第一篇：幼儿音乐教育因注意的问题
歌唱是幼儿园艺术活动的重要组成部分，新的《幼儿园教育指导纲要》中指出，“艺术教育的标是“让幼儿喜欢参加艺术活动，并能大胆表现自己的情感和体验”。要让孩子“喜欢”，首先得让孩子在歌唱活动感受到快乐，这样孩子才会喜欢。在幼儿歌唱活动设计中应该注意以下几点：
一、尊重幼儿的想法和创造，分享他们创造的快乐。新《纲要》指出：“尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐”。在幼儿歌唱活动中，要真正做到“尊重”，首先教师应树立正确、科学的教育观、儿童观。艺术本身就是一种创造性的活动，也许幼儿的歌声不太优美，但这正需要我们去引导；又唱又跳乱七八糟，这正是他们艺术创造的萌芽。我们应该学会欣赏幼儿特有的表现方式。
二、丰富歌唱形式，让歌唱成为一种游戏，歌唱的形式是多种多样的，总的说来可分为八种：独唱、齐唱、领唱与齐唱、接唱、对唱、轮唱、合唱、表演唱等。在教学中，应先让幼儿逐一熟悉各种形式的名称、方法。等幼儿基本掌握后，就可以玩“小指挥”的游戏了，由幼儿自由选择和设计歌唱的形式。为了让幼儿更好地组织实施自己的设计计划，培养幼儿的组织领导能力，还应指导他们模仿、学习各种演唱形式的指挥方法，孩子的能力得到了锻炼，自信心得到了满足。
三、采用多种多样的活动方法，让孩子快乐地歌唱 幼儿的音乐活动类似于人 类的早期音乐活动，歌、舞、乐三位一体，以自娱为主，有很强的游戏倾向性。如果让幼儿一味干巴巴地演唱，是很难让孩子长时间保持热情的。因此，在活动设计时，教师应该注意活动方法的多样性，让幼儿的嘴巴、身体及思维都动起来，以保证激发和维持孩子的学习热情。让幼儿的身体动起来，可以请幼儿为歌曲编创动作，或在游戏中歌唱，或用身体动作为歌曲伴奏。那些歌词具体形象、动作性强或叙事风格的歌曲，都可以巧妙地引发幼儿的联想。从而为歌曲创编动作，在即兴创编演唱过程中，幼儿体验到创造和成功的乐趣，获得了成就感和自信心
第二篇：浅析幼儿音乐教育需要注意的几点问题解读
浅析幼儿音乐教育需要注意的几点问题
摘 要：音乐是人类生活美好事物的结晶和表现形式，幼儿音乐教育由于幼儿自身的心理特征而区别于成人的音乐教育。本文将在在分析幼儿心理特点的基础上，根据笔者自身在幼儿音乐教育中的一些经历，浅析幼儿教育在教学形式、语言运用、活动组织方面等需要注意的几点问题。关键词：幼儿心理特点；音乐教育；情趣培养
Shallow of early childhood music education need to pay attention to some problems
Abstract: Music is the essence and expression of the great beauty in human life.Due to kids’ unique psychological characteristics, music education at early childhood stage is distinct from that for adults.Based on the psychological analysis of young children and the writer’s personal experience, this essay is contributed to offer some proposals on young kids’ music education.Key Words: kids’ psychological characteristics;music education:taste cultivation
苏联教育专家苏霍姆林斯基讲过：“音乐乃是一种使人迷恋善良、美和人道主义的最美妙、最精细的手段……”，音乐对于人类的重要性，音乐反映着人类生活，人们通过音乐抒发情感，愉悦生活，通过音乐感受生活之美。全面塑造人的最重要的一种教育手段。“佛洛伊德在其心理发展理论中关注儿童人格的形成过程，他认为，儿童的人格形成是一个连续的过程。在发展的不同阶段，儿童所获得的经验决定了他的人格特征。佛洛伊德相信成年人格实际上实在生命的第六年就已经形成。”［1］由此，幼儿音乐教育的重要性毋庸置疑。
幼儿先天亲近音乐，喜爱音乐，这是他们最好的情感表达形式，也是他们纯真天性的自然流露是他们成长的精神食粮。幼儿音乐可以创造一个能够让幼儿健康愉快成长的环境，幼儿们需要多种多样的音乐形式伴随他们成长，“在音乐活动中，儿童的注意力可以通过各种途径得到发展。学唱歌，孩子要有对歌词乐曲的记忆力；学乐器，还要有对乐谱的记忆，对手指的记忆、舞蹈动作的记忆。儿童听觉的观察力在分辨旋律乐曲的细微变化（音量大小，强弱，音色）中得到发展。”［2］这是一片充满希望，需要认真耕耘的广袤天地。在这些祖国未来们的生活中，幼儿音乐活动是实施美育的重要途径。幼儿艺术活动的能力是大胆表现过程中逐步发展起来的，教师的作用应主要在于激发幼儿感受美，表现美，并在此过程中丰富他们的审美经验，使之体验自己表达和创造的快乐，从而在心理上得到极大的满足。本篇基于笔者的音乐教育实践，将要来讨论在幼儿音乐教育中所应注意的几点问题。
