变声期应该如何学习声乐

第一篇：变声期应该如何学习声乐

变声期应该如何学习声乐

变声期应该如何学习声乐

黑龙江省哈尔滨市儿童少年活动中心 王美蕲

黑龙江省哈尔滨市儿童少年活动中心王美蕲在笔者从事少儿声乐教育的十年里，家长问得最多的问题是：“变声期可以学声乐吗？”这几乎是每个12岁左右青少年家长担心的问题。变声期到底能不能学唱歌，是不是学了唱歌就会把嗓子唱坏？家长们在似懂非懂中被这个问题困惑着，惊扰着。在教学中，经常发现这样的情况：没有开始学唱歌的不敢学，已经学了唱歌的，一到了十一二岁，着了凉咳嗽两声就大惊小怪地说嗓子唱坏了，让人看着又可气又可笑。作为一名声乐教师，笔者想从专业的角

度谈一谈变声期学习声乐的问题。

那什么是变声期呢？百度百科是这样解释的：变声期特指14岁到16岁的青少年进入变声期。男生变声期一般在3到15岁，最迟到16岁左右。因为喉头增长而伴随的声音嘶哑、音域狭窄、发音疲劳、局部充血水肿、分泌物增多从而导致说话、唱歌时的声音与儿童时代不同，并持续半年至一年的时期。对于百度的解释，笔者是不完全认同的，虽然百度叙述的是客观存在，但并不是14到16岁的青少年就一定会因为喉头和声带的增长而产生以上一系列声音嘶哑等病理现象。变声期就是病吗，变声期就一定会“坏嗓子”吗？要想弄清这些问题，就先把变声期放一放，先来了解一下声音产生的原理。

声音是如何产生的？物体振动产生声音。把左手和右手同时放在桌面上，一只手抬起敲击桌面，另一只手放在桌面上不动，放在桌面的手就会感受到桌面发出声音的同时在振动。按下钢琴的

琴键，琴键会带动连接琴槌的木棍，木棍带动琴锤敲击琴弦，被敲打的琴弦振动发出声音。小提琴的演奏则使用琴弓上的弓毛摩擦琴弦而发声，演奏者将弓与弦放成直角，再以适当的速度和压力拉动琴弦使之振动，这就是弦乐的发声原理。人类的发声原理和吹奏乐器的发声原理相仿，如单环管的吹奏是演奏者口含吹嘴吹气，簧片发生振动，气流振动管中的空气柱，从而发出声音，人类的发声也大抵如此，通过肺里的气息吹动声带和腔体，声带和共鸣腔体发出声音。声带纵向位于喉腔中部的两条肌肉相当于簧片，共鸣腔包括胸腔、喉口腔、鼻腔、头腔的一系列腔体振动。不同的物体振动所发出的声音的音色也不同，声音的音色跟发声体的形状、材质、大小都有关系。在人的一生中，声带和共鸣腔体也是跟其他的身体器官一样，从出生的那一刻起就随着年龄的增长而成长、发育、变老。声音也就从婴儿啼哭那一刻起就开始随着身体的成长而不断

地变化，可以说变声是跟随一生的生理变化。常说的变声期只不过是由于青少年青春期加速生长，人体发育变化很大，喉头和声带发育得也很急速。男孩进入青春期后，喉头迅速发育长大，喉头的前后颈也迅速松宽，声带的长度几乎猛增一倍，宽度与厚度也增加。随着声带的发育，从音频上讲，大约要低一个大度，于是童声变成了粗而低的男音；女孩在青春期喉结虽没有明显的外观变化，但喉结内一样有明显变化：即声带增长变窄，因而发音频率高，声调也随着变得高而尖细。

由此可见，变声是跟随我们一生的生理现象，只不过是青春期后变化不易察觉罢了。我们仔细观察一下，婴儿和幼儿、幼儿和儿童、壮年和老年的音色都是有明显差别的。那么，既然变声是正常的生理现象，又为什么会伴有声音嘶哑、音域狭窄、发生疲劳、局部充血水肿、分泌物增多的病理问题呢？笔者在多年的教学实践中发现，这些病理现

