第一篇:谈电脑艺术设计课程教学的思考
柳州铁道职业技术学院
LIUZHOU TRANSPORT VOCATIONAL TECHNICAL COLLEGE
谈电脑艺术设计课程教学的思考
当今艺术设计领域,随着信息技术应用于设计教育,原有的设计课程的教学模式、教学环境、教材形态、教学方式方法、教学体制以及教学管理均在发生一系列变 革。体现高科技的数字化艺术手段,将感性的认识理念,以严密的教学方法组织起来并对艺术设计要素进行理性化控制的电脑美术教学必将给人们带来新的观念,新 的思维以及新的设计思想。本人通过多媒体技术在艺术设计课程中的运用,就如何在设计教学中将教学内容、教学目标、教学组织形式以及如何将教学的方法联系起 来,建立新的教学模式,进行了一些思考,以适应信息时代的艺术设计教学。
一、现代基本设计课程与传统教学艺术设计教学的区别
电脑艺术设计课程是现代设计艺术的重要组成部分,是视觉传达的重要手段。其教学内容包括编排设计原则、编排设计原理、编排的视觉流程、编排设计的形式法 则、编排的基本类型、文字的编排构成、图形的编排构成及现代编排设计的发展趋势等。通过在版面上对空间层次、主从关系、视觉秩序及彼此间的逻辑条理性的把 握与运用,将有限的视觉元素进行有机的排列组合,将理性思维个性化地表现出来,使版面编排获得良好的诱导力,更好地突出主题,在传达信息的同时,产生感官 上的美感,达成最佳的诉求效果。
1.教学内容外在形式的变化
传统的编排设计教学的最大弊病在于信息传递媒体单一,教师靠口述和板书及有限的范围在一定时间内,往往只能传授给学生知识的结论,难以让学生直观感知、欣 赏国内外众多的优秀设计作品,更无法从多角度、多环境立体而全面地分析其创意形成的过程。学生经自己观察、思考、抽象后形成的知识少,实际上不自觉地扼杀 了学生全面探索以及创造性思维的能力,从而限制了学生素质的全面提高和能力的培养。多媒体技术的介入,无疑为电脑艺术设计教学注入了新的内容,在同样的时 间内,课件以文字、图像、声音等有机结合的方式运用于教学,为学生创造了良好的知识情境,引导学生自己去探索、发现、归纳、总结知识的结论,从而有利于学 生把握知识的整体和各个侧面,增强了教学的系统性、深入性。
2.教学内容内在结构的变化
教学内容的内在结构就是学科知识结构的组织设计。知识结构是学科知识间的逻辑关系,是学科内含智力因素的信息源。传统的编排设计教材都是以教为主,以线性 结构来组织学科知识结构,学生利用它学习自由度不大,灵活性不强,而且难以促使学生已有的知识结构向新知识结构的有效迁移。多媒体是一种以接近人类认知特 点的方式来组织、展示教学内容及构建知识结构的,它的信息组
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织方式是一种非线性结构——把信息的组织形式与信息内容呈现的多样性、复杂性结合起来,为学生 提供一种动态的、开放的结构化认知空间,既注重学科的基本内容,又包括学科内容之间的逻辑关系;既注重知识的形成过程,又注重知识的结构,使教学内容的统 一性与灵活性得到了完善的结合。这种采用网络化结构来组织的教学内容,把相互关联的知识点有层次的构成一种网络系统,系统由节点和链组成,节点表示教学内 容的知识点,链是知识点之间的层级逻辑关系,教学内容在结构的变化使学习的知识着眼于不同的侧面,使学生对知识形成了多角度、丰富的理解,从而使他们在面 对各种设计问题时,能更容易地激活这种知识,灵活地利用它们进行设计,形成解决问题的程序。
二、电脑艺术设计色彩构成教学
在电脑艺术设计色彩学习中,对呈现知识的框面艺术设计尽可能追求新颖独特。色彩对于人们的重要性,犹如阳光,空气和水一样必不可少,作为美术设计者,更应 该自觉地认识色彩、创造色彩,一件设计作品的美感是综合了形态、色彩、质感而产生的。然而,看到作品的瞬间。首先诉诸于观者眼睛的是色彩的组合效果,也就 是色彩美的问题。在设计中,不同的色彩搭配组合会给人的视觉和心理上形成诸如温暖、寒冷、华丽、朴素、强烈、柔弱、明亮、阴暗等不同的环境气氛,表现各种 不同的感情效果。传统的课堂教学模式在讲授色彩原理时,教师往往以字代色,两种或多种色彩的对比及调和效果,学生只能通过联想加以比较,尤其对一些色彩感 觉较弱,对色彩知识了解也较少的学生,这一点表现得尤为明显,学生在后期的实际应用中,很难把构成中的色彩知识自觉地应用于创作中,出现了临摹不成问题,创作却难上加难的情况,有的学生甚至要求在重新讲解相关的色彩知识,这些都说明前期的教学模式存在着一些问题。Adobe Photoshop软件作为影像处理软件,在色彩的使用及调控方面有着较强的优势,快捷的填充,灵活的色彩更换方式,每一项都简便易学,把 Photoshop应用于色彩构成教学中,教师可以通过屏幕对色彩间的复杂关系进行形象地讲解,学生通过真实的色彩表现,轻松掌握色彩搭配规律,在作业的 制作上,可免去学生手工操作过程中所出现的涂色不均等问题,并可衍生出多个方案,便于比较,扩大练习范围。作为设计专业的学生,除了教师的课堂讲授外,更 多的需要借助大量深入而又系统的色彩作业练习去理解色彩原理,磨炼色彩感觉,精纯表现技巧,提高自身的色彩修养,为以后与色彩相关的设计课程打下良好的基 础。
三、艺术设计过程的变化
