我县文化产业发展现状与对策（合集五篇）

第一篇：我县文化产业发展现状与对策

我县文化产业发展现状与对策

我县文化产业发展现状与对策

文化产业是社会主义市场经济及文化事业不可分割的组成部分，随着我县经济社会的发展，文化事业产业化的内在要求越来越强烈，运行模式已打破了仅由“国办文化”一家的模式，形成了国家、集体、社会、个人一齐上的格局。经过近几年的努力，我县文化产业已初具规模，现就我县文化产业发展现状、存在问题和应采取的对策措施等方面作一汇报：

一、文化产业发展现状

近几年，我县十分重视文化产业的发展，把发展文化产业作为繁荣群众文化、丰富群众生活、促进经济发展的重要工作来抓。目前我县文化产业正朝着

健康有序的方向发展，主要表现在以下三个方面：

一是文化市场比较繁荣。文化服务以商品形式进入象山经济流通领域已有近二十年，在这期间，我们始终本着“开放搞活、扶持疏导、面向群众、供求两益”的原则，以“支持健康有益的、允许无害的、抵制低级庸俗的、取缔淫秽反动的”管理准则，积极培育和发展文化市场。经过努力，文化市场布局逐步从县城向乡镇延伸，经营项目也日趋多样化、现代化，初步形成了音像、娱乐、演出、电影、美术、文物、图书、游艺、网络文化、印刷业等综合性市场体系，呈现了投资主体社会化、经营成份多样化、市场功能效益化的新格局。到目前止，全县各类文化经营单位651家，其中网吧87家，歌舞厅62家，卡拉ok音乐茶座25家，书报刊销售出租店108家，电子游戏机室7家，营业性演出团体11个，演艺场所12家，音像零售出租单位101家，录像放映厅8家，经营性体育项目

65家，印刷业164家，美术经营1家。文化市场的繁荣，既丰富了全县人民的精神生活，也改善了投资环境，促进县域经济持续快速发展。据初步统计，全县文化市场从业人员达5000余人，每年直接为国家上缴利税数千万元，同时还明显促进了饮食、交通、宾服等其他三产的发展。

二是文化经营单位发展迅速。象山县新华书店在市场竞争日趋激烈的形势下，及时转变观念，努力提高服务质量，增强服务技能，开展优质服务，在坚持图书门市销售的同时，组织人员送书下乡和送书到校，取得了较好的图书销售业绩，近几年年销售额均在1600万元以上，自身实力不断壮大。为培养文艺后备人才，增强文化发展后劲，同时为发展文化产业，我们于1999年7月由社会力量投入近100万元创办了全市首家艺术类职业高中——象山艺术学校，该校并于升为职业中专，现学校开设了越剧表演、器乐演奏、声乐、舞蹈、宾服等

专业，有学生120余名，已形成一定的规模，前几届毕业生就业率达90%以上，今年更是呈现了火爆的局面，就业率达100%，优秀毕业生供不应求。县文化馆于开办了艺术培训中心，开设美术、声乐、成人舞蹈等培训班，收到了一定的经济效益。县图书馆在1997年创办了以销售图书、音像制品、文具用品、打字复印为主的经济实体——读者文化服务中心，4年来共创利26万元。在此基础上，县图书馆还自筹资金40余万元购置30台电脑，开设了计算机信息服务窗口——东海网景，取得了一定的经济效益。3月，我们开办了象山半岛演出策划公司，为促进我县文化与外界的交流，丰富群众的文化生活，演出公司充分挖掘演出市场，发挥演出经纪机构职能，平均每年引进各种a类演出团体20余家。在过去的几年里，已相继引进了乌克兰斯拉夫人歌舞团、黑龙江大庆歌舞团、宁波小百花越剧团、长春长影乐团、朝鲜牡丹峰杂技团等，成功策划了“开渔节

晚会”、“黑土情”、“税务之歌”等大型组台文艺晚会，取得了良好的经济和社会效益。此外，我县充分利用本土文化资源，鼓励社会力量办文化产业，利用我县是“中国民间艺术之乡”这一特色文化资源优势，目前正扩大生产规模，大力发展，兴建竹根雕艺术馆“德和堂”来进一步扩大影响；挖掘民间剪纸艺术，包装推出谢才华剪纸，剪纸作品产业化的路子已迈出坚实的步伐。

三是旅游与文化结合方兴未艾。歌舞厅、卡拉ok厅等曾经深受群众欢迎的娱乐场所已渐渐失去了吸引力，这些娱乐场所营日趋困难。而演艺市场在逐渐升温，特别是开放式、敞开式的露天广场文艺逐渐被群众接受。特别是近年来，我们致力于开发旅游业，以举办“开渔节”、“海鲜节”等具有丰富渔文化内涵的节会为载体，挖掘海景、海防遗址、游客参与度高的海上娱乐活动，促进了文化产业的发展。比较典型的有中国渔村的建成开放和石浦渔港古镇的旅游保护

开发，使我县旅游与文化得到了有机结合。

二、存在的主要问题

一是政府缺乏较稳定的政策，使有些文化产业一哄而上，如电子游戏机室，我县曾达89家，经过7、8、9三个月的专项整治，压减到26家，又要求进行压缩和兼并，至11月底，已关闭了电子游戏机营业场所19家，收缴整机271台，使全县电子游戏机经营场所压减至7家。对此，文化经营户纷纷反映政策不够稳定。对“网吧”的管理也存在同样的问题。

二是缺乏宏观调控和引导力度，几年来我县歌舞娱乐市场经营结构呈现重复式、平面式的粗放型状态，如歌舞厅、卡拉ok厅、电子游戏机等都是一哄而上，导致多、弱、小、散的局面，最后以撤、扩、并整顿告终。

三是文化产业是朝阳产业，缺乏文化产业经营和管理人才。

三、下步对策措施

文化产业是朝阳产业，20世纪90

年代以来，已成为全球发展最快的产业之一。在美国、日本、英国、意大利、澳大利亚等发达国家，文化产业已成为国民经济的支柱产业。文化产业的发展既能够为社会提高丰富的精神文化产品，也能够涵养税源、解决就业，同时也是促进文化大县建设的最直接、最有效的途径。从目前来说，我县的文化产业尚处于初级阶段，发展潜力和发展空间巨大。今后一个时期，我们将坚持以发展为主题，以结构调整为主线，以体制改革和科技创新为动力，着力提升综合实力和竞争力，积极为文化大市、文化大县建设服务。

一是加强文化产业规划，调整文化产业结构。“十五”末及今后一段时期，我们将重点发展文化旅游业，改造提升传统文化产业，创新拓展边缘文化产业，初步形成行业门类齐全、内部结构合理、地域特色鲜明、整体效益显著的梯度文化产业体系。着力做好旅游与文化相结合的文章，充分利用历史文化资源和半

岛海洋资源，推出一批富有地域文化特色的旅游文化活动和文化旅游产品。改造提升影视娱乐业、演出业、体育健身业、图书音像发行业等传统文化产业，使之成为象山文化产业的支柱型产业。增强政府宏观调控和引导力度，提高文化产业档次。目前我县文化经营单位存在规模小、档次低等现象，今后在审批过程中应注重这个问题，切实加强引导力度，不断提高文化产业的档次和水平。