一、幼儿音乐教育中需要注意的几点问题：
“幼儿音乐教育是对幼儿进行的音乐启蒙，采取生动活动的教学内容和形式，培养和发展幼儿对音乐的兴趣是十分重要。”［3］因为幼儿有活泼好动、好奇心强等特点，如果对幼儿表演技巧过多苛责，采取简单呆板的教学模式，幼儿难以接受，甚至对音乐的进一步探索产生抗拒心理。根据以上特点，在幼教中应当采取富有浓厚的趣味性的教育内容和教学方法。主要表现在一下几个方面：
（一）教育的选用：
“幼儿作品而言渗透在每一个组成部分，涉及题材、体裁、形式、语言、情趣、配器等各个方面每个环节都不可忽略”，［4］就连歌名的确定也与此有关。在进行音乐欣赏时，教材的选择直接关系到幼儿对音乐欣赏的兴趣。选材应注意幼儿的可接受性、可接纳性。不要面面俱到，一事一题，用具体形象化，艺术化的手法来体现。选择不同的音乐素材还可以提高幼儿分辨音乐的能力。
有一次我让幼儿听一首钢琴曲，幼儿不感兴趣，因此只顾做自己的事，对音乐置之不理。可见，音乐的选材必要贴近幼儿生活，能让幼儿有切身的体验，他们才能对音乐产生表现的欲望。
（二）使用精彩的教学语：
“音乐之所以被人们理解，是因为它们通过应用艺术手段塑造了各种各样的人物动物大自然等生动形象。教学过程中的音乐教学语，是指在音乐活动中点缀性的音乐语言，”［5］如活动前后师幼问好等常规，就可用音乐的形式来表现，放一段欢快的音乐让幼儿做律动，表示音乐活动开始了，既可突出音乐活动的特点，又可激发幼儿的兴趣，还可间接传授知识。这主要表现在节奏语，手势语，体态语三个方面。
1.节奏语：“节奏是指物体有规律的运动。音乐中的节奏是指将长短相同、不同的音符或休止符按一定规律组织在一起，成为音乐旋律中的主要元素之一。节奏在音乐中体现了音符和休止符的长短关系。”［6］教师所使用的节奏语即用拍击身体动作来表示，由于幼儿艺术感知能力和创造能力的培养是长期的，是在充满艺术氛围的环境中参加无数次的艺术活动中得到发展的，所以节奏性活动是幼儿喜欢的活动。针对这一特点，一方面通过拍手、拍腿、踏脚的动作来进行节奏训练，另一方面是为幼儿提供一些打击乐器，引导他们在有节奏的身体动作和运用乐器演奏活动中感受节奏性活动的兴趣和美感。幼儿感受音乐速度、力度等，培养幼儿节奏感，这对歌曲进行打击乐可发挥较大的作用，如在打击乐活动“瑶族舞曲”中主要节奏型是X XX，变化节奏是XX，XX，结束句的加强节奏为XX，教师可分别编上拍腿、拍肩、和碰手指的动作，以拍手代表共同演奏的节奏。2.手势语：即用老师的手势代替语言，它可起到此时无声胜有声的效果，如在小班音乐活动中可结合所演唱的有鲜明形象的动物歌曲，通过手势形象地模仿出各种动物姿态，便能很好地把幼儿的情绪激发起来，特别在指挥分合唱和打击乐时，通过手势可更加容易和直接地向幼儿及时传递和表达出内心的情感以入歌曲的内涵，因此，简明的手势（包括指挥）能启迪、激发小朋友的情感，使其节奏统一、速度统一，从而引起老师和小朋友间的情感共鸣。
3.体态语：即主要是通过教师的动作表情传递给小朋友，能起到“心有灵犀一点通”的效应，一般来讲，主要是眼睛和脸部的各种神态和表情，它以无声的语言向幼儿表露和传递内心的情感。炯炯有神的坚定的目光和洋溢欢欣的笑脸，能使幼儿情绪激昂，精力倍增。
比如：在欣赏歌曲《狮王进行曲》时，教师明亮有神的目光和神采飞扬的姿态，可以很快地感染幼儿，使他们充分感受狮王的神态，《摇篮曲》等较为柔和和抒情色彩较浓的歌曲，教师应注意运用亲切、自然的眼神和表情来教唱，便能把幼儿的情感带入如诗如画般温柔的意境中去。
又如：唱《大公鸡》《郊游》等轻快活泼的歌曲时，教师用充满稚气天真的笑脸和眼神，就更能激发小朋友的内在情感，并且能和老师的情感相融合，有表情地去进行唱歌和随着音乐节奏去进行律动表演，这样便能收到较好的教学效果
（三）组织教学应采用音乐游戏的方式：
由于幼儿天性好动，音乐能给以刺激，优美的旋律、节奏能激起孩子愉快的情感。“音乐，不论是声乐作品、乐器、电子的或机械的，包括音调规则和声音作用时间，对不同的次序和韵律组合的使用、主旋律或和声。语言、讲话和音乐可以通过说、唱、倾听、阅读、作曲来分享、表达、和接收。”［7］早期进行音乐教育符合幼儿身心健康的需要，因而要利用听觉器官并配合其他器官进行训练和熏陶：
1.用耳去听：选择旋律优美动听、节奏鲜明生动、情趣健康活泼的中外优秀儿童作品给幼儿听，不仅听歌还要听乐曲，让幼儿在健康、优美、活泼的音乐中，感受音调的高低强弱、节奏的快慢，以发展听觉能力，启迪智慧、陶冶情操，培养美好的心灵，形成良好的性格。
2.动嘴去唱：教幼儿在模仿歌唱时，可将音乐与语言结合起来，但歌词要通俗易懂，歌曲节奏要明快，旋律要优美，表演者发音要准确，吐字要清楚。
3.用眼去看：让幼儿看演唱者唱歌时嘴的动作、跳舞的姿势、乐器弹奏时手的动作，使幼儿的视觉通过注意、观察获得感性认识。
4.动手脚去模仿：教幼儿听音乐还可借助模仿动作，如学鸟飞、兔跳、开飞机、摇小船等。要根据乐曲的节奏做些简单的动作或根据歌词大意模仿各种动作。5.用脑去想：幼儿听音乐要注意听音，歌唱要记忆歌词、曲调，模仿需要思考动作表情，想象要用脑创造表达，这就要求幼儿在接受音乐教育中用脑，对智力开发起特殊作用。以下为两个教学实例：
