elvissiren的摄影入门总结（大全五篇）

第一篇：elvissiren的摄影入门总结

鉴于这个世界目前处于一个连师太都在用单反的眼球经济时代，越来越多的年轻人蠢蠢欲动妄图拿起相机变身摄影达人了。无论是试图拍摄狮子头美人头或者死人头的潜在准职业玩家，还是单纯追求“大音希声，小逼无形”的伪文艺青年，人人都以能拿出一张让浮生赞叹的片子来作为人生成功的重大体验。

我就是年轻人，我就是一个从伪文青一路走来开始试图钻营准职业摄影的玩主，从购入属于自己的第一台单反到现在经过半年时间，已经拍摄了一些群众喜闻乐见的片子，成为了一名德艺双馨的视觉挑逗或挑衅技师，正式从菜逼升级到了装逼状态，给大家添蘑菇了。那么，我来对支持我的人民群众做一个交待吧，也给后来人指一条我趟过的捷径： 问题1：是说玩摄影等同于买单反吗？器材这个东西应该如何看待？新手怎么选器材？ elvissiren：其实这明显是个有偏向性的问题，一般的装逼犯此时都会告诉你任何器材都能拍出任何题材大师都是无招胜有招的重要的是镜头后面那颗头云云，而这种人要么是葡萄酸，要么是已经踏过无数器材的尸体了。

不过要真是有志于拍出点什么，的确不只有单反一条路，只是单反的可塑性更强，应用更广而已。我用我的方式给大家简单说一下吧，毕竟从玩sneaker积累下的习惯，喜欢体验新事物，玩过许多相机。只是阶段性经验，给后来人听，说得不对的地方前辈多指导。这里只探讨数码器材，胶片器材我没有研究不敢造次。

关于入门，我喜欢从个人角度将目前的数码器材分为以下几类：

拍照手机和消费卡片：此类器材的共同特点是感光元件小，镜头无太多讲究，像素在千万上下。像素这东西在数码摄影里不能说不重要，但在拍摄并上传网络发布这种方式的摄影里完全不重要，因为屏幕就那么大，现在低于主流的任何相机基本都能超像素规模使用了，但因为感光元件小的硬伤，像素要么是硬撑上去的要么是插值得来的，画质都无法推敲。这类器材的优势在于简便易携，劣势在于画质和可扩展性欠缺，留给使用者发挥的余地不大，所以常用于记录生活，艺术作品创作方面略有欠缺。但也未尝不能，如果你是一名用内容来打动观者的人文摄影师或者拍到比拍好重要的记者，那么此类器材完全够用。目前小型感光元件的低噪点和色彩还原越做越好了，比如索尼家和富士家的独门技术，镜头素质也在提高，用来拍风景也未尝不可。

这类器材，我推荐佳能家的ixus系列和索尼的tx7c以上，价格在2k上下，外形时尚，功能实用，只是个人使用经验和偏好，其他家用户莫拍砖，我用过这两个牌子的很多台消费类相机。手机方面iphone的效果还是不错的，htc的也行，其他的不太了解。

准专业便携机和数码单电：不满足于手机和消费卡片的画质，又畏惧单反大体格的用户可以选择此类。此类相机的共同特点是感光元件体积比较大，集中在1/1.7到APS-c画幅之间，镜头也都不错了，自从单电出来之后又有了可更换镜头的选择。开始支持手动半手动，一般也都支持raw出片，可玩性高了很多，兼具便携性，少了侵略性，所以适合人文和风光类摄影者使用，出不出大片看能力了。圈内用便携的大师很多，比如春丽支持佳能G系列，苏力热爱适马DP，而刘展耘把奥林巴斯EP1用转接头玩得眼花缭乱。即便在身边也有很多便携大师，远的可以去flickr搜一下，近的在豆瓣就都有专门为这些热门机型设立的小组，里边名家辈出。当然，这些画质秒杀入门单反的小鸡鸡们也有他们的一些弱点，比如快门时滞长等等，总体来讲还是能用。

目前市面上比较热的专业便携机主要有：佳能的G10,G11,S90，松下的LX3,LX5，理光的GX200,GRD1,2,3，富士的HS11长焦什么的。以上机型，佳能的控噪好，松下的镜头色彩广角和操控好，理光的便携性操控性和微距好，富士的就是变焦幅度霸气，用家可以各取所需，具体参数自行调查。

便携单电相对来说品种不多，毕竟是新事物，主要有松下的GF1，奥林巴斯的EP1,EPL1,EP2，和索尼的nex3和nex5.这里边，GF1就是个大LX3，感觉也差不多，画质好很多，镜头不算

多，奥巴的优势在于可用的镜头太多了，再套转接环，可以复活无数老头，索尼的感光元件更好，花活比较多，但现在镜头资源还没建完全。同样各取所需。

数码单反相机：说到正题了，毕竟当前的主流是这个。不满足便携相机的DC感，追求高画质可塑性甚至有志以摄影为职业的同学必须要走这一条路。数码单反相机的优势在于大感光元件，高像素，可更换镜头，完全手动模式，短快门时滞等等，能够给予摄影者很大的发挥空间，整个体系也足够成熟，因此能成为当前的主流。看到这里的同学应该就是奔着单反来的，那么若你对自己如何选择入门相机还不够了解，请听我这一家之言。

当前单反相机市场上的品牌并不多，一线阵营是佳能C和尼康N两家，准一线是索尼家，二线阵营是宾得、奥巴、松下和适马。这其中，若你追求最完善的产品线和最大的沟通使用方便，请在NC两家选择；若你是索尼产品的忠实粉丝并对自动对焦的蔡司头有独特偏好并且不差钱，请入sony阿尔法；若你是个小女生喜欢pp的相机，或者你是个户外爱好者喜欢结实又不贵的家伙，请入宾得门；若你对M4/3系统有了解，请入奥巴或松下；若你足够小众，偏要不走寻常路并且追求胶片质感不怕操作艰难以及频繁故障，请选择适马X3系统。而单反相机从感光元件分，又可以分为M4/3系统、APS-C画幅和全画幅，感光元件依次增大，价格也逐步提高。有关这些知识，对于后面小众的我暂不提，这里用一种我独创的虽然有很多缺点但是自我感觉良好的方式来协助新手挑选相机，请看下图示意：

宾得kx < 佳能450D < 尼康D5000 < 索尼A550 < 佳能500D < 佳能550D < 尼康D90 < 佳能50D< 宾得K7 < 尼康D300s < 佳能7D < 索尼A900 < 尼康D700 < 佳能5D2

图中列举了我当前推荐新手购买的所有单反，顺序代表优先级，按照预算来，预算高请自行向后挑选，有品牌偏好请自行加权。

有关排名顺序，必然有很多争议，我解释一下。我是综合了价格、品牌影响力、产品线、用户反响等等因素做出如下排名的；品牌交叠是因为这四个品牌风格各异，若对品牌无偏好，那么入谁家门就用谁家机器，都能拍出好片子；只选了这些机器是因为其他机器未免小众或者影响一般，新入门的选手还是主流一点比较好，不然别人想帮你都帮不上。所谓入门机，任何机器都可以入门，而且越好的相机越容易帮助新手找到自信，看你的经济能力了。有关这些机器，如果你的预算实在紧张，只打算买套机而且还要控制在五千以内，我推荐你弄索尼A550之前的机器；如果预算比较放得开到了5k-1w了，那么可以买佳能500D到宾得k7之间的机器，并可以选择不要套头，直接购入可以用比较长时间的常用焦段优质挂机头；如果预算还有盈余，打算两三年内走主流APSC格式机皇路线或者就是不差钱，预算到了1w到2w可以考虑尼康D300s和佳能7D这两台机器了，并且镜头配置必须要宽松一些，尽量不要用套装头；如果就是不差钱，就是奔逼之大者来的，有信心短期内有大提升或者不在乎片子怎么样就是要用器材砸死人的主儿，我推荐你购入索尼A900尼康D700和佳能无敌兔这三台机器，并且配镜方案中必须有一颗或以上的大三元；继续不差钱的，问我什么相机最贵他买什么的，请出门右转。

