开展剪纸活动培养幼儿的创造能力（模版）

第一篇：开展剪纸活动培养幼儿的创造能力（模版）

教育科研

开展剪纸活动

培养幼儿的创造能力

毛一帆

◇永仁县城区幼儿园

剪纸是我国古老的民间艺术之一，它渊源于民

间的美术活动，具有特殊的审美情趣和魅力，能充分 表现当地独特民俗文化风貌，也是幼儿园美术教育 的有机组成部分。幼儿剪纸活动，吸取了我国民间剪 纸的传统方法，从幼儿思维的发展规律出发，将剪纸 这一古老的民间艺术，运用到幼儿的创造性游戏中，培养幼儿的创造性，促进幼儿创造能力的提高。

一、剪纸活动中培养幼儿创造力的实践 1.在欣赏活动中培养幼儿的创造力（1）收集活动，练就捕捉美的能力

为了使欣赏内容适合幼儿的欣赏水平，我们常 常留意相关信息，收集有关书籍、影视碟片，及时收 看反映民间题材的电视节目，更是处处留意收集各 类剪纸作品。由于剪纸有较强的地域性和民族特色，于是收集有关剪纸的书籍，甚至抓住外出游玩的机 会，一发现剪纸作品就及时将内容拍下来，回来后让 幼儿欣赏观看。我们还发动家长、幼儿收集相关的照 片、实物、图片等，并布置相应的活动区，让幼儿展开 深入的讨论，使孩子们对富有创意的剪纸作品充满 好奇，体会到民间艺术具有审美与实用双重功能的 特征，培养幼儿对美的敏锐捕捉能力。

（2）环境布置，提高感受美的能力

为了让幼儿感受、理解剪纸作品中的美，我们为 幼儿营造了浓郁的艺术氛围，加强幼儿美的视觉感 受，培养幼儿对美的事物的敏感性，引发幼儿对美的 向往。如我们模仿民间的过年习俗，在走廊的进口设 计了一个以剪纸为特色的门厅；用师生合作的剪纸 挂件来装饰走廊顶部的水管；在教室的玻璃上贴上 各种镂空的剪纸作品；在教室中间挂上幼儿创作的 剪纸作品；在墙上张贴幼儿的剪纸作品等。使幼儿身 临其境地感受热闹、欢乐的气氛，提高感受美的能力。

（3）教学活动，培养发现美的能力

在教学中，我们注重引导幼儿通过积极参与感

幼教研究 2009.1受，发现剪纸作品中的形式美和内容美。如在欣赏剪 纸“脸谱”的活动中，我出示一张写实的脸谱与剪纸 脸谱，引导幼儿积极讨论两张脸谱的不同，从颜色、花纹、材料上作比较，从而感受到剪纸作品的大胆，不拘一格的表现形式，了解花纹的镂空、图案的对 称。此外，我们还提出：两张脸谱的面部特征有什么“

不同?”让幼儿通过观察分析，感受脸谱的特征，从而 提高其审美活动的质量，最后请幼儿大胆表达自己 的真实感受，鼓励幼儿发表不同的意见，提高幼儿的 价值判断水平和审美能力。

2.在表现活动中培养幼儿的创造力（1）引导幼儿学习创造性剪纸的技能

在活动中，我们发现光靠幼儿欣赏，自由剪还不 行，一些基本的剪纸技能还是非常需要的。因此制定 剪纸计划时，根据幼儿的身心发展出发，由浅入深，由易到难，有目的、有系统、循序渐进地不断提出新 的要求，使幼儿逐渐提高剪纸技能和审美观。如中班 下学期，就从培养幼儿对剪纸的兴趣出发，观看大班 小朋友剪纸的本领，激发幼儿自己想去剪，想去大胆 尝试这种愿望。然后从剪纸折叠的最基本方法入手，让幼儿亲自动手练习。一学期下来，幼儿就掌握了对 边折剪、左右对称剪、对边二折剪等一些基本方法。由于在剪纸过程中比较讲究阴阳对比，折法上讲究 对折、多折和平面剪，于是，我们专门挑选了一些有 趣的剪纸内容，如各种各样的鱼、小猪头、牛头等动物 之类的内容让幼儿学剪。

在剪纸活动中，教给幼儿剪纸的基本方法，把创 造的余地留给幼儿。幼儿进行剪纸活动，需要掌握剪 纸的技能包括剪、刻、撕、挖、刮等方法，但无论是成 人或是幼儿，技能的熟悉和掌握，是通过引导逐步形 成的，尤其是幼儿，技能的掌握更是需要具体、形象 的形式。如刚开始实施剪纸教学的中班幼儿，对于剪 纸，只会无目的地随意把一张纸进行操作，这时，要

求他们创造出一幅完美的作品，显然是不符合幼儿 的年龄特点和实际水平的。我们就设计剪小花、剪小 草等内容，让幼儿逐渐地由无目的、无意识地剪，转 入有目的地剪纸，进而设计“春天里的花”、美丽的“草地”等内容，引导幼儿开始有目的剪纸，创造出简 单的造型。孩子们在剪纸技能得到提高的同时，创造 力也在得到培养。

（2）引导幼儿进行趣味性剪纸

在剪纸活动中，我们注意剪纸作品在幼儿日常 生活中的运用，在趣味操作中发展幼儿的思维，启迪 幼儿智慧。剪纸可以灵活地剪出物体形象外，还可以 用来进行游戏或美化环境，如剪窗花、拉花、吊饰等。剪的脸谱还可以制成有趣的面具，进行操作游戏，如 我们用剪出来的各种图案装饰服装，然后带幼儿进 行服装表演等。激发了幼儿对美的事物和美的环境 产生美的情感体验，培养对美的感受力，促进了幼儿 创造力的发展。

3.在剪纸创作活动中培养幼儿的创造力

幼儿的创作题材来源于生活经验和意象的积 累，因此我们一般选择生活中幼儿熟悉的内容，进行 创作剪纸。如装饰蛋糕盒，平时幼儿已接触到各种图 案花纹，已具有一定的感性经验，然后教师提供一只 白色的蛋糕盒，让幼儿运用剪纸的方法进行装饰，每 位幼儿都积极动手，剪出了各种图案、花纹，有规则 的和不规则的，如可爱的小鱼、美丽的小花等，都让 孩子进行大胆装饰。我们还经常组织幼儿外出感受 美的事物，鼓励他们，运用多种剪纸材料进行创作，于是，孩子们剪的剪、撕的撕、折的折、粘的粘，有利于培养幼儿的创造力。

