舞蹈编导课程(授课)

第一篇：舞蹈编导课程(授课)

山区人才培训计划

（舞蹈类）

舞蹈编导课程：

舞蹈是人类最古老的艺术形式之一。

1、原始人类交流思想的工具

2、随着人类的生产劳动而产生

3、具有社会号召力

动作、节奏和劳动是密切相关的，重复菜种劳动，产生有规律的节奏，人类以呼喊或者敲击木枪、石块等，则出现了原始舞蹈。

舞蹈艺术表现手段是人体动作。

1、所要求的不是自然形态或单纯生理状态，需特定的时间和空间，经过美化的极富于感情色彩的动作。

2、三大要素：动作（空间）、节奏（时间）、表情（感情）

3、特征：一定的空间（舞台场地）和时间（一定的音乐）内用身体动作表达感情的艺术，决定了舞蹈长于抒情、拙于叙事。

舞蹈编导要熟悉、了解舞蹈的特性，扬长避短，选择适宜人体动作表现的题材。独舞：

（一）舞蹈编导就是舞蹈作品的编导和导演。

1、舞蹈编导自身是全部剧本（题材、体裁、形式、内容等）的创作者，有事把它搬上舞台的导演。

2、舞蹈编导肩负着“编”和“导”的双重使命，对于舞蹈作品来说，不参与编就无法导，这是无法割裂的整体。

3、舞蹈从创作之初就不得不同时开始考虑形体、表情、调度、音乐、舞台美术、灯光、服装等各个方面的要求。

（二）舞蹈创作的前提

作为编导，首先需掌握了一定的舞蹈表现技能和舞蹈创作知识，舞蹈的本质决定了它的群众性。

1、观察生活、了解群众

生活是艺术创作的源泉，舞蹈形象、舞蹈作品的产生都是从生活中挖掘而来的，编导需在日常生活中认真细致的观察，积累这些来自生活的大量素材，对这些素材进行科学的分析、理解和熟悉，从中筛选出典型的具有象征意义的材料，并对它们有了真正的切身体会和实践感受之后，才有可能创作出打动人心的优秀作品。

2、舞蹈作品要富于时代精神，弘扬民族风格、积极向上。

任何艺术作品都服务于它处于的时代，跟不上时代的艺术作品就不可能有立足之地，也就丢失了它的存在价值和生存空间。

例如：○1民族民间舞能长期流传，根本的原因就是她们能以顺应大众不断变化的审美追求，紧跟时代前进的步伐，不断完善自身才得以生存。

○2众多舞蹈经典之作之所以能长演不衰，就是由于她们所表现的主题抓住了人类对美好事物的追求，并在作品的内容和形式上达到了理想化的高度。

3、熟悉积累舞蹈专业素材，全面提高专业修养。

○1多看、多学舞蹈语汇

2对名艺术门类的综合学习○

A创作者应具有很强的音乐感

B对构图画面的基本知识进行学习

C要对服装灯光的基本知识进行学习

补充：灯光深化作品的主题，渲染浓烈的氛围，将观众带入特定的情景中。

服装一定是有助于点题，看了服装样式、色调，就能明白你要表现的什么题材，例：树、花、山、水等。二是服装体现出人物的身份和性格特征。（注：需便于舞蹈动作）

D编导要充分培养自己的想象力，使舞蹈具有浪漫抒情的色彩，这是作品打动人心、感染观众极为重要的方面。E编导要善于启发演员再创作的能力。

第二篇：舞蹈编导》教学大纲

《舞蹈编导》教学大纲

课程编号：131002

课程类别：专业主干课

课程名称：舞蹈编导

英文名称：The Class of Choreography

课程简介：

本课程为舞蹈编导专业方向的主干课程。通过课堂教学使学生能够较好地掌握舞蹈编导的技术、技巧，引导学生广泛地吸收各种门类的创作方法和优长，拓宽学生的文化视野和创作思路，发掘学生丰富的想象力和创造力。动作的开发和创作思维的开发是本课程的主要训练内容。为培养学生们即兴的创作能力及创新思维能力，本课程将舞蹈编导的基本理论知识、编导技法及创作实践有机地结合起来，相互配合，融会贯通。根据学生的接受能力，细致、分步骤地完成训练。本课程的宗旨是为舞蹈事业培养出高级的舞蹈编导人才。

