古典舞基训·说课稿12.7

第一篇：古典舞基训·说课稿12.7

《中国古典舞基训》—五位擦地 说课稿

各位专家、老师：

大家好！今天我说课的内容是《中国古典舞基训》—五位擦地，中国古典舞基训主要训练对象是舞蹈表演专业的学生，创造具有高水平的专业舞蹈艺术所需要的身体表现语言与手段。我将从说教材、说目标、说重难点、说教法、说教学过程五个方面进行阐述。

一、说教材：

1、教材分析：

本节课选用的是高等教育出版社《中国古典舞基本功训练教程》中第三部分 把上训练中的五位擦地组合，本教材以培养技术能力为主要功能，强化身体韵律与动作技能的有机结合，主要解决动作连接、动作的性格、技术动作质量的强化、身体语言表现所需要的“气息”、“意识”、“节奏”、“劲力”等问题。

2、课程内容 A.古典基础知识 B.课前活动热身 C.把上·基础训练 D.中间·组合训练 E.跳跃练习

二、说目标

知识目标：通过身体各个部分的基本能力训练和专项训练，主要从头、上肢、躯干、下肢几方面训练，改造学生自然条件达到舞蹈专业要求的柔韧性。技能目标：通过掌握擦地的动作要领，训练脚下的基本功及腿、胯的外开控制能力及其稳定性。对身体控制力的基本训练以及基本姿态的掌握。

情感目标：培养学生良好的舞蹈修养和求实创新精神，提高学生的艺术鉴赏力和审美能力，增强学生热爱中国传统艺术和文化的情感。

三、说重难点

重点: ⒈擦地时脚背延伸到头。

⒉腿、胯要始终保持外开延伸。

⒊动作过程中注意是身韵律和呼吸问题以及姿态的优美。

4.擦地节奏的强弱拍控制。

难点：情感的融入，从音乐的节奏与旋律上入手，使学生多体会，在完成组合中的技术技巧的同时，要突出组合的抒情性，增强组合的表演力。

四、说教法

（一）教法分析 1.观摩法 2.讲授法 3.演示法 4.模仿法 5.分析法

（二）学法指导 1.课内交流观摩 2.推进自主学习

（三）教学手段 1.运用音响播放音乐

五、教学过程设计（一节课）

导入——新授——延伸

（1）教学过程（40分钟）

导入新课(10分钟)——组合新授（25分钟）——总结作业（5分钟）5.1.1新课导入（10分钟）

① 组合示范（演示法）

教师完整示范“新授组合”，给学生一个生动的视觉映像，调动学习兴趣。

②组合分析（分析法）

教师启发提示，让学生发现“擦地”中脚背发力是整个组合的核心。

② 以旧带新

复习《一位擦地》组合 5.1.2组合教授（25分钟）

A.组合分解 B.组合完整

C.巩固加强 5.1.3总结及布置作业

总结：本节课学习情况 作业：课后练习，随堂考核

俗话说：教学有法，但无定法，贵在得法，随着教育改革的不断深入和素质教育的实施，具备以人为本思想的教育理念，自由活泼的教育方式，为我们的教育开辟了一片新天地，一节好的舞蹈课应该体现“课堂教学生活化”，让课堂教学充满生命与活力，通过师生之间、学生之间平等互动的交流，使学生在饶有趣味和充满情感的情景中轻松愉快的接受美的熏陶。作为一名专职的舞蹈教师，我将继续朝着这方向努力，这次说课便是一种尝试，不当之处，希望得到各位领导、各位同行的帮助、指导！谢谢！

第二篇：古典舞基训讲课教案

古典舞基训

教案

强化舞姿转组合

一、导言

中国古典舞基训的主要训练目的：是为舞蹈的表现创造以物质为前提的身体条件，以培养技术能力为主要功能，强化身体韵律与动作技能的有机结合，创造具有高水平的专业舞蹈艺术所需要的身体表现语言与手段。本节课就是基于学生在结束基础规范的前提下来展开教学的，重点放在短句强化的组合上，主要解决动作的连接、动作的性格、技术动作质量的强化、身体语言表现所需要的“气息”、“意识”、“节奏”、“劲力”等问题。通过不同强化组合的学习，使学生逐渐走向全面和成熟。