实例1：《狐狸捉小鸡》是大班幼儿非常喜欢的音乐游戏，在游戏中，请一名幼儿戴上狐狸头饰扮演狐狸，其余幼儿戴上小鸡的头饰当小鸡，这样增加了兴趣性和真实感，“小鸡”围城圆圈，“狐狸”蒙上眼睛站在圆圈中央，这时“小鸡”合拍地边走边唱，“狐狸蒙上眼喽，谁也看不见喽”，小鸡唱得非常得意，可是狐狸虽然蒙上眼，却还在那里打主意，大家要小心哟，唱完之后，当狐狸叫“小鸡”中的任何一个幼儿的名字，被叫的幼儿学一声小鸡叫，狐狸听到鸡叫，循声去捉小鸡，通过有趣的“狐狸捉小鸡”游戏，培养了幼儿听辨声音方向的能力，幼儿在愉快欢乐的游戏中学习音乐，发展音乐听觉能力和节奏感，培养“小鸡”互相维护、避免被“狐狸”捉去的友爱兴趣。
实例2：在一次音乐活动中，笔者让幼儿欣赏《小燕子》这首曲子，幼儿都说很好听，是小鸟飞来了，而且立刻做出了鸟飞的动作，而且动作优美，当幼儿男孩子在乱蹦乱跳时，有的女孩就会说：“不能这样，小燕子要飞的还漂亮的，要轻轻的”；当我放到热情奔放的音乐时，幼儿个个扭头扭腰，跳起了欢快的动作，而且还在大声说笑，尽情发泄，就连平时不怎么言语的章婧尧、刘超等小朋友也在活动室中间蹦跳起来……。当幼儿听到《共产儿童团》的音乐时，立刻做出了解放军的动作，敬着军礼，很神气的走着。嘴里还不时的说着：“我是解放军”。虽然他们说不出个所以然来，但是在他们的动作、表情中完全能感受到他们对音乐性质的理解和表现。
（四）培养幼儿通过自己的活动来自我表达和表现：
幼儿教育的全部艺术就在于培养幼儿的学习兴趣，调动幼儿主动求知的积极性，只有当幼儿需要的时候，教师的给予才能收到最佳效果，在以往的音乐教育中，老师往往忽视幼儿的主动性、积极性，没有给他们充分自由的活动空间，过分的注重技巧训练。如在学律动时，老师一遍又一遍教舞蹈动作，幼儿机械地重复学，使本来很好的音乐活动变成枯燥无味的动作训练，幼儿的兴趣随着一遍一遍的“不对”声递减，幼儿在此过程中就容易变得胆小、不自信。“如果孩子生活在鼓励中，他便学会自信。教师和家长对孩子给予希望的心情是可以理解的，但很多却不了解幼儿的发展特点。“这孩子怎么这么笨呀”，常听这样的话，孩子自然认为自己什么都不行，缺少自信。”其实，在教学中，“除了了解幼儿的学习特点和年龄特点外，教师还要帮助他们多体验成功，增强自信，告诉孩子--你能行！”［8］只要充分调动幼儿的表现欲望，让他们在自编、自创中探索，产生动力和自信感，有了学习的兴趣，他们的好奇心和求知欲就得到了发展。
因此，教师在音乐活动总应尽可能多的提供让幼儿展示个人音乐见解的舞 台，提高幼儿的音乐表现能力。喜欢音乐的孩子们特别喜欢表演。
比如：在游戏中为幼儿开辟一块自由表现的舞台，为幼儿播放幼儿喜欢的音乐，幼儿就会在这片舞台上自由自在的表现自己。孩子年纪小，对音乐也有自己的见解。他们会相互交流。笔者在课堂中就有学生征询意见，经常会对我说：“老师我要听《×××》我要跳舞的……”我问她：“为什么要听这首歌啊？”她说：“我喜欢这首歌，我会跳舞的”。孩子的言语是稚嫩的，但却反映了她自己的思想和见解。
同时在活动室内，布置音乐角，引导幼儿自己摆弄节奏乐器，熟悉节奏乐器的音质、音色，帮助幼儿自己从敲打节奏乐器的活动中辨别各种乐器声音的特色和性能，引导幼儿自己去探索，敲打节奏。教师要注意观察了解他们喜欢什么乐器，喜欢什么样的节奏和声音，为了让幼儿更好地使用各种节奏乐器，鼓励他们多听、多练、多感受。如学习《什么乐器在歌唱》，准备小铃、小锣、小喇叭、小鼓，让幼儿用这些乐器进行节奏练习。通过练习让幼儿感受了各种乐器的音质、音色。通过有节奏的训练，联系这些乐器的特点，培养他们对音乐节奏活动的感受力、表现力和兴趣爱好。
当然，音乐的表现手法还有很多，唱歌、朗诵、绘画、舞蹈等。音乐欣赏激发幼儿的创新欲望和兴趣，针对不同的音乐选择不同的表现方法。从而更好的发展了幼儿的创新能力进行节奏训练，培养音乐情趣。总之，我们要不断提高幼儿的兴趣，在音乐教学中溶入深厚的感情，通过音乐的艺术形象激发幼儿的美感，让他们喜爱音乐溶入音乐，让我们共同探索，充分发挥音乐教育的特有功能，促进幼儿身心的全面和谐发展。
二、要将音乐教育和心理教育统一起来：
音乐教育对儿童心理健康的影响是由于音乐内在的特点，充分挖掘现有的音乐教育中潜在的心理教育的资源，充分利用现有的音乐教育的各种形式，结合心理教育的目的和内容，很好地实现二者的有机结合。这就需要音乐教师做到以下几点：
（一）加强对儿童心理健康教育的意识：
“我国的教育存在着重视孩子的智力发展，相对忽视孩子的社会性发展的倾向。特别是在独生子女家庭中，由于儿童从小就缺乏同伴间的亲密交往关系，孩子的自我中心意识非常强烈，儿童合作的意识和合作行为普遍较差，这严重影响了我国儿童的社会性发展。”［9］幼儿教师应主动寻找音乐教育中蕴含的心理教育意义，积极尝试把二者统一于一个教育过程当中。实际上，传统的音乐教育内容中本来就有着各种形式的有关心理健康的东西，比如讲礼貌、谦让、合作、互助等主题。但是，在实践的层面上，教师往往偏重于作品中的音乐意义，而忽略了对主题的深入理解和挖掘，这无形中也造成大量教育资源被白白地浪费掉了。此外，在音乐技巧的练习中，教师们也应该注意通过演唱和演奏的训练过程，培养儿童的坚强、自信、合作等优秀的品质，引导儿童良好的行为习惯，而不是 仅仅注意儿童技能技巧的提高。