二是深化改革，努力形成有利于文化产业发展的体制和机制。遵循社会主义市场经济规律和文化发展规律，借鉴经济领域改革的历史经验和有益做法，加大改革力度，激发内在动力。切实转变文化行政部门职能，理顺关系，实行政事分离、政企分开，逐步实现由办文化向管文化转变。区分性质，分类指导，积极推进文化企事业单位改革。加快经营性文化事业单位向文化市场主体转变，造就一批自主经营、自我发展、管理科学的文化企业。将充分发挥市场化

程度高、民营经济发展较快、民间资金充裕和文化底蕴深厚的优势，完善市场准入机制，制定更加优惠的政策，吸引企业、个人、社会团体和境外资金等社会民间力量参与兴办文化产业。

三是加强文化市场管理，维护市场经营秩序。认真贯彻国家有关出版管理、文物保护、著作权、专利、版权保护和文化市场管理法规。坚持不懈地开展“扫黄”、“打非”专项斗争，坚决扫除文化垃圾，净化文化市场，做到“以管理促规范，以规范促发展”。同时加强对文化经营户的法制教育，增强他们依法经营的自觉性；加强对文化市场管理执法人员的法制培训，规范执法行为，提高执法水平，积极推进我县文化市场依法管理工作。

四是加强文化产业经营管理人才队伍的建设。人是搞好事业的关键，文化产业的发展离不开要有一大批既懂文化管理又悉产业经营的人才，我们要注重这方面人才的引进和培训工作。

第二篇：北京文化产业现状与发展对策

北京文化产业现状与发展对策

当前，世界经济正面临一场极其深刻的变革。文化产业悄然兴起，日益引起人们的重视和青睐。有专家称，21世纪人类社会的竞争形态，将由“武力竞争”转为“经济竞争”，再转为“文化竞争”，“各国的胜负决定于文化领域，其胜负的重点就在文化产业”。联合国教科文组织指出，“发展可以最终以文化概念来定义，文化的繁荣是发展的最高目标”。党的十六大审时度势，与时俱进，提出积极发展文化产业的战略任务，强调要“完善文化产业政策，支持文化产业发展，增强我国文化产业的整体实力和竞争力”。在中央精神的指引下，全国不少地区和城市纷纷提出要加快文化产业发展。在全国各地蓄势待发的形势下，北京只有深化改革，整合资源，加快发展，才能真正将资源优势转化为产业优势，占领文化产业发展的制高点。

北京文化产业发展的基础和优势

近年来，北京市委、市政府一直非常重视文化产业的发展。在大力推动文化事业繁荣进步的同时，不断深化文化体制改革，完善文化产业政策，使文化产业保持了良好的发展势头。2003年，文化产业实现增加值246.1亿元，占全市GDP比重达到6.7%，成为首都经济重要的支柱产业之一。2004年，文化产业增加值328.7亿元，比2003年增加82.6亿元，产业规模进一步扩大，综合实力不断提高。综观北京文化产业发展，可以用“三长、两短”来概括。“三长”就是资源、市场、环境三大优势比较明显；“两短”就是产业发展还存在两大方面的不足。对此，我们要重新审视，深入分析，以便廓清思想，理清思路，谋划对策。我们的三大优势是———

第一资源优势

经济学研究表明，决定比较优势的首要因素是资源禀赋。北京具有异常丰富的文化资源，种类繁多，与经济的可渗透性强，可开发程度高，为北京发展文化产业奠定了突出的比较优势。首先，历史文化资源丰厚。北京有着3000多年建城史、850多年建都史。在悠久漫长的历史进程中，积淀了丰富璀璨的文化遗产，各个历史朝代的文物古迹达3500多处。走在北京的大街小巷，浏览到的一个门脸、一座院落都可能流传着一段故事；触摸到的一砖一瓦都可能有着三四百年的历史，都蕴含着文化，都是我们保护利用的宝贵资源。其次，文化人才荟萃。文化产业是创意的产业、内容的产业。文化人才是文化产业的主体，创意是文化产业的灵魂，假如说文化资源是基料，那么文化人才是酵母，是最具活力的因子，是发展的生力军。文化名城与首都的优势地位使北京汇集了大批文化人才，不仅包括享誉全国的文化名人、文学家、艺术家和学者，而且还有众多的领导人才、管理人才、创作人才和表演人才，成为首都文化建设和产业发展的重要资源。

第二市场优势

主要表现在有条件、有需求、有基础。首先，首都的唯一性，决定了北京作为政治中心、文化中心的地位不可动摇，决定了北京对全国具有强大的文化辐射力和影响力。北京有着1500多万常住人口、300多万流动人口，每年大约有1亿国内外旅游者来京参观游览，如此庞大的人口规模，既是文化的消费者，又是文化的传播者，由此也使北京对各地文化建设和文化消费具有很强的示范带动作用。这是北京文化产业做大做强的重要条件。其次，巨大的文化需求。多样化、多层次的文化需求，构成庞大的文化消费市场。发展经济学研究表明，当人均GDP达到1000美元左右，居民的文化消费会出现较大的增长，占到人均消费支出的18%。目前，北京人均GDP已突破5000美元，居民的文化需求不断增强，文化消费扩大已是必然趋势，表明文化产业发展具有十分广阔的市场前景。通过近几年的发展，北京文化产业已经形成了以文艺演出、新闻出版、广播影视、文化汇展、古玩艺术品交易等优势行业为主体的产业结构，培育了一批龙头企业，打造了一些著名文化品牌，诸如，相约北京、北京国际音乐节、北京图书节等，这些都是北京文化产业发展壮大的坚实基础。

第三环境优势

一是领导重视。目前，北京市文化产业发展已形成自上而下的努力推动与自下而上的积极开发相结合的格局。按照首都经济发展战略，未来几年北京仍将坚持以知识经济为方向，第三产业为主导，大力发展文化产业，这既是北京市的重大决策和重要战略部署，也成为各级领导和各界人士的共识。二是教育资源充沛。文化产业作为高科技支持与文化结合的产业，特别需要大批高素质、复合型的新型人才。北京是我国最大的专门人才和高层次人才培养基地，也是世界上为数不多的高等教育密集区之一，有77所高等院校，各种职业教育以及留学生教育等也非常发达。这些教育机构培养和造就了大批专业人才和复合型人才，本身也成为拥有大量高素质人力资源的人才库，为文化产业发展提供了重要的智力资源。三是科技支持。文化产业的发展必须借助科技的翅膀。随着科技的发明与应用以前所未有的规模侵入文化领域，文化产品得以用工业生产的方式被生产出来，“文化产业”才轰然问世，并迅猛发展起来。北京地区集中了353家科研院所（不包括转制的），科技人员达30.1万人，技术产出非常丰富，科研成果不断涌现，特别是与文化产业紧密相关的计算机网络等高新技术和产品，为文化产业发展提供了有力的技术支撑。

