第一篇:书法经验小论文
书法经验小论文
写字是小学阶段一项重要的基本功训练,把汉字写得正确、工整、美观,可以提高运用汉字这一交际工具的准确性和效率。对小学生进行书法教育,不仅仅是培养学生写好字还是对学生各方面能力的培养,通过教育实践,我更加认识到书法教育的重要性,加大了对学生写字工作的指导,我认为做好低年级的书法教育应该做好以下工作:
一、营造书法氛围,高度重视书法教育
书法教育是学校教学中一项重要内容,它与其他学科有着密不可分的联系,而且其他学科不可代替。把字写好是一件不容易的事,需要长期不懈的努力。我充分认识到把字写好的重要性,制订了切实可行的书法教学工作计划,明确了本学期书法教学的工作,开设了书法课,专时专用,并安排每天的练字时间。
二、提高生对书法的认识,端正规范书写的态度
写字教学全面贯彻落实了教育方针政策,在培养学生养成正确的写字姿势、巩固识字教学成果的同时培养学生热爱祖国语言文字的情感,陶冶情操,培养审美能力,本期我班通过各种形式的宣传熏陶,在使生养成认真细心的书写态度和良好的意志品格方面有一定的成效。
三、加强基本功练习,打下扎实的写字基础
在书法教学中老师能够做到精心备课,把握教材的特点,引导学生自察自悟,以教材安排的字为练习范例,加强书写规范的教学,做到指导与练习有机结合;突出重点,突破难点大大提高了教学的效率;同时安排了丰富多彩的练写内容,努力做到课堂指导和课后练习相结合:为了突出书法教学是一门持之以恒的功课,课外根据教学要求、教学进度布置一定的书法练笔,收到了良好的效果。
书法教学是一项长期性的工作,书法教育是一门巩固性的教学,营造氛围、提高认识、加强练习,我相信书法教学会越来越具有指导性和方向性,我愿不断努力,追求更高层次的书法教学成效。
第二篇:书法文化小论文
翰墨千秋—传承中国书法文化
摘要:“饰文字以观美”,这是鲁迅先生对中国书法艺术的诠释。古人也有“笔迹者界也,流美者人也”和“书则一字已见其心。”一说。文字的发展是从图形到汉字的,因此中国书法有悠久的历史,浓厚的历史底蕴。最初的甲骨文是历史上最早的文字,也是中国最古老的书法作品,后来秦朝的小篆、汉朝的隶书、唐朝的楷书,还有那些装饰性的瓦当文、美术化的花样字,都凝结了无数劳动人民的智慧,体现了自古以来伟大的人民丰富的智慧和创造力。
关键字:书法 发展历史 重要作用 学习意义
中国书法的发展史换句话可以说是人类历史发展最好的诠释,不同的书法字体给人带来了不一样的历史顿悟,或不一样的感觉,或不一样的艺术遐想。所以说书法不仅仅给我们传达的是表面的文字信息,另一方面也给我们对历史的感悟和复现带来了很大的价值。
中国书法艺术开始于汉字产生阶段,中华民族是最早使用线条表达文字意思的民族。而文字一开始的形态图画文字而不是图画,汉字也是这样。汉字的形成是基于绘画,经过线条的改变、刻画符号的发展一步步进化而来,出现在陶瓷上的线条符号具有了美得艺术价值,这就是书法的雏形。
中国书法史上一次大的改革出现在三国时期,楷书的点画线条运动更加丰富多彩,在空间造型上也趋于稳定。楷书出现后,中国书法在字体上的改变也基本结束了。
魏晋南北朝时期是书法发展的一个快速时期,因为当时极大地强调人格的自由和独立,推崇的才情、品貌、风度、言谈、智慧、个性,提出了“文以气为主”,“以形写神”为命题的艺术创作。并且在当时出现了书法的第一个高峰,使书法由古拙向妍美转变了。行、草书也出现在当时,这两种文体以连贯的线条运动为主,并使书法用笔的速度、节奏、笔墨等几方面得到了统一。
唐朝在中国书法史上有着难以磨灭的贡献,如初唐四家:欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷,使楷书向定型化、规范化的方向发展等等。唐朝把楷书推向了后人难以再现的高峰,同时也把草书推向了绝顶。中国书法在唐朝走向了成熟并奏响了历史最强音。