（二）努力提高教师自身的音乐修养：
铃木镇一（1898-1998）是日本著名的小提琴家、音乐教育家，1946年他通过教幼儿演奏小提琴，发现幼儿都有很大的学习潜力，随后便创立了世界著名的“才能教育研究会”。在其著作《铃木镇一教育法》中提出了“有什么样的教育者，孩子就有什么样的未来。”这里所说的“什么样的教育者”主要是指教育者自身具备什么样的素质。［10］所以，作为音乐教育者，提高自身对音乐作品的理解和欣赏水平，才能更好地引导儿童感受音乐。音乐是一种情感的艺术，它的愉悦身心、调整情绪的作用要通过欣赏者对音乐的欣赏和理解来实现。也就是说，如果教师不具备高度的音乐感受力和鉴赏力，就无法通过引导儿童的欣赏活动实现音乐的内在感召力。因此，要使得音乐教育与儿童心理教育有机的结合在一起，音乐教师本身对音乐作品的欣赏水平就必须提高，这是二者有效统一于儿童教育过程的前提条件。
（三）丰富教师音乐教育和心理健康知识：
具备为每一个孩子进行心理健康教育的能力。音乐活动技能是儿童进行音乐表现的基础，而从技能上看，儿童间的个体差异都是十分明显的。另一方面，儿童的心理健康问题也同样存在着多样性，尽管其中可能有比较统一的倾向性，但每一个孩子的表现都是独一无二的。从这个意义上讲，要使音乐教育与心理教育统一起来，教师除了具有一定的音乐知识和技能外，还要具备丰富的心理学知识，了解儿童身心发展的规律，并熟悉每一个孩子、能针对每一个孩子的症状，较好的把心理健康和音乐教学有机的融合在一起。
结语：
音乐教育不应局限于死板的音乐课中，幼儿教育尤其自身的教学特点，应当将其贯穿于一日生活之中，教师为幼儿创造多样化的环境，使幼儿的生活、游戏、劳动都有优美的音乐伴随，美化幼儿的生活。从而在长期的音乐熏陶中，培养幼儿对音乐的兴趣爱好，提高他们的音乐素质，还有利于培养他们活泼、开朗的性格，促进身心和谐地发展。
参考文献：
【1】 【2】 【3】 【4】 【5】 【6】 【7】 陈永明 《儿童学概论》北京大学出版社 2013年5月出版
李立青 《愿作春泥育幼苗-我的幼教生涯》中国城市的出版社 2013年9月出版 许卓娅 《幼儿园音乐教育活动指导》 人民教育出版社 2009年5月出版 李晋瑗 《幼儿音乐教育》 北京师范大学出版社 1998年10月出版 陈帼眉 《幼儿心理学》 北京师范大学出版社 1999年8月出版
王慧然 《幼儿教师音乐知识与技能》河北大学出版社 2012年6月出版
（美）约翰·M.奥提兹 著 袁艺 译 《给孩子插上音乐的翅膀》中国纺织出版社2001年7月出版 【8】 何桂香 《成长在路上》农村读物出版社 2009年9月出版
【9】 何进军 《学前教育研究方法》世界图书出版公司 2012年9月出版
【10】 杨达 《最具教育力的22种幼儿教育思想》江苏教育出版社 2012年8月出版
读书的好处
1、行万里路，读万卷书。
2、书山有路勤为径，学海无涯苦作舟。
3、读书破万卷，下笔如有神。
4、我所学到的任何有价值的知识都是由自学中得来的。——达尔文
5、少壮不努力，老大徒悲伤。
6、黑发不知勤学早，白首方悔读书迟。——颜真卿
7、宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。
8、读书要三到：心到、眼到、口到
9、玉不琢、不成器，人不学、不知义。
10、一日无书，百事荒废。——陈寿
11、书是人类进步的阶梯。
12、一日不读口生，一日不写手生。
13、我扑在书上，就像饥饿的人扑在面包上。——高尔基
14、书到用时方恨少、事非经过不知难。——陆游
15、读一本好书，就如同和一个高尚的人在交谈——歌德
16、读一切好书，就是和许多高尚的人谈话。——笛卡儿
17、学习永远不晚。——高尔基
18、少而好学，如日出之阳；壮而好学，如日中之光；志而好学，如炳烛之光。——刘向
19、学而不思则惘，思而不学则殆。——孔子
20、读书给人以快乐、给人以光彩、给人以才干。——培根
第三篇：《幼儿音乐教育》
关于幼儿园音乐活动设置的调查与探讨
【摘要】在幼儿园教学中，艺术课程是幼儿相对喜欢的部分，尤其是音乐活动。音乐活动是实施美育的重要途径，幼儿音乐表现的能力是在大胆表现的过程中逐渐发展起来，幼儿的创作过程和作品是他们表达自己的认识和情感的重要方式。在调查中发现，现在的音乐课都脱离不了几个环节：音乐图谱→念歌词→教师示范→幼儿跟唱→比赛形式巩固。这样的方式有点单一，没有特色，幼儿的兴趣无法调动。那么如何设置有效的音乐活动？我们根据调查结果进行了探讨。
【关键词】音乐活动
调查 探讨
（一）调查背景
在重视素质教育的当今社会，越来越多的幼儿园意识到艺术教育对开发孩子的智力、陶冶孩子的情操、激发孩子的自信、锻炼孩子的意志起着举足轻重的作用。我们也清楚地认识到艺术对一个人生理和心理的调节，受益于终身的好处。因此我们有必要尝试通过对孩子的艺术启蒙来教育孩子，发展孩子，使之健康、和谐、全面地成长。新《纲要》提出艺术的目标在于丰富幼儿的情感，培养初步的感受美、表现美的情趣和能力。而现实教学中真是如此的在开展吗？我们将以调查结果来说话。