象都不是变声期导致的必然症状，而是由于青春期变声用嗓不当造成的。青春期的孩子对于自己明显的、突然的音色变化会感到非常困惑和不适应，尤其是男孩，原本清脆、嘹亮的童音变得低沉、憨厚，为了保持“自己的声音”，他们就会挤压或吊着喉头，让声带不完全闭合，从而让声音保持尖而细。这种不正常的用嗓方式会导致声带疲劳、充血、嘶哑，特别是从小学习声乐的孩子，更是不能接受自己唱高音怎么不那么方便了，音色变暗了等貌似退步了的变化，其实童音之所以听上去高亮，是因为儿童声带短而薄，振动频率高，一旦长大就失去了这种先天的优势。但是成年后的声带和腔体发出声音比童声的音域更宽广，音色无论从厚度和力度色彩的变化还是声音的可塑性都大大优于童声，听上去会更有磁性、更富有表现力。如果变声期一味追求音色的高亮而不及时加以调整，由于声乐演唱对声带施加的强度和力度远大于说话，所以对声带的损害也

就更大，这就是“变声期学习声乐会把嗓子唱坏”的根本原因。

变声期不是不能学习声乐，而是学习声乐时要让专业教师帮助孩子找到自己的本质音色，学习科学用嗓和用嗓卫生。但是在学习声乐的过程中一定要注意以下几点：

1.要选择优秀、专业的声乐老师。如果跟专业精湛、懂得科学用嗓且教学方法得当的老师学习声乐一般是不会出现问题的，而这样的学习是有必要的。好的声乐教师会帮助学生找到声带自然振动下发出的声音，让学生记住这才是他现在应有的音色，并且通过对气息、嗓音的肌能训练，让声音变得更加开阔、嘹亮、有张力，音色更加圆润好听。倘若遇到不懂得如何合理用嗓的老师，只是一味地追求音色的高亢、明亮，或是看学生唱不上去高音就压低嗓音，唱男（女）中音的声部，简直就是雪上加霜，严重的还会造成声带水肿或小结。

2.真假声混合比例适度。真声过多

会使音色听起来尖锐、干涩，缺乏表现力和张力，而且过度使用声带，还会让声带的肌能较早衰退；假声过多同样也会影响音色，假声过多的音色听起来空洞无力、声音发虚，且声带长期在不完全闭合的情况下使用，容易造成声带的结节。

3.绝不能模仿他人的音色。人们（特别是初学者）经常会去模仿自己喜欢的歌手或是歌唱家的音色，模仿自己的声乐教师的音色也绝对会被当作天经地义的事。

4.选择适合自己的曲目演唱。虽然变声期如果方法得当，学习声乐是有益无害的，但在这个相对特殊的时期，还是要特别注意保护嗓子，注意用嗓卫生。

5.不要过度用嗓。就算是金嗓子、银嗓子，过度用嗓也会加速嗓子的劳损。耳鼻喉医生说：“最容易造成嗓音损伤的就是教师、叫卖的小贩和歌唱演员。”

6.不要疲劳用嗓。人体疲劳时声带也会疲劳，声带疲劳时会出现闭合不完

全的现象，同时疲劳也会让气息不足以支撑声音而迫使声带过度用力，对声带造成损伤。

7.不宜带病用嗓。生病时，特别是呼吸系统，感冒引起咽喉肿痛时应尽量避免唱歌。因为会这使声带处于水肿的状态，水肿的声带振动时容易粘带出水泡，导致失声和声音嘶哑。

8.科学用嗓。

（1）不轻易演唱超出自己能力范围的歌曲。在气息和口腔肌肉力量不足的情况下，要唱出超越自身肌肉能力所能达到的强度或高度声音，就必定会有其它不卫生的力量参与其中。

（2）严格控制演唱的时间长度和强度。这与上一条的原因相似，长时间高强度的歌唱练习会使身体疲劳，在生理状态不好的情况下，也会有其它不卫生的发声方式帮助发声。

（3）练习唱歌要循序渐进，顺着劲儿把声带、共鸣腔体和气息活动开，然后再进行稍有强度的练习和歌曲演

唱。

9.注意饮食，保证睡眠。多饮水，有利于身体有充足的水分分泌唾液保护湿润娇嫩的咽喉；少吃刺激性食物，如大蒜、辣椒等，会刺激气管、喉咙和声带；尽量不饮用凉水、冰水特别是刚刚用过嗓子觉得干哑时，冰水会突然刺激声带引起病变；保证睡眠，因为疲劳的声带更容易受损伤。