北京文化产业发展面临的不足和障碍

当然，北京文化产业发展也存在一些矛盾和问题，突出表现为两短，即“胶着”与“脱节”。

文化产业与文化事业胶着

文化产业与文化事业是相互关联的两个范畴，都以文化为内容，然而性质、目标、方式、策略都各不相同，胶着与混淆的结果是严重影响了文化产业的市场化、产业化、企业化进程。在市场经济条件下，文化中可以通过产业方式运作的那一部分，必然是经营性文化。这是由文化产业的性质和特点所决定的。与此形成鲜明对照的是，公益性文化具有公共物品的性质，偏重于满足社会的公共需要，不以盈利为目标，不能被纳入产业的轨道，应由非产业化的公益性的文化事业单位提供。但实际发展中，文化产业与文化事业常常胶着在一起，既制约了文化产业的发展壮大，也使文化事业发展跟不上社会和公众日益增长的公共文化需要。

文化、经济、教育、科技脱节

世界经济发展经验表明，比较优势在发展中并不是决定性因素或者首要因素，发展的决定性因素是整合、统筹、兼顾而形成的规模优势。脱节、割裂、单一的发展将消耗比较优势，使资源禀赋成为包袱。要尽量避免陷入“比较优势的陷阱”。具体到北京，尽管北京在全国文化资源中心的地位是稳固的，但文化资源中心并不等于文化产业中心。由于资源缺乏整合，目前北京市文化产业发展的规模和水平，与其拥有的文化、教育、科技资源以及经济总量相比还远远不够。

北京文化产业发展中的“两短”只是表象，从深层分析论证，其根源在于“三大障碍”，即观念障碍、体制机制障碍和政策障碍。

观念障碍

中国有五千年的文明史，既创造了璀璨的民族文化，也有守旧落后的一面。文化产业发展问题是一个产业问题，是市场问题，不再是传统的事业问题。因而，一些传统的文化观念与现代产业发展理念抵牾和冲突，成为产业发展的障碍。首先，“伦理至上”观念与功利观的冲突。中国文化传统从道德标准上把人分成两类：“君子”和“小人”，“君子喻于义，小人喻于利”，导致禁欲主义。文化产业追求的就是收益最大化，讲求的是效率、效益、利润。纯粹的文化人难以接受物化的精神和精神的物化的现实，在他们看来，文化产业的崛起，标志着文化的沉沦、文化的堕落。其次，“人治”观念与“法治”观念的冲突。中国是一个有着悠久的人治传统的国家，延续了4000多年的宗法家长制，没有受到强有力的挑战和批判。“法治”则是市场经济的基本特征，文化产业的发展不能没有法治的环境。市场经济提倡和鼓励竞争，提倡树立忧患意识、进取意识、竞争意识。文化产业发展需要创造，需要通过竞争激发出人们无穷的创新能力，“删繁就简三秋树，领意标新二月花”，为广大文化消费者提供更多更好的文化作品。

体制机制障碍

文化管理体制不顺，是造成文化事业与文化产业难以真正分离的重要原因。当前，北京市文化管理体制滞后主要表现在三个方面：一是各部门文化产业促进职能不明确，兼有文化行业管理、发展文化事业和促进文化产业的三重职能，是典型的政资、政事、政企不分。例如，市文化局既负责农村电影“2131工程”、基层图书馆建设等文化事业范畴的活动，也负责局属艺术院团管理等文化产业范畴的工作，还负责文化市场行业管理和文化执法等政府工作。二是市区两级文化管理体制衔接不畅。市一级，文化管理部门分得过细。区县一级，由文化局、文物局、新闻出版局、广播电视局等合并建立了文化委员会，开始试行文化综合执法。上下工作机构不能对接，影响了工作效率。三是社会文化市场主体还没有完全纳入政府文化管理的视野。目前，仍只局限于北京市属文化部门，特别是市属的国有文化单位，与中央部委及部队所属文化企业资源缺乏整合，对民营文化企业更是底数不清。

政策障碍

一个产业的发展，需要相应的政策扶持和引导。在文化产业发展方面，国务院出台了《关于非公有资本进入文化产业的若干决定》，国家财政部会同相关部门出台了《财政部海关总署国家税务总局关于文化体制改革试点中支持文化产业发展若干税收政策的通知》，市里出台了《北京市人民政府办公厅关于印发文化体制改革试点中支持文化产业发展和经营性文化事业单位转制为企业的两个实施办法的通知》等政策，从市场准入、财政支持、税收优惠、工商管理等方面为文化产业的发展提供了政策支持。但总体上看，文化产业政策体系还不够完善，特别是在投融资、高端人才引进和培养等方面明显不足；有些政策过于原则，缺乏实施细则，相关配套政策和措施保障也没有及时出台。

促进北京文化产业发展的思路和对策

综合考虑北京市文化产业的发展现状和发展中存在的突出问题，未来几年，北京应紧紧抓住奥运机遇，深化体制改革，打破瓶颈制约，以求文化产业有更大的发展。

深化改革，加快创新，着力解决体制机制问题

尽快理顺文化管理体制，对文化产业和文化事业采取不同的管理方式，是促进文化产业快速发展的当务之急。一是实行全行业统一管理，探索建立党管方针政策、人大立法规范、政府依法行政、社会自治自律的新型文化管理体制。二是建立推进文化产业发展领导小组，对全市文化产业促进工作统一规划、统一协调，避免由于条块分割造成的政出多门、多头管理。三是紧紧围绕重塑市场主体、完善市场体系、改善宏观管理、转企改制、转变政府职能四个环节，推进政企政事和管办分开、国有文化资产监管、转企改制、文化市场综合执法等工作。四是加快推进行业协会建设，将目前政府部门承担的诸如制定和推广产品技术、质量标准，实行行检行评，职业技术培训等工作转移给行业协会，增强企业自我经营、自我管理、自我发展的活力，促进政府职能转变和行政管理方式转变。

完善政策，落实政策，营造有利于文化产业发展的社会环境

北京文化产业虽然具备了一定规模，但尚处于初始阶段，在国际竞争中处于弱势，要努力建立起既符合国际规则，又适合我国国情、北京特点和社会主义文化发展需要的文化产业

政策。一是加快落实国家相关政策法规，加强政策整合力度，制定出台支持北京市文化产业发展的地方法规和优惠政策。二是发布实施《文化创意产业投资指导目录》，设立发展引导资金，支持企业重组，加快文化产业园区建设，不断优化发展环境。三是加强知识产权保护，制定保护知识产权的地方法规，完善知识产权保护环境，把北京建设成为全国知识产权保护的示范区。四是高度重视思想发动工作，在部门、企业和群众中广泛宣传和培训已出台的各项促进政策，为文化产业的改革和发展打牢思想基础。

整合力量，扩大开放，走出文化抓文化，走出文化圈、北京圈，寻求与国内外企业更广泛的合作

树立首都大文化的发展观念，站在大局看文化，将首都功能和文化产业发展统一起来，通过促进文化产业发展，进一步拓展首都文化中心的内涵，提升其功能和地位，建设国际性文化之都。另一方面，文化企业是文化产业的主体，也是创新发展的主体，更是全球化竞争的主体。要按照市场经济规律，通过联合、兼并、重组等，加快在全国范围内组建若干家跨地区、跨部门、跨行业和跨所有制的，一业为主、兼营相关产业的综合性文化集团，参与国际竞争，在开放式的文化市场空间中获得一席之地，提升北京文化产业的综合竞争力。