二、剪纸活动中培养幼儿创造力的效果 1.进一步丰富了幼儿的审美情感

首先提高了幼儿欣赏美的能力。我们让幼儿欣 赏各地独特名俗文化风貌的普遍艺术形式，如每次 剪纸活动前，总是收集一些成品让幼儿逐个欣赏，让 幼儿初步了解并比较陕北与我们云南剪纸作品的特 点。其次去表现美的剪纸作品，如让幼儿在感受《十 二生肖》的基础上，让幼儿去动手操作剪，挑自己喜 爱的动物剪，剪出的作品布置在活动室，也可吊饰、悬挂来美化环境。最后，通过各种剪纸活动创作美。

研

通过这三步对美的感受、体验和表现，可看出剪纸活

动对幼儿美育的教育意义。

2.增强了幼儿的动手操作能力

幼儿在剪纸活动中需要注意力集中，手眼协调，不断调整剪刀的运行方向及力度，灵活地剪出物体 形象来。常而久之，增强了幼儿的动手能力。

3.发展了幼儿的创造性思维

在剪纸活动中，很少有幼儿不喜爱剪剪贴贴。由 于工具和材料的便利，使幼儿稍具操作能力后，便可 以在自己能控制的范围内，依据个人的造型能力，剪 贴出许多颇具个人审美意趣的图象来。因此，剪纸便 成了幼儿表意、抒情的重要方式。

对幼儿来说，在剪纸中如同他们在绘画中的表 现形式一样。他们更注重“实际的存在”而不仅止于 表现“可视的存在”以至于在儿童剪纸作品常出现，一种透明状的表现手法———移花接木法。有很多还

是新鲜的事物，只要幼儿能说出自己的理由、用意，教师就应该尽可能的承认他们。如一次创作剪 《脸 谱》活动中，一个幼儿剪了一张头顶带尖角的脸谱，“

当我问及其原因时，他却戴上他的作品回答我： 我 是奥特曼，我是正义使者。”听到这番话，难道不觉得 这也是一种情感的体验，是一种创造吗?由此可见，创作剪纸活动不仅让幼儿充分体验到成功的喜悦，发展创造性思维的同时，还能发展幼儿的语言表达 能力。

4.培养了幼儿的合作意识

一般的剪纸活动，大多以幼儿个人动手剪为主，但在创作过程中，单是个人剪，有时时间不够，有的 有了想象，而未能剪出好的作品感到遗憾，总之不尽 完美。因此，创作有些作品时，以五六个幼儿为一组 共同进行集体创作剪，在活动前让每个幼儿都参加 讨论、研究，再进行合作剪，效果则更佳。如在分组 前，让能力强的幼儿当小组长，让他去请几位小朋 友，然后教师参与他们讨论活动，在剪纸活动中再 适宜地指导他们进行自由剪出自己喜爱的形象来，并协调布置画面。虽然在起始阶段，幼儿不遵守规 则，剪贴出来的作品杂乱无章，但几次下来以后，幼 儿喜欢了，与同伴能合作了，集体创作的作品就会内 容丰富、形象生动。

幼教研究 2009.1

第二篇：幼儿剪纸能力的培养

幼儿剪纸能力的培养

摘要：剪纸艺术活动是幼儿园艺术课程的一个重要组成部分，有它独特的艺术魅力，它制作简单方便，锻炼了幼儿的手指灵活性，使幼儿的智力得到了启迪，艺术得到了熏陶，又培养了幼儿爱国主义情感。培养幼儿剪纸的方法有：抛砖引玉：激发幼儿的剪纸兴趣；循序渐进：指导幼儿学习基本的技能；授人以渔：引导幼儿自主的学习；推陈出新：支持幼儿创造性的自我表现。

关键词：剪纸

幼儿

学习

剪纸有着特有的文化和审美内涵，是最能体现中国传统民间艺术的一种艺术种类，它具有源渊的文化和悠久的历史，有它独特的艺术魅力，著名儿童教育家陈鹤琴先生说过：“小孩子应有剪纸的机会。”他认为剪纸活动能使孩子安静下来，会专心致志地干一件事；可以锻炼幼儿的手部肌肉，让他们的小手灵活起来，可以促进大脑的开发。结合年级开展《民族传统艺术在幼儿园的运用与开发》这一课题，班内开展了富有特色的活动——剪纸，那如何指导幼儿进行剪纸，让他们感受剪纸活动的快乐，发展他们动手动脑、审美、创造性等多方面的能力呢？

一、抛砖引玉：激发幼儿的剪纸兴趣。

兴趣是幼儿学习的动力，是求知和成才的起点，要使幼儿的剪纸技巧得到发展，就要激发幼儿的剪纸兴趣。如果幼儿对剪纸有了浓厚的兴趣，他们就会主动运用感官去看、去动脑想、动手操作、积极探索，这样就能促进其剪纸潜能得到很大的发展。因此，让幼儿欣赏漂亮的剪纸作品，激发孩子创作的欲望。剪纸前可以播放视频，（过年时，一些山区农民都在忙碌着在自家的窗上、门上、墙上张贴各种剪纸。）让幼儿欣赏各种剪纸作品，观察“老鼠嫁女”、“龙凤呈祥”、“白雪公主和七个小矮人”“新年窗花”“ 十二生肖”等各种剪纸，使孩子们对富有创意的剪纸充满好奇，体验过年的欢快热闹气氛，了解到剪纸是中国特有的民间特色，赞扬我国人民的心灵手巧，激发了他们的民族自豪感。

同时还要给孩子创设一个良好的剪纸环境，让幼儿时时欣赏剪纸作品，感受浓郁的民族气息与氛围，感受剪纸艺术的魅力。如在班级特色区域开辟了展示墙、剪纸区，展示收集来的剪纸作品，教师、幼儿的剪纸作品，师幼合作的剪纸作品，营造了一个剪纸区域，一个展美、比美和审美的大区域，在那里幼儿可以进行自我欣赏、相互欣赏进而取长补短；通过剪纸作品的展示，增强了幼儿学习剪纸、剪出好作品的力度；还在于扩展了师生人人参与展示的广度；更在于孩子们接触优秀的剪纸作品，在耳濡目染中受到美的陶冶，从而引发创造美的兴趣。