宋代的书法领袖以卓越的艺术实践,奠定了中国书法新的审美理想—“文气”、“书卷气”。他们在汉字字体、书体创新新的技法,在理论上阐述新的观点。宋代书法成熟的标志是“苏黄迷蔡”的出现,他们以轻快活泼,恣肆放达的手法,以“意”为书的意境使人耳目一新,掀起了中国书法艺术发展的又一个高潮。
元代时中国书法史上力主复古,又别具艺术境界的特定时期。元代有一个很大的特点,即书与画的关系更为紧密。他们把诗、书、画、印连为一轴,这对以后的明、清的画风带来了很大的影响。
明代时书法发展的一个重要阶段,这一时期的书法是沿着宋元传统的基础上继续演变发展的。这一时期有两条发展脉络,一条以“三宋”,“二沈”为代表,第二条是狂草书风为线索,总之,都对清代的书法发展产生很大的影响。
清代的书法风格在当时的经济,思想,文化,政治的影响下具有时代风貌。清代是中国书法史上的“书道中兴”的重要发展时期,碑学的提倡,兴盛为书法的发展开创了新的天地。
随着钢笔取代毛笔,随着计算机打字取代手写汉字,书法已渐渐地被人们所忽略。但是,书法在中国传统文化中居于非常重要的地位,是中国历史文明的一个重要组成部分,这一点是不容忽视的,也是不应该忘却的。
首先,书法是一门艺术。汉字与英文一个很大的差异就是,英文是工具,而汉字不仅是工具,汉字的书写,书法,还是一门艺术。在西方,一提到美术,往往就特指其油画、雕刻等艺术作品,人们不会专门举办一展览来比试二十六个字母谁写得最美。但是在中国,传统意义上的美术是“书画”,书法与图画是联系在一起的,“书画同源”,而且是“书”在前,“画”在后,可见书法的地位。自从毛笔发明之后,人们就开始用毛笔来写字和画画,毛笔成了人们既用来写字,又用来画画的主要工具。而古代西方人则用鹅毛管来写字,用排笔来画画。鹅毛管粗细一致,笔划单调;而毛笔则粗细浓淡变化万千,加上汉字是用点、横、竖、撇、捺等不同笔画组成的文字,汉字本身这种结构就具有图画特性,因此古人书写汉字时,实际上就是通过点和线条的粗细、虚实、浓淡、强弱等的不同变化来创造汉字的优美形状,写字仿佛是在画字,增加了其艺术效果。不仅单个的汉字讲究造型,整个篇章也很讲究行距分布,章法布局。由此可见,中国书法是一种线条艺术,是一种点线结合的造型艺术,人们不仅通过写字来表达自己的思想,而且好的书法还产生一种视觉美,给人们提供美的欣赏。并且,中国国画,总喜欢在图上提上一行字,并盖上印有自己名字的图章,“书”与“画”彼此点衬,相得益彰。因此“书”与“画”自古就成了一对孪生姐妹,形影不离。
其次,书法中蕴藏着一种民族精神。中国古人不仅用诗歌来抒情写性,而且还用书法来表达自己的思想感情。由于书法与作画具有一脉相承之处,通过图画能表达出来的意境,书法依然能够表达;并且,书法比图画更为抽象,更能体现作者深层的理念。
中国书法讲究藏锋,体现了中国古代知识分子含而不露,谦虚不骄的内心修养。书法给与人们视觉上的静中有动的感觉,又表现出古文人静观万变,以不变应万变的超然心态。楷书讲究笔画协调、结构平衡、大小一致等等,表现一种求同、求稳的民族心理。而草书的豪放不拘,又体现了知识分子挥洒豪迈,对自由精神的向往。书法讲究神韵,又与中国古代诗词散文的写作方法相一致的。书法的抑扬顿挫又与音乐的音符相媲美。
书法的笔画虚实结合、阴阳相依、变化多样,正好表现了古代文人刚柔相济、柔中带刚的性格特征。书法的理想境界也是和谐,但这种和谐不是简单的线条均衡分割,状如算子的等量排列,而是通过参差错落、救差补缺、调轻配重、浓淡相间等艺术手段的运用,达到的一种总体平衡,即“中”、“和”意义上的平衡。
