四辛亥革命博物馆新馆陈列艺术形式设计说明

第一篇：四辛亥革命博物馆新馆陈列艺术形式设计说明

辛亥革命博物馆新馆陈列有关情况的说明

一、展厅使用情况

辛亥革命博物馆新馆建筑面积2.2万平方米，展厅面积7087平方米，分别为序厅、基本陈列厅（1-5号）和多功能展厅（6号）。

二、序厅

序厅面积1072平方米，空高12.6米。

辛亥革命博物馆是以历史事件辛亥革命为专题的历史类专业博物馆。

主题：

辛亥革命，是二十世纪中国发生的第一次历史性巨变。辛亥革命，推翻了清朝政府，结束了中国几千年的君主专制制度，建立起中国历史上从来不曾有过的共和政体。

中国完全意义上的近代民族民主革命，是从孙中山开始的。武昌起义，是辛亥革命胜利的起点。

武昌，是辛亥革命的“首义之区”，是中国近代社会走向共和的起点。

设计时应突出这个主题。

三、基本陈列

1-5号展厅为基本陈列厅，分别为1号展厅面积1535平方米，空高7.2米；2号展厅面积780平方米，空高7.2米；3号展厅面积860平方米，空高6.6米；4号展厅面积860平方米，空高6.6米；5 号展厅面积780平方米，空高7.2米。举办《共和之基——辛亥革命史陈列》。

1、陈列以文物和场景并重。文物包括实物（含复制品）、历史照片、文献档案、书刊等；场景包括艺术品（油画、国画、版画、雕塑、图表、沙盘、模型等）和数字化多媒体等。

2、辛亥革命文物的展示。根据对武汉地区辛亥革命文物初步调查、筛选，可用于陈列的实物约360余件（不含历史照片），文字方案中仅列出一小部分。随着征集工作开展，数量将有较大的增加，设计时应留有充分的余地。设计时应考虑全方位展示文物全貌，有个性，有创意，有动感。

3、场景等艺术品和多媒体数字化设计，请按文字方案中的提示要求，选择表现形式。设计单位可不受方案提示的限制，根据自己对方案内容的理解，设计符合内容要求的新颖的表现形式。

