第一篇:关于学钢琴的作文:学琴之路
关于学钢琴的作文:学琴之路
在电视上经常能看见一些钢琴家,穿着华丽的晚礼服,在万众瞩目之下演奏钢琴曲。灵泉般的琴音如行云流水般从钢琴家们灵巧的手指下流出,流入了观众们的心田。这时,总会有些人十分羡慕舞台上的钢琴家——如果我也能弹奏出如此优美的琴音,那该多好啊!可是,想要弹奏出如此优美的琴音,可是要付出许多的努力的。
钢琴,在我看来是多么高雅。钢琴家,是多么高贵的职业。可是,成为钢琴家,有这么容易么?答案是否定的。
三岁那年,妈妈为了陶冶情操,带我去了一次琴行。我趴在玻璃门上,看着门里的大哥哥大姐姐弹奏歌曲。一看到钢琴,我的眼睛顿时发亮了,这个庞然大物是多么漂亮!回到家里,我搬来一张小凳子,坐在松软的沙发前,摆上一本书当做琴谱,开始胡乱“弹奏”起来了。实际上我就是看着一本连环画在弹沙发。妈妈看我如此热爱钢琴,大喜过望,立刻就给我买了一部黑色的钢琴给我。
买到了钢琴,我可欢喜了。从幼儿园回来,就花了九牛二虎之力爬上了琴凳,揭开了琴布,却发现钢琴上面根本没有像琴行的大哥哥大姐姐手下的琴键。手下只是一片黑,我却天真地以为只要弹多了就自然会出现琴键了。于是我弹了好久,手指弹得好疼,最后等妈妈过来后才发现我弹的是琴盖。把琴盖揭开后,才是黑白相间的琴键,我顿时傻眼了。
后来,妈妈请了老师教我钢琴,老师说我天赋不错,所以刚开始学的时候我在家里练琴练得可卖力了。逐渐,我越弹越好,已经懂得弹曲子了。可是,随着时间的推移,我愈发愈感到枯燥了,重复弹着一首曲子的话,会感到十分不耐烦。于是,我学琴的进度慢了下来。
考完了五级,老师怎么也不教我六级的曲子,却总是让我练指法,没有一点儿进展。妈妈也不耐烦了,给我换了个老师。在新老师那里,我开始学习六级的曲子了。说来也怪,我总是在考级之前临时抱佛脚,却每次都成功考过级。记得有一次,临考级还有两个星期,我却还有一首曲子没有练熟,更别说是背了。妈妈一气之下断了我的电脑,我马上抓紧了,努力练习,最后居然奇迹般的考过了。
说起来,我练琴也算奇葩了。六级考过了,学七级。临考级了,我还剩下一首歌怎么也弹不出来,我就想:与其浪费时间练这东西,还不如直接把心机投入到八级呢!于是,我没有考七级,反倒是直接学八级,最后居然考过了!九级也是一样,一首奏鸣曲弹不下来,就直接弹十级,最后也过关了,不过是勉强过关。妈妈为了这个没少嘲笑过我。
说起临考十级那段日子,可真谓是痛不欲生啊!那是正好是暑假,每天练不完五六个钟头就别想睡觉了!我日复一日地弹奏同样三首曲子、音阶„„那种痛苦真是无法用语言来形容!至少对我来说是这样的!
付出越大,回报也越大!我辛苦了这么多天,终于熬来幸福了!我考过了十级!我终于能得到自己动力的来源了——父亲答应过我,考过了十级就给我一台笔记本电脑!只可惜,那台电脑到现在也没能到我的手里。大人的话,就是不可信!
没学过钢琴的人,是绝对不能想象练琴的辛苦的。所以,我每次看到电视上的钢琴家弹出如此优美的琴曲,心里没有一丝羡慕,也没有一丝嫉妒。因为我知道,他们如今的成就,是经过自己的努力得来的,我没有付出比他们更大的努力,弹得自然没有那些钢琴家好。学琴之路,我还没走完,虽然接下来的路更加辛苦,但我还是要朝着更高的目标前进!
