美术教师展示交流方案（大全5篇）

第一篇：美术教师展示交流方案

美术教师展示交流方案

一、介绍自我孩子们，请你猜一猜我是那个学科的教师？(在黑板上用美术字写出“美术”两个字)叶老师呀，在美术教育这个绚丽的舞台上活跃了十九年了。我所培养的孩子们创作出来的一幅幅生动的美术作品曾屡屡获得国际国内大赛一等奖。每当看到孩子们在课堂上展示作品时脸上洋溢的那份喜悦与兴奋，我的内心便会涌动着无尽的满足于幸福。

二、教学技能展示

1两分钟剪纸演示：在课堂上我常常会给孩子们演示绘画或手工制作。今天虽然不是正式上课还是给大家露一手吧。（演示剪团花）

2展示教学范作：几乎每节课我都会在课前根据教学内容制作出相关的示范作品在课堂上提供给大家欣赏、分析、研究、学习。（出示贺卡、泥塑、挂盘设计等范作）

三、介绍初中部专用美术教室及校园写生等教学特色。

如果你在校园里看到手拿速写本列队往实验大楼方向前去的中学孩子。那他们一定是赶去上美术课。美术专用教室是孩子们享受艺术教育的另一个乐园。那里有专用的写生画架、画板、石膏几何体、石膏头像等。在那样的环境中作画会让你更加感受到艺术的芳香。

有时候你也许会在操场上见到一簇簇席地而坐在相互做模特作画的同学。那正是我让孩子们沐浴着温暖的阳光在舒展、舒心的绘画。

四、结束语

好了孩子们，到了和大家说再见的时候了。如果我们有幸能够在梓橦校园里一起享受美术教育的美好的话，那么我相信我们一定能够创造更多的幸福。孩子们，再见！

叶静燃

第二篇：浅谈初中美术课堂交流和展示

浅谈初中美术课堂交流和展示

海门市三厂镇初级中学 吴克勤

[摘要] 在初中美术课堂中，教师往往不太注意对学生自求自得的成果的展示与交流。换句话说，学生绞尽脑汁得到的极富个性化的见解并没有对外“发布”的机会，是美术教学中的一大问题。关键词： 个性发展

交流展示

通过调研发现，很多美术教师在课上只是把教材上的知识技能传授给学生，尽管教案设计得条理清楚，教学课件也美仑美奂，但未能激发出学生对美术的浓厚兴趣，未能培养出有美术特长的学生。

那么怎样使学生摆脱完全被“灌输”、被“学习”的位置，笔者认为教师要多了解学生的生活和兴趣爱好，走进学生的心灵。通过巧设情景、交流情感、不断激励，激活美术课堂交流和展示。

一、了解学生需要，巧设情景，构建交流和展示平台。

需要是学生学习心理活动的重要驱动力。笔者认为想让学生喜欢美术课，教师首先做到要让学生从心理上对美术产生一种需求，并且不断地了解学生的生长环境及日常生活情况，掌握他们的需求。学生对于美术教学内容的理解大都来自于他们的生活实践，来自于他们眼中的大自然。但美术不是等同于生活，需要艺术的提炼，浓缩生活之美，这样呈现在我们作品中的才是一种对生活的个性化理解

了解了学生的需要后，教师利用学生喜爱的经典美术作品、照片、视频等手段进行巧设情景，链接学生原有的生活经验，给他们一种似

曾相识，但又感觉更美一筹。巧置情景是学生主动参与美术活动，不自觉地产生激情，激发自己个性化的探究欲望和创造欲望，从而促进个性的形成。学生的美术活动是一种充满个性、想象的活动。如果没有个性的存在，就没有想象力的存在，就不会有表现力、创造力，学生的想象欲望是在个性的碰撞中实现的。