四、多功能展厅

6号展厅为多功能展厅，面积1200平方米，空高7.2米。该展厅可举办各种类型的专题陈列和临时展览。开馆之际，将举办纪念辛亥革命武昌起义100周年百名书画家画展。

设计时充分考虑展览的设施、设备。

五、在注重展厅内设计的同时，对展厅外及其环境也要作必要的思考。

六、请根据辛亥革命博物馆的性质、任务，设计内涵丰富、个性突出的馆标。

七、指示牌，导览牌等标识的设计符合5A景区规范要求，且有辛亥革命博物馆的特色。

第二篇：辛亥革命博物馆新馆观后感

辛亥革命博物馆新馆观后感

金融学院金融1502班洪凡齐 201503010207 在十一月底一个阳光明媚的下午，我同小组各名成员一起，来到阅马场附近的武汉辛亥革命博物馆新馆进行参观。偌大的首义广场上，“V”字造型的博物馆赫然耸立，格外引人注目。博物馆主体以砖红色岩石建造，刚健的轮廓，与岩石表面那自然雕琢、风化的纹理，给人一种浑然天成、高大威严的视觉效果。博物馆外墙为红色，底座为黑色，这一颜色的对比仿佛昭示着展馆承载的“革命性”与“黑暗性”这两股对抗的力量，不经意间便将人带回了那个风起云涌的年代。博物馆由一个大厅、五个展厅和一个多功能展厅组成。进入大厅，巨大的立体岩石浮雕映入眼帘。赤色的浮雕用粗粝的笔触勾勒出当年武昌起义时士兵们前仆后继、勇往直前的形象，给人强烈的震撼。浮雕下放置的前言石碑，详细地介绍了展馆的基本信息，更激发了我们参观的兴致。乘电梯上楼，走过一段缓坡，我们便进入了第一展厅。昏暗的灯光下，走道两旁的柱式石碑上赫然镌刻着我国当年与外国列强签订的不平等条约的名称。南京条约、望厦条约、天津条约、北京条约，一条又一条，让人觉得空气都变得压抑紧张了起来。走到的尽头是一组人物蜡像，真实地还原了《辛丑条约》签订的历史场景。签订条约的长桌两侧分坐着外国代表和中国代表，外国代表那咄咄逼人的态势和清朝官员们悲悯的神情，让人难以忘怀，心中泛起一阵酸楚。展厅的其余部分还用蜡像、油画、微缩景观等方式，为我们还原了那个动荡不安的年代，讲述了面临民族危机和社会危机的清政府逐步走向沉沦，部分觉醒的中国人开始顽强地探索救亡图存的道路的往事。在第二展厅，我们了解了以孙中山为首的革命党人广泛宣传民主革命思想，为革命造势的过程。从同盟会成立到黄花岗起义失败，革命的力量不断壮大。随着保路运动的爆发，革命的时机终于成熟。随后我们移步到了下一个展厅。第三展厅是我感触最深的展厅。展厅内复原了武昌的老街道，令人仿佛置身于10月10日晚的武昌城。静悄悄的夜晚，只听见偶尔传来的狗吠与军警巡逻时发出的吆喝。可就在这静谧又略显压抑的夜色下，一场突如其来的起义正在酝酿，在某个隐蔽街道的房间里，革命者正做着最后的准备，激励着必死的决心。我们紧张又激动地踏过街道，进入下一个大厅，一个巨型的全景沙盘赫然展现在我们眼前，清晰地展露当年武昌的街道与房屋。就在这夜色的掩护下，湖北革命党人临危发难，攻占楚望台军械所，取得了起义的初步胜利。意犹未尽的我们紧接着进入了下一个展厅。展厅地面铺开了一幅中国地图。辛亥革命的爆发，获得了中国各省的积极响应，宣布脱离清政府的统治的各省在地图上亮起了灯。再往里走，一组人物蜡像展示了孙中山的就职典礼，展厅的天花板上悬挂着鲜艳的五色旗，预示着中华民国的成立！蜡像对面的圆弧状墙上，清晰地刻着《中华民国临时约法》的全文。看到这一列列文字，一幅幅图片，一个个场景，我们的心中久久不能平静。从1840年的鸦片战争开始，腐朽没落的清王朝摇摇欲坠，帝国主义的铁蹄在中华大地上肆意地践踏。觉醒的有志之士，开始追求民族的复兴。我们跌跌撞撞，奋力地迈出一步又一步。从“开眼看世界”到洋务运动，从戊戌变法到义和团运动，再到辛亥革命，我们谱写了一段追求民族独立富强的乐章。百年辛亥，风云激荡。最后一个展厅里详细记录了后人缅怀辛亥革命，保护修缮旧址遗迹的故事。百年峥嵘，百年巨变。首义之城武汉传承“敢为天下先”的首义精神，不断努力创新，焕发出新的面貌。置身这座拥有悠久历史文化与革命传统的城市，我们感到欣慰与自豪。历史或许会褪去颜色，却定会留下令后人缅怀的痕迹。辛亥革命已成为国人难以忘怀的一段历史。伟大的革命精神，鼓舞指引了一代又一代的中华儿女。作为新时代的大学生，我们定要肩负起振兴民族的重任，开创复兴中华的大业。我愿将这次参观活动得到的收获时刻铭记于心。

第三篇：湖北省博物馆楚文化展陈列设计说明

湖北省博物馆楚文化展陈列设计说明

设计概论

湖北省博物馆是楚文化高度浓缩和概括的凝聚地，是楚文明的集中代表。她丰富而浩大的藏品在用它喃喃的低语无声地吟颂楚文明的光华。

浓郁而鲜明的文化氛围和艺术个性是博物馆陈列设计的根本。在楚文化展陈列设计中，我们坚持现代主义与地域主义的结合，注重内容与形式的统一，通过形式设计的语言恰当而准确的展现内容精神，以此强化陈列的功能性和艺术个性。