六年级:肆雨
第二篇:学琴感想
学琴感想-----成人电子琴入门攻略
在一个流行音乐乐队中,最核心的乐器,有人说是键盘、有人说是电吉它、也有人说是鼓。但对于选择了电子琴或即将选择电子琴的人来讲,我有些心里话想说:
成人学习电子琴.特别是没有钢琴基础的人,想操持电子琴在流行歌曲中游历一下的.本人建议按照如下套路学习,必定目标明确、事半功倍。只须三个月就能完成一般流行歌曲的伴奏。
第一阶段 基础训练----认识键盘(每一步都要求看着弹一阵,完成键盘记忆后,最终以盲弹完成。)
准备工作:找10首简单的并且自已会唱的流行歌曲作为样本来练。
第一步,右手单旋律练习,用12个调依次演奏这10首流行歌曲。目的是为了记住各调在键盘上的音阶。
要能达到任何一个调都能马上顺利演奏才行,12个调同样熟悉。不能有所偏好。这要靠平时在心里默记各调音阶在键盘上的位置。
第二步,左手加自动和弦练习,目的在于练习配和弦的最初能力。
最初先用C大调基本的6个三和弦来为这10首歌配和弦,和弦不要标在谱上,而是记在心里,弹到某句想不起该用哪个和弦时就用各个和弦来试,这样才能即兴配和弦。配熟以后就开始在其他调上配和弦。跟第一步一样,要记住每个和弦的固定位置。
第三步,左手加多指和弦练习。目的在于记住每个和弦在键盘上的固定位置。
多指和弦的练习顺序是
1、只练每个调基本的6个原位三和弦。用柱式和弦弹伴奏。不要弹分解。记住 每个和弦的固定按法。
2、学习4类三和弦,5类七和弦,4类九和弦,2类6和弦,还有挂四和弦。仍然用柱式和弦弹奏。这一步右手就不弹歌了,先弹c0和弦群的12类,依次弹降D,一直到12个音排完。目的在于记住所有和弦的位置及指法。这一关记的内容比较多,要一组一组记牢,再记下一组。这一关完成后以后基本不用在键盘上到处找了,遇到什么和弦手自然就去了。
3、学习左手伴奏的节奏型。主要是左手分解弹法和巴音弹法。
第一步,买两本电子琴的书,看上面讲解的伴奏手法,把每一种分解弹法都用到10首样本歌中去。以掌握基本的节奏型。注意弹分解的时候要慢慢来,因为刚开始左右手会不配合。
第二步,找钢琴教材,吸收左手伴奏比较丰富的曲子,拿专门的笔记本记录其伴奏的节奏型、过渡巴音段落。在电子琴上弹,就知道那些和弦是如何实现转位以及那些三和弦以外的和弦在乐曲中所起的作用了(有的是为了联接前后和弦,有的是为了保持同音,有的是为了突出主旋律中某个音,有的是为了让几个和弦构成一个副旋律)
这一步非常重要,如果在第一步就停止了,那伴奏出来的曲子永远都像弹儿歌,因为伴奏型相对太固定了,缺少变化和过渡。找钢琴教材弹这一步是为了积累左手伴奏素材,准备以后按一首歌的基本和弦走向编即兴伴奏的。非常重要。
第二阶段,乐曲实践(请大家发言丰富这一阶段的内容.)
就是收集大量的MP3音乐,模仿里面的电子琴部分,弹得跟原曲尽量靠拢。同时可以学习手写谱。一是备忘,二是可以加深对每首曲子伴奏手法的了解。弹电子琴到了这一步,就跟唱卡拉OK一样了,边放音乐,边用键盘给它伴奏,就像是你是乐队中的一员。正在为整个乐队伴奏一样。
别指望网上别人把原版谱给你发出来,学了电子琴,连扒谱都不愿扒的话,永远不会有更大的进步,不如把电子琴扔了。
弹流行歌曲主要是依葫卢画瓢,能根据MP3做出原谱也是琴手能力的体现.当然,自已改动伴奏就如同写作文一样,多接触不同的歌曲,自然就可以尝试去改动原歌的配乐了.
补充一句,有的人把钢琴教材直接拿到电子琴上弹,那是非常傻的办法,要知道钢琴能弹到10级的人,让他坐到乐队中,可能一首歌都伴奏不下来.
