第一篇：对中国动漫教育的几点思考
对中国动漫教育的几点思考
盛维娜
（渭南师范学院 传媒工程学院 陕西省 渭南市 714000）
内容摘要：本文通过对动漫产业推动下的国内动漫教育现状进行了分析，提出了动漫教育当下存在专业设置太集中、企业同质化、对动画语言的片面认识、缺乏权威的统编教材、师资力量不足几个主要问题，并有针对性提出专业设置差异化，而不是同质化、企业差异化、观念的改变、优化专业教材、建立国家级师训基地的解决之道，对大环境下中国动漫教育的发展展开了讨论，希望对整个动漫教育起到一定的帮助。
关键词：动漫教育；特色教育；教育品牌
在中国青少年大量的看美日韩的动画片、中国同时遭受经济侵略和文化侵略的现实下，国家意识形态进行了必要的调整。在政治原因以及从传统制造业向文化创意产业的经济结构的转型的推动下，导致中国动漫热的出现，中国动漫产业快速发展，引起的动漫教育的升温，随之动漫教育的问题也越来越明显。
一、动漫产业发展推动之下的国内动漫教育现状
高校动漫专业的纷纷建立；动画教育研究基地的建立；依托动画企业或者动画企业自办的培训机构的建立；这三个方面呈现出来的动漫专业在校生人数和毕业生人数，以及设立动漫专业学校的数量，足以看到中国动漫教育目前的规模是非常大的。但是有规模、有产量、确出现产值很低或者说产值可以忽略不计这种情况是目前动漫行业出现的一个严峻问题。这一方面跟动漫产业自身发展有关系，另一方面跟人才培养也是有着密切的关系。目前，整个动漫产业还处于非常幼稚的状态，整个动漫教育还处于摸索阶段。
二、国内动漫教育存在的问题
目前动漫教育在从产量的规模向产值规模的发展中存在的问题主要原因在于以下几方面：
1.专业设置太集中
主要表现在课程设置主要集中在制作环节，也就是画画和做动画。而其他的动画策划、创意编剧、制片管理、营销推广、版权代理、衍生产品开发等等专业非常缺失，导致动漫产业链的断裂，培养的学生不能满足现在的市场需求，整个人才的培养出现既过剩又不足。动漫专业设置单一，不仅仅是使得动漫人才既过剩又不足，同时会影响到我们动漫产业的发展，同时带来我们动漫教育本身集中在某一种专业方面的恶性的竞争。
2.企业同质化
动漫产业它的赢利是在产业链运转起来之后，各个环节上的赢利，而不是一个环节赢利。按照国际惯例它在播放的环节上只是收回成本的10%到15%，完全的收回成本和盈利是在其他的环节里面。只有运转起来以后，才能真正的赢利。而如今大量的动漫企业仅仅是制作企业，其他环节的公司没有，这就导致了产业链的断裂。这也是导致整个人才的培养出现既过剩又不足的主要原因。表现在产业本身存在着只重视制作而不重视其他环节的状态，就是企业同质化。企业的同质化的结果导致我们的产品生产出来推不出去。
3.对动漫语言的片面认识
以为动画跟影视是相似甚至是相同的，然后认为影视的一些相应专业就可以替代动画相应的专业，很多院校将动画导演和动画编剧专业都是放在影视艺术学院或者文学系。
认为动画就是影视，实质是动画它跟影视有关，但是它又是一门独立的艺术门类。除了影视的视听语言系统以外，它还有特定的，影视所不具备的只有动漫才有的一种动漫语言表达系统。是一门区别于电影电视的独立的艺术门类。
动画跟电影电视有相同的地方，但是又有很大的区别，比如：海绵宝宝跟章鱼哥罢工，离开的那一段，章鱼哥把趴在玻璃上的海绵宝宝拉开的时候，第一次手在上面，第二次拉开眼睛在上面，第三次拉开心在上面。这种把内心的一种情况通过身体的肢解表现出来的、电影电视所不具备的这种表现方式就是动画独特的语言体系，它能够比演员的表演，更加充分的表现角色的内心世界。还可以通过物体颜色，形状上的变换表达人物情感。比如海绵宝宝趴在玻璃上的时候的整个的面部表现、色彩和形状都跟平常不一样，发生了变化。由原来是黄色变化成一种灰暗的颜色。
动漫语言体系还表现在很多方面，比如说具体的抽象化。抽象的具体化等等，有很多特定的语言元素。但是目前，动漫产业界、动漫界对这个问题还是没有注意到，或者是关注得不够。把动画当成电影电视，或者当成跟电影电视同样的东西，同样的艺术类型来进行创作。过多的追求跟真人的相似，动作的相似，表情的相似上。这也是导致大部分国产动画不好看，收视率低不能真正的赢得观众的认可和欢迎的核心原因在。故事问题是一方面原因，但核心问题在于动漫语言的应用上，动画特有的表现方式上，实际上真正的动画作品，它的特点就在于它跟电影电视的不相似上，而不是相似上。电影电视不能表现的题材才是动画表现的题材，电影电视不能表现的方式，才是动画的表现方式。
4.缺乏权威的统编教材
现在市场上关于动漫的教材多集中在制作方面，软件的应用或者是造型、制作环节上。且很多教材本身仅仅是以前相类似专业的一种转换，从其他专业改头换面转过来的，并不能真正表现动漫创作或者动漫生产、动漫教育的专业特点。
比如说动漫创意策划、动漫编剧、动漫导演，或者动漫后期衍生产品开发，或者营销、版权代理类的教育书籍很少，有的甚至没有。而我们看到的那些仅有的，关于动漫编剧的教材也是从影视编剧改过来的。动漫本身它有它特定的语言体系，这种语言体系必须从动漫的创意和策划编剧里面用到的，而不是到后面导演才加进去的。就好象我们的电影编剧必须有镜头感一样，它不是文学创作，它是一种电影的创作。同样动漫编剧它也不是电影的创作或者电视剧的创作，应该是动漫的创作。但是现在，这类教材少，就是有，也是从其他专业转过来的套用的。这样就很难使得我们的动漫专业教学真正的专业化。而这种统编教材的缺乏，甚至规范性都没有，教材的规范性都缺乏，学生当然就无法受到正规专业的训练。
