第4课 行书的源流与赏析(教案)

第一篇：第4课 行书的源流与赏析(教案)

第4课 行书的源流与赏析

高二《书法》授课班级：高二（9）班 授课老师：颜飔

【教学目标】

1、知识与能力 ：使学生了解行书的起源及其发展过程。

2、情感态度与价值观 ：感悟行书作品的艺术美，并从书法艺术作品中体会文学、历史等传统的文化内涵，树立正确的审美观，提高审美能力。培养学生对传统艺术和文化的热爱，增强民族自豪感。

3、过程与方法：通过赏析，启发学生的联想、想像能力，学习先贤敢于在继承中尝试古为今用、勇于创新的思想。【教学重难点】

重点：让学生了解行书的起源及其发展过程;认识天下三大行书的特点。

难点：通过作品赏析，体会行书的美与它独特的个性。【教学方法】 讲述法,讨论法 【课时】1课时 【教学过程】

一、导入：

师：回忆前面学习的隶书和楷书的书法特点，进而带出新授内容——行书。生：隶书方正、横画蚕头燕尾、一波三折；楷书单纯、端正、规范；„„

二、讲授：

(一)、行书的产生及特点：

行书是介于楷书和草书之间的书体。在楷书成为社会通行标准正体的同时，人们在日常应用中对楷书的快速手写体便形成了行书。行书在使用上比楷书方便快捷,实质上它是楷书的草化或草书的楷化。楷法多于草法的叫“行楷”，草法多于楷法的叫“行草”。

行书在书写技法上比楷书稍显放纵随意，点画形态虽然接近楷书，但在书写时更强调运笔的流动和点画之间的连带，对于重复排列的点画往往合作或省略处理；结字不像楷书那样均匀平正，又不像草书那样潦草难认，正是根据每个字的笔画多少或结构形状，呈现出大小、长扁、聚散、正欹的姿态变化，尤其重视字与字之间的顾盼和呼应；章法则讲究行气的纵向连贯，具有轻重虚实和快慢节奏的变化，而整体上又要达到和谐统一效果。

（二）、行书的发展

1、行书在汉末一般出土的简书中我们是可以随处看到的。在汉末，行书没有普遍的应用。(幻灯展示：汉末书简)

2、魏晋南北朝时期不仅是楷书由稚拙向成熟演变的重要阶段，行书在这一时期也进入了一个辉煌的高峰。

保留至今的大量魏晋简牍残纸墨迹中，有相当一部分都是行书。这些虽然都是无名书手的书迹，但在技巧的把握运用上十分熟练，充分体现了行书快速简便的优点以及使用的普遍。从中可以看出，行书书体在形成不久便很快进入了成熟期。

魏晋南北朝时期，从帝王显贵到普通文人，对书法的喜好都达到痴迷的程度。通过这些人的倡导和实践，行书这种日常应用最广泛的书体获得了空前的发展，同时也产生出一批行书名家和经典作品，其中最著名的便是以王羲之、王献之父子为代表，来自于王、谢、庚、郗等世家大族的书法家群体。

【一】王羲之与《兰亭序》（课件播放作品）

A: 王羲之的《兰亭序》为什么会被称为“天下第一行书”？ 生：结合前面播放的幻灯片及老师的介绍，再经学生讨论回答。师：汇集学生所答，教师作小结。

B:幻灯片欣赏魏晋南北朝时期“二王”行书作品，让学生尝试体会这个时期行书的美及其鲜明的个性。

C:指导学生通过幻灯片辨别“行楷”与“行草”。

D:教师引导讲解,并对魏晋南北朝时期行书的发展作小结。

3、唐代楷书的高度成熟和普及，为行书提供了持久和多样化发展的基础。人们在实路中将楷书技法原则灵活适用并改造发挥，使个人审美追求得到充分自然的流露，推动了行书艺术的不断延续和创新。唐代擅长行书的人很多，作品个性显著的有李邕、颜真卿及唐末五代时的杨凝式等人。其中颜真卿的行书苍劲洒脱，气势雄浑，看似随心所欲而用笔结字都显示出自己的规律法则。其价值在于能够摆脱魏晋行书的藩篱，在“二王“风格体系之外别树一帜，具有极高的水平和广泛的影响。

