徐志摩诗歌有感

第一篇：徐志摩诗歌有感

徐志摩诗集读后感

（一）在转瞬即变的时空里，在人生无以反复的过程中，徐志摩打败了时间的文字、声音和表情，创造无数经典，给我们提供了丰富的精神食粮，唤醒了我们曾经的那份纯真和对世间的幻想‥‥‥

初识徐志摩还是那首诗“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩‥‥‥”,那时的我还是一个不懂世故的懵懂小男孩，望着如此洒脱的诗句，内心也不禁泛起涟漪，那是一种天性的思想泛滥，使我的内心久久不能平静。如今再次观赏这部作品，却发现那时的徐志摩少了份纠缠，多了些许奔放，浅露离别的忧伤，显现了浓浓的浪漫情愫，他把浓郁的离愁深埋心底，用寥寥几笔点化得淡雅、飘渺，全诗显得飘逸而空灵，激起我对大学生活的深刻怀念，对职工生涯的无限憧憬。如果你觉得徐志摩对中国文学和世界文学的贡献仅此而已的话，那么只能说明你眼界低见识短了。

前不久，在空暇时间有幸拜读了徐志摩的《偶然》一诗，全诗短短几十字，深切的表达了诗人对偶遇之人的喜爱，却又无可奈何而引发感叹。由于受英国浪漫主义诗风的熏染，所以徐志摩的浪漫纯正而不轻佻，高雅而不低俗，他的诗歌柔美、清丽、音韵和谐，表达了他对爱情、自由和美的追求。每每读起他的这首诗歌都会激起我对美的无限追求，对偶遇的深切渴望。对于二十岁正直青春年少的我们而言，正处于抉择的时段，这就要求我们学会发现美，只有拥有发掘美的眼睛，才能发现美，追求美，才能，感受美。对美的发现与创造源于对生活的向往与热爱，徐志摩面对愤怒，没有咆哮，没有慷慨高歌，甚至没有希望和恐惧，有的只是淡然洒脱的文字、迷惘的微笑、沉沉的静视和对自然的依恋。用他的才能与行动告诉我们面对不如意的事需冷静，乐观，要豁达。

徐志摩的作品使人目不暇接、眼花缭乱，对我而言，还是偏爱他的诗歌，他的浪漫主义，每每翻阅他的作品都会有不一样的心境和感受，无论是他的为人还是作品都足以给我上一辈子的人生哲学。

徐志摩以彼之细腻的心理捕捉，赋我缠绵的情感体会；

以彼之行云流水的写作风格，赋我酣畅淋漓的心灵洗礼；

以彼之坦诚的语句，无畏的呐喊，赋我对人类精神的深刻思考。

‥‥‥

可惜，天才的诗人只在人世间短暂的停留，他的出现虽似一颗倏然划过的流星，轻轻的来，又悄悄的走，但却折射出奇异的光芒，留下为之动容的作品，留下令人陶醉的浪漫主义情怀，叫人怀念，令人难忘，正如他自己说的那样：你见，或者不见我 ,我就在那里 ,不悲不喜;你念，或者不念我 ,情就在那里 ,不来不去‥‥‥

徐志摩诗集读后感

（二）徐志摩的诗既没有郭沫若的奔放，亦没有闻一多的深沉，有的是飘逸、空灵，如潺潺溪水，如清风明月。他的大部分诗作没有愤怒，没有呐喊，没有慷慨高歌，甚至也没有希望和恐惧，有的只是迷惘的微笑、沉沉的静视和对自然的依恋。他追求的就是一种宁静、和谐、无冲突的美的境界，表达的就是经过理性筛选、过滤了的情感。他总是将那种浓得化不开的情感给以稀释，以防其“杀”了诗的美感。如《再别康桥》，诗人将那种浓郁的离愁点化得淡雅、缥缈，将离别时那种沉重的心绪藏于心底，使全诗显得飘逸而空灵。“再别”本包容着十分丰富复杂的思想感情，但这种复杂的情感化为诗时，则从头至尾表现出对自我的压抑，对情感的克制。如“轻轻的”一连用了三个，含蓄委婉地将诗人心头的沉重、依恋曲折地表达出来。在整个诗中，没有因难以割舍的别情而潸然泪下，更没因理想的破灭而号啕痛哭，弥漫全诗的只是淡淡的忧伤，悠悠的惜别，内含不尽之意。这正是情感经过理性的洗礼后所能达到的一种诗歌境界，所以有着永久的生命力。

徐志摩的诗歌比较含蓄，但不流于晦涩。从总体上看，尽管徐志摩在诗歌中反复吟唱其单纯的信仰：爱、自由与美，但他并非对此进行赤裸裸的、粗暴的呐喊，而是将之寄托于对雪花、康河、婴儿等美好形象的礼赞中。《黄鹂》中第二节：“等候它唱，我们静着望，/怕惊了它。但它一展翅，/冲破浓密，化一朵彩云；/它飞了，不见了，没了/像是春光，火焰，像是热情。”实写黄鹂，虚写诗人的感觉：感叹春光、火焰，热情，一闪即逝。把展翅飞走的黄鹂与春光、火焰、热情联系起来，显得含蓄而又深沉。《山中》写“我”在庭中月下思念山中的恋人，但诗人却不直接去抒写对恋人的思念，而从对山中光景的关心写起；不直写“我”想去见恋人，而是化一阵清风，将针叶青松吹落在情人的窗前，轻轻地不扰乱她的睡眠。这种构思含蓄地将对恋人无微不至的体贴、甜蜜的思恋全都表现出来了。《再别康桥》中，诗人不直言自己对康桥的无限深情和依恋，而只是恣意渲染康河的美景，只说自己甘心“在康河的柔波里”,“做一条水草。”真可谓：“不著一字，尽得风流。”

徐志摩诗集读后感

（三）很久以前，就喜欢上了志摩的诗。

记得那是一个青春萌动的季节，一个人坐在家里的楼顶上看书，看到了这样的一段：

最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，道一声珍重，道一声珍重，那一声珍重里有甜蜜的忧愁

--纱扬娜拉。

就是在那个瞬间我爱上了这首小诗，也是在那时开始，知道了志摩，知道了他的诗集。

读者眼中，志摩只是执着于爱情。我不否认，志摩的诗有太多的爱情，就如前面的《纱扬娜拉>>.但这并不是他的全部。打开《徐志摩诗集>>,你会发现，一样有许多的诗不是爱情的。《破庙>>中“千年万年应该过了，只记得那凶恶的神道，忘了，我现在的破庙”传出了志摩对祖国的忧对当权者的恨。而《望月》却表达出了他对生活的思考。

品读志摩的爱情诗，能够一起品味志摩那丰富而细腻的感情。在他的爱情诗中，我们的感情随着他时而的激情澎湃，时而的婉转流长。也是在读了他的爱情诗后，我的感情观脱离了高中的幼稚，才能更好的理解爱情的意义。

读志摩的忧国诗，我能明白那时的中国，明白那时的世界的情形。他没有直接把祖国写出了，但他用暗喻的方法，写出了当权者的黑暗，写出了百姓的流离心酸。对祖国的爱，对家乡的恋，志摩没有用最通俗的文字表达，而在那些看似没有关联的词语中，却有着他浓烈的情节。

而读志摩的生活哲思诗，我们又能看出一个对生活观察细腻，对生活充满希望和矛盾的诗人。从他的诗中，我们能看到一棵小草的悲喜，能看到一条小河的清纯。是他的诗，让我更加注意生活中的细节，让我用一颗更成熟的心去生活。

诗，许多的人不喜欢，更有许多的人不理解。我不敢说我很懂诗，但我很喜欢诗。无论古诗还是现代诗，我喜欢诗中简洁而优美的语言，喜欢他处出透出的哲理。诗，能改变一个人的性格，能陶冶一个人的情操。如果可以，我希望有更多的人和我一样，看诗，品诗，从诗中学会生活，从诗中学会为人，甚至，从诗中学会爱国。

第二篇：徐志摩经典诗歌

徐志摩经典诗歌15篇

在日复一日的学习、工作或生活中，大家总少不了接触一些耳熟能详的诗歌吧，诗歌是用高度凝练的语言，生动形象地表达作者丰富情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。什么样的诗歌才经典呢？以下是小编整理的徐志摩经典诗歌，仅供参考，希望能够帮助到大家。

徐志摩经典诗歌1

雪花的快乐

假如我是一朵雪花，翩翩的在半空里潇洒，我一定认清我的方向――

飞r，飞r，飞r――

这地面上有我的方向。

不去那冷寞的幽谷，不去那凄清的山麓，也不上荒街去惆怅――

飞扬，飞扬，飞扬――

你看，我有我的方向！

在半空里娟娟地飞舞，认明了那清幽的住处，等着她来花园里探望――

飞r，飞r，飞r――

啊，她身上有朱砂梅的清香！

那时我凭借我的身轻，盈盈地，沾住了她的衣襟，贴近她柔波似的心胸――

消融，消融，消融――

溶入了她柔波似的心胸

①写于1924年12月30日。发表于1925年1月17日《现代评论》第一卷第6期。

徐志摩经典诗歌2

童真的梦境！

静默，休教惊断了梦神的殷勤；

抽一丝金络，抽一丝银络，抽一丝晚霞的紫曛；

玉腕与金梭，织嫌似的精审，更番的穿度——

化生了彩霞，神阙，安琪儿的歌，安琪儿的舞。

可爱的梨涡，解释了处女的梦境的欢喜，像一颗露珠，颤动的，在荷盘中闪耀着晨曦！

乡村里的音籁

小舟在垂柳间缓泛——

一阵阵初秋的凉风，吹生了水面的漪绒，吹来两岸乡村里的音籁。

我独自凭着船窗闲憩，静看着一河的波幻，静听着远近的音籁，——

又一度与童年的情景默契！

这是清脆的稚儿的呼唤，田场上工作纷纭，竹篱边犬吠鸡鸣；

但这无端的悲感与凄婉！

白云在蓝天里飞行；

我欲把恼人的年岁，我欲把恼人的情爱，托付与无涯的空灵——消泯；

回复我纯朴的，美丽的童心；

像山谷里的冷泉一勺，晓风里的白头乳鹊，像池畔的草花，自然的鲜明。

徐志摩经典诗歌3

沙扬娜拉一首

――赠日本女郎

最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，道一声珍重，道一声珍重，那一声珍重里有蜜甜的忧愁――

沙扬娜拉！

①1924年5月29日，徐志摩陪泰戈尔一行前往东京讲学。在访日期间，他写了长诗《沙扬娜拉十八首》，收入在中华书局1925年8月版的诗集《志摩的诗》中。

徐志摩经典诗歌4

生活

阴沉，黑暗，毒蛇似的蜿蜒，生活逼成了一条甬道：

一度陷入，你只可向前，手扪索着冷壁的粘潮，在妖魔的脏腑内挣扎，头顶不见一线的天光

这魂魄，在恐怖的压迫下，除了消灭更有什么愿望？

①写于1928年5月29日，初载1929年5月10日《新月》月刊第2卷和3号，署名志摩，后收入诗集《猛虎集》。

徐志摩经典诗歌5

北方的冬天是冬天，满眼黄沙漠漠的地与天：

赤膊的树枝，硬搅着北风先——

一队队敢死的健儿，傲立在战阵前！

不留半片残青，没有一丝粘恋，只拼着精光的筋骨；凝敛着生命的徐志摩经典的诗歌集锦，耐，耐三冬的霜鞭与雪拳与风剑，直耐到春阳征服了消杀与枯寂与凶惨，直耐到春阳打开了生命的牢监，放出一瓣的树头鲜！

直耐到忍耐的奋斗功效见，健儿克敌回家酣笑颜！

北方的冬天是冬天！

满眼黄沙茫茫的地与天；

田里一只困顿的黄牛，西天边画出几线的悲鸣雁。

徐志摩经典诗歌6

偶然

我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心——

你不必讶异，更无须欢喜——

在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向；

你记得也好，最好你忘掉，有这交会时互放的光亮！

夜半松风

这是冬夜的山坡，坡下一座冷落的僧庐，庐内一个孤独的梦魂；

在忏悔中祈祷，在绝望中沉沦；——

为什么这怒叫，这狂啸，金鼓与金钲与虎与豹？

为什么这幽诉，这私慕，烈情的惨剧与人生的坎坷——

又一度潮水似的淹没了，这彷徨的梦魂与冷落的僧庐？

徐志摩经典诗歌7

再别康桥

轻轻的我走了，正如我轻轻的来；

我轻轻的招手，作别西天的云彩。

那河畔的金柳

是夕阳中的新娘

波光里的艳影，在我的心头荡漾。

软泥上的青荇，油油的在水底招摇；

在康河的柔波里，我甘心做一条水草

那树荫下的一潭，不是清泉，是天上虹

揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。

寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌

但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；

夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！

悄悄的我走了，正如我悄悄的来；

我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。

①写于1928年11月6日，初载1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号，署名徐志摩。

徐志摩经典诗歌8

云游

那天你翩翩的在空际云游，自在，轻盈，你本不想停留

在天的那方或地的那角，你的愉快是无拦阻的逍遥，你更不经意在卑微的地面

有一流涧水，虽则你的明艳

在过路时点染了他的空灵，使他惊醒，将你的倩影抱紧。

他抱紧的是绵密的忧愁，因为美不能在风光中静止；

他要，你已飞渡万重的山头，去更阔大的湖海投射影子！

他在为你消瘦，那一流涧水，在无能的盼望，盼望你飞回！

①写于1931年7月，初以《献词》为题辑入同年8月上海新日书店版《猛虎集》后改此题载同年10月5日《诗刊》第3期，署名徐志摩。

徐志摩经典诗歌9

她是睡着了

她是睡着了--

星光下一朵斜依的白莲;

她入梦境了--

香炉里袅起一缕碧螺烟.她是睡熟了--

涧泉幽抑了喧响的琴弦;

她在梦乡了--

粉蝶儿，翠蝶儿，翻飞的欢恋.停匀的呼吸，清苍渗透了她的周遭的清氛;

有福的清氛，怀抱着，抚摸着，她纤纤的身形!