二、教材分析

本节课是针对高等教育出版社《中国古典舞基本功训练教程》中第三部分 综合运用中的第三节中旋转短句 舞姿短句进行拆解和重组进行训练的，教材本身讲解的是舞姿性的复合转（都已一次性的复合转），强调技术技巧的华美性，同时辅以身韵的抹手、分手、摇臂、燕子传林等元素进行连接，着重培养学生的动作与旋转技术的衔接，心里节奏与音乐节奏的配合，再有就是突出组合的抒情性，使感情融合到动作与技术当中，增强组合的表现力。

三、学生分析

本节课针对的授课学生是大学二年级下学期的男班，该学期内的学生，经过上一学期的基本的基础规范，在身体能力、旋转技术技巧控制、舞姿规范、身韵连接等方面有了一定的基础，能比较好的完成单一的训练元素。所以在教授组合之处初，重点是先放在对以往单一的舞姿旋转做常规性的训练与恢复，使学生在较短的时间内掌握复合旋转组合中的单一舞姿，为即将开始的组合教授做准备。

四、教学目标

1、通过该组合的教学 使学生能将单一的舞姿旋转连接起来，使之形成复合单一性的复合转，提高学生的技术与表演能力。

2、让学生学会动作与技术技巧的连接，做到不留痕迹、顺畅、自然，同时能将组合中所要表达的感情融进去，锻炼学生的表演能力。

五、教学重点

1、旁腿转的连接、后腿转的舞姿控制、旁腿转接旁提后腿舞姿转

2、起到连接动作与技术技巧作用的身韵元素。

3、体会音乐的节奏，更重要的是心理的节奏，学会融入情感，表演。

六、教学难点

1、单一技术技巧的连接，过渡。单一技术技巧的旋转比较容易控制的，但是将两个以上的舞姿旋转连接起来，在不转换主力腿的前提下，就相对难一点了，所以在教学实践中，不断的给学生示范与让学生自己实践是巩固提高的最佳途径。

2、情感融入。

此方面重点从音乐的节奏与旋律上入手，使学生多体会，在完成组合中的技术技巧的同时，要突出组合的抒情性（组合音乐为 我爱你中国），增强组合的表演力。

七、内容提要

1、主干动作： 旁腿转

后退舞姿转（鹤立双托掌）

探海转

扫堂转

左正吸腿提襟按掌转

旁腿转 接 后退舞姿转

旁腿转 接 左正吸腿提襟按掌转

扫堂 接 探海转

2、支干身韵连接：

抹手 拖步 风火轮 盘碗 摇臂

燕子穿林（反穿）云手

八、教学时间

2小时

九、教学方法

情景启发 镜面练习法

讲解 示范 纠偏

十、教学手段

1、根据学生的实际情况编排一到三个旋转舞姿组合，以短句的形式出现，旨在提高学生的单一技术与动作的衔接能力。

2、布置课后适量作业 例如

舞蹈组合练习等。

十一、教学过程

1、先从复习单一的技术旋转开始，旁腿转、扫堂转 探海转等，在熟练的基础上开始教授新的舞姿转：后退舞姿转（示范）、左正吸腿提襟按掌转（示范）。

2、把组合中出现的身韵连接动作回忆复习一下，是学生在短时间内回忆身韵的动作要领。

3、教授组合：

准备双手下垂背对老师站好（准备位）2个8拍

第1个8拍

1—4 做平抹手接燕子穿林反穿

5---8拖步向3点行进，第2个8拍

1-4做单臂风火轮

5—8接舞姿控制到左脚主力腿探海 第3个8 1—4刀花向右移重心

5—8突然向右上步接云肩转腰双抹手 第4个8 1—6 单一探海转2圈 7—8 接 点翻成左托按掌右吸胖腿舞姿 第5个8 1—4右上盘碗接地滚 5—8猴提接摇臂 第6个8 1—2扑步 3—6风火轮 7—8形成左掖步舞姿 第7个8

