第一篇:9.京剧与美术教学设计(共)
教学目标
知识目标:通过学习使学生了解中国戏曲人物及脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识,并加以学习和运用。
能力目标:培养学生对戏曲脸谱的欣赏能力
情感目标:通过学习激发学生的关心、热爱中国脸谱艺术的情感,了解中国戏曲艺术独特的美。
教学重点:培养学生对祖国传统艺术的认识的热爱。
教学难点:对中国戏曲人物的了解及特征的抱窝。
教学方法:讲解
教学手段:示范
板 书 设 计
9、京剧与美术
教学过程
一、组织教学
二、导入
播放一段学生最喜欢的“孙悟空大闹天宫”的戏曲片段让学生欣赏。并问戏中的人物是谁?演的是哪段戏曲?同学们回答的真不错,那你还想了解更多的戏曲人物吗?出示课题:精彩的戏曲(契合学生生活的案例学生很容易被这段戏曲所吸引,并有很浓厚的兴趣)
三、新授
(一)了解中国戏曲
1、中国戏曲,是一种综合舞台艺术样式。
2、中国戏曲之特点
(二)、中国戏曲史
(三)中国戏曲特有的角色。
生、旦、净、末、丑是中国戏曲中特有的角色行当。它既是戏曲中艺术化、规范化的性格类型,又是带有性格色彩的表演程式分类。
(四)京剧中的脸谱
京剧脸谱就是在演员脸上涂上某种颜料,用以象征角色的性格、品质、命运。一般红脸含有褒义,代表忠勇者;黑脸为中性,代表猛智者;蓝脸、绿脸也为中性,代表草莽英雄;黄脸和白脸多含贬义,代表凶诈者;金脸和银脸表示神秘,代表神妖。
(五)中国戏曲的曲目及故事
黄梅戏:优秀剧目有《天仙配》、《牛郎织女》、《女驸马》。
豫剧:《小二黑结婚》、《人欢马叫》、《试夫》、《红果,红了》。
京剧:《《牡丹亭》、《白蛇传》、《百劫同心》、《贵妃醉酒》。
故事:《白蛇传》
(六)学生制作
1、说一说,你还熟悉哪个神话故事中的戏曲人物。
2、你能根据人物的特点和身份制作出道具吗?
(七)教师小结
《京剧与美术》教案
(造型表现)
教学目标:
知识技能:了解京剧的相关知识,体会京剧与美术的关系。感受京剧人物独特的服饰、造型、和表演。学习没骨法、勾填法等表现技法;提高学生的国画表现能力。
能力目标:培养学生观察能力、分析能力、欣赏评述能力及综合学习能力。
情感目标:通过学习京剧人物,感受京剧艺术带给人们的美以及培养学生对民族艺术的自豪感,培养学生热爱生活、热爱民族传统文化的情感。
教学重点:感受京剧人物独特的服饰、造型、表演特点,以及京剧艺术带给人们的美感。
教学难点:学习用国画技法(没骨法、勾填法)表现京剧人物。
作业要求:运用国画技法表现你喜欢的京剧人物,要求表现出京剧人物的造型特点和动态。
课前准备:
教师:课件、生宣纸、京剧人物图片。
学生:课前参与查找京剧人物资料、美术书、国画用具
教学过程:
第一节
教师活动 学生活动 教学意图
一、引入新课:
1、欣赏京剧片断。
思考:你认为观看的京剧片段中什么最吸引你?
2、你还想了解哪些有关京剧的知识?
3、出示课题:京剧人物
服饰、造型、和表演最有浓郁的民族特色
思考并提问
激发学生兴趣、体会京剧艺术特色。
培养探究精神
二、讲授新课:
(一)回忆
1、说说京剧中人物分为哪几个行当?