奢侈的光阴!静，沙沙的尽是闪亮的黄金，平铺着无垠，波鳞间轻漾着光艳的小艇.醉心的光景，给我披一件彩衣，缀一坛芳醴，折一枝藤花，舞，在葡萄丛中，颠倒，昏迷.

徐志摩经典诗歌10

我不知道风是在哪一个方向吹

我不知道风是在哪一个方向吹——

我是在梦中，在梦的轻波里依洄。

我不知道风是在哪一个方向吹——

我是在梦中，她的温存，我的迷醉。

我不知道风是在哪一个方向吹——

我是在梦中，甜美是梦里的光辉。

我不知道风是在哪一个方向吹——

我是在梦中，她的负心，我的伤悲。

我不知道风是在哪一个方向吹——

我是在梦中，在梦的悲哀里心碎！

我不知道风是在哪一个方向吹——

我是在梦中，黯淡是梦里的光辉。

徐志摩经典诗歌11

火车擒住轨

火车擒住轨，在黑夜里奔：

过山，过水，过陈死人的坟：

过桥，听钢骨牛喘似的叫，过荒野，过门户破烂的庙；

过池塘，群蛙在黑水里打鼓，过噤口的村庄，不见一粒火；

过冰清的小站，上下没有客，月台袒露着肚子，象是罪恶。

这时车的呻吟惊醒了天上

三两个星，躲在云缝里张望；

那是干什么的，他们在疑问，大凉夜不歇着，直闹又是哼，长虫似的一条，呼吸是火焰，一死儿往暗里闯，不顾危险，就凭那精窄的两道，算是轨，驮着这份重，梦一般的累坠。

累坠！那些奇异的善良的人，放平了心安睡，把他们不论

俊的村的命全盘交给了它，不论爬的是高山还是低洼，不问深林里有怪鸟在诅咒，天象的辉煌全对着毁灭走；

只图眼着过得，裂大嘴打呼，明儿车一到，抢了皮包走路！

这态度也不错！愁没有个底；

你我在天空，那天也不休息，睁大了眼，什么事都看分明，但自己又何尝能支使运命？

说什么光明，智慧永恒的美，彼此同是在一条线上受罪，就差你我的寿数比他们强，这玩艺反正是一片湖涂账。

①对于1931年7月19日，初载同年10月5日《诗刊》第3期，署名志摩。此诗原名《一片糊涂帐》，是徐志摩最后一篇诗作。

徐志摩经典诗歌12

黄鹂

一掠颜色飞上了树。

“看，一只黄鹂！”有人说。

翘着尾尖，它不作声，艳异照亮了浓密――

象是春光，火焰，象是热情，等候它唱，我们静着望，怕惊了它。但它一展翅，冲破浓密，化一朵彩云；

它飞了，不见了，没了――

象是春光，火焰，象是热情。

①写作时间不详，初载1930年2月10日《新月》月刊第2卷第12号，属名徐志摩。

徐志摩经典诗歌13

多谢天！我的心又一度的跳荡，这天蓝与海青与明洁的阳光，驱净了梅雨时期无欢的踪迹，也散放了我心头的网罗与纽结，像一朵曼陀罗花英英的露爽，在空灵与自由中忘却了迷惘：——

迷惘，迷惘！也不知来自何处，囚禁著我心灵的自然的流露，可怖的梦魇，黑夜无边的残酷。

苏醒的盼切，只增剧灵魂的麻木！

曾经有多少的白昼，黄昏，清晨，嘲讽我这蚕茧似不生产的生存？

也不知有几遭的明月，星群，晴霞，山岭的高亢与流水的光华……

辜负！辜负自然界叫唤的殷勤，惊不醒这沈醉的昏迷与顽冥！

如今，多谢这无名的博大的光辉，在艳色的青波与绿岛间萦回，更有那渔船与航影，亭享的粘附

在天边，唤起辽远的梦景与梦趣：

我不由得惊悚，我不由得感愧

(有时微笑的妩媚是启悟的棒槌！)

是何来倏忽的神明，为我解脱

忧愁，新竹似的豁裂了外箨，透露内裹的青篁，又为我洗净

障眼的盲翳，重见宇宙间的欢欣。

这或许是我生命重新的机兆；

大自然的精神！容纳我的祈祷，容许我的不踌躇的注视，容许

我的热情的献致，容许我保持

这显示的神奇，这现在与此地，这不可比拟的一切间隔的毁灭！

我更不问我的希望，我的恫怅，未来与过去只是渺茫的幻想，更不向人间访问幸福的进门，只求每时分给我的不死的印痕，——

变一颗埃尘，一颗无形的埃尘，追随著造化的车轮，进行，进行，……

徐志摩经典诗歌14

《毒药》

今天不是我歌唱的日子，我口边涎着狞恶的微笑，不是我说笑的日子。

我胸怀间插着发冷光的利刃；

相信我，我的思想是恶毒的因为这世界是恶毒的，我的灵魂是黑暗的因为太阳已经灭绝了光彩，我的声调是象坟堆里的夜鸮因为人间已经杀尽了一切的和谐，我的口音象是冤鬼责问他的仇人因为一切的恩已经让路给一切的怨；

但是相信我，真理是在我的话里虽则我的话象是毒药，真理是永远不含糊的虽则我的.话里仿佛有两头蛇的舌，蝎子的尾尖，蜈松的触须；

只因为我的心里充满着比毒药更强烈，比咒诅更狠毒，比火焰更猖狂，比死更深奥的不忍心与怜悯心与爱心，所以我说的话是毒性的，咒诅的，燎灼的，虚无的；

相信我，我们一切的准绳已经埋没在珊瑚土打紧的墓宫里，最劲冽的祭肴的香味也穿不透这严封的地层：

一切的准则是死了的；

我们一切的信心象是顶烂在树枝上的风筝，我们手里擎着这迸断了的鹞线；

一切的信心是烂了的；

相信我，猜疑的巨大的黑影，象一块乌云似的，已经笼盖着人间一切的关系：

人子不再悲哭他新死的亲娘，兄弟不再来携着他姊妹的手，朋友变成了寇仇，看家的狗回头来咬他主人的腿：

是的，猜疑淹没了一切；

在路旁坐着啼哭的，在街心里站着的，在你窗前探望的，都是被奸污的处女：

池潭里只见些烂破的鲜艳的荷花；

在人道恶浊的涧水里流着，浮荇似的，五具残缺的尸体，它们是仁义礼智信，向着时间无尽的海澜里流去；

这海是一个不安静的海，波涛猖獗的翻着，在每个浪头的小白帽上分明的写着人欲与；

到处是奸淫的现象：

贪心搂抱着正义，猜忌逼迫着同情，懦怯狎亵着勇敢，侮弄着恋爱，暴力侵凌着人道，黑暗践踏着光明；

听呀，这一片淫猥的声响，听呀，这一片残暴的声响；

虎狼在热闹的市街里，强盗在你们妻子的床上，罪恶在你们深奥的灵魂里……

徐志摩经典诗歌15

残破

（一）深深的在深夜里坐着：

当窗有一团不圆的光亮，风挟着灰土，在大街上

小巷里奔跑：

我要在枯秃的笔尖上袅出

一种残破的残破的音调，为要抒写我的残破的思潮。

（二）深深的在深夜里坐着：

生尖角的夜凉在窗缝里

妒忌屋内残余的暖气，也不饶恕我的肢体：

但我要用我半干的墨水描成一些残破的残破的花样，因为残破，残破是我的思想。

（三）深深的在深夜里坐着，左右是一些丑怪的鬼影：

焦枯的落魄的树木

在冰沉沉的河沿叫喊，比着绝望的姿势，正如我要在残破的意识里

重兴起一个残破的天地。

（四）深深的在深夜里坐着，闭上眼回望到过去的云烟；

啊，她还是一枝冷艳的白莲，斜靠着晓风，万种的玲珑；

但我不是阳光，也不是露水，我有的只是些残破的呼吸，如同封锁在壁椽间的群鼠

追逐着，追求着黑暗与虚无！

①写于1931年3月，初载1931年4月《现代学生》第1卷第6期，署名徐志摩，后收入《猛虎集》。

第三篇：徐志摩及其诗歌鉴赏

《现代诗歌赏析》课程论文

徐志摩及其作品赏析

学院： 专业： 班级: 姓名： 学号: 指导老师：

中国·重庆 2012年6月

徐志摩及其作品赏析

专业: 班级

姓名:

学号

摘要: 徐志摩是第一个十年的文学阶段中的浪漫主义诗人的代表。他的“康桥信仰”的主要内容是：在中国实现资产阶级的民主、文明和自由。正因为他的信仰与当时的中国社会主旋律不符，而且他的诗歌过分抨击无产阶级革命文学，再加上与陆小曼的那段感情被贴上了道德标签，在上世纪的文学史里根本没有这位浪漫诗人的一席之地。他的诗歌既有追求时的兴奋狂喜与忧郁烦恼，也有既得后的失落与沮丧悲观。虽然徐志摩的康桥理想与社会主义社会格格不入，但他的抒情诗歌还是达到了相当高的艺术水准。

关键词:徐志摩

理念

修辞艺术

个人资料

爱情历程

文学活动

诗学

徐志摩个人资料:

徐志摩（1897.1.15～1931.11.19）, 1897 年1月15日，徐志摩出生于浙江省海宁县硖石镇，按族谱排列取名徐章垿，字槱森，因其父属猴，名申如，得子亦是属猴，故又取小字幼申。笔名有南湖、诗哲、海谷、谷、大兵、云中鹤、仙鹤、删我、心手、黄狗、谔谔等。志摩是在1918年去美国留学时他父亲给另取的名字。说是小时候，有一个名叫志恢的和尚，替他摩过头，并预言“此人将来必成大器”，其父望子成龙心切，即替他更此名。

徐志摩是徐家的长孙独子，自小过着舒适优裕的公子哥的生活。沈钧儒是徐志摩的表叔，金庸是徐志摩的姑表弟，琼瑶是徐志摩的表外甥女。

学历：1 915年毕业于杭州一中，先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。1918年赴美国学习银行学。1921年赴英国留学，入剑桥大学1当特别生，研究政治经济学。在剑桥两年深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响。

爱情：1915年，与张幼仪结婚，后于1922年3月在柏林离婚。与林徽因的感情没有结果，而后遇到了陆小曼。七夕节是中国的情人节，就在牛郎织女相会的那天，1926年在北京北海公园进行了一场人们议论了很久的婚事。与陆小曼结婚，胡适做介绍人，梁启超为证婚人。详细的爱情历程: 与张幼仪

1915年，由政界风云人物张君励为自己的妹妹张幼仪提亲，徐志摩把从未谋面的新娘娶进了门。张幼仪端庄善良，具有中国传统的妇女美德，尊重丈夫，孝敬公婆，贤淑稳重，善操持家务。婚后生了两个儿子，能相夫教子。然而，徐志摩在张幼仪生完第二个儿子正虚弱的时候，递上了离婚协议书。与林徽因

林徽因游历欧洲，在英伦期间，结识了当时正在英国游学的徐志摩。当时徐志摩已是一个两岁孩子的父亲。徐志摩被林徽因出众的才华与美丽所吸引，苦苦地追求林徽因，并不惜与发妻张幼仪离婚。但林徽因经过理智的思索，和父亲一起提前回国了，而且是与志摩不辞而别……徐志摩写给林徽因的那首有名的《偶然》诗是这样写的：“我是天空里的一片云/偶尔投影在你的波心/你不必讶异/更无须欢喜/在转瞬间消灭了踪影/你我相逢在黑夜的海上/你有你的/我有我的方向/你记得也好/最好你忘掉/在这交会时互放的光亮。”这是徐志摩对林徽因感情的最好自白，一见倾心而又理智地各走各的方向，这就是世俗所难理解的一种纯情。

与陆小曼

徐志摩留学后回到北京，常与朋友王赓（一个军官）相聚。王赓的妻子陆小曼，对徐志摩影响甚大。徐志摩和陆小曼在北京交际场相识相爱。徐志摩与陆小曼在刚结婚的前段日子里，虽然徐父徐母对陆小曼依然心有不满，但是两人也过得浪漫、惬意。只是到了后期，由于陆小曼的病，由于徐申如的拒绝接纳，由于鸦片的侵蚀等诸多原因，陆小曼变得越发娇慵、懒惰、贪玩，浑然没了当初恋爱时的激情，似乎不再是一个有灵性的女人。她每天过午才起床，在洗澡间里摸弄一个小时，然后吃饭。下午作画、写信、会客。晚上大半是跳舞、打牌听戏。徐志摩为了使妻子心喜，就一味迁就她。虽然在口头上常常婉转地告诫陆小曼，但效果不大。后来，徐志摩的父亲徐申如出于对陆小曼极度不满，在经济上与他们夫妇一刀两断。徐志摩要从父亲处拿钱是不现实的，因此，他不得不同时在光华大学、东吴大学、大夏大学三所学校讲课，课余还赶写诗文，以赚取稿费。1929年，徐志摩辞了东吴大学、大夏大学的教职，继续在光华大学执教，1930年秋起又在南京中央大学教书，并兼任中华书局编辑、中英文化基金会委员。上海南京两地来回跑，1930年秋，即陆小曼29岁那年，徐志摩索性辞去了上海和南京的职务，应胡适之邀，任北京大学教授，兼北京女子师范大学教授，以挣家用，仅1931年的上半年，徐志摩就在上海、北京两地来回奔波了8次。当时，人均的年薪为五块大洋，而徐志摩一年即可挣到几百大洋，但是即便如此，仍然满足不了家庭的花销。在即将去听林徽因演讲的前一天，在陆小曼与徐志摩说钱不够用后与陆小曼吵了一架。这也是他们最后一次吵架，徐志摩在从南京乘飞机去北平的路上，因飞机失事遇难。年仅三十五岁。