我们曾以客观物质材料来塑模型,召集我们已逐渐步入虚拟实境的时代。计算机自身是一个复杂的信息处理系统,同时它又与周围的环境、开发商及使用者
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构成另一 个系统。这样的系统环境下的工作带来设计者的思维及工作方法的一系列变化:传统的设计程序是被化分为几个阶段,即分析—构思—制作—选择—评价—再修改制 作—再选择定案的过程,设计者必须亲历每个部分,参与每个过程,自身的角色也随之不断变化,设计者不但要有良好的设计思维,同时也要具备过硬的多种制作方 法与手段;而运用计算机进行辅助设计时,情形就大有改观:设计人员只需作好满意的一个或几个供选择的构思或创意,剩下的工作就是运用适当的软件,通过指尖 点击鼠标传递设计人的意旨,就可获得形象色彩俱佳的设计稿来。免去了作者许多亲身制作之苦,也往往获得更为满意的效果。
在平面设计中,通过计算机辅助设计,作者可得到多种质感的表现效果。设计者运用计算机材质库中所提供的材料肌理,使它与制作的图形或文字结合,通过视觉产 生软硬、粗细、明暗、透明模型等对比的变化效果,来确定并有效地进行形体、模块的重组构造,方便地改变开头色彩等,还可利用计算机内多种摄影特技技巧,造 成特有的动感效果,达到精细的设计作品,使其层次感、丰富性移样化更为突出;而在立体的设计中,设计者更能得心应手,运用自如地表现出物体的各个侧面及细 部,计算机强大的计算机功能可以将每一条曲线,徒刑模数精确计算出并能虚拟实境表现出来,显示出模型的最终效果。设计者亦可以加入动画设计,使物体处于运 动之中,观察设计物体在运动中的各部分关系,及时调整设计构思,这样的设计过程生动而直观。无论是二维设计或是三维设计,图像或图形通过数字化后的高速传 递,一切都变得那么轻松自如。在这当中设计者能体会到无穷的乐趣,也贪图到变化多端的设计手法。新的设计造型语言和思维理念,更能贴近于生活,融入于时代 之中。计算机辅助设计也给设计者提供了另一种巨大的新鲜设计空间:设计者一方面,既可以取材于身边的或其它地方的现成材料通过扫描仪、数码相机等工具的输 入加入设计,又可加入音乐,声响等情景资料丰富设计内容;另一方面,可在虚拟的实境中建立三维模型进行多媒体展示等等,按自己意念显示出个性和多样化。此 时的设计者已成为设计元素融入设计作品当中,将在传统的以设计作品的静态表述变成了如今动态空间的多维设计表述,形成人机互动的局面。
四、电脑艺术设计教学构想
现代的教学方法变传统的课程讲授式为启发引导式,追求教与学的合作化,实现“教”与“学”的良性互动。基于多媒体计算机的联网,协作讨论成为多媒体辅助教 学中最有特点的教学方法——不但师生之间可以交流,而且学生之间实现了交互协作——协作形式有可能是文件、数据、也有可能是语言、图形、图像,为启发引导 式教学创造了共同讨论交流的条件。我们把这一新的教学形式
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运用于教学活动中,并作了一定尝试-针对电脑编排创意设计课程课题的提出,首先让学生去思考宣传 手册的整体形象设计,要求每个学生拿出整体设计方案一套,通过竞标,点评学生的作品,挑选出最佳设计方案,经集体讨论评估使方案得以完善,在此基础上进行 自选课题的设计。
整个教学过程中,教师不仅要设计总的学习问题,而且要引导、帮助学生形象思考、分析问题的思路,切忌直接命令学生去如何如何做,而是引导学生去想;教学在 教学的开始可以给学生提出一些能激发思考的问题,引导学生形成自己的看法,而教师会耐心地聆听学生的发言,洞察他们的想法的由来,看到其合理性和局限性,而后再提供相应的引导,引导学生看到与其设计相矛盾的观点和事实,或者组织不同见解的学生进行讨论,使学生与学生之间进行更充分的沟通和合作。使学生学会 理清、表达自己的见解;学会聆听、理解他人的想法;学会相互接纳、赞赏、争辩、互助,不断对自己和他人的看法进行反思和评判,通过这种合作和沟通,最终促 成对某一主题产生共同理解。在此基础上,学生可以看到问题的不同侧面和解决途径,从而对知识产生新的洞察,教师可以再进行提炼和概括,使学生的设计思路更 明确、更系统。随着教学的进行,教师要逐渐让学生更多地去管理自己的学习,负责自己的探索活动。这里需要强调的是,为了促进学生的创意思维的培养,教师要 创设平等、自由相互接纳的学生环境,使教师与学生以及学生与学生之间展开充分的交流、讨论、争辩和合作。
我们不仅需要设计的专业人才,更需要兼顾多学科专业的通才。学生只有把握更多的手工实践和熟练掌握计算机应用软件,才能运用计算机将自己的设计理念,创作 思路淋漓尽致地表现出来。只有手工与机器的有机互补,民族与时代的结合,才会汲取广博营养,设计出创意形象俱佳的作品来。
第二篇:电脑艺术设计(范文模版)
电脑艺术设计专业核心课程简介
本专业的主干课程主要有:设计素描、设计色彩、色彩构成、photoshop平面设计、CORELDROW平面设计、广告设计与制作、flash动画设计与制作、影视广告后期制作、3DS MAX三维动画、室内设计、展示设计、专业技能综合实训、社会调查、教育见习、毕业实习等,以下对它们做一个简单的介绍:
设计素描:《设计素描》是本专业基础必修课之一。它主要从自然形态中获取形态表象和生命机体之中的洞察力,从而超越模仿,达到主动性的认识与创造,并把基础训练有机地同专业设计联系起来,是设计素描关于设计形态研究的基本
思路。
设计色彩:《设计色彩》是本专业基础必修课之一。它主要有绘画基础色彩与设计色彩两部分。通过该课程的学习,使学生了解和掌握色彩和设计色彩的基本知识、基本理论和基本技能以及科学的观察、分析、理解和表达物像的能力。为以后的专业设计打下基础并适应本专业要求。通过对设计色彩的学习,使学生掌握设计色彩的运用规律,主观能动地进行表现与设计。通过学习和训练,解决用客观色彩的描绘向主观表达,即描绘起步向“色彩分解”倾斜,颜色向“限制色彩”倾斜,在造型表现上向“装饰性”倾斜,艺术情境向“意象性”倾斜。用装饰性、意象性塑造强烈的彩度和表现力度,将色彩走向设计进行引导,为专业
设计打下坚实的基础。
色彩构成:该课程注重色彩构成的原理、规律、法则、技法的研究,对于设计及其它视觉艺术的创作实践具有指导意义。通过对色彩的视觉心理与视知觉的审美阐述,增加学生的色彩构成意识,使学生在系统化、条理化的训练中全面掌握色彩构成方面的内容及规律,为实用美术设计及艺术创作打下坚实的基础。
photoshop平面设计、CORELDROW平面设计:电脑艺术设计专业是以电脑科技为基础,设计艺术与电脑技术相结合的一种崭新的艺术设计专业。不仅要求具备扎实的美术功底和深厚的艺术素养,而且要求有一定的电脑艺术制作和设计创意能力。从事平面广告设计、企业VI设计、网页设计、室内设计、动画设计等岗位第一线需要的,具备较强的实践动手能力,具有良好职业道德和敬业精神的应用性、职业性的能独立完成设计制作任务的电脑艺术设计人才为目标。
《photoshop平面设计》、《CORELDROW平面设计》是该专业承上启下的专业基础课。通过该课程的学习,使学生掌握图形图像处理及排版的基础知识和基本方
法,培养学生对图形作品的理解力及创造力。
广告设计与制作:广告设计是设计专业课程体系中的一门重要课程,是艺术设计专业的必修课。广告设计课程建立在理性与感性、艺术实践与市场考查相结合的基础上进行教学,是一门涉及美学、心理学、传播学、市场营销学、社会学等多学科知识的较为复杂的综合性课程。通过该课程的理论研究与实践,其目的是拓宽学生的设计思维,培养综合的、多维的思考能力,并能运用多种媒介元素进行创造性的广告创作。鼓励学生探索多种媒介沟通方法及设计原则,培养学生
具备更为个性化、创造性的传达方式以解决广告设计中的实际问题。
flash动画设计与制作:Flash是macromedia公司出品的矢量图形编辑和交互动画创作的专业软件,主要应用于网页设计和多媒体创作等领域。目前,Flash以其强大和独特的功能而成为交互式矢量动画的标准。本课程通过对目前广泛流行的动画制作软件的学习使用,使学生掌握计算机动画制作的基本技术,为网页设计和多媒体创作等课程奠定基础。
影视广告后期制作:《影视广告》课程是为电脑艺术设计专业学生开设的一门专业课。该课程着重讲述电视媒体广告创意方法、表现技巧、制作技术等内容。具体的教学目标是:了解广告的基本知识;了解广告功能、特性与分类;了解电视广告的前期策划内容和步骤;掌握广告文案创作与脚本编写的要点、技巧和方法;理解广告策划中,创意是广告的思想内涵与灵魂;掌握电视广告创意的基本
思维方法、技法与基本要求;掌握电视广告制作中的技巧。
本课程是理论和实践并重并观念不断更新的学科,教学突出创意是电视广告节目灵魂的意旨,强化广告节目的视听效果,结合优秀电视广告作品示教。实验
中让学生思想围绕广告主体自由驰骋。
3DS MAX三维动画:本课程以介绍3ds MAX 动画制作技术为目的,主要介绍了创建动画场景,录制动画以及创建环境效果等制作三维动画的基本技术,以理论与实践结合进行教学,在课程学习的同时结合具体的动画实例上机实践,可在较短时间内学会简单使用3ds MAX软件工具,制作出美丽的动画作品。
室内设计:艺术设计专业专科的专业技能课。通过本课程的教学,研究和分析各类优秀室内空间设计的独有特性,开阔设计思维,并掌握一定的创新设计手法,运用多角度思维方式激发创作灵感,使学生做出单项空间的环境概念设计作
品,提高设计创新能力。
室内环境设计有其独有的一套流程、手段。但室内环境的精神体现有赖于设计的“独创性”与“艺术性”。“独创性”就是个性;“艺术性”则是指室内装饰的美观,即求得视觉美感。而在一个好的创意背后,离不开扎实的相关课程的学习。并有举一反三,灵活应用的能力。
展示设计:在广义的艺术设计专业范畴里,展示设计与企业视觉形象设计有重要的关系。通过该课程的学习,力求达到使学生树立正确的展示观念,掌握展
示常识和展示会程序,并具备一定的展示设计能力的。
第三篇:电脑艺术设计专业评估材料(定稿)
电脑艺术设计专业评估材料
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孙杨高
电脑艺术设计专业的基本情况
专业规模
我校于2002年开设了电脑艺术设计专业,连续9年招生,现电脑艺术设计专业每年招生近100人,目前电脑艺术设计专业在校生人数300多人;非学历教育的年社会培训人数近100人次,为社会培养了大量的电脑艺术设计应用型人才。