【二】颜真卿与《祭侄稿》（课件播放作品）A：为什么颜真卿的《祭侄稿》写的那么潦草？

生：结合前面播放的幻灯片及老师的介绍，再经学生讨论回答。师：汇集学生所答，教师作小结。

B:幻灯片欣赏唐代其他书法大家的行书作品，让学生尝试体会这个时期行书的多样化及其鲜明的个性。

C:教师引导讲解,并做该时期书法发展的小结。

4、宋代是行书艺术的又一个高峰期。当时的书法家不仅人人善写行书，就连写楷书也基本带有行书的意趣。

宋代人的行书大都技巧娴熟，气韵流畅，个性面目明显。他们一方面通过学习前人的风格来训练自己的技巧，同时更努力将个人的文化修养及生活态度融入其中，在法则规范允许的范围内争取最大限度的自由发挥。这一特点反映了宋代文人普遍追求诗意化理想和闲适乐生活的心态，而宋代“尚意书风”最高成就的代表苏轼、黄庭坚、米芾等人，都以人生态度与艺术风格的和谐统一而成为中国传统文人艺术家的典型。

【三】苏轼与《黄州寒食诗帖》（课件播放作品）A:这件作品的字里行间体现了作者当时怎样的心情？

生：结合前面播放的幻灯片及老师的介绍，再经学生讨论回答。师：汇集学生所答，教师作小结。

B:幻灯片欣赏宋代其他书法家的行书作品，让学生尝试体会这个时期行书的风格。

C:教师引导讲解，小结该时期的书法发展。

5、元明两代，绝大多数书法家都将主要精力花费在对前代大师及经典作品技巧的学习模仿上。在这种情况下，书法的发展自然很容易出现技巧程式化和面貌类似的倾向，只有少数天资过人和功力深厚者能够取得超凡脱俗的成功。元代的赵孟頫、明代的文徵明、董其昌、祝允明、唐寅、王铎等。

A:幻灯片欣赏元明两代的行书作品，让学生尝试体会这个时期行书的风格。

B:教师引导讲解,小结。

6、到了清代，许多人开始厌倦了楷、行书体程式化的沉闷局面，转而向秦汉魏晋的碑刻中寻求新的营养来源。形成了一股大胆将石刻书法坚实奇纵特征引入行书的变革潮流。明末清初的傅山、何绍基、赵之谱、康有为等人，都是这一潮流中卓有建树的名家，他们的风格成就在当今的书坛上仍有显著影响。

A:幻灯片欣赏清代的行书作品，让学生尝试体会这个时期行书的风格。B:教师引导讲解,小结。

（三）思考：

对比颜真卿的楷书行书作品，从而认识它们的区别。

（四）本课要点：

魏晋时期：行书在魏晋时期成熟并以“二王”为代表达到高峰。唐宋时期：行书创作呈现风格多样的局面，但宋代以后出现了技巧程式化和风格化单调的弊病。

元明清时期：元明两代都以模仿为主，直到清代“碑学”运动兴起后才获得新的拓展和改变。【教学反思】

中国的书法艺术博大精深，要想在1节课内作充分赏析，其容量和深度可想而知。为避免造成满堂灌，学生被动学习的结果，这就要求教师必须做到：化繁为简、深入浅出，调动学生的学习积极性，主动探究。如何做好衔接？首先还得了解学生。教师只有对学生的学习习惯、学习方法、能力及心理特点等方面了如指掌，才能更好地制定教学目标，采用更多而灵活的教学方法，创设有效的学习情境，开展多种活动。从实际情况看学生大多对中国汉字及书法的发展历史了解甚少，因此教师应尽量多查阅资料，使用贴近他们的平实语言，精心做好多媒体课件，让学生学会自主探究学习，掌握欣赏书法的方法，并能感悟书法艺术作品的内涵。

第二篇：第4课 多样与统一教案

多样与统一

领域：造型、表现 课前准备：

（1）教师和学生课前寻找、收集各种可以写生的静物，如各种水果、文具，小器皿等。

（2）课前老教师制作几幅表现多样与统一的基本规律较明显的美术作品。（3）课前者与学生收集一些多样与统一的基本规律运用效果明显的大师美术作品以及学生习作。课堂教学：（出示课件）