徐志摩生平与文学活动:

1921年开始创作新诗。1922年返国后在报刊上发表大量诗文。1923年，参与发起成立新月社。加入文学研究会。1924年与胡适、陈西滢等创办《现代评论》 周刊，任北京大学教授。印度大诗人泰戈尔访华时任翻译。1925年赴欧洲、游历苏、德、意、法等国。1926年在北京主编 《晨报》副刊《诗镌》，与闻一多、朱湘等人开展新诗格律化运动，影响到新诗艺术的发展。同年移居上海，任光华大学、大夏大学和南京中央大学教授。1927年参加创办新月书店。

次年《新月》 月刊创刊后任主编。并出国游历英、美、日、印诸国。1930年任中华文化基金委员会委员，被选为英国诗社社员。同年冬到北京大学与北京女子大学任教。1931年初，与陈梦家、方玮德创办《诗刊》季刊，被推选为笔会中国分会理事。同年11月19日，由南京乘飞机到北平，因遇雾在济南附近触山，机坠身亡。著有诗集《志摩的诗》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，散文集《落叶》、《巴黎的鳞爪》、《自剖》、《秋》，小说散文集 《轮盘》，戏剧《卞昆冈》（与陆小曼合写），日记《爱眉小札》、《志摩日记》，译著《 曼殊斐尔小说集》等。他的作品已编为《徐志摩文集》 出版。徐诗字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。他的散文也自成一格，取得了不亚于诗歌的成就，其中《自剖》、《想飞》、《我所知道的康桥》、《翡冷翠山居闲话》等都是传世的.徐志摩诗学理念： 很多人都知道徐志摩是个诗人，但不知他还是个诗学家。徐志摩在追求艺术必须是艺术的同时，也非常重视艺术中所迸发的思想火花，为思想的灵魂搏造适当的躯壳，实践其诗歌“精神”与“形体”和谐统一的诗歌策略。这些诗学理念的形成，究其原因，源自于中国传统文学的影响、欧美大家思想的注入、康桥文化的熏陶。

一、追求完美的诗歌艺术

在中国现代文学的诗歌殿堂里，徐志摩是最注重突破语言的束缚、追求表现方式多样化的诗人之一，他相信“完美的形体是完美的精神之唯一表现” ①。新诗形式开拓的成就，是他被冠以“技巧专家”的美誉，为新诗的发展做出了重要贡献。尽管这一“形式”论招致了不少的批评和指责，我们却有理由相信，正是这种对诗艺的刻意追求，才在一定程度上决定了徐志摩诗歌强大的生命力。

（一）追求言尽而意无穷的审美感受

徐志摩，作为一个唯美主义的诗人，对语言文字的美有特殊的偏爱，他用哲学家冷静和理智的态度，指出语言本是一种具有缺陷的交际工具。他说：但虽则真消息与真意义是不可以人类智力所能运用的工具——就是语言文字——来完全表现，同时我们又感觉内心寻真求知的冲动，想侦探出这伟大的秘密„„”②

这一观念贯穿了徐志摩的一生。为了突破语言自身的缺陷，追求“含不尽之意见于言外”的效果，徐志摩更加重视修辞，坚持着“语不惊人死不休”的执着精神，他把弗罗贝尔当做修辞的榜样：“你们知道法国有哥大文学家弗罗贝尔，他有一个信仰，以为一个特殊的意念只有一个特异的字或字句可以表现，所以他一辈子艰苦卓绝地从事文学的日子，只是寻求唯一适当的字句来代替唯一的意念。他往往不吃饭不睡觉，呆呆的独坐着，绞着脑筋地想，想寻出他称心惬意的表现，有时他烦恼极了，甚至想自杀，往往想出了神，几天写不出一个句子。试想象他那样伟大的天才，那样丰富的学识，尚且要下这样的苦功，方制成不朽的文学，我们看了他的榜样不应当感动吗？”③这可以看作是一种唯美主义的修辞理想，这也正是徐志摩诗的修辞的最高纲领。

（二）“三美”的语言模式

“三美”理论出自新格律诗派主将闻一多的《诗的格律》，它是新格律诗派追求诗美和创造诗歌新格律的理论主张，他强调：“诗的实力不独包括音乐的美（音节），绘画的美（辞藻），而且还有建筑的美（节的匀称和句的均齐）。”“棋不能废除规矩，诗也就不能废除格律。”“三美”理论的提出，纠正了当时诗歌创作语言近乎白话，形式近乎散文的不良现象，对新诗发展做出了重要贡献。

作为新月派的代表诗人，徐志摩不仅是“三美”主张的遵循者，还是一位改革者。他发现闻一多的“三美”已经近乎古板，《死水》中那些划一的诗行、均齐的音律恰恰与其自由的现代意识构成了深刻的矛盾，特别是徐志摩的性情不属于理智型，而是情绪型的人。他有没完没了的独立创新意识，这样不仅形成了他们诗歌理论上的不同性质，就是在诗歌创作上也体现出闻一多有所不同。

“三美”包括音乐美、绘画美、建筑美。

诗歌，音乐，舞蹈原本是三位一体的混合艺术，后来三者逐渐分立，但并没有截然分离，三者之间诗歌与音乐的关系更为密切。在徐志摩诗歌的音乐世界中，人们感受着诗人的浪漫，享受着天籁之声，在这儿灵魂得到升华，性情得到陶冶，空灵高雅袭入人们的肺腑，给人以美的享受。

“诗自有其美，去诗中觅画，何如直接看画展？诗的绘画美，是指似的意象美。”④钱钟书先生说诗人以“心眼”视物，正与古人以“诗眼”解说意象相关。而闻一多在《诗的格律》中提倡的绘画美就是辞藻，指的是诗人应该多用表示形体和色彩的语言，把诗情传达为含有绘画因素的意象。纵观闻一多的诗作，他所创作的意象形象凝练，构图清晰，色彩绚丽，视觉效果强烈，具有西洋油画的美感特征。

徐志摩在绘画美的艺术追求上则与闻一多相悖。他不像闻一多那样，用热烈的语言直露的抒发自己火辣辣的心怀，而是以诗人特有的敏感，捕捉生活瞬间丰富的然而微妙的意象，用平稳、素净的语言抒发内心的情怀。

所谓建筑美，就是指诗歌排列要按照一定的组织结构，使节匀称、使句均齐，要求诗行、诗节整饬美观，属视觉方面的美感。早在1922年，闻一多就在《律诗的研究》中指出：“中国艺术中最大的一个特质是均齐，而这个特质在其建筑与诗中尤为显著。中国这两种艺术底美可说就是均齐底美。”⑤他说的“均齐”实际上就是整齐，“句的均齐”就是指诗句的字数相等相近，“节的匀称”就是在诗句字数相同、相近的前提下，节的行数相等。徐志摩遵循闻一多的倡导，也讲究诗行和章法的“均齐”，他的诗多以四行一节式为主，有的是式，有的是梯式，还有的采用混合式等。但从整体上看，节式、章法、句法、韵脚都各有变化，不太拘泥。讲究诗行而能不为其束缚，整饬中有变化，呈现出灵活多样的体式。

二、精神与形体的完美结合

徐志摩为什么能从胡适、郭沫若、田间、闻一多等诗人群中卓然而出并为21世纪的当代人所接受呢？这不只在于徐志摩的传奇生平，更在于其诗歌独特的艺术魅力。徐志摩的诗歌既尊重现代汉语的表述习惯，又有对现代汉语语言习惯的某些突破；在语法规范上，既有中国古典诗词的浸润，又有英诗的某些影响；在新诗音律化的过程中，既有对闻一多“三美”主张的有效融会，又有他自己的独到意会。他是根据自己“真纯的诗感”在创造、在发现，努力实践着自己的诗歌策略——诗歌“精神”与“形体”的和谐统一。因此，他在诗学理论上所做的探索，对现代汉语诗歌的艺术发展来说，其贡献是其他新月诗人不可能取代的。

徐志摩诗歌的修辞艺术

徐志摩诗歌的艺术魅力是与他的语言功力分不开的，也就是说，徐志摩的修辞公功力是他的诗作产生如此强烈的艺术魅力的重要因素。他很重视句式的洗炼与和谐，重视语词的色彩效果，也十分注重辞格的巧妙运用以及诗歌的篇章组织。他总是运用多种的修辞方式，力求使诗歌的内容与形式达到完美和谐的统一，从而使诗歌达到诗意葱茏、风格明丽的境界。特别是其中影响很大的抒情诗达到了相当高的艺术水平。

一、辞格的运用

（一）比喻

阅读徐志摩的诗歌，它会把你带到美妙的比喻的海洋，让你流连忘返。徐志摩诗歌中有很多由形传神的比喻。这是一个“自然天授”的过程，它是发话主体对生活主观情感认识的形象描绘。徐志摩最喜欢最常用的喻体有花、鸟、明星、水晶等等。徐志摩借助这些意象的晶莹璀璨，得体的表现出对纯粹美得深爱，清亮柔和的色调和质感使本体的眼、光明以及魂灵带有可触摸性，染上了具体可感的色彩，因此体现出诗歌中词语和心灵的紧密融合，营造出一个浪漫清纯的氛围。

（二）比拟

比拟对客体的描写，不是外在客体的感性现实化，而是浸染着主体情感的内在心象的物态化。它的产生经历了现实化的自然到情感化自然地转化过程，完成了物象向意象的飞跃。客观事物不是作为客体的外在物象，而是成为主体内在心象。发话主体以自我的精神去接近客体，在对客体的精神渗透中，偏离了 客体的物质规定性，重新调整客体的存在形式。徐志摩把大自然称作“伟大的先生”，认为世上一切全是个性的表现，总是忍不住把大自然中的万物赋予生命。徐志摩不仅在诗歌中善用比拟，而且在《春风》《雁儿们》《杜鹃》《云游》等诗中，整首诗都采用了比拟的修辞手法。徐志摩诗歌中的拟人不仅用的多，更是用得妙，更衬出其阴森、咄咄逼人的气势。

（三）象征

象征是现代主义诗歌常用的手法。象征的基本含义是用某种知觉或想象的具体图像，表现或暗示某种不可见或难以言喻的意蕴。徐志摩在抒情方法上吸纳了现代主义的意象呈现、暗示象征的艺术技巧，表现了含蓄美的艺术特点。徐志摩诗歌象征性意象主要有两类：劲舞的象征性意识和人物的象征性意象。景物的象征性意象数量最多。徐志摩通过象征性意象来借景抒情、托物言志，充分展示了他感情的波涛，心灵的激动。

参考文献：①徐志摩﹒诗刊牟言﹒晨报副刊，1926年4月1日

②徐志摩﹒话﹒见：韩石山编。徐志摩全集第三卷·散文﹒天津：天津人民出版社，2005:97﹒

③加藤阿幸﹒徐志摩语言观﹒扬州大学学报﹒1998，(2)

④章亚昕﹒中国现代朦胧诗赏析﹒辽宁人民出版社，1988:107

⑤闻一多﹒律诗的研究﹒闻一多全集﹒武汉：湖北人民出版社，1994

第四篇：徐志摩优美诗歌

轻轻的我走了，正如我轻轻的来，我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。徐志摩，一生都在追逐爱情。林徽因与陆小曼，谁是他心头的朱砂痣。我们不得而知。但不可否认，爱情的缱绻与浪漫成就了徐志摩，成就了浪漫诗歌的传奇，下面跟随小编去他的诗文中、他的辞藻里，去感受民国别样的美吧。

徐志摩优美诗歌大全

1、我有一个恋爱

我有一个恋爱;——

我爱天上的明星;

我爱他们的晶莹：

人间没有这异样的神明。

在冷峭的暮冬的黄昏，在寂寞的灰色的清晨。

在海上，在风雨后的山顶——

永远有一颗，万颗的明星!

山涧边小草花的知心，高楼上小孩童的欢欣，旅行人的灯亮与南针：——

万万里外闪烁的精灵!

我有一个破碎的魂灵，像一堆破碎的水晶，散布在荒野的枯草里——

饱啜你一瞬瞬的殷勤。

人生的冰激与柔情，我也曾尝味，我也曾容忍;

有时阶砌下蟋蟀的秋吟，引起我心伤，逼迫我泪零。

我袒露我的坦白的胸襟，献爱与一天的明星，任凭人生是幻是真

地球在或是消派——

大空中永远有不昧的明星!

2、我不知道风是在哪一个方向吹

我不知道风是在哪一个方向吹——

我是在梦中，在梦的轻波里依洄。

我不知道风是在哪一个方向吹——

我是在梦中，她的温存，我的迷醉。

我不知道风是在哪一个方向吹——

我是在梦中，甜美是梦里的光辉。

我不知道风是在哪一个方向吹——

我是在梦中，她的负心，我的伤悲。

我不知道风是在哪一个方向吹——

我是在梦中，在梦的悲哀里心碎!