一、说明

（一）教学目的和要求：

为培养我国舞蹈事业发展及东北地区各个阶层所需要的高级编创人才以及具备一定教学能力的新型高级人才，舞蹈编导（本科）专业教学在理论同实践紧密结合的原则指导下，将编导艺术的基础理论同基本的技巧、技法训练及创作实践三部分结合起来，以提高学生的专业素质和能力，达到毕业时能够独立进行艺术创作的要求。

舞蹈编导（本科）的教学任务是把想象力的训练和编创能力的提高放在核心地位，将编舞技法、结构训练同排练操作结合起来，为学生在校学习期间打下坚实的基础，并创作出一批有较高质量的舞蹈作品。

（二）与相关课程的衔接：与基本功训练课、舞蹈素材课、舞蹈欣赏课等课程相衔接。

（三）开课学期：第一至七学期

（四）周学时/总学时=周学时×16周（含艺术实践）×开课学期：

8/10学时/928总学时

（五）学分：

（六）教学形式：集体授课

（七）检课方式：课堂回课

（八）考试安排：

考试方式：每学期期末观摩会

考试标准：完成教学大纲所规定内容和达到的程度进行测评

二、本文

（一）教学内容与教学进度

第 一 学 期

1、即兴舞

（1）节奏训练

（2）造型训练

（3）即兴表演训练

（4）身体各部位动机训练

（5）双人即兴

（6）三人接触即兴

2、捕捉形象

（1）捕捉人物形象

（2）捕捉动物形象

（3）捕捉物象形象

（4）形象扩张设计

（5）体验艺术形象

舞蹈理论：舞蹈艺术的专业特征

重点、难点

解放身体动作，建立新的动作观念。打破动作规范。

教学程度

从认识身体动作入手，通过课堂练习，让学生对动作有个新的认识，达到闻乐起舞，千姿百态，并能够以编导的眼光观察生活，捕捉形象。

讲授学时

128学时

第 二 学 期

1、动作分解变化

（1）动作分解与节律变化

（2）动作分解与力度变化

（3）动作分解与空间变化

2、动作发展变化

（1）单一元素变化

（2）多元素变化

（3）动作的对比及连接

3、编舞技法

（1）力度转换

（2）主导部位

（3）选姿造舞

（4）节奏变化

（5）限制引动

（6）相反对比

（7）穿越包围

（8）统一流向

（9）交响技术——主题变奏

（10）卡农

（11）赋格

4、舞蹈语言技术

（1）舞句练习——以音乐的乐句为依据进行编舞练习

（2）舞段练习——以音乐的乐段为依据进行编舞练习

编导理论：舞蹈编导的职责

重点、难点

动作发展与变化与动作质量

教学程度

以纯动作的分解组合，发展变化来完成句段的练习。在此基础上，通过表现因素引导学生学会从动作符号本身去阐释色彩、情感、形象。完成动作到语言和表现情感的形象的初级阶段。讲授学时

128学时

第 三 学 期

1、舞蹈语言技术

（1）双人练习

（2）三人练习

2、调度

（1）聚散

突聚突散、突聚缓散、缓聚突散

（2）直线

（3）曲线

编导理论：舞蹈编导的知识结构

重点、难点：

树立形象

教学程度：

在巩固和深化第一学年教学成果的基础上，导入双人舞、三人舞的编舞技法练习。在练习中采用“形象”、“戏剧性”因素，使学生从动作技法编排到表现人的感情、形象的动作技法编排，能力上要求学生达到能够独立编创舞蹈小品。