让学生观察三幅苹果图，并说一说自己的感受。

生：第一幅图：三个苹果排列在一条水平线上，这样构图缺少变化，画面显得呆板。

师：同学说得很好，画画和同学们在操场上站队不一样。它要求画面富有变化。观察第二幅图：

生：三个苹果排成等腰三角形，画面虽然有变化，但不活泼。观察第三幅图：

生：三个苹果，一个安排在左边，另两个安排在右边，画面多样而统一，显得活泼。

1引导学生制作一取景框。○2走近大师，寻找他们作品中的多样与统一的基本规律。○3通过欣赏，分析几位大师的作品，寻找作品中的多样与统一基本规律，了解画○面中多样与统一基本规律的运用与组合，知道多样与统一是美术创作的基础。

发展阶段：

根据各种绘画工具的特点，尝试用多样与统一的基本规律组合，表现具有节奏的画面。创作作品时，引导学生在多样与统一基本规律的综合运用上，运用惧的各种静物进行组合、写生，同时注重小组之间学生的交流与讨论。

1以小组形式，分析自己所带的绘画对象，用多样与统一的基本规律，进行华侨，○摆放成一组静物。

2欣赏范例、分析、了解展示的画面中是如何运用远销样与统一基本规律。鼓励○学生大胆想象创作，尝试各类不同的、独特的组合形式。

3学生利用各种绘画工具、运用多样与统一的基本规律进行写生，强调画面的多○样与统一，将单一的元素排列成富有节奏感美术作品。

课后拓展

（1）用各种彩纸或广告纸等，以小组形式，设计制作剪贴画，每幅剪贴画要充分体现物体间运用多样与统一基本规律的艺术风格。

（2）用白色的纸浆泥，制作立体或半立体的器皿、水果等等，运用多样与统一的基本规律，进行组合创作。

第三篇：第4课《蚂蚁》教案

第4课《蚂蚁》教案

教学目标：

1．理解并学习文中对蚂蚁传神生动的描写。

2．掌握文中由蚂蚁引发思考的感悟式写法。

3．借助，加深对生存、生命的认识。

教学重点难点：

教学目标中的第一、二点为重点，第三点为难点。

教学时数：2课时。

课前预习：

1．认真朗读三遍以上，并标画出描写蚂蚁的生动词语。

2．思考：本文通过蚂蚁想告诉我们什么？

第一课时

主要内容：

理解、分析文中对蚂蚁的生动描写；感受对生存、生命的深刻思考；理解感悟式的写法。

教学步骤：

一、学生朗读全文，积累词语。

畏畏缩缩

左顾右盼

义无反顾

怜悯

主宰

蹒跚

戳破

（建议：要有侧重点地掌握词语的音、形、义）

二、整体把握（划分层次，明确主要内容）。

本文层次十分清晰，可分为两部分，如何划分？

明确：1－5为第一层次

6－9为第二层次

请概括层意。

明确：第一层（对一只发现饼干屑蚂蚁的生动描写）；第二层（由蚂蚁而引发的个人感悟）。

三、分析，理解感悟式写法。

1．第一层次理解与分析

1－5自然段有四个自然段是描写蚂蚁的。请同学们专注朗读1、2、3、5四个自然段，想想这是只怎样的蚂蚁？

（朗读后，学生交流）明确：胆小而又自足的蚂蚁。

请同学们标画出表现蚂蚁“胆小”和“自足”的相关语句，再读读。想想作者为什么能把蚂蚁写得如此传神呢？

（学生交流）明确：因为作者采用拟人化手法，生动刻画了蚂蚁的动作、神态、心理。

请选择你认为最传神生动的词句，说说你的感受（词句品味）。

（可结合课后“词句品味与积累”，交流展示）。

（结合练习题一）：文中运用了一系列拟人化的词语来写蚂蚁是为了赞扬蚂蚁吗？目的是什么？

（学生交流）明确：不是为了赞扬蚂蚁。在文中作者只是一个冷静的旁观者。目的是为了传神生动地描写蚂蚁，同时有一定的幽默感（如：义无反顾、重大判断等）

总结：像作者一样，采用拟人化的手法，赋予动物以人的情态、心理，你笔下的动物就可能写得生动形象、活灵活现。但这必须建立在细心观察的基础上。

板书：细心观察--对象人格化（赋予动物以人的情态、心理）

2．第二层次理解与分析

第二层是写作者的内心感悟。请同学们细读6－9自然段，分析作者是如何感悟的，感悟的切入点是什么？

（学生交流）明确：（蚂蚁）凭借运气获得了饼干屑，就快乐得要晕过去，不知道上方就有一副怜悯的眼光在居高临下地观察它，更不知道某一根手指顷刻之间就能将它捻成碎末--（联想）--（我）另一高度上面同样有一副眼光正在注视着“我”，主宰“我”的命运。