我不知道风是在哪一个方向吹——

我是在梦中，黯淡是梦里的光辉。

3、偶然

我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心--

你不必讶异，更无须欢喜--

在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向;

你记得也好，最好你忘掉，有这交会时互放的光亮!

4、我来扬子江边买一把莲蓬

我来扬子江边买一把莲蓬;

手剥一层层莲衣，看江鸥在眼前飞，忍含着一眼悲泪——

我想着你，我想着你，啊小龙!

我尝一尝莲瓤，回味曾经的温存：——

那阶前不卷的重帘，掩护着同心的欢恋：

我又听着你的盟言，“永远是你的，我的身体，我的灵魂。”

我尝一尝莲心，我的心比莲心苦;

我长夜里怔忡，挣不开的恶梦，谁知我的苦痛?

你害了我，爱，这日子叫我如何过?

但我不能责你负，我不忍猜你变，我心肠只是一片柔：

你是我的!我依旧。

将你紧紧的抱搂——

除非是天翻——

但谁能想象那一天?

5、雪花的快乐

假如我是一朵雪花，翩翩的在半空里潇洒，我一定认清我的方向——

飞扬，飞扬，飞扬，——

这地面上有我的方向。

不去那冷寞的幽谷，不去那凄清的山麓，也不上荒街去惆怅——

飞扬，飞扬，飞扬，——

你看，我有我的方向!

在半空里娟娟的飞舞，认明了那清幽的住处，等着她来花园里探望——

飞扬，飞扬，飞扬，——

啊，她身上有朱砂梅的清香!

那时我凭借我的身轻，盈盈的，沾住了她的衣襟，贴近她柔波似的心胸——

消溶，消溶，消溶——

溶入了她柔波似的心胸!

6、云游

那天你翩翩的在空际云游，自在，轻盈，你本不想停留

在天的那方或地的那角，你的愉快是无拦阻的逍遥，你更不经意在卑微的地面

有一流涧水，虽则你的明艳

在过路时点染了他的空灵，使他惊醒，将你的倩影抱紧。

他抱紧的是绵密的忧愁，因为美不能在风光中静止;

他要，你已飞渡万重的山头，去更阔大的湖海投射影子!

他在为你消瘦，那一流涧水，在无能的盼望，盼望你飞回!

7、沙扬那拉

最是那一低头的温柔，象一朵水莲花不胜凉风的娇羞，道一声珍重，道一声珍重，那一声珍重里有蜜甜的忧愁——

沙扬娜拉!

第五篇：徐志摩的诗歌

徐志摩的诗歌

无论在学习、工作或是生活中，说到诗歌，大家肯定都不陌生吧，诗歌饱含着作者的思想感情与丰富的想象。你还在找寻优秀经典的诗歌吗？下面是小编整理的徐志摩的诗歌，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

徐志摩的诗歌1

一、诗人的生活背景与个人经历

1897 年1月15日，徐志摩出生于浙江省海宁县硖石镇，自小过着富裕的生活，生活条件优越，是家里的长子。其父亲寄予他很好的期望。希望他长大后能从事金融事业，学习财经，走上经商之路。在他19岁时，由家庭包办，与宝山县巨门望族的女儿张幼仪结婚。想借这一婚姻成就徐志摩顺利进入金融行列。但事与愿违，徐志摩并不愿意屈服于家庭的束缚，对这样的婚姻更是充满了不满。他想要逃开被设计好的归宿寻找自己的新天地。于是，徐志摩毅然离开自己的家庭，走向了求学之路。他起先在北大攻读了法学，后赴美留学，获得了哥伦比亚大学经济学博士。但骨子里有着倔强，追求自由、美的诗人并不甘于此，他似乎想要找到属于自己真正的方向。于是他坚决地放弃了经商之路，来到了充满梦幻般美丽的剑桥大学。在那里，他结识了伟大的诗人泰戈尔，在那里，他遇见了为之倾心一生的才女林徽因。诗人在这所大学不仅学到了知识还深刻地感受到了自由、爱、美的思想。这对他后期诗歌质的飞跃定下了基础。可以说，徐志摩的一生都在追求自由，追求美，追求爱。而他的创作更是离不开这样的主题，这也是为什么他诗歌有一种空灵之美的根本所在。

二、诗人诗歌意境的绘画美

徐志摩是中国文学史上最善于创造意象的诗人，他诗歌中的意象陌生而熟悉，善于将现实生活中的事物灵活的运用到其诗歌作品中，使平凡的事物带有诗意般朦胧的色彩，并创造出独特的意境，使得诗人诗歌意境具有绘画美、轻柔美、朦胧美。

诗人善于在诗歌中运用云彩、杨柳、夕阳等意象，构造出具有缤纷色彩的意境，让读者在欣赏诗歌的同时眼前呈现出一幅又一副的画面。如《呻吟语》“我亦愿赞美这神奇的宇宙，我亦愿意忘却了人间的忧愁，像一只没有挂累的梅花雀，清朝上歌唱，黄昏时跳跃。假如她清风似的常在我左右，我亦想望我的诗句清水似的流，我亦想望我的心池鱼似的悠悠；但如今膏火是我的心，再休问我闲暇的诗情――上帝！你一天不还她生命与自由！”在这首诗里，我们可以清楚地看到一只梅花雀在清晨、在午后、在黄昏时欢快地歌唱。游戏于树梢间，有清风拂过，有鱼儿游弋。画面优美，人在其中悠闲自在。

三、诗人诗歌意境的轻柔美

徐志摩的诗歌有一种轻柔之美。由雪花、柳絮等意象构成的意境往往使诗轻盈而优美。在诗歌《再别康桥》中，整首诗都萦绕着一种淡淡的离愁，细细品读，即能感受到轻柔之美。

“轻轻的我走了，正如我轻轻的来，我轻轻地招手作别西边的云彩。那河畔的金柳，是夕阳中的新娘，波光里的艳影，在我的心头荡漾……”在诗句中，我们仿佛看见一位青年学者踮着脚尖轻轻的来，又轻轻的离开，河畔的杨柳犹如穿上新装的新娘，河水在荡漾，水草在招摇，诗人的心也随之波动，一切都那么的轻盈，害怕去打扰这样的美景。诗人要将这里的美景永远地留在康桥，只愿不打扰一切的悄然离开。

四、诗人诗歌意境的朦胧美

徐志摩的诗不需要你动脑筋去思考他到底要表达什么。我们要欣赏的就是诗歌所蕴含的多种诗意。梦幻般的朦胧美，犹如轻纱，犹如薄雾，似浓似淡。如徐志摩的诗《偶然》：“我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心，你不必讶异，更无须欢喜，在转瞬间消灭了踪影。你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向；你记得也好，最好你忘掉，在这交会时互放的光亮！”短短几行字把“偶然”这样一个极为抽象的时间副词，使之形象化，全诗整体读来就如同一幅唯美的画面展现在读者眼前，让人流连，让人深思。“云――水”，“你――我”、“黑夜的海”、“互放的光亮”等意象相互交织。我们很难分辨清楚，但欣赏者却可以感受到一股朦胧的美感透彻心肺，感受人生路途中的交错。人生，必然会有这样一些“偶然”的“相逢”和“交会”。而这“交会时互放的光亮”，必将成为永难忘怀的记忆而长伴人生。这首诗简单，但也美丽，其美丽正因为其朦胧。那萍水相逢，不小心又错过的朦胧诗意被徐志摩淋漓尽致地抒发出来。他的很多诗歌作品就是用他朦朦胧胧若隐若现的形式创造意象并抒发情感的。

所以，我们说徐志摩的诗有一种空灵美，朦胧中透着清晰，轻描淡写中却有着浓郁而深厚的情感。他在诗歌中构筑的富丽多彩的艺术世界，具有绘画美，轻柔美，朦胧美，推动了现代诗歌的发展。

徐志摩的诗歌2

1、一个人的漠然加上另一个人的苦衷，一个人的忠诚加上另一个人的欺骗，一个人的付出加上另一个人的掠夺，一个人的笃信加上另一个人的敷衍。爱情是一个人加上另一个人，可是，一加一却不等于二，就像你加上我，也并不等于我们。这种叫爱的情啊···如果你忘了苏醒，那我宁愿先闭上双眼

2、““你总是问我:你爱不爱徐志摩,你晓得我没有办法回答这个问题,我对这个问题很迷惑,因为每个人总是告诉我,我为徐志摩做了这么多事,我一定是爱他的,可是我没办法说什么叫爱,我这辈子没跟什么人说过‘我爱你'如果照顾徐志摩和他家叫爱情的话,那我大概是爱他吧,在他一生中遇到的几个女人里面,说不定我最爱他””——张幼仪

3、走着走着，就散了，回忆都淡了；看着看着，就累了，星光也暗了；听着听着，就醒了，开始埋怨了；回头发现，你不见了，突然我乱了。——后人作，非徐志摩作品

4、聪明的人，喜欢猜心，也许猜对了别人的心，却也失去了自己的。傻气的人，喜欢给心，也许会被人骗，却未必能得到别人的。你以为我刀枪不入，我以为你百毒不侵。

5、一生至少该有一次，为了某个人而忘了自己，不求有结果，不求同行，不求曾经拥有，甚至不求你爱我，只求在我最美的年华里，遇到你.6、《徐志摩》：走着走着，就散了，回忆都淡了；看着看着，就累了，星光也暗了；听着听着，就醒了，开始埋怨了；回头发现，你不见了，突然我乱了。

7、到那天一切都不存留，比一闪光，一息风更少痕迹，你也要忘掉了我曾经在这世界里活过。——林徽因《情愿》

8、如果真相是种伤害，请选择谎言。如果谎言是一种伤害，请选择沉默。如果沉默是一种伤害，请选择离开。

9、年少时，我们因谁因爱或是只因寂寞而同场起舞；沧桑后，我们何因何故寂寞如初却宁愿形同陌路。——席慕蓉《无怨的青春》

10、轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康河的柔波里，我甘心做一条水草！那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。——徐志摩《再别康桥》

11、我们总以为林徽因转身太过仓促，太过决绝，却不知她抽身如此之快是怕自己受伤，可她还是受伤了。从一段初恋里仓皇潜逃，甚至来不及跟对方道声别离，如此坚定，怎么可能做到毫发无伤？可更多的人看到的是徐志摩的忧郁，他为林徽因的不告而别独自失魂落魄彷徨于康桥。怅然心痛的又何止是他，只不过没有人看到林徽因转身之时落下的泪滴。——白落梅《你若安好，便是晴天》

12、最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，道一声珍重，那一声珍重里有甜蜜的忧愁。——徐志摩《沙扬娜拉》

13、我的世界太过安静，静得可以听见自己心跳的声音。心房的血液慢慢流回心室，如此这般的轮回。聪明的人，喜欢猜心，也许猜对了别人的心，却也失去了自己的。傻气的人，喜欢给心，也许会被人骗，却未必能得到别人的。你以为我刀枪不入，我以为你百毒不侵。

14、让女人念念不忘的是感情，让男人念念不忘的是感觉。感情随着时间沉淀，感觉随着时间消失。终其是不同的物种，所以，谁又能明白谁的深爱，谁又能理解谁的离开。

15、你说你不好的时候，我疼，疼的不知道该怎么安慰你，你说你醉的时候，我疼，疼的不能自制，思绪混乱。我的语言过于苍白，心却是因为你的每一句话而疼。太多不能，不如愿，想离开，离开这个让我疼痛的你。转而，移情别恋，却太难，只顾心疼，我忘记了离开，一次一次，已经习惯，习惯有你，习惯心疼你的一切。——席慕蓉

16、一生至少该有一次，为了某个人而忘了自己，不求有结果，不求同行，不求曾经拥有，甚至不求你爱我，只求在我最美的年华里，遇到你。

17、我愿意用一生追寻我的灵魂伴侣，得之我幸，不得我命——徐志摩

18、我的世界太过安静，静得可以听见自己心跳的声音。心房的血液慢慢流回心室，如此这般的轮回。

19、谁的情感无法张扬，谁在陌生的房故作勇敢，谁在夜晚害怕腐烂，任呼吸突然变得野蛮，先爱吧把这一副肩膀挡掉一点遗憾，先爱吧看似一双翅膀躲啊躲已经黑暗，先爱吧人们不懂这样一旦欲求不满，先爱吧之后感伤之后再算，之后再算……——席慕蓉

20、“许多往事在眼前一幕一幕，变的那么模糊，曾经那么坚信的，那么执着的，一直相信著的，其实什么都没有，什么都不是...突然发现自己很傻，傻的不行。我发誓，我笑了，笑的眼泪都掉了。笑我们这么傻，我们总在重复著一些伤害，没有一个可以躲藏不被痛找到。却还一直傻傻的期待，到失望,再期待，再失望...”