中国书法最讲究风骨,要通过柔软的笔锋传达出一种苍劲有力的精神,一种飘逸豪迈的情怀,和一种胸怀高远的志向。唐代张怀瓘在《书议》中说:“夫翰墨及文章至妙者皆有深意,以见其志。”清代刘熙载在《艺概》中也说:“写字者,写志也。”例如岳飞的四字榜书“还我河山”,谭嗣同的壁书“去留肝胆两昆仑”等等许多中国古代仁人志士的绝妙手笔,一种豪迈的志向和情怀在字里行间跃然纸上。
再者,书法表现了一种中华民族的审美倾向。从太极图到书法,到水墨画,都是一种黑白相间的强烈反差审美效果,体现了中华民族对这种黑白搭配图案具有一种情有独钟的爱恋。中国水墨画不像西方油画那样五颜六色,而只是黑白两色。中国书法也只是白纸黑字,不用红,不用蓝,也不用绿,可以说,黑白两色,是中国几千年社会认为最具审美效果的搭配。因此,一幅白底黑字,黑白相衬的书法总给人们一总体的美的视觉效果。在这一点上,中西文化又存在着很大的差异。西洋画讲究用七彩颜色浓妆艳抹去表现事物本来的实际面貌,而中国书画则讲究用黑白两色的自然搭配去传达事物的深远意境。书法艺术以静态的形式,通过黑白关系的处理,揭示出虚实相生的对立统一关系,证明了万事万物的得失互转、阴阳相赞、和谐共存的矛盾辩证规律。
最后,书法可以修身养性。写书法时讲究入静,讲究凝神静气。唐代著名书法家虞世南练书法时就讲究“收视返听,绝虑凝神,心正气和”。入静可以培养人们的耐性,克服急躁心理,久而久之,可起到修身养性的作用,对身体健康大有裨益。练气功就讲究意念,讲究平心静气、全神贯注、排除杂念,在这一点上,书法与气功的养生方法非常相似。
书法是中国传统文化中的一件瑰宝,值得大力提倡和发扬,就像中国武术,中国京剧一样,举世无双,更显其稀世价值。作为一个中国人,即使有很高的学历,有精通的电脑技能,但如果不能“手到擒来”“得心应手”地书写自己的民族文字,或者写得极其难看,那也是一种文化缺失,会被人认为没有文化底蕴与文化表现力。把书法当成电脑族生活的一部份,别让电脑失写症荒废了这一传统中华文化精粹!
第三篇:书法教学反思小论文
教学的反思小论文
写字同识字一样,是学生必须掌握的一门本领。正确、规范地书写汉字,是进行有效书面交流的基本保证,也是学习语文和其他课程的基础;但是目前就我教的九个班级的中小学生来说,绝大部分的学生都缺乏系统的写字教育和训练,因而在书写实践中存在不少问题,所以很多老师提出来,希望在美术课加强这方面课程的练习。这学期,应教学需要,我选用的教材是浙江省义务教育教科书《写字》,《写字》一书是根据《教育部关于在中小学加强写字教学的若干意见》和《全日制义务教育语文课程标准(实验稿)》为依据编写的,包括《铅笔楷书》、《钢笔楷书上》《钢笔楷书下》、《钢笔行书》、《毛笔楷书》、《毛笔行书》。供义务教育五至九年级学生选用。于是,我为中预选了钢笔楷书,初一选了钢笔行书,初二和书法班选了毛笔楷书。
在此之前,我也有在中预、初
一、初二开设过书法班,但因学生对书法的认识不够,也有可能我的教学方法不合适,学生对学习写字的课程,厌学情绪比较大,因此,再次开设书法课,对我来说压力也很大。为了能顺利开展书法教学,我在开学之前就做了很多功课,比如,要让孩子们认识到学习书法的必要性和重要性,让孩子认同书法的地位,再在自己这一块教学上下功夫,比如如何优化课堂教学,让书法课变得轻松有氛围,如何让孩子化被动为主动等等。
记得第一节可跟学生沟通学习书法的必要性和重要性时,学生跟我提了这样一个问题,孩子说:“老师,我们现在都是信息化的时代了,敲敲键盘字就有了,而且想要什么字体就有什么字体,我们为什么要学习手写呢?没必要吧?”我拿出网上收集的一段文字:不久前,美国《洛杉矶时报》刊登了一篇题为《越来越多中国人发现自己常常忘记如何正确书写汉字》的文章。“几乎你遇到的任何中国人都坦诚自己记忆力衰退,就像患老年痴呆的某个状态。握紧笔的手在纸上要写字时,突然出现了尴尬的停顿,而这些字在孩提时代不知道学习、重复默写过多少次。”此文被翻译成中文传至国内后,立即引发了一场大讨论。