拓展融资渠道，吸引外资及社会资本进入，调整优化所有制结构

资金不足是北京文化产业发展的一个瓶颈。2004年底，北青传媒在香港上市成功，融资额达到10.4亿港元，为我市文化企业利用国际资本市场融通资金积累了重要经验。加快推进市属文化行业的改革，在政策允许的范围内打破行业垄断，积极吸收境外资金和社会资

本投入文化产业。可采取通过支持国有非文化企业兴办文化项目，吸引社会力量参与文化企业的经营管理等形式，形成文化产业的多元投资、多种经济成分并存的格局，为文化产业的迅速扩张提供更加有力的资金支持。在文化产业的资本结构上，形成国有资本、社会民间资本、境外资本共同投入并促进文化事业和文化产业的所有制格局。

培养人才，壮大队伍，造就专业化、国际化、现代化文化产业企业家队伍

北京文化产业能否快速发展壮大，成为重要的支柱产业，归根结底靠人才。一是要坚持以人力资源开发为重点，培养具有领先的策划能力、文化产品创新能力、市场营销能力和开放的国际视野的优秀文化创意人才和市场经营管理人才，造就一支政治强、素质高、业务强的文化产业企业家人才队伍。二是“海纳百川，有容乃大”，积极主动地吸引优秀的国内外文化人才到京发展，为他们提供发展空间，形成北京市独特的优秀文化人才流入的洼地，构建北京市文化产业活力竞相迸发的高端舞台。

整合资源，打造品牌，努力建设“六大中心”

打破行业、部门等所属界限，整合首都文化资源，将民营文化企业、中央及部队所属文化企业资源纳入文化服务和管理体系，不求所有，但求所在，培育有竞争力的品牌企业和企业集团。抓紧时机继续组建一批文化产业大型集团，使北京的新闻、出版、广播、电视、电影、演艺、娱乐、展览等产业都有支柱型的大集团，把北京建设成全国文艺演出、出版发行和版权贸易、影视节目制作和交易、动漫和网络游戏制作、文化会展和古玩艺术品交易等六大中心。力争到2008年，文化产业创造增加值在北京市生产总值中所占比重达到9%，成为

首都经济重要的支柱产业。

第三篇：中国文化产业发展现状、前景及对策分析

中国文化产业发展现状、前景及对策分析

中国文化创意产业发展现状及前瞻

当人们初级的、物质层面的消费需求得到满足之后，就会产生更高层次的精神文化消费需求。目前，我国主要中心城市人均ＧＤＰ已经超过３０００美元，北京、上海、深圳等大城市人均ＧＤＰ均超过５０００美元。从国外发展经验看，城市人均ＧＤＰ达到这一水平后，国民经济开始进入到持续稳定增长、经济结构快速升级、城市化水平迅速提升的新阶段。社会消费结构将向发展型、享受型转变，相当一部分居民的消费重心开始向教育、科技、文化、旅游等领域转移，为文化创意产业的发展提供了更广泛的市场需求。我国城市结构升级功能提升对文化创意产业提出迫切需求。城市产业结构优化升级、功能提升的任务非常艰巨，提高自主创新能力，尽快形成核心竞争优势已刻不容缓。文化创意产业作为现代服务业的重要组成部分，其快速发展对于促进城市产业结构升级、完善城市各种服务功能具有相当重要的作用。

中国文化创意产业发展对策我国文化创意产业的发展虽已经具备一定的基础，有强劲的发展势头，但仍然存在一些困难与问题，如文化创意产业发展缺乏相应的政策法规支持；各城市文化创意产业园区特色定位不强，与城市资源特点联系不够密切；缺乏高层次的文化创意产业人才，等等。

针对这些可提出以下发展对策：对策一：加强文化传创意产业的集群发展与规模效应。产业集群化发展是当今产业发展的趋势之一。作为新兴的文化创意产业，其较强的产业融合性决定了其发展过程中需要整合各种资源，集群化发展趋势非常明显。如美国闻名于世的曼哈顿“苏荷（ＳＯＨＯ）艺术聚集地”、好莱坞影视娱乐业及群等，都是文化创意产业集群发展的成功范例。

我国文化创意产业刚刚起步，各类文化创意产业基地和聚集区建设初具规模，但特色还不明显。未来发展需要加强对特色文化创意产业集群的培育，建设一批特色鲜明、优势突出的文化创意产业基地和园区，打造较为完整的文化创意产业链条，实现文化创意产业集群发展和产业规模效应的充分释放。

对策二：注重文化创意产业的本土化，打造优势品牌。我国文化创意产业由于受经济、科技等条件的制约，文化创意产业的竞争力好相对较弱。加之我国文化创产业发展中，来自国外的资本特别是跨国公司的投资占有重要地位，对我国本土文化创意产业构成了威胁。在发展文化创意产业的过程中，我国要着力打造具有自主知识产权的产品品牌，注重文化创意产业的本土化发展，避免出现由跨国公司引领、控制甚至垄断我国文化创意产业的局面。

对策三：加大对文化创意产业专业人才的培养。人才是创意产业发展的核心资源，目前我国文化创意产业人才还相对缺乏，创意人才总量、结构、素质还不能够适应产业快速发展的要求。今后应调整人才教育结构，加强对创意产业人才特别是高端人才、复合型人才、营销人才的培养；积极举办各种大型创意设计展览，打造设计师们相互交流、碰撞的平台，激发创意人才创造原创文化产品的激情和动力。对策四：重视政策法规对文化创意产业发展的作用。发展文化创意产业虽然是以市场为基础作用的，但政府通过公共服务体系的完善和政策法规的制定，为文化创意产业营造一个适宜发展的外部环境，对文化创意产业的发展将具有积极的推动作用。

第四篇：长沙文化产业发展现状、问题及对策分析范文

长沙文化产业发展现状、问题及对策分析

党的十七届六中全会提出，要深化文化体制改革，推动社会主义文化大发展大繁荣。2011年，在长沙市委、市政府的正确领导下，全市人民紧紧围绕科学发展观，认真落实国务院《文化产业振兴规划》等一系列政策部署和措施，全市文化产业取得了长足发展，在丰富星城人民精神文化生活的同时，产生了良好的经济效益和社会效益。

一、长沙文化产业的发展特点

2011年，长沙市文化产业在单位数、拥有资产和实现产值等方面继续保持良好增长势头，产业格局进一步优化，非公经济快速发展，文化产业对全市经济的支撑和引领作用进一步增强。

1、总体规模不断扩大。截止到2011年底，全市文化产业单位61670家（含个体户），比上年增长9.7%；从业人员54.28万人，比上年增加2.06万人，增长3.9%；从构成文化产业的九个大类来看，从事文化休闲娱乐服务的单位和从业人员最多，单位数30685家，占全市文化产业单位数的49.8%，从业人员16.64万人，占全部文化产业从业人员比重达30.7%。