21、爱，得之，我幸。不得，我命，如此而已。——徐志摩

22、习惯，失眠，习惯寂静的夜，躺在床上望着天花板，想你淡蓝的衣衫。习惯，睡伴，习惯一个人在一个房间，抱着绒绒熊，独眠。习惯，吃咸，习惯伤口的那把盐，在我心里一点点蔓延。习惯，观天，习惯一个人坐在爱情的井里，念着关于你的诗篇。ps：你走吧，我总要习惯一个人

23、立冬。小雪。大雪。冬至。小寒。大寒。在无法遇见第二个寂寞的人的寂寞冬天。独自行走独自唱歌独自逛街独自看着一整个世界狂欢。人们手牵手地逛着游乐园。他是她的独一。我是所有人的无二。世界充满了我们相遇的几率。我却始终无法遇见你。

徐志摩的诗歌3

[ 摘要] 徐志摩是中国现代文学史上著名的诗人, 他一生创作时间虽然短暂，但在中国诗歌史上留下了浓墨重彩的一笔。徐志摩诗歌意境优美，意象新颖，词藻华美，风格清新明丽，韵律和谐，富于音乐的节奏感，十分注重情感和性灵的抒发，他留下来的优美诗篇达到很高的艺术水平，其艺术美主要表现为意境美、意象美、绘画美、韵律美、传统美。

[ 关键词] 徐志摩；意境； 意象； 语言；韵律；传统；

徐志摩是一位屈数可指的大诗人之一，他本身是学政治学的，却醉心于诗歌创作，虽然一生短暂，却对中国文学特别是中国现代汉诗作了重要贡献。徐志摩的性格洒脱不羁，追求浪漫，他风流倜傥，玉树临风。徐志摩热烈追求“爱”与“自由”，同他潇洒空灵的个性，不受羁绊的才华完美统一，形成了徐志摩诗歌特有的灵动飘逸的艺术风格。徐诗风格意境优美，神思飘逸，清新明丽，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，具有鲜明的艺术个性。

一、意境优美，意象新颖

意境，又称为境界，中国古代诗歌特别注重意境的营造。徐志摩的很多诗歌都具有“只可意会，不可言传”的意境之美，他的诗歌讲究诗情画意，既有发出内心的真情实感，又有如景似画的生动美妙的自然环境。这种主观情思和客观事物互相交融的情景，在艺术上称之为“意境”。而意象和意境似相通，但又不完全一样。意象是指客观事物经过创作主体独特的情感活动创造出来的艺术形像，简言之，意象就是寓“意”之“象”，即用来寄托主观情思的客观物象，就是融入诗人思想感情的“物象”，是赋于某种特殊含义和文学意味的具体形象。在现代汉诗史上对意象的创造，徐志摩首屈一指，他诗歌中的意象蕴涵着新颖而鲜明的美学特征。徐志摩诗歌意象丰富，“飞”、“水”、“云”、“花”、“月”、“星”等意象经常出现，有丰富的思想内函。这些意象新颖别致，内蕴丰富。徐志摩诗歌中，有很多“飞”的意象，比如《雁儿们》“雁儿们在云空里飞”, 《雪花的快乐》里“雪花”的“飞扬，飞扬，飞扬”，《黄鹂》里的“黄鹂”,“……一掠颜色飞上了树……但它一展翅，/冲破密云，化一朵彩云……”。徐志摩用“飞”来象征他追求的“自由”，“飞”的意象是他浪漫气质的体现，是他灵动个性的写照，以无拘无束、轻盈飘逸展示了生命自由的本质。诗歌意象总是同诗人独特的感受相关，在徐志摩的《再别康桥》、《偶然》、《乡村里的音籁》、《这是一个懦怯的世界》、《涡堤孩新婚歌》等诗中出现形式多样的“水”的意象，如波心、漪绒、银波、清露、轻波、清泉、大海等。在《乡村里的音籁》中：“……/我独自凭着船窗闲憩，/静看着一河的波幻，/静听着远近的音籁--/……”。在这首诗中，“波幻”作为一种水的意象，表达了诗人希望回归美丽纯朴的童心。而在另一首诗《涡堤孩新婚歌》中：“……小溪儿一跳一跳的向前飞行，/流到了河，暖溶溶的流波，/闪亮的银波，阳光里微酡……”，在《我不知道风是在哪一个方向吹》里“我不知道风/是在哪一个方向吹——/我是在梦中，/在梦的轻波里依洄……”。“流波”及“ 轻波”营造了一种轻盈柔美的意境，展示了一幅轻快明丽、绮丽多彩的画面

在徐志摩的诗歌当中，“云”的意象也反复出现，如“我是天空里的一片云”（《偶然》），“在夏荫深处，仰望着流云”（《杜鹃》），“我轻轻的招手，作别西天的云彩”（《再别康桥》）。云的外形轻盈飘动，蕴含着“自由、潇洒”的内在神韵，同作者潇洒自如的个性，自由浪漫的理想契合的天衣无缝。徐志摩的诗歌真正以白话形式传达中国古代诗歌的审美情趣，他把握住了中国传统诗歌的精髓。以《再别康桥》为例：

轻轻的我走了，正如我轻轻的来；?

我轻轻的招手，作别西天的云彩

那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；?

波光里的艳影，在我的心头荡漾

软泥上的青荇，油油的在水底招摇；?

在康河的柔波里，我甘心做一条水草！?

那榆荫下的一潭，不是清泉，?

是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦

寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯，?

满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌

但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；?

夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥

悄悄的我走了，正如我悄悄的来；?

我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。

他轻轻的来，悄悄地走，这里显然别有意味，徐志摩好像捧着一个很珍贵又很脆弱的东西，小心翼翼地护着。是什么东西让他如此珍视呢？那就是他心中的记忆，他的经历。徐志摩告别的不是作为他母校的康桥，而是他与才女林徽因紧密联系在一起的情感经历，但那段经历又是脆弱的，不可靠的，一切都已发生了变化，诗人已经回不去了。我们读《再别康桥》，就会发现这首诗其实有两层结构，表面上徐志摩不断地描写康桥的景物，丝毫没有涉及到个人，但在自然景观的背后，却是他情感闪闪烁烁的暗示。他巧妙地运用了意象叠加的方法，“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘”，人们一直以为那是一个比喻，其实不然。在这里徐志摩的情绪同自然物象相互印证，他处处描写眼前的自然景物，实际上在自然景物中不断穿插渗透内心的情感。这是徐志摩诗歌的重要特征，也是中国古代诗歌惯用的手法。徐志摩不会直接倾吐，而是通过重重的意象叠加来渗透情绪。情感本身同自然就有某种联系，从物想到人，这是非常自然的。把想看到的事物叠加到实际事物上，这就是文学意象艺术。现代汉诗运用意象往往是大跨度，陌生化的手法即“远取譬”。就是把两个距离很远的东西扯到一块，把个人的情感和自然景物叠加在一起。因此，在《再别康桥》我们处处看到的都是康桥的景物，但在诗歌表层的背后却处处看到徐志摩个人的情感流动。

二、词藻华美，清新明丽

徐志摩诗歌词藻华美、用词典雅、风格明丽、色彩斑斓，其诗有一种独特的清新之美。诗歌主题多为歌咏爱情与理想，追求光明与自由，其用词凝练、准确、形象、传神，善于用优美的词语来营造优美的意境。如我们熟悉的《沙扬娜拉》：“最是那一低头的温柔，恰似那水莲花不胜凉风的娇羞，道一声珍重，道一声珍重，那一声珍重里有蜜甜的忧愁—沙扬娜拉！”全诗只有四句，却用词行象传神，仅以水莲花这一清新意象，抓住“那一低头的温柔”鞠躬，将日本女郎容貌姿态形象描绘出来，言语自然，感情细腻，清新柔婉，回味无穷。其实，徐志摩诗歌语言用词受“三美”主张中的“绘画美”的影响，这里所说的绘画美主要是指诗歌词藻力求华美，富于色彩，讲究诗歌的视觉直观性。而徐志摩诗歌很好地实践了“三美”中的“绘画美”，如《月下待杜鹃不来》一诗中：

看一回凝静的桥影，?

数一数螺细的波纹，?

我倚暖了石阑的青苔，?

青苔凉了我的心坎；?

月儿，你休学新娘羞，?

把锦被掩盖你光艳首，?

你昨宵也在此勾留，?

可听她允许今夜来否？?

听远村寺塔的钟声，?

像梦里的轻涛吐复收，?

省心海念潮的涨歇，?

依稀漂泊踉跄的孤舟；?

水粼粼，夜冥冥，思悠悠，?

何处是我恋的多情友？?

风飕飕，柳飘飘，榆钱斗斗，?

令人长忆伤春的歌喉。

这首诗中采用华丽清新的词语，打造美丽清新的意境，象“波纹”、“青苔”、“锦被”、“轻涛”、“水粼粼，夜冥冥，思悠悠”、“风飕飕，柳飘飘，榆钱斗斗”等一系列优美的词语勾勒出动人心弦的意象之美。

三、韵律和谐的'音乐之美

新月派诗人闻一多主张诗歌要有“三美”，其中就包括音乐美，音乐美主要是指音节和韵脚的和谐。诗歌的韵律之美，应该分为相对独立的音韵美和声律美。押韵是诗歌营造音韵美的重要手段，因为韵脚的存在，可以增强诗歌的音乐节奏感，使韵律优美，抑扬顿挫，节奏明朗。一行诗的音节、音尺(又称音组)排列组合要有规律，以体现新格律体的音乐之美，其重要表现就是节奏感。徐志摩的才能体现在语言天赋上，在“三美”问题上，他同闻一多的理解是有差异的，有人形容闻一多的诗行排列的象豆腐块，闻一多诗歌虽然押韵，但比较呆板。在现代汉语中多数是双音节或多音节词，字数相同，音节却不一定相同，为了刻意追求字数相同，闻一多反而损伤了诗歌的节奏感。徐志摩的才能就体现在这里，他对现代汉语的感受力是非凡的，他利用白话本身的节奏创作诗歌。所谓“节奏”，即大致相当音乐中的节拍。在诗词中，语言的升降，起伏，决定着音节疾迟徐缓，把平仄不同的声音有机排列，使诗歌读起来有间歇，停顿，声音语气有强弱，这就是“节奏”。徐志摩把握住了诗歌整齐的原因，只要音节数相同，即使字数不同，读起来仍是整齐匀称的，古诗词中音节之所以同字数一致，是因为古汉语中太多为单音节词。现代诗歌甚至不必每个句子停顿数相同，而只要相邻的两个句子停顿数相同，就能产生特殊的和谐效果。徐志摩的诗歌常常长短错落，却又整齐匀称。例如他的诗歌《偶然》：

我是/天空里的/一片云，偶尔/投影在/你的波心——

你/不必/讶异，更/无须/欢喜——

在转瞬间/消灭了/踪影。

你我/相逢在/黑夜的海上，你有你的，/我有我的，/方向；

你/记得也好，最好/你忘掉，在这交会时/互放的光亮！

这首诗歌每句诗中字数不尽相同，但相邻句子停顿数一致，而且每句中音节又刻意不一致，这样整齐中又有错落之感。

四、现代社会的“传统灵魂”

现代诗人在情趣上大多数都回不到古代，而徐志摩的奇特之处就在于身处现代，却又满怀传统文化趣味，一身潇洒的西服之下，掩盖着一个纯粹的传统灵魂。徐志摩诗歌中描写自然景物的很多，如 “水”、“云”、“花”、“月”、“星”、“白莲”、“涧泉”、“琴玄”、“彩衣”、“青荇”、“金柳”、“ 柔波”、“水草”、“榆荫”、“清泉”、“天上虹”、“云彩”等等。周边美丽的大自然让徐志摩换一种思维来面对现实苦痛，康桥的美，佛罗伦萨的迷人风景让人获得生命的顿悟。对普通人而言，自然就是一个欣赏的对象，而对于徐志摩而言却是生命的依据。徐志摩对自然的体验与中国传统知识分子的生命观对接，这样的自然景物不再是简单的自然描写，而是李白的“相看两不厌”的灵魂对话。

“……这河身的两岸都是四季常青最葱翠的草坪。从校友居的楼上望去，对岸草场上，不论早晚，永远有十数匹黄牛与白马，胫蹄没在恣蔓的草丛中，从容的在咬嚼，星星的黄花在风中动荡，应和着它们尾鬃的扫拂。桥的两端有斜倚的垂柳与椈荫护住。水是澈底的清澄，深不足四尺，匀匀的长着长条的水草。这岸边的草坪又是我的爱宠，在清朝，在旁晚，我常去这天然的织锦上坐地，有时读书，有时看水；有时仰卧着看天空的行云，有时反扑着搂抱大地的温软……”（《我所知道的康桥》）。诗人通过对康桥自然景物的描写，展示的是作为个体的人和自然世界的对话。而现代知识分子很难回到过去古代的生命观里，我们之所以不宁静，是因为我们很难做到和自然对话。而徐志摩的自然观不是理念，而是真真切切的自我感受的经历。在他的诗歌中，他对情绪意念的表述，改变了早期白话新诗如郭沫若式的直抒胸臆，“回归中国传统”的理念在徐志摩诗歌中得到实现。他的情绪都蕴含在对客观对象的描绘中，这样寄予物象的抒情相当典型。例如：

“希望，我抚摩着/你惨变的创伤，/在这冷默的冬夜/谁与我商量埋葬”?（《希望的埋葬》）

“我送你一个雷峰塔影，/满天稠密的黑云与白云；/我送你一个雷峰塔顶，/明月泻影在眠熟的波心”（《月下雷峰影片》）

“我亦想望我的诗句清水似的流/我亦想望我的心池鱼似的悠悠”（《呻吟语》）

再如《沙扬娜拉》这首著名短诗中，离别在即，满是别愁，徐志摩在诗中没有直接表达，而是通过“移情方式，将内心的种种情愫转到对方，借助描绘对方的同等情绪来烘托气氛，暗示心境。这是中国古代典型的传统抒情方式。这就是徐志摩诗歌中的中国传统精神，但这又是隐蔽的，因为他的诗歌不是古代的格律体，而是现代白话形式。徐志摩诗歌中思维方式却是中国传统的经典样式。