据网上的一项最新调查显示,现在83%的人有“提笔忘字”的经历,74.2%的人在工作生活中手写机会已很少,而更值得注意的是,“提笔忘字”已趋向低龄化。大部分受调查者认为,“提笔忘字”的现象值得关注,中华文明能够传承五千余年,靠的就是方块汉字的文化凝聚力。但是越是文化程度高的群体,以及和网络亲密接触的青年一代,提笔忘字的感受越深刻。一个有意思的现象是,大学老师比中小学老师更容易提笔忘字,归根到底是因为老师的教学方式不同。在中学里,每个老师都必须手写教案,板书也很多,可大学老师都习惯用电脑教学,能熟练制作PPT,从网上下载海量信息。
人们担忧,很多外国人积极学习中文,他们是把汉字当作一门艺术来学习,而我们自己不仅是提笔忘字,而且是提笔错字连连。有人戏称,如果这种情况持续下去,那么有一天我们想静下心来好好学习汉字,是不是还要到外国去留学呢?一项千百年来被人们运用自如的汉字手写艺术,却在电脑和网络普及一二十年间就陷入尴尬境地,确实值得深思。随着传统书写形式正日渐被电脑、手机等先进工具取代,不少人成了只会Q敲键盘不会写字的“新文盲。”试问:你想成为只会敲键盘不会写字的新一代的文盲吗?键盘能取代你的汉字书写能力吗?没有键盘的时候,你就不手写了吗?
接下来,我让学生明白,我们练习的是写字,也就是写字的方法。写字是人们进行书面交流的重要工具,因此必须得学。目前,中国人口有13多亿,除个别少数文盲外,在占全世界有五分之一的国人都在使用汉字,汉文化和中国书法对世界的影响越来越大,很多外国人也都在学习汉语。随着中国进一步扩大对外开放,中国与世界的交往日趋广泛和深入,学习汉语的人数急剧增长。以美国为例,中小学要求学习中文的呼声不断升高。目前,在美国开设这一课程的学校为200多所,另根据美国大学理事会的调查,美国有2400所学校表示愿意在2006~2007开设AP中文课程。在法国,共有1.2万人在学习汉语,并且这个数字正在以每年20%至30%的速度增长。官方统计显示:海外通过各种方式学习汉语的人数超过3000万人,100个国家的2500余所大学在教授中文。这些都说明,在全球化背景下,随着中国经济的快速发展和国际交往的不断增加,中文的应用价值在不断提升。这应该是我们中国人的骄傲;但遗憾的是,中国书法的现状不容乐观。随着社会的发展和科学进步,随着电脑文书的普及,汉字的书写能力正在逐渐的弱化。我们现在的书法普及和书法水平,远不能和唐宋元明清比,就是和曾经是半封建半殖民地的老中华民国,也不能相比。这是一种无奈,也是书法艺术的悲哀。书法艺术的传承和发展面临危机。而书法作为是素质教育的载体,学生,恰恰是传承与弘扬传统民族文化的主力军,所以,孩子们,你们要记住:书法是历史,是中国上下五千年来的优秀文化的传统,它与中国文化相表里,与中华民族精神是一体的,它有着深厚的文化内涵,是世界艺术之林的奇葩,它以汉字为载体,涉及语言、文学、历史、美学等方面,又与音乐、美术相通。我们作为一个中国人,特别是当代学生、有责任有义务去继承这一传统,练好中国书法。练习书法的好处很多,比如:提高自身的综合素质能力,培养认真细致的作风,刻苦顽强的意志和高雅乐观和情趣。
还有就是学生所关心的,怎样学书法的问题,有没有捷径的问题。我说学习书法有捷径,但是步骤不容跳跃。必须通过临摹——背帖——创作,然后再慢慢地形成自己的风格的过程。我是从八岁开始认真的学习书法的,有件事对我学习写字的促动特别大。记得我刚上小学的时候,我喜欢坐在大门口写字,大门口离马路不远,有路人经常过来看,看了以后就给我鼓励和表扬,还表扬我父母,那时候才开始暗暗下决心,认真的地在写字上下起了功夫。暑假寒假练毛笔,平时写作业就当练硬笔那样书写,经过几年的努力,读初中一年级的的时候,班主任让我写了两张字,参加了校和市的书法比赛,结果拿了全校一等奖,县级三等奖,我一不小心也成了学校里的小名人,还受到老师和校长的关注和认可。