总之，变声期学习声乐，如果方法得当、注意保护嗓子，是有益无害的。

（编辑：朱泽玲）

第二篇：浅谈中学生变声期唱歌教学

浅谈中学生变声期唱歌教学

略阳荣程中学 淡芙蓉

【摘要】 新课标强调,音乐教学要以人的发展为本。在学生处于变声期时,音乐老师要充分认识这一时期学生的身心状况,灵活驾驭教材,设计教学内容和教学形式,更新观念,提高学生对音乐唱歌的兴趣。 【关键词】 变声期 唱歌教学

在音乐教学中,唱歌教学是一个非常重要的教学内容,是学生最喜欢的一种艺术形式。它能直接抒发感情、愉悦身心。给变声期的学生上音乐课程中的唱歌课，不但要备好教材，还要“备”好学生，备好学生就要对学生的心理、生理状况以及学生现有的音乐知识有着充分的认识。在变声期阶段，学生的年龄在11-17岁左右，心理上认为自己是成人了，可以有独立的意识，对事情开始有了自己的判断，这时他们渴望自由、平等，进入了青春逆反期。从生理上说进入了变声期。青少年在12～16岁时，开始进入变声期，主要表现为声音嘶哑，局部冲血、水肿，音调、音色逐步发生变化，变声期的完成一般需要半年至1年时間。对于音乐而言，变声期是很重要的一段时期，所以本文是从音乐教学的角度出发，主要探讨在变声期中如何通过唱歌教学来全面提高学生学习音乐的兴趣，发掘他们的音乐潜力。

1.正确处理学生变声期与歌唱教学的关系

 1.1 选用合适的声乐教材

歌曲音域不能太宽，一般来说最好控制在八度以内，音量和力度也不宜过大，曲调要优美流畅，切记“大跳”，以免学生叫喊。另外要根据学生的变声情况，选用适当的曲调确定歌曲的音高。

 1.2 讲究科学的训练方法

要教会学生正确的使用气息支持来歌唱。平时练唱时尽可能用轻声，这样既能保护嗓子，同时又能使学生在轻声演唱时能感受到音乐旋律的动人之处极其丰富的内涵，使学生的音乐修养逐日得到提高。同时要注意循序渐进，不可急于求成。

 1.3 引导学生保护好嗓子

要求学生在唱歌之外的时間里尽量的少说话，少用嗓子，避免长时間的高谈阔论、争论不休或呐喊助威。情绪激动时，大笑不止或号啕大哭都应尽量控制。

 1.4 合理安排教学环节

在少年变声期里练唱的时間应适度，不宜持续过长，否则很容易引起声带疲劳甚至受到损伤。我在上一堂音乐课时，常将唱歌教学划为两个部分，分别放在一堂课的头尾两个时間段，中間一段时間可穿插讲授音乐知识、欣赏音乐作品等活动，这样不仅使声带得以休息，以减轻学生的额外负担，同时又能培养提高学生的音乐鉴赏力，增加他们的音乐知识，这对今后的唱歌教学是大有益处的。对暂时失声的少年应允许他们在别人唱歌时禁声。此外，还适当以器乐训练来代替，如学习口风琴、竖笛，并将此列入课堂教学之中，这样就大大地丰富了音乐课的教学内容，使得学生的音乐素养得以全面的发展和提高。

2.正确分析由少年变声期引起的音乐心理特点

变声期少年的音乐心理特点是怎样的呢?