5.师资力量不足
现在全国这么多高校开设动漫专业，一个很严重的问题就是师资力量的问题。这个师资力量不仅仅是人数的问题，还有教师本身专业积累的问题。计算机教师或者美术教师承担动漫方面的专业课教学的现象非常普遍，其实美术也好、计算机也好，跟动漫是有关系的，但是还是有区别的。懂美术不一定懂动漫，懂计算机更不一定懂动画。所以，在师资力量严重不足的情况之下，不仅仅是难以开设动漫产业链各个环节所需要的专业人才，也很难培养出真正合格的动漫人才。
三、动画教育存在的问题的解决之道
1.专业设置差异化
专业设置差异化而不是同质化这是因为动画是由很多环节同时组成的一条产业链，院校在专业设置上不要集中在某一个环节上。每个学校可以根据自己的特点和优势，选择设置相应的专业，培养动漫产业链上一个特定环节上的人才。只有这样才能够形成各个学校之间的互补，而不是一种同质的竞争。
学校因涉及到动漫的专业分布在不同的学院里面，学校可以统筹管理与策划，做到资源的合理利用，计算机、文学、经济管理、工业设计等不同院系的与动漫相关的专业可以与动漫专业进行结合设立影视、动漫编导、动漫营销推广、动漫衍生产品开发等相关专业，比如： 对中文系的文学专业可以通过文学语言和动漫语言的训练，侧重于培养策划和编剧人才。在经济学院里面，通过对动漫的营销推广与普通的营销推广进行共性与个性的研究，培养动漫营销推广人才等。
2.企业差异化
只有差异化才能够充分满足我们整个动漫产业链各个环节上对于人才的需求，而不是仅仅集中在某一个方面。比如出现现在动画制作人才过剩，而动画编剧、导演、影片管理、营销推广、衍生产品开发等人才又不足的问题。那么这个方面大家大量竞争，然后另外方面又没有人才，就导致动漫产业人才既过剩又不足的问题。
所以一定要充分利用各个院校自身的优势。比如说新闻传播学，新闻学。北京体育大学它也开设这个专业，上海财经大学也开设这个专业。但是北京体育大学培养的是体育记者，财经大学培养的是财经记者。所以他有跟专业结合的方法，避免跟综合性专业院校培养的新闻人才相冲突。它的人才是独一无二的，别人无法竞争的。这就需要进行必要的考察研究考虑，采取相应的措施，进行特色人才的培养。
3.观念的改变
企业单一化、同质化导致产业链断裂的同时，又引起了一种误解，使得我们动漫教育、动漫的人才的培养，也以为动漫人才需求就是制作人才的需求，这样的一种观念，反过来它会影响到动漫专业的设置。而动画编剧、导演人才的缺少又影响到动漫企业，在创作上说，现在很多动漫企业策划、编剧或者是导演，他就去找儿童文学作家，或者是影视编剧，或者影视导演来进行导演、创作。实际上，这一些创作人员他们根本不掌握动漫语言，这就是由企业本身的问题带来的动漫教育的问题。
实际上我们的动漫产业还没有起来，精通所有媒体的人才奇缺，所以学校学电影的，并不是只学电影，也应会有相关的技术。学动漫也不仅仅会画动漫，相关的媒体知识也可以学。
同时，我们不仅要培养创意性的人才，更要培养懂得商务的艺术人才，还有能够用英语沟通的能力。只有这样，我们的动漫产业才能够良好的运作起来。
4.优化专业教材
要选择翻译一批国外优秀的专业教材，借鉴与学习。然后以此为基础，结合我们国情，编辑出版全国动漫各专业统编教材，以此规范动漫专业教学。不能是相似专业教材的转换，应结合动漫专业特点进行统编的真正符合动漫专业的统编教材。
5.建立国家级师训基地，我们培养的不仅仅是是艺术家，更要培养专业的、能创作能卖得出去的商品、能够在产业生存的人才。专业人才就要专业人才或者专家来培养，如果说不是这个业界的专业人才的话，就培养不了这方面的专业人才，所以利用国内外优质师资，第一线的专业人才和专业专家培训国内高校动漫专业教师，建设合格的师资队伍是解决现在动漫师资问题的有效措施。
四、大环境下中国动漫教育的发展
1.考察、研究与定位
在对中国动漫产业的全面认识之上，通过对各个地区动画专业的建设状况，包含课程设置状况，长远的就业状况，进行考察研究，结合实际情况，不同地区，不同院校的动画专业可以进行特色定位。
2.进行特色教育
在动画专业复合型人才的培养基础之上走特色教育的道路，即建立动漫教育品牌，设置特色课程、选择特色教师、特色教学内容、特色教学方式、特色教学管理、构建特色专业、营造特色教育环境，进行特色教学、特色人才的培养道路。
总之，发展动漫产业最关键是进行人才培养，而人才培养需要建立起能够充分满足产业需求的专业，动漫产业与动漫教育之间既要相互推动，又要相互制约。
参考文献：
[1] 骆哲.《群文天地》[M].2011年第06期.中国当代动画教育反思
[2] 武春沅.《才智》2010年第36期.解析中国高等院校动画教育
第二篇：中国动漫产业发展前景的思考
中国动漫产业发展前景的思考
今天的中国动漫在众多不如意背后也具有了前所未有的良好发展条件。近几年来，中外国优秀动画片不仅扩大了中国观众的范围，使动漫迷不止局限在儿童群中。