有关品牌偏好，我做出一些已知的解释。这个是争议最大的问题，用户群尤其是无知用户群往往会被商家的营销策略操纵，不同阵营有不同粉丝，所以哪家好哪家不好都是贱人建制的，我这里不解释。但作为摸过三大主流品牌单反的败家子，我还是说一下各品牌间各自的特点吧，观者也最好自己去多看一些各个品牌的片子，直观地找到自己喜欢的照片感觉。

如果你喜欢鲜明的颜色和清晰的图像边缘，尤其是觉得自己将来拍风光居多的用户，可以适当偏向尼康一些。尼康家的优点是图像锐利，色彩鲜明，对焦系统有优势，镜头群是各家里最大，从老头到新头到副厂头结成了一条巨长的线，不同家底的用户都能在其中挑到质优价廉的镜头。缺点是白平衡会有不准现象，像素普遍偏低，如果你做商业广告摄影，那么尼康有时候会顶不上去，除非你搞到D3x这级别的机器了。当然尼康也在改进，目前的小道消

息是尼康接下来的产品都将走高像素路线了。

如果你喜欢柔和的色彩和较大的后期空间，尤其是觉得自己将来拍人像人文居多的用户，可以适当偏向佳能一点。佳能家的有点是色彩柔和，可塑性强，速度有优势，镜头资源在也极大丰富，但主要集中在中高端镜头方面，尤其是红圈L头的定焦，就是做口碑的，不少用户会单独为了体验85/1.2L这样一颗头而转去佳能家，就是这样的魅力，但低端用户会比较不爽，配镜稍有局限。在连拍方面佳能也做得最好，君不见运动场边基本都是大白炮筒么。缺点是有时候肉了吧唧的图像会让人觉得偏女性化，不爽利，毕竟，锐的可以调肉，肉的想搞锐就不容易了。

如果你喜欢扎实的做工和一些独到的功能比如机身防抖，并且想体验蔡司自动变焦头和柯美遗风，可以选择索尼家。索尼作为家电大厂转来抢单反饭碗，口碑一直一般，但雄厚的实力让这个牌子的进步非常快，镜头群扩张的速度让人惊奇，居然是最先完成大三元数码化的品牌，而且蔡司对其的足够支持让很多不差钱的用户纷纷转投其门下。他家的图像其实有点发黄，但这也是其独到的特点。高感光度做得一般，这点要注意。

之于宾得家，一般的舆论是指其在走下坡路的，但是给人把玩的百色Kx和坚固紧凑的K7还是给他争了很多面子。色彩特别鲜明是他家的特点，风味独到。配镜不方便，但淘老镜也是一种乐趣，三公主足够牛逼，大姑妈镜头也有人推崇，副厂的支持也还不错，值得考虑。前面如果看得晕了，决定自己不管这么乱七八糟的，就是想在5千到1w这个主流价格区间里搞台机器先玩着，那我主要推荐两套初期配置，预算刚好1w打住：

尼康D90+适马18-50/2.8macro+尼康35/1.8

佳能550D+腾龙17-50/2.8VC+佳能50/1.8

具体为什么不解释了，经过各种实践验证的好配置，从焦段到成像到光圈到操作都能让人满意。初期投入其实非常重要，经常在蜂鸟看到买了相机搞了几个月搞不定灭门的，或者搞了无敌兔全套觉得不锐于是大亏出家为尼或者搞了D700全套觉得没有无敌兔全套装逼于是大亏出尼为佳的，作为性价比至上的入门者，我们都对此深表遗憾。

数码旁轴及中大幅及其他：这一类作为新手其实完全没有必要碰的，但总是不经意间在论坛看到有满嘴鲍鱼味儿的大鳄表示请各位推荐个卡片机预算2w最好是那个什么徕卡的，或者单刀直入一针见血表示到底什么相机最贵我要搞。那大家完全可以轻抚小菊笑不语地将徕卡哈苏一股脑地推给他们，那是什么不重要，告诉他们价钱就行了。妥妥儿的。

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问题2：那有了相机以后不会用咋办啊？尤其是单反，那么麻烦，怎么渡过那个学习的过程？ elvissiren：数码摄影这个东西，本来就是一种快消品，只要有耐心，把说明书通读两遍，边读边摆弄，你就会使用这个东西了。就拿现在大家最热衷的数码单反相机来说，上面按键虽多，可总没有电脑的按键多吧？好多人问玩单反看什么书入门最好，答案永远都是说明书。相机的说明书跟别的产品不一样，尤其是尼康家的，基本包括了摄影的基本原理和一切操作，就连你使用中可能犯的一切傻错误里边都想到了，手把手的教；再者说，有了说明书就证明你已经购入了单反，都挺贵的，你好意思不好好玩么？

一旦会使用了一点，你肯定就已经忍不住在家里拍点小杯具小餐具或者走出去拍天空脚丫电线杆更或者去跟人显摆了，那么，从这快门100到1000的过程中，不太愚钝的应该都能掌握到相机的各种操作和各种参数的实际效果，有一些心得了，那么，纽摄什么的可以边拍边看了，基本的构图用光学一学，用快门1000-5000的过程把自己熟练的手法和感觉练出来。这期间你应该去跟人多交流，比如现在为数众多的摄影论坛。摄影论坛都不是天堂，里边充斥着各种一知半解却口出妄言的人，如果你短暂停留，那基本捞不到好东西。如果爱，请深爱，多在坛子里泡几天，读读精华帖，观察这个版面谁牛逼谁装逼谁傻逼，然后不需要表态不需要向牛逼者献媚向傻逼者猛啐，要多问问题，多质疑，不管自己问的问题会多么小白，大白都是从小白长起来的。多看别人的片子，因为你会发现自己拍着拍着就没什么好拍的了，构图也没灵感，那么你就去找你喜欢的别人的片子看，然后依葫芦画瓢吧，学着学着你就会开辟自己的路子了。

第二篇：入门摄影心得体会范文

入门摄影心得体会

初学摄影，总结了一点最近学到的，还有些心得，分享一下。首先，想说，那为什么学摄影，大家都要去买单反咧，其实很 简单，如果你只为了一般的拍过就好，那数码相机足够了，不过 爱上摄影后，你会发现，你对画质对拍摄效果的追求是无止境的，所以大家都会去买单反，因为单反速度快，背景虚化效果强，局 部细节清楚，成像质量好，特别是细节表现能力强，很能满足人 们对摄影的欲望。要不要买单反：一是取决于经济条件，二是体力足够，三是 为什么拿相机，想追求一定效果的。常见的单反品牌：索尼、佳 能、尼康、宾得。佳能的特点：产品战线比较长，除了相机外，还有扫描仪、打印机等，以电子见长的公司，以数字技术见长。我听说的，佳 能更适合拍人像。尼康的特点：日本 100 年老牌光学制造公司，以镜头制造技 术为主。我听说的，尼康更适合拍风光。至于选哪个品牌时，不妨考虑周围的朋友在用什么，用佳能 的多就买佳能，这样就可以器材互换了，避免后期增加投资。同

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一种器材，就可以切磋了，考虑技术之外，更多考虑周围人的因 素。总的来说，不必盲目追求高档机身，资金充足可以考虑优质 镜头，镜头的保值率远远超过机身，高档机身和中档和低档机身，很大程度上只是把极端做的比较好，例如快门的寿命为 20W 次，或者可以防水之类的，作为初学者，没有必要追求高档机身。相机选择举例 特点：手头不紧不松，用了几年卡片机，想升级单反。但将 来不打算经常换机器和镜头，希望耐用方便的。佳能 550D，18-135mm 尼康 D90 18-105mm 总价约 7000 元

特点：手头比较宽裕。爱好或者至少“打算爱好”摄影。决 定出手单反相机，并希望提高自身水平，拍出像样的照片 佳能 7D 17-44mm 尼康 D90 17-55mm 总价约 15000 元

