第一篇:《罗密欧与茱丽叶》音乐剧鉴赏
《罗密欧与茱丽叶》1990悲剧动漫版本简析
《罗密欧与朱丽叶》堪称世界戏剧的一朵奇葩。后人为其创作的音乐剧也是形式多样,精彩纷呈。1990版的《罗密欧与茱丽叶》也是一部比较优秀的音乐剧。舞蹈欣赏课上老师给我们看了视频,由于时间匆忙,只能看到开头的一部分,深感可惜,但是单是所看到的小小一部分,已经让我难以忘记。
这部音乐剧一改以往的风格,甚至连故事也有了一些的改动。首先是故事不是发生在豪华的舞会上,而是在海岸的港口。舞台上的背景则都是一些较大的水管、瞭望塔等等。相比于以往的《罗密欧与茱丽叶》这部音乐剧淡化了家族之间的矛盾,却加入了现代的元素。茱丽叶是豪门女儿,而罗密欧则是穷人一个,这就非常明显地凸显了贫富差距的问题,非常具有现代的意义。在以前的音乐剧中,茱丽叶往往是根据书中的描述在最后用刀自杀而死,而在这部音乐剧中,茱丽叶是用一根红丝带自杀而死。而这部1990悲剧动漫版的《罗密欧与茱丽叶》在服装上也有相当大的亮点,那就是现代元素相当浓厚。其中的穿着都是十分的现代,演员动作也都是大胆奔放。当然,一部好的音乐剧一定是音乐、舞蹈吸引人,而这部音乐剧也恰好满足。
故事开始于一段比较低沉的音乐,港口边上,几个衣衫褴褛的工人在休息,却被茱丽叶的表哥带着一群人马冷酷地赶走。在音乐中,两群人起了冲突,演员的动作随着音乐强弱而对应着变化,又比较强的节奏感。而茱丽叶的出场则是一袭白衣,由两名穿着黑白衣服的女仆伴随,而在音乐和动作中,音乐感觉到茱丽叶事项拜托这两名女仆的监视,而两名女仆,则是纹丝不动地站在一边盯着茱丽叶的举动,可以从中看出茱丽叶有多么的不自由。
而后又是另外一幅场景。罗密欧和他的伙伴与茱丽叶的表哥及其侍卫在路上相遇,两群人起冲突。茱丽叶的表哥仗着自己人多,气焰嚣张地挑衅罗密欧,最后两方的人互殴起来。音乐至此变得深沉、压抑。眼看罗密欧及其伙伴被打得不能动了,茱丽叶冲破两个女仆的阻拦,救下罗密欧。
第三幕便是茱丽叶与罗密欧在港口相会、缠绵的场景。两人的动作都是大胆奔放,十分具有现代气息。两人在一起难分难舍,但是却因为家境相差太大,终是不得在一起。
这部视频我只看到这里,因为不是内行,所以很难用我笨拙的语言描述其中的美。而其中的演员的舞蹈多是以芭蕾为主,动作是相当优美抑或是潇洒。而音乐也是配得相当的合适,使得舞蹈要表达的效果更为凸显。
不过这部音乐剧给我印象最深的或许就是它的现代气息了。任何一部经典大作搬到舞台上,如果一成不变,会让人觉得倦,而适当地加入时代元素,会让人新鲜却不失主题。
第二篇:《罗密欧与茱丽叶》读后感
《罗密欧与茱丽叶》读后感
行走在平凡与不平凡之间
人生就像行走在一条路上,在这条路上有少数人,他们拥有着祖先的荫庇,或是拥有着旁人无法想像的上天赐予的才华,他们可以比较轻松的度过这一生。而的人他们拥有着平凡,以及不知道多少次的挫折与磨炼。
我无法判断谁是幸运,不同的人有不同的说法。
就像“金玉其外败絮其中”这句话一样,那些个表面上风光的人总有太多个身不由己,总要做很多有关责任方面不得不做的事。反而观之平凡的人有平凡的自由,使心境更加开拓,更加贴近于自然。所以纵使我无法判断,我更偏向于最开始的平凡。因为平凡可以增加我生命的韧性。或许因为本身就是平凡人,所以我有种吃不到葡萄喊葡萄酸的心理吧!