（二）调查方法
我们研究组选择了点连面的调查研究方法。先选择一个教学片区为调查点，向片区内每个幼儿园通过问卷调查和实地听课记录进行调查。再结合各个幼儿园的调查记录来发现问题，探讨幼儿园音乐活动设置的方法和有效性。
（三）调查发现
经过大家的调查，发现各幼儿园音乐活动设置存在的普遍现象有：
现象1.音乐教学活动中，教师只是关心幼儿会不会唱歌曲，乐队的节奏是否整齐，舞蹈动作跟教师教的是否一致。但大多数的结果都是在教第一遍时，幼儿还有点兴趣，第二遍就开始嘻嘻哈哈，注意力已经分散，原因就在于：教师没有真正成为幼儿自主进行音乐活动的积极者，支持者，发掘者，只是个命令者，指挥者，监督者，教师较少去考虑如何帮助幼儿在活动中获得成功感，增强自信心，激发兴趣，及帮助形成良好的、正确的自我概念。教师不了解幼儿，也不观察幼儿的需要，只一味的牵引着小朋友，小朋友始终处于被动地位。
现象2.选择音乐题材忽视幼儿的身心发展和实际需要，忽视慎重筛选。如一首《大中国》，不加修改的让小朋友学唱，孩子唱的歇斯底里，也不知在哪儿换气只见个个气嘘喘喘。看到这儿我真为这群孩子痛心啊。很多教师片面的认为儿童音乐应紧跟现代步伐。因此，在选择儿童音乐时，不考虑所选音乐是否适合孩子，音乐的音域是否适合孩子，即使选择了音乐内容也不会处理以何种类型为主进行教学。如果这首《大中国》以欣赏和打击乐形式教学未必不可。
现象3.教学目标设定不能体现幼儿主体性。长期以来，我国幼儿音乐教育主要采用目标教学模式，目标在课程的选择、组织、实施和评价中起着向导的作用，支配整个教学过程。而音乐教育的内容分为唱歌、律动舞蹈、音乐游戏、欣赏活动、打击乐教学等，容易造成重点教学逻辑不清晰，教师自然围绕单项技能训练来进行教学。由于教学方法较单
一、刻板，音乐教育的审美功能便难以得到体现，而实际上幼儿在音乐活动中感受到什么，是怎样去体验音乐美却往往被忽视。这抑制了幼儿的审美情感。幼儿情感得不到自由的表达，其审美的主动性、创造性也必然丧失殆尽，忽视幼儿学习过程，不重视幼儿创新能力的培养。
现象4.“重头轻尾”的音乐，许多老师在执教时重视情境化的导入，开始部分非常吸引人，教具准备新颖奇特，活动继续开展就会突然脱节，道具利用率底，前后没有关联。
（四）调查探讨
这些现象表明，现在的幼儿园音乐活动存在问题，音乐活动不能体现幼儿的需要，音乐活动课的有效性没有体现出来。那么，如何设置音乐活动？如何体现音乐活动的有效性？
1、教学目标要体现以幼儿为主体，注重兴趣的培养。
目标的制定要在活动过程中具体施展，教师要给他们充分自由的活动空间，重视幼儿的主动性、积极性，调动幼儿的表现欲望，让他们在自编、自创中探索，产生自信感，获取表演的乐趣和学习的兴趣。
2．在教学过程中要注意：
（1）运用生动活泼的语言介入。
当适合幼儿的音乐内容确定后，教师如何有效地在活动中开展呢。涉及到的有教师的教学方法是否生动，是否合理和趣味性等问题。
在教学过程中教师运动生动活泼的语言方法，马上吸引了幼儿的注意力，随之进入情景生活化的场景，如小班《大拇指》歌，教师先妙趣横生的介绍手指的成员，口气幽默娴趣，没有任何辅助道具，使用夸张的语言打动孩子，知道大拇指藏起来了，太有意思了，抓住了幼儿的心灵再进行动听清唱：大拇指，大拇指，你在哪里？然后大拇指慢悠悠的出来，唱：我在这里，我在这里，你好不好。活动进行到这里，教师的教学语言的感染力是很强的，它有时能赛过一些色彩鲜艳的图片及可爱的教具。所以在音乐活动中教师们运用生动活泼的言语机率要多些，它将带给你教学上无穷的轻松，也能给幼儿的音乐学习带来积极性，主动性。
（2）给幼儿想像、创造的空间和机会。
音乐活动中尽量让每位幼儿有动起来的机会，身体的运动是孩子的本能，如果这个音乐很动听很感人，孩子有肢体动作的欲望，如果教师不安排肢体的创作将会抹杀孩子的天性，有一次我去听课，一个新老师上《柳树姑娘》，这是首优美动听的三拍子歌曲，当幼儿欣赏完歌曲时，教师出示图谱帮助幼儿理解歌词和记忆歌词，虽然这位新老师一味的强调这首曲子的美，而整个活动过程下来呈现给大家的是：整个图谱设计独特帮助孩子记住了歌词，教师让幼儿分男女生唱，自由选择唱等形式开展，没有任何的肢体语言，看上去孩子们的学习兴趣乏乏，虽然活动结果显示孩子会唱这首歌，但是这样的教学能有利于孩子音乐能力的培养吗？结果我到那班里进行调查，没有一位小朋友在活动后享受自唱《柳树姑娘》，听完这个活动后，我在自己班里用同一内容同一图谱开展了音乐活动，不同的是，利用完图谱帮孩子熟悉歌词后我充分的让孩子想像柳树姑娘会怎么展现自己的美，让每位幼儿动起来。在自创动作中再次感觉《柳树姑娘》的优美，活动结束后小朋友不自禁的唱着“柳树姑娘，辫子长长„„”，这些对比虽说不是非常的科学，但基本上能说明在音乐活动中，教师要善于创作肢体的动作或善于鼓励幼儿的动作表现，这样将大大提升教学有效性，在韵律活动，欣赏活动中，肢体动作的加入是必须的，最怕在歌唱中，教师会忽视它的魅力，而在实际教学中许多教师都会将之大打折扣，要知道活动中运用动静交替，情景交融表现音乐的全过程是孩子享受活动的全过程。