佳能的红圈头和尼康的金圈头就是好镜头的标志，特点：手头较紧。酷爱摄影，不满足于卡片机的效果，急需 升级单反，但希望尽量省钱，追求较高的性价比。佳能 450D 50mm 佳能 1000D 18-55mm 尼康 D3000 18-55mm

总价约 4000 元

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网上买相机注意：京东、新蛋、易讯等网站，有正规执照，开具正规发票，也可以选择自提货物。但是如果在淘宝网就可能 有问题了，虚谨慎。实体店买相机主意：受利润空间压缩的影响，采取不合理手 段，欺骗消费者，要坚持自己选定的型号，别听忽悠随便更换。不要轻易交定金，一手交钱一手交货。认真验货。验机打油诗 拿到相机心头喜 防伪封条皆完好 卡口镜片无磨损 装上镜头和电池 开箱不能太着急 保修说明附件齐 机身反正无划痕 试拍一

张看清晰

拿到相机后，我们就要体会单反的乐趣了 拿到相机请检查：

1、电池和存储卡是否安装。

2、相机背带是否安装好，并挂在脖子上。（很关键）

3、开机，看看图片格式、尺寸、画质设置是否正确
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4、防抖、自动对焦是否打开

5、相机档位是否在全自动挡上 单反上手打油诗 单反上手打 油诗 单反上手五分钟，单反上手五分钟，装卡加电系背带 设置日期与时间，设置日期与时间，防抖对焦请打开 画质尺寸确认好，画质尺寸确认好，拨盘定在全自动 取景器里看真切，取景器里看真切，按下快门把照拍 摄影是瞬间决定的艺术，在自动化相机普及的时代，摄影人 可以没有技术，但是不能没有把握机会的能力。艺术中最感人的 是真诚，纵使笔不笔，墨不墨，画不画，自有我在。

摄影中最关键的三个问题：变焦——对焦—— ——对焦 ——曝光 摄影中最关键的三个问题 ： 变焦 —— 对焦 —— 曝光 什么叫变焦：决定整体还是局部 什么叫对焦：决定清晰与模糊 所有相机的潜规则：半按快门完成自动对焦。曝光是最核心也最复杂的东西，给相机曝光就像给水池灌水，光= 水，相机=水池，水不能灌多也不能灌少。
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摄影中最核心也最难懂的三部分：光圈、曝光时间、摄影中最核心也最难懂的三部分 ： 光圈、曝光时间、感光度 光圈：进光孔的大小，就像水管粗细 曝光时间（速度）：相机进光时间，就像放水时间 感光度（ISO）：就是相机的敏感程度，就像水池深浅，喝多 少水能饱。三者间的关系：此消彼长，为了方便记忆，想象成一个跷跷 板，光圈、曝光时间、感光度三个，一个看着两个玩，而且都是 成

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第三篇：入门摄影心得体会

入门摄影心得体会

初学摄影，总结了一点最近学到的，还有些心得，分享一下。

首先，想说，那为什么学摄影，大家都要去买单反咧，其实很简单，如果你只为了一般的拍过就好，那数码相机足够了，不过爱上摄影后，你会发现，你对画质对拍摄效果的追求是无止境的，所以大家都会去买单反，因为单反速度快，背景虚化效果强，局部细节清楚，成像质量好，特别是细节表现能力强，很能满足人们对摄影的欲望。

要不要买单反：一是取决于经济条件，二是体力足够，三是为什么拿相机，想追求一定效果的。常见的单反品牌：索尼、佳能、尼康、宾得。

佳能的特点：产品战线比较长，除了相机外，还有扫描仪、打印机等，以电子见长的公司，以数字技术见长。我听说的，佳能更适合拍人像。

尼康的特点：日本100年老牌光学制造公司，以镜头制造技术为主。我听说的，尼康更适合拍风光。

至于选哪个品牌时，不妨考虑周围的朋友在用什么，用佳能的多就买佳能，这样就可以器材互换了，避免后期增加投资。同 1 一种器材，就可以切磋了，考虑技术之外，更多考虑周围人的因素。

总的来说，不必盲目追求高档机身，资金充足可以考虑优质镜头，镜头的保值率远远超过机身，高档机身和中档和低档机身，很大程度上只是把极端做的比较好，例如快门的寿命为20W次，或者可以防水之类的，作为初学者，没有必要追求高档机身。