平抹手至扫堂起范位置

第8个8

1—4 扫堂2圈 5—8探海转2圈

第9个8

1---4 探海转接点翻收到踏步蹲 5—8展开至双山膀左旁点步，旁腿转起范

第10个8

1—2胖腿转快速2圈 3—4形成舞姿 5—8 左脚上步并立双手做大云手旋转一圈

第11个8

旁腿转起转一个8拍

第12个8

1—4做连接的左正吸腿提襟按掌转5—6双脚正步为右手四位直臂7—8收 下场

十二、教学小结

通过教学实践，发现学生们对技术技巧的追求，特别是对旋转的圈数的追求特别的热衷，练习组合时，勉强自己做目前还不能稳定达到的圈数，导致的就是强行的拧过来，打破原有的旋转动力及直立规律，丧失正常旋转的重心，表现在组合内就是旋转的舞姿美感丧失，旋转技巧的不稳定、连接不顺畅、无情感、机械、生硬。针对这种情况，建议学生们在练习时应该遵照循序渐进的原则，将组合内的技术技巧，无论是单一还是复合的，都要通过反复的单一练习，逐渐提高旋转的圈数。同时，在练习时，多通过谈话与学生沟通，让学生在潜意识里在练习组合时融入自己的情感，注意身法，韵律，提高学生自身的舞台表现力。

第三篇：中国古典舞基训教学设计

中国古典舞基训教学设计

一.教学目的

本堂课通过古典舞把上.把下的组合练习，培养学生正确的动作方法及观念，在身体基本条件.基本能力.基本技术和基本身法韵律方面打下扎实基础，使学生尽可能地接触古典身韵等风格性鲜明的教材，以便加深对古典舞风格特点和审美规范的认识和理解，达到训练的价值。

二.教学内容及过程

组织教学，准备开始（2分钟）

（一）地面活动

（5分钟）

（二）把上部分

1.一位擦地组合（3分钟）

2.蹲组合(正反两面)（6分钟）

3.五位擦地组合(正反两面)（5分钟）4.单腿蹲组合（正面）

（4分钟）5.小踢腿组合（反面）

（3分钟）6.小弹腿组合（正反正面）（4分钟）7.大踢腿组合（前 旁 后）（5分钟）8.控制组合（正反两面）（5分钟）

（三）把下部分

1.把下踢腿组合（前 旁 后）（6分钟）2.控制组合（4分钟）3 舞姿转组合（授入新课，教师示范讲解）（10分钟）4.小跳组合（2分钟）5.小射燕跳组合（2分钟）6.变身跳组合（3分钟）7.大射燕跳组合（2分钟）8.紫金冠跳组合（3分钟）9.大跳组合（3分钟）

10.单一的技巧练习（平转.窜翻身.点地翻身）（10分钟）

（四）课后总结

（3分钟）

三.教学重难点

（1）舞姿转中的各种不同姿态旋转和整个组合的协调配合（2）提高学生的弹跳能力

（3）提高技巧的质量，窜翻身的速度和路线

四.教学课时

90分钟

五.教学对象

大学一年级

第四篇：说课稿 古典舞

《中国古典舞基本舞姿》说课稿

各位专家、同行：

大家好！今天我说课的内容是中国古典舞基本舞姿，中国古典舞作为我国舞蹈艺术中的一个类别，是在民族民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长期艺术实践的检验流传下来的具有一定典范意义的古典风格的特色舞蹈。我将从说教材、说教法、说学法和说教学过程四个方面进行阐述。

一、说教材：

1、教材分析：

本课是高等教育“十一五”规划教材学前教育专业系列教材《舞蹈》第八章的内容。中国古典舞身韵是学前教育专业学生的一门舞蹈必修课，是学前教育专业学生学习舞蹈的开始，而基本舞姿的训练是学生学习中国古典舞身韵的开始，因此，基本舞姿的训练会为学生今后学习舞蹈打下坚实的基础。