从产业规模看，2011年全市文化产业总产出1041.75亿元，同比增长24.9%；增加值488.92亿元，同比增长24.4%，占全市GDP的比重为8.7%，比上年提高0.1个百分点，文化产业作为国民经济支柱产业的贡献率进一步增强。从九大类看，产出规模最大的是文化产品制造业，2011年全市文化产品制造业实现增加值134.62亿元，占全部文化产业增加值的27.5%；其次是文化休闲娱乐服务业，实现增加值120.44亿元，占24.6%；其他文化服务业及文化产品销售业等七类文化产业单位共实现增加值233.86亿元，占47.9%。

从单位拥有资产看，2011年末文化产业单位拥有资产779.39亿元，比上年增长8.6%。其中，资产规模最大的是出版发行和版权服务业，2011年出版发行和版权服务业拥有资产为190.02亿元，占全市文化产业单位资产的24.4%；其次是文化休闲娱乐服务业，拥有资产145.61亿元，占18.7%；文化产品制造业拥有资产126.20亿元，占16.2%；其他文化服务业及相关服务业拥有资产317.56亿元，占40.7%。

从效益水平看，2011年全市文化产业单位生产税净额67.35亿元，同比增长15.3%。其中，文化产品制造业生产税净额最大，达30.22亿元，占全市文化产业生产税净额的44.9%；出版发行和版权服务业生产税净额10.68亿元，占15.9%；文化休闲娱乐服务业生产税净额8.51亿元，占12.6%；其他文化服务业及文化产品销售业生产税净额17.93亿元，占26.6%。

2、产业结构出现新变化。根据《文化及相关产业分类》标准，可以将文化产业划分为三个层次，分别为以传统文化产业为主的核心层、以新兴文化产业为主的外围层和以文化产品生产和销售为主的相关层。从单位数量来看，属于新兴文化产业的“外围层”近几年发展较快，单位数量最多，2011年“外围层”单位总数37537家，占全部文化产业单位的60.9%，比上年提高1个百分点；以文化产品生产和销售为主的“相关层”2011年单位总数18996家，比上年增加1403家，占全部文化产业单位的30.8%。从产出规模来看，2011年全市文化产业“外围层”和“相关层”分别实现增加值200.22亿元和187.43亿元，占全市文化产业增加值的比重分别为41.0%和38.3%，其中“外围层”占比较上年提高1.5个百分点，“相关层”占比较上年下降0.5个百分点。外围层在整个产业格局中的上升，反映了长沙市文化产业在传统文化产业稳步增长的同时，新兴文化产业出现了较快发展的势头。

从文化产业的地区结构来看，长沙区域文化产业发展特色鲜明，产业集聚效应显现。如浏阳市已形成了烟花制造业为特色的文化产业集群，2011年文化产业实现增加值在所有区县（市）中最多，达119.21亿元，占全市文化产业增加值的24.4%；天心区已形成长沙天心文化产业园、天心广告创意产业园和中南国家数字出版基地三大国家级园区，2011年实现文化产业增加值54.27亿元，比上年增长23.8%；开福区形成了以广电中心、湖南日报、中南出版传媒集团等为代表的数字传媒、新闻服务、出版发行等特色文化产业，2011年共实现文化产业增加值92.41亿元，占全市文化产业增加值的18.9%。

3、非公经济活跃发展。2011年非公有制经济单位（包括三资企业、股份有限公司、私营独资、私营有限责任公司、其他有限责任公司等法人单位和个体户）61237个，占单位总数的99.3%，实现总收入969.9亿元，比上年增长28.8%，占总收入的93.1%，比上年提高2.8个百分点。

4、文化竞争力持续增强。从以经济竞争力、文化竞争力和社会竞争力为基础的一年一度的中国城市综合竞争力排位看，长沙城市竞争力不断增强，2009年在两岸三地的近300个城市综合竞争力排位中长沙位列第17名，2010年跻身前10位，2011年长沙城市综合竞争力继续荣居前10位；在2012年的第八届文博会上，科技部、中宣部、文化部、广电总局、新闻出版总署等五部门联合发布了首批16家国家级文化和科技融合示范基地，长沙与北京、上海、深圳等16个城市入选；作为湖南省经济、文化、科教中心和最具活力的城市之一，长沙市先后被授予中国国际形象最佳城市、全国文明城市、最具幸福感城市，长沙文化发展竞争力进一步彰显。

二、长沙文化产业发展的内在动力

1、政策支持是保障。长沙市委、市政府把文化产业始终摆在优先发展的位置，坚持中部崛起率先推动文化崛起、“两型”产业重点发展文化产业等战略，提出了“不重视文化的领导是眼光短浅的领导”、“经济硬实力的发展离不开文化软实力的支撑”、“以文化引领城市”等一系列理念。2011年长沙及时了解掌握周边地区和发达城市文化产业发展的经验和举措，制定出台了《关于推进国际文化名城建设的意见》、《长沙文化创意产业发展规划（2012—2015年）》等相关文件和政策。同时决定加大财政支持力度，明确市级文化产业引导资金由每年2000万元增加到不少于1亿元，并随财政收入的增加逐年递增；要求各区县（市）文化产业引导资金每年不低于3000万元，另设立文化事业发展专项资金。为进一步扶持动漫产业，2011年3月份成立了长沙市动漫产业发展协调领导小组，下发了《关于下达2011年长沙市动漫游戏产业扶持资金指导性计划的通知》，明确了扶持资金来源，加大了扶持力度。

2、平台建设是支撑。按照“一江两岸”文化走廊的总体布局，以湘江两岸为主轴，以河东主城区、河西先导区为两翼，以环岳麓山文化创意产业圈、天心文化产业园、青竹湖文化产业园等为主阵地，引导产业向园区集聚、资源向基地集中，重点扶持，精心运作，打造了若干个产业园区。麓谷动漫产业基地、湘绣产业基地、锦绣潇湘文化艺术产业基地等不断发展壮大，形成规模效应。2011年天心文化产业园建设取得重要成就，成为中南地区唯一的“国家级文化产业试验园区”。长沙印刷科技产业基地入园企业近30家，总投资近50亿元，成为全省印刷业的高地。

发展文化产业，最坚实的支撑就是项目。近年来长沙坚持把项目建设作为产业发展的核心要素，以湘江两岸为重点区域，规划到2020年建成100个文化项目，并将这些项目与省“十二五”文化发展规划、长株潭“两型社会”规划、长沙大河西先导区规划对接，纳入到国家、省、市重点建设项目的笼子，争取各方面支持。投资14亿元的“两馆一厅”（图书馆、博物馆、音乐厅）、投资近20亿元的橘子洲文化景区工程均已建成；长沙铜官窑遗址公园已经开用，长沙新广电中心列为省、市重点项目并已开工。据初步统计，2011年全市开工建设文化项目55个，其中新建项目30个，竣工项目11个，投资过亿元项目32个，总投资规模达328.52亿元。天舟文化获全国优秀出版单位奖，版艺印刷获国家总署100万元资金支持。