 2.1 向往高雅音乐

高雅音乐的内容健康、形式多样、表现手法细腻,给人以思想上的启迪、情感上的陶冶、美的享受。少年人向往它、追求它也就非常必然。但是高雅音乐的技巧艰深、难以驾驭,又往往使他们感到有距离。

 2.2 热衷于流行音乐

流行音乐的内容通俗易懂、形式生动活泼、感情直接外露、表演技巧简单易学。变声期的少年很容易从中得到愉悦感并在情感上与之共鸣。但是流行音乐中优劣相杂,难免有鱼目混珠、内容不健康之作,大力提高青少年的鉴别能力及审美情趣实属必需。

 2.3 音乐兴趣与爱好向多极方向发展

当少年进入变声期之后,由于生理上、心理上等多种因素的影响,不仅对唱歌、欣赏感兴趣,对演奏乐器、创作音乐、学习音乐理论知识等也不同程度地产生了兴趣并且日益浓厚起来。也就是说,变声期少年的音乐兴趣与爱好具有多极方向的特点。

3.变声期唱歌教学的有效方法

针对学生变声期的生理、心理特点，通过自己的音乐教学实践，我认为在唱歌教学中应该做到以下几个方面：

 3.1 变声期之前的准备工作

教师在学生变声期时，就应提早让学生了解变声期的生理知识，让学生知道变声期是每一个人都要经历的成长过程，使学生有充足的心理准备，同时让学生了解用嗓卫生知识。如：切忌大声喊叫；有感冒、喉咙痛等不适现象要及时治疗；不吃带刺激性的食物等。

此外，教师还要明确教学进度和及早做好变声期教学准备。尤其是男生，在他们未经历变声期之前，要尽量多进行声乐基础训练。因为学生在变声期間由于生理和心理的原因，教师势必会放慢教学进度和降低教学要求。如果教师不及早做好准备，学生在变声期过后，学习进度会和没有明显变声期的学生拉开一定的差距，不利于今后教学工作的开展。

 3.2 变声期学生的心理引导

“兴趣是最好的老师”，变声期学生大多对唱歌有抵触情绪。如果这个阶段教师不正确引导，就极易使学生丧失学习声乐的兴趣。教师应该多关注他们的心理，多谈心、多鼓励，使学生对变声期有个坦然快乐的心态，减少对变声期不适的焦虑，从而往良性方向发展。

 3.3 低八度演唱

变声期間，男生声音的最显著特点是音域低了一个八度。这一生理现象众所周知，但是在声乐教学中，却很少有教师把这一生理现象和声乐教学结合起来。很多年轻的教师虽然知道孩子在变声期中，却仍然要求学生用童声的音高来演唱歌曲，自然学生连唱小字一组的e都有问题。其实只要让学生低八度演唱，就可以发现变声期的学生大多还是能胜任中声区歌曲的演唱。

 3.4 混声训练

绝大多数学生都没有进行过声乐训练，唱歌多以大本嗓为主。大本嗓歌唱极易损嗓，尤其是变声期的学生声带常水肿，闭合不好，如果还是继续用大本嗓歌唱，这对声带无疑是“雪上加霜”。要克服大本嗓，建立有呼吸支持的混声是关键。混声即真假声结合，这样才能使变声期学生原本变化的声带得以正常地振动并得到保护。建立歌唱性混声，我从小学五年级就开始训练。采取从中声区开始，打好呼吸、姿势等基础，逐步寻找混声效果，然后再往高低声发展。教学中，可以采用下行音阶哼鸣的方法，让学生逐步体会高位置头声演唱；多做“u”母音的练习，体会歌唱的“管道”感。学会混声歌唱，不仅可以使变声期学生避免过度用嗓，而且音区容易统一，学生也不会出现变声期不敢唱的情况。

 3.5 多样化教学

变声期学生由于声带的特殊性，声乐教学不仅要缩短演唱时間，而且要降低演唱难度。如此，教师就应该在教学方式和手段上多做文章，让原本有苦恼的学生找到学习声乐的快乐。

3.5.1 无声训练

一是无声朗诵歌词训练。它要求学生保持歌唱的呼吸和状态，无声地模拟唱歌或朗诵歌词。通过这种训练，学生能快速找到歌唱的咬字状态。如《渔光曲》这首歌的第一段，“晒”和“吹”两个字都是大跳，就可以建议学生在气息支持下无声朗诵歌词，找到唱歌咬字时喉咙的打开状态，反复几次再让学生发声，如此既可以让学生声带得到休息，又可以避免不正确发声带来的声带损害。