美术课前展示，既可以达到激发学生主动学习效果的目的，又可以让教师发现本节课的起点。采用“声音媒介展示”与“文字图像媒介展示”相结合是笔者常用的展示方法。例如：教材中的“春天的畅想”，春天对学生而言都很熟悉，都会表现，难就难在畅想，想象表现。为此，笔者考虑到学生的需要，准备了有关春天一系列声音媒介和文字图像媒介。课上，笔者先让学生闭上眼睛聆听春之歌，想象一下春天的景象，然后向他们展示春天的文字图像，唤醒对他们春天的联想，拓宽他们想象的空间，引导他们对春天的畅想，把畅想的结果告诉大家，并用线条简单地画下来，来表达春天的畅想。从展示的学生作品中不难发现他们对春天的畅想是如此丰富：从乘热气球旅游到天空中放风筝，从划船比赛到栽树劳动，从蝴蝶的飞舞到跳舞的小熊„„。通过“同号不同组展示”与“小组展示”，让学生经历独立的探究、小组的合作学习，精神处于高度兴奋之中，他们或许有了独到的见解要与人分享，或许有了合作的成就要向其他小组炫耀，通过交流和展示，能够满足学生这样的表现欲望。作为导学者要善于从学生的交流展示中寻找闪光点，哪怕是偶尔取得的小小的成功，也要敏锐地捕捉到，让每一次交流都伴随着激励，伴随着学生个性的张扬和才能的施展，这对培养学生的自信心和学习热情至关重要。

实践证明，愉悦的情景，能使学生的感知变成一种心理需要，促使他们主动去感知生活和环境，从而让他们在交流和展示中激发想象力，张扬自我个性。所以，美术课堂上要把“交流和展示”作为一个非常重要的环节，摆到显著的位置上来，要用足时间和精力去做，这样才能保证学生主动学习美术的成功。

二、走进学生心灵，交流情感，激活课堂交流和展示。

学生所表现的每一个点、每一条线、每一块色彩都是他们一种内心情感世界的外在表现。想要走进学生心灵，笔者认为教师只有平等地对待和悉心体验这种情感的表现，才能走进他们的心灵世界。通过交流情感，我们不难看到学生的表现欲望，他们总是认为自己的画是最美的。每当他们高高举起自己的作品向我们展示时，我们要明白，这是学生想引起我们的注意、渴望得到我们的肯定。这种内心的喜爱之情和表现欲望是学生张扬个性的最好表现，是一种心灵的传递，我们要珍惜。

例如：教材中的“人物肖像画”，除了要求学生认识人物脸部特征和五官比例以外，更重要的是让学生通过仔细的观察找出人物的脸型特征和表情特征。在教学设计时，笔者首先考虑到自己的学生还没有具备成熟的写生能力，他们还处在摸索阶段，所以在技法上降低了要求，从人物特征中多作文章，于是笔者准备了许多明星的肖像资料，让学生在课上逐个寻找符合某一脸型特征的明星，使他们初步认识人

物脸型的基本结构和特征。再请四位同学上台分别做出喜、怒、哀、乐的表情，让学生初步认识人物的表情特征，要求学生按照“不求比例，只求特征”的原则，仔细观察同桌的脸部特征，用他们自己所熟悉的表现方法自由地表现出来，并在画的下面写上该同学的性格和爱好，来认识不同人物的个性特点。在作品交流展示时，笔者又让学生找一找自己熟悉的人，让他们获得一个交流和展示个性、发展个性、发挥创造才能的机会。在第二节课上，笔者又让学生学画自己爸爸妈妈的脸型特征，使他们进一步认识人物脸部基本特征和表情特征，学生的作品是他们生活的真实表现，是由他们自己的心理发展程度所决定的。交流和展示的顺利进行，让师生之间建立了一种默契，久而久之，学生不需要教师的指导就明白自己该做什么，进而达到一种自动化状态。