相机选择举例

特点：手头不紧不松，用了几年卡片机，想升级单反。但将来不打算经常换机器和镜头，希望耐用方便的。

佳能550D，18-135mm 尼康D90 18-105mm 总价约7000元

特点：手头比较宽裕。爱好或者至少“打算爱好”摄影。决定出手单反相机，并希望提高自身水平，拍出像样的照片

佳能7D 17-44mm 尼康D90 17-55mm 总价约15000元

佳能的红圈头和尼康的金圈头就是好镜头的标志，特点：手头较紧。酷爱摄影，不满足于卡片机的效果，急需升级单反，但希望尽量省钱，追求较高的性价比。

佳能450D 50mm 佳能1000D 18-55mm 尼康D3000 18-55mm 总价约4000元

网上买相机注意：京东、新蛋、易讯等网站，有正规执照，开具正规发票，也可以选择自提货物。但是如果在淘宝网就可能有问题了，虚谨慎。

实体店买相机主意：受利润空间压缩的影响，采取不合理手段，欺骗消费者，要坚持自己选定的型号，别听忽悠随便更换。不要轻易交定金，一手交钱一手交货。认真验货。

验机打油诗

拿到相机心头喜 开箱不能太着急

防伪封条皆完好 保修说明附件齐

卡口镜片无磨损 机身反正无划痕

装上镜头和电池 试拍一张看清晰

拿到相机后，我们就要体会单反的乐趣了

拿到相机请检查：

1、电池和存储卡是否安装。

2、相机背带是否安装好，并挂在脖子上。（很关键）

3、开机，看看图片格式、尺寸、画质设置是否正确

4、防抖、自动对焦是否打开

5、相机档位是否在全自动挡上

单反上手打油诗

单反上手五分钟，装卡加电系背带

设置日期与时间，防抖对焦请打开

画质尺寸确认好，拨盘定在全自动

取景器里看真切，按下快门把照拍

摄影是瞬间决定的艺术，在自动化相机普及的时代，摄影人可以没有技术，但是不能没有把握机会的能力。艺术中最感人的是真诚，纵使笔不笔，墨不墨，画不画，自有我在。

摄影中最关键的三个问题：变焦——对焦——曝光

什么叫变焦：决定整体还是局部

什么叫对焦：决定清晰与模糊

所有相机的潜规则：半按快门完成自动对焦。

曝光是最核心也最复杂的东西，给相机曝光就像给水池灌水，光=水，相机=水池，水不能灌多也不能灌少。

摄影中最核心也最难懂的三部分：光圈、曝光时间、感光度

光圈：进光孔的大小，就像水管粗细

曝光时间（速度）：相机进光时间，就像放水时间

感光度（ISO）：就是相机的敏感程度，就像水池深浅，喝多少水能饱。

三者间的关系：此消彼长，为了方便记忆，想象成一个跷跷板，光圈、曝光时间、感光度三个，一个看着两个玩，而且都是成

第四篇：摄影基本功训练入门

38种摄影基本功训练

第一单元：摄影基本功训练

训练

1、全景深练习

被摄体:一般风景、花卉、城市建筑等冲击力较强的景物。

要 求:画面全部实焦。

建 议:首先使用广角镜头:24MM—35MM拍摄，光圈:F11—16，光圈优先AE模式。

训练

2、单体对焦练习

要 求:只把焦点对在主要被摄体上，浅景深。

建 议:中望远镜头:85MM以上，光圈F5.6或更大，光圈优先AE模式。

训练

3、定格练习

被摄体:体育运动项目、行走着的汽车、火车、流动着的水、瀑布等。

要 求:将激烈运动着的被摄体的瞬间动作或瞬间表情记录下来。

建 议:高速快门1/1000秒以上、快门速度优先AE模式。

训练

4、动感练习

被摄体:体育运动项目、动态的人、流动着的水、瀑布等。

要 求: 运动员和动态人的身体的一部分虚化或动体实背景虚，流动着的水，瀑布等有流线感。

建 议:慢速快门1/15秒－11秒，先从1/30秒开始练习，然后1/

15、1/

8、1/

4、1/

2、1秒逐段练习，使用三脚架。

训练

5、取景练习

要 求:突出主题，画面简练，能传达出被摄场景的气氛，此项训练是构图训练的基矗。建 议:望远镜头，大光圈。

训练

6、特写练习

被摄体:花卉、静物、昆虫等。

要 求: 被摄体占画面的比例尽量大，突出被摄体的形状和有趣的部分，高清晰度。

建 议: 使用微距镜头或微距功能及近摄接圈，最短摄影距离，镜头与被摄体保持平行，使用三脚架及快门线。

训练

7、各种焦距镜头（镜头各焦段)的使用练习

利用各种焦距镜头（镜头各焦段)进行拍摄练习，借此了解镜头各个焦距的特点，理解画角及透视关系，活用各焦距段的不同景深。

标准镜头: 焦距50MM左右的镜头——极其自然，没有夸张。

广角镜头: 焦距35MM以下的镜头——强调远近感。

中望远镜头:焦距为85MM～135MM的镜头——与人眼最接近的透视（远近）感，能正确体现被摄体的形状，多用于人像摄影。

望远镜头:焦距为200MM以上的镜头——很少远近感，有压缩效果。（易抖动,尽量使用三脚架）

第二单元：画面构成和构图训练

练习

8、横、纵位构图

被摄体:景物、山河、建筑、人物等。

要 求: 用横位构图表现稳定感和宽阔感，用纵位构图表现纵深感和高度感，画面不能有无用的空间。

建 议:

1、对同一被摄体分别用横、纵位构图法拍摄，比较作品的不同感受。

2、横位构图表现安定感时使用标准焦点以上的镜头，表现宽阔感时使用广角镜头。

3、纵位构图表现纵深感与高度感时使用广角镜头，注意画面中近景与远景的位置配置，构图时应特别注意水平与垂直，使用三脚架。

练习

9、三角形构图

被摄体:三角形或类似三角形的景物，建筑，人物造型等。

要 求: 利用三角形在画面中不同的位置配置，表现稳定感、跃动感、高度感和宽阔感。建 议:

1、画面中有容易识别的三角形造型，三角形构成的复数物体焦点要实，要有平衡感。

2、高楼大厦和道路等高大细长的景物时使用20MM以下的广角镜头。

3、使用景深预测功能。

练习

10、对称形构图

被摄体:所有具有对称构图性质的景物、人物造型、建筑等。

要 求:利用上下左右对称构图，表现稳定感和超现实意境。

建 议:

1、选择优美的对称形，对称形的两边焦点都要实，每个对称形表现要明显。

2、尽量使用标准焦点以上的镜头，使用光角镜头时要注意相机与被摄体保持平行。

3、拍摄岸边与水中的对称构图景物时使用偏光镜。

4、求全景深不得不用小光圈时使用三脚架。

练习

11、垂直、水平构图

被摄体:风景、建筑等。

要 求:画面中表现由多条平行或垂直线条构成的单纯美。

建 议:画面构成的线条要保持水平或垂直，线条要美，水平或垂直线条造型要布满全画面，使用三脚架。

练习

12、S形、斜线构图

被摄体:具有S形或斜线构成的道路、河流、山峦、都市内的桥梁和道路等。

要 求:用S形表现纵深感，用斜线表现外展的广阔感和动感，S形要通达画面的两端，中途断了的话前面要有空间构成。

建 议:S形及斜线的配置要有平衡感，要仔细感觉作品是否有纵深感和广阔感，被摄体是否清晰，主题要突出。

练习

13、黄金分割法构图

被摄体：任何均可

要 求:被表现的主体要处在分割点、线上或附近，构图要平衡，被摄体要突出，画面中不能有多余的部分存在。

建 议:首先按自己的想法构图，然后再活用黄金分割法。

第三单元：用光训练

1练习14、昼间闪光灯曝光补偿

被摄体：人物、花卉、宠物、小范围自然景色、静物等近距离小范围景物。

要 求：当以上被摄体处于逆光、侧逆光并周围光线强于被摄体时或被摄体处于昼间阴暗处时使用。

建 议：用闪光灯同步速度测光（平均测光）取得光圈值，然后用闪光灯的指数除以光圈值得到拍摄距离，就能得到曝光准确的照片。例如：相机的闪光同步是1/125秒，用相机的自动测光得到的F值16，闪光灯的指数（GN)是40，即40÷16（F）＝2.5M，这时的拍摄距离为2.5米。已知闪光指数（GN）和距离求光圈（F)时用闪光灯指数除以距离求得光圈（F)。即：GN÷距离＝F。

练习

15、利用闪光灯体现作品的立体感

被摄体：人物、花卉、宠物、静物等。

要 求：使用外置闪光灯并利用连线使闪光灯离开相机，从斜上方或背后投光制造立体感，也可以投到天花板或利用反光板制造折射的柔光，具体投光方法与方向按自己意图具体安排，但是要尽量避免重阴影。

建 议:可能的情况下尽量尝试各种投光方式及曝光补偿所制造出来的立体感觉。

练习

16、室内及夜晚灯光摄影

被摄体：室内灯光下的集会以及城市灯光夜景等。

要 求：利用色温在室内及夜灯下制造肉眼见不到的独特（泛红）氛围。

建 议：画面内的光线布置尽量均匀，镜头附近最好没有强光源并不能有强光射进镜头，拍静物时使用三脚架，抓拍时最好使用ISO400的胶卷。如果希望得到忠实于原色的作品，使用80A滤镜矫正色温，曝光不能有过。

参 考：色温：白日晴天＝5500K，白日阴天＝6500K，早晚＝4500K，一般灯光＝2800K。

练习

17、朝阳、夕阳、夜景

被摄体：朝阳、夕阳下的山峦、海岸线、自然风光及夜景。

要 求：要充分体现朝夕的氛围，再现朝夕夜景的绚丽景色，不能有多余的物体进入画面，最好没有晕光。

建 议：使用手动，基本上光圈为F8～11左右，AE光圈优先，远景时焦点调到无限远，10M以内对点光源等最容易看清楚的物体上对蕉，使用三脚架，可以考虑多次曝光。

练习

18、白色物体

被摄体：雪景、白色沙滩、白色花卉等白色物体。

要 求：清晰再现白色物体的质感与色调。

建 议：根据实测曝光量适当曝光补偿，补偿量根据白色物体占画面的比例和你要表现作品的意图一般为0.5～1.5EV之间，画面中黑白物体相间时根据各占比例调整。

第四单元:用光训练

2练习

19、逆光（透射光)的运用

被摄体:光线从背后照射的人物、风景、花卉、静物及抓拍等。

要 求:充分利用逆光的特点制造透明感和立体感，注意被摄体与背景的亮度平衡及不能有创作意图以外的光晕产生。

建 议:使用曝光补偿以及反光板，曝光补偿量有＋0.5、＋1.0、＋1.5、＋2.0EV等，补偿越大，被摄主题越亮，如果把握不好曝光补偿量，可以分段补偿各拍一张以上以保证拍摄成功。

练习20、侧光的运用

被摄体:与此种光线有关的人物、风景、花卉、植物、宠物以及抓拍。

要 求:充分活用阴影的效果，使画面的氛围符合自己的拍摄意图，通过练习提高对光的敏感性。

建 议:拍摄时从顺光、侧光、斜策光、半逆光、逆光的顺序去观察被摄体，并注意侧光与逆光所制造出的物体立体感之差别，如利用强侧光可塑造男人的刚毅，弱侧光可营造女人的温柔等，使用遮光罩。