由上述可知，虽然蚂蚁在人类的眼中是个十分渺小的事物，然而我发现此时我们与蚂蚁却有着惊人的相似，这说明了什么道理？

（学生交流）明确：往往自足于眼前的幸福，无法主宰自己的命运。

从整个生物界来说，我们与蚂蚁一样只是生物链中的一个因素，我们何尝不也是一只渺小的蚂蚁！

板书：

末尾说“蚂蚁是令人感慨的动物”而不是说是令人感动的动物，为什么？

（学生交流）明确：从全文上看作者对蚂蚁毫无感动之情，而是一种怜悯和同情，不忍心伸手戳破它的快乐，而由蚂蚁联想到人类自己。请同学们想想，作者内心有怎样的感慨？

（自由发言）明确：对生命的悲悯、同情，对自足于眼前幸福的反思，对无法主宰自我生命的无奈，对生命意义的冷静思考等等。

四、作业：

根据平时的观察，选择你熟悉的一种动物，写一则生动的片段（200字左右）。

要点：细心观察，对象人格化（赋予动物以人的情态、心理）。

第二课时

主要内容：

针对感悟式的写法和对动物的生动描写，通过写作深化认识，学会运用。

教学步骤：

一．展示学生所写的动物片断。

1．以四人为一小组，互阅习作

2．小组代表上台朗读习作，学生互相点评。

3．教师总结，并让学生在原作上加以修正。

二．感悟式写法的训练。

从《蚂蚁》一文可知，感悟式写法必须借助联想，同时联想还得有恰当的契合点。《蚂蚁》一文就以“自足于眼前幸福，无法主宰命运”为契合点。请同学们在原作的基础上，找个契合点，由物及人进行联想，续写一段自己的感悟。

学生（现场写作，在原文基础上续写一段感悟），学生代表交流展示，教师点评。

三．明确感悟的特殊性。

感悟还要有特殊性，不要落入俗套。作者南帆就是这样。一般人可能由蚂蚁感悟到勤劳或生命力顽强等等，但作者却与众不同，由蚂蚁感悟“幸福”“命运”等问题，这是十分可贵的。同学们能否对自己的感悟再作思考，也力求与众不同，有一定高度。