我们要遵循幼儿的动作参与学习的规律，因为幼儿是从动作中学习的，带有节奏韵律和欢快情绪的音乐活动增强了动作的趣味性和愉快感受，而动作又促进了音乐能力的发展，所以说在音乐活动中可以创设身体动作部分，做为教师应积极地引导幼儿一起动起来。达尔克罗兹的体态律动理论就是侧重通过动作对音乐进行体验和感受身体的运动和表现使得抽象的音乐要素成为了可以看得见的身体活动。
（3）注重倾听的重要，注重节奏感的学习。
许多音乐活动都要注重对音乐的节奏感受和旋律感受，给孩子一定时间倾听音乐，感受乐曲的机会，通过自身的感悟，体验音乐最先给予自己的感觉，如打击乐活动《快乐的罗嗦》，只有在对音乐有一定的理解才能让幼儿自创出合适的打击乐器来演奏，那么倾听音乐就是活动开展的必经之路。新教歌唱《风儿找妈妈》，它是一首非常动听且能打动人的音乐，在倾听教师动人的清唱后，幼儿对其中的歌词和乐曲风格的感受就更准确了，歌唱活动中，准确歌唱能力的培养对大多数孩子来说都不是件容易的事，正如我前面说到的听到众多孩子唱跑调的现象，既然这种现象普遍存在，我认为音乐活动中是否缺失了有效的倾听部分，借用听觉去理解和享受音乐美，无论是钢琴、磁带伴奏或是师幼唱，都要让孩子们去积极地欣赏，如同在给孩子过生日时，全体小朋友给小寿星唱起《生日快乐》歌，但却唱出了三四个不同的音高，这时教师让孩子们静下来聆听个别小朋友唱一唱，孩子们马上觉察到其中的症结，于是 教师让孩子们一个跟着一个唱，慢慢地，大家就在一个调儿上了，可见，聆听别人的声音在音乐能力的培养中起着极大的作用，每位教师且不可忽略它的能耐。
达尔克罗兹的体态律动理论认为，节奏是音乐中最强有力的要素。柯达伊提出，节奏是幼儿园音乐教育中感知和学习的主要方面，在学习音乐节奏时，总会与平时的生活经验结合，模仿各种动物的声音或生活中的各种有规律的声音，如歌谣《踩高跷》表现的是正月里过新年的热闹景象，幼儿体验节日欢乐气氛的同时，用各种小动物也来过新年导入来进行固定节奏型××
×/××
×/和××
××/××
××/××
×/的叫声或动作练习，即加强了对音乐学习的趣味性，又提高了幼儿对节奏的熟练程度。如二声部合唱《大钟和小表》活动中，两者的节奏关系对比鲜明，幼儿如何更好地掌握两者的节奏型，大钟×○×○ / ×○
×○ / 和小表×× ×× / ×× ×× / ×× ×× / ×× ××/ 的节奏型，让幼儿用身体动作配合嘴巴声音，大钟当当，小表嘀嘀嗒嗒的声音，结合小朋友想到的机器人或小木偶等形象造型生动得获得了节奏的练习，对学习二声部合唱打下重要的化解难度基础，所以说在音乐活动中教师要有掌握判断的能力，根据教学内容，合理安排教学过程，自然地将这些要素渗入学习中，将会让孩子在音乐活动中有效的学习，并乐在其中学。
（4）重视音乐情境游戏化的开展。
幼儿园音乐活动的设计，教师往往都喜欢较情景生活游戏化进行。这样的设计实践证明有利于提高幼儿的兴趣，增强音乐的趣味性，从而促进幼儿对音乐要素的感知和音乐能力的提高，如歌曲《蜗牛》适合小班幼儿练习节拍，而游戏性也较强，请小朋友拉手成圆圈对应一二段，慢慢向中心移动，慢慢蜷缩，挤在一起体验快乐，慢慢后退，老师带队紧缩圆圈，走成蜗牛状，非常形象的游戏辅助歌唱，加大了音乐对幼儿的感染力度，小班孩子就会不知疲惫的享受音乐的乐趣。如大班的音乐游戏《套圈》活动，它的三个乐段，能充分展现三位幼儿之间的合作能力，套圈中唱出自己和同伴的名字，幼儿在游戏中很快地对歌唱有了理解和认识。而许多歌曲中也能加入游戏创作，如《迷路的小花鸭》、《蚂蚁搬豆》等歌曲，教师都可以安排游戏场景帮助幼儿有效学习和理解歌曲。
幼儿园的音乐教学活动中教师能精心分析教学内容，巧妙设计教学，注重动静交替，从幼儿的实际喜好出发，引导幼儿想像创作，并及时鼓励幼儿的积极参与，提高幼儿的学习热情，在学习兴趣的带动下各项学习都会其乐融融。我们的调查也就实现了意义。
第四篇：幼儿音乐教育心得
幼儿音乐教育心得
作者
林子
爱因斯坦曾经说过“没有早期音乐教育，干什么我都会一事无成”。贝多芬也曾说过“音乐是比一切智慧，一切哲学更高的启示”。由此可见，音乐教育在孩子的成长中起着至关重要的作用，把音乐教育寓于愉快的音乐感受和音乐表现之中，让每个幼儿都能积极、愉快、自信地参与到活动之中，可以让幼儿学得愉快，学有所得。它的教育影响往往不像语言说教表述得那样直截了当，而是像春雨点点滴滴渗透到儿童的内心情感、心灵深处，起着熏陶、感染的教育作用。而音乐艺术教育作用于人的内心情感心灵深处的潜移默化的教育影响，比说教更有说服力，更深刻，更持久。
一、给幼儿自主的空间，让幼儿快乐歌唱。
能让幼儿快乐的音乐，首先是幼儿喜闻乐见，贴近幼儿生活的音乐。过去往往教师自己费许多时间选出音乐，但幼儿却不喜欢，为什么呢？因为教师忽略了幼儿才是活动的主体。于是我想到,在选择教材时为什么不能让孩子与教师共同收集喜爱的音乐，从孩子生活中寻找素材，寻找他们快乐的源泉呢？幼儿喜爱动画片，观看动画片成了每日必须完成的事，也是幼儿生活重要的组成部分。从幼儿生活中寻找和挖掘兴趣和快乐,是《纲要》倡导的一种教育观念，也是我在操作中实践的一种思路。通过与幼儿的交流,我发现近期孩子对《喜洋洋与灰太狼》动画片非常感兴趣，片头曲更是人人会唱，甚至有一人唱众人合的效应。于是当我把孩子带来的《喜洋洋与灰太狼》主题曲放给幼儿听时，立即引起了自发地合唱和欢呼。如何挖掘《喜洋洋与灰太狼》歌曲的教育性就放在了我的面前。《纲要》指出，艺术教育激发兴趣的目的是将一般兴趣引申提高到有一定深度的动机水平上。音乐的选择来源于幼儿，这是让幼儿享受音乐快乐的前提！怎样让幼儿享受音乐的快乐呢？