由于外来动画在中国的流行开阔了中国动画爱好者的眼界，使中国动画业的技术能力和工艺水平得到提高。
中国动漫应该在保持独特的民族文化特点的基础上从创作观念、题材、方法上学习发达国家的优点，并且注重发扬自己的名族风格的优点。
1、拓宽思维观念
我们不能否认任何文化娱乐活动都会对观众产生潜移默化的影响，中国的动画片主要是针对少年儿童，因此大家都比较关注它的教育作用。中国的动画片因此呈现幼稚的特色，从而使中国的动画丧失了大量观众。中国的动画要改变过去单一的儿童表现，改变受众观念，使观众群丰富多样。97acg动漫网http://
2、题材选择多样化
中国动画题材多是充满童趣、动物故事、神仙传说等传统题材，除了近年来的“灰太狼与喜洋洋”（也是儿童动画）取得很大的成功，还需要扩展更多的题材范围。动画片是一个充满幻想的世界，想像力、创造力表现在对影片故事的构架上、情节的编排上、人物造型的设计上等等方面。97acg动漫网http://
3、数字技术的有效利用
科技的进步为动画的创作提供了便利和更好的表现手段。现在的动画制作高科技因素占很大的比例。越来越多的影片加入了CG动画创作。在国产动画《秦时明月》当中运用了3D数字技术制作，影片具有强烈的视觉效果。这是国产影片在高科技上的探索运用，相信在以后的动画创作中数字技术的运用将更加广泛，将有更多更好的数字动画影片受到观众们的喜爱。97acg动漫网http://
4、发扬民族风格
世界上各个国家都在提倡“越是民族的就越是世界的”文化观念，虽然欧美、日本等国家动画产业制作精美，但是我们不能一味的模仿和抄袭，应该在借鉴的同时加入中华民族的审美需求和民族特色风格。97acg动漫网http://
在新世纪里中国动画有更好的发展除与国际接轨外还要结合本国的特点，具体问题具体对待。中国动漫设计有着巨大的动画爱好群体和广阔市场前景，让我们一起期待中国动画的美好未来！97acg动漫网http://
第三篇：日本动漫对中国高中生影响
日本动漫对中学生的影响
一、纯粹的日本漫画的影响 从1980年代末开始，随着动漫画的进入，中国的青少年开始介入一个动漫画时代。同时，在视觉文化的逐步强势过程中间，“读图时代”开始主宰平民化的阅读领域。随着这个领域范围的不断扩大，日本动漫画可以说已经登上了中国动漫市场的首席。长期以来，它以其独特的魅左右着中国不同年龄动漫迷们的视线。在动漫迷大军中，中学生的阵容最强大。中学生自然就是漫画读物最忠实也最基础的消费群。那么，赶潮流的中学生喜欢哪些漫画呢？据一次随机调查显示，男生喜欢看战斗科幻类漫画，女生则钟爱少女漫画(一些有暴力倾向的女的比较喜欢看战斗科幻漫画)。对此，我们也进行了一次问卷调查，其中，喜欢《火影忍者》者居多，达65.48%。《网球王子》、《海贼王》、《灌篮高手》次之。另外《犬夜叉》，《浪客剑心》，《名侦探柯南》的受欢迎程度大概在34%~47%之间。由此可见，在沉重的学业压力之下，大部分中学生以轻松搞笑，具有幽默感的动漫画和有积极向上意义的动漫画作为调节剂。大部分日本动漫画营造的是一种轻松愉快的气氛，使人放松心神，调节身心。在此基础上，我们请５０名中学生谈谈他们喜欢日本动漫画的原因。其中，80%以上的中学生被片中人物酷酷的造型和连贯的情节所吸引。最为普遍的一个原因是日本动漫画的搞笑，幽默，轻松吸引了中学生的视线。调查显示，平均每20个中学生中便有18个日本动漫画搞笑，幽默，使人觉得轻松愉快。除此之外，也有人认为片中人物的叛逆性格吸引了他们，这一选项的点击率为35%。这在一定程度上，反映了一部分中学生也同样存在叛逆心理。所以，叛逆人物在一部分人群中深受欢迎，也不足为奇！还有其它原因如“前卫时尚”“口袋型漫画小巧，易携带”“科学性强 ”“有点色情，很诱人”“暴力，血腥，刺激，过瘾”等也是日本动漫魅力之所在。从中可以看出日本动漫画其实良莠参半。那么，就此而言，我们中学生在对其丰富有趣的情节顶礼膜拜之余，对其某些不良因素可能也会全盘接受。据调查显示，有92.2%的中学生认为日本动漫画对他们造成一定的影响，其中“让人觉得轻松和兴奋”占85.52% “对中国动漫画感到悲哀”占96%；“对其中的人物很崇拜”的占76.37%；“说不出什么影响”的也有4%。由此可见，日本动漫画对中学生的影响逐渐加强。而其对中国中学生的影响虽大部分是比较积极的（如放松身心，获取一些科学知识等）。但另一项调查也显示了日本动漫画的弊端。平均每10个学生中便有9人有过在课堂上偷看漫画的经历，且次数超过10次有33%有对其产生迷恋的心态。这些表现严重的影响了中学生的学习,这是不可取的。如果中学生迷恋的是健康的动漫画精品，那么就某种意义而言，的确会对中学生有益处。但俯观整个中国动漫市场，色情，暴力的动漫画横行于市场。在这种形势下，心智尚未成熟的中学生极易误入歧途。例：《吻痕之恋》这部漫画书是讲几个男生在女生脖子上轮番展示亲吻的技巧，画面十分露骨。这种漫画书是明显不适合我们中学生看的。因为我们未成年人心智还不是很成熟，看这样的书只会增加误入歧途的机率。通过全体成员的分析讨论，我们得出了日本动漫画对中学生造成消极影响的原因。一方面是由于中学生正处于青春期，好奇，赶潮流是这一时期中学生的心理特点。因此极易受某些画质华丽，人物造型独特而空洞内容的迷惑。当然不可否认的是，早期的日本动漫画一直以清朗的面目出现。发展至今，日本动漫画的表现手法日益成熟，在描摹人性方面更经验老到。然而，剥去其诱人糖衣，可窥见其丑陋的精神内涵和一再重复使用的商业元素。在这种背景下，尚未具有够鉴赏能力的中学生因部分日本动漫画表现出来的恶俗取向与虚荣心理而走偏路。所以，中学生的自身素质尚待提高。