我不知道别人是怎么想的,我在这里只能阐述我的想法,生命的存在不是为了所谓的爱恨情仇,当然更不是为了贪嗔痴恨。生命的存在在我看来并不是因为任何原因,但是正是因为没有原因才要寻找。它就像是一场历练,只不过,在这之中的感情是作为一种……一种什么呢?说不清楚。她是与生命同在,他们就像朋友,相辅相成。
活下去是为了爱
时间流逝,留下许多痛苦,许许多多的错过,这些错过的造成不过是因为对感情的愚昧表示。接下来的话,你说我无情也好,说我冷漠也罢,但请你试着去理解。
爱你的人希望你活下去,因为他们爱你更甚于自己,他们不希望因为他们的离去造成你的困扰。或许你会在那一段时间内觉得生不如死,可是人总是活着好。有人大概会说我站着说话不腰疼。可是你是否想过那些真正爱你的人希不希望你消沉,他们的离去是无可奈何的,所以纵使路途艰难,或许
你穷尽一生都无法到达你要的目标。但是请为爱你的,或是你爱的人坚持下去,纵使他们不能陪在你的身旁。
曾记,初中时时常喜欢摆起一副伤春悲秋的模样,喜欢提伤感的人或事。当时感情很好的一个朋友看不惯我这副样子,和我说了很多,我记得一句:人活着就好,无论如何的痛苦,最起码我们还是活着。
事事无奈避不开
生活总有太多的无奈,我总要学着去承受,逃不过不如欣然接受。我承认接受与逃避不能相提并论,但逃避不是长久之计。面对现实很痛苦,就像我现在正在面对着这篇写作一样,写作是一件快乐的事情,但是写一个规定的内容真的不是一件快乐的事。可是我一样要面对,一样不能退缩,所以尽量找一些可以令文章形成长篇大论的观点写进去。
当然,不能乱写,承受和面对不是敷衍了事,你所做的每一件事它都代表着你,从这件事可以充分体现出你这个人,你的行事风格、习惯心理……它们代表着你,当然,你也代表着它们,你要对你所做的每一件事有一个交代。
每个人都会成长,每个人在成长中付出的不一样,但我真挚的希望每一个人都可以快乐,捉住自己的幸福。
我写这篇文章不是为了说明这个社会人性如何如何,我只是为了,那些曾经与幸福擦肩的人能够掌握自己手中的幸福,能够去感受生命存在的意义。说实在的我自己对于我自己的观点还是很混淆,换句话说吧!就是,我自己也不知道我自己在说什么,我只是把自己心里想到写上去,有点凑字数的行为。
但是对与朋友的那句话,我永远坚持。不是为了别的,只是为了生命来之不易,我要好好珍惜罢了。我的理由很简单。
第三篇:《罗密欧与茱丽叶》观后感
《罗密欧与茱丽叶》观后感 罗密欧与茱丽叶》
《罗密欧与茱丽叶》是大家耳熟能详的经典戏剧,对于这个已经在世界各个 舞台上演了一个世纪的故事,我之前看过一次小说版,也看过一次剧本,今天终 于有机会看到这个故事发生在舞台上了。音乐剧的《罗密欧与朱丽叶》,虽然对 剧情已经很了解,但当最后在最后《Mort de Roméo 》和《La mort de la Juliette》 回响起时,依然会感到惋惜。
一、阵容简介: 阵容简介:
《罗密欧与茱丽叶》从剧本到作曲都是由音乐人 Gerard Presgurvic 一手包 办的。他擅用提琴弦乐及多声部重唱的方式来营造出一种英气勃勃的骑士风骨氛 围,极具感染力,紧张的戏剧冲突在这种音乐风格中被迅速激化。他不仅将莎士 比亚原剧中的悲剧结局改写为由恨至爱的感慨,更令全剧音乐斑斓华美,使这部 作品在法语音乐剧之林独树一帜。2000 年 2 月 14 日,该剧在巴黎首演,立刻轰动了全法国,被许多专家和观 众推举为有史以来最杰出的音乐剧。短短五年内便在八个国家(比利时、瑞士、奥地利、英国、荷兰、加拿大、俄罗斯、匈牙利)吸引近600 万观赏人次,而其 周边影音商品单单在法国至少售出五百万套主打歌曲,横扫全欧洲,蝉联法国众 多音乐排行榜冠军宝座数周之久。除了主题歌曲与音乐优美浪漫动人之外,这部 音乐剧非常讲究舞蹈,个个演员都有着深厚的芭蕾根基,而且舞蹈与音乐搭配简 直就是天衣无缝,甚至还不时出现凌空翻越的高难度动作。当他们舞蹈时,音乐 是用相当现代化的电子舞曲,也不会让人感到任何的不自在。