级400多名学生，各班学生从绘画的素质上看千差万别，有先天因素，有后天原因，造成他们对美术课兴趣的不同，所以，在课堂上的接受能力便有所差别。这需要教师耐心引导、

调动其潜意识及思维的积极性，努力使横向、纵向所造成的差距缩短，提高每个学生对美术课的兴趣。

三、教学目的及要求

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的'乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

四、教学措施

1.应将学习内容与生活经验紧密联系起来，强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

2.多种形式，组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独献。同时，培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。

3.采用多种办法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学

生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，培养学生的创新意识与解决问题的能力。

4.教师的评价要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。

总之无论是中年级还是高年级，在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与，放手给学生，充分调动学生的积极性，让学生自觉地去思维、质疑，能够学会发现问题、解决问题，发挥学生自由思维的空间。使教师真正的成为学生发展的助手，参谋与引导者，与学生共同参与教学过程，共同研究、探索、解决疑难。

五、加强自身建设

作为一名教师还需不断的学习，加强自己自身建设，积极参与学校组织的公开研讨课和桥东教研室组织的连片教研活动，认真听课、评课，虚心向每位教师学习，专研教学方法，博采众长，提高教学水平。

六、教学进度：

美术课教学计划11

一、教材分析

美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操，提高审美能力，增强学生对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流，通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力，提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质，这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。

二、教学目标

1、初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。（造型）

2、学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。（设计、应用）

3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。（欣赏、评述）

4、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、并发表自己的`创作意图。（综合、探索）

三、教学内容

［造型、表现］学习领域：

1、学习原色、间色、冷暖色等色彩基本知识，体验色彩的表现力，并有目的地加以运用。

2、对水性颜料、毛笔和宣纸等材料作多种尝试，开展趣味性造型活动。

3、围绕一定的主题描绘生活中有意义的事。

4、用日记画的形式记录所见所闻，表达自己的情感。

5、进行初步的写生练习，表现人物或物体的大体特征。

6、通过拓印、拼贴、堆积和组合等手法进行造型活动，了解不同的效果。

7、用各种易于加工的雕刻、塑造材料，制作简单的立体或半立体造型。

［设计、应用］学习领域：

1、运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过描绘、拼贴、等手法进行简单的造型活动。

2、用平面或半立体的形式，将动物与人物等不同类别的形象组合在一件作品中。

3、制作简单的彩塑及脸谱。

4、利用各种材料，如蛋壳、羽毛、废包装盒等，采用撕、刻、卷曲、粘接等基本技法进行制作。

［欣赏、评述］学习领域：

1、在相关的音乐情境中，欣赏情节性较强的中外美术作品，认识该类美术作品的特点。

2、以调查、汇报的方式，让学生欣赏所在地区有特色的建筑，了解其艺术形式的特点和功能。

3、欣赏民间年画、传统纹样、中外面具艺术，了解它们的象征和寓意。

4、欣赏画家创作的、学生感兴趣的美术作品，对作品进行简单的分析。

5、举办小型的展览活动，向同学们介绍自己收集的美术作品或印刷品。

［综合、探索］学习领域：

1、结合语文、音乐等课程内容进行美术创作，讨论并选定设计方案，布置美术作业美化教室。

2、根据童话故事或某一情境设计、制作简易木偶、乐器等作品并表演。

3、采用拼贴、简易沙盘等方式设计、制作现在或未来的学校、村庄、公园的地图或模型。

4、设计制作家电、家具等模型，模拟商品交易或布置成家庭室内设计模型，并能作出评价。

四、教师在教学中应遵循以下教学原则：

1、审美性原则

把审美教育作为主线贯串教学全过程，通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现，陶冶学生的情操；培养学生的审美情趣。