注重文物保护至上原则，安全合理高效科学的展示文物。注重博物馆陈列空间的人与物的对话和交流。创新的视角，现代的科技手段和设备，唤起观众的主动参与意识。

注重博物馆陈列空间形式设计的视觉秩序空间节奏及视觉感染力。

注重形式设计的安全性与环保性。

形式设计不应回避时代的发展，历史对于今天已是洪荒远古，很难如何准确的以某种形式语言来复述，因此湖北省博物馆楚文化展陈列设计更应避免反历史的设计行为。在今天，运用现代主义的设计手法融入传统地域文化的符号，更具象征性的表达地域文化的情结，而非直白的描摹！这是我们在楚文化展陈列设计中的理念。通过对传统地域符号的整合提炼，尝试着在现代主义设计的实践中重新解释地域性。也就是说，新时代的设计对传统文化的弘扬应继承传统形式的非形态精神，并努力将其传承到下一个时代！

设计说明： 第一展厅： 楚文化展序厅：

在第一展厅的设计中，我们根据整个楚文化陈列的内容特征，在整体的空间布置上，有意识地强化序厅的概念，将序厅定位成一个“单纯的概念空间”，对整个楚文化展陈列作高度的概括和喻示，使之具有一种情感的传递作用。

我们在“城池”与“宫廷”中寻找设计的概念元素，突出楚文化陈列中贵族阶层以及城痕的古代文明的代表特征，以此为整个展馆定下基调。

我们创造性的将引厅前置，以求通过这样一个虚拟的心理空间处理对展览内容起到很好的先导和意想的作用。经引厅入序厅，我们在序厅的设计上引用楚国的厅堂概念，通过厅堂的象征性还原，再现两千多年前楚人的生活形态。概念还原的廊柱凸现宫廷的氛围，而天花中央弧形飘逸的彩绘，彰显一份浪漫与华贵。围合的四壁上创作楚文化为主题的艺术浮雕隐隐浮现。步入序厅的正前方是一组还原的漆绘彩屏，展厅的前言镂刻于上，四周展墙边暗藏光源，隐隐的向上漫射，烘托一种诡异、神秘的氛围，隐含着透出历史的时间与空间上的距离，引导观众的视觉向里伸延。正中间地面将石材做拉丝处理，以席纹的组织格式拼贴。通过这些艺术氛围的营造，使观众对整个楚文化展在视觉上和心理上产生一种期待，形成第一印象的视觉感受。同时，在序厅的造型设计中，我们对传统地域符号的选用进行高度的提炼与概括，大象无形，点到即止。灯光从四边蔓延而出，展现于人们眼前的仿佛是一个久远而浪漫、虚幻而神秘的历史空间。开疆拓土展区

在第一展厅开疆拓土展区的设计中，我们将纪南城局部复原模型置于展厅的正中央，将模型通过空中悬挂的织物造型对应下面空间对称的桌面展台，围合发光，将楚国强盛时代的辉煌历史资料反映其中，形成空间上的遥相呼应，既充分的利用空间上布局的合理性，又更加立体、灵动，形成展区的视觉中心，强化了观众的感染力。

同时，我们将纪南城平面示意模型以全新的视角置于微倾的墙体之上，使观众以一种直观的视角观看模型内容。平面的示意图我们设计成立体的浮雕模型，再以这种巧妙的俯瞰视角，时空的距离在此变得富有意味，那久远的纪南城恍若浮现在观者的眼前。这种创新处理不仅有别于传统的观览，而且更加生动、和富有亲和力。砾石缕金展区

在开疆拓土展区与砾石缕金展区之间，我们在此处相对具像的设计了一个门楼，既体现了地域文化特点又使展厅在节奏上起到衔接、连贯的作用，丰富了空间的变化。

在此展区的第一部分青铜采冶与铸造，我们概念性的将铜绿山彩矿遗址的复原模型组合陈列，再现开采、冶炼的基本面貌。配以声效自动循环可控演示矿井排水、及采矿的过程。而在一边的墙体之上我们设计了大屏幕显示器，可三维地演示矿井中不同的各个结构框架的全貌，也可以观众自己选择性的观看感兴趣的某个矿井结构。