参考文献：[1]李怡，《中国新诗讲稿》 中国人民大学出版社

[2]陆小曼主编，《徐志摩全集》 上海书店，1995

[3]朱光灿，《中国现代诗歌史》 山东大学出版社

[4]童庆炳，《文艺理论教程》 高等教育出版社

[5]沈亚丹，《寂静之音-汉语诗歌的音乐形式以及历史变迁》 上海人民出版社，20xx

徐志摩的诗歌4

我友，记否那西山的黄昏，钝氲里透出的紫霭红晕，漠沈沈，黄沙弥望，恨不能

登山顶，饱餐西陲的菁英，全仗你吊古殷勤，趋别院，度边门，惊起了卧犬狰狞。

墓庭的光景，却别是一味

苍凉，别是一番苍凉境地：

我手剔生苔碑碣，看冢里

僧骸是何年何代，你轻踹

生苔庭砖，细数松针几枚；

不期间彼此缄默的相对，僵立在寂静的墓庭墙外，同化于自然的宁静，默辨

静里深蕴著普遍的义韵；

我注目在墙畔一穗枯草。

听邻庵经声，听风抱树梢。

听落叶，冻鸟零落的音调，心定如不波的湖，却又教

连珠似的潜思泛破，神凝

如千年僧骸的尘埃，却又

被静的底里的热焰熏点；

我友，感否这柔韧的静里，蕴有钢似的迷力，满充著

悲哀的况味，阐悟的几微，此中不分春秋，不辨古今，生命即寂灭，寂灭即生命，在这无终始的洪流之中，难得素心人悄然共游泳；

纵使阐不透这凄伟的静，我也怀抱了这静中涵濡，温柔的心灵；我便化野鸟

飞去，翅羽上也永远染上

欢欣的光明，我便向深山

去隐，也难忘你游目云天，游神象外的 transfiguration

我友！知否你妙目——漆黑的圆晴——放射的神辉，照彻了

我灵府的奥隐，恍如昏夜

行旅，骤得了明灯，刹那间

周遭转换，涌现了无量数

理想的楼台，更不见墓园

风色，再不闻衰冬吁喟，但

见玫瑰丛中，青春的舞蹈

与欢容，只闻歌颂青春的谐乐与欢棕；——

轻捷的步履，你永向前领，欢乐的光明，你永向前引：我是个崇拜

青春，欢乐与光明的灵魂。

徐志摩的诗歌5

《雪花的快乐》

假如我是一朵雪花，翩翩的在半空里潇洒，我一定认清我的方向——

飞扬，飞扬，飞扬，——

这地面上有我的方向。

不去那冷寞的幽谷，不去那凄清的山麓，也不上荒街去惆怅——

飞扬，飞扬，飞扬，——

你看，我有我的方向!

在半空里娟娟的飞舞，认明了那清幽的住处，等着她来花园里探望——

飞扬，飞扬，飞扬，——

啊，她身上有朱砂梅的清香!

那时我凭借我的身轻，盈盈的，沾住了她的衣襟，贴近她柔波似的心胸——

消溶，消溶，消溶——

溶入了她柔波似的心胸!

《春的投生》

昨晚上，再前一晚也是的，在春雨的猖狂中

春

托生入残冬的尸体

不觉得脚下的松软，耳鬓间的温驯吗?

树枝上浮着青，潭里的水漾成无限的缠绵;

再有你我肢体上胸膛间的异样的跳动;

桃花早已开上你的脸，我在更敏锐的消受你的媚，吞咽你的连珠的笑;

你不觉得我的手臂更迫切的要求你的腰身，我的呼吸投射在你的身上，如同万千的飞萤投向火焰?

这些，还有别的许多说不尽的，和着鸟雀们的热情回荡，都在手携手的赞美着春的投生

一块晦色的路碑

脚步轻些，过路人!

休惊动那最可爱的灵魂，如今安眠在这地,。

有绛色的野草花掩护她的斜烬。

你且站定，在这无名的土阜边，任晚风吹弄你的衣襟;

倘如这片刻的静定感动了你的悲悯，让你的泪珠圆圆的滴下——

为这长眠著的美丽灵魂!

过路人，假若你也曾

在这人间不平的道上颠顿，让你此时的感觉愤凝成最锋利的悲悯，在你的激震著的心叶上，刺出一滴，两滴的鲜血——

为这遭冤屈的最纯洁的灵魂!

《翡冷翠的一夜》

你真的走了，明天?那我，那我，……

你也不用管，迟早有那一天;

你愿意记着我，就记着我，要不然趁早忘了这世界上

有我，省得想起时空着恼，只当是一个梦，一个幻想;

只当是前天我们见的残红，怯怜怜的在风前抖擞，一瓣，两瓣，落地，叫人踩，变泥……

唉，叫人踩，变泥——变了泥倒干净，这半死不活的才叫是受罪，看着寒伧，累赘，叫人白眼——

天呀!你何苦来，你何苦来……

我可忘不了你，那一天你来，就比如黑暗的前途见了光彩，你是我的先生，我爱，我的恩人，你教给我什么是生命，什么是爱，你惊醒我的昏迷，偿还我的天真。

没有你我哪知道天是高，草是青?

你摸摸我的心，它这下跳得多快;

再摸我的脸，烧得多焦，亏这夜黑

看不见;爱，我气都喘不过来了，别亲我了;我受不住这烈火似的活，这阵子我的灵魂就象是火砖上的熟铁，在爱的槌子下，砸，砸，火花

四散的飞洒……我晕了，抱着我，爱，就让我在这儿清静的园内，闭着眼，死在你的胸前，多美!

头顶白杨树上的风声，沙沙的，算是我的丧歌，这一阵清风，橄榄林里吹来的，带着石榴花香，就带了我的灵魂走，还有那萤火，多情的殷勤的萤火，有他们照路，我到了那三环洞的桥上再停步，听你在这儿抱着我半暖的身体，悲声的叫我，亲我，摇我，咂我，……

我就微笑的再跟着清风走，随他领着我，天堂，地狱，哪儿都成，反正丢了这可厌的人生，实现这死

在爱里，这爱中心的死，不强如

五百次的投生?……自私，我知道，可我也管不着……你伴着我死?

什么，不成双就不是完全的“爱死”，要飞升也得两对翅膀儿打伙，进了天堂还不一样的要照顾，我少不了你，你也不能没有我;

要是地狱，我单身去你更不放心，你说地狱不定比这世界文明

虽则我不信，象我这娇嫩的花朵，难保不再遭风暴，不叫雨打，那时候我喊你，你也听不分明，——

那不是求解脱反投进了泥坑，倒叫冷眼的鬼串通了冷心的人，笑我的命运，笑你懦怯的粗心?

这话也有理，那叫我怎么办呢?

活着难，太难就死也不得自由，我又不愿你为我牺牲你的前程……

唉!你说还是活着等，等那一天!

有那一天吗?——你在，就是我的信心;

可是天亮你就得走，你真的忍心

丢了我走?我又不能留你，这是命;

但这花，没阳光晒，没甘露浸，不死也不免瓣尖儿焦萎，多可怜!

你不能忘我，爱，除了在你的心里，我再没有命;是，我听你的话，我等，等铁树儿开花我也得耐心等;

爱，你永远是我头顶的一颗明星：

要是不幸死了，我就变一个萤火，在这园里，挨着草根，暗沉沉的飞，黄昏飞到半夜，半夜飞到天明，只愿天空不生云，我望得见天

天上那颗不变的大星，那是你，但愿你为我多放光明，隔着夜，隔着天，通着恋爱的灵犀一点……

六月十一日，一九二五年翡冷翠山中

《她是睡着了》

她是睡着了——

星光下一朵斜欹的白莲，她入梦境了——

香炉里袅起一缕碧螺烟。

她是眠熟了——

涧泉幽抑了喧响的琴弦；

她在梦乡了——

粉蝶儿，翠蝶儿，翻飞的欢恋。

停匀的呼吸：

清芬渗透了她的周遭的清氛，有福的清氛，怀抱着，抚摩着，她纤纤的身形！

奢侈的光阴！

静，沙沙的尽是闪亮的黄金，平铺着无垠，——

波鳞间轻漾着光艳的小艇。

醉心的光景，给我披一件彩衣，啜一坛芳醴，折一枝藤花，舞，在葡萄丛中，颠倒，昏迷。

看呀，美丽！

三春的颜色移上了她的香肌，是玫瑰，是月季，是朝阳里的水仙，鲜妍，芳菲！

梦底的幽秘，挑逗着她的心——纯洁的灵魂，象一只蜂儿，在花心，恣意的唐突一温存。

童真的梦境！

静默；休教惊断了梦神的殷勤，抽一丝金络，抽一丝银络，抽一丝晚霞的紫曛；

玉腕与金梭，织缣似的精审，更番的穿度——

化生了彩霞，神阙，安琪儿的歌，安琪儿的舞。

可爱的梨涡，解释了处女的梦境的欢喜，象一颗露珠，颤动的，在荷盘中闪耀着晨曦！

《 我等候你 》

我等候你。

我望着户外的昏黄

如同望着将来，我的心震盲了我的听。

你怎还不来？ 希望

在每一秒钟上允许开花。

我守候着你的步履，你的笑语，你的脸，你的柔软的发丝，守候着你的一切；

希望在每一秒钟上

枯死──你在哪里？

我要你，要得我心里生痛，我要你火焰似的笑，要你灵活的腰身，你的发上眼角的飞星；

我陷落在迷醉的氛围中，像一座岛，在蟒绿的海涛间，不自主的在浮沉……

喔，我迫切的想望

你的来临，想望

那一朵神奇的优昙

开上时间的顶尖！

你为什么不来，忍心的！

你明知道，我知道你知道，你这不来于我是致命的一击，打死我生命中乍放的阳春，教坚实如矿里的铁的黑暗，压迫我的思想与呼吸；

打死可怜的希冀的嫩芽，把我，囚犯似的，交付给

妒与愁苦，生的羞惭

与绝望的惨酷。

这也许是痴。竟许是痴。

我信我确然是痴；

但我不能转拨一支已然定向的舵，万方的风息都不容许我犹豫──

我不能回头，运命驱策着我！

我也知道这多半是走向

毁灭的路，但

为了你，为了你，我什么都甘愿；

这不仅我的热情，我的仅有理性亦如此说。

痴！想磔碎一个生命的纤维

为要感动一个女人的心！

想博得的，能博得的，至多是

她的一滴泪，她的一声漠然的冷笑；

但我也甘愿，即使

我粉身的消息传给

一块顽石，她把我看作

一只地穴里的鼠，一条虫，我还是甘愿！

痴到了真，是无条件的，上帝也无法调回一个

痴定了的心如同一个将军

有时调回已上死线的士兵。

枉然，一切都是枉然，你的不来是不容否认的实在，虽则我心里烧着泼旺的火，饥渴着你的一切，你的发，你的笑，你的手脚；

任何的痴想与祈祷

不能缩短一小寸

你我间的距离！

户外的昏黄已然

凝聚成夜的乌黑，树枝上挂着冰雪，鸟雀们典去了它们的啁啾，沉默是这一致穿孝的宇宙。

钟上的针不断的比着

玄妙的手势，像是指点，像是同情，像的嘲讽，每一次到点的打动，我听来是

我自己的心的活埋的丧钟。

徐志摩的诗歌6

1.徐志摩的诗歌

《雪花的快乐》

假如我是一朵雪花，翩翩的在半空里潇洒，我一定认清我的方向——

飞扬，飞扬，飞扬，——

这地面上有我的方向。

不去那冷寞的幽谷，不去那凄清的山麓，也不上荒街去惆怅——

飞扬，飞扬，飞扬，——

你看，我有我的方向!

在半空里娟娟的飞舞，认明了那清幽的住处，等着她来花园里探望——

飞扬，飞扬，飞扬，——

啊，她身上有朱砂梅的清香!

那时我凭借我的身轻，盈盈的，沾住了她的衣襟，贴近她柔波似的心胸——

消溶，消溶，消溶——

溶入了她柔波似的心胸!

2.徐志摩的诗歌

《灰色的人生》

我想——

我想开放我的宽阔的粗暴的嗓音，唱一支野蛮的大胆的骇人的新歌;

我想拉破我的袍服，我的整齐的袍服，露出我的胸膛，肚腹，肋骨与筋络;

我想放散我一头的长发，象一个游方僧似的散披着一头的乱发;

我也想跣我的脚，跣我的脚，在搀崖似的道上，快活地，无畏地走着。

我要调谐我的嗓音，傲慢的，粗暴的，唱一阕荒唐的，摧残的，弥漫的歌调;

我伸出我的巨大的手掌，向着天与地，海与山，无畏地求讨，寻捞;

我一把揪住了西北风，问他要落叶的颜色;

我一把揪住了东南风，问他要嫩芽的光泽;

我蹲身在大海的边旁，倾听他的伟大的酣睡的声浪;

我捉住了落日的彩霞，远山的露霭，秋月的明辉，散放在我的发上，胸前，袖里，脚底……

我只是狂喜地大踏步向前——向前

——口里唱着暴烈的，粗伧的，不成章的歌调;

来，我邀你们到海边去，听风涛震撼太空的声调;

来，我邀你们到山中去，听一柄利斧砍伐老树的清音;

来，我邀你们到密室里去，听残废的，寂寞的灵魂的呻 吟;

来，我邀你们到云霄外去，听古怪的大鸟孤独的悲鸣;

来，我邀你们到民间去，听衰老的，病痛的，贫苦的，残毁的，罪恶的，自 杀的——和着深秋的风声与雨声

——合唱“灰色的人生”!