在电子舞曲结束之 后,接着出现的又往往是非常典雅的古典音乐,就这样来回穿梭于古今间的音乐 似乎是一体的所以说这部音乐剧一开始就在视觉和听觉上带来了强烈的震撼。为符合莎翁原著中 Romeo 和 Juliet 都是未满十八岁的描述,剧组公开选新人。入选出演 Romeo 的 Damien Sargue,而饰演 Julie 的则是来自 Cannes 的 Cecilia Cara。二人虽然都是新人,但演出时十分投入,而且到位,因此一炮而红。跟一般音乐剧往往把所有重心都集中在男女主角身上不同,这部剧除了 Rom eo 与 Juliette,其它的许多角色如双方的母亲,Juliette 的奶妈 La Nurse,Tybalt,Mercutio,Le Prince,Paris 等等也都有很多重要的歌曲和戏份,而 Benvolio 还兼 任 Conteur(故事叙者)的角色,因此这些演员在精心挑选下,都有着非常高的演
出水准,无论是歌声还是演技,都是非常不错的。
二、短评: 短评: 我看过的音乐剧不多,在看过的音乐剧中,我更喜欢法国的音乐剧。法国的 音乐剧规模比较大,而且大多取材于经典文学
,更具戏剧性。而在所看过的法国 音乐剧中,《巴黎圣母院》与《罗密欧与茱丽叶》较为类似。但与《巴黎圣母院》 相比,该剧似乎更进一步。首先,或许因为该剧是戏剧出生,在布景上比《巴黎圣母院》更加完备,使 得场景看上去更一目了然,让人清楚剧情发展。道具上也更加齐全,服装从华贵 到落魄一应俱全。然后,该剧与《巴》不同在于《巴》主唱人员有 7 人,主唱几乎没有舞蹈,靠的是唱功与表情动作使人明白剧情以及角色的情感,(这可能是道具少的原因,具有一定抽象性。而在本剧中,几乎人人都参与了歌唱,并且唱角也负 啦~~)责舞蹈,这使的该剧更有看点。从这点上看 《巴黎圣母院》 更像是演唱会,《罗 而 密欧与茱丽叶》则更像一出戏。此外,该剧增加了一个角色——死神。那位身着白纱的死神的影子萦绕着整 部剧,从二人的一见钟情的第一次见面,死神在周围的舞蹈就给甜蜜的爱情蒙上 了不祥的阴影,预示着两人间的悲剧收场。到最后罗密欧之死中,死神的一吻,微笑着把罗密欧抱在怀里,两个鲜花般的生命就这样凋零,让人唏嘘不已。总而言之,该剧有许多超越创新的地方,值得一看再看。
第四篇:罗密欧与茱丽叶-教学教案
教学目标:
1、了解莎士比亚生平及其戏剧创作;
2、体会剧中人物的思想情感;
3、认识罗密欧朱丽叶爱情悲剧的时代意义、社会意义。教学重点、难点:揣摩人物语言的个性化,体会人物的内心情感教学用具:多媒体教学系统课时安排:1课时教学步骤:
一、课堂导入:
“爱情”历来被文学界称为“永恒的题材”,虽然大家都希望有情人终成眷属,但仍然有不少的文学作品给大家呈现了一幕幕爱情悲剧,比如我们上学期学的乐府诗《孔雀东南飞》,这学期刚刚才接触过的《红楼梦》等等。这些,都是我们中国的爱情悲剧,国外也不乏此类作品。今天,我们就一起走近莎士比亚这位欧洲文艺复兴时期的文学巨匠,一起走近《罗密欧与朱丽叶》的爱情。
二、请学生为大家简单介绍莎士比亚。
三、教师念《开场诗》:
故事发生在维洛那名城,有两家门第相当的巨族,累世的宿怨激起了新争,鲜血把市民的白手污渎。
是命运注定这两家仇敌,生下了一双不幸的恋人,他们的悲惨凄凉的殒灭,和解了他们交恶的尊亲。
这一段生生死死的恋爱,还有那两家父母的嫌隙,把一对多情的儿女杀害,演成了今天这一本戏剧。
交代过这几句挈领提纲,请诸位耐着心细听端详。
四、熟悉情节:(请学生为大家简单介绍故事情节)
戏剧是一种在舞台上表演且综合性很强的艺术形式,它主要是通过剧中人物台词来体现和推动情节发展。借助于台词来把握戏剧情节是我们常用的主要方式。但是由于人物对话比较多,读完后情节并不能很清晰的呈现在读者的大脑中。而分析人物间的关系则可以帮助我们迅速的熟悉剧情、把握人物的心理及命运走向。
1、提问:课文主要出现了哪几个人物?他们是什么身份?