在认真学习《纲要》的精神和反复思考后我感到，以前的音乐活动往往是教师设计活动形式，幼儿被动参与。为什么不能让孩子参与到活动设计的过程中来呢？于是我大胆尝试着让幼儿自己选择活动方式。交流中有幼儿提出：“老师我想唱《喜洋洋与灰太狼》的歌！”“我想用《喜洋洋与灰太狼》的歌来跳舞！”“我想用来打打击乐！”“我想画喜洋洋与灰太狼！……”幼儿有许多的想法，这时我感到一种单一的形式已不能满足众多孩子的愿望，于是我采纳了他们的建议，活动中尝试一个主题，多种表现空间，让孩子得到满足。在活动中我根据幼儿的需要设置了“明星秀”、“舞台秀”、“乐器秀”、“画家秀”四种供幼儿自选的多种机会和条件。
二 给幼儿自由的空间，让幼儿创造性地歌唱 新《纲要》指出：“尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐”。在幼儿歌唱活动中，要真正做到“尊重”，首先教师应树立正确、科学的教育观、儿童观。以前，我们都太强调知识、技能，而忽视了幼儿内心的感受，兴趣的培养。常听到有老师批评孩子: “听你唱的什么？歌词都唱错了！“瞧，你又唱又跳的，乱七八糟！”也许，这些“唱错了”、“乱七八糟”就是孩子的一种创造。但老师粗暴的批评打击了他们的积极性、创造性和自信心，于是，这些幼儿不喜欢唱歌，不愿在众人面前表现……孩子天生是爱音乐的，这样的结果怎不让人心酸？艺术本身就是一种创造性的活动，也许幼儿的歌声不太优美，但这正需要我们去引导；又唱又跳乱七八糟，这正是他们艺术创造的萌芽啊！我们应该学会欣赏幼儿特有的表现方式。在歌唱活动中，我注意用语言、眼神和手势鼓励每一个幼儿放声歌唱，大胆地表现自己，特别是对那些胆小、内向的幼儿，他们每一个小小的进步，我都大张旗鼓地赞扬：“××你真棒！”“唱得好极了，大家欢迎！”我还注意鼓励幼儿大胆提出自己的建议，和老师进行直接地交流。在一次韵律活动《欢乐颂》欣赏音乐时，一个小朋友说：“老师，怎么没有歌词呀，让我们来编吧！”我立即高兴地采纳了他的建议。每一个幼儿都热情投入，编出的歌词既有生活情趣，又富有韵律感，效果好极了！
三、开展游戏表演使幼儿体验学习音乐的乐趣 教学中边唱歌边游戏是激发幼儿音乐欲望的有效途径之一。幼儿园的孩子，天生好玩好动、好奇心强、想象力丰富，他们对音乐的感受往往是喜欢通过各种动作表现出来。所以，要提高音乐活动的质量，就应根据孩子好动好游戏的心理特点，把孩子的音乐学习与游戏、舞蹈有机地结合起来，把抽象的音乐知识转化为生动有趣的游戏，让孩子通过自身的活动，把听、看、想和运动、唱歌、表演、游戏等结合起来，把孩子从座位上解放出来，让她们动口、动手、动脚、动脑，在音乐世界里蹦蹦跳跳、轻轻松松的获得知识、技能，受到美的熏陶。如在《三只老虎》中，我轮流让幼儿扮演小老虎和妈妈，在《秋天》歌曲结束后，玩扫落叶 烧枯叶的游戏；《堆雪人》结束后玩冰雪融化的游戏……通过声音的轻、重、缓、快和表情动作变化，自然而然他们的歌声中充满了真挚的情感，歌声中浸染着美的色彩，他们体验到了音乐游戏表演的无穷乐趣。
同时，在音乐教学中，我特别注重师生之间情感的交流，努力创造一种平等、宽松、和谐的气氛，以此来激发幼儿对音乐活动的兴趣。比如说在活动中经常看着幼儿的眼睛讲话和示范；用表情、动作等去调整幼儿的心理状态。如：当孩子们很兴奋时，我就说：“天黑了，小动物要睡觉了。”并带头假装睡觉。同时，我还以各种不同的身份与幼儿进行情感交流，在音乐活动中，我不仅仅是老师，还可能是其他角色，如小狗、老虎、小蘑菇、蝴蝶等，通过扮演角色、逼真地表演，就把幼儿带入到音乐作品特定的意境之中。
四、让幼儿生活在音乐的海洋中
幼儿艺术感知能力和创造能力的培养是长期的，是在充满艺术氛围的环境中和参加无数次的艺术活动中得到发展的。因此，幼儿艺术教育不能仅局限于教师组织的艺术活动，应贯穿于幼儿的一日生活之中。在一日生活中，恰当地，不断地提供音乐刺激，让他们自然地接受音乐熏陶，生活在音乐的海洋中，以激起愉悦的情感和兴趣。来园接待时放一些节奏明快的童谣和乐曲；早操前放雄健有力的进行曲；活动间隙放优美舒适的圆舞曲；进餐、饭后散步放缓慢流畅的舞曲；午睡时放柔和安静的摇篮曲；起床时放体贴温柔地乐曲；离园时放活泼快乐的儿歌等等，让幼儿充分感受音乐，从而激发他们想参加音乐活动的愿望。
音乐教育是幼儿全面发展的重要手段，我们必须深挖教材，因材施教，运用各种手段，积极主动的运用到日常活动中。让孩子沉浸在音乐的海洋中，愉悦孩子身心，丰富孩子情感，陶冶孩子情操，启迪孩子智慧，净化孩子心灵，感受音乐带来的奇妙，体会音乐在生活中的无所不在。让孩子在音乐的浪潮中，学习音乐，参与音乐，为走向成功奠定基础。
第五篇：幼儿音乐教育教学大纲
幼儿音乐教育教学大纲 第一章 幼儿音乐教育的作用与任务 Ⅰ教学目的及教学要求：