3.徐志摩的诗歌

《阔的海》

阔的海空的天我不需要，我也不想放一只巨大的纸鹞

上天去捉弄四面八方的风;

我只要一分钟

我只要一点光

我只要一条缝，——

象一个小孩子爬伏在一间暗屋的窗前

望着西天边不死的一条缝，一点光，一分钟。

4.徐志摩的诗歌

《献词》

那天你翩翩的在空际云游，自在，轻盈，你本不想停留

在天的哪方或地的哪角，你的愉快是无拦阻的逍遥。

你更不经意在卑微的地面

有一流涧水，虽则你的明艳

在过路时点染了他的空灵，使他惊醒，将你的倩影抱紧。

他抱紧的只是绵密的忧愁，因为美不能在风光中静止;

他要，你已飞渡万重的山头，去更阔大的湖海投射影子!

他在为你消瘦，那一流涧水，在无能的盼望，盼望你飞回!

5.徐志摩的诗歌

《起造一座墙》

你我千万不可亵渎那一个字，别忘了在上帝跟前起的誓。

我不仅要你最柔软的柔情，蕉衣似的永远裹着我的心;

我要你的爱有纯钢似的强，这这流动的生里起造一座墙;

任凭秋风吹尽满园的黄叶，任凭白蚁蛀烂千年的画壁;

就使有一天霹雳翻了宇宙，——

也震不翻你我“爱墙”内的自由!

徐志摩的诗歌7

你，戴着一副眼镜，潇洒英俊，道貌岸然，文质彬彬！

为了追那位林徽因，你既然提出要跟你，身怀六甲的妻子离婚！

作为男人，你于心何忍啊？！

在你的一再坚持下，婚是离了，可你跟那位林女士，却并没有结成婚，因为人家父亲不可能把他的爱女嫁给一个有妻室的你，于是，你们的婚姻成了泡影，她嫁给了梁思成，你整日不言不语。

真是苍天不负有情人，柳暗花明又一春，多情的你，又碰到另一位才貌双全的女人，陆小曼！

她，可是爱国将士王庚先生的爱妻，而你又把她搂在怀里！

是的，她陆小曼,娇小玲珑,口齿伶俐!

又会多国语言,这一下子把你吸引,时间一长,你们情投苟合,她与丈夫离婚,你与她成为正式夫妻.和就和吧,好好过吧!

可是那位陆小曼,在校就是位交际花,她喜欢,社交,跳舞,可这些场合得花好多钱,你那点可怜的工资,哪够她挥霍!

于是,你们天天为钱吵架!

偶尔，她又成了另一位花花公子的装饰品，后来，你才知道你们徐家，在当时也不是最有钱的，你的父亲也不可能把家里所有的钱，都拿来给你送给陆小曼，紫醉金迷！

于是，你骂陆小曼，水性杨花，不守妇道，不安份守己！

是的，如果她恪守妇道，她就不和王庚先生离婚，和你在一起，如果，你安份守己，你守着前妻，张幼仪，上孝顺父母，下善待妻儿，不也快乐无比？

在你眼里，她陆小曼就是位极品，既然是极品，你能求来，别人为何追不去？

她，陆小曼，就喜欢大把花钱，就是位拜金女，于是，你们的婚姻又是一场悲剧！

当你伤了很多女人心的同时，也被女人伤了心，你不觉得是个报应！

不久，并不孤独的你，又去找林徽因，可那位是受过良好教育的女性，对你是，你来了，她对你待如上宾，你走了，她以礼相送，不远不近！

可你追不到手不死心，明知有大雾，你还去听她讲演，真乃天空不作美呀，让你英年早逝，过早离去，走就走吧，不走也顶多留一些唯美诗句！

李让月此诗首发《星空写作网》

徐志摩的诗歌8

诗歌的文字仿佛是一群跳跃在纸上的灵魂，它们用自己的生命点燃了诗人心中不灭的灯。诗人正是用这些灵动的方块拼出了自己在岁月的笛声中飘扬的思想，在迷失的夜空中闪烁着自己的光芒。诗歌是记忆深处的偶然相遇，是茫茫空寂的必然碰撞。是思想激起的涟漪，是梦境幻化的清香，它印记着一瞬间的感受，承载了千古岁月的绝唱。

古往今来，写诗的人很多，但诗人却很少。写诗的人和诗人的区别在于写诗的人用诗歌诉说了自己的感受，而诗人却是用诗歌描绘着自己生命。而徐志摩正是这样一位用诗句倾诉着生命的诗人，用他的一生追求着“美与爱与自由”。

徐志摩(1897.1.15～1931.11.19)，现代诗人、散文家。浙江海宁县硖石镇人。名章垿，字志摩，小字幼申。曾经用过的笔名：南湖、云中鹤。徐志摩是新月派代表诗人，新月诗社成员。1915年毕业于杭州一中，先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。1918年赴美国学习银行学。1921年赴英国留学，入伦敦剑桥大学当特别生，研究政治经济学。在剑桥两年深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响。

近来我读了一些徐志摩的诗，在这冬天寒素的日子里，优美诗句在寒气中迷漫，就像刚吃了一碗热乎面，暖和全身。读他的诗源于对他和三个女人的爱情故事的好奇。起初只是闲来无事随意翻翻，可读过两篇之后感觉他的诗虽然很简短但意境深远，耐人寻味。《难得》是给我印象很深的一首。

这首《难得》写了一双“寂寞”灵魂深夜对视，互诉孤寂之情。但这不是一团无病呻吟，而是令人感受到的贴近诗人心中的炉火的温，还有对现实社会冰冷现状的担忧。人们常常把诗人和失意怯懦联系在一起，但我觉得诗句就是诗人手中的利器，在这白纸黑字上刻出了社会的分明;诗句更是入口的良药，美化了人们的心灵。

通过徐志摩的诗，我感觉到了他心中那份对浪漫的执着。“人生本来就是一个奇迹，为什么不让它飘满浪漫的雪花”。《雪花的快乐》一诗则将浪漫与情景融为一体。

读诗并不是去钻研它的意思，更注重的是它的意境，情到景到意象到既是读诗的大境界，自己的心情随着诗歌文字的浮现而波动，感觉自己的思想在窗外的浮云之上随风飘荡，来到诗人面前，感受着诗人创作的冲动。诗句结束，合上书，周围的一切还是原样，但嘴角一笑，心里已多了份对生命的礼赞。

徐志摩的诗歌9

1.走着走着，就散了，回忆都淡了；

看着看着，就累了，星光也暗了；

听着听着，就醒了，开始埋怨了；

回头发现，你不见了，突然我乱了

2.我的世界太过安静，静得可以听见自己心跳的声音。

心房的血液慢慢流回心室，如此这般的轮回。

聪明的人，喜欢猜心，也许猜对了别人的心，却也失去了自己的。

傻气的人，喜欢给心，也许会被人骗，却未必能得到别人的。

你以为我刀枪不入，我以为你百毒不侵。

3.一生至少该有一次，为了某个人而忘了自己，不求有结果，不求同行，不求曾经拥有，甚至不求你爱我，只求在我最美的年华里，遇到你。

ps: ··· 一生 再也不敢那么勇敢，为你 ···

4.一个人的漠然加上另一个人的苦衷，一个人的忠诚加上另一个人的欺骗，一个人的付出加上另一个人的掠夺，一个人的笃信加上另一个人的敷衍。

爱情是一个人加上另一个人，可是，一加一却不等于二，就像你加上我，也并不等于我们。

这种叫**的情啊···

如果你忘了苏醒，那我宁愿先闭上双眼。

5.你说你不好的时候，我疼，疼的不知道该怎么安慰你，你说你醉的时候，我疼，疼的不能自制，思绪混乱。

我的语言过于苍白，心却是因为你的每一句话而疼。

太多不能，不如愿，想离开，离开这个让我疼痛的你。

转而，移情别恋，却太难，只顾心疼，我忘记了离开，一次一次，已经习惯，习惯有你，习惯心疼你的一切。

6.许多往事在眼前一幕一幕，变的那麼模糊，曾经那麼坚信的，那麼执着的，一直相信著的，其实什麼都没有，什麼都不是...突然发现自己很傻，傻的不行。

我发誓，我笑了，笑的眼泪都掉了。

笑我们这麼傻，我们总在重复著一些伤害，没有一个可以躲藏不被痛找到。

却还一直傻傻的期待，到失望, 再期待，再失望...7.习惯，失眠，习惯寂静的夜，躺在床上望着天花板，想你淡蓝的衣衫。

习惯，睡伴，习惯一个人在一个房间，抱着绒绒熊，独眠。

习惯，吃咸，习惯伤口的那把盐，在我心里一点点蔓延。

习惯，观天，习惯一个人坐在爱情的井里，念着关于你的诗篇。

ps: 你走吧，我总要习惯一个人。

8.谁的情感 无法张扬，谁在陌生的房故作勇敢，谁在夜晚 害怕腐烂，任呼吸突然变得野蛮，先爱吧 把这一副肩膀 挡掉一点遗憾，先爱吧 看似一双翅膀 躲啊躲已经黑暗，先爱吧 人们不懂这样 一旦欲求不满，先爱吧 之后感伤 之后再算，之后再算···

9.我习惯了等待，于是，在轮回中我无法抗拒的站回等待的原点。

我不知道，这样我还要等多久才能看到一个答案；

我不知道，如此我还能坚持的等待多久去等一个结果？

思念，很无力，那是因为我看不到思念的结果。

也许，思念不需结果，它只是证明在心里有个人曾存在过。

是不是能给思念一份证书，证明曾经它曾存在过？

10.一个人的世界，很安静，安静的可以听到自己的呼吸声和心跳声。

冷了，给自己加件外套 ；

饿了，给自己买个面包 ；

病了，给自己一份坚强 ；

失败了，给自己一个目标 ；

跌倒了，在伤痛中爬起并给自己一个宽容的微笑

是啊，我总是一个人，你从来不曾来过，我也从来不曾出现在你的世界

11.似乎习惯了等待，单纯的以为等待就会到来。

但却在等待中错过了，那些可以幸福的幸福。

在失去时后悔，为什么没有抓住。其实等待本身就是一种可笑的错误。

明知道等待着一份不知能否到来的幸福···

.或许可以爱很多个人，但只有一个人会让你笑的最灿烂，哭的最伤心。

于我——应该都笑的灿烂，但我不明白给我最灿烂的是谁。

哭，那是经常的吧。

但是我不明白伤心，让我最伤心的是谁。

只是心太痛，太痛…… 之后便不觉着痛了。

也记不清楚那些班驳的光影。

13.在一段时间我喜欢一段音乐，听一段音乐我怀念一段时光。

坐在一段时光里怀念另一段时光的掌纹。

那时听着那歌会是怎样的心情？

那时的我们是否相遇？ 是相遇还是错过？

还是，没有结局的邂逅？

14.立冬。小雪。大雪。冬至。小寒。大寒。

在无法遇见第二个寂寞的人的寂寞冬天。

独自行走独自唱歌独自逛街独自看着一整个世界狂欢。

人们手牵手地逛着游乐园。

他是她的独一。我是所有人的无二。

世界充满了我们相遇的几率。

我却始终无法遇见你。

15.你见，或者不见我，我就在那里，不悲不喜 ；

你念，或者不念我，情就在那里，不来不去 ；

你爱，或者不爱我，爱就在那里，不增不减 ；

你跟，或者不跟我，我的手就在你手里，不舍不弃

16.世界曾经颠倒黑白 ,如今回归绚丽色彩。

世界曾经失去声响，如今有你们陪我唱歌。

夜里黑暗覆盖着左手，左手覆盖着右手。

曾经牵手的手指，夜里独自合十。

风吹沙吹成沙漠，你等我，等成十年漫长的打坐。

你是天下的传奇，你是世界的独一。

你让我花掉一整幅青春，用来寻你。

五．四．三．二．一.他和她的迷藏。

开始……

17.当一个人沉醉在一个幻想之中，他就会把这幻想成模糊的情味，当作真实的酒。

你喝酒为的是求醉； 我喝酒为的是要从别种的醉酒中清醒过来。

18.有些女人。会让人觉得，世界上无人舍得对她不好。

然而，这个女人。就是得不到她一直盼望着的好。

19.面对，不一定最难过。

孤独，不一定不快乐。

得到，不一定能长久。

失去，不一定不再拥有。

不要因为寂寞而错爱，不要因为错爱而寂寞一生。

20.耳。没有喧闹。

眼。没有缤纷。

嘴。沉默不语。

21.他的世界没有她，她的世界只有他。

世界就是这样，从来没有公平可言。

这是一场没有时限的角力战，谁在乎的越多，就输的越惨。

22.你会不会忽然的出现，在街角的咖啡店，我会带着笑脸，和你寒暄，不去说从前，只是寒暄，对你说一句，只是说一句，好久不见...23.如果真相是种伤害，请选择谎言。

如果谎言是一种伤害，请选择沈默。

如果沈默是一种伤害，请选择离开。

24.少年的时候，我疯狂的喜欢，带我走这三个字。

现在，我再也不会任性的让任何人带我走。

我学会了，自己走。

徐志摩的诗歌10

《偶然》徐志摩

我是天空里的一片云，偶尔投映在你的波心—— 你不必讶异，更无须欢喜—— 在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向； 你记得也好，最好你忘掉，在这交会时互放的光亮！