2、说一说你喜欢的京剧人物的特点。(教师板书、课件配合)
(二)京剧人物独特的服饰、造型具有浓郁的民族特色,也是许多中国画家乐于表现的题材。
欣赏中国画——京剧人物
(三)分组讨论:
第一、二组:分析没骨法、勾填法的技法特点。说一说课本中那些作品运用了没骨法,那些运用了勾填法。(教师课件配合)
第三、四组:在绘画中如何表现不同角色的人物特点?(造型、服饰、性格特征)
第五、六组:在绘画中如何表现不同角色的人物动态?
第七组:勾填法、没骨法画出的作品给你什么不同感受?
(四)教师演示:运用勾填法、没骨法结合画出京剧人物。
生、旦、净、丑
生—文、武、小、老
旦—青衣、老旦、花旦、武旦
净—花脸
丑——反面、幽默滑稽
生—儒雅、俊美
旦—娇媚、女性
净—粗犷、暴躁
末—类似
丑—幽默风趣
学生欣赏
分析书中的作品
没骨法:直接用颜色或墨画出脸、身体、五官和衣纹。(孙悟空)
勾填法:先用墨线勾画出人物形象,然后填上相应的颜色。(白蛇传)
抓住人物性格、造型、服饰特点
抓住人物动态特点并进行夸张
学生分析:
勾填法:精细中带有干练
没骨法:豪放、大气
也可同时使用勾填法及没骨法,效果也很好。
学生感受京剧艺术中人物造型的多样性。
感受京剧艺术中人物塑造的魅力。引出表现方法,使学生了解本课教学意图。
互动学习培养学生分析问题、解决问题、自主学习能力
解决教学重点
解决教学难点。
三、布置作业、学生作画
欣赏京剧人物图片,画一幅你喜欢的京剧人物。
作业要求:运用所学没骨技法表现你喜欢的京剧人物,要求表现出京剧人物的造型特点和动态。
教师巡视指导。
学生了解作业要求并开始作画。
培养学生学生造型表现能力。
四、评价、展示阶段:
1、填写评价表
2、小组互评:分析运用画法、造型特点、动态特点。
3、师评 学生自评、互评 培养学生评价意识及习惯
五、课后延伸:
可以用更多表现方法表现京剧人物。学生领会不同表现手法的艺术作品。培养发散思维
第二节
教师活动 学生活动 教学意图
一、组织教学: 准备用具 稳定情绪
二、复习引入新课:
1.没骨法:直接用颜色或墨画出脸、身体、五官和衣纹。
2.勾填法:先用墨线勾画出人物形象,然后填上相应的颜色。
三、教师演示:运用勾填法、没骨法结合画出京剧人物。
抓住人物性格、造型、服饰特点
抓住人物动态特点并进行夸张
3.学生分析:
勾填法:精细中带有干练
没骨法:豪放、大气
也可同时使用勾填法及没骨法,效果也很好。
学生感受京剧艺术中人物造型的多样性。
解决教学重点
四、布置作业、学生作画
欣赏京剧人物图片,画一幅你喜欢的京剧人物。
作业要求:运用勾填法、没骨法结合表现你喜欢的京剧人物,要求表现出京剧人物的造型特点和动态。
教师巡视指导。
五、评价、展示阶段:
1、填写评价表
2、小组互评:分析运用画法、造型特点、动态特点。
3、师评
六、课后延伸:
可以用更多表现方法表现京剧人物。
学生了解作业要求并开始作画。
学生自评、互评
学生领会不同表现手法的艺术作品。
培养学生学生造型表现能力。
培养学生评价意识及习惯
培养发散思维
第二篇:大班美术《京剧脸谱》教学设计
●活动目标:
1.知道一些关于京剧脸谱的初浅知识。2.有创意地大胆表现京剧脸谱。3.学习用对称的方法来表现脸谱。
●重点:能用对称的方法表现脸谱。
●难点:理解对称的美,并能有创意地表现脸谱。●活动准备: 1.京剧表演VCD 2.京剧脸谱范例 3.京剧音乐磁带 ●活动过程:
1.请幼儿欣赏京剧音乐
师:小朋友们听一听,说说你听到了什么?有什么感觉?