明确:帕里斯 罗密欧 朱丽叶 亲王 凯普莱特 蒙太古 劳伦斯 侍童 鲍尔萨泽
2、用简要的语言概述课文节选部分内容。
明确:帕、罗决斗,罗、朱殉情,神父陈情,蒙、凯和解。
五、观看电影片段:舞会后,罗密欧与朱丽叶在花园中不期而遇,互诉衷肠。
六、品味语言,重点体会罗密欧的感情
在刚才的那些对白中,我们感受到了男女主人公那刻骨铭心的爱,听到了他们热烈挚诚的心声——为了纯洁的爱,他们甘愿放弃自己的姓氏,抛弃那种狭隘的家族荣誉观念,但等待他们的又是怎样的命运呢?维洛那街头一场血腥的厮杀使一切幸福和希望都化成泡影。罗密欧被放逐,一对相爱至深的恋人就这样被迫分离了。当罗密欧带着满腔痛苦,无限爱恋和一丝渺茫的希望踏上去曼陀亚的路时,他怎会想到与朱丽叶的这一别竟成了永诀!当他再次回到维洛那时,他心爱的朱丽叶已长眠在冰冷的墓穴中。此时的罗密欧是怎样一番心情呢?请大家打开书,来品味罗密欧的语言。
1、学生浏览课文,圈点能表现罗密欧上场时心情的语句,并作旁批,这些语句表现了罗密欧怎样的感情。明确:暴躁、狂怒。如罗密欧一上场,就对他的仆人用了一连串的命令语言,甚至夹有恐吓。“把那锄头和铁钳给我。”“要是动一动,我就要你的命。”“我现在的心境非常狂野,比饿虎或是咆哮的怒海都要凶猛无情。”
2、大家认识的罗密欧原本就是这样一个蛮横粗暴的人吗? 明确:罗密欧原本是个有教养、性情温和的青年。但朱丽叶的死带给他巨大的打击,使他失去了理智,无法再保持冷静。
3、除了命令、威胁仆人外,还有哪些语言体现他这种心情? 罗密欧的失去理智还有其他的表现吗? 明确:还表现在他与帕里斯的决斗上。他说自己是“一个疯子”,已“不顾死活”。帕里斯本来也是无辜的,但因为他阻挠了罗密欧去见墓中的朱丽叶,所以罗密欧不顾一切地拔剑,与之格斗,最终刺死了他。
4、在与帕里斯面对面这一情节中的罗密欧的确很激动,但如果我们细细品味,也能从罗密欧的语言中找到他昔日那温和的影子,找找看。
明确:见到帕里斯之初,罗密欧本来已经很暴躁,但尽管帕里斯出言不逊,说他是“万恶的蒙太古”“该死的凶徒”,他还是努力抑制自己的悲伤,反复劝说帕里斯“快快离开我吧,请你不要激动我的怒气”“我可以对天发誓,我爱你远过于爱我自己”“别留在这儿,走吧”,这些语言都表现了罗密欧温和的性格。当帕里斯执意不走时,他才忍无可忍拔剑决斗。
5、可见一个人在面对巨大的变故时,他的心情是非常复杂的。我们要从语言入手,细细品味,不能将其简单化。除了激动、暴怒外,还有什么样的感情呢?(提示:刚才大家着重抓住罗密欧对帕里斯的情感,那对着他心爱的朱丽叶呢?)(此处可请朗读较好的同学就这些语言作表情朗读,加深学生对人物的了解。)明确:a.痛不欲生,立志殉情。如:他对着“死”去的朱丽叶反复倾诉“我要永远陪伴着你,再不离开这漫漫长夜的幽宫”“我要在这儿永久安息下来”“跟网罗一切的死亡订立一个永久的契约”等。爱人已经死去,他也不愿独活于世上。b.除了激动、悲痛外,还有一丝欣慰。如“来,苦味的向导,绝望的领港人,现在赶快把你的厌倦于风涛的船舶向那岩上冲撞过去吧!为了我的爱人,我干了这一杯!”我们在亲朋好友欢聚一堂时,常常会“干杯”,但现在罗密欧手中端的不是琼浆玉液,而是烈性毒药,他却能坦然自若地“举杯邀死神”,就是因为他想到一饮而尽后,就能与心爱的人儿长相厮守,永不分离了,所以他很欣慰。