进入砾石镂金展区的第二部分和第三部分，则以种类繁多的青铜礼器和兵器为主。我们在此展区以礼器、兵器相以城垣的概念做清晰的区分，城垣以内，以开敞的空间规则有序的柜体排列反映楚国社会的形态特征。城垣以外，以廊道的概念使空间相对显得紧凑，同时，通过天花不规则的木构组合使空间在视觉上显得紧张，凸显内容上战争器具所具有的含义。通过这些巧妙的设计使展厅的形式设计对内容起到有效的补充，达到完美的结合。第二展厅：漆器、丝织、农业展厅

在第二展厅，我们将内容的次序进行了一定的调整，将第三部分的漆器与第四部分的丝织、刺绣做了对调，这样做是根据形式设计的风格统一有序而进行的调整。

在这一展厅的设计中，我们根据漆器与丝织品的基本特征，设计成以弧形为主的空间，针对本展厅的建筑结构高的特点，将中间部分作为主视区，椭圆形天花尽可能延伸，两边有意识的压低，以丰富陈列空间上的节奏变化。而在中间椭圆形的外墙体，我们取楚文化艺术色彩表现的漆红色，极富视觉象征。

在织纹绣画展区中，因为这一部分的文物以丝织品为主，我们以一组低柜来配以光纤照明和发光二极管照明来有效和安全的展示文物，同时在这一展区，为避免有害光源对丝织物的损伤，全部光源做防紫外线和红外线辐射处理，以保证文物的安全。

进入漆器展区，一个极富视觉感染力、开畅的圆形展区陈列在观众面前。漆器展厅显得庄重、大气。在正中间创作设计了一组以漆器为主的反映日常生活的宴饮场景，通过天花围合发光的织物造型使观众能够直观的解读文物内容，以此更加艺术的展示文物内容。在最里面，我们将一部分漆器富有意味组合陈列，增强整个展览的形式趣味。

进入力农重商展区，在这里，楚国在当时最为宏伟的水利工程，我们将它复原在架空的钢架玻璃地下，制作成沙盘模型。配以光电技术动态的演示水利工程的运作，以俯瞰的视角陈列在观众的眼前。极富视觉感染力的下沉式的场景设计，创新视角的场景设计既充分的利用了空间，又使形式设计的手法变得活跃。我们在楚国农业展区设计创作了一组楚人农耕的场景，相对清晰的还原当时楚人田间劳作的情景，此一场景可以起到解读内容的作用，观众可以直观的了解那些出土农具文物的使用情况。

第三展厅：九连墩车马阵复原展区

在九连墩车马阵复原展区设计中，我们将此展区划分为内、外两个区域，内区域以车马阵场景复原为主，外区域则以相关的历史资料及挖掘的过程中为主。在外展区的正中间墙体上，设计师将九连墩车马阵的挖掘俯瞰模型置于墙体之上，立体直观的展示九连墩挖掘的现场，以此与内展区车马阵的复原形成遥相呼应的关系，使内容通过这一陈列设计而更加的完整和连贯。同时我们将九连墩挖掘的相关历史资料和图片及出土文物沿外展区陈列。在内展区，我们定义为一个大型的场景展区。顶部天棚设计成弧形的天花造型，通过现代化的光影投射，游动的云彩，变幻的天空。配合车阵的复原我们在背后墙体上创作一幅气势恢弘的车阵壁画，再配以定向音响，展示车阵“万马奔腾、叱垞风云”的战车威严的壮观景象，仿佛使人身临远古强盛的楚国车阵。动静结合，极富视觉感染力。

同时，多媒体演示控制系统，将发掘前后的相关历史资料以自助的形式，供观众自行查阅，增强互动性。第四展厅：习俗风尚、学术艺术

从九连墩车马阵复原展区进入习俗风尚、学术艺术展区，设计师围绕楚人居室的风俗文化特点，按照楚人当年堂、室的建筑结构特点，按1：1比例复原。堂前结合建筑特点，以天光模拟堂前庭院的光线效果，使居室的外环境更为真实。堂与室的内部以历史资料为依据复原陈列，漆器、帷幔、席纹、柱构以及背景楚乐的氛围，使观众恍如置身于当年的楚国民居之中，感受古人的聪明才智与人居环境。