按照我说的方法,既实用,每一阶段目标又明确,学完了再拿到钢琴上去,是很简单的事儿. 提醒一句,学电子琴的朋友手里很多歌谱可能都是五线谱,千万别按固定音去弹,一定要把比如G调歌曲在五线谱上读出123来.即用首调去看五线谱.不然学了不会移调. 学和弦的过程中最好先用简谱作笔记,这样好认一些.学会了再回到低音谱表上去.
学会了之后,弹流行歌曲我一般主张尽量用简谱去弹,去记录.当然,如果你在五线谱上已经学会认首调,那跟简谱基本上也没有区别 此帖被评
车尔尼(Carl Czerny 1791-1857),奥地利著名钢琴家、作曲家、钢琴教育家,贝多芬的学生。
这部教程乐曲短小精致、结构工整;旋律优美抒情、富于歌唱性,技术训练由浅入深、循序渐进,是世界各国广泛采用的钢琴初级教程。
般是在学完《拜厄钢琴基本教程》50首或相等程度之后进入这部教程的练习。也有在学完《汤普森简易钢琴教程》第一册之后从本教程第11首开始练习的。
本教程可与《汤普森现代钢琴教程》
1、2册配合练习。在练至40首之后,可同时使用《巴赫初级钢琴曲集》。
这部教程目前有许多版本,推荐使用上海音乐出版社出版、方百里注释的版本,这个版本对其中的分句、指法、及各种音乐符号作了修订,并对每一首练习曲提出了基本的教学要求。对学琴较有帮助。
599的练习曲有些的练习技术是重复的,不需每首都练,而且599的顺序是按照创作顺序编排的,所以在练习时要有所选择,提供一个有易到难顺序渐进的次序给大家参考:19、20、22、26、27、29、30、33、34、36、38、40、41、44、45、47、49、51、54、55、56、60、61、65、66、68、69、70、71、72、73、74、75、80、82、。
还有91-100是必须练的。这些可以说是对前面练习的总结、巩固。
第三篇:学钢琴感想
学钢琴感想
安家琪
一转眼,我已经学钢琴两三年了。
我刚开始学琴的时候,手指老是站不稳,还不听话的晃来晃去,甚至有时候还老是折指,压手腕儿。老师说手心里要像握着一个鸡蛋一样立起来,可我的手心连一个鹌鹑蛋都能压碎,更别说鸡蛋了。后来我渐渐长大了,基本能控制手指不再晃来晃去了,也不再折指了,不再压手腕了。我的手指已经从刚开始在键盘上的蹒跚学步到现在的翩翩起舞了。
原来的我看不懂一个音符,经过老师耐心地教我识谱,我终于能慢慢识谱了。后来我刻苦练习读谱唱谱,先把曲子唱会了,老师又教我各个音符在哪个位置。经过反复练习,我的第一首曲子终于弹会了。后来的曲谱虽然变得密密麻麻的,但我还是坚持弹了下去,所以现在我的识谱能力越来越强了,弹琴也弹得越来越流畅了。
在钢琴班有许多小朋友和我共同学习玩耍。在这里,每个同学都有自己的琴房,互不干扰。每次上课的时候,老师都是一个一个地单独教我们,并认真地给每个人示范要学的曲子。
下课了,老师要休息了,同学们也要休息了。老师在教室里跟家长沟通交流,同学们在琴房里玩耍嬉戏。
我很喜欢在钢琴班度过的每一分一秒,时时刻刻我都为那优美的音符而感到放松,在这里我的心情总是能变得更加舒畅欢快。
最后我要感谢教我的每一位老师,谢谢您为我付出的一切,谢谢您一直耐心的教导我,最后我要深深地对您说一声:“谢谢您!”