幼:很吵的声音,有人在敲锣,有人在打鼓。幼:有人在唱戏,是京剧。2.教师简单介绍京剧
师:京剧艺术是我们中国特有的舞台表演艺术形式之一,京剧表演艺术家们都要在脸上涂上浓重是油彩,穿上特制的戏服,才能塑造出剧目中的人物形象。3.请幼儿观看京剧VCD。
师:刚才我们一起欣赏了京剧表演,现在请小朋友说
说,你看到了怎样的演员形象?他们身上穿服饰又是怎样的?演员们的脸部化妆又有什么特点?
幼:我看到的演员穿了一件白衣服,头上戴了一个象皇冠一样的东西,他还有长胡子,脸上画着红颜色。幼:我看到的演员是一个黑脸,也有长胡子,头上还有一个月亮形状的东西。
幼:我看到了一个演员的脸的当中有一块白色的,他总是蹲着走路。
幼:我看到一个漂亮的公主,她穿着漂亮的裙子,脸上化妆很美,头上也戴着皇冠还有两根长长的毛。4.引导幼儿观察脸谱的特征(教师出示脸谱图片)
师:那么,我们来看一看这些脸谱有什么特别?注意观察脸谱上哪些地方与我们普通人的脸很相似,而且每个脸谱上都必不可少的?又有哪些地方与我们普通人的脸不一样?
幼:每一个脸谱都有眼睛、鼻子、嘴巴。幼:还有头发和耳朵。
师:是的,脸谱和我们的脸一样,都有五官。再看看还有哪些特点?
幼:脸谱上有许多颜色,我们的脸上没有。幼:脸谱上的花纹很漂亮,是对称的。
师:对,脸谱最重要的特点是这些花纹,左边有的花纹,右边也有,每一个脸谱上的花纹都是对称的。5.引导幼儿想象心中的脸谱
师:你喜欢这些脸谱吗?最喜欢怎样的脸谱?你希望怎样变化?
幼:我喜欢画一个兰色的脸谱,然后画上象蝴蝶一样的花纹。
幼:我想画一个老虎脸谱。
幼:我想把那个白色的脸谱加上胡子,再在白色上画些花。
师:小朋友们都说的很好,把你心中想的漂亮脸谱画出来好吗?
6. 幼儿按自己的意愿创造或改变脸谱。教师提出作画要求,幼儿创作。7.展示与讲评。
第三篇:《京剧与美术》教案
《京剧与美术》教案
教学目标设计:
1、认知目标:让学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识,了解中国脸谱艺术富有图案美具有鲜明的思想性和艺术性,培养学生对京剧脸谱艺术的欣赏能力。
2、实践目标:①、学习按步骤临摹京剧脸谱。②根据谱式、颜色所代表的含义分组合作设计一套京剧脸谱。
3、情感目标:通过对京剧脸谱知识的学习,激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感,培养民族自豪感。
教学内容及重难点:
1、教学内容:学习京剧脸谱知识、设计制作京剧脸谱。
2、重点:培养学生对祖国传统艺术的认识和热爱。(通过多媒体、范画、解决)。
3、难点:学习京剧脸谱图案的设计制作,线条要流畅、和谐;色彩要均匀、清爽。
教学设计:
①、观察理解法:学生观察想象能力的比中年级学生丰富,他们的感受能力很强,有耐心。在观察事物时能自己思考分析事物,在认识客观世界时具有积极性、主动性。教师通过讲解使学生对教学内容的认识由感性认识发展到理性认识,由模糊到清楚,帮助学生完成由抽象的主观认识发展到具象的理解认识。
②、分析比较法:、学生有很强的观察理解能力,他们能够分析比较出不同物象之间的相同点和不同点。教师要结合教学内容,引导学生通过细致的观察、比较来认识教学内容,理解教师教学意图。
③、指导制作法:教师要在学生理解教学内容的基础上指导学生绘制京剧脸谱,但不能越俎代庖替学生选择谱式、色彩。让学生分组讨论后选择自己喜爱的谱式来绘制。
④、多媒体演示法:美术课教学重要大量使用图片、范画,教师也要示范画给学生看,这需要大量的时间,而课堂教学时间有限。利用多媒体的优势,可以让学生接受到大量的信息,帮助学生理解教学内容,教师也可以很快地进行范画演示,也可以使学生能在学习中得到享受和乐趣,对教学内容更感兴趣,激发他们的创作热情。