本专业的设置和建设经过充分的社会调查与论证,对专业建设进行了详细的规划,形成针对专业培养目标的课程体系及实施方案。课程设置根据市场需求及时合理调整,突出技能培养。
实践教学管理严格,有组织、有计划、有安排,有考核标准。教学中严格执行教学大纲、实训大纲和学院的实施性教学计划,充分利用学院的实验、实训设备开展实训教学,实验、实训开出率达100%。积极开拓校外实训基地,已与多家企业建立了合作关系,为我校师生提供了良好的实训场地。师资结构及师资建设
本专业拥有一支结构合理、水平较高的双师型教师队伍。目前,本专业现有教师15人,聘有社会实践经验丰富的兼职教师2人,其专任教师13人,专业基础课教师4人,专业课教师9人;专任教师中:副教授2人,副高以上职称占专任教师的15%,讲师8人,占专任教师的62%;“双师型”教师10人,占专任教师的77%;其中研究生学历2人,在职攻读硕士学位3人,占专任教师的38%;形成了年龄结构、知识结构、双师结构、学历结构合理的教师梯队。
学院高度重视专业教师教科研能力的培养和发展,由教学经验丰富的教师为专业带头人,结合教学实际,拟定教科研课题。自我校开办本专业以来,学院奖励本专业教师完成教科研。本专业教师对教学有深入研究,主编教材5本,省项目共有3项,其中已结题的省级项目2项,准备在2011年结题的省级项目1项;国家级和省级刊物发表论文15篇。主干专业课《色彩构成》2010年已申报省级精品课程,专业课《影视非线性编辑》精品课程是学院重点建设学科。
本专业制定了三年师资队伍建设计划,包括人才引进、新教师培养、导师制、教师培训、社会实践、继续教育等等,目标任务明确。鼓励教师进修和参加培训,提高业务水平。先后安排了多人到广东技术师范学院、顺德梁銶琚中学、省轻工学院等地参加等培训班,获得了较好的效果。实施导师制,开展“传帮带”活动,老教师带新教师,让新教师尽快成长;互相听课、学习;组织公开课教学和评比、集体备课、青年教师基本功比赛等活动,锻炼教师的实际工作能力。有目的、有计划的组织本专业教师外出参观、学习,加强与兄弟学院和企业单位的联系,及时掌握最新的教学理念和人才市场的需求。
本专业开设的主要课程有:素描、色彩、广告创意、Photoshop教程、CorelDraw教程、3DS MAX动画制作、标志设计、影视声音艺术、包装设计、影视非线性编辑、影视栏目包装、、室内环境设计原理、flash动画等。
本专业在课程体系建设过程中,始终以人才培养目标为导向,即以就业和能力培养为指导思想,以职业素质为核心,将进行全面素质教育培养贯穿于教育教学的全过程;按照突出应用性、实践性的原则,以模块的形式充分体现稳定与灵活相结合的特点,重构课程结构,以技能和技术的培养为重点,突出实践教学环节,加大实践的教学时数和比例。在人才培养过程中,广泛推行“双证制”和“多证书”培养,将平面设计类证书、室内设计类证书和动画设计类证书考试的内容融入课程教学中,使学生的“双证书”通过率达到85%以上。
以就业为导向,以能力为目标,是我们教学中一贯坚持的原则。为了从理论到实践全方位搞好教学,一方面,鼓励师生走出去,到公司、到企业、到基层,进行实践锻炼,另一方面聘请社会各界有经验的专家、学者、一线工作者作为我校的实践课指导老师,并经常举办有关设计产业的形势和改革发展,毕业生就业指导等专题讲座,从而使教学工作有了明确的目标和方向。同时,我专业于2005年组织社会各界有经验的专家、学者成立了专业建设指导委员会,对专业的培养目标、培养方案、课程设置及建设、社会人才需求预测、产学研等方面进行了研讨,进一步提高了本专业教学的针对性、适应性。
“十一五”是我院发展的重要战略机遇期,更是我系全面发展的关键时期,有诱人的机遇,更有严峻的挑战。面对机遇和挑战,我们要抢抓机遇,迎接挑战。针对现状,科学谋划,理清思路,明确目标,全面提升我系教师素质,提高办学水平,为学院发展、为培养更多高技能应用型人才做出新的贡献。
专业实训设备配置
学院具备满足本专业教学要求的专业教室和实训室,室内布局合理,教学面积和主要实验、实训设备符合教育部重点建设专业设置标准的要求,具备容纳多个班学生同时实训的设施设备,已达到省内学院同类专业的先进水平。
目前已经建成电脑艺术设计专业实训室4间,影视非线性编辑实训室1间,影视声音艺术实训室1间,动漫制作实训室1间,平面设计实训室2间。购置多台DV设备,满足了专业教学和技能培训的需要。专业实训室面积达3200多平方米,100平方米的专业教室15间,拥有满足专业教学需要的专业图书近万册,专业期刊十多种。
教学管理
本专业各年级实施性教学计划、教学大纲、实训大纲齐全;实施性教学计划经过专业调研、专业教师研讨、学院教研室部门审核制定。教学大纲、实训大纲经过专业教师充分讨论,专业组长审核,教学部门审定,主管院长审批后才下发执行。本专业各年级各班各类课程教师学期授课计划完整,均由专业教师制订,专业组长和专业部长审核,教学部门审批备案。本专业各年级实验指导书、实习实训计划齐全,编写规范,审批严格,着重体现学生动手能力的培养。调课、代课审批严格,早读、晚修下班辅导管理制度等各类教学管理制度完善,管理手段先进。
学院一直以来注重教学质量的检查和监控,按照示范性学院评估指标的要求规范各项工作。为了更好地配合这项工作,学院制定并实施教学工作规范文件:《教务常规管理的有关规定》、《教学差错和事故认定与处理暂行办法》、《教师课堂行为规范》、《教师常规教学工作规范》,并以此为依据,以课堂为主阵地,进一步规范教育教学行为,保障教学的正常和有序地进行,全面提高了教育教学质量。