实践表明，交流和展示能激活课堂，交流和展示不单单是完成了对知识的深层次学习和掌握，同时，也会培养学生科学的精神，丰富的情感，高尚的情操。

三、欣赏学生作品，不断激励，实现课堂交流和展示。

要让学生没有心理压力，自由地陶醉在作画的乐趣之中，笔者认为教师首先要给学生提供更多的独立思考空间和操作的条件，去满足学生的兴趣和需求。创造交流和展示条件，让每一位学生都有机会张扬自己的个性，表达自己的内心世界，表现自己的爱好和追求。伟大的德国诗人歌德曾说过：“一棵树上很难找到形状完全一样的叶子，一千个人中也很难找到两个在情感上完全协调的人。”学生由于个性、环境、思维方式、心理状态的差异会有自己的独特的想法。例如：同样是画房子，学生会出现太空中的房子、高山上的房子、海洋上的房子、大树上的房子、云朵上的房子„„。有这样的一位学生，平时对美术课不太感兴趣，每当上课时，他总是低着头在画什么？笔者留心观察后发现他在画卡通人物，画得还算可以，于是笔者不断地激励他，创造机会帮助他，还把他的画在班上展示，讲评了他的画，得到大家的一致认同，同学们纷纷要他的画，他很受触动，以后上起美术课来他格外专心了。关注学生的的差异，随时要调整展示的进度，展示的密度，确保学生的学习状态保持在最佳水平。因为，学生在自学探究和合作学习中，不可避免地会遇到疑惑，这些凭自身力量难以解决的“难题”，如果仅靠教师想当然地“讲授”，未必能够对症下药。其实交流和展示的过程，也是暴露问题的过程。一个人无法解决的，就拿到集体中来研究解决，如果学生群体已经无法解决，教师再去讲解也不晚。在评价学生作品的同时，也在评价教师自己的导学成果。

鼓励学生与参加展示的学生争鸣，讨论，真理越辨越清，通过交流和展示，学生能够去给其他同学以启示，自己也会相应地得到提高，实现“双赢”。在教学中笔者总是从学生的心理角度上去发现他们独特的视角和情感，用欣赏的目光去看待每一位学生的作品，在课堂中多与他们情感交流，鼓励他们大胆地用画笔表现自己的内心真实世界，使他们由交流展示的过程变成一个富有个性化的过程。

总之，初中美术课堂交流和展示实际上是一个充满灵气的个性活动，通过巧置情景，情感交融，不断激励，让学生的心灵得到自由释

放，让学生的个性得到淋漓尽致的张扬，让学生从实际生活中领悟美术的独特价值，体会到从构思到选材、从学习运用不同创作形式到大胆自由地表现自己的内心世界的乐趣，形成个性化的风格。让初中美术课堂成为学生情感交流、张扬个性、展示风采的天地，一个幸福、和谐宽松的课堂。如果在如此氛围下所展开的教与学的行为，自然也会迈入高效运转的轨道。

参考文献：

① 王大根《新美术课程标准的特点与理念》讲座2011年8月14日 ② 王大根著：《美术教学论》，华东师范大学出版，2000年8月版。③ 2011校本培训材料《让学生做美术学习的主人》

美术教学经验交流(2011-07-11 11:24:23)标签： 杂谈

美术是一门特别的学科，它能让学生学会绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习。如今的美术课不再是以前那样，教师在上面画，学生在下面画；素质教育已进入美术教学，在课堂中以发展学生为本，使学生成为学习的主人，在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松，学的快乐，美术课堂就好像一个乐园，让学生乐在其中。下面就谈谈自己在美术课堂教学中的一些具体做法： 分类： 管理偶得

一、美术课前的准备

美术课前的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在《节日的装饰》这一课，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了课堂更有氛围，我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日气氛的歌曲，这些歌曲在课堂的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方

面的知识，深厚的文化底蕴。二．建立轻松、愉快的教学氛围

轻松而又愉快的美术教学环境，教师和蔼可亲的言行举止，循循善诱，风趣生动的教学，在与学生交流中的及时肯定，也能调动学生的积极性。在学习中，同学学习热情的相互感染，教室布置中美感的体现等，一个富有艺术情趣的环境，全方位多角度地对学生情感产生渗透，为发展学生的创造空间提供了良好氛围。通过情境的创设，有利于学生情感的主动参与，搭起了沟通教材和教育对象的桥梁，促进了学生情感体验和表达。学生在各种情境刺激下，创造性思维能力更趋主动、活跃，思维追求个性化，美的创造力日益增强。在指导学生创造性思维发展的过程中，教师坚持做好引导者，让学生主动积极参与，使学生真正感受到学习美术的快乐。