二、中国漫画界的衰败与日本漫画对中学生的影响 另一方面我们所得出的结论是日本漫画之所以在中国有如此火暴的市场,主要是因为中国漫画界的衰败。中国漫画界的衰败主要因为以下几点： １：画片的概念的错误认识以及对观众年龄层的狭隘定位： 对漫画的观念太老化了，总认为漫画就是动画片，是那些７岁以下孩子的爱好。其实漫画并不是那些只有７岁的孩子才看的东西。英语中把漫画分为儿童看的“CARTOON（卡通）”和青少年看的“COMIC（漫画）”，在动画界也是同样。在日
本，动画片分为了3个等级，分别面对3-12岁；12-18岁和18岁以上的年龄层。解决方法：尽快改变对动画片的认识。２．题材陈旧且无聊：国产动画片的题材似乎除了“葫芦娃斗妖怪”、“琴岛和海尔”就是“大灰狼和小白兔”、“大头儿子和小头爸爸”，这些东西，小学2年级以上就没人看了。说得再不客气点，日本的三流科幻片《咸蛋超人（奥特曼）》（按某些人的习惯把它归入动画片）都比它们来得好看。解决方法：考虑采用受欢迎的剧本（如金庸小说）或年轻人写的剧本（接近青少年喜好）３．技术落后或盲目使用“新”技术：看起来，中国动画恐怕还停留在老式的“塑料纸+水彩笔”的“幻灯式动画片”阶段吧（未证实），既没美国的数字化技术流畅，动感强，也没有日本的“赛璐璐+喷笔”柔和，美观。偶尔有赶赶时髦，用电脑着色的作品也是用“画笔”一类的简单软件“填空”。色彩方面已不是缺乏过渡感，而是干脆完全没有。不要说与美、日的优秀CG（电脑绘图）相比，就连传统的手绘也不如，充其量也就是比小儿涂鸦略高一筹。解决方法：采用真正的新技术或更美观的传统技术（比如水墨画）。４．计划经济时代的荼毒：我国的动画片大多出自“XX电视台动画部”或“XX美术制片厂”，这些都是国家资金在支持，经济效益当然要排在社会效益的后面。于是乎，动画片成了没人爱看的“幼儿公益广告”或“幼儿教育节目”，当然也就比不过外国的“文化侵略”啦。国家与其不厌其烦地投巨资生产既没市场又没观众的垃圾片，不如花点力气营造一个良性动画市场。解决方法：动画制作商业化、市场化。５．外行指挥内行或外行指挥外行加上缺乏敬业精神： 现在什么样的人都在搞动画，内行也搞，外行也搞，只是因为它赚钱。而国外“加工片”的泛滥，更导致了我国本来就少有的有能力的专业动画人员的思路匮乏，不思进取，夜郎自大。既然“动画片是给小孩子看的东西，小孩本来就没有欣赏的能力，也就用不着花大力气制作”，因而也就有很多人可以以此为借口偷工减料。解决方法：培养专业的动画制作队伍，并合理使用；强化工作人员的职业道德。由上所述，我们不难看出造成现今日本漫画在中国如此鼎盛的原因与中国漫画界的不重视亦有很大关联，我们所说的文化侵略实际上在某一程度上也是由我们自己所造成的。n年前X市（还不是一个小地方、好像是深圳吧）某人发起的“全市中、小学生联名告别卡通”的闹剧。最后我们还不是看漫画?所以我们要说的是：防止“文化侵略”，靠“告别”是没有用的，只有制作出真正吸引观众的精品才行。《宝莲灯》可以说是中国动画的最高水平了。实际上，《宝莲灯》的水平绝对不低于日本（当然《EVA》还是没法比），但它还是失败在题材上--这种老掉牙的题材，如果不经过再创作，是没有生命力的。当看到晚报上提到《宝莲灯》首场由于张信哲而爆满且初中女生占大半时，我的心情的确只能用“悲哀”来形容一部动画片需要歌星来拉票房，不是动画业的悲哀又是什么！有此也可以看出中国漫画界对中国漫画的不重视所引起的后果是多么的严重。但是在其中还是不凡有优秀的作品的，像《风云》这部漫画就深得人心。中国漫画的在模仿形式上也有很大弊端，我们可以从这次调查问卷的第１０题看出 前一段时间，52集动画片《隋唐英雄传》每晚7点15分在北京台青少频道播出，在片中，王世充是中国籍伊朗人，喜欢李世民的哥舒芸是土耳其人，此外剧中还有波斯女王青英、土耳其人拔力峰、南洋国公主娜黛等。而且，和传统的连环画形象不一样，片中的隋唐人物有着鲜明的日本漫画风格，人物造型更是怪异：片中虚构人物哥舒芸服装非常省布，袒胸露腿开高衩；李世民的妹妹李世宁是穿短裙的高校生。对传统的中国历史故事改造后加入这些新颖的成分，你有何看法? 大多数人都认为这样的改编不是很好，总结下来的结论大都为：在模仿日本漫画的同时不应该歪曲历史，并认为这样的改编很荒唐。这一点可以看出中国漫画界只知道模仿，却不知道如何模范，实际上日本漫画在画古代人物时并没有把人物的衣服画的很现代化（从《浪客剑心》，《犬夜叉》等多部漫画都可以看出来）。由以上几个方面我们认为要切实可行的解决日本漫画对中学生的不良影响，我们中学生自己要提高自身素质，来抵御日本漫画的不良侵害。而中国漫画界也应该引起注意，应该画一些让我们大家既爱看又有教育意义的漫画.