2、教学内容：

本节课主要是让学生了解中国古典舞的特点、学习古典舞基本手位、脚位组合及创编基本舞姿组合。

3、教学目标：

（1）知识目标：通过舞蹈教学，让学生了解中国古典舞的起源、发展及特点。（2）能力目标：在学习中国古典舞基本手位、脚位组合的基础上，训练学生整体的动作协调性、灵活性及节奏感，以科学的训练方法锻炼学生的肌肉能力和内在节奏，为今后进行幼儿舞蹈创编奠定坚实的基础。

（3）情感价值目标：培养学生良好的舞蹈修养和求实创新精神，提高学生的艺术鉴赏力和审美能力，增强学生热爱中国传统艺术和文化的情感。

4、教学重点：

舞蹈虽然是动作的艺术，但不仅仅只是做做动作而已，更重要的是体现一种舞蹈的内在韵律。这节课的重点就放在对古典舞身韵基本动作的教授上，因为学生做动作往往是单纯的模仿，有时候还模仿的不像，再加上这节课的内容较多，要力求使他们把动作掌握好，是这节课的重点。

5、教学难点：

这节课的难点就是要求学生们创编。这些学生大多没有什么舞蹈基础，创编对于她们来说是有一定难度的。再加上她们都是学前教育专业，将来很有可能走上教学岗位，所以学会基本的舞蹈创编对她们来说也是一项基本技能。

二、说教法

根据新课改的要求，建立新型的师生关系，充分确立学生的主体地位，发挥学生的主观能动性。教师做好教学指导，激励学生、爱护学生，超越传统的陈腐观念，创造教学的理想境界。也就是说，突破以往舞蹈教学中“多练少说”、“教师满堂灌”的传统教学理念，让学生多思考、多开口、多实践，教师只是作为知识的传播者和欣赏者，让学生成为学习的主体，指导和鼓励学生学习。为了更好的让学生了解和掌握中国古典舞身韵，攻克教学重点与难点，我将采用以下方法：

1、视觉图像法：我将制作中国经典古典舞蹈视频短片（如：《春江花月夜》、《丝路花雨》、《梁祝》、《踏歌》、《爱莲说》等）展示给学生，让学生了解中国古典舞蹈的起源与发展，通过观看视频中人物的动作造型，逐渐的引出中国古典舞身韵的体态特点，使同学们在欣赏中接受知识，在介绍手形、手位时，我打破了以前那种老师做，学生学的传统模式，找了许多手形、手位的示范图，让学生们自己去找动作，去配动作，避免枯燥的说教形式，使本来抽象的内容更加形象化，也起到了一定的强化作用。

2、语言启发法：教师的语言是最直接对学生产生影响的，教师的语言生动，学生就会很容易接受。在这节课中，我不断的用语言来启发学生，不断地让学生转换角色，把自己转变成宫廷的公主和仙女，将中国古典舞“形、神、劲、律”和“精、气、神”的艺术特点得到切身的体会，这样使她们做动作会显得比较自信，对于我们很好的完成教学目标是很有帮助的。

3、示范法：舞蹈教学的示范法在树立舞蹈动作概念和学习舞蹈动作上起着重要的作用。我将以准确、形象、生动、富有感染力的示范向学生展示所学动作的内容、要领、做法，启发学生积极思维，引起学习兴趣。示范当中，为了帮助学生掌握动作的基本规律，我一般采用完整示范、反复示范、部分难点示范的方法，并适当加进一些讲解，讲解的语言要简明形象。讲解与示范是相辅相成的教学法，为开阔学生舞蹈视野，还要向学生们介绍一些有关的专业术语。