那次获奖经历,让我真正体会到写好字的成功和喜悦,也成为促使我学习书法的动力。参加工作以后,因为搞美术设计工作的需要,从此开始认真的学习毛笔字,临写过颜真卿的颜勤礼碑,后来了解到颜出于褚,又学习了好长一段时间的褚遂良,直到现在,只要有时间,我就会练练字,画画画,这已经成为我的习惯,甚至可以说已经成为我生活中的一部分。老师没有你们今天这么幸运,更没有你们今天这么好的条件,更没有老师的指导,不知自己走了多少的弯路,到现在才有专门的老师和学习书法的方向。所以,同学们要珍惜自己的学习机会,不要浪费宝贵的时间,凡是写字都要认真,用心把每个字写好。
学习书法,临摹是不可缺少的,书法中的临摹是为了学习和继承的先人优秀的法则和技巧,这种继承与借鉴就是为了创新。通过临摹,我们在大脑中积累了大量的、丰富的材料,为今后的创作做量的铺垫。每一次创作都是由量到质的飞跃。不管这次创作成功与否,多多少少都隐蕴着自己独特的风格。因此,在书法学习中从临摹到创作的过程实际上也就是让你们在不知不觉中从模仿走向了创新。对于一个民族来说,文字更是一种凝聚力。
说归说,做归做,学生认同是一回事,真正练起字来,还是有很多问题存在。对于书法教学,真是教无定法,每次上课都觉得还有很多地方可以改进。从中预到初二到书法班,十个班级,每个班级基本都有30多人,一节课要达到人人过关,真的有点困难。虽然我教的时候总是先集体讲解示范,再每个人都要亲自检查辅导,示范纠正个人相应的问题,可一堂课下来,辅导每一个学生纠正姿势时间还有点不够。因此,考虑再三,我改变原来人人辅导为两人一组的辅导形式,同桌两个学生当中只辅导一个,另外一个学生被要求停下来看着一起学习和纠正,这样做的结果,不但时间上足够了,而且,每个学生也有了相对公平的被重视和学习的机会!
书法课的学习,本来就是比较枯燥无味,要上活它也不容易。以前,我总是想方设法去搞活课堂气氛让学生能高高兴兴地学,慢慢发现有气氛的课堂不但很难组织纪律,而且学生学习效率不高,难题百出。于是,在这学期的教学中,我利用古典音乐,让课堂安静下来,并且及时批改和表扬书写认真的学生,有意识地鼓励学生。渐渐的,发现学生对书法学习的目的性和信心也有了前所未有的改观。就课堂的合理利用来说,也要不断的思考、纠正和提高,这是对老师的一种考验和锻炼,也是必需自我要求的练习书法是很能培养一个人的恒心和耐心的事!书法对于培养人的道德素质、身心素质、智能素质及良好的学习和生活习惯,个性塑造及审美能力都有及其重要的作用,所以,书法教学不仅仅是练字,对学生人格和人性也是一种培养。目前,中国的家庭多为独生子女,他们中的一部分生活自理能力差,性格比较孤僻。练习书法则是调节心理素质、规范行为的好办法,可以使学生进入相对静止状态。现在的学生不是不聪明,而是太马虎,不认真,不专心。而练字必须全身心的投入,必须心静气和,端正姿势,持之以恒,久而久之就可养成严谨认真的好习惯。同时,进入初中阶段,学生的作业量加大,记笔记速度都需要提高,而这个年龄段的孩子,也是最缺少的韧劲与耐力的,通过一笔一画的书写练习,可纠正他们草草了事、粗枝大叶、马虎的毛病,从而养成锲而不舍、精力专注、耐心细致、不怕困难的好习惯。事实证明,接受书法教育的学生能获得一种极强的协调和自控能力,为学习其他学科,培养其他技能打下一个良好基础。
最后我想说,在竞争越来越激烈的当今社会,写得一手漂亮的字,无论是学习、工作,还是生活,都会给人留下好的印象,增强自信心。书法是艺术之美,更是中华之美。我们肩负的责任不仅仅是振兴中国的经济,更是振兴中国的文化,为了让中国五千年的文化得以保存和发展,壮兴下去。
第四篇:书法学习经验
我今年大学三年级,书龄接近两年。
上高中时,我的字奇丑无比,用当时班主任的话说,那就是,“满堂啊,你这个字还不如我用脚趾头写的呢!”