第四篇：对加强小学生中国传统美德教育的一些思考
对加强小学生中国传统美德教育的一些思考
一、充分认识加强小学生传统美德教育的必要性
中国传统美德是中华民族长期发展过程中凝聚起来的民族精神的一个重要组成部分，而民族精神则是一个民族赖以生存和发展的精神支撑。在五千多年的历史长河中，中
华民族在创造灿烂中华文明的同时，形成了以爱国主义为核心的团结统一、爱好和平、勤劳勇敢、自强不息的民族精神和传统美德。然而，由于曾经的极“左”和极“右”思想干
扰，孔孟为代表的传统道德信条被不加选择地全部斥之为“糟粕”而遭到了唾弃。这种对传统美德的全盘否定而导致的历史虚无主义，给中国社会的发展带来了极为不利的影响。
缺乏诚信、见利忘义、损人利已、好逸恶劳、贪图享受、个人利益第一等现象成为当今中国社会思想道德现状的反向折射。整个社会思想道德的不良现状在心智未成的小学生中也
有所反映，多年来，尽管学校也在不断做出努力，但小学生中出现的如不关心国家大事、学习缺乏正确动力、以自我为中心、自私自利、弄虚作假、追求享受、追求“名牌”用品
等问题仍无法消解。要解决小学生思想品德方面的问题、纠正其错误倾向、提高学生的思想道德素质，大抵只有两种方法。一种是“堵”，即用“守则”、“规范”、纪律去规范
与处罚。而另一种方法就是“导”，用正确的观念、标准去教育引导。而用以作“导”的重要内容之一，就是中华传统美德。正因为如此，中共十六大才提出“必须把弘扬和培育
民族精神作为文化建设极为重要的任务，纳入国民教育全过程”。在中宣部、教育部制定的《中小学开展弘扬和培育民族精神教育实施纲要》中，提出“要以爱国主义教育为核心，以中华传统美德和革命传统教育为重点”。因此，在小学生中，按照“古为今用”的原则，加强中国传统美德教育，为中国社会的可持续发展奠定道德基石，为小学生一生奠定
做人的基础，有着十分现实的意义。同时，对中国传统美德教育宜早不宜迟，古人所谓“三岁看大，七岁看老”，孔子也提出“少成若天性，习惯成自然”的观点。因此，从某种
意义上讲，重视并加强对小学生的传统美德教育比一个学生成长的其他任何阶段都来得更为重要。
二、小学生传统美德教育内容的选择
对小学生的传统美德教育，首先要解决的是，应确定哪些内容向小学生进行教育，应如何结合当今的社会现实、针对小学生的生活实际，提炼与设计一个新的德目体系，实现中华传统美德的现代转化，使它既溶于社会现实，又易于为小学生所接受，这是成功进行小学生传统美德教育的基础与前提。
我们可以先对照共同文化背景之下，东亚、东南亚的一些国家和地区的中小学传统德育。在台湾，小学的《生活与伦理》所遵循的德目，是民国初年孙中山先生提出的“
八德”：忠、孝、仁、爱、信、义、和、平。在香港，中国传统道德教育的德目取于中国宋明理学，即：孝、悌、忠、信、礼、义、廉、耻。在新加坡，其小学生德育课教材，是
《好公民》。其重点内容是按照：个人修养、个人与家庭、个人与学校、个人与社会、个人与国家和世界，强化学生的家庭、邻里、学校、社区、国家、世界的意识。课文的内容
采用东方主要是中国的传统故事。从这些国家或地区中，我们可以看到，传统美德教育的共同德目都是“忠、孝、诚、信、礼、义、廉、耻”，并以此为基础，进行再加工、再转
化。因此，我们在进行了小学生的中国传统美德教育中，应该借鉴这些经验。
就中国大陆现状来讲，目前也有了相当不错的现实可用的教育内容设计。1993年为落实中共中央《关于中国教育改革与发展纲要》的精神，教育部编辑出版了《中国传统
道德》巨著。1997年，教育部又编写了《中国传统道德》的中小学读本，采用连环画讲故事的方法，将传统美德古奥的文字表达和深刻的道理化为小学生喜闻乐见的浅显形式，使
他们在娱乐的同时也受到了必不可少的美德熏陶。其德目排列从学生熟悉的身边事物开始，体现了由浅入深、由近及远的道德教育特点。小学读本目录是：1．孝敬父母 2．尊师敬
老 3．友爱助人4．谦恭礼让5．诚实守信6．勤劳勇敢7．俭约爱物8．见利思义9．勤奋苦读10．热爱祖国11．奉公守法12．坚守气节13．砺志自强14．严己宽人15．自律改过。对
照前述国家或地区的教育科目，这种的选择与科目编排还是比较科学可行的。
三、进行小学生传统美德教育的方法
和任何学习活动一样，进行中华传统美德教育，必须讲求方法，赋予丰富的信息，多种的载体，去充实、吸引、教育学生，以收到良好的效果。在教育方法上，应注意做
好三个结合：
一是与德育序列内容结合。对小学生进行中华传统美德教育不是权宜之计，而是一项长期的工作，必须长期渗透。因此，在制订学校的德育序列时，应该把传统美德教育
列入到计划中。不同年级，突出不同重点，提出不同层次要求，逐步深化。
二是与现实生活相结合。对传统美德的学习，如果一味讲古人、不讲今人，对小学生是没有号召力的。在学习过程中，应注意对传统美德赋予时代的内容，结合体现时代