讲授学时

128学时

第 四 学 期

1、结构

（1）以一首乐曲为依据进行舞蹈结构

（2）以文学作品为依据进行舞蹈结构

（3）观察现实生活进行舞蹈结构

（4）舞蹈编排练习

编导理论：舞蹈编导与舞台各部门的合作

重点、难点

结构的创新

教学程度

对舞蹈作品整体把握能力的训练和实际编排操作的锻炼。

讲授学时

128学时

第 五 学 期

舞蹈小品编排练习

1、情绪小品

（1）单一情绪

（2）复合情绪

重点、难点

舞蹈的创编

教学程度

进入多人舞、音乐编舞，在此基础上继续推进编舞课的力度和深度，能力上要求学生能够编排比较完整的各类舞蹈作品。

讲授学时

128学时

第 六 学 期

1、情节小品

（1）矛盾冲突

（2）喜剧情节

（3）悲剧情节

（4）正剧情节

重点、难点

编创与排练

教学程度

在巩固上一学期的教学成果的基础上，继续编创比较完整的各类舞蹈作品。

讲授学时

128学时

第 七 学 期

1、舞剧

（1）传统戏剧式

（2）神话式

（3）时空自由变化式

重点、难点

戏剧性的把握，人物的塑造

教学程度

进入中小型舞剧编创教学阶段，并在教师指导下进入舞剧创作练习。内容包括舞剧文学台本写作，舞剧结构以及舞台美术、灯光、服装、音乐等。成熟把握舞蹈、舞剧的结构形式、人物情感等多方面的综合能力。

讲授学时

160学时

第 八 学 期

毕业实习、论文撰写、答辩

（二）实践、作业：排练、观摩、实习演出

（三）教材： 《 舞蹈编导教程》

（四）参考资料：《舞蹈创作心理学》胡尔岩编著

《中国双人舞编导教程》张建民编著

《舞蹈编导基础教程》李承祥编著

《舞蹈编导常识》阎成立编著

执笔人：阎成立初培林

第三篇：舞蹈编导教学

舞蹈编导教学

舞蹈编导的专业职能

舞蹈编导的专业职能是指编导创作成功作品的必备条件，这主要有三个方面：观察能力，理解能力和摹仿能力。一个舞蹈编导，在具备艺术家那种共同的认识生活，感受生活，表现生活的创作活动外，是否有能力将头脑中对于生活现实的情感感受转化成适合于舞蹈构思的“动作素材”，并通过加工构思搬上舞台，成为衡量一个编导专业能力的尺度。一，观察能力。舞蹈创作建立在深厚的社会生活基础上，编导创作的舞蹈作品是否在形式上不断创新，从根本上取决于他的作品内容是否具有“新意”。在深入生活的时候重要的是找到一起编导创作情感冲动的最初的生活起点，这就取决于编导所具备的观察能力，观察能力是舞蹈编导的一项重要专业职能。深刻的观察能力，不可能只建立在个别生活现象之上，编导的眼睛应广泛地深入每个生活领域，辩证地历史地把握生活，认识社会，这边是编导自身对生活的积累。观察能力有两点特殊要求：1舞蹈创作对于生活的形象把握，舞蹈编导应该将自己置身于生活感情的汪洋大海中，进入生活中的内在本质，寓理于情，以情动人。2形象形式艺术的共性，舞蹈是用身体动作表现内容，这种“动作性”的基本特征，从一开始就应该体现在编导观察生活的形象思维过程中，舞蹈编导的眼睛，应该是具有专业特征的眼睛，他对于生活的分析感受始终应是透着“动作感”的并以此来达到主观的记忆。观察生活是舞蹈创作的起点，因此观察能力是对舞蹈编导专业职能的最基本的要求。二，理解能力。理解能力实在广泛的观察生活，积累生活的基础之上建立起来的，舞蹈编导在把握生活过程中，准确地观察，记忆与积累是同准确地理解分不开的。在丰富多彩的生活形象面前，舞蹈编导如何择其具有典型意义的形象，手机在记忆的仓库里，必须依靠编导对生活的理解能力才能进行。对生活的理解，要求编导具有深刻的思想水平。三，摹仿能力。摹仿能力，是舞蹈编导一项特有的专业职能。首先，摹仿是编导创作指向现实的唯一途径；其次，在舞蹈创作中，动作的摹仿是编导对生活的情感感受，文学式感受转化为舞蹈创作的动作感受的契机。对于舞蹈编导来说，摹仿本身就是学习。