在宽松愉快的环境里，往往心情舒畅、思维活跃，容易突发奇想，有利于个性的发挥。教师不只是知识的传授者，而更应该是学生学习的促进者、辅导者和合作者。以往为了维持好课堂纪律，我们常常要求孩子们坐端正，不许讲话。其实，太多的限制会使学生对教学失去兴致。营造一个和谐平等的学习气氛，把威严放下，做孩子们的朋友，有利于师生情感的交流与沟通。我在上课时，常讲一些健康有趣的笑话作为开场白，尽量用生动风趣的语言来吸引学生，激起学生学习的兴趣，活跃课堂气氛。老师教学的语言和方法要符合儿童的生理和心理的发展特点，给孩子们多些宽容和耐心，多些呵护和关爱，会使我们的教学收到意想不到的效果。学生在宽松自由的学习环境下，在平等和谐的教学气氛中比较容易发挥个性特长。

三、通过想象发展创造能力

提高学生创造能力是美术教育要达到的主要目的，即学生依照一定目的，独立完成创造表象的过程。由于能力的限制，学生不可能掌握很高的美术知识和技能，也不可能将事物画得惟妙惟肖，学生创造的特点是在思维过程中带有较多的夸张或梦幻色彩。学生在绘画中的思维创造能力不是凭空产生的，必须经过教师细致耐心的指导。对命题的美术活动，教师应给孩子指明绘画的主题，明确目标和范围，尽量给学生想象和创造留下足够的空间。但是创造力丰富不等于想什么就画什么，无目的的任意添加，必须扣住主题，加上老师启发诱导，才能使学生

画其所爱。如画《动物联欢会》孩子们会把贮存在头脑中动物形状与特长联系起来，如小鸟唱歌，孔雀开屏，松鼠跳舞等，孩子们会画得各具特色，充满童趣。对自由命题的美术活动，常常没有明确的主题和范围，也需要我们教师提供指导和帮助。学生的想象力较为丰富，只要我们要善于把握时机，激发学生的创造欲望。

四、心灵沟通 交流情感

小学生的基础文化课学习是非常紧张的，部分学生已经形成较独立的个性，有自己的主张。既然艺术课不是考核项目，学生对艺术课的学习态度大部分决定于教师。“亲其师，信其道”。所以作为教师，上课先要做到抓住学生的心，让学生接受你、才能接受你的课。情感，不会无缘无故地产生。所以，教师要善于采取灵活有效的策略，积极创设生动真切的情境，用真情去拨动学生内心的情感之弦。

通常在上课结束时，我会抽出几分钟时间，让学生来畅所欲言。学生可以谈自己在这堂课上的收获；提出自己不满意的地方；也可以讨论下一堂课怎么上；自己打算做些什么准备工作。给学生介入教学设计的机会。师生间交流对教学的想法，学生会觉得老师的备课中有自己的思路，带着“这是我的课”的想法，更积极的参与到课堂教学中来。还因为得到教师的尊重而增强自信心和对教师的亲近感。作为教师则从中得到了课堂的反馈信息，得以改进自己的教学。

五、美术作业的评价

有时候，大人在看孩子的画时，往往摇头说：“画的是什么呀，乱七八糟!” 殊不知，儿童绘画贵在无序，天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富，有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。孩子的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改，评价应该有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。

以上所述，是我个人的一些心得体会。通过美术教学活动区唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感，创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素养，不断的改进教学方法，上好美术课。让学生掌握一定的观察能力，思维能力，构思能力、辨别颜色和调色能力的同时，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和氛围，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。