2、思想性原则

发掘教材内在的思想性，在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。

3、量力性原则

教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点，浅显易学，循序渐进，逐步提高学生的美术素质。

4、创造性原则

充分发挥学生的想象力，启发、鼓励学生的创造性。

5、实践性原则

联系学生的实际，理论讲述与操作训练相结合，充分使学生眼、手、脑协调并用。

6、趣味性原则

选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。

7、因材施教原则

根据学生年龄特点和学生间个性的差异，在教学中注意面向全体学生的同时，要考虑个别超常学生与后进学生的情况，采取一般教育与个别知道相结合的方法。

五、教学进度

周次

课时课题

教学重难点

春天的花

绘画的技能和技巧培养

树叶图案

掌握图案设计的三大要素

花朵图案

抓住自然物象的主要特征

蝴蝶图案

能力的培养和发挥

用复写纸画图案

培养学生认真作业的态度

美丽的花边

掌握花边图案的描绘技能

千变万化的线

掌握线形的长、短、粗、细、疏、密

高大的楼群

空间想象能力的培养

我心中的少年宫

丰富学生的创造想象

画座宝塔高又高

描绘出塔的外形特征

泥塑宝塔

培养学生的立体造型能力

纸塑动物

培养对立体造型的兴趣

运动着的人

初步掌握人体运动的规律

布贴风景

学习布贴技艺

动物挂画

培养对动物造型的概括、夸张能力

有趣的漫画头像

头部轮廓和面部表情的描绘

自画漫画像

对脸形、五官、表情进行夸张变化

漫画欣赏（一）

懂得漫画的艺术特色

漫画欣赏（二）

懂得漫画的艺术特色

儿童漫画

立意选材

美术课教学计划12

新的学期，面对美术学科在社会发展，教育改革中的实际，结合生活中的艺术和学生的美术现状。我将继续以课堂教学研究为基本点，狠抓课堂教学效率，联系学生的日常生活，努力提高美育教学质量，培养学生的审美，爱美，学美的美肓观。为更好的完成本学期的教学目标，教学任务，现制定出本学期工作计划如下：

一、指导思想：

进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使美术教学工作有一个新的突破。

二、学生现状分析：

各年级学生从绘画的素质上看千差万别，有先天因素，有后天原因，有因地域不同而不同，造成他们对美术课兴趣的不同，所以，在课堂上的接受能力便有所差别。每个班的学生绘画水平参差不齐，优秀的可以作为较差的老师。年级差别产生的差距也很大，如年岁、个性等方面都要因其特点加以控制、掌握，去耐心引导、调动其潜意识及思维的积极性，努力使横向、纵向所造成的差距缩短，提高每个学生对美术课的兴趣。

三、教学目标：

1、让学生自行欣赏中外名作，提高学生的欣赏能力，审美水平，学习优秀绘画技巧及绘画形式。

2、通过各种形式的绘画，锻炼学生的绘画、技能、表现能力、掌握多种形式的绘画技巧。

3、对美术字有一定的认识，对其作用有一定的了解，能够独立设计出适合一定主题的板报，锻炼学生的自主性及创造性、参与意识。

4、创造出更多的机会让学生直接接触生活，改造生活，让美术真正的与实际生活联系起来。

高年级，在课堂教学中要大力提倡学生主动参与，放手给学生，充分调动学生的积极性，让学生自觉地去思维、质疑，能够学会发现问题、解决问题，发挥学生自由思维的空间。教师真正的成为学生发展的助手，参谋与引导者，与学生共同参与教学过程，共同研究、探索、解决疑难。

四、教学措施：

1、区别年级差别，把握学生的审美特点进行引导，因材施教，循序渐进，注重点、面相结合，以点带面，共同进步。

2、不断创设新的教学情境，营造适合学生成长的课堂氛围，激发他们用画笔来描绘出发自内心的`感慨，激活他们的思想，充分表达学生对美的向往与追求。

3、每堂课前根据新课改的要求设计好教学环节，正确判定教学重点难点，重点突出教材中的美感因素，教法灵活，层次清晰，得当，结合各年级的学生特点加以把握课堂，让课堂真正成为学生自由成长的天地。

4、在新课改形式下，努力学习新课改相关理念，领会课改精神，关注每一位学生，让学生通过美术课的学习得以身心

健康的发展，同时实现教师与新课程的共同成长。

5、注重美术课与生活经验紧密联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力、创造力，提高审美意识、能力，增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展学生创造美好生活的愿意与能力。

五、教学要注意的问题：

注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。 总之，本学期的美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣，经验，知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。在以往的教学工作中，示范做的不够好，在今后的教学中，我会每节新课都做好示范，让学生感受到用心完成的作品是最好的。作为一个新老师我会更加努力的去学习经验，总结经验不耻下问，把那些不利于教学的毛病通通扔掉，更好的完成新学期的教学任务，为学生开创另一片艺术的殿堂。