在学术艺术展区，我们充分的把握楚国文化以老子、庄子、屈原、宋玉为代表的人物特点，为凸显他们对中国文化的深远影响，巧妙的利用天光的自然环境，从天光照射下来的光线洒在四个栩栩如生的汉白玉人物雕塑上，显得格外圣洁、光辉。白色的大理石地面与整体环境和谐、统一，更好的体现了形式语言为内容服务的设计理念。通过这种形式的设计组合，强化了内容在艺术形式上的解读性以及直观感受，丰富了观众的艺术想象力。

天花上采用的防紫外线与红外线的磨沙玻璃材质，不仅通透感很强，而且具有很好的防护作用。

彩绘石磬展区，我们在长长的走廊上设计了一组复原式青铜乐器，通过多媒体的展示，观众可以戴上耳机欣赏楚国金声玉震、鼓乐磬音的丝竹管乐之音，达到很好的互动效果。

柜型设计说明：

在湖北省博物馆楚文化展陈列柜型设计上，我们主要思考文物陈列的安全性和更换的方便性，以及柜型设计元素的视觉秩序。在注重文物陈列的安全性和功能性的同时强调地域文化符号的视觉象征。

柜内背板面饰亚麻布。柜内顶光源以发光二级管照明为主（无紫外辐射和无红外辐射），加装防眩光格栅。柜内台面底部光源以菲利浦940光管36W或18W为主（无紫外辐射），台面5mm磨砂玻璃面中间夹2mm白色亚克力板，底垫10mm清玻璃。根据文物的特点，我们在柜型设计上分为三类。一：中小型文物以墙柜陈列。二：重点文物及中大型文物以独立柜陈列。三：丝织类文物以低平柜陈列。

墙柜的开启方式以上下升降的玻璃来打开文物柜，内部是上下升降的传动装置。

独立柜的开启则主要依靠辅助的升降机械设备来完成，通过机械传动，将玻璃垂直掉起。

丝织类文物陈列的低平柜，则直接开启密闭的面板来实现文物的换取。柜内照明的光源全部采用发光二极管。

照明设计说明：

博物馆空间的照明应结合博物馆的特定使用功能来考虑。首先公共空间的照明光源的色温应与展厅内的照明光源的色温尽可能保持一致，我们在展厅内陈列照明采用4000K色温为主的光源，那么我们在公共空间的照明也尽可能的采用4000K色温的光源为主照明，这们可以保持观众对室内人工照明环境的视觉适应。

湖北省博物馆楚文化展展厅内的陈列照明设计是陈列设计中非常重要的部分，面对那些价值连城的瑰宝，照明的设计稍有不慎，后果就不堪设想。在整个湖北省博物馆楚文化展的陈列照明的设计时，我们依据国家文物局颁布的《博物馆照明规范》为标准，针对不同的文物对光源的要求，进行有针对性的配置。

在湖北省博物馆楚文化展的照明设计中，我们对所有的天花射灯加装了防眩光罩，以减弱眩光对观众观看展览时所产生的视觉干扰的眩晕感。在楚文化展陈列第二展厅的丝织品部分，这些文物对照明光源的要求很高，照度必须在50LX以下，必须无紫外线辐射、最低的红外辐射。因此，我们综合现有光源的选择后，采用光纤照明系统和发光二极管照明来展示这些精美、珍贵的文物，因为光纤照明和发光二极管照明可以做到无紫外线辐射和红外辐射的原因。在使用光纤照明和发光二极管照明时，我们将光纤的光源选定为4000K色温，以保持与其它展区照明的相对协调。这样一来，在照射这些精美珍贵的帛书帛画及丝织品时，就可以将照度适当的提高至100LX左右，可以更好的展示这些文物，不至于在50LX以下照度中偏暗的照射而使人观看起来很吃力。

根据不同的文物的照射标准，青铜文物的照度为150LX—300LX之间，在天花上装四线导轨专业射灯，12V 50W，8度反射角，安装防眩光罩。漆器文物的照明，照度为150LX以下，安装防眩光罩及防紫外线镜片。在照射辅助展品及大的版面时，则以24度反射角以上的光源安装防眩光罩照射，而在展厅的环境照明，则全部暗藏发光，光源均通过二次反射后漫射发光，保证展厅的公共区域平均照度在可控的50LX。