第三篇：美术教师风采展示材料

尊敬各位领导、辛苦的评委老师、一线同行们： 大家好：

我是一名普通得不能再普通的教师，平凡地从事着被人认为神圣的职业。我没有突出的业绩，没有高于别人的才华，我只是比我校同事们更幸运、也更紧张地站在这个舞台，谈一点关于自己从教12年来最为朴素的想法。1999年，有幸被分配到初中时代的母校，如愿地成为一名中学美术教师，开始了我从教生涯的征程。我是我校第一个美术专职教师，在此之前，美术课都由绘画方面相对好点的教师兼职的。无非是组织一下课堂纪律，画点简易的水果或瓶罐之类。所以，上任之初，我向他们求教教学经验时，他们给了我许多建议：“别紧张，好教。学生不感兴趣，给点力度整治一下班级纪律，课堂上不出事就行了。”对此，我将信将疑。带着初为人师的热情，我上了令我终生难忘的第一节课。我发现事实并非如此，虽然课堂纪律不是很好，但完全是因为有了新的发现，出于对美术这一奇妙的世界的渴求而造成的。美术虽然是一门副科，但还是能够激发学生学习兴趣的。在枯燥的讲解与接受的日复一日的循环里，能够让学生得到片刻的宁静与享受、轻松与愉悦。对发现个别学生美术特长以外，就其它学科的学习无疑也会起到促进作用。美术课堂上的发现美、表现美，对学生正确的人生观、价值观的养成也起到不可估量的作用。罗丹说：生活中不是缺少美，而是缺少发现。我用发现的眼光引领学生进入到一个七彩世界。我想：生活赋予每个人追求美的权利，而我，手拿画笔的一位教师，更应该倾尽所有为学生着色添彩，以此丰富他们的生活，丰富他们的人生。可以说，我的工作是快乐的。这种快乐来源于学生的成长，来源于辛苦付出之后的些许回报。我不敢说我打造了我校全新的美术课堂，我只是尽自己所能让学生喜爱上了美术。在他们喜爱的基础上，让更多的学生展现了他们绘画的天赋。这些学生，除了在课堂上积极学习之外，课下也时常和我交流，如何提高他们的绘画水平，所以，在他们提出想发展自己特长的请求下，我在课余时间把他们领到画室，给他们讲解绘画技巧。多年的坚持与投入，很多学生在上级组织的各类书法、绘画比赛中，取得了优异的成绩，更有因喜爱美术而走上了美术创作之路。我的工作是快乐的。这种快乐还来自于迈步校园，随处可见自己作品时的满足感，来源于他人和自己对自己的肯定。每学期初，各班任布置班级时，我都主动为他们书写班训、设计展板、美化班级；我们校长十分重视校园环境的文化氛围，我用课余时间完成了我校的三处雕塑，不计其数的艺术字的雕写；每个节日、每次活动的会场布置„„我知道，在同事之中，我不是最出色的；但我肯定，在同事之中，我是最忙碌的那一个。说真心话，在与其他一线同行们的突出成就相比，我太过于平凡了，平凡得如一粒尘埃，风息时，落定在你的足下，你不知，我只愿你能安心领略身边美景；又平凡得如一株细草，风起时，俯身于丛中，你不知，那是我在向行程匆匆的人致敬。在喜迎建党90周年之际，想敞开心扉对党说一句心里话：我爱美术，我爱丰富多彩的生活；我爱教育，我爱我手中的画笔，可以把一颗颗可爱的心灵雕琢。

第四篇：浅谈初中美术课堂交流和展示

浅谈初中美术课堂交流和展示

海门市三厂镇初级中学 吴克勤

[摘要] 在初中美术课堂中，教师往往不太注意对学生自求自得的成果的展示与交流。换句话说，学生绞尽脑汁得到的极富个性化的见解并没有对外“发布”的机会，是美术教学中的一大问题。关键词： 个性发展