为了给文化产业的发展创造一个良好的环境，长沙定期举办了各种大型活动。2011年7月，“2011长沙国际动漫游戏展”在省展览馆举办，吸引包括来自日本、台湾等地的国内外155家企业参展。9月，第三届“艺术长沙”暨第三届中国当代艺术收藏家年会在省博物馆举办，众多知名艺术家和资深媒体热情参与、高度关注。第三届“阳光娱乐创业兴文”、第三届橘子洲（国际）音乐节、锦绣潇湘湖南创意设计艺术节等活动都先后成功举办。

3、体制改革是根本。文化引领时代风气之先，是最需要创新的领域，随着社会主义市场经济的发展，文化体制改革滞后于经济体制改革的情况愈加突出，因此，积极推进体制机制改革，是促进文化产业繁荣发展的根本动力。2011年，长沙下发了《关于加快推进文化体制改革的通知》，并召开了文化体制改革推进会，对改革的“任务书”、“路线图”、“时间表”做出全面部署。加快完成了文化行政管理体制改革，各区县（市）文化行政管理体制改革均已完成。推进国有经营性文化事业单位转企改制，如注册成立了长沙晚报传媒集团有限公司，将长沙市广电艺术中心成功转企改制，完成湖南和光传媒有限责任公司的工商注册登记等等。文化体制改革的深入进行，扫除了旧有体制机制的障碍，发挥了市场在文化资源配置中的积极作用，为文化繁荣发展提供了强大动力。

三、值得关注的问题

1、本地企业投资有待加强。随着市场经济发展的不断深入，各地人才、土地、税收等招商引资优惠政策纷纷出台，以技术、人才、资源为焦点的市场竞争越来越激烈。从近年来长沙市文化产业发展情况看，投资本地力度有待加强。长沙有不少大型文化产业集团公司，但从其发展的下属公司和产业链来看，更多的集中在本土之外，如长沙某一大型集团公司，下属13家二级单位，有8个在外省市，本地公司只有5个，从营业收入来看，本地二级法人收入只占集团公司10%左右；2008年以前，连续夺魁全国电视动画片制作发行第一、享有“动漫之都”美誉的长沙动漫产业，受外地政策和相关条件吸引，纷纷以二级法人、外地授权立项、外地版权申请等形式将其发展优势分散到杭州、上海等沿海发达城市，2009年长沙电视动画片生产制作数量由多年来的全国第一退居到了全国第四，2010年和2011年排位在前十名之外，据业内人士介绍，目前长沙70%以上的动漫原创作品均以外地版权播出，全市动漫产业法人单位从业人员由2005年的近3000人减少到2011年的不足2000人。因此在鼓励本土企业做大做强、跨地区发展的同时，如何利用品牌效应和资源优势发展本地经济是新形势下值得关注的问题。

2、人文资源有待进一步开发。作为中国首批历史文化名城，长沙既拥有岳麓山、橘子洲、岳麓书院和新民学会4个国家5A级旅游景区，还有世界之窗、大围山国家森林公园、湖南省博物馆、雷锋纪念馆和天心阁5个国家4A级旅游区，此外，还拥有马王堆汉墓、白沙古井、贾谊故居、刘少奇故居等一批历史文化遗产。而从2011年全市文化产业发展情况看，旅游文化服务仅实现增加值15.5亿元，占全部增加值的比重为3.2%，这与长沙多文化旅游资源的现状存在较大差距。

四、对策建议

1、加大对本地企业的投资力度。充分利用地方资源优势，鼓励和加强本地企业投资，形成特色产业链、发挥产业集群效应，确保经济可持续发展，已成为不少地区经济可持续发展的新举措。如昆明市委、市政府印发了《关于加强内培外引工作的实施意见》，《意见》提出，凡本土企业在本地增加投资，对新增投资部分视同招商引资任务，给予同等政策待遇；中国人民政治协商会议第十二届第三次会议有代表提出“关于本土企业在本市增加投资，应与招商引资企业享受同等待遇的建议”；在日本，有一种以支持本地经济为目的，以当地居民为核心的投资家，一起来投资本地企业的基金，称作“本地基金”。我们在不断加大招商引资力度的同时，也应积极关注本土企业有没有增加投资，增加的投资是投在本市还是投到外地。从目前招商引资政策的倾斜角度看，更多的是注重外资的引进，必须从多方面入手，加大本土企业的本地投资再创业力度，确保地方文化产业特色以及就业、税源和整体经济的可持续发展。

2、加快对文化资源的开发进度。长沙有丰富的文化资源，针对长沙的资源开发现状，建议从以下几个方面推进其整合进度：一是创新观念，充分认知人文资源的产业价值。要敏锐地洞察文化发展和消费的国际潮流和趋势, 灵活地捕捉国际文化消费市场的多变信息, 根据市场需要来审视和认知长沙文化资源的产业价值。二是因地制宜，分类指导。由于长沙各区县（市）地理环境、区位和经济发展状况等诸多方面的差异，其文化资源的类型和特点都会有所不同，要对各个地区的资源进行分类评估，区别对待，探索不同的开发利用模式，允许各区县（市）根据实际情况进行探索，最后寻找到最适合自身资源类型和特点的开发利用途径。三是坚持市场导向，发挥市场机制配置资源的作用，培育真正的文化市场主体。还未开发的文化资源向文化产业的转换，必须通过市场化的方式才能实现。通过深化管理体制的改革，促进文化资源的政府配置向市场配置方式转变，充分发挥市场机制在文化资源配置方面的积极作用。四是打造文化产业品牌，提升文化产业的市场竞争力。文化资源只有通过市场化的方式才能实现价值，变为产品，成为品牌。要科学定位长沙文化资源的特色、优势，凸显其独一无二的特质，把经营和输出文化品牌作为长沙文化资源开掘和永续利用的途径。

第五篇：中国文化产业发展现状、前景及对策分析

中国文化产业发展现状、前景及对策分析

会计101 张弘宇 16810117

摘要：文化在人类社会发展历史中具有重要作用，以文化形态为主的软实力已然成为当今时代国家间实力消长的决定性因素之一。中国文化产业发展具有丰富资源和良好基础，同时面临诸多现实挑战与问题。实现中华文化的伟大复兴，建设文化强国，增强国家文化软实力，是当代中国强国使命所在。

关键词：中国；文化产业；发展现状；对策

文化既是与人类活动相伴的历史概念，又是与社会发展同行的动态概念，内涵丰富，外延宽广。广义上的文化既可体现为价值观念体系、行为规范体系、社会制度、风俗习惯、生活方式、语言符号，也体现为知识、精神、修养，既反映在不同区域民族人们的气质、性格中，也凝铸体现在各种器物设施之上。从世界各国发展的历史规律来看，国家的兴衰在很大程度上取决于该国的文化发展状况：文化兴，则国家兴；文化衰，则国家衰。