学生（现场交流，修正）

四．课后将抄正、上交。

第四篇：第4课 画中画教案

第4课

画中画教案

教学目标：

知识与技能：掌握一种有趣的图画方式，丰富表现手段。

过程与方法：画一副画中画，获得一次记忆与想象的训练。

情感态度与价值观：在充满情意的学习中受到一次环境保护的教育。

教学重点：探究怎样从小画不断拓展成一幅大画。

教学难点：使已画的形象与未画的内容相关连。

教学过程：

一、儿歌导入

揭示课题

1、邀请小画家参加“画中画作品展”。——什么是画中画？怎么画呢？

2、出示儿歌《画中画》——画好老鼠，画好老鼠；再画猫，再画猫；画张大床，猫儿睡啊；画中画，画中画。

（师生拍手唱儿歌，教师提示认真看、仔细听）。

二、师生探讨

添画方法

1、问：画中画了什么？先画了什么？

2、先画好老鼠后，为什么画只猫呀？怎么想到画张大床？

3、“画中画”找朋友。

问：“画中画”会找哪一张画做朋友？（提示：画中的老鼠画在哪了？猫画在哪了？）（板书：包围添画）

4、你发现“画中画”的奥妙了吗？（小结：由小变大，层层关联，包围添画。）

三、创设情境

引导联想，师生共同完成一幅画中画作品。

1、由小苹果你联想到了什么？

（老师先在黑板上画出一个苹果，学生说说自己所联想到的相关形象，说说理由。）

2、请一名学生在小苹果基础上添画。

3、再请一名学生继续添画，学生欣赏“小苹果”的故事。

四、启发想象

明确要求

1、出示学生作品，引导学生欣赏；品味情趣，明确要求。

2、出示作业要求：

先画一个较小的简单形象，然后层层包围添画相关联的形象，画一幅“由小变大”的想象画。

五、学生创作

体验情趣

1、学生创作，教师行间个别辅导。

2、学生粘贴作品，布置画展；教师提示：让“作品”有秩序的登上“画展小列车”。

六、作品展评

拓展延伸

观看“画中画”作品展，说说画中的故事。

9．有趣的拓印

教学目标：

1、学会观察、寻找生活中物体的美丽纹理。

2、掌握拓印的技巧和方法。

3、培养认真细致的学习习惯。

重点：掌握正确的拓印方法，表现出物体的美丽纹理。难点：线条力度的均匀。

教学准备：硬钱币、钥匙、树叶、范图。教学过程：观察导入：（投影仪）

师：请同学们看，这里画的是什么？这是画吗？（学生议论回答）

小结：对，是硬币和钥匙，是画，叫拓印画，今天我们就来学习这种拓印画。（板书：有趣的拓印）

一、了解、认识。

拓印就是最早的印刷，我们书上的文字，现在是印刷厂印出来，是靠电脑制版的，过去是人工将一个个的小小铁字排成版后再印刷，再过去是在石头上刻字后印刷，也就像拓印一样。

1、想一想：为什么硬币、钥匙能拓印？拓印要什么条件？（讨论）小结：物体的一个平面中有凹凸不平的纹理，就可以拓印。

2、找一找：生活中有什么物体可以拓印？（硬币、钥匙、树叶、象棋、花玻璃、树皮等）

小结：硬币、钥匙、象棋、花玻璃、树皮这些物体都是比较硬度东西，就是树叶比较软，树叶要找叶脉背面纹理深硬一点的。

3、拓印的工具：铅笔、蜡笔。

4、水彩笔能拓印吗？：不能！因为水彩笔的水容易渗到凹凸处，使纹理不清楚了。

5、怎样有漂亮的拓印？：（比较两图）结论：拓印要用力均匀，线条方向一致。

二、学习方法。

1、握笔：拇指、食指、中指从上方拉笔。

2、托物放平，上面将作业纸盖住，左手按紧，右手蜡笔在纸上涂线，线条要轻、要长，方向一致，直到纸上印出的物体纹理清楚。

3、请同学上台试一试。

三、学生作业，老师指导。

（分析上台学生的作业，提出要注意点。）你们还想来画？那我们大家都来练练吧！

1、帮学生选好拓印物。

2、指导拓印方法、姿势。

3、展示线条涂抹好的、图案清晰的作业。

4、方法掌握好的学生，可以出教室去找树皮拓印。

四、作业评价。

对完成好的作业，不仅给予“优”还加上“★”。

五、小结：

今天，我们学习的拓印画，拓印画也是一种表现物体美的一种形式，我们今后还要多多的练习，只要你发现物体的表面有凹凸不平，你就可以进行拓印，经常练习，你会越练越好，手会越来越巧。

《动物唱歌时的模样》 【教学目标】

知识目标：学会仔细观察，抓住动物的特征，对动物唱歌的表情、动作进行描绘。

技能目标：观察动物唱歌的特点，激发学生的创造力和表现力，鼓励学生创造性地参与，培养学生的绘画表现能力。

情感目标：通过联系生活实际，告诉同学们，动物是人类的朋友，培养同学对小动物的爱护之情，懂得人与动物应和睦相处。【重点难点】：

重点：抓住动物唱歌的外形特征以及唱歌时的表情和动作。

难点：动物唱歌的动作描绘

【教学准备】： 教师：多媒体课件

学生：教材、图画本、铅笔、橡皮、水彩笔、油画棒

【教学程序】：

一、创设情境，播放视频

师：同学们，现在有一群动物在开演唱会呢，大家想不想看？

生：想

师：好的，可是！你们要仔细看看都有谁在唱歌,它的表情和动作是怎样的？在观看的时候能不能说话？做个仔细观察的孩子。

师：老师有点担心你们忘记，我们要观察什么？观察什么？（播放视频）

师：动物们唱歌的模样真是生动又可爱，今天这堂课啊，我们就一起来学习《动物唱歌的模样》。（播放PPT导入课题）学习的怎么画动物唱歌的模样，三十五分钟后我们也要给动物“开一场演唱会哦”。