教学过程: 第一课时 主要内容:谱式 步骤一:导入新课
[播放]—京剧唱腔片断《铡美案》。
1、提问:哪位同学回答下面的问题? ① 你知道这是什么艺术? ② 为什么包拯和四大卫士脸上都有许多的图案和颜色? 学生回答:京剧,角色图案和颜色是用来舞台化妆用的。
2、教师总结:京剧是我国传统艺术,在京剧中有些人物的脸上有一些图案和颜色,是京剧特有的舞台化妆艺术。这种用来化妆用的图案和颜色在京剧中叫脸谱。(板书:京剧脸谱)
[课件演示]:(出示脸谱资料)京剧——舞台化妆——脸谱
3、教师提问:如此美丽的脸谱,你们想不想把它表现出来?
步骤二:介绍京剧脸谱知识。点击:[课件播放]——古代面具——京剧脸谱资料。
1、起源:
教师讲解:京剧脸谱的起源与面具关系密切,人类早期的战争面具、傩舞面具、汉代百戏假面具都是戏剧脸谱的远祖。京剧兴起后,脸谱造型日臻完善,在构图上奠定了基本谱式,各类角色的脸谱进一步精致化、多样化,但仍然保持着传统脸谱的基本特点。
2、意义:
问:京剧中为什么要用脸谱化妆? 学生回答。
教师总结:脸谱是京剧中特有的化妆艺术。是用写实和象征相结合的艺术手法,把人物的形象进行夸张,以突出、强化人物的生理特征——面貌及个性,而采用的一种手段,用来造成舞台的效果。
2、京剧脸谱的艺术价值:(请学生谈一谈京剧脸谱的美感)
教师总结:脸谱既是一种舞台化妆,同时又是一种装饰性很强的图案艺术,具有很高的欣赏价值,是中国老百姓喜闻乐见的一种艺术形式。
3、脸谱在京剧中的运用: 问:京剧中那些角色运用脸谱化妆? 学生回答(略)
教师总结:京剧中的脸谱通常用于“净角”和“丑角”两大类人物形象的化妆上。生、旦角很少用。
步骤三:京剧脸谱的谱式:
[课件出示各种谱式]学生谈各种谱式的特点。
教师总结:京剧脸谱在应用和发展中,形成了一定的谱式,约十余种,这是其中的五种。介绍特点:
① 整脸:在整个面部涂一种主色,不勾花纹,而是在主色上画出眉、眼、口、鼻的纹理,这种谱式称之为“整脸”。
② 在整脸的基础上,用黑色把眉、眼、鼻等在颜色上突出出来,而是使前额、左右面颊呈现出三块明显主色,平整的如同三块瓦,称之为“三块瓦脸”或“三块瓦窝”。
③ 从脑门顶至鼻子尖,用黑色或颜色的立柱纹与眼窝大体呈“十字”形,额头涂白,有灰色小圈眉子,此种谱式称之为“十字门脸”。
④ 与整脸相反,脸谱色彩、构图最复杂的称之为“碎花脸”。
⑤ 色彩、构图不对称,表现人物形象反常、丑陋的脸谱谱式,称之为“歪脸”。步骤四:
1、演示作业过程:[播放---演示课件] ①在画好的脸谱外形上定出左右的中轴线。②定出眉、眼、口、鼻的位置。
③用铅笔勾画脸谱纹样,勾画谱式时注意左右对称(歪脸除外)。
2、完成一副京剧脸谱的设计制作。
3、[课件]出示作业要求:
a、可以独立设计制作完成,也可以与邻近几个同学合作设计完成一套京剧脸谱作业,具体分工自己商议解决。如:水浒传、三国等。b、本课时完成谱式的铅笔稿勾画。c、注意事项:
1、自选谱式;
2、左右对称(歪脸除外)步骤五:学生课堂练习,教师巡回 进行辅导: 定中轴线、五官位置; 勾画谱式;
[课件同时播放勾画谱式过程] 步骤六:课堂总结
选优秀作业让作者自己点品;其余同学提出优、缺点;教师表扬优点,不用自己的观点观点影响学生。
步骤七:宣布下节课学生用具: 脸谱资料、水粉色、调色盘、毛笔。第二课时: 主要内容:色彩
步骤一:组织教学、导入新课 [课件播放]——京剧脸谱资料。步骤二:学习新知识——脸谱色彩知识
1、教师提问:那位同学知道京剧脸谱上的颜色是起什么作用的?