第四篇:学钢琴感想
学钢琴感想
钢琴给我的第一感觉就是高雅贵气,一直都认为,坐在钢琴面前弹琴的时候心灵的洗涤、灵魂的净化,因为它们有着能够震撼人心的灵魂;有着能够触动人们心底最柔软的那片净土。
以前学过一首门德尔松的《威尼斯船歌》,作为浪漫主义的重要代表人物,他一直努力追求全新的创作风格,从不同地域、不同民族的音乐中吸取营养,从而使自己的作品极富诗意、浪漫情趣。门德尔松在去意大礼旅行期间,曾倾听过运河上的船夫们忧伤的歌声,给他留下了深刻的印象。当我很熟练的把《威尼斯船歌》弹出来时,它给我的感觉就是优美恬静很少有矛盾冲突,富有诗意幻想又带着点忧伤之感。这首曲子给我的印象一直都很深刻,那种在黑夜的海洋里航行的宁静的感觉,一直都在脑海里萦绕。我觉得学习钢琴真的很能够磨练一个人的秉性,可以给我们带来许多意想不到的美妙好处。
第五篇:幼儿学钢琴
幼儿初学钢琴,家长和老师
近年来随着钢琴的普及化,越来越多的幼儿开始学琴,年龄大则5岁小则3岁半。幼儿学钢琴的确对于孩子的成长有许多益处,但是如果学琴不得当,则会反而有负面效果。其实对于幼儿初学钢琴,不仅是孩子自己的事,家长也需要加入其中,但是绝对不能过度。家长切勿急躁地对待孩子的练琴状况,从老师、家长、孩子的角度来分析这个问题。
对于幼儿孩子3岁半-5岁左右的年龄其认知能力有限,很多东西还很难很快的接受,但是对于现在中国的孩子而言,或许不代表就可以放任不管任其自由发展。因为“大环境”的问题,家长需要提前培养孩子的各种能力,学习能力、是非判断能力、交际能力、自我情绪控制能力、各种品德的养成等等。我的学生中有不少是幼儿园在职老师,她们口中所讲述的无论是私立还是公办幼儿园,孩子间的差异是一目了然的。孩子所与生俱来的模仿能力,很容易使得一个孩子从白纸变得有污点。而让幼儿学钢琴,则是教会孩子各种能力的最好途径之一。
钢琴老师对于孩子们的钢琴教育,不仅仅只局限于怎么教孩子弹琴,弹出音符就是了,而是需要教会幼儿更多的东西。幼儿园、琴行的钢琴老师极大部分都只做到这些而已,但是往往就是孩童们貌似像模像样的弹出曲子却老师仍旧在进行断送孩子的学琴与学习前程的教学。琴行的一大部分的在职钢琴老师,或许在长期的钢琴教学中还
不如一个在校的钢琴专业大学生,现在更多的年轻老师会去思考孩子们真正需要什么。
对于家长而言,不少家长往往有急性子的习惯,总盼望着孩子能尽快完成钢琴老师所布置的作业,总希望能尽快把布置的曲子弹熟(哪怕是背出来的),总希望孩子遇到困难能自己通过努力练习迅速解决,总希望孩子能自觉练琴、能多多上钢琴弹琴、总会对孩子说“你练琴呀,快练琴呀”等等。往往就是这些使得孩子学琴越来越糟糕、使得孩子对家长产生厌烦心理、甚至逆反心理。
幼儿在学钢琴时究竟有哪些特点以及家长和钢琴老师该如何应对?