二、循序渐进：指导幼儿学习基本技能和方法

幼儿园剪纸活动光靠幼儿欣赏、自由去剪是不行的，学习一些基本剪纸技能还是非常必要的。因此目标制定从幼儿的身心发展出发，由浅入深、由易到难，有目的、有系统、循序渐进地进行，逐步提高幼儿剪纸技能和审美能力。刚开始学习剪纸时，我们从基础开始，尝试让幼儿剪直线、曲线、沿轮廓线剪。先教孩子练习握剪刀，学会操作的方法。学习使用剪刀时可以运用儿歌教学法帮助孩子掌握。例如儿歌“大拇指钻洞，食指中指钻洞，张开大嘴咬一口，好吃的东西进了肚。”“小手伸出来，变成一把枪，伸进剪刀的把手里，轰隆隆，剪刀火车开，咔嚓咔嚓，剪刀火车到站了。”“张开剪刀的大嘴巴，咔嚓一下，咔嚓一下，沿着黑线剪呀剪„„废纸揉成团，放进纸盒里。”儿歌简单易学，念起来顺口，孩子一边念一边按要求反复操作，在练习中很快就掌握了使用剪刀的方法。而学习剪直线，也可以边念儿歌边引导幼儿练习。孩子在念《小火车》的儿歌时，小手也在练习努力控制剪刀沿着直线剪。接下来幼儿可以剪几何图形。幼儿沿画好的轮廓线剪出几何图形，如正方形、长方形、三角形、圆形等。然后幼儿是学习沿轮廓线剪简单图案，将彩色广告纸上的人物、生活用具、动植物、玩具剪下来，用废旧幼儿画册等让孩子剪剪玩玩，拼拼讲讲，孩子们很喜欢这种剪纸活动。最后在幼儿掌握剪一些最基本的线条后，就可以让他们学习在白纸上剪图形。在剪的过程中，逐渐引导幼儿掌握一些技巧。例如在剪圆的时候可以将正方形的纸对折，然后剪出半圆，打开后即成为一个圆形。通过多次的折纸，从下往上直线一刀就可以成为几角星，而从下往上弯弯一刀就可以剪出花瓣，他们看着自己剪出来的作品，激动万分，纷纷举起来给老师看，和大家一起分享成功的喜悦。

三、授人以渔：引导幼儿自主的学习

在民间剪纸艺术广阔的海洋中，孩子犹如那正在学艺的捕鱼者，对待初学的捕鱼者最好的办法就是授人以渔——渔的本领用之无穷。在教孩子剪纸基本方法时，要引导他们学会自己探索：例《剪苹果》：先让孩子们观察剪苹果的步骤图，探索发现出剪苹果的方法是通过折叠，画出来半边苹果，再剪下来。接着幼儿尝试剪出苹果，将长方形纸对边折，剪出苹果的半边形状。然后幼儿进行交流经验，讲述成功的与不成功的区别是在哪，最后吸取上次不成功的教训，再次操作、探究剪出苹果，熟练后可以省去画的一步，将纸折叠后直接剪出来。孩子们通过自身的实践操作，主动地学习掌握了剪苹果的方法，这样一来，他们会在此基础上，按照剪苹果的方法灵活地剪出其它的水果：梨子、菠萝、樱桃、桔子等。

剪纸活动中孩子们逐渐掌握了各种剪纸技能，学会许多剪纸方法，还可以让幼儿主动地感受到剪纸作品的形式美和内容美。如，在剪贴“小鸟”、“树叶”的两个活动中，我出示一幅写实的小鸟图片、一些树叶和广告纸剪小鸟、几片镂空剪纸树叶，引导幼儿讨论有什么不同，从颜色、花纹、材料上做比较，从而感受到剪纸作品表现形式的大胆和不拘一格，此外，我还提出问题：“每一只小鸟都一样吗？”、“每一片树叶会一样吗？”让幼儿通过观察分析，感受小鸟的形态特征，树叶的镂空效果，从而提高其审美活动的质量。最后，请幼儿大胆表达自己的真实感受，说说自己喜欢哪只，鼓励幼儿发表不同的意见，并选择自己喜欢的广告纸，剪贴与别人不一样的小鸟，自主探索剪出各种颜色、不同质地的材料剪出形状各异的树叶，培养了他们在剪纸制作中的自主性。

四、推陈出新——支持幼儿创造性的自我表现

幼儿喜欢玩弄剪刀剪纸，掌握了沿轮廓剪、对边折剪、左右对称剪、对边二折剪、对角等基本方法，使幼儿的手、眼、脑更加协调，同时也开发了幼儿的创造与想象力，教师要鼓励幼儿充分表达，剪出与从不同的作品。如：在幼儿剪美丽的花时，先引导幼儿观察几种花的大小、形状后，接着就让孩子自己剪，至于花瓣的造型、形态鼓励幼儿自己用掌握的技能去创造性的表现，使孩子们剪出来的花形态各异，花瓣有四个、五个、六个„„造型奇特，极富儿童情趣。同时，幼儿还添剪出了自己喜欢的绿草、柳条、蝌蚪、燕子、小鸡、小鸭等等，变成了一幅《美丽的春天》画面。

总之，剪纸活动有着独特的艺术魅力，受到了孩子们的青睐，它既增强了孩子的自信，培养了耐心，又发展了孩子的手指灵活性，而且使幼儿在智力上得到启迪，在艺术上得到熏陶。剪纸快乐，快乐剪纸，让剪刀成为孩子的玩伴，让他们享受剪纸的快乐，让孩子的童年像彩纸一样绚丽多彩。

第三篇：绘画活动与幼儿创造能力培养

绘画活动与幼儿创造能力培养

绘画对幼儿来讲是一种语言，通过这种语言来表达幼儿的喜、怒、哀、乐。在绘画过程中，孩子通过画笔、色彩来表达自己的情感，感受到无穷的乐趣，可以说幼儿绘画活动是一个快乐的过程。作为幼儿教师就要了解幼儿，让幼儿在绘画中树立起自己的信心，激发幼儿的好奇心、求知欲和想象力，培养幼儿创造性思维品质。结合幼儿的年龄特点，通过绘画活动提高幼儿的创造能力。

第一，引导幼儿观察，是创造的基础。幼儿对一切直观的东西都是新鲜的，但知识的累计非常有限，这就要引导幼儿学会正确的观察方法。要按事物一定的顺序进行观察，对事物的大小、远近、色彩、环境、人物的衣着、质地、表情细致的观察，经过由繁到简的回想和再认识，抓住事物的主要特征。通过手、脑、眼的共同配合，以线条、块面、形态、色彩来表达对事物的感受。此外，多组织主题绘画活动，使幼儿在活动中，观察事物的主要特征，用色彩来表达对事物的感受，同时又增强了幼儿的记忆力。

第二，引导幼儿发现美，是创作的源泉。绘画的目的不仅要培养幼儿的创造力，还要对幼儿进行审美能力的培养。结合幼儿的特点，实施社会美、自然美、艺术美的教育，培养幼儿感受美、欣赏美、表现美的能力。色彩在幼儿绘画中很重要，教师既要引导幼儿在绘画中大胆使用色彩，同时也不能让幼儿盲目涂画，要通过色彩、色调表现一种美。只要孩子使用颜色的机会多了，教师适当指点，便会使幼儿对美有新的认识、新的突破。

第三，引导幼儿能变形，是创作的生命力。临摹是教师常用的便捷方法，也是掌握综合技能的初步阶段。这个阶段也很重要。但是要注意培养孩子的是创造力，所以不能只要求孩子临摹得“像”，幼儿阶段一般不容易临摹的很像。为了鼓励幼儿，教师不应当在评价幼儿的作品时问大家“画得像不像”，而应问“画得好不好”。孩子有了一定的绘画基础以后，要正确引导孩子发挥丰富的想象力和创造力，要让幼儿凭着自己的记忆绘画，也可以选择一定的主题，还可以让幼儿自己随意画想象画。鼓励幼儿在绘画过程中尽情的发挥，把自己所思所想大胆地展现出来。尽管有的幼儿作品很离奇、幼稚，会无中生有，但这种发自幼儿内心的情感宣泄是快乐的，是一种创造的过程，对幼儿创造性的发展是很有意义的。