如何培养和加强编舞的能力

掌握舞蹈素材，努力学习知识，具有良好乐感，善于启发演员，强化舞蹈思维和充分运用想象。

第四篇：幼儿舞蹈编导心得体会

生活艺术的源泉幼儿舞蹈编导心得体会舞蹈，是一门人体动作的艺术，它通过艺术的提炼、组织来美化人的动作和造型，通过塑造形象的物质表现手段来表达思想感情。这是人们给舞蹈下的定义。我觉得舞蹈是值得我们每一个人去学习、去付出的，因为众所周知，跳舞是很好的有氧运动，不仅能塑造她们的体形，让她们举手投足间充满艺术的气质。还能通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练，并且使孩子更有节奏感。又能磨练毅力，从基本功开始训练能培养孩子不怕吃苦的精神，磨练坚强意志。更能培养审美情感：舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，使孩子潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使孩子们热爱生活，并能欣赏美、体验美。所以，我们就得需要一个好的作品，但是一个好的舞蹈作品更需要一个好的编导，幼儿舞蹈编导，需要熟悉和研究幼儿的心理特征，除了要具备成人舞蹈编导的素质之外，还必须根据幼教专业的特点及其自身发展的工作规律，尊重幼儿个性发展特征，关注幼儿心理、生理特征，成为热爱幼儿、具有爱心和富有责任感的教师，使幼儿天性活泼、好动、好奇、易幻想的特点与舞蹈艺术表现性的特点相吻合，借用舞蹈这一活动来诱发孩子纯真、质朴的情感，从而达到教育的目的。

第五篇：舞蹈编导本科毕业论文选题

毕业论文（设计）

题 目

学 院 学 院 专 业 学生姓名 学 号 年级 级 指导教师

毕业

教务处制表

毕业

毕业

二〇一五年 十二月一 日

毕业

舞蹈编导毕业论文选题(1421个)

一、论文说明

本写作团队致力于毕业论文写作与辅导服务，精通前沿理论研究、仿真编程、数据图表制作，专业本科论文300起，具体可以联系

二、论文参考题目

论舞蹈编导教学中舞蹈形象思维的培养 舞蹈编导人才创新能力培养的实践与探索 舞蹈编导的专业素养及其培养

针对舞蹈编导课程中剧目分析的重要性 舞蹈编导中双人舞的技法与创作研究与创新

多元视角之审美与创新对高校舞蹈编导教学改革的启示 关于舞蹈编导的专业素养分析 新时期舞蹈编导创作浅析

舞蹈编导如何创作出新颖独特的舞蹈分析 舞蹈编导对舞蹈演员肢体语言的开发 探讨如何提高舞蹈编导的创新意识 如何提升舞蹈编导的创作水平舞蹈编导的技术与理念 如何培养舞蹈编导的创作思维 舞蹈编导在新时期的自我意识和思维 论汉代的舞蹈编导艺术发展和创新研究 浅谈在舞蹈编导教学中培养学生的发散思维 探析舞蹈编导音乐修养的重要性

基于舞蹈编导创造性思维能力的培养探析 舞蹈编导中的文学艺术表现手法

浅谈舞蹈编导教学中舞蹈形象思维的培养 浅谈舞蹈编导的专业素养与创作激情 舞蹈编导把握舞蹈作品内部情感的几大要素 舞蹈编导对空间的表现及运用

跨界的艺术：当电影导演遇到舞蹈编导 舞蹈编导教学中舞蹈形象思维的培养 舞蹈编导教学中舞蹈形象思维的培养 对新时期舞蹈编导素质要求的几点思考 舞蹈编导中文学素养的研究