场景设计说明：

一：铜绿山采矿遗址复原

我们在此以组合式陈列多视角再现当时采矿概貌。

1． 中间展台上置采矿遗址复原模型，立体的还原挖掘出的原貌。

2． 在中间墙体上，复原矿井断面模型，配以机械装置，可人工操作演示采矿的过程，旁边设置定向音响。

3． 在边墙上，设置大屏幕演示屏。内容则是三维动画制作的各个井坑结构的全方位演示。

二：漆器部分之宴饮场景

我们为了反映漆器在当时楚人生活中的使用，在漆器展区创作设计了一组宴饮场景，这样可以直观的让观众了解漆器在当时人们生活中的用途。一比一的还原体量在视觉上给人以亲切的观感，运用现代的光电技术，使炭盆中闪动着火光，悠悠于耳边的楚乐恍若时空在此倒置。

三：楚国的灌溉渠芍陂场景

这里，楚国在当时最为宏伟的水利工程，我们将它复原在架空的钢架玻璃地下，制作成沙盘模型。配以光电技术动态的演示水利工程的运作，以俯瞰的视角陈列在观众的眼前。四：楚人农耕场景

我们在楚国农业展区设计创作了一组楚人农耕的情景场景，相对清晰的还原当时楚人田间劳作的情景，此一场景可以起到解读内容的作用，观众可以直观的了解那些出土农具文物的使用情况。

人物塑像结合地面塑型，天空配合投影显示飞动的鸟兽，多媒体设置可供观众自行查阅相关的资料。五：九连墩车阵场景复原

1． 影像投射在弧形的天花，涌动的云彩。2． 正面背景大型车阵壁画。3． 模拟风，吹起锦旗招展。

4． 定向音响，战马的嘶鸣，车阵的声效。

恍若时光倒流，置身其间，这恢弘的场面、磅礴的气势，充满了强烈的视觉感染力。

两旁设置多媒体供观众自助式查阅资料。六：楚人居室复原场景

我们参考相关的历史资料，按照楚人当年的堂室的建筑结构和室内布置以1：1的比例复原展示楚人居室。借用天棚采光的一部分模拟自然光的效果，居室外围，设计处理成庭院的氛围，与展厅有机的结合在一起。室内的陈设则严格参照相关的历史资料布置，漆器、帷幔、席纹、柱构以及背景楚乐的氛围，使观众恍若置身于当年的楚国民居之中，直观的感受楚人的人居环境。

辅助陈列设备的运用：

新陈列带给观众的不仅是新的展览，而且还应带给观众新的方便。因此，我们考虑在本馆配备观众参观用的自助式电脑语音讲解导览器，先进的技术（供观众可涉足的参观馆内分层式导览图，通过导向定位可以帮助观众完整地参观完整个馆内展览，同时，定向红外感应可以将每个区域及文物通过多种文字的选择介绍给观众）体现了科技的时代性。

第四篇：博物馆新馆陈列设计、制作和布展一体化项目

【博物馆】2009年12月23日下午，我校在西北新村校区礼堂东学术厅召开了“博物馆新馆陈列设计、制作和布展一体化项目”专家论证会。副校长李正元出席会议并讲话，甘肃省博物馆俄军馆长、贾建威副馆长、那拉副研究员以及我校博物馆、美术学院、基建处、国资处、财务处、审计处专家、领导应邀参加了会议。

与会专家实地考察了我校博物馆新馆展厅的建设情况，并对新馆展厅的灯源、装饰板材及展厅安全等问题提出了有益的建议。会上，博物馆赵学东馆长向与会专家、领导做了关于新馆文物陈列方案、新馆陈列设计、制作经费预算和新馆文物搬迁、布展方案及经费预算的汇报，并就新馆陈列、布展工作提出了几点建议。与会专家进行了认真研讨并达成共识：原则上同意《博物馆新馆文物陈列设计、制作经费预算》和《博物馆新馆文物搬迁、布展方案及经费预算》，并认为两个预算有据可依，符合博物馆新馆现阶段建设情况；为保证博物馆新馆在明年60周年校庆前顺利开馆，需尽快通过招标、委托或其他方式选择一家具备陈展经验的陈展公司开展博物馆新馆陈列设计、制作和布展工作。