6、大家来讨论一下,“苦味的向导,绝望的领港人,现在赶快把你的厌倦于风涛的船舶向那岩上冲撞过去吧!”这句话中,“苦味的向导,绝望的领港人”指的是什么呢? 明确:这句话用比喻的方法表现了罗密欧的痛苦和绝望。对于“苦味的向导,绝望的领港人”的理解,可能有以下几种理解:
(1)“苦味的向导,绝望的领港人”指的是朱丽叶。(2)“苦叶的向导,绝望的领港人”指的是死神。
(3)“苦味的向导,绝望的领港人”指的是罗密欧手中的毒药。
(这句话的理解可以作为鉴赏中的未定点,见仁见智,只要学生能大胆表达出来又能自圆其说的,就值得肯定,没有必要作出统一的“标准”答案。)
小结:通过品味语言,我们了解到此时的罗密欧心情十分复杂。爱人的死使他失去了理智,一反昔日的温和有礼,变得暴躁,狂怒。他悲痛欲绝,立志殉情,追随爱人而去,所以痛苦之中又感到一丝欣慰。就这样,忠诚的罗密欧带着对爱的向往,悲壮地倒下了。命运似乎在故意作弄人,就在他倒下的瞬间,朱丽叶却满怀与罗密欧相聚的希望从假死中醒来。当她看到眼前凄惨的一幕时,不顾劳伦斯长老的劝阻,毅然决然地举起匕首刺入自己的心脏。
七、分析剧作的矛盾冲突,理解作品的主题
1、罗密欧死了,朱丽叶也死了,他们死在爱神的怀抱里。那么,怎么能说罗密欧与朱丽叶的死是一部爱情的悲剧呢?什么是悲剧? 明确:鲁迅先生说:悲剧就是“将有价值的东西毁灭给人看,懂得欣赏悲剧美的人才能在精神上站立起来!”。
2、一对生死相恋的情人,一朵绽苞初放的爱情之花,就这样凋零了,到底是什么原因造成了这场悲剧呢? 明确:封建世仇和封建家长制。可结合剧情分析,如:两个家族的械斗,朱丽叶的父亲逼迫女儿嫁给帕里斯等。两家的家长,包括被罗密欧杀死的提伯尔特在内,都在自觉不自觉地顽固维护着本家族的荣誉和势力,他们实际代表的是一种狭隘保守的旧道德、旧观念。
八、结束授课两个相爱的年轻人死了,他们的死,最终换来蒙太古和凯普莱特两个家族的和解。几千年的封建观念对拥有封建观念的人做出了惩罚,他们的和解让我们看到了人文主义胜利的一丝曙光。
正如罗密欧所说,他们的坟墓将是一座灯塔,为后人指明方向。现在,大家齐读剧尾维罗那亲王的台词。&nb
第五篇:音乐剧鉴赏
音乐剧鉴赏
选公选课的时候,我毫不犹豫的选了音乐剧鉴赏这么课。可能是由于印象中音乐剧是一种比较让人享受的东西吧.同时又觉得音乐剧是一种挺高雅的事物,生怕自己一凡夫俗子理解不了.上了一学期的音乐剧鉴赏,从课堂上听老师讲的,从课后自己查找的,我确确实实学到了不少有关音乐剧的知识.我不敢说我现在音乐剧鉴赏的能力有多么的强,但是我可以说我音乐剧鉴赏能力比以前有所提高了.现在我知道了一些著名的音乐剧,如《猫》、《歌剧魅影》、《悲惨世界》、《钟楼怪人》、《西贡小姐》、《音乐之声》,也知道了中国的《我心飞翔》,知道了音乐剧的一些重要的元素有剧情、歌唱、舞蹈、音乐、化妆、舞台设计等.下面我主要谈谈对于《悲惨世界》、《钟楼怪人》、《猫》和《我心飞翔》的一些想法吧.由于对音乐的理解也不深,所以更多看的是剧情,然后才是听音乐,接着便是舞蹈了。这些音乐剧的一个共同点的剧情都比较简单,全剧就围绕着一个点展开。像《悲惨世界》围绕的是一个信仰对人的影响这么一个主题,然后以冉阿让的重生贯穿了全剧。