高校舞蹈学专业舞蹈编导教学改革研究 试论舞蹈编导教学中对学生编创能力的培养 基于舞蹈编导中的文学艺术表现分析 舞蹈编导创作规律

舞蹈编导教学中舞蹈形象及思维培养分析 浅析“启发式”教学模式在舞蹈编导课程中的应用 高校中的舞蹈编导人才培养模式研究 浅谈舞蹈编导课程的教学内容 现代舞蹈编导的必然条件 舞蹈编导的道德素养与创作 舞蹈编导适应新时期时代要求的思考 高校舞蹈编导教师创新教学策略探讨 现代化背景下高校舞蹈编导的创新实践 浅议舞蹈编导教学改革 谈舞蹈编导的思维空间 关于舞蹈编导表现形式的思考 舞蹈编导在创作中如何力求新颖独特 舞蹈编导艺术气质与文化心理 浅析舞蹈编导的创作思想和结构 关于群文舞蹈编导综合能力的探究 解析舞蹈编导在创作中如何力求新颖独特 浅谈舞蹈编导中形象思维与想象力的培养 舞蹈编导,如何成就? 舞蹈编导的创意思维

浅谈如何提高舞蹈编导的创作能力 分析群众文化艺术舞蹈编导法则 多媒体在舞蹈编导中的应用分析 新时期舞蹈编导素质和能力的提高分析 试论“启发式”教育在舞蹈编导中的重要性 略谈对初中舞蹈编导教学的几点思考 高校舞蹈编导教学过程的探索及研究 高校舞蹈编导专业教学的三思之行 如何提高舞蹈编导的创新意识 浅析舞蹈编导课堂教学方法的运用

高师音乐专业开设少儿舞蹈编导课程的思考 论从理论角度分析如何提高舞蹈编导能力 浅谈舞蹈编导与群众艺术

浅议剧目教学在《舞蹈编导》课程中的应用 关于舞蹈编导表现形式的思考 舞蹈编导的技术与理念探析 谈音乐在舞蹈编导技法中的运用 浅谈舞蹈编导中的文学艺术表现手法 多媒体技术在舞蹈编导中的应用 浅析舞蹈编导专业人才培养 高校舞蹈编导教学中的点滴思考 舞蹈编导的艺术气质与文化心理 试论舞蹈编导课程中应注意的几点要求 舞蹈编导创新策略探讨 浅谈舞蹈编导的点线面 舞蹈编导的必备素质 舞蹈编导教学论

浅谈启发式教学在舞蹈编导专业教学中的应用 关于舞蹈编导的专业素质探析

试论舞蹈编导法则在群众艺术中的科学运用 谈舞蹈编导理论、实践创作能力的提高 舞蹈作品分析在舞蹈编导教学中的作用 探析高专院校舞蹈编导教学中的文化内涵 高校舞蹈编导专业教学改革探析

当代中国舞蹈编导学科发展历程与未来展望 谈舞蹈编导创作作品力求独特新颖 浅谈舞蹈编导的创作手法

浅谈不同阶段的舞蹈发展与舞蹈编导创作 职业学院舞蹈编导教学改革的研究探讨 论舞蹈编导在创作中如何力求新颖独特 从舞蹈编排谈舞蹈编导的审美创造 舞蹈编导、表演与欣赏之对立统一关系 定势思维对舞蹈编导创造力开发的影响 关于舞蹈编导能力的探讨

浅谈舞蹈编导在作品创作中如何创新 学专业的舞蹈编导课 舞蹈编导的创新策略研究 谈舞蹈编导在创作中力求独特创新 试论社区群众舞蹈编导的创新性思维 浅谈少儿舞蹈编导

谈舞蹈编导课程教学中的创新能力培养

舞蹈编导创作过程中应该如何推陈出新,力求新颖 高中舞蹈编导的创新对策 论高校舞蹈编导教学中创造力的培养 我国舞蹈编导专业的教学建设探析 关于舞蹈编导中的审美思考

浅谈舞蹈编导在创作中应具备的基本能力 中国舞蹈编导中的编舞技法研究 浅谈群众文化艺术舞蹈编导法则 浅谈舞蹈编导的技术与理念 浅谈舞蹈编导 舞蹈编导与情感共鸣

浅谈作为一名电视文艺舞蹈编导应具备的专业素养与能力 浅析数字影像时代对舞蹈编导的要求 侧论舞蹈编导过程中的几大要素 关于辽宁省舞蹈编导队伍发展的思考 浅谈当代舞蹈编导应具备的素质