最后，李正元副校长做了总结发言，要求博物馆将本次会议内容形成纪要报学校研究解决，并对甘肃省博物馆专家给予民大博物馆建设的支持与帮助表示感谢，希望在今后我校博物馆事业的发展中继续加强两馆的交流与合作

第五篇：参观广东省博物馆新馆

参观广东省博物馆

广州市越秀区云山小学

班别： 四年4班

姓名： 余阳林

指导老师：邓雪玲

历史的痕迹，大自然的作品，人们的巧夺天工······都记录在坐落于广州市花城广场东侧的广东省博物馆里。今天，我怀着兴奋的心情走进了博物馆的大门，揭开了它神秘的面纱。

当我排完长长的队伍，来到博物馆门口前，发现博物馆一座是具有三维立体感的建筑物，而且颜色主要以黑色为主，有不少的红窗点缀。它在海心沙广场上并那么明显、突出。但你可别小看它：表面上看上去简洁大方，里面可是一个知识的宝库！

博物馆共有共有五层楼，每一层楼还有夹层。我们一反常态，先去参观四楼夹层的展厅，因为展厅的主题是“广东历史文化” 我最近对历史越来越感兴趣。我们进了第一个展厅——广府文化展厅。在展厅里，我跟着一位讲解员姐姐，她正在介绍广东的传统文化：广州人的龙舟，雷州人的陶画，潮汕人的功夫茶，客家人的围屋„„使我听得津津有味，姐姐讲到哪，我的脑袋里就好像出现了一幅幅生动的画面。

出了广府文化展厅，穿过长长的天桥，我们来到了历史展厅。历史展厅里挂着许许多多历史英雄的画像：林则徐、孙中山、李大钊、毛泽东、周恩来等；陈列着一幅幅历史画面：虎门销烟、鸦片战争、甲午战争、辛亥革命、抗日战争、中华人民共和国成立等。“从虎门销烟到鸦片战争，中国被迫签下《南京条约》，把香港割让给英国······是孙中山带领的辛亥革命推翻了中国几千年的封建历史······是毛主席等革命前辈经过浴血奋战、千难万险，成立中华人民共和国，神州大地经历了多少惊险故事啊······”听着妈妈娓娓动听的讲解，一个个历史人物在我脑海里闪过，一件件历史事件在我脑海里浮现。

走出历史展厅，我们下到博物馆的三楼，三楼的主题是“广东自然资源”。首先，我们来到了矿石、宝石馆。只见这里面的矿石琳琅满目，宝石也闪闪发光。我看到了锑矿、钛矿、托帕石、透辉石、琥珀„„以前，我只知道有金、水晶、翡翠这几种宝石，所以这些新颖的矿石、宝石让我大开眼界。

接着，我们又来到了另一个展厅，那是“野生动物展厅。”这里的布置和像真的动物园一样。我先是看到许多陆地上的动物，例如：丛林里的狗熊、枝头上的喜鹊、溪边的鸳鸯、麦田里的大雁和草原上的山羊，还有下山的猛虎、树上的蟒蛇等。这使我特别兴奋，因为我长大就想去这些密密丛林里探索和发现，虽然这只是一些动物标本和模型而已。

我们还来到了古生物厅。我看到了许多用绳子吊起来的海洋生物，有多姿多彩的鱼类，有体型庞大的鲸、鲨鱼等海洋生物。虽然这些海洋生物是假的，但是我仿佛闻到一股鱼腥味。让人触目惊心的是高达几层楼高的巨型恐龙骨架，那伸长的脖子、锋利的牙齿，让我仿佛看到侏罗纪公园的血腥画面，听到那令人毛骨悚然的叫声。

我们还参观了二楼的民族风展厅，有书画、端砚，还有潮州木雕等主题的展厅。

当我依依不舍地离开时，还不时回头看看身后的这个建筑物——广东博物馆，一座广东人引以为傲的历史文化博物馆！