练习

21、林中点光与泻光的运用

被摄体:具有泻光特点的林中、阴天下的风景如山峦、江和湖海的水面等。

要 求:充分利用点、泻光的特点营造出印象深刻和感动人的氛围。

建 议:注意光比范围及曝光量的掌握，明暗差要适当，用点测光方式测得明处与暗处的曝光量后取中间值进行最后的曝光。

练习

22、极端曝光的应用

被摄体:想要高调表现（阴影淡的)或低调表现（反差大的)的一切被摄题材。

要 求:摄影意图以及主题要鲜明，要考虑采用高调或低调的必要性，被摄体的所具有的氛围要协调。

建 议:高调的曝光补偿从0～＋2.0，低调的曝光补偿从0～－2.0，通过分段曝光，掌握在各种条件下的曝光补偿所带来的效果。

练习

23、光的轨迹

被摄体:夜间流动的车、船、星空、焰火等。

要 求:流畅地表现光的流动，光的流线色彩、形状、大小与周围的气氛要协调，曝光要适当。建 议:利用平均测光与中央部分重点测光模式，也可以把光圈设定为F4或F5.6，曝光为30秒至2分钟（可用B门)，焰火一般使用ISO100胶片，光圈在F5.6～F11之间，星空的曝光时间最长可到1～2小时，以上均使三脚架。

练习

24、有灯光照明的物体

被摄体:都市内夜间被灯光照亮的建筑以及植物等。

要 求:取景角度要体现被摄体的魅力，选择能够充分表现气氛的曝光，画面中主体的所占比例要适当。

建 议:使用三脚架、快门线，使用手动模式，B门或T门，使用曝光补偿＋0.5—1.5EV。注意构图时画面中最亮部分与最暗部分，避免亮度相差悬殊，长时间曝光时注意倒易失律问题，使用广角镜头。

第五单元:强调色彩的训练

练习25、26、27、28、29、30分别以红色、蓝色、黄色、绿色、白色、黑色为主要特征的被摄体做表现主题的练习。

被摄体:具有以上颜色的各类物体及颜色着装的人物、花卉等。

要 求:要表现出以上个种颜色的鲜明特征，把握好色调、明亮度、饱和度这色彩的三要素。建 议:注意冷暖色的表现，可能的话使用滤色镜，使用包围式摄影法体验曝光补偿对色彩表现的作用。

练习

31、表现水的透明感

被摄体:与水有关的任何物体。

要 求:在表现水透明感的同时注意作品的整体表现。

建 议:注意水面的光反射，使用PL镜，使用时旋转PL镜找到最佳表现。

练习

32、色彩对比

被摄体:各种颜色掺杂形成对比的田野、公园、建筑群等。

要 求:利用色彩对比增强作品的感染力。

建 议:不要使太多的色彩进入画面，形成对比色彩的亮度差越大对比度越强，明亮色与形成对比的暗色容易醒目，同一颜色的实焦点处与虚焦点处可以形成对比。

练习

33、黑白摄影

被摄体:任何物体、人物等。

要 求:主题与背景的关系性，理解黑白摄影作品的特性。

建 议:有必要了解彩色变成黑白后的具体变化，既把红色当做浓黑、黄色当做灰色考虑等，并了解与灰阶的关系。

练习

34、单色调的表现

被摄体:大自然中的群生植物、大面积单色花卉、色调统一的室内房厅等。

要 求:有效使用统一的色调，构图平衡，充分掌握色彩的浓淡度。

建 议:注意色彩的饱和度，使画面内的色彩表现有张有弛，使用色温滤镜。

第六单元:表现动感与感情的训练

练习

35、动感的表现

被摄体:体育运动、动物、纪念活动、花草、河流等。

要 求:充分记录并表现运动的物体或人，表现出运动着的力量感和动态美，合理构图，掌握适合被摄场景的快门和按快门的时机。

建 议:如果条件允许，尽量使用快门优先模式，定格高速运动时使用快门速度为1/500-1/1000秒，表现流动感时使用1/15-1/4秒，追拍时可使用1/15或1/30秒。

练习

36、临场感的表现

被摄体:火灾及事故现场、祭祀活动、仪式、自然气象状况等。

要 求:尽量表现临场感，使人身临其境，即使是较平凡的被摄体，也要利用技术与器材制造出临场感。

建 议:尽量接近被摄体使用超广角或望远镜头，光圈使用F11、F16、F22求大景深。表现自然气象状况如台风、大雨、雾、急流时使用三脚架，快门1/

8、1/

4、1/2秒优先，并可使用包围式拍摄法。

练习

37、寂静感的表现

被摄体:自然风光。

要 求:摄影者自身要宁静安稳，选择最佳的拍摄时间和天气，选择稳定简洁且容易传达静感的构图方式。

建 议:拍摄时间最好在黎明、傍晚、明月夜、雨天、雾、雪天等。选择对称、三角形等增加寂静感，构图要横平竖直，不能有倾斜以强调集中感和稳定感，使用三脚架。

练习

38、感情的表现

被摄体:人、动物的脸部特写与身体（动作的瞬间抓拍)。

要 求:掌握最佳快门时机，做到与被摄人或动物心感相通，除脸部外也要注意其他肢体的表现与主题相吻合，注意构图的各个细节。

建 议:先从身边的人特别是小孩和宠物开始练习，平时多多注意他们（它们)的喜怒哀乐，并找出有趣的特点，然后利用望远镜头在被摄人或动物不注意的时候抓拍，开始练习时尽量利用自动模式。

第五篇：走向单反摄影的深渊---摄影入门总结

走向单反摄影的深渊（摄影入门总结）

鉴于这个世界目前处于一个连师太都在用单反的眼球经济时代，越来越多的年轻人蠢蠢欲动妄图拿起相机变身摄影达人了。无论是试图拍摄狮子头美人头或者死人头的潜在准职业玩家，还是单纯追求“大音希声，小逼无形”的伪文艺青年，人人都以能拿出一张让浮生赞叹的片子来作为人生成功的重大体验。

我就是年轻人，我就是一个从伪文青一路走来开始试图钻营准职业摄影的玩主，从购入属于自己的第一台单反到现在经过半年时间，已经拍摄了一些群众喜闻乐见的片子，成为了一名德艺双馨的视觉挑逗或挑衅技师，正式从菜逼升级到了装逼状态，给大家添蘑菇了。那么，我来对支持我的人民群众做一个交待吧，也给后来人指一条我趟过的捷径： 问题1：是说玩摄影等同于买单反吗？器材这个东西应该如何看待？新手怎么选器材？ elvissiren：其实这明显是个有偏向性的问题，一般的装逼犯此时都会告诉你任何器材都能拍出任何题材大师都是无招胜有招的重要的是镜头后面那颗头云云，而这种人要么是葡萄酸，要么是已经踏过无数器材的尸体了。

不过要真是有志于拍出点什么，的确不只有单反一条路，只是单反的可塑性更强，应用更广而已。我用我的方式给大家简单说一下吧，毕竟从玩sneaker积累下的习惯，喜欢体验新事物，玩过许多相机。只是阶段性经验，给后来人听，说得不对的地方前辈多指导。这里只探讨数码器材，胶片器材我没有研究不敢造次。

关于入门，我喜欢从个人角度将目前的数码器材分为以下几类：

拍照手机和消费卡片：此类器材的共同特点是感光元件小，镜头无太多讲究，像素在千万上下。像素这东西在数码摄影里不能说不重要，但在拍摄并上传网络发布这种方式的摄影里完全不重要，因为屏幕就那么大，现在低于主流的任何相机基本都能超像素规模使用了，但因为感光元件小的硬伤，像素要么是硬撑上去的要么是插值得来的，画质都无法推敲。这类器材的优势在于简便易携，劣势在于画质和可扩展性欠缺，留给使用者发挥的余地不大，所以常用于记录生活，艺术作品创作方面略有欠缺。但也未尝不能，如果你是一名用内容来打动观者的人文摄影师或者拍到比拍好重要的记者，那么此类器材完全够用。目前小型感光元件的低噪点和色彩还原越做越好了，比如索尼家和富士家的独门技术，镜头素质也在提高，用来拍风景也未尝不可。