1、幼儿学钢琴最重要的是积累,积累识谱能力、积累手指如何发力、积累控制节奏能力、积累调整心情和心态能力等等,故首先家长与老师切勿让孩子背谱,眼睛要看着谱子,“起初”能唱着弹为佳。不断的积累识谱,是孩子学琴更优秀的先前条件,然而识谱不仅仅是看“小蝌蚪”的音高而已。
2、幼儿的认知能力有限,钢琴老师和家长不要以为你很认真很仔细的讲一遍知识点孩子就能记住。钢琴老师需要用孩子的思维来思考,用他们感兴趣的言语来让他们明白你想说的知识点;并且绝不能只说一次而已,有些重要的知识点,钢琴老师需要让孩子复述刚教的内容,或在当天或下次的教学中不断的重复一个知识点,并让孩子知道其重要性。需要多用以下言语,“A、你真的懂了吗,如何做你来试试 B、告诉我为什么要这样做呢 C、来,这里是刚刚学过的知识点,你自己来做,老师不发声音,加油,你能行的。
3、孩子在练习中,经常会发生无论怎么练都练不好,手型怎么也放不好,小拇指站稳后整个手却歪着的,若老师要求高抬指但是孩子怎么都做不好等等问题。其实这些问题让孩子只是自己硬练的话,或许是永远做不好的,就算孩子再认真的练习,哪怕是100遍、1000遍。不只是幼儿、孩子,就算是成人在练琴中,许多曲目段落弹不好是因为思路问题。在学琴过程中最重要的是思考,只有拥有了正确的思考方式,才能使得难题被化解。当孩子不断的犯同样的错误时,大多都是孩子的思路问题,此时此刻家长需要的是记录孩子的问题,并及时最好当天打电话给老师寻求帮助,而不是一味的练习或猜测。
4、多鼓励孩子,切勿用无意义的责怪。孩子一旦在练琴中出现了问题,很多急性子的家长就开始急,甚至动手打孩子,这些绝对不是个例,相当普遍。这样的做法只会让孩子对于家长的信任度和尊敬度下降,对钢琴的兴趣下降甚至叛逆放弃学钢琴。按照第3条的提示外,家长需要多鼓励孩子,说些例如:“下一步该怎么做,XX千万不要急,慢慢来,思考一下,我相信你行的”;“XX,这一段你弹错了,该怎么去修改?静下心来想一想,不要急,加油”;
“XX,你手型不太好,想一下殷老师所说的手型像什么啊?试试看,在钢琴上‘抓一下’,保持好啊,学习最重要的不是一直优秀,而是知错就改,要学会坚持!”
尽量让孩子自己去摸索,自己努力去回想老师所说的正确思路,不要动不动就帮孩子完成和思考。家长和老师无论在陪着或教学中都需要保持着不急躁的心态,孩子是一张白纸,你的急躁只会让白纸沾上污点。
5、原则性问题家长绝不能心软和手软。比如说,孩子在上课或平时练琴时坐不定、调皮;弹半小时琴,上厕所几次,总是下琴凳玩耍,等等。这些原则性问题,是不可以放任不管的。我曾经写过一篇《请不要随便就给孩子学钢琴》,其实写的目的是粉刺那些没有教育好孩子的家长,并不是不让孩子学钢琴,而是希望家长重视孩子的习性问题,这比让孩子学许多种才艺更重要。
6、家长需要更重视孩子的心理成长比。我经常对学生家长说的一句话是:“孩子学琴过程中如何用正确的思考方式,遇到难题如何解决,这些问题可以完全交给我钢琴老师。但是家长一定要做好孩子的心理辅导!”
钢琴老师每周或许只会遇到孩子一次,也就短短的45分钟-1小时左右。对于一个优秀的弹琴者或学琴者,良好的心态是必备的。如何控
制好自己的情绪,如何在练琴遇到麻烦时不急躁等等,都是平时家长需要给孩子灌输的。
真正优秀的钢琴家或钢琴表演者,其演奏技巧会渐渐被淡化,而其良好的心理素质和丰富的阅历是更让人着迷的。
7、家长需要让孩子了解什么是真正的“快乐”。打引号是因为此快乐是我作为老师的主观观点,或许对一些人而言是真理,但是不能作为客观观点立足。
对于学生或工作者而言,真正的快乐是通过平时自己的努力一步一个脚印,当遇到困难时就把大困难化解成一些小困难然后逐个攻破。最终完成自己的目标之后,尽情的享受成功的快乐(尽情的演奏,享受自己努力完成的曲子)。
家长需要督促孩子在练琴时,不要一股脑磕磕巴巴的从头弹到尾。而是需要分段、分天数来完成。一首曲子未必要一天里完成,每天也未必一定要练习全部的曲子。教会孩子看钢琴老师的笔记(哪怕是最简易的符号),然后自己努力做出计划,每天完成多少。那么定下的目标就一定要完成。
综上所述,幼儿学钢琴时,家长和老师切勿过于急躁,哪怕是减慢进度也不要揠苗助长。毕竟每个孩子的特点不同,孩子的接受能力、平衡能力、思考能力、学习能力都是不同的,然而一定要把基本功打稳
是不变的。或许以前生活中你没有注意的问题无意之中让孩子养成了一些坏毛病、不良习惯,没关系,孩子还小,只要家长努力以及方法得当,孩子是可以改正的。幼儿学钢琴,家长和钢琴老师切勿急躁!