《钟楼怪人》则是围绕爱情这一永恒的话题。《猫》由于没有字幕没怎么看懂,在老师的介绍下知道了其说的是关于一只猫精神上重生的问题。《我心飞翔》说得则是一个非常时期海外杰出科学家排除万难回祖国的事情。即便是简单的剧情,同样把我深深的吸引了,可能是由于他们的表达方式的独特和感染力比较强吧。演员用自己的充满感情的歌声传达了一份真挚的情感,即使语言上无法理解,但是却在感情上让人理解到音乐剧的主题。《悲惨世界》
一部闻名遐迩的世界名著,它把惨淡荒芜世界中人性的种种改变尽收眼底,让我不禁感叹人性的微妙。当出狱后的冉阿让背负着囚犯的身份,饱受嫌弃鄙视。社会的不公与排斥,消弭了他重新做人,改过向善的信心。是宽大为怀的主教伸出慷慨的援助之手收容了走投无路的冉阿让,他不仅不计较冉阿让偷他的银器具,反而将一对银制烛台送给了他并嘱咐道:“答应我一定要把这些钱用到好的地方。把这些银器卖掉,用这些钱让自己过得好一些。” 我终于相信,人是可以改变人的,正如主教以宽大、仁慈深深感化了冉阿让,给了他无限的希望,使他彻底悔悟,开始新的生活。乐于助人,见义勇为得到人民的爱戴,摇身一变成了受人尊敬的市长。这一切使我既感动又欣喜。然而欣喜之余却又陷入了深深的思绪之中。从囚犯到市长,简直是天壤之别,这无疑是人性的巨大转变。面对着穷困潦倒,世态炎凉,将会产生两种人:第一种是卑微的人。他们丑陋、自私、贪婪的本性再也无法隐藏。就如书中的德纳第,他为了钱财不惜一切进行诈骗,一会声称是演员,一会儿又变成了画家,但他再高明也掩盖不住他丑陋的本性。其实在当今社会也不乏有一些为了眼前利益而不择手段的卑鄙小人。如一些凭借职权贪污受贿者;在重大赛事中为得到好成绩而服用兴奋剂者;还有小到考试作弊者……任何刻意的伪装都将被识破,虚伪不可能永久。另一种则无论什么情况都能永保光明、善良、宽容的高尚情操的人。洗新革面后的冉阿让变得宽大、善良因而感化了冷酷、固执,曾一味追捕他的警长沙威。我再一次被人性的巨大力量震憾。愿我们身边多一些主教般光明的使者,有更多人能加入到助人为乐、见义勇为的队伍中来。社会需要这样的人,世界需要这样的人,只有这样我们才能创造我们的生活,创造出一个善良、和睦、光明的世界!《钟楼怪人》
上音乐剧鉴赏,看了<钟楼怪人>,有点低落,有点伤心.敲钟人加西莫多,主教富洛娄和贵族军人腓比斯,都爱上了美丽的吉卜赛女子爱斯梅拉达.但女主角只钟情于道貌岸然的腓比斯.加西莫多对爱斯梅拉达唱道:“上天为何这般不公?彼美我丑.即使我为你摘下月亮,你看他的眼神却依然深植温柔....”他身体畸形,样子丑陋,让世人所鄙视.但他是善良的,他是那般卑微地深爱着她,没有占有,没有贪婪,他只会静静地守护着她,倾慕着她.最后,女主角死在敲钟人的怀里.他伤心地哭着,喊着,他再也唤不醒她了...贵族军人腓比斯是最受鄙视的一个。在爱情与地位之中选择了地位,所以他对爱斯梅拉达的爱不是真爱,只是贪图爱斯梅拉达的美丽而已,这人死不足惜啊。主教富洛娄虽然最后杀害了爱斯梅拉达,但是他对爱斯梅拉达的爱也同样是真切动人的。他不能像加西莫多一样直言对爱斯梅拉达的爱,只能把爱藏在自己心中。自己倍首着矛盾的责备。