这类器材，我推荐佳能家的ixus系列和索尼的tx7c以上，价格在2k上下，外形时尚，功能实用，只是个人使用经验和偏好，其他家用户莫拍砖，我用过这两个牌子的很多台消费类相机。手机方面iphone的效果还是不错的，htc的也行，其他的不太了解。

准专业便携机和数码单电：不满足于手机和消费卡片的画质，又畏惧单反大体格的用户可以选择此类。此类相机的共同特点是感光元件体积比较大，集中在1/1.7到APS-c画幅之间，镜头也都不错了，自从单电出来之后又有了可更换镜头的选择。开始支持手动半手动，一般也都支持raw出片，可玩性高了很多，兼具便携性，少了侵略性，所以适合人文和风光类摄影者使用，出不出大片看能力了。圈内用便携的大师很多，比如春丽支持佳能G系列，苏力热爱适马DP，而刘展耘把奥林巴斯EP1用转接头玩得眼花缭乱。即便在身边也有很多便携大师，远的可以去flickr搜一下，近的在豆瓣就都有专门为这些热门机型设立的小组，里边名家辈出。当然，这些画质秒杀入门单反的小鸡鸡们也有他们的一些弱点，比如快门时滞长等等，总体来讲还是能用。

目前市面上比较热的专业便携机主要有：佳能的G10,G11,S90，松下的LX3,LX5，理光的GX200,GRD1,2,3，富士的HS11长焦什么的。以上机型，佳能的控噪好，松下的镜头色彩广角和操控好，理光的便携性操控性和微距好，富士的就是变焦幅度霸气，用家可以各取所需，具体参数自行调查。

便携单电相对来说品种不多，毕竟是新事物，主要有松下的GF1，奥林巴斯的EP1,EPL1,EP2，和索尼的nex3和nex5.这里边，GF1就是个大LX3，感觉也差不多，画质好很多，镜头不算多，奥巴的优势在于可用的镜头太多了，再套转接环，可以复活无数老头，索尼的感光元件更好，花活比较多，但现在镜头资源还没建完全。同样各取所需。

数码单反相机：说到正题了，毕竟当前的主流是这个。不满足便携相机的DC感，追求高画质可塑性甚至有志以摄影为职业的同学必须要走这一条路。数码单反相机的优势在于大感光元件，高像素，可更换镜头，完全手动模式，短快门时滞等等，能够给予摄影者很大的发挥空间，整个体系也足够成熟，因此能成为当前的主流。看到这里的同学应该就是奔着单反来的，那么若你对自己如何选择入门相机还不够了解，请听我这一家之言。

当前单反相机市场上的品牌并不多，一线阵营是佳能C和尼康N两家，准一线是索尼家，二线阵营是宾得、奥巴、松下和适马。这其中，若你追求最完善的产品线和最大的沟通使用方便，请在NC两家选择；若你是索尼产品的忠实粉丝并对自动对焦的蔡司头有独特偏好并且不差钱，请入sony阿尔法；若你是个小女生喜欢pp的相机，或者你是个户外爱好者喜欢结实又不贵的家伙，请入宾得门；若你对M4/3系统有了解，请入奥巴或松下；若你足够小众，偏要不走寻常路并且追求胶片质感不怕操作艰难以及频繁故障，请选择适马X3系统。而单反相机从感光元件分，又可以分为M4/3系统、APS-C画幅和全画幅，感光元件依次增大，价格也逐步提高。有关这些知识，对于后面小众的我暂不提，这里用一种我独创的虽然有很多缺点但是自我感觉良好的方式来协助新手挑选相机，请看下图示意：

宾得kx < 佳能450D < 尼康D5000 < 索尼A550 < 佳能500D < 佳能550D < 尼康D90 < 佳能50D< 宾得K7 < 尼康D300s < 佳能7D < 索尼A900 < 尼康D700 < 佳能5D2 图中列举了我当前推荐新手购买的所有单反，顺序代表优先级，按照预算来，预算高请自行向后挑选，有品牌偏好请自行加权。

有关排名顺序，必然有很多争议，我解释一下。我是综合了价格、品牌影响力、产品线、用户反响等等因素做出如下排名的；品牌交叠是因为这四个品牌风格各异，若对品牌无偏好，那么入谁家门就用谁家机器，都能拍出好片子；只选了这些机器是因为其他机器未免小众或者影响一般，新入门的选手还是主流一点比较好，不然别人想帮你都帮不上。所谓入门机，任何机器都可以入门，而且越好的相机越容易帮助新手找到自信，看你的经济能力了。有关这些机器，如果你的预算实在紧张，只打算买套机而且还要控制在五千以内，我推荐你弄索尼A550之前的机器；如果预算比较放得开到了5k-1w了，那么可以买佳能500D到宾得k7之间的机器，并可以选择不要套头，直接购入可以用比较长时间的常用焦段优质挂机头；如果预算还有盈余，打算两三年内走主流APSC格式机皇路线或者就是不差钱，预算到了1w到2w可以考虑尼康D300s和佳能7D这两台机器了，并且镜头配置必须要宽松一些，尽量不要用套装头；如果就是不差钱，就是奔逼之大者来的，有信心短期内有大提升或者不在乎片子怎么样就是要用器材砸死人的主儿，我推荐你购入索尼A900尼康D700和佳能无敌兔这三台机器，并且配镜方案中必须有一颗或以上的大三元；继续不差钱的，问我什么相机最贵他买什么的，请出门右转。

有关品牌偏好，我做出一些已知的解释。这个是争议最大的问题，用户群尤其是无知用户群往往会被商家的营销策略操纵，不同阵营有不同粉丝，所以哪家好哪家不好都是贱人建制的，我这里不解释。但作为摸过三大主流品牌单反的败家子，我还是说一下各品牌间各自的特点吧，观者也最好自己去多看一些各个品牌的片子，直观地找到自己喜欢的照片感觉。如果你喜欢鲜明的颜色和清晰的图像边缘，尤其是觉得自己将来拍风光居多的用户，可以适当偏向尼康一些。尼康家的优点是图像锐利，色彩鲜明，对焦系统有优势，镜头群是各家里最大，从老头到新头到副厂头结成了一条巨长的线，不同家底的用户都能在其中挑到质优价廉的镜头。缺点是白平衡会有不准现象，像素普遍偏低，如果你做商业广告摄影，那么尼康有时候会顶不上去，除非你搞到D3x这级别的机器了。当然尼康也在改进，目前的小道消息是尼康接下来的产品都将走高像素路线了。

如果你喜欢柔和的色彩和较大的后期空间，尤其是觉得自己将来拍人像人文居多的用户，可以适当偏向佳能一点。佳能家的有点是色彩柔和，可塑性强，速度有优势，镜头资源在也极大丰富，但主要集中在中高端镜头方面，尤其是红圈L头的定焦，就是做口碑的，不少用户会单独为了体验85/1.2L这样一颗头而转去佳能家，就是这样的魅力，但低端用户会比较不爽，配镜稍有局限。在连拍方面佳能也做得最好，君不见运动场边基本都是大白炮筒么。缺点是有时候肉了吧唧的图像会让人觉得偏女性化，不爽利，毕竟，锐的可以调肉，肉的想搞锐就不容易了。

如果你喜欢扎实的做工和一些独到的功能比如机身防抖，并且想体验蔡司自动变焦头和柯美遗风，可以选择索尼家。索尼作为家电大厂转来抢单反饭碗，口碑一直一般，但雄厚的实力让这个牌子的进步非常快，镜头群扩张的速度让人惊奇，居然是最先完成大三元数码化的品牌，而且蔡司对其的足够支持让很多不差钱的用户纷纷转投其门下。他家的图像其实有点发黄，但这也是其独到的特点。高感光度做得一般，这点要注意。