2、教师讲解:在京剧脸谱上有许多的颜色,这些颜色都有一定的含义,不可以随便乱用。京剧脸谱的颜色是以一种颜色象征某人物的品质、性格、气度,这种颜色称为“主色”,它是一个脸谱最主要的直觉表现手段。艺术家用红、蓝、白、黑、金、紫、银等颜色,以丰富的想象和夸张的手法,突出剧中复杂的人物形象。重在形、神、意三个方面,表现人物的忠、奸、善、恶,寓意褒贬,爱憎分明。
3、你能说出各种颜色各代表什么意思吗?
4、教师总结:京剧脸谱的色彩非常丰富,主色一般象征某个人物的品质、性格、气度。红色——表现忠贞、英勇的人物性格,如:关羽。
蓝色——表现刚强、骁勇、有心计的人物性格,如:窦尔敦。黑色——表现正直、无私、刚直不阿的人物形象,如:包公。白色——代表阴险、疑诈、飞扬、肃煞的人物形象。如:曹操。绿色——代表顽强、暴躁的人物形象。如:武天虬。黄色——代表枭勇、凶猛的人物,如:宇文成都。紫色——表现刚正、稳练、沉着的人物。
金、银色——表现各种神怪形象。[教师讲解同时课件演示-脸谱资料] 步骤三:着色方法 [课件演示---涂色过程]
1、先从白色入手,将所有白色涂满,2、再涂颜色,要从浅入深地顺序涂,3、最后着墨色。
步骤四:作业要求:[出示课件]
1、完成铅笔稿着色。
2、注意事项:
① 每个脸谱至少有三种颜色。② 着色时先勾边线再涂染。步骤五:课堂练习
学生分组完成作业——涂色。教师巡回辅导帮助学生完成。步骤六:点评学生作业
方式:学生将制作完成的作业戴在脸上,学生互相展示、观看、评价,教师鼓励学生认真完成制作,表扬有创意的作业。步骤七:宣布下课。
第四篇:9.京剧与美术
9.京剧与美术
(造型表现)
教学目标:
知识技能:了解京剧的相关知识,体会京剧与美术的关系。感受京剧人物独特的服饰、造型、和表演。学习没骨法、勾填法等表现技法;提高学生的国画表现能力。
能力目标:培养学生观察能力、分析能力、欣赏评述能力及综合学习能力。
情感目标:通过学习京剧人物,感受京剧艺术带给人们的美以及培养学生对民族艺术的自豪感,培养学生热爱生活、热爱民族传统文化的情感。
教学重点:感受京剧人物独特的服饰、造型、表演特点,以及京剧艺术带给人们的美感。
教学难点:学习用国画技法(没骨法、勾填法)表现京剧人物。
作业要求:运用国画技法表现你喜欢的京剧人物,要求表现出京剧人物的造型特点和动态。
课前准备:
教师:课件、生宣纸、京剧人物图片。
学生:课前参与查找京剧人物资料、美术书、国画用具
教学过程:
第一节
教师活动 学生活动 教学意图
一、引入新课:
1、欣赏京剧片断。
思考:你认为观看的京剧片段中什么最吸引你?