交流展示

通过调研发现，很多美术教师在课上只是把教材上的知识技能传授给学生，尽管教案设计得条理清楚，教学课件也美仑美奂，但未能激发出学生对美术的浓厚兴趣，未能培养出有美术特长的学生。

那么怎样使学生摆脱完全被“灌输”、被“学习”的位置，笔者认为教师要多了解学生的生活和兴趣爱好，走进学生的心灵。通过巧设情景、交流情感、不断激励，激活美术课堂交流和展示。

一、了解学生需要，巧设情景，构建交流和展示平台。

需要是学生学习心理活动的重要驱动力。笔者认为想让学生喜欢美术课，教师首先做到要让学生从心理上对美术产生一种需求，并且不断地了解学生的生长环境及日常生活情况，掌握他们的需求。学生对于美术教学内容的理解大都来自于他们的生活实践，来自于他们眼中的大自然。但美术不是等同于生活，需要艺术的提炼，浓缩生活之美，这样呈现在我们作品中的才是一种对生活的个性化理解

了解了学生的需要后，教师利用学生喜爱的经典美术作品、照片、视频等手段进行巧设情景，链接学生原有的生活经验，给他们一种似

曾相识，但又感觉更美一筹。巧置情景是学生主动参与美术活动，不自觉地产生激情，激发自己个性化的探究欲望和创造欲望，从而促进个性的形成。学生的美术活动是一种充满个性、想象的活动。如果没有个性的存在，就没有想象力的存在，就不会有表现力、创造力，学生的想象欲望是在个性的碰撞中实现的。

美术课前展示，既可以达到激发学生主动学习效果的目的，又可以让教师发现本节课的起点。采用“声音媒介展示”与“文字图像媒介展示”相结合是笔者常用的展示方法。例如：教材中的“春天的畅想”，春天对学生而言都很熟悉，都会表现，难就难在畅想，想象表现。为此，笔者考虑到学生的需要，准备了有关春天一系列声音媒介和文字图像媒介。课上，笔者先让学生闭上眼睛聆听春之歌，想象一下春天的景象，然后向他们展示春天的文字图像，唤醒对他们春天的联想，拓宽他们想象的空间，引导他们对春天的畅想，把畅想的结果告诉大家，并用线条简单地画下来，来表达春天的畅想。从展示的学生作品中不难发现他们对春天的畅想是如此丰富：从乘热气球旅游到天空中放风筝，从划船比赛到栽树劳动，从蝴蝶的飞舞到跳舞的小熊„„。通过“同号不同组展示”与“小组展示”，让学生经历独立的探究、小组的合作学习，精神处于高度兴奋之中，他们或许有了独到的见解要与人分享，或许有了合作的成就要向其他小组炫耀，通过交流和展示，能够满足学生这样的表现欲望。作为导学者要善于从学生的交流展示中寻找闪光点，哪怕是偶尔取得的小小的成功，也要敏锐地捕捉到，让每一次交流都伴随着激励，伴随着学生个性的张扬和才能的施展，这对培养学生的自信心和学习热情至关重要。

实践证明，愉悦的情景，能使学生的感知变成一种心理需要，促使他们主动去感知生活和环境，从而让他们在交流和展示中激发想象力，张扬自我个性。所以，美术课堂上要把“交流和展示”作为一个非常重要的环节，摆到显著的位置上来，要用足时间和精力去做，这样才能保证学生主动学习美术的成功。

二、走进学生心灵，交流情感，激活课堂交流和展示。

学生所表现的每一个点、每一条线、每一块色彩都是他们一种内心情感世界的外在表现。想要走进学生心灵，笔者认为教师只有平等地对待和悉心体验这种情感的表现，才能走进他们的心灵世界。通过交流情感，我们不难看到学生的表现欲望，他们总是认为自己的画是最美的。每当他们高高举起自己的作品向我们展示时，我们要明白，这是学生想引起我们的注意、渴望得到我们的肯定。这种内心的喜爱之情和表现欲望是学生张扬个性的最好表现，是一种心灵的传递，我们要珍惜。