于是,我就想,要给自己争口气,一定要练一手好字。毕竟字就是我们的脸啊。
两年前,也就是2010年的4月22日,一个阳光明媚的早晨,我平生第一次接触到了毛笔书法,在学校周围一个名叫“墨香居”的书法班,接受了书法的启蒙。不过好景不长,这个班也随着老师的南下求职而解散,于是我开始了漫长(其实也就几百天而已)的自学。
在我学习书法快要满两年的时候,我萌生了一个愿望,那就是进京去见一见敬爱的田老师,包括英老和雪松老师。毕竟从一开始就是临习两位田老师的字帖,再加上经常能在网上看到两位田老师讲课的视频,更是崇拜有加,日思夜想渴盼有朝一日能见到老师,能让老师点评一下我的字,指引一下我学书法的道路。
······
在返回长春的列车上,我回顾总结了北京之行的感悟,概括起来就是一下三十八点:
1.见到了英老和雪松老师,并且很荣幸的和两位田老师合了影。在田氏书斋见到了
英老、蕴老、雪松老师的真迹作品——曾经见过很多豪华的房屋,但只有在这间
不算太大的书屋里,我感到了前所未有的欣喜与平静。好字,确实能在霎时让人
安静下来。英老曾经说过一句话,“望山跑死马”,而现在,见到几位老师的真迹
之后,我找到了自己心中的“山”,也就是终身努力的奋斗目标。
2.解决了笔的问题:我的笔(草帽崔大楷)太软(其实是我平时总用小笔写大字,把笔毫写乏了),不适合写楷书,但是写行书特别好使。
3.英老重点纠正了我的坐姿和执笔方式。我平时写字坐的不端正,头总是向一边趴
着;执笔方式,一是执笔太高,二是不懂得挥运之理,笔总是向一边趴着,而没
有让笔停留在点画的中央,三是不懂得运腕。至今,耳畔仍回想着田老师的教诲:
“满堂啊,头趴到桌子上了,这么年轻,可一定要保持好习惯啊”
“满堂啊,笔杆倾斜太厉害了,怎么可能写出好笔画呢”
“满堂啊,胳膊太僵了,抓着你的手写都不行!你用一下腕,用一下肘,又有什么不可以呢?”
······
4.田老师给我示范了中横的写法,我临写了七八十遍之后,田老师走过来说,“看
看,起笔太尖了吧,收笔太钝了吧”,我霎时省悟,自己观帖是多么的不细致,斗大的字放在旁边,瞪着一双大眼睛,脑袋里想的却是自己平时的书写,还是自
己的东西太多啊······抬起头看到英老的行书横幅“既入欧门就请放弃自我”,当时我终于从心底接受了这句话。
5.长横,英老做了示范,我的行笔没有大问题,但是起笔太尖,收笔太钝,整体显
得笨重。
6.正捺:英老手把手的教导:我的肘、腕太死,执笔偏高,行笔路径不对。“百
练不如一看”,就看了这么几遍,英老书写时的那种感觉已然铭刻于心。
7.雪松老师做了示范,我最大的感悟就是其熟练程度。提起笔来很随意的一笔,就
是标准的笔画。佩服啊。
8.右点:英老说我的笔画当中就这个点儿点的还可以,就是稍微笨重了些。
9.临帖的要领:字数要尽量少,遍数要尽量多,要求要尽量高。
10.练习长横:一格写八个,不是为了节省纸张,而是为了练习匀称、分间、平行等
等楷书的基本功。看一个人会不会写字,让他写一页横就知道了。
11.雪松老师示范了一笔写戈钩的笔法,以及心钩的挑钩方法,我观察后的总结是:
12.13.14.15.16.17.18.19.20.21.22.23.24.25.26.27.28.29.30.31.放慢速度,巧妙提按,顺着笔势轻轻挑出。当然,用语言很难描述清楚。真正付出了金钱与辛苦(其实也就是一个多月的生活费和二十七小时的硬座车程罢了)的那一刻,霎时懂得了如何去攻克基本笔画——高标准,严要求,一个一个克服,努力写的与帖上的一样。长撇:英老说我的这一笔头、脖、肚的形态基本都有了,但是太弯了些,同时不够饱满; 折笔:“拱”尖与否,是各种折笔最根本的差别。“春”字,三横大致等长等距,第三横只是比前两笔长一点点而已,只是一点点,绝不能多。这是内行与外行的分界线。“木”字旁在左边时,那一撇究竟是与哪一笔衔接的呢?田老师用双钩的方法进行了讲解。(具体形态,我整理好英老的示范稿之后再拍照上传)绞丝旁的基本写法以及在不同类型的字中的用法。英老说,“基本笔画不克服,会一辈子捆住你的手脚”。这让我更加明确了练好基本笔画的重要性。关于书写时的细节问题的处理,英老用了一个比喻,“就好比给小姑娘拉双眼皮,拉好了她还就好看!”刚说完这句话,英老指着身旁一书友说,“你这个字写得不“双””!O(∩_∩)O哈哈~ 雪松老师示范并讲解了“名”字的写法。其实也没有什么规律,就是一遍遍的精临就是了。平时的书写中,楷书太慢,行书功底又太差,怎么克服?雪松老师的回答是,“别无他法,唯有多练”。是啊······在我们左顾右盼的时候,倒不如静下心来多临帖呢!书法中根本没有什么所谓的捷径!“金”字我从练字伊始至今,写了不知多少遍了,却总觉着差点什么东西,待英老纠正完我捺笔的问题时,我猛然发现,其实还是基本笔画的问题!基本笔画!基本笔画!基本笔画!不下硬功夫克服基本笔画根本不行!草字头的两种写法,一种略高一些,另一种略扁一些,随底下的部件不同而变化。跪笔弹锋,英老示范了七八遍,看过了就懂了,但是很难用语言描述。唯有在心里一遍遍找那种感觉,用手一遍遍的实践。英老讲解了垂露竖的起笔写法,粗略的说就是右下行笔,向上抬笔,再向下行笔,很快很精到的一个过程。英老示范了“滚”、“和”、“永”、“龙”这几个字的写法,现场观看大家书写的确是一种享受。另一感悟就是田老师对自己的高标准严要求,一个字往往写好几遍才满意。两位田老师对我临的九成宫的评价:“有点意思了,看得出练过那么两三天,但是还太粗糙”。~~~~(>_<)~~~~其实我练了两年了,在田老面前就是两天了~~~ 明白了自己的不足,找准了自己的定位,明确了今后的努力方向。深深地体会到了北京人的高效率、活力、以及健康的勤奋。左手安静,右手繁华,高度完美的统一。明白了一个道理:学习书法没有勤奋是万万不能得,但有很多东西光靠勤奋是难以解决的。比如,若不进京,恐怕我几十年后仍然是现在这个错误的执笔姿势,错误的坐姿;恐怕几十年后我仍然不会明白基本笔画的正确写法,比如正捺的行笔,竖笔的起笔,乃至跪笔弹锋,甚至长横、中横的起笔与收笔,以及撇的弧度,折笔的笔法,等等。宝盖头的横折撇,横的弧度源于率更,发扬光大于松雪;颜、柳的横折撇有一个
32.33.34.35.36.37.38.大圪垯,但是出锋方向与欧的是一致的,有异曲同工之妙。关于学书可否学今人的问题,我渐渐积淀出了这样的经验:至少英老的楷字,对我来说是不可逾越的高山,我不但要学,而且要竭尽全力学精学透。启功前辈不主张别人学今人的字,有几个原因,一是他本人的字,是提炼消化了众多名家的精华之后形成的另一面貌,学了启功体,对于学欧学颜学柳学赵似乎并没有直接的帮助,一言以蔽之,其字很美,但是个性偏强,适于观赏不适合临摹。另一方面,学字勿学今人,主要是不学今人的行草书,特别是所谓的“民间书法”,因为这些字个性太强。然而英老的楷字就不同了,学好了之后对于直接攻欧大有裨益,在今天的社会学欧而不学田我认为基本上是无稽之谈——站在巨人的肩膀上或许仅能窥见欧公一二,更何况站在巨人的脚下呢,那就什么也看不到了,或者说至少是很难看到。