2、你还想了解哪些有关京剧的知识?
3、出示课题:京剧人物
服饰、造型、和表演最有浓郁的民族特色
思考并提问
激发学生兴趣、体会京剧艺术特色。
培养探究精神
二、讲授新课:
(一)回忆
1、说说京剧中人物分为哪几个行当?
2、说一说你喜欢的京剧人物的特点。(教师板书、课件配合)
(二)京剧人物独特的服饰、造型具有浓郁的民族特色,也是许多中国画家乐于表现的题材。
欣赏中国画——京剧人物
(三)分组讨论:
第一、二组:分析没骨法、勾填法的技法特点。说一说课本中那些作品运用了没骨法,那些运用了勾填法。(教师课件配合)
第三、四组:在绘画中如何表现不同角色的人物特点?(造型、服饰、性格特征)
第五、六组:在绘画中如何表现不同角色的人物动态?
第七组:勾填法、没骨法画出的作品给你什么不同感受?
(四)教师演示:运用勾填法、没骨法结合画出京剧人物。
生、旦、净、丑
生—文、武、小、老
旦—青衣、老旦、花旦、武旦
净—花脸
丑——反面、幽默滑稽
生—儒雅、俊美
旦—娇媚、女性
净—粗犷、暴躁
末—类似
丑—幽默风趣
学生欣赏
分析书中的作品
没骨法:直接用颜色或墨画出脸、身体、五官和衣纹。(孙悟空)
勾填法:先用墨线勾画出人物形象,然后填上相应的颜色。(白蛇传)
抓住人物性格、造型、服饰特点
抓住人物动态特点并进行夸张
学生分析:
勾填法:精细中带有干练
没骨法:豪放、大气
也可同时使用勾填法及没骨法,效果也很好。
学生感受京剧艺术中人物造型的多样性。
感受京剧艺术中人物塑造的魅力。
引出表现方法,使学生了解本课教学意图。
互动学习培养学生分析问题、解决问题、自主学习能力
解决教学重点
解决教学难点。
三、布置作业、学生作画
欣赏京剧人物图片,画一幅你喜欢的京剧人物。
作业要求:运用所学没骨技法表现你喜欢的京剧人物,要求表现出京剧人物的造型特点和动态。
教师巡视指导。
学生了解作业要求并开始作画。
培养学生学生造型表现能力。
四、评价、展示阶段:
1、填写评价表
2、小组互评:分析运用画法、造型特点、动态特点。
3、师评 学生自评、互评 培养学生评价意识及习惯
五、课后延伸:
可以用更多表现方法表现京剧人物。学生领会不同表现手法的艺术作品。培养发散思维
第二节
教师活动 学生活动 教学意图
一、组织教学: 准备用具 稳定情绪
二、复习引入新课:
1.没骨法:直接用颜色或墨画出脸、身体、五官和衣纹。
2.勾填法:先用墨线勾画出人物形象,然后填上相应的颜色。
三、教师演示:运用勾填法、没骨法结合画出京剧人物。
抓住人物性格、造型、服饰特点
抓住人物动态特点并进行夸张
3.学生分析:
勾填法:精细中带有干练
没骨法:豪放、大气
也可同时使用勾填法及没骨法,效果也很好。
学生感受京剧艺术中人物造型的多样性。
解决教学重点
四、布置作业、学生作画
欣赏京剧人物图片,画一幅你喜欢的京剧人物。
作业要求:运用勾填法、没骨法结合表现你喜欢的京剧人物,要求表现出京剧人物的造型特点和动态。
教师巡视指导。
五、评价、展示阶段:
1、填写评价表
2、小组互评:分析运用画法、造型特点、动态特点。
3、师评
六、课后延伸:
可以用更多表现方法表现京剧人物。
学生了解作业要求并开始作画。
学生自评、互评
学生领会不同表现手法的艺术作品。
培养学生学生造型表现能力。
培养学生评价意识及习惯
培养发散思维
第五篇:京剧教学设计
冀教版六年级上册《27京剧》教学设计