第四，提供丰富的材料，是幼儿创造的条件。让幼儿使用多种绘画材料和多种绘画工具，可激发幼儿的创造能力。教师除了设计好教案，还要采用多媒体进行教学，如通过讲故事、唱儿歌、听音乐或做游戏等形式和绘画结合起来。教师可以用多种材料教幼儿作画：用废旧报纸柔成团蘸色涂染、用牙刷梳子进行喷画、在色版纸上画画、在玻璃板上面吹出画、用油画棒画出图案，再用水彩颜料涂底色，使图案依稀可见，产生一种美感等等绘画形式。在活动中教师要多用指导语，“想想看还有什么别的画法，动动小脑筋，和别的小朋友画得不一样”“你能创造出新的东西”等。只要教师为幼儿准备丰富的材料，教会幼儿多种绘画方法，才能不断提高幼儿的绘画兴趣，随之幼儿的创造能力也大大的提高了。

第四篇：在美术活动中培养幼儿的创造能力

幼儿审美教育初探

———在美术活动中提高幼儿的审美情趣

马鞍山师专2010届学前教育专业巢湖幼师教学点 窦盛红

【内容摘要】美是人类生活中最重要的要素，美可以给人以情趣，情趣是生活的原动力。所谓审美情趣是指人在审美活动中表现出来的喜欢什么不喜欢什么的情感的倾向性，它不同于某一具体的美感心理过程中的情绪和情感活动，也不同于基于某一具体的美的认识而产生的美感愉快，而是体现在个人审美活动之中。对幼儿审美情趣的培养则可以说是一种生活情趣的培养。我们利用“美术”这一艺术来培养幼儿的审美情趣，激发幼儿审美的兴趣，使幼儿萌发审美情感，尤其要密切联系生活，让幼儿在多听、多看、多想中去寻找美，去发现美去创造美。

【关键词】 美术活动 幼儿 兴趣 审美情趣

所谓审美教育是指通过传授美的知识，通过反复的审美实践活动提高人们的审美能力的。它实际上就是世界观、人生观教育，是一个人如何看待这个世界、如何看待人生的立生之本。安徒生的童话《雪女王》中写到一面歪曲美丑的镜子。美丽的风景被这面镜子一照就成了烂菜叶，好人在镜子中一照就像个十足的恶棍。幼儿辨别是非能力差，审美能力缺乏，建议从美术教学活动入手，培养幼儿的审美情趣，提高其审美能力。传统的美术教学侧重于让幼儿临摹范画，训练幼儿的绘画技能，把形象逼真作为评价优秀作品的唯一标准。这种陈旧的教学方法过多地突出了对技法的重视和教师的灌输作用，而忽视了对幼儿审美能力和审美情趣的培养，影响了幼儿创造能力的发展，显然与当代美术教育的目标背道而驰。教育家蔡元培先生曾极力提倡美育教育，并认为学生教育的实质就是对学生进行审美教育。可见，审美教育对幼儿来说具有很大的发展价值。作为祖国未来花朵的幼儿更应接受审美教育。幼儿园美育的目的在于培养幼儿对自然界、社会生活、日常生活、文学作品和美术作品中美的感受，培养审美情趣、审美观点和审美能力，并能发展创造美的能力。那么，如何在美术活动中培养幼儿的审美情趣来激发幼儿的主动学习呢？我认为可以从以下几个方面入手。

一、激发幼儿对美术活动的兴趣

爱因斯坦说：“兴趣是最好的老师”。因为凡是有兴趣的活动一定伴有快乐的体验，它能推动幼儿积极地从事活动，从而促进能力的发展。幼儿美术教育首先是艺术活动，幼儿的 美术作品是幼儿对客观事物认识所产生的美感，进而产生出发自内心的创作热情的产物。因此，在幼儿美术活动中，兴趣的培养很关键。我们要舍得在激发幼儿主动投身美术活动的激情上花时间、下功夫。为此，我希望老师们在美术教育活动设计中，多为孩子们编写一些故事、诗歌、谜语等。即便是介绍一些枯燥的美术表现手法，也要设法融汇在一些有情趣的活动中。在幼儿园实习的时候，我在教中班幼儿用方形、圆形、半圆形等基本图形绘画食品时，编出这样的儿歌：过新年，真热闹。兔妈妈、蒸年糕（方形）。鹅奶奶，做元霄（圆形）。母鸡大婶下水饺（半圆形）。一群小猪来拜年：“恭喜、恭喜、过年好！”“请进，请进，快坐好！请吃年糕、元霄和水饺。”由此，形象明快的儿歌在幼儿心中燃起一团火，使他们油然而生用画笔来表达自己内心感受的迫切愿望。正是幼儿对美术产生了浓厚的兴趣，从而使得那些活泼泼有趣、充满朝气的幼儿作品，如火山爆发般喷涌而出。所以我认为，引起幼儿对美术的兴趣并非只在活动的开始，而应始终贯穿于整个活动过程中；而作为主导的老师也应始终全身心地投入到幼儿的美术活动中。

在每次活动中，我都仔细观察幼儿的活动表现，感悟他们的所思所想，对他们的努力及时给予肯定和表扬，并饶有兴趣地将幼儿作品中的点滴创造及时向全班公布，进一步调动全班幼儿主动学习的积极性。例如：我班的一个小朋友在画小鸡时费了半天功夫，只画了一个歪歪扭扭的圆圈，他嘴里直喊：“老师，我不会画”。我鼓励他说：“你画得这个圆圈多象小鸡的身体呀，如果再画上一个小圆圈就成了小鸡的头了。”于是他画了一个歪斜的小圆。我说：“小鸡没有眼睛怎么找吃的呀？”他又 在小圆里点上一个点。我又说：“小鸡没有嘴可怎么啄虫吃呀？”他又给小鸡添上了嘴。最后我说：“小鸡要到处找虫吃离不开两只脚呀！快给它画上两只脚好吧？”他又画了两笔，总算给小鸡添上了脚，尽管他画得很零乱，不太象，但我还是当众表扬了他，说他画得有进步，孩子高兴极了，风了人就说老师说他画得好。从此这个孩子对绘画产生了极大的兴趣，据家长反映每天晚上他都要画张画后，才睡觉，上课时再也没有听到他喊过“老师，我不会画”了。