明白了个道理,那就是若干年之内,相当长的一段时期之内,我必须搞好自己的本质工作,书法只能是我的业余爱好。因为自己的水平仍然是捉襟见肘啊。关于硬笔字,对我而言,最大的问题是手的习惯问题。可以写不好字,但是不可以不好好写字。守着规矩写字,即使丑也丑不到哪儿去,率意而为的写字,即使美也美不到哪儿去。二田,也是临帖临出来的,也不可能写出个花来,临帖才是硬道理!看准了方向,便只顾风雨兼程吧。书法是要靠年限的。佩服于英老书法的老到与成熟。同样的视频,同样的学习资料,面授回来之后打开楷书网再看,才懂得了该如何对待,才发现了其珍贵。在田氏书斋,盯着英老手书《九成宫》真迹(四条屏)看了半天,想寻找一个基本笔画请老师讲解,却猛然发现这些笔画,老师平时都讲过了,只是我们舍不得下精临的硬功夫,总是舍不得多看一眼字帖。贪多嚼不烂,伤其十指却不能断其一指。遂猛然发现了写好基本笔画的重要性。机会留给有准备的人。今年三月份起就萌生了参加英老面授的心愿,从那时起,便开始了日克一字的精临,从网上下载并观看了几乎所有能找到的视频,并且准备了要向田老师提问的问题。或许只有这样,才能在短短几小时内有这么多的收获吧。
第五篇:书法特色学校经验
牛城乡中书法特色学校经验介绍
灵寿县牛城乡中在曹春芳校长的领导下,贯彻落实灵寿县教育局转发石家庄教育局《石家庄市教育局关于转发教育部﹤中小学书法教育指导纲要﹥的通知》(石教函„2013‟156号)文件精神,构建了“精心构建墨香校园,积极培育书法、美术等特长生,全面推进素质教育”的办学思路。广大师生热爱书法,学习书法,积极开展书法交流与竞赛活动,在书法教学中取得了可喜的成绩。
一、学校领导高度重视,完善书法教育机制
1、学校于2013年9月成立了“牛城乡中书法教育领导小组”,组长由曹春芳校长担任,成员由相关专业老师担任。
2、为了有效地开展书法教学,曹春芳校长亲自拟定学校书法教学工作计划和培养特长生目标及其书法教育实施方案,美术组则有计划、有步骤地开展书法教学。学校专业老师积极参加书法培训,培训所学运用到课堂中去,大大提高了学生书写水平及书法理论知识。学生利用每周一节的书法课学习理论知识,利用每天的自习课练习书法。每个月各年级都举办书法作品比赛,并对获奖班级和学生进行奖励。
3、成立师生书法协会。学校于2013年9月成立了教师书法协会。协会每月开展一次讲座或书法交流活动,成员之间互相学习,团结共进。成立了学生书法小组,通过书法尖子生的带动,所有班级学生的写字积极性大大提高,形成了学习书法的良好氛围。
二、创设优良活动环境,开展多样书法活动
1、建设书法功能室。室内配备作品展示栏等,给学生提供了良好的书法学习环境。
2、通过校园的橱窗不定期展出师生书画作品;为师生交流书法提供了一个平台。展示了师生的书法水平和风采。
3、开展形式多样的书法竞赛活动。今年10月举办了中学硬笔书法比赛”,丰富了全校师生生活,增长了师生见识,提高了师生的书法创作水平,扩大了学校知名度和影响力。
三、加大师资培训力度,促进教师队伍发展
学校在办学前两年狠抓教师三笔字基本功训练,每年举办 “教师书法比赛”、“教师粉笔字比赛”。学校邀请了我县书法家吴福州老师来校讲课,并指导学生书法训练。在师资培训方面,学校推荐专业教师参加硬笔书法学习,极大提高了教师的专业水平。
打造一个品牌,并非一日之功。今后,学校还将继续努力,再创佳绩。学校坚信:有各级领导的支持,有全体美术教师的共同努力,有广大书法爱好者的积极参与,打造书法特色学校品牌一定能够成功。