（设计意图：以轻松诙谐的动物演唱视频导入的形式，创设了情境，在轻松愉快的氛围中，吊动学生的学习欲望。

师：动物们唱歌的模样真是生动又可爱，今天这堂课啊，我们就一起来学习《动物唱歌的模样》。（播放PPT导入课题）学习的怎么画动物唱歌的模样，三十五分钟后我们也要给动物“开一场演唱会哦”。

（设计意图：以轻松诙谐的动物演唱视频导入的形式，创设了情境，在轻松愉快的氛围中，吊动学生的学习欲望。）

二、观察比较，探究发现：

1.外形特点

师：这里有位演唱嘉宾，你认识它吗？（播放PPT）

师：这样，大家认识吗？（播放PPT）

生：认识

师：你从哪看出来的？ 生„„

师：所以，我们画动物，一定要画出它的特点，不同的动物有不同的特点，那„„这些动物有什么样的外形特点呢？（PPT展示3张清晰的动物照片，引导孩子观察其动物的特点）生：„„

小结：不同种类的动物，它的外型特点是不一样的，同学们只要你善于观察，抓住动物特有的外形特点，就能很好的画出小动物了。

2.表情动作

师：我们看看这儿有两只动物，它在干嘛？（播放PPT）这样呢？

生：在唱歌，师：你从哪看出来的？ 生：„„

师：你们观察真仔细

师：（出示PPT)有只驴子唱得好陶醉，我们来看看，他的表情是怎样的？

生：（眼睛闭着、嘴巴张开、耳朵竖起来了、脖子伸长了）

师：你们观察得可真细致！唱歌的时候，动物们不仅表情到位，动作也十分可爱呢。（播放PPT）

师：你看看他们还化了妆，戴了帅气的帽子„„（播放PPT）

小结：我们画动物唱歌的时候，一定要把它的表情画出来，和动作夸张地画出来。还可以给它们打扮打扮哦。

（设计意图：通过图片，分析动物的不同特点，引导学生去观察动物唱歌时的表情和动作。）

三、体验感受 演唱《闪烁的星星》

师：图片看累了，接下来，我们来放松放松，小朋友们起立，《闪烁的星星》会唱吧？我们一起来，（播放PPT）你可以装作拿着话筒，或者弹着吉他，还可以一般边唱一边跳哦„„互相看看大家的表情和动作。

小结：同学们唱歌的时候，表情，动作也是十分可爱啊。

（设计意图：在课中插入这段，既让学生适当地放松了，又能让他们在唱歌的过程中，去亲身体验和感受动物们唱歌时的表情和动作。）

四、想象表现

1、老师示范

师：我这里有张小朋友为我们待会的动物演唱会准备的作品，你觉得画得好吗？为什么？那该怎么画呢？你们教教我？（PPT展示，老师按学生提示，现场示范。）

快乐、勤劳的小蜜蜂嘉宾，已经被老师请到了，你们可不许再画蜜蜂了哦。

2、创作表现：

师：这里有些有些其他孩子画的《动物唱歌的模样》，我们欣赏一下。（播放PPT）接下来啊，就要请同学动手了，展开想象，画一画动物唱歌的可爱模样。（注意画出动物的特征，唱歌的表情和动作，添加适当背景。）一会儿要请唱歌样子最可爱的动物来参加我们的演唱会。