之于宾得家，一般的舆论是指其在走下坡路的，但是给人把玩的百色Kx和坚固紧凑的K7还是给他争了很多面子。色彩特别鲜明是他家的特点，风味独到。配镜不方便，但淘老镜也是一种乐趣，三公主足够牛逼，大姑妈镜头也有人推崇，副厂的支持也还不错，值得考虑。前面如果看得晕了，决定自己不管这么乱七八糟的，就是想在5千到1w这个主流价格区间里搞台机器先玩着，那我主要推荐两套初期配置，预算刚好1w打住： 尼康D90+适马18-50/2.8macro+尼康35/1.8 佳能550D+腾龙17-50/2.8VC+佳能50/1.8 具体为什么不解释了，经过各种实践验证的好配置，从焦段到成像到光圈到操作都能让人满意。初期投入其实非常重要，经常在蜂鸟看到买了相机搞了几个月搞不定灭门的，或者搞了无敌兔全套觉得不锐于是大亏出家为尼或者搞了D700全套觉得没有无敌兔全套装逼于是大亏出尼为佳的，作为性价比至上的入门者，我们都对此深表遗憾。

数码旁轴及中大幅及其他：这一类作为新手其实完全没有必要碰的，但总是不经意间在论坛看到有满嘴鲍鱼味儿的大鳄表示请各位推荐个卡片机预算2w最好是那个什么徕卡的，或者单刀直入一针见血表示到底什么相机最贵我要搞。那大家完全可以轻抚小菊笑不语地将徕卡哈苏一股脑地推给他们，那是什么不重要，告诉他们价钱就行了。妥妥儿的。

问题2：那有了相机以后不会用咋办啊？尤其是单反，那么麻烦，怎么渡过那个学习的过程？ elvissiren：数码摄影这个东西，本来就是一种快消品，只要有耐心，把说明书通读两遍，边读边摆弄，你就会使用这个东西了。就拿现在大家最热衷的数码单反相机来说，上面按键虽多，可总没有电脑的按键多吧？好多人问玩单反看什么书入门最好，答案永远都是说明书。相机的说明书跟别的产品不一样，尤其是尼康家的，基本包括了摄影的基本原理和一切操作，就连你使用中可能犯的一切傻错误里边都想到了，手把手的教；再者说，有了说明书就证明你已经购入了单反，都挺贵的，你好意思不好好玩么？

一旦会使用了一点，你肯定就已经忍不住在家里拍点小杯具小餐具或者走出去拍天空脚丫电线杆更或者去跟人显摆了，那么，从这快门100到1000的过程中，不太愚钝的应该都能掌握到相机的各种操作和各种参数的实际效果，有一些心得了，那么，纽摄什么的可以边拍边看了，基本的构图用光学一学，用快门1000-5000的过程把自己熟练的手法和感觉练出来。这期间你应该去跟人多交流，比如现在为数众多的摄影论坛。摄影论坛都不是天堂，里边充斥着各种一知半解却口出妄言的人，如果你短暂停留，那基本捞不到好东西。如果爱，请深爱，多在坛子里泡几天，读读精华帖，观察这个版面谁牛逼谁装逼谁傻逼，然后不需要表态不需要向牛逼者献媚向傻逼者猛啐，要多问问题，多质疑，不管自己问的问题会多么小白，大白都是从小白长起来的。多看别人的片子，因为你会发现自己拍着拍着就没什么好拍的了，构图也没灵感，那么你就去找你喜欢的别人的片子看，然后依葫芦画瓢吧，学着学着你就会开辟自己的路子了。推荐论坛：

蜂鸟 http://bbs.fengniao.com/forum/index.php 无忌 http://

3，关于人文。这里更多的是在说新闻照片和故事片。也许很多摄影者心中都有一个马格南的梦，但那太飘渺，如果你没有那个绝对信念，我只希望在各位保证生计的前提下，关注身边需要关注的人和事，将他们拍下来，告诉世人，他们需要关注。在中国，需要关注的太多了，在你有相机之前，那是生活；有了相机，那是现象。人文我找不到固定的模式，我没有仔细研读新闻摄影，我只是原生态地觉得那是个交流，是个讲述，需要你是个有故事的人，就行了。

http://tieba.baidu.com/f?kz=32908215

最近还比较流行的是一种类似于静态电影的表现手法，也许大家都看过，那个武汉的小旅馆系列，大龄剩女相亲系列，以及国外的出租车前窗系列。这是个非常好的创意平台，各位可以用这种方式创造一个场景，用来向大家讲述一件事，传输一种态度，对于一个摄影新人是个非常好的家庭作业。

http://bbs.tiexue.net/post2_4210846_1.html

二，后期是什么？其实，后期真的不是ps。或者不是ps这么简单。在摄影里，ps是作为一个争议存在的，当照相变成了“造像”，那还有什么意思？虽然国际上获奖的过度ps照片也不少，但在我们看来，生造出现实中不存在的事物，不该是摄影者该做的事，艺术另算。经常有人问，你们摄影是不是必须要ps啊？回答不是，不是必须要ps，是必须要后期，不后期没法出片，就连胶片时代都一样。胶片时代的后期是冲洗的种种，那么现在的数码后期则也一样。利用capture NX、lightroom、cameroraw以及基本的photoshop对一张基本照片做白平衡、细节和色调的修饰是必须的。

这时候，用raw出片的重点就来了。从未接触过数字摄影或者从小DC升级上来的用户可能不理解，为什么拍照还要用这种一般电脑读不出来的格式存储。关于raw的一切知识都可以问百度得到，我这里只是告诉大家，这样会给后期调节留下最大的空间，以及还原最好的画质，这样的好处足够劝你这样做了。之前在前期里给大家讲的EV值调节和白平衡，此时都可以在电脑上重新做，还可以改色调、锐化、柔化、增减暗角、对比、饱和等等等等，且不损坏图像本身，方便很多。我自己通常的方式就是，用raw拍片，然后在NX2里做基本调节，然后解成jpg，再放进ps做进一步修饰。这些解raw的软件，上手都比ps要容易，甚至基本使用完全无需教程，自己按一遍所有键就知道怎么做了，需要什么风格自己做，但最好别太离谱，给下一步修饰留条后路。lightroom我基本没用过，但同样强大，广大文科女生都喜欢，可见其操作简单入手容易，大家可以试试看。

豆瓣上著名的LX3使用者PEI大师就长于lightroom使用，大家可以看一下效果。我自己也用小三，但完全做不到他这样：http://

ps之于人像，最有用的是修复和滤镜。大家都不希望自己的照片能展示自己最美的一面，那么很多瑕疵还是修掉比较好，在不虚假的基础上。印章、修复画笔和液化滤镜在这时候应用异常广泛，对于商业写真一类的，还应该用上磨皮滤镜这种东西，网上都可以下到。但是，什么都可以修，可以瘦身可以抹脸可以隆胸画眉，绝对不要动别人的眼睛，那是整张照片的灵魂，动了就什么都没了，这是大忌。他眼睛小，那是他自己，他闭眼睛了，或者眼睛无神，那是你没拍好，重拍，别动人眼睛，动了就不是他本人了。

当前流行的人像风格有很多，比如阿宝，比如燕子，比如Lainka，当然最火的还是日式小清新。用数码片做这些效果都不难，大师们敝帚自珍，咱们可以自行研发。网上一搜就是好多的这些风格的模仿教程，大家自己去举一反三地摸索吧，无非是色阶、曲线、对比、饱和和滤镜的组合，耐心点总能试出来的工具都给你了。还是一句话，别用光影之类的一键得的工具，俗，毁画质，更毁人。你爱lomo暗角？用lr做也别用光影，特别假。好吧燕子的：http://page.renren.com/600010358?ref=promotelink Lainka的：http://www.xiexiebang.com/lainka

ps之于人文片子。人文片子不要修饰，把色调和视觉效果调得浓重就好了。这里可以加噪点，去色变黑白，或者保留部分有冲击力的颜色等等。最重要的还是你的想法。所谓人文，没文化的人如何讲人文。