制定了《教学质量评估标准及考核办法》,每学期评出教学优秀奖,对教师进行表彰。严格执行教学计划,定期检查教学进度、任课教师的教案、教学计划、听课记录本等。坚持教学的日常巡查。早读、晚修及正课时间,均安排值日教师进行巡查,检查教师下班辅导及上课情况。每学期均对所有任课教师的授课情况作上网学生评教和学生座谈会,并进行统计和分析,并将结果及时反馈到任课教师和专业组。同时学院聘请退休高级讲师作为教学督导员,随堂听课。由经验丰富的教师对青年教师的教学进行指导,促进青年教师业务水平的提高。严格考试纪律。每学期中段考和期末考均要填写考场情况记录表,并安排巡考人员检查考试情况,对违纪舞弊情况严肃处理。
电脑艺术设计专业教学改革情况
本专业大胆改革考试方式,在考试的目的与教学的目标相统一的基础上,充分体现艺术设计专业的特点。
例如,平面设计专业要求从业人员具备良好的创造性逻辑思维能力、视觉信息转译能力、图文创作和组织能力以及专业沟通的语言能力;对这些专业能力的考察体现在平面设计专业考试的科目和内容中,并制定出具体而明确的评估要求。
在把握考试的基本原则和要求的前提下,尝试灵活多样的考试形式,比如除了传统的笔试、命题卷考的形式外,还有论文、调研报告、课堂作业、实操、面试、答辩等多种形式。实践性较强的考查课或实训课基本上采取实操或大型作业的形式,教师按照学生的表现和相应的评定标准评定成绩,从而突破了千篇一律、千人一面的考试模式,有效避免了应试行为,使学生将精力放在专业综合能力的提高上。这种针对专业要求而设计的考试内容促使学生主动地了解相关的专业知识,降低学习的盲目性,从而有效提高了教学的质量。
专业设计类课程,例如图形创意、影视非线性编辑、室内环境设计原理、广告创意、企业形象设计、标志设计、影视栏目包装、影视声音艺术、FLASH动画设计,小型建筑设计这些课程采用了“老师命题要求、学生在规定时间内交作品”的形式进行对学生的设计创新能力进考核,打破了传统的考试格局,因为设计类课程要出作品,往往要经地长时间的思考,找到创意的源泉,方案确定,电脑表现等一系列过程,运用到的软件有Photoshop、Premiere、FLASH、3DSmax等,在传统的一个半小时考试时间里根本无法把学生的设计创新能力体现出来,所以采用交作品形式的考核方法与考核评价上严格要求,对应掌握的理论知识和应具备的实验动手能力,建立了一套考核评价体系,注重过程和细节,使教师在随时掌握学生学习情况的同时,让学生充分挥想象力,不断提高学习的主动性和目标性,培养学生的设计创新能力,使教学质量有了显著的提高。
建立专业题库,试行教考分离
艺术设计教育虽然与一般教育有共同之处,但也有其特殊性,这种特殊性贯穿在教学、考试、评价等各个环节。其一,艺术设计教育是没有标准答案的教育,艺术设计需要培养学生的个性;其二,艺术设计教育需要培养学生的创新能力,而不是模仿;其三,艺术设计教育要培养学生的基本技能和素质,而技能的培养需要时间。这些因素决定着与学分挂钩的考试和评价要做到客观、公正和科学有很大难度。因此要想做到相对科学合理,专业题库的建设显得尤为重要。
本专业十分重视专业题库的建设,成立了题库建设小组,着手进行题库建设工作。其一,建立课程考试题库,随机抽取考试题目对学生进行考试评价;其二,教考分离,匿名评卷,多人各自单独评分取平均值。艺术设计专业考试的题库建
设,内容必须有包容性,强调考察学生的综合素质和创新能力,兼顾学生的表现能力。教考分离、匿名评卷和多人评分取平均值,目的是使考试尽量客观,弥补艺术设计考试无标准答案的缺陷。
教学水平、教学方法和教学手段
注重教学方法的探索,教学方法灵活多样
随着学院教学软硬件条件的改善,在教学方法、教学手段方面也进行了大胆的改革,具体体现在下面几个方面:
积极开展多媒体教学。除个别科目外,教师基本上使用自制或外购多媒体课件、幻灯机、投影仪,或实物模型等方式进行辅助教学。
现场教学与课堂教学相结合。实践性强的专业课程,如包装设计等,教师授课时针对不同的内容,采取了到工厂参观或实训室进行现场教学。增强教学的直观性,提高了教学质量。
产学研结合开展实践性教学,培养学生的创新能力和知识应用能力。各种专业实习、实训、实操、实验和毕业设计等实践环节的教学,我们都尽可能地以综合性、探究性,结合企业的实际开展生产实习,以培养学生创新能力与运用理论知识分析解决问题的综合能力。如学生毕业设计的题目大多来自企业或教师的研究课题。
通过课堂讨论、小组交流增加学生间交流互动的气氛。同时也提高学生的口头表达能力,使学生在今后的工作中能更好地表现各方面的才能。
因材施材,有效开展互动式教学
电脑艺术设计专业采用“互动式教学模式”,根据课程的教学目的和教学内容分如下四个阶段进行设计:
1、理论研讨阶段;
2、实践设计课题分析和讨论阶段;
3、设计创意与定稿阶段;
4、完稿制作阶段。每个阶段基本上都是交叉采用“定”、“学”、“交”、“评”四个环节共同完成教学活动。所谓“定”就是定学习量、定课题和定课题小组;“学”就是自学教材,做好读书笔记;“交”就是课题小组之间互相交流讨论学习经验;“评”就是讲评教学活动的过程及效果。比如包装设计课程有效开展互动式教学:
理论研讨阶段
首先把课程的安排告知学生,明确包装设计课程教学的目的和要求,确定理论范围,同时说明“互动式教学”的优点后作如下安排:定设计理论范围、确定课题小组和设计实际课题。让学生自己查找资料,自主钻研,做好读书笔记,体现“学”的环节。
其次是进入“交”的环节,组织以学生为主体的课程理论演讲,在包装设计课程理论范围内提出各自的观点和意见,老师注意听并作好情况记录,同时收读书笔记。
最后是理论教学讲评。针对学生在演讲中普遍存在的问题及教学重点、难点做简要的陈述或重点讲解,及时解答同学们提出的问题。加强对学生的引导,这也是教学改革中十分重要的一环。
实践设计课题分析和讨论阶段
首先安排设计课题的市场考察与资料收集。小组合作学习分析资料,创设解决课题方式的过程。课题小组主要是在市场调查的基础上,通过头脑激荡法的形式组织讨论,找出商品包装设计的问题点和机会点。以食品包装设计为例,我们在做市场调查时必须把同类的食品包装情况做出分析,找出新产品包装的问题点和机会点,确定设计方向。
设计创意与定稿阶段
草图设计与定稿。此阶段主要是以课题小组为单位,按设计公司运作的模式进行设计分析与讨论,提出他们各自的看法和意见,确立设计方案。一般要求学生多做设计创意草图,要求学生从多个不同的角度进行分析与设计定位。
完稿制作与课程学习总结阶段
主要是以设计作品展的形式进行交流与沟通,老师与学生之间以客户与设计师的关系进行对话。通过学生之间互相观摩学习,了解了自己的设计水平状况后进行自我评分(可结合设计创意过程说出评分的理由),老师以客户的身份提出质疑。通过师生多角色相结合的方法来共同完成该课程的学习,意在让这些年轻的设计师们感受到浓郁设计氛围的同时提高自己的设计鉴赏能力和设计说服能力,通过学生与老师的现场讲评或者是辩解,给他们解说自己情感的舞台,提出他们自己对设计作品的想法,这样既可发挥理论对实践环节的指导作用,又可在实践中检验理论,加深印象。最后收课程学习总结报告。
教学效果优良,教学方法受到同学们的好评
教科所每学期均组织学生对教师教学进行评价,从评价的结果来看,学生对本专业教师教学的满意度也很高,评价为优良的比例达到了100%。这也从另外一个方面表明,本专业的教学效果较好。
本专业的各类课程均有符合能力培养要求的考核标准,并且根据不同课程类型采取不同的考核形式。同时“全国高新技术”和全国“ITAT”认证的设立,为学生进一步掌握职业技能,取得了很好的效果。
存在的主要问题
学生素质参差不齐,从英语水平的不均衡,到入学前期的美术基础的水平高低,给教学带来一定难度。
产学研仍有较大发展空间,虽然电脑艺术设计专业的产学研教学成果有目共睹,但缺乏重大影响力的项目,仍需加强产学研的力度;专业口碑较好,但要树立优良的品牌专业,任重而道远。
青年教师的授课经验和社会实践经验较少。
校内实验室建设仍有待加强。此外,随着招生人数迅速增长,现有实验室从数量上显得不足。
校外实训基地比较少,应多联系合作实训基地。
今后的整改思路和措施
树立长远发展的目标观念,加大基础设施的投入,进一步改善教学环境。建设加大教师引进力度,从专业培养目标出发,针对的引入能对该专业长足发展起推动作用的人才,特别是高职称、高学历、双师型的教师。同时逐步建立起在职教师的培养制度,攻读学位或挂职锻炼,改善教师的知识结构,适应专业的长足发展。
主张因材施教,分层次教学,最终实现学生的共同进步。
建设加大与社会接轨的空间,走出去或引进来。某些课程可大胆的放到社会大学中去完成。直接转化成生产力,加强与企业的合作,启动一切可以利用的资源。同时也可以以工作室或公司的运作模式直接参与社会商业经营。
加强实验室建设。争取在三年内再建设画室和模型制作实验室各一个,提高校内实验实训基地,构筑内外结合、双方互惠互利的实习实训基地。为学生的就业和技能培训提供有力的保障。
根据社会的需求和我们自身的条件,在条件成熟时,申请注册成立属于学院自己的设计咨询公司,对外代理企业的策划设计、短期培训等业务,以自己代理的企业的全真实际的设计的真实过程,对在校学生进行全真实战的训练,使学生在毕业离校之前就能得到全面真实的训练,实现理论教学与职业岗位培训“零距离”。
注重发挥专业建设指导委员会的作用,拓展渠道,挖掘人力资源,与社会企事业单位建立实习实训基地;发挥委员们的实践能力强的优势,聘请专家参与实践教学和技能指导。
第四篇:电脑艺术设计 人才培养
关键词: 电脑艺术设计 人才培养 就业趋向 中国论文职称论文
论文摘要:本文主要从电脑艺术设计在当今社会中的广泛运用及需求,来阐述电脑艺术设计专业在人才培养和就业方面的一些看法和观点。
目前,我国将电脑艺术设计广泛地应用于各个艺术设计领域,从工业设计、平面设计、建筑设计、室内设计到影视动画、电脑游戏……等等。由此可见电脑艺术设计专业市场前景甚好。电脑艺术设计专业的人才培养和就业已成为人们关注的焦点。如何来培养电脑艺术设计人才呢?他们的就业又将是一个什么样的处境呢?因此我借鉴许多前辈的优秀经验和观点阐述了我对电脑艺术设计人才的培养和就业趋向的一些看法。
一、专业教育的改革与实施