除了爱情让人感动之外,歌声也让人享受让人感动。加西莫多的声音沧桑沙哑,唱出了加西莫多内心对老天不公平的不满,唱出了失去爱斯梅拉达之后的伤痛。。有一方面我不是很认同老师的说法。老师说此剧里面的化妆比较粗。承让此剧的化妆没有猫做的那么细腻,但是我觉得此剧的化妆也做得很好。葛林果的眼线、艾丝米拉达的绿裙与朱砂痣、腓比斯的铠甲、加西莫多脸上画上若干曲线,一张变形的脸,被染黑的牙齿,火红色乱蓬蓬地朝天竖起的头发,这一切还不够吗。《猫》
我觉得《猫》在化妆和舞蹈这两方面做得很好。《猫》里面有很多猫,每只猫都有自己的个性,每只猫都有自己的造型,整部音乐剧就像一场化妆晚会。每一只猫出场都有自己的对白自己的方式自己的特色。给我印象最深的是领袖猫,摇滚猫跟魅力猫。
领袖猫
领袖猫身材高大威武,披了一件像斗篷一样的灰色猫皮给人感觉是他充满了智慧和庄严,是猫群的领袖。他一出场就得到了所有猫的爱戴。他用的是一种意味深长的语气,给所有的猫同样的对待。当所有的猫都对魅力猫格里泽贝拉白眼相对的时候,他却对其投以同情和怜悯的目光。到了最后,也正是他给予了格里泽贝拉猫重生的机会。
摇滚猫
猫家族中有一只类似于“淑女杀手”级的公猫,就是那只“摇滚猫”,一贯特立独行,永远趾高气扬,虽然他从不显示对哪一只迷恋他的母猫的一点偏爱,却仍然有那么多的母猫为他心醉神迷。这只猫最喜欢把别人的注意力集中到自己的身上,傲视一切,自命不凡。不过他也并非总是如此,偶尔也会小小地谦虚一下,比如当魔术猫救了首领猫之后,他除了自吹,还不忘了为魔术猫唱上一两句赞歌,毕竟魔术猫也算得上他的好哥们啦。摇滚猫打扮得很张扬,还没出现音乐就开始摇滚起来。而他的出场也是那么特别,喵一声就从舞台旁跳出来。动作张扬挑逗,尽县一种反叛、个性和摇滚的气质。
魅力猫
魅力猫长发披肩,穿高跟鞋,年轻的时候她是猫族里最美丽的猫,可是后来她厌倦了猫的生活,迷上了外面的世界。若干年后,当她重回猫族的时候,已经是一只满面尘灰、两鬓苍苍的老猫了。身上穿着破烂的衣服拖着一拐一拐的腿。
她扮演的是全剧中最有分量的角色。所有的同类们都不理解她、唾弃她,不愿意重新接受这个已经忏悔了的背叛者。心酸难禁的她在舞台的一角幽幽地唱起了《回忆》,歌声婉转、凄凉,无限哀苦却又充满希望。这首歌是全剧的高潮所在,不仅唱出了她的心声,还赢得了在场众猫的同情与怜悯,最后一致通过让她获得重生的机会。
另外还有一点值得注意的是舞台的设计。舞台设计成一个垃圾场,挺特别的,不过没怎么理解到作者的用意。《我心飞翔》
剧作家苦心孤诣地编织了四对人物关系:秦时钺与班克斯,秦时钺与恋人杰弗林,秦时钺与恩师布莱恩,秦时钺与自己的研究生鄢雨萍。其中以前两对人物关系为主,反复交织,不断掀起主人公的内心波澜,而这些波澜又层层加深撞击着主人公的灵魂,一次次地激发他那心灵的声音,一次次地揭示他那情感沸腾的内心世界,一次次地使他把爱恋之情,思乡之情,念母之情,谢师之情,友好之情......熔铸在更高尚的爱国主义的情感之中,从而完成了主人公性格升华的心路历程。
其实我觉得剧中另一个人物班克斯也是很可怜可悲的。他信奉着自己心中的爱国,为了帮祖国留住人才而监视秦时钺长达几年之久,而且最后连自己的母亲也不理解他的行为。他在剧中说:“是我软禁了他,还是他软禁了我。”不过剧作家一点都不想给这个角色一点同情。至于音乐部分或许我是听不懂的缘故吧,觉得相比起之前几部来说比较逊色。