舞蹈编导针对不同年龄段的学生要掌握不同的特点 改变基层舞蹈编导处境的设想 群众艺术中的舞蹈编导法则 论舞蹈编导的道德素养与创作 舞蹈编导的社会责任

探究式教学在舞蹈编导专业教学中的应用 高校舞蹈编导的创新对策研究

基于舞蹈空间的舞蹈编导创作思想研究 论舞蹈编导知识和能力的构成

舞动心中的梦想——记舞蹈编导陈惠芬 舞蹈编导创作初探 浅谈舞蹈编导中的编舞技法

高师音乐专业应重视培养学生的舞蹈编导能力

关于地方高等院校舞蹈编导专业民族民间舞素材的教学研究 舞蹈编导专业教材建设的研究 舞蹈编导专业实践教学的目标与要求 浅谈舞蹈编导的教学改革

舞蹈编导专业培养目标的决定因素及其表述 舞蹈编导教学中的群舞创作研究

科学发展地方高等院校舞蹈编导学科体系 浅谈舞蹈编导的基本素养 群众艺术中的舞蹈编导法则 浅谈如何提高舞蹈编导的创作能力 舞蹈编导课程中的动作动机探索 谈舞蹈编导在创作中如何力求新颖独特 舞蹈编导创作初探

浅析知识的观点对舞蹈编导教学实践的影响 舞蹈编导教学中的“空间”研究 舞蹈编导课程中的动作动机探索 如何拓展舞蹈编导的创意

即兴在高师院校舞蹈编导教学中的作用 论舞蹈编导教学中舞蹈形象思维的培养 舞蹈编导人才创新能力培养的实践与探索 舞蹈编导的专业素养及其培养

针对舞蹈编导课程中剧目分析的重要性 舞蹈编导中双人舞的技法与创作研究与创新

多元视角之审美与创新对高校舞蹈编导教学改革的启示 关于舞蹈编导的专业素养分析 新时期舞蹈编导创作浅析

舞蹈编导如何创作出新颖独特的舞蹈分析 舞蹈编导对舞蹈演员肢体语言的开发 探讨如何提高舞蹈编导的创新意识 如何提升舞蹈编导的创作水平舞蹈编导的技术与理念 如何培养舞蹈编导的创作思维 舞蹈编导在新时期的自我意识和思维 论汉代的舞蹈编导艺术发展和创新研究 浅谈在舞蹈编导教学中培养学生的发散思维 探析舞蹈编导音乐修养的重要性

基于舞蹈编导创造性思维能力的培养探析 舞蹈编导中的文学艺术表现手法

浅谈舞蹈编导教学中舞蹈形象思维的培养 浅谈舞蹈编导的专业素养与创作激情 舞蹈编导把握舞蹈作品内部情感的几大要素 舞蹈编导对空间的表现及运用

跨界的艺术：当电影导演遇到舞蹈编导 舞蹈编导教学中舞蹈形象思维的培养 舞蹈编导教学中舞蹈形象思维的培养 对新时期舞蹈编导素质要求的几点思考 舞蹈编导中文学素养的研究

高校舞蹈学专业舞蹈编导教学改革研究 试论舞蹈编导教学中对学生编创能力的培养 基于舞蹈编导中的文学艺术表现分析 舞蹈编导创作规律

舞蹈编导教学中舞蹈形象及思维培养分析 浅析“启发式”教学模式在舞蹈编导课程中的应用 高校中的舞蹈编导人才培养模式研究 浅谈舞蹈编导课程的教学内容 现代舞蹈编导的必然条件 舞蹈编导的道德素养与创作 舞蹈编导适应新时期时代要求的思考