电脑艺术设计专业起步晚,发展快。我们要从社会实际需要出发,按照“实际、实用、实践、必需、够用”的原则和专业技能培养的实际需要,对课程设置作一些调整,突出技术应用能力培养。在设计教学中,注重理论教学,突出技能培养,通过计算机辅助设计教学,使学生具备运用计算机辅助设计的能力,适应人才市场需求。在教学过程中,以校内操作实训室为依托,让学生在学中做,在做中学。通过实践,提高动手能力,初步掌握设计的流程和制作工艺。而我们在具体教学设计中,难以确认固定的秩序和搭配关系,因此拘泥于课堂常规教学形式,无法满足市场的希望。因此鼓励教师带领学生走向社会、走向企业,使专业必修课在工作实践中完成。为保证实践教学和学生就业的落实,可以和一些用人单位挂钩,建立校外实践教学产学研合作基地。毕业设计采用顶岗实习方式,让学生以设计师的身份到产学研合作单位参与项目的开发和设计,做到“实题实做”。即由学生动手完成实际设计项目,又使学生在项目中学习设计和管理,在实际工作中完成设计作品完成毕业实践、毕业设计。
二、电脑艺术设计在平面广告中的运用
电脑艺术设计无论从排版到字体设计还是到图形图像处理上,都为平面设计注入新的血液。电脑艺术设计对平面设计的影响不仅是表现在技法上,还从设计师的初步定稿到对整体设计的控制、印刷制版以及和客户的沟通,都取代了传统平面设计中繁复的制作工作。电脑艺术设计给设计领域带来了一场翻天覆地的变革。
电脑艺术设计的加入使得广告设计、报纸设计、杂志设计、招贴设计、标志设计、包装设计以及企业形象设计等更具有多元性。走在喧嚣的都市,放眼过去都是色彩斑斓的各种海报和形色各异的各类广告,比如服饰、小商品、房地产、招生、饮料、计算机、电影海报等等,构成了一道美丽的风景线。特别是海报,它是某一特定商品、某一特定商业活动进行商业推销的制胜法宝。商家为了使自己的商品有好的销售,给自己带来丰厚的利润,到处进行广告宣传,为了达到最好的宣传效果,将广告贴到人口流动比较大,引人注目的位置。因此制作精美而又有创意的画面成为各大商家首选。过去,我国的商品在国际市场上总是被嘲笑,老外戏称咱们中国的商品是一流的产品,二流的包装,三流的价格。现在,由于电脑艺术设计的加入,我们产品包装外观的设计达到了相当精美的程度,包装内在质量也得到空前的提高,减少了由于不美观外包装和包装质量问题所造成的经济损失,也基本上改变了“一类产品,二类包装。三类价格”的旧貌。电脑艺术设计的出现,并运用到平面设计领域后,便以其独特的语言给平面设计创造了一种前所未有的表现形式,极大地拓展了平面广告的创造空间。它在很大程度上改变了传统的设计观念和方法。
三、电脑艺术设计在网络广告中的运用
随着互联网的迅速发展,电脑已普及到亿万家庭,网络广告逐渐成为网络上的热点,无论是网络媒体还是广告主都对其充满冀望。网络广告作为所有网站的一项重要收入来源,而网站的点击率和浏览人群是广告主投放广告的依据。因此网站要吸引多的浏览人群和广告客户就必须有一个精美的网站,于是就需要设计师进行网站的建设和设计制作。
当前,我国还基本处于广告设计人员与网页制作人员相脱节的状态,即广告设计人员不懂制作网页的知识,网页制作人员欠缺广告专业知识,因此电脑艺术设计专业毕业的学生正好符合其需要。因此电脑艺术设计专业的毕业生正好可以把握好这样一个契机。
四、电脑艺术设计在建筑设计领域中的运用
电脑艺术设计在建筑设计领域已经运用了较长的时间。建筑学上许多的传统理论通过电脑得到了延续和发展。随着电脑艺术设计在建筑设计方面的不断创新和发展。它能通过高度复杂的视觉方式来表达设计师对建筑的构思和创作。
每个建筑方案在设计以及宣传等过程中,一般有两种方法来展示其最终效果;一种是建筑设计图及效果图。另一种是实体模型,但实体模型无论从质感到细节表现都无法达到尽善尽美,而且制作成本高,不易流动展示。效果图则可以很好克服以上缺点。而运用电脑技术制作的效果图则更胜一筹。因此,电脑建筑效果图已经被广泛应用于从建筑设计到广告宣传等各个环节之中,尤其是很多房地产商的广告中更是随处可见。
五、我国电脑艺术设计教育现存在的主要问题
首先,从社会层面来说:社会对电脑艺术设计专业的认识也过于简单化。大家普遍认为:会画画,会设计软件的操作就可以作设计。许多设计公司在招聘的时候更是明文列出须应聘人员有几年的美术功底。会操作哪几个电脑设计软件这种错误的信息对于电脑艺术设计专业学生产生了就业的误导。
其次,从课堂教学层面而言:课堂教学方法和手段过于传统,缺乏创新,没有紧密联系人才市场,表现在两个方面:一是课程的教学只停留在老师课堂教,学生课下做练习的教学模式。授课形式大多是老师讲述,基本都是围绕着专业基础课和专业软件课的教学,根本没有考虑到市场的需要。这使得教学被束缚在一种与社会孤立的尴尬状态之中,供给学生的也几乎是与社会绝缘的知识,根本无法满足社会的需要。
三是学生学习只寄托在课堂,只停留在课本的实例制作,课后不愿去学习新的知识,缺乏尝试精神,这使得学生学与用和市场完全脱节,根本没有能力完成好商业化的具体项目的设计和制作。
因此,中国的电脑艺术设计教育,应该以市场为导向,与企业合作办学,利用企业的优势资源,如实训场地、实训设施、一线设计师等,建立专业建设、师资培养、实习实训等合作关系,选派优秀教师到企业学习,并要求学习的教师参与其商业项目的开发与设计,锻炼教师的实践能力。教师在教学中除了上好专业基础课、专业课和电脑软件课,同时也需要导入一些商业案例进行教学和研究,引入商业项目进行模拟实训,使学生尽早地了解自己将来要做的工作,并且让学生深入合作企业和设计公司实习,了解其工作环境、工作流程和企业文化,培养学生的从业适应能力,提升学生的职业素质和就业能力。