什么是文化产业？虽然联合国、世界主要发达国家，乃至众多专家、学者给出了多种多样的界定，但还是可以从中找出一些共同的内容，主要有：文化产业是精神生产和物质生产、文化内涵和产业开发的有机结合；文化产业以市场为导向、以赢利为目的，所提供的是具有一定文化含蕴、又能进行市场化运作的文化产品、文化服务，这些产品或服务的精神价值高于物质价值，精神存在高于物质存在；文化产业既不是地里长出来的（第一产业），也不是资金衍生出来的（第二产业），而是第三产业中除了商业、流通业之外的部分。

一、发展现状

当人们初级的、物质层面的消费需求得到满足之后，就会产生更高层次的精神文化消费需求。目前，我国主要中心城市人均GDP已经超过3000美元，北京、上海、深圳等大城市人均GDP均超过5000美元。从国外发展经验看，城市人均GDP达到这一水平后，国民经济开始进入到持续稳定增长、经济结构快速升级、城市化水平迅速提升的新阶段。社会消费结构将向发展型、享受型转变，相当一部分居民的消费重心开始向教育、科技、文化、旅游等领域转移，为文化创意产业的发展提供了更广泛的市场需求。

我国城市结构升级功能提升对文化创意产业提出迫切需求。城市产业结构优化升级、功能提升的任务非常艰巨，提高自主创新能力，尽快形成核心竞争优势已刻不容缓。文化创意产业作为现代服务业的重要组成部分，其快速发展对于促进城市产业结构升级、完善城市各种服务功能具有相当重要的作用。

而近年来，文化创意产业在我国也开始得到重视并有很大发展。上海、北京、广东、浙江等经济发达地区文化创意产业快速崛起，势头强劲，逐渐成为这些城市和地区产业发展的新亮点。

在2010年10月，党的十七届五中全会中明确提出，要推动文化产业成为国民经济支柱性产业，这一定位把文化产业提到了前所未有的高度。“十二五”期间，我国文化产业迎来了更好的发展机遇。温家宝总理在2011年的 《政府工作

报告》中指出：“推动文化产业成为国民经济支柱性产业”，这是继“十二五”规划纲要草案之后，政府方面再次提及要将文化产业作为支柱性产业发展，也意味着文化产业正面临着从“新引擎”到“支柱性”的定位变化。“推动文化产业成为国民经济支柱性产业”发展理念的提出，既是对以往文化产业发展实践的总结，也是文化产业政策沿革的逻辑选择，同时也是承前启后、继往开来全面推动社会主义文化大发展大繁荣的时代总结。

二、具体分析

我国从1994年开始就开始探讨中国文化产业的问题，基本上与曰本、韩国把文化作为立国方略同时提出。但由于体制上和理论上以及思想认识上的一系列原因，中国的文化产业却远远落后于世界发达国家。现在的日本和韩国游戏软件、动漫画、日剧韩剧等文化产业在几年内已经迅速成长为本国国民经济的支柱产业．而中国却被甩得很远。

特别是娱乐文化的商业化运作．当国外已经走向成熟的发展阶段的时候．国内的文化产业尚在起步阶段甚至说还没有形成一种产业．大多零散的存在于市场而且在市场中的生存周期特别短暂。中国文化产业的各个领域都不容乐观．包括媒体、动漫游戏等．都是无法与国外先进国家相比的。

中国文化产业发展滞后的另一个表现是对传统文化的发掘上的碎片化庸俗化定位严重失衡。它只是定位在一个纯商业性的附属物的地位上。比如近几年闹得比较火的山东曲阜”祭孔大典”．便完全是纯商业的运作是真正的”文化搭台．经济唱戏”．在办节的同时．大张旗鼓地搞招商引资经贸洽谈、企业论坛．而且搞得热火朝天．决策者和当地媒体也对举办活动所带来经贸上的收益津津乐道。把文化只看成一种平台而且这种平台只是为经济这一主角准备的。文化只是一个相当表面的点，是一个只扮演衬托的配角。从来不曾深入地发掘这些特色文化的真正的实质性的内涵和潜力。

中国文化产业发展不足的原因:

从生产者角度看制约因素众多。一是文化创作环境不佳。目前国内很多文化主体，特别是大学、艺术团体等受到体制的限制，条条框框太多，婆婆太多，使得它们的创造性受到戕害，甚至导致缺少创作的活力。二是市场开放程度过低。从出版业来看，在产品层面上市场化程度已经比较高，而企业化和股份化依然步履蹒跚。最突出的表现在动漫产业，由于我国电视台的动画播出费极低，出现了制作机构的经营活动难以为继的局面。三是法制环境不理想，知识产权得不到应有的保护。以图书出版为例，正版还没上市，盗版就已经大行其道，甚至有些读者找作者签名，拿的就是盗版书。此外，山寨现象也折射出知识产权保护的尴尬。山寨作品一方面体现了草根的智慧和创造力；另一方面，那些恶意剽窃他人创意的做法确实严重挫伤了原创者的创造热情。如何通过知识产权立法来既保护创造性的“山寨”活动，又限制“剽窃式”的盗版活动，是摆在中国立法者面前的重大课题。四是中国文化推广方式过于死板，媒体海外落地后仍难参与主流舆论。目前，中国媒体落地海外的步伐越来越快，然而，此类媒体由于官方色彩较浓，播出内容大同小异缺乏特色，在西方国家主流社会中仍然处于边缘地位。

从消费者的角度看是国内居民消费不足，国外消费者心存偏见。

一是国内居民消费不足。目前中国中低收入阶层达到11亿人左右，是基本的消费群体，居民收入扣除基本生活需要和医疗、教育、养老、住房等福利支出后，可用于文化消费的收入并不多，消费能力受到了严重影响。二是国际各种对华偏见与措施的影响。出于对中国文化、政治、经济的有意无意的误解，不少国家一直对中国心存偏见，各种“谬论”以及莫名其妙的举措层出不穷，比如其“黄祸论”、“中国威胁论”、“中国崩溃论”、“去中国化”等等。这都是妨碍其他国家的国民接受中国文化的严重障碍，中国文化产品在这些国家自然很难获得认可。

关于文化事业和文化产业的关系

区分公益性文化事业与经营性文化产业，这是我们党的一大理论创新，既为文化体制改革提供了理论依据，也为发展文化产业清除了理论障碍，同时为全国事业单位改革提供了有益借鉴。然而，文化体制改革时至今日，仍然听到两种相互对立的观点：一种观点认为，公益性文化事业与经营性文化产业是区分不开的，在二者之间总是存在相互重叠的“准公益性”灰色地带；另一种观点则认为，事业与产业只是概念之分，文化是可以产业化的，应当大力推动“文化产业化”。这两种观点都失之偏颇。

长期以来，我国文化单位大都采取事业体制，实行事业单位企业化管理。自2003年起，文化体制改革坚持一手抓公益性文化事业、一手抓经营性文化产业，把文化单位区分为公益性和经营性两种类型，推动经营性文化事业单位转制为企业，建立现代企业制度，使其成为合格的文化市场主体。