二、营造环境，唤起幼儿审美情趣

幼儿的思维具有直观具体、形象的特点，他们大多注意事物的外在形态，对那些色彩鲜艳、活动的、富有情趣的环境易发生美感，因此，活动区的环境布置直接影响幼儿对美的感受。我在布置活动室环境时，选择一些同年龄学生的作品，以激发他们对美术活动课的兴趣，让幼儿尽情欣赏本次活动的优秀作品，这样幼儿很快进入学习的氛围。努力创设一种平等、欢乐、宽松的活动氛围，建立一种民主和谐、宽松融洽的师幼关系。有了良好的师幼关系，才能使幼儿在区域活动中感到愉快、安全，并在这轻松、愉快、自由、活泼的气氛中充分发现美和感受美。我会刻意创设游戏化的情境，让幼儿真正体验到快乐。因为游戏是一种能够使幼儿将内部精神自然而然地转化为外部表现的活动，所以游戏是幼儿美术创造活动的重要形式，我们应当充分地利用游戏，为幼儿的艺术创造提供条件，激发幼儿的创作灵感。如命题画花布，我是这样安排的：我边抱着布娃娃，边说：“过几天，就是小豆豆的生日了，她 很想穿一条漂亮的花裙于，我们送给她好吗？”幼儿齐声说：“好！”接着我又说：“不过在做裙子前，先要设计一些美丽的花布，你们想想看小丽丽喜欢什么样的花布呢？”幼儿可来劲了，争着说出了格子布、彩条布、点子布、星星花布、小动物花布等……整节活动中，幼儿始终沉浸在“我是花布设计师”这种快乐的情境中，大胆想象，设计出各种色彩鲜艳、图案新颖的花布，体验到了成功的乐趣。

三、真正走进幼儿的绘画世界，品评幼儿作品

幼儿的“真实”世界与成人的现实世界是不同的，让幼儿像成人那样临摹、写生，是有悖于童心的，他们的画往往是造型夸张，构图出格，想象奇特，鱼可以游到大上，太阳、飞鸟、白云画在地上，对于这样天马行空的幻想，教师要表示赞赏，千万不能作贬低性的批评，比如说“你怎么回事，？别的都画得好好的，偏偏就画上个黑太阳！”“哎呀，你怎么把鱼画到树上去了！”这样你会大大挫伤幼儿的自尊心，扑灭了求异思维的火花，而应鼓励幼儿毫无拘束地表现自己的内心情态，重视每个幼儿的个性表现与艺术创作，并及时给予赞扬与鼓励。一次美术课中，陈源画了几只可爱的小猫眯和小鱼，我看了暗自一喜：嗯，陈源画得真好。可当我再次回到他身边时，好好的一张画己面目全非，只见画面上刷刷刷地画上了几条黑曲线和一团火红的东西，我真想批评他，他却仰起小脸，娓娓动听地讲起了其中的故事：一天早晨，猫妈妈带着小猫去河边钓鱼，忽然树林里冒起了黑烟，起火了，你看猫妈妈要去打电话报警呢……你瞧，孩于的想象力多么丰富，我差点错怪了他，我们应该珍视这份童心，让更多的幼儿在自己的绘画世界中尽情地泼墨挥毫，表达他的思想感情。

四、恰到好处地指导与评价，提高幼儿的审美素质

幼儿个体的审美情趣、审美能力、作画技能、创新能力等等都是不同的。教师应该承认幼儿的个体差异，因势利导地加以引导和评价。纪歆怡小朋友喜欢临摹范画，线条流畅、色彩鲜艳是她的作画优点，也许是女孩的天性——爱美的缘故吧！不管什么画面，都喜欢添画上翩翩起舞的蝴蝶、振翅欲飞的蜻蜓，我在赞赏她良好的作画技能的基础上，着重引导她联系生活经验，拓宽思路，向她提出一些启发性的问题，诸如“哇，这么漂亮的大轮船开在海洋里，谁来欢迎它呢？”、“这些小朋友为什么这么快乐？他们在干什么？”……慢慢地她的思路开阔了许多，添画能力有了一定的提高，这正如陈鹤琴先生所说的“积极的暗示胜于消极的命令”。指导和评价实际上是审美教育的升华过程，而美术活动教学也离不开这个过程，审美教育需要教师的悉心指导，才能使审美教育达到一个新的层面。由此可见，幼儿审美情趣的提高是逐步的、循序渐进的。要使幼儿的审美能力有大的发展，教师的正确指导是必不可少的，适当的指导可不断激发幼儿创造美的欲望，并在这过程中不断提高幼儿的审美素质。罗丹曾说：“美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而缺少发现。”我个人认为这个“发现”就是在教师的正确引导下，幼儿对审美对象的新的悟和新的发现。我想明天的幼儿必将成为“审美型”的高素质儿童，而世界的明天与必将满阳光，充满生机，充满情趣。参考文献：

1、扬帆，《幼儿园教育环境创设鱼玩教具制作》，高等教育出版社，2006年12月

2、教育部：《新幼儿园教育指导纲要》，江苏教育出版社，2006年5月

3、朱中芳，《中国美术教育》，工人日报，1997年2月16日

4、陈幸军，《幼儿教育学》，人民教育出版社，2003年5月

5、孔起英，《幼儿园美术教育》，人民教育出版社，2004年8月

第五篇：剪纸活动中培养学生审美能力和创造能力的实践研究

剪纸活动中培养学生审美能力和创造能力的实践研究

发布时间:2007-1-20 19:40:19 信息来源: 作 者: 浏览次数:1630 【大 中 小】

剪纸活动中培养学生审美能力和创造能力的实践研究

常熟市张桥中心小学课题组 执笔：陶芙蓉

引言：《综合实践活动指导纲要》中明确指出：“综合实践活动课程资源的开发在充分发掘学校课程资源的同时，要研究和分析地方和社区的背景和条件，充分挖掘地方自然条件、社会经济文化状况、民族文化传统等方面的课程资源，体现课程资源的地方性特色。

一、课题研究背景

1、严峻的形势

剪纸，是我国优秀的民族传统文化，辉煌的历史曾经灿若星辰，令多少人叹为观止。但是，在时代的变迁中，由于人们观念的转变，它几经沉浮，几经沧桑，终于在如今这个“时髦文化”异军突起的年代，蒙上了厚厚的岁月的尘埃。我们何以能让如此优秀的传统文化在这样的先进、文明的社会中得以流失，保持沉默呢? 因此，必须让新一代的少年儿童去关注它，去了解它，最重要的继承它。

2、课改的趋势

《艺术课程标准解读》在<艺术与文化>一节中指出：“在课程中，一方面增加本民族文化的内容与内涵，使学生通过对民族艺术的学习„„懂得尊重地方民族文化传统，学会感受各民族艺术的风格和丰富文化内涵，增强对民族文化的了解和热爱„„”同时，它还是小学艺术、美术课程的重要组成部分，因此，综合性的课程建设应该以自己的民族艺术文化作为基石，这将会对弘扬民族艺术文化发挥重要的作用。