精神的典型事例，用丰富的信息去充实学生。如在讲“孝”字时，结合讲青岛女孩杜瑶瑶的故事，讲“仁”字时结合讲学雷锋、讲希望工程；讲“勤”、“忠”字时，结合当年郎
平放弃国外优越生活回国执教等……使小学生认识到传统道德的光芒仍辉映在我们身边的人群之中。
三是与素质教育相结合。在开展素质教育活动中进行传统美德教育。如电脑兴趣班充分发挥信息网络的优势，指导学生运用多媒体网络进行上网浏览相关内容，接受传统
美德的教育。美术兴趣组每次开展活动，辅导老师都注意结合传统美德的内容指导学生进行练习画画和书法，用色彩鲜艳的图画描绘我国优良的传统美德和书写中华传统美德格言
等。
根据上述三个结合原则，在开展小学生传统美德教育中应采取以下多种方法：
(1)传统美德教育课程化 将中华传统美德作为一门学科纳入小学生教学计划后，用每星期1学时完成各学段规定的教学内容。采用讲授、讨论阅读、交流、视听、角色扮演和实际锻炼等教学方法，注意调动小学生的主体积极性，创造各种条件让小学生在参与互动之中体悟、深化，逐步形成自身的道德行为与习惯。同时要实现各学科的渗透。传统美德教育内容在各学科教学
中力争有所体现，既讲求实效，又避免牵强附会。如语文课培养小学生语言的实感和尊重中国语文的态度，文学性的教材也要挖掘道德教育价值，可结合一些有代表性的课文，如
《桂林山水》、《狼牙山五壮士》等进行热爱祖国和为祖国而献身的高尚品德教育。如：周恩来的“为中华之崛起而读书”；夏明翰的“砍头不要紧，只要主义真”；孔子的“学
而不厌，诲人不倦”；韩愈的“业精于勤，荒于嬉”等名言以及孝亲观念，敬长行为，节约美德。数学课则通过数学能力的培养，形成科学、合理的生活态度，提高道德判断能力
。音乐和图画课，一方面培养学生欣赏美和创造美的情操，另一方面，艺术家们的坚韧不拔的奋斗精神及对生活、对艺术的执着追求，会引起学生的崇敬和模仿，发挥出比抽象的说教大得多的道德力量。因此，各学科的教学已注意到根据不同教学内容特点，有意识地进行传统德育渗透，发挥 综合教育作用。要对任课教师在教学中如何渗透美德教育通过每学期检查备课笔记，征求学生意见等情况，作为教师考核内容。
(2)校园文化建设
为了使学生更直接地领悟中华传统美德，在校园文化建设中要突出传统美德教育的氛围，从校训展牌、板报、专栏、广播到文化长廊和展室，处处发挥着潜移默化的教育
作用。还可以通过建设“传统美德长廊”等形式，张挂孝敬亲人、尊敬师长、文明有礼等内容，进一步达到洗涤小学生心灵，启迪智慧，培养情操的教育效果。另外,可以组织“国
旗下讲话”等方式，每月安排1-2次的国旗下讲话宣讲传统美德内容，提高小学生对传统美德的认识，进一步巩固学习传统美德的氛围。
(3)课外活动或训练 小学生的中国传统美德教育的效果最终体现在小学生能够躬行实践，自觉笃行上。传统美德教育不能缺少实践的环节和具体的行为训练及指导。指导可以与示范性结合起
来，包括：基本行为规范，即怎样作到文雅端庄，礼貌大方，平易谦容；人际交往规范，即怎样才算信友、孝亲、隆师、助人；处事规范，即怎样遵循秉公道、讲效率、会协作、能始终的原则和方法。大力推进礼仪教育和“孝心献父母”活动，加深对中华传统美德的理解。
(4)家庭与社会配合教育
学校传统美德教育不能封闭，只有开放才能有实效。学校的传统美德教育，必须与“家庭美德教育”、“社会美德教育”三者配套联动：一是要把教育的目标和内容用公
开信的方式通知学生家长，每学期召开家长会，要求家长参与中华传统美德实验，善于结合家庭生活实际，“遇物则诲”、“遇事则行”，配合学校开展教育。二是结合传统美德
教育内容，定期组织学生到基地开展丰富多彩的活动，了解本地悠久的历史文化，为学校教育创造了有利的社会环境。
(5)引入经典诵读
每个民族都有自己的传统美德经典。传统的孔孟伦理道德，虽然已经过了2000多年，但是其中许多有关做人行事的基本原则和观点，依然熠熠生辉、光照后世。如果我们的小学生
从小就知道并践行“己所不欲，勿施于人”的古训，社会上坑蒙拐骗的行为就会少一些；如果能够理解“天将降大任于斯人也，必先苦其心志、劳其筋骨、饿其体肤、空乏其身”的内涵，青少年就不会经不起挫折、坐享其成；如果理解“老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼”的道理，社会就会充满关爱；如果懂得“过也，人皆见之；更也，人皆仰之”，就能有错即改；如果能够做到“吾日三省吾身”，贪赃枉法、为人不讲诚信的现象必定会减少……通过组织诵读经典，使孩子们从小就在这种浓郁的文化氛围中成长，必定会对
他们的品德修养起到潜移默化的作用。近年来，已经有不少小学开展了中国古典诵读活动，每天让小学生学习和背诵《论语》、《三字经》、《千字文》等传统名篇，这些著作生