美术课教学计划13

一、指导思想

贯彻党的两思教育，在教学过程中渗透德育，健全德育、美育网络，加强教育科研，加快教育现代化，改革进取，全面提高学生的音乐素质，努力把教书育人提高到一个新阶段，使学生成为：新人，培养他们爱祖国、爱人民、爱劳动、爱科学的优秀品质。并通过各种题材歌曲的学唱，中外名曲、名歌的欣赏，让学生感受美的艺术和高尚的情操，培养他们的创新精神、合作精神、环境意识、心理条件等，努力进取，为中国的明天而热爱学习.

二、学情分析

本年级共有116个学生，他们大都活泼可爱，并且喜爱音乐，特别是唱歌与表演，大部分学生能掌握正确的唱歌姿势，自然的发声方法，有百分之五十的学生能独立、自信、有表情的进行律动和即兴动作。学生在识谱与欣赏方面是弱项，但我相信，经过师生的共同的努力，孩子们的音乐素养将会不断提高!并从综合课入手，在教学中渗透德育、美育，在课上进行多媒体教学，加强教育科研，加快教育现代化，促进教育改革，努力使学生在上课过程中逐步实现全面发展。在五种课型中，学生比较爱好歌舞唱游课，这种课型使学生在学习时积极性高，创新能力自然发挥出来。总的来说，在以后的教学过程中我还要注重音乐基础知识训练，进一步巩固、完善教学，为学生打下扎实的基础。

三、教材分析

本教材突出了培养学生的爱好音乐的情趣，重视学生对音乐实践的主动参与，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力与创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。除对原有教学内容进行整和外，新扩展了音乐创造和音乐与相关文化的内容，重视通过音乐教学活动，发展学生的创造性思维能力及提高学生人文素养。本册教材各单元都有目的明确的主题，各主题之间具有有机的联系。各单元内容贴近儿童生活，为他们熟悉和理解。教材将评价机制渗透在各个单元之中，既注重终结性评价，又注重过程性评价。在评价的形式上，自评、互评、他评相结合，增进学生对音乐课的情感体验，激励他们更有兴趣学音乐。教材所选的歌曲，乐曲，大多贴近学生的生活，使学生易于学习，乐于学习。

四、教学目标及措施

本学期通过对学生坐姿、唱姿、合理呼吸的培养，为学生的学习打下基础;注重音乐知识和技能、技巧训练，培养学生的学习能力，并在教学过程中渗透德育，改革进取，加快教育现代化，使学生能在他们的薄弱环节上加强学习，通过综合训练，使学生的艺术修养、音乐素质大大提高。导学生学习正确的'坐姿、唱姿，以及合理的发声练习曲;注重学生的音乐综合技能、技巧、知识训练，指导学生有感情地歌唱在教学中指导学生了解歌曲的情绪，并能用正确的情绪来演唱不同的歌曲。每节唱歌课给学生三分之一的时间练习，教师正确处理、引导;合理安排时间进行音乐欣赏，培养学生对音乐的爱好，开拓学生的视野，并了解一些音乐知识;通过律动以及集体舞的训练，培养学生的节奏感和乐感。以素质教育为本，不断提高音乐在素质教育中的作用，并落实于教学，充分发挥音乐课益智、促体、辅德的功能.

美术课教学计划14

一、教材分析

美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操，提高审美能力，增强学生对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流，通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力，提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质，这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。

二、教学目标

1、运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。（造型、表现）

2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和材料的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。（设计、应用）

3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受。（欣赏、评述）

4、结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的'方式，进行策划制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。（综合、探索）