3、学校的需要

作为一所普通的农村中心小学，如何立足本地本校来有效的培养学生的审美素养及体现以创新精神和实践能力为重点的素质教育要求？一直是我们关注的问题。剪纸，在美术方面，我们选择了剪纸作为突破口，主要原因有几个：

1、剪纸材料简单，方法易学，门槛低，适合学生的年龄特点，能满足农村孩子学习艺术的愿望，有助于学生个性和良好素质的形成，从而陶冶学生情操。

2、它集审美与创造于一身，充分体现了作者对美好生活的祝福和向往。我们认为挖掘剪纸这一民间艺术蕴含着的丰富资源，不仅能丰富补充艺术教学内容，激发学生的艺术学习兴趣，更能促进学生艺术能力与人文素养的整合发展。

3、我校通过几年兴趣小组活动的开展，积累了一些经验，并在设施、师资上都有一定的条件，为课题开展提供了有力的保障。

基于上述原因，2002年末，在常熟市教育局教科室的指导下，我校开始为更科学、更规范的开展剪纸教学构建本课题方案。2003年6月正式成为了苏州市十五重点课题。

二、课题概念的界定

1、传统文化的教育——传统文化充满着一个民族深厚的文化底蕴，它是一个民族的精神之根，是一个民族的灵魂和活力之源。因此，对优秀传统文化的挖掘能开启学生的心智，陶冶学生的情操，提高学生审美能力，并培养学生深刻的民族自豪感。

2、美术教育——是素质教育的重要组成部分。运用综合性的活动把单一的绘画技能培养转化为多技能，多层次的知识的培养，旨在提高学生的感知能力和形象思维能力，促进学生的个性形成和全面发展。

3、综合实践课程：是一门面向全体学生开设的，以学生自主选择的、直接体验的、研究探索的学习为课程基本方式，以贴近学生现实的生活实践、社会实践、科学实践的主题为课程基本内容，以学生个性养成为课程基本任务的非学科性课程。”

4、综合实践活动——是基于学生直接经验，密切联系学生自身生活和社会生活，以各类现实性、综合性、实践性问题为内容，采取研究性学习为主导学习方式，以培养学生的创新精神、实践能力及体现对知识的综合运用为主要目的的一类新型课程。本课题所指的综合实践活动主要体现的是学生利用剪纸这个优秀传统文化来同语文、音乐、美术等课程进行的整合的综合运用。

5、综合实践活动能力：是指学生通过实践，增强探究和创新意识，学习科学研究的方法，发展综合运用知识的能力。

三、课题研究的依据

1、保护人类非物质文化遗产理论。中国是个非物质文化遗产丰富的国家，各种语言，口头文学，风俗习惯，民族民间的音乐、舞蹈、礼仪、手工艺等等，大多随着岁月的变迁，有的已萎靡不振，有的已濒临灭绝。当联合国教科文组织启动关于拯救和保护人类非物质文化遗产的系列工程时，中国的非物质文化终于看到了曙光。因此，我校与时俱进，积极行动起来，以“剪纸”为题材开展综合性的活动。

2、人文课程论。《艺术课程标准》是以培养学生艺术能力和人文素养的整合发展为总目标的，是在多学科综合的艺术教育活动中，通过艺术与生活，艺术与情感，艺术与文化，艺术于与科学的连接，达到学生艺术能力、审美意识和审美情趣的逐步形和提高。课标明确指出，艺术课程就是一种人文课程，就是要运用艺术感人的形式和丰富的内容，培养学生的情感和精神追求。

3、多元智能理论。根据美国哈佛心理学家加德纳教授的多元智力学说，认为智力并不是一个容易“被测量”的东西，目前所能够测量的东西仅仅是语言和数学逻辑。由此，他提出了智力多元论的观点，认为每个人都在不同程度上拥有九种基本智力，其余的七种智力均能在艺术学习中获得发展。

4、《基础教育课程改革纲要(试行)》中指出：为保障和促进课程对不同地区、学校、学生的要求，实行国家、地方和学校三级课程管理。学校在执行国家课程和地方课程的同时，应视当地社会、经济发展的具体情况，结合本校的传统和优势、学生的兴趣和需要，开发或选用适合本校的课程。它为构建本校的艺术教学特色提供了政策依据。

四、课题研究的目标与内容

（一）研究的目标

1、凸现美术教育的价值与理念

（1）通过剪纸活动的开展，来培养学生对祖国民间艺术的热爱，健全学生的审美观念，陶冶情操，发展个性。在活动中培养具有剪纸特长的小能手，提高创造能力，使其获得成功，增强信心，进而将向上的动力迁移到其它学科的学习上，促进学生整体素质的提高。

（2）运用剪纸工具与材料简单，制作方便，语言特殊（以镂空为主），并以撕、剪、刻与折、叠、拼、染等不同媒材与手法的接触，使学生产生好奇心与新鲜感，变被动学习为主动学习，激发学生学习剪纸的兴趣，发展学生的感知能力，逐步培养学生的形象思维能力，提高学生的综合思维水平。

2、进行剪纸艺术的传承和交流

著名音乐教育家、从事“人类四大高级感官论”赵宋光先生强调：近代的艺术教育，当务之急就是调整手段、知识技能与遗产精品、人文内涵的相互关系，把屏障改位媒介，把每项知识点与技能的教学过程改造成体验遗产精品内涵的一条条通道。赵先生希望学生能通过多种感官的参与，来认识、理解、运用剪纸这个中国优秀的非物质文化遗产，从而达到达到对剪纸的继承、传播与创新的目标。

3、提高教师教科研的水平

通过研究、探索剪纸活动开展的有效途径，组织、评价方法，基本规律，产生一定数量的理论成果，增强教师的教科研水平，提高教师开发、利用当地文化资源的能力。

5、实施学校的素质教育

通过本课题的组织实施，营造全校师生的综合实践活动意识和研究氛围，全面推进学校素质教育。

（二）研究的内容

由于本课题的研究带有探索性，我们从学校科研、教师能力水平等实际出发，将主要就以下几个方面展开研究，以期突出重点，初步达到课题研究的目标。

1、在剪纸活动中开发和利用校内外文化资源，初步形成校本课程的研究。

2、我们生活周围蕴含着丰富我文化资源，无论是校内的文明风尚，环境建设，信息网络，还是校外社区资源，地方资源等都以显性或隐性的方式存在着。运用剪纸来开发这些资源无疑是教育学生，体验生活的活教材。运用学生身边的典型素材与现象教育学生，将取得良好的教学效果，易形成特色鲜明的学校校本课程资源。努力形成一套学生易于掌握又喜爱的剪纸知识、技能的教学材料。