动畅达、琅琅上口，对孩子的文学修养很有裨益。当然，孔孟之道中的一些封建糟粕，如男尊女卑、等级制度、压抑个性、愚忠等应坚决剔除、批判。
第五篇：日本动漫对中国的影响
摘 要：20世纪60年代到80年代中期，中国动漫种类繁多，内容和艺术性也较同时期的日本动漫高出很多。但是，从90年代开始日渐衰落，现在占据中国市场的基本都是日本动漫。在日本，动漫作为一大文化产业不断发展，并拥有一套完善且有效的“生产、供给、销售”体系，这正是中国动漫产业发展所需要学习的。本文拟从中日两国动漫的发展、特质以及今后发展方向等方面进行比较的基础上，分析日本动漫先进的地方，对进一步发展中国动漫提出一些对策。
关键词：动漫 日本文化 现状 改善对策
[中图分类号]：J218.7 [文献标识码]：A [文章编号]：1002-2139(2011)-17-0104-01
由于日本国土狭小，物资能源不足，自然灾害频繁等因素，深刻地唤起了日本人的生存危机意识。他们突破岛国的地域限制，开创了奇特的真实动漫世界。日本动漫的构想很独特，故事情节曲折，画面几近完美，不仅为日本人赞叹，更为全世界瞩目。另一方面，中国虽有过辉煌时期，但90年代以来逐渐衰落。刘洋在《中国与日本动漫产业的比较与思考》一文中阐述了中国与日本动漫的差异、日本动漫的操作机构以及我国动漫的发展方向等。在中国关于差异和发展方向的研究还比较少，本文拟以此为问题点进行研究。
1.关于日本动漫
1.1日本动漫的发展阶段
日本动漫的发展分为三大时期：萌芽期、摸索期、盛行期。日本动漫的萌芽期是从动漫出现的1917年到1945年，在此期间的最初阶段是受法国自然主义影响，多以世界名著为题材。后期由于战争军国主义盛行，多以日本军国主义宣传为题材。从战败到1982年是日本动漫的摸索期。战败后，部分人开始从战争中吸取教训将反战题材运用到动漫中。1974年由松本零士担任剧本的《宇宙战舰》上映，引发了第一次动漫热潮。从1982年宣告日本动漫时代到来的《超时空要塞》的上映至今为止日本动漫一直盛行着。动漫成了现代生活的潮流，动漫杂志、动漫电影也都蓬勃发展。
1.2日本动漫的特质
日本动漫反映了真实的生活和生活中人们的特征。虽然其中一部分并非真实的世界，但是与现实相通的。在观看动漫的时候仿佛是在看着自己生活的影子，当然能引起共鸣。日本动漫表现出了日本人对生命的态度、对生活的热情以及最美好事物的狂热追求。
1.3日本动漫的现状
日本动漫产业发达的同时，与动漫相关的行业也很繁荣。动漫杂志不仅种类繁多，而且根据不同的读者对象进行区分。儿童漫画杂志、少年漫画杂志、少女漫画杂志、青年漫画杂志等是针对不同年龄层次的读者进行分类的。仅2006年一年内出版发行了305种漫画杂志。
2.关于中国动漫
2.1 中国动漫的发展阶段
建国以来中国动漫发展基本可以划分为三个阶段：高速发展期、白银时代、黑铁时代。建国初，不仅作品数量多，佳作也不少，如：1961年到1964年制作的《孙悟空大闹天宫》是当时国内作品的顶峰。1976年到1990年成为白银时期。文化大革命后，动漫也受到了很大的冲击，但仍创作了包括《哪吒闹海》、《金猴降妖》等优秀作品在内的219部动漫。1990年到2002年被称作黑铁时期。黑铁时期的动漫制作商开始与国际动漫产业接轨，手工制作被数字化替代，生产效率大幅上升。但是，受动漫是给孩子看的这一观念影响，动漫被看做幼稚和笨拙的象征，题材上没有大的突破，因此观众几乎都看海外的动漫。
2.2 中国动漫的窘迫现状
中国动漫史上也不乏佳作，如《孙如空大闹天宫》、《葫芦娃》、《九色鹿》等都达到了相当高的水平受到了极高的评价，但这些都是20世纪八九十年代的结晶。这之后没再出现能超越当时水平的作品，现今国产动漫仅仅是教育幼儿的工具。到目前为止，中国动漫产业仍然面临着以日本为首的动漫进口品，处于难以盈利的窘迫境地。
3、从中日动漫比较中得出的改善对策
在1995年，为振兴我国动漫产业中国政府出台了一系列政策。一部分杂志公司和动画公司合作举办漫画竞赛等。此外，同人志和漫画创作团体也不断涌现出来。它们都为漫画作者提供了很多锻炼和成长的机会。但是从市场情况看的话，并不乐观，所以我们还应采取更加切实有效的对策。
①取得政府支持
可以说动漫的发展也是国家的发展。如果国家支持，对动漫的发行、销售以及大众意识的培养都很有帮助，也很容易作为文化传播。
②不断提出新的创作题材方案
在审视海外动漫发展的时候我们应该打破传统意识，使动漫适合所有年龄层的观众。
③更新创新意识
重新认识动漫这一艺术形式，突破习惯性思考问题的路子，学习日本的经验。
④增强技术
改变生产电影的方式，完善大规模生产、加工动漫的协作环节。节目不要根据投资条件而单方面强调数量，而更应该重视人物的姿态、背景设计、画面及摄影手法，运用技术是电脑发挥其应有作用。
⑤提高专业团队的素质