二是无声的呼吸训练。它包括：缓吸缓呼、急吸缓呼、急吸急呼等。缓和急代表呼吸的快慢。急吸急呼的训练可模仿“狗喘气”的感觉找呼吸支点（小腹周围），训练腹肌的弹力和呼吸的灵活性；缓吸缓呼的训练可以全面调动呼吸器官参与工作，它是呼吸训练的基础。为了增加学生的趣味性，我还将无声呼吸训练和有声呼吸训练穿插进行。如让学生吸完气保持气息，在不换气的情况下，轻声口念“一个萝卜、二个萝卜、三个萝卜„„”谁越省气息，谁念的萝卜个数就多。这样的游戏性教学使声乐课变得丰富有趣，学生在快乐中不但忘掉了变声期的烦恼，腰部控制气息的能力也得到了加强。

3.5.2 气泡音训练

气泡音就是运用气息吹动声带，使喉室内出现打“嘟噜”、出“泡泡”的效果。它的要领是：用微弱但有支持力的气息吹动声带，就会出现一个气泡（声带吹开又并拢一次），连接起来就形成非常清晰的气泡音。早晨起床前，躺在床上最易找到气泡音，因为通过一夜的睡眠休息，声带较易产生最松弛的闭合振动。气泡音对于声带疲倦或变声期的学生来说，可起到按摩声带的作用。

3.5.3 轻声慢速

轻声唱法是变声期唱歌教学中较常用的方法。这种方法可以避免暴地猛冲声带。变声期声乐训练，时間不宜过长。一般练10分钟就应该休息，保护嗓子。挑选的曲子音域也应该以中声区为主，避免唱高音，音量不宜过大。速度应较慢速，以训练气息为主。

3.5.4 打嘟训练

其方法是：像闻花一样吸气，嘴唇轻闭，将气息有控制地缓缓呼出，促使上下嘴唇振动，发出嘟嘟的声音。打嘟训练不必有音高，如此可以锻炼腰部力量，为学生打好呼吸的基础。

我自己的教学实践证明，通过以上几方面的努力，能有效地将变声期学生学习声乐的不利因素减至最低程度，并增强学生学习声乐的信心。只要变声期的声乐训练方法得当，则学生不仅完全能安全顺利度过变声期，还能为今后的声乐训练打下良好的基础。

参考文献

［1］ 王宝璋.咽音技法与艺术歌唱.人民音乐出版社，1988.04.

［2］ 刘建华.歌唱气息与混声的训练.中国音乐，2003.04.

［3］ 刘爱珍.概议声乐基础教学方法.天中学刊，2003.08.

［4］ 张益琴.变声期学生歌唱心理障碍的形成及其解决对策天水师范学院学报，2005.02.

本文摘自中国论文网，原文地址：http://

第三篇：声乐学习心得体会

声乐培训学习心得体会

学习声乐懂得在唱歌中声乐技术的学习是最重要的。在培训期间我懂得了声音的艺术、正确的唱歌的姿势、歌曲乐器的三要素和歌唱的呼吸等等。

我深深的体会到声乐艺术很要时间来打磨。它不但要有兴趣、要有科学的发声方法、要有健康的身体、良好的心态，还要求你要有一定的文学修养、综合素质，甚至具备内敛和张扬的性格。我越发觉得，声乐就像是登山，登得越高越困难。这就要求我们必须具备百折不挠的毅力和巨大而持久的耐心。但到具体连声时或唱歌时，总会出现一些气息不知如何用，喉咙不知道如何打开，歌唱不自然等现象。对我这个初次接触声乐的学生来说，有一定的难度，虽然困难，但我一直在稳稳地迈着每一个脚步，并且依然享受着整个过程中的喜怒哀乐。这其中一定和李老师出色的教学是分不开的。

我个人认为，最重要的是歌唱时无论自己心情如何，在歌唱的那一刻也要努力做到“微笑”的心态，这是作为一个歌唱者始终应该做到的第一件事。另外，我们应不断提高自己的精神状态和内在修养。