例如：教材中的“人物肖像画”，除了要求学生认识人物脸部特征和五官比例以外，更重要的是让学生通过仔细的观察找出人物的脸型特征和表情特征。在教学设计时，笔者首先考虑到自己的学生还没有具备成熟的写生能力，他们还处在摸索阶段，所以在技法上降低了要求，从人物特征中多作文章，于是笔者准备了许多明星的肖像资料，让学生在课上逐个寻找符合某一脸型特征的明星，使他们初步认识人

物脸型的基本结构和特征。再请四位同学上台分别做出喜、怒、哀、乐的表情，让学生初步认识人物的表情特征，要求学生按照“不求比例，只求特征”的原则，仔细观察同桌的脸部特征，用他们自己所熟悉的表现方法自由地表现出来，并在画的下面写上该同学的性格和爱好，来认识不同人物的个性特点。在作品交流展示时，笔者又让学生找一找自己熟悉的人，让他们获得一个交流和展示个性、发展个性、发挥创造才能的机会。在第二节课上，笔者又让学生学画自己爸爸妈妈的脸型特征，使他们进一步认识人物脸部基本特征和表情特征，学生的作品是他们生活的真实表现，是由他们自己的心理发展程度所决定的。交流和展示的顺利进行，让师生之间建立了一种默契，久而久之，学生不需要教师的指导就明白自己该做什么，进而达到一种自动化状态。

实践表明，交流和展示能激活课堂，交流和展示不单单是完成了对知识的深层次学习和掌握，同时，也会培养学生科学的精神，丰富的情感，高尚的情操。

三、欣赏学生作品，不断激励，实现课堂交流和展示。

要让学生没有心理压力，自由地陶醉在作画的乐趣之中，笔者认为教师首先要给学生提供更多的独立思考空间和操作的条件，去满足学生的兴趣和需求。创造交流和展示条件，让每一位学生都有机会张扬自己的个性，表达自己的内心世界，表现自己的爱好和追求。伟大的德国诗人歌德曾说过：“一棵树上很难找到形状完全一样的叶子，一千个人中也很难找到两个在情感上完全协调的人。”学生由于个性、环境、思维方式、心理状态的差异会有自己的独特的想法。例如：同样是画房子，学生会出现太空中的房子、高山上的房子、海洋上的房子、大树上的房子、云朵上的房子„„。有这样的一位学生，平时对美术课不太感兴趣，每当上课时，他总是低着头在画什么？笔者留心观察后发现他在画卡通人物，画得还算可以，于是笔者不断地激励他，创造机会帮助他，还把他的画在班上展示，讲评了他的画，得到大家的一致认同，同学们纷纷要他的画，他很受触动，以后上起美术课来他格外专心了。关注学生的的差异，随时要调整展示的进度，展示的密度，确保学生的学习状态保持在最佳水平。因为，学生在自学探究和合作学习中，不可避免地会遇到疑惑，这些凭自身力量难以解决的“难题”，如果仅靠教师想当然地“讲授”，未必能够对症下药。其实交流和展示的过程，也是暴露问题的过程。一个人无法解决的，就拿到集体中来研究解决，如果学生群体已经无法解决，教师再去讲解也不晚。在评价学生作品的同时，也在评价教师自己的导学成果。

鼓励学生与参加展示的学生争鸣，讨论，真理越辨越清，通过交流和展示，学生能够去给其他同学以启示，自己也会相应地得到提高，实现“双赢”。在教学中笔者总是从学生的心理角度上去发现他们独特的视角和情感，用欣赏的目光去看待每一位学生的作品，在课堂中多与他们情感交流，鼓励他们大胆地用画笔表现自己的内心真实世界，使他们由交流展示的过程变成一个富有个性化的过程。