——迁安市扣庄乡扣庄中学小学部 王双连 【教学目标】
知识与能力目标:
1、正确认读11个要求会认的生字,掌握8个要求会写的生字。
2、正确、流利、有感情地朗读课文。
3、了解课文介绍的关于京剧的基本常识。过程与方法目标:
1、自主搜集有关京剧的资料,了解关于京剧的一般常识。
2、通过自读课文、自悟,概括课文的主要内容及各部分的内容,体会表达的条理性。
3、在小组交流的过程中,通过资料介绍,了解关于京剧更多的知识。情感、态度、价值观目标:
1、通过阅读文章,接受京剧文化的熏陶。
2、感悟京剧的无穷魅力。【教学重点】
1、了解课文介绍的关于京剧的基本常识,体会表达的条理性。
2、接受京剧文化的熏陶 【教学难点】
拉近学生与文本的距离,激起学生了解京剧、热爱京剧的热情。【教学准备】
网络课件 【课时安排】
第二课时
【教学过程】
一、谈话导入
中国的国粹有很多,誉满中外的有三大国粹:京剧、国画、中医。京剧融文学、音乐、舞蹈、美术等多种艺术于一体。在国际艺术舞台上,京剧被列为世界三大戏剧体系之一。这节课我们继续领悟“京剧”这一国粹的魅力。
(板书:27京剧)
二、浏览课文,重温脉络
上节课我们初步了解了这篇课文主要内容,并细细品读了“名称”和“来源”两个自然段。下面请同学们快速浏览课文,回顾一下,这篇课文还介绍关于京剧的哪些知识?
(板书:表现形式、角色、音乐伴奏、流派)三、七嘴八舌话京剧
(一)小组合作学习。
接下来请同学们默读课文,细品一下3-6自然段,要求:(课件)(1)前后四个人为一组,推荐一人为组长,组长根据组员的兴趣,确定每个人重点研读的段落。
(2)自学:默读课文,划出知识点,用图表方式列出示意图;把自己的读后感悟在旁边做下批注。
(3)自学完后,把自己的学习结果结合课前搜集的资料向组内同学汇报。
(二)全班交流(引导按顺序交流,实物投影,同学之间互相补充)谁先来向大家汇报一下你对第三自然段的学习结果? 预设:
1.京剧的艺术表现形式
(1)师:第一句正是说出了京剧中最能令人叫绝的就是演员的四大功夫?(唱、念、做、打)
(2)怎么理解“各种象征性动作”?(用来象征某种特别意义的动作。所谓:在小小的舞台上,马鞭一挥,就意味着走过千山万水;帅旗一打,就表示带出了千军万马。)
(3)怎么理解“是一种高度综合的艺术”?(京剧的所有念白都是有音乐性,所有的动作都具有舞蹈性,正所谓“无声不歌,无动不舞”。)
(4)多么具有韵味的艺术哇!指名读本段。
(1)请学生结合课前资料的搜集,谈谈自己对这些角色的认知。随机课件展示,内化理解。(“旦”是指女性角色,年龄大的叫老旦;性格稳重的中年女性叫青衣;性格活泼的叫花旦;会武艺的称刀马旦)
(课件展示)
(2)“生、净、丑”都是男性角色。(课件展示)
“净”指的是性格鲜明的角色,根据本段学习或课外搜集资料,根据脸谱你知道了哪些舞台角色呢?(黑脸的包公;红脸的关公;金色的猴王等,也可以用说唱的方式介绍:《说唱脸谱》)
(3)脸谱的颜色不同,代表的意义不同,对此你了解多少?(红色脸谱代表忠义;紫色脸谱象征刚正;蓝色脸谱勇猛;黑色脸谱人物耿直;绿色脸谱侠骨义胆;白色脸谱人物奸诈、狠毒;黄色脸谱人物残暴;金、银二色脸谱,多见于神、佛、鬼怪,以示其金面金身,象征虚幻。)
(4)拓展:脸谱不仅颜色图案非常丰富,表示不同的意思。如:包拯黑额
头有一白月牙,表示清正廉洁;孟良额头有一红葫芦,示意此人爱好喝酒。看来京剧艺术真是博大精深哪!