还记得第一次站在讲台上对着那么多人演唱并且还得到熊老师赞扬时的狂喜，还记得第一次跟李老师上完课，回到家听到自己的声音竟然是那么的干涩难听时的落寞和失望;还记得第一次通过正确的方法找到共鸣和基音时的畅快和踌躇满志。

这次来进修学院进修给我带来的提高真是太大的,让我的专业技能和音乐素养都有了进步,更重要的是,我学会如何去学习了,我相信在我以后的教学中,在进修学院里学到的知识将使我和我的学生们受益匪浅.今后我会更加努力的学习,回到学校以后我会把我所学都用在培养下一代学习声乐孩子的身上,希望能为提高我们当地声乐教学水平尽到自己的一份力量.我会把我对进修学院的感谢之情化作我工作的强大动力!

第四篇：浅谈学习声乐心得体会

浅谈学习声乐心得体会

唱歌是人的一种本能活动,越自然越好,我感觉最好的声音是在自然中歌唱,歌唱的方法与习惯,也应当依赖于身体的自然动作,歌唱也应该是全身的歌唱,并不是某个部位的歌唱。

一、好的声音需要有正确的呼吸来支持

很多歌唱者总感觉吸不进去气或者吸得太满,或者一吸把整个身体都吸僵了,造成气息不流动。我感觉吸气没有那么困难?,每一个身体正常的人都会有良好的呼吸。如果,你观察婴儿或者当你躺在床上睡觉时那种自然的呼吸,你会觉得那是最好的呼吸方式。把这种呼吸加上强有力的腹部肌肉加以帮助,就得到了深而富有弹性呼吸。婴儿本能和躺在床上自然的呼吸,到后来会出现不自然的改变,主要是我们人为的各种因素所导致,变成了不那么深而满的上胸来呼吸。不要把气息当成一个很难的问题,当你唱歌时感觉气不够用了,由于本能的反应,一放松就吸进气了。

依靠气息是对的,用气吸是不准确的,我认为要与自然呼吸相一致而且唱歌时不需要用太多的气息,一定要寻找一种用极小的气息置放声音的方法。所有气短的人都是用气过多的人,而且唱歌时看起来还很累,声音出来也是苍白无力的。凡是懂得唱歌的人,都只会用少量的气息,但却能获得很好的声音。

二、打开喉咙的关键

喉咙是声音发出的必经之路,如果开的不够大还企图发出一个丰满又圆晕的声音是不可能的。同时,喉咙又是气息呼出呼进之处,如果紧闭着,声音就会去寻找另外的出路,要不就会闷在里面。我们不应该认为嘴张大了喉咙也会同样打开,有时候看起来你外口张得很大,其实内口没打开,你把它张僵了,而且下巴也被弄僵了。歌唱时要感觉好像别人一拳把你的下巴打脱臼一样或者感觉唱歌时没了下巴。一位优秀的歌唱家,只需依靠呼吸的一点力度,而不需要人察觉到张大着嘴,喉咙就很自然的打开了。打开喉咙的同时面部表情必须松弛,嘴的两边也必须松开,同时使下巴自然的放松。我认为喉咙的打开很简单,就是一吸气就张开了,然后就顺着开始唱,一直保持着这种状态,它就一直张开着,用了这种方法,你说话也可以,唱歌从头唱到尾都行,只要你里面的状态保持不动。

三、拥有好的说话方式是学好声乐必不可缺少的条件

我们应该把说话作为歌唱的基本前提,拥有一种好的说话方式,我感觉也是学好声乐必可缺少的条件。我去上海学习时,老师就说我的说话方式不好,方言太重,直接影响到我的唱歌。在那时,我才意识到说话方式也会影响到歌唱,我劝大家一定要改掉不好的说话习惯,好的说话方式是学好声乐的前提。