总之，初中美术课堂交流和展示实际上是一个充满灵气的个性活动，通过巧置情景，情感交融，不断激励，让学生的心灵得到自由释

放，让学生的个性得到淋漓尽致的张扬，让学生从实际生活中领悟美术的独特价值，体会到从构思到选材、从学习运用不同创作形式到大胆自由地表现自己的内心世界的乐趣，形成个性化的风格。让初中美术课堂成为学生情感交流、张扬个性、展示风采的天地，一个幸福、和谐宽松的课堂。如果在如此氛围下所展开的教与学的行为，自然也会迈入高效运转的轨道。

参考文献：

① 王大根《新美术课程标准的特点与理念》讲座2011年8月14日 ② 王大根著：《美术教学论》，华东师范大学出版，2000年8月版。③ 2011校本培训材料《让学生做美术学习的主人》

第五篇：2010教师交流方案

2010－2011学

教师交流工作方案

新密市大隗镇第一初级中学

2010年9月

2010－2011学教师交流工作方案

为了配合教体局做好教师交流工作，切实加强我市教师队伍建设，促进教师的合理流动和教育资源的优化配置，提高全市教育事业全面、优质、均衡、公平发展。根据新密市教体局《关于2010-2011学年城乡教师交流工作的实施方案》，特制定我校教师交流工作方案。

一、指导思想

以“三个代表”重要思想和科学发展观为指导，以教育均衡发展、提高教育教学质量为目标，积极向兄弟学校选派优秀教师资源，优化他们的教师队伍，促进专业发展；积极共享教育教学资源，提高教育教学质量，使我镇教学教研质量上档升位。

二、组织机构：

领导小组：

组长：陈中华

副组长：刘晓军张朝霞

成员：章成刚刘晓芬卢会霞陈东霞徐青坡

三、交流学校：

大隗镇二初中

四、交流形式及内容

（一）挂职锻炼 本学年我校采用自我推荐，单位确定的方式选派教导副主任张建华老师到二初中挂职锻炼，负责二初中交流教师的管理、服务，服从二初中学校的领导，认真完成二初中安排的工作。

（二）对口交流 根据市局及中心校安排我校派出3名教学经验丰富、事业心强的骨干教师章成刚、孟玲玲、刘松亮老师到二初中支教，交流时间为一年。每学年按照交流学校工作安排，要认真完成规定的教学任务，上好示范课、指导课并积极参加教研活动。

（三）送课活动 本学年我学校将根据教师教研活动评比情况，选派各教研组的优秀教师到二初中送课，开展教研活动。语文组的有王会娟、孟灵晓、王晓丽，数学组的有杨志辉、张建伟、孙伟丽，英语组的卢会霞、王宏彬、赵晓丽，理化生组的吕智锋、杨晓霞，社会组的孟巧凤、王会芳、王曼曼。作为骨干教师的杨志辉、吕智锋要上示范课、指导课或开办讲座。

（四）结对指导。我校将选派优秀骨干教师王会娟和卢会霞老师与二初中相同学科的教师结成对子，通过听课、说课、评课、参加教研活动等方式进行结对指导。

四、实施步骤

1、制定《2010－211学教师交流工作方案》。（2010年9月）

2、确定去二初中交流的教干及教师名单，并签定《教师交流协议书》。（2010年9月）

3、安排挂职教干、交流教师到二初中交流。（2010年10月）

4、选派教师到二初中上示范课。（2010年11月）

5、选派教师到二初中上示范课。（2010年12月）

6、选派教师到二初中上示范课（2010年1月）

7、举办教学艺术讲座。（2010年2月）

8、选派教师到二初中上示范课。（2011年3月）

9、选派教师到二初中上示范课。（2011年4月）

10、选派教师到二初中上示范课。（2011年5月）

11、选派教师到二初中上示范课。（2011年6月）

12、完成交流教干及教师总结鉴定工作。（2011年7月）

六、管理措施

（一）凡参与教师交流且达到要求的教师，由教导处登记并存入本人档案，在同等条件下，可作为晋职、评优的依据。

（二）凡符合交流规定不服从交流安排的教师以及交流后未认真履行职责的，不得晋升高一级教师职称，当年考核为“不称职”。