正因为从不同的年龄层创作出来的作品有新颖的创意，日本动漫才能呈现出经久不衰的发展态势。但中国的创作专家们不同年龄的年龄层不足，所以应该培养具有创新精神的年轻创作团队。
我们应该以积极的态度，参考日本动漫成功的地方的同时，应该避免单纯盲目的模仿。只有认真研究观众的心理，才可能创作出全新的有人气的中国动漫。
结束语
本文分别阐述了日本动漫的发展、特质及现状，在此基础上进行了对比，提出了今后中国动漫发展对策。中国动漫要发展离不开政府的支持，大批的优秀创作团队和庞大的动漫消费群体。中国有巨大的市场和光明的前景预见，只要好好开发即能成为很有优势的第三产业。
参考文献：
[1] 陈仲伟，《日本动漫画的全球化与迷的文化》，唐山出版社，2004。
[2] 景宏，<日本动漫产业的发展及及其对世界的影响>，《日本学刊》日本学刊杂志社，2006，第4期。
[3] 王师洁，<探寻日本动漫背后的文化特质>，《安徽文学》，安徽文学杂志社 2006，12期。
[4] 徐渭，<关于日本动漫的一种文化考察>[ J]，《日本学刊》，日本学刊杂志社，2006，第5期。
有以下几点 1.文化上的影响
日本通过动漫的传播，使自己的文化得到了进一步的宣扬，让越来越多的中国人了解到日本文化，喜欢上日本文化。与之带来的问题就是，中国文化慢慢地被冲淡，慢慢的被遗忘之，直至被日本文化所同化与代替。
2.对中国动漫迷的影响 从九十年代初开始至今，日本动漫在中国已有二十多年的传播与推广。不论是原来的漫画，和早期电视台上播出的动画，再到近年来网络上的播映，其动漫迷是越来越广的。动漫迷的扩大使得日本动漫中国能得到广泛的支持与认同，甚至是透过其动漫产品输出进一步推动与加深对中国动漫迷的“互动”，牢牢的抓住了这一批忠实的客户。而与之相反的，中国动漫由于没有这些日式动漫迷这些年持续性的传播与推广，以及金钱上的支持，再加上众人的误解，导致中国动漫的发展十分的缓慢。
3.对我国年轻一代动漫人（动画和漫画人制作者）创作的影响
由于我国的动漫创作者，在创作之前往往会大量的接受日式动漫的洗礼，致使在其创作上有着明显的日式风格与模式。导致其中国动漫从创作上就已经失去了自己的民族风俗与文化特性！例子就是山寨动画，山寨漫画，以及抄袭。
4.对于我国动漫人才流失的影响
由于日本的动漫好看吸引人，就会源源不断的吸引中国的动漫人才到日本去学习去打工。带来的问题是国内动漫产业人才的紧缺！而中国的动画外包一直就是外包日本的动画，而外包带来的问题就是，我们的动画人只会做下动画周边琐事，真正的动画核心内容做不了= =（创新精神没了，编剧也编不好只能在那画分镜之类的底层事情！！）
5.对于中国动漫市场的影响
喜欢日本动漫的有点钱的往往会直接购买周边，虽然日本根本就不在中国卖周边！中国的周边商因为动漫作品的局限性，与发展所处的阶段性（只针对小孩），导致在市场就一直没有大的进步（一直被日式动漫迷所诟病）。这也导致我们对中国动漫越发看不起（或者说是看不上眼）了。于是看中国动漫在里面消费的总不是很多，去电影院看中国的电影动画。。。。更少了。。。。可以说日本动漫对中国的动漫市场的影响是时时刻刻的。
再说说日本动漫对中国青少年（主指高中生及以下年龄）的影响 我觉得有以下几点 第一点 思想上
日本动漫取材广泛，涉猎内容丰富，在给我国高中生拓展思维的同时，也带来了一些思想上的变化，这个思想上是指对事物的认知，与传统观念想形成的对立性。具体的你可以看看，现在中国腐女宅男思维泛滥，不久是如此么？！再，近一点最近流行名词“基佬”在中国网络被融入就是典型之一。
第二点 观念上
本来日本就是发达国家，中国是发展中国家，从动画中避不可免的会让大家看到发达国家的美与发展中国家的差，看多了，观念上有时会多多少少的产生偏差。着偏差就是在对一些事物的观念上，如第一点指出的传统观念形成的对立性。要是抓个典型，就是日本有些恋爱类型的动漫。在题材的选取上并不是单纯的陌生人之间，而是兄妹之间，女女之间，男男之间的，着会对正处青春期发育阶段的高中生产生一个恋爱观念，性观念的偏差。
第三点 生活，行为上
本来高中生正处于学习阶段，而日本动漫上的一些事物对于还是孩子的高中生来说还是很具有诱惑力的。必然也会在看动漫的时候学习和模仿下里面剧中的情景和对白。典型就是COSPLAY，还有就是在动漫展上的表现等等。有自制能力，和能明辩是非的估计还好，要是不是很明白的那种，就会很影响自己和别人的正常生活的。
第四点 认识上
通过日本动漫洗礼，高中生知道了中日动漫之间清晰的差距，认识到了中国动漫有多么不足多么的不好，但是也因为这样往往其不成比而造成对事物认识上的偏差。使得中国动漫越发被人看不起了，没有了我们这些国人的支持那有现在的中国动漫？！可以说日本动漫对高中生在动漫认识的层面上会影响其观察。
由此可见日本动漫对中国影响是全方位的
不论是文化，市场，还是创作，甚至是正在成长的孩子都被所触及，而这影响会一直持续并深化下去。
点击咨询 