通过本章学习，要求理解幼儿音乐教育在幼儿教育中的作用。明确幼儿音乐教育的任务。 Ⅱ教学内容：
第一节 音乐教育对幼儿身心发展的作用 1对幼儿进行美育的重要手段。 2促进幼儿大脑活动。 3促进幼儿心理发展。 4促进幼儿身体发展。 第二节 幼儿音乐教育的任务 1培养幼儿对音乐的兴趣和爱好。 2培养幼儿的音乐能力。 3教幼儿简单的音乐技能。 4发挥音乐的教育作用。 Ⅲ教学建议： 本章的重点应放在第二节 第二章 唱歌
Ⅰ教学目的及教学要求：
通过本章学习，明确幼儿唱歌所需的技能，了解不同年龄幼儿唱歌能力发展的特点，掌握为各年龄幼儿选择唱歌教材的原则。拟出唱歌教学的步骤和方法，了解在唱歌活动中培养幼儿创造能力的途径。 Ⅱ教学内容： 第一节 幼儿唱歌技能的培养
1幼儿唱歌的七个技能：姿势、呼吸、发声、吐字、音佳、协调一致、表情。
2幼儿唱歌技能的培养 第二节 幼儿唱歌能力发展的特点
1三岁幼儿唱歌能力发展的特点：音域、音量、音色、唱歌技能。 2四、五岁幼儿唱歌能力发展的特点：音域、音量、音色、唱歌技能。第三节 幼儿唱歌教材的选择
1选择幼儿唱歌教材的三个原则：符合幼儿年龄特点；有一定艺术性：题材、性质、形式 应多样化。
2从歌词、曲调上为幼儿选择唱歌教材的要求。 第四节 幼儿唱歌教学法
1教授新歌的过程及方法：熟悉教材、设计教法、范唱、解释歌词、幼儿学唱新歌。
2听唱教学法的两种类型
3复习歌曲的组织形式：全体唱、部分幼儿唱、单独唱。
4提出复习歌曲的方式：教师提出、幼儿提出、用描模歌曲图画的方式提出，放录音提出。
5复习歌曲的方法：边唱边表演、边用教具边唱歌、游戏、接唱、乐器为歌曲伴奏、扮演角色、拍节奏、画节奏。 第五节 在唱歌活动中对幼儿创造能力的培养 1为歌曲配动作 2为歌曲增、编歌词 3自编歌曲 Ⅲ教学建议： 新授歌曲和复习歌曲应结合幼儿园各年龄班的唱歌教案进行讲解。同时组织学生到幼儿园观摩各年龄班的唱歌教学过程，增加学生的感性认识。有条件组织学生到幼儿园进行模拟教学实践，熟悉唱歌教学的过程、要求。第三章 音律活动
Ⅰ教学目的及教学要求：
通过本章学习，要求了解幼儿节奏感发展的过程，明确音律活动的地位和作用，掌握律动、舞蹈的内容，教材的选择和教学方法，解其它节奏活动的内容和方法。
Ⅱ教学内容： 第一节 幼儿节奏的发展
幼儿节奏感发展的三个阶段：不合拍、尽量合拍、合拍。 第二节 韵律活动在幼儿音乐教育中的作用 1节奏的概念
2培养幼儿节奏感的途径：身体动作
3韵律活动在幼儿音乐教育中的作用；增强节奏感；提高辨别音乐性质能力；发展想象力、创造力；促进动作的协调性；获得愉快的情绪。 第三节 韵律活动教学法 1韵律活动的概念
2韵律活动的类型：律动、舞蹈和其它节奏活动
3幼儿律动的内容：动物的动作、人们的劳动、自然界现象、日常生活及游戏中的动作。
4幼儿律动教材的选择：动作、音乐
5幼儿律动的教学方法；丰富生活经验、引起幼儿兴趣、提供创造机会、逐步提高要求
6幼儿园常风的舞蹈形式：集体舞、邀请舞、小歌舞或童话歌舞、幼儿自己创造的舞蹈、表演舞。
7舞蹈教学的步骤与方法：熟悉音乐、选用队型、分解动作、直观示范、语言指导、具体帮助、经常复习。 8其它节奏活动的培养途径、拍歌曲节奏、表现拍各种形象的声音、拍语言的节奏、拍节奏型。 Ⅲ教学建议：
本章的教学重点应放在幼儿律动教材的选择及教学的步骤与具体方法上。律动活动和舞蹈教学的步骤、方法要结合相应的教案进行具体的讲解，同时组织学生到幼儿园观摩各年龄班的律动和舞蹈教学过程，让学生明确一个律动活动或舞蹈课具体的教学方法。有条件的组织学生到幼儿园进行模拟教学实践，也可组织学生相互扮演老师和学生进行模拟教学，培养学生的执教能力。 第四章 倾听声音及欣赏音乐 Ⅰ教学目的及教学要求：
通过本章学习，要求了解幼儿倾听声音及欣赏音乐能力发展的过程，明确培养幼儿倾听周围声音的途径，掌握培养幼儿对音乐表现手段认识能力的活动方式，拟出指导幼儿欣赏音乐作品的步骤和方法。 Ⅱ教学内容：
第一节 纪儿倾听声音及欣赏音乐能力的发展 1幼儿倾听声音的发展过程 2幼儿欣赏音乐能力的发展过程 第二节 幼儿倾听周围声音能力的培养 1倾听的概念
2培养幼儿倾听周围声音的途径：倾听活动室的声音、活动场上的声音、厨房中的声音、睡觉房中的声音、生活中的其它声音。 第三节 音乐欣赏教学法
1幼儿欣赏音乐作品的主要内容：歌曲、器乐曲。 2声音的四个基本特征：音高、时值、强度音色。
3培养幼儿对音乐表现手段的感受能力的方法和途径：力度、节奏、速度、旋律、音色、结构形式。
4指导各年龄班幼儿欣赏歌曲及器乐曲的步骤与方法：引出主题、介绍作品、借助动作、进行比较、发挥语言的作用、反复听。 Ⅲ教学建议：
本章的教学重点应放在培养幼儿对音乐表现手段的感受能力的方法和幼儿欣赏音乐的步骤及方法上。
培养幼儿对音乐表现手段的感受能力的方法，少借助有代表性的音乐录音带，如“动物狂欢节”等进行具体的讲解。
幼儿欣赏音乐的步骤及方法，可参考南师大许卓娅的《幼儿音乐欣赏100例》进行，有条件的组织学生到幼儿园进行实地观摩和实践，让学生明确幼儿音乐欣赏教学的具体步骤和方法。也可在班级内组织学生进行模拟教学活动。
点击咨询 