3、剪纸活动开展的组织形式，有效途径、方法，基本规律及特点的研究。

4、探索在剪纸活动中培养学生审美能力，创造能力的教育教学策略和评价机制，以争取研究理论水平的提高和研究机制的完善。

5、进一步继承和发扬剪纸这刚优秀的民间艺术。

五、课题研究的对象与方法

（一）课题研究的对象

1、学科：剪纸兴趣小组及美术课

2、教师：以龚立新老师为主的全体美术教师

3、学生：全校小学学生（以中年级学生为主）

（二）课题研究的方法

调查法、经验总结法、问卷法

六、课题研究的原则

实践性原则

自主性原则

愉悦性原则

创新性原则

开放性原则

人文性原则

七、课题研究的主要步骤(一)形成共识，实施素质教育，打造艺术教学品牌

没有美育的教育，是不完善的教育。审美教育是素质教育的基本内容之一，它对培养全面发展的人意义重大。艺术教学是实施审美教育的主渠道，利用我校已有的条件、基础，开展适合于学生的艺术教学活动可能，有助于学生的发展与学校艺术特色教学品牌的打造。

1、组织健全，运行有效

本课题一经确立，我校即在组织、运行制度上实施有效措施，规范操作。课题组由杨世明校长亲自担任课题总负责人，分管副校长、教科室主任作为课题研究指导的中坚力量，市美术教学能手任组长，全校艺术专职教师和美术、音乐兼职教师共同参与其中；课外成立了少先队组织“剪纸艺术院”；落实了奖励措施；组建了张小剪纸教学网。

2、学习现代新理念，推动研究进程

如何革除传统剪纸教学中的弊端，提高现代小学剪纸课堂教学的含金量？一直是我们关注的话题之一。全组人员认真学习了《艺术课程标准》《美术课程标准》，以及现教育新理念，转变观念，寻求理论支撑，引导课题实验，推动研究进程。

3、分层次培训，提高师资水平

学校课程实施的主体是教师，教师的素质直接影响着学生的发展。提高师资教学水平及知识，是本课题顺利得以实施的基本条件。面对我校美术教师对剪纸的钻研，我们创设条件让其外出学习。回来后再组织教师集中学习。(二)在实践中，探索剪纸教学的有效途径

实践出真知。我们以行动研究的方式来探寻小学剪纸教学的有效途径，并对几个关键性问题作了深入的调查、研究与探索：

1、学生对剪纸艺术有多少了解？

课题实验开展之始有必要对学生的学习背景，知识面作一番了解，以便今后能作好对比。为此，我们采用了问卷调查的方法。通过对200份反馈数据的统计显示：有15%的学生对剪纸稍有了解，有62%的学生是在学校里了解的，有58%的学生和家长对学习剪纸表示欢迎与支持，有91.5%的同学希望剪纸艺术能发扬下去。这说明我们当地学生对民间的剪纸艺术了解的并不多，更谈不上喜欢或是能成为自己的特长。但希望它能在现代社会中延继下去是绝大多数人的共同心声，而且延续的主要场所仍然有懒于学校。

2、小学生剪纸具有哪些特点？ 搞清楚这个问题，有助于把握本课题实施的研究方向，找到问题的关键。我就这个问题与中国剪纸学会会员、山西分会理事郑洪娥进行了交流，她说：“这方面涉及到怎样来培养和评价小学生剪纸？三言两语很难说清，我认为好的学生剪纸作品，除了要很好的掌握剪纸语言（直线条、锯齿形、夸张变形等）外，要有丰富的想象力。”我根据教学实践也进行了一些总结：构图自由灵活；题材丰富，富有想象力；造型生动夸张；用色鲜明，传情达意。

3、怎样来实施有效的小学剪纸教学？

①关注学生的情感参与，调动学生学习的积极性。由于学生与民间剪纸爱好者之间在学习的背景、组织与兴趣上有着很大的不同，再加以剪纸的技术性强、实践性高，往往使人忽视了对学生情感需要的关注，而教学一旦离开了人的情感参与，艺术也会让人索然无味，最终对学习失去兴趣。

②实现学生学习方式的转变。传统的剪纸教学比较注重教师的教，课堂以教师为中心，以临摹示范的注入式为主要手段，以剪像为评价标准，学生学习被动，创新思维得不到有效地开发培养。为此，新课改强调学生学习方式的转变，倡导多样化的学习方式。

③创新教法，寓教于乐。小学生好奇心强，玩性大，有意注意的时间又很短暂，沉闷不变的课堂只会令他们失去学习的兴趣。因此如遇比较平淡的教学内容时，就要在教学的形式上求变，从实际出发创设情境，使学生在学习活动中保持对学习的兴趣，不感到苦，真正由“苦学”变为“乐学”。

4、构建怎样的剪纸课堂教学流程？

根据实践，我们把它分为：观察——鉴赏——创作——评价——拓展五个环节。

观察是学生感知客观世界，获取表象的主要途径之一，也是进入鉴赏阶段的桥梁。鉴赏，往往是感性与理性的结合，是提高学生审美能力的关键。创作，是衡量学生审美能力的显性依据之一，此环节应重视学生创新思维、创新精神的培养。评价，要多发挥学生的自主性，让学生的审美理解得到外显，以便教师把握时机更好的发挥评价的导向作用。拓展，主要是强调剪纸与生活，与其它学科的相互渗透，组织开展更深入的探究活动。

5、开发怎样的剪纸校本课程？

随着我们对校本课程不断深入的研究与理解，在充分考虑了它的适应性、本土化的基础上，终于编著成了张小剪纸校本教材，它的主要特点是：①静态与动态相结合。考虑到由于学校校本教材一旦编著完成，就要制版发行，一般不再进行修改，缺少灵活性和互动性，我们把它看作是静态的教材。为了克服它的缺陷，我们配合发行了校刊《巧巧手剪纸报》，通过互动性强的专栏，来发表学生的每课习作与心得，实现教材与学生更为密切地交流。②校本教材以校为本。我们充分考虑到了联系学生的生活经验，立足于本校实际，内容全部选自我们学校的人与事，它具有非常浓烈的张小特点，呈现出与众不同的校园文化特色。③内容编排分层次。校本教材是以“一切为了学生，为了学生的一切”为指引的。因此，不仅形式上采用了学生可亲的语言，内容上也适合不同年龄学生使用，或同一年级不同层次的学生使用，具有较高的实用价值，实现分层教学。

（三）向多学科渗透，提高影响力

剪纸艺术蕴含着丰富的资源，可与多门学科相结合，从而提高学生的综合能力，扩大影响。如陶芙蓉老师执教的综合实践活动课《剪纸艺术代代传》，让学生直面民间老艺人看到传统文化流失的担忧，时下我校老师推动剪纸艺术传承而做的努力，和新一代少年儿童的学习愿望。这三代人与剪纸艺术之间的联系，给了同学们一次内心深深的震撼，留下了深刻的印象。又如根据本课题教学案例而改编的校园小锡剧《童心巧手》也顺利上演，可谓别具一格。再如，利用现代网络技术，组建专题教学网站，开展多种形式的欣赏、探究、交流活动，既拓宽了学生的视野，又提高了学生运用信息技术的能力。