徐志摩这首《偶然》，很可能仅仅是一首情诗，是写给一位偶然相爱一场而后又天各一方的情人的。不过，这首诗的意象已超越了它自身。我们完全可以把此诗看作是人生的感叹曲。人生的路途上，有着多少偶然的交会，又有多少美好的东西，仅仅是偶然的交会，永不重复。无论是缠绵的亲情，还是动人的友谊，无论是伟大的母爱，还是纯真的童心，无论是大街上会心的一笑，还是旅途中倾心的三言两语，都往往是昙花一现，了无踪影。那些消逝了的美，那些消逝的爱，又有多少能够重新降临。时间的魔鬼带走了一切。对于天空中的云影偶尔闪现在波心，实在是“不必讶异，更无须欢喜。”更何况在人生茫茫无边的大海上，心与心之间有时即使跋涉无穷的时日，也无法到达彼岸。每一个人都有每一个人的方向，我们偶然地相遇，又将匆匆地分别，永无再见的希望。那些相遇时互放的“光亮”，那些相遇时互相倾注的情意，“记得也好，最好你忘掉”。诗人领悟到了人生中许多“美”与“爱”的消逝，书写了一种人生的失落感。这就是这首诗深含的人生奥秘与意蕴。诗人的感情是节制的，情态是潇洒的。把最难以割舍、最可珍贵的东西消逝后，而发生的失落感，用了貌似不经意的语调予以表现，使这首诗不仅在外观上，达到了和谐的美，更在内在的诗情上，特别地具有一种典雅的美。诗的上下两段中的中间两句，“你不必讶异，更无须欢喜”与“你记得也好，最好你忘掉”，蕴涵了非常曲折的心态，非常细腻入微的情意。一方面，有克里丝荻娜·罗塞提（1830—1894年，英国维多利亚时代的女诗人）在《记住我》中所写的“我情愿你忘记而面带笑容，也不愿你记住而愁容戚戚”之韵味；另一方面，也可体会到一种在命运面前无可奈何的、故作达观的苦涩情调。这两方面，构成了一个立体的、模糊的审美体，不断的思索、体会，不同侧面的观赏、玩味，都会有新鲜的感悟。显示了相当典雅的情趣。徐志摩在这样短短的小诗中，用了那么单纯的意境，那么谨严的格式，那么简明的旋律，点化出一个朦胧而晶莹，小巧而无垠的世界。我们漫步在这个世界之中，生发出多少人生的慨叹，多少往事的追怀，多少往事的回味，……但，并不如泣如诉，更不呼天抢地。我们只是缓缓而有点沉重地漫步，偶尔抬头仰望，透过葡萄架或深蓝的云彩，恰有一朵流星飞逝而过，我们心中，升起了缕缕淡淡的哀伤。但仍然漫步，那缓缓而又有点沉重的足音，如一个“永恒”，驻留在夜的天空。不失轻盈，不失飘逸，却总是掩饰不住现实的悲伤，情感深处隐伏着一丝淡淡的失落。诗人对于美，对于人生，并不是看得可有可无的，而是怀着深深的眷恋，执着的追求，只是“美”抑或人生的其他，都像天空中的云影，黑夜海上的光亮，在瞬间都无影无踪。他有憧憬，同时又无法摆脱一丝淡淡的哀伤。“你记得也好，最好你忘掉”似乎达观，超脱。但在审美心理上，却并非如此，“最好你忘掉”，其实是最不能忘掉。没有一点超脱，没有一点可有可无。有的是现实的哀伤，是一个真实的人，执着于生活的人，执着于理想的人，在屡遭失意中唱出的歌。憧憬与绝望，悲哀与潇洒，奇妙地交织在一起。是一个纯诗人的哀感。他的潇洒与飘逸，也多半是他为了追求典雅的美，节制自己的感情而来的。

徐志摩处在一个贫困的国度最黑暗的年代，他满怀着“美”的希望，在时代的夹缝中苦苦追寻着理想的光芒，但都如海滩上的鲜花，一朵朵在瞬间枯萎。他的歌喉，在“生活的阴影”逼迫下，最后变得暗哑、干涩。即使早期一些诗，如“我不知道风在哪一个方向吹”等，虽然那么轻柔，那么飘逸，但仔细体味，也无不让人感伤。写于1926年的《偶然》，也是一样，诗的深层信息中荡漾着淡淡的哀伤。诗人无意投身时代火热的斗争，也无意于表现所谓的“时代本质”，但时代的苦难，也同样曲曲折折地映射在一个真纯诗人的心灵深处。

徐志摩的诗歌11

(一)我不知道风从哪个方向吹来

我不知道风

是在那一个方向吹

我是在梦中，在梦的轻波里依洄。

我不知道风

我是在梦中，她的温存，我的迷醉。

我不知道风

是在那一个方向吹

我是在梦中，甜美是梦里的光辉。

我不知道风

是在那一个方向吹

我是在梦中，她的负心，我的伤悲。

我不知道风

是在那一个方向吹

我是在梦中，在梦的悲哀里心碎!

我不知道风

是在那一个方向吹

我是在梦中，黯淡是梦里的光辉

(二)云游

那天你翩翩的在空际云游，自在，轻盈，你本不想停留

在天的那方或地的那角，你的愉快是无拦阻的逍遥，你更不经意在卑微的地面

有一流涧水，虽则你的明艳

在过路时点染了他的空灵，使他惊醒，将你的倩影抱紧。

他抱紧的是绵密的忧愁，因为美不能在风光中静止;

他要，你已飞渡万重的山头，去更阔大的湖海投射影子!

他在为你消瘦，那一流涧水，在无能的盼望，盼望你飞回!

(三)生活

阴沉，黑暗，毒蛇似的蜿蜒，生活逼成了一条甬道：

一度陷入，你只可向前，手扪索着冷壁的粘潮，在妖魔的脏腑内挣扎，头顶不见一线的天光

这魂魄，在恐怖的压迫下，除了消灭更有什么愿望?

徐志摩的诗歌12

残破

（一）深深的在深夜里坐着：

当窗有一团不圆的光亮，风挟着灰土，在大街上

小巷里奔跑：

我要在枯秃的笔尖上袅出

一种残破的残破的音调，为要抒写我的残破的思潮。

（二）深深的在深夜里坐着：

生尖角的夜凉在窗缝里

妒忌屋内残余的暖气，也不饶恕我的肢体：

但我要用我半干的墨水描成一些残破的残破的花样，因为残破，残破是我的思想。

（三）深深的在深夜里坐着，左右是一些丑怪的鬼影：

焦枯的落魄的树木

在冰沉沉的河沿叫喊，比着绝望的姿势，正如我要在残破的意识里

重兴起一个残破的天地。

（四）深深的在深夜里坐着，闭上眼回望到过去的云烟；

啊，她还是一枝冷艳的白莲，斜靠着晓风，万种的玲珑；

但我不是阳光，也不是露水，我有的只是些残破的呼吸，如同封锁在壁椽间的群鼠

追逐着，追求着黑暗与虚无！

①写于1931年3月，初载1931年4月《现代学生》第1卷第6期，署名徐志摩，后收入《猛虎集》。

徐志摩的诗歌13

钢丝的车轮

在偏僻的小巷内飞奔——

「先生我给先生请安您哪，先生。」

迎面一蹲身，一个单布褂的女孩颤动著呼声——

雪白的车轮在冰冷的北风里飞奔。

紧紧的跟，紧紧的跟，破烂的孩子追赶著铄亮的车轮——

「先生，可怜我一大化吧，善心的先生！」

「可怜我的妈，她又饿又冻又病，躺在道儿边直呻——

您修好，赏给我们一顿窝窝头，您哪，先生！」

「没有带子儿，」

坐车的先生说，车里戴大皮帽的先生——

飞奔，急转的双轮，紧迫，小孩的呼声。

－路旋风似的土尘，土尘里飞转著银晃晃的车轮——

「先生，可是您出门不能不带钱您哪，先生。」

「先生！……先生！」

紫涨的小孩，气喘著，断续的呼气——

飞奔，飞奔，橡皮的车轮不住的飞奔。

飞奔……先生……

飞奔……先生……

先生……先生……先生……

徐志摩的诗歌14

我们的小园庭，有时荡漾著无限温柔：

善笑的藤娘，袒酥怀任团团的柿掌绸缪，百尺的槐翁，在微风中俯身将棠姑抱搂，黄狗在篱边，守候睡熟的珀儿，它的小友，小雀儿新制求婚的艳曲，在媚唱无休——

我们的小园庭，有时荡漾著无限温柔。

我们的小园庭，有时淡描著依稀的梦景；

雨过的苍茫与满庭荫绿，织成无声幽冥，小蛙独坐在残兰的胸前，听隔院蚓鸣，一片化不尽的雨云，倦展在老槐树顶，掠檐前作圆形的舞旋，是蝙蝠，还是蜻蜓？

我们的小园庭，有时淡描著依稀的梦景。

我们的小园庭，有时轻喟著一声奈何；

奈何在暴雨时，雨槌下捣烂鲜红无数，奈何在新秋时，未凋的青叶惆怅地辞树，奈何在深夜里，月儿乘云艇归去，西墙已度，远巷薤露的乐音，一阵阵被冷风吹过——

我们的小园庭，有时轻喟著一声奈何。

我们的小园庭，有时沈浸在快乐之中；

雨后的黄昏，满院只美荫，清香与凉风，大量的蹇翁，巨樽在手，蹇足直指天空，一斤，两斤，杯底喝尽，满怀酒欢，满面酒红，连珠的笑响中，浮沈著神仙似的酒翁——

我们的小园庭，有时沈浸在快乐之中。

徐志摩的诗歌15

1、《阔的海》

阔的海空的天我不需要，我也不想放一只巨大的纸鹞

上天去捉弄四面八方的风；

我只要一分钟

我只要一点光

我只要一条缝，——

象一个小孩子爬伏在一间暗屋的窗前

望着西天边不死的一条缝，一点光，一分钟。

2、《献词》

那天你翩翩的在空际云游，自在，轻盈，你本不想停留

在天的哪方或地的哪角，你的愉快是无拦阻的逍遥。

你更不经意在卑微的地面

有一流涧水，虽则你的明艳

在过路时点染了他的空灵，使他惊醒，将你的倩影抱紧。

他抱紧的只是绵密的忧愁，因为美不能在风光中静止；

他要，你已飞渡万重的山头，去更阔大的湖海投射影子！

他在为你消瘦，那一流涧水，在无能的盼望，盼望你飞回！

3、《残春》

昨天我瓶子里斜插着的桃花

是朵朵媚笑在美人的腮边挂；

今儿它们全低了头，全变了相：——

红的白的尸体倒悬在青条上。

窗外的风雨报告残春的运命，丧钟似的音响在黑夜里叮咛：

“你那生命的瓶子里的鲜花也

变了样：艳丽的尸体，谁给收殓？”

4、《我不知道风》

——我不知道风

是在那一个方向吹

——我是在梦中，在梦的轻波里依洄。

我不知道风

是在那一个方向吹

——我是在梦中，她的温存，我的迷醉。

我不知道风

是在那一个方向吹

——我是在梦中，甜美是梦里的光辉。

我不知道风

是在那一个方向吹

——我是在梦中，她的负心，我的伤悲。

我不知道风

是在那一个方向吹

——我是在梦中，在梦的悲哀里心碎！

我不知道风

是在那一个方向吹

——我是在梦中，黯淡是梦里的光辉！

5、《这是一个懦怯的世界》

这是一个懦怯的世界，容不得恋爱，容不得恋爱！

披散你的满头发，赤露你的一双脚；

跟着我来，我的恋爱！

抛弃这个世界

殉我们的恋爱！

我拉着你的手，爱，你跟着我走；

听凭荆棘把我们的脚心剌透，听凭冰雹劈破我们的头，你跟着我走，我拉着你的手，逃出了牢笼，恢复我们的自由！

跟着我来，我的恋爱！

人间已经掉落在我们的后背，——

看呀，这不是白茫茫的大海？

白茫茫的大海，白茫茫的大海，无边的自由，我与你与恋爱！

顺着我的指头看，那天边一小星的蓝——

那是一座岛，岛上有青草，鲜花，美丽的走兽与飞鸟；

快上这轻快的天庭——

恋爱，欢欣，自由

——辞别了人间，永远！

6、《情死》

玫瑰，压倒群芳的红玫瑰，昨夜的雷雨，原来是你发出的信号

——真娇贵的丽质！

你的颜色，是我视觉的醇醪；

我想走近你，但我又不敢。

青年！几滴白露在你额上，在晨光中吐艳。

你颊上的笑容，定是天上带来的；

可惜世界太庸俗，不能供

给他们常住的机会。

你的美是你的运命！

我走近来了；

你迷醉的色香又征服了一个灵魂

一—我是你的俘虏！

你在那里微笑，我在这里发抖，你已经登了生命的峰极。你向你足下望

——一个天底的深潭：

你站在潭边，我站在你的背后，一—我，你的俘虏。

我在这里微笑！你在那里发抖。

丽质是命运的命运。

我已经将你禽捉在手内：我爱你，玫瑰！

色、香、肉体、灵魂、美、迷力

——尽在我掌握之中。

我在这里发抖，你——笑。

玫瑰！

我顾不得你玉碎香销，我爱你！

花瓣、花萼、花蕊，花刺、你，我—一多么痛快啊！一—

尽胶结在一起！

一片狼藉的猩红，两手模糊的鲜血。

玫瑰！我爱你！

7、《月下待杜鹃不来》

看一回凝静的桥影，数一数螺钿的波纹，我倚暖了石栏的青苔，青苔凉透了我的心坎；

月儿，你休学新娘羞，把锦被掩盖你光艳首，你昨宵也在此勾留，可听她允许今夜来否？

听远村寺塔的钟声，象梦里的轻涛吐复收，省心海念潮的涨歇，依稀漂泊踉跄的孤舟！

水粼粼，夜冥冥，思悠悠，何处是我恋的多情友，风飕飕，柳飘飘，榆钱斗斗，令人长忆伤春的歌喉。