经过几年的实践探索，在出版发行、文艺表演以及电影制作、发行和放映等重点领域，除个别单位继续保留事业体制外，绝大多数都已作为经营性文化单位转制为企业。即使在最难区分的新闻媒体行业，也已确定改革思路：党报党刊将广告、发行、印刷等经营性部分剥离出来转制为企业，电台电视台将网络传输、电视剧制作以及广告经营等经营性部分也剥离出来转制为企业，实行制播分离。下一步，拟将各类报刊社区分为时政类与非时政类两种类型，推动非时政类报刊社转制为企业。

文艺院团的分类改革被认为是最难的，目前也确定了基本思路，即保留事业体制的主要有三类：一类是代表国家水准、起示范作用的，主要是文化部直属的文艺院团；一类是体现民族特色、属于民族瑰宝的，如少数京剧、昆曲；再一类就是市场发育需要一定过程、高雅艺术的，如芭蕾、交响乐、歌剧等。文化体制改革的实践证明，文化事业和文化产业是分得开的，在公益性和经营性之间不存在模糊地带。

按照文化体制改革的“时间表”，党的十八大以前基本完成改革任务。从党的十六大到十八大，前后十年时间，文化事业单位就基本完成了分类改革，这在我国改革史上是一个奇迹。特别是在文化体制改革过程中，始终坚持严格的、规范的改革，凡是转制为企业的经营性文化事业单位，必须注销事业单位法人、核销事业编制，做到“可核查、不可逆”，在体制上保障和巩固改革成果，为全国事业单位改革树立了典范。

需要强调的是，文化体制改革从来没有提出“文化产业化”，而是始终坚持事业和产业“两轮驱动”。即使全面完成文化体制改革，所有经营性文化事业单位转制为企业后，依然存在一定数量的公益性文化事业单位，包括公共图书馆、博物馆、纪念馆、美术馆、文化馆（站）等，也包括继续保留事业体制的党报党刊、电台电视台以及时政类报刊社、公益性出版社和重点文艺院团等。“文化产业化”的观点，是对文化体制改革的误解。

关于文化事业和文化产业之间的关系，除了对二者进行科学的区分外，还应当揭示二者之间的内在联系。如果说区分事业和产业是为了推动改革，那么，强调二者之间的内在联系则是为了促进发展。

文化是一个民族、一个国家的集体记忆，她以物质的和非物质的形态传承，并作为共同财富、公共文化产品和服务，成为公益性文化事业的主体。从这个意义上讲，文化事业是文化的积累与积淀，而文化的积累与积淀是永恒的、永无止境的，图书馆、博物馆等积淀的就是人类在过去创造的灿烂文化。与此同时，人类在改造客观世界的同时，还在不断创造新的文明成果，在充分吸收以往优秀文化的基础上，还会产生新的精神文化需求，并表现为各种市场需求。为满足人民群众的当期文化消费，就要依靠文化企业创作生产丰富多彩的文化产品和服务，繁荣文化市场，从而形成了文化产业。

如果把文化事业和文化产业置于历史长河中去考察，二者的内在联系就是显而易见的：一方面文化产品和服务作为文化产业的成果，除满足当期消费外，必然会作为文化的积累与积淀，逐渐转化为公共文化产品和服务，成为公益性文化事业的重要组成组分。因此，文化产业发展是文化事业繁荣的基础。另一方面文化事业的发展与繁荣，极大地激发了广大人民群众的创造性，文学艺术、人文社科、科学技术等原创作品不断涌现，成为文化产业发展的源泉，促进文化产业的快速发展。因此，文化事业的繁荣是文化产业发展的源泉。

有鉴于此，深刻把握文化事业和文化产业的内在联系，有助于深化对文化发展的规律性认识，在更高层次上寻求文化大发展大繁荣的有效途径，推动文化事业和文化产业步入良性循环的轨道。

三、发展对策

加强文化传创意产业的集群发展与规模效应

产业集群化发展是当今产业发展的趋势之一。作为新兴的文化创意产业，其较强的产业融合性决定了其发展过程中需要整合各种资源，集群化发展趋势非常明显。如美国闻名于世的曼哈顿“苏荷（SOHO）艺术聚集地”、好莱坞影视娱乐业及群等，都是文化创意产业集群发展的成功范例。

我国文化创意产业刚刚起步，各类文化创意产业基地和聚集区建设初具规模，但特色还不明显。未来发展需要加强对特色文化创意产业集群的培育，建设一批特色鲜明、优势突出的文化创意产业基地和园区，打造较为完整的文化创意产业链条，实现文化创意产业集群发展和产业规模效应的充分释放。

注重文化创意产业的本土化，打造优势品牌

我国文化创意产业由于受经济、科技等条件的制约，文化创意产业的竞争力好相对较弱。加之我国文化创产业发展中，来自国外的资本特别是跨国公司的投资占有重要地位，对我国本土文化创意产业构成了威胁。在发展文化创意产业的过程中，我国要着力打造具有自主知识产权的产品品牌，注重文化创意产业的本

土化发展，避免出现由跨国公司引领、控制甚至垄断我国文化创意产业的局面。加大对文化创意产业专业人才的培养

人才是创意产业发展的核心资源，目前我国文化创意产业人才还相对缺乏，创意人才总量、结构、素质还不能够适应产业快速发展的要求。今后应调整人才教育结构，加强对创意产业人才特别是高端人才、复合型人才、营销人才的培养；积极举办各种大型创意设计展览，打造设计师们相互交流、碰撞的平台，激发创意人才创造原创文化产品的激情和动力。

重视政策法规对文化创意产业发展的作用

发展文化创意产业虽然是以市场为基础作用的，但政府通过公共服务体系的完善和政策法规的制定，为文化创意产业营造一个适宜发展的外部环境，对文化创意产业的发展将具有积极的推动作用。

推进文化体制改革

逐步建立和完善文化产业发展的体制机制，营造有利于出精品、出人才、出效益的良好环境。继续对国有文化企业进行公司制或股份制改造，完善法人治理结构，建立现代企业制度，重塑市场主体，完善市场体系。

培育新兴文化业态

一是重视并扶持动漫、游戏产业发展;二是支持依法设立网络广播、网络电视，发展手机电视、移动电视、ip电视等广播电视新媒体产业；三是推动数字出版产业发展;四是加快特效电影发展;五是发展电子商务，完善网络服务功能；六是发展以研发设计、建筑设计、工艺美术设计、咨询策划、时尚设计为重点的文化设计产业，逐步形成具有吉林特色的文化创意产业。

完善文化产业投融资服务体系

一是构建完善的政策服务平台;二是组建文化产业投资公司，对重点文化产业项目建设和大型骨干文化企业上市等给予重点支持;三是建立文化产业投融资体制机制;四是加强对文化企业的贷款支持，对符合信贷条件的文化企业给予利率优惠，并积极拓展适合文化产业发展特点的贷款融资方式和相关保险服务。参考文献：

[1]徐俊.依靠科技创新促进文化产业发展[J].中国科技论坛，2006，(3).[2]范周.提升区域文化产业竞争力研究[J].科技和产业，2005，(3).[3]中共福建省委办公厅，省人民政府办公厅.关于加快文化产业发展的意见

[4]陈柳钦.文化产业倍增，“金融杠杆”撬动[J].人民日报，2010，(1).