太真实的不贴了，贴个文艺的，最近很喜欢的白一萌，他后来的小清新风格我倒没有他当初这本西班牙这么感冒。看完午夜巴塞罗那再看这个，你会无限憧憬这个国度： http://www.xiexiebang.com/photos/album/29305249/ 附送：色影无忌的77条摄影准则 任何相机都可以拍摄任何题材！2 任何胶片都可以拍摄任何题材！3 任何镜头都可以拍摄任何题材！4 买能买得起的最好的器材！摄影是用光的艺术，所以，先要用光可以花在器材上的钱！镜头后面那个头固然很重要，但“工欲善其事，必先利其器”更重要！金属器材永远比塑料的好，分量重的器材永远比轻的好，贵的永远比便宜的好，除非你被人宰了！买器材前一定要冷静，买器材时必须要冲动，这是器材物语的理智与情感！9 假如一件器材买回不久就后悔了，说明它不属于你，赶紧卖掉止损！10 假如觉得一件器材该换了，无需考虑，立刻换了，因为到最后你还是会换，结果无非是徒增犹豫彷徨的时间罢了！不用担心贬值，器材不是股票，买器材是使用，不是投资！不用爱惜器材，器材没那么娇贵，它存在的意义是被使用，而非供奉！13 胶片也属于器材，选择胶片的难度不亚于选择器材！没有一步到位的器材，没有一步到位的系统，除非你是个没有激情的人！15 测光表对于玩家来说，实用意义远远小于亮骚意义，所以，它很重要！不必介意器材是否防水，我们不是新闻记者，不会在大雨滂沱中抓拍抢拍，防唾沫就够了，这样在你口若悬河地炫耀器材时可以更加肆无忌惮！17 不要买副厂镜头。Carl Zeiss除外！UV镜只有两个牌子，B+W和TIFFEN；UV镜只有一种镀膜，多膜！19 UV在数码时代，其实是多余的！气吹的牌子叫A+F，镜头水的牌子叫Carl Zeiss，镜头笔的牌子叫MATIN，灰卡的标准叫kodak！附件是器材中相当重要的环节，摄影中最大的附件是车，最常换的附件是模特！22 玩反转和大画幅有一个重要附件就是放大镜，Schneider是王道！23 相机是用来拍良辰美景的，不是用来拍牙膏牙刷的！摄影的路上，你总要有一支超广，如果可以，它是HOLOGON！25 摄影的路上，你总要有一支85/1.4，如果可以，它是85/1.2！摄影的路上，你总要有一支300/2.8，因为400/2.8太长，而200/2略短！27 当你觉得自己该精简器材的时候，你已经成为了技术派！28 当你总是觉得自己缺件器材的时候，你就快成为一个器材派！29 当你觉得自己快要成为一个器材派时，你就已经是器材派了！成为一个器材派高手不比成为一个技术派高手容易，当在同一焦段中有两支以上重复的镜头时，你刚刚踏入门槛！

当你连2.8的光圈都觉得小的时候，你已经是一个成熟器材分子了!（这条适用于圣贤书）32 当你的镜头群中全部都是恒定光圈且一半以上为1.4的时候，你已经走向毒枭的行列！33 当你拥有“F口28/1.4，F口58/1.2，M口16/8，M口50/1，YC口300/2，YC口85/1.2，EF口50/1，EF口200/2”中任何一支时，你已经无可救药了！

当上述镜头中你拥有超过两支时，可以办理离婚、分手、或尽快把另一半的器材热情培养起来！

当上述镜头你都拥有时，兄弟，咱们拜把子！

器材派没什么不好，可悲的是成了器材派还在器材上说不出个所以然！37 旁轴的巅峰是ALPA，大幅的终点是Linhof，广角的至尊是HOLOGON，长焦的霸主是SONNER，日本相机都是上不了大席的狗肉！38 Leica不是品味的象征，是营销的完胜，Leica只有一支镜头，就是那支有着两片萤石的八枚玉！

玩镜头就要玩结构，所以要玩Carl Zeiss！40 于是Leica烧钱，Carl Zeiss要命！41 Leica的快门再轻，也比不上镜间快门的120旁轴，加上底片的优势，一台BRONICA 645都能将MP打翻在地，所以，以为Leica是终点的人其实是器材的井底之蛙！

ALPA加Carl Zeiss镜头是高端摄影玩家的标杆，遗憾的是，达到这个标杆需要浸淫太多器材！

好器材和名牌包一样，是需要行家来鉴赏，上来就问价钱的主儿和看到LV就问真的假的一样，跟你不在一个档次，无须搭理丫的。行家一般不问，行家都装深沉地摸摸看看后显得面不经意其实心中嫉妒不已地轻率地点点头而已！

一机数镜的玩法是折腾自己，最好的配置就是一机一镜：有几支镜头，就配几台机身！45 移轴是大画幅的专利，所有135的移轴镜头都是扯淡！46近摄镜和皮腔永远替代不了微距镜头！

微距无弱旅，标头无弱旅！越贵的镜头越彪悍！

每家都有大三元，大三元就算光圈做到1.4，也永远都是二流镜头，在同一时代中，变焦绝无可能超越定焦！

用定焦侮辱变焦，用旁轴奚落单反，用大幅藐视旁轴，玩摄影总会在看不起别人和被人看不起的波段中周而复始，所以，玩器材要低调！50 玩灯是一个新的开始，**800只有一支的人不叫玩灯，**800的基配是两支，标配是四支，豪配是九支，正面两支侧面两支背后四支，还有一支备用，此外还得有SU800！51 倍感打击的是，玩**800其实不能算玩灯„„灯的牌子叫Broncolor！52 开始玩灯后需要一个助理，否则那些笨重的家伙会让你苦不堪言，或者你可以像我一样，玩单灯，当停车地点距离拍摄地点300米以内时，一套600W的套装勉强可以拿得！

数码后期是无聊的，是对摄影本身的阉割，是对器材装备的侮辱，但不得不去做。数码后期器材中最重要的是显示器，最不重要的是显卡！

高档数码是奢侈，低档数码是垃圾，中档数码是奢侈的垃圾！55 便宜买死人！

假如没有一支大炮，你就不知道自己的身体好不好！

永远记住，机器总是比你聪明得多的；也要永远记住，机器有时候是很笨的–那都是因为你笨，没有正确的去使用它！

景深是器材派最重要的技术指标之一，所以要掌握景深计算公式，下载一个软件放在手机里，因此，手机最好是Windows Mobile系统的！

记住无忌的名言：一分钱，一分货；二角钱，二分货；三元钱，三分货！60 下一支镜头是最好的！61 下一个附件是最需要的！62 下一台机身是最不可或缺的！

买你买得起的最贵的相机；同理，买你扛得动的最重的脚架！64 三角架，买到第三个才知道前两个的钱完全是应该省下的！65 球台的路程略略短暂一些，悟性高的话，第二个就可以到位了！

稳定系统中最讲究的是快装板，顺利的话，一个器材派会有五片以上！67 稳定系统中假如没有快门线，上述的一切都将沦为扯淡！

器材中，永远令人头疼的是包，永远无法立竿见影的是UV镜，永远令人欣喜的是接目镜放大器！

在目镜上花的每一分钱都能获得立竿见影的效果，其中性价比最高的就是橡胶目镜杯环！70 想要比别人的视角低，就要趴下；想要比别人视角高，就要举起；想要比别人斜，就要狂侧–否则，你就需要直角取景器！

对于135相机来说，腰平取景器是非常重要的附件！72 对于120相机来说，眼平取景器是非常重要的附件！

器材附件的疗效在于帮助你榨干器材的潜能，副作用是榨干你的口袋！

买一台四万的机身，还在意四千的附件吗？买一支六万的镜头，还在意六千的附件吗？买了三千的附件，能不配三万的器材吗？ 75 对器材的态度将构建摄影的人格！76 烧海无边，回头无岸！

成为一个器材派之后，唯一要做的事情，就是尽可能别丢器材的人！