说话和歌唱是两种形式的声音,它们虽然不一样,但两个的感觉却一样,它们是紧密相连的,如果忽略其中之一就意味着废去了另一个正确的发声和优点。语言的纯正,是正确歌唱的必不可少的条件。歌唱总是保持着说话语言的特点,不论它是悦耳的还是刺耳的。要建立用一种语言作为训练嗓子的方法,“意大利语言是最有旋律性和最适合歌唱的,由于意大利文具有丰富的元音,他是最好唱的语言,或者说对初学者更为有利。意大利文由于具有丰富的元音,无疑要比富于辅音的德文,或别国语言好唱得多,发生结构和发声器官在意大利语中,很少有大的变动。”无数的元音保证歌唱者方便的连接到声音上去。所以,我建议大家首先要把五个元音发纯正,这是最基本的,辅音只是一带而过,元音是最最重要的。

四、自然音区的音在整个歌唱中的作用

自然音区的学习是非常重要的,它的每个音都是有声带用最低限的张力和最少量的呼吸产生的。它是最容易而且不费力气轻松能唱出来的。

大部分学生高音唱不好,我感觉都是自然声区没有唱好、没有唱对,在自然声区唱歌就用很大的力气,以至到高声区用更大的力气,“造成发声器官越拉紧、越收缩,他们的腔体空间就越小,从而发出的音量也就更小;越是用大量过分压缩的气息;音高就越不准确,而且原来的音质也会越少、越不自然。”大家如果细心听卡鲁索的唱片了,你就根本听不出有什么音区的变化,他唱的高音我们听起来一点也不觉得它像高音,好像和自然声区一样而且一点也不费力,很轻松;其实就是和自然声区的感觉一样,前提是自然声区必须非常轻松的唱对。大家也可能练过,当你唱高音不舒服的时候,老师会让你先唱一个低八度的音,然后用这个音的感觉再唱高音,这样就能唱好。可见自然声区是多么的重要,我希望大家都能对自然声区有个新的认识,多唱自然声区,多想自然声区,不要急着唱高音,自然声区唱好高音随之就有了,这也就是水到渠成。

第五篇：声乐学习心得体会

声乐培训学习心得体会

在 李成平老师对我们教师声乐的培训中，我颇有心得，下面谈谈我的一点学习体会。

学习声乐懂得在唱歌中声乐技术的学习是最重要的。在培训期间我懂得了声音的艺术、正确的唱歌的姿势、歌曲乐器的三要素和歌唱的呼吸等等。

我深深的体会到声乐艺术很要时间来打磨。它不但要有兴趣、要有科学的发声方法、要有健康的身体、良好的心态，还要求你要有一定的文学修养、综合素质，甚至具备内敛和张扬的性格。我越发觉得，声乐就像是登山，登得越高越困难。这就要求我们必须具备百折不挠的毅力和巨大而持久的耐心。但到具体连声时或唱歌时，总会出现一些气息不知如何用，喉咙不知道如何打开，歌唱不自然等现象。对我这个初次接触声乐的学生来说，有一定的难度，虽然困难，但我一直在稳稳地迈着每一个脚步，并且依然享受着整个过程中的喜怒哀乐。这其中一定和李老师出色的教学是分不开的。

我个人认为，最重要的是歌唱时无论自己心情如何，在歌唱的那一刻也要努力做到“微笑”的心态，这是作为一个歌唱者始终应该做到的第一件事。另外，我们应不断提高自己的精神状态和内在修养。还记得第一次站在讲台上对着那么多人演唱并且还得到熊老师赞扬时的狂喜，还记得第一次跟李老师上完课，回到家听到自己的声音竟然是那么的干涩难听时的落寞和失望；还记得第一次通过正确的方法找到共鸣和基音时的畅快和踌躇满志。

这次来进修学院进修给我带来的提高真是太大的,让我的专业技能和音乐素养都有了进步,更重要的是,我学会如何去学习了,我相信在我以后的教学中,在进修学院里学到的知识将使我和我的学生们受益匪浅.今后我会更加努力的学习,回到学校以后我会把我所学都用在培养下一代学习声乐孩子的身上,希望能为提高我们当地声乐教学水平尽到自己的一份力量.我会把我对进修学院的感谢之情化作我工作的强大动力！

最后要特别感谢李老师，是您让我触摸到了声乐，是您让我的生活变得比以前更加丰富多彩，是您让我找到了自信，是您让我明白自己只要努力就可以做好每一件事情。