(5)小结、教育渗透:京剧脸谱运用美术绘画艺术把人物的形象进行夸张,突出强化人物的不同性格及品质。在某种程度上脸谱就代表着京剧。运用了绘画艺术,京剧的化妆可以说是一幅活动的彩墨画。京剧演员化妆用的油彩,对皮肤有一定的损伤,长期使用,脸部皮肤会失去了光泽和细腻,你看京剧演员为艺术付出多大的牺牲啊!这是一种敬业精神。让我们带着敬重与佩服齐读本段。
(6)拓展:京剧服饰
师:如果刚才你被京剧的脸谱艺术所吸引的话,下面请你们再欣赏京剧的 服饰图片你会更有感慨!(课件出示)你有什么感受?
小结:京剧的服饰给人以视觉的美感,舞台效果也特别好,由此也可见京剧真是一种高度综合的艺术哇。
3.京剧的音乐伴奏
(1)结合学生介绍,课件展示乐器图片,加深了解。(课件展示)(2)师:这样美的扮相再配上优美的曲调,你说京剧能不让人喜爱吗!(配乐读最后一句)
小结:京剧虽然没有庞大阵容的乐队但却形成了京剧特有的音乐美!、4.京剧的流派
(1)京剧的表演艺术家在长期的表演中形成了独特的艺术风格,形成了流派。京剧中的流派是以演员的名字命名的。比如:梅兰芳表演风格的称为“梅派”、程砚秋表演风格的称为“程派”
(2)作者在介绍流派时,应用了什么说明方法?(举例子)(3)你们知道这四大名旦是男的还是女的呢?为什么都是男的呢? 师:在封建社会女子一般是不能抛头露面的沾衣裸袖,否则被视为有伤风化。所以过去京剧中的女性角色都是由男性来表演,男旦角由此应运而生。在当今社会就不同了,旦角有男性也有女性演员。
(4)教育感染
师:梅兰芳位居四大名旦榜首,是他在1919年带着京剧到国外演出,才使京剧走上国际舞台的。被列为世界三大戏剧体系之一的就是我国的梅兰芳表演体系。听到这儿你有什么感慨?他代表着中国的京剧文化,国际友人赞扬京剧是世界一流的艺术。(带着自豪,师生共读最后一段)
(5)欣赏:人说“台上三分钟,台下十年功”,演员台上的精彩表演,不是一朝一夕能练成的,都是在台下用汗水和泪水换来的。我们一起欣赏一段专业演员的精彩表演吧!----《穆桂英挂帅》选段
看后有什么感受?
四、弘扬文化,爱我国粹
1.通过刚才的交流,你对京剧有哪些新的认识呢?
2.师:京剧博大精深、源远流长。在莎士比亚的故乡,英国的皇家剧院里,在没有任何语言翻译的情况下,演出的京剧《三打陶三春》获得了长时间的热烈的掌声。有个美国人曾说过说:“中国如果没有京剧了,我也就不承认中国了”。京剧被称为国粹是当之无愧啊!
师:我们的京剧不仅有诗一般的语言艺术,讲究合仄压韵。同时又把歌、舞、诗、画、武术、杂技等融合到一起才形成了“以故事演歌舞”的表演特征,处处给观众以美的感受。歌星李玉刚在他的歌曲中融入了京剧的因素,他的舞台花旦扮相很美,他用他的方式传承着京剧。作为中国人,就应该传承中国的传统文化,宏扬光大国粹艺术。
五、布置作业
了解其他国粹,做一张以“弘扬国粹”为主题的手抄报。