三、教学内容

[造型、表现]学习领域

1、用自然物或人造物的不同肌理，通过拓印或剪贴，制作各种图形。

2、学习简单的中国传统绘画方法，体验笔墨趣味。

3、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识和结构比例知识。

4、结合传统艺术中的色彩运用方法，学习对比、调和等色彩知识。

5、学习漫画和卡通的表现方法，进行绘画实践。

6、学习泥塑、纸雕等方法，制作作品。

7、初步学习计算机辅助绘画的方法。

[设计、应用]学习领域

1、学习简单的图案基础知识，并进行装饰应用。

2、用塑料瓶、废旧材料等进行玩偶、生活实用品、交通工具模型等的设计制作。

3、与同学合作，进行风筝的扎、糊、绘全过程的制作，并进行放飞活动。

4、用计算机或其他手段进行书籍封面、文体活动海报的设计。

5、学习陶艺的制作方法。

［欣赏、评述］学习领域

1、以讨论、比较等方式欣赏中外优秀美术作品，领略不同的艺术风格。

2、介绍一件优秀美术作品的创作过程，体验美术与生活的关系。

3、鼓励学生从课本中选一件最喜欢的作品，通过查阅资料，向同学介绍欣赏作品的心得。

4、通过观看录像、图片等，欣赏雕塑和现代工业产品，感受不同材质的美。

5、介绍一位画家及其代表作品。

6、欣赏我国的石窟艺术。

［综合、探索］学习领域

1、结合传统节日及学校的班队会等活动，设计、制作、展示平面或立体的美术作品。

2、编写自己喜爱的剧本，设计、制作相应的布景或道具，进行表演。

3、运用平衡、运动、光、电等科学常识，用生活中的废旧材料，设计、制作出简单而有创意的立体造型或生活用品。

4、利用计算机等手段进行美术创作或展示活动。

四、在教学中应遵循以下教学原则：

1、审美性原则

把审美教育作为主线贯串教学全过程，通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现，陶冶学生的情操；培养学生的审美情趣。

2、思想性原则

发掘教材内在的思想性，在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。

3、量力性原则

教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点，浅显易学，循序渐进，逐步提高学生的美术素质。

4、创造性原则

充分发挥学生的想象力，启发、鼓励学生的创造性。

5、实践性原则

联系学生的实际，理论讲述与操作训练相结合，充分使学生眼、手、脑协调并用。

6、趣味性原则

选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。

7、因材施教原则

根据学生年龄特点和学生间个性的差异，在教学中注意面向全体学生的同时，要考虑个别超常学生与后进学生的情况，采取一般教育与个别知道相结合的方法。

五、教学进度

周次

课时

课题

重难点

画画自己的手

提高写生造型的能力

人物速写

绘画技能训练

劳动中的人物动态

动态表现

我熟悉的人

刻画人物的体形特征

桌子、椅子设计

动手能力培养

泥塑彩罐

培养学生的创美能力

彩塑鸟

塑出具有浮雕效果的鸟类图

彩色纸筒人

人物脸部的刻画

邮票设计

设计一枚纪念邮票

古诗配画

培养再造想象

美好的童年

主题确定

板报设计

学习板报设计知识

电脑美术设计

对电脑美术设计作品的认识

实用美术作品欣赏

认识实用美术

中国雕塑作品欣赏

认识雕塑作品

外国雕塑作品欣赏

认识雕塑作品

测试

测试

美术课教学计划15

一、指导思想：

本学期我科组将以市、区教育局、教研中心的指导思想；继续发扬我科组成员团结协作、积极进取、勇于探索的精神，做好市、区教研中心以及学校的各项工作任务，争取取得更好的成绩。

二、各月份工作要点：

九月份：

1、做好新学期开学的准备工作。

2、参加区学期工作计划会议，制定我科组工作计划。

3、参加市美术教师美术作品展，送作品照片。

十月份：

1、配合学校市广播操标兵评选工作，积极参加广播操训练。

2、动员参加市、区各种师生比赛活动：“广东省水墨国画中小学师生作品比赛”、“读书月书画比赛” 区“遵守法律 行为文明”绘画竞赛等。

3、组织组员集体备课，检查教案。

4、准备校校结对的上课、听课、评课活动。

5、参加区的`教研学习活动。

十一月份：

1、参加市“微课”大赛活动，及其他教研活动。

2、做好学校工作。

3、进行校校结对的上课、听课、评课活动，书写评课表。

十二月份：

1、参加区、市美术教研活动和教师培训。

2、参加深圳市“读书月”美术创作比赛。

3、 参加市中小学生手工创意现场大赛。

一月份：

1、结束新课，进行考核。

2、做好科组学期总结。

3、参加区教师专项培训（水墨画）。

美术组

20xx．9．