4、单一练习法：练习是学生学习舞蹈的基本方法，它是学生学习舞蹈、记忆舞

蹈、巩固舞蹈的基本途径。学生通过单一动作的不断练习，达到熟练掌握舞蹈动作的要领及节奏，培养学生基本素质能力和准确的节奏感。

5、分组讨论法：将学生分成三组，在前半部分学习古典舞基本舞姿组合的基础上，学生分组讨论创编第二部分的动作，培养学生的“自主，合作，探究”的团队协作能力及创编能力。

6、纠正与鼓励法：我将会在学生创编的舞蹈过程中对一些错误的舞蹈动作给予纠正，通过纠错来提醒和解决学生在创编中的问题，对于创编较为突出的同学给予鼓励和表扬，促使学生大胆的进行舞蹈创编，培养学生的自信和艺术表现力。

三、说学法

我们常说：“现代的文盲不是不懂字的人，而是没有掌握学习方法的人”，因而，我在教学过程中特别重视学法的指导。让学生从机械的“学答”向“学问”转变，从“学会”向“会学”转变，成为真正的学习的主人。这节课在指导学生的学习方法和培养学生的学习能力方面主要采取以下方法：思考评价法、分析归纳法、自主探究法、总结反思法。

四、说教学过程

1、组织教学（5分钟）

互相问好，点名并说明本节课的课程安排。

2、导入新课(10分钟)我将运用视觉图像法把《春江花月夜》、《丝路花雨》、《梁祝》、《踏歌》、《爱莲说》等经典的中国古典舞视频制成小短片展示给学生，让学生了解中国古典舞蹈的起源与发展，明白中国古典舞是以民族为主体，以戏曲、武术等民族美学原则为基础，吸收借鉴芭蕾等外来艺术的有益部分，使其成为独立的、具有民族性、时代性的舞种和体系。再设疑“在学生心目中中国古典舞蹈是什么样的？”引出中国古典舞身韵的特点，我将用语言启发学生思考并分析归纳出中国古典舞身韵的特点是“形、神、劲、律”和“精、气、神”，此环节将达到第一个教学目标。

3、传授新课（25分钟）

（1）我将用多媒体教学向学生展示中国古典舞基本手位、脚位的视频，学生用自学的方法学习中国古典舞的基本手位和脚位，再通过纠正教学法规范学生的动作要领，充分发挥学生的主体地位，培养学生自学能力和终身学习的能力。

（2）在学生自学基本手位和脚位的基础上，我将用语言启发法和示范法，反复、耐心、细心的向学生传授中国古典舞舞姿组合的单一动作，让学生学会中国古典舞基本舞姿的动作要领，为创编舞姿组合做好必要的准备。学生通过单一动作的练习，有效的训练了学生整体的协调性、灵活性及节奏感，锻炼了学生的肌肉能力和内在节奏，更加深刻的体会到中国古典舞身韵的特点，此环节达到第二个教学目标。

4、协作性练习（30分钟）

根据紧贴主题，创编动作要连贯、富有表现力、突出中国古典舞身韵特点的创编要求，将全班学生分成三组，并指定一名学生为小老师负责，各组创编古典舞基本舞姿组合（共8个八拍）。坚持以学生为主体，以教师为主导的原则，培养学生创造能力和组织协调能力。

5、小组展示（10分钟）

各小组展示创编的中国古典舞基本舞姿组合，培养学生的自信和艺术表现力，增强学生热爱中国传统艺术和文化的情感。最后完成第三个教学目标。

6、点评：（5分钟）

小组成员积极思考，合作讨论，对本组的小教师的教法及其他组的创编、表演给予点评。我最后进行总结性的点评，提出进一步改进与完善意见。

7、布置作业：（5分钟）

利用一周的时间，复习及反复练习所学内容，下周上课回课，检查学生的掌握情况。

各位专家、各位同行，俗话说：教学有法，但无定法，贵在得法，随着教育改革的不断深入和素质教育的实施，具备以人为本思想的教育理念，自由活泼的教育方式，为我们的教育开辟了一片新天地，一节好的舞蹈课应该体现“课堂教学生活化”，让课堂教学充满生命与活力，通过师生之间、学生之间平等互动的交流，使学生在饶有趣味和充满情感的情景中轻松愉快的接受美的熏陶。作为一名专职的舞蹈教师，我将继续朝着这方向努力，这次说课便是一种尝试，不当之处，希望得到各位领导、各位同行的帮助、指导！谢谢！