六、专业人才需求及特点
(一)人才需求概况
通过调查,了解到毕业于电脑艺术专业的学生就业时首选上海、北京、广东,其次为浙江省、江苏省和福建,再次是东西部地区。涉及的企业以民营企业、股份制企业等其他形式企业为主。
第五篇:电脑艺术设计专业剖析
7软件学院专业剖析要求(需做PPT)
一、专业基本情况
专业沿革:本专业是面向影视传媒、动漫制作产业,通过产学结合,突出实践教学,培养拥护党的基本路线,适应生产、建设、管理、服务第一线需要的德智体全面发展的高等技术应用型人才。
专业设置:电脑艺术设计
师资:
学生情况:78
二、行业背景(重点突出专业发展前景)---为什么要设置这一专业:
随着社会不断的发展,在影视制作和动漫产业也不断发展,在快速发展的今天,对于影视制作和动漫制作产业中在电脑艺术设计人才需求方面也非常大,人才技能要求需求也非常大,随着各类用人单位的快速发展,如各级电视台、影视制作公司、影视传媒公司、动画公司、各类学校以及企事业单位的电教中心等对电脑艺术设计人才需求量和技术要求也不断的加大和提高,那么我们学院开设适用于以上单位需求相关电脑艺术设计岗位人才是非常又必要、非常有前景、也会受到广大学生青睐的应用技术型专业。
专业培养的目标是什么------培养什么样的人才:本专业是面向影
视传媒、动漫制作产业,通过产学结合,突出实践教学,培养拥护党的基本路线,适应生产、建设、管理、服务第一线需要的德智体全面发展的高等技术应用型人才。
三、毕业生应具有较强美术基础,具有较扎实的动漫设计理论基础、动画造型能力、较强的动漫设计制作和市场营销策划能力,具有较强的计算机应用及图形表现能力。学生在具有必备的基础理论知识和专业知识的基础上,重点掌握从事本专业领域实际工作的基本能力和基本技能,熟悉动漫产业的政策和法规,具有良好的职业意识、职业道德、职业观念、敬业与创新精神以及思维方式。培养拥护党的基本路线,适应社会主义市场经济需要,德、智、体、美等全面发展,面向生产、建设、服务、管理第一线,实践能力强,具有良好的职业意识、职业道德、职业观念、敬业与创新精神以及思维方式。
四、专业面向的岗位及能力分析------培养出的人能胜任哪些岗位:
摄像—节目前期拍摄,能够根据导演和编导的意图拍摄想要画面,能够灵活运用推、拉、摇、移、跟等拍摄技巧,同时熟练使用摄像机,使画面曝光、色彩(白平衡)等基本操作,拍摄的画面要有美感——构图、色彩、表现力(感染力)。非线性编辑—熟练掌握影视非线性编辑软件,根据导演或编导意图运用非线性编辑软件按照镜头组接的原则对画面进行组接,运用软件对相应画面进行二次色彩、构图、特技效果处理等。特效--:根据导演或编导意图熟练运用After
Effects等软件,结合节目内容的整体效果制作相应的特技效果。动画制作—根据导演或编导意图熟练运用FLASH或者3ds Max等软件,制作节目中相应二三动画场景或动画演示效果。影视编导—根据文学作品改编或撰写成可供摄像师拍摄的拍摄脚本,具有解读剧本或稿本的能力,具有撰写分镜头稿本或拍摄脚本的能力,能够全面掌握节目的整体拍摄内容、拍摄要求、拍摄计划,具有解读剧本或稿本的能力,具有撰写分镜头稿本或拍摄脚本的能力。
五、如何培养:通过理论教学与实践相结合的方式进行课程设计和
课程安排,课程安排顺序由基础到专业,如先安排三大构成、构图学、摄像技术、影视非线性编辑、特效技术、影视编导等方式进行。通过每一章节每一个技术难点,必须进行现场或者实例演示或者制作,让每一个学生把一个个技术难点逐步掌握并通过实例教学实践得到技术沉淀,在一个个章节、单个难点教学完成后,设计出一个更大、更全面的技术实践,对所学技术知识进行巩固和实践,每门课程结束必须制止相应技术作品,汇报学生对本门课程技术掌握情况,最后完成一个作品提交。专业技术课程先后完成后,在安排技术综合课程如影视编导课程的时候,必须按照岗位角色分工,以剧组的形式分组,让大家在剧组中担任相应角色完成相应技术职务,这种方式既可以让同学们对各个岗位的要求,还可完全熟悉在实际工作中的相关制作流程,从而使在今后的工作中能够更好更快进入角色,马上就可以胜任工作岗位。在毕业要求方面,同样以剧组形式完成相应要求毕业作品,同学们可以更具自己实践学习结果,在剧组中担任自己今后最想从事的工作岗位,剧组全体人员做到一个整体,高质量完成毕业作品,在评定成绩方面,可以根据岗位职责进行评定,看其是否完成所在岗位职责和任务。通过以上教学方式和进度安排,可以使同学们依次掌握本专业知识,从而使同学们对掌握的知识才能够更好的运用,最后完成全面的课程安排和专业课程要求以及人才培养的要求,使其真正成为一名本专业相应技术岗位的技术人才。
六、教学改革与建设
描述的主要内容:
1、教学模式、课程体系改革情况。
2、课程内容改革情况。
3、教学方法、教学手段改革情况。
4、考试方式改革情况。
5、教学管理体制(学分制)改革情况。
6、工学结合改革情况。
七、专业特色
描述的主要内容
1.培养模式的特色
2、教学方法的特色
3、学生能力素质特色
八、条件保障
1、师资保障
2、设备保障
3、其它保障
九、存在的问题及整改思路