（设计意图：通过示范，强调绘画注意事项，学生在创作表现中，掌握本课的重点。）

五、交流评价：

把部分学生作品在屏幕上展示

1.请小朋友向大家介绍你的画。

2.评评同学的作品，说说你最喜欢的那一张。为什么？也可以给别人一点小建议。

教学目标：

第18课 灭火英雄

1．认识消防装备，能仔细观察并画出感兴趣的某个细节。

2．能想象并组织画面，画出消防队员英勇救火的场景。

3．了解消防常识，能体会到烈火无情，养成小心用火的生活习惯。

教学重点：了解消防队扑灭火灾的整个过程。教学难点：能画出火场紧张激烈的气氛。

教学程序：

一、故事导入，引发学习兴趣。

1．打火机点火，介绍“小火苗”给大家认识，观察小火苗的样子。

2．我们人类的生活离不开“小火苗”，它是我们的好朋友。不过要小心，它的脾气可不太好。如果惹它生气了，它会变成可怕的“大火魔”！

3．课件展示煤气灶忘记关火引发起火的情景。

4．课件呈现楼房起火的情景，观察楼房起火的样子。问：小火苗变成大火魔了，怎么办啊？

5．课件呈现消防队赶到火灾现场的情景。揭示课题：灭火英雄

二、初步观察，了解灭火设施及方法。

1．首先赶来的是灭火英雄——消防救火车！

课件呈现消防车并自我介绍，它能从消火栓吸水并加大水压。

2．灭火英雄——消防队员手持消防水枪开始灭火了！水压好大啊，两个人才能抓稳消防水枪！一个人拿的水枪，水压可要调小一点哦！问：楼上也着火了，怎么办啊？

3．问：哎呀！楼上有人呼救，怎么办啊？

云梯车出场并自我介绍，云梯是营救火场高处居民的最佳工具。

4．受伤了也不用害怕，救援队已经赶来准备好了！

5．灭火英雄们真厉害啊！让我们为他们鼓掌吧！

三、细致观察，强化理解与记忆

大火魔终于被扑灭了！我们来感谢一下这些灭火英雄吧！

1．问：刚才出场的灭火英雄们都有谁啊？谁来说说？

2．展示消防队员的图片，鼓掌感谢并仔细观察。

3．展示消防灭火车的图片，鼓掌感谢并仔细观察。

4．展示消防云梯车的图片，鼓掌感谢并仔细观察。

5．展示医疗车队的图片，鼓掌感谢并仔细观察。

四、赏析画作，指导表现创作

赏析优秀学生作业，说一说作者观察并画出了灭火场面的什么情景？

五、表现创作，评议作品

1．学生自主表现，画一画消防队员英勇救火的场景。

2．讨论评议

完成创作的同学将作业贴至展示板，展开自评、互评和师评。

六、小结下课

除了救火，英勇的消防队还要在各种危急情况下营救人和动物呢！

第五篇：美术课教案 第4课

第4课 美术中的比例知识

教学目标

通过学习能发现美术中的比例知识。初步懂得透视中的基本原理和规律，提高描绘五想的能力，时绘画作品更真实。

逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。培养学生环保意识

教学重点

通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象，能掌握简单的原理和规律，将

透视知识运用到绘画中，使描绘的现象更真实。教学难点

绘画实践中运用所掌握透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。教学准备

投影片、多媒体教学设备等 教学过程

一、导入

1、观察书中的范画，你有什么体会？

师：你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？

2、讨论

（1）在纸上表现的事物

（2）从中你发现了什么现象？（近大远小）

二、新授

宋代画家范宽的《溪山行旅图》，描写了我国陕西一带的风光。山处在画的中央，顶天立地，雄伟壮观。《维鲁维斯的人》时达?芬奇在和罗马建筑师维鲁维斯研究人体比例所绘，用以说明人伸张四肢和立正时，应当是圆形和正方形的比例关系。

小资料：把一条线条分成两部分，使其中一部分与全长的比等于另一部分与这部分的比，使用1：0.618的比值分割称为黄金分割，因这种比例在造型上比较美观而得名。

三、讲评上节课作业

1、透视现象是否正确？

近大远小、近疏远密、近宽远窄的规律是否正确的运用在图画中。

2、说说周围环境中的透视现象

3、这些透视现象你能在绘画中表现出来吗？

4、选择简单、典型的场景通过写生让学生描绘。

5、在绘画上色时应该注意哪些问题？近处的色彩颜色亮一点、鲜艳一点，远处的 颜色灰暗一些。

四、学生做画老师辅导

在造型艺术领域中比例是形式美法则之一，《美术中的比例知识》正是让学生认识比例知识的一节课，本课的教学目标是让学生认识黄金比例，能在生活中发现比例的美，会用比例知识分析，欣赏物品。本课教学中让学生充分的动手测量、计算，找出黄金分割比，从而提高学生自主学习的能力及发现问题，分析问题和解决问题的能力。通过本课的学习学生们能够知道黄金比例并且会用比例知识进行绘画,课堂效果很好。