第五篇：(参考1)中国古典舞基训的教学计划

中国古典舞基训安排计划

为了保证和提高教学质量，教学活动必须有计划的进行，没有计划的教学活动不可避免地将导致教学的目的性，影响教学应有的成果。因此，教学活动都应该有计划地进行。制定教学计划的依据是教学大纲和教材。教程大致可分为三段：即恢复课、授新课、复习和考试（或汇报）。

1、恢复课。是休假（一个月左右）后上课的最初阶段，一般历时三周左右。低年级稍长，高年级可短。低年级学生由于基础薄弱，在假期（或间歇期）“退功”幅度大，恢复课可用二周至三周。高年级学生由于已经具有一定的基本功基础，假期（或间歇期）“退功”幅度相对较小，恢复课可安排两周左右。在学生间歇期间，即使学生坚持一定量的基训练习，但运动量仍然会较正常课减少，学生身体的关节、韧带、肌肉的能力与技术方法体力等方面都会有所减退，因此恢复课就是：（1）使学生身体各部位（颈、肩、背、腰、髋、膝、脚腕、脚趾）的能力、体力与技术的“法儿”都恢复到上学期末（间歇前）已达到的水平。（2）对上学期末学生已掌握的教材进行有重点的复习（技巧部分单一训练为主），使之巩固或提高。（3）有重点地克服与纠正学生休假前在训练中遗留的毛病和弱点，如跳、转、翻各类技巧中存 在的具有倾向性的毛病，或身体某部位的能力较薄弱等等。

恢复课从开始到结束，在教学内容的难度与教学进程的速度以及运动量等方面，都需要逐步加强，使学生体力、能力与技巧的恢复有一个逐步适应的过程。

2、授新课。授新课是每一学期教学内容最多、历时最长的一个教学阶段，相对来说也是最重要的一个阶段。授新课的教学内容一般包括：（1）教授新教材。（2）对已学过的技巧加大难度。（3）在已经学过的单一动作基础上进行组合练习，以及加大已学过的组合难度。制定授新课教学计划时，教师需要依据年级教学大纲或某一教学阶段规定的新课程教材内容，以及教学对象的基础和授新课所占有的学时来安排，对所授新课内容在本学期末应达到的水平做一个估计和设想。安排的依据是由浅入深、由易到难、由简到繁的教学规律，以及教材自身的纵、横关系。

3、复习与考试。考试或汇报前的三周左右应进入总复习阶段，对本学期或本阶段所教授的新教材进一步巩固提高，不宜再教授新教材。因为此时已临近新的休假，如果教授新教材，学生在休假期间无法保证必需的时间练习，学了也难于掌握和巩固。复习课也是最后将本学（或本阶段）所教授的主要教材集中组织为一堂课的过程。一堂考试课（或汇报课）应展示本学期或某一教学阶段的最高成果，这堂课既要 全面，又要精炼，不能包罗万象，应该选择那些能代表学期或某阶段教学水平的内容，不宜把某些训练过程安排进去。一个学期或某一教学阶段以考试或汇报的形式结束，这堂课既检查学生的学习成果，同时也检验教师的教学水平。结束课的成绩好坏也是教师教学计划、总结经验、制定或修订下阶段教学计划的重要依据之一。毕业班的考试课应周密、妥善地组织，以便其真正体现学生的技术、技巧、艺术表现力等方面的实际水平。因此，毕业班考试课应该体现全部训练过程的最终成果。此外，组织好每课教材是实现教学计划的重要保证。

附：

1、舞蹈系中专（六年制），中专、大专（三年制）舞蹈表演计划表

2、舞蹈系中专（六年制），中专、大专（三年制）舞蹈表演计划表（安排顶岗实习）