八、研究成果

开展课题研究以来，我们以美育为目标，以剪纸为载体培养学生的审美创造能力，踏踏实实的工作，不断的探索总结，迈出了艺术科研教学的一步，取得了较为满意的成果:

1、学生的学习和发展得到的很大的

剪纸是一个充满着智慧的创造活动，不仅要求学生要动手、动眼，更要动脑，它让学生体验到了艺术创作的全过程，明了了收集素材、构思、构图、设计、创作、裱贴等环节。对常规的撕、剪、贴、染、折等艺术表现手法得心应手。又在其中感受到了传统风俗文化与艺术的联结，有效的提高了艺术综合能力。学生面对我国民间艺术抢救工程第二大重点项目的剪纸艺术已不再变得陌生，甚至表现出了浓厚的兴趣，创作出了许多优秀的习作，形成了许多学生剪纸版面，部分学生更是脱颖而出，挖掘出艺术潜能，创作出剪纸佳作。从2003年始至今，学生作品在市级及以上发表获奖的有62人次。

2、剪纸教学声名远播

由于扎实有效地开展剪纸教学研究活动，许多单位主动与我们联系，要求我们参与各类展示或表演，至今已成功举行了10次市级及以上的剪纸现场表演与展出，取得了很好的社会效应。就连外教来我校参观时，也不住称赞我们的学生手儿巧，有的外教还向我们借用一些学生作品来开展具有中国特色的课程。在这个其间更有市电视台（《零距离》《今日传播》《常熟新闻》）、电台（《小伙伴》）、报刊（《常熟日报》《双休特刊》《教育特刊》）等媒体进行过14次的宣传报道，其中一期还被编入《天下常熟》。2005年7、8月还分别与团市委、方塔街社区举行校外合作教学活动也成功举行，使我校在课题研究成果的推广上进行了成功的尝试。

3、提升学校形象，教师自身成长

作为少先队特色活动窗口的――剪纸艺术院于2004年得到苏州市团市委的肯定，命名为“苏州市少先队红领巾特色大队”。我校的艺术特色教育经过这几年的发展，也逐步脱颖而出，在本市具有一定的影响力。龚立新老师成为了常熟市民间文艺工作协会会员，并通过了江苏省民文协会的审核。构筑的5个主题特色网站《张小剪纸网》《艺术教学网》《立新民间艺术网》《十二生肖》和3个网络课件分获市一二三等奖，并加入 “常熟市教育信息网”教学资源库；3个FLASH课件获省、市优秀教育课件二三等奖；综合实践活动方案与录像课获市三等奖。

4、总结经验，规范管理

在实施剪纸教学研究阶段性成果的基础上我们分类整理，编著了《张小剪纸校本课程》、《校本课程课例》、《剪纸教辅用书》，校刊《巧巧手学剪纸报》配合校本课程也顺利出刊，现已将规模扩大成为《小小艺术家报》，内容涉及美术、音乐、书法等，从中也带动了这些科目的健康发展，推动了我校的艺术教学工作与课改进程。其中第一期还被入选《少先队小干部》杂志。《巧巧手学剪纸――张小校本教材》在全市校本教材评比中获二等奖。除此之外，还编制了《四（1）班剪纸专辑》、《学生优秀剪纸作品集》和《龚立新剪纸作品集》等，这些都推动了我校艺术教学向前发展。2005年4月我校成功举办了本课题的中期汇报，出刊了中期专辑，得到了与会领导、同行们的肯定与指点。

九、成果分析

1、提升了学生的审美创造能力

曾记得有位学者做过这样 一个调查：人们在名画前逗留的时间有多长？结果的数据是令人 沮丧的，面对匆匆而过的人们缺失审美素养的现象，他发出了深情的呼唤。而在我们教育领域至今仍很难摆脱高考指挥棒的阴影，重知轻能的倾向还没有得到根本扭转。我们为贯彻素质教育全面发展的思想，开展剪纸教学正好可以弥补这些不足。现如今，校园中的墙面、橱窗、楼道都能见到各种剪纸作品，班级中的艺术角更是成为了同学们一展身手的好地方。同学们不仅对它习以为常，有的还培养起了兴趣，形成了特长，学生的艺术素养得到了潜移默化地培养。

2、提高了教师科研能力与专业水平小学剪纸教学活动如何开展？有哪些方法能提高学生的审美创造能力？如何发挥现代信息技术，利用好网络资源？怎样开发适合学生，立足学校的校本课程？怎样整合好综合实践活动课？„„这些都是有待于我们老师去解决的实际问题。全课题组成员一方面通过自学理论来给自己先脑，另一方面通过不断的研讨、磨课、商讨总结，在实践中摸索前进，终于找到了一些行之有效的方法，也因此在一些竞赛中获得了奖，这在无形中提高了教师科研能力与专业水平。龚立新老师还受到江苏卫视与常熟电视台的邀请参加才艺展示。

3、促进学校特色发展

朱永新在《新教育之梦》中提 到“理想的学校，应该是一所有特色的学校。”“一所学校建立特色是非常重要的，特色教育往往是转变学校形象的一个突破口。” 因此，倡导学校办出学校特色，形成具有个性的，有一定优势的学校，从而成为该校的品牌。我们遵循“学校特色”到“特色学校”到“品牌学校”的发展轨迹，努力使其能有所突破。经过几年的积淀，剪纸教学特色优势逐步显现，多次受邀参与或举行展出或表演活动。如今，剪纸教学已成为了我校一道亮丽的风景线。

十、实验结论

剪纸教学符合学生学习心理，能从本地本校学生实际出发，尊重客观现实，适合农村小学开展艺术课改工作，能培养学生的学习兴趣与爱好，从中带动学生整体艺术素养的提升，提高了艺术品味和创造能力。

剪纸教学一方面使面临发展形势严峻的民间艺术得以传承，另一方面也为学生的健康成长注入了文化底蕴，还在一定程度上提高了课题组教师的科研素养和教学水平，提升了学校形象，起到了学生、教师、学校的共同发展。使通过剪纸来实现学生学习习惯、学习能力的迁移成为可能，为学生的一生成长打好基础。

十一、研究后的思考

1、组织好校本教材的实施，加强实施后的反馈情况总结，不断完善该教材，缩小与他校的差距。

2、在实验中获得的成功经验向其它班级、学校辐射、推广，争争带动区域内艺术课改进程，进一步扩大影响，让艺术来点缀更多孩子的生活，成为他们快乐的交流形式。

十二、参考文献

《综合实践活动课程设计与实施》郭元祥著，首都师范大学出版社2001年版

《校本课程开发的理论与案例》徐玉珍著，人民教育出版社2003年版